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电影、电视分镜头脚本

电影、电视分镜头脚本
电影、电视分镜头脚本

电影、电视节目分镜头脚本

分镜头脚本是我们创作影片必不可少的前期准备。分镜头脚本的作用,就好比建筑大厦的蓝图,是摄影师进行拍摄,剪辑师进行后期制作的依据和蓝图,也是演员和所有创作人员领会导演意图,理解剧本内容,进行再创作的依据。

分镜头脚本又称摄制工作台本,也是将文字转换成立体视听形象的中间媒介,主要任务是

根据解说词和电视文学脚本来设计相应画面,配置音乐音响,把握片子的节奏和风格等。分镜头脚本的作用主要表现在:

一是前期拍摄的脚本;

二是后期制作的依据;

三是长度和经费预算的参考。

镜头脚本格式

片名:

镜号:每个镜头按顺序的编号

景别:一般分为全景、中景、近景、特写和显微等

技巧:包括镜头的运用—推、拉、摇、移、跟等,镜头的组合—淡出谈入、切换、叠化等。

画面:详细写出画面里场景的内容和变化,简单的构图等。

解说:按照分镜头画面的内容,以文字稿本的解说为依据,把它写得更加具体、形象。

音乐;使用什么音乐,应标明起始位置。

音响:也称为效果,它是用来创造画面身临其境的真实感,如现场的环境声、雷声、雨声、动物叫声等。

长度:每个镜头的拍摄时间,以秒为单位。

二、专题片素材文稿报送格式

片名:

说明:

镜号:每个镜头按编辑顺序的编号

长度:该镜头的起、止时间

画面:详细写出画面里的场景的内容和变化,简单的构图等

解说:与该镜头对应的解说词,时间长度应与画面时间长度一致,如有采访,应在对应画面中打印出采访对象的姓名、职务、身份及采访内容字幕,并在“解说词”栏详细说明

音效:包括音乐和音响

一、电影、电视的景别

景别,根据景距、视角的不同,一般分为:

极远景:极端遥远的镜头景观,人物小如蚂蚁。

远景:深远的镜头景观,人物在画面中只占有很小位置。广义的远景基于景距的不同,又可分为大远景、远景、小远景(一说为半远景)三个层次。

大全景:包含整个拍摄主体及周遭大环境的画面,通常用来作影影视作品的环境介绍,因此被叫做最广的镜头。

全景:摄取人物全身或较小场景全貌的影视画面,相当于话剧、歌舞剧场“舞台框”内的景观。在全景中可以看清人物动作和所处的环境。

小全景:演员“顶天立地”,处于比全景小得多,又保持相对完整的规格。

中景:俗称“七分像”,指摄取人物小腿以上部分的镜头,或用来拍摄与此相当的场景的镜头,是表演性场面的常用景别。

半身景:俗称“半身像”,指从腰部到头的景致,也称为“中近景”。

近景:指摄取胸部以上的影视画面,有时也用于表现景物的某一局部。

特写:指摄影、摄像机在很近距离内摄取对象。通常以人体肩部以上的头像为取景参照,突出强调人体的某个局部,或相应的物件细节、景物细节等。

大特写:又称“细部特写”,指突出头像的局部,或身体、物体的某一细部,如眉毛、眼睛、枪栓、板机等。

二、摄影、摄像机的运动(拍摄方式)

推:即推拍、推镜头,指被摄体不动,由拍摄机器作向前的运动拍摄,取景范围由大变小,分快推、慢推、猛推,与变焦距推拍存在本质的区别。

拉:被摄体不动,由拍摄机器作向后的拉摄运动,取景范围由小变大,也可分为慢拉、快拉、猛拉。

摇:指摄影、摄像机位置不动,机身依托于三角架上的底盘作上下、左右、旋转等运动,使观众如同站在原地环顾、打量周围的人或事物。

移:又称移动拍摄。从广义说,运动拍摄的各种方式都为移动拍摄。但在通常的意义上,移动拍摄专指把摄影、摄像机安放在运载工具上,沿水平面在移动中拍摄对象。移拍与摇拍结合可以形成摇移拍摄方式。

跟:指跟踪拍摄。跟移是一种,还有跟摇、跟推、跟拉、跟升、跟降等,即将跟摄与拉、摇、移、升、降等20多种拍摄方法结合在一起,同时进行。总之,跟拍的手法灵活多样,它使观众的眼睛始终盯牢在被跟摄人体、物体上。

升:上升摄影、摄像。

降:下降摄影、摄像。

俯:俯拍,常用于宏观地展现环境、场合的整体面貌。

仰:仰拍,常带有高大、庄严的意味。

甩:甩镜头,也即扫摇镜头,指从一个被摄体甩向另一个被摄体,表现急剧的变化,作为场景变换的手段时不露剪辑的痕迹。

悬:悬空拍摄,有时还包括空中拍摄。它有广阔的表现力。

空:亦称空镜头、景物镜头,指没有剧中角色(不管是人还是相关动物)的纯景物镜头。

切:转换镜头的统称。任何一个镜头的剪接,都是一次“切”。

综:指综合拍摄,又称综合镜头。它是将推、拉、摇、移、跟、升、降、俯、仰、旋、甩、悬、空等拍摄方法中的几种结合在一个镜头里进行拍摄。

短:指短镜头。电影一般指30秒(每秒24格)、约合胶片15米以下的镜头;电视30秒(每秒25帧)、约合750帧以下的连续画面。

长:指长镜头。影视都可以界定在30秒以上的连续画面。

对于长、短镜头的区分,世界上尚无公认的“尺度”,上述标准系一般而言。世界上有希区柯克《绳索》中耗时10分钟、长到一本(指一个铁盒装的拷贝)的长镜头,也有短到只有两格、描绘火光炮影的战争片短镜头。

反打:指摄影机、摄像机在拍摄二人场景时的异向拍摄。例如拍摄男女二人对坐交谈,先从一边拍男,再从另一边拍女(近景、特写、半身均可),最后交叉剪辑构成一个完整的片段。

变焦拍摄:摄影、摄像机不动,通过镜头焦距的变化,使远方的人或物清晰可见,或使近景从清晰到虚化。

主观拍摄:又称主观镜头,即表现剧中人的主观视线、视觉的镜头,常有可视化的心理描写的作用。

三、影视的画面处理技巧

淡入:又称渐显。指下一段戏的第一个镜头光度由零度逐渐增至正常的强度,有如舞台的“幕启”。

淡出:又称渐隐。指上一段戏的最后一个镜头由正常的光度,逐渐变暗到零度,有如舞台的“幕落”。

化:又称“溶”,是指前一个画面刚刚消失,第二个画面又同时涌现,二者是在“溶”的状态下,完成画面内容的更替。其用途:①用于时间转换;②表现梦幻、想像、回忆;③表景物变幻莫测,令人目不暇接;④自然承接转场,叙述顺畅、光滑。化的过程通常有三秒钟左右。

叠:又称“叠印”,是指前后画面各自并不消失,都有部分“留存”在银幕或荧屏上。它是通过分割画面,表现人物的联系、推动情节的发展等。

划:又称“划入划出”。它不同于化、叠,而是以线条或用几何图形,如圆、菱、帘、三角、多角等形状或方式,改变画面内容的一种技巧。如用“圆”的方式又称“圈入圈出”;“帘”又称“帘入帘出”,即像卷帘子一样,使镜头内容发生变化。

入画:指角色进入拍摄机器的取景画幅中,可以经由上、下、左、右等多个方向。

出画:指角色原在镜头中,由上、下、左、右离开拍摄画面。

定格:是指将电影胶片的某一格、电视画面的某一帧,通过技术手段,增加若干格、帧相同的胶片或画面,以达到影像处于静止状态的目的。通常,电影、电视画面的各段都是以定格开始,由静变动,最后以定格结束,由动变静。

倒正画面:以银幕或荧屏的横向中心线为轴心,经过180°的翻转,使原来的画面,由倒到正,或由正到倒。

翻转画面:是以银幕或荧屏的竖向中心线为轴线,使画面经过180°的翻转而消失,引出下一个镜头。一般表现新与旧、穷与富、喜与悲、今与昔的强烈对比。

起幅:指摄影、摄像机开拍的第一个画面。

落幅:指摄影、摄像机停机前的最后一个画面。

闪回:影视中表现人物内心活动的一种手法。即突然以很短暂的画面插入某一场景,用以表现人物此时此刻的心理活动和感情起伏,手法极其简洁明快。“闪回”的内容一般为过去出现的场景或已经发生的事情。如用于表现人物对未来或即将发生的事情的想像和预感,则称为“前闪”,它同“闪回”统称为“闪念”。

