中国美术史考研 知识点

中国美术史名词解释

1、陶器① 人类利用泥土烧，制造的使用器皿或陶艺品，是史前人类社会的重大发明；

② 按照用途分：饮食器，炊煮器，储藏器③ 按照陶质分：红，白，灰，黑④ 按照装饰分：拟形陶，彩陶，素陶，印纹陶⑤ 按照纹样分：动物纹，植物纹，人形纹

2、彩陶① 带有彩绘纹样装饰的史前陶器；② 彩绘颜料以赤铁矿为主，多饰以几何图案和动植物花纹；③ 在造型装饰、图案纹样的处理上，体现了当时审美能力和工艺制作已达到客观水平。

1. 鹳鱼石斧彩陶盆① 1978年河南省临汝县阎村出土② 属新石器时代仰韶文化类型。③ 器高47厘米，口径3

2.7厘米，陶瓷绘有鹳鸟衔鱼，旁边竖立一件石斧的画面。图像组合明显具有一种主题意念。构图均衡、饱满，形象简洁醒目，为史前独立性绘画中的珍品。

2. 人面鱼纹彩陶盆① 西安半坡② 仰韶文化③ 图案装饰于陶盆内壁，展现人面与鱼的简练造型和生动组合④ 图案被认为与半坡氏族的原始信仰有关⑤ 仰韶文化半坡类型的绘画杰作和典型器物

8. 饕餮纹

① 也叫兽面纹

② 是流行于商周时期一种青铜器纹饰。

③ 基本特征为双目圆睁，阔口隆鼻，头上多有一对变化多端的犄角，或更有獠牙利爪，多数兽面纹的两旁还有对称展开的兽体身躯。

④ 这种纹样实际上把各种动物头部的正面形象以夸张和象征的手法综合起来，往往难以判定为何种动物，故称兽面纹。

⑤ 常饰于器物的腹部、颈下等重要部位作为主题纹样，西周中期后逐渐衰落。

2. 黑陶① 黑陶工业是我国新石器时代工艺美术取得的杰出成就之一。② 在新石器时代晚

期的大汶口文化、龙山文化、良渚文化等遗址中常有发现。③ 其烧制工艺是在烧制结束时，从窑顶慢慢加水，木炭熄灭后产生浓烟，使陶器渗炭而成，表面漆黑光亮且较为致密。④ 其中山东龙山文化黑陶中的蛋壳陶以黑、光、亮、薄而著称于世。

3、青铜器① 发端于黄河流域，是红铜加锡的合金；② 分为：礼器、乐器、兵器、工具和车马器等四大类；③ 礼器是统治阶级用以区别尊卑等级的器物；④ 其品种有：鼎、尊、豆、盘、钟等。

4、瓦当① 覆于屋顶檐际的一种瓦件。② 通指半规或圆形之瓦头。常见瓦当大多与简瓦连制一起，其瓦背断面作半筒状，上有各种动、植物或文字、云纹等图案纹饰。③ 始见于周代，秦汉已趋流行。既有实用的功能，也富于装饰美。

5、秦兵马俑① 惊人的数目和巨大的体积在世界美术史是罕见的；② 造型简练，崇尚写实，面部刻画细致，绘彩逼真，表情丰富，姿态多样；③ 整个秦俑具有宏伟壮阔的气势，又有活跃变化的动感。

6、马踏匈奴① 是霍去病墓雕群的一座主像；② 战马昂首挺立，英姿飒爽，豪迈雄劲，足踏匈奴于脚下。③ 此作品既是对英雄丰功伟绩的缅怀追思，也是对西汉国强马壮的高度赞颂。

7、画像石① 画像石是为丧葬礼俗服务的一种功能艺术，厚葬和孝悌是画像石产生的原因；② 主要用于装饰墓室、石棺、祠堂和石阙等③ 盛行于东汉中晚期，内容丰富，形式多样、构图富于变化，艺术价值很高。

