中国四大名绣

中国四大名绣

中国四大名绣

科普知识是一种用通俗易懂的语言，来解释种种科学现象和理论的知识文字。用以普及科学知识为目的。下面和小编一起来看中国四大名绣，希望有所帮助！

四大名绣，指的是我国刺绣中的苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣。刺绣，古称针绣，是用绣针引彩线，按设计的花纹在纺织品上刺绣运针，以绣迹构成花纹图案的一种工艺。刺绣作为一个地域广泛的手工艺品，各个国家、各个民族通过长期的积累和发展，都有其自身的特长和优势。除了四大名绣，在我国还有京绣、鲁绣、汴绣、瓯绣、杭绣、汉绣、闽绣等地方名绣，而我国的少数民族如维吾尔、彝、傣、布依、哈萨克、瑶、苗、土家、景颇、侗、白、壮、蒙古、藏等也都有自己特色的民族刺绣。

四大名绣之称形成于十九世纪中叶，它的产生除了本身的艺术特点外，另一个重要原因就是绣品商业化的结果。由于市场需求和刺绣产地的不同，刺绣工艺品作为一种商品开始形成了各自的地方特色。而其中苏、蜀、粤、湘四个地方的刺绣产品销路尤广，影响尤大，故有“四大名绣”之称。

苏绣

是以江苏苏州为中心包括江苏地区刺绣产品的总称。其苏州地处江南，苏绣的发源地在苏州吴县一带，滨临太湖，气候温和，盛产丝绸。因此，素有苏绣妇女擅长绣花的传统习惯。优越的地理环境，绚丽丰富的锦缎，五光十色的花线，为苏绣发展创造了有利条件。在长期的历史发展过程中，苏绣在艺术上形成了图案秀丽、色彩和谐、线条明快、针法活泼、绣工精细的地方风格，被誉为“东方明珠”。

从欣赏的角度来看，苏绣作品的主要艺术特点为：山水能分远近之趣；楼阁具现深邃之体；人物能有瞻眺生动之情；花鸟能报绰约亲昵之态。苏绣的仿画绣、写真绣其逼真的艺术效果是名满天下的。在刺绣的技艺上，苏绣大多以套针为主，绣线套接不露针迹。常用三、

四种不同的同类色线或邻近色相配，套绣出晕染自如的色彩效果。同时，在表现物象时善留“水路”，即在物象的深浅变化中，空留一线，使之层次分明，花样轮廓齐整。因此人们在评价苏绣时往往以“平、齐、细、密、匀、顺、和、光”八个字概括之。

经过长期的积累，苏绣已发展成为一个品种齐全，画面丰收，变化多端的一门完整艺术，涉及装饰画（如油画系列、国画系列、水乡系列、花卉系列、贺卡系列、鸽谱系列、花瓶系列等）。实用品涉及服饰、手帕、围巾、贺卡等。

粤绣

是以广东省广州市为生产中心的手工丝线刺绣的总称。相传最初创始于少数民族――黎族，先前绣工大多是广州、潮州男子，为世所罕见。主要有衣饰、挂屏、褡裢、屏心、团扇、扇套等绣品。在艺术上，粤绣构图繁密热闹，色彩富丽夺目，施针简约，绣线较粗且松，针脚长短参差，针纹重叠微凸。常以凤凰、牡丹、松鹤、猿、鹿以及鸡、鹅为题材。粤绣的另一类名品是用织金缎或钉金衬地，也就是著名的钉金绣，尤其是加衬高浮垫的金绒绣，更是金碧辉煌，气魄浑厚，多用作戏衣、舞台陈设品和寺院庙宇的陈设绣品，宜于渲染热烈欢庆的气氛。

粤绣的特色形成于明中后期。

其主要特色有五：

一是用线多样，除丝线、绒线外，也用孔誉毛捻楼作线，或用马尾缠绒作线。

二是用色明快，对比强烈，讲求华丽效果。

三是多用金线作刺绣花纹的轮廓线。

四是装饰花纹繁缛丰满，热闹欢快。常用百鸟朝凤、海产鱼虾、佛手瓜果一类有地方特色的题材。

五是绣工多为男工所任。绣品品种丰富，有被面、枕套、床楣、披巾、头巾、台帷、绣服、鞋帽、戏衣等，也有镜屏，挂幛、条幅等。

蜀绣

亦称“川绣”，是以成都为中心的四川刺绣产品总称。蜀绣的历

史也很悠久，据晋代常璩《华阳国志》中记载，当时蜀中的刺绣已十分闻名，并把蜀绣与蜀锦并列，视为蜀地名产。蜀绣的纯观赏品相对较少，以日用品居多，取材多数是花鸟虫鱼、民间吉语和传统纹饰等，颇具喜庆色彩，绣制在被面、枕套、衣、鞋及画屏。清中后期，蜀绣在当地传统刺绣技法的基础上吸取了顾绣和苏绣的长处，一跃成为全国重要的商品绣之一。蜀绣用针工整、平齐光亮、丝路清晰、不加代笔，花纹边缘如同刀切一般过于齐整，色彩鲜丽。

蜀绣以软缎、彩丝为主要原料，其绣刺技法甚为独特，至少有100种以上精巧的针法绣技,如五彩缤纷的衣锦纹满绣、绣画合一的.线条绣、精巧细腻的双面绣和晕针、纱针、点针、覆盖针等都是十分独特而精湛的技法。当今绣品中，既有巨幅条屏，也有袖珍小件；既有高精欣赏名品，也有普通日用消费品。国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，蜀绣经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2007年6月5日，经国家文化部确定，四川省成都市的郝淑萍为蜀绣代表性传承人，并被列入第一批国家级非物质文化遗产项目226名代表性传承人名单。

湘绣

是以湖南长沙为中心的刺绣产品的总称。湘绣分别在1912年和1933年意大利都灵博览会和巴拿马万国博览会上，湘绣绣品分别获得最优奖和一等奖，被国外誉为超级绣品。原先，长沙城里的商人们为了满足一批因镇压太平军而发迹的新贵，开设了“顾绣庄”，不久又以湘绣之名压倒了顾绣。湘绣的特点是用丝绒线（无拈绒线）绣花，其实是将绒丝在溶液中进行处理，防止起毛，这种绣品当地称作“羊毛细绣”。湘绣也多以国画为题材，形态生动逼真，风格豪放，曾有“绣花花生香，绣鸟能听声，绣虎能奔跑，绣人能传神”的美誉。湘绣人文画的配色特点以深浅灰和黑白为主，素雅如水墨画；湘绣日用品的色彩艳丽，图案纹饰的装饰性较强。

湘绣主要以纯丝、硬缎、软缎、透明纱和各种颜色的丝线、绒线绣制而成。其特点是：构图严谨，色彩鲜明，各种针法富于表现力，通过丰富的色线和千变万化的针法，使绣出的人物、动物、山水、花

鸟等具有特殊的艺术效果。在湘绣中，无论平绣、织绣、网绣、结绣、打子绣、剪绒绣、立体绣、双面绣、乱针绣等等，都注重刻画物象的外形和内质，即使一鳞一爪、一瓣一叶之微也一丝不苟。从1958年长沙楚墓中出土的绣品看，早在二千五百多年前的春秋时代，湖南地方刺绣就已有一定的发展。一九七二年又在长沙马王堆西汉古墓中出土了四十件刺绣衣物，说明远在二千一百多年前的西汉时代，湖南地方刺绣已发展到了较高的水平。

