电视剧评论分析

浅析《影像叙事语言》

一：对中国电视剧影像环境的分析——论翻拍电视剧

翻拍盛行的原因

翻拍剧在我国盛行有很多因素，可以分为电视剧创作团队和整个行业的内部原因，还有国内外市场以及观众和受众群体的外部原因。

（1）内部因素：首先我国有很多翻拍剧，我们所熟知的有很多。翻拍文学名著及小说是将文字艺术改变成视听语言艺术的一种艺术手段，通过导演编剧对其原著的二次解读并运用视听语言将其用摄像机录制下来，而我们通过对电视剧的经典翻拍观赏可以更加直观的感受到原著其所要讲述的故事以及人物的经历，而且更能将其中的场景以及各种画面具体化，使作者导演和编剧所要表达的东西能让观众更加直观和容易接受，而对这类影视剧的翻拍能够利用不断发展的电视电影技术包括：特技技术，化妆技术，摄像技术，录音技术对原先版本的不足进行改善，增加其视听效果和艺术感，这是86版的《西游记》和00版的同一版《西游记》，虽然演员没有变化，但是经过技术的革新和发展，拍摄出来的画质以及对人物的化妆也是有变化和提高的，而且在特技

技术方面的运用也是有很大的提升，使得续集的画面视听效果更加好。

在我看到的另一部不同版本的影视作品中技术的更新使得画面的艺术感和镜头感更加吸引观众。这是1983年版TVB电视剧由刘德华、陈玉莲主演的《神雕侠侣》和2006年版中国电视剧由黄晓明、刘亦菲主演，张纪中导演的《神雕侠侣》

，我们可以很明显看好出俩个版本中对于雕的设计，前者是直接通过化妆道具的方式，后

者则是运用已经成熟的电脑技术方式进行设计，两者所带来的视觉效果是有差别的，所以这再次证明影视翻版的重要性和必要性。而且不同导演会有对原著的不同解析，所以对于某些桥段和段落有所改变，这就增加了新版的看点增加了观众的期待值。例如1983年版《神雕侠侣》中杨过与小龙女时隔十六年后再次相聚两人并没绵绵的情话，而是用了大篇幅去讲述其他事情，而且二人见面的方式以及过程感觉十分牵强并且没有让观众感到任何浪漫感；而在06年版《神雕侠侣》中，故事在讲述杨过时隔十六年后要与小龙女相聚之前会有很多铺垫，而且二人见面的方式也有所不同张纪中导演在其中添加了小蜜蜂等重要线索而这与86年版本有所区别，在秀美却聊无人烟的峡谷深处，使得二人见面更加有浪漫感和传奇色彩，而且导演对二人见面后的情感

刻画也是非常多。

之后对于前后两个版本在蒙太奇手法和剪辑手法中也有所不同，86版的《神雕侠侣》在最后一集中二人见面后切入战场的那场

戏，导演是直接采用了直接切入，而在06年版中，导演运用了交叉蒙太奇的手法，将小龙女和杨过二人见面的场景已经战场进行交叉讲述这提升了故事的节奏感使观众增加了紧张感，让儿女情长以及国家大事穿插在一起讲述使得新版不但增加了故事性和可看性，也提升了故事的高度。这也更能说明新翻拍的版本对其以前旧的版本的改良和提升，通过不同导演的借读和不同演员对同一个角色的演绎让我们看到了多样版本的故事。所以在影视行业中对于经典的翻拍是不可或缺的。

但是另一方面翻拍剧的盛行从另一个角度也反映了原创经典剧本的不足。其实不只是经典原创的不足问题，就是一般的原创剧本相当匮乏。现在的中国电视编剧行业缺乏创造力已经是一个明显的问题，而且这个问题已经持续很长一段时间，光《神雕侠侣》就有7各版本之多，《射雕英雄传》包括衍生作品就有14个版本之多。四大名著、金庸和古龙的武侠剧、红色革命题材剧也是被一拍再拍。还有很多制片方瞄准外国据，如《好想好想谈恋爱》翻牌子每句《欲望都市》，最近又将韩剧《妻子的诱惑》翻拍成《回家的诱惑》等。整个电视行业相当一部分人不是在思考如何去创新，而是在寻求捷径，看着那个题材的电视剧热播后就去模仿，这样就导致了市场出现大批相同题材的电视剧，翻拍剧。可见，原创经典剧本的缺乏就是在一定程度上推动了翻拍剧的发展。

（2）外部因素：翻拍影视剧最重要的一个外部因素是广大受众的心理因素，内心的思想想法决定了身体所要做的事情，所以影视制作者抓住了受众的内心后对经典进行大肆翻拍。

1、品牌认知心理。对于品牌的认知，是消费者在消费行为过程中普遍存在的心理特征，这一点放在文化产品的消费行为方式上，也同样适用。品牌认知是消费者头脑中形成的一种无形的识别器，它的基本功能是减少人们在选购商品时所花费的精力和时间。从以上几种影视翻拍的类型中我们可以看出，绝大部分被翻拍的影视作品，都有着较高的知名度，被誉为经典，也就是具有良好的品牌效应，而受众在选择文化产品进行消费时，首先从节省时间和精力的角度考虑，会不由自主地倾向于选择他们早已认知的品牌产品，因此，翻拍的影视剧由于其蓝本经典作品的品牌树立，而抢占了市场的先机，能轻易地获取受众的认知和选择。正是因为满足了受众在消费文化产品时的品牌认知心理，影视翻拍作品才能够一次次占得市场先机，获得竞争优势，也使“翻拍热”成为我国影视界的一道独特风景。

2.怀旧心理。目前我国社会处于快速动荡的转型期，旧有的事物正在被更替或被打碎，而新的秩序、规则、制度尚未建立或正在完善中，人们的心理常常处于一种混沌、迷茫，甚或恐慌状态，缺乏安全感、依托感、信任感、温暖感时，人们会不同程度地产生一种怀旧心理。美国学者Holbrook和Schindler在1991年提出了关于消费者“怀旧”心理的解释。他们认为消费者怀旧是一

种对事物（人、地或物）的喜爱（一般的喜欢、积极的态度或美好的情感），而且这些事物更常见（流行、时髦或者大量传播）于人们比较年轻的时候（成年早期、青春期、儿童时期甚至是出生以前）。他们认为人们对未亲身经历过的时代也可能产生怀旧。而消费者怀旧心理在营销中的应用会产生“品牌复兴”的方式，这种“品牌复兴”的方式又分为“怀旧品牌”和“复兴品牌”两种类型，“怀旧品牌”是简单地重新生产老产品，“复兴品牌”则是“老样式、新功能”的产品品牌。（摘自：《心理学分析》）然而经济因素更是翻拍成风的重要因素：由于加快了市场经济商品经济的步伐，不少电视台将追求收视率放在首位，经典影视剧已有的影响成为翻拍的出发点，观众的怀旧情绪成为翻拍的动力，在观众的期望中翻拍成了引人瞩目的事件，而影视剧制作者则急功近利，将市场、收视率置于重要地位。成功的先例更使得影视剧的翻拍盛况空前。

我国影视产业是伴随着市场经济发展出现的新产物，在物质社会不断发展过程中，也必须发展文化产业，在市场经济主导下，影视创作被纳入市场经济的轨道，形成了文化产业。创作者不仅需要到市场去找项目、找资金，还要为投资方赚取利润。虽然我国电视剧整体上被描述为一个投资回报率很高的行业，但电视剧投资者绝大多数收不到行业的平均利润，大概只有不到20%的电视剧投资方是赚钱的。一部好的电视剧在全国能卖到70万～80万元每集，而不

