视觉传达艺术设计专业分类

院系专业名称（专业方向）学制查看专业介绍

视觉传达设计系

装潢艺术设计

3

年

培养目标：

本专业培养德、智、体、美全面发展，具有

较好的美术基础和创新思维能力，能熟练运用计

算机进行现代平面设计、广告设计、包装设计等

的高级专业人才。

主要课程：

美术基础、设计构成、标志设计、字体设计、

装帧设计、展示设计、广告摄影、包装设计、广

告设计、印刷设计、CoreIDRAW、Photoshop 、市

场营销学、CI设计等课程。

就业方向：

本专业毕业生适合在平面设计公司、装潢广

告公司、网络公司、出版社及其他企、事业单位

从事广告设计、包装设计、书籍装帧设计、企业

形象设计、企业策划、美术教育、设计管理等工

作。

广告设计与制作（国际

商业广告设计）

3

年

培养目标：

本专业培养德、智、体、美全面发展，具有

较好的美术基础、审美意识和全新的广告设计理

念，熟悉经济贸易发展现状和广告法则，能熟练

从事商业广告设计、制作与策划的高级专业人才。

主要课程：

美术基础、设计构成、广告摄影、电脑辅助

设计软件、广告学概论、广告设计、装帧设计、

CIS策划、VI设计、展示设计、字体设计、印刷

艺术、国际经济贸易、国际广告营销等课程。

就业方向：

本专业毕业生适合在涉外企业、外贸公司、

广告公司、设计公司、影视媒体及其他企、事业

单位从事广告设计、制作、宣传企划、管理、教

育等工作

广告设计与制作（广告

与策划）

3

年

培养目标：

本专业培养德、智、体、美全面发展，具有

较高的艺术审美修养和现代广告策划、企业策划

能力，能熟练运用计算机进行广告设计的高级复

合型广告策划高级专业人才。

主要课程：

广告学、商业摄影、标志设计、字体设计、

装帧设计、展示设计、包装设计、CoreIDRAW、

Photoshop、广告设计与制作、广告心理学、广告

文案、市场营销学、广告传播学、CIS策划等课程。

就业方向：

本专业毕业生适合在策划公司、装潢广告公司、设计公司、影视传媒部门及其他企、事业单位从事市场营销、广告设计与策划、设计管理、宣传教育等工作。

艺术设计（商业广告设计与数码技术）

3

年

培养目标：

本专业培养德、智、体、美全面发展，具备一定的艺术设计基本知识和技能，掌握摄影摄像技术与应用，能运用数码技术及计算机网络技术进行商业广告摄影和现代影像处理的高级专业人才。

主要课程：

美术基础、设计基础、图形设计、暗房技术、传统黑白摄影、商业摄影、广告设计、摄像技术、动画设计、图形图像处理软件、影像编辑及后期制作、网页设计等。

就业方向：

本专业毕业生适合在数码影像公司，大、中型影楼，广告、新闻出版部门、美容时尚行业及其他企、事业单位从事摄影、摄像、图片制作、广告设计、宣传策划、编辑及相关管理、教育等工作。

艺术设计（网络媒体设计与制作）

3

年

培养目标：

本专业培养德、智、体、美全面发展，具有较强专业理论知识，熟悉网络媒体设计的全过程项目开发流程；掌握网络媒体视觉表现方法和基本的UI交互媒体脚本语言写作，具有较强的网络媒体专业技能和市场营销策划能力；能从事网站整体形象策划与包装、网络动画、网络广告、数字媒体界面、电子出版物设计与制作、动态影像与宽带流媒体应用等网络多媒体艺术设计与制作工作的高技能专门人才。

主要课程：

FLASH、平面动画设计与制作、FIREWORKS、DREAMWEAVER、网页色彩与版式设计、静态网页设计、动态网页设计、数字音频处理技术、数字视频处理技术、非线性编辑技术等。

就业方向：

本专业毕业生适合在网页设计师、网络动画设计师、UI界面视觉设计师、网站编辑、交互设计师、3G手机美术设计师、数字产品策划、电子图书出版与印刷等工作。

电脑艺术设计

3

年

培养目标：

本专业培养德、智、体、美全面发展，具有较好的美术基础和计算机知识，能熟练地运用计算机进行平面设计、环艺设计等的高级专业人才。

主要课程：

美术基础、设计构成、图形创意、广告设计、室内设计、标志设计、印刷设计、字体设计、书籍装帧设计、CI设计、装饰设计、摄影、CoreIDRAW、Photoshop、3D MAX、FLASH、网业设计等课程。

就业方向：

本专业毕业生适合在各种广告公司、装饰公司、建筑公司、计算机网络公司、环境绿化公司和其他企、事业单位从事设计、宣传、管理、教育等工作。

注：本专业设置是按照湖南工艺美术职业学院的专业情况进行设置，如有异处另论

视觉传达设计专业毕业实习教学大纲

视觉传达设计实习教学大纲 课程名称：毕业实习 课程类别：必修 学时： 学分： 适用专业：视觉传达艺术设计专业 一、课程性质与目的 毕业实习是学生在完成教学培养计划所规定的课程之后，即将进入毕业设计之前的一个重要实践性教学环节，通过毕业实习，深入企业、公司和设计单位进行实践课题项目设计或 生产实践，学习和掌握产品的生产工艺、流程、不同材料的性能及运用等内容，进一步巩固 所学理论知识，加强理论联系实际，检验并提高自己的设计实践能力；针对毕业设计任务的内容,了解生产、设计中的实际情况，收集相关资料，为完成毕业设计任务做好准备、奠定 基础；同时培养学生的独立生活和独立工作的能力，为毕业后顺利走上工作岗位打好实践基础。通过实习让学生了解社会和企业对于毕业生知识结构和能力素质的需求，及时调整自己的知识结构尽快适应社会发展需要。 二、课程基本内容及要求 （一）内容： 结合视觉传达艺术设计专业的特点和知识结构，选择相关的单位进行实习。 1、了解专业的发展现状和趋势 2、熟悉视觉传达艺术设计的流程和方法 3、了解相关材料的性能和加工工艺 4、学会在工作中的分工和协作 5、深入了解社会、企业对设计人才的能力要求 6、了解毕业设计任务相关的资料和内容 （二）要求： 要求在实习期间严格遵守相关的法律法规；与指导教师加强联系，严格考勤；认真完成实习工作和任务；对实习进行深入总结并剖析自己。 三、实习时间 实习时间为周。 四、实习方式 实习单位以老师推荐和学生自己联系相结合的方式来确定。根据学生的专业特长和就

