有关文化创意的论文-文化创意产品
有关文化创意的论文:文化创意产品
文化创意产业，是一种在经济全球化背景下产生的以创造力
为核心的新兴产业，强调一种主体文化或文化因素依靠个人(团队)通过技术、创意和产业化的方式开发、营销知识产权的行业。
第一篇：文化创意产业视域下的文学创意
一、文学：文化创意产业的灵魂
随着资本时代的过往和创意时代的来临，文化创意产业越来
越凸显出“创意”或“创造力”的价值，文学产业已然成为其中“具有巨大发展潜力的朝阳分支，既蕴含着传播积极思想的社会
价值，又显露出文化消费的广阔前景”。
[1]此外，文学被公认为是培养和培训“文化创意”能力的主要途径。
文学的创作内容及文学活动训练出的创作能力和创作意识，
是文化创意产业这种以文化因素及主题文化依靠个人(团队)通过
技术创新和产业化的方式开发、营销知识产权这一行业所必备的
基本范式和技能，从此意义上而言，创意的灵魂来自文学。
而且，文学的基本素质，决定了一个国家民族的创意才能，
因为人的创意创造力，是科学理性思考和非理性灵感的巧妙融
合，很难通过其他学科体系知识获得，只能来自艺术素养。
在当今文化产业发展的新时代，创意无疑已成为其最重要的
特征和最显著的标志。
而文学作为文化创意产业的灵魂，不可避免地同经济、文化、科技等融为一体;同时文化产业化运作也必然要求文学以“人类创意思维与文化创造为基础”，以文学创意促动文化产业的优化和升级。
二、文学创意何为文学创意?
文化创意研究专家田川流教授在《创意时代的文学创意》中认为：“文学创意，即运用创意思维，以多元和系统的方式从事文学活动与创作，实现对于文学意蕴及其作用的强化，增进其文化价值与经济价值。” [2]由此可见文学创意的实质和内涵：即文学创意，其根本宗旨在于全面提升文学所蕴含的文化价值和经济价值，其首要任务是大力强化文学作品的时空穿透力和表现力，其重要使命在于深入探究人类内在情感世界和审美理想，而文学与其他艺术在形与质上的交融，也已经成为文学创意的重要构成。
文学与影视结合，两者的互动改编，在当今文化创意的新时代，既是进行文学创造的重要活动，同时更是实现文学创意的重要内容。
三、双赢：文学与影视结合在文化创意产业发展的时代背景下，“文学与影视联姻，二者之间的联系和互动其实更是互利双赢的好事”。
[3]对文学创作者而言，影视为文学创作提供了更广泛、更亲民的营销传播平台，而文学创意作为文化产业价值链的始发端，
则通过研发和创意为影视提供脚本或策划资源，并源源不断地为其注入再生的鲜活血液和生命因子。
(一)全面提升文学蕴含的文化价值和经济价值
在文化创意的时代，文学作品的艺术性和商业性得到了充分的挖掘和开发，突出的表现就在于文学与影视的结合。
影视文化的形象性、传播性、及时性、直观性、广泛性等特征，也更有效地展现了人类的意识形态和审美观念，体现一个民族的人文情怀和文化品格，极大地提升了文学所表现的文化价值。
同时，影视文化的商品性、流行性、娱乐性和大众化，在一定程度上解放了传统高雅文学的高处不胜寒的孤独处境，使文学作品以一种更具商品性的产品形态贴近人类生活的方式进入了文化消费市场，进入到生产、流通与消费的市场轨道，这必然要求它在关注社会效益的同时更关注经济效益和经济价值。
以童话改编电影为例，影视创作者尤其擅长攫取不同地域、不同民族、不同文化的文学作品，用以美国为代表的西方独有的文化价值观和思想内涵进行解码和编码，轻轻松松创作出一部又一部赢取票房和口碑的影视传奇。
例如，据统计，全世界范围内取材于德国格林童话《灰姑娘》的影视作品多达上千部，影视创作者或无意识、有意识地运用这一童话结构模式和人物形象满足世人固有的文化期待，或即
使有意识地偏离、反拨和超越这一叙事传统，也依然在千奇百怪的叙事中包裹着恒定不变的精神内核。
由此，通过影视这根神奇的魔杖，传统文学资源实现了“灰姑娘”式的华丽转身和蜕变，实现了文化价值的大众化广泛传播，同时将人类传统而又朴素的文化观念和思想价值提升到具有全人类普适性的维度。
文学与影视的结合强化了文化消费，将纯文学作品经过影视创作这一再生产的过程，变成符合大众消费兴趣和消费习惯的大众文化产品。
大众文化作为一种“追求经济效益的”文化形式，以市场为导向，以观众为上帝，在注重社会效益的同时，更强调“经济效益”。
此外，创作者们通过研究和设计文学作品的生产和营销，最大限度地挖掘其经济价值。
例如英国女作家j.k罗琳创作的系列文学作品《哈利?波特》，就成功地实现了从最初文学创作到后来文学创意的质的飞越，逐渐开创了以图书销售为中心、集语言翻译、影视改编、文化旅游，衍生产品开发等为一体的的多方联动的营销新时代，从某种意义上说，“哈利?波特”已经以其产业意义完全超越了单纯的文学意义。
对此，美国著名经济学家罗默认为“创意才是推动一国经济成长的原动力”。
由此可见，作为文学创意的重要内容，文学与影视的结合体现了人类的思维创造同时代发展需求的切合，体现了市场经济下文学生产和文学消费的无缝高效对接。
(二)强化文学表现力与时空穿透力
文学创意的核心在于“创造与追求体现了人类意识的文学精神，包括对于文学意象、意蕴及其意境的追求”。
显然，文学与影视完美结合，不仅带来强大的视听冲击力和强烈的视听审美愉悦，而且极大地扩展了文学视野，增强了静态文字的张力和表现力，通过追加丰富的意蕴和深刻的内涵，聚焦于人文主义关怀和人性真善美等普世价值观的影像呈现。
尤其是文学作品的跨文化影视改编，更是促进了文学与其他人类文化的融合，使影视创作在不经意间便跨越了不同语言和文化认知的鸿沟，呈现出穿越时空的美感，经久不衰，愈久弥新，成为全人类永恒的经典。
