千年古画修复方法
千年古画修复方法
千年古画是珍稀文物，因此修复需要特殊的方法和技术。以下是常用的千年古画修复方法：
1. 清洗：使用化学剂和溶剂轻轻地清洗画布或纸面，并去除累积的尘土和污垢。
2. 补补裂：使用台纸或补补裂纱布对画作表面进行补补裂。
3. 稳定画布或纸张：使用化学稳定剂，如乳胶，来稳定画布或纸张，以避免进一步破损。
4. 重构：将已经脱落的颜料或纸片复原到原来的位置上，以还原画作的原始外观。
5. 色彩修复：将已经失去的颜色重新填补，并将已经褪色或变色的颜色恢复到原来的状态。
6. 补增画作：精细不规则雕刻和改变形状和大小，制作新的图像重建丢失的部分，以完整备好的画作。
这些方法需要专业的修复团队和设备，有时需要大量的时间和精力来恢复千年古画的荣华。
故宫的文物修复与保护技术
故宫的文物修复与保护技术 故宫是我国历史文化的瑰宝之一，承载着千年的辉煌与智慧。然而，由于时间的流逝以及外界环境的影响，故宫的文物遭受了不同程度的 损坏和侵蚀。为了保护和修复这些宝贵的文物，故宫博物院采用了先 进的修复技术和科学的保护方法。 一、文物修复技术 1. 清洗与除尘 故宫的文物保存时间长、积尘较多，因此，清洗和除尘工作是文物 修复的首要步骤。博物院工作人员采用非接触性的清洗方法，如激光 清洗和超声波清洗技术。激光清洗能够准确地去除颜料和污垢，而不 会对文物本身造成任何损伤。超声波清洗则能够温和而有效地去除表 面的尘层，恢复文物的原貌。 2. 拼缺与修补 许多文物在保存过程中出现了断裂或缺失的现象。针对这种情况， 故宫博物院的修复师傅们采用了拼缺和修补技术。他们根据文物残破 的程度，用特殊的胶水将断裂的部分精细地拼接在一起，以恢复文物 原有的外观。对于缺失部分，他们则根据文物的样式和历史，使用相 似材料进行修补，以使文物外观完整。 3. 去除油污和锈蚀
由于故宫博物院的许多文物都是金属制作的，长期暴露在空气中， 往往会出现油污和锈蚀的现象。为了解决这个问题，博物院的修复师 傅们特别研发了去除油污和锈蚀的技术。他们使用一种特殊的溶剂， 能够将油污分解并去除，同时使用特殊的锈蚀剂去除金属表面的锈斑，使文物焕发出原有的光彩。 二、文物保护技术 1. 温湿度控制 文物对环境的温度和湿度要求非常严格，特别是对于纸质文物来说。为了保护故宫的纸质文物，博物院在展厅和库房内安装了先进的温湿 度控制设备，通过自动调控，使得环境的温度和湿度维持在恒定的范 围内，以防止文物因温湿度变化而发生损坏。 2. 光线控制 光线是文物保护中的一个重要因素。过强的光线会导致文物的颜色 褪色和材质变质，因此，博物院采用了恰当的照明技术，来保护文物 免受光线的损害。特殊的滤光玻璃和调光设备能够有效地控制光线的 强度和颜色，使文物不受光线的侵害。 3. 防火和防盗措施 保护文物的安全是博物院最重要的任务之一。为了防止文物被火灾 烧毁以及被盗窃，故宫博物院采用了先进的防火和防盗技术。建筑物 内设置了火灾报警系统和灭火设备，文物展示柜采用防爆玻璃和安全锁，以防止未经授权的人员接触文物。
清末民初书画修复
清末民初时期古旧字画修复 姓名：唐大伟 班级：2007级古画修复与装裱学号: 207406048# 指导教师：张清 提交日期：2011年4月30日 答辩日期：
目录 摘要 (4) Abstract (5) 引言 (6) 一、清末民初时期书画艺术风格特点，书画作品的保存环境和艺术载体 (7) （一）绘画风格及特点 (7) （二）书画保存环境 (8) （三）艺术载体和颜色 (9) 二、清洗作品 (10) （一）浮灰与易去污渍的处理 (10) （二）油渍的处理 (10) 1、火烧去油法 (11) 2、高温去油法 (11) （三）浸入画面中的昆虫大便和难以洗掉的污渍处理 (11) （四）清洗 (12) 1、水洗 (12) 2、化学方法清洗 (12) 三、揭命纸和腹背纸 (13) 四、修补残缺 (14)
（一）选纸与宣纸做旧 (14) （二）引补与挖补 (15) 1、整托引补 (15) 2、局部挖补 (16) 五、全画 (16) 六、装裱 (16) 结论 (18) 参考文献 (19) 致谢 (20)
摘要 在中华民族辉煌的历史长河中，我们的祖先为我们遗留了丰富的文化遗产，在世界上这是独一无二的，是不可再生的宝贵财富。它们延至明末清初，由于历史各因素的影响，这一宝贵财富都遭到不同程度的损害。然而，清末民初时期文化繁荣昌盛，与近现代有着许多相似之处，在历史中起着承前启后的重要作用。所以，保护这一时期的文化精髓急不可待。 本研究以中国传统书画修复与装潢技艺作为基础，结合清末民初这一时期艺术特点和毕业创作，对这一时期的书画作品的修复与保护做进一步的说明。课题在书画修复与装裱的各个步骤中详尽的介绍了本时期书画作品的保护方法，达到了延续书画艺术的目的。 关键词：清末民初绘画风格书画修复书画装裱
这幅千年古画背后，是一个怎样的神秘世界？