蒙太奇: 法文montage的音译,原为装配、剪切之意,指将一系列在不同地点、从不同距离和角度、以不同方法拍摄的镜头排列组合起来,是电影创作的主要叙述手段和表现手段之一。它大致可分为“叙事蒙太奇”与“表现蒙太奇”。前者主要以展现事件为宗旨,一般的平行剪接、交叉剪接(又称为平行蒙太奇、交叉蒙太奇)都属此类。“表现蒙太奇”则是为加强艺术表现与情绪感染力,通过“不相关”镜头的相连或内容上的相互对照而产生原本不具有的新内涵。

剪辑:影视制作工序之一,也指担任这一工作的专职人员。影片、电视片拍摄完成后,依照剧情发展和结构的要求,将各个镜头的画面和声带,经过选择、整理和修剪,然后按照蒙太奇原理和最富于艺术效果的顺序组接起来,成为一部内容完整、有艺术感染力的影视作品。剪辑是影视声像素材的分解重组工作,也是摄制过程中的一次再创作。

四、其他名词

前景:镜头中靠近前沿或位于主体前面的人或物。在镜头画面中,用以陪衬主体,或组成戏剧环境的一部分,并增强画面的空间深度,平衡构图和美化画面。

后景:镜头中靠近后边或位于主体后面的人或物。后景在镜头画面中,有时作为表现的主体或陪体,但大多是戏剧环境的组成部分,有时直接构成背景。

中景:处于画面中间的部分。一般主体会出现在中景或前、中景之间的部位。

前景、中景、后景是摄影构图的基本层次,它们可以使画面富于层次感、纵深感。有些画面的层次作了更细致的划分,如斯皮尔伯格《拯救大兵瑞恩》的许多画面构图,可达七八个层次。

内景:也称“棚内景”。指在摄影棚内搭置的场景(包括室内景或户外景)。

外景:摄影棚以外的场景,包括自然环境、生活环境等实景,以及在摄影棚外搭建的室内景。优点是真实、自然,具有生活气息。

摄影棚:专供拍摄影视作品使用的特殊建筑物。较大的摄影棚面积一般在400平方米以上至1000平方米,高度为8米以上。棚内四周有为绘制背景用的天片,装有各种照明设施、音响条件,以及隔音、通风、调节气温、排水等设备。棚内可搭建供拍摄的各种室内外布景。

造型语言:传统意义上指绘画、雕塑等艺术门类用一定的物质材料塑造视觉直观形象的手段和技法的总和。对于影视而言,各种视觉造型艺术的手段和技法(如线条、色彩、光效、影调、构图、透视规律、材料结构、空间处理等)与声音造型诸因素(音量、音色、音调、运动、方位、距离等),共同形成了它们的造型语言体系。

画外音:指影视作品中声音的画外运用,即不是由画面中的人或物体直接发出的声音,而是来自画面外的声音。旁白、独白、解说是画外音的主要形式。音响的画外运用也是画外音的重要形式。画外音使声音摆脱了依附于画面视像的从属地位,强化了影视作品的视听结合功能。

银幕:一种由反射性或半透明的材料制成、其表面可供投射影像的电影放映设备。

宽银幕电影:本世纪50年代兴起的新型电影,采用比标准银幕宽的银幕,可以使观众看到更广阔的景象。目前,最普遍的方法是采用横向压缩画面的变形镜头来拍摄和放映宽银幕影片,使放映画面高宽比由普通银幕电影的1:1.33,变成1:1.66至1:1.85,故称之为变形宽银幕电影。

遮幅宽银幕电影:也称“假宽银幕电影”,使用35毫米胶片,拍摄和放映时,在摄影机和放映机片窗前加装格框,遮去画幅的上下两边,以压缩画面高度,但不改变画面宽度,

能得到与变形宽银幕电影相同的银幕效果。摄制这种宽银幕电影的方法较为简便,已得到广泛采用。

声画同步:也即音画同步,指影视作品中的对白、歌曲和声响与画面动作相一致,声音(包括配音)和画面形象保持同步进行的自然关系。

声画平行:影视作品声画不同步的一种情形,也称声画并行、声画分立,指影视作品中声音与画面所表现的思想感情、人物性格、艺术风格和戏剧性矛盾冲突相互贴近,但速度节奏并不同步,声音与画面各自按照自己的逻辑展开,互相补充,若即若离。其基本特点是声音(尤其是音乐)重复或加强画面的意境、倾向或含义。说明性音乐、渲染性音乐都属于声画平行的音乐。

声画对位:影视作品声画不同步的另一种情形,包括两种艺术处理方式:(1)声画对比。声音与画面的内容和情绪一致,但存在量度、节奏的反差。(2)声画对立。声音与画面的形象和情绪完全相反。

电视科教片分镜头台本的创作

俗话说:剧本是一剧之本。对于影视作品的创作,剧本是创作的基础。而对于科教片的创作来说,“剧本”的创作同样重要。科教片创作所依据的“剧本”我们称之为台本,这主要是由于科教片的台本具有通俗性、科学性、形象性和实用性等特点而区别于影视故事片所用的剧本。分镜头台本是科教片二次创作的基础,它在很大程度上决定了科教片的质量。

科教片的文字创作有几个关键性的环节:第一,文学稿本的创作;第二,依据文学稿本写出分镜头台本的再创作;第三,在拍摄和编辑过程中分镜头台本的修改与完善,而文学稿本则为整个创作打下了基础。

从笔者多年工作实践中所接触到的文学稿本来看,科教片的文学稿本一般是由某个学科的专家、科研单位的研究人员或者是熟谙教学方法、并有丰富教学经验的专业教师提供的,多为讲稿、科研报告、课题总结,或者是科研资料,当然也有比较规范的文学稿本。所用语言也多为书本语言、专业术语等,并不适合屏幕再现。这就要求导演具有较高的分镜头台本的再创作能力。

而分镜头台本则是依据文学稿本再创作的、并且划分出了一个个镜头的、可供拍摄和后期制作的编辑用台本。分镜头台本不是对文学稿本的图解和翻译,而是在文学稿本基础之上进行了影视语言的再创作,把抽象文字描述向具体视觉形象进行转换,所以它已经获得了某种程度的可视性。

根据电视媒介传播的特点和科教片的受众与任务,科教片文学稿本向分镜头台本的转换主要围绕以下几个方面进行。

1、书面语言口语化

书面语言虽然具有语法规范、用词准确和逻辑严谨的优点,但是并不适合完全照搬到屏幕上,电视语言有自己的特点。首先就是口语化,要让观众感受到平易近人的、面对面交流的效果。另外,还可以灵活运用“寸草遮丈风”、“见苗一半收”、“庄稼一枝花,全靠肥当家”等各地农谚及诗情画意的语言,这些生活味浓郁、口语味十足的语言,可以大大缩短观众与影片的距离。

2、专业术语通俗化

在科教片的稿本转换过程中,遇到的另一个问题是专业术语过多。由于科教片尤其是农业科教片针对的受众文化水平参差不齐,太多的专业术语会对他们理解影片形成障碍。所以,在分镜头台本写作时,要尽量把专业术语、科学名词用比较通俗的、大部分观众能够理解的语言表述出来。这样,才能更好地发挥影片的教育和科普作用。

3、科研数据图形化

每部科教片都有明确的教学性和科学性,片中必然要涉及到许多术语和数据。所以,在分镜头台本的写作过程中,如何将枯燥、呆板的专业名词和科研数据形象化、视觉化是我们遇到的另一个重要转换。比如很多表现科研项目对比关系的实验数据,这些数据往往是影片所叙述科学内容的核心,必须在影片中呈现。采取什么方法呢?如果简单地以表格的形式叠加在图像上,由于数据较多,观众不易在短时间里看清楚。所以,可以采用柱形图、饼图、曲线图、折线图等图形化的表现形式,发挥图形比较直观的特点和优势,有效地帮助观众对枯燥科学数据的理解。需要注意的是,如果有的数字资料必须用表格来表现,那也应该通过提取核心资料等方法尽量简化数据,然后将其编制成由表格标题、表头和数据构成的标准表格呈现,才能有利于观众的理解。