众多文学作品的跨文化影视改编都不约而同地注重文化本土性和文化国际化的双重编码，既保持本土文化的地域性，又兼有世界多元文化的丰富性，强烈地表现了影视作为一种“国际语言和全人类语言”的特质，能轻而易举地消除“文化折扣”，既突破自身区域文化的桎梏又得到其他文化的认同，极易成为全世界普遍接受的文化产品。
通过将语言文字艺术性地“翻译”成声与画、光与色、动与静、快与慢的影像，不仅能使观众轻松获得深刻的情感体验和丰富的审美感受，更能使人产生深层次的感悟和理性的思考。
以美国好莱坞改编自中国文学作品《木兰辞》的电影《花木兰1》《花木兰2》为例，影片突破了文学作品中单一的人物形象塑造和直白的文学叙事模式，以影视叙事突出的戏剧性矛盾冲突展现“追求个人价值、实现个人奋斗”的个人主义精神，既展现了美国传统的文化价值观，又迎合了全世界普遍流行的价值追求。
由此，改编自文学的影视作品通过文字和影像的双重呈现借助极具时空穿透力的普适性的文化价值观，轻松实现了历时的综合和空间共时的延展，赋予千年的历史和传统的观念以独立、弥新、永恒和穿越时空的生命力。
(三)深入探究人类内在情感世界和审美理想
影视是文学的再创造，文学的影视创意更能从多重纬度透视探索人类的感情世界和审美理想。
优秀的文学作品影视改编，通过语言艺术形式到影像艺术形态的转换，是文学创意者立足于当今时代的体认所进行的文学再创造和重新诠释，在一定程度上能遵循原著的精神风貌和艺术神采，寻求引发和启动观众感情共鸣和思想震撼的意蕴内涵，更深刻地探索人类的社会理想和审美追求。
从文学作品到影视艺术创作，既能鲜明表达创作者的审美意识，又能全面满足引导观众的审美风向，是审美的创造劳动和真正实现审美精神价值的活动。
文学作品是运用民族性语言和文字进行的创作，固然能充分利用本民族语言和文字的特点和优势，但影视作为一种“国际语言和全人类语言”的特质，却被公认为能更容易地使影片所展现的情感世界和审美追求实现跨越民族、跨越地域、跨越文化的全球性广泛传播。
纵观近年来美国的影视创作，从童话改编为好莱坞影片的传奇比比皆是，例如改编自格林童话的《小红帽》的动画电影《小红帽后现代版》，大胆地突破了传统思维认知的固有模式，进行了多角度、全方位、颠覆性的创造，
赋予人物符合当代社会文化精神的性格特质，传递着符合当代社会观念的现代精神的精神内核，与时俱进地探索了现代人类的情感世界和文化信仰，塑造着一种符合当代文化潮流的精神品格。
由此，人类的感情世界和审美理想通过静态黑白文字的书写和动态色彩影像的呈现实现了交互式共融，使读者兼观影者在文字阅读和影像观赏的双重互动中获得更深层次的思想认知和审美思考，既顺应了由于大众文化愉悦原则所形成的强烈追求现实心理的满足和日常生活的愉悦，又重申了影视文化引导重视人文价值的关怀和表达深刻思想意蕴、构建现代人文精神的积极影响。
(四)广泛拓展文学与其他艺术形与质的交融
文学对艺术的影响重大而深远，能否从其他艺术形态中吸收营养已成为任何一种艺术能否获得生命动力的决定因素。
在当今这样一个众多艺术形式相互交往、对话和融合的创意时代，对多种多样的其它艺术元素的借鉴和融合应当成为文学创意的重要任务。
文学以其在艺术样式中长期主导或中心的地位，以广泛的受众基础和富有创造力的创作群体，以其独特的语言表现力和深刻的洞察力，一如既往地展现出超凡脱俗的魅力和跨越时空的旺盛生命力。
文学与音乐，将诗与歌完美融合，让文学随“歌”而“唱”，随“唱”而“读”，成为一种“读的歌曲”，是一种智慧的创造，更是一种文学的创意。
文学与美术，如漫画、插画和连环画等对文字的入侵，不仅将形象呈现于眼前，而且将其诉诸于想象，不仅表现空间存在而且表现时间过程，用光影的交织丰富了文学的意想，增加了文学充满灵动的美感。
尤其是文学与影视的结合，不仅极大地丰富和拓展了文学的表现领域和生存空间，而且还创造出了洋溢着生命力的具有交叉意义的分支艺术样式和艺术创作，创造出了文学和艺术交融的结晶。
首先，文学与影视的融合，不仅最大深度地地挖掘了影视文化的思想内涵，加强了文化传播的思想力度，而且最大广度地扩展了文学作品的受众范围。
其次，对多样化艺术样式的基本语言和表现元素的融合和吸收，给文学创意注入源源不断的活力和生命力。
再次，文学与众多艺术样式的深度融合，生成了洋溢着鲜活生命力的新颖的艺术样式和作品，如电影文学、电视文学、戏剧文学、音乐文学等，形成文学与艺术的契合、互动和杂糅。
总之，影视能通过大量吸取文学特质将文学艺术的特性化合为自身的新质，将深刻的意蕴思想以立体的多视角艺术全方位呈现，已然是受益于以文学为母本、以文学作品为蓝本的二次创作。
三、结语
在以创意为特征、以创造力为核心的文化产业发展的新时代，文学创意被公认为是“文化创意产业的核心门类，是文化产业的重要支撑点，其所构建的文化软实力具有长效的作用机制”。
[4]纵观文化产业先进发达的英美两国，强大的文学创意正是其文化产业枝繁叶茂的真正根基，被喻为整个文化产业发展的动力发动机。
因此，文化创意产业视域下的文学创意，要求我们密切聚焦于现有的文学思维和创造能否适应创意时代发展的要求，文学创
意适应文化产业的需要和市场经济的需求，文学在国内外的创意市场继续拓展和全面激活，以及文学创意工作者在坚持精神追求和社会责任的同时，在探求文学市场效应和体现文学社会公益性的同时，肩负起促进新兴文化创意产业健康发展和积极推进文化创意产业国际竞争的历史责任。
参考文献：
[1]尚光一.文化创意产业视域中的文学产业发展以严歌苓作品产业开发为例[j].福建行政学院学报：社会科学
版,20XX(1)：15-18.
[2]田川流.创意时代的文学创意[n].文艺报,2021-08-
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[4]殷俊.动漫产业与提升文化软实力对策探讨[j].西南民族大学学报：人文社会科学版,20XX(5)：155-158.
