卡夫卡笔下的父亲形象

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总之晋察冀根据地边币和金融制度，是抗日战争时期的产物，在这个特定的历史条件中，在活跃根据地的经济，稳定金融，促进生产以及财政的调度，人民生活的改善方面，都发挥了它应有的作用，是抗日战争时期财经事业上的一项创举，在中国金融货币史上占有重要的历史地位。参考文献

①彭爽:《关于晋察冀边区党的工作和具休政策报告》第111页②《聂荣臻回忆录》第474页，解放军出版社

③《晋祭冀边区财政经济史资料选编》第四编第70-52页，南开大学出版社

④魏宏运：《晋察冀边根据地财政经济史稿》，档案出版社，1990年版

⑤ 魏宏运：《论晋察冀边区货币的统一》⑥吴占权《论晋察冀边区的反假币斗争》

⑦《史海泛舟》，贾秉文：《晋察冀边区的货币金融》

⑧《经济论坛》2004.11. 申玉山：《抗战时期晋察冀边区的金融货币建设》

一

卡夫卡在日记中曾提到他两次致信出版社，希望将三个重要作品：《司炉》《变形记》《判决》“合成一本很好的书，并可冠以《儿子们》的书名”因为他认为他们“无论是内蕴还是在外观上，都是相同的，在这三个作品之间存在着显而易见的联系，甚至更重要的，是一种秘密的联系”，唯有“儿子们”这样的书名，才能“准确的表达这种联系”[1]

在卡夫卡看来，无论流浪儿卡尔?罗斯曼，还是履行推销员格里高尔?萨姆沙，抑或格奥尔格?本德曼，“儿子”是他们共同具有的最根本的生存方式，他们都拥有一位可以决定他们生存方式的父亲，这便是三个作品的共通性，也是这三个故事得以展开的前提。它们之间“秘密的联系”主要就集中的存在于作品里的“父亲”形象之中。

《司炉》是卡夫卡第一个自认为“如此之好”的作品。尽管卡尔的父亲并没有直接出场，但作品开头第一句话，很容易使人联想起《圣经?创世纪》里人类始祖夏娃和亚当受诱惑偷吃禁果而被上帝耶和华逐出伊甸园的神话传说，这足以令我们强烈的感到“父亲“的无处不在的严厉的责罚过失的儿子，当然表明了父亲的权力，然而将责罚的程度无限放大到”放逐”，并让儿子毫无怨言的接受。这显然离不开父亲的绝神圣的威望，由此我们可以依稀辨认出这位父亲形象中上帝的影子，因为能 “放逐”一个犯有“原罪”的儿子的父亲，本身便具有了上帝的某些属性。作品开头第一句话的表述方式本身就是一个再明白不过的暗示。甚至可以说，这个老罗斯曼的这一根本特征，也为卡夫卡作品中后来出现的父亲形象中必然的蕴含有上帝似的神圣威望这i共同属性定下了基调。

《判决》和《变形记》中的两个儿子最初都比卡尔要稍微幸运一些，并没有i开始就被放逐，但他们的结局更惨，后来都遭受了最为严厉的惩罚。《判决》中格奥尔格?本德曼自以为事业有成，不甘心总是生活在父亲的阴影下，并想独立接管父亲的生意让父亲彻底的告老退休，结果被父亲认定“是一个没有人性的人”，并受到了父亲匪夷所思的判决：“我现在判你去投河淹

死！”《变形记》中格里高尔?萨姆沙代替破产的父亲承担着养家糊口的重任，紧张繁忙的是工作累得他身心疲惫，所以想以“变形”的方式从“儿子”必须承担的苦差事中得到暂时的解脱。结果同样遭到了父亲的严惩并被彻底放出，再也“回”不了家了。尽管这两个儿子并没有像卡尔那样去偷吃禁果，但就他们都想扰乱恒常的父亲关系，试图取代或摆脱父亲的作为而言，本质上均属“原罪”，正如卡夫卡所言“我们企图把我们有限的小世界置于无限的大世界之上。这样，我们就干扰了事情的正常循环。这是我们的原罪。”[2]于是，既然背负着“原罪”是“儿子们”共同的本质特征，那么与儿子们“原罪”属性相呼应，作品中的父亲也就自然的获得了上帝的某些属性。

看《变形记》和《判决》的读者常常会对其中父亲形象后来的变化感到诧异：原本年老体衰反应迟钝的老本德曼和一直萎靡不振的老萨姆沙，怎么会突然间便得那么凶狠和强大，轻而易举的就处置了他们的儿子？其实，只要读出儿子们身上的“原罪”属性，我们就会明白，这看似莫名其妙的变化的实质就是父亲身上“上帝”式神威的具体展开。其一，原罪或放逐的概念总是相对于上帝而言的；其二，“卡夫卡的任务们由于父亲的权威而产生犯罪感”[3]儿子们要对自己的“原罪”本质有所认识必须要面对的是一个具有某些上帝表征的父亲形象；其三，对他们原罪的判定与惩罚，也只能由具有某些上帝表征的父亲来实施。于是，随着儿子们“原罪”意识的苏醒，他们父亲的形象便开始折射出上帝的影子，以至于儿子们后来都惊讶的发现：被格奥尔格抱上了床的老本德曼猛地掀飞了身上的被子，“直挺挺的站在床上”“一只手轻巧中撑在天花板上”俨然一副顶天立地的巨人形象，格奥尔格害怕了，说话也变得颠三倒四的；老萨姆沙因破产而一蹶不振，儿子的“变形”反倒使他精神大振，面目焕然一新，“在他浓密的双眉下，那双乌黑的眼睛里放射出一种神采奕奕具有参透力的目光”“这真的不是他想象中的父亲了”， 格里高尔不禁对此深感困惑：“这，这怎么可能真是他父亲呢”。所以说，就跟放逐了犯下“原罪”的儿子的老罗斯曼一样，老本

卡夫卡笔下的父亲形象

李晓娟

（陕西理工学院文学院 陕西 汉中 723000）

【摘 要】卡夫卡许多作品的主人公都是以“儿子”的身份出现的，可以说“儿子”是卡夫卡主人公的一大类型，相对的卡夫卡的作品中自然也就存在大量的父亲形象，除了《司炉》《变形记》《判决》等作品中明显出现的父亲形象之外，像《诉讼》《在流放地》等多部作品中也存在有泛化或社会化的父亲形象。可以说在卡夫卡的作品中父亲形象已经抽象撑一种权威文化，而且叠合着犹太文化中上帝形象的影子。深入理解卡夫卡作品中的父亲形象，无疑能更好的理解他独特的文学、美学思想。【关键词】儿子们；父亲/上帝；犹太文化；父亲情结

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德曼和老萨姆沙分别成了他们儿子的审判者和惩罚者，他们分别从不同的方面担负起了上帝的某些职能。面对这样一位父亲形象，儿子们除了对自己大逆不道的“原罪”深感恐惧外，他们唯一可以做的就是诚惶诚恐的从“父亲 /上帝”那里离手自己罪有应得的惩处。所以格奥尔格才会听到父亲的“判决”后马上乖乖的跑去跳河；所以甲虫格里高尔在被父亲的苹果砸伤后，很快就领悟了父亲的“如果他能懂得我们的意思”那句话的言外之意，他“满怀着温情和爱意想着家人”更坚定了“必须让自己消失的决心”。西方一位学者说：“从卡夫卡小说中的其他父亲形象中，人们能看到耶和华的身影，他恪守法律，严惩叛逆行为……他享有绝对的权威，他比卡夫卡笔下的主人公强大得多，有力得多，他最后一一处置了那些主人公。”[4]

可以说这三个作品的年轻主人公心甘情愿的领受处罚不仅仅因为父亲权力的强大，更重要的还在于他们对于父亲身上折射出来的上帝神威的恐惧和折服。

二

卡夫卡在“儿子们”系列作品中对于“儿子们”形象的生存状况的真是描写，直接来源于他自己切身的生活体验。就如有学者所说：“格奥尔格?本德曼的独白，就是卡夫卡的独白，就是他内心辩论的客观化”[5]

卡夫卡通过这些“儿子们”形象，以一种及其严酷的真实，把他心灵中所感受到的关于生活中自己与其父亲关系矛盾关系的经历和体验，作了血淋淋的展示，我们从中可以窥视到纠缠了卡夫卡一生的“父亲情结”的内资复杂性。卡夫卡从小就生活在“惧父“的心理阴影中，成年后他也产生过“弑父”的念想，做过“弑父”的尝试，他曾经呕心沥血的写了一封长达数万字的长信《致父亲》就其父子如此糟糕的关系及原因表达他自己的一些独立看法。卡夫卡的“父亲情结”与其笔下的“儿子们”一样，对父亲既“惧”又“恨”还“恋”，所以他自己说：“从《判决》中得出的结论正适合我的情况”[6]