业兴趣分散安排到各企事业单位、研究机构、设计公司等单位，主要是社会实践动手能力 和认知实践能力的锻炼。实习期间指导教师可根据实际情况采取现场指导、电话指导、网 上指导等方式对学生的实习进度和质量加以控制。 五、考核内容 1.对教师的要求实践成绩=实践作品70%+实践报告30% ①实践指导教师应具备较丰富的实际工作经验、责任心强、体贴入微地关心并指导学生、对突发事件有较强的应变能力。 ②指导教师应在实践期间不定期的到实践场所查学生的实验情况2—3次，解答学生的问题、调整实践内容、了解学生表现情况，检查结果直接影响学生的实践成绩。 ③评定学生实践成绩。 2.对学生的要求 ①实践课程是教学过程的重要实践性教学环节，不允许免修；实践环节不及格者，按 照学生学籍管理规定处理。 ②每天按时到实践地点、认真实践、完成实践要求的工作任务。 ③填写实践报告书

视觉传达设计课程设计报告书

视觉传达设计 课程设计报告书 设计题目：XXXXXXXXXXX 班级：10机31 姓名：徐威 学号：10293031 指导老师： 日期： 江苏师范大学机电工程学院

目录 第一篇有关黑猫牌小孩酥的资料及分析 1.小孩酥的历史 2.小孩酥的制作工艺 3.公司的主要经营及运作内容 4.公司的定位 5.公司的理念 6.公司的规模 7.同类公司的资料及分析 第二篇综合分析与设计方案的设定

第一篇有关黑猫牌小孩酥的资料及分析 1.小孩酥的历史 路过徐州府，尝尝小孩酥，香酥甜都有，老少皆可口!小孩酥 糖是徐州的特产，历史非常悠久。传说两千年前楚汉相争的时候， 一位姓张的老汉用花生米和糖做成的一种娃娃糖，又香又甜，十 分可口。楚霸王项羽路过张老汉门前，问什么东西那么香？身边 的人告诉他是小孩酥糖，并责令老汉送上给大王品尝，楚霸王尝 了之后，连声称赞：好糖，并重赏张老汉。以后，就把这种糖列为“贡糖”，又因为这种糖形似娃娃，故称“小孩酥糖”。 2.小孩酥的制作工艺 小孩酥糖的配料是优质白砂糖和一级花生米，通过烘烤，去皮，磨酱，熬糖，打白，拉条等十几道工序加工而成。这种糖果表面洁白光滑，其芯香味纯正，用手轻轻一捏就碎，所以无论老人和小孩都很喜欢。该糖营养价值很高，属低糖产品，其含糖量低于50%，含植物蛋白10%，含植物脂肪9%，这也是其它糖果所不能比的，成了糖果中的热门货。 3.公司的主要经营及运作内容 公司主要经营品有：精品小孩酥糖、散装酥糖、200克 小孩酥、400克小孩酥、450克小孩酥、880克小孩酥、2公 斤小孩酥、400克精品酥心糖、400克高梁饴、450克高梁 饴、散装高梁饴。公司的注册资金为50万园人民币，现在 的主要销售区域为徐州以及周边部分地区。 4.公司的定位 小孩酥是徐州特产的典型代表，在江苏及徐州有较高的知名度。通过了ISO 9001国际认证。曾以其独特的风味，优良的品质，荣获中国首届食品博览会金奖，全国首届妇女儿童用品食品博览会金奖，江苏省科技新产品奖、新加坡国际名优博览会金奖等,受到国内外客商的高度评价。 5.公司的理念 公司主要任务是巩固金氏黑猫在徐州小孩酥特产中的领导品牌，更重 的任务是把金氏黑猫品牌打造成为徐州乃至整个中国的健康、益智、时尚 的休闲食品知名品牌。 6.公司的规模 月产量:100000 箱

《视觉传达设计专业》课程设置

《视觉传达设计专业》课程设置： 序号课程代码课程名称学分考试形式备注 1 0001 平面构成 4 技能考核院校主考 2 0002 色彩构成 4 技能考核院校主考 3 0003 法律基础与思想道德修养 3 理论考核院校主考 4 语文 3 理论考核院校主考 5 计算机辅助图形设计 4 上机考核院校主考 6 立体构成 4 技能考核院校主考 7 设计概论 3 理论考核院校主考 8 字体设计 4 技能70% 文字30% 院校主考 9 标志设计4技能70% 文字30% 院校主考 10 素描 3 技能考核院校主考 11 版式设计4技能考核院校主考 12 平面广告设计 6 含技能考试（7062）4学分：技能70%， 文字30% 院校主考 13 插图技法（广告插图） 4 技能70% 文字30% 院校主考 14 机构形象设计（VI）8 含技能考试（7058）5分：技能70%， 文字30% 院校主考 15 设计透视 4 院校主考 16 包装结构与包装装潢设计8 含技能考试（7060）5分：技能70%， 文字30% 院校主考 17 印前工艺及印刷工艺 4 院校主考 18 POP与DM广告设计6技能70%，文字30% 院校主考 实习与毕业设计见说明 合计80 18门（不含实习和毕业设计）. 说明：1、实习：需进行市场调研，写出不少于3000字的实习报告，并通过考核。 2、毕业设计：需分别制作包装设计、广告设计、封面或标志设计作品各一件。

《视觉传达设计》课程简介 CIS设计 CIS（Corporate Identity Sysrem ）设计，即现代企业形象策略系统的开发与设计，也由企业识别系统，包括企业的经营理念MI(Mind Identity)，行为规范BI(Behdvionr Identity)和视觉传达VI（Visral Identity）。它把企业及其产品形象中的个性与特点有效地传达给大众，使其对企业及产品产生统一的认同感和价值感，从而达到营销的目的。 包装设计 包装设计主要讲授包装的功能、包装设计的创意与程序，包装设计的结构与材料、包装的造型与包装界面设计，并以有效的方式传递所承载的信息。 广告设计 广告设计讲授大众信息传播原理，促进产品销售，指导消费的策略。主要通过报刊、电视台、招贴、幻灯、商品陈列的广告形式来进行。 广告摄影 广告摄影是一门重要的专业课，与视觉传达基础、色彩学、艺术美学、传播学等相关领域关系密切。《广告摄影》讲授传播商业信息和广告意念的摄影表达技能，掌握消费者情趣，达到促销目的的方法。 立体构成 本课程进行各种形态要素（点、线、面、体）的三维训练，使学生建立空间的设计思维观念，在教学上注重形态创造心理、生理效应和形态对功能的作用，要求学生从事形态基础设计训练，不但协调材料、工艺、结构的关系，还培养立体综合的空间构想能力，综合创造能力。 平面构成 本课程从感性的视觉形象出发，通过理性的探讨，追求画面的视觉效果，提高学生的感受力和创造力。主要学习点、线、面等形态要素的二维空间构成，理解形态设计要素特征以及构成法则与规律。