8、帛画① 帛画流行于战国中晚期直至西汉前期，是反映了楚人祈求死后升天的幻想；

② 古代画在丝织物上，其表现的主题是引魂升天③ 以墨线为骨，线条流利舒畅，色彩绚烂谐调，富有装饰趣味。

16. 《人物龙凤图》

① 战国时期帛画

② 1949年出土于长沙陈家大山战国楚墓

③ 质地为平纹绢，高31厘米，宽22.5厘米

④ 画面描绘了一细腰长裙、侧身向左合掌做祈祷状的贵族妇女，在腾龙舞凤的引导下，向天国飞升的景象

⑤ 画中人物比例匀称，仪态肃穆，勾线流利挺拔，设色采用平涂和渲染兼用的方法，格调庄重典雅，是先秦时期绘画的代表作

17. 《人物御龙图》

① 战国时期帛画

② 1973年出土于长沙子弹库楚墓

③ 画中一位头戴高冠、身着长袍，腰悬宝剑、侧身向左而立的男子右手执缰绳，驾驭着一条巨龙驰进人龙尾部企立着一只仙鹤，龙身下有一鱼

④ 该画所表现的是死者之魂乘龙升天的景象

⑤ 色彩平涂与渲染兼用，运笔劲挺优美、潇洒自如。人物形象准确生动，揭示了人物的内在气质

⑥ 画风古拙，装饰意味浓

18. 四羊方尊

① 商代晚期青铜雕塑的代表作

② 出土于湖南宁乡

③ 方尊口沿外移，颈部高耸，四边各装饰有蕉叶纹、兽面纹和夔纹。

④ 尊肩四角以高浮雕形式铸出四个羊首，极大地丰富了器表的层次以及造型空间

⑤ 方尊集线雕、浮雕、圆雕于一器，把器皿和动物巧妙结合起来，整体庄重华丽，工艺

高超精湛

9、魏晋南北朝顾恺之的绘画作品与理论

① 顾恺之在艺术创作上的突出成就表现在他极为重视人物内在思想感情与性格风度，可以成功地刻画出人物的心理特征和个性；② 他画人物尤为重描绘眼神，认为眼神是传神成功与否的光键所在；③ 绘画代表作品：《女史箴图》、《洛神赋图》、《烈女仁智图》④ 他还精研绘画理论，著有《论画》、《魏晋盛流画赞》、《画云台山记》⑤ 他提出了“以形写神”“迁想妙得”等理论。

10、洛神赋图① 此画取材于曹植名篇《洛神赋》，画面表现出一幅哀怨缠绵的连续画图；② 人物神情刻画生动，主题内容突出，手法写实，线条简练飘逸，色彩典雅艳丽，整个画面环境富有装饰性。③ 体现了东晋时期中国绘画水平，顾恺之的艺术成就对当时和后世画家具有重要的影响。

11、陆探微的人物画创秀骨清像的形象。

12、张僧繇，“笔才一二，象以应焉”，创佛教艺术中的“张家样”

34. 张家样

① 萧梁时期画家张僧繇所创立的佛教人物画风格，被称为“张家样”。

② 在“张家样”中，张僧繇吸取天竺凹凸花之绘法，一改“顾陆”以来的“秀骨清像”人物造型，首创“面短而艳”的富于立体感的形象，人物形象具丰腴美，故唐代理论家评他“得其肉”

③ 是绘画技法上的一大进步，此“张家样”式，是张僧繇区别于其它人物画家的明显标志。

13、曹衣出水

① “曹衣出水”又称“曹家样” ② 其体稠叠而衣纹紧窄，犹如刚从水里出来。

14、谢赫《画品》① 谢赫选写的《画品》是中国最早的有关绘画艺术的品评专著，提出著名的“六法论”；② 他认为绘画的功能在于“明劝诫，著升沉，千载寂寥，披图可见”；③ “六法论”是：（1）气韵生动：生动地反映人物精神状态和性格特征。（2）骨法用笔：通过对人物外表的描绘而反映人物特征的笔法要求。（3）应物象形：准确地描绘对象的形状。（4）随类赋彩：按照对象的固有色彩来设色。（5）经营位置：指构思、构图。（6）转移模写：指绘画的临摹和复制。④ 是古代长期绘画实践和理论探讨的具有总结意义的完整认识，在绘画发展史上有重要意义