作者：石卉单位：安阳师范学院外国语学院
第二篇：沙河玻璃文化创意产业发展思路分析
摘要：玻璃是沙河市经济发展的重要支柱产业之一，玻璃行业的发展对沙河经济的转型至关重要。
近期，国家把平板玻璃作为宏观调控的重点行业之一，制定和颁布了一系列政策、法规和标准，沙河玻璃产业的路在何方?参考国外成熟的发展模式，结合本地特色，思考提升玻璃产品的文
化价值、知名度和附加值，本文将从玻璃文化创意产业发展方向上给出相应的发展思路和对策分析。
关键词：玻璃;文化创意;制约因素;思路和对策
一、玻璃产业的现状及发展
我国玻璃企业主要分布在河北、辽宁、山东、江苏、浙江、广东、福建等中东部地区。
文化创意产业论文
文化创意产业论文 山东省文化创意产业发展对策探析 [摘要] 文化创意产业是山东省战略性新兴产业之一，文化创意产业增强和提高我省文化软实力具有重要的作用。近几年，山东省文化创意产业取得了长足发展，但仍然存在一些问题与不足。这里从体制机制、法律法规、产业投融资、产业龙头培育等六大方面提出推动山东文化创意产业发展的对策。 [关键词] 山东文化创意产业人才 一、文化创意产业的内涵与地位 文化创意产业(Cultural and Creative Industries)，是一种在经济全球化背景下产生的以创造力为核心的新兴产业，强调一种主体文化或文化因素依靠个人(团队)通过技术、创意和产业化的方式开发、营销知识产权的行业。文化创意产业主要包括广播影视、动漫、音像、传媒、视觉艺术、表演艺术、工艺与设计、雕塑、环境艺术、广告装潢、服装设计、软件和计算机服务等方面的创意群体。《国家“十一五”时期文化发展 规划纲要》明确提出了国家发展文化创意产业的主要任务。 二、山东省文化创意产业面临的机遇与挑战 1.发展机遇 (1)创意产业是一种无污染、附加值高、低消耗的产业，符合科学发展观、以人为本，全面协调和可持续发展道路的现实要求，是山东省优化产业结构的一个契机。 (2)海外国家和地区及近年来国内省市掀起的“创意浪潮”为山东省发展文化创意产业提供了良好的大环境。
(3)山东省有着丰富的历史和文化，可以与现代艺术和现代科技相结合发展山东特色的创意产业。 2.面临的挑战 (1)文化体制改革力度不够，不能为文化创意产业发展提供活力。 (2)没有形成完整的创意产业产业链，产业链附加值较低。 (3)文化创意产业相关法律不够健全，文化创意、研发、经营管理等高端人才缺乏。 (4)文化创意产业投融资渠道不够完善。 (5)文化创意产业缺乏合理的组织内部结构和科学的运行机制。 (6)政府对于文化创意产业发展的财政税收支持力度不够。 三、文化创意产业发展对策 1. 以文化体制的改革创新和政府职能转变为突破口，激发文化创意产业发展活力 传统文化体制是适应计划经济的需要建立起来的“事业单位体制”。改革开放以来，以“事业单位、企业管理”为基本特征的文化体制改革不断深入，但迄今为止，“政府办文化”的体制环境并没有发生根本性的变化，没有用市场机制来整合文化产业资源。行业垄断现象较为突出，非国有文化创意产业发展相对缓慢，经济规模普遍较小，市场竞争力不强。 山东发展文化创意产业必须明确政府主管部门的功能与职责，将文化创意产业与文化事业完全分离，成立专门管理文化创意产业的部门，形成独立、有效的文化创意产业管理监督体制;加强文化创意产业行业协会建设，推进政府职能转变。 作为政府来讲，应做好以下工作:注重对全民创造力的培养，鼓励文化创新，培养创新民族，创建创意产业园;增强对文化创意产业基础设施、周期性消耗的规划及支持力度，提高资源利用率;进行文化创意产业的整体规划，明确产业发展定
文化创意论文
从文化创意到影视产业的若干思考 【摘要】：文化创意无时不在影响着影视产业，影视文化创意产业又是文化创意产业中最具活力的产业之一,也是发展最为迅速并与人们日常文化生活紧密相联的文化领域。本文就影视产业在创造文化、传播文化的过程中，如何重视和努力实现文化的再造与创新，从而生成一种更具时代感、更具艺术魅力的传播文化的文化谈若干意见。 电影或者说影视创意产业是构成一个国家和地区文化产业核心竞争力的源头，是发展文化创意集群的核心产业，其发展水平成为衡量一个国家和地区文化产业竞争力的重要指标。当代影视文化建设是中国文化创意产业发展与文化大发展大繁荣战略的重要组成部分，是世界各国加强“实力”建设的核心内容，影视文化建设是在文化创意产业的环境下进行的，人们常说“影视产业最有价值的方面是创意，最困难的方面也是创意”这就需要我们去找到一个突破口，既要把文化创意产业研究落到实处，又要跳出传统影视文化研究相对狭小的圈子，将影视文化建设置于文化创意产业这一更为宏观的视域下来审视，这不仅是一个理论问题,更是一个现实问题。与国际接轨不仅关乎国内产业自身发展问题，也关乎国际竞争力、影响力和传播力问题。况且关于这一领域还存在值得注意的两种倾向：一是全盘西化,完全套用西方的产业、资本运作等理论、思维方式来处理本土问题；二是以民族化的名义陷于“狭隘的民族主义”，自话自说，甚至自娱自乐，而忽略产业的国际惯例和规则。但实际上，一方面我们需要融入到世界影视文化的大市场中，了解主要发达国家影视文化的发展战略，汲取其经验和教训；另一方面我们也必须清醒地认识到不能一味地迷信西方，而是要立足于国家实际，牢牢把握本土市场的需求和国人的喜好，不断打造自己的品牌，在全世界彰显我们特有的文化资源和禀赋。因此，我们说得“影视文化创意产业”这一概念，意在将“影视文化建设”与“文化创意产业”予以整合，以避免过于狭小和过于宽泛的倾向，为影视文化建设灌注富于鲜明时代精神的内涵。同时，也必须以“问题”为切入点，从“全球化”与“本土化”的结合上，对其基本要素和研究命题及中国影视文化创意产业发展中的几个基本问题予以认真观察、分析和探讨。
文化创意论文：文学创新对艺术教导的作用
文化创意论文：文学创新对艺术教导的作用 因为历史原因，我国艺术通识教育长期不受重视，正如丰子恺先生 于1940年写的《三十年来艺术教育之回顾》中，对中国现代艺术教育 表示的失望：“只有艺术科，三十余年来少有改进。最初生吞活剥地 闯进学堂的课程里，到现在还是机械唐突地夹在学校的各科中。游离 人生，疏远教育；既不重要，又少效用。今日学校的课程表里添加图 画一小时与音乐二小时，犹之中药的药方里添加陈皮两张，甘草三分，可得可失，无关紧要。” 即使中国大学现在已越来越重视通识教育，但是艺术通识教育在广度 和力度上比起发达国家相差甚远。在应试教育下长大的孩子，在中小 学教育阶段升学的压力下，艺术教育已严重“先天不足”，大学阶段 又“后天失调”，由此导致了大学生艺术修养和创造水平的严重缺乏。 关于通识艺术教育的现状 本文以南京财经大学在校学生为对象，展开抽样问卷调查，得出以下 结果： （一）缺乏较明确的艺术教育理念和系统课程 以南京财经大学为例，通识艺术教育中开设了美学概论、艺术导论、 美术鉴赏、中外音乐鉴赏、影视鉴赏、戏剧鉴赏、舞蹈鉴赏、书法、 设计艺术鉴赏等课程。在调查中，学生对当前艺术类通识选修课程设 置的满意度仅为20%，60%的同学认为一般，20%不满意。调查问卷问及“你最后一次上美术课是在什么时候？”，39%的同学回答道：“在上 初中或更早时。”20%的同学甚至都不记得具体时间。在问及对课程的 建议时，一些同学在问卷中写道：“希望学校能切实丰富通识课内容，使学生能学到真东西，而不是流于形式。”“应该针对不同需要开设 更多的学科。”“希望能开设独立的选修课，所有同学都有机会选择 自己感兴趣的一门艺术课程学习。”“我校对艺术通识教育的重视水 准很低，有必要改进。”“增开此类课，选择有水平的老师，改变上
