论文学风格的审美价值
学期小论文
中文系汉语言文学（2）班
于肖娜
学号：20121040012017
论文学风格的审美价值
摘要——
本文所讨论的文学风格的审美价值主要是从文学风格的类型，特点以及在分析文学风格诗需要注意的几个方面来分析的，最后稍微提了一下我们应该怎样更好地欣赏不同风格的文学作品。在分析时所涉及的作家作品多是大家所熟知的，我认为这样有助于大家明白我所表达的观点。
关键字：文学风格文学风格类型文学风格的特点
要谈论文学风格的审美价值，我们首先得知道什么是文学风格，因为凡事都是先知然，然后知其所以然的。究竟什么是文学风格，事实上在文学界是存在诸多观念和思路的，这里我们就不细细谈论了，在童庆炳主编的《文学理论教程》中对文学风格的定义是这样的：文学风格是指作家的创作个性在文学作品的有机整体中通过言语结构所显示出来的、能引起读者持久审美享受的艺术独创性。定义就是这么简单的一句话，这对于我们深刻的讨论文学风格的审美价值，似乎显得很苍白，为了为了更好地理解文学风格的审美价值以及体会文学风格的审美价值，我们还需要把握这几点：（1）创作个性是风格形成的内在因素（2）主体与对象、内容与形式的统一是风格存在的基本条件（3）语言组织和文体特色是风格呈现的外部特征。现在对文学风格的含义已经了解了，下面我们来具体讨论一下文学风格的审美价值。
风格问题是文学艺术创作实践中的重要问题，文学风格是作家创作趋向成熟的标志。文学风格是文学发挥其影响的积极因素，它不仅对读者的意识施加强有力的影响，而且也是他们获得享受感的源泉。风格决定着作品对欣赏者的审美影响的性质，使作家面向一定的欣赏者类型，又使欣赏者面向一定的艺术价值类型。
不同的文学风格有不同的审美价值。风格美不仅给人以形式上的满足，而且足以陶冶人心。雄浑刚劲的风格可以壮人胸怀，清新俏丽的风格可以舒人心脾，飘逸疏野的风格可以养人性情，沉著含蓄的风格可以启人思力?风格美之所以能陶冶人心，归根结底是因为它在审美的形式中凝聚了生命的内质，体现了人的各种生命状态、丰富的个性和创造力量，表达了对于人生和艺术的价值取向，当读者在审美中与之相契合时，便会被它的艺术魅力和精神魅力所打动，从而进入了一个新的境界。如雄浑的风格就体现了一种雄健的生命力量、恢弘的精神气概和浑然天成的风貌。如庄子的散文，正如明代方孝孺所说：“庄周为人，有壶视天地、囊括万物之态，故其文宏博而放肆，飘飘然若云游龙骞不可守。”“其言汪洋自恣以适己”。豪放的风格与雄浑同具阳刚美，也即壮美，但它并非“具备万物”的包容，而是“天风浪浪，海山苍苍”，“濯足扶桑”式的豪迈超脱和“处得以狂”的狂放不羁。如苏东坡的词。苏词改变了晚唐五代词镂金错采和婉约缠绵的作风，成为豪放派词的开山。委婉含蓄的风格在中国古典作品中的涵盖面极大，这也说明它所具有的美更多地体现了中国传统的文化心理。中国古代一直是较推崇儒家文化的，而儒家思想讲究礼，待人待物有礼貌，合乎礼法是做人的基本要求。所以古代说话和写文章许多情况下都是不直接表达自己的想法和表露自己感情的。因此在文学领域文人作诗或写文章很多都采用委婉含蓄的手法，其作品也就呈现委婉含蓄的风格。这种风格有其特定的审美价值，如《点绛唇》中“见客人来，袜刬金钗溜，和羞走。倚门回首，却把青梅嗅”生动真切表现了女子蓦然见到一位年轻俊俏的男子时紧张娇羞的神态。委婉的表现了女子对男子的倾慕之情。李清照用其细腻委婉的手法给我们呈现了“一见钟情”的场面，读这首词，我们的心情仿佛同女主人公一样，是平静的湖面上泛起了点点涟漪，而不是宽广无垠的大海上掀起了滔滔巨浪。再如《蝶恋花·离情》“暖日晴风初破冻，柳眼梅腮，已觉春心动。酒意诗情谁与共，泪融残粉花钿重。”这是一
首思妇之词，也是易安词中的另类，有较变的闺阁之气，为宋闺秀词之冠。这首词的母题是婉约词家常用的良辰美景和离怀别苦，然而经过作者的一番浓缩醇化，却酿出了新意。“暖雨晴风初破冻”点出时为景色宜人后初春。紧承破题的“柳眼梅腮”，也可以称得上“易安奇句”，此句意蕴丰富，一语双关，既补充起句的景语，又极为简练地刻画出了一个思妇的形象。正是这个姣好的形象，被离愁折磨得坐卧不安如痴如迷。从“酒意诗情谁与共”一句推断，所思之人，必定是其丈夫了。李清照的首词是说，即使柳萌梅绽，景色诱人，作者也无心观赏，面对大好春光，没有亲人陪伴，只得独自伤心流泪。宜人的美景、华贵的服饰，她全然不顾，在“暖雨晴风”的天气里，意无情无绪地斜靠在枕头上，任凭“泪融残粉花钿重”、“枕损钗头凤”这首词的感情真挚而细腻，形象鲜明而生动，真切地表达了闺中少妇的思夫之情。结句“独抱浓愁无好梦，夜阑犹剪灯花弄”，被称为“入神之句”，词意含蓄传神，思妇形象清晰肖妙，颇有意趣。相传灯花为喜事的预兆。思妇手弄灯花，比她矢口诉说思念亲人的心事，更耐人寻味，更富感染力。盼人不归，主人公自然会感到失望和凄苦，这又可以加深上片的“酒意诗情谁与共”的反诘语意，使主题的表达更深沉含蓄。这是一种细腻的，静静的享受。生活中有太多的风波和奔波，有时我们真的很需要这样一个安静的时刻，悠闲地读一些使我们心静的文学作品，这时委婉含蓄的作品就显示了它的审美价值。事实上，委婉含蓄的风格一直保留至今天。在现代文学中，极具影响力的一个诗派朦胧诗派就很好的继承和发扬了这种风格，朦胧诗派的诗人作的诗的一个显著特征就是内容含蕴隽永。它强调诗人的自我意识，往往借助象征、比喻、错觉、幻觉等手法，变诗的单一形象为多层次的意象迭加，给诗蒙上了一层朦胧的色彩，给人以独特的审美感受。如我们大家所熟知的戴望舒的《雨巷》，“撑着油纸伞，独自彷徨在悠长，悠长又寂寥的雨巷，我希望逢着一个丁香一样的结着愁怨的姑娘。她是有丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳，丁香一样的忧愁，在雨中哀怨，哀怨又彷徨……她静静地走近，走近，又投出太息一般的眼光，她飘过像梦一般地，像梦一般地凄婉迷茫。”大量运用复沓、叠句、重唱等手法，形成了循环往复、一唱三叹的旋律和婉转悦耳的乐感，把诗歌的音乐美发挥到极致。同时，诗歌又兼用了比兴寄托和象征的手法，将中国古典诗词中凄美的“丁香”意象、现实中悠长寂寥的雨巷和期待中的结着愁怨的姑娘创造性地组接在一起，形成迷离朦胧的意境，含蓄地暗示出作者既迷惘感伤又有所期待的情怀，给人一种幽渺的美感。
除了豪放与婉约的诗风，还有像李白的极具浪漫主义色彩的诗风，杜甫的沉郁顿挫，白居易的质朴简约，韩愈李贺的奇险冷峻。
但由于人们的审美有不同的心理结构为基础，也有特定的语境或心境，因此对风格美会有不同的爱好和选择，并往往从而导致对适合自己趣味的风格作家和作品的偏爱，这是不足为奇的。郎加纳斯推崇崇高的风格，狄德罗喜欢简朴的风格，歌德赞赏雄伟的风格，雨果爱好单纯的风格，叔本华欣赏质朴的风格。姚鼐主张“阴阳刚柔并行而不容偏废”，“文之雄伟而劲直者，必贵于温深而徐婉”，也有人偏爱朦胧、新奇、怪诞，如此等等。风格欣赏中的偏好，归根结底是因为读者与作者通过风格的纽带达到了个性间的吸引，灵魂与灵魂的相通，否则就如电流发生了短路。但如果全凭一己的好恶予以臧否，把个人欣赏的奉为唯一，把个人不欣赏的弃之如蔽屣，那就有失偏颇，也不符合风格多样化的规律。叶燮说得好：论者谓‘晚唐之诗，其音衰飒’。然衰飒之论，晚唐不辞，若以衰飒为贬，晚唐不受也。夫天有四时，四时有春秋。春气滋生，秋气肃杀。滋生则敷荣，肃杀则衰飒。气之候不同，非气有优劣也。使气有优劣，春与秋亦有优劣乎？故衰飒以为气；衰飒以为声，商声也。俱天地之出于自然者，不可以为贬也。又盛唐之诗，春花也：桃李之秾华，牡丹芍药之妍艳，其品华美贵重，略无寒瘦俭薄之态，固足美也。晚唐之诗，秋花也：江上之芙蓉，篱边之丛菊，极幽艳晚香之韵，可不为美乎？在本世纪 30 年代，我国有人将“静穆”推崇为风格的极致，甚至把不属静穆的作品也说成静穆，为此受到了鲁迅的批评。