此后，在漫长的发展过程中，逐渐培养了质朴而优美的艺术风格。随着湘绣商品生产的发展，经过广大刺绣艺人的辛勤创造和一些优秀画家参与湘绣技艺的改革提高，把中国画的许多优良传统移植到绣品上，巧妙地将我国传统的绘画、刺绣、诗词、书法、金石各种艺术融为一体，从而形成了湘绣以中国画为基础，运用七十多种针法和一百多种颜色的绣线，充分发挥针法的表现力，精细入微地刻划物象外形内质的特点，绣品形象生动逼真，色彩鲜明，质感强烈，形神兼备，风格豪放，曾有“绣花花生香，绣鸟能听声，绣虎能奔跑，绣人能传神”的美誉。

中国四大名绣：苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣

中国四大名绣：苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣中国四大名绣:苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣 四大名绣～指的是我国刺绣中的苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣。刺绣～古称针绣～是用绣针引彩线～按设计的花纹在纺织品上刺绣运针～以绣迹构成花纹图案的一种工艺。刺绣作为一个地域广泛的手工艺品～各个国家、各个民族通过长期的积累和发展～都有其自身的特长和优势。除了四大名绣～在我国还有京绣、鲁绣、汴绣、瓯绣、杭绣、汉绣、闽绣等地方名绣～而我国的少数民族如维吾尔、彝、傣、布依、哈萨克、瑶、苗、土家、景颇、侗、白、壮、蒙古、藏等也都有自己特色的民族刺绣。 四大名绣之称形成于十九世纪中叶～它的产生除了本身的艺术特 点外～另一个重要原因就是绣品商业化的结果。由于市场需求和刺绣 产地的不同～刺绣工艺品作为一种商品开始形成了各自的地方特色。 而其中苏、蜀、粤、湘四个地方的刺绣产品销路尤广～影响尤大～故 有“四大名绣”之称。

The Four Famous Embroideries of China refer to the Xiang embroidery in central China's Hunan Province, Shu embroidery in western China's Sichuan Province, Yue embroidery in southern China's Guangdong Province and Su embroidery in eastern China's Jiangsu Province. 【中国四大名绣】 四大名绣之苏绣 Su Embroidery 苏绣是以江苏苏州为中心的刺绣产品的总称。苏州刺绣至今已有2000余年的历史，早在三国时期(公元220,280年)就有了关于苏绣制作的记载。此后经过历代的不断发展完善，到明代(1368,1644年)时，苏绣已成为苏州地区一项普遍的群众性副业产品，形成了“家家养蚕，户户刺绣”的局面。清代(公元1644,1911年)的苏绣以“精细雅洁”而闻名，当时的苏州更有了“绣市”的誉称。清代中后期，苏绣在绣制技术上有了进一步发展，新出现了精美的“双面绣”，仅苏州一地专门经营刺绣的商家就有65家之多。民国时期(公元1912,1949年)，由于常年战乱，苏绣业曾一度衰落。新中国成立后，苏绣得到进一步的恢复和发展。1950年后，国家专门设 立了苏绣研究所，并开办刺绣训练班。苏绣的针法由原来的18种发

中国最著名的四大名绣

中国最著名的四大 四大名绣：苏绣、湘绣、蜀绣、粤绣； 四大名山：黄山（绝）、华山（险）、庐山（名）、泰山（文）； 四大传统节日：春节、中秋节、端午节、清明节； 四大名酒：贵州茅台酒、山西汾酒、四川泸州老窖、陕西西凤酒； 四大美男：潘安、宋玉、兰陵王、卫玠； 四大美女：西施、貂蝉、王昭君、杨玉环； 四大才子：唐伯虎、祝枝山、文征明、徐祯卿； 四大才女：卓文君、蔡文姬、李清照、上官婉儿； 四大奸臣：蔡京、秦桧、严嵩、和珅； 四大名医：扁鹊、华佗、张仲景、李时珍； 四大古都：西安、南京、北京、洛阳； 四大发明：造纸、指南针、火药、活字印刷术； 四大名著：水浒传、三国演义、西游记、红楼梦； 四大国粹：中国武术、中国医学、中国京剧、中国书法。 中国最著名的四大名绣 湘绣 作为中国四大名绣之一的湘绣，向来以历史悠久，工艺精湛，风格独特，品类繁多而闻名海内外。迄今为止发现的最早的湘绣制品，是长沙马王堆一号汉代（公元前206年～公元220年）墓葬出土的一件丝织品，它所使用的针法与现代湘绣所差无几，说明早在两千多年前的汉代，湘绣工艺就已经产生了。此后经过漫长的发展，湘绣逐渐将国画传统特点引入其中，从而形成了自身的独特风格。至清末民初（20世纪初期），湘绣的发展达到鼎盛时期，甚至超越了苏绣，在中国刺绣业中独占鳌头。新中国成立后，湘绣工作者在继承传统的基础上致力创新，使湘绣工艺提高到一个崭新的水平。 湘绣主要以纯丝、硬缎、软缎、透明纱、尼纶等为原料，配以各色的丝线、绒线绣制而成。它以中国画为神，充分发挥针法的表现力，达到构图严谨，形象逼真，色彩鲜明，质感强烈，形神兼备的艺术境界。绣品中既有名贵的欣赏艺术

中国四大名绣

中国四大名绣 中国四大名绣 科普知识是一种用通俗易懂的语言，来解释种种科学现象和理论的知识文字。用以普及科学知识为目的。下面和小编一起来看中国四大名绣，希望有所帮助！ 四大名绣，指的是我国刺绣中的苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣。刺绣，古称针绣，是用绣针引彩线，按设计的花纹在纺织品上刺绣运针，以绣迹构成花纹图案的一种工艺。刺绣作为一个地域广泛的手工艺品，各个国家、各个民族通过长期的积累和发展，都有其自身的特长和优势。除了四大名绣，在我国还有京绣、鲁绣、汴绣、瓯绣、杭绣、汉绣、闽绣等地方名绣，而我国的少数民族如维吾尔、彝、傣、布依、哈萨克、瑶、苗、土家、景颇、侗、白、壮、蒙古、藏等也都有自己特色的民族刺绣。 四大名绣之称形成于十九世纪中叶，它的产生除了本身的艺术特点外，另一个重要原因就是绣品商业化的结果。由于市场需求和刺绣产地的不同，刺绣工艺品作为一种商品开始形成了各自的地方特色。而其中苏、蜀、粤、湘四个地方的刺绣产品销路尤广，影响尤大，故有“四大名绣”之称。 苏绣 是以江苏苏州为中心包括江苏地区刺绣产品的总称。其苏州地处江南，苏绣的发源地在苏州吴县一带，滨临太湖，气候温和，盛产丝绸。因此，素有苏绣妇女擅长绣花的传统习惯。优越的地理环境，绚丽丰富的锦缎，五光十色的花线，为苏绣发展创造了有利条件。在长期的历史发展过程中，苏绣在艺术上形成了图案秀丽、色彩和谐、线条明快、针法活泼、绣工精细的地方风格，被誉为“东方明珠”。 从欣赏的角度来看，苏绣作品的主要艺术特点为：山水能分远近之趣；楼阁具现深邃之体；人物能有瞻眺生动之情；花鸟能报绰约亲昵之态。苏绣的仿画绣、写真绣其逼真的艺术效果是名满天下的。在刺绣的技艺上，苏绣大多以套针为主，绣线套接不露针迹。常用三、