卡夫卡对“儿子们”生存状况的阐释，其内在逻辑也许来源于他内心深处所几点的犹太民族的文化无意识。在犹太文化中父亲的形象总是与上帝的影响叠合在一起的，人们对于上帝崇拜的宗教信仰往往是通过在现实生活中对于自己父亲敬畏的伦理关系得以体验与固化的，反过来，人们对于自己父亲的敬畏心理中也必然会蕴含着某些宗教因素。同时，在现实生活中，每个长大了的儿子总会本能的涌动起要求脱离甚至反叛父亲（权威）的心理冲动，这在任何一个民族都属于普遍存在的文化心理现象。而在有太文化传统中，这一文化心理由于已经跟上帝信仰机密联系在一起，它往往会激起人们心灵深处的原罪感，故而形成一种独特的“父亲情结”：反叛父亲的心理冲动中总会掺杂着对于上帝的敬畏感，其浓郁的宗教因素使得其反叛父亲的行动中必然也会渗透着对于父亲/上帝的眷恋与畏惧。

三

卡夫卡的文学创作中始终存在着的这一“父亲/上帝”形象，是对人类社会文化中普遍存在着的权威文化现象的一种真实而生动的概括和展示。这一形象的存在形态从前到后经历了一个由实而虚的泛化过程，表现了作者对权威文化功能与本质特征的体验与领悟的深化过程，之所以能够如此是因为这一形象生成的逻辑起点和现实基础跟人类社会历史上的权威文化的产生和形成基本上是一至的。那就是现实生活中普遍存在着父亲家长制家庭的基本结构及其对于人们精神世界的深刻而长久的影响。卡夫卡能够从自己的家庭生活中体验出权威文化的基本形貌，当然他与父亲错综复杂的情感联系为他获得现实家庭生活使得独特体悟提供了保证，根源于他终身都无法排解的“父亲情结”。“最亲爱

的父亲：你最近曾问我，为什么我声称在你面前我感到畏惧，像以往一样，我不知道该怎么回答你，这一部分正是出于我对你的畏惧”[7]这是卡夫卡给他父亲那封著名长信的开头，这封长信淋漓尽致的表达了卡夫卡一直积郁在自己心头的复杂的“父亲情结”他既可以帮助我们理解卡夫卡笔下任务的“恐惧”中所蕴含的父亲形象的实质，正如叶延芳先生所言：“熟悉卡夫卡的人大多都有一个突出的感觉：他与父亲的关系始终十分紧张，而且在他的创作中有浓重的投影。”[8]它叶可以证明这“父亲形象”与卡夫卡所理解的权威文化的内在联系，就像米兰?昆德拉所说：“卡夫卡所写的从未寄出的给他父亲的那封著名兴建表明，正式从家庭、从孩子与被奉为神圣的双亲关系的这种权利间的关系，卡夫卡获得了他关于罪有应得的惩罚技巧的知识，这成为他小说的一个重要主题。”[9]

其实从家庭伦理学的角度看，他与父亲的关系并无多少异常之处，只是在家庭长子责任感的重压和父亲强悍性格的对照下，他那敏感而脆弱的心灵才有了不堪重负之感，乃至于小时候因为哭闹着要喝水而被父亲惩罚的一件小事。也给卡夫卡造成了永久性的内心伤害，始终难以忘怀。他在信中还说：“许多年后我还经常惊恐的想象这么个场面，那个巨大的人，我的父亲，审判我的最后法庭，会几乎毫无理由的向我走来……而我早他眼里就这样无足轻重”他还说：“你对我吼叫的一切都不啻是天谕神示，我绝不会忘记它，它成了我判断世界的最重要的方法”[9]此时，卡夫卡心目中自己父亲的形象实际上已经超越了一般的家庭伦理范畴，而具有了宗教学和社会政治学，甚至美学等多层面的含义。参考文献

【1】卡夫卡。《卡夫卡全集》第五卷[M]。叶延芳主编。河北教育出版社1996年版96页

【2】卡夫卡。《卡夫卡全集》第五卷[M]。叶延芳主编。河北教育出版社1996年版366页

【3】米兰?昆德拉。《被背叛的遗嘱》[M]上海人民出版社1995年版219页

【4】克劳斯?瓦根巴赫。《卡夫卡传》[M]北京十月文艺出版社1988年版267页

【5】叶延芳主编。《论卡夫卡》第一卷[M]中国社会科学出版社1995年版47页

【6】卡夫卡。《卡夫卡全集》第五卷[M]。叶延芳主编。河北教育出版社1996年版228页

【7】卡夫卡。《卡夫卡全集》第八卷[M]。叶延芳主编。河北教育出版社1996年版237页

【8】叶延芳《卡夫卡：被抛入世界的陌生者》载《二十世纪艺术精神》河南人民出版社1992年版34页

【9】艾晓明编译《小说的智慧——认识米兰?昆德拉》[M] 时代文艺出版社1992年版87页

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《变形记》的艺术特色

《变形记》的艺术特色 《变形记》之所以如此重要，是因为它第一次深刻地描写了资本主义社会普遍存在的"异化"现象。卡夫卡曾说过："不断运动的生活纽带把我们拖向某个地方，至于拖向哪里，我们自己是不得而知的。我们就像物品，物件，而不像活人。"在资本主义社会中，"物"，也就是金钱、机器、生产方式操纵了"人"，把"人"变成"物"的奴隶，使人最终也变成了"物"，或者说"非人"。这是资本主义社会中常见的现象，卡夫卡的《变形记》则把这种常见的现象典型化了。作者描写的格里高尔在生活重担的压迫下从"人"变成一只大甲虫，表面上看，似乎是荒诞无稽的，但是，通过变形这样的象征手法，揭示的正是上面提到的那个普遍真理，即人创造的物，作为异化的、统治人的力量同人相对立，它们操纵着人，把人变成奴隶。人成了不能支配自己的奴隶，也就是"非人"了。不能支配自己的"非人"和其他动物有什么两样?这样说来，变成甲虫不也很自然了?把虚幻的离奇荒诞现象和现实的本质真实结合起来，就构成了真正的"卡夫卡式"的小说。此外，卡夫卡还通过受压抑的小职员变成甲虫后的思想活动和所遭受的冷遇，深刻地揭露了资本主义社会里人的灾难感和人的孤独感。人变成了"非人"，不能自已后，就再不可能掌握自己的命运，一切无从猜测的灾难都随时有可能落到自己头上。格里高尔的遭遇就是资本主义社会中广大受害者的缩影。格里高尔变成甲虫后，人与人之间赤裸裸的利害关系也被暴露无遗。以前，他是主要养家之人。这时，他的亲人为之着急的不是骨肉之情，而是因为他不再能为家里挣钱，甚至成了他们的"家丑"和"家庭负担"了。因此，到最后，谁也不同情他、怜悯他，要把他"弄出去"。他被遗弃在黑暗中，杂乱的家具堆中，没人清扫的房子里。他便在孤独中悄然死去。他的死亡，倒使家里人如释重负，得以开始"新的生活"。这就是资本主义社会中人与人之间的冷酷的金钱关系。 《变形记》在艺术上的特色是成功地把虚幻和现实结合起来了。"现实"和"虚幻"是构成"卡夫卡式"小说的两个重要的组成部分。 作者没有交待任何原因，格里高尔清早一起来就变成一只甲虫，很难想像还有比这更虚幻的怪事了。在现实生活中当然是不可能有的。而并没学什么法术的格里高尔，对自己的变形似乎早有准备，几乎没有表现出特别的惊异和惶恐。就像他只是患了头痛脑热一样。整个过程中，他只说了一句："我出了什么事啦?"尔后，他又像正常人似的想他的差事，想着他五点钟要去赶火车。以后整个的作品几乎就是沿着他与差事这条线索展开的。卡夫卡写格里高尔变形，并不是在他如何变形，为什么变形上着笔，而是用大量的篇幅来描写周围环境。格里高尔变形了，而环境却毫无变化；还是那个"安静地躺在四堵熟悉的墙壁当中"的房间；衣料样品照旧摊放在桌子上；他最近从画报上剪下来的那幅画像仍然挂在墙上。此外，小说完全没有浪漫主义惯用的那种浮华的语句，语言十分平淡无奇，既没有富于感情色彩的修饰语，也回避了专门的艺术描写手段。作者只是用平稳的语调，像新闻报道一样冷静客观，不动声色地说明情况和记叙过程，不发表任何评价。 当家里人因叫不开门在外面急得团团转的时候，当他的声音里"有另一种可怕的叽叽喳喳的尖叫声同时发出来"的时候，他似乎没事儿似的，认为"仅仅是重感冒的征兆"，是"旅行推销员的职业病"。而整篇小说里，作者几乎一直是用这样的笔调，用这样的态度来叙述格里高尔变形后发生的一切，使小说中虚幻的梦境，难以置信的幻象跟日常生活场面，街头即景等具有了相同的意义，其间没有根本的对立，没有明显的过渡，甚至泯灭了界限，完全结合成一个整体了。在这里，虚幻中有现实，现实里可见到虚幻，幻象变成了"现实的""物质的"，看得见、摸得着，与现实难解难分了。人异化成甲虫，这应该是荒诞的了，但经过卡夫卡高超的处理后，好像是必然的，极普遍的，不足为奇的事情了。作品之所以能达到这样妙不可言的效果，除了上述语言上的技巧外，还抓住了社会现象，即从生理上看，人变成甲虫是反常的、虚妄的、荒诞的，但从社会现象来看，又是正常的、可能的、现实的。在当时的资本主义社会里，人一旦失去了谋生的能力、手段、资本和机会，就无异于一只甲虫。何况，在资本主义社会里，人异化成非人，早已司空见惯呢!因此，作者把普遍的社会现象升华为生活的哲理、数学的原理、语言的句型。而这"升华"也