因此，研究风格的审美价值有几点值得注意。第一，风格美是可以超越时代、民族、阶级的。过去时代形成的风格类型，其审美价值并不随时代的变化而消失。正如雨果所说：“未来仅仅属于拥有风格的人”，福楼拜也说：“一部写得很好的作品从来不会使人感到厌倦，风格就是生命。”古今中外凡是有独特风格的作家作品，都以其不可重复的艺术独创性，不仅在文学史上取得应有的地位，而且在审美领域里得到流芳百世的回响。在这个意义上，历史和未来都属于拥有独特风格的作家。像张爱玲沈从文等一些作家都具有自己独特的写作风格，张爱玲的小说苍凉幽暗，沈从文的小说原始纯朴，钱锺书的小说机智冷峭，都有特殊的审美价值，因此他们在现代文学文坛中独树一帜，他们的作品吸引了一代又一代的读者。现在张爱玲虽然已离我们远去，但她写作的苍凉幽暗，给人以忧伤思考的作品永远不会褪色，永远有钟爱的读者，她的独具特色的文学风格也影响了一代又一代的后起作家。第二，风格的审美价值虽然可以超越时代，但它在多大程度上得到实现，却往往又受到时代的价值取向的影响。它不取决于少数人的选择，而取决于时代、民族、阶级的集体选择。一个抗争的阶级、苦难的民族、悲剧的时代，可能更激赏慷慨悲凉的风格。鲁迅出生在封建王朝末期，长在革命党派与封建势力，外国列强相抗争的战乱时代，各国列强对中国的掠夺，倾轧，清政府对人民的残酷的剥削和镇压，使中国的老百姓生活在水深火热中，苦不堪言，改良派与革命派由于自身的弱点和缺陷，没能很好的联合广大人民群众，也没有在思想上对国民进行改造，以至于中国民众都成了麻木愚昧的看客。鲁迅目睹着这样的国情，绝对写不出飘逸浪漫的或华艳绮丽的文章。正如元好问说：“邺下风流在晋多，壮怀犹见缺壶歌。风云若恨张华少，温李新声奈尔何！”，可是在民族危亡的年代，其现实影响力远不如热烈悲壮、慷慨激烈的的作品。鲁迅的小说大多取材于病态的现实社会，旨在揭出痛苦，引起疗救的注意。他用白描的艺术手法，是集思想性、艺术性和战斗性高度统一的典范。抨击黑暗旧社会,唤醒沉睡中的百姓. 揭露人性和社会的弱点。鲁迅说过，他写小说，是因为青少年时代许多痛苦的记忆，使他不能忘却。于是，当年在日本幻灯片里所看到的那些围观的麻木的中国人(鲁迅称之为“看客”)，就不断地出现在他的小说中：在《孔乙己》里，主人公的不幸(包括他被丁举人残忍地打断了腿)，没有引起周围人的任何同情，大家只是围观着取笑他；在《祝福》里，人们争先恐后地赶去听祥林嫂讲述“阿毛被狼吃了”的“故事”，并不是出于同情，而只是为了满足自己的好奇心，在无聊的生活中寻求点刺激。而这些人在听厌了之后，又立刻唾弃，对祥林嫂加以又冷又尖的笑。人们就是这样鉴赏着他人的痛苦，这不仅是麻木，更显示了一种人性的残酷。而在《药》里，小说真正的主人公夏瑜怀着“这大清的天下是我们大家的”的信念，自觉地献出了自己的生命；但老百姓却急急忙忙赶着去“看”他被杀，茶馆里的茶客更把他的受害作为闲聊的谈资。先驱者的一切崇高的理想与流血牺牲，全都成了毫无意义的表演。在这些描写的背后，读者不难感觉到，鲁迅用一种悲悯的眼光在“看”。他的小说正是对现代中国人的灵魂的伟大拷问。鲁迅如此无情地揭示人的精神病态，是为了揭露造成精神病态的“病态的社会”。鲁迅由此开拓出“封建社会吃人”的主题，不仅是对人的肉体的摧残，更是对人的灵魂的毒害与咀嚼。但是在提倡某种单一风格的年代，他们更是受到排斥，连在文学史上也榜上无名。在文革期间，一个提倡文学为政治服务，一切向马克思思想靠拢的时期，主观思想是不能太过直白的表露的，甚至不容许有。一刀切的文学品评标准，像浩然的《金光大道》这类的作品才是被推崇的。
要讨论文学风格的审美价值，就不得不谈论文学风格的特点，文学风格的特点主要有三点：独创性，稳定性和多样性。
事实上，一个作家的文学风格就像一个人的性格一样，是不可复制的，文学风格具有独创性的特点。独创性是文学风格最突出的特征，具有不可取代性和重复性。文学风格是作家在长期的生活实践和写作实践中逐渐的，慢慢的培养起来的，不是一个其他人可以一朝一夕可学得来的。说张爱玲是中国文学史上的一个“异数”当不为过。张爱玲系出名门，祖父张
佩伦乃满清大官李鸿章之女婿。不过她的童年是黑暗的，生母流浪欧洲，剩下她和弟弟在父亲和后娘的监管中成长（详见《私语》）。或许这是导致张后来的作品充满悲观跟势利的主要原因。她笔下的女性是实实在在的：自私、城府，经得起时间考验。就是这些近人情的角色的永恒性加重了她文字里苍凉的味道，反复地提醒着们所有现今的文明终会消逝，只有人性的弱点得以长存于人间。至于她本人亦是斤斤计较的小女人：摸得到，捉得住的物质远较抽象的理想重要。文字在她的笔下，才真正的有了生命，直钻进你的心里去。喜欢张爱玲的人对她的书真是喜欢，阅读的本身就能给读书的人莫大的快感。阅读的快乐只有在她那里才可以得到，至少对是这样。读别的书你或许能知道道理，了解知识，得到震撼，但是只有读张爱玲的文章你才是快乐的。即便是有点悲剧意味的《十八春》依然如此！张爱玲是世俗的，但是世俗的如此精致却除此之外别无第二人可以相比。读她的作品你会发现她对人生的乐趣的观照真是绝妙！张爱玲的才情在于她发现了，写下来告诉你，让你自己感觉到！她告诉你，但是她不炫耀！张爱玲最有名的一本集子取名叫《传奇》其实用传奇来形容张爱玲的一生是最恰当不过了张爱玲的性格中聚集了一大堆矛盾：她是一个善于将艺术生活化，生活艺术化的享乐主义者，又是一个对生活充满悲剧感的人；她是名门之后，贵府小姐，却骄傲的宣称自己是一个自食其力的小市民；她悲天怜人，时时洞见芸芸众生“可笑”背后的“可怜”，但实际生活中却显得冷漠寡情；她通达人情世故，但她自己无论待人穿衣均是行素，独标孤高。她在文章里同读者拉家常，但却始终保持着距离，不让外人窥测她的内心；她在四十年代的上海大红大紫，一时无二，然而几十年后，她在美国又深居浅出，过着与世隔绝的生活，以至有人说：“只有张爱玲才可以同时承受灿烂夺目的喧闹与极度的孤寂。”现代女作家有以机智聪慧见长者，有以抒发情感著称者，但是能将才与情打成一片，在作品中既深深进入有保持超脱的，张爱玲之外再无第二人。张爱玲既写纯文艺作品，也写言情小说，《金锁记》《秧歌》等令行家击节称赏，《十八春》则能让读者大众如醉如痴，这样身跨两界，亦雅亦俗的作家，一时无二；她受的是西洋学堂的教育，但她却钟情于中国小说艺术，在创作中自觉师承《红楼梦》、《金瓶梅》的传统，新文学作家中，走这条路子的人少而又少。
说文学风格具有稳定性也是因为文学风格是作家在长期的生活实践和写作实践中逐渐的，慢慢的培养起来的不是想变就可也轻而易举的转变的，像曹禺，建国前他创作的《雷雨》、《日出》、《北京人》以其持久的艺术魅力成为后世难以超越的话剧文学范本，为我们展现了一系列感情充沛而富有个性的人物形象,尤其是繁漪的形象，至今我都印象深刻。然而建国后，由于无法延续先前的创作风格，试图转变却不是和成功总体来说成就平平，已不能和建国前相提并论。《明朗的天》、《胆剑篇》就远不及《雷雨》的成就，但不是说卜可转变，这个稳定是相对而言的，不是绝对的。老舍的戏剧创作无论是建国前还是建国后，都具有极高的艺术价值和思想价值，这得益于老舍适时的文风的转变。
而一个活跃、开放、发展的时代，往往乐于对各种风格兼容并包，各个社会群体可以作出自由的选择，这就促进了文学风格的多样和繁荣。因为作家创作的个性格有区别，先天的情性和后天的熏陶不同，造成文学创作领域的千变万化和风格的多样性。鲁迅的小说幽默讽刺，思想深刻而极具启发性，批露性张爱玲的小说苍凉幽暗，沈从文的小说原始纯朴，钱锺书的小说机智冷峭，。莫言的小说大胆真实。由于童年大部分时间在农村度过，莫言深受民间故事或传说所影响。幼时在乡下流传的鬼怪故事，成为莫言许多荒诞小说的材料。如《十三步》中出现了神秘的南美洲魔幻写实，《红树林》实现了小说题材的时空转换和创作方法的探索更新。莫言的作品，带有明显的“先锋”色彩，想象成为其最大特色。张大春在为《红耳朵》作序时曾说：“千言万语，何若莫言”！莫言以一系列乡土作品崛起，充满着“怀乡”以及“怨乡”的复杂情感。虽然早期被归类为“寻根文学”作家，但其写作风格素以大胆新奇著称，作品激情澎湃，想象诡异，语言肆虐。例如成名作《红高粱家族》里，不断出现的血腥场面中充满着强烈的感情控诉，在“屎尿横飞”的场景之间，是演义现代革命历史。
