高中音乐鉴赏课教案
厦门市集美区乐安中学黄聿芬
课题:走进荧屏感受音乐
授课教师:黄聿芬
教学课时:课时1
教具:1、硬件:多媒体电脑系统;2、软件:PowerPoint
教学思路与设计:1、教学思路:
★虽然教材只安排一课时,但我觉得应该从学生的兴趣出发,可安排两课时。因为大多数影视歌曲浅显易懂,琅琅上口,主题明确,健
康向上,贴近学生思想和生活是学生喜听乐唱的歌曲,因此第一
课时以鉴赏为主,第二课时可安排学生介绍与展示并学唱喜欢的影
视片主题歌或插曲。
★第一课时只鉴赏影视音乐中的情景音乐和主题歌,其余种类安排学
生回去收集在第二课时介绍并展示。
2、课堂设计:
由于影视资源的独特性和新颖性,更易使学生在观赏中,产生了强
烈的情感和审美的愉悦感,并由兴趣产生情感,由情感上升为审美,
由审美积淀为高尚情操,从而升华为人格,这符合音乐教学“以学
生发展为本”的目的,也推动了音乐学科的深化改革。因此我选择
了学生熟悉的《我心永恒》、《地道战》中的情景音乐、《康熙帝国》、
《霍元甲》的主题歌,其中有学生喜欢的演唱风格更能引起学生的
共鸣,同时有意识地告诉学生平时应该选择内容健康、旋律优美的
流行歌曲听唱,课堂上有意识地培养学生的语言组织能力、分析评
价能力。
教学目标:1、认识影视音乐的体裁种类,了解各自在影视剧中的作用,在教师引
导下分析音乐表现要素更深层理解音乐作品。
2、了解和熟悉经典的影视音乐,激发学生对影视音乐的进一关注。
3、注重与相关学科的联系。
教学重点:对乐曲由感性到理性认识过程的引导。
教学难点:比较分析电影《霍元甲》和电视剧《大侠霍元甲》主题歌,领会歌曲
的主题思想和精神内涵。
教学过程:
一、创设情景,感受音乐
(一)情景开课:背景播放《泰坦尼克号》主题歌《我心永恒》,
使学生情绪稳定下来。
(二)赏前谈话:大家知道这首歌曲是由谁演唱的吗?(生:答)
这首歌曲经由加拿大著名歌手席林·迪翁的深情演绎,风
靡全世界,令本片的电影原声带唱片卖出了千万张。同学
们是否同意我的看法优秀的影视音乐在一定程度上影响着
电影的票房和电视剧的收视率?同学们可以思考一下这个
问题别急着回答。这节课就让我们一起走进荧屏去感受影
视音乐的魅力吧!
(三)引出课题——《走进荧屏感受音乐》
(四)了解影视音乐的起源与发展(以师生交流的方式介绍)
(五)影视音乐的构成
(六)过渡导入:现在请同学们观看一部电影片段,看完能够用
最简练的语言描述一下故事情节,仔细聆听音乐思考这段
音乐有什么特点、在剧中起着怎样的作用?
1、《老忠叔敲钟报警》
a、让学生仔细观看影片,看后请一个同学描述故事情节,其
他同学评价并补充;
b、在教师引导下让学生分析这段音乐的特点并试着分析这
段音乐在影片中起着怎样的作用?(学生自由谈)
c、在学生分析的基础上老师总结并出示幻灯片
▲故事情节
▲音乐分析:这段音乐由板胡与乐队演奏,它吸取了高亢、
激昂的北方梆子音调,配合画面,渲染出紧张的气氛,刻
画了老忠叔急切的心情。
▲情景音乐是在电影进行过程中出现的音乐,除了片头音乐和
片尾音乐,其它音乐都属于情景音乐,在影视剧中运用最广
泛,这些音乐在影视剧中配合画面的故事情节,发挥器乐的
渲染功能,有效地推动剧情的发展.
2、《康熙帝国》主题歌————《向天再借五百年》
a、让学生仔细聆听和观看画面谈谈剧情并评论康熙的政绩
b、让学生自由发表对这首歌曲的看法和感受。
c、教师出示幻灯片进行总结分析
▲故事情节:简要描述康熙的政绩;
▲主题曲在影视剧中的作用:对影视剧内容的一种高度艺术化
的浓缩。一部影视剧的主题思想与精神内涵,都可以在主题
歌中反映出来。它可以展现特定的历史气氛、揭示影视片的
内容,传达凝练的情感表现。由于主题歌充当概括、总结的
作用,一般出现在影视片的开头或结尾。
3、比较分析电影《霍元甲》和电视剧《大侠霍元甲》的不同
歌曲特点和演唱风格。
▲出示幻灯片让学生了解剧情。
▲观看和聆听《霍元甲》主题歌片段和聆听电视《大侠霍元甲》
的主题歌。
▲让学生试从配乐、演唱风格上来分析这两首主题歌哪一首更
符合剧情的需要、更适合表达影视剧的主题思想和精神内涵?
▲教师总结出示幻灯片
电影《霍元甲》主题歌的歌曲特点和演唱风格:以中国大鼓气势
磅礴地开场,运用古筝、笛子等大量古今乐器,是一首中国风的
嘻哈歌曲,歌词富有武术精神,以正面讯息宣扬给青少年,唤醒
青少年珍爱生命。在演唱上增加了许多新的元素如“男女声的自然转换”、“跳武扇舞”、“甩三节棍”能够迎合大多数年轻人的口味。
电视《霍元甲》主题歌的歌曲特点和演唱风格:旋律激昂、节奏铿锵有力,从歌词看这首歌曲象征着中国人民一种坚不可摧的精神、给人力量、激人奋进!这支歌也成为中华民族——中国功夫的精神象征而响彻全世界,成为一支永不言败的精神赞歌。从演唱风格上来说能够唱出人们心中的民族豪情和英雄气概。
二、知识小结:影视音乐一般由片头音乐、情景音乐、主题歌(音乐)、插曲、片尾曲构成,是影视综合艺术的重要组成部分。欣赏影视音乐一定要以视听结合为主,并考虑与剧情、画面与人物塑造以及情感表达的关系。
三、师声互动,唱一唱熟悉的影视剧主题歌;
四、课后作业:1、了解世界电影之最及中国影视音乐的发展;
2、收集喜爱的片头音乐、插曲、片尾曲;
高中音乐鉴赏教学策略研究 开题报告 课题负责人:胡灿云 研究基地学校:桃江县第七中学 课题组成员:(以姓氏笔画为序) 丁顺仇平叶凤君安娜 李敏杨志军罗晴胡仪 胡灿云胡浩良胡梦君钟志红 夏亚夫龚伟民彭艳红漆放军 高中音乐鉴赏教学策略研究课题组 2010年8月24日