中国古代四大名绣

中国古代四大名绣 中国的四大名绣-起源 中国是世界文明古国，也是世界上最早生产纺织品的国家之一。被世人誉为"衣冠王朝"。中华文明古国创造了辉煌灿烂的服饰文化。人们常常利用刺绣来装饰衣、裙、衾、枕等成活用品，美化生活，创造美的世界。 中国的刺绣源远流长，在世界服饰文化宝库中占有重要的位置，在中国传统工艺美术行业中颇有影响，是中华民族智慧的结晶，是百花园中瑰丽多姿的一朵越开越艳丽的奇葩。在刺绣行业中，苏绣、湘绣、蜀绣、粤绣是中国的四大名绣，享誉国内外。此外，还有京绣、瓯绣、顾绣、苗绣、卡绣、榕绣、汉绣、发绣、机绣、绒绣、剪绒绣、抽纱刺绣等等，都自成一派，使中国古老的刺绣业繁荣似锦，大放异彩。 中国刺绣的起源 中国刺绣起源于3000多年前，传说古代苏州有一位聪颖漂亮的姑娘，在结婚前正在赶制一件新嫁妆，在制作过程中不小心在衣襟上戳了一个洞。她急中生智用彩绒绣了一朵小花，不仅将破洞掩盖住，而且还显得格外漂亮，起到了锦上添花的效果。首次启发，聪明的苏州人从此就开始喜欢穿绣花衣服了。根据西汉刘向所撰的《说苑》记载，早在春秋时期，吴人就开始把刺绣工艺应用于美化生活。到了三国时期，苏绣已发展到较高水平，据说三国时期的赵夫人利用自己既能画又能绣的特长，为孙权作的一幅"画绣"，被时人堪称"针绝"，从而赵夫人便成为"画绣"的鼻祖。 中国的四大名绣-苏绣 苏绣产于素有"人间天堂"之称的苏州。苏州位于长江下游的江苏南部，山清水秀，人杰地灵，苏绣就是在这古朴幽雅、秀美的人间天堂孕育、发展起来的。 据考证，苏绣已有3000多年的历史，自春秋时期开始就已形成了一定的规模。随着南方经济和文化的不断发展，到了宋期，由于苏州的载桑养蚕业的蓬勃发展而成为丝绸之乡，城乡手工作坊林立，机房鳞次栉比，夫络妻织，刺绣得到空前发展，呈现出一派繁荣景象，各种绣品也逐渐从日常用品发展为观赏品。在元、明、清时期，苏绣都有不少创新与发展，在观赏品中，大多以名人书画为绣稿，把国画与刺绣有机地结合起来并融为一体，题材极为广泛，有人物、山水、花鸟等。在构图技巧上讲究平衡对称，花纹图案繁多，层次分明叠峦，画面栩栩如生，既有仙鹤、凤凰、野兔、金鱼、双鲤、小猫、鹭鸶、白孔雀、喜鹊、麒麟等表示吉祥的动物，也有玉兰、牡丹、海棠、幽兰、灵芝、桂枝、百合、梅花、松柏、竹叶等名贵植物，还有人物历史故事画像，把苏绣的技艺提高到一个崭新的水平。人们常用"惠女春风手，百花指端吐，菩萨观花中，自然结真果"的妙句来颂扬明代苏州吴县绣女薛素素的画绣。此时的苏绣已形成了自己独特的"精、细、雅、洁"风格。清朝的苏绣在技艺上针法之多，运用广泛，可以说是达到了鼎盛时期，成为中国绣坛的盟主，而当时的双面绣已达到相当娴熟的程度，成为刺绣技艺中独树一帜的精品。 苏绣的主要艺术特点是图案工整绢秀，色彩清新高雅，针法丰富，雅艳相宜，绣工精巧细腻绝伦。就苏绣的针法而言，极其丰富而变化无穷，共有9大类43种，主要有齐针、抡针、套针、施针、乱针、滚针、切针、平金、打点、打子、结子、网绣、冰纹针、挑花、纳锦、刻鳞针、施毛针、穿珠针等等，采用不同的针法可以生产不同的线条组织和独特的艺术表现效果。例如，运用施针、滚针绣的珍禽异兽，毛丝颂顺，活灵活现，栩栩如生；采用散

传承非遗—刺绣 —蜀绣

传承非遗—刺绣—蜀绣 蜀绣，又称川绣，是中国四大名绣之一，起源于中国四川。蜀绣作为中国的传统手工 艺之一，已有数千年的历史，是中国民间传统刺绣技艺的杰出代表，也是中国传统文化中 的珍贵遗产。蜀绣以其精湛的工艺、丰富的色彩和深厚的文化内涵而闻名于世，被誉为 “东方艺术明珠”，在国际上享有盛誉。 蜀绣的历史可以追溯到四川盆地的古代文明时期，它与古代巴蜀文明的兴起和发展紧 密相连。据传，早在先秦时期，蜀地就已经有绣女刺绣的记载。在后来的朝代，蜀绣逐渐 发展，成为了一种独特的艺术形式，赢得了世人的赞誉。隋唐时期，蜀绣更是成为了贵族 宫廷的专属工艺品，为宫廷建筑、服装和家具等提供了精美的装饰。 蜀绣以其精湛的工艺和独特的风格在各个历史时期都备受赞誉。尤其是宋、元、明、 清各个历史时期，蜀绣更是达到了巅峰。在明朝时期，蜀绣以其细密的针法和绚丽的色彩 被誉为“四川绣如织锦、十日一针”，显示出了其无与伦比的工艺水平。 作为中国传统的手工艺之一，蜀绣在艺术表现上是极为讲究的，它继承了中国传统的 文化底蕴，并加入了民间的风土人情，在刺绣图案和纹样上更显得色彩斑斓、充满活力。 蜀绣图案广泛，题材丰富，内容多样，既有中国传统的山水花鸟、人物故事、传统节日等 题材，又有新颖的现代城市题材、栩栩如生的动物等，大大丰富了蜀绣的艺术内涵。 不仅在图案题材上丰富多样，蜀绣在工艺技法上也十分灵活多变，可以运用不同的针法、线种、绣面和绣法等，使得蜀绣的作品更具有立体感和鲜明的造型感。而且，蜀绣在 材料上也非常讲究，采用的都是上等的丝绸、金银线等高贵材料，所以其作品不仅具有绚 丽多彩的外表，还具有非常高的收藏价值和艺术价值。 蜀绣有着精湛的工艺和优美的艺术表现，它所追求的不仅仅是技术上的完美，更是一 种文化精神上的升华。蜀绣作品所包含的文化内涵是无与伦比的，它融汇了中国传统文化 的精髓，展示了中国人民对美好生活的向往和追求，体现了中国人对美好未来的期许和愿景。 作为中国传统手工艺的代表之一，蜀绣的传承非常重要。随着社会的不断发展和变迁，蜀绣这一传统手工艺也面临着着许多挑战。为了更好地传承和发扬蜀绣这一非物质文化遗产，需要通过各种途径加强宣传和推广，使更多的人了解和喜爱蜀绣。 要在学校教育中加强对蜀绣的传授，让学生们在校园里接触蜀绣，并了解蜀绣的历史 和文化内涵。还可以组织学生参观蜀绣制作的过程，让他们亲眼看到蜀绣的制作过程，培 养他们对蜀绣的兴趣和热爱。

