人声的录音和降噪技巧

麦克风的选择

先听我一句，不管你怎么在后制下苦工，能提高的音质都有限，想省时间的话，一定要舍得花钱买个好麦克风。

不要相信光华商场那些几百块钱麦克风的包装怎么摽榜高降噪，几百块价位的麦克风都一个样：烂。要达到录音室水平，你最少需要投资三张小朋友。这是最少，如果你希望声音听起来跟DJ 一样悦耳，六七张都不算多。

至于要买哪种麦克风？卡拉OK 或主持人用的动圈式麦克风可以吗？只要合用，当然没什么可以，实际上动圈式的声音比较柔润，最适合用来收录人声，不过那种麦克风通常没有适合计算机的端口，你需要另外买个转接头，或是麦克风接口。

USBPre Microphone Interface for Computer Audio

麦克风接口本身就价格不菲了，所以我从来不建议业余的计算机录音设备采用动圈式，有一些大厂牌如Blue 它们有专做中低阶的USB 麦克风，例如我自己购买的Blue Snowball，价位在$3600~4000 之间，电容式，含单一指向性和全指向性模式，是不错的业余录音者选择。

什么是单一指向性、全指向性？

大部份的烂麦克风都是全指向性，意思是它录音时对于全角度的灵敏性是相同的，什么乱七八糟的噪音，像是你爸在隔壁房间冲马桶的声音都会录进去。单一指向只接收来自麦克风前方的声音，演讲者拿的手持麦克风或专业摄影机常配备的Shotgun（枪型麦克风）就是这一类别。

动圈式和电容式有什么区别？

动圈式麦克风因为含有线圈和磁铁，不像电容式麦克风轻便，灵敏度较低，高低频响应表现较差。优点是价格较便宜，声音较为柔润，适合用来收录人声。电容式麦克风灵敏度较高，常用于高质量的录音，像是吉他弹奏、复杂的环境音，都常用电容式麦克风。

我的作品都是用iPhone 的电话麦克风来录的，电话麦克风的缺点就是通常偏高频，低频的声音收不到，所以声音听起来会有点不够浑厚、粗糙的感觉。这点可不可以通过后制改进？可以，但是有限，怎么在有限程度内改进，我们在文章的后面会谈。

iPhone 麦配合Mac 计算机的好处是它自带很厉害的降噪，所以我录好的音讯几乎完全不用降噪，只要稍微调EQ 就可以用了。

但是除了买一把好麦克风、调EQ、降噪以外，很多业余录音者常常忽略一个最重要的问题……

后制和音量控制

本篇文章选用Mac 系统上Soundtrack Pro 做示范

1. 绝对不要喷麦克风

如果你用的是烂麦克风，读到爆破音的时候难免爆麦，没有听众喜欢听你爆麦。爆麦会在声音波形里造成瞬间飙高，一旦爆麦没有软件可以救得了，不过这种情况完全可以通过人为的技巧避免。我采用的方法是，把麦克风放在侧边来录，避免直接把气流吐上去，并且在读爆破音时会特别注意控制音量。

2. 不要把呼气、哈气的声音录进去

呼吸的声音跟爆麦一样会令观众反感，所以也要竭力避免。但是，人总是要呼吸的啊，尤其像我念口白念得这么快，难道完全没换气？

我当然有换气，而且换气的声音其实被录下来了，可是在混音前，我会一秒钟、一秒钟的认真检查，把自己的呼吸声删掉。

如上图所示，我把口白过程中所有细微的换气声音都直接删除，所以观众听到我念口白就像是完全不换气。其实哪有人能做到这样啊，科科科科...

3. 手动降噪

大多数音频加工软件都会提供降噪滤镜，我是主张这功能要小心点用，不然声音会变得很不自然。通常，宁可使用两次的轻微降噪，也不要使用一次的过度降噪，据我自己的实验是前者的效果比较好...

另外如果你用的是3000 元以上價位的單一指向性麥克風，則基本不需要用到降噪。

4. EQ 调节

EQ 调节有很多妙用，可以过滤掉高频或低频的环境噪音，调得好甚至可以在一定程度改变人声的音质。

这边有一篇关于乐器调整EQ 不同频段的说明我也不知道精确度多少不过勉强参考啦：

50hz，这是我们常用的最低频段，这个频段就是你在的厅外听到的强劲的地鼓声的最重要的频段，也是能够让人为之起舞的频点。通过对它适当的提升，你将得到令人振奋的地鼓声音。但是，一定要将人声里面所有的50hz左右的声音都切掉，因为那一定是喷麦的声音。

70～100hz，这是我们获得浑厚有力的BASS的必要频点，同时，也是需要将人声切除的频点。记住，BASS和地鼓不要提升相同的频点，否则地鼓会被掩没掉的。

200～400hz，这个频段有如下几个主要用途，首先是军鼓的木质感声音频段；其次，这是消除人声脏的感觉的频段；第三，对于吉它，提升这个频段将会使声

音变的温暖；第四、对于察和PERCUSSION，衰减这个频段可以增加他们的清脆感。其中，在250hz这个频点，对地鼓作适当的增益，可以使地鼓听起来不那么沉重，很多清流行音乐中这样使用。

400～800hz，调整这个频段，可以获得更加清晰的BASS，并且可以使通鼓变得更加温暖。另外，通过增益或衰减这个频段内的某些频点，可以调整吉它音色的薄厚程度。

800～1khz，这个频段可以用来调整人声的「结实」程度，或者用于增强地鼓的敲击感，比较适用与舞曲的地鼓。

1k～3khz，这个频段是一个「坚硬」的频段。其中，1.5k~2.5k的提升可以增加吉它或BASS的「锋利」的感觉；在2～3k略作衰减，将会使人声变得更加平滑、流畅，否则，有些人的声音听起来唱歌象打架，你可以利用这样的处理来平息演唱者的怒气！反过来，在这个频段进行提升也会增加人声或者钢琴的锋利程度。呵呵。总的来说，这个频段通常被成为噪声频段，太多的话，会使整个音乐乱成一团，但在某种乐器上适当的使用，会使这种乐器脱颖而出。

3k～6khz，声音在3k的时候，还是坚硬的，那么，不用我说，大家也知道该作什么了吧。至于6k，提升这个频点可以提升人声的清晰度，或者让吉它的声音更华丽。

6k～10khz，这个频段可以增加声音的「甜美」感觉。并且增加声音的空气感，呼吸感。并可增加吉它的清脆声音（但要注意，一定不要过量使用）。PERCUSSION、军鼓和大察都可以在这个频段里得到声音的美化。并且，弦乐和某些的合成器综合音色，可以在这个频段得到声音的「刀刃」的感觉（我实在不知道该怎么形容这样的声音）。