论文：杭州文化创意产业现状分析与发展对策研究
摘要 创意产业的概念，源于英国布莱尔政府，是一个相当新颖的学术、政策和产业范畴。新经济时代，信息与网络技术的发展，导致文化与技术、与经济的融合，极大的推动了创意产业实践在全球的发展。它强调个人的创造力，通过市场化运作，创造社会财富，拓宽就业领域，成为世界各国和城市政府倡导的推动经济成长的新产业。本文在对比分析了世界各国主要的创意产业研究报告的基础上，得出创意产业具有本地化发展和集聚发展的空间特征。文章以杭州市的文化创意产业为研究对象，归纳得出其发展的三个阶段模式，认为杭州文化创意产业发展经历了从自发发展向分部发展，再至全面发展的过程。随着集聚发展的成熟，集聚所选择的区位空间和参与集聚的行为主体也日趋多元化。作者认为，政府的作用也应从直接参与扶持产业发展向培育产业发展环境过渡。 论文分为八章。第一章阐述了选题的背景、意义和研究框架。第二章整理了国内外创意产业的相关研究成果。第三章是对文化创意产业基本概念和发展的归纳分析，作为其后章节的理论铺垫，得出文化创意产业本地化发展和集聚发展的空间特征是其本身的产业特征所导致的结果。第四章分析了杭州创意产业发展的阶段以及相应的时代背景和条件，以及目前杭州规划发展十大文化创意产业园区的情况。第五章认为杭州文化创意产业具有空间融合、产业互补、政府驱动三大特征，对于促进杭州调整经济结构、加快城市功能转型、推进传统制造业向高增值产业升级具有重要意义。第六章提出文化创意产业必须走集聚式发展之路，以促使创意产业链的形成。第七章探讨促进杭州文化创意产业进一步集聚发展的政策扶持体系。最后，得出结论，杭州文化创意产业还需在园区的基础上依靠集群发展。 Abstract The concept of creative industries is an innovative academic and policy area, which first introduced by Blair government UK. In the modern times, with the development of information and web technology, the global creative industries progressed rapidly. It emphasized on the personal creativity with the appropriate marketing, created social wealth, widen the employment, and thus leading to an industry welcomed by every country and city. Based on the comparative analysis of creative industries of major countries, this paper concluded that creative industry has two spatial marks: localization and concentration. In this paper, creative industry of Hangzhou is the research object. Through the study of this object, three development model stages of this industry will be concluded, and the development process of Hangzhou creative industry, which experienced from spontaneous gathering to
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文化创意产业论文创意产业园论文 文化创意产业人才培养模式探讨 [摘要] 文化创意产业是智慧产业,核心竞争力是创意人才。文化创意产业人才培养目标是创造者、策划者、设计者。本文对文化创意产业作了简要介绍，并结合文化创意产业人才现状，提出了文化创意产业的人才培养模式。 [关键词] 人才培养文化创意产业现状模式 文化创意产业是新思想、新技术和新内容的创造。文化创意产业将技术、经济、文化交融在一起,是一个高度交叉和综合的领域。文化创意产业是知识经济的一个重要组成部分。而人的智慧是创意产业的主要资源, 所以要发展文化创意产业, 就要培养拥有创造性的 人才,这是发展创意产业非常重要的一个环节。 文化创意产业是知识密集型产业，产品一般是以文化、创意理念为核心，是人的知识、智慧和灵感在特定行业的物化表现。同时，文化产业与信息技术、传播技术和自动化技术等的广泛应用密切相关，呈现出高知识性、智能化的特征，这些特征就决定了文化创意产业从业人员必须具有较高的整体素质。 一、文化创意产业人才培养现状
文化创意产业人才是加快发展文化创意产业的关键，然而，当前文化创意产业人才培养方面还存在着一些问题，主要体现在以下几个点。 一是人才培养管理体制相对封闭。主要原因是企业对学校培养创新人才的要求较高，但由于教育管理体制的限制，使企业参与创新人才培养过程较少，产学研结合不够深入；学校人才培养目标缺乏针对性，技术学习较多，实践训练较少，缺少对岗位综合职业能力的内化培养，使创新能力培养和技能培养难以兼而顾之。 二是培养的创意人才缺乏团队意识。很多人以为创意是个人的事, 如果某人具备了创意人才的各项特征,那么他的创意就一定会创造出无法估量的价值,给企业带来巨大的效益。然而,事实证明,团队的合作与沟通才是创意产生的关键因素,因为在相互交流的过程中,思想会出现多次碰撞,能改变个人的固有思维模式。对于创意的可行性分析,更多的是通过团队实现的,没有一个团结的、充满锐意进取精神的团队,很难想象某个创意能真正产生经济效益。 三是缺乏文化创意高端人才的培养。以动漫产业为例,目前,动漫人才特别是动漫前期规划与创作人才以及后期营销管理人才的 缺口非常大,动漫界急功近利的短期行为大量存在,加工车间式的运 作模式,使得漫画家们的创造性得不到发挥,难以形成高端创造型人 才群体。网游行业的情况与此相似,在网络公司内部并不缺乏低端技
创新文化论文