视觉传达艺术设计专业分类

院系专业名称（专业方向）学制查看专业介绍 视觉传达设计系 装潢艺术设计 3 年 培养目标： 本专业培养德、智、体、美全面发展，具有 较好的美术基础和创新思维能力，能熟练运用计 算机进行现代平面设计、广告设计、包装设计等 的高级专业人才。 主要课程： 美术基础、设计构成、标志设计、字体设计、 装帧设计、展示设计、广告摄影、包装设计、广 告设计、印刷设计、CoreIDRAW、Photoshop 、市 场营销学、CI设计等课程。 就业方向： 本专业毕业生适合在平面设计公司、装潢广 告公司、网络公司、出版社及其他企、事业单位 从事广告设计、包装设计、书籍装帧设计、企业 形象设计、企业策划、美术教育、设计管理等工 作。 广告设计与制作（国际 商业广告设计） 3 年 培养目标： 本专业培养德、智、体、美全面发展，具有 较好的美术基础、审美意识和全新的广告设计理 念，熟悉经济贸易发展现状和广告法则，能熟练 从事商业广告设计、制作与策划的高级专业人才。 主要课程： 美术基础、设计构成、广告摄影、电脑辅助 设计软件、广告学概论、广告设计、装帧设计、 CIS策划、VI设计、展示设计、字体设计、印刷 艺术、国际经济贸易、国际广告营销等课程。 就业方向： 本专业毕业生适合在涉外企业、外贸公司、 广告公司、设计公司、影视媒体及其他企、事业 单位从事广告设计、制作、宣传企划、管理、教 育等工作 广告设计与制作（广告 与策划） 3 年 培养目标： 本专业培养德、智、体、美全面发展，具有 较高的艺术审美修养和现代广告策划、企业策划 能力，能熟练运用计算机进行广告设计的高级复 合型广告策划高级专业人才。 主要课程： 广告学、商业摄影、标志设计、字体设计、 装帧设计、展示设计、包装设计、CoreIDRAW、 Photoshop、广告设计与制作、广告心理学、广告 文案、市场营销学、广告传播学、CIS策划等课程。

视觉传达设计课程设计

目录 摘要 (2) 引言 (3) 任务与分析 (3) 1. 市场调查 (4) 1.1周边企业、产品及其标志的调查分析 (4) 1.2企业定位 (7) 1.3公司名称 (8) 2标志设计及其标准化 (9) 2.1标志设计初步构想 (9) 2.2标志设计 (11) 2.3.标志的标准化 (12) 3广告策划及设计 (19) 3.1市场调研 (19) 3.2广告主题的确定 (22) 3.3广告策划书 (22) 3.4广告设计 (23) 总结 (26) 参考文献 (27)

摘要 眼镜行业是一个半医半商的行业。近几年来,眼镜更从功能性商品进化到时尚商品，加深了管理的深度与难度。国内眼镜零售业在计划经济时期是从国营企业发展起来，很多老字号在全国各地都隶属地方政府企业。改革开放以来，广东省的眼镜零售业最早发展连锁。全国各地的眼镜业发展到一定程度的连锁规模，但大多数是地方上的连锁，很少有跨省发展的眼镜连锁集团。 基于上述现状，眼镜行业在中国海有很大的发展空间。我们抓住机遇，成立了一个眼镜公司。我们确定公司的客户群是学生与教师。为达到公司发展的目的，我们对其进行了CIS设计。我们对公司标志进行了设计，对公司的标准字进行了规范，确定了公司的经营理念，并对公司进行了广告策划。以达到公司可持续与迅速发展的目的。 关键词：眼镜视觉传达设计标志广告

引言 视觉传达设计是设计中的一门专业基础课，着重于逻辑思维和创造性设计思维的表达，应用范围广泛。此课程设计要求将信息表达、基本设计原理、编排设计、字体设计、广告设计等方法运用在设计中，得到信息表达准确、同时具有审美性的作品，以达到受众接受和理解的目的。 任务与分析 通过对西华大学周边的商铺和公司及其营销状况展开调研，寻找出一个有较大市场行业。并假设在西华大学周边开设这样一家公司。对公司企业定位，目标客户群确定、经营理年、公司名称等进行确定。对公司的标志进行设计及标准化，并做一份公司的广告策划。此外，还需要做一个VIS系统手册。

视觉传达设计专业建设发展规划

视觉传达设计专业建设发展规划 (2013年-2016年) 一、专业现状分析 视觉传达设计专业成立于2013年,前身源于艺术设计专业,我校艺术设计专业2009年设立,涵盖视觉传达设计与环境设计两个方向,2012年在教育部本科专业调整后,视觉传达设计专业正式独立出来,于2013年面向全国招生。主要培养具备品牌设计、广告设计、书籍设计的基础理论知识与能力,能在品牌设计、广告设计、出版印刷领域内从事品牌管理与设计、广告设计、包装设计等工作的应用型人才。现有专任教师12位,其中副高以上职称2人。本专业现拥有校内专业实验室1个,校外实习基地2个,能够满足实践教学需要。近年来,专业教师先后发表论文40多篇,立项各级教改、科研课题10项,视觉传达设计专业获校级特色专业建设立项。 二、专业建设指导思想及原则 根据教育部教育发展的指导方针与总体规划,结合我院学科专业发展的总体要求及社会对视觉传达设计行业对人才的需求,以应用型人才培养为主导,对视觉传达设计专业建设、人才培养、师资队伍、教科研等方面进行认真全面的研究与规划,从而实现专业的全面建设发展,逐步凸显专业特色,争创品牌专业。 三、专业建设总体目标 以科学发展观为指导,全面贯彻党的教育方针,坚持服务区域经济发展,以应用型人才培养模式为重点,贯彻“校企”协同创新的精神,