15、宗炳《画山水叙》主要论述的是圣人与道以及与山水审美的关系。

16、王薇《叙画》强调山水画创作过程中的“情”，指出画山水与画地图的根本区别。

17、昭陵六骏① 唐太宗陵墓前浮雕。刻划李世民征战时先后骑乘过的六匹骏马，炫耀自己丰功伟绩而特制的；② 分别选取侍立、徐行、奔驰等动态，风姿英武。作品具有强烈的体积感。

18、唐三彩

① 中国唐代多彩铅质釉陶产品的概称。② 流行于盛唐武则天至中唐开元、天宝时期。③ 三彩釉以白、黄、绿三种釉色为主，也有少量蓝釉或黑釉。④ 殉葬的俑和驼、马动物是其中的精品。

19、阎立本《步辇图》① 唐代中央政权与边远民族的友好交往促进了政治的稳定和经济的繁荣。② 作品描绘的是贞观十五年唐太宗下嫁文成公主与吐蕃王松赞干布联姻事件。

③ 构图均衡，人物主次分明，形象生动，线条匀细挺拔，富有弹性。作者巧妙运用对比手法进行衬托表现，以宫女们的娇小、稚嫩，以她们的或抬辇或执扇，或侧或正，或趋或行的体态来衬托唐太宗的壮硕、深沉与凝定，是以反衬；与使臣禄东赞的诚挚谦恭、持重有礼来衬托唐太宗的端肃平和、蔼然可亲之态，是为正衬；设色浓重并适度晕染，效果单纯

而明朗；结构上自右向左，由紧密而逐渐疏朗、重点突出，节奏鲜明。④ 作品具有历史价值，是现存有关西藏最早的一幅历史画。阎立本是开一代画风的划时代人物。

20、吴带当风① “吴带当风”又称“吴家样”，唐代画家吴道子所画人物；② 在技法上，他创造出波折起伏、错落有致的“莼菜条”式描绘，其势圆转而衣服飞扬，富于运动感、节奏感。

21、仕女画① 中国古代人物画的一种，原指以封建社会中上层士大夫和妇女生活为题材的中国画；② 盛唐之后，偏重描绘上层妇女的生活情趣；③ 代表人物有张萱和周眆④ 作品： a) 《捣练图》——张萱：反映唐代妇女劳动生活的图景；画面通过三个部分组成：1、捣练的场面；2、理线的场景；3、熨斗熨平的场面 b) 《虢国夫人游春图》——张萱：描绘杨玉环的三姐虢国夫人和其眷从们的郊游行列，整幅不画背景，着力于人物从容欢快情绪的刻画，装备华丽马鞍的骏马踏着轻快的碎步，从骑前导，整个队伍装饰的花团锦簇，使人联想到春光明媚的季节，更突出了杨家姐妹的娇纵，反映了那一时代贵族的生活情趣。 c) 《挥扇仕女图》——周眆；通过一组不同身份的宫廷妇女的闲散生活描写提示了她们的精神状态，衣着华美的贵妃懒散无力的怔怔出神。年长的宫女无心刺绣。在树下闲谈的也面带愁容，鲜明的反映了幽禁在宫廷里的妇女寂寞无聊的精神状态，并给予了画家对此遭遇的同情。 d) 《簪花仕女图》——周眆；描绘服装华丽的贵妇人在庭院闲走、赏花、斗狗，她们从容悠散但表情平静冷漠，简劲的线描，艳丽的设色，成功的表现了肌肤的丰腴和纱衣透体的复杂效果，在工笔重彩的技法上达到了相当高的水平。