文学风格的多样性还指一个作家也许有多种风格，像鲁迅就是其中的一位。从百草园到三味书屋取自鲁迅的散文集朝花夕拾，是当时闲话风散文体的代表，显示出从容闲适、平和亲切的风格，注重与读者平等的对话与精神的交流，不同于五四运动初期你说我听，你启我蒙的布道式的散文体诗。朝花夕拾体现了不同于鲁迅杂文的另一种风格，显示了他对宇宙间的大仁爱与大慈悲，在童年的回忆中流露出淡淡的温暖。《从百草园到三味书屋》——描述了儿时在家中百草园得到的乐趣和在三味书屋读书的乏味生活，揭示儿童广阔的生活趣味于束缚儿童天性的封建书橱教育的尖锐矛盾，表达了应让儿童健康活泼地成长的合理要求。这样的作家还有女作家丁玲，她是一位风格因时因势而变的作家。五四时期创作的《莎菲女士的日记》，以第一人称的忏悔式体裁，描述着一名年轻女子既复杂，又丰富的内心生活。莎菲忐忑不安，矛盾重重的心境，显示了疾病患者们的精神状态，莎菲缺乏着一个能充实解释自己处境的思想体系，更缺乏着一个能冲破辖制着她心灵的牵引力的力量，“可怜”的莎菲，只能徘徊在“焦急，”愤懑，以及无奈的悲境之中。她借莎菲这一形象，表现了是那个时代大多数青年知识分子彷徨无助，找不到方向和出路的心理状态。其中当然也包括她自己。后来她去了延安，那个她朝思暮想的理想中的圣地，自由的国度。可到那之后，事情仿佛并不是她想象的那样。身为女人，看到许多怀抱着理想来到这而被迫嫁给党员干部的女知识分子，心中不免衍生许多感慨，试图抓住时代脉搏的丁玲，冒着极大的风险写下了著名的《三八节有感》。她是在为女人申诉，在文中丁玲动情地表白:“我自己是女人，我会比别人更懂得女人的缺点，但我却更懂得女人的痛苦。她们不会是超时代的，不会是理想的，她们不是铁打的。她们抵抗不了社会一切的诱惑，和无声的压迫，她们每人都有一部血泪史，都有过崇高的感情，（不管是升起的或沉落的，不管有幸与不幸，不管仍在孤苦奋斗或卷入庸俗，）这在对于来到延安的女同志说来更不冤枉，所以我是拿着很大的宽容来看一切被沦为女犯的人的。而且我更希望男子们尤其是有地位的男子，和女人本身都把这些女人的过错看得与社会有联系些。少发空议论，多谈实际的问题，使理论与实际不脱节，在每个共产党员的修身上都对自己负责些就好了。”这是这一时期的丁玲的创作风格，用冷静深隽的笔调揭示延安女性世界的是是非非。丁玲的《三八节有感》(载1942年3月9日《解放日报·文艺副刊》)被西方称为“女权宣言”。时代的变革，对作家的影响很大，于是有些作家就在时代的变革中改变了文学创作风格。
事实上，从以上这几个方面来分析和理解文学风格的审美价值，也不是完全全面，也不是说把握住了以上这几点，就可以很好地赏析各类文学风格了，个人的文学储备和文学修养，以及生活经历和体验，对理解和赏析不同风格的文学作品也有和大的影响。所以，要想更好的欣赏不同风格的文学作品，我们自己也得自觉地博览群书，多动脑筋，用心观察和体验生活来增加知识储备，提高自身的文学修养水平。
参考文献：童庆炳《文学理论教程（第四版）》
《鲁迅作品集》《鲁迅的一生》
《张爱玲作品精选》《张爱玲传》
《曹禺的创作历程》《老舍传》
《莫言作品集》
《民间文学》-民间文学的艺术欣赏价值
201109考试批次 《民间文学》大作业 学生姓名李杰 学习中心山东省金乡县教师进修学校奥鹏学习中心[25] 学号 200908576220 专业计算机科学与技术 年级层次专升本
民间文学的特征及艺术价值 民间文学是一种特殊的文学，一种用语言以及兼用表演的艺术。民间文学是人民大众集体创作与传承的语言艺术，是广大人民长期社会生活的产物。它凭借社会生活的需要产生和流传，它精确地反映了各方面的生活和有关的思想、感情。它直接地或间接地为生活服务----给以知识、教诲、鼓舞和希望，其中有些本身就是生活的构成部分。 民间文学中的散文故事、叙事诗等大都有人物、情节、长诗、短谣以及部分谚语、谜语，大都有一定的句式和韵律，小戏有故事情节与对唱形式等。但仅仅这些还不能完全证明它的艺术性。许多民间文学作品还有独自的和优越的艺术特点。中国近年陆续发现的兄弟民族史诗，其艺术成就使世人惊异。至于那些多得数不清的情歌和抒情歌谣，在表现欢乐和痛苦的情思上，往往超越作家的同类作品。而那些短小的故事、谚语、歇后语，真正使思想、经验、智慧凝缩得像5个指头捏紧的拳头。从风格上说，朴素、简练，是一般民间文学的特点。总之，民间文学的艺术特色和优点是多方面的，有的还是不可企及的。 民间文学在其发展和表现形式上有自己的艺术特征： ①口头性。用口头语言创作和传播是民间文学的一个主要特征。在过去漫长的历史时期中，广大劳动人民不能使用文字，他们只能用口头语言去构思、表现和传播。现在，大多数人已经认识文字，但不少的场合，他们仍然要用口头语言歌咏或讲述广大人民熟悉的、千百年来民间传承的文学形式，如故事、歌谣等。
文学理论
文学理论 第六章文学作品 一、基本概念 文学语言：是对日常语言的提炼与加工，是文学最基本的结构层次，是一种具有表现目的和个性特征的整体性语言构造。具有塑造生动的生命形式和表意的含蓄性和丰富性 两个特征。 文学形象：是由文学语言所创造的艺术世界中的具体生活画面，包括人物景色等具体形象极其构成的整体形象，可分为一般文学形象和理想艺术形象两个层面。具有主观与 客观的统一，假定性与真实性的统一，确定性与不确定性的统一，个别与一般的 统一四个方面的特征。 单个形象：指文学的艺术世界中相对独立的文学形象。比如林黛玉。 整体形象：指文学作品中由若干单个形象共同组成的文学形象整体。如贾史王薛四大家族。虚象：通过实象联想出来的形象。 实象：文学作品里具体可感的形象。 情境：一般指叙事作品或戏剧中的事件、场景、时代背景、社会环境极其总和。 氛围：一般指由情境形成的特殊气氛和情调。 象征：是文学形象的理想形态之一，是以表达观念和哲理为目的，以暗示为基本艺术手段、具有荒诞性和审美求解性的艺术形象。有暗示性、哲理性、荒诞性、多义性四个特征。寓言式象征：指通过一则故事象征或暗示出某种哲理和观念。 符号式象征：指不具有情节性的整体形象或单个形象。 意境：是文学形象的理想形态之一，主要指抒情作品中呈现的情景交融、虚实相生的形象系统和其发生的审美想象空间。具有情境交融、虚实相生和韵味无穷的特征。 典型：是文学形象理想形态之一，主要指叙事作品中塑造的显出性格特征的富有魅力的人物形象。 意蕴：指文学语言和文学形象所传达的意义，属于文学作品结构的最深层次。文学作品意蕴可分为：审美情韵层、历史内容层、哲学意味层。 诗歌：是一种以富有韵律的语言和丰富的想象来表情达意的文学体裁。具有强烈的情感、跳跃性的言语结构、富有音乐美的凝练的语言三个特征。 散文：与诗歌、小说、戏剧并列的一种以审美的方式自由地抒发人生感受的文学体裁。具有
2-4第四节 文学语言组织的审美特征