四大名绣

刺绣历史 中国的刺绣艺术历史悠久，早在远古时代，就伴随着玉器、陶器和织物而诞生。刺绣，是用彩色丝、绒、棉线，在绸、缎、麻葛、布帛等底布上借助针的运行穿刺，从而构成花纹、图像或文字，古籍中称为“针”或“女红”。刺绣是画缋的姊妹艺术，因此，《周礼·考工记》便将刺绣隶列在绘画之内，认为“五彩备，谓之绣”而首肯刺绣的艺术地位。最初的刺绣又和美丽的丝织锦缎并列，统称为“锦绣”。这又从另一层面表明，它实用和审美结合的工艺文化性质，及它的源远流长。在中华民族五千年的文明史上，一项项闪耀着人类智慧之光的发明创造，犹如串串宝石，获得了全世界的赞美。其中居于前列的便有刺绣，它是基于“丝”的发现和利用而发展起来的，它不仅充实和丰富了人们的物质生活，同时也是一种高层次的精神享受。从缝纫到刺绣作为手工艺的刺绣，是在一般缝纫的基础上发展起来的。从穿针引线到缝制衣服，是人类文明的一大进步。考古发掘资料证明，早在一万八千多年前，我国旧石器时代的山顶洞人已经使用骨针缝缀兽皮。到了新石器时代，距今七千多年前的河姆渡人，不但使用骨针，而且有了纺织。江苏吴县草鞋山遗址中出土了带花纹的葛织品，浙江吴兴钱山漾遗址中出土了绢片、丝线、丝带和苎麻布，证明了中国的丝织已发展到一个新的阶段。 “慈母手中线，游子身上衣”。中国长达三千多年的农业社会，不仅树立起以农为本的思想，也建立起男耕女织的制度。女孩子从很小的时候起，就要学习纺纱织布和裁衣缝纫，刺绣是与此紧密联系的。过去在江南地区，如像苏州一带，专门有一种称作”绣娘“的职业，从事富裕人家女儿的刺绣教习。她们不仅要刺绣自己的嫁妆，并且要制作很多带有刺绣工艺品（如荷包、汗巾之类），以便出嫁时送给男方的亲友。因此，绣花也就成为衡量新娘心灵手巧的一个标准。 在中国各地的民歌中有一种小调叫《绣荷包》，大意是说：一个年轻的少妇在家，忽然听到狗叫声，有人送来了出门在外的丈夫来信，要她绣一个荷包袋。她便带着欣喜急切的心情去找货郎，买绸选线。神仙故事和世间美景…..她几乎要把中国的人文都绣到荷包中去，以寄托对丈夫的爱恋。等她绣完了荷包袋，天也亮了，捎信的人也来了。故事并不曲折，但感情自然，真挚动人。千百年来，中国民间的刺绣便是在这样的基础上发展起来的。中国纺织工艺的起源，最早可上溯到旧石器时代晚期。养蚕缫丝织帛的出现，也在稍后的新石器时代，即距今约七八千年前。《皇图要览》记载：伏羲化蚕，西陵氏始蚕。伏羲和西陵氏都是远古传说中的人物，神话传说中西陵氏之女黄帝之妻嫘祖是养蚕治丝方法的创造者。北周以后被祀为“先蚕”（蚕神）。《山海经》一书记载：“欧丝之野，在大踵东，一女子跪据树丝。”《绎史·皇帝内经》则有“黄帝斩蚩尤,蚕神献丝,乃称织维之功”的记载。1926年在山西夏县西阴村灰土岭新古器时代的遗址中，发现有基本完整，但经过截割的家蚕茧。这些传说与实物，说明了原始社会养蚕缫丝织帛的情况。缫丝织帛是刺绣的前提，随着社会生产力的进一步发展，原始社会逐渐向奴隶社会转化，各种祭祀活动中主持者的礼服上面，就绣有各种颜色图案不同的花纹，故有“文绣之美”。《太平御览》上引《太公六韬》一段话说：“夏桀商纣之时，妇人锦绣文倚之坐食，衣以绫纨常三百人”，说明刺绣的规模已相当可观。传说虞舜之时曾有巧匠“工于刺绣山咱神祗”。《书经》中“虞书·益稷篇”假托虞帝的话说：“予欲观古人之象，日月星辰山龙华虫之会，宗彝藻火粉米绣，以五采彰施于五色，作服。”会即绘；宗彝，指虞舜时绣的虎尊；藻即水藻；火即焰炎；粉米，粉如粟冰，米若聚米；古代礼服上刺绣像斧形的花纹，颜色半黑半白；古代礼服上两弓相背的图案，颜色为半青半黑；绣，指在细葛上的刺绣。这说明人们已利用自然界、动物界的日、月、星辰、山龙、华虫绘在衣上，以日常生活中使用的宗彝、藻、火、粉米，作为刺绣纹样了。这些标志图案在以后的封建社会里曾被历代帝王采用，并加以增补成为冕服的形制。《诗经》一书《唐风》、《秦风》、《豳风》中所载：“素衣朱绣”、“衣绣裳”、“究衣绣裳”等等，既述说了当时贵州们穿着华丽的绣花衣裳，也道出了当时刺绣工艺普遍发展的概貌。周代已有“画绣之工共其职也”的说法。自西周至春秋战国时期，青徐二州（今山东）有“千里桑麻”，“冠带衣履天下”之称。随着纺织印染业的盛行，刺绣工艺应运而生，得到相应的发展。管子《轻重乙篇》说到“一女必有一刀、一椎、一针、一（长针）”；墨子也说“女工作文采，田工作刻镂”。“针”和“椎”都是缝纫、织绣用的工具，“文采”就是指绘画和刺绣。另外在《史记》上还载有：“楚庄王有爱马，衣以文绣，置之华屋之下”，是当时染织刺绣品在上层社会中已经较为流行的另一旁证。 遗存至今的刺绣实物，目前发现的有宝鸡西周井姬墓中出土的辫子股绣残片，和长沙烈士公园战国木廓墓中出土的两片绣龙凤绢、3号墓出土的4幅辫子股绣件，以及406号楚墓中发现的绣花绢残片。近年在湖北江陵、河南信阳等地也有新的考古发现，特别是江陵马山砖瓦厂一号楚墓出土的绣龙绣凤绢衾、白绢绣凤衾、绣

关于中国四大名绣的资料

关于中国四大名绣的资料 中国四大名绣是指中国汉族传统的四种手工刺绣技艺，这四种刺绣 技艺被誉为中国最具代表性的绣种，分别为苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣。下面我将分别介绍这四种名绣的特点和相关资料。 一、苏绣 苏绣是上海苏州一带流传的中国手工刺绣技艺之一，历史悠久。苏绣 形成于南宋时期，与苏州园林、吴门派画家齐白石、徐悲鸿诸多名人 相辉映，成就了文化遗产和极富民族特色的代表性艺术形式。 苏绣最具特色的是它的绣花功夫和震撼力，手法细腻，针法细致。苏 绣主要采用色调和花型对比明显的线条和近似于画家风格和意境的绣 画设计。 二、湘绣 湘绣是指中国湖南省一带流传的手工刺绣技艺，是传统的汉族手工刺 绣技艺之一，与湖南的历史文化有着密不可分的联系。 湘绣最具特色的是它的色彩鲜艳、线条细致、针法繁复，突显了湖南 地区的山水自然和文化底蕴。 三、粤绣 粤绣是指中国广东省一带流传的手工刺绣技艺，历史悠久。与广州珠 江以南的岭南文化、广州传统工艺品、广府饮食文化同样是粤港澳大

湾区的代表性文化产业。 粤绣最大的特色是精致和富有艺术性。它要求针法细致、线条流畅、 形象生动，表现出广东的各种生活场景和山水风景。 四、蜀绣 蜀绣是指中国四川省一带的手工刺绣技艺，源于从唐朝至明清时期隆 庆元年开始的锦绣发展历程。蜀绣是中国著名的传统手工绣艺之一， 是中国四大名绣中唯一一种被联合国教科文组织列入“人类非物质文化 遗产”的刺绣技艺。 蜀绣以针法细腻、线条流畅、色彩悠雅著称，它形成了独具特色的线 条艺术和语言艺术，展现了四川省的历史文化和土地神韵。 总之，中国四大名绣是中国传统艺术重要的组成部分，这些传统手工 刺绣技艺在针尖上映射出的华美场景，既展现了民族文化的深刻底蕴，又是中国非常重要的文化遗产，需要我们去继承它，弘扬它，传承它。