卡夫卡的追求意识

卡夫卡的追求意识 一、引言 在西方文学领域中，卡夫卡是一位重要的作家。他的创作时期主要围绕在一战前后，而他真正被世人瞩目则是在第二次世界大战以后，其作品也是在去世后才逐渐发表。一直以来，卡夫卡的作品一直被评论界冠以“悲观”、“苦痛”、“忧郁”的色彩。评论家往往强调其阴暗的一面，重在揭示对社会和自我的一种孤独感和恐惧感，强调“异化”主题下对现实的逃避、无奈和绝望，这使卡夫卡的“追寻之路”蒙上一层厚重的悲观主义色彩。人们之所以有这样的定论也正是因为他在作品中很少直接谈论到希望，而最后也都是以所有一切希望的破灭而结束。那么这里值得关注的一点就是，何为“希望”。如果说单纯是指人在这个世界上生的希望，对于卡夫卡小说中的人物结局来说，的确是一种悲剧；然而卡夫卡口中的“希望”却并没有把关注点放在“活着”这层意义上，他要的是“有价值的生存”，是一种对生命存在意义的追索和希望。卡夫卡在描写人物死亡时冷静淡然的笔触足以让我们感受到他对人世间活的希望的蔑视，看似绝望的表情，却从未停止对“真正的希望”的追寻，这是一种特殊的希望，通过绝望而激发起的希望。他在日记中也曾说：“不要绝望，甚至对于你并不绝望这一点也不要绝望，在看似穷途末路之时，总会有新的力量产生，而这恰恰意味着你依然活着。”1正是这种“不绝望”使得我们看到了卡夫卡值得“肯定”的东西。他并不是反对生活，而是反对没有价值，没有意义的生活，因此他想重新建立起一种新的希望。他深知愿望的实现是及其困难的，这种处境就像《饥饿艺术家》中那个找不到适合自己胃口的食物就宁死也不进食的饥饿艺术家一样，卡夫卡认为找不到合口味的食物，只能挨饿。这充分体现了他与现实的矛盾，他忍受不了周围虚假、荒谬的世界，又不甘妥协和解，于是就开始了艰难的追寻之路。他想通过这种方式来寻找答案，寻求自身存在的价值。同样在现代社会，人们在各种欲望利益的驱使下也往往妥协于现实，忽略自我真正的生存意义，缺少一种卡夫卡的精神，因此研究卡夫卡对理想信念的追寻意识能够让我们更全面的理解其精神世界以及所带来的现代性意义。 “追寻”是人类发展的精神动力。在西方文学中，以“追寻”作为母题的作品数不胜数，在每个时代也赋予了不同的内涵。传统意义上的“追寻”有着清晰的目标引导，知道自己应该做什么才能达到目的，像奥德修斯一样，为了与妻 1卡夫卡：卡夫卡书信日记选[M].郑法清，谢大光，主编．叶廷芳，黎齐译 天津百花文艺出版社，1991年。

写信作文：写给父亲的信(1000字)

写给父亲的信 亲爱的父亲： 这是我给您写的第一封信，十七年间，我从未在父亲节，或在您的生日是表达过什么。我对您的感情从来都是埋藏在心里，我想关心您，但我又说不出口。不是我太内向，不善于表达感情，只是我们之间有深深的隔阂，我永远也跨不过那条坎。 小时候，您有重男轻女的思想，从未给过我好脸色，尽管我还是女孩，但无论我做错什么。您都会二话不说，直接暴揍我一顿，我活在对你的恐惧中。总是小心翼翼，惴惴不安。因为你，我变得孤僻怪异，我在学校会动不动就发脾气，所以我一直也没有什么朋友，至使我也越来越暴戾，所以我也开始越来越不听话了，您也越来越对我厌恶了。 其实我一直都知道我的出生就是个错误，既让自己受苦，也拖累了我的母亲。因为生的不是儿子，爷爷奶奶对她从来都是冷嘲热讽，尖酸刻薄，渐渐的，连您也对他开始不断的家暴，我终于忍受不了，我只有九岁的时候，我让妈妈跟你离婚了，我想让她去追求自己真正的幸福。不再受您的欺压。 时间过去了八年，我也不想提起这些让人心酸的陈年往事，每每忆起来还是会有些伤感。自从我九岁那年，您和奶奶也都对我改变了态度，这八年你从未动我一根寒毛，奶奶也是尽心尽力

的对我好，有时我在想，这是您出于对我的愧疚才对我好的吗？其实不管是愧疚还是您真的想当一个好父亲了，我都不在乎，这八年我该恨的也都应该释然了，你一个人抚养我八年也着实不容易，我也知道您的艰辛与无奈，为了我你没有再娶，但这也注定您这一生都将会孤独终老，因为我大了，也会渐渐您离您而去，也不能时刻在您身边陪着您，您老了也无人再陪伴您。 有时我会打趣让您再找一个人，您总是笑笑摇摇头，我想您应该是在后悔当初吧，可能您在自省，在悔过，我看着您的苍老容颜也不过四十出头，却这般沧桑，我想好好关心关心您，却总是话到嘴边说不出来，我们之间还是有一条横沟，让我跨不过去，这些年您总是打电话对我嘘寒问暖，可我总是对你敷衍了事。您生病了，我也鼓不起勇气，对你说一句关心话，我只会茫然无措的干看着。 您知道我对你有恨意，我曾经也偷偷看过您的日记本，您说：您对我和我母亲都有很深的愧疚，也不企求我们对您的原谅，只要尽您最大的努力来补偿我，对我好就行。其实我早已原谅你了，我的父亲。不管您曾经对我怎么样，但你还一直是我的父亲啊，我又怎能对你冷眼相对，视而不见呢？ 父亲，现在我已渐渐长大，余生，只希望您能好好的。 您的女儿：XX