受欢迎的电视剧则很有可能一分钱都卖不出去。因此，投资拍摄“受欢迎的电视剧”成为赢利的关键。何谓“受欢迎的电视剧”？站在市场的角度，能吸引受众注意力的就是“受欢迎的电视剧”，而无论这部电视剧是受到肯定或否定。（参考：《论电视剧翻拍现象》）。经典电视剧的翻拍毫无疑问能轻易引发这种焦点效应，所以影视制作者们抓住这种经济利益通过对受欢迎的经典电视剧和电影等作品进行翻拍，湖南卫视运用这种做法更是拍出了自己的金鹰独播剧来吸引广告

商的赞助和收视率，但是在这做作风下，翻拍经典的数量是大幅度提高，但是翻拍的质量是一部不如一部，近期湖南卫视对《神雕侠侣》进行了翻拍，但是其得到的效果和观众的反映并不好。现今拍摄的技术和资源要远远比以前更好，但是在技术和资源和质量却不成正比，作品往往缺少内涵，添加太多现代元素；不尊重历史；人物造型离谱，没内涵；有点内容间联系太牵强，往往是充集数。

我们在翻拍电视剧过程中应该尊重原作品的文化内涵和精

神内涵，在对原作品进行文化传承的同时进行创新。一部电视剧如果失去了文化价值就是去了灵魂，翻拍的作品也不例外。任何一部翻拍的电视剧中都包含着创作者对该作品的理解和创作理念，创作者想要表达的东西被观众认可了便是一部成功的翻拍剧。对创作者来讲深入挖掘作品的文化内涵无疑是提高翻质量的重要途径，肤浅的作品只能流行一时，有内涵的创作才能经久不

衰。从文化意义而言，国内电视剧永远具有别人无法取代的地位和市场。无论世界经济如何一体化，民族特质中的文化历史情结，永远沉淀在我们的生命中。中国武侠之所以能有如此的地位，在于其立足了本名族文化，同时走向世界。翻拍剧就是充分挖掘其文化价值。我们应该利用不断发展的技术去创造更好的有内涵的影视作品，而不单单是依赖经典去对其进行翻拍，要提升自身的创新力和创造力。

电视剧观后感_影评剧评大全

电视剧观后感 观后感，就是看了一部电影或电视剧后，把具体感受和得到的启示写成的文章。以下是小编整理了关于电视剧观后感_影评剧评大全，希望你喜欢。 电视剧观后感(一) ——《命运》观后感 电视剧《命运》中李雪健扮演的深圳市委书记宋梓南的角色最让我感动，从他身上悟出了八个字：“解放思想、敢闯敢试。” 宋书记改变了深圳作为一座城市的命运，也改变了深圳老百姓的命运。在我看来他是全国干部的楷模、优秀的共产党员、祖国的好儿子、“80后”的好前辈。看完《命运》电视剧，我们回头再看现实中经济繁华、人民安居乐业的深圳，概叹一座城市的崛起、发展与稳定是多么不易。由一把手宋书记的命运，我想到了广大老百姓的命运;由深圳特区的命运，我想到了钱江经济开发区的命运。 城市发展需要好领导。《命运》电视剧里的宋书记虽然是个虚构人物，但却是许许多多深圳市委书记、市长的化身。作为深圳一把手，他始终牢记自己的使命，在改革开放之初，凭摸着石头过河的胆略，通过艰难探索与实践，为深圳的发展开创了程控电讯、外引内联、土地有偿使用等各项新模式。把一个3万人贫穷小镇发展成百万人口的国际大都市，大力支持创业、招商引资，终于为中国开辟了一座魅力型城市。他是位刚烈正直、敢于杀出

一条血路的共产党员，在“雷伴武”事件中表现尤为突出，他能在党委会议上坦然自己“用人不善”的错误，表现宋书记有勇于自我批评的精神。在经济大潮逐渐变质的时候，他把“雷伴武”事件制作成生动的宣传资料，教育广大干部群众，表现宋书记坚韧不拔的性格。他是一位把人民放心中、把为人民做事放手头的好领导，城市的崛起与发展就需要这样的好领导。 城市发展需要抓住机遇、开拓创新。前省委常委、杭州市委书记王国平在钱江经济开发区规划编制专题会议上讲过：钱江开发区目前正面临着前所未有的挑战、千载难逢的机遇、机遇大于挑战。无论《命运》电视剧中的深圳还是现实中的深圳，都牢牢抓住了改革开放这面新旗帜，抓住了经济发展的新机遇，攻坚克难、迎难而上才有了今天的好命运。发展要敢闯敢试、发展要创新意识、发展要推进跨越，钱江开发区的发展特色就应该体现在“敢、新、进”三个字上，尤其是“新”字是城市发展的行动指南和必须坚持的重要方向。改革开放求“新”，21世纪城市发展更需要“新”。《命运》电视剧中的深圳特区刚好处在上世纪80年代，那时候的新是“求新”;今天钱江开发区的发展处在本世纪，这时候的新是“更新”。钱江开发区的发展从“建区”向“建区造城相结合”转变，以“保增长、扩内需、调结构、增活力”为契机和突破口，结合自身特点，着力打造产业高端、高品质的新区域，为杭州开启新门庭、张贴新标志、树立新形象。 城市发展需要做好民生工程。“问情于民、问计于民、问需于民”的三问策略是今天城市发展的“基石”。当官要为百姓谋，自古以来这句话就流传广泛。《命运》电视剧里的宋书记始终以有利

电视剧市场总体分析报告

中国电视剧市场总体分析报告（上） 热度 1已有 729 次阅读2009-9-16 18:16 | 弄了好几天才弄完，内容比较多，请您慢慢看，别累着，没意思的地方就漏掉别看了 目录 1 电视剧产业概况 1 1.1中国电视剧产业迈入繁荣发展期1 1.2中国电视剧产业发展现状 1 2 中国电视剧产业价值链的发展与走势 2 2.1电视剧产业链已初具规模并趋于成熟完善2 2.1.1电视剧产业链的成熟2 2.1.2电视剧产业链的发展2 2.2电视剧产业发展趋势 3 2.2.1电视剧市场化程度将继续增强3 2.2.2政府监管更注重宏观与微观结合 3 3 电视剧市场分析 4 3.1电视剧市场的新趋势 4 3.1.1“订单化生产”成为电视剧市场运营新模式 4 3.1.2卫视竞争拉动了电视剧购买价格 5 3.1.3数字技术兴起提供了电视剧播新平台 6 3.2 我国电视剧市场空间进一步扩展 6 3.2.1制作体制的完善增强了市场空间的扩展力 6 3.2.2资本社会化为市场空间的开拓提供保障7 3.2.3市场交易多样化优化了市场运作空间7 3.2.4积极寻求国际市场空间7 3.3 中国电视剧的市场营销分析7 3.3.1电视剧营销的方法7 3.3.1电视剧市场已经渐入“整合营销时代”8 3.4 中国电视剧竞争分析 10 3.4.1电视剧播出放量增长，竞争激化10 3.4.2抢夺电视剧资源的竞争11 4 电视剧产业投资分析12 4.1电视剧的市场力量13 4.2电视剧投资与回报13 4.3电视剧主要融资模式14 4.4融资环境14 5 民营企业投资电视剧取得大发展14 5.1民营影视公司占据半壁江山14 5.2民营影视公司经营模式15 1 电视剧产业概况 中国改革开放30年来，广播影视事业取得了辉煌成就，广播影视业发生了深刻的历史变革，听广播、观电影、看电视已经成为广大人民群众精神文化生活的重要组成部分，成为改革开