第四节文学语言组织的审美特征 一、内指性 内指性，是文学语言的无需外在验证而内在自足的特性。 ?感时花溅泪，恨别鸟惊心?（杜甫《春望》） ?露从今夜白，月是故乡明?（《月夜忆舍弟》） ?我寄愁心与明月，随风直到夜郎西?（李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》）； 上耶!我欲与君相知,长命无绝衰。山无陵,江水为竭,冬雷震震,夏雨雪。天地合,乃敢与君绝! 情理的合理性, 侧重于对文本语境所激起的读者的心理感受、情感体验的真实性的考察, 它是对事理的合理性的一种超越。无论在叙事作品还是在抒情作品中, 我们都可以看到许多不合事理的艺术表现, 而它们在作品中却以相当合理的姿态活跃着, 这其中的奥妙就在于情理的合理性。清代叶燮曾举杜甫诗中不合事理之句如?碧瓦初寒外?1、?月傍九霄多?2等为例, 细加分析解说, 并以?幽渺以为理, 想象以为事, 惝恍以为情?作为理论总结,成为对诗歌创作中情理的合理性的经典性阐释。 二、音乐性 音乐性，是指文学语言组织富于音乐效果的特性。也就是说，作家在组织文学语言时，不仅要追求表?意?，而且要追求表?音?，甚至有时还会为着表音而重组语言，或者完全让表意服从于表音。 我国诗歌素来是讲究声韵的。韵脚的相谐，一则可使前后呼应，在五音繁会中取得调节的效果；二则表示情感的起伏变化，使得疾徐中节；三则利用收音相同，易于记忆，并引起联想。萧梁刘勰对声韵的作用早就有了精辟的阐明。他说：?异音相从谓之和，同声相应谓之韵。?（《文心雕龙》卷七《声律》第三十三）?异音相从?属于句子中间的字调安排问题，必须四声更替使用，才能取得和谐。这是因为?声有飞沉，响有双叠，双声隔字而每舛，叠韵杂句而必暌，沉则响发而断，飞则声飏不还，并辘轳交往，逆鳞相比。?（同上）把每个不同字调安排得当，就可做到?声转于吻，玲玲如振玉；辞靡于耳，累累如贯珠。?（龙榆生先生讲义） 邱峻先生辑?对山歌?（客家话）： 1“碧瓦初寒外”，老子庙是用碧琉璃瓦盖的，这点当时人都看到；时令正是初冬，这点当时人都感到；但“碧瓦初寒外”是诗人独特的感受。诗人感到碧瓦在初寒以外，其实碧瓦不会感到寒暖，这是诗人的感觉。诗人看到老子庙的壮丽，所谓“山河扶绣户，日月近雕梁”，在初寒中给人以温暖之感，所以说它在初寒外，写出诗人对壮丽建筑的赞美。 2“月傍九霄多”，九霄指天上极高处，古人把皇宫比做天上，这里带有消极的封建尊君思想。诗人当夜在宫里值宿，用九霄来比宫殿，说在宫里显得月亮的光明特别多一些，正反映了那种消极思想。
论文学语言的审美特性
重庆市黔江区马喇中学黄成德 37岁中一职称学科论文 论文学语言的审美特性 [关键词]：文学语言审美特性 [内容摘要]：文学是语言的艺术，所谓文学的审美特性包括：文学语言的形象性、文学语言的含蓄性、文学语言的多义性、文学语言的音乐性。 文学是语言的艺术，同时，文学语言是艺术的语言，也是一种审美的语言，所谓审美，指的是文学语言的情感性。 文学语言与科学语言是有明显区别的。首先，科学语言注重理性、抽象和逻辑，文学语言注重感性、形象和情感。前者是站在客观的角度如实地反映语言对象，理性地阐述事物的本质或事物间的联系，从中体现思维的规律性。而文学语言则表现“作家的情感方式”，所以它的价值“决不单纯是写得流畅，文理通达，文法无误”之类。作者要能够在其语言上“按自己的个性和精神独创性的印记”，以一种情感（作家情感）接受另一种情感（读者情感）的推敲。 除了两种语言各自的目的不同外，还与人类大脑左右半球的特征与功能相关。即大脑左右半球功能的单侧化（不对称性）。人的大脑左右两半球从表面上看似乎是对称的，实际上两个半球的功能趋于单侧化，即某些功能偏重于左半球或右半球。研究发现，人脑左半球主要是对言语、文字、计算、时间等信息的理性加工；右半球主要对图形、音乐、方位等的感性加工。这种在后天生活实践中逐渐形成的单侧化
现象使人类的左半脑长于概念推理、右半脑长于感觉体念。因此可以说，任何作家都必须借用右半脑进行写作（就语言的生理机制而言）。 由于语言目的的不同，科学语言追求抽象性、明晰性和确凿性，而文学语言则追求形象性、含蓄性、多义性和音乐性。早在先秦时期，有关文学语言审美特性的片言只语己散见于各种文化典籍及文学作品本身之中，诸如部分历史著作（如《尚书》、《左传》）、诸子哲学（如《论语》、《孟子》、《荀子》、《墨子》、《庄子》）和文学作品（如《诗经》、《楚辞》）等。如孟子的“以意逆志”说。着是孟子针对他的学生咸丘蒙拘泥于《小雅。北山》一诗的各别词句，不懂诗歌语言的艺术特性，以至不能正确把握诗意的情况提出来的理论。孟子认为，文学语言有其特殊性，如暗示、委婉、夸张等，说诗的人不应拘泥于语言文字而妨碍对诗人之志的正确理解，孟子批评咸丘蒙对《小雅。北山》的误解，指出正确的读诗方法应该“不以文害辞，不以辞害志；以意逆志，是为得之”。其实，咸丘蒙的错误本质不在于孟子所谓的“以文害辞，不以辞害意”，而在于对文学语言艺术表现特殊性的忽视。 先秦文学是我国古代文学的萌芽或滥觞，但在当时情况下，还不可能出现任何形式的文学理论专著。对文学语言审美特性的系统研究主要集中在近代。 下面简要谈谈我对文学语言审美特性的粗浅认识。 一、文学语言的形象性 人们常说“即如历其境，如见其人，如触其物，如闻其声”，指的就是文学语言的形象性，即具体可感性。如梅晓臣所云：“状难写之景，
民间文学的现实意义
911 民间文学的现实意义3 万 建 中 内容提要 以往讨论民间文学的现实意义,大多都以作家文学为参照。其实,民间文学并不是以作家 文学为对应的一种文学,这一现代学科概念也不是以作家文学为参照提出来的。民间文学作为一门相对独 立的学科和这门学科研究的对象,都不是由“文学”分化出来的,它有着完全独立的形成和演进轨迹,并 不完全属于文学的范畴。因此,讨论民间文学的现实意义,应该突破一般“文学”的纬度。本文从民间文 学的实际存在状况出发,对民间文学的现实意义作了重新认定。 关键词 民间文学 生活 历史 知识 教育 民间文学广泛地存在于社会生活之中,涉及民众生活的方方面面,不仅是一种文学,更是一种文化和生活。 一、讲述者的魅力 民间文学的作用不仅表现在“结果”,也显示于其演说过程本身。任何民间文学活动都不是个体的,而是集体的,具有强烈的展示性。过去,民间文学表演和民间文学力量的释放主要集中在神庙、祭祀、竞技等公共场所。人们常常在这些公共场所表演、祭祀、聚集、歌舞、庆贺等等,举行场面宏大的公共仪式。所有的人都是仪式的参加者,也是民间文学的表演者,没有专门的观众。此时,所有的能量在瞬间聚集、释放,人们在刹那间融为一体。这种高度的集体性使得民间文学的传统力量得到极大的发挥,似乎威力也更为强大。 古往今来的不少批评家都注意到了讲故事作为人类生活中一项不可少的文化活动的意义,“不讲故事则不成其为人”①。正像世人皆知的《一千零一夜》所喻指的:从人最终的命运来看,“叙事等于生命,没有叙事便是死亡”。《一千零一夜》除了山鲁佐德讲故事这一线索贯穿始终外,故事中的一些人物也讲故事,形成了大故事套小故事的结构。它用无穷无尽的故事赞美了故事本身,赞美了讲故事的人。将这部百科全书般的故事集译成中文的纳训先生在“译后记”中提到,伏尔泰说,读了《一千零一夜》四遍以后,算是尝到了故事体文学作品的滋味。 德国哲学家瓦尔特?本雅明(W alter Benja m in)在《讲故事的人》(1936年)一文中说:“民间故事和童话因为曾经是人类的第一位导师,所以直至今日依旧是孩子们的第一位导师。无论何时,民间故事和童话总能给我们提供好的忠告;无论在何种情况,民间故事和童话的忠告都是极有助益的。”②在这篇著名文章中,本雅明解释了民间文学教育作用的来源:故事讲述者拥有丰富的生活经 3本文是国家社会科学基金项目“民间文学的生活特征及其理论建构”系列成果之一,课题批准号05BZ W062。
论文学的审美特性
论文学的审美特性 摘要:文学作为一种意识形态，具有审美的意识形态性。具有想象和虚构的特点。本文从文学与审美之间存在的关系，阐述文学的审美特性。 关键词：文学审美特性 文学是作家借助于虚构和想象，通过语言形象来表现他对人生的审美感觉和理解的一种艺术样式。从中我们可以看到文学最终是为了对人生，事物的审美认识。因此，文学作为一种意识形态，具有审美的意识形态性。在艾布拉姆斯认为的四类文学观念中，即模仿说、表现说、实用说和客观说中，我们也可以看到：虽然他们之间存在着分歧，但是他们也有某种共识，即各种文学观都涉及到了文学的审美性，都意识到了文学的存在和发展与人类的审美活动有关，都承认了文学具有想象和虚构的特点。 审美是人们对一切事物的美丑作出一个评判的过程，具有主观性和偶然性，但同时也受制于客观因素，尤其是人们所处的时代背景。从哲学的角度来看，审美是事物对立与统一的极好证明。审美的对立显而易见，体现为他的个体性，审美的统一则通过客观因素对人们心理的作用表现，即在每个时代或阶段，人们所处的环境，或多或少都会对人们的审美观造成影响。审美的范围很广泛，存在于我们生活的各个角落。人之所以需要审美，是因为世界上存在着许多的东西，