中国五大刺绣

中国五大刺绣有哪些? 刺绣作为一个地域广泛的手工艺品，各个国家、各个民族通过长期的积累和发展，都有其自身的特长和优势。在我国除了苏绣、湘绣、粤绣和蜀绣这"四大名绣"外，还有京绣、鲁绣、汴绣、瓯绣、杭绣、汉绣、闽绣等地方名绣，我国的少数民族如维吾尔、彝、傣、布依、哈萨克、瑶、苗、土家、景颇、侗、白、壮、蒙古、藏等也都有自己特色的民族刺绣。 四大名绣形成于十九世纪中叶，它的产生除了本身的艺术特点外，另一个重要原因就是绣品商业化的结果。由于市场需求和刺绣产地的不同，刺绣工艺品作为一种商品开始形成了各自的地方特色，其中苏、蜀、粤、湘四个地方的产品销路尤广，故有四大名绣之称。 中国四大名绣简介----苏湘蜀粤 还有根据刺绣特点和材料的分类： 彩绣泛指以各种彩色绣线统制花纹图案的刺绣技艺，具有绣面平服、针法丰富、线迹精细、色彩鲜明的特点，在服装饰品中多有应用。彩绣的色彩变化也十分丰富，它以线代笔，通过多种彩色绣线的重叠、并置、交错产生华而不俗的色彩效果。尤其以套针针法来表现图案色彩的细微变化最有特色，色彩深浅融汇，具有国画的渲染效果。 包梗绣主要特点是先用较粗的线打底或用棉花垫底，使花纹隆起，然后再用绣线绣没，一般采用平绣针法。包梗绣花纹秀丽雅致，富有立体感，装饰性强，又称高绣，在苏绣中则称凸绣。包梗绣适宜于绣制块面较小的花纹与狭瓣花卉，如菊花、梅花等，一般用单色线绣制。 雕绣又称楼空绣，是一种有一定难度、效果十分别致的绣法。它的最大特点是在绣制过程中，按花纹需要修剪出孔洞，并在剪出的孔洞里以不同方法绣出多种图案组合，使绣面上既有洒脱大方的实地花，又有玲戏美观的楼空花，虚实相衬，富有情趣。绣品高雅、精致。 贴布绣也称补花绣，是一种将其他布料剪贴绣缝在服饰上的刺绣形式。中国苏绣中的贴续绣也属这一类。其绣法是将贴花布按图案要求剪好，贴在绣面上，也可在贴花布与绣面之间衬垫棉花等物，使图案隆起而有立体感。贴好后，再用各种针法锁边。贴布绣绣法简单，图案以块面为主，风格别致大方。 钉线绣又称盘梗绣或贴线绣，是把各种丝带、线绳按一定图案钉绣在服装或纺织品上的一种刺绣方法。常用的钉线方法有明钉和暗钉两种，前者针迹暴露在线梗上，后者则隐藏于线梗中。钉线绣绣法简单，历史悠久，其装饰风格典雅大方，近年来在和服中应用较多。珠片绣，也称珠绣，它是以空心珠子、珠管、人造宝石、闪光珠片等为材料，绣缀于服饰上，以产生珠光宝气、耀眼夺目的效果，一般应用于舞台表演服上，以增添服装的美感和吸引力，同;时也广泛用于鞋面、提包、首饰盒等上面。 十字绣也称十字桃花，是一种在民间广泛流传的传统刺绣方法。其针法十分简单，即按照布料的经纬定向，将同等大小的斜十字形线迹排列成设计要求的图案。由于其针法特点，十字绣的纹样一般造型简练，结构严谨，常呈对称式布局的图

中国四大名绣品鉴

中国四大名绣品鉴 中国四大名绣品鉴 古水寒江 刺绣是中国民间传统手工艺之一，在中国至少有两三千年历史。刺绣就是用针将丝线或其他纤维、纱线以一定图案和色彩在绣料上穿刺，以绣迹构成花纹的装饰织物。它是用针和线把人的设计和制作添加在织物上的一种艺术。刺绣的技法有错针绣、乱针绣、网绣、满地绣、锁丝、纳丝、纳锦、平金、影金、盘金、铺绒、刮绒、戳纱、洒线、挑花等等，刺绣的用途主要包括生活和艺术装饰，如服装、床上用品、台布、舞台、艺术品的装饰。我们日常家居中可以选用带有刺绣图案的椅背、桌布、帷幔、靠垫、窗帘、挂屏等，既美化了生活，又愉悦了心情。 中国刺绣主要有苏绣、湘绣、蜀绣和粤绣四大门类，除了四大名绣，在我国还有京绣、鲁绣、汴绣、瓯绣、杭绣、汉绣、闽绣等地方名绣。 苏绣 苏绣，是以江苏苏州为中心包括江苏地区刺绣产品的总称。苏绣的发源地在苏州吴县一带，因其滨临太湖，气候温和，盛产丝绸。优越的地理环境，绚丽丰富的锦缎，五光十色的花线，为苏绣发展创造了有利条件。苏绣以苏州高新区镇湖街道所产的刺绣最为有名，以“双面绣”（在一块底料上，一针同时绣出正反色彩一样的图案的一种绣法）作品最为精美。 镇湖是苏绣的主要发源地之一，苏绣中的八成产品来自镇湖。在长期的历史发展过程中，苏绣在艺术上形成了图案秀丽、色彩和谐、线条明快、针法活泼、绣工精细的地方风格，被誉为“东方明珠”。 在刺绣的技艺上，苏绣大多以套针为主，绣线套接不露针迹。常用三四种不同的同类色线或邻近色相配，套绣出晕染自如的色彩效果。同时，在表现物象时善留“水路”，即在物象的深浅变化中，空留一线，使之层次分明，花样轮廓齐整。绣技具有“平、齐、和、光、顺、匀”的特点。“平”指绣面平展； “齐”指图案边缘齐整； “细”指用针细巧，绣线精细；

中国各地的非遗介绍

中国各地的非遗介绍 中国各地的非物质文化遗产（简称非遗）是中华民族优秀传统文化的重要组成部分，具有丰富独特的地域特色和历史内涵。下面将介绍一些中国各地的非遗，包括传统工艺、民间艺术、传统音乐等方面。 一、四川绣花——川绣 川绣是中国四大名绣之一，以其细腻、精巧、色彩鲜艳而闻名于世。川绣以蜀绣为代表，源远流长，历史悠久。蜀绣绣工出色，绣品形象生动、栩栩如生，被誉为“一针一景”。川绣的技艺独特，绣工需要具备高超的技艺和耐心，通过细腻的刺绣将花鸟鱼虫、山水人物等元素表现得栩栩如生。 二、江苏剪纸——苏剪 苏剪是江苏地区的传统剪纸工艺，有着悠久的历史和丰富的文化内涵。苏剪以其独特的造型和精湛的剪纸技艺而闻名。苏剪的主要特点是造型复杂多样，线条流畅，寓意深远。苏剪常常用来装饰窗户、门框，寓意吉祥和美好。 三、广东陶瓷——粤瓷 粤瓷是广东地区的传统陶瓷工艺，以其独特的烧制工艺和精美的装饰而著称。粤瓷的特点是色彩鲜艳、造型精美、图案瑰丽，常常以花鸟、人物等为主题。粤瓷的瓷器制作工艺复杂，需要经过多道工

