6真品与仿品青花鉴定

【真假青花有图有真相】找到了具体的比对辨识确据(1)近代仿品元青花梅瓶H.33cm. 后3张系500倍微观图

后3张系500倍微观图--仿品凝聚斑泰半具此特征,对于元青花鉴识,这是关键性的确据,值得牢记脑海.铁是有光泽的银白色金属,因此其溶解状态多呈现出铁的这般物理性质,这与苏料共生矿溶解的铁锈斑

上局部显露的二次氧化析晶锡光.有明显的差别.

(2)元代马上杯残件残高:7.8cm.后3张系500倍微观图

后3张系500倍微观图--对于元青花鉴识,这是关键性的确据,值得牢记脑海.

苏麻离青钴料是含有高铁低锰的共生矿,其中的铁是氧化铁,或称三氧化二铁.

局部闪烁银白色锡光,釉层剥落凹陷.这是氧化铁在冷却时受到二次氧化的析晶状态.

根据科检,析晶区的氧化铁含量比非析晶区高出八倍以上.

500倍微观图---亿万年共生的氧化铁,经高温烧烤,呈现自然溶解状态,痕迹明显.局部闪烁银白色锡光,釉层剥落凹陷...

(3)元青花三朵秋菊纹破片8.2cm.X 3.5 cm

底部--胎胚

第1层--青花图饰

第2层--凝聚斑,多呈黑色或黑褐色有明显的色阶过度.

第3层--铁褐色的铁锈斑,有色阶,参杂锡白色的铁锈斑析晶

第4层--釉层,但锡白色的铁锈斑析晶部位则无釉料覆盖,故呈凹陷状.

特别注意:

1.上述凝聚斑的肌理层次,不会跳跃呈现.没有第1层青花图饰,就不会有第2层凝聚斑,更不会出现第3层的铁锈斑以及锡白色铁锈析晶;没有第2层凝聚斑,就不会出现第3层的铁锈斑以及锡白色铁锈析晶.有些凝聚斑由于氧化铁含量较为稀薄,只呈现到第2层黑褐色,或只到第3层的铁褐色铁锈斑,而不见锡白色铁锈析晶.

2.现代仿造品多呈跳跃式呈现,没有第2层凝聚斑,却出现第3层的铁锈斑甚或出现整片的锡白色铁锈析晶冒出釉面.

(4)元青花马上杯(足部系后补) 高:10.8cm. 径:11.8cm. 后2张系500倍微观图

(5)仿元青花破片13cm. X 10.8cm. 后3张系500倍微观图

元青花的底足特征

古陶瓷鉴赏有一句行话叫“举足轻重”，意思是说鉴定瓷器真伪和年代，看器物的底足十分关键，所谓举其足而知其轻重（比喻瓷器的真伪和年代）也。“看瓷不看底，断代没道理”说的意思也差不多。的确，瓷器的底足传递了许多不同时代瓷器制作的诸多信息（包括原料信息、泥料加工制备信息、器物成型信息、修坯整形信息、施釉信息、窑具使用信息、装烧信息、窑室火焰信息、出窑脱匣信息、后期修整信息……等等），还传递了瓷器的时间信息、流传信息（出土或传世）等等，瓷器底足也是赝品制作的“软肋”，可以“形似”，而“神似”极难。所以观察瓷器的底足对鉴定瓷器的真伪和年代意义重大。 元青花的底足具有一切古瓷的共性，也有其自身的个性。即元青花本身的底部特征也非整齐划一。早些年也上手过国内部分元青花瓷，时间匆忙，也没有留下特别深刻的印象，反而不如后来陆续收集的图象资料看得真切。故对元青花底足的观察和领悟大多也是得自图象资料，再就是亲自在元代土层采集的瓷片中带底者。以下所论元青花瓷器的底足以至正型为主。所选图片资料均为国内外馆藏品中入藏时间早、有明确档案记录或明确出土地点者，近年入藏而无初始档案或明确出土地点者，虽国家级著名博物馆亦不予选用，以保证讨论材料的真实可靠性。 元青花瓷器的底足特征： 1、圈足之大小：大盘类为大圈足。罐类也是大圈足。小盘和大碗为小圈足。瓶类适中，与瓶身成适当比例。按器型排列圈足之大小依次为：大盘、大罐、瓶、小盘和大碗。前者圈足大于后者。 2、挖足之深浅：大瓶及玉壶春瓶为深圈足。中小瓶类为浅圈足。罐类都是浅圈足。大盘也是浅圈足。小盘反而有深圈足者。 3、足墙之宽窄：大瓶为窄墙。中小瓶类为宽足墙。罐类多为宽矮足墙。盘类为窄墙。

钻石鉴定

对于钻石原石的鉴别，其结晶上的一些特点是很明显的，例如，晶形上常呈八面体、歪八面体，还可见呈立方体或各种聚型({111}+{100})；对那些表面常被熔蚀成浑圆状的钻石原石，可发现一些反映结晶特点的蚀像，如八面体中有三角形的蚀像，立方体中有四边形蚀像；此外，晶面上的阶梯状生长纹及典型的金刚光泽也是重要的鉴别依据。 钻石成品的鉴别 对于钻石成品，则有如下的鉴别方法： 1.钻石的肉眼(含10×放大镜下)鉴定 (1)注意宝石的光泽与色散。钻石应呈现典型的金刚光泽，除非受不合格抛光质量的影响； 切磨标准的钻石成品应能呈现出明显的“火彩”，但需注意常见的人造仿钻品(如立方氧化锆、钛酸锶、钇铝榴石……)呈现出更明显的“火彩”，从冠部观察见泛出七彩色光，而钻石的“火彩”一般泛出的只是蓝色和橙色两种光。 观看下面的图片: 中间是钻石，从1点钟位置起，依次是：萤石、石英、托帕石、合成蓝宝石、合成尖晶石、YAG、玻璃、GGG、锆石、CZ、铌酸锂、钛酸锶和合成金红石。

(2)注意钻石某些特性的表象。这些特性及其表象主要有：Ａ、由于钻石的最高硬度，所以在钻石的表面不应有擦痕。

Ｂ、由于钻石属等轴晶系，所以有双折射的天然代钻品很可能是锆石。 Ｃ、由于钻石的高折光率及精良的切工，当将钻石成品台面向下倒置于一文字上时，从亭部将无法看清该字，此称“读字法”；若将钻石的台面倾向观察者侧置，从台面观察宝石亭部与观察者视线相对的一侧，看不到因为光线漏出而呈现的暗窗，此称“暗窗法”。 将钻石台面向下倒置于一玻璃器皿中，加水至相当钻石底尖位置的高度，以聚敛光源垂直照射其底尖，当将容器拿离下承物一定距离后，在下承物背景上可看到一光芒四射的影像，而且四射光芒远离中心的光域范围，不似其它宝石的影像，光芒与光域交织在一起，此称“看图法”。