10k～16khz，提升这个频段会使人声更加华丽，并且能够提升大察和PERCUSSION的最尖的那个部分。但是，需要注意的是，你一定要首先确认这个频段内是有声音存在的，否则的话，你所增加的肯定是噪声。呵呵。

总体而言，人声在400-1.2k 之间，男女的频段也是不同的，所以如果你有留意audio editor 的presets 就会发现，男女有不同的presets。

囧星人的声音比较中性，处理起来不能光用presets，通常我把中间段的地方压下去，高和低频的部份再拉起来，如下图：

不过自从用了好贵的麦克风以后，感觉音质还原得还不错，我就没有再费心去调整啦！

5. 音量压缩

这里！是最重要的部份！

特别注意，就算你用一把垃圾麦克风、乱喷麦也好、声音跟人妖一样也好，也绝对不能忘记做这一步！

刚录完的音频，音量可能过大或过小，也有忽大、忽小声的问题，你一定要记得用compressor 去把音量弄平均，而且确保全段音讯绝对不要超过0db（最简单的辨识方法就是Metre 那边有没有红色）。

超过0db 的波形会被切断，变成嘶嘶的杂音，绝对不能让这种波形存在。

如上图，一边把Gain 往上提，把人声提到游走于-15db~0db 的状态（可以一边调整，一边监视自己的声音），一边减少Compressor Threshold 的数值，就像是把波形给压平，使它分布得更平均。但也要同时注意，如果Threshold 太小有可能把噪音扩大。

用烂麦就算了，如果你没有用compressor 去控制整体音量，只能说明你非常不专业，成品听起来有多恐怖我就不说了。

6. 再检查一次

做到这，你差不多也该听自己的声音听到想吐了，不要着急，最后起码还要再检查一次。套用Render 以后，从头到尾听一遍，确认音量OK、EQ OK、噪音处理OK，你的人声处理终于完成了。

录音技术基础知识

录音技术基础知识基本录音/多轨录音 无论是盒式磁带录音机、数码多轨录音机、硬盘录音机，还是其它录音媒体，其录音过程大致相同，目的都是将声音获取到缩混带上。 做此工作，录音工程师采用两个步骤： 1、多轨录音——各种乐器和人声的录音与叠加录音的过程，每种录音都有各 自的“音轨”。 2、多轨缩混——将这些多轨内容同步录在一组立体声轨上（“母带录音”），可 以用某种播放系统如CD播放机或磁带卡座等进行再制作。 录音基础/多轨录音 多轨录音指多种乐器或人声的互相“叠加”，以便在播放任意一种音色时，同时听到其它的音色。有的录音设备具备将不同乐器录在每个“轨”上的能力。多轨录音好比将16个盒带录音机的磁带并列在一起。就成为16轨磁带（实际32轨，因为盒式磁带是立体声，有两个轨），从而具备了每轨录制不同乐器的潜力。 换言之，假如您为一个鼓手、一个贝司和一个伴奏吉他手弹奏的曲子录音，用一台多轨录音机将每种乐器录在各自轨上。由于是一起演奏的曲子，音符要互相合拍，播放时，听起来仍好象几个乐手在一起演奏一般。如果您要在歌曲中加入一个主音吉他，既然每个乐器都录在各自音频上，就要先播放前三个轨，使吉他手在第四轨上录制主音吉他时，能与其它乐器“合拍”。这个过程就叫叠加。 按传统方式，录音师要先录制“节奏轨”，包括：鼓、贝司、伴奏吉他、键盘以及一个将被替换的主音人声，所有都录在一起。下一步，录音师开始做叠加，加入其它节奏，主声部，背景人声，所有其它乐器，最后录制主音人声。而现代

录音方式通常是一次制作一个轨，按排序的乐器、鼓的循环，或者人声开始录音。 关键点是最终你的乐器必须被同时录制在一起。一旦完成后，混音过程才能开始。 录音基础/多轨缩混 缩混的目的是将你所录制的轨道缩到两个轨道（立体声）上或一个轨（单声）上。这样就可以在传统的播放系统如卡带或CD播放机上今昔播放了。 按传统方法，多轨录音机连在多通道的调音台上，这样每一个轨在调音面板上都可以被单独进行处理了。换句话说，多轨录音机的每一个输出都连接到调音台的每一个输入通道上，从那里再进行合并，成为单一的立体声输出。这个立体声的输出可以连接到母带处理机上录制立体声信号。 在合并许多通道到两个通道时，调音台还处理其它一些重要工作，如： -调节乐器的频率内容，一般称为EQ。 -给乐器增加效果，如混响，回声或合唱。 -调节每一轨的音量，保证不会有单独的乐器音量太过于大或者小。 如今，多轨录音机，多通道调调音台，均衡和效果器上的所有功能都可以集中在一个装置上。而且还可以用光盘刻录机、数码录音机或硬盘作为母带处理机。当然重要的是您的曲子中的所有的乐器都被录音、加工、缩混最后成为一种媒介而被大众听到。 一般连接端子 输入端子 在开始录音之前，你需要将乐器或者是话筒连接到录音机或调音台的输入部分。可能你会注意到有一些不同的连接类型，如：RCA型（在家用的立体声设备上也可

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(完整word版)录音混音方法

录音混音方法 一. 录音环境 对录音这项看似平常，简单到从你家的电话录音机，到市面上出版的CD,DVD等，再到每天离不开你生活的广播电视，在在都显现出录音的重要角色，但是在就录音技术的讨论层面而言，对录音结果的好坏所造成的影响有几项因素。就我个人的浅见认为，录音环境、录音设备、『人』这三样因素影响最大。 谈到录音环境，就必须先对录音的种类有所认识与区分，大致来说录音可分为： 1. 广播录音：节目预录、电话收录、广播剧制作等。 2. 商业录音：唱片出版、广告制作、有声书等。 3. 电视制作录音：戏剧成音、配乐制作等。 4. 电影现场同步录音：对白收录、环境音收录、特效收录、生效创造等。 5. 音乐会/演唱会现场录音：单点录音、多轨录音等。 6. 环境音效录音：大自然声音收录、机械声收录、语音纪录保存等。 这几个分类算是最主要的录音需求，然而又会因为各类本身的实际状况与复杂性，产生各种不同的环境标准，当然这其中的重点，在于录音环境是否能提供一个合于该节目或音乐需求的因素，我们必须记着一点，只要你能收录到你所要用的声音，而且该声音合于你要出版或播出的水准，任何地方都可以成为最佳的录音环境；当然，要达到

