学习葫芦丝有感

学习葫芦丝有感

对音乐我算是一个“音盲” ，从小就很少接触音乐，是个十足的没有音乐细胞的人。进入大学后，虽然没有办法去弥补这一缺陷，但是我很想去享受音乐去感受她独特迷人的魅力。班级里有一个琵琶特长生，当她弹琵琶时我被震撼了，由此更希望有机会接触相关的东西，于是选择中国音乐史这门公选课，希望通过这门课的学习得以见一面中国名族乐器的美貌。

要欣赏中国名族乐器的魅力必然要先了解相关的中国名族乐器的知识。中国民族器乐有着悠久、深厚的历史传统，我们的先人为我们留下了多样富有特色的民族乐器和器乐演奏形式，以及大量的器乐曲。歌唱、舞蹈以及民间婚丧喜庆、风俗节日的活动中，器乐都有着显著的作用，它反映了人民的思想情感和审美趣味，为人民所喜爱。现一般流行有笛、二胡、琵琶、丝竹、胡琴、筝、鼓等，是代表着中华音乐文化的传统乐器。

在众多的乐器中，我选择了学习葫芦丝，不可否认的因素是它简单易学，小巧易携带。同时，葫芦丝的音色独特优美，外观古朴，柔美，典雅。演奏的音乐轻柔细腻，圆润质朴，极富表现力，特别的亲切婉转，温馨醉人。葫芦丝上面的“韵”字很有韵味。与其他中国民族乐器一样，葫芦丝也有着其独特的音色，葫芦丝音色为柔、飘、甜、润、细腻、饱满……不失质朴。

柔，是葫芦丝音色的最主要特征，可以理解为温柔、柔和、不刺耳。音色柔，也是纯傣味葫芦丝的标准。（某些地区制作的葫芦丝的音色清脆、冷硬，听久了剌耳，不耐听。）

飘，指声音轻飘，象风中起舞的绸缎，是葫芦丝音色的一大特点。

甜，可以理解为清甜，如清泉甘甜有味。小调葫芦丝音色易体会到音色的甜。（有的葫芦丝声音也柔也厚，但干扁无味）

润，如同玉石的润色，如同青翠的竹杆，意味着有生命力。又如同雨后竹林润润的空气，弥漫着竹子的清香。

细腻，指不粗糙，就象傣家人含蓄的情感。（质感粗糙，则显太土气）

饱满，如同色彩的饱和度高，或重彩风格，或指主管发声效率高。

质朴，指具用乡村色彩或原生态。音色质朴，则更具傣家韵味。

葫芦丝因在我国名族乐器大花园中，成为一支引人注目的奇葩。葫芦丝常用于吹奏山歌、小调等民间曲调，最适于演奏旋律流畅的乐曲或舞曲，曲调中一般长音较多，合音丰富，乐声柔美和谐，能较好抒发演奏者的思想感情。《月光下的凤尾竹》、《情深意长》等成为其代表性的经典曲目。葫芦丝在傣、阿昌等族人民中最为普及，是娱乐时助兴的乐器，每个村寨都有很多制箫的能工巧匠。据说青年男女传情达意或人们走在路上以及在田间劳动，也经常吹响葫芦箫，为人们的生活增添了许多欢乐。

傣族民间流传着这样一个传说：很久以前，一次山洪爆发，一位傣家小卜冒抱起一个大葫芦，闯过惊涛骇浪，救出自己的心上人，他忠贞不渝的爱情感动了佛祖，佛祖给葫芦装上了管子，小卜冒吹出了美妙的乐声，顿时风平浪静，鲜花盛开，孔雀开屏，祝愿这对情侣吉祥幸福。从此葫芦丝在傣族人家世代相传。傣族人民多才多艺，能歌擅舞，在节日里，不论是在江中划龙舟或是在江边放高升，还是在广场上赶摆，或是在竹楼里饮酒欢歌，都可以听到动人的歌声。赞哈（民间歌手）在葫芦丝的伴奏下唱着古老的传说和美丽的神话，唱着旧社会的苦难和

新社会的幸福。被这样一个美丽的传说所感动着。

从开学到现在，学习葫芦丝也快三个月了，在这段时间里，我学习到了许多的关于葫芦丝的基本知识。同时也练习曲子，演奏中我选择了《知道不知道》和《婚誓》这两首曲子，一方面是这两首曲子于初学者较容易学习，另一方面是葫芦丝演奏这两首歌曲时非常动听。

最初听到《知道不知道》是刘若英随意散漫的清唱，“那天的云是否都已料到/所以脚步才轻巧/以免打扰到/我们的时光/因为注定那么少。” “风吹着白云飘/你到哪里去了/想你的时候/抬头微笑/你知道不知道？” 这样天籁般得声音，如此的清澈干净，顿时便吸引了我。

学习葫芦丝并不如想象的容易，也许对于别人来说，这是最简单的，不用任何技巧，但是在我学习之前，我对乐谱都不熟，没有任何乐感，直接导致我的难度加大，它要求我要有足够的耐心和毅力去坚持练习。

另一首是《婚誓》，这首歌曲我之前并没有接触，是同学推荐给我的，听了之后觉得很不错，其表现了少数民族的能歌善舞的民族传统，包含着的甜蜜、真挚感情令人心生喜爱之情。《婚誓》是一首对唱情歌，用芭蕉的不同部位，以及蜜蜂与蜂蜜的关系，朴实无华的展现出一对相爱中恋人，那种甜蜜、真挚的感情。由于比喻都是取自于生活中非常常见的东西，也更能在纯朴的简洁中，提高作品的传唱度。而在音乐上，取源于拉祜旋律独特的芦笙曲调的《婚誓》，也因为3/8节拍的运用，而让歌曲在更多的节奏变化中，加强了一定的戏剧效果，因此更生动，而歌中的情感表达，也当然更活泼。从网上听到过这首曲的演奏，我能听到这么平静的音乐真是一种幸福。更加想要尽力的练习这首曲子，以便不要玷污了它。

葫芦丝把这两首歌曲演绎得非常动听，通过葫芦丝“听”到那些真挚的感情表白，犹如身临其境，意蕴深远，曲调婉转，天籁之音将我带到一个无比优美的境界，以至于忘乎所以。也许我不能非常传神的演奏出其中的效果，但是这并不影响我对葫芦丝和这两首歌曲的喜爱，感受音符在指尖跳跃的那种的演奏。乐器和音乐的世界就像是一片浩瀚的海洋，在这片海洋里，我们都只是一叶扁舟，在不断的探索着音乐的奥秘，要学习的还有很多。

总体来说，经过这三个多月的学习，我不仅简单的学习了一种乐器，而且也领略到了许多中国传统乐器的魅力。最重要的是，学习葫芦丝丰富了我的课余文化生活，而不是整天沉入于学术中，让我能够在闲暇之时，体会音乐的魅力，感受其中的乐趣。在学习之余，吹吹葫芦丝，不仅可以舒缓疲惫的心情。更可以通过葫芦丝来提起生活的热情，更有精力来面对学习与生活。在以后的日子里，在我心不静时，葫芦丝是一个非常好的同伴，陪伴着我，并充实我的生活。