康熙,雍正,乾隆青花瓷器特点

一.顺治时期的青花瓷（1644---1661年） 1.造型： 造型、釉色、纹饰既有明代遗风，也开创清代特色，处于过渡时期。祭器有炉、瓶、净水碗、杯、盖罐等。造型单调，大盘出现双层底。晚明是筒状炉，顺治为钵式炉。 2.工艺： 粗糙不修胎。足根露胎，有跳刀及缩釉现象。双层底，又称隔漏底，外足高而内底低，只有顺治康熙时有。 3.胎釉： 胎骨疏松，瓷化程度不好。 4.青花： 用回青少，用石子青多。顺治早期呈色灰暗，顺治晚期浓艳发紫。顺治时多数为酱口，康熙时继续，雍正时就少，以后则不见。 5.纹饰： 明代写意花卉、云龙纹多。清代青花瓷上山水画有“四王”笔意，用皴法。画龙凤留白边，画石是瘦削玲珑石。画花卉叶子旁题诗，顺治到康熙初都有。如画梧桐叶，旁题诗： “梧桐一叶落，天下尽皆秋”。或“梧桐叶落，天下皆秋”。个别还有写“红叶传书信，寄与薄情人”诗句的。 6.款识： 有顺治年制，大清顺治年制，也有大明顺治年制，可能是窑工有抗清情绪所致。祭器多干支纪年款。如“顺治丁酉”净水碗。篆书款有“玉堂佳器”、“百花斋”等。伪托款有楷书“嘉靖”“万历”款。 二.康熙时期的青花瓷（1662---1722年）

这一时期成就最大，造型千变万化，工艺细致精巧，色调青翠。《陶雅》上说： “世界之瓷，以吾华为最；吾华之瓷，以康雍为最”。康雍青花，能分多层，少则五色，多则九色。 1.造型： 前期比较敦厚，器型变化不多。后期厚薄皆有，以薄为主。器型前所未有，变化多端。常见以盘碗盖罐及日用器皿为多。后期则观赏，陈设器物增多。大到屏风、龙缸，小到鸟食罐等。碗变化较多，有洗式、墩式、四方菱角式、斗笠式、二折腰、三折腰等。特别是斗笠式碗最典型，特征是胎体薄。还有凤尾尊、花觚、笔筒、象腿瓶、筒式瓶等。 2.工艺： 碗，深腹高圈足，盘碗底足深，圈子大，足直、足根圆，俗名灯草根。露底布分能见一道道很细的旋坯痕。部分是璧形足和隔漏底足。笔筒底中有脐形，瓶罐接口不明显。盘碗底部都有极细缩釉点，象针鼻眼。 3.胎釉： 前期疏松，瓷质灰白；后期坚致，瓷质细白，如糯米粉。前期釉色白中闪青，含铁，后期出现浆白釉，光亮。釉面能见桔皮纹，白度增强。明代青花有影青味，清带青花则雪白。 4.青花： 前期以石子青为主，色灰暗。后期有石子青、回青，但以回青为主，呈色鲜丽明快、洁亮。青花原料好、底釉白，画风讲究，具有清初大画家“四王”的笔法，出现层次。好的青花有玉质感。青花种类有白地青花、外酱色内青花、青花釉里红、豆青青花、青花加紫等。祭蓝釉中有洒蓝、雪花蓝，还有花觚与笔筒，主要是青花，口沿及圈足处用暗花卷草纹装饰之。 5.纹饰：

元青花鉴定从胎土入手

元青花鉴定从胎土入手 骨董时光讲堂2017-10-25 在当今收藏火爆的情景下，谁都想一剑封喉似地找出识别元青花真伪的密匙，从已经枯竭的原料入手似乎是一个行之有效的方法。麻仓土作为典型元青花瓷胎的主要原料，有无留下非她莫属的特征？本文试图从挖掘含麻仓土瓷胎的感官特征入手，通过分析原料的化学组成和矿物组成在淘洗和烧造过程中的变化，去科学解释这些特征形成的原因，从而寻找出因麻仓土而带来的独一无二的感官特征。然而，在扑朔迷离的探索过程中，作者没有找到可“封喉”的“一剑”，却发现了一整套综合成因的“剑法”。1-含有麻仓土的瓷胎的感官特征2-认识麻仓土3-了解瓷石 4-麻仓土和瓷石的混合烧造，带来了什么？5-原料的配比对瓷胎外观表现的影响6-淘洗工艺对瓷胎外观表现的影响7- 瓷胎的感官评价与理化指标的关系8-结论关键词麻仓土元 青花高岭土瓷石淘洗瓷土化学组成矿物组成陶瓷前 言在元青花真与伪的纷扰之争中，麻仓土与苏麻离青的代表特征，成了人们寻找元青花鉴别之秘方的宝贵线索。众所周知，典型元青花的胎土是由瓷石与麻仓土混合而成，这是元代景德镇陶工的发明创造。硕大的器型，是西亚地区使用习俗的要求，二元配方的工艺创新，使得这一需求得以满足。【图一土耳其拓扑卡比宫元青花大盘】因原料的枯竭，人

们自然而然地想到，只要抓住麻仓土在瓷器烧成后所表现出来的外观特征，便掌握了识别元青花真伪的密匙。思路似乎不错，于是我很自然地顺应着这样的想法儿，不厌其烦地收集、比较了众多元、明、清及现代不同时期的瓷胎，试图寻找与总结出元青花瓷胎的代表特征，并从科学上去解释某些独一无二的特征。含有麻仓土的瓷胎的感官特征典型元青花的瓷胎有一些共同的特征：1-滑腻感元青花的底足露胎部分，用手去触摸，有一种滑腻感，如婴儿的臀部，极为舒服。这种滑腻的舒适感，往往伴随着戳破视觉印象后的惊喜。因为不少元代器物的底足，给人一种粗糙和松软的视觉印象，然而一旦伸手与之亲密接触，那种完全不同于视觉印象的滑腻感，带给你的是一种随之而来的惊喜。【图二伊朗国家博物馆元青花壶底】2-糯软感与滑腻感不同的是，元青花胎土的糯软感，很好地协同了视觉与触觉的感受，那种比粘土块要致密、比石头要糯软、比软木塞要坚硬，不致密又不太疏松、似粉状的又不干涩，似粗糙的又滑腻的感官印象，像极了中国文化的中庸之道。【图三】3-内部有细长缝隙如果用放大镜把你的视觉延伸到元青花瓷胎的内 部微观结构中，会发现那些瓷胎的断面，常有细小的缝隙，有点像用手将软木塞挤扁后、随之把木塞材料的空隙也挤扁了的感觉。【图五】经过大量的图片比对和器物的观摩，在捕捉因麻仓土的加入而带来的典型元青花的瓷胎特征