尊敬的各位专家、领导,老师们: 大家好。 首先要自我介绍一下。本人参加教育工作19年,从事专职音乐教学13年,02年开始从事高中《音乐欣赏》即现在的《音乐鉴赏》教学。尽管专职音乐教学经历时间较长,但音乐教育理论水平不高;尽管参与过省级课题研究,但主持课题尚需专家全面指导。 为完善研究方案、明确目标任务,顺利开展“高中音乐鉴赏教学策略”的研究工作,下面,我作开题报告,请课题组成员进一步审议,请各位领导、专家给予指导。 《高中音乐鉴赏教学策略研究》是《新课程背景下中小学音乐实用教学方法研究》的子课题。 一、关于母课题 《新课程背景下中小学音乐实用教学方法研究》由省教科院音乐教研专家薛晖主持的湖南省“十一五”规划课题。 其研究目标:一是构建新课程背景下中小学音乐有效教学的方法体系,丰富音乐学科教学论;二是指导中小学音乐教师的有效教学行为,促进教师的专业成长;三是通过有效教学方式,优化教学过程,提高课堂教学效率,培养学生的音乐素养,促进学生素质全面和谐发展。 其研究内容:①中小学音乐教学论研究综述。②新课程背景下中小学音乐教学现状研究。③以音乐新课程教学案例为载体的中小学音乐课程内容的有效教学研究。④研究全省中小学音乐教师新课程培训的有效途径和模式。⑤新课程背景下中小学音乐课程资源开发研究。⑥新课程背景下中小学音乐教学评价与管理研究 其子课题有:
研究性学习设计模板 【研究性学习的标题】腔调情韵——多彩的民歌之高亢的西北腔、飘逸的南国风专题 【研究任务名称】影响民歌风格特征的因素 【小组成员】以班级为单位,分六个讨论小组,每组十人。 【任务完成期限】1课次 【情境】 1.问题情境导入——认识民歌 2. 对比欣赏情景导入激发学生探究兴趣 【任务】 探究西北民歌和南方民歌的音乐风格特征分别是什么?影响其音乐风格的因素有哪些? 【活动和过程】 活动一:你认识的民歌 1、提出问题导入:如果有一天你站到世界的舞台上,你将展示一首什么歌? 采用自由交流的方式,请同学说出自己选择的歌曲,并谈谈为什么选择这首歌。从而引出民歌。 2、你是怎样理解民歌的? 分组讨论和交流:分组展示课前搜集的资料:什么是民歌,民歌的常见体裁。 3、分组听辨比赛:你能分辨出不同地区的民歌并说出理由吗? 采用抢答比赛的方式,请同学们判断所播放歌曲分别是哪个地区的民歌?为什么? 活动二:南腔北调大比拼 1、听歌: (1)对比欣赏西北民歌《上去高山望平川》与南方歌曲《弥渡山歌》,感受其不同音乐风格。 (2)对比欣赏西北民歌《脚夫调》和南方歌曲《对鸟》,进一步体验南北音乐风格的不同之处。 采用自由讨论的方式,请同学们谈谈自己对南北方音乐不同风格的感受。 2、唱歌:学唱西北民歌《上去高山望平川》与南方歌曲《弥渡山歌》,亲自参与感受、体验南北民歌的不 同韵律、风格。 3、多媒体课件展示《上去高山望平川》和《弥渡山歌》的曲谱,以小组为单位进行探索性学习,分别从节奏、旋律走向运行、语言特点、调式等方面对两地歌曲的不同音乐特点进行分析、比较,并填写分析表格,最后展示比较结果。 活动三:赛歌会 “你还会哪些西北民歌和南方歌曲?” 分南北方两大组以“赛歌会”的形式比赛演唱本地区的歌曲,进一步体验南北方民歌的不同风格。 活动四:刨根问底 探究:西北民歌和南方民歌的音乐风格特征分别是什么?影响其音乐风格的因素有哪些? (老师巡视,引导学生将成果做成演示文稿并展示) 【资源列表】 1.提供数字化多媒体系统。 2. 3.提供多首具有代表性的西北民歌及南方民歌,供学生使用。
高中音乐教师教学工作总结高一《音乐鉴赏》已经修完36学时,同时也完成了高一年段学生的学分评定。对于平山中学的高中生来说,高一《音乐鉴赏》里的欣赏内容的确有一定难度,特别是对西方十八世纪末到十九世纪所出现的印象主义和表现主义。尤其是现在高一年没有开设《美术鉴赏》课,可以想象学生对这些内容的陌生程度了。以下是我这一学期的教学总结。 一、师德表现 关心集体,以校为家。响应学校号召,积极参加学校组织的各项活动,注重政治理论的学习。配合组里搞好教研活动,抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。关心热爱学生,做学生的朋友。 二、课堂教学 高一年的音乐课内容是《音乐鉴赏》,要求一学年完成全部学时,共两学分。下学期的内容可分为两大方面:西方音乐历程和中国音乐历程。在欣赏西方音乐方面,我尽量让学生参与到课堂中来,让他们唱起来、勇敢地去表演。如《舒伯特的艺术歌曲》,我邀请四位学生来表演话剧《魔王》,很多学生都会在原有的台词里加入自己的语言,使得表演更为生动。又如《西出阳关无故人》,让学生模仿古人的样子和唱腔来演唱“古代歌曲”,让学生在玩乐中学习。在课堂教学中,多让学生去聆听、感受、体验音乐,可惜的是高中音
乐课不能在音乐室上课,很多课内活动都无法开展,很遗憾! 三、教学工作 为了提高自己的教学认识水平,适应新形式下的教育工作,我认真的参加学校及晋江市教委安排的每一次培训活动,认真记录学习内容。本年度我继续领悟新课程标准,以新思路、新方法来指导自己的工作,认真备课,上好每一节常规课。同时配合组里搞好教研活动,并完成学校布置的各种活动任务。在完成工作的同时,还不断地给自己充电。 四、课外活动 在课中积极挖掘音乐人才,利用课余时间开设器乐兴趣小组,组织学生进行有目的的培训。不但提高了他们的专业水平,同时也带动其他同学的音乐兴趣。在平时的教学中努力去发掘音乐人才,利用课余时间进行音乐素养方面的培训。 五、考试 上学期采用笔试,这学期是歌唱考试,每位学生唱一首音乐书中歌曲(学生自选)。综合两次考试的成绩,评出每位学生的考试等第。 六、教研活动及听课、开课 积极参加每周的教研活动;本学期完成听课节数20节,其中有部分是到外校听课,从而也学到了更多的、不同的教学亮点。并于XX年5月19日第四节在高一(6)班开展公开课教学。