纪录片赏析

纪录片赏析 教学大纲 【说明】 本学科的教学目的和任务： 《纪录片赏析》课程在引导学生赏析世界纪录片大师经典作品的同时，还观照大师的创作历程和心路历程。在此感性认识的基础上，对纪录片的基本理论及主要流派加以阐述，力求开阔学生的视野并使其树立正确的纪录片创作观念。 教材选用依据：我国影视界对纪录片理论的研究滞后，目前适合于高校影视专业纪录片课程的教材并不多见。本课程在兼顾本校学生专业基础的同时，博采众家之长，建立起本课程的知识体系。 教法：由于本课程是一门理论和实践紧密结合的应用性学科。建议教师在教学中把赏析优秀纪录片作品和对纪录片理论的梳理相结合，以求取得良好的教学效果。 【本文】 第一章纪录片概述 教学目的：通过讲述纪录片的概念、分类及界定，使学生对纪录片本体有基本的认识。 内容要点：1、纪录片定义 2、纪录片类型 3、纪录片观念的发展 教学方法：讲述法、比较法、举例法、图示法 教学手段：通过教师启发引导，学生赏析作品进行教学 授课时数：2课时 作业与思考： 1、纪录片的类型有哪些？ 2、有人建议应把纪录片放在社会学、人类学的坐标系中加以研究，你如何看

待这个问题？ 第二章纪录片本质属性的研究 教学目的：通过教学，使学生能够辩证的理解纪录片真实性的内涵。 内容要点：1、真实是纪录片的生命 2、如何辩证的理解纪录片的真实性 教学方法：讲述法、比较法、讨论法 教学手段：通过教师启发引导，学生赏析作品进行教学 授课时数：2课时 作业与思考： 1、你怎样理解纪录片的真实性？ 2、你怎样理解纪录片中的“扮演”？ 第三章纪录片的界定 教学目的：通过讲述我国纪录片史上关于纪录片的两次界定，使学生了解纪录片在本质与形态上与其他片种的区别与联系。 内容要点：1、纪录片与新闻片的区别与联系 2、纪录片与专题片的区别与联系 3、我国纪录片的两次界定的文化历史背景 教学方法：讲述法、比较法、图示法、举例法 教学手段：通过教师启发引导，学生赏析作品进行教学 授课时数：4课时 作业与思考： 1、纪录片与新闻片的区别与联系？ 2、纪录片与专题片的区别与联系？ 第四章罗伯特·弗拉哈迪及其作品分析

2020戏剧影视导演专业大学排名一览表

2020戏剧影视导演专业大学排名一 览表 戏剧影视导演专业旨在挖掘具备一定素质、潜质与能力的学生，通过对其在故事建构、影像造型、声音处理、表演控制及后期制作等方面的训练，培养通晓视听语言、掌握导演工作技能，具备一定想象力、创造力、执行力，能独立从事电影、电视剧、纪录片编导工作的复合型专门优质人才。一起来了解一下戏剧影视导演专业大学排名吧! 戏剧影视导演专业大学排名 排名 高校名称 开此专业学校数 1中国传媒大学302中央戏剧学院303上海戏剧学院304四川电影电视学院305中国戏曲学院306上海大学307北京电影学院308四川师范大学309南京艺术学院3010暨南大学3011浙江传媒学院3012重庆大学3013中国传媒大学南广学院3014贵州大学3015辽宁大学30 专业概述

导演专业是培养具备戏剧、戏曲导演、电影、电视剧导演和戏剧理论研究能力的人才的专业，包括戏曲导演、戏剧导演和影视导演等几个学习方向。"导演"的本义就是演出的组织者、解释者和演员的镜子，导演的出现也只是19世纪70年代，而学校教育中的导演产生出现要再晚一些。 1953年中央戏剧学院增设导演系，并于1958年聘请原苏联专家级导演普乌·列斯里来校任教，并分任艺术指导，开办了导演干部培训班，招收全国各地剧团的一批有经验的专业导演入校学习，训练期为两年，系统学习研究了斯坦尼斯拉夫斯基演剧体系，导训班毕业演出为意大利古典喜剧《一仆二主》。 新时期，以陈凯歌、张艺谋、黄建新、吴子牛、李少红、周晓文为代表的在改革开放中毕业的第五代导演，成为我国导演史上值得夸耀的亮点，他们所创作的《红高梁》、《秋菊打官司》、《霸王别姬》等电影均为中国电影夺取了包括戛纳、柏林、威尼斯等电影节在内的所有知名电影节的奖杯、并使中国大陆电影连续获得奥斯卡最佳外语片提名奖如《一个和八个》、《黄土地》、《大红灯笼高高挂》、《黑炮事件》、《轮回》、《大磨房》、《二嫫》、《站直喽、别趴下》等，都是这一时期的成就。在话剧导演中，孟京辉的《一个无政府主义的意外死亡》、《思凡》、《坏话一条街》等也在社会上取得了广泛声誉。 培养目标

简析都市题材电视剧的叙事策略

简析都市题材电视剧的叙事策略 摘要：都市题材电视叙剧一般以爱情、家庭、奋斗为主题，通过影像来满足受众心理的某种诉求。在叙事策略上，一方面通过设置跌宕起伏的情节，塑造典型的都市人物形象，编织复杂多变的人物关系网，设计具有时代特色的台词，实现时空的完美结合，以展现都市人的喜怒哀乐；另一方面通过对人物形象进行潮流包装，将音乐与影像恰当配合，以凸显其都市特征。“内容+包装”的叙事策略是当下都市题材电视剧火爆的一个重要原因。 电视剧是一种集文学、电影、戏剧于一体，以家庭为主要传播对象、叙事性较强的媒介作品，如今，它不仅仅是现代人生活中必不可少的休闲娱乐产品，还是满足人们精神、情感等内在生活需要的主要媒介。由于中国的电视观众大多具有喜欢听故事的文化传统，所以电视剧的叙事方式也就成了电视剧理论研究特别关注的课题。从1990年的《渴望》开始，中国的荧屏上陆续涌现了很多优秀的电视剧。近几年，都市题材电视剧开始占据荧屏的首位，如《离婚律师》《奋斗》《北京青年》《裸婚时代》《咱们结婚吧》《妯娌的三国时代》等。这些电视剧的高收视率不仅依赖于优秀的演员、精彩的布景、宏大的投资，更依赖于一个完整的、符合受众心

理需求而又不落俗套的剧本，而电视剧文本创作最重要的便是叙事策略。本文?M在对国内外学者对电视剧叙事策略研究成果进行梳理的基础上，着重从内容和包装两个方面来探讨都市电视剧的叙事策略。 一、国内外学者对电视剧叙事策略研究述评 对电视剧叙事策略的研究，国外学者大多认为其叙事体系应包括角色、事件和场景。萨拉?考兹洛夫[1]认为，与电影格外强调事件不同的是，电视叙事中的首要存在就是一般性的情节，其重视角色胜过重视场景，特别是在赢得观众兴趣方面。而克里斯汀?汤姆森[2]既强调电视叙事中情节的复杂性，也强调角色和场景的作用。罗伯特?麦基[3]在《故事》中指出，性格或行为中的矛盾会锁定观众的注意力。因此主人公必须是全剧人物中最多维的一个人物，以使观众将注意力集中在这一明星角色上。很显然，他既肯定了戏剧中主人公的重要性，也强调必须通过叙事情节来突出主人公的个性。 国内对都市题材电视剧叙事策略的讨论成果也很多。石长顺[4]认为，兴盛的电视叙事方式是当前叙事学研究的重要主题。部分学者还强调了要创作出符合受众口味的电视剧，就一定要紧跟时代潮流，了解受众所思所想，这样才能百战百胜。情节是电视剧叙事性的主要组成部分，童庆炳[5]认为，情节是按照因果逻辑组织起来的一系列事件，而且要求在事