清代历朝青花瓷器的基本特征

表”、“前后赤壁赋”、“兰亭序”、“腾王阁序”、“圣主得贤臣诗赋”等。诗文后往往用釉里红图章。文字有“熙朝传古”、“熙朝博古”、“文章山斗”、“文房山斗”、“博古雅玩”等。瓶罐画有战斗故事的，如“三国志”、“水浒转”等；（俗称“刀马人”）戏曲故事有“西厢记”、“竹林七贤”、“曲水流觞”等。清代好几朝，青花图案喜留白边，但以康熙朝留白边最宽。康熙时画菊，留白边，且层次多。康熙时始绘勾莲、西番莲、洋莲等。 6.款识：前期楷书，后期用篆书。“大清康熙年制”，丁末是康熙六年。还有永乐宣德、嘉靖的伪托款。明代书法刚劲有力，清代仿制的采用馆阁体，较为软弱。篆书是细硬的铁线篆。楷书年号写得较扁，底下一划较长。私家款有：玉石宝珍、杏林春宴、若深珍藏、北庆堂制、益友堂制、奇石宝鼎之珍等。干支年号款，有丁末、葵丑、戊申等。一般康熙二十年之前，青花发灰。芝麻酱口、康熙都有。康熙时有不少伪托款，而且较好。总的特点是用笔无力、工整，是馆阁体。图记款有杂宝、爵、螺、角、秋叶、方胜、团鹤、团凤等，还有画笔、银锭、如意的，含意为“必定如意”。图记款，明代有，但较少。康熙还有仿成化天字罐，写天字款的。有一种底心仅有双圈的。康熙早期本款极少。 三.雍正时期的青花瓷（1723——1735年） 1.雍正朝仿明永乐宣德时的苏泥勃青较多，创新少。创新的有套杯，十个一套，口薄，微撇、身矮。还有灯笼尊、扁肚菊瓣瓶、贯耳瓶、蝠龙罐等。 2.工艺：精工细琢，讲究修胎，不见接口。足根较深滚圆，俗称灯草根。民窑仿砂底，粗糙，有螺旋纹。 3.胎釉：细致洁白，瓷化程度好，胎体厚薄匀称，釉汁滋润。 4.青花：继承康熙白釉，白中闪青，部分仿明代的苏泥勃青，但不是用进口料，而是用人工点染，使之晕散。民窑器发青带灰，足根圆，图案呆板。雍正时，唐英督造的青花釉里红，颜色掌握自如，色泽鲜艳，红白相映，俗称唐窑。 5.纹饰：康熙后期开始，偏重于图案化，刻板，雍正时继续。纹饰有仿明代的云龙、云凤、云鹤、折枝花果、缠枝花卉、花托八宝、贯套纹等，线条纤细。民窑有八卦、八仙、梵文、勾莲等。梵文扁长，图案化。扁体梵纹犹如藏文，呆板。人物画有渔耕樵读，以男为多；棋琴书画以女为主。 6.款识：青花瓷上以楷书为多，“大清雍正年制”，六字二行、六字三行款都有。伪托款，以仿成化、宣德为多。民窑常见方块款、肥皂款、豆腐干款等。四朵花款，雍正后期乾隆前期都有。 四.乾隆时期的青花瓷（1736——1795年） 1.造型：瓷胎厚薄兼有，形式无所不包。有日用器、陈列品、文房四宝、祭祀用品，还有印盒、小瓶等。 2.工艺：比康熙时有所突破，常见有粉彩转心瓶，青花五孔双活环瓶。嘉庆时有活环，但有搭釉现象，乾隆时都无搭釉，双环活络。大件器，不变形，工整，厚薄匀称，成型线条生硬，不及雍正时柔和。 3.胎釉：坚致细白，硬度不及康熙，釉细莹润，光泽好，部分仿康熙浆白釉。民窑有灰青釉。 4.青花：前期继承雍正朝仿明永乐宣德的，色灰，呆板，不及雍正鲜艳，但图象清晰，呈色稳定。浆白釉，康熙细，乾隆粗。乾隆色鲜，康熙青灰。浆胎青花，份量轻、有开片，乾隆仿康熙，釉面不平整，有桔皮纹。还有玲珑青花加彩、胭脂红青花。 5.纹饰：官窑繁复。后期开始以吉祥图案为主要图案，如百鹿、灵芝、团形篆书寿字以及山

元青花特征与鉴定方法、认识苏麻离青料;玩转元青花。

元青花特征与鉴定方法、认识苏麻离青料；玩转元青 花。 展开全文 元青花苏麻离青进口料高清拍摄、揭开苏麻离青的迷雾、苏麻离青元青花的不可复制的标志 苏麻离青～到底是啥玩意。元代时期一克苏麻离青等于三克黄金。～它就是元青花的标志和身份证。～准确识别苏麻离青灰常重要……

真正到代元青花苏麻离青料特征：流淌状铁斑、晕散铁斑自然无规律可寻；苏麻离青研磨不精细的地方出现炸花、胎釉下陷胎骨内陷！青花的深沉感、下沉感～可以感受的到。 苏麻离青属低锰高铁类钴料，青花呈色浓重青翠，色性安定，因为苏麻离青含铁高而含锰量低，在适当的火候烧造下呈现出蓝宝石般的鲜艳色泽，还会出现银黑色四氧化三铁结晶斑，即“铁锈斑痕”，俗称“锡光”。元代景德镇与明初的青花瓷，大多用它绘制花卉枝叶，明成化以后，渐被回青等代替。 真正到代元青花苏麻离青料特征：流淌状铁斑、晕散铁斑自然无规律可寻；苏麻离青研磨不精细的地方出现炸花、胎釉下陷胎骨内陷！青花的深沉感、下沉感～可以感受的到。 凡是用苏麻离青料绘画的图案都有下沉并渗入胎骨的特点，侧光看器物釉面青料凹陷下沉并渗入胎骨，用手抚摸有凹凸不平的感觉。凡是早期青花瓷用苏麻离青料绘画的图案，或深或浅都有凹陷下沉并渗入胎骨的特点。这一自然特点仿品在技术上是做不到的。用国产青料绘画的图案没有凹陷下沉，用手抚摸或侧光看没有凹凸不平的感觉，而且具有往釉

上飘浮的特点。 真正到代元青花苏麻离青料特征：流淌状铁斑、晕散铁斑自然无规律可寻；苏麻离青研磨不精细的地方出现炸花、胎釉下陷胎骨内陷！青花的深沉感、下沉感～可以感受的到。 “苏麻离青”来自伊拉克 中国早期青花瓷器使用的釉下青料通称“苏麻离青”或“苏勃泥青”，其主要呈色剂——钴蓝料是从哪里来的？百年来，中国陶瓷专家一直在孜孜不懈地寻找答案。 元代早期缠枝牡丹纹兽耳大罐 苏麻离青流淌状铁斑、晕散毛刺状；青花发色深沉、沉入胎骨；局部出现大面积铁斑。 苏麻离青微观观察：铁斑100倍放大 微观老化拍摄：色釉开始结晶、出现豆花状、云朵状老化… 胎骨老化拍摄：胎骨经历了近700年的老化、开始出现烂坑、

元代青花瓷的历史背景及纹样特征

xx1,2 （1.武汉理工大学，湖北武汉430007；2.安徽三联学院艺术系，安徽合肥230601）摘要： 元代的青花瓷是中国陶瓷艺术史上非常特别的一个篇章，具有一种震撼人心的美感。 它特定的历史时期和背景，以及草原游牧民俗与中原汉民族传统文化交融所形成的别具一格的装饰纹样，加之数量的稀少，仅有一定数量的青花瓷器传世，使之成为世界各大博物馆的珍藏品与各种拍卖会上的抢手货。本文通过阐述元代青花瓷的特殊历史背景及其纹样特征，试图翻开这一特殊时期的瓷器不一样的一面。 关键词： 元代青花瓷；历史背景；伊斯兰文化；纹样特征 中图分类号： TQ174文献标识码： A 文章编号：1673-2596 （2013）07-0242-02 一、青花瓷概况 青花瓷，是指一种用钴料直接在瓷胎上绘制花纹图案，然后再施透明釉，在高温下一次烧成，是呈现蓝白色相间效果的釉下彩瓷器，色调明快典雅，釉面光洁莹润，弥久犹新。“青花瓷”这一名称最早可以追溯到成书于元代至正九年（1349年）汪大渊的《岛夷志略》中，他记载了作者从1330年至1339年间数度到南洋诸国所看到的情况，其中在有关当时中国对外交易记述中就有多处列有“青白花碗”、“青白花器”、“青白花瓷器”等名称。在中国传统文化中青色有着不同寻常的意义，具有深厚的文化底蕴与深刻的文化内涵。《荀子·劝学》云：