高中音乐鉴赏基础知识 音乐的基本要素:音的高低(频率)、长短(振幅)、强弱(时间)、音色(发音体性质) 音乐的形式要素:节奏、旋律、速度、力度、音色、和声、调式、曲式、织体等 节奏:音乐运动中音的长短和强弱 节拍:强拍与弱拍的均匀交替叫节拍 常见的声乐演唱形式:合唱、齐唱、轮唱、重唱、对唱、独唱 合唱:由多人演唱多声部歌曲的形式,按照声部组合的声区和音色的不同分为同声、混声两种 齐唱:多人按照同度或八度的音程关系演唱同一个曲调(即多人演唱同一旋律的形式) 轮唱:多个声部按一定的时距相互追逐,演唱同一旋律,交叠出现时构成良好的和声关系 重唱:两个以上的少数人同时演唱的形式,每人唱一个声部,各自独立而又相辅相成 对唱:两个人对答式的演唱单声部歌曲 独唱:由一个人独立演唱的形式 常见的器乐演奏形式:独奏、重奏、合奏、协奏 独奏:由一个人演奏一件乐器的表演形式 重奏:每个声部均由一个人演奏的多声部器乐曲或演奏形式 合奏:按乐器种类不同进行分组,各组分别担任某一声部,共同演奏同一首乐曲;同类乐器分组共同演奏同一首乐曲也叫做合奏 协奏:一件或几件独奏乐器与管弦乐队竞奏 主调音乐:是以一个曲调为主,其余声部作为伴奏以陪衬或加强这一曲调的作品 复调音乐:由两个或两个以上的曲调以对位法的法则结合在一起的多声部音乐 奏鸣曲:是一种由三个或四个相互对比的乐章组成的器乐套曲 交响曲:按照奏鸣曲的曲式原则作成的一种管弦乐套曲 奏鸣曲式:是乐曲的结构形式之一,分为呈示部、展开部、再现部三大部分 艺术歌曲:是由作曲家为某种艺术表现的目的,根据文学家诗作而创作的歌曲。 声乐套曲:由若干首内容上有些关联的声乐曲组成的套曲 练习曲:是为练习某种乐器演奏和嗓音演唱技术而创作的乐曲 音乐会练习曲:技术练习与艺术创作的结合,将技术练习融合于艺术构思中,成为音乐会上常见曲目的乐曲 标题音乐:是浪漫主义作曲家将音乐与文学、戏剧、绘画等其他姊妹艺术相结合而产生的综合性音乐形式。是一种用文字来说明作曲家创作意图和作品思想内容的器乐曲 交响诗:按照文学、绘画、历史故事和民间传说等构思创作成的大型管弦乐曲 印象主义音乐:19C末20C初由法国作曲家德彪西首创的一种音乐风格。作品多以自然景物或诗歌绘画为题材,突出瞬间的主观感受,音乐语言上突破大小调体系,重视和声、织体和配器的色彩,擅长表现幽静朦胧、飘忽空幻的意境。 民歌 民歌:是劳动人民在社会实践中为表情达意而口头创作的一种歌曲形式,具有集体创作和不断流传的特点。一般分为劳动号子、山歌、小调(儿歌、风俗歌) 民歌的音乐特征: ①音乐具有本民族本地区的风格特色
高中音乐鉴赏《聂耳》教案-最新范文 【教材分析】 聂耳——人民音乐家的杰出代表,主要作品有《义勇军进行曲》《毕业歌》《卖报歌》《码头工人歌》《铁蹄下的歌女》《梅娘曲》《金蛇狂舞》等,他的作品具有鲜明的民族风格和强烈的时代精神.这节课主要欣赏的是《金蛇狂舞》和《毕业歌》.《金蛇狂舞》以活泼跳跃的旋律和铿锵有力的节奏,表现了江南人民在节日的夜晚赛龙舟的热烈场景和欢腾的情绪,以鲜明的民族色彩,简练的笔墨,勾勒了一幅生动的民间生活风俗画面.全曲由三段构成循环结构,其中第二段采用“螺丝结顶”旋法,上下对答呼应把龙舟比赛你追我赶、交替前行的场面写活了,是同学重点分析的乐段.《毕业歌》是电影《桃李劫》的插曲,此歌作于1934年,该片讲述的是“9.18”后中国青年学生坎坷的生活道路,刻画了学生们热血沸腾、勇往直前,担负天下兴亡的坚强意志. 【教学目标】 1.自主欣赏、主动探究、合作创造等方法,在愉悦中感受与体念音乐,并通过学生的主动欣赏和积极创造,来提高音乐的感知力、想象力和创造力,从而充分地体现学生在课堂上的主体性. 2. 过程与方法:通过教师所创设的情景及运用举例分析、感受、体验等方法,让学生体验到作品情感内涵,体验到乐曲所表达的思想感情. 3.情感目标:通过聆听《金蛇狂舞》和《毕业歌》,感受、体验其音乐情绪,感受,激发学生热爱祖国,积极乐观向上的信念. 【教学重点】 欣赏、分析聂耳的两部音乐作品《金蛇狂舞》和《毕业歌》 【教学难点】 创设情景,激发情感,感受作品内涵,培养爱国主义情怀. 【教具】 多媒体、钢琴 【教学过程】 一.情景导入 1、放映国歌视频,让学生起立唱国歌.引导学生思考唱国歌时要注意什么?想到了什么?(唱国歌时要立正、严肃,脱帽,行注目礼,少先队员行队礼) 2.老师:“国歌每个学生都要会唱.大学、中学、小学的重要集会要唱国歌,那么你们知道《国歌》的作曲者是谁吗?” 学生:“聂耳”“冼星海” 老师:嗯,同学们有人答对了,聂耳和冼星海都是我国的人民音乐家,但这首《国歌》是由聂耳所创作的. 3.想起祖国过去受侵略受压迫的苦难,想起拋头颅、洒热血的英勇斗争,就会激发爱国主义精神.我校每周一早上都要升国旗,在这庄严、神圣的时刻却会看见一些不和谐的现象.在升旗过程中有些人就是跟着国歌伴奏曲“哼哼”而已,有些同学甚至还手插在口袋里,不行注目礼,东张西望或交头接耳.唱国歌是表达爱国感情的一种神圣行为,奏唱国歌时应庄严肃立.我们不仅要学会唱国歌,而且应该唱的准确,唱的有情感. (通过欣赏和提问导出课题“聂耳”) 二.学习新课 1. 介绍聂耳生平 老师:请学生介绍课前搜集的聂耳生平资料
高中音乐课欣赏教案 授课年级: 高中一年级 课时: 一课时 主讲: 丁强 一、课题:音乐与影视 内容:1、电视连续剧《西游记》片头音乐 2、电影《平原游击队》中鬼子进村音乐 3、电影《悍牛与牧童》配乐 二、教学目标: 1、通过三首影视乐曲的听赏自己说出各自在影片中的作用,且自己在教师引导下分析音乐表现要素更深层理解音乐作品。 2、通过对以上乐曲的感受及相关知识的了解,激发学生乐观向上、憎爱分明、热爱大自然的情感体验,培养对音乐的兴趣。 3、通过本课教学为学生提供独立欣赏影视音乐的方法。 三、教学重点、难点 重点:对乐曲由感性到理性认识过程的引导 难点:《MongDong》现代派音乐风格的认识把握及对该曲欣赏兴趣的调动。 四、教学准备 VCD机、投影机及相关VCD片投影材料,录音机磁带 五、教学过程
(一)导入 VCD播放电视连续剧《西游记》片头音乐 问题:该段音乐的风格特点,对电视画面起什么作用。 (导入语:在大家记忆中除《西游记》音乐外肯定还会有许多令同学们难忘的影视音乐,不信听我唱上一段我幼时观看过的一部电影中的乐曲片段,音乐虽不优美,但令我们这个时代的人刻骨铭心:引出所听音乐“鬼子进村音乐”) (二)《平原游击队》中“鬼子进村”音乐片段欣赏 1、投影:该片剧情介绍 2、VCD播放该片段 问题:(1)听后的感受 (2)为何会有这种感受(分析音乐表现手段:配器、铜管乐恢宏的气势、强力度、进行曲风格) 3、比较欣赏:《樱花》与鬼子进村音乐的联系,认识音乐与画面的关系 问题:该段音乐换成日本民歌来表现刻画日本鬼子的形象效果会怎样,你们熟悉的日本民歌有哪些,请唱唱,试试,想想。 (樱花是一首抒情的日本民歌,表现日本人民对生活、大自然的热爱,日本的音乐文化是美的,而日本的侵略行径是丑恶的。语言设计:音乐其奇妙,同一音乐材料通过变换表现手段会产生不同的效果,下面的音乐更加奇妙,你们听听便会知道它的奇妙之处)