以《变形记》为例谈西方现代主义文学的艺术特征

张嵩晴 内容摘要：西方现代主义文学作为二十世纪资本主义文化的一部分，作为无数优秀文学作品的集合，早已经历了时代的考验与洗礼。本文试着通过以《变形记》为例，来阐述西方现代主义文学的艺术特征。 关键词：《变形记》西方现代主义文学艺术特征 在二十一世纪的今天，当我们抬头仰望西方现代主义文学这片文学的天空，以现代的眼光将它重新审视，看到的不仅仅是超乎常理的荒谬表象，而是一种变形了的艺术正熠熠生辉。一.西方现代主义文学的艺术特征 首先，现代主义文学强调表现内心生活和心理真实，具有主观性和内倾性特征。现代主义作家认为，心灵世界才是唯一真实的世界，文学创作应反映内心世界的真。以西方现代主义文学大师卡夫卡的《变形记》为例，不难发现，《变形记》中的大量叙事描写以及揭示中心的语句，都是通过格里高的心理活动来进行的。“为什么她要哭呢？因为格里高没有让代表进入房间，因为他处境危险，很可能丢掉饭碗；因为上司又要老调重弹，向父母重新算过去的老帐，为了这些才哭吗？这也许是多虑了……”“唉，为什么只有格里高注定要在这个公司服务呢？在这里只要有一点点微小的失误就要受到询查，难道公司里的全体职员都是废物吗？他们之中没有一个忠诚可靠的分子吗？而这个人仅仅在一个早晨只有几个小时没有为公司办事……”在这些看似冗杂无序而又充斥着矛盾的心理活动中，我们却恰恰看到了情节的推进，人物的性格以及其中蕴含的深刻的主题。在格里高突然变成甲虫的这个早晨，公司的代表因其没有按时上班而来到他家，目的无非有二：一是催促他立刻去上班，二是给予他惩罚甚至向他“算过去的老帐”。这些内心活动不仅成功向读者解释了一连串事件的发展状况，展现了格里高温和善良又有些软弱无奈的性格特征，同时更重要的是暗示了小说的中心。这一连串分析与猜想看似混乱，却句句符合二十世纪初资本主义社会的现实——社会矛盾尖锐，底层小人物遭受无休止的压榨。 第二，现代主义文学普遍运用象征隐喻的手法，追求艺术的深度模式。《变形记》小说开篇，即是超现实的人类的“变形”：“当格里高?萨姆沙从烦躁不安的梦中醒来时，发现他在床上变成了一个巨大的甲虫。”没有过多的解释，没有任何的铺垫，这种神话般的情节价值，不在于其本身而在于它所含的内在体悟，这种体悟使文学对生活的描写从表象走向本质，从表层走向深层，从现实走向超现实。“甲虫”象征了资本主义社会中人们扭曲了的生活姿态。在我看来，格里高最后的死亡显然不能让他的家人得到“解脱”，他们作为社会底层的一部分，终将因拼命的工作同样遭受异化。 第三，现代主义文学提倡“以丑为美”，大量描写丑的事物，通过美丑对照，将“审丑”作为反抗现实丑恶的手段。小说花了很多笔墨来描写格里高变形后样貌的丑陋。“肚皮僵硬，呈弓形”“他的背碰到了腐烂的苹果，苹果的霉烂点波及周围”……然而在我看来，作者的目的并不是单纯地想要突出变形的丑陋，其真正的目的在于将种种“美”与“丑”进行对比。格里高甲虫般的形态的确不让人喜欢，但丑陋的外表更加突显出这位平凡小人物的美好心灵；亲人们尤其是格里高妹妹的外表是正常甚至美丽的，但他们冷漠势利的内心却在格里高面前显得那么渺小和丑陋。 第四，热衷于艺术技巧的革新与实验。《变形记》被认为是表现主义文学的代表作。小说重视主观世界，强烈地展现精神、情绪和思想，在象征性的表现中揭示了整个资本主义社会的腐朽和人情关系的淡漠。西方人充满幻灭感的“现代意识”第一次在文学中得到体现。这一点在伍尔夫《墙上的斑点》中意识流的大胆运用中也得到了很好的体现。 二、“变形的艺术”因何而起 从上面的分析可以看出，西方现代主义文学与传统文学有着迥异而近乎完全相反的艺术特征。而这种“突变”必然有其深刻的时代背景与社会原因。

卡夫卡追求意识研究综述

卡夫卡追求意识研究综述 20世纪奥地利小说家弗朗茨·卡夫卡被称为西方现代派文学的奠基者，表现主义的杰出代表。他的作品往往被看作是由荒诞的情节，处在困境中性格懦弱悲观的小人物组成的。对于卡夫卡作品的研究，中西方的评论家也是各持己见。随着改革开放，我国对于卡夫卡的研究在近十年取得了较为显著的成绩。然而大部分研究者研究的侧重点都在卡夫卡与人异化的主题，关注作品揭示的社会黑暗的批判性，因而认为卡式作品就是“荒诞”、“悲观”、“绝望”的代名词。近年来，随着研究的深入和发展，人们逐渐认识到了卡夫卡悲剧性下蕴含的另一层深刻含义，即在绝望中的希望，对某种信念的重建和理想的追寻渴望。本文通过对“追寻”的对象、原因及意义这几个问题研究现况的整理汇总进一步探求作品中的“追寻”意识，在卡夫卡作品中描绘的阴暗面中寻求值得肯定的层面，这对卡夫卡的创作意图和精神世界更全面的认识有一定的意义。 一、关于追寻对象的研究 在西方文学领域中，卡夫卡是一位重要的作家。他的创作时期主要围绕在一战 前后，而他真正被世人瞩目则是在第二次世界大战以后，其作品也是在他去世后才 逐渐发表。他的故乡在卡夫卡80周年诞辰的时候为他举行了国际性的学术讨论会, 会议证明了“没有人有理由全盘否定卡夫卡的理由了”这样一个事实，这个事实也 说明了卡夫卡的精神内涵逐渐被世人所接受，其荒诞的描写手法其实正是对真实世 界的折射。关于卡夫卡的精神立场，汪树东在《论卡夫卡的现代性意义》一文中谈到：“在现如今这样一个单一神圣真理已瓦解的现代纪元，卡夫卡既没有像黑格尔、马克思那样走向理性的历史，也没有像尼采那样走向永久轮回的宇宙生命和生命激情，也没有像加缪、萨特那样走向唯反抗是从的荒诞理性，他毅然的选择了追寻神 圣的超验立场。”1这里的“神圣”可以说是一种信念，人没有信念的支撑就无法活 下去，卡夫卡坚持追求神圣的超验立场就是依照真理展开人生历程与批判的立场。 这种立场拒绝一切价值相对主义，把破碎的人生救赎到一个真实、永恒的境界里， 信仰就是卡夫卡整个生命活动的核心主题。此外，还有研究者指出：尽管从表面上 来看卡夫卡对于人的荒诞处境的描写是毫无意义的，可能会让人感到悲观，陷入虚 无主义，但这种表面看似无意义的背后，却隐藏着对人类生存意义的追寻。卡夫卡 小说中的主人公们，在身陷荒诞、痛苦的处境的同时都透着叛逆和反抗的力量，表 1汪树东：论卡夫卡的现代性意义[J].江汉大学学报：人文科学版，2003，22(2):38-44。

写给父亲的信

写给父亲的信 敬爱的老爸： 您好！ 生平以来第一次给您写信。心中有点小小的激动，不知道该从何说起。平时与您总是互相打打闹闹开玩笑，现在要形成文字，我不禁正襟危坐，开始认真起来，不管您是否看得见这些煽情的文字。 十几年来，你撑起这个家，你的皮肤正在被时间一点一点的侵蚀着。我知道，这对你来说根本不算什么，能够在你的巨大手臂下生活的小小人儿笑才是最重要的。从小到大，为了这个家你扮演着许多角色：孩子的玩伴，满怀教育的故事老人，严父…… 记得，很小的我并不认识什么朋友，也不喜欢别的小朋友，总是缠着您，抱着您的腿撒娇说：爸爸，我想玩吹泡泡。”您也总是顺从我，和我一起在家门前玩着泡泡，那时候，彩色泡泡下面的我们笑的多像傻子。 每天，总能够在餐桌上听您说起您小时候的事。“小时候，村里穷，只有过年才可以吃到馒头和鸡蛋”“小时候，去田地里看瓜，装神弄鬼般敲打着石块，让同伴吓得脸色苍白”“小时候，哪有什么喜欢什么情书，都是一人一个石头，玩打战的游戏尽管这些故事我已经听了好多好多遍，好久好久了，可我还是想听您说第n遍。一直一直都能够从您口中，听您讲你小时候的故事，讲起爷爷教育下的您，讲起您的理想，讲起你成年时对自己孩子