真正的专业录音，好的录音设备也是重要的因素之一，最后影响录音结果的因素，则在『人』这个复杂的因子，因为这其中包含了个人专业技术与知识、人的情绪与心智、生理状况与听力等诸多复杂的影响范畴，这一部份我们且先略过，我们就先来谈录音环境吧！ 如何挑选建录音室的地点： 1 远离机场、航道。 2 远离火车站、铁道。 3 远离市中心、大马路边。 4 尽量不要建在大楼之中，因为无法控制各楼层的噪音影响，不过在台湾不太可能不选择此一途径。 5 选择独立建筑。可以排除在大楼建筑中产生的结构性噪音问题。 6 远离工业区。 当然这些基本原则能达到最好，因为至少在设计与处理上比较经济，若无法避免就只好在设计上下工夫，多花一些预算了。 如何决定录音室的空间大小： 这是一般常被忽略的因素，一般我们会建议越大越好，因为隔音墙与声效墙、浮动地板与浮动天花板、空调与线路管线都会使建构完成的空间缩小，虽然有所谓的黄金比例的影响，如1:1.25:1.6的比例等，但不见得每个场地都有此等身材，因此专业的声响〈ACOUSTICS〉设计师对您就非常重要，特别是在有限的空间创造无限的声场可能性。接下来我将以录音室的总体考量为例，简单的介绍一个专业的录音室要如何建构，又要注意哪些问题。

现场录音参考指南

现场录音参考指南 我经常听见有人说“我们可以后期录制声音”。运用ADR，步骤是演员先听录制好的白，然后在录音室通过高质量的麦克风将对白录进相应片段，对声音进行压缩，均衡。但整个过程需要投入不计其数的时间和金钱，还没有算上背景音的录制。 录音师的重要性? 如果在现场只听一个人的，那必然是录音师。其实录音师的经验更丰富，知道应该注意听什么，他的工作*是“听”，他知道后期制作需要些什么。 所有的工作交给一个录音师? 正如饭店里一个人可以同时烹饪，上菜，洗碗一样，出于预算考虑， 一位录音师也能进行声音录制、混录和配音等多项工作。但是，每项工作所需的技能是不一样的。拿混录来说，要完成这项工作，*请一个拥有录播室的专业人员，至少要有一间音响室。 使用不专业的麦克风?

如果这样为什么不干脆使用手机摄像头拍摄录制电影呢?只是如果每个麦克风都可以的话，为什么有些麦克风要上万元而有些却只要百八十块钱呢?一个录播室有各种不同类型的麦克风实在是不足为奇。想要录制高质量的现场录音，必须选用正确类型的麦克风。强指向麦克风适用于外景，指性麦克风适用于内景，对于范围较小的内景，可使用无指向性麦克风。麦克风的指向性越强，它选择性地从前方接收声音的能力*越强，信噪比也就越高。 低估外景的影响? 当你检查外景时，专业的做法是将调音师带上，因为他知道怎么做才 能录制出好的声效。一间屋子，如果没有窗户或家具之类的，很容易产生回响，从而很难录制、编辑声音。要记住：声音录制中有回响你很难消除，但 要加上却很容易。 将音乐或背景噪音同时录入? 如果拍摄的镜头通过，但混入了噪音，多么可笑啊!一旦对白中录入背 景音，是不可能消除的。但是如果只有对白，你能很容易地加入背景音乐和 必要的噪声等。你的对白中杂音越少，越有利于后期制作。 我们不需要独立声带? 如果你编辑对白时，在两段对话间留有时间间隙，或者将两个不同镜

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录制人声时如何巧妙的使用均衡器 录制人声时如何巧妙的使用均衡器 从严格的定义上讲，人声部分是一首“声乐歌曲”的焦点。不过，要想将人声缩混得十分出色，使它的音色富有穿透力可不是件容易的事尤其是当使用大量的电子音乐作背景的时候。所以，这里给大家列举一些有关均衡器的提示和技巧，以便大家提高人声的缩混质量。首先，一定要记住这个“进来什么样”/“出去什么样”的定律：这是得到满意的人声和满意的录音的前提条件。 超越性能极限 如果你不是刻意追求一种极端少见的人声效果，类似完全压扁的人声、极度尖锐/低音技术的声音，或着是那种长途电话里的声音的话，那么恰如其分地使用均衡器能够极大地增强你音乐的表现力。我的偏好是基本上关掉125到240Hz附近的推子，将2.5到3.5kHz的推子拉下少许以衰减部分dB，这样就可以除去那些十分尖锐的频率，而10到15或16kHz的频段范围则要提升，以便强烈地突出旋律。 所有那些常见的、不定因素（歌手、麦克风等等）将最终决定你应该使用什么样的均衡器，不过作为开始，这是应该掌握的基本原理。目前的趋势是那种清脆的主音音色，高音清澈透明，低音也很好但不冒尖。主唱与乐队的混音应当保持恰当的比例, 一开始,我使用高通滤波器将部分低音关掉。有些话筒和大多数的调音台都内置这种滤波器。常用的这些频段范围根据硬件的设计或生产厂家的不同，衰减的频段范围也有所不同（例如：每八度关掉6dB，100周波以下），一般都是从60Hz到200Hz左右。 运用这样的滤波方式可以使贝司的低音部分从声乐轨分离出来，使它适应它的自己恰当的频响范围，这样也不会和其它伴奏乐器发生频段上的冲突。它还有助于弱化一些破裂音（爆响的扑声以及其它一些辅音），使其不是那么明显。一个好的滤波器应当会将它们全部过滤掉。当然，大多数的人声通常都不会在160左右周波以下有什么作为，所以，将这一部分切掉并不会造成太大的损失。 其次，在大约125到240Hz的频段范围衰减4到6个dB，是为了使人声从底鼓/贝司/大桶鼓的音响区域中脱离出来。要知道，一下切掉得太多的话可能会导致人声特别地单薄，所以应该循序渐进，每次一点一点地剪切。此外，即便是在同一首歌曲当中，剪切的频段范围和剪切的多少还应依据歌手的不同而因地制宜。在有些缩混中，主音轨就是一种完全平直的人声，或者只是在录入时加了少量的均衡。不过有时候，一首曲子本身可能会出现很大的变化，歌手可能会在几个小节之内突然降低或提升一个八度的音高，这就要求增加均衡器来与 乐曲其它声部相匹配。 根据所使用的设备，有许多办法可以可以实时进行均衡器调节。如果用的是模拟调音台，通常的办法是将人声轨分叉到两个调音台的通道上，每个的均衡器设置不同（经常音量推子也有所不同）。然后，你只要根据需要将一个音轨静音，同时开启另一个音轨，或将它们交叉渐变即可完成。 如果调音台的通道不够用了，也可以使用外接的均衡器来进行交替设置，同样也能起到同样的作用。既可以使用调音台的通道插入开关，也可以使用均衡器的经过控制按钮来方便地打