需要我们去取舍，找到适合我们需要的那部分，即美的事物。有句话说得好“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它来寻找光明”，套用一下，“上帝为我们开启了心灵的窗户，我们用它来寻找美”人的智慧从客观上决定了我们对美好事物的追求。人们可以通过自己的指挥发现世界上存在的许对美的东西，丰富自己的物质生活和精神家园，以达到愉悦自己的目的。 一、文学与审美之间存在的关系。 1.人与现实的审美关系。在唯物主义中我们认识到，虽然物质第一性，但人的活动是有意识，具有能动性。并继续努力寻找自身的和世界万物的发展规律，还感受和理解，享受着人生的意义，从而我们可以把上面的称为人与现实的审美关系。 2.文学描绘的生活是具有审美价值的生活。文学审美价值的特点有（1）通过语言形象的感知而确证人的感性存在，在审美观照的对象身上感受和确证自身生命的感性存在；（2）文学的审美价值通过价值主体由语言媒介所激发起的情感体验而实现，通过情感的体验传达获得审美愉悦；（3）文学的审美价值是一种精神价值，旨在满足人的精神生活的需求，这是最根本的特点。但这里我们需要注意的是文学也可写丑的事物。在很多文学作品中，也看到对丑的描写，比如阿Q，正是对他不好的一面的描写，使读者更加关注这一形象，更加对美的追求。 3.文学即人学。所谓的审美从最根本的意义上说，就是从
探索民间文学的美学价值
探索民间文学的美学价值 内容摘要：民间文学是广大民众集体创作、口头流传、现场展演的文学样式。民间文学是大众文化基础上的归纳总结。其中，民间文学涵括了民众的美学价值，体现了民众的审美理想、审美观念、审美追求。 关键词：民间文学审美价值美学价值 在文学的一切价值中，审美的价值是其首要的和最高的价值。俄国以什克洛夫斯基为首的唯美主义认为，艺术的唯一功能，就是审美的功能。我国知名美学家敏泽教授认为：“艺术之所以为艺术，其根本特征和价值根源在于审美。审美价值是艺术的其它社会价值的安身立命之所。”[1]这些观点都极力强调审美价值在文学所有价值中的首要性，是可靠的。民间文学是多样文学形式中的一种，体现了民众的审美理想、审美观念、审美追求，依据自己的审美标准对世间百态作出了审美评价，在很大程度上满足了人们的审美需求。 一、语言美 文学是语言的艺术，语言是文学价值主体在与其价值客体相互作用中“唯一的”、“最有效的”价值中介。民间文学“是一种语言的艺术创作，它用语言构筑形象、编织情节，通过语言的艺术感染力反映人们的生活、心理、情绪、感情等等。”[2]其语言在呈现出与一般的文学样式相一致的共性的同时，也呈现出它独有的个性。 民间文学作为全民口头文学，包括了生活故事、神话传说、民歌民谣、民间长诗、民间曲艺等等。这些不同文学样式采用的语言也不尽相同。 最初的民众创作，是靠口耳相传的形式来传达各种知识、技能。这就要求讲述者把繁杂冗长的句子进行浓缩，变成简洁凝练的短句，变为大家容易接受的语言。在长期的揣摩探索中，就形成了民间文学简洁凝练的语言风格。谚语的精炼简洁一直为大作家们称道。鲁迅称谚语是“炼话”，是“相世相的神髓”。高尔基说：“谚语和歌曲总是简洁的，然而在他们里面却包含着可以写出整部书的思想和情感。”有的谚语只用三、四个字就能说出一条经验或一个道理。如“斤鸡叫”是说公鸡长到一斤多重就会啼鸣报晓，句子结构完整，意思清楚，达到了增一字嫌多，减一字则少的精洁程度。 民间文学的语言，是劳动人民从生活、习俗、环境中得到的活生生的语言，总是能够从即时即景中信手拈来，脱口而出，它未经任何的雕凿粉饰，具有朴实无华的特点。《线秀》的语言也非常朴实无华：“你离开我们了，好比池塘里没有鱼，好比草地上没有露水”，“一颗星星照不亮地上的路，一粒种子不会使田野变绿”。《线秀》中的这些语言，完全是从现实生产生活中提炼出来的乡音口语，非常具有亲切感，常常能引起人们的共鸣。在民间文学创作中，充斥着大量的乡土话、口头语，这些“家常语”从劳动人民的口中表达出来，是那么的自然、贴切，富有表现力，令人常常情不自禁地沉醉在那浓浓的乡土气息中，领略乡间那独一无二的美。 体现生活美是民间文学语言的另一个特点。民间文学语言虽然简洁、朴素，但是，“朴素、简洁和三言两语”却具有“塑造形象的雄壮的力量”。民间文学语言的形象生动不是像文人创作那样刻意挑拣一些艳丽、夸张，而在于它善于从身边的人、事、物、景“引类譬喻”、“借物发端”。在民间文
2018“文学概论”答题
国家开放大学“文学概论”形成性考核 1. ( )强调文学是作家情感的外在表现的产物。C. 表现论 2.中国古典文论的“风教”或“教化”说带有“”倾向。B. 实用论 3.文学的原初含义是( ) 。C. 文章和博学 4.在魏晋时期，南朝宋文帝建立“四学”即“儒学”、“玄学”、“史学”和“”。这是一个重要的标志性事件。 C. 文学 5.十九世纪后期，德国哲学家狄尔泰从生命体验视角入手思考文学问题，体现了一条明晰的“”思路。 A. 体验论 6.文学的狭义阐释是( ) 。 A. 有文采的缘情性作品 7.在中外文论史上，文学观念形形色色、种类繁多，我们教材中介绍的主要文学观念除了摹仿论、实用论、表现论、体验论、语言论以外还有( ) 。 C. 文化论 8.文艺摹仿说以( )为突出代表，他认为艺术摹仿的世界可以达到真理的境界。 A. 亚里士多德 9.文学表现论与文学摹仿论不同，文学摹仿论坚持文学来自对世界的摹仿，文学表现论则( )。B. 强调文学重视作者情感在作品中的表现; E. 强调文学是作者情感表现的产物10.文学文化论十分关注文学的文化属性，它是一种( ) 的文论倾向。B. 注重语言的社会文化意义 D. 以语言论为基础 11.美国学者艾布拉姆斯在《镜与灯》里提出文学四要素理论。他认为，任何一部文学作品都包含“四要素”：宇宙、( ) 和观众。A. 作品 E. 艺术家 12.文学一词在中国历史上曾经体现出的含义主要有( ) 。A. 文学即一切语言性符号 B. 文学即文章 C. 文学即博学 D. 文学即有文采的缘情性作品 13.关于文学观念的诸多认识中，体验论的观点较之于摹仿论、实用论以及表现论而言有其独特性，这就是认识到( ) 。A. 文学主要不是对于世界的摹仿; B. 文学创作的主要任务不是忠实地记录客观感受或主观情感; C. 读者阅读作品，主要是要理解作者赋予其中的体验; D. 文学主要不是对于一般情感的表现 14. 文学文本通常包含着这样一些层面：形象层、衍意层、语言层、余意层、意蕴层，彼此之间的层级关系从第一层至第五层的排列顺序依次为( ) 。 B. 语言层、形象层、意蕴层、余意层、衍意层 15.以暗示方式披露隐含的哲理的文本是( )文本。A. 象征型 16.大众文化文本与高雅文化文本不同，它的主要特征有( ) 。A. 信息和受众的大量性B. 故事的类型化C. 文体的流行性D. 文体的模式化E. 观赏的日常性 17.读者接触文学，往往首先接触具体的文学文本，文学文本的主要特征一般包括语言系统、表意、、阅读期待、开放。 C. 蕴藉 18.高雅文化文本着力书写知识分子的( )趣味。B. 个性化 注重客观地和理智地呈现社会事物并讲究细节逼真的文本是( ) 文本。B. 再现型 19.高雅文化文本是体现知识分子的个体理性沉思、社会批判或美学探索旨趣的文学文本。它往往具有如下特征( )。B. 语言形式创新 C. 社会关怀 E. 个性化趣味 20.语言层是文学文本的具体语言构造，主要包括语音、、辞格和语体等具体层面。 A. 文法 21.文学文本通常包含着这样一些层面：形象层、意蕴层、语言层、余意层、衍意层，其中( ) 应为第一层。A. 语言层 22.文学文本通常包含这样一些层面（）。 A. 语言层B. 形象层C. 衍意层D. 意蕴层E. 余意层