22、周眆，妙创“水月观音”样式，被称作“周家样”。

23、展子虔《游春图》

① 是现存年代最早的山水卷轴图，画贵族游春情景；

② 先用墨线勾勒，然后重着青绿，山脚处饰以金粉，金碧辉煌。③ 在构图上则予以“远

近山川，咫尺千里”之感。

24、青绿山水画

① 青绿山水画的创始人是李思训，世称“大李将军”，代表作品是《江帆楼阁图》；此画画高岭长松，山路楼阁，数人乘马或步行游赏，山外江天寥廓，风帆飘渺。山石用细石勾勒，青绿重彩设色，富有装饰趣味。② 其子李昭道，代表作《明皇幸蜀图》；画安史之乱中唐玄宗逃奔四川，在迂回山路上攒幸的人马行列，用细笔勾出险峻山岭，随从行列隐现于山路上，而于近处小桥前突出的描绘心神恍惚的唐明皇，主题突出。

25、王维，南宗之祖，创“破墨山水”，启发此后皴法的出现。

26、张璪，提出“外师造化，中得心源”。

27、薛稷，画鹤一绝；边鸾，善画花鸟。

28、韩干，画马著称韩滉，画牛著称

29、《唐朝名画录》朱景玄，中国第一部断代画史；《历代名画记》张彦远，中国第一部完整的绘画通史。

30、五代北方的山水画家：荆浩，关仝

南方的山水画家：董源，巨然荆浩山水画特点：画北方崇山峻岭，发展唐代水墨技法，全景式构图。董源山水画特点：画江南真山，用披麻皴，近视无功

31、《匡庐图》：荆浩，全景式构图，石法方硬，气势雄伟。荆浩著有《笔法记》，提出：气、韵、思、景、笔、墨。

32、《关山行旅图》：关仝，画寒山枯树，山店行旅，勾笔粗壮雄肆，画树无干无枝。

33、《潇湘图》：董源，画山树墨色清淡，草草点簇，皴染浑厚，江山平远。

34、《秋山问道图》：巨然，绢本水墨，用长披皴，山林高深，草木华滋，清淡秀润。

35、《重屏会棋图》：周文矩，画南唐中主弈棋之状，人物身后一屏风，屏风画中复一屏

风，故称“重屏”。

36、顾闳中《韩熙载夜宴图》① 五代南唐政权的摇摇欲坠造成许多人对前途悲观失望，故而疏狂自放以蒙蔽朝廷耳目。② 通过听琴、观舞、休憩、赏乐、调笑五个场面，描绘了政治上失意的官僚韩熙载尽情声色、颓唐放纵的夜宴生活。③ 构思严谨，人物性格刻划生动而有深度。衣纹组织严谨而又简练。设色以浓重色调为主，配以淡彩，间隔以大块的黑白，起着统一画面的作用。④ 除绘画史上的重要价值外，也是研究音乐史、舞蹈史、工艺史的宝贵资料。

37、徐黄异体

① 五代西蜀的黄荃，绘画题材多取材于宫廷中的珍禽奇花，技法工整细致，富丽堂皇，赋色晕染，尽显华丽，故称“黄家富贵”。② 南唐的徐熙，绘画多取材水鸟野卉，技法多用墨笔，极少设色，与黄荃一派较之，后人称“徐家野逸”。

③ 他们的花鸟画在绘画史上并列相称，“黄家富贵，徐熙野逸”各有特色，基本确立了上述两种基本类型的模式。

38、徐、黄异体主要反映在以下几个方面：① 师承关系不同：黄荃师承唐代的薛嵇、刁光胤等所谓“正统派”。徐熙的师承不明显，主要靠师法自然和体验生活来发挥他的独创精神。② 题材不同：黄荃多取材于宫廷的珍禽瑞鸟，名花奇石。徐熙善画自然中禽乌、花竹、草虫、疏果。表现技法不同：黄荃画派画花鸟．“妙在赋色，用笔极新细，殆不见墨迹，但以轻色染，谓之写生。”徐熙画画“落墨为格，杂彩副之．迹与色不相隐映也。”徐熙花乌画的主要特点是“落墨为格”，先用墨勾出花或乌的内外轮廓，然后用不同墨色分阴阳凹凸，最后在某些部分略略加一点颜色，整个画面以墨占主要地位，色彩占次要地位。画面“神气迥出，殊有生动之意”。③ 格调不同：黄签的绘画，追求形象的真实和画面的生趣。传说他曾在后蜀宫中创造性地画了鹤的六种姿态，生动绝伦、竞使活