序，包括制泥、制胎、上釉、彩绘等，每一道工序都需要经验丰富的工匠来完成。 四、山西剪纸——晋剪 晋剪是山西地区的传统剪纸工艺，有着悠久的历史和独特的风格。晋剪的特点是造型简练、线条流畅、寓意深远。晋剪常常用来装饰窗户、门框等，寓意吉祥和幸福。晋剪的剪纸工艺独特，需要经验丰富的工匠手工剪刻出各种精美的图案。 五、云南布纹——云布 云布是云南地区的传统纺织工艺，以其独特的布纹和精美的织布技艺而闻名。云布的特点是色彩鲜艳、布纹独特，常常以花鸟、山水等为主题。云布的制作过程复杂，需要经验丰富的工匠手工织造，将丝线编织成色彩艳丽的布料。 六、江西剪纸——赣剪 赣剪是江西地区的传统剪纸工艺，具有悠久的历史和独特的风格。赣剪的特点是造型简练、线条流畅、寓意深远。赣剪常常用来装饰窗户、门框等，寓意吉祥和幸福。赣剪的剪纸工艺需要经验丰富的工匠手工剪刻出各种精美的图案。 以上是中国各地的非物质文化遗产的简要介绍，每个地区都有其独特的传统工艺和艺术形式，这些非遗不仅是中华民族文化的瑰宝，也是世界文化遗产中不可或缺的一部分。我们应该珍视和传承这些

中国官方认可的十大国粹

中国官方认可的十大国粹 中国官方认可的十大国粹有书法、武术、中医、京剧、茶道、瓷器、汉服、围棋、剪纸与刺绣。 10.刺绣 刺绣是在织物上绣制的各种装饰图案的总称。 刺绣是中国民间传统手工艺术，在中国至少有二三千年的历史。刺绣织物主要是丝绸和丝线。 中国四大名绣：苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣。在中国的传统刺绣工艺品当中，常常将产于江苏省的“苏绣”、湖南省的“湘绣”，广东省的“粤绣”、四川省的“蜀绣”，合称为“中国四大名绣”。 中国的刺绣工艺在秦汉时期便已达到很高水平，是历史上“丝绸之路”运输的重要商品之一。 中国最为突出的刺绣是江苏的苏绣、湖南的湘绣、广东的粤绣、四川的蜀绣。除此之外，还有河南开封的汴绣、浙江杭州的杭绣。苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣、汴绣、杭绣，可以合称为“中国六大名绣”。 09.剪纸 剪纸是中国民间传统的手工艺术，在我国流传已有一千五百多年的历史。 剪纸是一种非常普及的民间艺术，千百年来深受人们的喜爱，剪纸是我国的艺术瑰宝。剪纸艺术这一中国民间艺术瑰宝，至今仍然绽放着绚丽的光芒。

中国在西汉以及东汉时代就发明了造纸术，以后就有了剪纸。剪纸是我国最普及和最具有群众基础的民间艺术，具有浓厚的民族民间艺术特色。 08.围棋 围棋是一种古老的智力游戏，起源于中国。 围棋是中华民族的伟大发明。围棋是中国“五帝”之一的尧帝发明的，至今已有4000多年的历史。围棋最早被称为“弈”或“棋”。后来，有人根据下棋时黑白双方总是互相攻击，互相包围的特点，称“下棋”是“围棋”。这样，“围棋”作为一个专用名词就固定下来。 围棋属“中国古代四大艺术”（琴棋书画）的“四艺”之一。“琴棋书画”之“棋”，指的就是围棋。南北朝时候，棋盘定型为现在的19道棋盘，并且出现了评定棋手水平的围棋九品制。围棋逐渐成为中国古代知识阶层修身养性的一项必修课目，为“琴棋书画”四艺之一。 唐代出现了棋待诏官职。中国的围棋在公元七世纪（中国唐朝）时传入日本，很快就在日本流行开来。围棋将科学、艺术和竞技三者融为一体，有着发展智力、培养意志品质和机动灵活的战略战术思想意识的特点。因而，几千年来长盛不衰，并逐渐地发展成了一种国际性的文化竞技活动。 07.瓷器 中国是瓷器的故乡，举世闻名的中国瓷器，是中华民族的伟大

蜀锦蜀绣介绍

蜀锦蜀绣介绍 蜀锦蜀绣是中国四大名绣之一，起源于中国西南地区，是中国江南苏绣、湖南湘绣和广东岭南绣之外的又一种名绣。这种绣品以其卓越的工艺和精湛的技艺而在国内外广受欢迎。本文将为大家介绍蜀锦蜀绣的历史、特点和制作过程。 一、蜀锦蜀绣的历史 蜀锦蜀绣的历史可以追溯到汉代。在汉朝时期，成都盛产蚕丝，因此这里也成为了中国刺绣的重要产地之一。而蜀绣的历史可以追溯到晋代。当时，成都的一些贵族家庭已经开始使用蜀绣来装饰自己的家庭。经过时间的洗礼和韩愈的推崇，蜀绣开始在全国传播。 到了唐代，蜀绣得到了进一步的发展。唐代时期，成都已经是中国的一个重要文化中心。当时，制作蜀绣的工艺得到了进一步的提高，蜀绣的设计也更加优雅多样。 到了明朝，蜀绣达到了顶峰。当时，成都的手工业经济非常发达。蜀绣成了当地重要的手工产业之一。在这个时期，蜀绣不仅在国内非常流行，而且还开始出口到世界各地，成为了中国对外文化和经济交流的重要组成部分。如今，蜀锦蜀绣已成为中国非常重要的文化遗产之一，在中外闻名。 二、蜀锦蜀绣的特点 1. 鲜明的色彩 蜀锦蜀绣的色彩非常鲜明，这是其独特的特色之一。制作蜀绣时，使用的都是来自四川地区特有的大师李家沱自然染料。这些天然染料以其艳丽、丰富多彩的颜色而著称，与刺绣线相得益彰，形成了极具个性的色彩配合，令人耳目一新。 2. 精湛的刺绣工艺

蜀锦蜀绣是以刺绣为主要手法的绣品。蜀锦蜀绣的刺绣工艺非常精湛，需要熟 悉各种织物的性质以及颜色搭配的技能。在制作过程中，每一根细线都需要手工缝制，而绣制过程中必须保持高度集中和耐心，以避免误差和瑕疵。 3. 浓郁的文化氛围 蜀锦蜀绣是四川文化的重要组成部分，所以它的绣品中常常体现了四川的风土 人情，包括四川的传统建筑、山川河流、花鸟鱼虫、历史名人等。蜀锦蜀绣不仅是一种装饰艺术，还是一种文化传承和历史记忆。 三、蜀锦蜀绣的制作过程 蜀锦蜀绣的制作过程非常繁琐，需要先使用针线将图案绣在绸料上，再逐一用 针线刺绣。在这里，我们简要介绍一下蜀锦蜀绣的制作过程。 1. 设计图案。在制作蜀锦蜀绣之前，首先需要设计一个图案。设计师需要有深 厚的艺术功底和丰富的文化知识，以便制作出精美的蜀锦蜀绣。 2. 选择绸料。在制作蜀锦蜀绣时，需要选择一种适合自己的绸料。绸料的选择 取决于制作所需的图案和绣品的用途。一般情况下，选择绸料需要考虑颜色、质量、织纹和手感等因素。 3. 刺绣。在选择好绸料之后，需要用针线将图案绣在上面。刺绣的时间和技巧 都决定了绣品的质量和价值。在中国，制作蜀锦蜀绣需要4年以上时间的学习和打磨。 4. 粘胶取粘。在刺绣完成之后，需要进行美容加工。这个阶段主要是处理线头、去皱、修剪背景、熔胶等工作。这个过程需要非常小心和准确，以保证绣品的质量和耐久度。 总结