文学语言的特点
摘要 语言有文学语言和非文语言之分，其区别就表现在各自不同的特征上。文学是语言的艺术，“文学就是用语言来创造形象、典型和性格，用语言来反映现实事件，自然景物和思维过程。文学语言的特征究竟有哪些？目前文论界和修辞界尚无定论，对文学语言特征一些主要特征的归纳尚有争议，笔者倾向于较为常见的五性说，本文试图在当代学者对文学语言特征研究的基础上，对文学语言的形象性、情意性、音乐性、丰富性以及独创性做一浅析和归纳。 关键词：形象性，情意性，音乐性，丰富性，独创性
文学有广义狭义之分，广义的文学指的是广义文学是一切口头或书面语言行为和作品的统称,包括今天所谓文学和政治、哲学、历史、宗教等一般文化形态。狭义的文学则是指今日通行的文学，即包含情感、虚构和想象等综合因素的语言艺术行为和作品，如诗、小说、散文等。[1]与之相对应，“文学语言”也有两种不同的含义，广义的文学语言，作为语言学上的一个术语，是指一切加工规范的全民语言。它包括科学技术、新闻政论、公文事务以及文学作品等所运用的书面语言。而狭义的文学语言仅指作家作品所用的语言，即“文艺语言”，也称之为文学作品的语言。本文所论述的是狭义的文学语言的特点。 确定了文学语言的概念之后，我们还需要对文学语言和非文学语言加以区分。在甄别这二者的过程中，文学语言的特点也随之明晰。有研究者认为，文学语言和非文学语言是两套不同的语言符号系统，认为它们在各自的领域范畴内，各自既有自身不可僭越的游戏规则和表达方式，又承担各自不同的来自于受众的阅读期待的独特品质。前者的话语系统要求其语言以真实、准确、规范、凝练为主要特点；而后者则有更广阔却相对更模糊的想象性、边缘性、多义性的特征。[2]文学语言虽然允许有某种灵活变通不尽遵守语言常规的地方，但事实上文学语言并没有在普通语言之外，另创一套语法和词汇系统。它使用的还是我们平常使用的那套语言。[3]文学作品不过是一个为某种特别的审美目的服务的完整的符号体系或者符号结构。[4]文学语言就是为了构建一个特殊的审美目的服务的语言符号系统。文学语言要在语言的一般交际功能的基础上执行一种特殊的艺术功能或美学功能，以语言文字为物质材料和表现工具，来刻画形象，表达思想，抒发感情，创造意境，通过形象思维，反映绚丽多彩的社会生活，给读者以美感教育。也就是说，它在传达一般信息之外，还要传达审美信息。在这种情况下，文学语言便体现出它的一些深层特征。主要包含以下几个方面 一．文学语言的形象性 文学语言的形象性特征，是指文学语言手段的形象化特征，即以文学语言写人、叙事、绘景、状物、抒情所形成的可见、可闻、可感等富有具象性、体验性的特征。形象性是文学语言的基本特征，也是文学语言的的首要特征。[5]文学语言如果不具备形象
论文学语言的审美
论文学语言的审美 [ 摘要] 作为承载主题意蕴的文学语言来说，其审美的特性，是一种高级的组合方式和物化过程。从美学的角度对文学言语的功能加以审视，阐析文学语言的审美表现，这对于读写能力的提高具有一定的意义。 [ 关键词] 文学；语言；审美 各类艺术的一个共同特点，是以塑造具有审美意义的鲜明活脱的艺术形象为其主要任务的。通过艺术形象来反映社会生活，表达艺术家的思想情感、审美评判。但所用的物质材料以及相关的艺术手段各不相同。如建筑艺术直接用砖石土木、钢筋水泥来塑造形象，音乐则是借助于一定的节奏、旋律、音响，绘画是靠色彩、线条、光影等手段、文学是语言的艺术。语言这一艺术媒介构成了文学与其他艺术性质上的区别：不管是实用艺术、表情艺术或是造型艺术，都能直接作用于欣赏者的感官、使人们通过视觉、听觉和触觉，直接感受到形象。而文学必须通过语言文字的中介，由文学语言塑造的文学形象来激发读者的想象和联想，使读者在作家的意向引导下，间接地感受作品中形象的魅力。文学作品的美学价值是道过文学语言塑造的鲜明、独特的形象，在作品与读者间的思想交流中实现的。因而，我们只有了解文学语言的美学特性，才能从本质上把握文学审美规律。 高尔基曾以“不是蜜，但是它可以粘住一切”的民间谚语，形象地说明语言的巨大表现力。的确，无论是广漠无垠、色彩纷皇的客观世界，还是精细隐微、丰富复杂的主观情感，无一不可借助语言表现
出来。构成文学作品的文学语言是一种艺术语言，它是一种个性得到高度薄重、情感享受充分自由、主观被尽量物化了的语言，是一种美的语言。我们把文学语言的美分解为风格美、形象美、通俗美、整体美，并从这四个方面对文学语言的审美特性作一粗略的分析和说明。 一、风格美 语言风格美指作者在使用文字语言时形成独特的个性魅力的艺术倾向与格调。语言的风格美是极其多样的，或质朴，或华丽，或隽永，或明快，或洗炼，或缜密，或飘逸，或幽默，或沉郁等。如钱钟书《围城》:“从早晨起，空气闷塞得像障碍着呼吸。忽然这时候天不知哪里漏了个洞，天外的爽气一阵阵冲进来，半黄半落的草木也自昏沉里一阵清醒，普遍地微微叹息，瑟瑟颤动，像揭去了盖。”作家语言的风格的形成，除了由于时代的、民族的、阶级的客观因素以外，也与作家本身的性格气质、文化素养、审美情趣等主观因素有关。 语言有朴素和华丽等不同风格。比较而言，人们更喜欢朴素的语言风格，因为朴素的语言是以明白晓畅的语言，表现丰富的形象和深刻的思想，具有“清水出芙蓉”的天然美，有“村姑戴野花”的纯真美。许多作家、艺术家都十分推崇朴素美，“美在朴素中，这是一个真理”(高尔基)。“真正的艺术永远是十分朴素的”、“朴素是美的必要条件”(托尔斯泰)。语言的朴素美，从根本上来说，还必须求之于作者思想感情的真挚、淳朴。高尔基指出:“真实和朴素是亲姊妹，美丽是第三个妹妹。”有了纯真质朴的情感，再辅之以平淡朴实的文笔，文章才能闪耀出语言美的艺术光辉。如晓风的散文《也是水湄》:
民间文学概论
民间文学 1.在《圣经?创世纪》中，（亚当和夏娃）受蛇的引诱偷吃了伊甸园中的智慧果，从而发现了对方的性别差异，上帝只好将他们放逐到了人间。 2.首先提出“语境”这一概念的著名学者是（马林诺夫斯基）。 3.民间说唱具有叙述性强的特点，属于（第三人称叙述体）。 4.对于某一民间文学类型和母题、某种结构形式等进行的调查属于（专题调查）。 5.与作家文学相比较，民间文学不需要文字作为中介，民众直接用（口头语言）进行创作。 6.“连缀式”民间故事的典型代表是（《一千零一夜》）。 7.盘古神话是一个（太极图）母题。 8.民间神话、传说、故事以文人创作的（通俗文学）为中介，对元杂剧和明清文言小说和长篇章回小说，产生了深远的影响。 9.芬兰人埃利亚斯.伦洛特 搜集整理的芬兰民族史诗（《卡勒瓦拉》）成为了芬兰民族精神的象征。 10.民间文学讲唱者在表达愤怒、不耐烦或强烈不满的情绪时使用的语气语调是（强音、假嗓）。 11.在20世纪初中国民间文学学术史中，最早使用“神话”一词的学人是（梁启超）。 12.个体传承人对于民间文学的贡献，最重要的体现在 （在传承过程中的主观创 造性的发挥）。 13.各族文学的源头与“奶 娘”指的是（神话）。 14.（巧媳妇）属于生活故事。 15.汉族第一首民间叙事长 诗《孔雀东南飞》是（两汉） 时期的民间叙事诗。16. “尚 未崩溃的民间王国”指的是 （云南）。 17. 民间文学必须使用田野 作业的方法是由民间文学 的口头性和（展演性）所 决定的。18. 屈原在吸收（楚 地民歌和神话传说）的基础 上，创作了《离骚》、《天问》、 《九歌》等一系列作品。 19. （史诗）是原始社会或 奴隶社会民族历史的形象 化记载，是“诗性的历史”， 即用诗歌叙述的编年体历 史。 