精品范文-高中音乐鉴赏教学总结_教学工作总结 (文章一):高中音乐鉴赏教学总结 高中音乐鉴赏教学总结 (2xx-2xx第一学期) 锡林浩特六中艺术教研室音乐组王一石作为一名高中音乐教师,对高中音乐的教学还存在一些不足,通过教学,使我在最短的时间内掌握高中音乐教学的新理念和教学特点,我将改变以往的教学理念和方法,大胆组织教学资源,设计教学活动,指导学生对乐曲及相关新知识的主动获得和检验,进行音乐的情感体验,感受音乐要素在音乐表现中的作用。通过学习和实践,有了很多感受与反思,总结如下: (一)、转变观念、改变传统的教学模式 在以前的教学中,我总是想教给学生很多内容,觉得必须用很多语言才能将作者生平、作品风格等等讲述清楚,结果我说了很多,学生听进去的却很少,最后根本总结不出学习重点。可以说是费力不讨好。这主要是我的教育理念还处于教师是以教为主的旧理念、旧思想。通过对新教学改革理念的学习,我将改变以往的教学方法。从以教师授课为主,转为学生本位,按照学生所喜欢的手段方式进行教育。 捷克教育家夸美纽斯指出:“兴趣是创造一条欢乐和光明的教学环境的主要途径之一。”有了兴趣,就迈出了教学成功的第 一步。如何把学生的兴趣作为课堂教学的出发点和切入点,充分调动学生在学习过程中的主体作用,激发学生的自主思考能力,同时更大程度地发挥好教师的主导作用,以提高学生的学习成果呢 在以后的教学设计中,我将改变上来就介绍作者、作品、创作背景的传统流程,换位教学,让学生通过视频,通过阅读书本自主学习、归纳总结视频与书本的知识,即减少了枯燥的讲解,又锻炼了学生的自主学习和总结知识的能力。转换老师讲,学生听的旧教学模式,老师引导学生如何学习、如何总结知识,学习自主学习的方法。实践证明,转变师生教学模式后,学生更爱主动参与教学中,课堂气氛不再沉闷,教师也不用死记硬背生硬的概念,学生反而记得更多,学的更深。 (二)、改变方法,发挥学生的主动性 在高中音乐鉴赏教学中,学生欣赏书本里的音乐不是目的,范文写作目的是要学生通过音乐鉴赏方法的学习,学生学会欣赏、学会鉴赏音乐。引导学生建立正确的音乐审美,提升个人艺术审美品位,为学生在将来的工作、学习、生活中拥有良好的音乐鉴赏素质打下基础。 我在以后的教学过程中,将着重强调对音乐欣赏方法的培养,从音乐要素出发,每节课都将音乐形式要素的基本内容运用到音 乐鉴赏过程中来。学生基本养成了赏析作品先从分析形式要素开始的音乐鉴赏习惯。在本课中,对和声、织体、曲式等比较复杂的形式要素知识进行新授。采用了分声部演奏主题的对比聆听和比较形象的线条动画来展示音乐声部扩展、发展的步骤与过程,让学生学会并掌握这些复杂、枯燥的音乐知识。而不是死记硬背枯燥绕口的概念。学生掌握赏析音乐的步骤和方法就等于掌握了更广阔的音乐鉴赏空间。 (三)、师生互动,构建和谐课堂 在以后的教学中,我将努力克服在教学中存在的一些问题,将重点、难点等不容易理解的地方放慢、有重点、有感情的进行讲解,让学生学习的积极性得到提高,并且主动参与到学习中,真正做到师生互动,让学生用心倾听,积极参与,达到理想的教学效果,形成良好的课堂文化。 以上三点是我在本次学习后的一些反思。经过这次学习,意识到要作为一名合格的音乐教师,首先,要深入学习教学新理念。掌握各项文件、精神和最新理念。还要深入学习专业知识,提高自己的教学组织能力。不断总结经验和教训,在实践中不断提升教学能力,早日成为一名优秀的高中音乐教师。(文章二):高中上学期音乐课教学工作总结 高中上学期音乐课教学工作总结 半学期的高一《音乐鉴赏》已经结束功课,等高一学生完成下学期的《音乐鉴赏》后半部分才能进行最后的学分评定。看着这些高中生对音乐从茫然到一知半解,直到他们能够了解其音乐作品的内涵,
普通高中课程标准实验教科 音乐鉴赏目录 第一单元学会聆听 第一节《音乐与人生》 欣赏:草原放牧、第六悲怆交响曲、长江之歌 知识:音乐要素及音乐语言 第二单元腔调情韵--多彩的民歌 第二节《高亢的西北腔》 欣赏:上去高山望平川、刨洋芋、脚夫调 知识:西北民歌的基本特征 第三节《独特的民族风》 欣赏:辽阔的草原、宗巴朗松、牡丹汗 知识:蒙古族、藏族、维吾尔族的民歌特征 第四节《醇厚的中原韵》 欣赏:沂蒙山的小调、王大娘钉缸、孟姜女哭长城 知识:民歌与创作歌曲之区别、民歌的音乐特点 第五节《飘逸的南国风》 欣赏:弥渡山歌、对鸟、幸福歌 知识:民歌的民族风格及地方风格、南方民歌的基本特征第三单元鼓舞弦动--丰富的民间器乐 第六节《鼓乐铿锵》 欣赏:锦鸡出山、滚核桃、童谣 知识:打溜子、鼓吹乐、吹歌 第七节《丝竹相和》 欣赏:中花六板(江南丝竹)、娱乐升平(广东音乐) 知识:江南丝竹、广东音乐 第四单元国之瑰宝--京剧 第八节《京剧大师梅兰芳》 欣赏:看大王在帐中和衣睡稳、海岛冰轮初转腾 知识:京剧、南梆子、四平调 第九节《现代京剧》 欣赏:雄心壮志冲云天、家住安源 知识:京剧音乐、京剧的行当、现代京剧 第五单元亚非音乐神韵--大自然和谐和平 第十节《历史悠久的亚洲传统音乐》 欣赏:四岁的红鬃马、星星索、欢迎、巴雅提木卡姆