的憧憬…… 听您说了好久好久的故事，就是当我还是婴儿的时候，总是在夜里睡不着，大冬天您把我藏进大衣里，从家里一直走一直走，嘴巴里总会说：“天线宝宝睡觉觉喔喔喔。”当您看见怀中的孩子已经睡着了就会说傻孩子睡着了。 青春期的我多多少少有些叛逆，朋友约我在晚上出去玩，我告诉您，您皱了皱眉，平静地说:大晚上出去该有多危险，明天 再出去吧。”我生气地摔门睡到自己的床上，您找来钥匙把我锁在里面说：“你自己好好想想，不是爸爸不让你出去。”后来想想您也是为我好，您教导我任性的脾气也该适可而止，恩，尽管这样您还是我的好爸爸。 我不知道什么叫熟悉，可能是能清楚的辨识您的脚步声；可能是能在很远的地方看见人走路的方式就知道是您；可能是您的神态和您嘴中欲言而止的叹息让我知道您的烦恼重了；可能是知道您的生日您的习惯您的喜好您的脾气…… 您把您一生中学到的知识都教给我，把最快乐的心情带给我，把为人处世的道理细说给我。其实，您把您最好的爱给了我，让我能够像小树那样汲取阳光汲取水分，茁壮成长。我只希望能够长成大树，换我来保护您。 虽说父爱如山，可我觉得父爱像大海。有着广阔无边的景象，有着汹涌澎湃的大浪，有着夕阳西下平静的潮水…… 父亲，我不羡慕别的孩子，因为有你。

盘点中学语文课本中的父亲形象

盘点中学语文课本中的父亲形象 有一个人，在你还是婴儿的时候，双手举着你的身体，高高的举起，取代了他眼中的太阳，成为了他的一切。 有一个人，在你还没有学会走路，还在摔倒的时候，扶着你的双手，在那开心的笑声中，扶你走出人生的第一步。 有一个人，在你一次次的欢声中，拉着你的手，带着你走过山山水水，带着你去看天看地。在你抬头仰望的背影中，你会觉得他是山他是天。 有一个人，在你长大之后，每每想起，都是严厉与凝望，让你越加的厌烦。只是随着你渐渐成长，你会发现在那严厉的目光下，隐藏着一份你当年看不到的爱。 有一个人，在你成家立业之后，期盼着你能带着孩子常回家看看，一起吃顿团圆饭，逗逗孩子，唠唠家常。 有一个人，他苍老的躺在床上，慢慢闭合的双眼内，透出害怕，透出无助。可你的怀抱，你的柔声，却是让他如同孩子一样，如同你幼年他举起你的身体，让他不再害怕无助，而是在温暖中，倒在你的怀里。 父爱如山，在你成长的过程中，父亲是山，是天，是你的依靠。当你长大成人，当父亲渐渐老去时，你就是父亲的依靠。 语文教材中塑造了不少父亲形象，据不完全统计，人教版的中学语文教材中涉及到的父亲形象至少有18个，这18个父亲形象无论是从其类型还是从其育人功能上都具有很强的典型性：如《走一步，再走一步》中的“父亲”、《散步》中的“我”，《爸爸的花儿落了》中的“爸爸”、《伤仲永》中的“父亲”、《竹影》中的“爸爸”、《背影》中的“父亲”、《台阶》中的“父亲”、《我的第一本书》中的“父亲”、《故乡》中的“闰土”、《我的叔叔于勒》中的“菲利普”、《愚公移山》中的“愚公”……在这些父亲形象中，有的精神可贵，品德高尚，可歌可泣；有的尊老爱幼，情深似海，可亲可敬；有的贫困悲苦，麻木不仁，可怜可悲；有的鼠目寸光，爱财如命，可恨可恶。从年龄上来看有中年、老年、青年；从身份上来看有官吏、资本家也有农民；从性格上来看有坚强的、慈爱的也有专制的甚至卑鄙的；从文化素质上看有渊博明智的也有愚昧迷信的；从人物地位来看有主要的，也有次要的…… 一、中学语文教材中的父亲形象 （一）正面型父亲形象 1.慈爱型父亲 这是中学语文教材中出现最多的父亲形象，这类父亲形象的总特征是慈爱宽厚，和蔼可亲，懂得体谅、呵护子女。他们对子女的所犯的错不是一味的进行体罚，而是采用说理式的教育。当然，这类型父亲因地位、身份不同，所遭遇的情况也就不尽相同，所以对这类父亲形象的解读要关注他们在逆境中的坚守，挖掘他们身上体现出来的闪光点。 高中课文节选《柳毅传》中的洞庭君，是一位典型的慈父形象。当他从柳毅口中得知女儿不幸遭遇时，不是追究谁是谁非，而是“以袖掩面而泣”，并深深地自责，完全自己龙君的尊仪和威严，足见其爱女之深。 八年级上册课文《背影》是朱自清先生的散文名篇，父亲买橘时的背影不仅感动了“我”，而且也感动了中外许许多多读者。文中塑造的父亲不仅肥胖臃肿而且步履蹒跚，尽管时间在他的身上打上了烙印，可是他念念不忘的仍旧是在远方的儿子，父亲无微不至的关爱不仅使他的背影在“我”的泪眼中模糊，而且也将一个慈父的形象刻画得淋漓尽致。 七年级上册课文《走一步再走一步》中亨特的父亲是一个非常明智、理性、深知教育的人。为了让儿子脱险，他完全可以直接上崖抱亨特下来，但是他没有这样做，他只是给予一定的鼓励

论卡夫卡小说的思想艺术特征

山西大同大学继续教育学院毕业论文（设计） 题目：论卡夫卡小说的思想艺术特征 级别: 专业: 汉语言文学 函授站点: 运城 姓名：樊俊燕 指导老师: 年月日

目录 正文 (3) 摘要 (3) （一）真实的荒诞与神秘的象征 (5) （二）逼真的细节 (8) （三）独特的叙述视角 (11) 参考文献 (15)

论卡夫卡小说的思想艺术特征 摘要：卡夫卡小说艺术始终有着谜一般难解的魅力,他的出人意料的情节铺展与荒诞离奇的场景描写以及冷峻而滑稽的文字,常常流露出丰富的想象力和幽默的才能。卡夫卡的叙事具有耐人寻味的两面性,本文对其小说中的叙事风格进行了深入分析,认为一方面他描绘出黯淡、残酷、荒诞的世界景观,辐射出痛苦、惶恐、焦虑、绝望的情绪；另一方面他的字里行间又流露出冷嘲、怪诞和滑稽的情绪。 关键字：卡夫卡；表达艺术；真实；荒诞

卡夫卡作为奥地利作家是现代主义的奠基者之一，被称为“现代主义之父”。卡夫卡的犹太血统、不幸的童年、狭窄的视野、深刻的思想影响着他的作品，使他的作品呈现出前所未有的风格，拥有了自己独特的艺术观和审美观。卡夫卡的作品不从属于任何主义，但他的超前性和预见性，在后现代主义中可找到他的作品的影子，同时他的作品又具有不确定性，延展性很强，正如“有一千个读者就有一千个卡夫卡。”卡夫卡写作是把他的哲学意蕴渗入到了作品，而他独特的叙事风格正好完美的体现了他的意图，独特的叙事风格也加重了作品的深邃，两者相得益彰。 在现代西方文学中卡夫卡小说艺术始终有着谜一般难解的魅力。他是西方现代文学的创始人之一，是把文学创作与人生体验密切结合于一体的少数作家中的一个。可以说，他从来没有把文学当作文学来做，而是把它当作自己体验人生、思考人生的表达方式。这是卡夫卡小说独特的魅力，与卡夫卡独特的艺术观和审美观密切相关。卡夫卡文学成就主要是通过自己不断探索的创作实践取得的。他没有,也不想建立什么理论体系,甚至于连一篇像样的有关论文也没有写过。但从他的日记、书信、札记和谈话中可零零散散地见到他的一些想法,虽不系统,但其基本倾向是明显的。那就是弃摹写,重表现。他反对传统的艺术法则,摒弃写实主义的方法,主张通过自我来再造世界。他把文学创作的出发点从客观转向主观,从外部转向内心,把创作当作内在的需要。他觉得心中有个“庞大的世界”急欲“撕裂”,只有创作才能使他一吐为快。他在日记中谈到写作《诉讼》的时候说“一切出

