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中国传统水墨动画和现代3D动画艺术表现形式比较

中国传统水墨动画和现代3D动画艺术表现形式比较
中国传统水墨动画和现代3D动画艺术表现形式比较

目录

摘要 (2)

1.引言 (3)

2.定义 (3)

2.1 中国传统水墨动画 (3)

2.2 3D动画 (3)

3.中国传统水墨动画的艺术风格和优劣 (3)

3.1 中国传统水墨动画的艺术风格 (3)

3.2 中国传统水墨动画的优势和劣势 (4)

4.现代3D动画的艺术特点和优劣 (5)

4.1 现代3D动画的艺术特点 (5)

4.2 现代3D动画的优势和劣势 (6)

5.中国传统水墨动画和现代3D动画的代表作 (6)

5.1中国传统水墨动画代表作 (6)

5.2现代3D动画的代表作 (7)

6.结语 (7)

参考文献 (8)

摘要

随着科学技术的发展,中国传统水墨动画开始逐渐衰落,新兴的现代3D动画开始不断发展。但是中国传统水墨和现代3D动画在艺术表现形式和特点上仍然存在这差异和不同,同时他们也有各自的优缺点。本文就中国传统水墨动画和现代3D动画艺术特点进行分析,并列举了双方一些代表作品,意在能促进两种动画形式可以共同发展。

关键词:中国传统水墨动画、现代3D动画、艺术特点、差异、代表作

Abstract

With the development of science and technology, traditional Chinese ink cartoon gradually began to decline, of the new modern 3D animation began to development. But the traditional Chinese ink and modern 3D animation in art expression form and characteristics are still on the differences and different, and they have their own advantages and disadvantages. This paper is the traditional Chinese ink animation and modern 3D animation art characteristics are analyzed, and lists the both sides some representative works, in order to can promote two animation can form common development.

Keywords: Chinese traditional ink animation, modern 3D animation, artistic characteristics and differences, masterpiece

中国传统水墨动画和现代3D动画艺术表现形式比较1.引言

水墨动画是60年代初期中国独创的一种美术片形式,它以诗情画意、清新淡雅、质朴隽永、意境幽远的艺术表现力辉煌一时,在国内外动画领域获奖无数,被冠以“中国学派”的美誉。但自从中国动画创作走上商业化创作之路以后,传统的水墨动画由于其制作工艺异常复杂,人力物力消耗量大,艺术创作严重脱离商业市场运作等原因逐渐走向衰落。 3D动画这种艺术形式随着科学技术的发展和好莱坞动画在世界的风靡受到人们的支持和喜爱,引领着世界动画行业发展的潮流,逐渐成为未来动画行业发展的方向。

2.定义

2.1 中国传统水墨动画

1960年中国诞生了两种新的美术片形式:折纸片和水墨动画片。水墨动画片可以称得上是中国动画的一大创举。它将传统的中国水墨画引入到动画制作中,那种虚虚实实的意境和轻灵优雅的画面使动画片的艺术格调有了重大的突破。水墨动画片是中国艺术家创造的动画艺术新品种。它以中国水墨画技法作为人物造型和环境空间造型的表现手段,运用动画拍摄的特殊处理技术把水墨画形象和构图逐一拍摄下来,通过连续放映形成浓淡虚实活动的水墨画影象的动画片。

2.2 3D动画

3D动画也叫三维动画。三维动画是近年来随着计算机软硬件技术的发展而产生的一新兴技术。三维动画软件在计算机中首先建立一个虚拟的世界,设计师在这个虚拟的三维世界中按照要表现的对象的形状尺寸建立模型及场景,再根据要求设定模型的运动轨迹、虚拟摄影机的运动和其它动画参数,最后按要求为模型赋上特定材质,并打上灯光。当这一切完成后就可以让计算机自动运算,生成最后的画面。三维动画技术模拟真实物体的方式使其成为一个有用的工具。由于其精确性、真实性和无限的可操作性,目前被广泛应用于医学、教育、军事、娱乐等诸多领域。

3.中国传统水墨动画的艺术风格和优劣

中国水墨动画结合中国传统文化形成自己特有的艺术风格,中国水墨动画毕竟是从历史上一步步传承演变而来的,而我们知道中国绘画在古代大都是文人雅士所从事的,他们将自己的艺术修养以及思想倾注绘画上,而水墨,动画的结合正是在这样的历史积淀下发展而来的,它必然呈现出和中国传统文化密切的联系。其艺术风格体现在以下几个方面:

3.1中国传统水墨动画的艺术风格

错误!未找到引用源。形象

第一:墨动画的形象不同于西方夸张的动画造型,而是具有鲜明的中国特色和民族个性风格。比如像京剧中的脸谱用构造人物形象。连动画的配乐也是传统

民乐。更彰显了民族特色。第二:水墨动画在形象上一个巨大的缺陷就是缺乏想象,我们所用的形象大都来源于生活中存在的实体事物,并没有出现体现生活但是高于生活的艺术表现形式,这就造成了水墨动画形象风格单一。

错误!未找到引用源。色彩

但从色彩给人的直观感觉来讲,水墨动画的色彩是内敛的,它并不张扬,不夸张,饱和度不高。感觉不是那么活泼奔放。如果从色彩含义上来看,水墨动画色彩选取也是和传统文化密切相关的,比如黑色邪恶,白色纯洁,红色权威等,将本土文化运用到动画中,更契合国人的审美及欣赏理念,但是伴随着社会的发展,其弊端也在凸显,没有强烈的视觉冲击感,使它很难在商业化的今天站住脚。

错误!未找到引用源。选材

其在选材上也是基于传统文化的前提下做出的多种多样的选择,故事题材多选自于神话故事,如《神笔马良》,古典小说,如《大闹天宫》,还有选自民间传说,根据成语改编而成的,反映宗教文化的。格调也是中国传统文化的善美中庸论,不揭示丑恶,宣扬美和正义。这是选材的风格。但是瓶颈也是没有突破自身,在世界范围内取材,是水墨动画不能走向世界的一个重要原因。

中传统水墨动画在外在表现形式和内在承载思想方面都离不开中国传统文化,所以说它体现的艺术风格是中国传统文化融合民族个性下衍生出来的内敛,简洁,意蕴深远。

中国绘画的特点是以线条墨色为基本造型语言,追求自由流动的空间,与诗文刻篆等相结合的绘画艺术,而与之相结合的动画必然在艺术特点上有所秉承。我们小组主要是从大的方面来看这个问题的,优势劣势都有所提及。

3.2 中国传统水墨动画的优势和劣势

优势:

错误!未找到引用源。内容健康,深具教育意义

动画在中国看来。不仅仅作为一种娱乐文化,更多的还是看重其教育意义。从我们小组所展示的几件代表作来看,都是宣扬真善美的,这是中国水墨动画的一个出发点和宣扬的理念。

错误!未找到引用源。形式多样,深具民族风格且与中国传统技艺有密切关系

前面介绍艺术风格时也谈到这一点,例如「动画片」使用了"中国传统绘画"中的形式与技巧,「木偶片」则撷取了"地方木偶戏"的经验,「剪纸片」则藉助了"民间皮影戏"和"窗花剪纸"的艺术特色。

错误!未找到引用源。制作十分精美,深具艺术价值

我们虽然不了解整个动画的制作过程,但是我们可以通过对比西方动画高产而预想水墨动画的制作难度,虽然这样看比较片面。还有一点就是制作工艺的复杂,消耗大量时间人力。水墨动画是民族智慧的结晶,唉快餐文化的今天,极具艺术价值。

劣势:

错误!未找到引用源。故事情节淡化

故事情节是动画的一个重要元素,水墨动画较为抽象,深刻。情节连贯性,可发展性不强。其注重意境的构造,墨法的运用超过了对情节的重视,一定程度

上忽略了观众的感受。

错误!未找到引用源。制作方式与速食文化有冲突

由于制作程序复杂,耗时耗人力,在文化高速发展的今天,对艺术更新的要求越来越强,水墨动画的这一特点使其渐渐落后与现代人的生活。是其生存发展的不利因素。

错误!未找到引用源。缺乏幽默感

大多数水墨动画作品画面优美洒脱,伴随着悠扬的琴声,足够有意境美、良好的视听觉享受,然而较之美式动画似乎不足以打动观众,原因就是缺乏幽默感。所以我们看水墨动画是惯有的氛围都是安静,严肃。