电视剧剧评范文如何写好电影电视剧影评

电视剧剧评范文如何写好电影电视剧影评写影视评论，应该把握好这样几点：捕捉住感受点。一部电影或电视剧涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。这就需要对电影或电视剧反复回味思考，用心灵再度感受，把握住影视剧中最能动人的地方，并使之在自己的笔下得到理性的升华。如观看了《泰坦尼克号》，不能只简单地叙述这场爱情故事，而要从主人公生与死的考验中感悟到人性的光芒。 具体来说： （一）立意要新，开掘要深。写影视评论要有新意，要有独到的见解，抓往要点，自感而发。要做到有新意，一是要抓住影视剧的内容，结合社会现买；二是要准确把握住影片的精神实质，挖掘影视剧本身所包含的深刻内涵。例如对张艺谋电影的分析要紧扣住时代背景，但也不必要都从思想意义角度分析，如巩俐在张艺谋电影中的形象塑造，张艺谋电影中的男性形象等，都是可以开掘的领域。 （二）要实事实是地分析评价。鲁迅先生说过：评论作品"必须坏处说坏，好处说好"，还要"知入论世"。他说"倘若论文，最好的是顾及全篇，非目顾及作者全人，以及他所处的社会状况，这有较为确凿。"对影视剧作实事来是的评价，要求我们用全面的观点，不

是顾其一点，而是观照全片。顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社会环境、历史背景等等，作恰如其分的分析与评价。不能强导演、演员、片中人物所难，求全责备。同样，我们在写影视评论时，也不能人云亦云，如评电影《花季，雨季》时，在一片叫好声中，有同学冷静地认为编导将银幕中的学生形象给拔高了，就很有思考。 （三）要重视影视剧的艺术分析。电影电视是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒发感情的，所以影视评论要重视对影视剧艺术的高下进行分析。这种分析应具体详细，由表及里，言之有物；评价则应观点鲜明，实事求是。在艺术评析中，字里行间渗透出电影意识，尽可能恰当地运用电影艺术名词术语，还需要有对影视艺术的深刻感受与理性把握。这可以通过阅读相关理论书籍和多欣赏优秀影片电视剧来解决。每年的电影电视剧大奖评选，世界各国的影展等都给我们提供了这样的机会，虽不能亲临其境，但通过多种媒体一样能了解动态，捕捉到世界电影发展的最新信息。 （四）影视评论写作可以有长有短，可着眼于一部影视的一个镜头，也可以着眼于一种影视现象。练习写影评，可从评论一个人物形象、一个情节、一个场面入手，可对演员演技、拍摄技巧、导演意图、影视风格、色彩、语言、音乐等进行单一的评析。随着写影评水平的提高，就可对某一人物形象，如剧中的学生、教师、军人

评析古装电视剧《琅琊榜》概述

本科学生毕业论文 论文题目：评析古装电视剧《琅琊榜》学院：文学院 年级：2012级 专业：对外汉语 姓名：张拓 学号：20120889 指导教师：郭玉生 2016 年 4 月6 日

摘要 电视剧《琅琊榜》是根据海晏同名小说《琅琊榜》改编，由白玉兰奖最佳导演孔笙、李雪合力执导的大型古装传奇电视剧。自开播以来，电视剧《琅琊榜》以优良创新的改编、环环相扣的情节设置、细致精良的制作以及积极昂扬的价值观受到了观众的热捧以及业内人士的一众好评。本文将通过对该剧筹备、拍摄、制作等环节二的分析，让观众认识到电视剧《琅琊榜》成功的原因，了解优秀电视剧的制作过程，也让广大影视工作者进行反思，并对今后电视剧的制作给予借鉴。 关键词 琅琊榜；IP；复仇；改编；情节；细节；精神

Abstract TV series "Nivana in fire" is based on the novel of the same name ,which is writed by Haiyan，adapted from the Magnolia Award for best director Kong Sheng Li Xue force directed by the legendary large costume drama. Since its launch, the TV series "Langya Bang" with excellent and innovative adaptation, interlocking plot settings, detailed well-produced high-spirited and positive values by a favorable public praise from the audience and the industry. This paper will play through the preparation, filming, production and other aspects of analysis II, the audience realize that the reason the TV series "Langya list" of success, to understand the production process outstanding drama, but also to reflect the majority of film and television workers, and the future TV production given reference. Key words Nivana in fire;IP;revenge;adaption;plot;detail;spirite

影视作品分析纪录片《最后的山神》

文明逝去的渐近线 -------浅评《最后的山神》影视纪录片 定居就像一条线划开了鄂伦春的过去与现在。《最后的山神》是纪录片导演孙曾田1992年拍摄的，该片以兴安岭一个部落为拍摄对象，以孟金福夫妇为主要人物，用镜头表述了鄂伦春人的文化样貌与生活面貌。鄂伦春人的文化是独特的，他们以林为灵，对身边周遭的物象充满了虔诚，但从导演的镜头告诉我们了一幕幕关于鄂伦春文明，也关于鄂伦春文明的消逝。本片从具有深意的解说词、表现力丰富的镜头语言、动人的细节与音乐，为观众画出了一条逝去在鄂伦春文明上的渐近线。 解说词是直白的，浸染着关于信仰、关于虔诚的深意。 “孟金富的枪太老了，老到找不到相同型号的子弹”，他不愿意换枪，不愿意用捕猎架子，因为他认为“像那种不分老幼的猎杀，山神是不会高兴的”，一支“老去”的枪，一句内心的话语，解释了孟金富对山神的敬畏，折射出他对眼前尚存着这片土地上供养着自己与族人的生灵的虔诚。“孟金富的山林是又神灵的，而郭保田的山林只是山林”，一句对比着的解说词，道出前者生于山林，后者长于山林，前者的信仰还尚存，后者的信仰已渐隐，对，这是一种无形的渐隐，与生活方式无关。“死去一个老人，鄂伦春又离山林又远了一步”，这里的解说词显然已经成了一种隐喻，死去的老人，逝去的文化，青黄不接的习俗都在解说词里，靠近了逝去。解说词，通俗却不简单，它在讲着一个与鄂伦春信仰，以及与萨满虔诚相关的故事片段。 镜头语言是丰富的，动静大小之中捕捉到了正在消逝于山林中的鄂伦春。 本片中多处运用了空镜头，于开片兴安岭的树林处，于兴安岭的夏天处，于感叹动物越来越少处，于萨满舞跳动之前。一组组空镜头，将我们带到了兴安岭，带到了鄂伦春，走进了孟金富，这些空镜头都是生动的，全然的而又自然的接触到了这山林的文明。同样本片呈现了许多特写，于那树上的山神像，于制作桦皮船，于孟金富失落时，于他妻子回眸凝视间，于那多次沉落西边的残阳......每一次特写带来的视觉停留，总能让人思绪也停留，停留在鄂伦春文明的印记上，停留在这神性兴安岭。固定镜头也是片中最常见的，孟金富每一次拜山神，孟金富静坐狩猎，哪怕是孟金富跳起的萨满舞，仿佛导演想用这固定的镜头让大家看到、听到、回忆到鄂伦春的虔诚，这些流逝的虔诚走得能慢一点，再慢一点。镜头不会讲述，但它的丰富表现，已经渗透到了鄂伦春的每一棵树木，每一寸山林。 细节是动人的，音乐也是动人的，都挑起人们关于鄂伦春的思考。 雕刻着山神像的树木被砍罚了，孟金富感觉到自己也被砍伐了一样，哀婉的音乐油然而起。画面中看到孟金富安静得坐着，抽着烟的沉思着，应该是沉思着关于山神去哪儿了吧，或许是，因为响起的音乐回答了他思考的结果。片尾处，孟金富答应摄制组跳一支萨满舞，镜头捕捉到了孟金富母亲抽着眼而不开心的样子的细节，一曲舞蹈过后，响起的同样与砍伐山神树一般的哀婉之声，这或许在是祭奠，祭奠远去的山神如同老母亲口中的唠叨，“山神不会再回来了”。不尽然的细节与音乐，让这条线画得越来越清晰，让人思考着他的尽头。 新年为马系红带祈求福祉、捕猎前跪拜树上的山神像、夏天孟金富刮胡须让他能匹配上兴安岭夏天的美丽、正月十五跪拜月亮之神、没有铁钉的桦皮船、动物越来越少的静默、悬于山林间的“风葬”以及最后一支萨满舞，这就是鄂伦春，一张张来自这里的文明画面，都一一的存在了本片的解说词中，镜头下，细节与音乐里，最后也全都一一部交付给了屏幕前的观众。当片尾以定格于孟金富走在一片白茫茫蜿蜒曲折的雪地里时，留下了一个值得思考、回味且清晰想法：鄂伦春的文明走在逝去的渐近线上。