(完整版)《葫芦丝》教案

葫芦丝教学计划 一、指导思想： 葫芦丝易学易懂，其音乐悠扬婉转，悦耳动听，具有浓厚的民族特色。开发器乐训练，是实施美育的重要手段，让孩子们学习葫芦丝，不但能锻炼他们的意志，而且有助于开拓智力，提高他们的审美情趣与能力，让孩子们产生美感享受，陶冶他们的情操。 二、学情分析： 本学期全校葫芦丝都是新人，人数相对少，学员音乐素养整体低，需从最基本的吹奏气息、指法、音阶、音准及基础音乐知识抓起，又对乐器近乎空白，加上这种乐器对气息有严格的要求，学生也易产生厌倦情绪，操练起来困难较大。 三、教学重点： 1、了解葫芦丝的起源、构造、音乐表现力等相关知识。 2、学习葫芦丝的演奏姿势、演奏状态、正确的手型控制及气息运用。 3、学习5、6、7、1、2、3、 4、 5、 6、3音的正确吹奏方法。 4、学习初步简单的演奏技巧单吐、打音、和活指练习以及初级的乐理知识等。 四、教学难点： 运用掌握的音乐知识和技能吹奏民歌、小调等乐曲《友谊地久天长》《我有一只小羊羔》《粉刷匠》《小夜曲》《其多列》《阿里郎》《打水姑娘》 四、学习目标： 1、严格标准的掌握葫芦丝演奏的正确手型和良好的气息运用。 2、规范常用基本技巧及练习曲等演奏技法。 3、认识和学习各种音符、休止符、节奏与节奏型、节拍、小节线、双纵线、拍子、演奏记号、调号、音区与音域音乐的速度与力度（常用术语）省略记号、装饰音等基本乐理知识。 4、能模唱简单的曲谱、演奏简单的旋律。 5、学习预选曲目：《我有一只小羊羔》《粉刷匠》《友谊地久天长》《小夜曲》，《吹起芦笙跳起舞》《阿里郎》《打水姑娘》等乐曲。 6、通过对葫芦丝的学习来提高学生的整体艺术修养和心态、性格的调整。 五、教学计划： 9月份： （1）学习葫芦丝的演奏姿势、演奏状态、正确的手型控制及气息运用 （2）教会学生用单吐音吹奏5音、6音及相应的练习曲。 （3）认识节拍、小节线、双纵线、拍子、演奏记号。 10月份： （1）教会学生用单吐音吹奏7音、1音及相应的练习曲。 （2）认识各种音符、休止符、节奏与节奏型。 （3）学习演奏乐曲《我有一只小羊羔》，并进行学月葫芦丝比赛。 11月份： （1）教会学生用单吐音吹奏2音、3音及相应的练习曲。 （2）自由拍的吐音方法练习。 （3）认识调号、音区与音域音乐的速度与力度（常用术语）。省略记号、装饰音等基本乐理知识。 （4）学习演奏乐曲《粉刷匠》，并进行学月葫芦丝比赛

小学《葫芦丝》校本课程发言稿

小学《葫芦丝》校本课程发言稿 葫芦声声漫校园 ——雨花区锦源小学《葫芦丝》校本课程发言稿 长沙市雨花区锦源小学前身为长沙正圆动力配件厂子弟小学，1996年12月移交雨花区人民政府治理。学校现有教学班12个，学生631人，其中外来务工子弟356人，占56.4%。外来务工子弟多是我校生源的一大特点，他们从出生开始同意的艺术教育比较贫乏，艺术素质较低。为了改变这一现状，让外来务工的孩子享受都市优质的教育，提高其日子的品味与品质。并且，为了更好地降实教育部《对于加强和改进中小学艺术教育活动的意见》和雨花区教育局提出的“一校一特色，一生一特长”素养教育进展目标。2010年秋季选定三年级两个班试行葫芦丝校本课程，并逐步推广，至2013年全校二至六年级都学上了葫芦丝，实现了葫芦丝课程100%普及，取得了较好的效果。 学校先后获得湖南省音乐金芙蓉金奖、长沙市班级器乐演奏一等奖、雨花区班级器乐演奏特等奖等，学生个人多人次获省、市、区演奏竞赛奖项。《湖南日报》、《长沙晚报》等多家媒体报道了我校开展葫芦丝教育活动的事情。下面我将从四个方面汇报葫芦丝校本课程开展的具体事情。 一、逐步推广求普及 2010年9月，我校选定三年级两个班作为葫芦丝校本课程项目的先行班，经过一年的试行，教师、学生、家长都反响很好，并在当年获得区班级演奏竞赛特等奖；于是逐步扩大规模，2011年扩大到四个班，2012年扩大到八个班，2013年全校二至六年级学生都学上了葫芦丝，学生全面普及。20XX年全校老师也学会了葫芦丝，实现了师生100%普及。2017年一年级小朋友也学上了葫芦丝。 二、规范治理求进展 2010年9月，我校选定三年级两个班作为葫芦丝校本课程项目的先行班，经过一年的试行，教师、学生、家长都反响很好，并在当年获得区班级演奏竞赛特等奖；于是逐步扩大规模，2011年扩大到四个班，2012年扩大到八个班，2013年全校二至六年级学生都学上了葫芦丝，学生全面普及。20XX年全校老师也学会了葫芦丝，实现了师生100%普及。2017年一年级小朋友也学上了葫芦丝。 三、丰富活动求提高 为了让学生有更多的展示机会，我校从2012年起开展班级葫芦丝演奏竞赛和个人演奏竞赛，至今为止差不多成功举办五届。并且，多次组织参加街道、社区和兄弟学校的大型活动表演。2017年5月，为了突破小乐器进展的瓶颈，我们在区艺术体育科技中心的支持下凉快了葫芦丝特色教育开放活动，邀请全区的音乐老师来校观摩与指导。同年7月，承办了由湖南省音协举办的湖南省音乐金芙蓉奖湖南省“锦源杯”葫芦丝演奏竞赛。经过这些竞赛和活动激发学生学习葫芦丝的兴趣，演奏水平也别断提高。并且，学生的自信心、表演能力等素养得到全面提升。 四、全面渗透创特色 “我与葫芦丝的故事”征文、葫芦丝艺术节吉祥物设计竞赛这些活动将我校的葫芦丝校本课程与日常教学更加密切地联系起来，学生别局限于学会吹奏葫芦丝，更重要的是了解中华优秀文化，传承祖国文化精髓。2017年11月2日，学校进行凉爽秋游活动，全体同学在韶山毛主席铜像广场前奏响《东方红》，向毛主席敬献花篮；2017年起进行凉爽的特色升旗活动，《出旗曲》、《国歌》由三至六年级同学用葫芦丝演奏，差不多成为我校一道别一样的风景。 “路漫漫其修远兮吾将上下而求索”，在各级教育部门的大力支持下，在各位专家同行关怀指导下，我校的葫芦丝校本课程经过几年的进展，取得了较好的成绩，但仍然存在着许

二年级 葫芦丝 教学

第一芦丝“2”音的学习 ：你能吹出“2”了吗？让同学们听一听吧！

按孔部位及手型 1、按孔部位 要吹出一个正常的音，有一点是必须做到的，凡是要求关闭的音孔是不能漏气的，一丝都不能漏，否则，发出的音则不准确，让人感觉刺耳不实在。为了保证所按音孔不漏气，我们采用指肚按孔，避免指尖和指腰按孔，因为指肚面积相对指尖和指腰要宽一些，其次指肚按孔手型较美观，并便于演奏，故我们在按孔时采用指肚按孔。