4.现代3D动画的艺术特点和优劣

4.1 现代3D动画的艺术特点

错误!未找到引用源。形象

3D动画中人物的塑造要根据创意剧本进行分镜头,绘制出画面分镜头运动,为三维制作做铺垫,然后在3D中建立故事的场景、角色、道具的简单模型,3D 简单模型根据剧本和分镜故事板制作出3D故事板,然后在三维软件中进行角色模型、3D场景、3D道具模型模型的精确制作,同时根据剧本设计对3D模型进行色彩、纹理、质感等的设定工作,根据故事情节分析,对3D中需要动画的模型(主要为角色)进行动画前的一些动作设置,根据分镜故事板的镜头和时间给角色或其它需要活动的对象制作出每个镜头的表演动画。对于造型而言,角色形态和场景的构成是屏幕视觉的中心,动画在虚拟环境中的制作手段突破了现实中种种条件的限制,在对三维动画的场景、人物的形、色、质进行塑造的时候,可以有意的放大或缩小某些细节,以营造强烈的视觉冲击力和感染力,从而使受众获得奇特而新颖的审美感受。好菜坞三维卡通电影形式新颖,它不同于三维仿真动画极端地追求对真实事物的完美再现。它的特点是在“卡通化”的外表下又包含相对写实的视觉效果。

错误!未找到引用源。色彩

三维卡通动画的色彩对比强烈,纯度偏高,力求第一眼就能吸引观众的视线。从“迪士尼”的《玩具总动员》、《超人特工队》,到“梦工场”的《怪物史莱克》、《鲨鱼故事》等,每部电影都吸引了数量庞大的观众前来欣赏,当中那对比强烈。绚丽多彩的画面叫我们难以忘怀。对比强烈、变化多端的色彩语言让动画真正地“活”起来。在光效和色彩方面,从生硬的光感到《小台灯》中的阴影、多重光源和动态模糊效果,再到《棋局》婆娑的光影,其画面效果也更加丰富和细腻。通过色彩的不同变换,创造人类想象力所能抵达的任何情境、物像和人像,为观者塑造历史的、自然的、人文的、甚或魔域的“幻觉”场景,使生活在工业化社会中的人们在获得视觉冲击力的同时,复苏人类的原始记忆,重温童年时代的梦想与异念,洞察在现代工业文明车轮之下的人与自然互相戕害的残酷,从而感受到无比强烈的精神震撼力。

错误!未找到引用源。选材

以3D动画行业领头者迪斯尼为例,其3D动画选材多种多样,跨越了名族、国家和地域的限制。既有选自欧洲传统童话中的《小美人鱼》、《美女与野兽》,也有吸取传统中国文化的《功夫熊猫》;既有强调个人英雄主义的《埃及王子》,又有强调关对合作的《玩具总动员》,不拘泥单一方面的选材策略为其吸引广大

观众和抢占市场提供了有利条件。

3D动画无论是从形象的塑造、色彩的利用和渲染,还是从故事内容的选材和设计上都达到了一个相对比较高的层次,受到大多数观众的喜爱和追捧。

4.2 现代3D动画的优势和劣势

优势:

㈠、画面绚丽,人物形象表现逼真,给人的视觉冲击和印象强

㈡、在画面色调、构图、明暗、镜头设计组接、节奏把握等方面进行艺术的再创造

㈢、三维动画多了时间和空间的概念,它需要借鉴平面设计的一些法则,但更多是要按影视艺术的规律来进行创作。

㈣、三维数字影像技术扩展了影视拍摄的局限性,在视觉效果上弥补了拍摄的不足,给人更加直观的感觉,让观众身临其境

㈤、实拍成本过高的镜头可通过三维动画实现以降低成本

㈥、可修改性较强,质量要求更易受到控制

㈦、能够对所表现的产品起到美化作用

㈧、能够完成实拍和一般2D动画不能完成的镜头,艺术和技术的统一

㈨、画面表现力没有摄影设备的物理限制,可以将三维动画虚拟世界中的摄影机看作是理想的电影摄影机,而制作人员相当于导演、摄影师、灯光师、美工、布景,其最终画面效果的好坏与否仅取决于制作人员的水平、经验和艺术修养,以及三维动画软件及硬件的技术局限。

劣势:

㈠、制作周期相对较长对制作人员的技术要求较高

㈡、三维动画技术虽然入门门槛较低,但要精通并熟练运用却需多年不懈的努力,同时还要随着软件的发展不断学习新的技术。它在所有影视广告制作形式中技术含量是最高的。由于三维动画技术技术的复杂性,最优秀的3D设计师也不大可能精通三维动画的所有方面。

㈢、需要有相关的放映设备配套放映,成本高

5.中国传统水墨动画和现代3D动画的代表作

5.1 中国传统水墨动画代表作

错误!未找到引用源。《小蝌蚪找妈妈》

这是中国的第一部水墨动画,完成于1960年。动画合理生动。

错误!未找到引用源。《牧笛》

上海美术电影制片厂1963年出品,本片于1979年获丹麦第三届欧登塞国际童话电影节金质奖。

错误!未找到引用源。《山水情》

新时期的水墨动画片“文化大革命”结束以后,美影大力进行拨乱反正工作,使中断17年之久的水墨动画片恢复生产。山水情就是这一时期的优秀代表作品。

错误!未找到引用源。《鹿铃》

1982年12月美影摄制完成。这是部童话题材的影片,该影片1983年获文

化部优秀影片奖和第三届中国电影“金鸡奖”最佳美术片奖,同年7月获苏联第十三届莫斯科国际电影节最佳动画片特别奖。

错误!未找到引用源。《鹬蚌相争》

上海美术电影制片厂1983年出品. 本片于1984年获第四届中国电影金鸡奖最佳美术片奖,文化部1983年优秀影片奖,第三十四届西柏林国际电影节短片银熊奖,南斯拉夫第六届萨格勒布国际动画电影节特别奖,加拿大多伦多国际动画电影节特别奖。

错误!未找到引用源。其他一些代表作

《猴子捞月》、《小燕子》,《三个和尚》

5.2 现代3D动画的代表作

㈠、《料理鼠王》

该片布拉德·伯德执导。即使是再微不足道的小人物,也有怀揣梦想的权力,本片说的是一个小老鼠通过努力实现做大厨的梦想。

㈡、《玩具总动员》

胡迪是小主人安弟最喜欢的传统牛仔玩偶,他和其他玩具趁主人不在时,便会“活”起来一起玩闹。可是好景不常,最新奇的热门玩具巴斯光年来了,他让胡迪备受冷落。失宠的胡迪为了巩固自己的地位,只好处心积虑地想要赶走巴斯。在一次意外中,胡迪和巴斯不幸陷入一个玩具虐待狂的邻居家中而危在旦夕。两个冤家路窄互不相容的对手,最终化敌为友、发挥机智,顺利地通过这场冒险。

㈢、《功夫熊猫》

山青水秀的和平谷有点类似武当山,因为同样都住着一群武林高手。然而不同的是,和平谷中的武林高手,全都是动物。熊猫阿宝大概是谷中少有的不会武功的居民。又肥又迟钝的阿宝在父亲经营的面馆里工作,父亲希望阿宝能继承面馆,然而阿宝却一心想学武功,成为谷中第一的功夫大师。但是这对向来好吃懒做的阿宝来说,也只是个遥不可及的梦而已。乌龟仙师近日有不祥预感。雪豹,外号大龙的大恶魔即将要突破困住它多年的黑牢。大龙出狱后必定会来和平谷复仇。于是,和平谷要马上召开武林大会,选出一名代表对抗太郎。谷民最看好的是谷中五大高手:母老虎大师、美女蛇、猴大师、鹤大师以及螳螂大师。这五大高手在个子小小的师父浣熊,名字也就直接叫师傅。原本只想当个开心看客的阿宝竟然莫明其妙地在武林大会中被乌龟仙师看中,成为将与大龙一决生死的和平谷代表,这一结果让谷民相当震惊。既然天意如此,师傅也只好认证阿宝的资格。然而阿宝不会武功是事实,于是要在短时间内将这只胖熊猫变成武林高手成为师傅职业生涯中最大的挑战。与此同时,五大高手,也就是阿宝的师兄师姐,以各种心态各种方式调教阿宝。到底阿宝能不能成为功夫高手?能不能在豹爪下逃生呢?