“青，取之于蓝而青于蓝；冰，水为之而寒于水。”青色（蓝色）也是其他民族普遍喜欢的颜色，如青色（蓝色）在蒙古族象征着兴旺、永恒、坚贞和忠诚，是最高贵、最神圣的颜色，蒙古人的地名、人名都喜欢用“青”（呼和）字，内蒙古首府“呼和浩特”就是“青城”的意思。在青花瓷的绘制过程中，将中国画的笔墨效果与艺术魅力淋漓尽致地表现出来，是中国青花瓷艺术的一大特色。成熟青花瓷具有众多的优点，如色彩素雅大方、幽静明快、纹饰丰富、易与中国传统书画艺术相结合、彩料不易磨损、无铅毒等等。清代龚轼《景德镇陶格》中赞誉青花瓷的诗句“白釉青花一火成，花从釉里透分明。可参造化先天妙，无极由来太极生”，被人们广为传诵。 据专家考证，青花瓷最早出现在唐代，此时河南巩县窑附近地区已有原始青花制作，遗存的青花瓷器及考古发现残片可以佐证。宋代青花瓷虽有生产，但仍属于初级阶段，发展缓慢，传世器物很少。元代的青花瓷制作工艺趋向成熟，尤以江西景德镇生产最为精致。本文主要是通过阐述元代青花瓷的特殊历史背景及纹样特色，来翻开这一特殊时期的瓷器不一样的一面。 二、元代青花瓷的历史背景 元代是中国古代瓷器生产发展史上的特殊时代，瓷器生产开始出现了新的发展特色。虽然元代以前，在唐代和宋代，已发现有青花瓷器的生产，但是，白地蓝花的青花瓷器到了元代才真正达到了烧制的成熟期。据记载,青花瓷并非为元朝皇室所使用。在明清两朝的皇宫收藏中没有元青花,在传统的瓷器收藏记录中也没有元青花,在早期的中国陶瓷艺术研究领域更没有元青花的位置。 元代青花瓷是在l4世纪中及稍后输往西亚、南非、欧洲和东南亚等地。这些地区的元青花现有传世藏品和出土物两类，其中传世藏品主要集中于西亚的土耳其首都伊斯坦布尔的托普卡珀博物馆和伊朗德黑兰的阿尔德比尔神庙，都是体形巨大，青花发色鲜艳、绘制精美的大型至正型青花。土耳其托普卡珀博物馆，位于首都伊斯坦布尔，作为欧、亚、非三州的交汇点，是连接东西方的枢纽，历史上曾是古“丝绸之路”的终点。千百年来，土耳其王国的宫殿中收藏了数量惊人的中国瓷器，其中有数十件是大型元青花，是世界上收藏元青花数量最多、质量最精的博物馆。伊朗德黑兰的阿尔德比尔神庙是一个元青花的宝库。早在l7世纪初，阿巴斯王将l600多件中国瓷奉献给神庙，这些盖上印章的

元代青花瓷赏析

元代青花瓷赏 摘要元代随着国内外贸易的发展需要，中国瓷业较宋代又有更大的进步，景德镇窑成功的烧制出青花瓷器。青花瓷的普遍出现和趋于成熟，产销兴旺，元人蒋祁著《陶计略》中记述：“窑火既歇，商争取售，而上者择焉，谓之捡窑。交易之际，牙侩主之……，运器入河，肩夫执券，次第件具，以凭商筹，谓之非子 关键词元青花，景德镇，纹饰，色调，造型，装饰 元青花瓷以景德镇为代表，其制作精美而传世极少，故而异常珍贵，根据时间大致分为延祐期、至正期和元末期三个阶段，其中又以“至正型”为最佳。青花器是一种釉下彩白釉蓝花瓷器，它是以含钻矿物颜料在瓷胎上绘画，上釉后经1200℃高温烧制而成。青花器的烧制成熟期应是元代晚期，它是中国陶瓷烧制史上的一次飞跃。元代青花瓷的制瓷原料就采用了瓷土加高岭土的“二元配方”。其胎料主要有两类：一类用进口青花瓷，胎骨较白，稍含灰，手感沉重，致密坚硬；另一类用国产土青料，胎骨灰白，胎体手感轻。元末有些青花小器胎色土黄，较粗松，用国产青料。一般大型器胎质疏松并有细小气孔，不够洁白，瓷化程度略差，底部露胎不施釉。 元青花瓷器总体分两种色调，一种呈灰蓝色，较浅淡，一种是深蓝色，较艳丽。传统概念中，呈色灰蓝者为国产料，其成分为高锰、高铝的，与同时的进口料差别很大，所描绘的青花纹饰呈色蓝灰或蓝黑，见浓淡色阶，青料积聚处有蓝褐色或黄褐色斑点，黑褐色的斑点较少，如含锰过高时青花纹饰呈色为蓝中微微泛红，釉面下凹并哑光；呈蓝艳者为进口料，即苏麻离青，元代进口钴料的成分是低锰、高铁，含硫和砷，无铜和镍，和唐宋青花、明青花的青料成分都有区别，所绘青花纹饰呈色浓艳深沉，并带有紫褐色或黑褐色较光润的斑点，有的黑褐色斑点显现出“锡光”。进口青料用于大型、中型或小型元青花上，国产钴料仅用于中、小型器。 元青花器造型种类较多，有胎体厚重的大器，如罐、瓶、盘、碗等，也有胎体轻薄的精细作品，如高足碗、盘、碗等。瓶有梅瓶、玉壶春瓶、象耳大瓶、四系扁瓶、葫芦式瓶等；壶有执壶、梨式壶等；碗盘大者口径在30厘米以上。还有匝、鼎、觚、塔式瓶、军持、器座等。罐、瓶、壶各品种还有八棱形，较有特点。元青花中罐、瓶之类的大器较多，有的是两节或多节分段制胎，底部也是用胎泥另接，粘接处器表常常留有凸弦痕。底部无釉，多带粘砂痕，有的中心部位带有支烧痕。器足修整随意，常见足端外墙斜削一周，挖足底部有旋痕，说明修胎不讲究，工艺较粗糙。而小件器制作较规整，但有的碗底中心往往有乳钉状突起。高足杯的体与足为胎泥粘接，足的修整也常不规整。 元代景德镇陶工在继承唐宋制瓷成就的基础上进一步创新，弥补了形体上工艺粗糙的不足，使元青花更精美。元青花的装饰技法与刻花、印花、瓷塑、浅浮雕等多种技法相结合，绘画充分发挥蓝白的艺术效果，有白地青花、蓝地白花或青花线描为地几种风格。在装饰时，工匠结合不同器型采用不同技法，有的用两种、三种方法配合或几种方法集中于一体，刻花线条粗犷有力，印花线条圆润耐看，浅浮雕效果立体感强。此外应该注意的是，元青花纹饰绘画方法以平涂为