第二课牧童谣 ：要注意保持漂亮的手形哦！ 为保证手形美观便于演奏， 应避免的这几种姿势。 （1）倒腕式；（2）机翼；（3）孔雀开屏式。

手型 首先注意两个食指不要依附在附管上，这样会影响美观和今后的演奏，整个手形做到“通”“松”“空”。 其次是双手的小指应用是决定手形的重要因素，两个小指所起作用有三个： (1) 固定作用——初学者大多依靠食指来固定葫芦丝，便形成了以上讲到的孔雀开屏式。有机地采用小指来固定，可使两个食指解放，手形美观。 (2)定位作用——有的人吹完下三音孔时，下手指抬起后，会移位，待演奏到下三音孔时会找不到对应音孔的位置，当采用小指固定后就能避免手指与音孔的错位。 (3) 保证手形美观——小指的采用避免了孔雀开屏式，由于采用了小指便限制了其他手指的高度，也就避免了孔雀开屏式，在造型上达到美观。 初学者小指的应用不可忽视，其应用规律为：当用到下三指（右手无名指）时下手小指应自然抬起，否则会使下三指的演奏不太灵活，当不用下三指时小指应放到主管适当的位置上，上手指也同样如此，待熟练后，习惯成自然，小指的应用就不必太注重，特别是在较快的乐曲演奏中，小指的应用更自由了，可不受此限制，否则会顾此失彼，影响手指的速度和旋律的流畅。

葫芦丝学习口诀

葫芦丝演奏口诀摘选 葫芦丝的基本功主要有三方面，即气、指、舌。 一、气（呼吸方法） 1、不提肩、不挺胸、口鼻通、不出声；气下沉、丹田功、音柔美、颤常用。 2、高音缓、低音急、轻呼能出筒音3 3、吹长音时要做到： 音头不能软、音体不能板、音尾不能散。 4、学会气颤音的方法是： 急缓交错、丹田配合。 5、对于慢曲换气的要求是： 慢曲慢换、音断曲不断。 慢曲快换、旋律更连贯。 6、对于快换气的要求是： 口鼻都要通，吸气不出声。 7、对音量大小的要求是：

轻音不能浮，重音不能浊。 8、对音准的要求是： 渐强起，渐弱收，音准关键在两头。 二、指（手指技巧） 1、针对初学者的手形，要做到“不靠不翘”。可要求： 指放平、勿高抬，孔按实、松则快。 2、关于按音孔的方法： 初学用指肚，提高加指尖。 3、持乐器要端正，既稳固又放松。 4、叠、打、抹、滑的一般规律是： 上行叠音，下行打，向上抹音，向下滑。 5、叠打与抹滑的主要区别是： 快叠打，慢抹滑。 6、叠音、波音、指颤音的主要是手指开闭的次数： 一叠、二波、三起颤。 三、舌（吐音方法）

1、断吐用“吐苦”，连吐用“嘟咕”，舌指能同步，快板必清楚。 2、快板要慢练，慢板要连贯。 3、勤练“苦”，慢练“呼”， 小舌也能打“嘟噜”。 4、“吐苦”各占半，“苦”音要久练。 四、如何演奏好乐曲 1、运用好基本功：气要通，指要松，舌要清。 2、练习新曲的程序，可分为四个阶段：对、会、背、味。 ①对：将乐谱及表情技巧符号吹对； ②会：能看谱连贯完整地演奏全曲； ③背：能背谱熟练地演奏； ④味：能体现乐曲的风格韵味及作者意图。 3、对于有难度的乐曲，要进行重复练习： 慢快慢快，简繁简繁，零整零整，看背看背。4、针对在学校学生功课多，练习时间

葫芦丝学习心得_心得体会

葫芦丝学习心得_心得体会 《月光下的凤尾竹》那优美的旋律，让我对葫芦丝心生向往。在知道斑竹塘社区引进的快乐老人大学有葫芦丝课程后，我第一时间报了名。 零基础的我第一次练习吹奏低音5时，全班就我一人不会吹吐音，也不懂吸气呼气。下课后，我对老师说，我不懂吸气呼气，能否摸摸您的肚子，让我感受一下吸气呼气？老师耐心地教导数次，我在家也反复练习了好久，但我依然不懂什么是吐音。 等到下节课，老师反复强调吐音技巧，让我们一个个试吹过关时，老师站在我旁边，我吹了很多次，依然不对。但有次蒙对了，老师让我照刚才的方法再吹，我又找不到感觉了。我回家后再练，晚上十点多了，我还在咨询老师吐音技巧，老师鼓励我发录音给他听听。就这样，我反复练习、请教，这次开悟了，终于学会了吐音。 有次在家练习，我吹得头晕脑胀，睡了一下午，起来又吹，头又晕了。我问老师这是什么情况，老师说有两种情况，一是气没运到丹田直接到肺会出现头晕脑胀，二是吹奏用力过猛也会出现头晕脑胀。不晕我晕谁？我两者都占了。 老师每节课都会写谱出来，先带唱再示范吹奏，然后自行练习，再点名吹奏。最后20分钟学新内容加布置作业，作业要吹奏三曲。下课了老师每次还会在群里发吹奏的教学视频让我们照练。我私下问老师，能否发个打拍子的视频给我，我节奏感不强。当时老师在外上课，说回家后再发给我。后来发过来一曲就有两个视频，我对照练习，当我练习数次后录视频发给老师，老师表扬我说我进步很快，当时心里真的非常激动。我家先生还在说什么事情把你乐成这样，这么晚了还在傻笑。 虽然是完全的零基础，但是老师耐心、细心的教学方式让我心生敬佩，也让我对葫芦丝的兴趣更加浓烈了。葫芦丝不仅能吹奏优美的曲子，也能吹奏铿锵有力的曲子。虽然有难度，但我一定会坚持到底，有老师的循循教导，有同学的相互鼓励，有自己的刻苦练习，我相信我很快也能吹奏出优美动听的《月光下的凤尾竹》。 快乐老人大学能在偏远的郊区开设校区，是我们中老年人的福音，也弥补了我年少时的缺憾，非常感谢快乐老人大学，给我们提供一个好的平台，也祝快乐老人大学越办越红火。 分享知识，欢迎下载使用！

葫芦丝校本课程方案目标及要求

葫芦丝校本课程方案目 标及要求 文件管理序列号：[K8UY-K9IO69-O6M243-OL889-F88688]

葫芦丝校本课程方案目标及要求 一、课程开发的背景及需求 葫芦丝是云南少数民族特有的乐器之一，音色独特优美，外观古朴典雅，简单易学，小巧易携带。校本活动课是课堂教学的延伸，也是各科教学的有机组成部分。校本活动课不仅可以使学生开阔视野，丰富知识，增长智慧，激发学习兴趣，而且有助于学生巩固课内所学知识，培养学生的创新精神和实践能力。葫芦丝的课程的设立并不是培养一批演奏家，而是让学生在各种活动中，积极参与，学会欣赏，锻炼意志，培养学生的实践能力和对少数民族的热爱之情。 我校学生生源一般，有着近一半的农民工子女，还有很多孩子是单亲家庭，这些单亲家庭的孩子有很多还是由爷爷奶奶、姥姥姥爷代为抚养；我们学校的学生家长也是形形色色：有收废品的、卖菜的、外来务工的等等。就这样的家庭环境，想让孩子有所特长，对家长来说也是一种奢望。 我校校领导根据学校的具体情况，本着“让每一朵花都开放，让每一只鸟都歌唱”、“让每一个孩子自信、健康、快乐的成长”的先进的办学理念，在学校开设“葫芦丝器乐教学”的校本课程，并委托我主编适合我校校情的葫芦丝教材。“葫芦丝器乐教学”校本课程的开发，不但可以陶冶学生，培养学生的学习兴趣，更主要的是可以教孩子一项特长，在学生今后的人生道路上，不会因为没有特长而输给同龄的小伙伴，增强自信心。 二、课程目标 （一）总目标：通过学习如何吹奏葫芦丝，来提高学生的整体艺术修养、调整心态，达到增加肺活量、锻炼身体的效果，并培养学生对音乐的理解和领悟能力。对陌生乐曲有简单的试奏能力，逐步形成自己的演奏风格。锻炼意志，培养克服