这幅千年古画背后，是一个怎样的神秘世界？ 1949年在毛爷爷的带领下，新中国成立了，就在同年，湖南长沙一个叫做陈家大山战国楚墓中我们发现了国内最早的帛画《人物龙凤图》。 《人物龙凤图》 给大家普及一下“帛画” 造纸术是在西汉年间发明，在此之前是没有纸的，画家只能是在墙壁上、绢上、帛上画画。 帛是一种丝织品，为白色。当画家经过创作构思将笔、墨、矿物颜料用在帛上之后，便有了各种人物、飞鸟、神灵、异兽的图画，就形成了帛画。在当时，能在帛上作画者，多为贵族。 这幅千年古画背后是一个怎样的神秘世界？ 帛画《人物龙凤图》高31.2厘米，宽23.2厘米，右下角有一端庄贤淑的女子，身着楚国服饰，双手合十向上升举。左上角是为一龙一凤，龙尾卷曲，两爪奋力，扶摇直上。凤的体躯相对较大，昂首翘尾，展翅飞翔在空中，身下两爪一爪前踏，一爪用力后蹬，充满力量。 画中端庄贤淑的女子 扶摇直上的龙 展翅飞翔的凤 古人究竟用意何在？ 古人认为，人死之后的魂魄会被招引上天，龙凤便成了招引的魂幡。画面中的女子正是墓主人，她在进行着某种仪式，仿佛在托举上边的龙凤，又像是跟随着凤的引导。画面中凤的造型为圆形，而中国哲学之精神，是圆的精神，圆是周而复始表示万物生生不息不断往复循环。圆是中华民族传统文化的形态象征，是中国人所崇尚的图腾，象征着“圆满”和“饱满”。龙和凤交相挥舞又形成一个倒三角形，为龙凤增添动感。人物的长袍像船一样，象征着“摆渡”，与人物头顶形成正三角形，正三角形给人一种庄严、稳定之感，象征着人物内心的宁静、祥和。此画可以分为两个部分，龙凤所在的上半部分为天
界，人物所处的下半部分为人界。 画面分解 自古以来，人对天、对神充满了神秘的向往，天是神的居所，是人死后的去处。古人“引魂升天”的丧葬观，体现着当时人们对羽化登仙、魂飞天国的幻想，也有学者将帛画认为是古人引魂升天的“画幡”或“引魂幡”。古人以非凡的想象力，寄予了单纯而美好的祝愿，开创了中国人物绘画之先河，这个伟大的民族之后将发出更加绚丽夺目的光辉。
故宫这幅古画，千年来无人能看懂，放大10倍让人害怕：有个大阴谋
故宫这幅古画，千年来无人能看懂，放大10倍让人害怕：有 个大阴谋 这幅古画叫做《重屏会棋图》，现在收藏在故宫博物馆里，距今有1000多年了。此画没名没款，上面几个藏印也都是伪的，可以肯定是后人临摹的赝品，从画中人物的服饰和绘画手法上推测原版是五代南唐宫中画师周文矩所作的。 说起周文矩这个人还是比较奇葩的，擅长人物山水尤其仕女画的好，算是当时人物肖像方面的大家了，在五代南唐也是小有名气。但奇怪的是此人却没有任何真迹流传下来，现在能看到的全都是后人临摹的仿品，当然这些赝品也都非常珍贵，现在被很多大博物馆收藏着。相同内容的另外一副仿品，被命名为《后主观棋图》，一直收藏在美国弗利尔美术馆中。 此图描绘的是南唐中主李璟和兄弟景遂、景达、景逖几个人坐在一起下棋时的情景，李璟手拿棋谱专心观棋，他的四弟景达和五弟景逖正在对弈。咋一看平淡无奇，但如果将这幅画放大10倍的话，则让很多专家惊呼不已，直喊不可思议看不懂。 原来画上最大的玄机在于几个人后面的屏风上，经过放大之后，本有些模糊的画面立刻清晰起来。屏风上画的是白居易“偶眠”的故事，妻子将男子刚刚摘下的乌帽托在手中，床榻面前陈放着酒具，另一面有二婢女在铺床，远处一婢女抱被褥而来。 床榻后面还竖立着一面山水小屏风，上面画的是《大好江山图》，寓意着坐拥江山一片盛世景象。对弈场景加大屏风的偶眠场景加山水小屏风，采用的是重屏也就是画中画的神奇构思，竟然构成了奇妙的三重时空，还互相牵扯着因果关系，可以说在那个时代是极为罕见的手法。 其实最让专家们看不懂的是画中的“礼”，这幅画本是帝王闲居玩乐时的纪实之作，也就是说是皇帝李璟在下棋时将周文矩招过去现场作画，大约和现在拍照片差不多意思。其他还好说，对于其中的尊卑礼仪应该是非常严谨的，这在画中也体现了出来，从构图到人物座
从挖掘到修复出土文物的故事
从挖掘到修复出土文物的故事 文物是历史的见证，是人类文明的瑰宝。每一件出土的文物都承 载着丰富的历史信息和文化内涵。然而，这些文物在地下沉睡了数百 年甚至上千年后，被人们发现并挖掘出土，需要经历一系列的过程， 包括挖掘、保护、修复等，才能展现出它们的真正价值。下面，我将 讲述一个从挖掘到修复出土文物的故事。 故事开始于一个偶然的机会。某日，一位农民在自家田地里挖掘时，发现了一块古老的陶器碎片。他将这个消息告诉了当地的文物部门，引起了他们的重视。文物部门立即组织了一支专业的考古队伍前 往现场进行挖掘工作。 挖掘工作的第一步是确定挖掘区域的范围。考古专家根据陶器碎 片的发现位置和周围环境，判断出可能存在更多文物的地方，并进行 了详细的勘探。经过一番努力，他们确定了一个较大的挖掘区域，并 开始了挖掘工作。 挖掘工作需要非常细致和耐心。考古人员使用各种工具，如铁锹、小铲子等，小心翼翼地将土壤一层层地剥离，以防止对文物的损坏。 他们还使用各种仪器设备，如金属探测器、地质雷达等，帮助他们找 到埋藏在地下的文物。 在挖掘过程中，考古人员发现了大量的文物，包括陶器、青铜器、玉器等。这些文物的出土，让人们对这个地方的历史产生了浓厚的兴