4、要点内容标题化

对于科教片来说,一部影片要表现的教学或科研内容不止一两个,有的实用技术类的影片可能有多个技术要点。如何使这些内容既重点突出,又转换准确呢?————比如,留茬带状间作轮作新技术的技术要点在文学稿本中分散在多个段落,在写作分镜头台本时,经过编导的归纳、提炼,总结出四个技术要点。Ⅰ、条播作物与穴播作物带状间作种植Ⅱ、留茬带的种植行向与当地盛行风向垂直————Ⅲ、带状间作田的带宽控制在8.4米以下————Ⅳ、选择适宜的优势作物组成轮作组合————首先,把这些技术要点设计制作成字数接近的四个标题字幕;第二,利用特技使字幕快速飞到屏幕上方1/4处;第三,在屏幕下方3/4的空间里采用两分屏画面的形式,让表现该项技术要点不同时期的两个画面从屏幕两边快速飞到屏幕中央撞在一起,形成一种视觉冲击力;第四,整个屏幕以黑色为底,为的是突出要呈现的科学内容。字幕和视频图像分别使用运动特技处理,达到了重点突出、形式活泼、信息丰富的良好效果。————5、文字叙述镜头化————在文学稿本向分镜头台本的转换过程中,创作者的脑海里应该呈现与文字符号相对应的一幅幅视觉图像,应该力图用文字叙述描绘出具体可见的画面。并且,文字叙述所描绘的画面要有充分的可拍性,即:文字所叙述的内容可以用摄像机镜头来表现,力求避免使用非常抽象和概括性的文字表述,否则就会给视觉表现造成困难。————科教片《留茬带状间作轮作新技术》开始部分有一段解说词:“当地人把阴山北麓称为后山地区,这个地区位于我国农牧交错带的中段,属于生态环境脆弱地区,也是我国最贫困的地区之一。然而,在这里我们除了看到在农牧交错带常见的风蚀沙化现象之外,还看到了大面积的、长势喜人的作物,它们像一条条五颜六色的彩带,横亘在原野丘陵之间……”。从这段文字描述我们可以看出,它的每一句话都可以很容易找到对位的视频画面来表现。这样,不仅使前期拍摄更有目标,也使后期剪辑更加方便和流畅。————6、规划影片的逻辑结构————在稿本转换过程中,我们除了要解决语言转换和视觉呈现的问题,还要进行影片叙事结构的谋划,即:文学稿本的逻辑结构向影片叙事的逻辑结构的转换。由于文学稿本自身的特点,它的逻辑结构往往比较复杂,不太适于用影视语言进行表现。————比如科教片《留茬带状间作轮作新技术》文学稿本的逻辑结构就是典型的科研报告:提出问题:为什么风蚀沙化越来越严重→解决措施:采用防

沙型耕作技术体系→研究方法及效果概述→提出具体的栽培模式→分别论述四种栽培模式的耕作方式、技术要点、防沙防蚀效果和经济效益→总结:社会效益、生态效益、经济效益。从文学本的逻辑结构看出,它对于四种模式的论述是各自独立的,如果按照这种逻辑关系制作影片,会造成叙事结构和时空关系的混乱。经过笔者的转换,分镜头台本变成了如下的叙事结构:提出问题:为什么风蚀沙化越来越严重→寻找原因:人为破坏?气候干旱?耕作制度不合理?(设置悬念)→发现解决的办法:提出防沙型耕作新技术体系→详细介绍该体系的技术要点(共性的)→提出四种栽培模式→介绍模式1、2、3的耕作方式和适用范围及效果(个性的)→三个模式经济效益小结→单独介绍模式四(该模式与前三种模式区别较大)→全片总结。这样,就把文学稿本复杂的、存在多个并行分枝结构的科研报告转换成了简单的、循序渐进的直线型叙事结构,更加有利于影视手段的表现。综上所述,编导在依据文学稿本创作分镜头台本时,首先要充分理解文学稿本叙述的科学内容;然后明确电视片表现的主题,并根据主题提炼出主干线索;最后根据影视创作规律将文学稿本的内容依据主干线索进行适当的删剪、合并和重组,完成分镜头台本的创作,为制作出符合影视叙事逻辑、有利于观众理解的科教片打下良好基础。

电视节目分镜头脚本写作

电视节目分镜头脚本写作 一、电视节目分镜头脚本格式 片名: 镜号:每个镜头按顺序的编号 景别:一般分为全景、中景、近景、特写和显微等 技巧:包括镜头的运用—推、拉、摇、移、跟等,镜头的组合—淡出谈入、切换、叠化等。 画面:详细写出画面里场景的容和变化,简单的构图等。 解说:按照分镜头画面的容,以文字稿本的解说为依据,把它写得更加具体、形象。 音乐;使用什么音乐,应标明起始位置。 音响:也称为效果,它是用来创造画面身临其境的真实感,如现场的环境声、雷声、雨声、动物叫声等。 长度:每个镜头的拍摄时间,以秒为单位。 例:片名:《三让一树花常开》 二、专题片素材文稿报送格式 片名: 镜号:每个镜头按编辑顺序的编号 长度:该镜头的起、止时间

画面:详细写出画面里的场景的容和变化,简单的构图等 解说:与该镜头对应的解说词,时间长度应与画面时间长度一致,如有采访,应在对应画面中打印出采访对象的、职务、身份及采访容字幕,并在“解说词”栏详细说明 音效:包括音乐和音响 例:片名:《大山的女儿》 镜头语言的基本知识 一、电影、电视的景别 景别,根据景距、视角的不同,一般分为: 一、根据景距的变化分类 极远景:极端遥远的镜头景观,人物小如蚂蚁。 远景:深远的镜头景观,人物在画面中只占有很小位置。广义的远景基于景距的不同,又可分为大远景、远景、小远景(一说为半远景)三个层次。 大全景:包含整个拍摄主体及周遭大环境的画面,通常用来作影影视作品的环境介绍,因此被叫做最广的镜头。 全景:摄取人物全身或较小场景全貌的影视画面,相当于话剧、歌舞剧场“舞台框”的景观。在全景中可以看清人物动作和所处的环境。 小全景:演员“顶天立地”,处于比全景小得多,又保持相对完整的规格。 中景:俗称“七分像”,指摄取人物小腿以上部分的镜头,或用来拍摄与此相当的场景的镜头,是表演性场面的常用景别。 半身景:俗称“半身像”,指从腰部到头的景致,也称为“中近景”。

电视纪录片《站台》的剪辑设计报告

山东传媒职业学院 毕业设计 设计题目电视纪录片《站台》的剪辑设计报告指导教师/职称助教 作者姓名 年级/专业新闻采编与制作 山东传媒职业学院

目录 摘要 (3) 英文摘要 (3) 一、纪录片剪辑的探讨与分析 (4) 二、电视纪录片《站台》的故事结构分析 (4) 三、具体的制作任务和制作过程 (4) (一) 制作的主要任务 (4) (二)具体的制作过程 (4) 四、制作心得体会及经验总结 (8) 谢辞 (8)

电视纪录片《站台》的剪辑设计报告 摘要:电视纪录片是以真实生活为创作素材,以真人真事为表现对象,并对其进行艺术的加工与展现的,以展现真实为本质,并用真实引发人们思考的电影或电视艺术形式。在剪辑的前首先考虑到是按照拍摄的素材来进行剪辑在片子的剪辑风格上把握好故事发展的节奏,因为纪录片所表现这些巡逻队员的目的是引发观众的思考。而观众的情绪是根据片子的变化而变化并根据之间的逻辑关系理解故事的。章丘市铁道北路有一个特殊的巡逻队,他们的主要任务是二十四小时监护胶济铁路章丘段,防止意外事件的发生。这只巡逻队的队长叫吕建国,吕建国曾在铁路一线工作,开过客运列车也开过货运列车。纪录片的目的是通过讲述吕队长带领队员巡逻的故事,展现普通人在平凡的岗位上,所作出的不平凡的贡献。故事主要分为吕队长带领队员巡逻、吕队长在巡逻时克服的种种困难、吕队长讲述自己与铁路的故事三个部分。 关键词:影视剪辑; 蒙太奇;剪辑风格; The television documentary " platform " clip design report abstract :The TV documentary is to real life as a creative material, based on a true story as the object, and carries on the artistic processing and display to show the true, nature, and the true causes people to think of the movie or television art form. In the clip of the first before considering security according to filming material to be edited. According to