献礼剧《大江大河》的叙事策略与价值理念分析

176 第2卷第14期 文化纵横正如莎·科兹洛夫在《叙事理论与电视》中所指出的：电视节目赢得受众、占领市场、获得最佳经济与社会效益，依赖于电视叙事的能力。因此，叙事策略运用的好坏会影响电视剧的成败，好的叙事策略能够深化电视剧的核心精神，促进电视剧的表达传播。本文将从叙事视角、叙事模式、叙事主题 和叙事美感四个方面分析献礼剧《大江大河》的叙事策略。 [1] 一、叙事视角：以小人物的命运刻画时代巨变视角是描述事件的角度，反映对待事件的观念和立场，叙事视角即叙事性作品观察并讲述故事内容的角度。《大江大河》故事切入的视角着眼于改革开放浪潮中小人物故事的表达，以个体命运和生活为载体，将改革开放带来时代巨变这一宏大主题融入其中。 关注个体命运，彰显时代巨变。该剧把时代巨变和个体命运联系起来，小中见大、书写风云。剧中三个主人公不同的人生历程，代表着中国改革开放浪潮中的不同群体，具有典型性。宋运辉、雷东宝、杨巡三人经历的事、走过的路正是当年无数个人参与过、见证过的。 聚焦日常生活，传递时代温度。如果关注个体命运是为了彰显时代巨变，聚焦日常生活则是为了传递时代温度。而真正能打动观众、产生共情的也是日常生活中人与人之间的情感。《大江大河》通过描写芸芸众生的酸甜苦辣，再现了时代变革浪潮中人与人之间的真挚情感。 二、叙事模式：多角度回望改革开放十年变迁《大江大河》在情节设置上采用三线叙述模式，以宋运辉为代表的国营经济、雷东宝为代表的集体经济以及杨巡为代表的个体经济同时铺开叙述，三人的故事看似没有很大的联系，却在复杂的社会背景下存在着千丝万缕的关系，并在时代的变革中渐渐地交织在一起。宋运辉通过自己的努力抓住了1978年高考恢复的机遇，圆梦大学，毕业后去到国营大厂，一步一步从技术员晋升为中高层管理人员。雷东宝带领着乡亲们分土地、搞砖窑，后来又有了工程队、预制品厂、电线厂以及养猪场，带领小雷家村率先富起来。杨巡则从挑着担子走家串巷卖馒头到拥有自己的小产业。 这种三线叙事模式能将更多更广的时代背景和剧情细节包含其中，剧中三个小人物的设置极具典型性和代表性，三人故事的同时铺开叙述，多角度、全方位地展现了改革开放初期中国社会发生的翻天覆地的变化。 三、叙事主题：重温激情燃烧的理想主义岁月电视剧既是一门艺术，也是一种大众传播工具，把故事和情节呈现给观众的同时，也传递一定的主题。《大江大河》既忆时代之事，也写时代中人。三个主人公在时代浪潮中摸 爬滚打的故事，既带我们重温了那段激情燃烧的理想主义岁 月，也提醒我们不忘来时路。 重温激情燃烧的理想主义岁月。宋运辉深信知识能够改变命运，最终成为改革浪潮中运用知识改变命运的代表人物。雷东宝在乡村改革的浪潮中，时刻记着带领全村人一起致富的愿望。个体户杨巡抱着带给家人更好生活的初心，在生意场上给自己闯出一条路。《大江大河》将这些人物裹挟着时代的往事呈现在观众面前，让我们随故事的发展重温了那段激情燃烧的理想主义岁月。不忘来时路，方知向何生。剧中三人可以成为时代的弄潮儿，既因赶上了中国百年来国运蒸蒸日上的时代，更因对理想矢志不渝的追求。改革开放以来，靠着敢闯敢干的勇气和自我实现的担当，中国实现了翻天覆地的变化。一代人有一代人的使命，同样身处伟大时代的我们，更应接好新时代的接力棒，不忘初心，踏实苦干，为实现中华民族伟大复兴的中国梦贡献自己的力量。 四、叙事美感：全景式还原改革开放初的中国“美感”是一种最基本、最普遍的社会心理现象。美感可以产生愉悦并且触及观众内心。《大江大河》不单纯地满足于对时代之事和时代中人的真实记录，对叙事美感也十分注重。不以塑造艺术美感和提供审美享受为目的，但在确保真实性的前提下又不排斥美，巧妙地应用美的元素来推动传播效果的最佳化。《大江大河》的叙事美感首先来自于改革开放背景下主人公们摸爬滚打的真实人生历程。抛开主角光环，每个人成功的路上都有荆棘与坎坷，从剧中我们能看到那一辈人的奋斗故事。除了三个主角外，利用群戏表演进行多人物的真实塑造也增加了该剧的叙事美感。 《大江大河》的叙事美感也来自于场景雕琢和光影塑造。选用电视剧制作中罕见的超宽电影画幅，而这种超宽画幅又很适合这部题材宏大的作品的叙事和表达。电视一打开，就仿佛在观众眼前展开一幅描绘时代风貌的画卷。利用光影可以帮助塑造氛围和凸显情节，让观众可以更真切地融入故事当中，感同身受并产生共鸣。比如雷东宝和宋运萍第一次去照相馆照相时为其打上了强烈的日光，暗示她的人生即将进入一个全新的阶段。 总之，许多艰难往事早已随着历史向前的脚步被遗忘，但《大江大河》却以独特的叙事方式将那段岁月带回观众视线。四十年的改革浪潮推动了时代巨轮壮阔前行，受时代和前辈馈赠的你我，也不可辜负这个时代，唯有奋力前行。 参考文献： [1]付永田.科技纪录片《创新中国》的叙事策略与价值理念[J].电视 研究,2018(09):61-62. 摘　要：《大江大河》是孔笙和黄伟导演、正午阳光出品的改革开放40周年献礼剧，讲述了宋运辉、雷东宝、杨巡等先行者们在改革浪潮中摸爬滚打的故事。叙事策略的构建与运用是《大江大河》在众多改革开放40周年献礼剧中脱颖而出的基础，本文将从叙事视角、叙事模式、叙事主题和叙事美感四个方面对其进行分析，探究其在致敬改革开放40周年和引起观众情感共鸣的成功之处。关键词：大江大河；改革开放；叙事策略中图分类号：G222 文献标识码：A 文章编号：2096-5079 （2019） 14-0176-01 献礼剧《大江大河》的叙事策略与价值理念分析 白　飞 （兰州大学新闻与传播学院，甘肃　兰州　730000） 作者简介：白飞，女，汉族，甘肃武威人。研究方向：国际形象传播。