企业创新文化 企业要快速发展，保持青春活力，就要有一个核心。 自主创新文化是企业竞争力的核心，是企业实现可持续、跨越式发展的前提条件，是企业做大做强的迫切要求，是建设创新型企业的根本保证。因此，加快企业自主创新文化的培养、培育创新文化是企业全面落实科学发展观和构建社会主义和谐社会的重要体现。 一、企业文化自主创新的紧迫性 创新是赋予资源创造财富的新能力，使资源成为真正的资源。不创造，便死亡。”在现今社会条件和环境下，一个企业不进行自主创新，就难以适应激烈的市场竞争，就无法生存。而创新力的形成须由企业与个人共同努力，但是企业也可营造适当的环境来激励企业内的创新活动。一个成功的创新活动必须是在企业愿意采取的前提下方能进行，无论是人与人之间的情谊或企业中所弥漫的气氛，都会影响创新活动的成败，而企业文化正是塑造这些非正式的人际关系与企业气氛的主要动力。 企业文化是企业在长期的生产经营中形成的共同价值观和行为规范。它是凝聚、规范、引导、激励员工为实现企业共同目标而奋斗的精神力量和行为准则，是企业的软资源，是现代企业的第一资源，在现代企业中居于首要位置，关系到企业持续发展的成败。与此相适应，作为企业运行支撑和激励机制的软资源的企业文化体系也不是僵死不变的，必须进行自主创新，必须随着企业经营理念和市场变化的情况而不断更新和修正。因为任何一个企业的优秀企业文化是在继续
中发展，是在积极中创新而实现的，如果离开了创新就跟不上发展，缺乏创新就不会有蓬勃的生命力。 二、自主创新是构建企业文化的核心 随着新世纪的全面建设小康社会的深入推进，我国社会主义市场经济的不断完善和现代企业制度改革的进一步深化，现代企业文化理论已日益成为企业核心竞争力的重要组成部分，将成为企业兴衰成败的关键因素。 1.企业文化自主创新是企业可持续发展的重要依托 创新企业文化是现代企业制度下的一个重要指标和鲜明特征。它与以往在企业内部广泛开展的企业文化活动的一个明显区别是，现代企业文化更紧密地把企业文化活动与企业的实际收益联系在一起。因此，它在企业的地位就愈见重要和突出。当企业内外条件发生变化时，企业文化也相应地进行调整、更新、丰富、发展。成功的企业不仅需要认识目前的环境状态，而且还要了解其发展方向，并能够有意识地加以调整，选择合适的企业文化以适应挑战，只有这样才能在激烈的市场竞争中依靠文化带动生产力，从而提高竞争力。 2.塑造自主创新的核心是企业文化 企业文化既要有可触、可感的鲜明的标识符号刺激，又要有潜藏于心的理念与价值观念作为动力。坚持企业文化创新对于企业发展具有极其重要的影响，它可以摒弃原有的不合理的思维和行为，以一种前所未有的新思维来创造新的成果。文化创新会直接作用于人的观念意识、思维方式，进而影响人的行为。一个企业无论实力多么雄厚，
文化创意学论文选题
1、中外文化创意产业政策比较研究； 2、民族传统文化的固守与文化创意研究； 3、传统文化对文化创意的价值及其意义——以xxx文化为例； 4、文化创意与非物质文化传承研究——以xxx文化为例； 4、文化创意与非物质文化遗产保护研究——以xxx文化为例； 6、文化创意与地方文化软实力提升研究——以河南（贵州、湖北、 广西等）为例； 7、旧城改造与文化创意研究——以XXXX为例； 8、少数民族传统文化的创意研究——以XXXX为例； 8、民族传统文化的创意实践与经验启示——以云南“印象丽江”为 例（也可以“印象刘山姐、云南印象、风中少林、田子坊、798艺术区、深圳画家村、北京宋庄”等为例）； 10、文化创意方法介入传统文化的创意与价值表达； 11、文化创意产业集群实践的经验及其启示——以潘家园古玩艺术品 交易园区为例（以北京798艺术区为例） 12、新时期我国文化创意产业的发展前景及其展望； 23、河南文化创意产业发展面临的困境及其对策研究（可以具体细化 到河南某一个创意产业集聚区）； 14、文化创意中传统文化元素的价值体现； 15、地方性特色文化的文化创意产业发展研究——以信阳民歌（朱仙 镇版画、南阳板头曲、信阳毛尖采制技艺、焦作四大怀药种植与炮制等）为例（选取其一即可）；
16、地方性（传统）文化创意元素的挖掘和提炼研究； 17、河南文化创意产业在中原经济区建设中的价值和意义； 18、中原经济区建设与信阳文化创意产业的发展研究； 19、新时期文化创意产业新型人才的培养研究； 20、文化创意视野下传统文化资源的开发与利用研究； 21、文化创意产业中的过度创意与伪创意研究——以XXX文化为例； 22、传统文化基因与文化创意研究； 23、文化创意与会展产业发展研究——以XXXX为例； 24、节庆旅游与文化创新研究——以XXXX为例； 25、节庆旅游与文化产业发展研究——以XXXX为例； 26、文化传播视野下民族文化创意产业发展研究——以XXXX为例； 27、城市文化创意与文化产业发展研究； 28、“3T理论”与地方性文化产业发展研究； 29、文化创意产业发展与惠及民生实证研究； 30、地方性文化产业化与惠益分享研究； 31、传统文化的过度创意及其调适对策研究； 32、文化资本理论视野下的文化创意产业发展研究——以XXXX文化为例。 ………… 论文字数不低于六千，一对一的注释不少于12个（其中参考书类的注释不少于5个），参考文献不少于15个。
文化创意行业版权保护的不足及解决方法的论文
文化创意行业版权保护的不足及解决方法的论文 一、文化创意产业基本概念 英国是最早出现文化创意产业这一概念的国家。文化创意产业是对单一的产业在范畴 与内涵这两方面的双重突破，它是以创意为源泉，以文化、艺术等为内容 , 以科技创新 为工具 , 以版权制度为保障 ,以提升人类物质与精神福祉为目标的产业。 文化创意产业具有以下三个特征：一是创新性。创新性是文化创意产业发展的动力因素，文化创意产业通过发挥创造者的聪明才智，把创作者独特的创意用于实践中，从而创 造出产品，收获社会效益。 二是高度的产业融合性。以创意和文化为主，运用先进的科学技术，使创作者的创意 灵感在特定行业用具体的形式展现出来。三是知识产权的关联性。 它是通过对文化创意产品知识产权的开发和使用来获取财富的，因此其对知识产权的 要求比其他产业高。由此可见，要使文化创意产业健康有序的发展，必须要加强版权保护。 二、版权保护与文化创意产业的关系 （一）需要重点保护的文化创意产业 1. 计算机软件与开发。我国软件产业在促进信息化发展中发挥了积极作用。2021 年 1 月至 9 月，我国软件产业共实现软件业务收入 2.28 万亿元，同比增长 23.7%,比去年 同期低 2.1%.由此可见，我国目前的软件市场版权保护的压力非常大，我们必须加强版权 保护，保障我国的软件市场健康发展。 2. 图书出版业。2021 年我国数字出版营业收入约为 3168.4 亿元，虽然数字出版在 经历多年超高速后增速有所放缓，但其仍是我国出版业增长最快和潜力最大的模板。据了解，许多创作者都遇到过侵权行为，如作品未经本人授权被随意使用和图书被盗版等。这 些侵权行为的发生导致版权人的合法利益受到损害，甚至会打击创作人的积极性。 （二）文化创意产业版权保护中涉及到的具体版权问题 文化创意产业价值实现的整个过程都离不开版权保护，所以需要在不同的阶段采用不 同的措施。 1. 版权交易。文化创意产品价值的实现是在版权交易中获得的。文化创意产品的销 售阶段所涉及的通常是版权的买卖行为，在版权交易中，作品的所有权仍然归创作者享有，只是使用权发生了转移。在现实交易中，创作者或文化创意企业可以采用非独占许可和独 占许可两种方式来决定交易的方式。
沈志亮 文化创意产业论文
三明学院《文化创意产业研究》 课程论文 论文名称：新时代的文化创意与文化消费 姓名：沈志亮 学号：20120661125 院系：机电工程学院 专业：电子科学与技术 任课教师：杨萍芳 2014年5月30日