(完整word版)分镜头脚本、镜头语言

分镜头脚本创作 分镜头脚本的作用,就好比建筑大厦的蓝图,是摄影师进行拍摄,剪辑师进行后期制作的依据和蓝图,也是演员和所有创作人员领会导演意图、理解剧本内容、进行再创作的依据。 分镜头脚本的写作方法是从电影分镜头剧本的创作中借鉴来的。一般按镜号、镜头运动、景别、时间长度、画面内容、广告词、音乐音响的顺序,分项填写。对有经验的导演,在写作时格式上也可灵活掌握,不必拘泥于此。 分镜头脚本格式 片名: 镜号景别摄法画面内容解说音乐音响特技长度(秒) 说明: 镜号:每个镜头按顺序的编号 景别:一般分为远景、全景、中景、近景和特写等 摄法:包括镜头的运用—推、拉、摇、移、跟等。 画面:详细写出画面里场景的内容和变化,简单的构图等。 解说:按照分镜头画面的内容,以文字稿本的解说为依据,把它写得更加具体、形象。 音乐:使用什么音乐,应标明起始位置。 音响:也称为效果,它是用来创造画面身临其境的真实感,如现场的环境声、雷声、雨声、动物叫声等。 特技:是后期制作时用软件加入的特技效果,像叠化、淡入淡出、划像、变色、快慢动作等等 长度:每个镜头的拍摄时间,以秒为单位。 镜头语言的基本知识 一、景别 极远景:极端遥远的镜头景观,人物小如蚂蚁。 远景:深远的镜头景观,人物在画面中只占有很小位置。广义的远景基于景距的不同,又可分为大远景、远景、小远景(一说为半远景)三个层次。 大全景:包含整个拍摄主体及周遭大环境的画面,通常用来作影影视作品的环境介绍,因此被叫做最广的镜头。 全景:摄取人物全身或较小场景全貌的影视画面,相当于话剧、歌舞剧场“舞台框”内的景观。在全景中可以看清人物动作和所处的环境。 小全景:演员“顶天立地”,处于比全景小得多,又保持相对完整的规格。 中景:俗称“七分像”,指摄取人物小腿以上部分的镜头,或用来拍摄与此相当的场景的镜头,是表演性场面的常用景别。 半身景:俗称“半身像”,指从腰部到头的景致,也称为“中近景”。 近景:指摄取胸部以上的影视画面,有时也用于表现景物的某一局部。 特写:指摄影、摄像机在很近距离内摄取对象。通常以人体肩部以上的头像为取景参照,突出强调人体的某个局部,或相应的物件细节、景物细节等。 大特写:又称“细部特写”,指突出头像的局部,或身体、物体的某一细部,如眉毛、眼睛、枪栓、板机等。 表现远距离景物和人物,展示巨大空间的远景;表现事件全貌,能看清人的全部动作,以环境衬托人物的全景;表现人物膝部以上的活动,使观众既能看到环境,又能看到人的活动和人物交流的中景;表现人物上半身,用以介绍

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电视节目分镜头脚本格式 片名: 镜号:每个镜头按顺序的编号 景别:一般分为全景、中景、近景、特写和显微等 技巧:包括镜头的运用—推、拉、摇、移、跟等,镜头的组合—淡出谈入、切换、叠化等。 画面:详细写出画面里场景的内容和变化,简单的构图等。 解说:按照分镜头画面的内容,以文字稿本的解说为依据,把它写得更加具体、形象。 音乐;使用什么音乐,应标明起始位置。 音响:也称为效果,它是用来创造画面身临其境的真实感,如现场的环境声、雷声、雨声、动物叫声等。 长度:每个镜头的拍摄时间,以秒为单位。 镜头语言的基本知识 一、电影、电视的景别 景别,根据景距、视角的不同,一般分为: 一、根据景距的变化分类 极远景:极端遥远的镜头景观,人物小如蚂蚁。 远景:深远的镜头景观,人物在画面中只占有很小位置。广义的远景基于景距的不同,又可分为大远景、远景、小远景(一说为半远景)三个层次。 大全景:包含整个拍摄主体及周遭大环境的画面,通常用来作影影视作品的环境介绍,因此被叫做最广的镜头。

全景:摄取人物全身或较小场景全貌的影视画面,相当于话剧、歌舞剧场“舞台框”内的景观。在全景中可以看清人物动作和所处的环境。 小全景:演员“顶天立地”,处于比全景小得多,又保持相对完整的规格。 中景:俗称“七分像”,指摄取人物小腿以上部分的镜头,或用来拍摄与此相当的场景的镜头,是表演性场面的常用景别。 半身景:俗称“半身像”,指从腰部到头的景致,也称为“中近景”。 近景:指摄取胸部以上的影视画面,有时也用于表现景物的某一局部。 特写:指摄影、摄像机在很近距离内摄取对象。通常以人体肩部以上的头像为取景参照,突出强调人体的某个局部,或相应的物件细节、景物细节等。 大特写:又称“细部特写”,指突出头像的局部,或身体、物体的某一细部,如眉毛、眼睛、枪栓、板机等。 二、摄影、摄像机的运动(拍摄方式) 推:即推拍、推镜头,指被摄体不动,由拍摄机器作向前的运动拍摄,取景范围由大变小,分快推、慢推、猛推,与变焦距推拍存在本质的区别。 拉:被摄体不动,由拍摄机器作向后的拉摄运动,取景范围由小变大,也可分为慢拉、快拉、猛拉。 摇:指摄影、摄像机位置不动,机身依托于三角架上的底盘作上下、左右、旋转等运动,使观众如同站在原地环顾、打量周围的人或事物。 移:又称移动拍摄。从广义说,运动拍摄的各种方式都为移动拍摄。但在通常的意义上,移动拍摄专指把摄影、摄像机安放在运载工具上,沿水平面在移动中拍摄对象。移拍与摇拍结合可以形成摇移拍摄方式。 跟:指跟踪拍摄。跟移是一种,还有跟摇、跟推、跟拉、跟升、跟降等,即将跟摄与拉、摇、移、升、降等20多种拍摄方法结合在一起,同时进行。总之,跟拍的手法灵活多样,它使观众的眼睛始终盯牢在被跟摄人体、物体上。 升:上升摄影、摄像。 降:下降摄影、摄像。 俯:俯拍,常用于宏观地展现环境、场合的整体面貌。 仰:仰拍,常带有高大、庄严的意味。

2020年如何写纪录片分镜头脚本三篇

如何写纪录片分镜头脚本三篇 下面是职场范文网整理的关于如何写纪录片分镜头脚本,欢迎阅读与借鉴。 如何写分镜头脚本篇一 有的地区统考会考到,有的地区不一定不考,校考有些院校会涉及,到了大学,实践拍摄,也离不开剧本写作。下面内容分三部分,前言、写作注意事项、举例。例子以广告分镜头脚本为主,小巧简洁,也是之前经常遇到的。 电影《茉莉花开》最后一个镜头,章子怡表演教学时间。女主花儿经历诸多苦难,看到幻境中过往的亲人。情感流动,感怀唏嘘,过往云烟、风淡云轻。一滴眼泪滑落,尽在不言中…… 前言--了解剧本 剧本的重要性无需赘言,一般有文学剧本和分镜头剧本两种形式。文学剧本将场景人物时间地点事件以文字的形式呈现出来,重在讲清楚故事情节、人物对话,如小说,适合演员和大众阅读,沉浸其中,获得情感体验。 分镜头剧本即分镜头脚本,又称摄制工作台本,导演剧本等,是导演案头工作的集中体现,是创作影片、电视剧、广告等必不可少的前期准备。分镜头脚本

的作用,就好比建筑大厦的蓝图,是摄影师进行拍摄,剪辑师进行后期制作的依据和蓝图,也是演员和所有创作人员领会导演意图,理解剧本内容,进行再创作的依据。 分镜头脚本在文学剧本的基础上运用蒙太奇思维和蒙太奇技巧进行脚本的再创作,参照拍摄现场实际情况,分隔场次或段落,在文字脚本基础上进行影视语言的再创造,细化镜头、景别、拍摄手法、角度、音乐等。 虽然分镜头脚本也是用文字书写的,但导演等创作人员已在脑海中建立起流动的影像,获得某种程度上可见的效果,是拍摄准备工作的最后一步。 写作注意事项 关于分镜头脚本的写作,针对编导专业学生,就简单说几点注意事项。 不管什么剧本,内容都是核心,创意想法是偷不走的,形式虽是次要,但基本的一些要求原则还是需要注意一下的。 首先是镜头感。 刚开始接触分镜头的同学往往没有镜头感,单个镜头内容过于饱满,没有适时切换镜头的理念。这需要对视听语言有较好的理解,景别、镜头运动、角度等

电影、电视分镜头脚本

电影、电视节目分镜头脚本 分镜头脚本是我们创作影片必不可少的前期准备。分镜头脚本的作用,就好比建筑大厦的蓝图,是摄影师进行拍摄,剪辑师进行后期制作的依据和蓝图,也是演员和所有创作人员领会导演意图,理解剧本内容,进行再创作的依据。 分镜头脚本又称摄制工作台本,也是将文字转换成立体视听形象的中间媒介,主要任务是 根据解说词和电视文学脚本来设计相应画面,配置音乐音响,把握片子的节奏和风格等。分镜头脚本的作用主要表现在: 一是前期拍摄的脚本; 二是后期制作的依据; 三是长度和经费预算的参考。 镜头脚本格式 片名: 镜号:每个镜头按顺序的编号 景别:一般分为全景、中景、近景、特写和显微等 技巧:包括镜头的运用—推、拉、摇、移、跟等,镜头的组合—淡出谈入、切换、叠化等。 画面:详细写出画面里场景的内容和变化,简单的构图等。 解说:按照分镜头画面的内容,以文字稿本的解说为依据,把它写得更加具体、形象。 音乐;使用什么音乐,应标明起始位置。 音响:也称为效果,它是用来创造画面身临其境的真实感,如现场的环境声、雷声、雨声、动物叫声等。 长度:每个镜头的拍摄时间,以秒为单位。 二、专题片素材文稿报送格式 片名:

说明: 镜号:每个镜头按编辑顺序的编号 长度:该镜头的起、止时间 画面:详细写出画面里的场景的内容和变化,简单的构图等 解说:与该镜头对应的解说词,时间长度应与画面时间长度一致,如有采访,应在对应画面中打印出采访对象的姓名、职务、身份及采访内容字幕,并在“解说词”栏详细说明 音效:包括音乐和音响 一、电影、电视的景别 景别,根据景距、视角的不同,一般分为: 极远景:极端遥远的镜头景观,人物小如蚂蚁。 远景:深远的镜头景观,人物在画面中只占有很小位置。广义的远景基于景距的不同,又可分为大远景、远景、小远景(一说为半远景)三个层次。 大全景:包含整个拍摄主体及周遭大环境的画面,通常用来作影影视作品的环境介绍,因此被叫做最广的镜头。 全景:摄取人物全身或较小场景全貌的影视画面,相当于话剧、歌舞剧场“舞台框”内的景观。在全景中可以看清人物动作和所处的环境。 小全景:演员“顶天立地”,处于比全景小得多,又保持相对完整的规格。 中景:俗称“七分像”,指摄取人物小腿以上部分的镜头,或用来拍摄与此相当的场景的镜头,是表演性场面的常用景别。 半身景:俗称“半身像”,指从腰部到头的景致,也称为“中近景”。 近景:指摄取胸部以上的影视画面,有时也用于表现景物的某一局部。 特写:指摄影、摄像机在很近距离内摄取对象。通常以人体肩部以上的头像为取景参照,突出强调人体的某个局部,或相应的物件细节、景物细节等。 大特写:又称“细部特写”,指突出头像的局部,或身体、物体的某一细部,如眉毛、眼睛、枪栓、板机等。 二、摄影、摄像机的运动(拍摄方式) 推:即推拍、推镜头,指被摄体不动,由拍摄机器作向前的运动拍摄,取景范围由大变小,分快推、慢推、猛推,与变焦距推拍存在本质的区别。 拉:被摄体不动,由拍摄机器作向后的拉摄运动,取景范围由小变大,也可分为慢拉、快拉、猛拉。

电影分镜头脚本格式

电影、电视节目分镜头脚本格式 片名: 说明: 镜号:每个镜头按顺序的编号 景别:一般分为全景、中景、近景、特写和显微等 技巧:包括镜头的运用—推、拉、摇、移、跟等,镜头的组合—淡出谈入、切换、叠化等。 画面:详细写出画面里场景的内容和变化,简单的构图等。 解说:按照分镜头画面的内容,以文字稿本的解说为依据,把它写得更加具体、形象。 音乐;使用什么音乐,应标明起始位置。 音响:也称为效果,它是用来创造画面身临其境的真实感,如现场的环境声、雷声、雨声、动物叫声等。 长度:每个镜头的拍摄时间,以秒为单位。 例:片名:《三让一树花常开》

二、专题片素材文稿报送格式 片名: 说明: 镜号:每个镜头按编辑顺序的编号 长度:该镜头的起、止时间 画面:详细写出画面里的场景的内容和变化,简单的构图等 解说:与该镜头对应的解说词,时间长度应与画面时间长度一致,如有采访,应在对应画面中打印出采访对象的姓名、职务、身份及采访内容字幕,并在“解说词”栏详细说明 音效:包括音乐和音响 例:片名:《大山的女儿》

三、消息类新闻文稿报送格式 1、文稿用A4纸5号字打印成20×20的稿纸,一式三份,加盖公章。 2、画面质量要求清晰、稳定,多条新闻之间一定要用彩条或其他方法分隔开来。 中文文库:https://www.docsj.com/doc/2412932701.html,

电视节目制作技术:https://www.docsj.com/doc/2412932701.html,/zsb/zjx/ zjx10/COURSE.HTMl 镜头语言的基本知识 一、电影、电视的景别 景别,根据景距、视角的不同,一般分为: 一、根据景距的变化分类 极远景:极端遥远的镜头景观,人物小如蚂蚁。 远景:深远的镜头景观,人物在画面中只占有很小位置。广义的远景基于景距的不同,又可分为大远景、远景、小远景(一说为半远景)三个层次。 大全景:包含整个拍摄主体及周遭大环境的画面,通常用来作影影视作品的环境介绍,因此被叫做最广的镜头。 全景:摄取人物全身或较小场景全貌的影视画面,相当于话剧、歌舞剧场“舞台框”内的景观。在全景中可以看清人物动作和所处的环境。 小全景:演员“顶天立地”,处于比全景小得多,又保持相对完整的规格。

分镜头脚本 思路整理 理论灌输 完整版

镜头指的是摄像机从开始拍摄直到停止拍摄之间所拍下的连续画面…… 镜头的类别区分: 1.根据视距远近,分为各种景别镜头 ①远景②全景③中景④近景⑤特写 1)远景作用主要强调场面的深远。 2)全景作用显示人物相对的动作状态。(人物的全身都可见) 3)中景作用符合一般的人物视野,它的场景看起来不远不近。(人物膝盖以上) 4)近景作用能看清人物表情。(取人物的上半身或其他部分) 5)特写作用放大人物的面部,人体或物体的一个局部。(突出局部)

2.根据镜头的运动方式,分为不同拍摄技巧的镜头 ①推镜头②拉镜头③摇镜头④移动镜头⑤跟镜头⑥升降镜头 1)摇──中心位置不变,向纵横各方向摇摄; 2)推、拉──利用移动车或摄影师走动向摄影对象推进或拉远地拍摄; 3)伸、缩──利用变焦距镜头的调整,摄取由远到近或由近到远的画面。拍摄 的结果在透视方面与推、拉镜头不同; 4)移──不固定跟随某一对象,纵横移动着拍摄; 5)跟──跟随一个或数个运动着的对象拍摄; 6)升、降──在升降机上,在升高或降低的运动中拍摄。 3.根据拍摄角度: 1)仰拍:对象显得高大、雄伟; 2)平拍:画面庄重、平稳; 3)俯拍:对象显得矮小、空旷; 4)侧拍:画面生动,运动感强。 4.根据描写方法(镜头的视角):主观、客观镜头、视点镜头 1.客观视角:不干扰事件的旁观者 2.视点镜头:以特定人物的视角去看(第一人称射击类) 3.主观镜头:从人物的感受去表现镜头 5.根据镜头长短,分为长镜头和短镜头 6.只拍自然景物(或没有明显的主体物)叫做空镜头

分镜头脚本是我们创作影片必不可少的前期准备。分镜头脚本的作用,就好比建筑大厦的蓝图,是摄影师进行拍摄,剪辑师进行后期制作的依据和蓝图,也是演员和所有创作人员领会导演意图,理解剧本内容,进行再创作的依据。 分镜头概念 分镜头脚本又称摄制工作台本(剧本),也是将文字转换成立体视听形象的中间媒介。主要任务是根据解说词和电视文学脚本来设计相应画面,配置音乐音响,把握片子的节奏和风格等。 分镜头脚本的作用主要表现: 一是前期拍摄制作的脚本;(制作的依据) 二是后期制作的依据;(合成的依据) 三是长度和经费预算的参考。(成本的预算) 分镜头脚本的内容 主要内容包括: 镜头号、景别、摄法、画面内容、对话、音响效果、音乐、镜头长度等项目,是导演对影片全面设计和构思的蓝图。 分镜头脚本是最实用的电视节目脚本,它是在文学脚本的基础上运用蒙太奇思维和蒙太奇技巧进行脚本的再创作,即根据拍摄提纲或文学脚本,参照拍摄现场实际情况,分隔场次或段落,并运用形象的对比,呼应,积累,暗示,并列,冲突等手段,来建构屏幕上的总体形象。 依据文字脚本加工成分镜头脚本,不是对文字脚本的图解和翻译,而是在文字脚本基础上进行影视语言(视听语言)的再创造。