趣。考古人员将这些文物进行了记录和标记，并进行了初步的分类和鉴定。 挖掘工作完成后，接下来是文物的保护和修复工作。由于文物的出土状态不同，有些文物可能已经破碎成碎片，需要进行修复。而有些文物可能保存完好，只需要进行清洗和保护。 修复工作需要专业的技术和经验。修复师根据文物的特点和损坏情况，采用不同的修复方法。对于破碎的文物，修复师会使用特殊的胶水将碎片粘合在一起，并进行细致的修复工作，使文物恢复原貌。对于保存完好的文物，修复师会进行清洗和防腐处理，以保护其不受进一步的损坏。 修复工作需要耐心和细致的操作。修复师们用放大镜和显微镜观察文物的微小细节，用精细的工具进行修复，以确保修复后的文物不仅外观完整，而且内部结构稳固。 修复完成后，这些文物将被送往博物馆或其他文化机构进行展览和研究。通过展览，人们可以欣赏到这些珍贵的文物，了解到更多关于历史和文化的知识。通过研究，学者们可以深入探索文物背后的故事，揭示出更多的历史真相。 从挖掘到修复出土文物的故事，是一段充满艰辛和奇迹的旅程。挖掘过程中的勘探和挖掘，需要考古人员付出大量的努力和汗水；修复过程中的保护和修复，需要修复师们的专业知识和技术。然而，这一切的努力都是值得的，因为每一件出土的文物都是历史的宝藏，都值得被保护和传承。
纸质文物保护修复的传统及现代技术研究
纸质文物保护修复的传统及现代技术研究 纸质文物保护修复是指对古代书籍、古籍文献、古画等纸质文物进行保护修复的一种 工作。纸质文物作为历史的见证，不仅具有重要的学术价值和文化价值，同时也是人类文 明的宝贵遗产。由于岁月的摧残和环境的恶化，纸质文物经常会遭受破损、褪色、脆化等 问题，因此对其进行保护修复非常重要。本文将介绍纸质文物保护修复的传统及现代技 术。 传统技术是指在现代科技发展之前，人们所使用的传统修复方法。纸质文物保护修复 的传统技术主要包括以下几种： 1.粘补。粘补是指使用特制胶水将纸质文物的破损部分粘合在一起。这种方法主要适 用于纸张边缘破损的情况，能够有效阻止破损范围的扩散。 3.抄录。抄录是指将破损的纸质文物内容抄写到新的纸张上，使其保存内容得以传承。这种方法主要适用于无法修复的严重破损的文物。 尽管传统技术在一定程度上能够对纸质文物进行保护修复，但由于其操作复杂、体力 消耗大等问题，效果有限。随着现代科技的发展，纸质文物保护修复的现代技术也得到了 广泛的应用。 现代技术主要包括以下几种： 1.数字化修复。数字化修复是指使用图像处理和计算机技术对纸质文物进行虚拟修复。通过扫描和摄影等技术手段获取文物的数字图像，然后使用图像处理软件进行修复，最后 将修复后的图像输出。这种方法能够对纸质文物进行非接触式的保护修复，同时也能够对 修复前后的图像进行比较和保存。 2.湿水处理。湿水处理是指使用特制的溶液将纸质文物进行润湿，然后进行修复。通 过湿水处理可以软化纸张的纤维，使其恢复柔韧性，同时也能够去除纸张上的一些污渍和 污染物。这种方法通常适用于纸张脱色、脆化和褪色的修复。 3.化学修复。化学修复是指使用化学试剂对纸质文物进行修复。不同的化学试剂可以 用于处理不同类型的纸质文物破损问题，如使用酶类试剂来减缓纸张的脆化速度，使用荧 光染料来修复脱色问题等。这种方法在纸质文物保护修复中起到了重要的作用。 纸质文物保护修复的传统技术是传承人们对于保护修复的经验和技艺，而现代技术则 为纸质文物的保护修复带来了更高效、更科学的方法。在将传统技术与现代技术相结合的 不断研究纸质文物的保护修复技术，才能更好地保护和传承这些珍贵的历史遗产。
我在故宫修文物新闻短评
我在故宫修文物新闻短评 文物修复，惠及万代;残破腐坏，改头换面;巧夺天工，旧日貌新颜;精绝技艺，代代相传。文物修复不仅是技术，也是艺术。除了技艺之外，此纪录片重点是让我们看到的是，这些身处深宫的文物修复工作者，日复一日枯燥而又有趣的工作和生活，宽松的工作氛围，以及故宫修复技艺传承有序的坚守。整个纪录片，生动有趣不枯燥。你既能看到修复技术人员们沿袭师徒传承制度，工作上严谨认真，也可以看到他们闲暇时，种花植树，养鸟斗猫，欢闹地打杏接杏，收获果实。这群人似乎一进宫，就与一墙之隔的浮躁尘世格格不入，但每个人各有性格，却又各有包容。 很喜欢古画修复的组长杨泽华，工作休息时，弹着吉他，貌似和故宫、古画以及他的工作性质并不协调，但却感到了他的特立独行和个性。当古面修复完成之后，他操着地道北京腔，给人介绍面中人物，那个像赵本山，那处曾经被一个技术拙劣的前人修补过，发现了画中的小秘密。那份得色和骄傲，溢于言表，个性分明而可爱;喜欢第三集的一段真实记录，裱画的老专家，在装裱完工后，对不完美处的遗憾。 喜欢木器组屈峰组长有关格物的那段话，喜欢他在辽金代观音木雕像修复完成后，让旁人寻找修复痕迹时，那份可爱的炫耀;当观音像被搬走时，全体木器组的人们站在门口，依依不舍送别的眼神，也令人感同身受;感动漆器组的年轻