20. 水浒故事在（宋末元初） 时期就广为流传，并成为讲 唱艺人表演的重要内容。 21. 木偶戏由演手操纵木偶 进行戏剧表演，属于（道具 戏）系统。22. 民间文学 讲唱者在表达愤怒、不耐烦 或强烈不满的情绪时使用 的语气语调是（强音、假 嗓）。23. 远在2500年前结 集的中国第一部诗歌总集 （《诗经》）中，就收录了 许多古代民歌。24. 与作家 文学相比较，民间文学不需 要文字作为中介，民众直接 用（口头语言）进行创作。 25. 在民间传说的讲述中， 民众往往将一些同类情节 集中安置在某一个人物形 象身上，这样的人物形象称 之为（箭垛人物形象）。26. 鄂西汉族的《黑暗传》以其 具有（创世史诗）的基本 特征，受到学界的广泛关 注。27. 精卫填海的神话故 事是出自于（.《山海经》）。 28. 在中国神话中，（射日神 话）的出现，标志着人类 在艰难的生存环境中，逐渐 积累着文化的创造，逐步获 得越来越多的安全与自由， 终于成为大地的主人。29. 《狐假虎威》的故事属于 （民间寓言）。30. （梁子） 是艺人说书的提纲，一般都 是通过口传心授得来的。31. （傩戏），起源于民间巫 术，主要功能是驱逐疫鬼， 其特点是演员戴着狰狞可 怕的面具表演。32. 在西方 国家，民间文学一般称之为 （Folklore ）。33. 机智人 物故事在汉族和少数民族 中都很发达，汉族以（徐文 长）和谎张三的故事流行最 广。34. 女娲神话中，女娲 是用（泥土）造人。35. 从 体裁来看，民间寓言主要是 在寓意型的（动物故事） 的基础上发展起来的。36. （孟姜女）是千里寻夫、 哭倒长城的传说人物。37. （神话）是一个民族的集体 记忆，凝聚着他们的基本世 界观与价值观。38.“天皇皇， 地皇皇，我家有个夜哭郎， 过路君子念三遍，一夜睡到 大天光。”属于（仪式歌）。 39. 在（故事）中，讲述人 往往有习惯运用的一些开 头用语，如“很久很久以 前……”。
民间文学当代应用价值评析
民间文学当代应用价值评析 民间文学是文学的一个组成部分，是一种由劳动人民口头创作，在民间广泛流传，反映劳动人民社会生活和思想情趣的口头语言艺术。它的主要体裁包括散文体的神话、传说、民间故事、民间寓言和笑话，韵文体的民间歌谣、叙事诗、史诗和谚语，韵散体结合的民间说唱、民间戏曲等。民间文学一般是以劳动人民的生产劳动、社会生活、熟悉事物为题材，以表现劳动人民的思想认识、道德观念、生活态度、审美情趣，以及对于各种客观事物的评价为主题，以劳动人民的自身形象为主要描写对象，具有反映社会生活广泛性和深刻性的特点。 把民间文学与作家书面文学相比较，会发现民间文学在形式和内容上都有一些特点，比如感情真挚，情节单纯，风格粗犷，语言简朴，通俗易懂等等。但这些都不是最重要的特征。其中，民间文学与作家书面文学的最大区别在于其口头性。民间文学的其他基本特征的形成也和口头性有一定的关系。 所谓口头性，是指民间文学是口头创作、口头流传的基本特征。尽管个别时候也有民间文学的抄本，还有搜集记录本，现在还有电子本，但文字不是民间文学必须的载体，只是辅助性的载体。相反，作家文学用笔写作、通过书面文字流传。个别时候，作家文学也诉诸口头传播，例如诗歌朗诵会，但口头传播对于作家文学而言是辅助性的。到今天为止，人类之间的社会交际还是以口头语言作为最常用的工具。口头语言有很多优越性。第一，人人都会口语，而文字却需要专门学习，所以，口头文学更加适合所有人。尚未学习文字的幼儿，未能学习的文盲，都可以欣赏民间的口头文学。第二，口头表达适合各种生活环境，十分方便，而文字阅读需要占用眼睛，很多场合不适应。农民一边赶牛耕地，一边唱歌。第三，口头表达可以有表情、动作，
论文学翻译中对原文语言形式特征的再现
2008年第10期吉林省教育学院学报 No 110,2008 第24卷J O URNAL OF E D UCAT I O NAL I NST I TUTE O F JI L I N PR O V I NCE Vol 124(总178期) Tot a l No 1178 收稿日期:2008—07—20 作者简介:张海红(1979—)女,汉族,河南郑州人,郑州大学外语学院硕士研究生,河南农业大学外国语学院讲师。研究方向:翻译理论与 实践。 论文学翻译中对原文语言形式特征的再现 张海红 1、2 (11郑州大学外语学院,河南郑州450002;21河南农业大学外国语学院,河南郑州450002) 摘要:语言形式是文学内容的重要组成部分,赋予了文学作品审美或诗学功能,是文本的文学性赖以生成的基础,因此,文学翻译家必须善于发现源语文本中富有文学性的表达方式,洞悉其中蕴含的诗学或文学价值,采用恰当的翻译策略,最大限度地再现源语文本的语言形式特征,使目的语文本读者感受到原作的丰姿。 关键词:语言形式;文学性;文学翻译;再现 中图分类号:H059 文献标识码:A 文章编号:1671—1580(2008)10—0093—03 翻译是一个从源语文本向目的语文本的转换过 程,是用一种语言形式把另一种语言形式里的内容重新表现出来的语言实践活动。这个过程中需要转换的,既包含源语文本要传达的思维内容、信息,还包含传达这些信息内容所凭借的语言形式及其所映射出的语言使用者所持的特有思维方式:这种思维方式既包含语言使用群体的共有思维方式,又包含语言使用个体的特有思维方式;二者的结合,尤其是后者,反映在文学创作上就是原文作者区别于同一种语言其他作家和不同语言作家的特有的写作风格。 显然,信息内容是文学翻译的要点,但语言形式也不是文本内容的可有可无的附属品。在文学作品中,语言形式对于文本思想内容的体现起着重要作用,语言形式也赋予了文学作品审美或诗学功能,这是文学区别于其他语言产品的一个重要标志。文学或诗学语言与非文学语言的差别主要就在于各自的交际目的的不同。Ca mer on 认为,诗学语言和非诗学语言的区别并不在于语言运用本身,而在于运用 语言的目的。诗学语言的目的就是虚拟现实。[3] 非诗学语言以传递信息为目的,语言媒介的作用主要就是传递信息,为此目的,语言使用者往往会选择规范、常见、典型的表达方式,来保证自己所选择的语 言表达方式不至于妨碍接受者的理解。而诗学语言 的目的决定了在诗学语言中语言媒介的作用不仅是传递信息,它本身就是文学或艺术审美的目的。俄国形式主义理论家和文体学家认为,在诗学语言中,语言媒介或语言形式本身就是文学的目的,正是由于语言形式的“文学性”决定了文学存在的主要价值。Fowler 指出,与非诗学的语言运用不同,文学“是对语言的一种创造性的运用”(1986:13)和“对陈规旧习的抵抗”。(1986:19)Shkl ovsky 认为,诗学语言旨在使人们感知事物,而非诗学语言旨在使人们了解事物。艺术的目的是传递事物被感知而不是被了解时的感觉。艺术的技巧就是要使事物“陌生化”,使形式变得难解,加大感知的难度和长度,因为感知的过程就是审美目的本身,必须要予以延长。(1986:55)关于艺术的一个主要特征“陌生化”,Fowler 指出,在日常交际中,“符号是透明的、一目了然的、简单化的”;“我们在识别意义时,无需对它们进行仔细的审视”;而“陌生化则是运用某种策略,以迫使我们审视和玩味”。(1986:41-2)可见,诗学或文学语言与非诗学语言不同,追求的除了信息内容的表达之外,还要设法把读者的注意力吸引到语言表达方式本身上来。Mukar ovsky 指出,诗学语言的功能就是最大限度地将话语加以前景化。 3 9
文学典型的美学特征