十大类宝石的一般鉴定方法汇总

十大类宝石的一般鉴定方法汇总 钻石的鉴定 钻石是天然物质中最坚硬的物质，钻石可刻划任何其他宝石，但其他任何宝石却都刻划不动钻石。也可以用“标准硬度计”刻划，凡硬度小于9度，均是假钻石。钻石还具有亲油性，如以钢笔在钻石表面划一条线，则成一条连续不断的直线，而其他宝石则呈断断续续的间断线。上述方法在鉴定钻石中都有一定参考价值。还可以通过10倍放大镜观察，在10倍放大镜下，多数钻石可见霞疵，有三角形的生长纹，钻石的表面有“红、橙、蓝”等色的“火”光。光芒四射。 红宝石的鉴定 天然宝石“十红九裂”，没有一点瑕疵及裂纹的天然红宝石极为罕见。而人造红宝石颜色一致，内部缺陷或结晶质包裹体少、洁净，块体较大。作为珍贵宝石，市场上超过3克拉以上的天然红宝石十分少见，如碰到较大块体的红宝石，就要引起注意。 天然红宝石有较强的“二色性”，所谓二色性，即从不同方向看有红色和橙红色二种色调，如只有一种颜色，则可能是红色尖晶石、石榴石或红色玻璃等。红色尖晶石与天然红宝石十分相似，两者最易混淆，所以必须特别慎重。 蓝宝石的鉴定 天然蓝宝石的颜色往往不均匀，大多数具有平直的生长纹。人造蓝宝石颜色一致，其生长纹为弧形带，往往可见体内有面包屑状或珠状的气泡。 天然蓝宝石也具有明显的二色性，从一个方向看为蓝色，从另一个方向看则为蓝绿色。其他宝石的呈色性与天然蓝宝石不同，据此可以区分。 另外，最简便的方法可用硬度测定法，天然蓝宝石可在黄玉上刻划出痕迹，而其他蓝色宝石难以在黄玉上刻划出痕迹。 祖母绿的鉴定

在自然界，和祖母绿相似的绿色透明宝石种类不少，较常见的有翡翠、碧玺、萤石、橄榄石、石榴石和锆石等，其中外观酷似祖母绿而容易混淆的是碧玺、萤石和翡翠。以肉眼观察，绿色翡翠一般都呈半透明状，往往有交织纤维斑状结构，而优质祖母绿透明晶莹。祖母绿的硬度7.5-8，而萤石硬度低，仅为4。祖母绿比重较小，而萤石、碧玺、翡翠的比重都较大。锆石则色散强并具有明显的双影。 此外，还有与天然祖母绿相似的人工祖母绿、绿色玻璃等，它们之间最大的区别之处是天然祖母绿绝大多数有瑕疵或包体，并可见二色性。当然，要严格正确的区分最好运用折光仪、偏光镜等鉴定仪器。 猫眼的鉴定 近年来，市场上有一种玻璃纤维猫眼戒面销售，镶在黄金或白银戒指上，使人真假莫辨。其鉴别方法是，当转动戒面时，假猫眼的弧形顶端可同时出现数条光带，而真猫眼只有一条。假猫眼眼线呆板，而真猫眼眼线张合灵活。真猫眼的颜色大多为褐黄或淡绿色，假猫眼则颜色多样，有红、蓝、绿等色。 欧泊的鉴定 欧泊根据它的颜色可分为黑欧泊、白欧泊、黄欧泊等，其中以黑欧泊价格最高。为了使价格较低的白或黄欧泊提高档次，有人就采用人工方法使其变色，成为“黑欧泊”，以牟取高利。其主要方法是用糖煮或注入塑料，使白欧泊变黑。识别的方法是，经过糖煮或注塑的欧泊比重明显不同，在水中测试，其比重值变轻。亦可用加热后的针测试注塑欧泊，天然欧泊热针扎不进，注塑欧泊能够扎进，并会产生塑料烊化后的气味。 碧玺的鉴定

真假元青花对比鉴定技巧(有图有真相)

真假元青花对比鉴定技巧（有图有真相）如今世人对元青花的钟爱，导致景德镇元青花仿品销量大升。 景德镇对仿制元青花的热情也与日俱增，各种元青花的仿制品不断问世，并由当初的低档产品逐步向高档仿品发展。 对于鉴别高仿品确有一定难度，必要时，还要采用现代高科技手段进行辅助鉴定， 但就一般仿品而言，只要熟练掌握古陶瓷工艺知识，就能作出明确判断。 下文介绍几种实际的元青花新老特征对比供大家参考。 1元代青花瓷的胎质重而坚，器壁较厚，大器较多。 由于含杂质多，胎里大多有铁褐色小点。 胎是用高岭麻苍土做的。 高岭麻苍土的特点是白而不细，因为当时粉碎的条件有限，工艺有限，所以可以见到很多气孔。 现在的胎是非常细的没有气孔。 过去老的胎泥，是有经过陈腐的过程，有机物经过陈腐会发生变化。 所以它的胎有细腻的感觉，现在做的胎没有陈腐显得很干。 现代机械加工出来的制瓷原料的可塑性，一般不如元代手工制备的原料。

元青花龙牡丹卷草纹双耳罐 现代景德镇流行的陶瓷成型工艺说法是：三分拉坯，七分修坯。 也就是说，器物的成形主要是用刀修出的。 元代工艺恰恰相反，是七分拉坯，三分修坯， 主要是由于元代泥料可塑性较强，可以拉得很薄， 所以器物的上半部和内部根本不需要修整，只是需要对下半部和圈足做简 单修整。

现代仿元青花 因此元代器物的口沿和脖颈都线条流畅，外型圆润，不落刀痕。 现代仿品的拉坯拉得很厚，不但要修上半部，甚至还要修内壁， 因此，线条生硬，规整有余，刀痕累累。

2老的元青花，都是用柴木窑烧的，而现在大多仿品都是用气窑烧的，这两种工艺不同，釉质的化学变化物理变化也有所不同。 特别是釉中气泡的形成过程上，它是不一样的， 古代柴木窑烧的气泡要显得大小不一疏朗，气泡明亮。 而现代气窑烧的气泡较细小大小相间，不透亮。 这只是相对而言，也不能排除现代造假者用柴木窑仿造的器物，还得在器 形、纹饰等各方面深入研究，以致判断

元青花瓷的不可仿及价值体现

元青花瓷的不可仿及价值体现 元青花瓷的不可仿及价值体现 （史爱平） 近些年元青花瓷仿品不少，低仿、高仿、精仿等等，但效果并非像宣传，总做不到位，让越来越清楚元青花瓷是如何一回事的收藏者们洞悉入骨。一再地证明了元青花瓷的不可仿。这得益于以下诸方面： 一、出现的突然性。正如马未都先生所说，元青花瓷一出现即是大树一棵，前世不明，后世无续。这种文化存灭形成的突然性反差使后世无法消化模仿。