几种立体声录音的拾音方法

几种立体声录音方法 一、A/B制式 首先我来介绍一下A/B制式，A/B制式是最早采用的录制立体声的方法，有人形象的称它为拉开距离式拾音方法。两支传声器在舞台上或者录音室里拉开2.0-3.5米的距离，传声器可以是无方向性的也可以是心形的，它们平行地对准乐队，也可以稍微向左右两侧张开一些。 对A/B制式拾音来说，每一件乐器（声源）到达两支传声器处的声音信号之间，既存在强度差也存在时间差。强度差是由传声器的指向性图形以及声源到达两支传声器的距离不同所形成的。在这种录音制式中，强度差和时间差对定向的作用迭加在一起了。很明显，对于不再中轴线上的声源，前导的声道始终是声级较高的声道。心理声学的研究，时间差比强度差更加的重要。这种制式的特点是简单，对所使用的一对传声器，在性能和技术指标配对上要求并不太严格。 这种拾音制式有两个明显的缺陷：一是存在中间空洞，中间稀疏或者称为中间后退现象。就是说当重放用A/B制式所录的音乐的时候，听众往往回感到中间部位乐器的声象变弱，或者这些乐器的声象在中间部位变得稀疏起来，而更多的乐器声象向左右扬声器方向靠拢，使得两端乐器声象密集起来。有时，也使听众感到中间部位的声象向舞台后部退去。 对于这种缺陷，可以借助两种方法来改善。一种方法是在录音的时候增加一个中间传声器，把它的信号放大，再分别分配到左右声道中去。另外一种方法是再重放时增加一个中置扬声器，而将左右声道信号各分一部分给此扬声器放声。 上述缺陷在两支当传声器拉开2.5-3.5米以上时，将变得相当明显。 当然，放声时如果将两支扬声器朝向稍微向听音室中间偏转一点，中间空洞现象也有些改善。～～～～～～一句老话～～～～办法是人想出来的嘛！ A/B制式还有一个很明显的缺陷就是，它的录音在作单声道兼容重放时，将存在相位干涉现象，因而兼容度很低～～～～～对于中国现在的电视基于单声道来说，就应该注意咯！ 这是很容易加以说明的，当作单声道兼容重放时，必须把左右声道信号迭加在一起才能形成单声道信号。由于左右内同一声音信号中存在时间差，也就是存在相应的相位差，因而在迭加时，必然会使某些频率的信号抵消或者部分抵消，从而使重放音质变恶劣。一些专门的试验结果表明，A/B制式两支传声器拉开仅30厘米的时候，就已经出现明显的相位抵消现象，因为这个距离已经相当于中，高频声音信号的λ/2或n.λ/2了。此时，作单声道兼容收听的大多数听众，都能听出这种这种音质的变劣。 试验还说明：当某一频率的声音信号在左右声道间有6db以上的强度差时，则兼容放声的相位差不会引起明显的相位干涉现象，因而不会明显损害收听音质。 许多录音室反映如果不考虑单声道兼容放声，他们更愿意使用A/B制式来录制古典音乐，因为这种制式录

电子琴用电脑声卡录音方法

电子琴用电脑声卡录音 方法 Company Document number：WUUT-WUUY-WBBGB-BWYTT-1982GT

电子琴用电脑声卡录音方法 1、电子琴 2、电脑 3、录音软件 4、音频线 （一）首先要将电子琴和电脑用音频线连接起来。在你电子琴的背后，有个标有“HEADPHONES/AUX OUT”字样的插孔，也可能有的琴标的是“LINE OUT”，这个插孔的直径是的。这个插孔就是要用来和电脑连接的 插孔。 在你的电脑声卡上，一定有一个标记有LINE IN的插孔，就是音频输 入孔，这个插孔就是用来和电子琴连接的插孔。这个插孔比较小，是的。 音频线在一般的五金店或音响店里面都可以买到，注意线的长度要适 合你的电脑和电子琴的摆放。通常音频线两端都是一样的插头，两端都是 的插头。而琴上的插孔是的，这样就需要另外购买一个到转换头。 把转换头和音频线的一端套接上，这根音频线就成了一端是插头，另 外一端是插头了。 现在可以用音频线把电子琴和电脑连接起来了。 请注意，电子琴的音频输出口插入连线后，电子琴本身的喇叭就不起 作用了。你这时候弹琴，声音应该从电脑的音箱发出来了。 （二）录音软件你可以使用电脑声卡自代的录音软件，注意录音参数 的选择，应该选择44100 Hz,16 Bit, 立体声方式录音。如果你的声卡不带有录音软件，你可以选择专业的 录音软件， CoolEdit （三）录音之前要注意监听，事先调整好音量，调整完成后就可以录 音了。录音可以是你的实时弹奏录音，就是你弹奏的同时，电脑进行录音。这一般适合单声部的乐曲。 也可以多次录音，多轨录音。这个方式适合那些利用电子琴制作的多 声部乐曲。录音完成后，在电脑里产生的是 * .wav文件。一般2分钟 左右的乐曲会产生30MB左右的WAV文件。再压缩为MP3文件（约2M）就