电视深度报道分镜头脚本。。。

电视深度报道分镜头脚本 栏目名称:《新闻聚焦》 节目内容:大学生就业解读 节目时长:6分49秒 节目片头:关注新闻,关注焦点——新闻聚焦!(片头) 1,主持人开头(串联词):(加自拍小视频) 观众朋友,您好!欢迎走进新闻聚焦。时下,大学生就业难的话题已经不再是什么新鲜事儿了。前几天,刚刚毕业的小吴跑了100多家用人单位,又在个大招聘网站投了近200份简历,工作还是没有着落,而像他这样的大学生其实还有很多。 最近,据中国媒体人力资源和社会保障部的一则最新统计数据显示,2010年全国高校毕业生为630万人,与去年相比增长近19万人,而把人力作为一种资源看待的今天,在供需关系不平衡的情况下,高校毕业生的就业形势就变得十分严峻。 近期,各大高校的招聘会也陆续拉开了帷幕,为此,本台记者于昨天上午9:00特此走访了山东省民办高等院校“青岛滨海学院”…… 2,现场记者:(同期声视频) 大家好,我现在所在的位置是青岛滨海学院体育馆的门口,现在是早上九点半,在我的身后啊大家可以看到,同学们已经排起了长长的队伍,一年一度青岛滨海学院大型招聘会即将拉开帷幕……(自拍视频) 3,主持人:(插入自拍图片和视频解说)(画面全覆盖) 据悉,此届招聘会是青岛滨海学院第八届大型招聘会,吸引了近260家企业的到来,包括房产类、传媒类、机械类、营销类、酒店类等多个行业。招聘会持续了近两个多小时,然而,这些高校的应届毕业生们的热情却丝毫没有减退。 4,主持人:(加有关自拍小视频) 透过画面我们可以看到,应聘者几乎遍及每家摊位,这简历啊也是一张一张的往外抛……但结果是否尽如人意呢? 5,采访(问题设置): 注意:围绕一个矛盾点的两方面展开论述,记者不出镜。 1,围绕应届毕业生“专业不对口,自己能力不足”展开,得出评论;

长春大学光华学院招生宣传片分镜头脚本

长春大学光华学院招生宣传片分镜头脚本长春大学光华学院招生宣传片脚本 NO. 画面解说字幕(旁白) 备注 1 由光华学院各这是一座书卷飘香的学府 处照片与俯瞰角度这是一座仁爱涌动的校园 所拍摄的画面,表这是一片成长栋梁的乐土光华学院全景 现光华景色,最后这是一个创造未来的摇篮俯拍 停在校门这里,就是长春大学光华学院。 2 开篇:长春大学光华学院 3 年轻的长春大学光华学院建立 自光华学院创于2000年,是经吉林省教育厅批准、 建至今的记录片国家教育部2004年首批确认,由长显现光华的背与老照片,A B区春大学和长春康中集团有限公司按景 校门,校园教学楼照新的机制和模式举办的本科层次 等独立学院。 4 利用GOOGLE EARTH地图不断学院位于长春市东部东方广场南面, 推近直到推到光学校分为A、B两校区,占地面积38.6软件录制华学院万平方米,建筑面积24.7万平方米。 5 十年前年前,伴随着春城东方发 风扯动的红绸展的晨钟暮鼓,我们踏上征途;十年 向着天空阳光投后,沐浴着教育大发展的霞光朝阳,

在光华学院的主教我们迎接挑战。这是面对难得发展机激昂的背景 学楼上遇和巨大困难压力的一次挑战,这是音乐 一次紧锣密鼓全力以赴志在必得的 全校总动员。我们准备好了。 6 慢慢打开的书卷形象篇:环境造就英才 1 7 师资力量雄厚,由知名的学者、 专家、教授和研究生导师担任学院各 系主任,优秀教师任教。每学期授课画面闪过各位学教师中高级职称接近70%,具有硕校领导,及带头教士研究生学历的占38%以上。1.5万师的照片及简介平方米的图书馆为学生提供了良好各位领导,教师 的学习空间。学院主要领导由长春大简介资料 学选派,学院拥有一支素质优良、富 有朝气、高效务实的管理队伍。学院 用全新的教育理念,独特的办学形 式,强化管理工作,实现跨越式发展。 8 学校加大资金投入,软硬件设施均学生在多媒体 符合省规范化办学标准,图书室、阅室上课的画面 览室、仪器室、实验室、微机室,舞学生在游泳馆 蹈室、劳技室、书法室、科学探究活游泳的画面 动室、高标准的塑胶体育场、现代化学生在网球室 的闭路电视系统和多媒体教学设备打网球的画面 齐全,并广泛运用于教育教学活中。学生在图书馆

分镜头脚本镜头语言优选稿

分镜头脚本镜头语言集团文件版本号:(M928-T898-M248-WU2669-I2896-DQ586-M1988)

分镜头脚本创作分镜头脚本的作用,就好比建筑大厦的蓝图,是摄影师进行拍摄,剪辑师进行后期制作的依据和蓝图,也是演员和所有创作人员领会导演意图、理解剧本内容、进行再创作的依据。 分镜头脚本的写作方法是从电影分镜头剧本的创作中借鉴来的。一般按镜号、镜头运动、景别、时间长度、画面内容、广告词、音乐音响的顺序,分项填写。对有经验的导演,在写作时格式上也可灵活掌握,不必拘泥于此。分镜头脚本格式 片名: 说明: 镜号:每个镜头按顺序的编号 景别:一般分为远景、全景、中景、近景和特写等 摄法:包括镜头的运用—推、拉、摇、移、跟等。 画面:详细写出画面里场景的内容和变化,简单的构图等。 解说:按照分镜头画面的内容,以文字稿本的解说为依据,把它写得更加具体、形象。 音乐:使用什么音乐,应标明起始位置。

音响:也称为效果,它是用来创造画面身临其境的真实感,如现场的环境声、雷声、雨声、动物叫声等。 特技:是后期制作时用软件加入的特技效果,像叠化、淡入淡出、划像、变色、快慢动作等等 长度:每个镜头的拍摄时间,以秒为单位。 镜头语言的基本知识 一、景别 极远景:极端遥远的镜头景观,人物小如蚂蚁。 远景:深远的镜头景观,人物在画面中只占有很小位置。广义的远景基于景距的不同,又可分为大远景、远景、小远景(一说为半远景)三个层次。 大全景:包含整个拍摄主体及周遭大环境的画面,通常用来作影影视作品的环境介绍,因此被叫做最广的镜头。 全景:摄取人物全身或较小场景全貌的影视画面,相当于话剧、歌舞剧场“舞台框”内的景观。在全景中可以看清人物动作和所处的环境。 小全景:演员“顶天立地”,处于比全景小得多,又保持相对完整的规格。 中景:俗称“七分像”,指摄取人物小腿以上部分的镜头,或用来拍摄与此相当的场景的镜头,是表演性场面的常用景别。 半身景:俗称“半身像”,指从腰部到头的景致,也称为“中近景”。 近景:指摄取胸部以上的影视画面,有时也用于表现景物的某一局部。 特写:指摄影、摄像机在很近距离内摄取对象。通常以人体肩部以上的头像为取景参照,突出强调人体的某个局部,或相应的物件细节、景物细节等。 大特写:又称“细部特写”,指突出头像的局部,或身体、物体的某一细部,如眉毛、眼睛、枪栓、板机等。

分镜头脚本脚本实例

分镜头脚本实例 概念 分镜头脚本又称摄制工作台本,也是将文字转换成立体视听形象的中间媒介。主要任务是根据解说词和电视文学脚本来设计相应画面,配置音乐音响,把握片子的节奏和风格等。 分镜头脚本的作用主要表现在: 一是前期拍摄的脚本; 二是后期制作的依据; 三是xx和经费预算的参考。 分镜理论方面 一,分镜头剧本绘制要求: 1,充分体现导演的创作意图,创作思想,和创作风格。 2,分镜头运用必须流畅自然。 3,画面形象须简捷易懂。(分镜头的目的是要把导演的基本意图和故事以及形象大概说清楚。不需要太多的细节。细节太多反而会影响到总体的认识。 4,分镜头间的连接须明确。(一般不表明分镜头的连接,只有分镜头序号变化的,其连接都为切换,如需溶入溶出。分镜头剧本上都要标识清楚。) 5,对话,音效等标识需明确。(对话和音效必须明确标识,而且应该标识在恰当的分镜头画面的下面。) 二,关于考试 1,考试步骤: 审题(1,明确题意2,构思故事提纲3,对故事进行分段4,人物造型)初稿(1,大概场景,人物的位置2,标出光源,阴影)

勾线(1,确定主体轮廓2,去掉不需要的线条3深入刻画人物表情) 上色(以光源来确定阴影,突出层次) 写上编号,对话 2,关于考试的时间安排: 总的时间3个小时(审题20分钟,初稿10分钟,勾线40分钟,上色20分钟,编号10分钟) 3,关于镜头方面的问题。 镜距: 远景作用主要强调场面的深远。 全景作用显示人物相对的动作状态。(人物的全身都可见) 中景作用符合一般的人物视野,它的场景看起来不远不近。(人物膝盖以上)近景作用能看清人物表情。(取人物的上半身或其他部分) 特写作用放大人物的面部,人体或物体的一个局部。(突出局部) 镜头角度: 平视特点是视平线在画面人物或主体的头部或上部。(该角度给人平实和自然的感觉)俯视特点是画面在人物头部或主体的顶部以上,层次和运动比较清晰,但表情不容易被看清。 仰视特点视点在画面人物的腰部或主体的下半部以下。形象显得高大,但也会产生主体形象变形的特点。 混合运用通过平视,俯视,仰视的组合来达到希望的效果。 分镜脚本 这里我们主要讨论的DV剧情片的拍摄。我们需要拟出一个比较详细的故事大纲(也叫故事梗概)。于是我们正式进入——