读卡夫卡《致父亲的一封信》有感：做父亲好难

读卡夫卡《致父亲的一封信》有感：做父亲好难 读卡夫卡《致父亲的一封信》有感：做父亲好难 褚庆成 前天傍晚与娃娃在正式场合的第一次正面对抗还记忆犹新，昨天就翻到了卡夫卡先生的名篇《致父亲的一封信》，一气读下来别有一番滋味。这封长信洋洋洒洒近四万字，读完以后深感做父亲好难，做一位好父亲真难。 在卡夫卡心中，父亲留下了很多很深刻的负面印记。父亲对卡夫卡成长和成绩的淡漠，对孩子和对自己的双重标准，对卡夫卡和孩子们的讥讽苛责，都令卡夫卡痛苦难忘，都成为卡夫卡剖析自己不自信、不独立、自卑、羞于表达自我的主要原因。 但是，卡夫卡在这封信中也记述了父亲带给他的正能量。卡夫卡笔下的父亲也有盖世英雄的一面，也有令卡夫卡引以为豪的闪光点，也是卡夫卡内心非常在意的严父。 今天，偶然读到谈论毛主席与父亲关系的一篇文章。后来又从人民了解到，毛主席继承了父亲“克勤克俭、刻苦耐劳等优秀品格，以及中华民族勤劳、勇敢、智慧和排除万难、一往无前的精神”，“对父亲性格中的自私自利、武断专行的一面进行过斗争，但同时在生活中也充满父子深情。” 毛主席与父亲之间的关系让我瞬间想到卡夫卡，想到父亲对子女成长既能立竿见影，又会潜移默化的作用和影响，想到前天在长辈家里娃娃无恶意间用鞋子打到我脸上时我的羞怒。羞怒之下，引来娃娃满腹的委屈和排山倒海般的惩罚。 回住所的路上，我与娃娃互相道歉，娃娃说不怪我了。 昨天早晨，我正在客厅看书，卧室里传来一句迷迷糊糊的“爸爸呢？”娃娃醒了，开心时满脸开花笑哈哈的娃娃闪亮起床。娃娃健忘，前天的不开心一点儿也没留下痕迹。 想想我现在对自己五岁多的事情似乎什么都记不得了，我暗暗给自己宽心。可想想在一位至亲的印象中爸爸连一句难听的话都没对她说过，我又知道自己务必加油努力，努力做一位好父亲。 感谢卡夫卡，感谢毛主席，让我更好地认识自己，帮助我更好地面对和调整自己。成长快乐，感谢先贤！

浅谈张爱玲作品中的父亲形象

论文开题报告和论文提纲 论文题目：浅谈张爱玲作品中的父亲形象 学院：文学与新闻传播学院专业：11汉语言文学 学生姓名：罗徽学号：1111305113 指导教师：刘红萍 现代小说论文开题报告 1.本课题的研究意义： 张爱玲是我国五四以来极具创作成就的女作家之一，她是杰出的人性探索者。这位有着旷世奇恋的神奇女子正如她的作品《传奇》一般，她的人生用传奇二字来概括再适合不过了! 张爱玲出身名门，但由于家庭原因，从小她就表现出与一般儿童不同的行为心理，父亲的依恋陪伴了张爱玲的一生，对她的创作乃至婚姻都产生了很大的影响!读她的小说时，会发现有些女主人公的心理情感是难以捉摸的，她们在恋情中无法摆脱父亲对自己的影响，对于男性的态度介于爱情与亲情之间，带有父亲式的幻想，往往无法分清自己对父亲与恋人的情感，即内心有所谓的恋父情结。 张爱玲的作品有着独特的观察人生的视角，对人性世态的深刻透彻的分析和认识，这种种的特点投映到她的小说创作中，形成了非常独特的“张氏风格”，让我们领略到心酸犀利的人生。 2.本课题的基本内容简介： 张爱玲的小说中，没有正面形象的父亲。潘汝良的父亲猥琐不堪，郑川嫦的父亲自私冷酷，聂传庆的父亲暴虐凶残，小寒的父亲优柔寡断，他们身上，都有她父亲张廷重的影子。人世间没有爱，更没有父爱。她就是怀着这样一种畸形的情感对待父爱的。恋父情结往往挣扎于精神上的依恋，肉体上的欲求，伦理的压力，是一种刻骨铭心无法摆脱的心理阴影。在了解张爱玲所处的时代特征及其人生经历后，我们推断她在内心深处也是有恋父情结的，这种情感便自然地在她的小说中流露出来。 在家庭关系中，母亲是儿子在世界上接触到的第一个女人，父亲是女儿接触到的第一个男人。恋父情结，根据朱智贤主编的《心理学大词典》这么释义：女儿亲父反母的复合情绪。弗洛伊德把小女孩对父亲深情的专注，想把母亲置诸一边，取代他位置的愿望，称为恋父情结。在张爱玲的小说中，恋父情结主要分为“杀父书写”的父亲形象和“去势者”的父亲形象，她的作品中有大量的典型形象。恋父情结是太沉重的阴影，必须有对象去承载，许峰仪接受了这份负担，言

卡夫卡小说解读

宋俊宏 内容摘要：没有社会地位，没有人生归宿，没有生存空间，不被人理解的卡夫卡，在精神上是孤独和恐慌的，在现实生活中感觉不到安全感，找不到人生位置，觉得自己是寄居于这个社会和家庭中的流浪者，一个无家可归的人。为了排解无家可归者的这种孤独和恐慌以及由此产生的精神焦虑，无奈的他将之诉诸被称为“伪装的自传”的日记、书信和小说中。 关键词：卡夫卡孤独精神漂泊生命选择 德国文艺批评家龚特尔·安德尔这样评价卡夫卡：“作为犹太人，他在基督徒中不是自己人。作为不入帮会的犹太人，他在犹太人中不是自己人。作为说德语的人，他不完全属于奥地利人。作为劳动保险公司的职员，他不完全属于资产者。作为资产者的儿子，他又不完全属于劳动者。但他也不是公务员，因为他觉得自己是作家。但就作家来说，他也不是，因为他把精力花在家庭方面。而‘在自己的家庭里，我比陌生人还要陌生’。”安德尔这句话十分准确而形象地概括了卡夫卡没有社会地位，没有人生归宿，没有生存空间，不被人理解的生命境况与始终生活在孤独和恐慌中的精神状态。为了排解这种孤独和恐慌以及由此产生的精神焦虑，个性忧郁内倾的他则将这类情绪诉于被称为“伪装的自传”的日记、书信和小说中。 作为自传性很强的作家，卡夫卡在他的作品中，以自身独特的生命体验和敏慧的感悟写尽了无家可归者的孤独情绪和内心的焦虑不安与恐慌。在《饥饿的艺术家》中，随剧团四处演出的“饥饿艺术家”为了达到艺术上的至高境界，为了艺术的无上荣誉，可以挨饿长达四十天，但是他的这种为艺术献身的高尚观念并不被别人理解，就像卡夫卡的写作不被周围人理解一样。当他为“艺术”孜孜追求的时候，观众们很少有人不猜疑他有偷吃食物的行为；那些看守们对他戏谑引诱，不相信他会坚持挨饿到底，“点食不进”；剧场经理也只是把他当作赚钱的工具，从未从艺术的角度去欣赏他的极限表演，也从未满足艺术家极限表演的欲求。“饥饿艺术家”从而陷入不被理解的孤独和苦闷中，倍感遭人猜疑的耻辱，最终在他人丝毫不知情的情况下达到了艺术的极致，但他的生命也随即宣告结束，被草草埋葬，而代替他的却是一只雄健的豹子。在《变形记》中，旅行推销员格利高尔·萨姆沙为了改善家庭生活，常年四处奔波，可家人只看重他每月所上缴的工资，对他身体的健康与否心情的好坏从不关心；由于过的是一种漂无定所的日子，他身边一个朋友也没有，内心的孤独和忧郁无处倾诉，还要随时提防被解雇的命运。这种不安和恐惧让他在“一天早晨，从不安的睡梦中醒来，发现自己躺在床上变成了一只巨大的甲虫”。 人是矛盾体，在心灵深处，每个人都不愿意过波澜不兴的平静生活，都渴望过一种永远在路上的生活，也都渴望自己的生命存在方式是多姿多彩充满激情的，但这种多姿多彩的“漂”的生活和生命存在状态随着时间的流逝和年岁的渐长，大多数人就会对其产生厌倦情绪，毕竟这种生活带给生命中的孤独、不安和恐惧不是任何人都能长期承受得了的，于是他们就开始极力地寻找自己的归宿，寻找一种归属感。卡夫卡在其小说中通过一些人物形象对人类社会中这种好似永远不会改变的宿命般的无奈选择进行了深刻地令人深省地探讨。 K要进城堡，乡下人要进“法的大门”，都是为了进入现存的社会秩序，给自己找到生命的归属地。为了进入现存的社会秩序，找到自己的归属，K们想尽了一切办法。K勾引城堡最高统治者克拉姆的情妇弗丽达，乡下人贵金贿赂门警，即使这样他们还是被社会现实残酷的拒绝了。摆在他们面前的有两条路，一条是继续过流浪漂泊的生活，一种是完全改变自我，把自己变得和现存秩序的一切都相符合，以便融入自己欲想进入的现实社会。就如《一份为某科学院写的报告》中的猴子红彼得一样，要么逃出栅栏继续过猴子的生活，要么竭尽全力融入人类社会。“我没有出路，但是我必须为自己找到出路，否则我就活不下去”，“我想活下去，我必须找到一条出路”，于是它开始模仿人类，但正如它自己所说，“模仿人类对我来说并没有什么吸引力；我之所以模仿人类，唯一的原因只在于寻求一条出路”，因为“自由是无法选择的”，这就是选择者的宿命。猴子红彼得通过放弃自己固执的青年时期的记忆，学会了人类