知识:亚洲音乐 第十一节《非洲歌舞音乐》 欣赏:非洲赞歌、鼓舞、门库尔雅、男孩之舞 知识:非洲音乐 第六单元欧洲民间音乐拉丁美洲音乐 第十二节《欧洲民间音乐》--风笛排箫歌声 欣赏:鸟儿在歌唱、优雅、森林的多伊那和妇女的舞蹈 知识:欧洲音乐 第十三节《拉丁美洲音乐》--安第斯高原探戈音乐文化的融合欣赏:告别、美丽的小天使、小伙伴 知识:拉丁美洲音乐 第七单元:宗教复调音乐的顶峰--巴赫 第十四节《巴赫》 欣赏:马太爱难曲(第1、72、78分曲) 知识:复调音乐与主调音乐、十二平均律 第八单元划时代的音乐大师--贝多芬 第十五节《贝多芬》 欣赏:第二十三(热情)钢琴奏鸣曲、第九(合唱)交响曲 知识:奏鸣曲式与交响曲 第九单元浪漫幻想的音乐世界 第十六节《艺术歌曲的成熟--舒伯特的歌曲》 欣赏:魔王、鳟鱼、菩提树 知识:艺术歌曲、声乐套曲、舒伯特与艺术歌曲 第十七节《钢琴音乐的奇葩》 欣赏:C小调练习曲、爱之梦 知识:练习曲与音乐会练习曲、肖邦与李斯特 第十八节《标题性交响曲的诞生》 欣赏:幻想交响曲(第二乐章) 知识:标题音乐与非标题音乐、柏辽兹 第十单元音乐响塑成的民族意识 第十九节《对祖国河山的礼赞》 欣赏:捷克的原野和森林、芬兰颂 知识:民族乐派、交响诗 第二十节《俄罗斯民族风情》 欣赏:卡玛林斯卡亚幻想曲、荒山之夜 知识:强力集团 第十一单元一个人的流派--德彪西 第二十一节《德彪西》 欣赏:海上--从黎民到中午、亚麻色头发的少女
《高中音乐鉴赏整合教学课题研究》开题报告 一、课题的核心概念及其界定 音乐整合教学:以开发学生的音乐创造力、想象力,注重学生的情感体验,培养学生的审美能力、审美情趣、审美观点为导向,将音乐教学中的各种因素动态、有机组合,教师根据目前目标的需要、实际的情况、客观的规律进行主动和创新的互动和交互过程,充分调动学生的学习音乐的兴趣,努力提高学生的鉴赏水准、展现学生音乐才华的新兴教学思想与操作方式。 玩味:就是让学生带着愉快的心情去做、去听、去唱,在轻松愉悦的氛围中去感受、去陶冶、去发现、去创造。“玩”也是我们每个人身心自由的需要,是合作精神产生的源泉之一,玩也能另人兴奋、另人鼓舞,高中音乐鉴赏应该让学生以玩味的心态、严谨的学习方式、方法以及学习态度去深入、去了解、去开拓自我的新的音乐领域。 二、国内外同一研究领域现状与研究的价值 卡巴列夫斯基认为:音乐教育不是培养音乐家,首先是培养人。达尔克罗兹认为:“人类的情感是音乐来源,而情感通常是由人的身体动作表现出来的,在人的身体中包括发展感受和分析音乐与情感的各种能力。因此,音乐学习的起点不是钢琴、长笛等乐器,而是人的体态活动。”这些音乐教育家所提出的音乐教育理念,符合现代音乐教育的发展方向,这也是我们研究的基础。 随着时代的发展,音乐教育改革的不断深化,形成中国特有的音乐教育模式是一种趋向,注重个性自由发展的个性化教学也将成为音乐教学理想的教育形态。 高中音乐鉴赏教学目前存在的问题: A、片面理解高中音乐鉴赏课程的价值与目标,导致音乐鉴赏教学的非艺术化倾向,其主要表现为:首先关注外在价值(如辅德价值),忽视内在本质(审美价值;)其次,注重非审美体验(知识、技能),忽视审美体验(联想、想象、创造、情感),最后,注重与其他学科课程教学目标的共性,忽视音乐课教学目标的个性。 B、违背普通音乐鉴赏教学的规律,导致音乐鉴赏教育的专业化倾向(生搬
[人音版高中音乐(音乐鉴赏)《7丝竹相和》优质课教案]人音版高中音乐鉴赏教案 人音版高中音乐(音乐鉴赏)《7丝竹相和》优质课教案1教学 目标1、聆听民间丝竹乐曲,激发、培养学生对民间丝竹乐的兴趣及 爱好。 2、感受、体验江南丝竹及广东音乐的音乐风格,掌握江南丝竹、广东音乐的特色乐器的知识及其音色判断能力,了解形成这种风格的 主要原因。 3、掌握有关江南丝竹和广东音乐的基础知识。 2学情分析在流行音乐对民族音乐的剧烈冲击下,学生极少有机 会也不远主动去接触这类意境深远的传统民间器乐曲,导致学生对于 民间音乐文化的兴趣逐渐缺失。本堂课在小组探究的基础上,加以听、说、演等手段,辅以多媒体,让学生体验并感知音乐,通过参与演奏、 演唱等形式激发学生的学习兴趣。本课例在设计上着重让学生认识 两个乐种的音乐风格,了解形成其音乐风格的主要原因。 3重点难点1、聆听《中花六板》、《娱乐升平》,感受、体验其音乐情绪,掌握江南丝竹乐队及广东音乐的乐队编制知识和判断主奏 乐器音色的能力。2、探究形成其音乐风格的主要原因。 4教学过程4.1第一学时4.1.1教学活动活动1【导入】以丝竹 之悦耳,祛案牍之劳形师生探讨“”丝竹“”一词来源,引出“丝竹乐”。 活动2【讲授】一、江南丝竹1、浏览教材52页文字部分,了解 江南丝竹音乐知识。 2、思:聆听《中花六板》,分析其风格。 3、议、评:探究:《老六板》与《中花六板》旋律对比,探究其联系与变化? 4、展、练:师生合作完成乐曲《紫竹调》。
【设计意图:师生通过探究、合作、展示等活动,提高学生对江南丝竹乐的认识。】活动3【讲授】二、广东音乐1、检:教师高胡演 奏《步步高》,学生判断是否区别于江南丝竹。 2、展:学生展示搜集的广东音乐基本知识,教师总结。 3、思:简介主奏乐器——高胡 4、思:欣赏《娱乐升平》,分析其 风格特征。 【设计意图:学生通过自主学习,大胆展示与交流学习成果,在比 较中感受、体验、提高并加深认识。】活动4【活动】三、拓展与 探究【检】归纳总结江南丝竹与广东音乐的相关知识,完成表格内容。 对比项目流行地区主奏乐器音色特征音乐风格江南丝竹流行于江浙地区二胡近似人声清新、典雅、柔和广东音乐流行于广州及珠三 角一带高胡明亮高亢华丽、轻快、活泼活动5【测试】四、小组探 讨与总结1.【议】分组探讨江南丝竹与广东音乐的音乐风格形成原因?【设计意图:拓展学生的音乐文化视野。】
湖南文艺出版社高中《音乐鉴赏》《音乐——从古典走向浪漫》 教材版本:湖南文艺出版社《音乐鉴赏》 教学内容: 1、莫扎特《弦乐小夜曲》 2、贝多芬《第九交响曲》之第四乐章(合唱部分片段) 3、肖邦《c小调(革命)练习曲》 4、瓦格纳《尼伯龙根的指环》之《飞行的女武神》 教学目标: 1.认真聆听西方音乐,了解欧洲音乐的发展历史。 2.了解古典主义时期的音乐、浪漫主义时期音乐的特点。 3.比较欣赏这两个时期的音乐风格,能够随钢琴哼唱本课欣赏乐曲的主旋律。 教学难点:区别古典主义时期和浪漫主义时期音乐作品的风格特点。 教学准备:多媒体课件,古典、浪漫主义时期相关的音乐资料,教材资料,钢琴。 课时:一课时 教学过程: 一、导入新课 同学们,在音乐的历史长河中经历过很多不同的时期,这节课我们来学习西方音乐在古典主义时期和浪漫主义时期的风格特点。 (课件:西方音乐发展时段) 通过课件展示,介绍古典、浪漫时期,揭示课题——古典主义时期。 二、新授: 一)古典主义时期: (课件:S.H.E的《不想长大》、音乐《第40交响曲》片段) 设问:(《不想长大》、《第40交响曲》),这两首作品有什么共同之处?第二首曲子的作者是谁?(提示:音乐的主旋律相似、莫扎特) 教师用导语引出古典主义音乐。 (课件:展示西方音乐发展时段之——古典主义特点) 简单介绍古典乐拍,提问:这一时期涌现出三位杰出的代表,这三位是? (课件:了解海顿、莫扎特和贝多芬)
