基础色彩教案

精心整理

基础色彩教案

一。色彩的基本原理

1.色彩的起源

我们在自然中，看到各种各样的现象，如红色，使我们感到可爱感到温暖，绿色使我们感到心情舒畅，蓝色的海洋，使我们感到心境宽阔，金黄色的大地使我们感到兴奋和精神饱满，以及我们还在各种环境中，随时随地都可以看到各种各样的色彩变化和色彩现象，这些都给我们视觉上的一种美

这样我

2.

的，

色。由此可见，色彩现象的产生来自两个方面，一是光作用于自然界各种物体，二是自然界各种物体对各种色光的吸收和反射。

自然界物质的构成是复杂的，那么光与色的关系也是极为复杂的。研究光与色的关系，表现光与色的关系，是绘画与设计色彩中的重要内容。进行色彩写生时，就需要把光与色紧密结合起来去观察分析，并努力做到真实而生动地表现对象的色光效果。

3.两种色彩学

色彩学应用在艺术上一般可分为两种：一种是装饰色彩学，一种是写生色彩学。

装饰色彩学：主要应用于工艺美术.中国画.年画.璧画.宣传画等。装饰色彩学的观察方法，不受物象光线和具体环境影响。

写生色彩学，主要是研究物象的条件色，也就是说，主要是研究物象在一定条件下的色

彩变化，主要应用于绘画写生。

二．色彩的基本常识

1．原色.间色.复色

绘画研究色彩，主要是研究颜料的调配及调配产生的各式各样的色彩变化，而不是研究色光的混合，两种混合所产生的结果是不同的。如果把太阳光七种标准色光混合即产生白光，而把七种颜料混合起来，即变成浑浊而接近黑色了。

三原色：即红.黄.蓝三色(光的三原色是红.绿.蓝)这里讲的是颜料的三原色。指进行颜料调配的基本色，又称第一次色。具体地说，一般在绘画中所指三原色是：曙红.柠檬黄.湖蓝三色。

一般来说，原色中的红.黄.蓝三色是用其它任何颜色都调配不出来的,但用它可以产生许许多多不同的颜色来的。

间色：也称等二次色，把三原色中的两原色等量相调而成的三种颜色：橙.绿.紫。

.

类似色：色相比较接近的各种颜色称之为类似色，如在色轮上小于120度的颜色互为类似色。所以类似色又叫做邻近色。例如：紫红.深红.朱红等。

补色又称互补色，余色或对比色

三原色中的一原色与其它两原色调合而成的间色关系，即为补色关系，是补足三原色的意思。比如原色红与其它两原色黄与蓝所混合成的间色绿色，为互补的关系，也就是说绿是红色（原色）的补色，因为是互补那么红色也是绿色的补色。据此类推黄与紫蓝与橙也都是互为补色的关系。补色关系中主要三对是红绿.黄紫.蓝橙。按三原色构成的色轮对角线方向的两个颜色都为补色。也可以说，调色中两色相加为黑色者，也称之为这两色为互补色。

补色并列在一起时，产生一种对比的作用，色彩呈现出跳跃.新鲜.各自突出的特点。因此补

色关系运用得当，将使画面主体突出色彩响亮（如.万绿从中一点红）,反之会产生生硬,不协调的感觉。（虽然说：红配绿象块玉，但等面积的红与绿放在一起就很难看。）

冷色与暖色

是指色彩给人们的冷暖感觉。出自于人们生理感觉和情感联想，对红橙黄一类颜色会联想到火.太阳.热血等所以称之为暖色.对蓝绿等会联想到蓝天.森林.冰雪.夜照所以称之为冷色,色彩感觉中桔红为最暖,湖蓝为最冷。

中性色

在绘画颜料中黑.白.金.银.灰称之为中性色,因为它既不偏暖也不偏冷

黑.白.在色彩学中称之为无色的色,也称为万能色,保险色,安全色,意思是说属于非色彩系。它的一个明显的特点，就是与任何颜色放在一起都能协调。

作为无彩的黑与白，只有明度上的差别，没有色度上的差别，被分别称为极色，任何最亮的

样。

,淡红.如

在

须注意处理好这三者之间的关系，所以说这三者是画好色彩写生的三个重要的因素。

四．光源色.固有色.环境色

1.光源色：

指发光体所发出的光线的颜色。也就是光源的颜色。绘画色彩研究光源主要有自然光和人造光两大类。

自然光主要有：日光.月光.星光.天光等。

人造光主要有:火光.灯光.莹光等。这些光都是可见光。

除此之外还有一些不可见的光如：x光.红外线.紫外线.这些光是眼睛看不见的,对我们的绘画写生没有什么作用。绘画中采用的主要是可见光。

不同的光源，投射在物体上会使物体的固有色产生不同的色彩感觉。在现代舞美灯光中，我们会发现同一环境中的物体，在不同色光的照射下，会产生完全不同的色彩效果，由此可见特定的光照条是决定物体色彩的重要因素。

2．固有色：

物体本身固有的颜色，指物体在白光或漫射光照射下，所呈现的颜色。就是平时我们讲天是蓝色的，云是白色的，红旗是红色的，草地是绿色的这些蓝的.白的等其实就是指的物体的固有色。“固有色”这是绘画中一个固有的专用名词，从光学的角度来讲物体是没有固有色的是光给予了它颜色。

3．环境色：

物体的固有色受环境的影响所产生的色彩关系，称之为环境色。自然界的物体都不会是孤立存在的，它总是处于一定的环境之中。它们的色彩也就是说，它们的固有色都将受到环境的影响，

画,

这样才

为色彩的细微差别，只有通过比较才能鉴别出来。颜色和色彩关系是比较出来的。但怎样进行比较呢？总起来说，比，就是在整体中比较局部，在局部比较时又始终不忘整体。也就是整体——局部——整体的比较过程。在比较时可以从以下几个方面进行。