学习葫芦丝感受

学习葫芦丝感受 时间：2017-09-14 10:39:39 | 作者：梁睿婷 这个学期，我们学校开展了葫芦丝教学，班里很多同学都买葫芦丝，妈妈见那么多人买，也帮我买了一个。 我们每个星期有两节葫芦丝课。老师先教我们基本指法，然后一句一句地教我们唱谱，一句一句地学吹。同学们都学得很很认真。到现在，我已经会吹很多首曲子了，在家里，还经常为父母演奏几曲，给家里带来了不少欢乐。 记得有一次，老师让我们每个组选一个人吹奏葫芦丝，我被人选中了。我非常的紧张，在手忙脚乱中总算吹完了一曲。我吹奏得很糟糕，沮丧地回到座位上，埋着头。没想到老师居然对全班说我吹得挺好的，只是有点紧张，不然的话会吹得更好。老师的热情鼓励，让我不禁流下了眼泪。打那以后，我渐渐有了自信，每次有演奏的机会，我都会积极争取。站在讲台上吹奏，看着同学们欣赏的目光，我充满自豪。 以前，一下课，我总喜欢和同学打打闹闹；作业中遇到难题，我总是烦躁不安；学习、生活中遇到挫折，我总是萎靡不振。在学习葫芦丝的过程中，老师安排我做组长，我很激动，也很紧张。但我从心底里知道，既然我是组长，就要做同学们的榜样和老师，不然我就教不好组员了。所以从那一刻起，我知道我要坚强起来，要比同学们更刻苦，要比同学们吹奏得更好。课间，我不再打闹，经常练习新学的曲子；遇到难题时，我不再烦躁，吹奏一首柔和的曲子，心境豁然开朗，思维更开阔了；感到压力时，吹几首自己喜欢的曲子，紧绷的心弦便松弛了许多；闲暇时，自学自己爱听的曲子，在班里吹给同学们听，看着同学们羡慕的眼神，心里甜滋滋的……我上课的积极性更高了，学习的劲头更足了。因为我知道做每一件事就像学习葫芦丝一样——要有自信！ 葫芦丝声充满着整个校园，滋养着我们的生活，浸润着我们的人生。

葫芦丝校本课程方案目标及要求

葫芦丝校本课程方案目标及要求 一、课程开发的背景及需求 葫芦丝是云南少数民族特有的乐器之一，音色独特优美，外观古朴典雅，简单易学，小巧易携带。校本活动课是课堂教学的延伸，也是各科教学的有机组成部分。校本活动课不仅可以使学生开阔视野，丰富知识，增长智慧，激发学习兴趣，而且有助于学生巩固课内所学知识，培养学生的创新精神和实践能力。葫芦丝的课程的设立并不是培养一批演奏家，而是让学生在各种活动中，积极参与，学会欣赏，锻炼意志，培养学生的实践能力和对少数民族的热爱之情。 我校学生生源一般，有着近一半的农民工子女，还有很多孩子是单亲家庭，这些单亲家庭的孩子有很多还是由爷爷奶奶、姥姥姥爷代为抚养；我们学校的学生家长也是形形色色：有收废品的、卖菜的、外来务工的等等。就这样的家庭环境，想让孩子有所特长，对家长来说也是一种奢望。 我校校领导根据学校的具体情况，本着“让每一朵花都开放，让每一只鸟都歌唱”、“让每一个孩子自信、健康、快乐的成长”的先进的办学理念，在学校开设“葫芦丝器乐教学”的校本课程，并委托我主编适合我校校情的葫芦丝教材。“葫芦丝器乐教学”校本课程的开发，不但可以陶冶学生，培养学生的学习兴趣，更主要的是可以教孩子一项特长，在学生今后的人生道路上，不会因为没有特长而输给同龄的小伙伴，增强自信心。 二、课程目标 （一）总目标：通过学习如何吹奏葫芦丝，来提高学生的整体艺术修养、调整心态，达到增加肺活量、锻炼身体的效果，并培养学生对音乐的理解和领悟能力。对陌生乐曲有简单的试奏能力，逐步形成自己的演奏风格。锻炼意志，培养克服困难的信心和决心。提高团结协作能力。丰富学生课余生活，培养学生特长，力争使每个学生在兴趣活动方面有自己的一技之长。 （二）具体目标： 1、了解葫芦丝的起源、构造、音乐表现力等相关知识。 2、学习葫芦丝的正确演奏姿势、演奏状态，吹奏手型以及正确的气息运用。 3、学习相关的吹奏技巧和乐理知识。 4、能够熟练吹奏相应的葫芦丝乐曲。 学段目标： 一年级： 1、认识、熟悉葫芦丝，了解其特点、构造、流传区域及发声原理。掌握正确的演奏姿势，学会音阶的吹奏。 2、感受葫芦丝古朴、柔美、典雅的音色。初步培养学生学习葫芦丝的兴趣。 3、学会葫芦丝演奏时正确的用气方法，并积极进行葫芦丝的基本功练习。 4、能在老师的指导下、同伴的帮助下，模唱简单的曲谱、演奏简单的旋律及短小的乐曲。 二年级： 1、掌握长音、连音的吹奏，进行手指操练习，使左右手各按音孔手指开闭灵活、轻松自如。 2、掌握强、弱音的吹奏，能吹奏一些简单的乐曲。 3、能够积极进行葫芦丝的基本功练习，并乐于与同学合作练习，养成良好的团结协作的合作精神。 三、四年级： 1、能够掌握“叠音”、“打音”“波音（上波音、下波音）”、“颤音”的演奏技法，并吹奏相关练习曲。 2、学习在筒音（全按时）做5时，低音3和中音4的吹奏方法。 3、能够准确的视唱和演奏简单乐曲。 3、积极参加葫芦丝演奏技巧的练习，在反复练习中不断提高演奏水平；锻炼意志，培养克服困难的信心和决心，提高团结协作能力。 五年级： 1、掌握“虚指震音”、“滑音”“倚音（前倚音、后倚音）”、“双吐”的演奏技法，能吹奏相关练习曲，并能在乐曲中熟练运用。

葫芦丝初学指南

零基础学习步骤 首先零基础的朋友,见意大家一定要多看视频,边看视频边练习,是最好的方法, 如果视频讲解还是不理解的话,打字更是解决不了你的问题的,所以,视频一定要多看,不是看几次的问题哦! 首先大家拿到葫芦丝后，不要急于去吹，先看一下葫芦丝的保养知识，这部份内容在我们的教材第一页和光盘中都有，好的葫芦丝还需要我们好好爱护(也可以网上在多了解一些,可能更全面)然后学习第一讲和葫芦丝如何吹出正确的音这二小节的内容，注意初学的朋友一定先把这两小节内容仔细的看一遍，有个大致的了解，然后在边看光盘边自己拿着葫芦丝模仿练习，每个音都能偿试吹出后，大家可以学习第二讲内容，单吐，学习舌的技巧。通过这三个视频的学习，我们对葫芦丝的三个最重要的基本功，气指舌有了初步的了解，大家在学习的时候，一定要注意自己的演奏姿势，自己的口型，大家可以对着镜子练习。 在第一阶段的学习中，绝大多数学员朋友还是很顺利的，有个别学员会碰到以下小问题，现总结如下： （1）手指按不牢音孔，或者说记不住那个孔发那个音 这是个低级问题，除了多练，没什么技巧。 （2）在吹每个音的后面有个小杂音或小尾音 这个我们一般所说的咕音，我们专门有这个讲座(咕音的控制)，大家可以专门学习一下。 可能有的朋友讲座看了几次后，还是控制不好，这个也不要气妥，