的小闵组长和伙伴们，忍受大漆的味道和过敏，坚守着最传统的技法。赞吸之前残破不堪的古瑟，日貌换了新颜之后的惊艳;丝织品组的陈杨组长，为了职业使命，忍受枯燥，自己亲手缂丝，令人称道。 因为故宫禁烟，有烟瘾的王有亮老师傅，坐在乾隆生母寝宫寿康宫的炕上，审视、检查刚就位的紫檀大柜，然后画风一变，忙骑着车，跑到故宫院外抽烟过瘾。 还有钟表修复组、镶嵌组、青铜组、瓷器组等等，普通、默默无国而又身怀绝技的专家们，他们担当着承上启下的重任，每天触摸历史，是一群令人羡慕而又令人敬重的人们。 当然，在纪纪录片中也暴露出故宫管理的严重不足。看到修复办公室里工作场地的杂乱，就体现了中国人的粗糙和不讲究，和管理的落后。工作室里没有专业的修复台，真担心谁走路不小心，挂到或者碰到文物，造成文物的损坏。办公室里没有恒温恒湿装备，没有专业冷光照明，这些温度湿度自然光对纸张、丝织物都是严重损害;尤其看到历经千年的辽金木雕观音像，在精心修复完工后，放在一个铁架子推车上，没遮没挡，由一帮非专业的搬运工，送去慈宁宫的雕塑馆。当时真想穿过屏幕，来到现场，最起码，在捆扎绳带底下垫块海绵，哪怕一叠厚纸呢，也不能绳子直接就和文物生碰啊，真担心在故宫坑洼的路上，一个颠簸或不小心，把文物硌坏，或者绑扎的绳子、带子，把所剩不多的金漆磨掉。
修复古画作文
修复古画作文 English: Restoring ancient paintings is a delicate and intricate process that requires a deep understanding of both the materials and techniques used in the original creation, as well as a respect for the historical and artistic significance of the work. The restoration process typically begins with a thorough examination of the painting to assess its condition and identify any areas of damage or deterioration. Conservators then use a variety of techniques such as cleaning, inpainting, and structural reinforcement to stabilize and repair the painting while preserving as much of the original material as possible. It is crucial for restorers to work with a light touch, taking great care to maintain the integrity of the original work and not to overstep or alter the artist's intent. In some cases, the restoration process may also involve extensive research and collaboration with art historians and scientists to ensure that the work is returned as closely as possible to its original appearance. Overall, the restoration of ancient paintings requires a combination of technical skill, artistic sensitivity, and a deep appreciation for the cultural and historical value of the artwork.
让破旧书画“起死回生”
让破旧书画“起死回生” 作者：柳青黄 来源：《中国新时代》2021年第08期 历史带给书画的不仅是日积月累的艺术价值，更有岁月留下的损坏和病痛，而书画修复，则是古老书画起死回生的传统手工技艺，是中华民族的文化瑰宝。 纵4.4米，横2.8米的《蒋懋德画山水图贴落》是200多年前乾隆皇帝在他自己精心设计的花园符望阁里安置的巨幅贴落（直接裱糊于宫廷的墙壁或隔扇上，可随时令更换，因此称贴落），由当时的宫廷画家蒋懋德所绘。这幅珍贵的画作，曾长期绷铺于古建原状环境中，绢质糟朽、缺失严重，加之其经纵向卷折数叠后横向压折，出现断裂、空鼓、起翘、缺失等损坏，用一句话来说就是几乎打不开。 而故宫博物院书画修复组通过“无损伤况勘察技术”“颜料检测分析”等现代科技检测手段进行病害分析，再经过拼对与回帖、清洗展平、加固绢丝、翻身揭背、揭画心、补缀画心绢丝缺失处、选配背衬、再次翻身、绷平與全色等传统的装裱修复工艺，最终完成修复。 我们今天在博物馆、美术馆、拍卖会及民间收藏者家中能看到几十年、几百年前的古旧书画，都是经过修复师修复装裱后的杰作。而这门手艺已有1700多年的历史，是中国传统手工技艺，属于国家级非物质文化遗产之一。