㈣、其他一些代表作

《飞屋环游记》、《冰河世纪》、《快乐的大脚》、《闪电狗》

6.结语

中国传统水墨动画和现代3D 动画都有着自身特别的艺术表现形式,也有着自身的优势和缺陷。鉴于中国传统水墨动画的衰落和现代3D动画的兴起,中国传统水墨动画应该吸收现代3D动画的技术特点,实现传统水墨动画的复兴,同时现代3D动画也应该吸收传统水墨动画中的文化精髓,实现自身的突破,进一

步发展,实现两者的互利双赢,创作出更好的动画作品。

参考文献

①张松林.《独树一帜的水墨动画》载《中国电影年鉴》[M].北京:中国电影出版社,1984.5.

②上海电影志[M].上海:上海社会科学院出版社,1993.3.

③罗业云.论动画艺术的运动美学[J].山东艺术学院学报,2004.

④沈梦忱.浅谈三维动画技术[J].中国科技信息,2005.

⑤赵云来.作为艺术的技术——三维动画发展概览[J].电视字幕?特技与动画,2004.

从《牧笛》看中国水墨动画与中国传统绘画的关系

---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------ 从《牧笛》看中国水墨动画与中国传统绘画的关系从《牧笛》看中国水墨动画与中国传统绘画的关系从《牧笛》看中国水墨动画与中国传统绘画的关系中国传统绘画是中国传统人文思想的结晶,是受中国儒、释、道文化的影响而积淀形成的东方绘画特有的表现形式。 中国传统绘画是具有悠久历史的中国民族绘画。 其特点是以气韵思致,进而达到形神兼备的艺术效果,和中国京剧、中国医学称为中国三大国粹。 我们以《牧笛》为例来论述中国水墨动画与中国传统绘画之间的关系。 首先,中国传统绘画的基本特征: 以形写神、形神兼备;以线、墨为主,都应用到了中国水墨动画的制作当中。 以形写神、形神兼备,是中国传统绘画创作的一个重要原则,也是中国水墨动画创作的重要要求。 以《牧笛》中的水牛为例: 牧童拿出笛子吹给水牛听,水牛开心极了,煽动着耳朵,回头看向牧童(见图一)。 牧童骑着水牛过河,水牛和鱼儿玩了起来,牧童拍打水牛,它不应,于是牧童朝水牛泼水。 水溅到水牛的眼睛里,水牛很生气(见图二)。 1 / 6

其中水牛和牧童的形象都是借鉴李可染大师的中国画,为了这部影片李可染大师特意画了 14 幅水牛和牧童的水墨画,给绘制组作参考。 动画片中的水牛不仅造型精准生动,而且水牛的表情和动作也把情感传达得很明确。 中国传统绘画只是把人物或者动物的感情通过绘画在宣纸上传达出来,而水墨动画经过复杂的工序更是把这种情感传达得淋漓尽致,不得不令人佩服。 线条是中国传统绘画中最为常见的形象表达方式,也是中国水墨动画的主要表现语言。 线条最突出的特质在于它能够暗示出体积、空间和质感。 它本身还富有含蓄性、表现性和象征性等,不同的线条具有不同的情感特征和造型积极性。 而中国水墨动画注重形象的本质、表现、精神及情感的表达和形式美的追求,这些都必须以线的造型为核心。 中国古代画论中曾有曹衣出水、吴带当风之说,讲的是曹衣描法画出的衣纹线如同绸子在水中浸过后取出,线的感觉沉甸、厚重;而吴道子的描法画出的衣纹线如同轻绡迎风,线的感觉灵动、飘逸、洒脱。 相同的纸笔,不同的线型可以引起截然不同的视觉和心理感受。 所以线条的选择和运用对于中国传统绘画和中国水墨动画的制作都相当的重要。

现代设计艺术与方法的范畴和分类

引言: 人类早期的设计与艺术活动是融为一体的,随着社会分工的愈来愈细,行业的专业性越来越强, 才使得艺术从技术中分离出来。现代艺术和现代设计在20世纪初分别挥舞着反对“为艺术而艺术”的旗帜再次走到了一起,并且艺术被定义为最初是建立在实用的基础上经过审美加工而成的“设计”,而设计则始终是由艺术审美做指导的具有实用价值的“艺术形式”。 关键词:现代主义设计现代设计艺术现代设计方法 1.现代主义设计: “现代主义设计”非常庞杂,包括精神上的、思想上的改革,也包括技术上的进步以及形式上的创新,既有实用主义、理性主义的内容,也有乌托邦主义的成分。1919年包豪斯的成立奠定了“现代主义设计”的基础,主张从理性主义出发,以认识自然和改造自然为前提,强调一种以客观的物性规律来决定和左右人的主观规律,所以,“现代主义设计”通常被称为“功能主义设计”,又称为“技术美”或“机器艺术”。 当代的“现代主义设计”,是基于现代社会、现代生活的计划内容,受现代市场营销、一般心理学、人体工程学约束,具有高度应用性的设计活动,不仅仅提供人类以良好的人机关系,提供舒适、安全、美观的工作环境和生活环境,提供人类以方便的工具,同时,也是促进人类在现代社会中能够方便自然交流的重要活动。 2.现代设计艺术和它的形态范畴: 艺术总是反映时代精神,现代主义思潮蓬勃发展,包括艺术家和设计师在内,人们逐渐认识到工业技术在设计艺术活动中的作用,于是“现代设计艺术”开始真正孕育成长。《包豪斯宣言》中说到,“艺术不是一门专门职业。艺术家与工艺师之间在根本上没有任何区别”。现代设计在很大程度上既是科学,又是艺术。 现代设计艺术作为一种物质和意识结合的物质形态,由于设计制作者的主观意识的载体和人们对物质需求的不同,具有不同的形态范畴,分类方法主要有三

现代设计表现技法

一、设计表现的意义 1. 设计家的特殊的语言 设计师的想象不是纯艺术的幻想,而是把想象利用科学技术使之转化为对人有用的实际产品。这就需要把想象先加以视觉化,这种把想象转化为现实的过程,就是运用设计专业的特殊绘画语言,把想象表现在图纸上的过程。所以,设计师必须具备良好的绘画基础和一定的空间立体想象力,只有具备精良的表现技术,才能在绘图中得心应手,才会充分地表现产品的形、色、质感,引起人们感觉上的共鸣。设计师面对抽象的概念和构想时,必须经过具体过程,也就是化抽象概念为具象的塑造,才能把脑中所想到的形象、色彩、质感和感觉化为具有真实感的事物。设计的过程是非常微妙的。一个好构想会瞬息即逝,设计师必须立刻捕捉脑中的构想才行。设计是一项为不特定的对象所做的行为,往往要超越国界、时空等距离。可以用语言、文字来描述、传达。但是,作为人类共同语言,设计者必须具备的又不可缺少的技能——绘图。绘图的意义就像音乐家手中的五线谱一样。一目了然。所以说,设计表现的表达能力是每一位设计者所应具备的本领。 2. 设计领域的沟通工具 在设计师思考的领域里,采用的是集体思考的方式来解决问题。互相启发,互相提出合理性建议,现代工业设计不同于传统的手工艺品的设计和制作同出一人之手。现代工业生产的产品设计者和生产制造者不可能是个体,工业设计经常是一种群体性的工作。因此,产品造型设计师在构想制作产品之前,就必须向有关方面人员——企业决策人、工程技术人员、营销人员乃至使用者或消费者,说明该产品的有关情况,使该产品在政策不变的情况下,制造出最有利于生产美观且受欢迎的产品。产品在生产酝酿过程中,生产者对产品的了解程度愈高,就能更好更顺利地组合产品,并使其更具效率。这一系列的说明和陈述工作构成了表现的基本内容和任务。 3. 推销产品的武器