主要是我们初学的朋友气息控制不好所致，大家不要太在意这个咕音，多吹多练，掌握正确的方法，慢慢就会好的哦…… （3）低音3有时能吹出，有时吹不出，单独吹能吹出，在曲子中吹不出 这也是气息不稳所致，初学的朋友吹不好也很正常，可见气息在葫芦丝的学习中是多么重要，大家一定要引起重视哦， （4）还有的朋友中音 4 吹不好，感觉这个音总是听起来不舒服，很怪，声音小等……中音 4 这个音在葫芦丝上 是个泛音，初学的朋友吹不好主要是手指不灵活加上与 气息配合不好与其他音转换时有其他音附在中音 4 上 所致，学习方法也是多练，具体可看光盘中的<中音4 和 低音3 的吹法>这个讲座。 在第一阶段的学习中，要求我们的学员能够把教材中第二讲新疆舞曲较为顺得的吹出，大家可以以较慢的速度，只要能吹了基本达到要求后，可以开始第二阶段的学习！ 在第二阶段的学习中，我们把重点放在简谱学习，乐理知识学习，学会唱谱上。在我们教材中有专门的乐理小知识介绍，在光盘中有简谱入门的视频讲座，这部份知识以实用为主，建议大家记住并背下来就可以了，以后大家想提高的话，可以买一本乐理书，专门研究一下。 在第三讲中为大家介绍了一个小技巧，连音，这个技巧很容易学会，我们掌握了吐音，连音技巧，就可以学习很多小练习

葫芦丝课程教学计划

葫芦丝课程教学计划 [ 一、指导思想： 葫芦丝易学易懂，其音乐悠扬婉转，悦耳动听，具有浓厚的民族特色。开发器乐训练，是实施美育的重要手段，让孩子们学习葫芦丝，不但能锻炼他们的意志，而且有助于开拓智力，提高他们的审美情趣与能力，让孩子们产生美感享受，陶冶他们的情操。 二、学情分析： 本学期所带兴趣班有32人，参加本班训练的学生都是三、四、五、六年级学生，老队员22人，新队员10人，老队员中部分同学已具有一定的吹奏基本功和较好的音乐素养，但人数相对太少，六年级的刘瑜同学、杨帆同学水平较高能达到四级水平，但三、四年级的学生年龄偏小，音乐素养整体低，需从最基本的吹奏气息、指法、音阶、音准及基础音乐知识抓起，又对乐器近乎空白，加上这种乐器对气息有严格的要求，学生也易产生厌倦情绪，操练起来困难较大。 三、第一期学习内容： 1、了解葫芦丝的起源、构造、音乐表现力等相关知识。 2、学习葫芦丝的演奏姿势、演奏状态、正确的手型控制及气息运用。 3、学习初步简单的演奏技巧单吐、打音、颤音、倚音、虚指颤音和活指练习以及初级的乐理知识等。 4、吹奏人们所熟悉和喜闻乐见的民歌、小调等乐曲《小羊羔》《金孔雀轻轻跳》《《小夜曲》《欢乐颂》《划小船》《映山红》《苗家姑娘过山来》《婚誓》《月光下的凤尾竹》等。 四、学习目标： 1、严格标准的掌握葫芦丝演奏的正确手型和良好的气息运用。 2、规范常用基本技巧（双吐、三吐、颤音、波音、叠音、打音、虚指颤音、滑音、震音）及练习曲等演奏技法。 3、认识和学习各种音符、音程、休止符、节奏与节奏型、节拍、小节线、双纵线、拍子、演奏记号、调号、音区与音域音乐的速度与力度（常用术语）省略记号、装饰音等基本乐理知识。 4、能模唱简单的曲谱、演奏简单的旋律。 5、学习预选曲目：《小羊羔》《金孔雀轻轻跳》《小夜曲》《欢乐颂》《划小船》《映山红》《苗家姑娘过山来》《婚誓》《月光下的凤尾竹》

葫芦丝基础知识 (1)讲解学习

材料以铜质为主。 附管管。常见的为两附管各发一单（长）音。短的为高音附管，

四、【葫芦丝音孔】 主音管音阶排列（以全按下吹奏作“so1梭5”为例）主音管一至七个音孔从下到上依次为“低音mi咪[3]”.“低音sol梭[5]”.“低音la拉[6]”.“低音si西[7]”.“do多[1]”,“re瑞[2]”,“mi咪[3]”,“fa发[4]”,“sol梭[5]”,“la

拉[6]”（主管背后上方）。 副音管无按音孔,因此装有簧片的副音管一端插入葫芦主音管左或右两侧,在葫芦丝吹奏时,如将副音管底端软塞取出,装有簧片的副管音就与主管音一同响起,但副管只能发一个音。 五、【葫芦丝日常保养】 葫芦丝如保养得不当,可能会出现以下几种情况： 1、葫芦内外发霉， 2、主附管破裂。 3、高音不可发音， 4、筒音偏高等； 保养常识： 1、不适宜长时间不间段地吹奏； 2、要轻拿轻放，不可猛吹，避免重压、摔打； 3、吹奏过后倒悬挂在相对通风的地方，避免阳光直晒或潮湿；切不可烘烤和在阳光下曝晒； 4、饭后一定要嗽过口以后再吹； 5、专物专用，最好不外借、不借吹，避免簧片变形以及病毒传染； 6、清洁簧片要特别小心。不能用水洗葫芦丝；

7、每天至少吹十几分钟，长期不用最好将各个部件拆卸并妥善保管。 六、【葫芦丝的握法及手型】 一般来说，左手在上，右手在下；右手无名指、中指、食指的第一节指肚分别按第一、二、三孔，小手指自然附于附管侧，左手类推；放松手臂和手腕，手指自然适度向里弯曲；食指不要依附在附管上；整个手型做到通、松、空；初学者要做到“不靠不翘”。即：指放平、勿高抬，孔按实、松则快。美观、灵巧。 七、【葫芦丝不正确的按孔姿势】 倒腕式机翼式孔雀开屏式 八、【葫芦丝正确的按孔姿势】 按劲不要太大，以按实为好 九、【葫芦丝不正确的按孔】 指尖按孔（初学者不宜）指腰按孔 十、【小手指的作用】 1、固定作用 2、手指定位 3、避免机翼、保持美观 十一、气息的运用 胸腹联合呼吸法、口鼻同时吸气以口为主，不可提肩、发声； 深吸长呼、快吸慢呼，静吸静呼 气息平稳，均匀呼出；