培养“实基础、重实践、强能力、会创新”的高级应用型设计人才。到2016年,圆满完成视觉传达设计校级特色专业建设结项工作,并积极申报市级重点专业建设,力争把视觉传达设计建设成市级重点专业。 四、人才培养模式与培养方案 坚持以服务区域经济建设为根本,培养地方经济建设需要的德、智、体、美全面发展,具备品牌设计、广告设计、书籍设计知识与能力,能在品牌设计、广告设计、出版印刷领域内从事品牌管理与设计、广告设计、包装设计等工作的应用型人才。 围绕人才培养目标开设课程,使基础理论课程更加扎实、实践教学得到突出,学生有一定的设计创新能力,综合素质得到提升。逐步形成体系完善的实践教学体系,使学生经过课内实验、课程设计、校内实训、校外认识实习、校外生产实习与就业实习等多方位实践学习,应用技能突出。 五、师资队伍建设 进一步强化师资力量建设,到2016年,师资队伍达到34人,形成结构合理,教学能力强的优秀教师队伍,并努力建设1个校级教学团队, 1名校级教学名师,培养1名市级青年教学名师。 1、每年引进2-3名副高以上职称人才、3-4名重点高校毕业的硕士以上的青年教师。 2、每年组织新进青年教师进行岗前培训;每年定期推选优秀1-2青年教师参加教育部组织的网络培训;推行导师制老带新的单科培养

视觉传达专业介绍

视觉传达专业介绍集团标准化工作小组 #Q8QGGQT-GX8G08Q8-GNQGJ8-MHHGN#

视觉传达设计专业(本科)简介 专业总体介绍 现我院设置了1个本科专业(5个方向)，6个高职专业,2个专科预科专业。 在日常教学和管理工作中，我院始终把人才培养作为中心工作，坚持教书育人、管理育人，服务育人；通过强化教学管理，力倡良好学风，鼓励教师开展科研，在加强专业的同时，积极拓展知识面，努力培养学生的创新精神和实践能力，取得了较好的成绩，我院教师与学生多次在省级大赛中获奖，取得了良好的社会反响。 视觉传达设计（Visual Communication Design）是目的为传播特定事物通过可视形式的主动行为。视觉传达设计大部分或者部分依赖视觉，并且以、、、、、、及电子设备等二度空间的影像表现。 视觉传达包括：“视觉符号”和“传达”这两个基本概念。所谓“视觉符号”，顾名思义就是指人类的视觉器官――眼睛所能看到的能表现事物一定性质的符号，如摄影、电视、电影、造型艺术、建筑物、各类设计产品、城市建筑以及各种科学、文字，也包括舞台设计、音乐、纹章学、古钱币等都是用眼睛能看到的，它们都属于。所谓“传达”，是指信息发送者利用符号向接受者传递信息的过程，它可以是个体内的传达，也可能是个体之间的传达，如所有的生物之间、人与自然、人与环境以及人体内的信息传达等。它包括谁、把什么、向谁传达、效果、影响如何这四个程序。 顾名思义，视觉传达设计主要就是通过用视觉来向人们传达各种信息，所以构成视觉传达设计的主要要素就是文字、插图以及标志，这三个，是视觉传达设计中最重要的构成要素，这也就决定了视觉传达设计的主要功能就是通过这三个要素，把设计者想要表达的东西通过这些要素传递给每一个接受到这个信息的接受者，它的主要功能就是起到的作用。关于视觉传达设计所涉及到的领域有很多很多，像电视上的各种广告、马路边上的指示牌等等，都属于视觉传达设计的领域。 一、专业教学资源介绍（师资、实训条件、校企合作等） 学院拥有一支结构合理，实力雄厚的师资队伍。现有教职工41人，专职教师30人，其中教授2人，副教授8人，讲师16人，助教4人。学院与法院、服装厂、设计公司等建立了校外实训基地，并拥有苹果电脑机房、工业设计、广告设计、服装缝纫机房、板房、艺术设计展厅、模拟法庭、办公自动化、形体训练房等先进的校内实训室。这些实训室对于强化我院实践教学，着重培养学生动手能力及技术应用能力起着至关重要的作用。 （1）师资保障 教学团队是专业人才培养方案顺利实施的关键。本专业教学团队将由专业带头人、骨干教师、一般教师、企业技术专家与能工巧匠、企业指导教师共同组成的专、兼结合的教师团队。（根据专业教学要求，提出专、兼职专业教师（含实训指导教师）应具备的任职资格，具体要求包括专业、学历、技术职称、工作态 度、实践能力等方面。） 1.专业带头人的基本要求

我对视觉传达设计的认识

我对视觉传达设计的认识 我对“视觉传达”这个词开始的时候很陌生，查了一些资料以后还是一知半解，不知道到底是做什么的，从一些透漏出来的作品来看，还是很喜欢这些东西的。所以从一开始就对这个专业抱有很大的兴趣。学校组织的专业认知讲座，彻彻底底的让我了解了这个专业，回来以后，结合着网上的资料，我彻头彻尾的把“视觉传达”这四个字给解释了一遍。 视觉传达设计这一术语流行于1960年在曰本东京举行的世界设计大会，其内容包括：报刊杂志、招贴海报及其他印刷宣传物的设计，还有电影、电视、电子广告牌等传播媒体，它们把有关内容传达给眼睛从而进行造型的表现性设计统称为视觉传达设计电影海报，简而言之，视觉传达设计是“给人看的设计，告知的设计”。随着人类社会从工业化社会到信息化社会的发展，视觉传达设计经历了商业美术、工艺美术、印刷美术设计、装潢设计、平面设计等几大阶段的演变，最终成为以视觉媒介为载体，利用视觉符号表现并传达信息的设计。 视觉传达设计所具有的含义是：以某种目的为先导的，通过可视的艺术形式传达一些特定的信息到被传达对象，并且对被传达对象产生影响的过程。例1：外观设计：建筑，工业产品。例2：宣传：机构形象的推广，商业广告等。在中国与世界上很多国家，视觉传达设计一词被等同于平面设计，在大学专业划分里，这也是平面设计方向的学科而广于图形设计。视觉传达设计的设计师一般也称为平面设计师，并且与工业设计师，服装设计师，网页设计者，IT工作者，有区别。 设计师是信息的发送者，传达对象是信息的接受者。简称为视觉设计。视觉传达包括：“视觉符号”和“传达”这两个基本概念。所谓“视觉符号”，顾名思义就是指人类的视觉器官――眼睛所能看到的能表现事物一定性质的符号，如摄影、电视、电影、造型艺术、建筑物、各类设计、城市建筑以及各种科学、文字，也包括舞台设计、音乐、纹章学、古钱币等都是用眼睛能看到的，它们都属于视觉符号。所谓“传达”，是指信息发送者利用符号向接受者传递信息的过程，它可以是个体内的传达，也可能是个体之间的传达，如所有的生物之间、人与自然、人与环境以及人体内的信息传达等。它包括谁、把什么、向谁传达、效果、影响如何这四个程序。） 顾名思义，视觉传达设计主要就是通过用视觉来向人们传达各种信息，所以构成视觉传达设计的主要要素就是文字、插图以及标志，这三个，是视觉传达设计中最重要的构成要素，这也就决定了视觉传达设计的主要功能就是通过这三个要素，把设计者想要表达的东西通过这些要素传递给每一个接受到这个信息的接受者，它的主要功能就是起到传播的作用。关于视觉传达设计所涉及到的领域有很多很多，像电视上的各种广告、马路边上的指示牌等等，都属于视觉传达设计的领域，但在设计学中，还是对视觉传达设计作出了一个划分，主要有： 1、字体设计像现在流行的把一些个性签名弄得很漂亮，这个就属于是字体设计的范围； 2、展示设计像展览会上每个物品的摆设以及位置等等；