录音人声处理步骤

录音人声处理步骤和方法 2009-05-05 22:31:28| 分类：音乐技术交流阅读1132 评论1 字号：大中小订阅 录音人声处理步骤和方法 母带处理软件IZotope.Ozone3臭氧教程 母带处理软件IZotope.Ozone3臭氧教程 软音源地址：https://www.docsj.com/doc/f98550516.html,本工作室开设：古典吉他考级和电吉他班编曲作曲电脑音乐制作班乐理辅导班等等 希望广大乐迷积极参与哦！{注：深圳吉他} 各位录音兄弟们好。现在是凌晨三点半。我从睡梦中醒来，给大家写这个教程。由于时间仓促，所以行文快速，有错漏的请各位高手们一一指出了。 后期处理即是母带处理。也就是录音混缩最后一个阶段的制作处理，做混音最后一步的调整和处理。母带处理不是件小事，绝对不能忽视，它甚至关系到整个作品给人的听觉上的感受。后期处理广义上指的是整个作品经过伴奏的录制、人声录制，人声效果混音、合成混缩后的再进行的环节。这是我对后期处理的理解，不知各位觉得是否贴切。许多兄弟位后期处理用恐龙（T-RACKS），哪个更好用，是仁者见仁、智者见智的，不过我还是对臭氧情有独钟。 Ozone3，江湖人称臭氧3。是一款运行在DX平台上的综合式音频效果插件，主要用于后期的母带处理。也就是最好用的后期处理软件。该插件界面超酷、功能强大、操作复杂、品质一流，目前最新版本为3.0.111版，由izotope公司开发。 OZONE3是个组合式的插件。包含有10段均衡器、混响器、电平标准化、高质量的采样精度转换、多段激励器、多段动态处理、多段立体声扩展、总输入/输出电平调节。比OZONE2多了好多新功能和算法。软件预置的方案比以往版本更丰富，有很大的实用和参考价值，并且还可以到https://www.docsj.com/doc/f98550516.html,下载许多新的预置参数。 我用臭氧的时间不长，不过细细研究了一番。发现它并没有像许多人说的那么难。对OZONE的六个效果器基分别解释： 1）均衡器 是个典型的参量式EQ，可任意定制频段数量、范围和频点。这是我用过的音质最好最精细的EQ。EQ也并没有有些人说得那么神话。如果只是做流行音乐的话，你只需要记得这些人声的频段就行了。 100hz 以下（必切，喷麦声，低频噪音频段） 200-500hz 人声低音（决定响度、力度、震撼度；鼻音重则衰减） 500-900hz 人声中音、乐音、泛音（决定温暖度、音色；音色坚硬则衰减） 900-2Khz 人声齿音、人声高频（决定穿透力，音色太刺则衰减） 4-10Khz 选择切除 臭氧3 EQ的使用快捷键： ←→左移/右移频段节点（每按一次） ↑↓增益/衰减0.1db（每按一次） Ctrl + ← 增加Q值（值越大，带宽越小） Ctrl + → 减少Q值（值越小，带宽越大） 我一般只用它来修补和突出某频段的人声，这是我的常用设置： 1.5K 提升 5.3db 增加明亮感 29hz 衰减-2.3db 减少轰隆声 69hz 衰减-0.9db 减少轰隆声 600){return this.width=600;}"> 2）混响器 母带加的混响不同于混缩时的混响。最重要的是不能破坏作品的清晰度、原有声相，并要合理地设置声场。要与混音时的混响相互配合。这是我混音的设置： 600){return this.width=600;}"> 与之相对应的后期混响，要适度了(也就是说要两次混响，混音时一次，后期时一次，所以混音时的混响要适度)。不要加了效果像唱K房的感觉，这是最失败的混响。做音乐不像唱K，可以猛加混响掩盖声线的缺陷。混响太多，会令人感到不亲切，不真实，不自然地。 600){return this.width=600;}"> 后期处理加的混响主要用来冲淡伴奏轨和人声轨的混响达到统一，令人声与伴奏融合得更和谐。所以添加一定要适度。界点为50hz和7khz，以保证混响不至于浑浊。 3）音量最大化 左边部分是最大化音量（电平标准化），这个很好理解，也可以说这部分是个母带处理的整体限制器。相信用过WAVES L2的朋友很容易上手的。比L2多了几个选项。要慢慢理解。

有声图书录音方法与规范

有声图书录音方法与规范 1.录音软件的选择。 推荐使用软件： Adobe Audition 3.0（从网上很容易下载） 软件使用方法： （1）启动软件后，点击左上角的文件，选择新建。在弹出的对话框中将采样率定为 44100、通道定为单声道、分辨率定为16位然后点击确定。 （2）连接好耳麦后，（注意： 用电脑录音一定要使用外接耳麦）点击左下角的录音按钮录音开始。按空格键录音暂停，要再次录音时，将光标（黄线）挪到上次录音结尾处，点击录音按钮再次开始录音。 （3）录音结束后，点击文件，选择另存为，将文件存为ACM波形 （*.WAV）格式。 （4）降噪处理，选取整个波形（ctrl+A）然后点击效果，选择修复，再选择适应性降噪，点击确定完成降噪。最后再点击左上角文件、选择保存。（注： 志愿者在家录音时无需自己进行降噪处理，请确保发给我们的资料是未经降噪的！因为您的声音如果降噪不合适，不仅会产生其他杂音，也会影响我们对您的声音的判断。） 2.录音规范 （1）录音时音量要适中，用Audition

3.0录音时，音量应不低于-6dB。还要注意音量大小前后保持一致。 （2）录音节奏的掌握，录音时要注意把握好节奏，注意停顿。遇顿号停 0.2秒左右，逗号停 0.5秒左右，句号停1秒左右，另起一段时停3秒左右。 （3）录音时应注意语速，通常应保持在每秒读3个字的速度。叙事类图书，当故事情节较为紧张时，可适当加快语速。 （4）图片描述。如果图片是针对图书正文所配，那么当朗读完相关文字后，描述图片。如果图片与正文无关，可在本章正文结束后再行描述。图片描述要分清主次，把握好图片主要传达的信息是什么，无关紧要又不好加以形容的部分可适当忽略。述图时建议采用一定的方位顺序，例如从左至右、从上至下、从中间向四周这样的表述方法。 （5）表格描述。表格描述首先需要说明表格共有几列几行（表头不算第一行），然后说明表头中每一列的内容是什么，接着从第一行按从左至右的顺序读表格内容。 （6）标点符号的朗读。对于所有图书的标点符号，除表示网址时需要将“： ”、“//”、“.”这三个符号进行朗读，“……”可根据文章内容读为“等”，其余所有符号无特殊要求均不需朗读出来。 （7）出版信息的朗读。出版信息位于书的版权页下方。录音时首先录一句“出版信息”，然后读一下内容： 书名、作者（编者）、出版发行（出版社名、地址、电话、邮编、网址）、字数（注： 读字数时请换算成万为单位）、版次、书号（ISBN）定价。 3.注意事项

实现快速使用录屏软件录制电脑屏幕的方法

电脑录屏顾名思义就是把电脑显示的内容以视频的方式记录并存储下来，然而早期的电脑自身并不带有录屏功能的，经常有小伙伴会问到电脑录屏怎么录？随着电脑软件越来越完善录屏软件也不断涌现出来，下面就来说说快速实现录制电脑屏幕的方法。 方法一：‘xbox’录制 随着系统的不断更新，部分win10电脑已经有了基于‘xbox’而来的录制方式，而这种录制方式的快捷键则是通过默认的‘win+G’快捷键激活。接着可以调整屏幕录制中音频的录制方式（包括声音大小），而后点击捕获栏的开始录制按钮对当前屏幕内容进行录制。 随后如果还想自定义win10自带录屏方式的激活快捷键还可以通过系统设置中游戏栏的‘Xbox game bar’进行调整。如果不想使用默认的录屏方式还可以通

过去除勾选在控制器上使用此按钮并打开‘Xbox game bar’选项。 ps：部分win10电脑会因为自身硬件原因导致视频不能正常录制且出现提示。 方法二：迅捷屏幕录像工具 除了使用win10自带的录屏方式外，还可以使用一些支持自定义录制方式的软件进行。例如录制屏幕时可以通过该工具自定义视频录制区域、音频录制方式、录制的画质或录制完毕后视频的存储格式等。各项录制参数调整完毕后点击开始录制按钮即可对当前屏幕进行录制。

如果想达到快速录制屏幕内容的效果还可以通过设置按钮的热键设置查看并调整屏幕录制的各项快捷键，除此之外还可以通过通用设置和录制选项调整录制屏幕时面板的显示状态及指针的显示效果等。 ps：不同参数所录制的效果会有所区别（例：仅系统声音和仅麦克风声音）。 电脑录屏怎么录？上述就是实现快速录制电脑屏幕的方法，如果你也有好的方法

新手录音的详细图解(图文)