中国水墨动画《山水情》简评

中国水墨动画的巅峰之作《山水情》,相较之前的作品已趋于完美,因为它将山水的意境表现达到了出神入化的地步。全片重在山水的表现,无论是静景还是活物都完全融入国画的写意之中,这部动画给观众留下更多的是深邃、悠远的韵味美和登峰造极的意境美,加上古琴的浑厚音色,让人心旷神怡,从而演绎了一个旷世知音的动画。 意境是什么?以通常的说法:意境就是情景的结合,或叫“情景交融”。一般来说,艺术是作者主观意识对客观现实反映的表现,但由于所表现的内容、题材、体裁、形式等等的不同,却产生了不同的艺术性能效果。有的重抒情、有的重“境阔”、有的惊心动魄、有的丝丝扣入人心、有的以空间的景物来感人、有的有意境、有的没有意境。因此,意境有它自己的性能和特点,意境不同于其他艺术的表现,也就是艺术具有一个空间的境象。这个空间境象,有的虽然不是直接的表现出来,也能间接的引人对它的联想。所以当人们感受到一幅画或一首诗有意境时,便会在眼前呈现出一片清新的,或宁静的,或开朗的,或壮丽雄伟的等等空间感觉,仿佛自己亲临于大自然之中一样。可以说,意境的特点,主要是依据空间境象来表达作者思想感情。 画与诗都追求意境,意境与诗画之间的关系表现为:诗产生意,画产生境。诗和意是主观情感,画与境是客观的景象。主客观契合,即诗中有画,画中有诗,意中有境,境中有意。如诗句中“夕阳无限好,只是近黄昏”的描写,将对美景短暂的留恋与珍惜表现的淋漓尽致,黄昏下温和的斜阳映照着一种凄婉、忧伤、悲凉的情景,诗人的瞬间感受留在了心底笔尖,这种色彩烘托的视觉图像已形成了画面的意境。 以传统水墨画的形式演绎的动画片《山水情》充满了中国式的优美韵味,将中国文人长久以来的追求“先天下之忧而忧,后天下之乐而乐,路漫漫其修远兮,吾将上下而求索”用中国的方式表现。客观上展现了文化的传承精神,更是体现了传统的人文精神。整部作品将笔墨情趣与优美的诗境融进了每一画面里,通过绘画性的水墨,表现了江水烟雾蒙蒙,山峦云起缭绕和人物的音容情感,让人完全陶醉在水墨制成的山水之间。

现代设计艺术运动

工艺美术运动: 工艺美术运动时期的特征是,1.强调手工艺,明确机械生产。2.在装饰上反对维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。3.提倡哥特式风格和其他中世纪风格,讲究简单、朴实、功能良好。4.主张设计的诚实,反对设计上的华而不实趋向。5.装饰上推崇自然主义和东方艺术特点。 代表人物代表作品:1.约瑟夫.帕克斯顿爵士、博览会馆,此会馆采用了工业化玻璃和材质,采光效果良好而被称作为“水晶宫”。 2.菲里普.韦伯、“红屋”1859年,受莫里斯委托,建筑师菲里普.韦伯为斯肯特设计了此栋住宅,实用性和舒适性,应为外墙运用的材质是红砖,他们称之为“红屋"。 3.马克穆多、1882年,成立了“世纪行会”,他在莫里斯植物花卉图案的基础上进一步强调了职务的诱惑力,运用对比鲜明的色彩,他们的作品成了新艺术的先驱。1884年“世纪行会"发行了第一期《木马》杂志。 4.威廉.莫里斯、“现代设计之父”莫里斯“鸟与玫瑰”纺织品图案、花鸟纹纺织品图案、椅子等。插画《乔叟作品集》以及《呼啸平野的故事》。 5.查尔斯.罗伯特.阿什比、银碗,阿什比是莫里斯理想忠实追随者和实践者。它 在设计中寻求一种有机的整体感和纯粹的抽象形式,线条流畅、造型优雅的银器制品是工艺美术运动风格的代表作。 新艺术运动 特征:1.用流动的有音律的波浪起伏的线或轮廓塑造形体的曲线风格,这是新艺术运动的最具代表的风格。2.以简洁抽象的直线和方格有规律的结合的直线型风格,至善至美的理性与和谐。3.反对维多利亚风格,主张从自然东方艺术中吸收营养;反对机械的,主张有机以曲线形式为中心,主张技术与艺术结合。 新艺术与“工艺美术”运动相似的地方: 都是对工业化风格的强烈反映,旨在重新掀起对传统手工艺的重视和热衷。 都放弃传统装饰风格的参照,转向采用自然中的一些装饰动机,比如植物、动物为中心的装饰风格和图案的发展。 都受到日本装饰风格,特别是日本江户时期的艺术与装饰风格和浮世绘的影响。新艺术与“工艺美术”运动不同的地方: 英国和美国的工艺美术运动比较重视中世纪的歌德风格,把它作为参考借鉴来源。新艺术运动则完全放弃任何一种传统的装饰风格,完全走向自然风格,强调自然中不存在直线,强调自然中没有完全的平面,在装饰上凸出表现曲线、有机形态,而装饰的动机基本来源于自然形态。 代表人物代表作品:现代风格:新艺术运动的发源地中心地:巴黎、南希家具建筑室内公共设施装饰海报及其他平面设计精彩之作——埃菲尔铁塔——居斯塔夫·埃菲尔(Guistave Eiffel1832-1923) 主要设计组织:新艺术之家、现代之家、六人集团代表人物:赫克托·吉马德、爱弥尔·盖勒等人赫克托·吉马德(Hector Guimard 1867-1945) 巴黎地铁入口装饰采用了铸铁金属材料线条流畅的花草和贝壳形图案,刻字精致爱弥尔·盖勒(Emile Galle 1846-1904)南希学派(Nancy School)杰出代表人物异乡植物及昆虫为主要题材阿尔封斯·穆卡(Alphonse Mucha)JOB香烟

中国传统水墨动画和现代3D动画艺术表现形式比较

目录 摘要 (2) 1.引言 (3) 2.定义 (3) 2.1 中国传统水墨动画 (3) 2.2 3D动画 (3) 3.中国传统水墨动画的艺术风格和优劣 (3) 3.1 中国传统水墨动画的艺术风格 (3) 3.2 中国传统水墨动画的优势和劣势 (4) 4.现代3D动画的艺术特点和优劣 (5) 4.1 现代3D动画的艺术特点 (5) 4.2 现代3D动画的优势和劣势 (6) 5.中国传统水墨动画和现代3D动画的代表作 (6) 5.1中国传统水墨动画代表作 (6) 5.2现代3D动画的代表作 (7) 6.结语 (7) 参考文献 (8)

摘要 随着科学技术的发展,中国传统水墨动画开始逐渐衰落,新兴的现代3D动画开始不断发展。但是中国传统水墨和现代3D动画在艺术表现形式和特点上仍然存在这差异和不同,同时他们也有各自的优缺点。本文就中国传统水墨动画和现代3D动画艺术特点进行分析,并列举了双方一些代表作品,意在能促进两种动画形式可以共同发展。 关键词:中国传统水墨动画、现代3D动画、艺术特点、差异、代表作 Abstract With the development of science and technology, traditional Chinese ink cartoon gradually began to decline, of the new modern 3D animation began to development. But the traditional Chinese ink and modern 3D animation in art expression form and characteristics are still on the differences and different, and they have their own advantages and disadvantages. This paper is the traditional Chinese ink animation and modern 3D animation art characteristics are analyzed, and lists the both sides some representative works, in order to can promote two animation can form common development. Keywords: Chinese traditional ink animation, modern 3D animation, artistic characteristics and differences, masterpiece