蜀绣

蜀绣 蜀绣是中国四大名绣之一，是中国的传统工艺，蜀绣集中于四川成都，产于四川成都，绵阳等地。在晋代被称蜀中之宝。蜀绣以软缎和彩丝为主要原料，针法包括12大类共122种：用晕针、铺针、滚针、截针、掺针、盖针、切针、拉针、沙针、汕针等，讲究"针脚整齐，线片光亮，紧密柔和，车拧到家"。充分发挥了手绣的特长，形成了具有浓厚的地方风格。蜀绣题材多为花鸟、走兽、山水、虫鱼、人物，品种除纯欣赏品绣屏以外，还有被面、枕套、衣、鞋、靠垫、桌布、头巾、手帕、画屏等。既有巨幅条屏，又有袖珍小件，是观赏性与实用性兼备的精美艺术品。 蜀绣与苏绣、湘绣、粤绣齐名，为中国四大名绣之一。2006年，蜀绣入选第一批国家级非物质文化遗产名录。 蜀绣的发展历史 蜀绣的生产具有悠久的历史。早在汉代（公元前206～公元220年），蜀绣之名就已誉满天下，汉朝政府还在成都专门设置了"锦官"进行管理。汉以后至五代十国时期（公元907～960年），四川相对安定的局面为蜀绣的发展创造了有利的条件，社会需求的不

断增大，刺激了蜀绣业的飞速发展。到了宋代（公元960～1279年），蜀绣的发展达到鼎盛时期，绣品在工艺、产销量和精美程度上都独步天下。清朝（公元1644～1911年）中叶以后，蜀绣逐渐形成行业，当时各县官府均设"劝工局"以鼓励蜀绣生产。新中国成立后，在四川设立了成都蜀绣厂，使蜀绣工艺的发展进入了一个新阶段，技术上不断创新。 蜀绣盛唐时期已有记载。清初艺人们又吸取了顾绣的长处（清朝末年成都尚有几家打着顾绣铺名的作坊），以及长针刺绣而后扎针的民间绣法。蜀绣用成都地区练染的各色散线（较粗松的丝线）或丝线（较细紧的丝线）绣制于本地所造绸缎上。由于选料、制作认真，成品工坚、料实、价廉，长期以来行销于陕西、山西、甘肃、青海等省，颇受欢迎。出品多衣裙、被面、枕套、帐幔、鞋帽等实用服饰品。花纹取材，由艺人们根据民间吉庆词句或流行式样，自行描绘绣制。也有部分作品兼用苏绣构图布局及运针设色方法。模仿绘画章法构图的纯欣赏品绣画较少，民间质朴喜庆气息浓厚。当时成都是生产蜀绣的中心。 蜀绣早在晋代就被称为"蜀中之宝"，而闻名于世，一千多年来，逐步形成针法严谨、片线光亮、针脚平齐、色彩明快等特点。传统针法绣技近100种，常用的有30多种，如晕针、切针、拉针、沙针、汕针等等。各种针法交错使用，变化多端，或粗细相间，或虚实绳索合，阴阳远近表现无遗。这些传统技艺既长于刺绣花鸟虫鱼等细腻的工笔，又善于表现气势磅礴的山水图景，刻划人物形象也

四大名绣简述

四大名绣 服饰161 黄颖淇龙维梅一、四大明绣简述：中国的传统刺绣工艺品当中，常常将产于中国中部湖南省的“湘绣”，中国西部四川省的“蜀绣”，产于中国南部广东省的“粤绣”和产于中国东部江苏省的“苏绣”合称为中国“四大名绣”。 二、湘绣: 1.湘绣简述：湘绣，汉族优秀的民族传统工艺之一，与苏绣、蜀绣、粤绣齐名，为中国四大名绣之一，是以湖南长沙为中心的带 有鲜明湘楚文化特色的湖南刺绣产品的总称，是一种具有湘楚文 化特色的民间工艺。湖南长沙马王堆汉墓、湖北江陵马山一号楚 墓出土的刺绣遗物。 2.湘绣发展历史：清代，湘绣在社会商品经济发展的推动下，迅 速崛起。清嘉庆庚午年《长沙县志》记：“省会之区，妇女工刺 绣者多，事纺绩者少。”在19世纪湘绣已普及农村和城市。此时 的湘绣品多为实用品如：鞋面、茶褡、腰带、裙缘、枕头、手 帕、帐檐、小孩的肚兜、帽子等。清宣统二年在南洋劝业会上湘 绣展出《王公大臣像》、《写意山水》、《行书字屏》、《水墨 竹石图》、《三兔大屏》等绣品。1911年意大利都灵博览会，

湘绣绣工林琼英的绣屏获最优奖，1915年美国旧金山巴拿马万国博览会，湘绣绣品获得一等奖。1935年，杭州西湖博览会湘绣获得“唯一褒奖”的赞誉。《泸渎羁居记》中记载:“长沙光绪末年，湘绣盛行，庄内雇佣专业绣工，超越苏绣。” 3.湘绣题材：湘绣的图案借鉴了中国画的长处，所绣内容多为山水、人物、走兽等，尤其是湘绣的狮、虎、松鼠题材，形象逼真，栩栩如生。 4.湘绣风格：湘绣擅长以丝绒线绣花，绣品绒面的花型具有真实感，曾有“绣花能生香，绣鸟能听声，绣虎能奔跑，绣人能传神”的美誉。其特点是：构图严谨，色彩鲜明，针法具有表现力，多描绘人物、动物、山水、花鸟等国画为题材，形态生动逼真，风格豪放。 5.湘绣针法和特点：湘绣传统上有72种针法，分平绣类、织绣类、网绣类、纽绣、结绣类五大类。 6. 湘绣双面全异绣:20世纪下半叶的双面全异绣的设计巧妙和针法的变化二者结合得惟妙惟肖，使湘绣技艺提高到一个更高的水平，绣工可以在同一底料的正反面刺绣着画面、色彩、针法都不相同的绣品，这是刺绣技艺上的一次重大突破。例如，一幅《狮虎》座屏绣品德一面是一只仰天长啸的上山虎，而另一面是一只低手夜行的下山狮，一上一下，正面的虎头转到反面变成了狮尾，两面的形象迥然不同，令人瞠目。又如湘绣艺人采用传统的

蜀绣市场发展现状及营销策略探究

蜀绣市场发展现状及营销策略探究 蜀绣,又名“川绣”,是以四川成都为中心的刺绣品的总称,历史悠久。然而随着改革开放,市场经济的发展,蜀绣的市场份额却在日益萎缩,市场发展缓慢、经济效益低下,难以适应现代化的商品经济需求。其中既有历史原因,也有现实原因。为了更好地发展蜀绣,将其推向市场,立足整合营销理论,通过对蜀绣现状的分析,提 出独到的市场影响策略。 标签：蜀绣;现状;整合营销;发展;策略 蜀绣起源于川西平原,因川西古称“蜀”,所以川西的刺绣称为“蜀绣”。蜀绣又 名“川绣”,是以四川成都为中心的刺绣品的总称。 蜀绣与江苏苏州的苏绣、湖南长沙的湘绣和广东的粤绣一起,并称中国四大名绣。由于受地理环境、风俗习惯、文化艺术等各方面的影响,蜀绣经过长期的不断发展,逐渐形成了严谨细腻、构图疏朗、浑厚圆润、色彩明快的独特风格,具有较强表现力和艺术效果,以其精湛的技艺和精美的产品驰名中外,被誉为“东方 艺术明珠”。 目前学术界对蜀绣的研究往往停留在其文化、艺术、技艺及历史层面,虽然也有学者对制约蜀绣市场发展存在的问题提出自己的看法,但多集中在蜀绣的产品、技艺、针法、传继等方面,以企业为中心,尚属产品导向型,缺乏新颖的市场营销理论作指导,与我国目前的市场营销环境不相协调,难以符合时代需求。本文正是切合这一点,以消费者为中心,以整合营销理论为支撑,探索蜀绣市场发展存在 的问题以及对应的市场营销策略,谋求蜀绣市场科学、快速、合理发展。 1 蜀绣市场发展存在的问题 据中国绣品市场年国内消费与外贸出口统计比例显示,苏绣占据总量的83%以上,湘绣为12%,剩下的市场份额分别被蜀绣、粤绣、卞绣等瓜分。蜀绣处于较弱地位,市场发展缓慢、经济效益低下,难以适应现代化的商品经济需求,目前所存 在的问题主要体现在以下几个方面: 1.1 品种布局不合理