《庆余年》电视剧剧评赏析

《庆余年》电视剧剧评赏析 《庆余年》开篇给了一个非常宏大的立意现代文明与古代制度的碰撞，定了一个非常美好的主题假如生命再活一次，现在小编为大家收集整理优秀的作文，如果喜欢这篇文章可以参考学习。欢迎持续关注我们的后续更新。 《庆余年》电视剧剧评赏析1 昨天，《庆余年》开播了，里面的演员我都很喜欢，几乎都是演技派。但深夜连看了四集之后，我却夜不能寐，辗转反侧，觉得有些话不吐不快。 你可以做穿越剧，你也可以做古装权谋剧，你更可以合理想象，但请不要把观众当傻子。 八年前，穿越剧风头正盛，杨幂主演的《宫》和刘诗诗主演的《步步惊心》名噪一时。 《宫》的穿越设定是：来自21 世纪的少女、现代古董店继承人洛晴川，在订婚典礼上为追回美人图而跑至神秘树林中，美人图到手的一刹那脚下一空，跌入了时空隧道穿越到了清朝。 《步步惊心》的穿越设定是：现代白领张晓因车祸穿越到了清朝康熙年间，成为满族少女马尔泰若曦。 两部剧的穿越套路一个是掉时空隧道，一个是过了电，这些在现在看来都有些可笑，不过放在当时起码也算是有想象力的创作。 八年间，无数的穿越剧几乎大同小异的把这两部剧的穿越设定用

了一个遍。 那么9102年了，如果再拍穿越剧，还是这个套路那就太差强人意了! 秉持着我对陈道明、吴刚等几位老戏骨的喜爱，以及我对青年演员张若昀的追随，我打开了《庆余年》。张若昀置顶了一年的庆余年宣传片，让没看过原著的我一直以为这是一部权谋剧，结果居然是穿越剧。 《庆余年》开篇给了一个非常宏大的立意现代文明与古代制度的碰撞，定了一个非常美好的主题假如生命再活一次，嗯，我心想，这回应该不一样。 但当第四集男主对父亲侃侃而谈自己的生财之道时，我意识到，好像没有什么不同。 范建(男主的父亲)问范闲(男主)：你想做怎样的人? 范闲对父亲说：一生平安，富甲天下。娇妻美妾，倜傥风流。对不住，我这人比较俗。 父亲：凭什么起家? 范闲：这个问题我早就想过了，我有一个独门绝技，可以于高温之下，由砂砾制造出光滑透明、胜似水晶的奇妙物件。我管它叫作玻璃。这种物件一旦面世 父亲举起了男主母亲做的玻璃酒盅 男主又说：我还有一招，我可以用油脂做出清洁衣物和身体的物件，此物凝滑如脂，自带芬芳，胜过皂荚和木炭灰万倍，我将它称之

2015年抗战剧谍战剧汇总

2015年抗战剧谍战剧汇总 【导语】：2014谍战电视剧大全，2014最新谍战电视剧，2014最新抗战电视剧，2014年最新抗战片，抗战电视剧大全2014。 铁在烧 主演：王雷、刘涛、齐奎、叶祖新 《铁在烧》(别名《八百壮士血染黄河》)故事讲述了葛十三、常二宽和丑娃这三个身世不一、性格迥异、血气方刚的普通西北 军士兵，在乱世年代里的命运沉浮、爱恨情仇。他们由于命运机 缘走到了一起，在血火里结成了生死之交的异姓兄弟。日军的战 火烧到了黄河边上，他们因为各自的复杂原因分别加入了共产党、国民党和日本侵略军，他们的命运也随着各自的选择发生了巨大 的变化。他们为达目的，兄弟阋墙，但也因为曾经的情义而困惑 和犹豫，经受心灵的绞杀。 本剧着重描写了由孙伯龄率领的西北军在中条山前期保卫战 中对日军的几次战役以及共产党的情报机构对几次战役胜利的重 要贡献，揭秘和再现了西北军中条山保卫战中著名的“八百壮士”的悲壮故事，感人肺腑，荡气回肠。 大秧歌 主演：杨志刚，杨紫，刘芊含，王奎荣，张少华，杨昆，刘 之冰，王绘春 1930年代，乞儿海猫回山东海阳寻亲。不料，世代为仇的虎

头湾吴、赵两大家族，不仅逼死了触犯族规的海猫爹娘，还将海猫沉海。吴家小姐吴若云和渔家女赵香月，以及海盗黑鲨联手相救，大难不死的海猫大闹虎头湾，却被两家族长再次陷害。海猫蒙冤入狱，被定死罪。幸遇地下党党员王天凯施巧计，才重获新生，并改名海龙。海龙不仅一次次从日寇的屠刀下保住了家园，还以斗秧歌为契机，弥合了吴、赵两家族几百年来的仇怨。在海龙的领导之下，虎头湾百姓最终肃清了军统特务组织“八仙小组”，真正翻身做了主人。 战鼓擂 主演：任程伟、曹曦文、韩青、李依玲、尹铸胜、赵子惠 一九四二年，新四军第五师第十四旅主力南渡长江，建立了以大幕山为中心的鄂南抗日根据地。一九四五年八月初，香木镇维持会长郑光明的儿子郑爽与徐天的女儿徐灿烂大婚当日，日军踢死了一个中国孩子，徐天出头掌掴日本人，东野小队长露出多年来隐藏在平静表象下的獠牙，他要徐天第二日去据点挨日本人三枪，以换全镇人的平安。为了挽救全镇人的性命，徐天带着灿烂突围前往鄂东南的大幕山革命根据地找新四军求援。在配合何香的一次次指挥中，徐天不由自主的喜欢上了她。当村正以全镇的性命来威胁徐天时，何香挺生而出以一人之命换取全镇人的平安。在最后的危机关头，大幕山根据地新四军赶到香木镇，擂响了镇牌坊口的大鼓，带着全镇老百姓冲向日本人据点，赢得了全镇八年抗战以来扬眉吐气的胜利。