我们知道，唐、宋时期就已经出现简单的青花瓷，所用颜料色泽比较晦暗，为当时某种国产颜料，不如元代后使用过的石子青。更无法企及元代中后期从元大国西部进入内地的苏勃尼青料或回青料（按现今情况称为进口料）。元青花瓷其颜料完全是自成一派，很难看到承袭之痕迹。因此单从颜料上看，唐宋时期的青花即使对后来有些影响也是有限的（仅局限在蓝颜色的启发上）。谈到消失，元青花瓷的工艺特征只坚持到明早期，明宣德后便无踪影了。 由于民族性格的殊异、原材料的绝版、画风的变异取舍，特别是朝代更替的政治态度，导致元青花瓷这一绝品在历史上嘎然而止，在明清两代连仿造都未出现，即明清两代是没有元青花瓷仿品的，形成一个极为特殊的近600年的历史空白区。这个空白区一直延续到上世纪晚期。也就是说，中国乃至世界到1985年时，还很少有人知道元青花瓷，更别说大量仿制了。1952年后，美国人波普博士确定了元青花瓷的存在，才导致国内上海进行了这方面的微弱宣传，到七十年代才有上海极少量人的论文发表。至八十年代中后期景德镇开始仿制元青花大盘，后又陆续仿制其它不同造型器物。当时仿制的大盘看起来似乎不错，而且被认为能乱真。但时至今日，当人们逐渐摸清元青花瓷的本质特征时，才发现元青花

钻石鉴定报告

钻石鉴定报告 如何分辨真假钻石 其实要鉴别一颗钻石的真伪,只需以一个10倍放大镜作辅助就可作数个简单的观测 方法一 观察钻石的腰部,若是磨沙状腰围就最适合用此方法,钻石因为比任何冒仿品坚硬,因此不会像冒仿品般出现细条状的纹路,钻石的腰围乃呈颗粒状外观。 方法二 同样因为钻石比冒仿品坚硬,冒仿品的刻面稜线往往会比钻石的感觉圆钝,而钻石的刻面稜线必是锐利的。 方法三 基于钻石比冒仿品坚硬,冒仿品的刻面稜线常常出现磨损的情况。 方法四 若钻石留有天然面,天然面上有机会发现到钻石独有的『三角形生长纹』 方法五 若钻石出现崩断口,外观通常皆为阶梯状,而冒仿品则会截然不同地呈弯弧或贝壳状。其它方法 1 比重测试法： 市面上有一种测量宝石比重的比重液;我们可以用3.32的比重液拿来测试真假钻石。天然钻石的比重为 3.52,所有天然钻石置于比重水中都会下沉,所以凡是浮在比重水上的宝石,都可肯定它不是钻石。 2 穿透观察法： 钻石具有高折光率,而折光率越高的钻石,光线反射力也越强,相对的透视度较低。可准备一张画有直线的纸张,将要测定的两颗不知名的钻石,正面朝下,压盖在直线上,由该钻石的背部直接以肉眼看下去,如能看到压在钻石下的直线,就肯定不是天然钻石。 3 亲油性法： 钻石对油脂有一种「吸油性」,仿冒钻石则无此特性。将钻石在脸上沾些微量的油脂,用拇指磨擦该钻石,拇指会感到一种胶黏性,不易滑动,而仿冒钻石则会让姆指有滑溜的感觉。 4 呵气试验： 天然钻石传热能力佳,热气散得快。将要测试的钻石靠近嘴巴,轻轻呵气,使被测试的钻石蒙上一层轻雾,此时立即注视该钻石雾气挥发的情形,如为天然钻石,雾气将立即散去,反之雾气会在仿冒钻石上维持一阵子, 才会散去。 5 度量与重量： 1克拉的天然钻石,直径尺寸约为6.50公厘(0.65公分),大多数的仿冒钻石在相同1克拉的重量下,其直径尺寸与天然钻石总有颇大的差距。 Date: GIA证书签发日期 GIA Report: 对印于每颗钻石的不同号码，就像人的身份证。 Shape: 钻石形状，圆形，梨形，橄榄形，椭圆形，心形，祖母绿形，公主方形，古法形。。。 Measurements: 钻石的实际尺寸，直径*直径*高 Weight: 钻石重量，1克拉为100分 Depth: 钻石台面到底尖的比例。 Table: 钻石腰部直径与台面直径的比例。

清代前期青花瓷主要特征

清代前期青花瓷主要特征 顺治青花 造型：多与明末相仿，直统式香炉及一统瓶为该期特色。 青花：用“石子青”料，色调青灰，取平涂法，线条较粗，器物口沿为黄色、酱色。 胎釉：胎体厚重，比明末更为细腻；釉层肥厚，白里泛青，光泽强。 圈足：有高圈足、矮圈足、双圈足三种，并渐向“泥鳅背”形态过渡。圈足平底不施釉，足边微向内凹。 装饰纹样：口底处有暗刻花边。 款识：有青花六字、四字楷款，及常见的干支年款、题记宽、堂名款、图记款等。 康熙青花 造型：造型众多，形制齐备，一器多种样式，古拙、凝重、质朴，“大器”雄伟浑厚，“小器” 娇小玲珑。 青花：用云南珠明料和浙料，技法突破平涂，用分水法和皴法，有“青花五色”之称。 胎釉：胎土精细，有“糯米胎”之称。手感重，内壁刮痕清晰、自然、生辣；白釉细腻、紧密、润泽，厚薄适中，有青白釉、粉白釉两种。 圈足：有双圈足、宽圈足、一般圈足、璧形底圈足、平底（无釉砂底）等五种。 装饰纹样：有各种纹样，如龙凤、花卉、山水、人物、书法等应有尽有。 款识：最为丰富，以青花六字楷款为主，也有篆书、行书、满文、波斯文、八思巴文等，还有仿明款以及各种堂名款、图记、花押、双圈等。 雍正青花 造型：体积略小，造型圆润秀丽，有曲线之美。 青花：色调浑暗有晕散现象，着色时，有意识用笔重点，色深沉，渲染层次不明显。 胎釉：胎质洁白细腻，修胎讲究，胎体匀薄轻盈，制作规整；白釉多纯白和白中闪青，有橘皮纹特征，釉质莹润，呈云雾状。 圈足：多为“泥鳅背”，圆足，光滑细润，亦有无釉砂底以及环形足。 装饰纹样：图案题材比康熙朝相对柔弱，布局疏朗，以仿明永乐、宣德朝题材为多。 款识：多为青花六字二排楷书双圈款，亦有篆书宽、仿大明成化款，以及堂名款、豆腐干款。 乾隆青花 造型：制作规范，庄重稳健，大件器物增多。 青花：以正蓝色为主，呈色稳定无晕散；画面清晰，色彩明艳，浑厚沉着。 胎釉：早期胎釉细腻洁净，厚薄适度，晚期相对粗糙；白釉色有粉白、青白两种，但粉白不如康熙朝柔和，青白不如雍正朝肥腴。 圈足：保持“泥鳅背”特征。 装饰纹样：图案严谨，纹饰缜密，有“繁缛”之感。图案中龙凤呈祥等祝福题材占较大比例。款识：以篆书款为主，少量楷书款；官窑的字体规整，民窑的字体草率，堂名款较多。