更像艺术的手艺 中国的书法绘画艺术是华夏文化的重要组成部分。中国书画之所以能够经受得起岁月的流转和时代的变迁，流传至今呈现于世人的眼前，一个关键原因就是书画的装裱和修复。 历史带给书画的不仅是体现时间轮转的轻微损伤，正相反，历代的书法名画在流传过程中常常历经劫难：改朝换代的战争炮火、保存不当的风侵尘蚀、水浸霉烂、虫蛀鼠咬，更有贪心之人的巧取豪夺、计赚割裂，以及绫绢和纸的自然老化。 古旧书画是一种不可再生的艺术品，如果不及时修复，就会影响其寿命和艺术价值，甚至朽烂而毁于一旦。为了书画更好地存续和保护，这时就需要书画修复师来治疗岁月留给书画的伤病。“画医”——这是很多人对书画修复师的一种尊称。 书画修复工艺，也称古字画装裱修复技艺，是我国独特的传统手工技艺，主要用于书画、碑帖等的装饰和修复还原。这一技艺的出现，为保存珍贵的民族文化遗产、传承古代文明作出了巨大的贡献。 装裱，古代称为“裱褙”，亦称“装潢”“装池”。书画装裱艺术从战国帛画、缯书上的滥觞开始，到西汉大帛画轴基本成形。1973年湖南战国楚墓出土的《人物御龙帛画》，为研究书画装裱的起源提供了极其宝贵的实物资料。其“最上横边裹着一根很细的竹条，上系有棕色丝绳”。后来，在长沙马王堆一号汉墓出土的帛画上又进一步发现“丁形帛画的顶部裹有一根竹竿，并系以棕色的丝带，中部和下部的两个下角，均缀有青色细麻线织成的筒状绦带”。这一发现可以将我国书画装裱的历史，推至距今2000多年前的战国时期。 伴随着书法与绘画艺术的发展，书画装裱修复随之创新和发展。“前代书画，传历至今，未有不残脱者……医善，则随手而起。医不善，则随剂而毙。”明代周嘉胄在《装潢志》中对古书画修复做了精辟描述。 在民间古字画修复师高丘波看来：“你只会裱画只能叫裱画工。你会欣赏画跟顾客沟通，那就是好一点的裱画工。你能够接裱画，这就是比较上档次裱画的人。如果你能修复画，那是最高境界了。” 书画修复是一项繁琐且极需耐心的工作。有时书画残破零碎得好似“火柴头”，修复时稍不注意就会破坏整幅画的完整性。在洗、揭、补、全等步骤中，最难的是结笔全色，不但需要绘画功底，还要懂修复技艺。补全时，需先审视画心气韵及用笔特点，然后轻勾轮廓，调兑颜色，力求使补全的一笔一点均与原画浑然一体。 正因如此，高水准的修复技艺集中存在于北京、江苏、浙江等书画底蕴深厚的地区，这也为行业增加了不少的神秘性。
千年古画被水打湿！宋代哥窑摔碎6瓣！故宫两大国宝受损谁是罪魁
千年古画被水打湿！宋代哥窑摔碎6瓣！故宫两大国宝受损谁 是罪魁 金艺文化 2018-03-20 11:10 智者千虑，难免一失！文物有失，痛惜千古！ 我们不希望文物有失，但即使是最顶级的文物保护措施，最专业的文物修复人员，也可能出现意外失手情况。 作为我国最牛的文博机构——故宫博物院，最近十年间曾发生过两起文物意外受损的重大事件，让我们一起来回顾一下： 第一起发生在2008年，五代董源《潇湘图》展出中被滴水打湿受损！ 2008年5月5日下午，《潇湘图》正在故宫武英殿书画馆展出，故宫管理人员突然发现展柜内有轻微滴水，《潇湘图》竟被落下的滴水打湿。
武英殿立即紧急闭馆，有关专家迅速现场验看，《潇湘图》画心下部，舟船上方，有一点着水，但无明显水渍。由于画心处非常平实光滑，因此水滴滑至底托挡处，致使裱褙纸有洇湿，但无开粘脱骨现象，无起泡、起翘。 经故宫文保团队积极补救，《潇湘图》成功修复，但在画裱褙留
有较淡痕迹，留下千古遗憾。 后经调查，才发现“罪魁祸首”竟然是新安装的展柜“微环境”控湿设备出现问题造成的。 由于安放《潇湘图》的展柜湿度控制设备中的湿度传感器CPU死机，导致控制系统失控，出风口温度上升，带有湿度的空气流经管道时逐渐冷热交替而结露，并最终导致出风口滴水。 故宫在武英殿首次实用全新的“微环境”控湿设备就出现意想不到的问题，再次告诫我们：任何科技手段都要慎之又慎，容不得半点细微的瑕疵！ 第二起发生在2011年，宋代哥窑瓷器珍品，因科研操作失误意外损毁！
2011年7月4日，故宫将贵为国家一级文物的“宋代哥窑青釉葵瓣口盘”出库，准备用新引进的设备进行无损分析。由于科研人员操作失误, 输入数值出现问题，导致仪器内的样品台上升距离过大，使瓷器受到挤压被损坏。 熟悉宋代瓷器的藏家都知道，哥窑是北宋五大名窑“汝官钧哥定”之一，这件“宋代哥窑青釉葵瓣口盘”是一级文物（文物中的最高级别），为宋代哥窑的代表作品，可以说是无价之宝！ 据说，当时这件国宝文物摔碎成6瓣。虽然故宫瓷器修复技术非
我在故宫修文物观后感三篇
我在故宫修文物观后感三篇 首先，这部纪录片以文物修复为主题，里面几乎集中了国内最顶尖的艺术品，包括钟表，字画，陶瓷，漆器，织品，在故宫尘封了许多年，有很多甚至是第一次公布于众，精妙绝伦，巧夺天工，真的大开眼界（我印象最深的是“铜镀金乡村音乐水法钟”）。而且对这些文物的背景介绍也可以让我们从另一个角度了解历史，很有意思，很长知识。 然后呢，这部纪录片想表达的最核心的我想还是“匠人精神”。这些中国最顶尖的文物修复专家，很多人几十年如一日，默默地，静静地，从事着一份伟大又平凡的事业。说伟大，是因为他们用自己高超的技艺把千百年前的珍宝以它们最完美的姿态呈现给现代的人们，这仿佛是跨越千年的相遇，让人震撼和感动。说平凡，是因为他们就像巷子里最普通的工匠，看起来那么的随和，仿佛手里拿的不是一件价值连城的文物，只是普通的一个钟，一个表，而他要做的只是尽自己的力量修好它。你也可以从这部片中看到传承，一批批的年轻人犹如新鲜的血液注入故宫，延续着传承着老一辈手艺人的技艺，以及他们对文物的热爱，对文物修复的执着。这不禁让我们这一代的年轻人思考：不仅是文物修复，还有很多文化遗产方面的手艺需要当代的年轻人去传承和开展，其中很多工作都需要极大的耐心和冷静，我们有责任像老一辈匠人一样让我们国家的文化一直流传下去，不仅如此，我们更要学习的是这些匠人脚踏实地，充满热爱，专心致志地去对待自己的工作，这对我们以后从事职业也是积极正面的影响吧，现在急躁的我们真应该好好静下来，看看这些大师们是怎么对待工作的，一辈子真能做好一件事，也是功德圆满的。