现代设计艺术史复习资料.pdf

第一章工业设计产生的历史背景 1、设计在人类文明各个时代的不同特点是由科技发展水平决定的,设计史的研究必须结合科学史来进行。——填空p12 2、欧洲19世纪初全面爆发的工业革命(产业革命)是人类文明史上一个极其重要的转折点,它是西方从封建社会进入资本主义社会的标志。——填空p13 3、产业革命工艺方面的变化有:采用新的基本原料,主要是钢铁;采用新的能源,包括燃料和动力(如煤、电力、石油、蒸汽机和内燃机)。——填空p13 4、“发明”一词当然地意味着一种新的设计或工艺,没有活跃的思维是不可能有所发明的。——什么是发明?(填空)p14 第二章工艺美术运动——工业设计的萌芽 1、在产品的装饰上,威廉·莫里斯坚决反对如同1851年水晶宫博览会展出的有些不伦不类的产品装饰,而主张采用哥特式风格,即讲究简单、朴实无华、功能良好;主张艺术家向自然学习。在装饰上他特别推崇自然主义,采用大量的卷草、花卉、鸟类为装饰主题。——填空p38 2、威廉·莫里斯在近代设计史上的地位是不可动摇的。主要贡献是在设计观念上,提倡整体设计思想,主张实行以建筑为主体、全面处理室内外生活环境、以生活为中心的设计思想;在实践上,他倡导并且亲自组织了设计与制作一贯制的做法,反对艺术家只停留在纸面上,主张艺术家、技术家、工匠相结合。——填空p38 3、简答题:p40 —41 第三章新艺术运动——工业设计发展的初级阶段1、安东尼·高迪早期的设计风格具有强烈的阿拉伯摩尔风格特征,也就是其设计生涯的“阿拉伯摩尔风格”阶段。设计上不单纯复古,而是采用折衷处理,把各种材料混合利用,比较典型的是建于1883 —1888年间,位于巴塞罗那卡罗林区的文森公寓。P57 2、安东尼·高迪的设计生涯与企业家居里家族的支持是分不开的,高迪从居里家族的图书馆中了解到约翰·拉斯金、威廉·莫里斯的设计思想和设计作品以及拉菲尔前派的作品,并接触了有关中世纪建筑的文献。 P57 3、安东尼·高迪从中年开始,逐渐摆脱阿拉伯摩尔风格和哥特式风格的影响,形成了自己的风格特征。P58 4、安东尼·高迪代表作(米拉公寓)风格:部件全部利用动植物纹样造

现代设计史 简答题

1、折衷主义: 在19世纪,一个更为直接和严峻的问题是风格上的折衷主义, 所谓折衷主义就是任意模仿、自由组合历史上的各种风格。 随着生产的商品化,市场需求各种样式,各种时期的情调杂然并存。同时交通的便利和考古学的发展以及摄影术的发明,方便了对各种历史上的古典式样进行拼凑和模仿。 2、水晶宫的建造特征 水晶宫是英国工程师帕克斯顿于1851年伦敦世博会设计的展厅。 他大胆的把温室结构应用在其中,1、展览大厅全部采用钢铁与玻璃结构,2、采用组装的方式,3、摒弃了古典主义装饰,展示了新的建筑美学;4、实现了形式与功能的统一。 水晶宫外形简单,没有多余装饰,完全表现了工业生产的机械本能。它开创了采用标准构件、钢铁和玻璃设计和建造的先河。 3、工艺美术运动的背景及意义 19世纪初期,由于艺术与技术的分离,导致产品呈现两种倾向,一种是工业产品外型粗陋;另一种是过分装饰的维多利亚风格。同时,工业化进程也带来了一系列社会问题,令艺术家感到震惊与恐惧,于是他们企图逃避现实,退隐到他们理想化的中世纪、哥特时期。 “工艺美术”运动否定大工业与机械生产,导致它没有可能成为领导潮流的主要风格,从意识形态上说这场运动是消极的。 但是它的产生给后来的设计家提供了设计风格参考,影响遍及美国和欧洲等地区,也影响了后来的“新艺术”运动。 4、工艺美术的风格特点 其特点是: (1)强调手工艺,明确反对机械化生产; (2)在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传 统的复兴风格; (3)提倡哥特式风格和其他中世纪风格,讲究简单、朴实,功能 良好; (4)主张设计的诚实,反对华而不实的趋向; (5)提倡自然主义,东方装饰和东方艺术的特点 5、简述莫里斯对生活世界的贡献(简述莫里斯的设计思想) 19世纪中期英国产生的工艺美术运动是以复兴手工艺为前提,其宗旨是为大众生产美观而实用的物品。 莫里斯发起了这场运动,他接受了拉斯金的复古和民主思想,根据自己的需要设计了自己的住宅并开设了自己的公司,开始从事家具等的设计与制作,吸引了许多追随者。由于他们的设计是手工艺制作,无法为大众服务而不能发扬光大。但他提出的“为人民所创造,为人民所服务”及“美术与技术相结合”的设计理念正是现代设计思想的精神内涵,后来被包豪斯和现代设计运动锁秉承和发展。

水墨动画电影赏析

简析水墨动画电影 ——中国学派的特色动画电影 (政府管理学院 2015级韩聪宇) 摘要:本文通过介绍中国水墨动画电影的起源与发展,使读者对水墨动画电影的现状有一个大致了解,然后以《小蝌蚪找妈妈》、《牧笛》、《鹿铃》、《鹬蚌相 争》和《山水情》五部水墨动画电影为例,说明水墨动画电影在表现手法等方面 的特点,并对其局限性进行说明,以使读者对中国水墨动画电影有更加深入的了 解与认识。 关键词:水墨动画电影中国学派起源发展特点 一、水墨动画电影的起源与发展 (一)水墨动画电影的开端 在1960年,水墨动画片正式诞生。水墨动画片的出现得益于上海美术电影制片厂核心人员的不断创新以及全体工作人员所投入的巨大的努力与一次又一次不断的尝试。而阿达、段孝萱、钱家俊和特伟则是在水墨动画电影发展历程中的开拓者与开辟者,正是他们通过自己的思考、实践与尝试,将理论知识和多年以来不断积攒的经验融于关于水墨动画电影的实现与改进的奇思妙想之中,才使得水墨动画电影能够成形并且不断发展,最终登上世界舞台,成为具有中国特色的动画电影,能够真正代表中国特色文化、展现中国水墨风采的动画电影。 (二)水墨动画电影的发展 1.萌芽期 水墨动画电影的萌芽期是在50年代后期,在这个时期,人们意识到水墨动画与其他的常规动画是不同的,水墨有晕染、存在虚实的变化,而这是不能通过普通的“单线平涂”工艺实现的[1]。因此,各个背景设计师和摄影师等相关从业人员都进行了各种尝试,最后,阿达和段孝萱的黑白片段实验取得了初步的成功并得到业内人士的认可与肯定。 2.成长期 水墨动画的成长期是在60年代,在这个时期世界前两部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》和《牧笛》诞生了。《小蝌蚪找妈妈》以齐白石先生的画为蓝本,以旁白的形式,结合影片的动画效果将故事娓娓道来。而《牧笛》则以李可染先生的名画《牧童与牛》为蓝本,借用南方民乐笛子曲调对故事情节的发展和人物情绪的描绘起到了烘托的效果[2]。影片中,动画效果虽不如现代动画电影,但是对于整体意境的表现以及故事情节的叙述还是超越了当时大多数的动画电影。

浅谈中国水墨动画的意境美

浅谈中国水墨动画的意境美 [论文关键词]水墨画水墨动画意境 [论文摘要]水墨画是中国绘画艺术的 灵魂,水墨动画片也称得上是中国动画的一大创举。它将中国传统水墨画题材、审美情趣和意境引入到动画的制作中,娴熟巧妙的笔墨营造出轻灵优雅的画面,它们之间有根深蒂固的传承关系,本文通过对中国传统水墨动画片《山水情》的研究,探索了中国水墨动画创作中的意境美,以此为切入点,来 阐释水墨动画意境的审美特征,并呼吁经典艺术的回归。 五六十年代的中国水墨动画是世界动 画界的珍宝,它突破了传统动画片线条结构惯用的单线平涂,运用了传统中国水墨画的表现方式,使动画的各种造型具有水墨特色,形成了最有中国特色的艺术风格,开拓了动画界新的审美领域,同时使水墨绘画艺术有了更大的展示空间。与其他形式的动画片不同,水墨动画是没有边线的,水墨在宣纸上

自然渲染,每一个场景都是一幅优美的水墨画,也是一首流水潺潺的抒情诗。水墨的晕 染特征有表达意境之美的优势,它营造出中 国画深远的意境,创造了“梦幻仙境般”的 艺术美学。 水墨动画的巅峰之作《山水情》,相较 之前的作品已趋于完美,因为它将山水的意 境表现达到了出神入化的地步。影片主要描述的是:—位神秘出现,又神秘离去的老琴师,他不幸晕倒在渡口,幸遇小渔童相救,悉 心照料,老琴师无以回报,见渔童弹琴似乎 颇有天分,就教之以琴。接下来展开的画面 是美丽的山水,闲暇之中,看老鹰飞过,浪花 卷起,似乎隐藏着不安。江对面若隐若现的 山河,老琴师将心爱的古琴赠给渔童,独自 走向山巅白云之间,渔童为老琴师弹琴相送。全片重在山水的表现,无论是静景还是活物 都完全融入国画的写意之中,这部动画给观 众留下更多的是深邃、悠远的韵味美和登峰造极的意境美,加上古琴的浑厚音色,让人 心旷神怡,从而演绎了一个旷世知音的动画。 一、意境的解读