再谈关于元青花的认识与研究

再谈关于元青花的认识与研究 再谈关于元青花的认识与研究 中国国家博物馆研究员 雷从云 元代青花瓷的成功烧制已经有七百多年的历史。元青花用料、配料，技术、工艺、绘画和审美等方面的重要成就，使它在中国陶瓷史上具有里程碑的意义，并且为尔后青花瓷以至整个彩瓷的工艺技术与美学观念的发展产生了深远影响。然而，现代人对元青花瓷的认识时间很短。这些年来，它引发出的种种问题，还把学术界、科技界的部分专家、学者，以至一部分收藏家和主管部门，搞到了一筹莫展的地步，一些问题也弄得难分难解，并且至今进展不大。自2005年以来.，本人曾多次谈及并著文《给元青花瓷以更多关注》、《希望对元青花的鉴定与研究有一个新突破》、《元青花瓷鉴定与研究的路数》和《元青花瓷的特点与鉴定》等，从诸多方面谈过自己的看法和意见。本文拟再就元青花瓷的认识与研究问题，谈一点看法，与同好切磋。

一 近些年来，对元青花瓷的研究成为陶瓷研究的热点之一。在中国先后举行了六七次全国性和国际性学术研讨会，一些地方还举办过元青花瓷的专题研讨会，元青花瓷特别展览，各地先后成立了多个以元青花为主题的研究机构等，即是证明。不过，迄今在国内外仍不乏专家、学者，认为全世界现存元青花瓷不超过二三百件的。这无疑是一个误区。原因何在？因为“二三百件元青花”概念是“专指”，不是“泛指”，更不可能是元青花的“全部”。之所以长时间停留在“二三百件”的争论上，我以为有认识和观念上的问题，有识别、鉴定和研究上的难度，也还有体制方面的问题。解决这些问题需要专家、科技检测、藏家、媒体和文物主管部门的共同努力。 在对待元青花的认识与观念上的问题，首先是不要过早地把元青花瓷的数量局限在多少多少件上。原因很简单。从年头说，元朝历史从公元1271到1368年，长达近百年，况且直接有纪年的元青花瓷考古资料，即有前至正十三年(1276年)、延佑元年(1314年)、延佑四年(1317年)、延佑六年(1319年)、延佑七年(1320年)、至正十一年(1351年)等年款的元青花瓷，几乎含盖了元朝的各个时期。已经发现了这么多纪年款元青花，还有没有未发现的纪年款元青花呢？从地点上说，元青

元青花赏析

元青花赏析 胡荣博材料092 5702109050 元青花的历史： 13世纪中后期，来自北方游牧民族的蒙古，在中原汉地，建立了以中华正统而自居的元朝统治政权，蒙古民族在当时没有本民族的文字，在《黑鞑事略》成书于公元1237年（南宋嘉熙元年），有所记载；“其言语，有音而无字，多从借声，译而通之谓之“通事”。统治民族政权为了达到其统治的目的，1278年也就是南宋统治政权被推翻时隔一年，根据蒙古民族自身的旧治（依俗而治）的统治原则，在浮梁建立了，具有统治性标志的“浮梁瓷局”。其目的，一是为被统治的民族依着蒙古民族的旧治制订统治的《法典》，二是为统治政权书写本民族的辉煌历史，在此之前，根据《黑鞑事略》载：蒙古民族“其事书之以木板，惊蛇屈蚓，如天书符篆，如曲谱五凡工尺，回回字殆兄弟也。”。因此：在“浮梁瓷局”创作产生了陶瓷釉下彩的黑华陶瓷统治文化，利用黑华瓷所蕴涵的思想理念，统治广大汉民族地区，从此元朝的黑华瓷艺术文化诞生了。今天所说的“青花”名词来源，是元代“浮梁瓷局”陶瓷釉下彩艺术文化内涵的一个缩影，是由元朝陶瓷艺术文化所承载的内涵决定的。是由于明初朱元璋提出的“驱逐胡褥，恢复中华。”的政治运动所决定的。由于明初学者曹昭《格古要论》是在文字狱时代著述的，为了避讳“黑”，避讳“华”而产生的“青花”陶瓷学术名词。在汉文化中一直沿用至今。这就是青花名词的由来。 原始青花瓷出现于唐宋，成熟的青花瓷则出现在元代景德镇的湖田窑。明代青花成为瓷器的主流，清康熙时发展到了顶峰。而元青花作为青花瓷器的开端，则有着其独特的魅力。 元代青花瓷器的釉色白中微闪青，莹润透亮，胎质幼洁、色白。元代青花瓷器造型独具特色。当时的景德镇陶工在继承唐宋制瓷成就的基础上进一步创新，弥补了形体上工艺粗糙的不足，使元青花更精美。元代青花瓷器款式多样，造型别致，并出现了胎体厚重的巨大形体。元代青花瓷器具有精湛的装饰技法：青花与刻花、印花、瓷塑、浅浮雕等多种技法相结合，绘画充分发挥蓝白的艺术效果，形成了以白地青花、蓝地白花或青花线描为主的几种风格。元代青花瓷器的纹饰最大特点是构图丰满，层次多而不乱。笔法以一笔点划多见，流畅有力；勾勒渲染则粗壮沉着。主题纹饰题材多样，其中以元代龙纹极具特色。总之，元代青花瓷器造型硕大丰满，纹饰繁密，层次丰富，构图严谨，一改唐宋以来瓷器花纹布局疏简的传统，工细的描绘加上繁复的层次，形成了花团锦簇的艺术风格。 元青花“鬼谷子下山” 此罐高27.5cm，径宽33cm，素底宽圈足，直口短颈，唇口稍厚，溜肩圆腹，肩以下渐广，至腹部下渐收，至底微撇。使用进口钴料绘出青花纹饰，共分四层，一层颈部饰水波纹，二层肩部饰缠枝牡丹，三层腹部为“鬼谷子下山”主题纹饰，四层下部为变形莲瓣纹内绘琛宝，俗称“八大码”。主题画面描述了孙膑的师傅鬼谷子下山救徒的故事。整个青花纹饰呈色浓艳，画面饱满，疏密有致，主次分明，浑然一体。人物刻画流畅自然，神韵十足，山石皴染酣畅淋漓，笔笔精到，十分

鉴定钻石的一些方法

鉴定钻石的一些方法 钻石的肉眼鉴定 一、毛坯的肉眼鉴定 钻石的毛坯肉眼鉴定方法有以下几种： 1.观察光泽 由于钻石具有特殊的金刚光泽，是区别其他无色透明矿物(或材料)的重要特征。世界上许多著名钻石的发现，都因为其具有“亮晶晶”的外表，而显得格外与众不同。观察钻石光泽时还要注意，由于一些钻石毛坯表面晶面花纹十分发育，影响光泽的观察，应尽量从光滑晶面处进行光泽的观察，避免产生错觉。 2.观察钻石的外观形态和表面特征 在钻石毛坯中，发育良好的晶体占有相当的数量，通过观察晶体形态，也可帮助我们辨认钻石。钻石最常见的晶体形态是八面体、菱形十二面体及二者的聚形，在无色透明矿物中具有这几种晶形的矿物为数较少。即或是具备相似的形状，如无色的尖晶石、石榴石等，但由于其他的性质与钻石相去甚远亦可彼此区分。 除了观察毛坯的晶体形态外，另一个特征是钻石的晶面花纹，钻石的不同晶面常常具有特征的生长纹(晶面花纹)如八面体晶面常见三角形生长纹，三角形的尖端指向八面体的晶棱；立方体晶面常具正方形或长方形生长纹，与立方体平面呈45’的夹角；菱形十二面体晶面则常见平行于长对角线方向的凹槽等，这些均可作为钻石的识别特征。 3.估计钻石的密度 在所有与钻石的外观相似的天然矿物或人工材料中，除托帕石外，其他品种密度值均与钻石有一定的差别，用手掂量，感觉不同。可以“打手”的轻重感觉，来区分钻石及其仿制品。应该说明的是这种方法是在样品几乎相同大小的前提下才能使用，否则会造成谬误。这种方法最适同于区分相同大小的钻石和合成立方氧化锆，由于钻石的密度值为3．52g／cm’，而合成立方氧化锆的密度为5．95g ／cm’左右，几乎是钻石的一倍，手掂的感觉明显不同，很易区分。 二、抛光钻石的肉眼鉴定 1.观察钻石的“火彩”