中国最著名的十大国粹文化艺术

中国最著名的十大国粹文化艺术 说到十大国粹，你不要想到四大创造，虽然四大创造闻名世界，但是却算不上中国的国粹，所谓国粹当然是要能代表中华五千年文化的东西，其中就有我们熟悉的书法，中国功夫.中医.京剧.丝绸 .茶.瓷技术.围棋.剪纸艺术.刺绣技艺等，国粹，指的是华夏民族的传统文化中最具有代表性和最富有独特涵的深受许多时代的人们欢送的文化遗产。中国国粹，完整发源于中国，并属于我国固有文化中的，并对世界产生一定影响的精华、精华。今天为大家盘点中国最具代表性的10大国粹。 10.刺绣技艺 刺绣：刺绣是在织物上绣制的各种装饰图案的总称。刺绣是中国民间传统手工艺术，在中国至少有二三千年的历史。刺绣织物主要是丝绸和丝线。中国四大名绣：绣、湘绣、粤绣、蜀绣。在中国的传统刺绣工艺品当中，常常将产于省的"绣〞、省的"湘绣〞，省的"粤绣〞、省的"蜀绣〞，合称为"中国四大名绣〞。中国的刺绣工艺在汉时期便已到达很高水平，是历史上"丝绸之路〞运输的重要商品之一。中国最为突出的刺绣是的绣、的湘绣、的粤绣、的蜀绣。除此之外，还有的汴绣、的杭绣。绣、湘绣、粤绣、蜀绣、汴绣、杭绣，可以合称为"中国六大名绣〞。 9.剪纸艺术 剪纸是中国民间传统的手工艺术，在我国流传已有一千五百多年的历史。剪纸是一种非常普及的民间艺术，千百年来深受人们的喜爱，剪纸是我国的艺术瑰宝。剪纸艺术这一中国民间艺术瑰宝，至今仍然绽放着绚丽的光辉。中国在西汉以及东汉时

代就创造了造纸术，以后就有了剪纸。剪纸是我国最普及和最具有群众根底的民间艺术，具有浓厚的民族民间艺术特色。 8.围棋 围棋是一种古老的智力游戏，起源于中国。 围棋是中华民族的伟大创造。围棋是中国"五帝〞之一的尧帝创造的，至今已有4000多年的历史。围棋最早被称为"弈〞或"棋〞。后来，有人根据下棋时黑白双方总是互相攻击，互相包围的特点，称"下棋〞是"围棋〞。这样，"围棋〞作为一个专用名词就固定下来。围棋属"中国古代四大艺术〞〔琴棋书画〕的"四艺〞之一。"琴棋书画〞之"棋〞，指的就是围棋。南北朝时候，棋盘定型为现在的19道棋盘，并且出现了评定棋手水平的围棋九品制。围棋逐渐成为中国古代知识阶层修身养性的一项必修课目，为"琴棋书画〞四艺之一。唐代出现了棋待诏官职。 7.瓷技术 中国是瓷器的故土，举世闻名的中国瓷器，是中华民族的伟大创造和创造，瓷器是中国古代文明的象征，也是中华民族的文化瑰宝。中国创造的瓷器，是中华民族对世界文明作出的伟大奉献。中国号称"瓷之国〞，中国所制造的精巧的瓷器，为全世界人民所喜爱。中国是瓷器的发源地，中国被誉为是"瓷器之国〞。 中国的瓷器制造技术传到世界各国，对中外文化交流作出了重要的奉献，中国也博得了"世界瓷国〞的荣耀称号。 6.茶

我国的四大名绣简介

我国的四大名绣简介 17/5/18 14:35:42--> 刺绣，是用绣针穿引彩线，按预先设计好的花纹和颜色，在绣料上刺缀运针，以绣出图样。刺绣针法的变化，形成不同的运针风格和技艺流派。中国刺绣工艺在秦汉时期就已达到较高的水平，刺绣和丝绸是丝绸之路上运输的主要商品。中国刺绣最突出的有江苏的苏绣、湖南的湘绣，广东的粤绣和四川的蜀绣，并称谓“四大名绣”。 四大名绣之苏绣 苏绣是我国的四大名绣之一，它以针法精细、颜色雅致而著称。苏绣图案秀丽，题材广泛，技法活泼灵动。无论是人物还是山水，无不体现江南水乡那细腻绵长的文化内涵。 苏州是一座有着2500多年历史的文化名城，素有“人间天堂”的美誉。素雅秀美的自然环境和深厚的人文内涵孕育了一朵朵灿烂的艺术明珠。享誉中外的苏州刺绣就是在这里发祥的。 在中国传统刺绣工艺中，苏绣是最擅长吸取其他艺术精华的品种，它的图案以亭台楼阁,小桥流水为题材,一般以蓝、绿为主色调,体现清雅、幽静的效果。从人物、花鸟到山水、动物，从静若处子到动如脱兔，苏绣呈现的无不是江南水乡那细腻绵长的人文内涵。而这些美轮美奂的苏绣都是在上千年的历史间空中，由一代代绣娘巧手穿引，心手相传，一针一线制造出来的。 苏绣的特点主要是精细雅洁，精呢，就是它针法很细的，它一

根丝线可以劈成非常之一，二非常之一，四非常之一，那么雅呢，主要体现在颜色，颜色文静。 俗话说：“一笔千线”。画家信手一笔，刺绣就要千针万线。而苏绣是以精细见长的，它的线色达到千种以上，每种颜色从浅到深有十多种之分，一件作品有时多达用了一二百种颜色。因此，一般小幅苏绣作品就要绣3至5个月，中等作品要绣一年，大幅的要绣两三年，有时还要多人合作才能完成。当然，这样精制而成的苏绣艺术品自然是人们争相珍藏的重点。1915年在巴拿马国际博览会上获一等奖的苏绣《耶稣像》，当时售价高达就高达一万三千美金。 如今，苏绣仍旧是苏州最重要的手工艺术品，并以生动逼真的质感、玲珑活泼的姿势、精致细致的绣工而驰名。作为国家礼品和展览品，先后有七十九次作为馈赠国家元首级的礼品，在九十二个国家和地区展出，被誉为"东方的明珠"。而这些悠深的古城小巷、奇妙绝仑的古典园林、栩栩如生的波斯猫，富贵娇艳的牡丹花，还有蒙娜丽莎那迷人的微笑，也就从苏州走向了世界。据不完全统计，苏州每年苏绣的销售额就在几个亿以上。 苏绣的历史 苏州地处江南，苏绣的发源地在苏州吴县一带，滨临太湖，气候温柔，盛产丝绸。因此，素有妇女擅长绣花的传统习惯。优越的地理环境，绚丽丰富的锦缎，五光十色的花线，为苏绣进展制造了有利条件。在长期的历史进展过程中，苏绣在艺术上形成了图案秀丽、颜