韩剧_来自星星的你_叙事策略探析_林进桃

□影视评论 韩剧《来自星星的你》叙事策略探析 林进桃 2013年至2014年岁末年初播映的韩剧《来自星星的你》引发了包括中国在内的亚洲收视狂潮。仅新浪微博中“来自星星的你粉丝会”与“来自星星的你电视剧”粉丝就分别高达101多万与161多万。①这部由张太侑导演，朴智恩编剧，金秀贤、全智贤主演的爱情喜剧所引发的“星星”狂迷固然与该剧的偶像明星阵营、精良制作画面乃至新媒体营销炒作方式等分不开，但作为一个成功的大众娱乐范本，巧妙灵活的叙事策略也是该剧取得成功的一大原因。本文将考察《来自星星的你》的叙事策略，为我国电视剧制作提供参考。 一、融合多种类型与题材， 满足观众多样化需求 《来自星星的你》以来自外星球的俊美男子都敏俊与韩国顶级女演员千颂伊的百年情缘为主线，融合多种故事类型与题材。观众既可以把《来自星星的你》看成是科幻剧：讲述外星人及其所拥有的超能力，都敏俊四百余年如一日般年轻俊朗，可空间位移瞬间抵达百里之外，能冻结时间暂停人类一切活动，可用意志控制物体，甚至可预知未来，拥有异常发达的听力，拥有渊博的学识，法律、医学、心理等样样精通；又可以把它当作穿越剧：都敏俊是一个穿越四百余年历史的传奇男子，从朝鲜时代、日治时代至2014年的当下，变换多种身份与角色；更可以把它视为爱情剧：讲述多位年轻男女的情感纠葛，包括三角恋情；甚至可以把它解读成一个现代都市职场剧：如千颂伊与劲敌韩宥拉及闺蜜刘世美之间的明争暗斗；也可以把它理解成侦察剧：围绕韩宥拉之死而展开的系列调查等……可以说，《来自星星的你》是一部融合科幻、穿越、爱情、侦察、古装功夫与现代职场等多种类型与题材为一体的电视剧。正因为如此，《来自星星的你》才能最大限度地满足当下观众的多样化需求，从而为赢取最广大收视群体的支持奠定基础。 事实上，类型与题材之间的拼贴与融合已然成为近年来影视剧创作的重要趋势。但是，各种跨类型与题材的元素之间应该怎样进行有机融合，这就涉及一个叙述技巧，即“怎么讲”的问题。如果只是生硬堆砌各种元素则很可能会适得其反。如被网友戏称为2013年第一烂片的电影《天机·富春山居图》，就同时堆积了夺宝、谍战、冒险、动作、惊悚、爱情乃至魔幻等元素，但是由于影片没能有效加以处理，反而造成叙事的断裂化与剧情的碎片化，整部影片有如一盘“大杂烩”，叫人分辨不出其中滋味。 如果仅从剧情内容本身来看，穿越、超能力、百年情缘、离别……《来自星星的你》所叙之事有荒唐、俗套，松散、庞杂之嫌。然而，对于都敏俊这样一位来自星星拥有超能力历经古今的天外来客，观众似乎没有丝毫质疑就接受了剧中的种种预设。这固然与近年来一系列热播的古装穿越戏及外星人、蜘蛛侠题材影视剧的深入人心分不开，使《来自星星的你》能较快地建构起观众的心理预设，满足观众的期待视野，但更重要的是该剧在剧情、人物、叙述技巧等叙事策略方面的成功处理。 79

电视剧《清平乐》观看精彩影评

电视剧《清平乐》观看精彩影评 《清平乐》是由正午阳光影业、中汇影视、腾讯视频联合出品，侯鸿亮制片，张开宙执导，朱朱编剧，王凯、江疏影、任敏、杨玏、边程、叶祖新、喻恩泰、王楚然、刘钧、刘子鹤主演的古代传奇剧。该剧改编自米兰lady的小说《孤城闭》，以北宋为背景，在风起云涌的朝堂之事与剪不断理还乱的儿女情长之间，还原了一个复杂而真实的宋仁宗。该剧于2020年4月7日在湖南卫视播出，并在腾讯视频同步播出。 下面是收集网友观看《清平乐》电视剧的精彩评论： 影评一： 《清平乐》改编自米兰lady的小说《孤城闭》，作者也参与了剧本的编写。剧版最大的一个改动，是主人公从宦官梁怀吉变成了皇帝宋仁宗。这样的转变可能会引起一些书粉的抗议，毕竟书中“影子在公主脚下，怀吉在公主心里”的感情又虐又感人，大家不忍这条故事线被削弱。但我个人觉得这样的改动还是有可看性的。原因是，小说《孤城闭》的主题并不会因主人公转变而受到太大影响。全国单身交友相亲征婚信息，来源微信公众号：月老信息。 原小说《孤城闭》虽然是以宋仁宗长女徽柔和宦官梁怀吉的故事为线索，以梁怀吉为第一人称叙述的，但是小说中展现的内容其实非常丰富。宦官耳听八方、周旋于前朝后宫的特点，得以看到宫中各阶层人物的故事，达到管中窥豹的效果，借此展现帝后、帝妃的纠葛，臣子的进退沉浮，君臣的权力拉锯等等。 《孤城闭》中大量的情节来自于正史，注重细节考据，书中反映了许多宋代的官制、礼仪、风俗、服饰等内容，例如反映七夕、上元节的热闹场景，宋人流行的游戏，皇后妃子们的服饰、发饰，契丹饮食，宋代称谓等等。包括长公主徽柔和梁怀吉的感情线，也是史书有载。所以，阅读的感受不像是读单纯的言情小说，倒有几分通俗史书的味道。这也奠定了剧版《清平乐》历史正剧的取向定位。 小说作者试图用平等和怜悯的方式看待宫中每个个体，展现历史和时代中个人受困的命运这一主题。小说不止一次提到人物的受困：长公主徽柔对梁怀吉说“我们都被困在这里了”，不能实现普通人简单的愿望，集宠爱于一身的张贵妃也提到自己被“金作屋、玉为笼的皇城”

怎样写电视片分析

考试内容：这里的影视作品可能是电影或电视剧，也可能是电视散文，还可能是专题片或纪录片，还可能是综艺节目片等等，考生观摩后，当场写出一篇评析性的文章。 考试目的：主要是考察考生对影视作品的感悟能力、鉴赏能力和理论分析能力及文字写作能力。作为一个影视导演，其很大程度上来自于对优秀影视作品的感悟、鉴赏和借鉴，因此影视作品的分析是影视导演专业入学考试的首要一环。 应试指导：在这一考试科目中，影视作品的类型可能是故事片也可能是纪录片，还可能是综合艺术片等等。不论所提供的影视作品是哪种类型，分析总要从艺术分析的角度进行而不能是复述性的内容概括或泛泛而谈的观后感。考生要结合影视作品的画面、音响、音乐、解说、主持等各方面的要素，对其主题内容、结构框架、制作造型等方面作出艺术性的分析。不求面面俱到，但求集中深刻，有独特的视角，力求写出自己的独特的感受，表达具有自己个性的构思。 1、评析策略 对一部比较完整的故事片类型的影视作品，常见的具体的评析策略主要有下列几个方面： （1）评片名 片名，是影视片的具体名称。片名不但是个称谓的符号，还包含着如下涵意：1）文化含义，片名包含着制作者对观众的诱导和暗示，因为它在一定的文化环境中，自觉不自觉地体现了一定的文化内容。2）统领意义。片名起的新巧，固然有着给观众联想的余地，起到审美作用，但最实际的，还应看片名是否承当了统领、指向影视片本体的职能。换一个角度，就是看片名是否和影视片内容相关或者一致。有的好片名不仅仅切合影视片内容，而且对帮助观众理解影视片的主题也有提示性的作用，则更有评论的必要。 （2）评导演 1）导演构思。为了把剧本转化成影视片，导演要从整体上构想未来影视片的内容与形式的各个方面。这里既有对影视片的基调、样式、风格、人物等方面的确定和追求，又有对各门类艺术家的具体要求。这是导演艺术创造力的体现。 2）导演手段。导演为塑造银幕形象，要在影视片中利用多种具体的表现手段，通过故事和人物感染给观众。导演手段包括：画面的运动和镜头的运动；镜头之间的组接；音乐、语言的运用；场景交换；气氛烘托等。 评论影视手段运用，要亿时亿影视片的具体情况，看其使用的是否合理，是否有创造性。