鹤误为同类而相近。徐熙随自己的意愿画新鲜的题材，并用质朴、精谨的手法．追求生动活泼的笔墨趣味和朴实淡雅的格调。传为他的《雪竹图》，描绘出山野中的丛竹在雪寒中劲挺的精神，通幅画染以淡墨衬出白雪，作风工整精致。④ 徐、黄异体，实则为两种美学风格。而这两种美学风格之形成，是基于徐、黄二人所处的社会地位不同，接触环境和事物不同，反映的思想意识，以致人生态度不同上的。

40、李成：画寒林平远，被成为近望有千里之势。作品有：《读碑窠kē石图》《寒林平野》山水画特点：A.以寒林平远著称 B.注重表现季节变化，善用淡墨 C.构图有“近望有千里之势” D.画树多蟹爪枝

41、范宽：画雄伟大山，被称为远望不离坐外。作品有：《豀山行旅图》《临流独坐图》《雪景寒林图》《雪山消寺图》山水画特点：A.远望不离坐外 B.峰峦雄厚 C.用笔老健 D.琐碎的雨点皴

42、郭熙，山水画家，其山水画变化多端，他用草书笔法画树枝，有的枯枝向下弯曲，状如“蟹爪”，画山石形如“鬼画”，皴如“乱云”，笔调苍劲颖脱、用墨明洁滋润，细润妍巧又不失雄犷沉厚。其代表作《早春图》

43、《早春图》① 描绘了春回大地，乍暖还寒时的自然景象。② 峰峦秀挺，烟霭浮腾，林木舒发，溪流潺潺，全画荡漾着春天的气息，饱含着活泼的生机。

44、《林泉高致》

① 郭熙的山水画理论。由他的儿子郭思整理编成《林泉高致集》，是我国画论中一部重要著作。② 他强调要精确地表现山水在不同地理、气候、时间条件下真实的特殊面貌。他还要求画家要注意大自然给于人们的主观感受和联想：“春山淡冶而如笑，夏山苍翠而如滴，秋山明净而如妆，冬山惨谈而如睡。”他认为要发现自然山川的审美形象，获得深刻的审美感受，创作出好的作品，画家必须首先要以“林泉之心”去“身即山川而取之”，

即以审美的虚静的心胸去对自然山水进行直接的审美观照，这身对“外师造化、中得心源”命题的丰富和发展。③ 他首先提出的“三远法”：深远、平远、高远。是研究山水画透视原则和空间处理的重要法则。

45、李公麟：借鉴前代的“白画”发展为更具表现力的“白描”，其传世作品《五马图》。 46、米氏山水① 宋代的山水画，主流是继承唐代，五代以来的水墨山水画，即用线与墨的破墨山水。施用色彩也仅限于色墨结合的谈色晕染。此外，尚有传统的重色青绿山水画。由北宋中期出现的“文人墨戏”之风的影向，② 到微宗时期又有一个新的山水画派异军突起，即所谓“米点山水”。首创人米芾，是北宋四大书法家之一。后由其子米友仁继承。③ 用水墨淋漓表现出烟雨迷蒙的景色，世称“米氏云山”，画山水多用水墨点染，不拘形色勾皴，充分发挥了水墨融合，墨色晕染所形成的效果，形成了含蓄、空蒙的神韵之趣。④ 代表作有米友仁《潇湘奇观图》《潇湘白云图》

47、崔白是突破“黄家富贵”这种宫廷花鸟画成规的北宋中后期画家。

48、王希孟《千里江山图》① 五代以后，水墨写实性山水兴盛，青绿山水画逐渐失去主流地位。《千里江山图》说明宋代的青绿山水画传统复兴。② 构图严谨，把千里山川、人物、屋宇、车船等等，集中概括地、有条不紊地组成一幅长卷，既不重复拖沓，又能连贯一气，充分体现出中国画散点透视的优点，使观者超越了视点视角的限制，仿佛升到空中，尽情纵览俯视壮阔的大地，随其山川河流的起伏延伸，峰回路转、柳暗花明、锦绣河山，尽收眼底。使人心旷神怡，精神得到升华陶冶。③ 此画在表现形式方面，一般运用青绿山水传统的勾勒法，严谨精微，一丝不苟。树干和远山的表现又沿用没骨法或带有写意笔趣，山坡有皴法和点染。设色厚重，山头设以石青，山腰设以绿色，山脚处露出绢本身的土黄色；水面施以青绿色；人物、树木又点缀以白、赭、红诸色，和谐统一中又见变化。天空上半部涂青色，越向下颜色越浅，下半部露出绢色，不但使山的轮廓分明，而且