明与暗比明与明比暗与暗比

冷与暖比冷与冷比暖与暖比

近与远比近与近比远与远比

大与小比大与小比小与小比

鲜与灰比鲜与鲜比灰与灰比

3.注意寻找色彩关系

整体观察还要善于找准“关系”。自然界任何事物都不是孤立存在的。他们之间是相互联系相互影响的。物体虽有固有色，但周围各种不同的物体的颜色又是相互影响的，相互对比相互作用的。这些影响、对比和作用的结果，就形成了色彩的“关系”，色彩写生就是运用这种“关系”来找到对象的色彩，塑造形象拉开空间的。

4.培养良好的色彩感觉

色彩感觉，通过视觉感应，客观色彩在人脑中引起的反应。作为色彩写生，首先必须要有敏锐的色彩感觉和识别色彩的能力，观察对象必须从自然的真实感觉出发，这就是对色彩的感觉。

色彩的感受，也就是色感。它是人们在正确的观察方法下，所产生的一种视觉感受。它很重视对象的第一印象，而不是从观念色彩出发的想当然色彩。所谓第一印象，就是最初看到对象的最新鲜的感觉。这种最初的，最新鲜的感受，我们就称之为色彩的感觉。

在色彩写生中，强调有良好的色彩感觉，感觉从哪里来呢？“感觉的培养应当从观察方法培养起”

3

法。

B.厚涂法：

是类似油画的画法。调色时用水较少，用色较厚，采取

近似油画的作画方法，多复盖也运用接色，用笔肯定，笔触明显，色彩丰富，可以产生近似油画厚重、结实的画面效果。采取此画法作画，画幅不宜过小，用纸不宜太薄。

C.厚、薄画法结合使用：

在一幅画中很少只用一种画法，往往是根据对象表现需

要灵活运用，交替使用，厚薄是相对的，不是绝对的，薄画多次也就变厚，况且虽采用厚涂，也是明厚暗薄实厚虚薄，近厚远薄，主厚次薄，不可能一幅画只薄无厚，或只厚无薄。并且只有根据表现的需要，有厚有薄，才会生动变化而不呆滞，不过在一幅画里画法可以有所侧重罢了。

八．静物色彩写生的步骤

1.起稿、构图。

2.铺大体色，抓基调，快速将画面铺满颜色。

3.深入刻画与塑造。

4.调整提高。

美术一年级色彩基础教学方案

美术一年级色彩基础教学方案教学目标： 1. 了解基本的色彩概念并掌握色彩的分类。 2. 学习如何正确使用色彩来表达情感和表现物体的特性。 3. 发展学生对色彩的敏感度和观察力。 4. 培养学生进行色彩创作的能力和想象力。 5. 培养学生对色彩艺术作品的欣赏和评价能力。 教学内容： 第一课：色彩的基本认识（30分钟） 1. 介绍色彩的概念和重要性。 2. 讨论基本的色彩分类，如红、黄、蓝等。 3. 进行色彩分类的练习，让学生辨认不同的颜色。 第二课：色彩表达情感（40分钟） 1. 讨论不同颜色与人们情感之间的关联，如红色代表热情、蓝色代 表冷静等。 2. 分析几幅不同情感表达的艺术作品，并让学生进行思考和交流。 3. 学生自由绘制一幅表达特定情感的小画作，使用色彩来表现情绪。 第三课：色彩表现物体特性（50分钟）

1. 引导学生观察不同物体的色彩特性，如苹果的红色、草地的绿色等。 2. 分析物体色彩与其特性之间的关系，并进行讨论。 3. 绘制简单的物体素描，并运用适当的色彩来表现物体的特性。 第四课：色彩创作（60分钟） 1. 引导学生思考如何运用色彩来创作艺术作品。 2. 学生选择一个主题或场景，运用所学的色彩知识进行创作。 3. 学生自由发挥，运用不同的色彩表达自己的创意和想法。 第五课：色彩欣赏与评价（30分钟） 1. 展示不同类型的色彩艺术作品，如绘画、雕塑等。 2. 学生通过观赏作品，发表自己的感受和观点。 3. 引导学生学习如何评价和欣赏色彩艺术作品。 教学方法： 1. 教师讲解与学生讨论相结合，培养学生的思辨和交流能力。 2. 设计观察、实践和创作任务，激发学生的兴趣和发展潜力。 3. 引导学生积极参与课堂活动，培养合作与表达能力。 4. 提供丰富的艺术作品，并鼓励学生多角度、多样化地欣赏与评价。 评估方式：

人物基础色彩搭配教案

人物基础色彩搭配教案 教案名称：人物基础色彩搭配教案 教学目标： 1. 了解和认识不同颜色对人物形象的表现效果。 2. 学习基本的色彩搭配原则。 3. 提高学生的色彩搭配能力，让其能够通过色彩来增强人物形象的 表现力。 教学内容： 1. 引入：通过欣赏一些经典的人物形象插画，讨论颜色在人物形象 设计中的重要性和作用。 2. 知识讲解： a. 讲解颜色的基本分类和色彩对人视觉产生的影响。 b. 介绍几种常见的色彩搭配原则，如互补色、类似色、冷暖色等。 c. 分析不同色彩搭配在人物形象中的应用场景和效果。 3. 实践操作： a. 分发给学生一些白纸和彩色铅笔或水彩笔。 b. 让学生自由选择一个人物形象进行描绘，并使用自己喜欢的色 彩进行上色。

c. 引导学生根据所学的色彩搭配原则，进行色彩选择和搭配，以 增强人物形象的表现力。 4. 分享展示： a. 让学生展示自己的作品，并互相评论和分享色彩搭配的思考和 感受。 b. 引导学生从他人的作品中发现优点和不足，进一步提高自己的 色彩搭配能力。 教学步骤： 1. 引入（约10分钟）： a. 导入话题，引发学生对颜色在人物形象中的作用的思考和讨论。 b. 展示一些经典人物插画作品，并引导学生观察其中的色彩运用 情况。 c. 引导学生思考不同颜色对人物形象的表现效果有何不同。 2. 知识讲解（约15分钟）： a. 介绍颜色的基本分类和色彩对人视觉产生的影响。例如，暖色 调会给人一种温暖、活泼的感觉，而冷色调则会给人一种冷静、沉稳 的感觉。 b. 介绍几种常见的色彩搭配原则，如互补色、类似色、冷暖色等，并解释它们在各自情境中适用的原因。