学生观看课件, (一)莫扎特简介:围绕音乐天才、作品数量多等方面介绍莫扎特。并引出: 莫扎特的音乐体现了古典主义时期最完美的风格,我们现在来欣赏一首莫扎特创作的《弦乐小夜曲》第二乐章。 (课件:《弦乐小夜曲》主题1) 1、唱乐谱主题I,向学生解释什么是乐句,设问:这段音乐情绪怎么样? (答案提示:优美抒情的) 通过分析作品,总结:这也是古典主义时期的一个特点,在旋律上富有歌唱性,追求优美的气质。 2、引导学生分析结构,教师总结:乐句有整齐的对称性、方整性特点。 3、在这首作品里,主题旋律出现了很多次,插在主题旋律之间的叫做插部,一共有三个插部,我们继续听一听这首作品整体的音响效果是怎样的。 (课件:《弦乐小夜曲》全曲整体效果:两组词选择 6分45秒) (答案提示:清晰、和谐繁杂、不协和) 4、老师结合课件图表小结。总结莫扎特音乐中所体现的古典主义的风格特点。 (课件:古典主义的风格特点) (二)贝多芬 1、视频简介贝多芬:…… 2、教师介绍《第九交响曲》的成就及音乐内容。 (课件:播放《第九交响曲》部分主题) 教师引导学生分析音乐情绪。 3、老师伴奏,组织学生演唱《欢乐颂》部分。 (课件:总结合唱主题) 教师总结演唱情况:
音乐与人生 本单元的学习,既是学生学习音乐鉴赏的出发点,也是他们最终提高音乐审美能力的归宿点,是音乐鉴赏教学活动的“纲”。这个时代的学生们,可能有自己崇拜的偶像,或歌星,或演唱组合,一开始就发自内心地喜欢听教材内容的人不多。虽然第一节内容较多,但由于师生是第一次见面,有必要对学生进行正确的引导,所以这些内容又上必要的。为此第一节我们计划用两课时完成。 [课题]学会聆听[教学年级]:高中一年级 [教学内容]:一、学习导言、格言、散文。二、认识音乐基本要素、音乐形式要素。三、鉴赏琵琶协奏曲《草原小姐妹》第一部分《草原牧歌》。 [教学目标]一、通过《草原小姐妹》小散文的学习,使学生认识到,对音乐的感悟、表现和创造是人类的一种基本素质的能力。高质量的人生,应该用音乐美化自己人生的道理,从而激发和培养学生学习音乐鉴赏的兴趣和信心。 二、初步认识音乐要素的基本内容。三、聆听《草原放牧》,感受形式要素。 [教学重点]:一、认识音乐要素、音乐形式要素的基本内容。 二、通过鉴赏作品《草原牧歌》认识部分音乐形式要素是怎样发挥作用的? / I7 [教学难点]:认识音乐形式要素节奏、力度、速度、旋律的艺术作用。 [教学过程]:教学环节教学内容师生活动设计意图一、组织教学 相互认识 1、教师告诉自己姓名2、要求学生每次上课要带书、带笔。 3、进教室后不要高声喧哗。不能在课桌上写画。 4、鼓励学生多参与。培养上课习惯和欣赏音乐的习惯。 二、导入谈话导入问:音乐与人生有什么关系?引起注意和思考 三、认识音乐鉴赏的相关 (一)学习导言、格言和散文 1、集体读导言 2、语言科代表解释孔子格言:“兴于诗,立于礼,成于乐”教师补充。“兴于诗”,人的修养从学诗歌开始;“立于礼”,自立从学礼仪开始;“成于乐”,完美人生从音乐开始。 4、音乐科代表朗诵散文。师:追求高质量生活情趣的人,应该用音乐来美化自己的人生。也许我们不是作曲家、音乐家,但我们可以听、可以看、可以鉴赏。 怎样把自己培养成为一位能听懂音乐的人呢?(对音乐的感悟以及表现和创造都是人类的一种基本素质,大家有那么多的知识积累,如果学习一些音乐鉴赏知识,学会聆听,我们就会成为听懂音乐的人,从而丰富我们的生活情趣,提高我们的生活质量)。激发学习鉴赏音乐的兴趣,找学习动力。刺激学习方向。 (二)初步学习音乐要素及音乐语言 1、学生阅读教材第8页第一、第二自然段。 2、师生回忆所学知识:音乐的“基本要素”有:音的高低、长短、强弱、音色。常用的“形式要素”有:节奏、旋律、和声、音
新课标人音乐版《高中音乐鉴赏》《学堂乐歌》教案 课题那些留在校园的记忆—学堂乐歌 教学目标一、聆听《送别》、《祖国歌》、《黄河》,感受、体验歌曲的情感,认识并了解这些歌曲的创作方法和反映的时代思想。 二、初步了解20世纪初“学堂乐歌”对我国近代音乐所产生的影响,并认识 其重要意义。 三、认识、了解沈心工、李叔同的生平及其代表作。 教学重点了解、体验学堂乐歌的创作方法。 教具多媒体课件以及相关设备 教材人民音乐教育出版社版《高中音乐鉴赏》 教学对象高中二年级 教材分析1、学堂乐歌中国清末民初新学堂唱歌课中教唱的歌曲。1898年,以康有为、梁启超为代表的维新派,主张废科举,办新学,学习西方的科学文明, 其中包括在新式学堂中开设“乐歌”课程。1900年“庚子事变”后,清政府被 迫于1902年颁布学堂章程,对乐歌课的开设予以认可。 2、《送别》是美国音乐家奥特威在1913年来中国学习东方音乐时与李叔 同合作写成的歌曲。歌曲表达了送别亲友时凄凉、哀伤的景与情。70年代 拍摄电影《城南旧事》中,此歌作为电影的主题歌,至今仍久唱不衰。 3、《黄河》是我国近代学堂乐歌中自己谱曲最早的优秀作品之一,约作于 1905年。首载于1937年出版的《心工唱歌集》。歌曲为两段体结构。第 一乐段着重描绘了长城外河套边壮伟旷然的景色。第二乐段音调高亢激越, 节奏现紧后宽,最后结束在昂扬豪放的长啸主音上,全曲一字一音,铿锵