葫芦丝的吹奏方法

葫芦丝的吹奏方法 一、葫芦丝的演奏姿势 1、葫芦丝的演奏姿势分站姿和坐姿两种： ①站姿。要求是：身体自然站立，双脚略分开，呈外八字站稳，两腿直立，身体的重心点放在两腿之间（必要时可左右移动）。上身挺直，但不能僵硬。头部直仰，胸部自然挺起。目视正前方。双肩松驰平衡。两肘自然下垂，两臂不可夹住身体，要与腰间保持一定距离（约十公分左右）位于身体正前方中心线。乐 器与身体形成45度到50度角。 ②坐姿。其上身的要求和站姿相同，一般坐在椅子的前三分之一处，双脚分立踏地，一脚稍前，一脚稍后，但不可架腿或两脚交叉。坐位高低要适当，以 免影响呼吸肌肉的充分运动。 2、关于手型：双手持葫芦丝，左手上右手下，手腕平直，手指自然弯曲，呈半握状。右手无名指、中指、食指用第一节指肚分别开闭第一、二、三音孔，（最下面为一孔）拇指托于主管下方（约第三、四音孔之间）。左手无名指、中指、食指用第一节指肚分别开闭第四、五、六音孔，拇指开闭位于主管前下方的第七音孔。左右手的小指分别负责开闭两侧副管的音孔。正确的手型，应是放松手臂和手腕，手指自然适度地向里弯曲，如果手指过于勾曲或过于平直都会造成手指肌肉和手心紧张，影响其动作的灵活性和持久性。开放音孔时，手指抬得不宜过高，也不要太低，一般两个手指的高度即可。过高影响演奏速度，太低则影响音准和音量。关闭音孔时，用指肚将其按住，严密不漏气即可，若按的太紧会 造成手过度紧张。 3、关于口型：上下嘴唇自然合拢，含住“吹嘴”于口唇中央处，双唇肌和两 边嘴角适当收缩。注意吹奏时两腮不可鼓起，否则将会阻碍肌肉的控制。 二、葫芦丝的调及指法： 葫芦丝的定调是以第三孔所发音乐的音高为准，受其乐器构造本身的限 制，常用有以下几种调： 1. 开第三孔为“do”即筒音作“ 5” C大调指法表（筒音做5 ）低音5 低音6 低音7 1 2 3 4 5 6 第七孔● ● ● ● ● ● ● ● ○ 第六孔● ● ● ● ● ● ⊙○ ○ 第五孔● ● ● ● ● ○ ○ ○ ○ 第四孔● ● ● ● ○ ○ ○ ○ ○ 第三孔第二孔第一孔说明：● 表示“闭” ○ 表示“开” ⊙表示“开半孔” 2 . 开第三孔为“fa”即筒音作“1” F大调指法表（筒音做1）1 2 3 4 5 6 7 高音1 高音2 第七孔● ● ● ● ● ● ● ● ○ 第六孔● ● ● ● ● ●○ ○ ○ 第五孔● ● ● ● ● ○ ● ○ ○ 第四孔● ● ● ● ○ ○ ● ○ ○ 第三孔● ● ● ○ ○ ○ ●○ ○ 第二孔● ● ○ ○ ○ ○ ● ○ ○ 第一孔● ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ ○ 说明：● 表示“闭” ○ 表示“开”⊙表示 “开半孔” 3 . 开第三孔为“so”即筒音作“2” G大调指法表（筒音做2）2 3 4 5 6 7 高音1 高音2 高音3第七孔● ● ● ● ● ● ● ● ○ 第六孔● ● ● ● ● ● ○ ○ ○ 第五孔● ● ● ● ● ○ ● ○ ○第四孔● ● ● ● ○ ○ ● ○ ○ 第三孔● ● ● ○ ○ ○ ● ○ ○ 第二

葫芦丝初学教程-(适合初学者-自学者.)

葫芦丝、巴乌演奏方法 如何培养内心节奏感 培养内心节奏感是正确把握音乐作品的首要问题，有些人的内心节奏感是与生俱来的，先天的，但是大多数人却是依靠后天的刻苦练习培养出来的。我们在开始练习简单的练习曲时，就应该注意培养内心节奏感。组织起来的音的长短关系叫节奏。也就是说，我们在演奏练习曲时，就应该对各音符的时值长短要充分了解，不但要对它有感性认识，而且还要回理性的分析。简单的练习曲一般都是首先对最为基本的音符，节奏作笼统的介绍，让初学者一边演奏，一边在心理数节拍，认清各种音符的时值，以获得对简单节拍的感性认识。然后再加上各种符号和记号，混合运用。演奏者应该切实遵守各条练习曲的要求，扎实的训练每一首练习曲，达到练习的目的，解决一切困难，牢记各种音符的时值比例。可以说内心节奏感实际上就是内心对各种音符时值的敏感度，说白一点，就是每个音要演奏多长，心里应该清楚。如果有正确的内心节奏感，我们演奏出的音乐才是准确的。 音域通常是指人声或某一种乐器所能发出的最低音到最高音之间的范围。总的音域是指音列的总范围，即从它的最低音到最高音间的距离而言。个别的人声或乐器的音域是指在整个音域中所能达到的那一部分，如钢琴的音域是A2-C5。音区是音域中的一部分，有高音区，中音区，低音区三种。在整个音域中，小字组，大字一组合小字二组属于中音区。

小字三组，小字四组和小字五组属于高音区。大字组，大字一组和大字二组属于低音区。各种人声和各种乐器的音区划分，是不尽相同的。如男低音的高音区是女低音的低音区等... ... 各音区的特性音色在音乐表现中，有着重大的作用。高音区一般具有清脆，嘹亮，尖锐的特性；而低音区则往往给人以浑厚，笨重之感。说了这麽多，呵呵：）我举个

葫芦丝基础知识及教学计划

教学内容：葫芦丝的介绍 教学重难点： 1.了解葫芦丝的基本构造。 2.掌握葫芦丝吹奏姿势和基本指法。 3.曲子练习 教学难点：葫芦丝乐曲的指法和用气。 教学过程： 一、葫芦丝结构认识： 葫芦丝为云南地区彝、苗、哈尼等少数民族使用的单簧吹管乐器。用竹管制成，有七个按孔（前六后一），吹口处装一尖舌形铜质簧片。演奏时吹上端，振动簧片发音。 1．出示葫芦丝让学生认识葫芦丝的构造 葫芦丝主要由主管、簧片、附管、葫芦四大部份构成 （1）主管：旋律管，开有多个按音孔。 （2）簧片：发声部件，安装在竹管一端。簧舌形状为等腰三角形和长方形两种，材料以铜质为主。 （3）附管：辅助（合声）发音管。 （4）葫芦：葫芦起漏斗作用，气流通过葫芦传递到主管和附管里面。2．葫芦丝音域及分类葫芦丝可分为高、中、低音三种类型，常用的调为降B、C、D等调。实验小学统一使用降B调葫芦丝进行教学。

二、葫芦丝的吹奏要求： （一）姿势 葫芦丝的吹奏姿势有站与坐势两种： 1、站势：要求身体自然直立，两脚呈外八字形分开与肩宽，身体重心落于两脚之间。吹奏时，两眼平视前方，两肩放松，两臂向上自然抬起，双手举起葫芦丝，用右手的无名指，中指，食指的指肚分别开闭葫芦丝的第一、第二、每三孔，大母指托于主音管背面，小指则轻轻地按在主管侧边，左手无名指、中指、食指的指肚分别开闭葫芦丝的第四、第五、第六孔，大母指则开闭第七孔，小指要轻轻按在副管上。 2、坐势：坐势和站势的吹奏姿势基本相同，稍有不同之处就坐吹时，双脚一左一右或稍微一前一后踏地，切记不要将背靠在椅子上。 二、葫芦丝的发音的好坏主要在于舌簧，吹奏时不能用力过猛，以低音“5”为基音，除了低音“3”和“4”缓吹外，其余诸音以“5”音的力度为基础，只要把低音“5”吹好了，口形和气息保持住，再往上其它音气息稍作调整就能吹奏出来。 （二）气息 c吹奏葫芦丝时气息一定要平稳才能吹奏出好听的乐音，吹奏过猛簧片不能正常发音，还容易受损，气息过缓，也不能正常发音。为了提高吸气速度，要嘴和鼻同时吸。乐曲长时要多吸一些气，乐曲短时就少吸一些气。