色彩基础知识教案

色彩基础知识教案 色彩基础知识在训练中占有重要的位置，是学生用色彩表达事物、生活及情感的奠基石。下面是店铺为大家整理的关于色彩基础知识的教案设计，希望对你们有帮助。 色彩基础知识教案篇一 教学目标 培养学生从色彩知识运用与审美双重功能中，感受美术的社会价值，从而进一步提高进行美的创造愿望，增强艺术修养。 A.理解色彩知识的基本术语 B.掌握运用色彩的调色方法 C.学习运用色彩表达情感的方法 教学重点难点 根据色彩运用的重要性，确定本节课的重点是色彩调色的方法;色彩在美术创作中重要的意义，把难点定为运用色彩表达事物及情感的能力。 教学过程 根据色彩课的特点，本节课由导入、授课、巡回辅导、小结四个环节组成 一、导入：利用自然界美丽的色彩、实用性的美术色彩把学生带入到一个绚丽多彩的领域中 1、讲授新课 (1) 色彩的形成色彩的物理性 (2) 色彩的三要素 (3) 色彩的调配 (4) 色的基本规律 (5) 课堂作业 二、作业要求 1. 熟记基本的概念 2. 临摹水粉静物一张 8K

三、教师作巡回辅导 由于学生理解及掌握色彩知识层次的不同和素质参差不齐，在巡回辅导时可以要求基础好的学生在完成作业后，再进行其它的色彩练习;根据学生在色彩实际运用当中会出现的情况及时辅导 四、课堂小结 总结课堂所学的内容，并对学生作业做简单的评述 色彩基础知识教案篇二 教学目标 德育目标： 培养学生从色彩知识运用与审美双重功能中，感受美术的社会价值，从而进一步提高进行美的创造愿望，增强艺术修养。 知识目标： A.理解色彩知识的基本术语 B.掌握运用色彩的调色方法 C.学习运用色彩表达情感的方法 能力目标： 培养学生认识、运用色彩表达的能力 教学重点和难点 根据色彩运用的重要性，确定本节课的重点是色彩调色的方法;色彩在美术创作中重要的意义，把难点定为运用色彩表达事物及情感的能力。 教学过程 一、导入新课 通过图片《凤凰古城》把学生带到“色彩”这个话题上来 二、讲述新课：色彩基础知识 1、色彩的形成 色彩是光照射到物体上产生的一种视觉效应。当光线照射到物体上时，由于物体本身的材质关系，决定了其对光线中的某些色光吸收、反射或穿透，反射回来的色光作用于人的视觉，便产生了某种色彩感觉。

色彩的基础知识教学教案

色彩的基础知识教学教案 一、教学目标： 1. 学习和掌握颜色的基本概念和常见色彩分类。 2. 了解色彩在生活和艺术中的重要性及应用。 3. 培养学生对颜色的观察力和表达能力。 二、教学内容： 1. 颜色的基本概念 a. 色相：红、橙、黄、绿、蓝、靛、紫等。 b. 饱和度：颜色的纯度和强度。 c. 亮度：颜色的明暗程度。 2. 色彩分类 a. 主色：红、黄、蓝，是其他颜色的基本构成色。 b. 辅助色：通过主色的混合而产生的色彩。 c. 冷暖色调：表示冷热温度感的不同。 d. 互补色：色相相对的两个颜色。 e. 类似色：色相相近的颜色。 f. 单色调：同一色相的不同亮度和饱和度。

g. 三原色与三间色：颜色的基本构成和光的原理。 3. 色彩的应用 a. 生活中的色彩搭配与运用。 b. 艺术中的色彩表现与意义。 三、教学过程： 1. 导入 可以使用一段有关色彩的图片或视频来激发学生对色彩的兴趣， 并提出问题引导思考，如：“你们身边有哪些颜色？这些颜色对你们的 生活有什么影响？” 2. 知识讲解与示范 a. 介绍颜色的基本概念，包括色相、饱和度和亮度，并结合具体 的例子进行讲解。 b. 分类讲解各种色彩，给予学生直观的感受，可以通过展示色彩 圆盘或色彩搭配的图片进行示范。 3. 案例学习 选择几个具有代表性的色彩应用案例，如画作、建筑或室内设计，引导学生分析其中的色彩组合和运用，了解色彩的设计原则和表达方式。 4. 活动实践

a. 给学生一些简单的色彩搭配任务，让他们尝试拍照或绘画，展 示自己对色彩的理解和创造力。 b. 定期举办以色彩为主题的手工艺比赛，鼓励学生发挥想象力和 创造力，运用色彩进行作品创作。 5. 总结与展望 对本节课所学的内容进行总结，让学生展示他们的作品并分享彩 色经验，鼓励他们对色彩的进一步探索与理解。 四、教学评价： 1. 布置相应的练习题，考察学生对颜色概念和分类的掌握。 2. 观察和评价学生在活动实践中的表现，包括色彩组合和创作的想法。 3. 定期进行小组或个人展示，评估学生的颜色观察能力和表达能力。 五、教学资源： 1. 色彩圆盘 2. 色彩搭配图片 3. 画作、建筑或室内设计案例图片 4. 艺术品创作材料 六、教学延伸：