图形创意表现形式与手法

图形创意表现形式与手法 本文主要介绍图形语言及图形创意的表现形式与手法,并对几种代表性的表现形式作了深入的分析和解剖。读者在考虑采用何种表现形式时,要对设计的创意与表现内容进行认真的理解与分析,根据内容选取最佳的表现形式,表达自己的创意。探索图形表现的形式与方法,有助于读者掌握图形创意表现的组织规律,使之对图形表现由感性认识向理性认识飞跃,只有经过深思熟虑、认真组织的图形才能与创意思维相映生辉。在设计表现中,读者要勇于打破单一的传统的思维惯性,充分发挥想象性思维的创造力,利用各种形式的有机组合,将想象和意念形象化、视觉化,创造出具有原创性意义的新颖有趣的视觉形象。 一、图形语言 图形语言是现代社会中沟通交流的一种重要的视觉语言形式。图形语言从狭义上解释就是指形象、色彩、质感、量感等因素及它们之间的构成关系。图形语言相对于设计作品就如同文章中的字、词、句,也可看成舞蹈中的肢体动作,音乐中的音符。一般来说,文字可以表达较为明确的概念,但它的使用范围极为有限,只有在一定的国度或地域里,在信息传播者与接受者都认识和理解时才能够顺利地传播。而图形语言更形象、直观、具体,它不受地域和语言的限制,且视觉传达冲击力更强烈,更易于大众理解与接受。因此图形语言不仅有传达记事的性质,更能帮助人们理解,弥补文字的不足。正如德国著名视觉设计大师霍尔戈?马蒂斯教授所说:“一幅好的设计应该是靠图形语言,而不是靠文字来注解。”图形语言有着文字所无法比拟的魅力,它依靠优美的造型、巧妙的构图以及鲜明的色彩就能直观、形象地传播概念、信息和情感,并能够打破不同国界、地域和民族的界限而产生共鸣。 口头语言是有地域性的,而图形语言恰恰是超越国界地域的“国际性语言”。东西方文化的差异、地域的不同,在语言表达方式上各不相同;但对于同一图形而言,人们的理解往往是相通的,图形在很多地方起到语言无法替代的作用。图形语言的基本目的是传播信息。在现代图形设计中,为了便于形象的传播,易于消费者理解记忆,要求图形创意的形式语言必须简洁、明快,富有感染力。 生活中,图形语言传达的准确性远远超过了纯粹的语言文字。文字虽然能比较良好地记录和传递信息,但不能消除传播过程中理解再现的模糊性。图形则更能确保信息的准确传达,生动直观地再现形象,使人们受到感染,产生共鸣。图形语言的意义就在于它将这一特殊的视觉语言世界化,直观地反映出大众所关注的话题。日本著名设计大师福田繁雄的图形设计作品,不需要用文字解释,仅通过其简洁、概括、富有创意的图形,就能让观众明白其中的主题与内涵,并让观众在他的图形世界中不断揣摩、回味,从而领略其中的奥妙。

现代主义艺术对现代设计的影响

内容摘要:后工业社会之后,人类生存的状态问题一直困扰着我们。当物质与精神的二元对立逐渐消解,艺术与设计之间的界限正在消失,并成为艺术化生存的主要选择。现代主义艺术对现代设计从观念到形式甚至操作方式都产生了根本性的影响,这种影响还表现在设计家通过艺术的方式去思考。观念设计就是这种思考的结果,在观念设计中,创造性思维得到了充分的表现。 关键词:艺术化生存现代主义艺术观念设计创造性思维 一位教士登上一列火车,由于他经常乘坐这辆车,因此列车长认识他。教士伸手到口袋中掏车票,但没有找到,他开始翻他的行李。列车长阻止了他:“教士,我知道您肯定有车票,现在别急着找。等找到后再向我出示。”但教士仍在找那张车票。当列车长再次见到他时,教士说:“你不明白。我知道你相信我有车票,但——我要去哪里呢?”这是一个幽默故事,但是却暗含了我们人类对自己未来命运的追问——我们要到哪里去呢?我们未来的生活理想和目标是什么?我们需要什么样的生存方式?这种生存方式如何获得? 一、艺术化生存的必然选择——艺术与设计人类生存的美、生存的合理性以及人类的未来命运,都与设计的理念以及设计的方式有根本的联系。设计是我们追求理想生活的一种方式,甚至可以说是当代文明的一种境界,一种诗意的、艺术化的理想,同时也是我们当代人无法回避的事实,无法逃遁的生活环境。未来社会,人类理想的生存方式是艺术化生存方式。艺术化生存方式,是一种全面和整体的生存方式,不仅需要知识和技术,还需要更成熟的人类情感。按照这种生存方式,从事艺术的一个重要目的,就是要通过创造和欣赏艺术,更好地掌握自己和认识自己,而不是让无情感的技术和机器掌握自己。人类必须通过这种艺术,在技术发展遭遇的暗礁中踏出一条回归自己的路。在这条路上,设计和艺术一直相伴相随,共同改变和影响着人类的生活。我们生活在视觉时代,每时每刻目睹媒体的各种图像,不断从艺术角度做出抉择。选购服装、买块地毯,购置家用电器等,我们都要在款式、颜色和图案上做出抉择,只是我们很少意识到艺术抉择这件事,或者很少留心自己兴趣和标准的起因。每件艺术品都是一种潜在的刺激物。能给人以最深刻的人生体验的艺术品就应算是最伟大的艺术品。艺术是一种想象,与生俱来,还可以培养成生命的一部分,使人终生受益。艺术抉择从根本上是我们自己的视觉文化意识的趋向性。就创造和欣赏而言,艺术教育的一个主要目的就是要培养这种意识,使我们能更充分地体验周围多种文化的世界,从而更好地了解我们自己。 与其说艺术是一件东西,还不如说艺术是一种活动。艺术既是创作活动,也是观赏者的响应活动。进入后工业社会以后,社会产品的生产已不再被简单地分为纯物质或纯精神了,模糊性填平了物质功能与精神功能的沟壑。逻辑性的求同思维不再是科学家的代名词;形象性的求异思维也不再是艺术家的天赋。两种思维综合交叉将使设计之树遍布人类社会活动的各个角

中国水墨动画

二:中国水墨动画艺术风格 中国水墨动画结合中国传统文化形成自己特有的艺术风格,中国水墨动画毕竟是从历史上一步步传承演变而来的,而我们知道中国绘画在古代大都是文人雅士所从事的,他们将自己的艺术修养以及思想倾注绘画上,而水墨,动画的结合正是在这样的历史积淀下发展而来的,它必然呈现出和中国传统文化密切的联系。我们小组主要是通过分析其形象,色彩,选材,等方面的风格,从而从整体上把握中国水墨动画的艺术风格。 ㈠形象 第一:墨动画的形象不同于西方夸张的动画造型,而是具有鲜明的中国特色和民族个性风格。比如像京剧中的脸谱用构造人物形象。连动画的配乐也是传统民乐。更彰显了民族特色。第二:水墨动画在形象上一个巨大的缺陷就是缺乏想象,我们所用的形象大都来源于生活中存在的实体事物,并没有出现体现生活但是高于生活的艺术表现形式,这就造成了水墨动画形象风格单一。 ㈡色彩 但从色彩给人的直观感觉来讲,水墨动画的色彩是内敛的,它并不张扬,不夸张,饱和度不高。感觉不是那么活泼奔放。如果从色彩含义上来看,水墨动画色彩选取也是和传统文化密切相关的,比如黑色邪恶,白色纯洁,红色权威等,将本土文化运用到动画中,更契合国人的审美及欣赏理念,但是伴随着社会的发展,其弊端也在凸显,没有强烈的视觉冲击感,使它很难在商业化的今天站住脚。 ㈢选材 其在选材上也是基于传统文化的前提下做出的多种多样的选择,故事题材多选自于神话故事,如《神笔马良》,古典小说,如《大闹天宫》,还有选自民间传说,根据成语改编而成的,反映宗教文化的。格调也是中国传统文化的善美中庸论,不揭示丑恶,宣扬美和正义。这是选材的风格。但是瓶颈也是没有突破自身,在世界范围内取材,是水墨动画不能走向世界的一个重要原因。 中传统水墨动画在外在表现形式和内在承载思想方面都离不开中国传统文化,所以说它体现的艺术风格是中国传统文化融合民族个性下衍生出来的内敛,简洁,意蕴深远。 三:中国水墨动画的艺术特点 中国绘画的特点是以线条墨色为基本造型语言,追求自由流动的空间,与诗文刻篆等相结合的绘画艺术,而与之相结合的动画必然在艺术特点上有所秉承。我们小组主要是从大的方面来看这个问题的,优势劣势都有所提及。 优势 ㈠内容健康,深具教育意义 动画在中国看来。不仅仅作为一种娱乐文化,更多的还是看重其教育意义。从我们小组所展示的几件代表作来看,都是宣扬真善美的,这是中国水墨动画的一个出发点和宣扬的理念。 ㈡形式多样,深具民族风格且与中国传统技艺有密切关系 前面介绍艺术风格时也谈到这一点,例如「动画片」使用了"中国传统绘画"中的形式与技巧,「木偶片」则撷取了"地方木偶戏"的经验,「剪纸片」则藉助了"民间皮影戏"和"窗花剪纸"的艺术特色。