艺术的分类

艺术的分类 意大利诗人和电影先驱者里乔托·卡努杜在《第七艺术宣言》中提出来按这种方法分类可分为：音乐、美术、舞蹈、文学、绘画、建筑、电影、电视。（这种分类方式是为了突出他所倡导的电影艺术的重要地位而在他的宣言中提出的，所以只是他个人的一些看法，并且书中并没有明确说明谁是第一谁是第二，最多只是提出了主次之分。而且他否定了戏剧的艺术地位这很具有争议。），他认为在电影出现之前，艺术从整体上可划分为这六类，但是随着科技的发展时代的进步电影、电视越来越普及，并且因其拥有的美学价值而被他认为是能与前六类拥有同等地位而成为“第七艺术”“第八艺术”。 然而在近现代艺术理论中，最为主要的艺术分类有如下几种：第一种艺术分类方法是以艺术形象的存在方式为依据，将艺术分为时间艺术(音乐、文学等)；空间艺术(雕塑、绘画等)和时空艺术(戏剧、影视等)。第二种艺术分类方法是以对艺术客体的感知方式为标准，将艺术区分为听觉艺术（音乐等)；视觉艺术(绘画、雕塑等)和视听艺术(戏剧、影视等)。第三种艺术分类方法是以艺术作品对客体世界的反映方式为依据，可将艺术分为三个类型：再现艺术(绘画、雕塑、小说等)；表现艺术(音乐、舞蹈、建筑等)和再现表现艺术(戏剧、影视等)。第四种艺术分类方法是以艺术作品的物化形态为依据，可将艺术分为两个类型：动态艺术（音乐、舞蹈、戏剧、电影电视剧等）；静态艺术(绘画、雕塑、建筑、工艺等)。 曹禺的《雷雨》

春晚—周杰伦宋祖英 芭蕾舞--《天鹅湖》

电视剧《后宫甄嬛传》剧照 中国古代的思想家，观察并总结了一定时代艺术发展的状况和经验，对于艺术的种类和体裁的划分问题，提出了一些重要的意见”自唐代开始，随着诗歌、书法、绘画、舞蹈、音乐的不断发展，这些不同门类的艺术之间的联系和区别，开始为历代的艺术理论批评所注意，进行了不少有价值的探讨。特别是对于诗与画，从“有形”与“无形”、“有声”与“无声”上论述 了两者的区别，同时又深刻地指出了两者的互相渗透的关系。

《视觉传达》教学大纲

《视觉传达》教学大纲 一、课程性质和任务 视觉传达设计：传递各种信息的设计。设计师是信息的发送者，传达对象是信息的接受者。 视觉传达设计课程面向设计专业学生，是设计中的一门专业基础课。此课程是一种思维训练的课程，着重于逻辑思维和创造性设计思维的表达，应用范围广泛。视觉作为人与人之间的设计图像交流，是人与人之间的设计图形信息共享形式。此课程设计要求逻辑思维、形象思维和直觉思维等方法运用在设计中，以准确地表现达到接受方接受和理解的目的。设计重点在于创意训练与设计流程、表达。 1、认识视觉传达设计立体部分的具体内容和应用范围； 2、掌握视觉传达设计立体部分的设计程序； 3、掌握视觉传达设计立体部分的基本要素设计和应用要素设计的技能. 二、教学基本要求 通过本课程的教学，着眼"大视觉"的概念,以艺术与设计思维综合的方式对"传达"进行实验性探究,让学生全面了解视觉传达设计的学科架构与最新发展动态,并努力尝试有别于前人的创新设计. 教学重点：本课程在视觉传达设计的基础上进行视觉传达立体部分的设计。作较全面、系统训练，通过教学与设计制作实践，学生应具有视觉传达立体方面的综合造型和设计能力。 教学难点：艺术设计专业的学生容易将视觉传达设计仅仅局限在平面设计的认识上，而随着时代的发展，视觉传达设计所包含的领域已扩展到空间中的应用，既要体现设计的综合性，又要突出视觉传达设计的特点，培养学生对视觉传达设计立体部分的兴趣，强调视觉传达设计立体部分的重要性。 并在教学中通过实际案例、现场调查、企业参观和专题讲座增强学生的学习积极性。 1.本课程教学让学生更进一步地理解和掌握视觉传达设计系统知识和技能，使课堂讲学与实 地参观、课题实践、实验室学习、参与国内外设计竞赛结合起来，主要培养学生的创造能力、动手能力和表达能力，在课堂教学外，引导学生参与产、学、研活动，积极投身于实践设计，教授学生着眼于实际，运用平时所学到的知识，严谨、务实地解决现实生活中所存在的问题。 2.本课程教学方法一直保持多层次、可持续性的改革，视觉传达领域发展迅猛、更新速度快、 社会需求大，在保持传统视觉传达基础上，不局限于平面设计的教学模式，研究出一套能激发学生学习积极性、提高综合运用能力的教学方法。 3.本课程目前所有授课内容均与计算机辅助教学紧密结合在一起，同时还将课件及教学成果 在网络上进行公开展示，接受学生和其他校内外专家和同行的意见与建议，并及时反馈和作调整。三、教学内容