有力,表达了炎黄子孙“誓不战胜终不还”的爱国激情。 4、《祖国歌》作于1905年。是作者根据民间曲调《老六板》填词而成, 也是我国学堂乐歌中为数较少的以民族民间音乐来填词的歌曲之一。歌词 以精炼的笔墨歌颂中华神州地大物博及深厚的人文积淀,唤醒广大民众的 爱国情怀,号召国民传承民族精神、同仇敌忾,为和平而战,为胜利而庆。 由于曲调是采用民间的音调,因此琅琅上口,唱起来更觉亲切、动听,这 首歌在当时曾受到广泛的欢迎。 教学过程教学内容 导入教学过程(课前出示显示执教者信息的多媒体课件,背景音乐为《送别》伴奏) 组织学生就做。 课前礼仪:师生问好 师:同学们对现在播放的这段旋律一定不会感到陌生。他是(《送别》)(引导学生回答) 师:96年对于历史只是沧海一粟,而一首歌曲如果能够历经96年的岁月洗礼依然能够打动你我,我想这足以能够书写一段音乐传奇。《送别》就是这样一首跨越96年的历史依然能够打动你我,书写音乐传奇的作品。我们今天的课就从歌曲《送别》开始 (伴奏音乐持续,音量稍弱) 师:播放视频(课件出示歌曲《送别》视频资料) 师:谈谈你对这首歌曲的感受 生:…… 师:《送别》不涉教化,意蕴悠长,堪称音乐与文学的完美结合,形象的表达了送别亲友时凄凉、哀伤的景与情。由于它反应校园生活,在校园中
高中音乐鉴赏教学总结 《高中音乐鉴赏教学总结》的范文,这里给大家。篇一:高中音乐鉴赏教学总结 高中音乐鉴赏教学总结 (20XX-20XX第一学期) 锡林浩特六中艺术教研室音乐组王一石作为一名高中音乐教师,对高中音乐的教学还存在一些不足,通过教学,使我在最短的时间内掌握高中音乐教学的新理念和教学特点,我将改变以往的教学理念和方法,大胆组织教学资源,设计教学活动,指导学生对乐曲及相关新知识的主动获得和检验,进行音乐的情感体验,感受音乐要素在音乐表现中的作用。通过学习和实践,有了很多感受与反思,总结如下: 一、转变观念、改变传统的教学模式 在以前的教学中,我总是想教给学生很多内容,觉得必须用很多语言才能将作者生平、作品风格等等讲述清楚,结果我说了很多,学生听进去的却很少,最后根本总结不出学习重点。可以说是费力不讨好。这主要是我的教育理念还处于教师是以教为主的旧理念、旧思想。通过对新教学改革理念的学习,我将改变以往的教学方法。从以教师授课为主,转为学生本位,按照学生所喜欢的手段方式进行教育。
捷克教育家夸美纽斯指出:“兴趣是创造一条欢乐和光明的教学环境的主要途径之一。精品”有了兴趣,就迈出了教学成功的第 一步。如何把学生的兴趣作为课堂教学的出发点和切入点,充分调动学生在学习过程中的主体作用,激发学生的自主思考能力,同时更大程度地发挥好教师的主导作用,以提高学生的学习成果呢? 在以后的教学设计中,我将改变上来就介绍作者、作品、创作背景的传统流程,换位教学,让学生通过视频,通过阅读书本自主学习、归纳总结视频与书本的知识,即减少了枯燥的讲解,又锻炼了学生的自主学习和总结知识的能力。转换老师讲,学生听的旧教学模式,老师引导学生如何学习、如何总结知识,学习自主学习的方法。实践证明,转变师生教学模式后,学生更爱主动参与教学中,课堂气氛不再沉闷,教师也不用死记硬背生硬的概念,学生反而记得更多,学的更深。 二、改变方法,发挥学生的主动性 在高中音乐鉴赏教学中,教会学生欣赏书本里的音乐不是目的,范文写作目的是要学生通过音乐鉴赏方法的学习,学生学会欣赏、学会鉴赏音乐。引导学生建立正确的音乐审美,提升个人艺术审美品位,为学生在将来的工作、学习、生活中拥有良好的音乐鉴赏素质打下基础。
教学设计 《乐坛新曲》 回晶 设计理念 《高中音乐新课标》指出,高中音乐课程要以音乐审美为核心,遵循音乐教育的“听觉艺术特征 与参与式活动特征” ,确立在音乐教学中,音乐的文化性和传承性、世界性与民族性、多元性与开放性相结 合的教学形式和方法。b5E2RGbCAP 本课教学从聆听中国民族器乐曲角度入手,培养学生的兴趣爱好,提高每个学生的音乐素养,使学生的潜 能得到开发,并使他们从中受益。p1EanqFDPw 教材分析 在高中音乐鉴赏教材中,从 14 单元至 17 单元共有 10 节内容来概括性地了解我国民族音乐文化 的发展脉络。我国的民族音乐是中华民族传统文化的重要组成部分,也是世界音乐文化中独具特色的瑰宝。 本课是让同学们来了解新中国器乐作品的创作风格。通过对作品的欣赏,让学生感受中国管弦乐曲的创作 风格,使学生了解和热爱祖国的音乐文化,增强民族意识,培养爱国主义的情感。学 DXDiTa9E3d 学情分析 我所任教的中学是省重点中学,学生整体综合素质较高,对中国的民族乐器有一定的了解,但是 对新中国创作的民族管弦乐合奏曲了解很少。针对学生的特点及实际水平,设计教学的每个环节。让学生 在欣赏中体验中国民族音乐的魅力所在。RTCrpUDGiT 教学目标 知识与技能 通过聆听《御风万里》及《乱云飞》感受体验其音乐情绪和音乐风格,认识作品的 艺术价值及社会价值;初步认识和了解中国器乐创作的发展。5PCzVD7HxA 过程与方法 通过教师的引导使学生在聆听、欣赏、演奏的基础上,运用探究、合作、分析和评价的方法感 受音乐,同时激发学生学习的热情和兴趣。jLBHrnAILg 情感态度与价值观 通过聆听我国民族器乐曲, 使学生了解和热爱祖国民族音乐,增强民族意识。 教学重点 感受体验《御风万里》乐曲的音乐情绪及音乐风格。 教学难点 分析作品《御风万里》音乐主题的创作特点;辨别乐器音色。 教学教法 教学方法 1、把握音乐教育的参与性特征,确立以探究性、实践性相结合的教学形式和方法贯穿整个音乐 教学过程。采用集体探究、小组探究的方法引导学生将原有的知识进行整合,引导学生加深对中国民族乐 曲的理解,尽可能的突显学生的主体性,使学生积极主动地参与学习。xHAQX74J0X 2、比较法。 《御风万里》主调与复调的对比。 3、体验教学法:让学生对《御风万里》的主题音乐进行表演,感受乐器的音色特点。 教学手段 采用现代化的教学手段,创设音乐情境,引导学生“走进音乐”发挥视听通感的作用,激发学生 内在学习动机与兴趣;运用图、文、声、色并茂的效果感染学生,丰富课堂教学。LDAYtRyKfE 学法指导 1、开放式研究学习方法:发展学生创造性思维能力与收集处理信息能力。 2、讨论法:师生间相互交流合作、共同探究的形式深入知识主题。 3、合作式音乐学习:加强学生合作、协调、交流的能力,增强学生的创造能力。 教学过程教学环节 教学活动 教学意图 教师引导 学生活动 导入新课 1、播放民歌《黄河船夫曲》和《嘎达梅林》 。思考:是我国哪个地方的民歌?歌曲的名字是什 么? 2、播放《御风万里》片段:和刚才我们听到的两首民族有怎样的联系?运用了什么样的创作手法? 聆听、 思考、回答:汉族《黄河船夫曲》和蒙古族《嘎达梅林》 。Zzz6ZB2Ltk 对比聆听,感受复调音乐。