分镜头脚本的作用

影片分镜头脚本的作用 分镜头脚本是我们创作影片必不可少的前期准备,很多人对分镜头脚本知之甚少,下面我就来讲讲分镜头脚本的创作。 一、分镜头脚本的格式分镜头脚本的作用,电视摄录使用的电视节目脚本, 分为拍摄提纲( 多用于纪录性节目), 文学脚本多用于电视剧)和分镜头脚本三种。分镜头脚本是最实用的电视节目脚本,它是在文学脚本的基础上运用蒙太奇思维和蒙太奇技巧进行脚本的再创作,即根据拍摄提纲或文学脚本,参照拍摄现场实际情况,分隔场次或段落,并运用形象的对比,呼应,积累,暗示,并列, 冲突等手段,来建构屏幕上的总体形象。依据文字脚本加工成分镜头脚本,不是对文字脚本的图解和翻译,而是在文字脚本基础上进行影视语言的再创造。脚本的图解和翻译,而是在文字脚本基础上进行影视语言的再创造。虽然分镜头脚本也是用文字书写的,但它已经接近电视,或者说它是可以在脑海里"放映" 脚本也是用文字书写的,但它已经接近电视,或者说它是可以在脑海里"放映"出来的电视,已经获得某种程度上可见的效果。来的电视,已经获得某种程度上可见的效果。电视节目编导在编写分镜头脚本时,工作的主要内容有: 电视节目编导在编写分镜头脚本时,工作的主要内容有: 将文字脚本的画面内容加工成一个个具体形象的,可供拍摄的画面镜头, 1、将文字脚本的画面内容加工成一个个具体形象的,可供拍摄的画面镜头, 并按顺序列出镜头的镜号。并按顺序列出镜头的镜号。确定每个镜头的景别,如远、特等排列组成镜头

2、确定每个镜头的景别,如远、全、中、近、特等。 排列组成镜头并说明镜头组接的技巧。 用精炼具体的语言描述出要表现的组,并说明镜头组接的技巧。 用精炼具体的语言描述出要表现的画面内容,必要时借助图形符号表达。 相应镜头组的解说词助图形, 相应镜头组的解说词。画面内容,必要时借助图形,符号表达。 相应镜头组的解说词。 相应镜头组或段落的音乐与音响效果 分镜头脚本的作相应镜头组或段落的音乐与音响效果。 相应镜头组或段落的音乐与音响效果。 分镜头脚本的作用就好比建筑大厦的蓝图,是摄影师进行拍摄,剪辑师进行后期制作的依据和蓝图,也是演员和所有创作人员领会导演意图,理解剧本内容,进行再创作的依据。 分镜头脚本的格式 电视节目的分镜头分镜头脚本的格式 行再创作的依据。

纪录片拍摄心得体会

纪录片拍摄心得体会 2013050236 13新闻2班宋新越 经过一段时间的拍摄,我们的纪录片终于完成了。看着成品出来有一种莫大的欣喜,也有一点小小的骄傲。我参与拍摄的纪录片虽然不是什么大作,但我还是想和大家一起分享我所理解的纪录片的拍摄。 在最开始确定好分组后,我们开始商量确定主题,大家各抒己见。主题的确定经过一番波折,由于大家商讨出的第一个主题不合适,于是我们又重新确定主题。这过程中大家一起出力,也在网上查找了相似的事例,同时也请教了我们的指导老师,最后确定了主题。主题确定了之后,我们几个女生开始写拍摄脚本。脚本编写经过了几次的修改,存在着各种不足,如内容太繁琐,场景太大,效果拍摄不出来,甚至编写的时候还出现了脱了主题。但最后经过大家的共同努力,经过几次修改最终完成脚本。虽然开头就让我觉得困难重重,但是团队的力量很强大,有的时候也会出现意见不合,但最后都能融洽解决。 脚本完成后,我们按照分镜头脚本编写并打印出来,这样便于中期的拍摄以及为了后期的剪辑更加有条理。编写的时候尽量细化,将同场景的镜头分出来,这样不管是拍摄还是最终的剪辑都更加省时省力。 拍摄现场常常是纷乱的、复杂的。对于纪录片而言,场面不受我们控制。在人物众多的嘈杂场面,我们常常会遇到不知所措、令人困

惑的“盲点”。我在开始拍片时也时常遇到这种情况,事先预定了许多的拍摄方案、拍摄角度,但一到现场,突然的变化会让我手忙脚乱。这是考验人的时刻。环境变化、摄制组人员的建议或其他人的提示常会干扰你的初衷。应该学会排除干扰,保持自己的独立思考和清醒意识,不妨反复问自己:“我事先准备的拍摄方案是否能行?我的主要目的是什么?在这些众多的事件或人物中,哪一个最有意义?如何去实施?”当然,对这些问题的回答必须在短时间做出,因为你所拍摄的事件、人物是不能等待你的。 在整个拍摄过程中,不断地学习不断摸索的过程,从中我知道了要拍好纪录片,首先要知道何谓纪录片。纪录片首先是一种观点、一种看法,一种对于某种问题、某个人物、某一状态所持的看法。纪录片作为一种“理念”,它永远以自己特殊的视角和方法去观察、描述、记录世界,既有对那些社会的弱势群体、边缘群体的关注,也有对我们今天飞速发展和变迁的社会、文化的关注与记录。 拍摄者与被拍摄对象永远在“平等”之上进行平视、对等的交流,包括怎样适应险恶环境,怎样与你拍的对象融为一体,与被拍摄者一样思维,一样呼吸,一样喜怒哀乐。我们常要做的就是和拍摄对象交朋友,使他信任你,在拍摄中不再回避你和摄影机的存在,而是坦率地接纳这种存在,乃至忽略这种存在,忘记这种存在。 在纪录片拍摄中,现场的声音是构成真实性不可缺少的部分。忠实地录下同期声是必不可少的。但是,事实却并不完全如此,我们很

G5 三维影视片分镜头脚本

G5 三维影视片分镜头制作脚本(300秒) 影片调性:大气、时尚、动感、科技 影片长度:300秒 制作方式:三维动画制作 背景音乐:大气、恢弘、时尚 旁白配音:国/粤语 影片结构: 片头主题演绎——电影大片恢弘开篇,以动魄人心的气势展示项目的辉煌过往和整体形象,为后面的演绎作铺垫。(50秒) 第一华章区位展现——白云新城的总体规划和未来发展情况,以及项目的核心地位。(40秒)

第二华章建筑形态——GATE 5的外观特点(隐形战机设计)和建筑的空间规划。(30秒) 第三华章购物娱乐方式体验——内部的各种商业娱乐体育设施:体验式飞机餐厅、大型艺术表演中心等引领国际消费新潮流。(150秒) 片尾项目夜景,演绎其未来的时尚特点;预告片式震撼收尾,隐喻这伟大时尚的设计,是未来广州最让人惊喜的购物中心之一。精彩值得期待……(30秒) 镜头表(Camera cue sheet)(以下图片仅供参考,具体以实际影片为准) 镜号时长描述画面参考字幕备注 C01 3S 电影大片式恢弘开篇,以历史片的 做旧风格,展示旧机场过往影像。 特写,一架旧式客机的滑轮,轰然 启动。 一个时代的 历史记忆

C02 5S 旧式客机向前缓慢滑行,准备升空。 机场历史深 厚传承 C03 8S 多角度拍摄旧式客机的滑行,渲染恢弘的气势。 C04 4S 特写旧式客机机尾处灯光,灯光瞬 间亮起。 航空文化蓄 势待发

C05 4S 瞬间,镜头拉开,旧式客机快速滑行,向天际翱翔而去。 C06 5S 近景,侧面拍摄旧式客机翱翔天际。 C07 8S 以飞机高空鸟瞰的视觉,展示雄伟 壮阔的大地。 一座城市腾 飞的印记