纪录片影评写作方法

那么，下面我们就详细讲讲。首先，什么叫影评具体概念？有人会说，那不就是看完电影对影片的评价吗？错！你说的观后感，观后感与影评最大的区别：前者是人主观上的感受，而后者是客观专业的分析；前者强调他的思想内容和教育意义，后者是从专业的角度：比如从结构，画面，色彩，表达方式，剪辑是否流畅，拍摄手法，同期声表现等等更加深层次的分析，凸显现实意义和成功之处！ 影评通常评什么类型的片子？如果影评是编导的重点的话，那么纪录片就是影评的重中之重。但总体范围归为三类，记录片，专题片，艺术片。前两者可以归为一类，在国外，前两者统称为纪录片，因为他们具有很多共性，真实时间真实环境发生的真人真事。而国内由于诸多原因把它分开，其实没有本质区别。 由上述分析，我们就可以理解纪录片最大的特点就是纪实性，纪录片的本性应当是客观物质现实的复原。在纪录片的创作中，集中反映不经人为控制的叙事结构，坚持纪录片的纪实本性，并不排斥可以拥有其他属性，如艺术性政论性文学性哲理性等，但他们都服从于纪实性，而且通过纪实性来表现。通俗点说，纪录片就是一部人物形象环境事件真实真实反映生活的新片种，客观反映极少有编导主观色彩。但是无论这部电影反映的一系列属性，前提必须真实。 那么该怎么评纪录片呐？在这里向大家讲一个固定格式套路：结构——真实性——画面——色彩，如果你按这个套路走的话，即使你语言不够华丽，分数也差不到哪去，不会看着很乱，没有条理。值得注意的一点是，在纪录片的分析中，把握长镜头是非常重要的，长镜头伴随纪录片至始至终，通过长镜头记录特写画面，用中景全景对人物的表情，景物的描述，反映人物内心世界烘托气氛，从而阐述现实意义，比较成功之处。 而艺术片因为不是重点（不是重点不代表不会考）在这里不多说了。但在大致套路跟记录片差不多：结构——画面特点——色彩，唯一不同的地方少一个真实性。除了上述，艺术片需语言优美，词汇华丽才能体现其艺术性。 1.评主题。力求有独到见解，深入挖掘。《秋收起义》一片多数文章都认为这部影片反映了秋收起义历史，成功地刻画了毛泽东的形象，将马列主义与中国革命实践相结合，走农村包围城市的道路，为中国革命找到了斗争方向。而我根据列宁关于领袖的论述和中央关于毛泽东思想的界定中认识到，影片反映了毛泽东作为一个杰出的革命领袖在斗争中成长的历程，也揭示了毛泽东思想形成与发展的历史原因与过程，从这一新的视角展开评论。 2.评现实意义。也与主题有关，但更侧重于现实作用，现实题材的影片如《孔繁森，我对你说》的评论重在党员干部的廉政爱民方面，评《离开雷锋的日子》的《大写的人》重在新时期学雷锋的积极意义。历史影片的评论也要观照现实。 3.写观后感。要联系现实，融进自我，或是褒扬先进，批语落后，针贬时弊;或是进行自我观照，寻找差距，激励鞭策。中小学生的影评文章多属此类。要注意的一是不能写成"故事简介+自我对照"，二是要紧扣影片，而不是从影片中抽出一个话题，离开对影片的评论。如

《小欢喜》电视剧观后感说说_2020《小欢喜》观看影评句子

《小欢喜》电视剧观后感说说这段时间，现实主义题材大剧《小欢喜》正在热播，不少观众在《小欢喜》里看到了自己的影子。今天小编给大家带来《小欢喜》电视剧观后感说说，大家一起来看看吧! 《小欢喜》电视剧观后感说说 1.作为一个看过《小别离》的人，对于《小欢喜》肯定有所期望，看了几集《小欢喜》之后，果然精彩! 2.乍一看没毛病，本科率六十多的确不算非常好，就比如我高中的学校，就是一个小破县城的重点高中，本科率也达到了百分之六十以上。 3.学霸永远压力山大而学渣还在不停玩耍，剧情也太过于真实了吧!高考是人生的一场战役，梦回高三不忍看，海清简直就是我妈本妈…… 4.《小欢喜》这部电视剧讲的其实不是孩子，是家长，虽然不再是小孩，但看完本剧会明白孩子的善良与执着，不是家长，但看完本剧会懂得家长的不容易与坚韧，这就是这个剧的最优秀之处，结尾的怅然若失作为结尾令人回味。 5.作为一个爸爸高三才回国内工作，妈妈是高中老师，全家在高三的时候搬到离学校五分钟路程的小区，并且从高二开始一直全班吊车尾的大学渣.....这部电视剧大概就是把我家拆成三个家庭拍成电视剧吧! 6.成长时代的陪伴缺失永远是不可弥补的伤害，很好奇如何

和解。现实中留守儿童问题也很让人头疼，其实父母工作不易，留守孩子同样也很难啊，面对面沟通吧，不要等就现在。 7.代入感超强的家庭剧系列!黄磊，海清，陶虹，咏梅，王砚辉，沙溢，这是什么神仙父母阵容啊……明事理的爸爸，望子成龙的妈妈，过度敏感的家长和不与孩子亲近的老爹，几乎每个人都生动立体。有时候孩子难，家长也难啊。 8.《小欢喜》的优秀在于不管孩子和家长做法如何本心都是出于对彼此纯粹的爱，才能有最后的代际理解和大团圆。不做强行对立不追求过度噱头，理智克制又清醒，这样的现实主义题材剧在国产剧里难得一见。 9.要是真实生活和高考情况有《小欢喜》的一半就好了。可惜真实的生活比电视剧要残忍太多了。如果说艺术源于生活高于生活，那么这部电视剧确实给真实的生活造了一个有哭有笑的梦。 10.自我感觉《小欢喜》是一部真正可以代表中国家庭的电视剧，演员的选角和表演上已经赢了，三个家庭深度包含了几乎所有性格类型的中国家庭。 11.高考虽然过了，但那份情怀依旧在，高考是人生中的分水岭，《小欢喜》这种题材的剧让我永远看不腻。 12.黄磊和海清这对夫妻cp又来了，在暴躁恨铁不成钢的妈和叛逆高三儿子中间，有个插科打诨的鸡汤式老好人爹太重要了～有一讲一，我身边还真有方一凡这样的家庭，羡慕羡慕。 13.依然觉得汪俊拍的最好的就是生活剧，亦庄亦谐的就说透了不少人生道理。严母慈父家庭，离异家庭，父母长年在外家庭，是非常接地气有特点的三种类型了。孩子的性格印证了一句老话：