美术系视觉传达设计专业课程建设规划及措施

美术系视觉传达设计专业课程建设规划及措施 一、专业发展概况 呼和浩特民族学院在2007年建立广告设计专业，并招收了蒙语授课和汉语授课两个教学班，2009年学院升格为本科院校后，在原专科的基础上2011年又开始招收第一批本科层次的视觉传达专业学生。在2013年根据市场对人才的需求和现代办学的新趋势，美术系视觉传达专业根据学院的安排与北京东方志业公司合作办学。并招收第一批校企合作的视觉传达汉授学生。面对新的教学和管理任务，视觉传达设计教研室对教学计划、大纲、学生实习实践、教材建设等都做出了与之相适应的较大调整。课程体系从以前的以平面设计为主改为以新媒介、新媒体、栏目包装设计制作为方向。现制定本课专业的发展规划与目标，为美术系视觉传达设计专业今后的建设能与市场需求更紧密的结合，培养更具市场竞争力的专业人才。视觉传达设计专业以培养学生创新能力和实践能力为中心，以社会对人才能力结构的要求为导向，全面实施素质教育，努力培养学生的创新能力、动手能力、团队工作能力、自主研究能力以及可持续学习的能力。 二、专业的社会需求分析 根据调查显示我国视觉传达设计作为知识、科技与人才密集型行业，以近40%年均增长率发展，成为全球增长最快的行业之一。目前，国内视觉传达设计从业人员达百万人左右。其中我区已有专业视觉传达设计企业千余家，从业人员5万多人，视觉传达设计行业中最热门招聘职位是文字设计、影视编辑与合成、企业形象设计等，此类需求占了43％。企业急需的创意人才，从应聘条件看，一般的平面设计师都要求美术功底深厚，熟练手绘创作，有较高的美术修养，并且会使用平面和三维绘图软件，此外还至少要有两年的工作经验。据《亚洲就业季度报告》也显示媒体/公关/广告行业在经历了一段时间的快速扩张后，对于工作前景仍然相当看好的趋势，63%的公司计划增聘人员。客户经理、文案策划、美术指导、平面设计、项目服务是行业需求的重点。专业化程度高、有工作经验、外语能力强的广告人员最为紧缺。除了传统广告，互联网的发展也对网络广告设

视觉传达艺术设计探讨

视觉传达艺术设计探讨 发表时间：2019-05-13T15:17:50.620Z 来源：《知识-力量》2019年8月25期作者：刘子熙石雨新邸大涌孙博骁[导读] 在当今社会，高科技迅猛发展，导致视觉传达艺术设计专业面临着前所未有的挑战，带来挑战的同时也伴随着机遇，在这种背景之下，视觉传达艺术设计应该充分利用当今社会研究出来的优秀成果（大连工业大学，辽宁省大连市） 摘要：在当今社会，高科技迅猛发展，导致视觉传达艺术设计专业面临着前所未有的挑战，带来挑战的同时也伴随着机遇，在这种背景之下，视觉传达艺术设计应该充分利用当今社会研究出来的优秀成果，帮助自己更好的发展，本篇文章从设计理念、内容表现方式、语言形态、元素构成等四个方面，进行分析了解视觉传达艺术设计应该如何抓住社会机遇，并且取其精华、去其糟粕、与时俱进的内容。关键词：视觉传达；艺术设计；与时俱进 视觉传达艺术设计和我们的生活息息相关，它包括广告创作、形象包装、房屋装修、珍贵文物会展、舞美设计、网页内容等领域，与政治、经济、文化、科学技术紧密相连，具有广泛性、时代性、艺术性、构造前卫性的特点，视觉传达艺术设计是人们对现实世界的感受，把对现实世界的理解用艺术的方式表达出来，随着现代视觉媒介的快速发展，各种新型词汇大量出现，视觉艺术审美越来越独特，人们对其提出了更高的要求。视觉传达艺术设计只有不断地创新发展、与时俱进才能顺应时代发展潮流，紧跟艺术新形势、满足社会需求的新要求，打破自身的瓶颈、从而获得旺盛的生命力。 一、视觉传达艺术设计理念进行多元化 当今社会是多元化的时代，多元文化带来多元思想，甚至毫不相关的文化内容都能在新思维的融合下派生出全新思想，成为一种潮流，这在一定程度上为视觉传达艺术设计者设计新事物提供了新型理念，为创新开拓了新的发展空间。1)打破传统设计理念，积极寻找新型视觉内容。要想真正将设计理念进行创新，就要敢于否定陈旧的知识、质疑固定的设计经验、改变长期依赖的设计思维。与此同时，要紧跟时代发展潮流方向，从多元文化理念中吸取新的营养知识，随着信息技术的快速发展和传媒手段的日益增加，“平面设计”不仅仅是局限于二维空间，多维度、立体化的视觉传达艺术设计作品不断出现在大众眼前。比如，上海世博会的各个场馆都有着自己独特的设计理念，突破了传统束缚，将高科技技术与视觉艺术设计完美融合。2)树立新的艺术时尚观，紧跟时代发展潮流。时尚和潮流永远是视觉传达艺术设计重要的组成部分。新的时代创造出新的理念，新的理念帮助设计者更好的进行实践，要牢牢抓住时代发展的方向，形成全新的时代理念，将时代的特点通过艺术最大程度反映出来。融合文科、理科、工科、艺术等多个学科的精华部分，形成多元化的设计理念，独树一帜的思维方式，在融合多种学科的成果发展之下，把其中可靠的资源充分利用到设计实践中，在此之下，能够充分体现时代特征的多元化时尚理念就会产生，引领新的时代潮流。 二、视觉传达艺术设计内容表现方式多样化 视觉传达艺术设计的表现方式可谓是成千上百种，每一个设计师都有着自己独特的表现方式，也正是因为这多样的表现方式，才让我们领略到了这个世界无数美好景象，让人们对世界有了更加深刻地认识，计算机技术的快速发展、互联网信息的多种多样，无时无刻不在影响着我们的生活。决定政治、经济、文化、自然、人文社会未来的发展方向，这场数字化革命，也改变了传统视觉传达艺术设计的表现形式。1）借助多媒体和互联网创造出新的表现形式，多媒体技术将我们所熟知图像、文字、声音、影像等多种信息融合在一起，用多媒体技术进行适当处理，利用互联网技术将其显示，具有强大的扩散性，新科技的发展使得视觉传达艺术设计的手段发生了很大的改变，表现方式在多维空间中展现，例如，我们当前所用到的微博、微信、QQ等社交软件，就是最普通的高科技视觉表现形式，这些软件具有海量社会信息、多样的视觉内容、独特的传播手段，吸引了数以万计人的眼光，是当前最受观迎的视觉传达艺术表现形式，依靠着高科技技术和各种硬件平台设施，视觉传达艺术设计不断迸发出新的闪光点。2）依托设计师的创造力发掘出新型的表现形式。创造、寻求、思考、发掘最具有时代特色精神的视觉传达艺术表现形式，设计师要有信心创造出经得起历史检验的绝世佳作，这是时代赋予视觉传达艺术设计者的使命。在当前社会市场经济之下，将科学技术和作品设计进行完美的结合，将表现方式推陈出新，不断丰富当前的视觉传达艺术设计表现形式，并积极发掘出新的视觉传达方式。 三、语言形态多维化 视觉传达艺术设计主要是通过看这个感官形式传递给我们，具有非常强烈的冲击力，印象深刻，因此，只有设计者不断创造出新的视觉传达语言形态，才能更好地传播到社会中。运用多维手段实现语言形态的新型创新，视觉传达视觉艺术发生了多次变革，许多在当时很小的艺术流派都逐渐成为现在首屈一指的时代潮流，一些不被社会接受的新潮萌芽，都是从实现视觉语言开始的，这些设计精英引领时代发展的新兴潮流，为了寻找符合时代特征的视觉语言形态进行了不懈的努力，视觉语言形态是由图形、色彩、线条、等元素配合光的移动而创造的，而且如果想要将这些要素重新组合出现新的视觉语言，就要发现这些元素新的内容、新的视角，让大众看到的第一感觉是不可思议，让人惊叹。 四、视觉传达艺术设计元素构成要多重化 当今人们通过视觉媒介获取大量的信息的同时，品味也越来越高端，并且提出了更高的要求，传统的视觉艺术人们已经不愿意欣赏，而更倾向与选择多种元素混合的作品。因此，这也驱使创始者要坚持多重信息建构。1）传统元素和时尚元素进行结合。传统元素和时尚元素不是互不相容的，而是你中有我、我中有你，互为彼此，传统元素经过历史的沉淀，有着浓浓的历史感，时尚元素有着时代的鲜明特色，是时代的结晶。时代元素可以借鉴传统元素，反应时代潮流需求。2）人文元素和自然元素完美结合，人文元素有着人类的情感，富有灵性，自然元素有着自然的朴实，鬼斧神工，将二者进行结合，从而达到天人合一，使作品能够更具有魅力。总之，要想做到视觉传达艺术设计的与时俱进，要跟上时代发展潮流，创造出反映当今时代的优秀作品。参考文献 [1]翟顿.浅谈视觉传达艺术设计的创新设计理念.[J].现代装饰理论.2014. [2]骆家卫.谈视觉传达设计创新思维的培养.[J].商业文化.2009.