元明清瓷器鉴定知识要点说明

阿元： 在宋元以生产青白瓷著称 1278（忽必烈）在设浮梁瓷局，生产诸如“枢府”字眼的卵白瓷。 元代除生产青白瓷、白瓷、黑釉瓷以外，新品种有卵白釉（枢府）瓷、青花瓷、釉里红瓷和红瓷、蓝釉等高温颜色釉瓷以及孔雀绿等低温颜色釉瓷。 卵白釉（枢府）瓷： 一、枢府瓷特征： 1、枢府瓷和青白瓷同样为白胎，但相对来说，比青白瓷厚 2、枢府瓷釉，变青白色为卵白色（更偏白，近似鹅蛋色），不如典型青白瓷—影青瓷那样呈玻璃光。 3、枢府瓷器形以盘、碗、执壶和高足杯为多见，极少大件器，最典型的枢府瓷，其碗为小底足。 4、枢府瓷中的折腰器，是突出造型，为人们所称道。（折腰是宋代定窑沿袭唐代金银器的式样而在瓷器制作中运用，著名的有元代的霍窑和的青白瓷、枢府瓷和青花瓷都有此式） 5、枢府瓷盘、碗的底足均为露胎，足壁厚，削足规整，有的底心有乳丁突起，且有明显旋纹。 二、枢府瓷装饰和文字： 枢府瓷分粗细两大类 1、精细的制品大多有印花装饰，图案花纹主要为缠枝莲、菊瓣、花蝶、云龙、云凤等，但印花多数显得浑圆而不太清晰，这类精细器物

的釉，基本上都是白乳浊色。 2、较粗制品，主要是日常用的盘、碗，一般均素面无纹，胎较厚重，釉色白中略偏灰青，偶然在器身有几道划纹。有戗金装饰。 3、枢府瓷铭文以“枢府”最为典型，一般印在盘碗器物壁口沿下，除枢府字样，还有“太禧”“福禄”“福寿”和“寿”“福”“良”等单个吉祥字样铭。美国博物馆有“昌江”字铭。 三、枢府瓷的鉴定要点 见特征，釉呈乳浊状而釉色偏青，无大器，底足较小 青花瓷： 一、定义 青花瓷是指一种在瓷胎上用钴料着色，然后施透明釉，以1300 左右高温一次烧成的釉下彩瓷器。 釉下钴料在高温烧成后呈现出蓝色，习惯上称为“青花” （中国瓷器的发展： 唐代以前，青瓷占主导地位 唐代以后，形成了南青北白的局面 宋代，品种众多，百花争艳 元代，白地蓝花的青花瓷占据主流 二、成熟元青花瓷主要要素有三点 1、洁白的瓷胎和纯净的透明釉 2、运用钴料产生蓝色的图案花纹 3、熟练掌握釉下彩绘的工艺技术

陶瓷鉴赏论文

陶瓷鉴赏论文标准化管理处编码[BBX968T-XBB8968-NNJ668-MM9N]

青花瓷鉴赏 专业：电气工程与自动化 班级：电气12-09 姓名：田福粮 学号：3 摘要： 瓷器是中国重要的文化符号，中国的古人用自己的智慧创造出了瓷器，并赋予它生命，让它高雅而又朴素，全身都焕发着美得光芒。出于对瓷器的喜爱，我选择了中国历代名瓷识鉴选修课，通过老师的讲解，我对中国古瓷器有了更多的了解，其中我最喜爱的是青花瓷，我觉得它是最美的。我通过对青花瓷的工艺制作，历史发展，艺术价值的了解，对青花瓷进行初步的鉴赏。 关键词： 青花瓷寓意、制作及其特点、发展演变、鉴赏 1、青花瓷寓意 青花瓷是我国古代陶瓷中产量最大，绘画题材最广泛的品种，也是人民最喜闻乐见的品种之一。清丽、雅致的青花瓷，是我国传统名瓷。古人说：“五彩过于华丽，殊鲜逸气，而青花则较五彩隽逸。”青花瓷虽然色泽单一，但看来并不觉得单调。在绘瓷艺人的生花妙笔下，浓抹淡施、粗细有致；或刻意求工，层次分明；或寥寥数笔，都感到美不可言。青花瓷器里属瓶类最经典：梅瓶提气于胸，是体态圆润的妇；柳叶瓶纤柔沉静，是尚

且待字闺中的少女；玉壶春瓶雍容富态，肚腹微显，似风韵犹存的徐娘；直颈瓶纹饰大多淡雅清扬，秀拙相蕴，恰恰是纯粹的文人气质。 2、青花瓷的制作及特点 青花瓷器，又称白地青花瓷器，它是用含氧化钻的钻矿为原料，在瓷器胎体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，在1300℃的高温下一次烧成，呈现出蓝色图案。青花瓷是应用颜料在瓷胎上绘画，然后上透明釉，在高温下一次烧成的釉下彩瓷器，花面呈蓝色花纹，幽倩美观，明净素雅，呈色稳定，不易磨损，而且没有铅溶出等弊病。 从目前的考古资料来看，青花瓷始于唐代。唐代青花：大多以中锋用笔，少有侧锋，运笔速度较缓，提按有力，线条厚重、不浮，有些图案似以秃笔所为。画面安排突出装饰性，多用连续纹样，目前尚未见人物、花乌、山水纹样出现，一般为较简单的花叶图。此时期所用钻料呈色淳正，颜色蓝艳，为进口料。 元代民窑青花：一般泛指当时所产中小型器物，其用笔一般使用中锋，线条有粗细之分及粗细线并用者，均十分劲道，有弹性，似以狼或兼豪所为。画面安排普遍着重装饰性，折枝花卉大量出现，有菊、桅、梅、竹、蕉等题材，人物故事及动物纹样也十分成熟，但基本无多人物场景的出现。出现模印刻划与青花组合装饰手法青花瓷色泽多淡雅，有些卵白釉下青花瓷则显灰暗涩塞。青花浓重处往往有铁锈斑泛出。 明代民窑青花：总的来看其用笔规律从早期的劲挺厚重走向软弱，从粗壮走向劲细，从自由走向拘谨，从犀利走向回滑。同样是中锋用笔，由早期的一笔点染至天顺成化转成勾勒谊染，弘治正德后泛用此法，画面效果更为丰富，但也有不少作品主题不显，凌乱有加。晚期以后笔法两极分化，细路民窑勾勒谊染十分到位，形正色美。另一类笔法荒率，渲染如泼，气韵不收.. 明早期用笔劲毫态意，气势如虹，中期以后似用羊毫，润中带刚，晚期又用硬毫，细劲横陈，以短毫分水，青色弥漫.. 万历时期出现一种特殊的硬笔