新手录音的详细图解（图文） 录音所需软件：Cool Edit Pro 2.0(汉化版) Cool edit pro 2.0简明教材 教程转载于流沙音乐网 制作自唱歌曲的过程（共六步） 一、录制原声 录音是所有后期制作加工的基础，这个环节出问题，是无法靠后期加工来补救的，所以，如果是原始的录音有较大问题，就重新录吧。 1.打开CE进入多音轨界面右击音轨1空白处，插入你所要录制歌曲的mp3伴奏文件，wav也可（图1）。 2.选择将你的人声录在音轨2，按下“R”按钮。（图2）

3.按下左下方的红色录音键，跟随伴奏音乐开始演唱和录制。（图3）

4.录音完毕后，可点左下方播音键进行试听，看有无严重的出错，是否要重新录制（图4） 5.双击音轨2进入波形編辑界面（图5）

6.将你录制的原始人声文件保存为mp3pro格式（图6-图7），

以前的介绍中是让大家存为wav格式，其实mp3也是绝对可以的，并且可以节省大量空间。 [注]需要先说明一下的是：录制时要关闭音箱，通过耳机来听伴奏，跟着伴奏进行演唱和录音，录制前，一定要调节好你的总音量及麦克音量，这点至关重要！麦克的音量最好不要超过总音量大小，略小一些为佳，因为如果麦克音量过大，会导致录出的波形成了方波，这种波形的声音是失真的，这样的波形也是无用的，无论你水平多么高超，也不可能处理出令人满意的结果的。 另：如果你的麦克总是录入从耳机中传出的伴奏音乐的声音，建议你用普通的大话筒，只要加一个大转小的接头即可直接在电脑上使用，你会发现录出的效果要干净的多。 二、降噪处理 降噪是至关重要的一步，做的好有利于下面进一步美化你的声音，做不好就会导致声音失真，彻底破坏原声。单单这一步就足以独辟篇幅来专门讲解，大家清楚这一点就行了。 1.点击左下方的波形水平放大按钮（带+号的两个分别为水平放大和垂直放大）放大波形，以找出一段适合用来作噪声采样波形（图8）。

录制人声的一点窍门(一)

录制人声的一点窍门（一） 首先，我们要弄清楚一个问题，你做的是音乐还是歌？我的意思并不是说歌就不是音乐，我的意思是你要把歌和纯音乐分开，在歌里，人声是绝对的主导。所以，正确的处理歌里的人声在整个歌里占有了非常重要的地位。 现在，我们从准备工作入手，首先你得有一个像样一点的话筒，千万别相信别人说的一两百元的话筒就能录出专业的人声。那些卡拉ok话筒尤为明显，由于过分地夸大中频段、而且往往为了不出杂音把高频削掉了，这样的话筒当然录不出清晰的人声，好多朋友在单独用卡拉ok话筒录音的时候觉得人声还可以，但是做完整个音乐混缩的时候才发现人声含混不清，不管怎么弄都不好听，就是这个原因。同样的道理，有些人刚开始用akg这样的话筒的时候觉得很不习惯，认为噪音奇大，声音发尖，其实对于人声来讲，我认为清晰亮丽的高音频段非常重要，比如有一些流行歌曲本身混响较大，混缩时就非得再把高频提升一点，要不然混响不够，要不然含混不清，这就待后面再讲了。我的建议是录音时用耳机听回送，基本上听不到环境噪音和电流声就可以了，当然专业一点的话筒阻抗比较大，没有话放听起来可能吃力一点，所以最好弄个话放或者弄个大功率耳机。 好了，提归正转。现在开始录音！ 现在做第一步工作，降噪。 有人说了，降噪我会啊，选取一段噪音波形为样本，然后再整体降噪呗，慢着，这个地方就容易出问题，首先你要听一下噪音属于哪一类？在人声里占到多大的比重。看这个噪音采样（图一），这是一段人声静音时的环境噪音在COOLEDIT里的噪音采样。（有关具体步骤请参阅胡戈和张俊在 https://www.docsj.com/doc/f98550516.html,上的有关文章，在此不详述）这段频谱的噪音量实际上已经非常小，而且主要是非常高频的电流声，这样的噪音是可以通过上述方法解决的，但是如果噪音的量比较大，而且参杂了许多中高频的环境噪音的话，我建议你不要用这个方法，因为这样会吃掉你的声音，还会让人声产生吭吭巴巴的现象。所以我建议这个方法要慎用，而且采样的时候尽量采最小最平直的一部分噪音。如果降噪完毕在人声中间还有噪音啊、喘气声啊，我建议你直接把那一部分静音，这样尽管人声里还有一点噪音，但是被人声掩盖，人声间歇时又是静音，整个人声就会听起来比较干净。说一千道一万最

录音的方法和技巧(最新整理)

录音的方法和技巧 广播节目的录音制作是一项综合性的技术工作，涉及面很广。它要求录音师不但具有较高的艺术修养，还需具有较全面的电声技术知识，更需要具备将艺术与技术相结合的能力；要求录音师在电声技术方面应掌握播音室的声学特性，熟知传声器、调音台、录音机、扬声器以及声处理器等多种录音设备的基本原理。录音师在录音制作节目中需要反复实践不断总结经验，以便提高录音与制作水平。同时还要努力学习、掌握迅速发展起来的数字新技术。除此之外，录音师和专业审听人员还必须接受听觉训练，在达到可感知约3dB的声压差和1%的音调变化后，还应具备较为准确地判断节目声像位置的能力，最后再加上高保真的临场听音经验。也只有这样，才能较为准确地判断节目质量。实践证明，声音虽然是客观存在的，但人类的主观感觉（听觉）和客观实际（声音）有其一致的方面，却也有不完全一致的地方，甚至还会产生“错觉”。可见声音虽然是客观的物理量。但人类的听觉确实有其独特理解的一面。所以，了解人耳的听觉特性和对人耳听觉进行听音训练对录音师及电声工作者来说是十分必要的。虽然科学技术已经比较发达的今天，但节目的质量优劣的最高和最后判断者仍是通过其听觉。 (1) 录音与制作的基本要求 要录制一个高质量的节目，除了要求录音师具备艺术与技术水平之外，还要根据节目性质选用具有适合声学特性的演播室，要求正确使用电声系统中的各个电声器件和设备，更重要的是在演播室内正确布置演播人员的位置以及正确地安放传声器的位置。 a. 由于声音是一个声场，每一个声音都存在直达声、反射声及混响声。拾音时，要利用传声器的指向性来达到拾取声源的目的。 拾音时，传声器与声源的距离是关系录音质量的主要因素之一。声源的直达强度是随着拾音距离的增加而减弱的，而混响声强度则基本不变。应当注意的是，当拾音距离稍大时，由于空气的吸收特性，拾音点的直达声高频分量会有一定的衰减。为了弥补这种拾音的高频损失，应当使用高频略有提升的传声器或将调音台的高频略做提升。录音时传声器的拾音距离越小，重放时越会给人以亲切、舒服的感觉。所以，同一声源拾音距离不同，会使重放的声音具有不同的“气氛”。 b.监听系统是供录音师和审听人员通过听觉感受来评价广播节目质量和内容的一种专业设备。专业监听系统应能为录音师和审听人员尽量地模仿出节目的最终重放效果，使其能正确判断节目最后的艺术效果。而且监听系统还应如实反映广播节目的质量状况，暴露出节目质量的缺陷，使录音师和审听人员容易发现节目质量存在的问题，以便采取相应的补救措施。因此这种监听系统与欣赏用扬声器系统有着明显的不同。 监听系统的瞬态特性比一般重放扬声器系统要求要高得多。专业监听系统必须留有足够的峰储备（大约10～20dB），只有这样才能在重放音乐节目信号颠峰时，不致因产生削波而影响 重放音质。由于监听系统是一个整合系统，各设备与设备之间的相互连接应从整体考虑。其中包括：扬声器提供的最高准峰值直达声声压级的确定、功率放大器额定输出功率与扬声器的配