高校教师资格证面试说课稿(艺术设计类别)

说课稿: 各位评委老师下午好! 我是第*号考生，今天我要进行说课的课题是《中外设计史之商 --西周》，，我将通过一下五个方面进行说课，分别是：教材分析、教学目标分析、教学重难点分析、教学法分析和教学过程分析。 首先，分析教材 《商--西周》是“十二五”规划教材、沈爱凤老师主编的《中外设计史》中中国部分的第二个章节。在此之前，学生已经粗阔地学习了中国史前设计文化，为过渡到本章节的学习起到铺垫作用。纵观中国人类文明发展史，夏商周为主的部落联盟演变为最早的国家，结束了数十万年的原生社会形态，标志着多元化中华文明的形成。因此，本章节在中外设计史特别是中国设计史中具有不容忽视的重要地位。 本章节前面承接史前文明，后面启合中华文明，在整个教材构架中起承上启下的作用。此外，章节所学习的传统中国的设计思维、设计模式，传统智慧和传统元素，是学生以后设计学习中不可或缺的重要组成部分。 接下来，分析教学目标教学目标必须科学、简明，突出重点，切合学生实际，体现全面性、综合性和发展性，以此为据并结合大学一年级学生的认知结构及心理发展的特点，我制定了以下教学目标: 1、知识与技能：在掌握“商-西周”时期设计工艺发展背景在前提下帮助学生认识此阶段的三大代表工艺（青铜、玉器、陶器），总结区分“商”与“西周”的相似之处和不同之处; 2、过程与方法：本章节教学希望学生能真正了解掌握中国初期设计工艺发展的内涵和特点，根据自身的实际情况掌握学习设计史的方法：分析当时当代历史背景、宗教倾向性及礼法制度等因素比较这一时期各类代表革新、进步，进而整理分析、归类综合得出喜用清晰的知识脉络 3、情感态度与价值观：希望通过此次课程学习帮助学生梳理正确的认识中国传统古典设计的学习态度，提升民族认识性和自豪感，并且要求学生认识到教学是教师的教与学生的的学共同构建的双边活动，使其能积极发挥主观能动性、学会思考。 接下来，对本章的重难点进行分析

视觉传达设计视觉传达设计方向课程设置一览表

课程 代码课程名称总 学 分 总 学 时 课 学 时 理 论 教 学 实 验 实 习 其 他 知识贡献能力贡献素质贡献 荐 学 期 通识教育课程 公共课程类 必修课 须修满全部 TH000思想道德修养与法律基础 3.0 34 34 2 TH021中国近现代史纲要 2.0 34 34 1 TH007马克思主义基本原理 3.0 51 51 4 TH012毛泽东思想和中国特色社 会主义理论体系概论 6.0 96 96 3 EN025大学基础英语（1） 3.0 68 68 1 EN026大学基础英语（2） 3.0 68 68 2 PE001体育（1） 1.0 34 34 1 PE002体育（2） 1.0 34 34 2 PE003体育（3） 1.0 34 34 3 PE004体育（4） 1.0 34 34 4 TH004军事理论 1.0 17 17 2 总 25.0 504 通识核心类 选修课 各类别学分要求如下 人文学科 4.0 社会科学 4.0 数学或逻辑学 5.0 自然科学与工程技术 9.0 总 22.0 通识教育实践 必修课 须修满全部

课程 代码课程名称总 学 分 总 学 时 课 学 时 理 论 教 学 实 验 实 习 其 他 知识贡献能力贡献素质贡献 荐 学 期 XP000通识教育实践活动 2.0 34 34 2 总 2.0 34 专业教育课程 基础类 必修课 须修满全部 AD102素描（1） 4.0 68 68 1 AD104色彩（Ⅰ） 4.0 68 68 1 AD116中国书画 2.0 34 34 2 AD122传统文脉与设计思维 3.0 51 51 2 AD210色彩构成 3.0 51 51 2 AD211立体构成 3.0 51 51 2 ID102装饰图案 3.0 51 51 2 JC114版式设计 4.0 68 68 2 AD206插画设计 3.0 51 51 3 AD302图形设计 3.0 51 51 3 AD207标识设计 3.0 51 51 4 AD216Flash动画设计 3.0 51 51 4 总 38.0 646 专业类 必修课 须修满全部 AD106设计概论 2.0 34 34 1 AD108设计基础（A类）（1） 3.0 51 51 1 AD229平面构成 3.0 51 51 1 AD221包装设计（1） 6.0 102 102 3 AD225网页设计 4.0 68 68 3