文学的典型审美特征 作为文学形象的高级形态之一，典型是文学言语系统中显出特征的富于魅力的性格。文学典型作为符合人类审美理想的一种范型模式，文学形象的一种高级形态，它是指写实型作品言语系统中呈现的、显出特征的、富于审美魅力的、含有丰厚历史意蕴的性格。文学典型呈现如下美学特征： 文学典型的特征性 黑格尔认为：“性格的特殊性中应该有一个主要的方面作为统治方面”，它就是能“把一切都融贯成为一个整体的那种深入渗透到一切的个性……这种个性就是所言所行的同一泉源，从这个泉源派生出每一句话，乃至思想、行为举止的每一个特征”。也就是说，一个人物性格的最基本方面可以形成这个人物个性的“总特征”。 鲁迅笔下的阿Q，他的“精神胜利法”就是这种“总特征”。他自己一贫如洗，他就想“我儿子会阔得多啦”，骂了别人，觉得自己胜利了。他头上有癞疮疤，人家拿他开玩笑，开始他“怒目而视”，后就对人说：“你还不配”。他被人打了，他心里想：“我总算被儿子打了，现在的世界真不像样!”于是他又心满意足地走了。直到最终人家要杀了他了，他还为状纸上的圆圈画得不圆而羞愧，后来他想“孙子才画得很圆很圆呢”，于是他睡着了。阿Q的许多行为都与他的“精神胜利法”息息相关。有人发现，阿Q的性格中竟有十组矛盾着的侧面：
(1)质朴愚昧但又圆滑无赖；(2)率真任性而又正统卫道；(3)自尊自大而又自轻自贱；(4)争强好胜但又忍辱屈从；(5)狭隘保守但又盲目趋时；(6)排斥异端而又向往革命；(7)憎恶权势而又趋炎附势； (8)蛮横霸道而又懦弱卑怯；(9)敏感禁忌而又麻木健忘；(10)不满现状但又安于现状，呈现了丰富多彩的性格内涵。 然而阿Q并不是一个精神分裂症患者，所有这些-矛盾着的侧面，都是一个被压迫的奴隶，带着其“精神奴役的创伤”，在不同的生活境遇里的必然的反应，而每一种性格特征后面，都能透射出一道历史的折光，包含着深厚的历史内涵。文学典型就是这样，在鲜明的整体特征和丰富的局部特征的展示中，成为一个立体的“圆整人物”，成为显示出无穷魅力的个性。 此外，像林黛玉的“多愁善感”，像薛宝钗的“世故圆滑”，像王熙凤的“心狠手辣”等等都是这些典型的“总特征”，使人物成为独特的“这一个”，成为一个鲜活的富有魅力的生命。 安娜·卡列尼娜的性格展现了女人——这种上帝的杰作所包含的母性、妻性、女儿性的全部丰美的意蕴及其生命的奇光异彩。叙事文学的艺术至境追求已经发展到要塑造性格复杂丰满的“圆整人物”的阶段。 文学典型的艺术魅力 典型的艺术魅力，主要来自典型独特的审美效果。典型按人自身的生命形式创造的艺术形象，因而分外具有一种特殊的艺术魅力。例如《红楼梦》中的林黛玉，她的一颗心显得那样晶莹、那样高洁、那
浅谈幼儿文学的美学特征汇总
内容摘要 摘要：文章从幼儿的审美心理特征探讨了幼儿文学的美学特征，幼儿情趣是幼儿文学的美学特质，使幼儿文学显示出迥异于其它文学的美学特征。并从幼儿文学的美学特征之所以独特几个方面：一、幼儿的审美心理特征：泛灵观念、人造观念、任意逻辑、前因果观念，由以上情况可以看出，幼儿的思维特征是一种极富美感的诗性思维，有很强的形象性、同一性、和生命性，“自我中心”意识突出，只有与他们生活最接近、与他们情感最契合、外部特征突出的内容，才会成为他们的审美对象。二、幼儿文学美学特征的具体表现：质朴的稚拙美、透明的纯真美、张扬的游戏美、出色的荒诞美，“育人始于立美,立美始于儿童”，幼儿只有从小感受美、欣赏美，萌生对美的热爱之情，才会为日后去追求美、创造美积贮起足够的心理动力及成人在为幼儿创作作品或引导幼儿欣赏作品时，一定要符合和关照幼儿的审美心理需求，充分把握幼儿的美学特质——幼儿情趣 “育人始于立美,立美始于儿童”，幼儿只有从小感受美、欣赏美，萌生对美的热爱之情，才会为日后去追求美、创造美积贮起足够的心理动力。幼儿文学以其独特的美深深地感染着幼儿,成为文学中最具特色、最具魅力、最鲜活、最可爱的一个分支。成人在为幼儿创作作品或引导幼儿欣赏作品时，一定要符合和关照幼儿的审美心理需求，充分把握幼儿的美学特质——幼儿情趣。
浅谈幼儿文学的美学特征 幼儿文学作为文学的一种特殊门类,除了具备一般文学的美学特征外,还具有其独特的美学特征。人们把她比作“新月之国”,郭沫若在《儿童文学之管见》中对这个美妙无比的艺术世界作过形象的描绘:“儿童文学当具有秋空霁月一样的澄明,然而决不像一张白纸。儿童文学当具有晶球宝玉一样的莹澈,然而决不像一片玻璃。”这样的描述,形象而生动地说明了幼儿文学所独有的美学魅力。幼儿文学的美学特征之所以独特,是因为幼儿文学读者的特殊性对幼儿文学具有制约性和决定性的作用。 一、幼儿的审美心理特征 幼儿受生理、生活条件的制约，心理分化刚刚开始。这使得他们的审美心理不仅与成人，就是与童年期、少年期的儿童审美心理特征客观上存在着很大差异。幼儿审美心理中“自我中心”思维非常突出。其特征是主体和客体不分，主观情感与客观认识合而为一，而且总是把客体“依附”于主体，形成幼儿审美意识的“自我中心”状态。突出的表现形式有以下四种： 1、泛灵观念 在幼儿心目心中，大千世界的各种生物都有生命，同人一样有感觉和意
民间文学
民间文学复习题 1、从文体特点上来看，民间寓言具有“形象”和“寓意”两大特点。 从思想角度、民间寓言反映了人民的道德观念、从现实生活中总结出了丰富的知识和教训、反映劳动人对待事物的朴素唯物主义思想和方法，即包含好的品质、对劳动的肯定和思辨的思想。 2、神奇故事的特点是“幻想性”、“神奇性”。本质是“民众话语的狂欢”。 3、民间歌谣的章法包括一、三、多段体。其中三短体中的一二段是喻体，第三段才是本体。它的句式有整齐句、杂言句、长短句 在内容上分为劳动歌、习俗歌、情歌、生活歌、时政歌、历史传说歌、儿歌 按体制分包括山歌：对唱、和唱、独唱、爬山歌（信天游）、信天游、民间小调、花儿 4、民间谚语的形式美特点：精悍凝练美；均衡对称美；回环反复美；声律和谐美 5、谜语的分类：物迷、事迷和字谜 6、民间文学收集整理的基本原则：全面收集、忠实记录、慎重整理、立体描写。 7,民间文学的三大价值：实用价值、科学价值、艺术价值。 8、传说的特点：民族性、地域性、历史性、传奇性。 9、史诗包括英雄史诗和创世史诗 10、民间小戏向城市发展，在小地方演奏的说唱戏，称为“小戏”，到大城市演奏的被称为“大本戏 11、民间文学流传特点：口头性、流传变异性、传承性和集体性 12.民间故事按体裁分类的标准，民间故事分为神奇故事，生活故事，寓言，笑话 神奇故事是一种运用丰富的想象和幻想，以夸张、拟人化的手法创作的民间故事。民众话语的狂欢。 1、民间文学：指的是劳动人民用口头进行创作，主要反映人民大众的生活和思想感情，表现他们的审美观念和艺术情趣，在人民群众中间流行和传播的一种文学。 2、神话：是关于神的民间故事，是人类原始初民通过幻想以不自觉的方式反映自然现象及社会生活的口头故事。 3、民间传说：是描述一定历史人物、历史事件或解释一定地方风物山川、古迹，社会习俗的口述传奇性故事。 4、民间笑话：是引人发笑的民间故事，篇幅短小，是口头的讽刺幽默小品。有些地方把所有民间故事通称为“笑话”，那是广义的说法，这里所说的民间笑话是狭义的，和传说、生活故事、童话等作品不同，它是具有强烈的喜剧性民间故事。 5、生活故事：指的是以写实的手法直接反映社会、现象、阶级关系，世态人情及人们日常生活的民间故事，是草根生活的展现。 6、民间歌谣：是“民歌”和“民谣”的合称，是民间文学中可以歌唱和吟诵的韵文作品，是表达民众思想感情和愿望的诗歌形式。 7、谚语：是劳动人民用精炼的语言、固定的语句，总结生产斗争、社会斗争和生活经验的语言艺术结晶，它是通俗而又富有哲理和教育意义的民间传言。 8、歇后语，是广大劳动人民群众在丰富的生活实践中，创造出来的一种特殊的语言形式。它集中地运用比喻、双关、谐音等修辞手段，表达抽象的思想内容。它可分为歇前和歇后两部分，前者为喻体，后者为本体。 9、史诗：反映历史题材的长篇叙事诗，也是人民口头的历史课本。它采用韵文或韵、散文相间的“说唱体”形式，记叙一个民族对宇宙起源的解说或记录民族历史上的英雄人物与重大事件。包括创世史诗和英雄史诗。 史诗中有以远古的神话为题材的神话史诗，史诗中还有一部分是以英雄人物的斗争故事