目录： 摘要 关键词 一、什么是新时代的文化创意 (1) 1、新时代的含义及概况 (1) 2、文化创意的含义 (1) 3、新与文化创意产业的关系 (2) 二、文化消费 (3) 1、文化消费的含义 (3) 2、文化消费的概况 (4) 三、新时代的文化创意对文化消费的影响 (4) 参考文献
新时代的文化创意与文化消费 【摘要】：随着居民收入水平的提高和知识经济的扩展，文化消费将成为新世纪最具前途的市场空间；我国的文化消费正处于数量扩张和观念嬗变期，而在新时代的文化创意的背景下，文化创意产业将会推动文化消费模式的转变，同时促进文化消费的发展与进步。 【关键词】：新文化创意文化消费 一、什么是新时代的文化创意 1、新时代的含义及概况 新时代就是社会多元化和大众化。社会多元化是一个很广的概念来的，包括政治、经济、文化等多个方面，表明社会的取向是多种多样，而不是单一的利益取向。多元化在文化上就是将不同时期和风格的文化与艺术融合在一起。我们的确需要改变自己原来对多元化的看法。它不仅限于人力资源领域，而且涉及到现代社会所涉及的各个部分。多元化的形成也跟随着新产业，新文化的诞生， 大众化也就是大众传媒时代，也就是指在信息传播过程中处于职业传播者和大众之间的媒介体。指复制、传递信息的机械和传播组织、团体及其出版物和影视、广播节目。 大众传播媒介主要是指报纸、杂志、广播,电视等,这些传播媒介传播信息具有速度快、范围广、影响大等特点。 2、文化创意与文化创意产业的含义 ⑴文化创意的含义 文化创意泛指依靠创意人的智慧、技能和天赋，借助于高科技对文化资源进行创造与提升而出的作品。任何一种文化创意活动，都要在一定的文化背景下进行，但创意不是对传统文化的简单复制，而是依靠人的灵感和想像力，借助科技对传统文化资源的再提升。延伸至产业领域，文化创意产业就是基于文化创意作品，通过知识产权的开发和运用，产生出高附加值产品，具有创造财富和就业潜力的产业。联合国教科文组织认为文化创意产业包含文化产品、文化服务与智能产权三项内容。 ⑵文化创意产业的含义 ①文化创意产业的概念 文化创意产业是指依靠创意人的智慧、技能和天赋，借助于高科技对文化资源进行创造与提升，通过知识产权的开发和运用，产生出高附加值产品，具有创造财富和就业潜力的产
有关文化创意的论文-文化创意产品
有关文化创意的论文:文化创意产品 文化创意产业，是一种在经济全球化背景下产生的以创造力 为核心的新兴产业，强调一种主体文化或文化因素依靠个人(团队)通过技术、创意和产业化的方式开发、营销知识产权的行业。 第一篇：文化创意产业视域下的文学创意 一、文学：文化创意产业的灵魂 随着资本时代的过往和创意时代的来临，文化创意产业越来 越凸显出“创意”或“创造力”的价值，文学产业已然成为其中“具有巨大发展潜力的朝阳分支，既蕴含着传播积极思想的社会 价值，又显露出文化消费的广阔前景”。 [1]此外，文学被公认为是培养和培训“文化创意”能力的主要途径。 文学的创作内容及文学活动训练出的创作能力和创作意识， 是文化创意产业这种以文化因素及主题文化依靠个人(团队)通过 技术创新和产业化的方式开发、营销知识产权这一行业所必备的 基本范式和技能，从此意义上而言，创意的灵魂来自文学。 而且，文学的基本素质，决定了一个国家民族的创意才能， 因为人的创意创造力，是科学理性思考和非理性灵感的巧妙融 合，很难通过其他学科体系知识获得，只能来自艺术素养。 在当今文化产业发展的新时代，创意无疑已成为其最重要的 特征和最显著的标志。
而文学作为文化创意产业的灵魂，不可避免地同经济、文化、科技等融为一体;同时文化产业化运作也必然要求文学以“人类创意思维与文化创造为基础”，以文学创意促动文化产业的优化和升级。 二、文学创意何为文学创意? 文化创意研究专家田川流教授在《创意时代的文学创意》中认为：“文学创意，即运用创意思维，以多元和系统的方式从事文学活动与创作，实现对于文学意蕴及其作用的强化，增进其文化价值与经济价值。” [2]由此可见文学创意的实质和内涵：即文学创意，其根本宗旨在于全面提升文学所蕴含的文化价值和经济价值，其首要任务是大力强化文学作品的时空穿透力和表现力，其重要使命在于深入探究人类内在情感世界和审美理想，而文学与其他艺术在形与质上的交融，也已经成为文学创意的重要构成。 文学与影视结合，两者的互动改编，在当今文化创意的新时代，既是进行文学创造的重要活动，同时更是实现文学创意的重要内容。 三、双赢：文学与影视结合在文化创意产业发展的时代背景下，“文学与影视联姻，二者之间的联系和互动其实更是互利双赢的好事”。 [3]对文学创作者而言，影视为文学创作提供了更广泛、更亲民的营销传播平台，而文学创意作为文化产业价值链的始发端，
论文摘要文化创新
当代思想政治教育文化功能创新研究 思想政治教育081班王美云指导老师：苑帅民 摘要：随着文化体制改革步伐的加快，文化功能的发挥成为一个的理论和现实的课题。思想政治教育作为一种意识形态，与文化有着密切的关系，我们从文化的内涵与功能和思想政治教育功能的内涵、内容和发展着手，探究思想政治教育文化功能的内涵、内容和发展，通过从国家、社会和学校、家庭以及大学生自身方面加强思想政治教育文化功能建设的重要性并提出针对性的措施，最终实现社会主义文化的大繁荣大发展。 关键词：文化的内涵文化的功能思想政治教育功能思想政治教育文化功能 Abstract:With the accelerated pace of reform of the cultural system.The play of cultural functions become a theoretical and practical topics.Ideological and political education as an ideology,have a close relationship with cultural,we proceed from the meaning,content and development of the cultural connotation,function and development as well as ideological and political education function,explore the meaning,content and development of the cultural function of ideological and political education,through the importance of strengthening ideological and political construction of educational and cultural functions from the state,society and schools,families and college students own aspects ,to take specific measures to promote the ideological and political construction of educational and cultural functions,and ultimately realize prosperity in the development of socialist culture Key Keywords words words： ：cultural connotations cultural function ideological and political education function ideological and political educational cultural functions 1文化的内涵与功能 文化是一个复杂的系统，对于文化的定义，国内外学者都有不同的见解，在这里我们所讲的文化是精神层面的文化，及与一定的经济制度和政治制度相关联的观念形态的文化。文化的内涵随着时间的推移而不断地发展，在当代社会中，人们普遍开始关注文化在为个人的