葫芦丝校本课程纲要

葫芦丝校本课程纲要 一、课程名称：《葫芦丝》 二、承担教师：刘娜 三、课程的性质与价值： 葫芦丝，又称“葫芦箫”，傣语称“筚郎叨”（“筚”为傣语吹管乐器的泛称。“郎”为直吹之意，“叨”即葫芦），是云南少数民族乐器，主要流传于傣、彝、阿昌、德昂等民族中。其音色轻柔细腻、圆润质朴，极富表现力，深受人们的喜爱。 这种乐器用半截小葫芦作为音箱，以三根长短不一的竹管并排插在葫芦的竹管下端，嵌有铜质筑片，中间较长的一根竹管开七孔。吹奏时口吹葫芦细端，指按中间竹管的音孔，在奏出旋律的同时，左右两根竹管同时发出固定的单音，与旋律构成和音。其音乐轻柔细腻，圆润质朴，极富表现力，深受云南人民的喜爱，无论民音，还是专业舞台都能听到它演奏的优美的声音。近年来在国内外也颇受瞩目。一些葫芦丝乐器与现代电子乐器合奏，亦能体现两种乐器的完美结合，呈现了古典与现代结合的亲切婉转，温馨醉人的全新感受。 由此可见，葫芦丝学习的特殊意义：它既能让人享受高雅艺术之魅力，又能让人感受中华民族悠久文化之精神的双重素质教育。艺术教育是素质教育最活跃的手段之一，而葫芦丝无疑是推进艺术教育和素质教育的最易于普及且最能体现中华民族精神的乐器。普及民族乐器要从小抓起，应该让更多的青少年通过学习葫芦丝了解中华民族的文化传统，激发他们的民族自豪感和爱国主义精神。 四、课程目标： （1）了解葫芦丝的常识，熟练运用指法，掌握用气技术，会控制气息，能独立演奏。 （2）提高葫芦丝音乐的感受与评价鉴赏的能力。通过合奏表演，培养丰富的生活情趣和乐观的态度，增进群体意识，锻炼合作与协调的能力，培养乐观的态度和积极的心态。 （3）通过学习，了解乐器的发展史、乐曲的内涵、以及涉及到民族的历史文化、风土人情等，培养学生学习探究中华民族传统文化的兴趣，树立学生民族自豪感,激发爱国主义精神 五、课程实施建议： 启蒙阶段： （1）激发和培养学生对葫芦丝的兴趣。 （2）能自然、熟练、有表情地表演，乐于参与葫芦丝的训练和学习。

初学者怎么样学好葫芦丝

初学者必读 一、葫芦丝的学习路径 主要有以下三种： 1、跟葫芦丝教师学习。这是理想的学习方式，同时也是捷径。 2、自学。如果你乐理知识较好，或以前学过其它吹奏乐器，完全可以自学，可能学习上要走点弯路。 3、自学并向老师请教。这种可能是多数爱好者要走的学习之路。 葫芦丝学习者应具备一定的简谱乐理知识（五线谱可以不用学习），自学者可以看一看简谱教学光碟。（简谱不难学，一周时间可以了，以后再慢慢提高吧） 二、教材的选择 不管你是自学还是跟老师学习，均应要有教材，最好是有声教材（带VCD或DVD光碟）。最好拥有两种以上的教材，因为各教材自有它的优点。通过看教材，初学者可以全面了解葫芦丝的学习知识，当遇上老师时，就可以只请教那些你不知道的问题。市面上有许多种教材，各有优点，都还比较好。比较详细的是李贵中的〈葫芦丝巴乌有声教材〉，练习曲都配有录音，方便学习。李春华的〈怎样学好葫芦丝巴乌〉也不错。最好同时拥有这两种教材。 教材虽多，但应以一种为主，不要这本教材学一学，那本也学一学，最后不了了之。 三、乐器的选择 葫芦丝最好选用外表朴实无华、不上漆的为好。不上漆的好处是，吹后葫芦体内水份挥发得快，葫芦体内不易生霉，对身体无坏处，且簧片不易生锈。吹嘴也最好是竹或木的。 初学者可以选用学生型的乐器，如果你暂买不到好的乐器的话。但学生型的乐器也应音准，各音的平衡性好，吹起来不太费力，高音易吹。否则会影响学习的信心和学习的进度。 已会吹或已能熟练吹二级曲的爱好者，可选择专业演奏档次的乐器学习，但葫芦丝的音色最好是傣味的。 初学者可以选降B调或小C调的葫芦丝学起，降B调的好象吹起来要轻松一点。 对于特别爱好者来说，需拥有几支不同调的葫芦丝，比较常用的有小D、小C、降B、大G 和大F调的。 四、呼吸方法 吹奏葫芦丝的呼吸法，主要是腹式呼吸法和胸腹式呼吸法。（具体操作步骤请参看傣乡恋葫芦丝网学习园地栏目的《呼吸方法细说》和《呼吸过程图片》） 关于葫芦丝吹奏的呼吸法，也可参照声乐的呼吸方法。 在吹奏一首乐曲时，遇到标有换气符号（常用“V”来表示）的地方，应换气，不要等到气全部呼尽时才换气。多余的废气在换气前快速吐出，之后马上吸气。吸气要快，气也不要吸得太满，够用就可以。 长期不正确的呼吸不利于身体健康，这点一定要重视。 五、乐器的持握方式 葫芦丝的手持方式有两种。一种是正手（左手在上，右手在下），多数人是这种方式，一般来说右撇子是选这种方式。另一种是反手（右手在上，左手在下），只有少数人是用这种方式。 需要注意的是，一般葫芦丝乐器的制作适于正手，也就是说“3”音附管在右手这一边。反手爱好者的葫芦丝需特别制作。演奏时双手要放松（不要紧张，不要用力按音孔），按孔的手指关节自然放松和弯曲，双手臂不要有意撑开，双肘也不要贴近身体。 以正手为例，右手按孔手指与主管基本垂直，左手手指与主管不是十分垂直，如果是演奏大葫芦丝，左手手指与主管明显不垂直。左手按主管反面的高音“6 ”孔的大拇指，是用拇指正

校本教材葫芦丝课程标准

校本教材《葫芦丝》课程标准 课程纲要 课程的性质与价值 葫芦丝，又称“葫芦箫”，傣语称“筚郎叨”（“筚”为傣语吹管乐器的泛称。“郎”为直吹之意，“叨”即葫芦），是云南少数民族乐器，主要流传于傣、彝、阿昌、德昂等民族中。其音色轻柔细腻、圆润质朴，极富表现力，深受人们的喜爱。 这种乐器用半截小葫芦作为音箱，以三根长短不一的竹管并排插在葫芦的竹管下端，嵌有铜质筑片，中间较长的一根竹管开七孔。吹奏时口吹葫芦细端，指按中间竹管的音孔，在奏出旋律的同时，左右两根竹管同时发出固定的单音，与旋律构成和音。其音乐轻柔细腻，圆润质朴，极富表现力，深受云南人民的喜爱，无论民音，还是专业舞台都能听到它演奏的优美的声音。近年来在国内外也颇受瞩目。一些葫芦丝乐器与现代电子乐器合奏，亦能体现两种乐器的完美结合，呈现了古典与现代结合的亲切婉转，温馨醉人的全新感受。 由此可见，葫芦丝学习的特殊意义：它既能让人享受高雅艺术之魅力，又能让人感受中华民族悠久文化之精神的双重素质教育。艺术教育是素质教育最活跃的手段之一，而葫芦丝无疑是推进艺术教育和素质教育的最易于普及且最能体现中华民族精神的乐器。普及民族乐器要从小抓起，应该让更多的青少年通过学习葫芦丝了解中华民族的文化传统，激发他们的民族自豪感和爱国主义精神。 课程目标