基础色彩教学教学教案

精心整理 基础色彩教案 一。色彩的基本原理 1.色彩的起源 我们在自然中，看到各种各样的现象，如红色，使我们感到可爱感到温暖，绿色使我们感到心情舒畅，蓝色的海洋，使我们感到心境宽阔，金黄色的大地使我们感到兴奋和精神饱满，以及我们还在各种环境中，随时随地都可以看到各种各样的色彩变化和色彩现象，这些都给我们视觉上的一种美的感受。我们之所以能见到自然界的各种绚丽多彩，千变万化的物体的色彩，主要是由于光的照射。凭借了光我们才看到了物体的色彩，如果我们将苹果，香蕉置于一个没有任何光亮的地方，这样我们只感觉到物体的存在，闻到它们的气味，至于它们的色彩就看不见了。由此可见，色彩是由于光作用于自然界的各种物质而产生的。没有光就没有色彩，所以光是色彩之源。 2.光与色的关系 光作用于自然界的各种物质而产生了色彩。同样也是由于光作用于自然界的物质，再由不同性质的物体经过不同程度的吸收而反射视觉上，引起视觉细胞兴奋，通过神经达到支配着大脑后部的视觉中枢，因而产生了明度和色彩感 光有种波长，不同波长的光分别给人们以不同的色彩感受。研究绘画色彩是以太阳光为标准去解释的，阐述光与色的物理现象的。所以我们讲的课，就是以太阳光来进行研究的。太阳光是由各种不同波长组成的，其中有一部分是人眼可以看到的称之为可见光。太阳光中还有许多人眼看不见的光波如：红外线，紫外线，x射线等。作为色彩学我们主要研究可见光，至于其它对于我们绘画色彩关系不大的内容只是顺便提一下。 伟大的英国物理学家牛顿，在1666年通过三角梭镜研究色的现象，科学地证实了太阳光谱的可见部分中包含着红.橙.黄.绿.青.蓝.紫七种色光。这七种色光中，蓝色.青色区别很小,青包括蓝所以人们皆称之为为六种色光中。 光谱用的六种色光是反映一切物体色彩的科学依据。六种色光中，按顺序排列，则红色光的波长最长，橙色次之，黄绿青再次之，紫色光的波长最短。红色光传得最远，传说人类最早发现认识的就是红色。我们把红.橙.黄.绿.青.蓝.紫定为标准色,绘画上的用色皆以六种色为依据。 自然界的物体为什么会程现出各种不同的色彩呢？ 自然界中的各种物体是光的反映体，(即受光体)由于各种物体的质量与所含的元素不同，他们对阳光中所含各种色光都具有选择性的吸收与反射，一部分光线被较多地吸收，另一部分色光又被较多地反射出去，色光混合起来就构成了该物体所呈现的颜色，也就是我们用眼所见物体所呈现的颜色。如：凡反射红色光而吸收橙.黄.绿.青.蓝.紫色光的,我们看到的便是红色光而吸收橙。反射黄色而吸收其它色光的便是黄色，其它以此类推。对于阳光中各种色光全反射的物体是白色，全吸收的是黑色。由此可见，色彩现象的产生来自两个方面，一是光作用于自然界各种物体，二是自然界各种物体对各种色光的吸收和反射。 自然界物质的构成是复杂的，那么光与色的关系也是极为复杂的。研究光与色的关系，表现光与色的关系，是绘画与设计色彩中的重要内容。进行色彩写生时，就需要把光与色紧密结合起来去观察分析，并努力做到真实而生动地表现对象的色光效果。 3.两种色彩学 色彩学应用在艺术上一般可分为两种：一种是装饰色彩学，一种是写生色彩学。 装饰色彩学：主要应用于工艺美术.中国画.年画.璧画.宣传画等。装饰色彩学的观察方法，不受物象光线和具体环境影响。

光色变奏——色彩基础知识与应用教案

光色变奏——色彩基础知识与应用教案 第一章：色彩基础知识 一、色彩的定义和分类 色彩是人眼对光的感觉，包括三个基本属性：色相、饱和度和亮度。色彩可以分为三种基本颜色：红、绿、蓝，也称为RGB三原色；另外还有CMYK四色，即青、品红、黄、黑，用于印刷。 二、色彩的构成 色彩的构成有两种方式：加色法和减色法。加色法是指将不同颜色的光混合在一起，形成新的颜色，如RGB三原色混合形成其他颜色；减色法是指将不同颜色的颜料混合在一起，形成新的颜色，如CMYK四色混合形成其他颜色。 三、色彩的表现形式 色彩可以通过颜色的名称、色相环、色彩模型、色彩空间等方式进行表现。 第二章：色彩应用

一、色彩在设计中的应用 色彩在设计中是非常重要的，它可以影响人们的情绪和心理状态，传达信息和意义。设计师需要根据不同的设计目的和受众，选择合适的色彩方案，达到最佳的视觉效果。 二、色彩在广告中的应用 广告中的色彩应用也非常重要，它可以吸引人们的注意力，传达产品的特点和信息，增强人们对产品的印象和认知。广告设计师需要根据产品的特点和受众的需求，选择合适的色彩方案，达到最佳的宣传效果。 三、色彩在艺术中的应用 色彩在艺术中也是非常重要的，它可以表达艺术家的情感和思想，传达作品的主题和意义。艺术家需要根据作品的主题和表现手法，选择合适的色彩方案，达到最佳的艺术效果。 第三章：色彩搭配技巧 一、色彩搭配的基本原则

色彩搭配需要遵循以下基本原则：色彩的对比、色彩的和谐、色彩的平衡、色彩的重复、色彩的变化等。 二、色彩搭配的技巧 色彩搭配的技巧有很多，如单色调搭配、对比色搭配、类似色搭配、三色搭配等。设计师需要根据不同的设计目的和受众，选择合适的色彩搭配技巧，达到最佳的视觉效果。 第四章：色彩的心理学效应 一、色彩对情绪的影响 不同的色彩可以对人们的情绪产生不同的影响，如红色可以激发人们的热情和活力，蓝色可以让人们感到平静和安宁，黄色可以让人们感到愉悦和轻松等。 二、色彩对认知的影响 色彩也可以影响人们的认知和思维方式，如红色可以提高人们的注意力和警觉性，绿色可以促进人们的创造力和思维能力，蓝色可以提高人们的专注力和思考能力等。

中职色彩基础知识教案

中职色彩基础知识教案 中职学生的色彩基础知识教案应该设计得生动有趣，贴近学生的实际生活，同时培养学生对色彩的敏感性和创造性。以下是一个简单的中职色彩基础知识教案： 教学目标： * 了解基本色彩概念，包括原色、辅助色等。 * 掌握色彩在视觉艺术中的应用。 * 提高学生对色彩的观察和表达能力。 教学准备： * 彩色画笔和纸张。 * 色轮模型或图表。 * 色彩示例图片。 教学过程： 第一课时：色彩基础概念介绍 * 导入（10分钟）： * 展示一些富有表现力的彩色图片，引导学生分享对这些色彩的感受。 * 基本色彩概念（20分钟）： * 讲解原色、次要色、辅助色的定义。 * 展示色轮模型，介绍颜色在色轮上的排列关系。 * 小组活动（15分钟）： * 将学生分成小组，每组选择一种颜色，用彩色画笔在纸上表达对这种颜色的理解和感受。 * 讨论与总结（15分钟）：