最后，这部片子没有枯燥的说教，没有刻意的煽情，很多生活的小细节流露出这群干着特殊工作的匠人的清苦，其实也不是清苦，因为他们心里是满足快乐的。 曾在故宫的神武门展厅，参观过故宫文物修复展览。这次通过纪录片，更详细了解文物背后的故事，认识诸位身怀绝技的文物修复专家，倍感亲切。正是有了这些样貌普通，犹如扫地僧那般深藏不露，甘于寂寞，苦心技艺，才能使千年的中国灿烂文明，重新呈现在世人面前，才能让后世子孙，有幸能瞻仰古人的杰作。 文物修复，惠及万代；残破腐坏，改头换面；巧夺天工，旧貌新颜；精绝技艺，代代相传。 文物修复不仅是技术，也是艺术。除了技艺之外，此纪录片重点是让我们看到的是，这些身处深宫的文物修复工作者，日复一日枯燥而又有趣的工作和生活，宽松的工作气氛，以及故宫修复技艺传承有序的坚守纪录片。整个纪录片，生动有趣不枯燥。 你既能看到修复技术人员们沿袭师徒传承制度，工作上严谨认真，也可以看到他们闲暇时，种花植树，养鸟斗猫，欢闹地打杏接杏，收获果实。 这群人似乎一进宫，就与一墙之隔的急躁尘世格格不入，但每个人各有性格，却又各有包容。 很喜欢古画修复的组长杨泽华，工作休息时，弹着吉他，貌似和故宫、古画以及他的工作性质并不协调，但却感到了他的特立独行和个性。当古画修复完成之后，他操着地道北京腔，给人介绍画中人物，那个像赵本山，那处曾经被一个技术拙劣的前人修补过，发现了画中的小秘密……那份得色和骄傲，溢于言表，个性清楚而可爱；
纪录片我在故宫修文物观后感3篇
纪录片我在故宫修文物观后感3篇 纪录片《我在故宫修文物》在纪录片中也暴露出故宫的严重缺乏， 首先，这部纪录片以文物修复为主题，里面几乎集中了国内最顶尖的艺术品，包括钟表，字画，陶瓷，漆器，织品，在故宫尘封了许多年，有很多甚至是第一次公布于众，精妙绝伦，巧夺天工，真的大开眼界(我印象最深的是“铜镀金乡村音乐水法钟”)。而且对这些文物的背景介绍也可以让我们从另一个角度了解历史，很有意思，很长知识。 然后呢，这部纪录片想表达的最核心的我想还是“匠人精神”。这些中国最顶尖的文物修复专家，很多人几十年如一日，默默地，静静地，从事着一份伟大又平凡的事业。说伟大，是因为他们用自己高超的技艺把千百年前的珍宝以它们最完美的姿态呈现给现代的人们，这仿佛是跨越千年的相遇，让人震撼和感动。说平凡，是因为他们就像巷子里最普通的工匠，看起来那么的随和，仿佛手里拿的不是一件价值连城的文物，只是普通的一个钟，一个表，而他要做的只是尽自己的力量修好它。你也可以从这部片中看到传承，一批批的年轻人犹如新鲜的血液注入故宫，延续着传承着老一辈手艺人的技艺，以及他们对文物的热爱，对文物修复的执着。这不禁让我们这一代的年轻人思考:不仅是文物修复，还有很多文化遗产方面的手艺需要当代的年轻人去传承和开展，其中很多工作都需要极大的耐心和冷静，我们有责任像老一辈匠人一样让我们国家的文化一直流传下去，不仅如此，我们更要学习的是这些匠人脚踏实地，充满热爱，专心致志地去对待自己的工作，这对我们以后从事职业也是积极正面的影响吧，现在急躁的我们真应该好好静
下来，看看这些大师们是怎么对待工作的，一辈子真能做好一件事，也是功德圆满的。 最后，这部片子没有枯燥的说教，没有刻意的煽情，很多的小细节流露出这群干着特殊工作的匠人的清苦，其实也不是清苦，因为他们心里是满足快乐的。 曾在故宫的神武门展厅，参观过故宫文物修复展览。这次通过纪录片，更详细了解文物背后的故事，认识诸位身怀绝技的文物修复专家，倍感亲切。正是有了这些样貌普通，犹如扫地僧那般深藏不露，甘于寂寞，苦心技艺，才能使千年的`中国灿烂文明，重新呈现在世人面前，才能让后世子孙，有幸能瞻仰古人的杰作。 文物修复，惠及万代;残破腐坏，改头换面;巧夺天工，旧貌新颜;精绝技艺，代代相传。 文物修复不仅是技术，也是艺术。除了技艺之外，此纪录片重点是让我们看到的是，这些身处深宫的文物修复工作者，日复一日枯燥而又有趣的工作和生活，宽松的工作气氛，以及故宫修复技艺传承有序的坚守。整个纪录片，生动有趣不枯燥。 你既能看到修复技术人员们沿袭师徒传承制度，工作上严谨认真，也可以看到他们闲暇时，种花植树，养鸟斗猫，欢闹地打杏接杏，收获果实。 这群人似乎一进宫，就与一墙之隔的急躁尘世格格不入，但每个人各有性格，却又各有包容。 很喜欢古画修复的组长杨泽华，工作休息时，弹着吉他，貌似和故宫、古画以及他的工作性质并不协调，但却感到了他的特立独行和个性，
画林漫步－－中国古画论读说