文化创意论文
文 化 创 意 ——————文化创意在电子行业发展中的重要性
学院：-------- 班级：-------- 姓名：-------- 学号：-------- 文化创意在电子行业发展中的重要性 【摘要】：文化创意无时不在影响着电子行业，电子文化创意产业又是文化创意产业中最具活力的产业之一,也是发展最为迅速并与人们日常文化生活紧密相 联的技术领域。本文就电子产业在创造文化、传播文化的过程中，如何重视和努力实现文化的再造与创新，从而生成一种更具时代感、更具艺术魅力的科技文化。 一、文化创意的内涵及意义 所谓文化创意通俗地说就是一种“发现”。文化创意可以有多种形式、多种方法、多种含义、多种价值，大凡与文化、与精神有关的发现、发明、创造的活动，我们都可以称之为文化创意。这种广义的“发现”，可以是科学上的发现和人文的发现，亦可以是关于外部世界的发现和内心世界的发现；可以是具有实用价值的发现和纯粹精神的发现，亦可以是合乎逻辑的发现和“没有多少道理”的发现，等等。比如，当你在一棵纯红花色的玫瑰树上最先看到了一朵粉红色的玫瑰花时（究其
原因是植物自身的变异而成），这就是一种“发现”。 文化需要创意，创意更需要文化。电子行业及文化作为承载人类文化、文明的载体本身需要创意，如何通过文化创意的再造与创新，让传承的文化发扬光大，是文化生产必须思考和实践的重大课题。因此，我们要在创造文化、传播文化的过程中，科学地把握文化创意传播与电子科技、科技文化传播的优势互补、功能互动、效应共振，要按照文化创意、文化传播的客观规律，努力实现文化创意的再造与创新，从而形成一种与时俱进的更具时代感、更具艺术魅力的传播文化的文化。 二、树立文化创意思想意识 培养文化创意的意识，提高文化创意的自觉性，是进行文化创意活动的前提。世界万物都以一种自然的、自在的方式存在，只有通过人们自觉去探索和发现万物的奥秘以及万物之间的关系，就能赋予万物存在的意义。明代著名哲学家王阳明曾对人说：“你未看此花时，此花与汝心同归于寂，你来看此花时，则此花颜色一时明白起来”萨特也说：我们的每一种感觉都伴随着意识活动，即意识到人的存在是“起揭示作用的”就是说由于人的存在，才有了万物的存在。总而言之：人是万物借以显示自己的手段，同时万物也是人借以实现自己的对象。不过，万物也有无数被遮蔽的地方，只有那些有心人才能揭示这些被遮蔽的地方。从最广的意义上讲，人们的每一次发现，都是在为人类文明的发展做出一份贡献。如有一个街头盲人乞丐，很是可怜，但来来往往的行人却对他视若无睹。有一个诗人，很同情这位乞丐，想帮帮他，但诗人自己也身无分文。诗人想了一下，便给乞丐写了一句话，让乞丐放在身边。过往的行人看到诗人写的这句话，便再也不能忽视这位可怜的乞丐了，纷纷慷慨解囊。诗人的一句话胜似任何可怜的祈求。这句
文化创意产业发展分析毕业论文范文
文化创意产业发展分析毕业论文范文 摘要：玻璃是沙河市经济发展的重要支柱产业之一，玻璃行业的发展对沙河经济的转型至关重要。近期，国家把平板玻璃作为宏观调控的重点行业之一，制定和颁布了一系列政策、法规和标准，沙河玻璃产业的路在何方参考国外成熟的发展模式，结合本地特色，思考如何提升玻璃产品的文化价值、知名度和附加值，本文将从玻璃文化创意产业发展方向上给出相应的发展思路和对策分析。 关键词：玻璃;文化创意;制约因素;思路和对策 一、玻璃产业的现状及发展 我国玻璃企业主要分布在河北、辽宁、山东、江苏、浙江、广东、福建等中东部地区。玻璃行业属于高消耗、高污染、高排放行业。近年来，国家把平板玻璃作为宏观调控的重点行业之一，制定和颁布了一系列体的不断丰富以及旅游者需求多样化发展，尤其是以电子信息技术发展为代表的新媒体产品不断涌现，传统的旅游营销模式已经不能适应新时期旅游产业发展的要求，旅游营销策略的创新发展是新媒体时代旅游营销主动求变的必然结果，旅游企业只有主动适应新媒体时代旅游营销的发展趋势，不断创新旅游营销理念、平台、手段与方法，积极探索新媒体时代旅游营销的基本途径，才能赢得旅游者的青睐，让旅游企业在日趋激烈的旅游竞争市场立足不败。政策、法规和标准，提高了玻璃行业的准入门槛。但截止目前，没有出现很好的玻璃替代品，玻璃在应用领域的地位无法撼动。 沙河市地处河北省南部，玻璃产业是沙河市的特色产业和支柱产业之一，平板玻璃产量约占全国总产量的20%，被工信部确定为国家新型工业产业示范基地。经过近40多年的发展，沙河已成为全国最大的平板玻璃生产基地，享有中国玻璃城的美誉。十二五期间，由于国家的宏观调控和普通平板玻璃市场需求的增速放缓，出现了产能供过于求的现象。玻璃行业应在延伸产业链，提高玻璃深加工率和提升产品附加值上下功夫。而美国早在20世纪60年代，就已发起玻璃工作室运动，让玻璃彻底改变了其生产材料的属性，而作为一种艺术表现的媒介掌控
创新文化的论文
目录 摘要 (1) 关键词 (1) 引言 (1) 一、创新文化意义 (1) 1.1什么是创新文化 (1) 1.2创新文化对企业的意义 (2) 二、华为的发展成绩和原因 (2) 1.1发展成绩 (2) 华为的各项收入情况和各区域的收入情况 (3) 1.2发展原因 (3) 三、华为面临的困境和挑战 (4) 1.1手机方面 (4) 1.2通讯方面 (4) 四、华为如何突破困境在市场脱颖而出 (5) 五、华为发展的建议 (5) 参考文献 (6)