* 学生展示他们的作品，共同讨论每种颜色所代表的感情和意义。 * 教师总结学生的观点，强调每种颜色的多样性。 第二课时：色彩在视觉艺术中的应用 * 导入（10分钟）： * 回顾上节课学到的色彩基础知识。 * 色彩在艺术中的应用（20分钟）： * 展示一些艺术品，让学生观察并讨论艺术家如何运用色彩来表达情感和主题。 * 小组活动（15分钟）： * 学生分组，选择一个主题，运用他们学到的色彩知识创作一幅小画。 * 展示与评价（15分钟）： * 每组展示他们的作品，其他学生提出建议和评价。 第三课时：个性化色彩表达 * 导入（10分钟）： * 回顾前两节课学到的内容，强调色彩是个人表达的一种重要方式。 * 色彩表达的个性化（20分钟）： * 引导学生思考，每个人对于同一种颜色的感受可能是不同的。 * 学生个体绘画活动，让他们选择一种颜色表达自己的情感或主题。 * 展示与分享（20分钟）：

（完整版）色彩基本知识教案

（完整版）色彩基本知识教案 色彩基本知识 一．授课班级：基础班 二．学科：美术 三．课题《色彩基本知识》 四．课时：2课时 五．教学目的 通过本课学习，使学生认识与懂得色彩主生的基本条件以及绘画用色的基本知识，并尝试运用这些知识。 六．重点、难点： 1、教学重点：色彩三要素及同种色、类似色、固有色、条件色与色性的理解。 2、教学难点：类似色、对比色的组合调配。 七．课的类型：讲授课 八．教学方法：讲述法、引导法、图片展示法、启发法、练习法相结合 九．教具 教师准备：多媒体课件，教材，色卡，类似色与对比色的范围，示范用的水粉纸若干张，水粉画工具材料。 学生准备：教材 十．教学过程 （一）导入新课 大家应该都看过一些黑白电影或是黑白电视节目，如果我们生活在一个只有黑、白、灰的世界里，会有什么样的感受呢？（请一两个同学谈谈自己的感受）所以说色彩丰富了我们的生活，使我们的生活不是单调的。那么，人为什么能看见颜色呢？光进入视觉的三种形式：1.光源光（自然光、人造光）2.透射光3.反射光当光线照射到物体上时，通过物体的吸收、反射或穿透作用，反射回来的色光作用于人的视觉，便产生了某种色彩的感觉。色彩的产生是光对人的视觉和大脑发生作

用的结果，是一种是直觉。 （二）颜色 色彩范畴：色彩分为无彩色和有彩色两大范畴 无彩色：黑、白、灰色。 有彩色：红、黄、蓝等含彩的色。 我们在画色彩的时候，什么颜色是必不可少的呢？ 1、三原色 不能用其它颜色混合而成的色彩叫原色。用原色却可以混出其它色彩！（不是全部）。 原色包含两个系统：光的三原色和和色料或颜料的三原色！ （1）色的三原色：朱红光，翠绿光，蓝紫光。 （2）色料的三原色：紫红，柠檬黄，天蓝！ 在一张画里面，同一种颜色不同距离的物体我们证明体现呢？ 2、间色 又叫"二次色"。它是由三原色调配出来的颜色，是由2种原色调配出来的。红与黄调配出橙色；黄与蓝调配出绿色；红与蓝调配出紫色，橙、绿、紫三种颜色又叫"三间色"。在调配时，由于原色在份量多少上有所不同，所以能产生丰富的间色变化 3、复色 也叫"复合色"。复色是由原色与间色相调或由间色与间色相调而成的"三次色"，复色是的纯度最低，含灰色成份。复色包括了除原色和间色以外的所有颜色 一个物体由于受到光的影响，暗面我们一个怎么体现呢？ 4、补色 是广义上的对比色。在色环上划直径，正好相对（即距离最远）的两种色彩互为补色。如：红色是绿色的补色；橙色是蓝色的补色；黄色是紫色的补色。补色的运用可以造成最强烈的对比 （三）色彩的三要素 1、色相 色相是色彩的相貌，即是区别色彩种类的名称！不同的波长给人

美术色彩基础知识小班教案

美术色彩基础知识小班教案【教案】美术色彩基础知识小班教案 一、教学目标 本教案旨在帮助小班学生了解美术中的色彩基础知识，包括颜色分类、色彩搭配以及色彩对情绪的影响等内容。 二、教学内容 1. 颜色分类 a. 主要颜色：红、黄、蓝 b. 次要颜色：橙、绿、紫 c. 辅助颜色：黑、白、灰 2. 色彩搭配 a. 冷暖色搭配：冷色调与暖色调的搭配原则 b. 互补色搭配：颜色光环上互相对称的颜色搭配 c. 类似色搭配：相邻位置的颜色相似的搭配 3. 色彩对情绪的影响 a. 红色：活力、热情、注意力集中 b. 蓝色：冷静、安静、专注 c. 黄色：快乐、活泼、温暖

d. 绿色：平静、安宁、仁慈 e. 紫色：神秘、浪漫、富丽堂皇 f. 橙色：活力、创造力、社交 g. 黑色：庄重、神秘、权威 h. 白色：纯洁、明亮、纯净 i. 灰色：中立、稳重、实用 三、教学步骤 1. 引入 在课堂上展示不同颜色的色卡，并与学生讨论各个颜色的感觉和象征意义。 2. 探索 分发一些彩色纸和颜料给学生，并让他们自由地进行色彩搭配实践，观察不同颜色组合的效果。 3. 讲解 依次讲解颜色的分类、色彩搭配原则和色彩对情绪的影响，并结合图例和实例进行说明。 4. 实践