高中音乐鉴赏教学研究 发表时间:2018-11-17T18:19:46.283Z 来源:《青年生活》2018年第7期作者:袁晖、傅珍 [导读] 音乐鉴赏”这一模块在高中音乐教学中占有非常重要的地位,长期以来,由于课程定位、应试化教育等诸多因素的影响,致使高中音乐鉴赏教学现状令人堪忧。 摘要:“音乐鉴赏”这一模块在高中音乐教学中占有非常重要的地位,长期以来,由于课程定位、应试化教育等诸多因素的影响,致使高中音乐鉴赏教学现状令人堪忧。学生对音乐课失去了兴趣,也致使教师对音乐教学失去信心。对当下“音乐鉴赏”教学的意义与原则进行分析,并提出合理可行的解决建议,具有非常重要的现实意义。 关键词:音乐鉴赏;高中;教学;建议 一、音乐鉴赏对于高中教学的重要意义在高中阶段开展音乐鉴赏课程对于高中课程设置的科学化和完整性以及学生的发展有着重要的意义。高中音乐鉴赏课的开设,丰富了高中教育中相对单调的课程结构体系,有了更多的素质教育的内容,使得其课程结构趋于科学合理。高中音乐鉴赏课的开始对于学生的身心健康及综合素质的提高有着重要的影响。在音乐鉴赏课中,通过对音乐的欣赏能够使学生以一种积极的心态将自己完全融入到音乐中,用心感受音乐中的旋律美和乐感美。这对于学生情操的陶冶和身心的放松有着重要的意义。同时,通过音乐鉴赏课的开展提高了学生对于音乐的品鉴能力,也提高了学生对音乐之美的欣赏能力,为其全面发展奠定了良好的基础。 二、高中音乐鉴赏授课遵循的原则 (一)循序渐进原则对于高中课堂的音乐鉴赏教学,应该遵循循序渐渐的原则。高中的音乐鉴赏,不能按照传统的流程,普及他们对高雅音乐的认识和学习,这种学术研究型的学习方法会让他们感觉枯燥和无趣。要从认知难易和接受程度入手,从充满了诗情画意,曲调优美的音乐语言开始,让他们从易于接受的听觉感受上走进音乐的内涵。如果用标题性小品的导入来引导学生根据标题去进行想象,从而让学生能初步地欣赏标题性的音乐形态,进而了解作曲家对人世的理解和感情,这样的效果无疑是明显。在教学中如果让学生从熟悉的诗歌语言中将歌词与音乐结合在一起,从简单易赏的音乐体裁入手,逐步地扩大知识容量和深度,进一步走向体悟歌曲艺术之美,感悟音乐艺术的魅力。 (二)趣味转变品味原则高中学生无论是学业还是情感上,都属于困惑和浮躁时期,进行经典的音乐鉴赏课程教学可以抚平狂躁,振奋与鼓励他们。中学的音乐鉴赏课主要是让学生在经典音乐中体会音乐的真、善、美,潜移默化地培育他们美好的情操、健全的人格,让他们体悟到高雅的品味。解读音乐之高雅,不仅仅在音符、旋律、节奏中,更多的是音乐中所体现的人文的精神力量、作曲家内心的情感、时代的缩影。在进行知识灌输的过程中,通过对音乐家所处的时代背景、生活逸事、经历,帮助学生了解音乐作品的个人风格,激发学生的学习兴趣。例如在贝多芬的作品的鉴赏中,让学生了解贝多芬这么小就被迫学习音乐、家庭困顿的人物命运,则能更好地生理解作曲家贝多芬作品中所体现的时代性、英雄性的风格特征。 (三)欣赏过度到鉴赏原则好的作品曲式结构需要完整、深刻地体会作曲家所要表达的内涵,在课堂上让学生多听多唱,了解作品的主导动机、思想,这样会增加学生的学习兴趣。通过教师搜集的丰富教学资料让学生在欣赏音乐时拉近与音乐的距离,鼓励学生对音乐展开联想与想象,表达自己听后的心得。如果我们在课堂之上能够让音乐打动学生,他们会在自己的生活中进一步,接触音乐,从听赏音乐到进一步的懂得欣赏和评价音乐,从聆听中获得感动,进而由自发向自觉的选择欣赏更多更高层次的音乐作品,这对于他们吸收高雅艺术,高雅音乐,培养他们的情操、素养、人格具备重要意义。 三、高中音乐教学中学生音乐鉴赏能力的培养 (一)以音乐欣赏课为载体,关注学生的全面发展音乐鉴赏教学要以培养学生对音乐的兴趣爱好和具有一定音乐鉴赏能力为教学目标。在鉴赏课教学中,不仅仅局限于音乐知识的传授,而是着眼于促进学生的全面发展。在音乐鉴赏教学中,教师要关注学生的全面发展,关注每个学生个体的发展。善于观察学生在学校音乐鉴赏中的每一个表现,善于发现学生思维的闪光点。教师应当鼓励学生积极参与听赏活动,多多发表对所听音乐的独立感受与独特见解。在教学中对学生思维上的引导要采用“求同”与“求异”并存的方法,鼓励学生思考与发表不同的意见。教师的赏识会让每一个学生的个性获得充分发展。 (二)开展探究式教学,培养学生的创新思维能力根据高中学生的特点,设计具有探究性的问题,给学生搭建创新探索的平台,启发学生的积极思维,让学生采用多种形式进行感受美的体验,比如用节奏、律动、线条、色彩、绘画来表达对音乐的理解。还可以通过自填歌词、创编故事丰富多彩的创造实践来引导学生有意识的进行创造。教师要创设问题情境,精心设计课堂提问。教师的提问不仅在于激发学生的疑问,更重要的是在提问中发展学生的思维。通过音乐体验情感,使他们具有足够的思想准备去面对将来可能经受的一切情感考验。这样的师生互动活动,既活跃了课堂气氛,更重要的是激发了学生的创造意识,培养了学生创造性思维的能力,也是培养学生音乐鉴赏能力不可或缺的。 (三)因势利导,正确引导学生的审美情趣流行音乐与我们的民族音乐问有不少相似点。就民歌而言,很多流行歌曲的素材来自民歌。在音乐教学中,结合中学生喜欢流行歌曲、流行音乐的特点,因势利导,尽可能多的关注与学生生活实际紧密相连的流行音乐,积极而适当地引导他们学习和体验音乐,吸收流行音乐中有益的元素,激发学生上好音乐鉴赏课的兴趣,使学生初步具有一定音乐鉴赏能力,进而引导学生全身心地投入音乐活动,提高音乐鉴赏能力。教学时,我们要以音乐专业化知识引导帮助学生分析当前他们喜爱的流行音乐