卡夫卡笔下的父亲形象

大 众 文 艺 111 总之晋察冀根据地边币和金融制度，是抗日战争时期的产物，在这个特定的历史条件中，在活跃根据地的经济，稳定金融，促进生产以及财政的调度，人民生活的改善方面，都发挥了它应有的作用，是抗日战争时期财经事业上的一项创举，在中国金融货币史上占有重要的历史地位。参考文献 ①彭爽:《关于晋察冀边区党的工作和具休政策报告》第111页②《聂荣臻回忆录》第474页，解放军出版社 ③《晋祭冀边区财政经济史资料选编》第四编第70-52页，南开大学出版社 ④魏宏运：《晋察冀边根据地财政经济史稿》，档案出版社，1990年版 ⑤ 魏宏运：《论晋察冀边区货币的统一》⑥吴占权《论晋察冀边区的反假币斗争》 ⑦《史海泛舟》，贾秉文：《晋察冀边区的货币金融》 ⑧《经济论坛》2004.11. 申玉山：《抗战时期晋察冀边区的金融货币建设》 一 卡夫卡在日记中曾提到他两次致信出版社，希望将三个重要作品：《司炉》《变形记》《判决》“合成一本很好的书，并可冠以《儿子们》的书名”因为他认为他们“无论是内蕴还是在外观上，都是相同的，在这三个作品之间存在着显而易见的联系，甚至更重要的，是一种秘密的联系”，唯有“儿子们”这样的书名，才能“准确的表达这种联系”[1] 在卡夫卡看来，无论流浪儿卡尔?罗斯曼，还是履行推销员格里高尔?萨姆沙，抑或格奥尔格?本德曼，“儿子”是他们共同具有的最根本的生存方式，他们都拥有一位可以决定他们生存方式的父亲，这便是三个作品的共通性，也是这三个故事得以展开的前提。它们之间“秘密的联系”主要就集中的存在于作品里的“父亲”形象之中。 《司炉》是卡夫卡第一个自认为“如此之好”的作品。尽管卡尔的父亲并没有直接出场，但作品开头第一句话，很容易使人联想起《圣经?创世纪》里人类始祖夏娃和亚当受诱惑偷吃禁果而被上帝耶和华逐出伊甸园的神话传说，这足以令我们强烈的感到“父亲“的无处不在的严厉的责罚过失的儿子，当然表明了父亲的权力，然而将责罚的程度无限放大到”放逐”，并让儿子毫无怨言的接受。这显然离不开父亲的绝神圣的威望，由此我们可以依稀辨认出这位父亲形象中上帝的影子，因为能 “放逐”一个犯有“原罪”的儿子的父亲，本身便具有了上帝的某些属性。作品开头第一句话的表述方式本身就是一个再明白不过的暗示。甚至可以说，这个老罗斯曼的这一根本特征，也为卡夫卡作品中后来出现的父亲形象中必然的蕴含有上帝似的神圣威望这i共同属性定下了基调。 《判决》和《变形记》中的两个儿子最初都比卡尔要稍微幸运一些，并没有i开始就被放逐，但他们的结局更惨，后来都遭受了最为严厉的惩罚。《判决》中格奥尔格?本德曼自以为事业有成，不甘心总是生活在父亲的阴影下，并想独立接管父亲的生意让父亲彻底的告老退休，结果被父亲认定“是一个没有人性的人”，并受到了父亲匪夷所思的判决：“我现在判你去投河淹 死！”《变形记》中格里高尔?萨姆沙代替破产的父亲承担着养家糊口的重任，紧张繁忙的是工作累得他身心疲惫，所以想以“变形”的方式从“儿子”必须承担的苦差事中得到暂时的解脱。结果同样遭到了父亲的严惩并被彻底放出，再也“回”不了家了。尽管这两个儿子并没有像卡尔那样去偷吃禁果，但就他们都想扰乱恒常的父亲关系，试图取代或摆脱父亲的作为而言，本质上均属“原罪”，正如卡夫卡所言“我们企图把我们有限的小世界置于无限的大世界之上。这样，我们就干扰了事情的正常循环。这是我们的原罪。”[2]于是，既然背负着“原罪”是“儿子们”共同的本质特征，那么与儿子们“原罪”属性相呼应，作品中的父亲也就自然的获得了上帝的某些属性。 看《变形记》和《判决》的读者常常会对其中父亲形象后来的变化感到诧异：原本年老体衰反应迟钝的老本德曼和一直萎靡不振的老萨姆沙，怎么会突然间便得那么凶狠和强大，轻而易举的就处置了他们的儿子？其实，只要读出儿子们身上的“原罪”属性，我们就会明白，这看似莫名其妙的变化的实质就是父亲身上“上帝”式神威的具体展开。其一，原罪或放逐的概念总是相对于上帝而言的；其二，“卡夫卡的任务们由于父亲的权威而产生犯罪感”[3]儿子们要对自己的“原罪”本质有所认识必须要面对的是一个具有某些上帝表征的父亲形象；其三，对他们原罪的判定与惩罚，也只能由具有某些上帝表征的父亲来实施。于是，随着儿子们“原罪”意识的苏醒，他们父亲的形象便开始折射出上帝的影子，以至于儿子们后来都惊讶的发现：被格奥尔格抱上了床的老本德曼猛地掀飞了身上的被子，“直挺挺的站在床上”“一只手轻巧中撑在天花板上”俨然一副顶天立地的巨人形象，格奥尔格害怕了，说话也变得颠三倒四的；老萨姆沙因破产而一蹶不振，儿子的“变形”反倒使他精神大振，面目焕然一新，“在他浓密的双眉下，那双乌黑的眼睛里放射出一种神采奕奕具有参透力的目光”“这真的不是他想象中的父亲了”， 格里高尔不禁对此深感困惑：“这，这怎么可能真是他父亲呢”。所以说，就跟放逐了犯下“原罪”的儿子的老罗斯曼一样，老本 卡夫卡笔下的父亲形象 李晓娟 （陕西理工学院文学院 陕西 汉中 723000） 【摘 要】卡夫卡许多作品的主人公都是以“儿子”的身份出现的，可以说“儿子”是卡夫卡主人公的一大类型，相对的卡夫卡的作品中自然也就存在大量的父亲形象，除了《司炉》《变形记》《判决》等作品中明显出现的父亲形象之外，像《诉讼》《在流放地》等多部作品中也存在有泛化或社会化的父亲形象。可以说在卡夫卡的作品中父亲形象已经抽象撑一种权威文化，而且叠合着犹太文化中上帝形象的影子。深入理解卡夫卡作品中的父亲形象，无疑能更好的理解他独特的文学、美学思想。【关键词】儿子们；父亲/上帝；犹太文化；父亲情结 文史哲