画林漫步－－中国古画论读说 101528958629汪天寿 2019-11-01 12:00:27 第一章魏晋顾恺之《论画》 ※：凡将摹者，皆当先寻此要，而后次以其事 凡吾所造诸画，素幅皆广二尺三寸。其素丝邪者不可用，久而还正则仪容失。以素摹素，当正掩二素，任其自正而下镇，使莫动其正。笔在前运而眼向前视者，则新画近我矣。可常使眼临笔。止隔纸素一重，则所摹之本逺我耳。则一摹蹉，积蹉弥小矣。可令新迹掩本迹而防其近内。防内，若轻物宜利其笔，重宜陈其迹，各以全其想。譬如画山，迹利则想动，伤其所以嶷。用笔或好婉，则于折楞不隽；或多曲取，则于婉者増折。 不兼之累，难以言悉，轮扁而已矣。 写自颈以上要，宁迟而不隽，不使逺（应为“速”）而有失。其于诸像，则像各异迹，皆令新迹弥旧本。若长短、刚软、深浅、广狭与点睛之节，上下、大小、醲薄有一豪小失，则神气与之俱变矣。竹木土，可令墨彩色轻；而松竹叶，醲也。凡胶清及彩色，不可进素之上下也。若艮画黄满素者，宁当开际耳。犹于幅之两边，各不至三分。 人有长短，今既定逺近以瞩其对，则不可改易阔促，错置高下也。凡生人，亡有手揖眼视而前亡所对者。以形写神而空其实对，荃生之用乖，传神之趋失矣。空其实对则大失，对而不正则小失，不可不察也。一像之明昧，不若悟对之通神也。 ○：白云读说：此论专说临摹成画，不必细读。学画临摹，乃师承教义．入格易，出格难．我的观点是临格练笔意，不必拘形似．第二章宗炳山水画序 ※：人含道暎物，贤者澄怀味像。至于山水，质有而灵趣，是以轩辕、尧、孔、广成、大隗、许由、孤竹之流，必有崆峒、具茨、藐姑、箕、首、大蒙之游焉。又称仁智之乐焉。夫圣人以神法道，而贤者通；山水以形媚道，而仁者乐。不亦几乎？
藏在古画里的秘密
藏在古画里的秘密作者：*** 来源：《艺术启蒙》2021年第02期
（上） “快回來！小姑娘，你踩到我的宝贝喽！”叶丹刚想凑近了看树上那只沙青色的鸟，一个老爷爷就火急火燎地把她喊住了，吓得她赶紧往后退了两步。不知所措的她往脚下一看，不过是一堆树叶而已，难不成叶子下面藏着宝贝？ 闻声赶来的妈妈赶忙给老爷爷赔不是。妈妈扭过头来严肃地说：“叶丹，快向于爷爷道歉！”于老一瞧见叶丹妈妈，瞬间乐开了花：“原来是你的孩子呀！不要紧的，不知者无罪！”
“对不起，于爷爷！我不是故意的！”叶丹的态度很诚恳。她打量着眼前这位头发花白、面庞清瘦的老者：他穿着朴素的蓝布工装和手工布鞋。原来，他就是叶丹和妈妈来安徽贵池要找的补画专家。于老微笑着点了点头，顺手捡起两片叶子递给叶丹妈妈：“你看看，今年的蓼蓝成色不错，应该能做出上乘的蓝靛！” “几百斤蓼蓝叶子才能制出一斤蓝靛，况且是从很远的地方采摘后运过来的，实在难得！”妈妈道出了这些叶子的珍贵之处。此时的叶丹完全不明白那些绿色的叶子和蓝色颜料有什么关系。 妈妈告诉她，制作蓝靛的原材料是一种叫作蓼蓝的植物。别看蓼蓝叶子现在是绿色的，晾干以后就会变成漂亮的蓝色。很多人会用石灰对其进行加工，但于老为了出色更干净，用的是发酵法——先将采来的蓼蓝叶子洗净晾干，一层层铺在木板上，再喷上水、盖上麻袋，等待发热发酵。过段时间取下麻袋，等叶子干燥后上下搅动以便进行第二次发酵，如此反复直到不再发酵为止。 叶丹早就听说于老是颜料专家，她轻声问道：“于爷爷，我参加了学校的传统文化兴趣小组，老师给我们布置了模拟修补青绿山水画的作业，别的倒还好，可是妈妈说只有您才能找到合适的石青、石绿。正好妈妈来贵池做调研，我就趁着假期跟着一起来了。您能帮帮我吗？” “不急不急！忙肯定是要帮的。你们大老远过来，还是先喝杯茶吧！”于老忙活着煮水沏茶，招呼母女俩在藤椅上坐着歇会儿。 叶丹喝了几口茶，又开始旁敲侧击：“您肯定制作过石青、石绿吧？” “不急不急！我先给你们看看我新制出的藤黄。”于老拿出了他刚做好的藤黄，还分出一钵送给叶丹，“你拿着，补青绿山水画用得着。” 叶丹心里犯起了嘀咕，不是青绿山水吗，要藤黄干什么？她忍不住追问：“谢谢您！您准备什么时候回答我的问题呢？” “不急不急，等我找找我的老糨糊。”于老从一旁地上的大瓷缸里舀出一小瓶老糨糊，“这个你也拿着，补青绿山水画用得着。” 叶丹看不出这糨糊有什么特别之处，不过她知道，自制糨糊放上三年，补画效果很好，于是也收进了小背包里。这回她不好意思再催了，只好局促不安地搓起了小手。 “不急不急！”于老看着她，脸上仍然笑意盈盈，说着又从工具箱里拿出一件竹起子，“这可是我用得最顺手的工具，你拿着，补青绿山水画用得着。”
(完整版)青铜器修复与保护综述