给学生准备一些简单的插画或图片，让他们运用所学知识，设计并绘制自己的作品。鼓励他们展示作品并分享自己对颜色的理解。 5. 总结 邀请学生总结本节课所学内容，并与他们一起讨论色彩在艺术作品中的重要性和表现手法。 四、评估方法 通过观察学生的参与度和作品质量，以及课堂上对色彩基础知识的回答和讨论，评估学生对本节课内容的掌握情况。 五、教学延伸 可以让学生自行收集喜欢的艺术作品，并分析其中的色彩运用和表达效果。鼓励他们在日常生活中观察和记录各种颜色，提高对色彩的敏感度。 六、教学反思 本节课的内容可以激发学生对美术的兴趣，培养他们的艺术欣赏能力和创造力。在教学过程中可以加入更多互动环节，让学生更主动地参与讨论和实践，提高课堂的活跃度。同时，通过实际的绘画实践，让学生更直观地感受到色彩的魅力和表达方式。 注：本教案仅为参考，请根据实际教学情况进行调整和完善。

(完整)色彩基础知识-教案

色彩的基础知识 教学目的：使学生了解色彩的基础知识 教学重点：色彩三要素的理解 教学难点：色彩三要素的运用 课型：授新课 教学方法:讲授法 课时：一课时 教学过程： 一、导入 大家应该都看过一些黑白电影或是黑白电视节目,如果我们生活在一 个只有黑、白、灰的世界里,会有什么样的感受呢？（请一两个同学谈谈自己的感受）所以说色彩丰富了我们的生活,使我们的生活不是单调的。（课题板书） 二、授新课 1、色彩范畴 色彩分为无彩色和有彩色两大范畴 无彩色：黑、白、灰色。 有彩色：红、黄、蓝等含彩的色。 2、原色、间色、复色 （1）原色 原色是不能由别的颜色调和成的颜色。 红、黄、蓝为原色也称三原色 （2）间色 红+黄=橙黄+蓝=绿蓝+红=紫

间色是由两个原色相混合而成的颜色。 橙、绿、紫为间色也称三间色 （3）复色 复色是由两个间色相混合，或三原色相混再加入一个原色，或一个原色与黑浊色相加. 如橙+紫=（红+黄）+(红+蓝)=（红+黄+蓝）+红=黑浊色+红 视觉所感知的一切色彩现象，都具有色相、明度和纯度三种性质，这三种性质是色彩最基本的构成原素称为色彩的三要素。 2、色彩的三要素 （1）色相是指色彩所呈现出来的色的相貌。 三原色红、黄、蓝，与三间色橙、绿、紫这些有彩色代表了色彩的基本面貌。 （2）明度是指色彩的明暗程度。 （口述）在无彩色中,明度最高的是白色，明度最低的是黑色，中间存在一个从亮到暗的灰色系列。（拿出教具让学生感受明度上的变化） 在有彩色中红、橙、黄、绿、篮、紫都有着自己的明度特征。（拿出教具）请同学们仔细观察（问)哪种颜色明度最高.(答）黄色。由于有彩色中黄色明度最高，所以通常在职业服装上使用黄色。如安全帽、养路工的马甲等都使用黄色。绿色明度呈中性,因此交通安全信号，邮局通信都使用绿色. （4）纯度是色彩的鲜艳度、彩度和饱和度. （口述)我们视觉能辨认出的有色相感的色，都具有一定程度的鲜艳度.如红色(拿出教具），当它混入适量白色时，虽然仍旧具有绿色相的特征，但它的鲜艳度降低了，明度提高了。当它混入适量黑色时,鲜艳度也降低了，明度变暗了.当它混入适量与绿色明度相似的中性灰时，纯度降低了，明度没有改变。 （总结)有了纯度的变化，才使色彩显得极其丰富。同一色相即使纯度发生了细

色彩基础知识教案

色彩基础知识教案 标题：色彩基础知识教案 【引言】 色彩是我们日常生活中不可或缺的一部分，它不仅给予我们视觉上 的享受，还能够影响我们的情绪和感受。本教案将从色彩的基本概念、色彩理论和色彩运用三个方面来介绍色彩的基础知识，帮助学生更好 地理解和运用色彩。 【一、色彩的基本概念】 1. 色相： 色相是色彩的基本属性之一，指的是色彩的种类。常见的色相有红、黄、蓝等。学生需要了解不同色相的特点和代表的含义。 2. 饱和度： 饱和度是色彩的鲜艳程度，也可以理解为色彩的纯度。高饱和度的 色彩显得鲜艳而强烈，低饱和度的色彩则较为柔和。 3. 亮度： 亮度是色彩的明暗程度，也可以称为明度。亮度高的色彩较为明亮，亮度低的色彩较为暗淡。 【二、色彩理论】 1. 颜色三要素：

颜色三要素包括色相、饱和度和亮度，它们共同决定了一个颜色的 特征和表现。 2. 色彩搭配原则： 学生需要了解一些基本的色彩搭配原则，如对比法、相近法等，以 及它们在实际生活和艺术创作中的应用。 3. 色彩情感表达： 不同的色彩对人的情绪和感受会产生不同的影响。教师可引导学生 讨论不同色彩所代表的情感，培养学生对色彩情感表达的敏感性。 【三、色彩运用】 1. 色彩与环境设计： 色彩在环境设计中扮演重要角色，它能够营造出不同的氛围和风格。学生可以通过观察和分析各种环境中的色彩运用，提高他们的审美能力。 2. 色彩与艺术创作： 色彩在艺术创作中起着至关重要的作用。教师可以引导学生学习一 些著名画家的色彩运用技巧，促进学生的艺术创作能力的提升。 3. 色彩与广告设计： 在广告设计中，色彩是一个非常重要的元素，它能够吸引观众的眼 球并传递信息。学生可以通过分析不同广告中的色彩运用，了解色彩 在广告设计中的重要性。

色彩基础知识讲解教案

色彩基础知识讲解教案 一、教案概述 教案名称：色彩基础知识讲解教案 教学对象：中学生 教学科目：美术 教学内容：色彩基础知识的讲解与学习 教学目标：通过本节课的学习，学生能够掌握色彩的基本概念、分类和运用，并能够运用所学知识进行简单的创作和表达。 二、教学准备 1. 教学工具准备： - PPT或黑板 - 彩色画笔、颜料和调色板 - 色彩示例图片 - 学生练习册、作业纸 2. 教学资源准备： - 提前准备好相关的教学素材和资源，以供学生观看和参考。 三、教学过程 1. 导入（5分钟）