华为科技有限公司的创新文化 摘要：提高自主创新能力,建设创新型国家是我国发展战略的核心。企业是创新的主体,培育企业创新文化不仅对建设国家创新体系有重大的影响,而且对于企业适应知识经济时代的新变化、提高企业的文化软实力和推动科技创新具有战略意义。我国多数企业创新文化建设处于初始阶段,各级政府应为企业营造良好的创新环境,企业应牢固树立创新价值观,建立健全支持技术创新的企业制度和政策体系。在手机和通讯领域的老大华为不断的提高自主创新能力，突破传统的管理模式、经营方式和产品观念。在世界500强企业中华为排名129位是中国民营企业的第一名，已经成为中国走向世界的标志。为此我们了解华为的创新文化和为华为的继续发展提供建议。 关键词：自主创新、华为、发展建议 引言：华为技术有限公司是一家生产销售通信设备的民营通信科技公司，于1987年正式注册成立，总部位于中国深圳市龙岗区坂田华为基地。 华为是全球领先的信息与通信技术解决方案供应商，专注于ICT领域，坚持稳健经营、持续创新、开放合作，在电信运营商、企业、终端和云计算等领域构筑了端到端的解决方案优势，为运营商客户、企业客户和消费者提供有竞争力的ICT解决方案、产品和服务，并致力于使能未来信息社会、构建更美好的全联接世界。2013年，华为首超全球第一大电信设备商爱立信，排名《财富》世界500强第315位。 截至2016年底，华为有17万多名员工，华为的产品和解决方案已经应用于全球170多个国家，服务全球运营商50强中的45家及全球1/3的人口。 2016年8月，全国工商联发布“2016中国民营企业500强”榜单，华为以3950.09亿元的年营业收入成为500强榜首。[1] 8月，华为在"2016中国企业500强"中排名第27位。华为的成功离不开企业创新文化，华为在保持原有蓬勃向上、积极进取的基础上，更加聚焦、创新、稳健、和谐，充分体现了华为将继续保持积极进取的精神，通过持续的创新，支持客户实现网络转型并不断推出有竞争力的业务；华为将更加国际化、职业化、更加聚焦客户，和我们的客户及合作伙伴一道，创造和谐商业环境以实现自身的稳固成长。 一、创新文化意义 1.1什么是创新文化 创新文化指的是以创新为意旨的文化精神与文化理念的最终形成。它既指与创新有关的价值观、态度、信念等文化精神，即创新观念文化；亦指有助于创新的制度、规范等文化环
[旅游文化发展分析论文] 文化创意产业发展论文
[旅游文化发展分析论文] 文化创意产业发展论文 旅游文化可以分为传统旅游文化和现代旅游文化，前者主要包括旅游者和旅游景观文化;后者则增加了旅游业文化和文化传播。旅游文化建设乃是现代旅游业发挥最大效益效能的新型经营管理思路。 第1：国际经验下文化产业驱动旅游经济模式 2015年5月20日，迪士尼全球最大零售旗舰店在上海浦东陆家嘴开门迎客。 开业当日，慕名前来的顾客排队长达2公里。 在感叹迪士尼巨大文化魅力的同时，有必要探究文化产业驱动旅游经济的相关模式与国际经验。 美国文化与旅游跨界整合的“o2o模式”。 美国文化产业与旅游经济相互借力、互补发展，最为完美的当属“好莱坞模式”。 美国电影协会(mpaa)目前的6个成员(华纳兄弟影业、派拉蒙影业、20世纪福克斯影业、索尼影业、迪士尼影业、环球影业)，成功演绎了美国电影产业与旅游文化产业的整合力。 耳熟能详的电影巨作，经典的人物与卡通形象，美轮美奂的主题公园，构建了线下(offline)电影院娱乐空间与线上(online)网络娱乐空间相结合的“o2o模式”。 例如最典型的迪士尼集团，产业覆盖电影、动漫、游戏、互联网、衍生品等各大文化、休闲、娱乐与旅游领域。
迪士尼集团从1955年开始陆续建成6处迪士尼主题乐园，分布在美国加利福尼亚州、佛罗里达州，法国巴黎、日本东京、中国上海及中国香港。 环球影业也采取了迪士尼同样的开发模式。 究其背景，在于美国文化产业的高度市场化，影业集团在发展过程中，灵活地应用兼并重组、融资做强等资本市场手段，促进了文化产业与旅游、休闲、娱乐、高新技术、互联网、建筑等各大产业的跨界整合。 日本围绕ip(intellectualpropertyrights，知识产权)为核心的“产业生态模式”。 日本的动漫产业、游戏产业已经具有数万亿美元的规模。 日本动漫产业是以创意及ip为核心，以动画、漫画为表现形式，涵盖开发、生产、出版、演出、播出、销售等全产业链。 漫画在日本有100年的历史，动画则在漫画的基础上逐步发展起来，目前已经与电影、游戏、线下数千家的娱乐连锁场所联动。 日本动漫、游戏以产品形象为基础、版权管理为核心，产业链分工细致、明确，如漫画故事、原生形象、漫画工作室、动画工作室、版权代理事务所、印刷出版企业、图书发行企业、电视台、杂志社、动漫衍生品生产、销售渠道等机构分工合作，相互衔接与补充，形成日本文化产业与休闲娱乐产业相互融合的独特模式，也成为日本旅游业吸引游客的一道独特风景。 日本的游戏产业也依循类似动漫发展的模式，形成了包括索尼ps、任天堂等主机游戏、掌机游戏产业与手机游戏、网络游戏整合发展的跨屏幕、跨终端的休闲娱乐模式。 大批动漫、游戏创作者，成就了如《圣斗士星矢》《灌篮高手》《数码宝贝》《最终幻想》等数百个畅销全球的经典作品。 围绕这些作品的衍生品覆盖了玩具、食品、服装等产品，延伸到金融、汽车、航空等领
文化创意产业链的构建及发展战略论文
文化创意产业链的构建及发展战略论文 一、引言 目前，我国许多城市正在通过开发各种创意產业园并辅之以优惠政策来吸引创意产业的入驻，致力于推动创意产业的发展。经济的繁荣必然伴随着文化产业的兴起，中原经济区的建设中，文化产业是必不可少的，其中创意产业是一道亮丽的风景线，创意产业的兴起，不但有相当的经济意义，更重要的是文化多元化的体现，代表着精神文明的发展。创意产业集聚化经引起学术界和政府有关部门的关注，创意产业集聚化发展问题已经成为当前文化产业和区域经济研究有待深入探讨的课题。 二、创意产业区的构建特点 2.1 产业链的延伸和资源整合 相对于其他行业而言，创意产业更加注重产业链知识的延伸和相互之间的整合。例如，一个漫画可以衍生出电视、电影，接着是书籍、玩具，并进而衍生出广告、服装、时尚消费等其他更多产品。这种产业链的延长依靠的就是产业内部的知识整合，通过产业链的知识整合使一个个单独的创意最终形成创意产业链延伸，并进而促进整个创意产业的整体发展，国内外创意产业发展的实践证明，形成完整的知识产业链式创意产业成熟的标志。我国的创意产业虽然呈现出集群化趋势，但还没有形成完整高效的知识产业链，这和发达国家的差距较为明显。需要说明的是，由于创意产业涵盖了多种行业，创意产品更是多种多样，千差万别。不同的行业，其创意产业链的产品形式会有很大差别，很难用一种整合模式对其进行概括。 2.2 对创意资源的根植性 作为新兴的第三产业，创意产业有别于传统的工业和农业，农业布局是均匀的，主要取决于自然资源和气候条件；工业布局更多地取决于原料、低成本和劳动力等因素；而创意产业其发展和集聚更多地取决于创意资源，主要包括文化资源、高级生产要素和创意环境。其中，地域文化具有民族性、历史性和传承性，属于不完全流动的要素。文化资源禀赋是影响创意产业布局的物质基础和条件，高级生产要素如创造性的人力资源也称创意阶层，现代化的交通基础设施、大学和科技机构及现代化的通信网络等也是影响创意产业布局的关键因素，尤其是创意人才在创意产业空间布局中具有先导性作用。受创意人才区位的影响，国内外许多成功的创意产区集聚区都紧邻当地著名大学，并依托大学发展起来就是很好的证明。 2.3 动态学习型主体 创意产业集群化起始的地方化学习阶段是一个隐性知识隐性知识阶段，诀窍和个人技巧通过观察、模仿和练习在个人与个人之见传播是其基础；发展阶段则是一个隐性知识显性知识学习过程，这时起始的隐性知识逐渐转成可以在集群内部成员之间自由交流的显性知识；创意产业集群化的成熟阶段，有两种知识类型学习阶段，把分散的不同的显性知识予以综合，形成新的显性知识的能力被称为一体化学习；而内部化学习则是运用显性知识，集群个体、企业不断丰富其自身的隐性知识基础的过程。创意产业集群化发展演变过程中的知识学习是一个螺旋式上升的过程，在这一过程中，知识类型的转变对于其创新实现和特有竞争优势的