如何提升人声处理技巧

如何提升人声处理技巧 1. 用一轨人声做Double（叠合） 你想要叠合人声部分，于是就在多条轨道上重复录制了人声，想要从里面选出较好的部分来建立两条人声。不幸的是，某一乐句只有一次录音是出色的——另一个可能有瑕疵，或歌手在录音时爆音了。这时候不要着急：把出色的部分拷贝到另一轨上，对音调进行微调，然后设置20到25ms的延迟就可以了。 2. 细调混响的扩散（Diffusion） 好的人声当然需要好的混响，那么试试低扩散（“密度”）的参数。这样做的原因是：扩散控制着回声的“厚度”。高扩散把回声放置得很近，而低扩散把它们摆得很远。对于节奏性的声音，低扩散会制造很多密集空间的声音，像石头撞在钢铁上一样。但是对于人声，低扩散能给你足够的混响效果，但不会引起太多反射。 3. 细调混响衰减时间 很多混响都提供了频率的交叉点，高频和低频各自带有单独的衰减时间。为了防止与中频乐器过多的竞争，可以在低频的地方使用低的衰

减时间，在高频的地方使用高的衰减时间，这样可以给人声增加“空气感”，同时也能加强唇齿音，让人声更加生动。最后调整交叉点的位置，让人声达到较好的效果。 4. 声像自动化（Automation） 对于Double的人声，你可以把两者都放在中间，或者一个靠左，一个靠右，然后添加不同的效果。比如，在声场里有背景人声，我通常会把它放在中间。如果不想人声比乐器突出，我会把两个轨道放得开一点，不使之成为焦点。简单来说：用自动化来控制声像，对于不同的部分使用不同的声像。 5. 令人竖起汗毛的人声 记得Pink Floyd曾经用的那种轻声的，令人竖起汗毛的人声吗？试着让人声尽量多一些语气，像说话，而不是唱歌，然后插入一个声码器（软件或硬件），以人声作为调制器，粉噪作为载体。你可能不需要太多粉噪的高频。把它和人声混合在一起——就足够增加一些轻声的，令人竖起汗毛的元素了。同样，试着加入一些节奏性的延迟，把音量调到合适的位置。 6. 选择性地使用回声

几种立体声录音的拾音方法

几种立体声录音方法 一、A/B制式首先我来介绍一下A/B制式，A/B制式是最早采用的录制立体声的方法，有人形象的称它为拉开距离式拾音方法。 两支传声器在舞台上或者录音室里拉开 2.0- 3.5米的距离，传声器可以是无方向性的也可以是心形的，它们平行地对准乐队，也可以稍微向左右两侧张开一些。 对A/B制式拾音来说，每一件乐器（声源）到达两支传声器处的声音信号之间，既存在强度差也存在时间差。 强度差是由传声器的指向性图形以及声源到达两支传声器的距离不同所形成的。 在这种录音制式中，强度差和时间差对定向的作用迭加在一起了。 很明显，对于不再中轴线上的声源，前导的声道始终是声级较高的声道。 心理声学的研究，时间差比强度差更加的重要。 这种制式的特点是简单，对所使用的一对传声器，在性能和技术指标配对上要求并不太严格。 这种拾音制式有两个明显的缺陷： 一是存在中间空洞，中间稀疏或者称为中间后退现象。 就是说当重放用A/B制式所录的音乐的时候，听众往往回感到中间部位乐器的声象变弱，或者这些乐器的声象在中间部位变得稀疏起来，而更多的乐器声象向左右扬声器方向靠拢，使得两端乐器声象密集起来。 有时，也使听众感到中间部位的声象向舞台后部退去。 对于这种缺陷，可以借助两种方法来改善。

一种方法是在录音的时候增加一个中间传声器，把它的信号放大，再分别分配到左右声道中去。 另外一种方法是再重放时增加一个中置扬声器，而将左右声道信号各分一部分给此扬声器放声。 上述缺陷在两支当传声器拉开 2.5- 3.5米以上时，将变得相当明显。 当然，放声时如果将两支扬声器朝向稍微向听音室中间偏转一点，中间空洞现象也有些改善。 ～～～～～～一句老话～～～～办法是人想出来的嘛！A/B制式还有一个很明显的缺陷就是，它的录音在作单声道兼容重放时，将存在相位干涉现象，因而兼容度很低～～～～～对于中国现在的电视基于单声道来说，就应该注意咯！这是很容易加以说明的，当作单声道兼容重放时，必须把左右声道信号迭加在一起才能形成单声道信号。 由于左右内同一声音信号中存在时间差，也就是存在相应的相位差，因而在迭加时，必然会使某些频率的信号抵消或者部分抵消，从而使重放音质变恶劣。 一些专门的试验结果表明，A/B制式两支传声器拉开仅30厘米的时候，就已经出现明显的相位抵消现象，因为这个距离已经相当于中，高频声音信号的λ/2或n.λ/2了。 此时，作单声道兼容收听的大多数听众，都能听出这种音质的变劣。 试验还说明： 当某一频率的声音信号在左右声道间有6db以上的强度差时，则兼容放声的相位差不会引起明显的相位干涉现象，因而不会明显损害收听音质。

怎样录音电脑里的歌曲-歌曲录音方法介绍

怎样录音电脑里的歌曲，歌曲录音方法介绍 想要录制电脑上播放的歌曲，你会怎么做呢？今天我们就来介绍电脑上能用于录音的工具，帮助大家更好的对电脑进行录音操作，下面就一起来看看吧。 说到录音工具，首先就不得不说一下电脑上自带的录音机设备了，如果对音频的质量要求不是特别高的话，我们可以直接使用这款设备来录音，不必在下载其他额外的录音工具了。 不知道这款工具在哪？其实找到它很简单，直接通过“程序—附件”，找到录音机工具，打开就可以直接使用了。 或者，我们也可以通过键盘上的“Win+R”快捷键，开启运行窗口，在输入框中输入“soundrecorder”。按“确定”后就可以打开录音机了。