- 引入本节课的主题：色彩基础知识的讲解与学习。 2. 基础知识讲解（10分钟） - 介绍色彩的基本概念：颜色的明暗、冷暖和彩度。 - 分类讲解主色、辅色和中性色的概念和特点。 - 通过PPT或黑板展示色彩示例图片，让学生观察颜色的明暗、 冷暖和彩度变化。 3. 色彩运用（15分钟） - 引导学生观察周围的事物，分析其中的色彩运用。 - 分组讨论，让学生分享自己观察到的事物和色彩运用的特点。 4. 调色实践（20分钟） - 向学生展示彩色画笔、颜料和调色板等工具，并讲解使用方法。 - 让学生根据自己喜欢的色彩创建一个简单的绘画作品，通过调色实践运用所学知识。 5. 创作分享（10分钟） - 邀请学生展示自己的绘画作品，并对作品进行简要的介绍和分享。 - 引导学生相互欣赏和评论，并给予肯定和建议。 6. 拓展练习（15分钟） - 发放练习册和作业纸，让学生在课堂上进行相关的拓展练习。

- 教师巡回指导和答疑解惑。 7. 总结归纳（10分钟） - 回顾本节课的教学内容和学习收获。 - 教师总结归纳主要内容，强调学生在今后的创作中要善于运用色彩知识。 四、课堂作业 1. 要求学生完成练习册上关于色彩基础知识的练习题。 2. 鼓励学生自由创作一个以色彩为主题的小作品，并写一段简短的说明。 五、教学反思 本节课通过讲解色彩基础知识并进行实践练习，培养了学生对色彩的敏感性和运用能力。教学过程中，学生积极参与，表现出极大的学习热情。下次教学中，可以更多引入互动环节，增强学生的实际操作和创造力。

基础色彩教案

基础色彩教案 教案标题：基础色彩教案 教案目标： 1. 了解基础色彩的概念和特征； 2. 能够识别和区分基础色彩； 3. 能够通过实践活动运用基础色彩。 教学目标： 1. 知识目标：学生能够掌握基础色彩的名称和特征。 2. 技能目标：学生能够通过观察和实践活动识别和区分基础色彩。 3. 情感目标：培养学生对基础色彩的兴趣和欣赏能力。 教学重点： 1. 基础色彩的名称和特征； 2. 基础色彩的识别和区分。 教学难点： 1. 基础色彩的识别和区分。 教学准备： 1. 彩色纸张或彩色卡片； 2. 彩色笔或彩色蜡笔； 3. 彩色物品或图片。 教学过程： 步骤一：导入（5分钟） 1. 引入基础色彩的概念，让学生回忆并分享自己对颜色的认识和喜好。

2. 展示一些彩色物品或图片，引起学生的兴趣和好奇。 步骤二：讲解基础色彩（10分钟） 1. 通过展示基础色彩的名称和示例图片，讲解红、黄、蓝三个基础色彩的特征 和代表意义。 2. 引导学生观察周围环境中的基础色彩，并与示例图片进行比较和对比。 步骤三：基础色彩识别游戏（15分钟） 1. 将彩色纸张或卡片分发给学生，让他们根据老师的口令找到对应的基础色彩。 2. 提示学生用彩色笔或蜡笔在纸上画出相应的基础色彩。 步骤四：实践活动（20分钟） 1. 给学生提供一些彩色物品或图片，让他们自由选择并组合基础色彩，创作自 己的彩色作品。 2. 鼓励学生在创作过程中发挥想象力和创造力，展示自己对基础色彩的理解和 运用。 步骤五：总结与展示（10分钟） 1. 让学生展示自己的彩色作品，并分享创作的心得和感受。 2. 总结基础色彩的名称、特征和运用方法。 教学延伸： 1. 给学生提供更多的彩色物品或图片，让他们进行分类或创作更复杂的彩色作品。 2. 引导学生观察自然界中的基础色彩，如花朵、天空等，拓展他们对色彩的认 识和欣赏能力。 教学评价：

基础风景色彩临摹教案大班

基础风景色彩临摹教案大班 教案标题：基础风景色彩临摹教案（大班） 教学目标： 1. 帮助大班学生了解基础的风景色彩知识。 2. 培养大班学生对色彩的观察力和表现力。 3. 通过临摹风景画，培养大班学生的艺术创造力和审美能力。 教学准备： 1. 风景图片或卡片（包括山、树、花等元素）。 2. 彩色铅笔、蜡笔或水彩颜料。 3. 画纸或画板。 4. 水杯、毛巾和纸巾。 教学过程： 引入活动： 1. 引导学生观察周围的自然风景，如花、树、天空等，并与他们分享一些有关风景的图片或卡片。 2. 提问学生关于风景色彩的问题，例如：“你们观察到什么颜色的花朵？天空是什么颜色的？” 示范与解释： 1. 准备一张风景图片或卡片，并在黑板上展示。 2. 向学生解释图片中的各个元素，例如山、树、花等，并讨论它们的颜色。 3. 解释不同颜色的混合可以创造出更多的颜色。 实践与探索：

1. 分发画纸或画板给每个学生，并让他们选择自己喜欢的风景元素进行临摹。 2. 鼓励学生使用彩色铅笔、蜡笔或水彩颜料来表现所选风景元素的颜色。 3. 在学生绘画过程中，提供个别指导和帮助，鼓励他们观察细节并尽量准确地 表现颜色。 展示与分享： 1. 学生完成绘画后，组织一个小展览，让每个学生展示自己的作品。 2. 鼓励学生彼此分享他们绘画的体验和感受，例如为什么选择这个风景元素， 如何选择颜色等。 总结与评价： 1. 回顾整个绘画过程，引导学生总结所学到的风景色彩知识。 2. 对学生的作品进行评价，鼓励他们对自己的努力和成果感到自豪。 拓展活动： 1. 鼓励学生在家中或户外观察更多的风景，并尝试用自己的方式绘画。 2. 组织一个小型的艺术展览，邀请学生和家长参观并分享他们的作品和经验。 教学反思： 1. 整个教学过程中，要注意给予学生足够的自由和创造空间，鼓励他们表达个 性和想象力。 2. 对于绘画技巧较弱的学生，要提供额外的指导和支持，让他们感受到成功和 成长的喜悦。 这个教案旨在帮助大班学生了解基础的风景色彩知识，并通过临摹风景画来培 养他们的艺术创造力和审美能力。通过引导学生观察自然风景、解释风景图片、实践绘画和分享作品，学生将能够更好地理解和表现风景的色彩。同时，这个