视觉传达艺术设计课程简介

课程简介 1.《设计色彩教学》主要学习色彩的意义和应用，色彩的价值，色彩的基础知识和色彩表现类别，通过向传统、大自然、生活、大师学习等获得色彩知识的认识和学习色彩的资料。色彩在平面（视觉视觉）、立体（工业设计）、空间（建筑与环境）设计中的应用。绘画色彩的具象表现和构成色彩抽象表现结合。 2、《设计素描教学》主要从理论、方法、应用这三个方面讲解设计素描教学的理论方向。理论篇主要讲诉素描从传统到现代—从模仿走向创意、从明暗到线描——将复杂变得简单、从基础到应用——把原理化为现实。方法篇主要从基础、写生、创意、技法训练死四大方面。素描的应用，主要介绍了素描在影视广告服装等设计中的应用，素描在产品家具交通工具设计中的应用，素描在室内建筑环境设计表现中的应用。 3、《基础构成设计》的内容主要包括平面构成、色彩构成、立体构成这三部分的理论。在理论的基础上，增加与各个专业设计相关的应用部分。培养学生对构成的理解和应用的创造力。加强对点、线、面、色彩、形体、空间等构成元素的理解。认识这些元素原理在艺术设计领域中的应用，通过形态、肌理、节奏、面积、空间的抽象思维去理解专业作品中的形态。 4、《图形创意》主要进行图形创意的概述和图形创意的构成形式，进行异影图形、共生图形、换置图形、延异图形、矛盾图形、文字图形的绘画构思创意训练。图形创意的方法：逻辑思维与形象思维、意象、联想、想象、意与行的沟通、结构、同构、重构。图形创意在平面设计中的运用，向三维领域的扩展等。 5、《创意思维》主要概述了创意思维与设计的关系，创意思维的特征，因素。并进行手绘的创意训练。 6、《标志与企业形象设计实训》主要讲诉标志在企业形象设计时代的新价值、标志设计与企业形象多久战略的密切关系、标志的功能作用、标志的新设计服装趋势。从企业形象设计的品牌开始，撇开抽象的理论，用具体事例入手切入主题。主要介绍了飘着的由来，与图形元素的构成法则，企业形象设计的基础，企业识别系统的基本程序。进行标志与企业形象设计的设计训练。 7、《字体与版式设计实训》字体与版式的概述，字体绘写的训练：汉族的基本字体和拉丁字母的基本绘写。字体创意的方法：抽象笔画的视觉延异，笔画与图形的同构，文字图形的表达。版式设计的要点：版式的编排原则、基础、形式法则、点线面编排要素。字体、版式的设计运用：传统平面、数字媒体、空间立体、名牌产品、中国元素风格等。 8、《图案设计》图案的概念与来源、演变与分类、作用意义和运用。图案的写生，图案的变化。图案的形式美法则，构成形式。图案的色彩：色彩基础知识和图案色彩的运用。图案的表现技法和应用。一些实训绘画不同图案的训练。美 9、《印刷工艺与实训》主要分三大篇，设计制作篇、印刷工艺篇、印后工艺篇。设计制作主要有：印刷概论，印前系统常用软件，色彩模式与应用，图像来源与处理，印刷文字。印刷工艺主要介绍印刷用纸，制版工艺，印前打样，印刷方法。印后工艺篇主要是印刷品的表面加工，装订种类。 10、《商业摄影与实训》从光学到数码，专业到普及，理论到实践。讲解了相机的基本构造，曝光与测光，镜头中焦距。视角与景深的关系。实训训练拍照等。 11、《手绘POP广告设计》POP个性字体，了解并掌握POP概念及工具的种类和运用，黑体字和POP字体，POP变形字体，字体装饰，英文数字及字体组合。手绘POP插图。POP海报设计和制作。

设计专业分类及院校推荐

美国设计类专业分支及院校解析 近期有很多学生咨询我艺术类的专业，今天就跟大家来深入八一八美国艺术设计类专业具体都有哪些？ 设计专业的分支很多，包括景观设计、平面设计、工业设计、珠宝设计、室内设计、会展设计、网页设计、时装设计等。综合性大学和艺术类院校都有相关的专业开设，相对来说，综合类大学对语言等标准化考试的分数要求会比较高，而艺术类院校则对作品集的要求比较高。我们来简单的了解一下设计专业的几个分支以及牛校推荐。 一．景观设计Landscape Architecture 景观设计，是指风景与园林的规划设计，主要包括自然景观要素和人工景观要素。这是一门与规划，生态，地理等多种学科交叉融合的学科。景观设计主要服务于城市景观设计，如城市广场、商业街、办公环境等，居住区景观设计、城市公园规划与设计、滨水绿地规划设计、旅游度假区与风景区规划设计等。 专业排名以及院校推荐

1. Louisiana State University(路易斯安那州立大学) 路易斯安那州立大学的艺术和设计学院是艺术专业、艺术历史和设计专业中最著名的学院。艺术和设计学院的景观建筑设计专业在美国学校专业中排名第一。 2. Pennsylvania State University(宾夕法尼亚州立大学) 宾夕法尼亚州立大学拥有24个学院，17000名教职工，10万名在校生，学校附属的医院每年接待100万名患者，全球拥有50万名校友。而且学校还有自己的网校，以及由学生组织的全球最大的慈善组织。

3. Cornell University(康奈尔大学) 康奈尔大学(Cornell University)，是一所位于美国纽约上州手指湖地区伊萨卡市的世界著名研究型综合私立大学。作为著名的常春藤联盟成员，康奈尔大学致力于各个学科的发展，以改善整个州、整个国家和整个世界的教育事业的发展为使命。 4. University of Georgia(美国佐治亚大学) 1785年1月27日，佐治亚州议会批准在萨凡纳建造了美国第一所公立大学，这就是美国佐治亚大学。 5. Ohio State University(俄亥俄州立大学) 俄亥俄州立大学的哥伦布校园是美国最大的综合大学之一，有58000名在校生，15个学院，200个主修课，250个硕士和博士学位。俄 亥俄州立大学是美国公立大学前20名之一，并且被认证为一流的医学中心和癌症研究中心。 二．平面设计Graphic Design 平面设计也称为视觉传达设计，是以“视觉”作为沟通和表现的方式，通过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。平面设计可指设计的过程以及最后完成的作品。常见的平面设计包括杂志、广告、产品包装和网页设计。