青铜器修复与保护综述 在数千年遗留的传世品和出土青铜器中,有些由于外界环境的影响和自身结构的缺陷，出现了不同程度的腐蚀，部分出土的青铜器甚至破烂不堪。要使这类受腐蚀的青铜器能够长期的保存下去，关键在于深入分析其损害因素，采取相应保护措施，尽快对受损器物进行修复。 一、青铜器锈蚀的特性 青铜器一般指铜锡合金，也有部分为铜、锡、铅合金。青铜硬度大、熔点低，便于铸造，耐腐蚀性能好，既实用又能长久保存。因每件青铜器成分不同及所处环境不同，其腐蚀原因及产物也不相同。青铜器有害锈的腐蚀机理相当复杂，例如常年埋藏在地下的青铜器，接触到相应的气体和盐类、水分后，发生化学反应和电化学反应，逐渐腐蚀生成锈层。铜器和氧接触后生成氧化亚铜，进而又生成氧化铜，有些青铜器在埋入地下之前，表面已有一层氧化铜.一些青铜器在地下由于接触到溶解有二氧化碳的地下水，便会形成碱式碳酸铜或蓝铜矿。如果青铜的含锡量高，那么锡则又转化为呈光滑的灰绿色锈氧化锡。然而氧化铜与地下盐、酸、水、氧接触又可以转化为碱式氯化铜,即疏松膨胀的“粉状锈",氧和水仍可浸入其中,促使青铜 器的腐蚀产物不断的扩展和深入，直至青铜器溃烂、穿孔,被文物界称之为“青铜病"。从青铜器的表面看似乎是鲜艳的绿色粉状锈，其实不然，用工具轻轻剔开粉状锈，立即看到其下是绿色的锈层，再往下是褐红色锈层，继续往下还是绿色锈层，最里面一层是灰白色蜡状氯化亚铜，它有时可蚀穿青铜器壁。如果把氯化亚铜挖出来，接触了空气中的水和氧气，便会继续腐蚀青铜器，并且会感染周围的青铜器,迅速蔓延而使青铜器毁掉。 通过对青铜器基体质地和腐蚀产物的分析结果，使我们对腐蚀产物的实质有了明确的结论,如从感官上通常所称的糟糠锈，经过取样分析得知，成分为碱式氯化铜或
观看《我在故宫修文物》节目的观后感
观看《我在故宫修文物》节目的观后感 观看《我在故宫修文物》节目的观后感1 央视纪录片频道播出的纪录片《我在故宫修文物》吸引了众人的眼光。城门外的我们第一次看到城门里的故事，神秘又日常，古老又鲜活。繁复的修补和整饰，这群有情怀的匠人手中塑造和传承的其实是中国文化最基本的形态。 钟表组的王津师傅十几岁进入故宫，从事钟表修复工作。赞叹古人钟表技艺精湛的同时，我们也佩服于王津师傅长年累月的坚持。是他们让钟表重焕光彩。“总想给后人留下些什么”，一句平淡而朴素，却道出他们最朴实的心愿。文物的修复，使现在与过去联系起来。 唐代三彩马的修复工作为王五胜师傅带来了不少的挑战：一点点修复，一点点上色，最大限度地保持原作，亦是对文物的尊重。为了精益求精，他还去参观了许多陈列馆，使作品达到极致。他们长年累月专注于他们的修复工作，每一个小小的细节，他们都一丝不苟地对待，这都是匠心的体现。 木雕组的屈峰是一位很有思想的修复师，他对文物有着自己的见解：文物同人一样，都是有生命的。在修复文物的过程中，
不断地对文物体悟。文物是为了传播文化，不断地传承下去。还有漆器组的闵峻嵘，纺织组的陈杨，他们都是有深厚的职业责任感的，不断的付出着。无论是哪一个修复组，他们的匠心精神令我们感动。 工匠精神在这个时代十分的可贵，更十分需要。他们一丝不苟、精益求精、一以贯之;他们苦心技艺、甘于寂寞、坚持不懈。工匠的日常生活让浮躁的心平静下来，让快步走的人且行且欣赏，让一味追逐潮流的人，感悟到真正的美。 说到这些，想起了李宗盛的《致匠心》，他说：“一个人的天分与出什么样的作品并无太大的联系，我有耐得住性子的天分”传承工匠精神。文物修复也是如此耐得住性子才能成就一件好的作品。 我们需要有工匠精神，对待任何事情不着急，不匆忙，静下心来，静静地感受;我们要有追求完美的态度。另一方面，我想《我在故宫修文物》还想告诉我们的是：传承文化。我们痴迷于现代科技发展的成果，是否渐渐淡去了对“过去”的怀念呢? 殊不知，真的美就是那些传统!那些文物一直都有鲜活的生命，它们赋予我们了解过去的方式，使我们感悟美，使我们喜爱那些文化。因此，我们要重视传统文化不可替代的重要性，做一个爱传统文化的人。
部编版五年级语文上册期末综合素质评价试卷附答案 (2)
部编版五年级语文上册期末综合素质评价 时间：90分钟满分：100分 第1部分识字与写字 (24分) 1. [东城区]阅读下面文字，完成(1)～(3)题。(9分) 走进“快乐读书吧”，阅读的过程就是在与超乎xún cháng ( )的先贤对话的过程。bǎo lǎn( )经典的文学作品，感受着令人yìng ji ē bù xiá ( )的妙语。浸润其间． (jiān jiàn)，我们能获得人生的qǐ dí ( )与向美而生的力量。阅读，为你点亮一盏明灯，指引你奔．(bēn bèn)向辉煌的未来。 (1)看拼音写词语，把字写得工整、匀称。(5分) (2)给文段中加点的字选择正确的读音。 (请在正确的读音上打“√”)(1分) (3)在本学期“快乐读书吧”的阅读活动中，你读了哪个民间故事？请写出你 认为故事中最为精彩的人物，并写出理由。(3分) ________________________________________________________________ ______________________________________________ 2. 下列每组词语中都有一个加点字的读音是错误的，把它选出来。 (填序号，4分) (1)( )A. 地煞．(shà) B. 凯．旋(kǎi) C. 斩．首(zhǎn) D. 勉强．(qiáng) (2)( )A. 卓．越(zhuó) B. 皎．洁(jiǎo) C. 教诲．(huǐ) D. 水浒．传(hǔ) (3)( )A. 荡寇．志(kòu) B. 贾．宝玉(jiá) C. 述．说(shù) D. 无病而呻．(shēn) (4)( )A. 誊．抄(téng) B. 馈．赠(kuì) C. 磁．石(cí) D. 默而识．之(shí) 3. 下列每组词语中都有一个字书写错误，把它选出来。