不过这款软件的功能非常简单，只有“开始录制”按钮一个选项，通过它，我们可以对音频实现“开始、暂停、停止录制”的操作。 录制后的文件也只能保存为“wma”格式。

如果你嫌弃这款软件太简单的话，我们也可以下载第三方的录音软件来进行音频录制。如选择“迅捷录音软件”来进行声音录制。这款软件的录音方式相对比较灵活。 在“声音来源”功能中，共有三种音频录制方式，用户可以自由挑选所需要录制的声音。

而在“格式选项”中，我们可以选择将文件保存为“MP3”或者是“WAV”格式，让音频能更好的兼容各个平台。 设置好内容格式后，点击“开始录制”就可以开始录音了。

音频录制好后，通过软件页面上的“打开路径”功能，就可以直接查看录制好的音频文件了。 软件音频的默认保存位置是“音乐”文件夹，在录制前，可以通过“更改目录”，来更改保存的位置。

以上就撒两种录制电脑声音的方法了。希望对各位有所帮助。

录音注意事项

录音注意事项 1 为了避免屋外汽车通过时的隆隆声（如果有的话），以及低频的反射声和人声中的爆破音，你可以使用调音台上的均衡器将80到100 Hz的频率段衰减3 dB或是再多一点。 2 如果你的人声混音缺乏清晰感，或是"咝咝"的声音，那么可以试着将1 kHz到5 kHz之间的声音提升3 dB 3 对人声效果的处理，大多数人都是使用反复试探性调节的方法，以寻找音感效果最好的处理效果。此种调音方式的不足十分明显： （1）寻找一个理想的调音效果，需经多次猜测，所以需要教长的时间。 （2）较好的调音效果常常是偶然遇到的，这对于调音规律的归纳总结没什么帮助，并且以后也不易再现。 （3）不同设备的各项固定参数和可调参数都不尽相同，因而使用某一设备的经验，通常都无法用于另一设备。 发展到目前的效果处理设备，用于改变音源音色的技术手段并不太多，其中比较常用的只有频率均衡、延时反馈、限幅失真等3种基本方法，然而这些效果处理设备的不同参数组合所产生的音色则大相径庭。 效果处理器的参数设置可以有很多项，尤其是延时反馈，这种模拟混响效果参数的设置理论上可达几十项之多。当然这些专业性极强的参数，大多数人都难以理解，也不知道如何理解。因此，大部分效果处理设备都只设置一、二个可调参数，并且其可调范围也比较狭窄。这种调整简单的效果处理设备容许人们在上面进行尝试性调整，而不会出现太大的问题。但对于效果处理要求更为精细的调音场合，例如在多轨录音系统当中，则必须使用更为专业的效果处理设备，用以做出更为精细的效果处理。 频率均衡 很明显，频率均衡的分段越多，效果处理的精细程度也就越高。除了图示均衡，一般调音的均衡单元通常只有三四个频段，这显然满足不了精确处理音源的要求。为了能足够灵活的对人声进行任意的均衡处理，我们建议使用增益、频点和宽度都可调整的四段频率均衡。 多数频率均衡的可调参数只有增益一项，然而这并不意味着其他两项参数不存在，而且这两项参数为不可调的固定参数。当然这两项参数设置为可调也并非难事，但这些会增加设备的成本，并使其调整变得复杂化。所以增益、频点和宽度都可调整的参量均衡电路，通常只有在高档设备上才能见到。 实际上，增益、频点和宽度都是可调整的频率均衡，几乎不可能使用胡猜乱试的方法找出一个理想的音色。在这里我们必须研究音频信号的物理特性、技术参数以及他在人耳听感上的对应关系。 人声音源的频谱分布比较特殊，就其发音方式而言，他有三个部分：一个是由声带震动所产生的乐音，此部分的发音最为灵活，不同音高、不同发音方式所产生的频谱变化也很大；二是鼻腔的形状较为稳定，因而其共鸣所产生的谐音频谱分布变化不大；三是口腔气流在齿缝间的摩擦声，这种齿音与声带震动所产生的乐音基本无关。 频率均衡可以大致的将这三部分频谱分离出来。用语调节鼻音的频率段在500Hz，以下均衡的中点频率一般在80~150Hz，均衡带宽为4个倍频程。例如，可以将100Hz定为频率

电脑录音该怎么操作 用电脑录音的方法

很多人都会问：怎么用电脑来录音？这类问题，这其实都是因为忘记了其实电脑自带了录音功能，让我们一起来回忆一下这个被遗忘的功能吧！ 下面简单的分享下怎么利用电脑录音机录制120秒的歌曲，如果你还想录制更长的歌曲的话，建议你可以采用网上推荐的一些高质量的录音软件。 电脑怎么录音步骤： 1、安装声卡驱动，正确安装你的耳麦或话筒，注意把插口弄对了。 2、开始-控制面板-声音语音和音频设备-声音和音频设备属性-语声，在这里可以测试你的硬件是否存在或可用。如果可用，执行下面第三步即可录音。 3、程序-附件-娱乐-录音机，新建或按右边的小圆点即可。 4、如果你指的是录别人的歌曲或电影里的声音，建议使用专用工具。 将音量控制中的麦克风选项卡中静音的勾去掉啊(双击屏幕桌面右下角的小喇叭--选项--属性，显示下列音量控制中麦克风的勾打上) 录音步骤：点击开始-程序-附件--娱乐-录音机再点录音按钮就是那个红色的按钮就可以开始录音咯！ 录制完声音，保存后桌面生成了001的声音文件。 怎么用电脑录音小技巧（录制120秒长度的方法） 是用windows自带的录音机来录音。大家一定会很奇怪，录音机不是限定死只能录60秒么？我的歌要是有70秒长那可怎么录？别急，录音机的默认值虽然只有60秒的录音，但是我们是可以将之改变成我们需要的长度的。 方法很简单，先空录，到了60秒的时候我们直接再按录音那个红色的圆按钮，于是又可以录到120秒了，到了120秒的时候，再继续按录音按钮，哈哈，就有180秒了，而且这是取之不尽用之不竭的，要录多少就录多少，直到把你的硬盘都塞满。好了，空录到你需要的时间长度的时候，按停止按钮，停止录音，千万不要关闭这个文件哦！把录音倒到头，可以正式录音了！按下录音按钮，就一切OK了，当然，这里有个拿话筒姿势的问题，要记得把话筒放在音箱和你之间，这样才会有比较好的录音效果。多试几次，挑选自己最满意的一次吧，然后保存文件，下面就可以准备将录好的wav文件转成其它格式了，以便在网上传播了。