电视节目分镜头脚本格式

电视节目分镜头脚本格式 片名: 镜号:每个镜头按顺序的编号 景别:一般分为全景、中景、近景、特写和显微等 技巧:包括镜头的运用—推、拉、摇、移、跟等,镜头的组合—淡出谈入、切换、叠化等。 画面:详细写出画面里场景的内容和变化,简单的构图等。 解说:按照分镜头画面的内容,以文字稿本的解说为依据,把它写得更加具体、形象。 音乐;使用什么音乐,应标明起始位置。 音响:也称为效果,它是用来创造画面身临其境的真实感,如现场的环境声、雷声、雨声、动物叫声等。 长度:每个镜头的拍摄时间,以秒为单位。 镜头语言的基本知识 一、电影、电视的景别 景别,根据景距、视角的不同,一般分为: 一、根据景距的变化分类 极远景:极端遥远的镜头景观,人物小如蚂蚁。 远景:深远的镜头景观,人物在画面中只占有很小位置。广义的远景基于景距的不同,又可分为大远景、远景、小远景(一说为半远景)三个层次。 大全景:包含整个拍摄主体及周遭大环境的画面,通常用来作影影视作品的环境介绍,因此被叫做最广的镜头。 全景:摄取人物全身或较小场景全貌的影视画面,相当于话剧、歌舞剧场“舞台框”内的景观。在全景中可以看清人物动作和所处的环境。

小全景:演员“顶天立地”,处于比全景小得多,又保持相对完整的规格。 中景:俗称“七分像”,指摄取人物小腿以上部分的镜头,或用来拍摄与此相当的场景的镜头,是表演性场面的常用景别。 半身景:俗称“半身像”,指从腰部到头的景致,也称为“中近景”。 近景:指摄取胸部以上的影视画面,有时也用于表现景物的某一局部。 特写:指摄影、摄像机在很近距离内摄取对象。通常以人体肩部以上的头像为取景参照,突出强调人体的某个局部,或相应的物件细节、景物细节等。 大特写:又称“细部特写”,指突出头像的局部,或身体、物体的某一细部,如眉毛、眼睛、枪栓、板机等。 二、摄影、摄像机的运动(拍摄方式) 推:即推拍、推镜头,指被摄体不动,由拍摄机器作向前的运动拍摄,取景范围由大变小,分快推、慢推、猛推,与变焦距推拍存在本质的区别。 拉:被摄体不动,由拍摄机器作向后的拉摄运动,取景范围由小变大,也可分为慢拉、快拉、猛拉。 摇:指摄影、摄像机位置不动,机身依托于三角架上的底盘作上下、左右、旋转等运动,使观众如同站在原地环顾、打量周围的人或事物。 移:又称移动拍摄。从广义说,运动拍摄的各种方式都为移动拍摄。但在通常的意义上,移动拍摄专指把摄影、摄像机安放在运载工具上,沿水平面在移动中拍摄对象。移拍与摇拍结合可以形成摇移拍摄方式。 跟:指跟踪拍摄。跟移是一种,还有跟摇、跟推、跟拉、跟升、跟降等,即将跟摄与拉、摇、移、升、降等20多种拍摄方法结合在一起,同时进行。总之,跟拍的手法灵活多样,它使观众的眼睛始终盯牢在被跟摄人体、物体上。 升:上升摄影、摄像。 降:下降摄影、摄像。 俯:俯拍,常用于宏观地展现环境、场合的整体面貌。 仰:仰拍,常带有高大、庄严的意味。 甩:甩镜头,也即扫摇镜头,指从一个被摄体甩向另一个被摄体,表现急剧的变化,作为场景变换的手段时不露剪辑的痕迹。

电影、电视分镜头脚本格式

影视节目分镜头脚本格式 片名: 镜号:每个镜头按顺序的编号 景别:一般分为全景、中景、近景、特写和显微等 技巧:包括镜头的运用—推、拉、摇、移、跟等,镜头的组合—淡出谈入、切换、叠化等。 画面:详细写出画面里场景的内容和变化,简单的构图等。 解说:按照分镜头画面的内容,以文字稿本的解说为依据,把它写得更加具体、形象。 音乐;使用什么音乐,应标明起始位置。 音响:也称为效果,它是用来创造画面身临其境的真实感,如现场的环境声、雷声、雨声、动物叫声等。 长度:每个镜头的拍摄时间,以秒为单位。 例:片名:《三让一树花常开》 二、专题片素材文稿报送格式 片名: 镜号:每个镜头按编辑顺序的编号 长度:该镜头的起、止时间 画面:详细写出画面里的场景的内容和变化,简单的构图等

解说:与该镜头对应的解说词,时间长度应与画面时间长度一致,如有采访,应在对应画面中打印出采访对象的姓名、职务、身份及采访内容字幕,并在“解说词”栏详细说明 音效:包括音乐和音响 例:片名:《大山的女儿》 三、消息类新闻文稿报送格式 1、文稿用A4纸5号字打印成20×20的稿纸,一式三份,加盖公章。 2、画面质量要求清晰、稳定,多条新闻之间一定要用彩条或其他方法分隔开来。 中文文库:https://www.docsj.com/doc/2412932701.html, 电视节目制作技术:https://www.docsj.com/doc/2412932701.html,/zsb/zjx/zjx10/COU RSE.HTMl 镜头语言的基本知识 一、电影、电视的景别 景别,根据景距、视角的不同,一般分为: 一、根据景距的变化分类 极远景:极端遥远的镜头景观,人物小如蚂蚁。

优秀党员电视专题片分镜脚本(常勇)

优秀党员电视专题片分镜脚本 为学生心无旁骛为二中全力以赴 配音:深情,而缓慢。 背景音乐:《那些花儿》《我们都是好孩子》《我相信》等 【清晨,唐山二中校门,校训碑】 这是唐山二中普通的一天,清晨6:00,铭记“尚德、崇实、勤奋、进取”的二中校训,很多二中学生早早来到校园,晨读已经成为每天的习惯。 【常老师骑自行车到校,高三17班,教室,班训,百日誓师大会签名条幅】志存高远、脚踏实地、自强不息的二中精神早已融化在二中人每一天的学习生活之中。他是唐山二中优秀党员教师,高三17班班主任常勇老师。每天清晨,同学们一起早早来到教室的他只为给同学们坚定的支持与鼓励,或询问住宿生的困难,或回答同学们的问题,或来到班级卫生区......平凡的开始,日复一日,只因心中的召唤,为学生心无旁骛,只因肩上的责任,为二中全力以赴。 【高三17班早自习前全班起立,高喊班训口号】 早晨6:50,全班同学起立,高举右拳,班主任常勇老师带领大家——“心无旁骛,全力以赴,相信自己,一定成功!”从高三的第一天起,这洪亮的高考誓言已经重复了800多天,这16个字已经成为一种强大的精神力量,已经成为一种必胜的坚定信念,深深地烙印在每一名同学的心中,在拼搏高考的路上指引着前进的方向。 【常老师的数学课堂上】 “我爱数学,我更爱勇哥!”随着全班温暖而高亢的开场白,常老师的数学课开始了。三尺讲台是常勇老师的生命所在。每一堂课他都精心准备,甚至连早饭都顾不上吃上一口;每一堂课他都精神饱满,甚至连亲人病故的悲痛都未曾挂在脸上;每一堂课都细致生动,甚至连寒冷的冬天都汗流浃背。抓住了课堂,就抓住了教学的根本,更抓住了学生学习的心。在刚刚结束的唐山市高三第二次模拟考试中,常老师认可的两个教学班数学成绩并列全年级第一名。 【课间操后,20分钟大课间,高三17班教室】 作为班主任,常老师对班干部队伍的建设特别重视,热热闹闹的教学楼里,高三17班的教室里却非常安静。一名执勤班干部在讲台上像小班主任一样,负责日常管理,全班同学进入学习状态,或复习前两节所讲,或预习下堂课的知识,井井有条。几名全班同学拥护信服的班委同学在各个时段的班级监督管理是这个班集体良性运转的重要环节。 【下课铃响了】 铃声就是命令,正在办公室伏案批改作业的常勇老师马上放下手中的笔,三步并作两步,来到高三17班教室。常勇老师经常把利用课间几分钟做学生的思想工作称为“小火慢咕嘟”,时间越久,炖的越香。一方面督促同学们课间勤开窗、擦黑板、提精神等日常习惯,一方面及时了解反馈学生情况——看看陈莹同学的脚烫伤是不是好些了,问问李艺娜同学的嗓子发炎是不是消肿了,赵雅楠同学理综没考好,送上两句鼓励的话,裴志阔同学状态有些浮躁,及时严肃的给他指出,……小小的课间,浓浓的关怀,一位负责人的班主任形象就是这样一点一滴的在同学们的心中清晰起来。 【常老师正在给家长打“热线电话”】 常老师和家长之间的热线电话最大的特点是“两头都热”,望子成龙望女成凤的家长们喜欢给常老师打电话请教孩子的教育方法,而常老师每周则会根据孩子们的具体情况,主动挑出两三名家长把“热线电话”打过去,汇报孩子的生活情况、学习成绩和心理状态,同时通过家长了解孩子在家的具体情况,探讨下一阶段的更加有针对性的方法措施。班级的建设与管理过程中,学科的教学与反馈过程中,与家长的紧密配合是分不开的。

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