现代设计艺术史

现代设计艺术史(单选填空各10题,简答3题10分1题,论述1题30分) 第一章工业设计产生的历史背景 P23为举办展览而设计建造的建筑本身——水晶宫(Crystal Pslace),凝聚着当时科学技术的最新成果, 在建筑史上具有革命性 ...的意义,开辟了建筑形式的新纪元。 图1-10水晶宫博览会外观与室内,其完全有标准化生产的钢和玻璃组装建成,是建筑史上的一个奇迹,1851年 P26因而水晶宫博览会所展示的成就和暴露的问题成了工业设计理论和实践形成的起始点——英国“工业 ..... 美术运动”产生的直接原因 ............。 第二章工艺美术运动——工业设计的萌芽 P34约翰·拉斯金——理论先驱 威廉·莫里斯是英国诗人兼文学家、社会活动家,英国工艺美术运动的领导者,被设计界称为“现 .. 代设计之父” ......。——实践 19世纪末到20世纪20年代在英国掀起了影响深远的设计运动,主张“美术与技术结合”的原则,要求“美术家从事产品设计”,反对“纯美术”。设计运动在工业设计史上起着非常重要的作用,设计史上称它为“工艺美术运动” P40二、“工艺美术运动”设计的风格特征 ..) ....(重点 1、强调手工业,明确反对机械化生产 2、在装饰上反对 ..矫揉造作的维多利亚风格以及各种古典的、复古主义装饰风格 3、装饰上推崇 ..自然主义、东方装饰和东方艺术的特点 4、在建筑设计上,强调以功能为主的设计原则,主张就地取材,利用本地的建筑方法和技术,尽量控制 装饰 第三章新艺术运动——工业设计发展的初级阶段 P46 “新艺术运动”实质上是英国“工艺美术运动”在欧洲大陆的延续与传播,在思想和理论上并没有超越“工艺美术运动”。 “新艺术运动”试图摆脱任何古代亡灵,真正从自然中获得启迪,完全走向自然主义风格,强调自然 中不存在直线和平面,在装饰上突出表现曲线,有机造型,装饰的构思主要来源于 .....自然形态。 P47 “新艺术运动”在比利时、荷兰、意大利、西班牙等国是在“新艺术运动”的旗号下发展起来的,而在德国,则被称为“青年风格派”(Jugend Stil),在奥地利的维也纳被称为“分离派”(Seccessionist)。 P48 法国是“新艺术运动”的发源地 ...。 法国的“新艺术运动”的发展主要有两个中心 ....:巴黎和南锡 亨利·凡·德·威尔德是比利时“新艺术运动”核心人物 ....,是19世纪末—20世纪初比利时最为杰出 的设计家与设计理论家。鲜明地提出设计中“功能第一”的原则 ..。 P56安东尼·高迪 P59 第四节德国青年风格 “青年风格”的重要代表人物彼得·贝伦斯是德国现代设计的奠基人,被称为“德国现代设计之父 ........”。 P62奥地利形成了以奥托·瓦格纳(Otto Wagner,1841-1918)为首的维也纳学派。 P64“维也纳分离派”的设计风格颇为大胆独特,虽然有许多取材于绘画或自然题材的装饰,但往往采用一种抽象的表现形式,体式简洁,线条和几何造型连续而有力,与“新艺术运动”风格所追求的自然主义有机形态相距甚远。 P67麦金托什(Charles Rennie Mackintosh,1868-1928)为中心的格拉斯哥学派却代表了英国“新艺术 ...... 运动”的发展水平 ........。

浅谈水墨动画_山水情_

人 文 论 坛 213 INTELLIGENCE 浅谈水墨动画《山水情》 湖南大众传媒学院 王 瑶 摘 要:水墨动画片是中国动画的一大创举,是中国动漫走向世界的最佳代表。它将传统的中国水墨画引入到动画制作中,那种虚虚实实的意境和轻灵优雅的画面使动画片的艺术格调有了重大的突破。本文从水墨动画的概念出发,具体阐述了《山水情》的剧情,并对该片的画面、音乐、意境等方面进行了分析。 关键词:水墨动画 山水情 艺术 我国的水墨动画片是孩子们喜欢的艺术形式,是中国艺术家创造的动画艺术新品种。它是以中国水墨画技法作为人物造型和环境空间造型的表现手段,运用动画拍摄的特殊处理技术把水墨画形象和构图逐一拍摄下来,通过连续放映形成浓淡虚实活动的水墨画影象的动画片。与一般的动画片不同,水墨动画没有轮廓线,水墨在宣纸上自然渲染,浑然天成,一个个场景就是一幅幅出色的水墨画。角色的动作和表情优美灵动,泼墨山水的背景豪放壮丽,柔和的笔调充满诗意。它体现了中国画“似与不似之间”的美学,意境深远。 自1960年至今,上海美术电影制片厂已拍摄多部水墨动画,其中较为有影响的水墨动画是《山水情》、《小蝌蚪找妈妈》、《牧笛》、《鹿铃》等。1988年,由上海美术电影制片厂拍摄的《山水情》成了中国水墨动画片的绝唱,也成了中国动画彻底商业化之前的最后一部艺术精品。国际动画界把中国的“水墨动画”誉为中国电影走向世界的第一个片种。由于包括水墨、剪纸动画等取得的辉煌成就奠定了“中国学派”动画电影在世界动画中的重要地位。 《山水情》是中国水墨动画的巅峰之作,相较之前的作品已趋于完美,因为它将山水的意境表现达到了出神入化的地步。这部十九分钟的动画片由上海美术电影制片厂拍摄、特伟导演。该片描述一位老琴师在归途中病倒在荒村野渡头,渔家少年救助老人,老人养病,教琴,赠琴的故事。通过水墨动画把人间那种至真至纯的师徒之情,表现在屏幕上。《山水情》中揉合了各种现代动画手法,充分发挥中国水墨画、民族音乐的特色,创作出中外艺术史上独具中国特色的意境,具体体现在三个方面: 一、画面美 《山水情》格调清新、洒脱、空灵、飘逸,将笔墨情趣与优美的诗境融进了每一个“活”的流动的画面里,通过绘画性的水墨,表现了江水烟雾蒙蒙,山峦云起缭绕和人物的音容情感,让人完全陶醉在水墨制成的山水之间。 水墨画往往简单勾绘甚至干脆省略背景,留下大片空白,以虚衬实,凸现主体,拓展画面意境,增强表现效果。《山水情》中用“半边”构图和空处留白展现烟云水气的甜润灵秀,清新飘逸;用“梅花点瓣”式的笔触浓浓的刻画出苍茫山色,水的“白润”与墨的“黑韵”交融在流动的画面中,虚中带实,实中带虚,从而形成一个意中之境的艺术空间。 二、音乐美 《山水情》的另一特点就是民族音乐的充分运用。该片没有任何对白,出现的声音只有叶笛声、琴声、水声、风声、动物声。少年的笛声悠扬、无忧无虑,体现了少年天真、活泼的个性。琴声空灵飞扬,时而轻柔时而凝重,时而忧郁时而果敢,充分体现了老琴师复杂、坚决的心理。风声凄厉,将风雪中恶劣的环境刻画得更加逼真。各种动物的声音又让春天的来到显得极其可爱。更重要的是,这些声音非常中国化,充满了中国式的优美,恰到好处地将动画要表现的内涵深刻表现出来了。 三、意境美 意境是中国古典美学独创的一个审美范畴,也是我们民族抒情文学审美理想的集中体现。意境是指抒情作品中呈现的那种情景交融、虚实相生的形象系统及其所诱发和开拓的审美想象空间,具有情景交融、虚实相生、韵味无穷等美学特征。 水墨的晕染特征有表达意境之美的优势,它营造出中国画深远的意境,创造了“梦幻仙境般”的艺术美学。《山水情》创造出了一种情景交融的意境,心灵与自然浑然一体的境界。《山水情》中老琴师与小渔童惜别,倾吐对人生的赞美与祝福,老琴师便消失在茫茫山野。然而,老鹰、孤雁、江流这一意象的出 现,将观者引向了更为广阔的、丰富的间接意象,使人们不仅看到了离别场面,而且深切感受到离别之情的深远,正是直接意象中所引发的间接意象,构成了画面的意境,并在意境中产生了一种韵味,离别的痛苦、友谊的深厚,一切都在这韵味之中。意境就是如此简单而真实,其中的韵味却是抽象、妙不可言的。 《山水情》最大的特点在于充满了隐喻性,充满了中国式的优美韵味。那把琴是文士某种精神品质的物化;文士在最后离开走向茫茫前途时,除了水墨画出的重重山峦,还有呼呼的风响彻耳际,这也是非常明显的比喻。 《山水情》制作精良,艺术性强,杰出的水墨技法与古琴技艺折服了无数中外人士。影片创作自今,获奖无数。获奖情况:1988年获首届上海国际动画电影节美术片大奖;1989年获第九届中国电影金鸡奖最佳美术片奖;苏联第一届莫斯科国际青少年电影节勇与美奖;保加利亚第六届瓦尔纳国际动画电影节优秀影片奖;1990年获加拿大第十四届蒙特利尔电影节最佳短片奖;1992年获印度孟买国际短片、纪录片、动画片电影节最佳童话片证书奖;2006年入选法国安锡“动画的世纪?100部代表作品”等。 总之,无论从历史的角度看,还是从现实的层面来看,水墨动画无疑是中国动画电影里一朵璀璨的奇葩,《山水情》是我国动画片中当之无愧的精品,它是中国艺术家在动画领域里追求自己民族化道路上攀登的一个高峰。 参考文献: [1] 张蕾:以《山水情》为例浅析中国水墨动画电影中的意境塑造,电影评介杂志编辑部,2010(1)。 [2] 张贵明:从《山水情》看水墨动画的画面时空表现及对传统绘画理论的继承与发展,《电影文学》杂志编辑部,2010(18)。