装饰色彩基础教案

装饰色彩基础教案 教案标题：装饰色彩基础教案 教案目标： 1. 了解装饰色彩的基本概念和原理； 2. 掌握常见的装饰色彩分类和运用方法； 3. 培养学生对色彩搭配的审美能力； 4. 培养学生的创造力和装饰设计能力。 教学准备： 1. 教学资料：PPT、图片、装饰色彩样本等； 2. 教具：彩色铅笔、彩色纸、装饰材料等； 3. 实践环节：准备一些简单的装饰材料，如彩纸、贴纸、剪刀等。 教学过程： 引入： 1. 利用图片或实物展示一些具有吸引力的装饰色彩作品，引起学生的兴趣； 2. 引导学生思考：你们最喜欢哪些颜色？为什么？ 探究： 1. 通过PPT或黑板展示，介绍装饰色彩的基本概念和原理，如明暗、冷暖、对 比等； 2. 分类讲解常见的装饰色彩分类，如单色调、对比色、类似色等； 3. 通过图片展示和讨论，引导学生观察和分析不同装饰色彩的效果和表达意义； 4. 指导学生进行简单的色彩搭配实践活动，如选择几种颜色并制作一幅简单的 装饰画。

拓展： 1. 引导学生思考：装饰色彩在我们日常生活中的应用有哪些？ 2. 分组讨论，让学生分享自己对色彩搭配的理解和喜好，鼓励他们展示自己的创意； 3. 鼓励学生进行更复杂的装饰色彩设计实践，如设计一间房间的装饰方案。总结： 1. 回顾本节课的学习内容，强调装饰色彩对于环境美化的重要性； 2. 鼓励学生继续关注和研究装饰色彩的应用，并在日常生活中运用所学知识。教学延伸： 1. 鼓励学生参观艺术展览或设计展览，拓宽他们的视野； 2. 组织学生参与装饰设计比赛，展示他们的才华和创意。 教学评估： 1. 课堂讨论和问题回答； 2. 学生的色彩搭配实践作品； 3. 学生对于装饰色彩应用的思考和创意展示。 教学反思： 在教学过程中，要充分调动学生的积极性和主动性，通过实践活动和讨论引导学生深入理解和应用装饰色彩知识。同时，要注意对学生的创意和想法给予肯定和鼓励，激发他们的创造力和装饰设计能力。

色彩基础教案

色彩基础教案 【篇一：色彩基础知识-教案】 色彩的基础知识 教学目的：使学生了解色彩的基础知识 教学重点：色彩三要素的理解 教学难点：色彩三要素的运用 课型：授新课 教学方法：讲授法 课时：一课时 教学过程： 一、导入 大家应该都看过一些黑白电影或是黑白电视节目，如果我们生活在一个只有黑、白、灰的世界里，会有什么样的感受呢？（请一两个同学谈谈自己的感受）所以说色彩丰富了我们的生活，使我们的生活不是单调的。（课题板书） 二、授新课 1、色彩范畴 色彩分为无彩色和有彩色两大范畴 无彩色：黑、白、灰色。 有彩色：红、黄、蓝等含彩的色。 2、原色、间色、复色 （1）原色 原色是不能由别的颜色调和成的颜色。 红、黄、蓝为原色也称三原色 （2）间色 红+黄=橙黄+蓝=绿蓝+红=紫 间色是由两个原色相混合而成的颜色。 橙、绿、紫为间色也称三间色 （3）复色 复色是由两个间色相混合，或三原色相混再加入一个原色，或一个原色与黑浊色相加。 如橙+紫=（红+黄）+（红+蓝）=（红+黄+蓝）+红=黑浊色+红 视觉所感知的一切色彩现象，都具有色相、明度和纯度三种性质，这三种性质是色彩最基本的构成原素称为色彩的三要素。

2、色彩的三要素 （1）色相是指色彩所呈现出来的色的相貌。 三原色红、黄、蓝，与三间色橙、绿、紫这些有彩色代表了色彩的基本面貌。 （2）明度是指色彩的明暗程度。 （口述）在无彩色中，明度最高的是白色，明度最低的是黑色，中间存在一个从亮到暗的灰色系列。（拿出教具让学生感受明度上的变化） （4）纯度是色彩的鲜艳度、彩度和饱和度。 （口述）我们视觉能辨认出的有色相感的色，都具有一定程度的鲜艳度。如红色（拿出教具），当它混入适量白色时，虽然仍旧具有绿色相的特征，但它的鲜艳度降低了，明度提高了。当它混入适量黑色时，鲜艳度也降低了，明度变暗了。当它混入适量与绿色明度相似的中性灰时，纯度降低了，明度没有改变。 （总结）有了纯度的变化，才使色彩显得极其丰富。同一色相即使纯度发生了细微的变化，也会立即带来色彩性格的变化。在日常生活中，对色彩纯度的选择往往是决定一块颜色的关键，有时我们会在十几种灰红色布料中选出自己喜欢的一种。 三、课堂小结 1、色彩范畴 色彩分为无彩色和有彩色两类。 2、原色、间色、复色 原色是不能由别的颜色调和成的颜色即红、黄、蓝三种颜色。 间色是由两个原色相混合而成的颜色即橙、绿、紫三种颜色。 复色是由两个间色相混合，或三个原色相混再加入一个原色，或一个原色与黑浊色相混合。 3色彩的三要素 色相是色彩所呈现出来的色的相貌。 明度是色彩的明暗程度。 纯度是色彩的鲜艳度、彩度度和饱和度。 四、作业 用几何图形自己设计排列组合形成新图形，分别用原色间色复色进行填色练习。 要求：调色时注意水分的掌握，涂色要均匀。 尺寸：20cmⅹ20cm