（1）了解葫芦丝的常识，熟练运用指法，掌握用气技术，会控制气息，能独立演奏。 （2）提高葫芦丝音乐的感受与评价鉴赏的能力。通过合奏表演，培养丰富的生活情趣和乐观的态度，增进群体意识，锻炼合作与协调的能力，培养乐观的态度和积极的心态。 （3）通过学习，了解乐器的发展史、乐曲的内涵、以及涉及到民族的历史文化、风土人情等，培养学生学习探究中华民族传统文化的兴趣，树立学生民族自豪感,激发爱国主义精神。 课程实施建议 启蒙阶段： （1）激发和培养学生对葫芦丝的兴趣。 （2）能自然、熟练、有表情地表演，乐于参与葫芦丝的训练和学习。（3）培养乐观的态度和积极的心态。 初级阶段： （1）保持学生对音乐的兴趣，使学生关注并乐于参与葫芦丝的训练与演出。 （2）发展音乐表现的能力。 高级阶段： （1）提高葫芦丝音乐的感受与评价鉴赏的能力。 （2）通过合奏表演，培养丰富的生活情趣和乐观的态度，增进群体意识，锻炼合作与协调的能力。 课程内容

学习葫芦丝的心得体会

学习葫芦丝的心得体会 篇一：学习葫芦丝有感 学习葫芦丝有感 对音乐我算是一个“音盲”，从小就很少接触音乐，是个十足的没有音乐细胞的人。进入大学后，虽然没有办法去弥补这一缺陷，但是我很想去享受音乐去感受她独特迷人的魅力。班级里有一个琵琶特长生，当她弹琵琶时我被震撼了，由此更希望有机会接触相关的东西，于是选择中国音乐史这门公选课，希望通过这门课的学习得以见一面中国名族乐器的美貌。 要欣赏中国名族乐器的魅力必然要先了解相关的中国名族乐器的知识。中国民族器乐有着悠久、深厚的历史传统，我们的先人为我们留下了多样富有特色的民族乐器和器乐演奏形式，以及大量的器乐曲。歌唱、舞蹈以及民间婚丧喜庆、风俗节日的活动中，器乐都有着显著的作用，它反映了人民的思想情感和审美趣味，为人民所喜爱。现一般流行有笛、二胡、琵琶、丝竹、胡琴、筝、鼓等，是代表着中华音乐文化的传统乐器。 在众多的乐器中，我选择了学习葫芦丝，不可否认的因素是它简单易学，小巧易携带。同时，葫芦丝的音色独特优美，外观古朴，柔美，典雅。演奏的音乐轻柔细腻，圆润

质朴，极富表现力，特别的亲切婉转，温馨醉人。葫芦丝上面的“韵”字很有韵味。与其他中国民族乐器一样，葫芦丝也有着其独特的音色，葫芦丝音色为柔、飘、甜、润、细腻、饱满……不失质朴。 柔，是葫芦丝音色的最主要特征，可以理解为温柔、柔和、不刺耳。音色柔，也是纯傣味葫芦丝的标准。（某些地区制作的葫芦丝的音色清脆、冷硬，听久了剌耳，不耐听。）飘，指声音轻飘，象风中起舞的绸缎，是葫芦丝音色的一大特点。 甜，可以理解为清甜，如清泉甘甜有味。小调葫芦丝音色易体会到音色的甜。（有的葫芦丝声音也柔也厚，但干扁无味） 润，如同玉石的润色，如同青翠的竹杆，意味着有生命力。又如同雨后竹林润润的空气，弥漫着竹子的清香。 细腻，指不粗糙，就象傣家人含蓄的情感。（质感粗糙，则显太土气）饱满，如同色彩的饱和度高，或重彩风格，或指主管发声效率高。质朴，指具用乡村色彩或原生态。音色质朴，则更具傣家韵味。 葫芦丝因在我国名族乐器大花园中，成为一支引人注目的奇葩。葫芦丝常用于吹奏山歌、小调等民间曲调，最适于演奏旋律流畅的乐曲或舞曲，曲调中一般长音较多，合音

葫芦丝校本课程

音乐校本教材 编写：王德军

目录 1、葫芦丝爱好者的一封信 (1) 2、葫芦丝的吐音方法 (3) 3、循环换气练习课程与应用 (5) 4、吹奏方法、指法表 (7) 5、吹奏中的节奏问题 (9) 6、如何解决音域窄的问题 (10) 7、如何提高视奏能力 (11)

葫芦丝初学必读 ——给葫芦丝爱好者的一封信 葫芦丝在民族乐器大家园中，无论从形式还是演奏上都属于较为简单的乐器，通过近十几年的发展，越来越多的人接受它并喜欢它，到目前已经成为一件普及型的乐器，尤其是在现在的大中小学、老年大学，甚至在幼儿园中作为提高音乐美育和普及音乐教育的首选乐器，因此“葫芦丝教学”作为一个命题亟待研究。现在很多学习葫芦丝的人很盲目，从乐器的选择到学习都没有很好的定位与把握，因此，笔者从专业的角度及葫芦丝的教学经验出发，与葫芦丝爱好者做一下交流。 一、乐器的选择 作为初学者，乐器的选择十指关重要的，尤其是在入门的时候，选择何种掉的乐器则是入门的基础，葫芦丝常用的调有降B调、小C调、小D调、大F调、小F调、G调等，葫芦丝虽然形制相同、指法相同，唯一不同的地方就是调高的不同，其中降B调属于中音型，小C调、小D调、小F调属于高音型，大F调、大G调、大C调、大D调属于低音或倍低音型。笔者认为初学者应根据年龄段而定，一般成人选择降B调葫芦丝为宜，因为降B调葫芦丝两孔之间的间隔适合成年人手指按孔的宽度，而且用气适量，便于练习气息和控制气息。中小学生根据手指长度和宽度的不同可选择小C调或降B调，小C调葫芦丝两孔之间的距离较降B调略窄，适合手指短而细的人群，并且小C调和降B调用气相当，适合气息的练习。至于其他诸调，则是在练好以上两种调的基础上，有了一定得功底后才能拿来练习，所以，初学者选择乐器要科学合理。 二、练习基本功要持之以恒 葫芦丝的基本功有三方面的练习，一是气息的联系，二是指法的练习，三是吐音的练习，三者相互独立又密不可分，吹奏任何一首曲子，无论是练习曲还是乐曲，三者的训练都缺一不可。 1、气息的用气方法及控制力训练 气息是一切吹管乐的基础，一般认为吹管乐的用气方法有三种，一是胸式呼吸法，即肺部气息呼吸，二是腹式呼吸法，即用丹田气息呼吸，三是胸腹式交替呼吸法。笔者认为演奏葫芦丝必须先学会腹式呼吸法，因为葫芦丝属于闭口吹奏乐器，主要用口来完成呼吸吐纳过程，运用丹田气息不仅气息充足，而且也符合生理规律，如果单纯的用胸式呼吸，在一定程度上会损害肺部的功能，腹式呼吸的方法是用口吸气，气息下沉，同时腹部扩张，