文学作品中父亲形象

现代作家笔下的父亲形象 张丽201511080939 文学院 一、摘要： 许慎在《说文解字》中指出：“父，矩也，家长率教者，从又从杖”，“父亲”这一形象，在中国文化中富有深厚的道德与权威原形意义。文学作品中，对父爱的追踪从古至今一脉相承。自古追溯到《诗经》，而到了现代，一部部描写父亲的文学作品更是层出不穷。在中国现代文学中,父亲形象具有独特的文化象征意义。浓烈的反封建、反父权思潮,使父子关系表现出“弑父”的全新主题, 代表专制、落后势力的“父亲”,成为众多研究者关注的对象。父亲不仅是生物学意义上的称呼,更包含着丰富的社会文化内涵,因而一直是文学叙述中的一个 重要的角色,当代文学也是如此。 关键词：父亲形象，中国文化，文学作品 二、张爱玲《琉璃瓦》中的姚先生： 张爱玲在其小说中颠覆了传统的父亲威严、慈爱的形象，塑造了一系列自私自利、参保、虚伪的父亲形象。她笔下的父亲形象大多有个共同的特点：大多出身于大户，后来家境败落，是吃喝嫖赌抽无一不精的遗少；具有深厚的古文修养；对子女没有发自内心的疼爱之情，将子女视为累赘或者工具。 在《琉璃瓦》中姚源甫有七个女儿，而且“一个比一个美”，姚先生人生中第一等要紧事就是给他的七个女儿找婆家，有利可图的婆家。“女儿便是家累，是赔钱货，但是美丽的女儿向来不在此例。”姚先生的七个女儿，便是那个例外。因此，对于女儿的婚事，姚先生有着一本自己的“生意经”，“关于她们的前途，他有着极周到的计划”。他精挑细选、设计见面、营造气氛甚至刊登广告，真的是用尽了所有的手段。他所想要的，是借助女儿们的婚姻，让自己一步一步晋升加级，让自己能够从一个小康阶层的市民摇身一变而进入上流社会。 至于女儿们的感情，那算什么？这就是父亲，女儿们的婚事竟然成为父亲攀附权贵的砝码，这是多么让人心寒的行为。他个人能把不关心女儿们是否幸福，也不想知道女儿们的处境。对于这些，二女儿曲曲的话揭露得入木三分：“我若是发达了，你们做皇亲国戚；我若是把事情弄糟了，那是我自趋下流，败坏你的家风。你骂我，比谁都骂在头里！你道我摸不清你弯弯曲曲的心肠！”当他企图用女儿的幸福换取财富、地位、荣誉的愿望破灭后，气急败坏的对妻子叫道：“以后你再给添女儿，养一个我弄死一个！”这哪里是什么慈爱的父亲的话语，简直就是把女儿做商品交易吃了亏的商人丧心病狂的叫嚣！（《张爱玲小说中的父亲形象剖析》闫玉慧、何应文） 千挑万选之后，他为大女儿订下了一门亲事把她嫁给了印刷所股东的浪荡公子熊启奎，希望自己能够因此而得到升迁。然而机关算尽，他却还是忘记了一点，那就是：在他一手调教出来的女儿们身上，早就在他潜移默化的影响下，

简论“卡夫卡式”美学特征

简论“卡夫卡式”世界的美学特征 荒诞是人生存在的荒谬性和无意义，具有象征性的审美意象，怪诞的表现形式。而卡夫卡的作品无一不折射着“现代人的困惑”,反映着深刻的社会矛盾，表现荒诞和异化的主题，表达人的孤独恐惧感，并运用怪诞、象征和具有浓烈自传色彩的艺术手法共同构成了“卡夫卡式”的艺术世界。 其特征有如下几个方面： 一、“卡夫卡式”的思想特征 （1）权威不可抗拒。卡夫卡的意识始终被强大却又无法抵御的权威笼罩着，《城堡》土地丈量员K在象征神秘权力或无形枷锁统治的城堡面前进退不得，最后精疲力竭而死。 （2）陌生感和孤独感主导着作品中人物的精神状态。在卡夫卡荒诞异化的世界里活着的人，都是在荒诞而冷酷的环境中备受痛苦而无能为力的孤独者。推销员格里高尔·萨姆沙突然变成一只使家人都厌恶的大甲虫的悲惨遭遇及悲惨结局，表现现代社会把人变成奴隶乃至“非人”的“异化”现象。《乡村医生》中医生冒着严寒深夜出门急诊，不但没有得到感激，反而遭到毒打，被剥光衣服，赤身受冻，路人却无动于衷。 二、“卡夫卡式”的艺术特征 （1）荒诞框架中的现实主义。 小说的中心事件是荒诞的，但作为中心事件的陪衬物真实可信。《变形记》中的格里高尔异化成一只巨大的甲虫十分荒诞离奇，可主人公及其他人的思想感情等又都是现实世界中存在的。卡夫卡正是通过无数细节的具体描写，表现了荒诞性。 （2）卡夫卡通过“怪诞”把现实加以变形，让困惑、迷茫的现代人产生强烈的认同感。 《变形记》一个人无非就是生老病死、犯罪、创伤……总之不可能变形，可主人公格里高尔·萨姆沙偏偏突然变成一只使家人都厌恶的大甲虫。 （3）象征。他作品中那光怪陆离的现象串联起来就是一种“图像”，这是卡夫卡个人的“象形文字”，具有象征意味。《城堡》中叙述了土地测量员k至死也无法到达城堡的荒诞故事，“城堡”不正是官僚机构和普通百姓之间那条不可逾越的鸿沟的象征吗?《变形记》中那荒诞变形的格里高尔不正是对现实社会无法把握、对荒诞的人生充满恐惧与无奈的卡夫卡本人的象征吗？《致父亲》中那“具有一切暴君所具有的神秘莫测的特征”的父亲正是那专制的资本主义暴政的象征啊……卡夫卡那充满超质感的“图像”、“象形文字”，象征暗示了丰富的内涵，更引人深思。 （4）自传色彩。卡夫卡的作品都是他“梦幻般内心生活的表现”。自传性是其作品最重要的特征，从作品中的主人公身上都可以读出“卡夫卡”来，作者的孤独感、迷茫感都移植到了作者笔下的人物身上。 追忆似水年华的美学解析 《追忆似水年华》中马塞尔·普鲁斯特展现出了独特的创作灵性及高超的艺术技巧，以独特的生命体验，让我们如沐春风，身临唯美的意境。 一、叙述语言之美 1、隐喻 “隐喻”是普鲁斯特较为喜欢的叙述语言技巧，优美的叙述语言中，可以感受到其语句的和谐，以及其对文体娴熟的驾驭能力。 在谈到主人公的女友安德烈时，文中写到：“这种病人只从别人身上得到健康，就像某些星球借其他发光星体的光以及某些物体只容电流通过一样。” 再如：“每过两分钟，德夏吕斯先生的媚眼秋波好似强烈地向絮比安提出同一问题，犹如贝多芬探询的短句，按同一间隔反复出现一一配以过分华丽的前奏曲一一用以引出新的动机，变调和‘主题再现’曲。”

给父亲的信_写信的作文1600字

给父亲的信_写信的作文1600字 爸： 和您生活了17年，开头的客套话就免了吧! 我们家族天生的弱点就是不善言辞。所以在平时呢，我们没有目光的交流，更没有在周围很安静时说过话。今天呢，借学校举行的书信活动好好跟您说说话，用笔尖拉近我们的距离。 说到“爸”这个词，我不禁寒颤。我认为世上最难做的职业就是父亲。 因为有了我，您就开始了奉献青春。你的筹码一一被辛劳索取，最后剩下的只是深深的皱纹，布满老茧的双手。可这一切的一切，您都是为了子女啊。 爸啊，我不敢直视您的眼睛，不敢触碰您的手掌，不敢抚平您的皱纹。这些都是孩子无情为您加的啊。 爸，对不起。我无可奈何，我无法控制时间的尖刀，我无力替您分担。但我保证，以后便是我为这个家撑起一把伞，为您遮风挡雨。 爸，您太辛苦了。您起早贪黑，拼死拼活为我筑了一栋大房子。您对我的爱就在这栋房子里绽放、延伸，在这栋房子里升华。这栋房子是您用血汗换来的。那么，我定会用心去珍惜，去爱这栋房子。

希望您在工作的同时别忘了身体。爸，您对您自己太吝啬了。您不会为自己买衣服，不会为自己买营养品。可每当我有千万种理由向您要钱时，您顶多也只是问问，然后支持我去做。 爸，您这样，我很伤心。如果您真的爱我，那您就要好好关心您自己的身体。钱没了可以再挣，可身体挎了，即便钱再多也无济于事啊! 父母是儿女的第一任老师，一点儿也没错。无形中，我从您身上学到了很多。 记得有一年冬天，妈妈要我锯木头，我呢就瞎锯，抱着一种“赶快完事”的态度。您看我心浮气躁，从我手中拿过锯子，盯着木头对我说：“凡事都别急，做事也有技巧。你看，这木头中间有很大一个洞，从这处锯岂不更省力?”我唯唯喏喏地说：哦。 您知道吗，那时您就像一个老师，为学子指点迷津。这一刻已深深印在我的脑海里。 还有一次，正是建房子时，我们要把堆积如山的泥土填入基脚。看到这么多泥土，我瞬间就被消了锐气。您一言不语，一丝不苟地工作着。我越干越牢骚，吵着嚷着要去休息。然后坐在荫凉处，看着您。 我放着音乐;您挥舞着锄头，时不时地用毛巾擦汗。慢慢地，堆