(完整版)侯凯振现代设计艺术鉴赏结课考试卷-客观题

《现代设计艺术鉴赏》结课考试卷客观题部分 注意:本部分内容总分10分,请根据规定要求进行评分。 二、客观题(每题0.5分,共10分) 请根据课程学习内容,从随堂测试中任选二十道题,并完成答案。 要求:填空题4道,单选题6道,多选题10道,所选题目覆盖不同章节,即同一个知识点的题目只有一题出现。(注:将答案填写在括号内) 1. 填空题(3分,共6题,每题0.5分) (1)毕加索的油画《________》被认为是第一幅包含了立体主义因素的作品。(亚威农少女) (2)产生于第一次世界大战期间出现的艺术流派,把弄各种离经叛道、匪夷所思的新奇手法并颠覆一切既有的艺术风格,以表达大战后的苦闷及革命的情绪的是(达达主义)(3)梵高、高更、塞尚是_____派的代表画家。(后印象派) (4)___年,在伦敦海德公园水晶宫内举办了第一届世界博览会。(1851) (5)立体主义画家的探索起源于(____)的理论和创作实践,把他的“要用圆柱体、球体、圆锥体来表现自然”这句话当做自己艺术追求的理想。(塞尚) (6)国立包豪斯设计学校于()年成立。(1919) 2. 单选题(3分,共6题,每题0.5分) (1)海报招贴书籍装帧等属于下面哪一类设计?(A ) A 视觉传达设计B产品设计C建筑设计D规划设计 (2)奠定现代地图设计形式的设计师亨利?巴特出身于( D ) A 法国B德国C意大利D英国 (3)红蓝椅和施罗德住宅是风格派代表设计师()的作品。(B) A 蒙德里安B里特维德C杜斯伯格D万通格卢 (4)包豪斯的最后一任校长是谁?( D ) A 彼得?贝伦斯B格罗皮乌斯C汉斯?迈耶D密斯?凡?德罗 (5)阿尔瓦?阿尔托是()现代设计的先驱,开创了现代斯堪的纳维亚设计风格。(C) A 瑞典B丹麦C芬兰D冰岛。 (6)日本著名的工业设计师()1955年设计了用两块高频弯曲成型的胶合组合而成的蝶形凳。(C) A 三宅一生B原研哉C柳宗理D雅则梅田 3.多选题(4分,共8题,每题0.5分) (1)18世纪下半叶-19世纪上半叶,欧洲在建筑和设计上相继出现复古潮。三个最具代表性复古主义浪潮是(A B C ) A 法国的“古典主义复兴” B 英国的新哥特主义复兴即“浪漫主义” C 欧美的折中主义 D 达达主义 (2)下列哪些是新艺术运动的特点( A B C D ) A 强调手工艺,但并不反对工业化 B完全放弃传统装饰风格,反对矫饰的装饰,认为装饰应该和功能紧密结合

篆刻的艺术表现形式及在现代平面设计中的应用分析

篆刻的艺术表现形式及在现代平面设计中的应用分析 摘要:篆刻作为中国最具代表性的传统文化之一,从古至今一直对人们的生活产生着不可忽视的影响。同时,篆刻与文学、书法、国画等领域是不可分割的,所以自古文人雅士“诗书画印”样样精通才能称之为才子,一幅作品“诗书画印”样样都有,并且协调搭配才能称之为优秀的作品。篆刻艺术中篆法、章法、刀法诸要素在方寸之间能够达到和谐统一的才能视为上品。章法是研究印文的布局排列,而这些布局方法与现代平面设计的编排表现方式有很多共通之处,值得研究和比较。同时,对传统印章元素进行研究有利于艺术家理性的掌握和欣赏篆刻艺术。本文重在探索篆刻的艺术表现形式及其在现代平面设计中的应用,这将为现代设计的设计理念和造型语言提供有益补充,对研究传统篆刻艺术以及对传统篆刻艺术的元素进行新的创新和发展具有重要的意义。 关键词:篆刻艺术;表现形式;平面设计;应用分析 1 篆刻艺术发展简况 篆刻艺术作为我国的传统文化艺术,自起源至今已有两千多年的历史,在这个漫长的历程中,当属战国、秦汉、魏晋时期的篆刻发展最为鼎盛,材质多种多样。对玉、金、银、铜、兽骨、牛角、象牙等的运用比较常见,自此之后由于时代政治、经济、文化的发展演变,篆刻在唐宋时期曾走过下坡路,直至明清时期,篆刻发展才再次回到一个高峰,呈现百花齐放、百家争鸣的景象,诗书画印的结合达到空前的和谐统一,形成独具特色的民族艺术体系。 2 篆刻艺术表现形式 书画讲求章法、治印亦然,讲求经营布局之势。篆刻必须了解篆书并考究篆书的正确写法,然后依据印文字形来设计安排。篆刻中文字的布局要讲求疏密关系、讲求平衡、协调、注重朱白对比等诸多因素。可因地制宜地改变字形大小、疏密、偏旁部首,或合并笔画或分离字形等,不仅生动形象,而且具有强烈的装饰美感,追求“疏可走马、密不透风”的艺术效果。印章方寸之间包含了篆刻的布置,印文有一字成文、二字成文、三字至九字成文者,章法不一,但均体现了对称与均衡、节奏与韵律、对比与统一等形式美法则。 对称与均衡 篆刻中对称包含上下、左右、斜角对称三种形式,为达到对称效果,有的字将笔画直接设置为边框。或将字位置加大,占据一半的位置,并将文字的笔画当作边框进行处理,更加生动灵活。大多数篆刻家在印文的设计中为达到印面文

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