给人落日余晖感，运用色彩十分成功。

49、张择端《清明上河图》① 宋初市民阶层形成，出现了以世俗生活生活为中心的风俗画。② 此画通过街景、汴河、郊野等三个段落，展现了北宋都城汴梁汴河沿岸及东门角里市区清明时节的丰茂。③ 全景散点透视的长卷构图中充满了戏剧性的情节和引人入胜的细节描写，作者善于用白描手法表现生活的丰富与辽阔，内容异常丰富，高度的历史写实性，艺术表现的无比生动真切，成为我国古代绘画史上具有不朽意义的杰出作品。④ 体现了中国古代风俗画的最高成就，对研究宋代的城市，建筑，工商，民俗，服装，交通具有重要的文献资料。

50、南宋四家：李唐、刘松年、马远、夏珪

51、梁揩独创“减笔法”人物画，传世作品：《李白行吟图》《泼墨仙人图》① 《太白行吟图》：他减笔画的代表作品，用迅疾洒脱、灵转活泼的几笔，活现了李白“恃才傲物，不慕荣利”的性格和昂扬、潇洒的动人神情。② 《泼墨仙人图》：泼墨大写意画法，放弃了历来以线绘形的方式，用饱含水墨的阔笔侧锋渲刷，大面积的水墨自然分出浓谈，含蓄地显示出衣纹的折迭形态。画面人物如醉仙恍惚潇洒，飘逸自在，超凡脱俗，形象夸张大胆，笔墨奇特放纵，墨气袭人，令人回味无穷。梁楷在人物画艺术手法上的大胆变革，丰富了我国传统人物画的技巧。

52、两宋山水画比较首先，在美学方面，北宋初期郭熙在《林泉高致》中提出“身即山川而取之”的美学命题。这个命题包括了以下几个方面：一、强调画家要对自然山水作直接的审美关照。二、要求画家对自然山水作多角度的关照。三、强调画家要有一个审美的心胸。四、要求画家对山水的审美关照必须具有一定的广度和深度。正是这种美学理念，使北宋的山水画家注重对自然山水的写真，强调山水画细节的真是。甚至要求一眼即能看出所画为何山。到了南宋，对“逸”越发重视。“逸品”强调“得之自然”强调表现一种超

脱世俗的生活态度和精神境界。同时“逸品”也强调“笔简形具”，“笔简形具”是“逸”的生活态度和精神境界的一种表现。强调对自然山水一种主观的，诗意的表达。山水画开始发生由繁入简，由整体到局部，由宏大内容到诗意小品的变化。其次，从构图和技法上看，南宋山水将五代以来全景式山水格局演变成一种更加自然化和生活化的边景山水。笔墨表现上更加突出墨法简练苍劲的表现能力。同时到了南宋，皴法更加成熟多样，且成为个人风格的标志。如李唐的小斧劈皴、马远的大斧劈皴等。

53、文人画① 强调绘画的文学性和笔墨情趣，重视绘画中诗、书、画的结合；② 提倡“古意”和“士气”，主张师法唐、五代和北宋，反对南宋的院体画风。③ 在理论上延续了北宋苏轼、米芾等文人画的传统并有所发展，强调主观意兴的抒发。④

54、元代山水画的革命先驱：赵孟頫，钱选，高克恭

55、赵孟頫的绘画风格与影响：① 赵孟頫——元代绘画主师爷② 他在崇尚“古意”的口号下，扭转南宋以来纤细浓艳的画风。他主张书画同法，重视笔墨的表现力和审美情趣，在实践和理论上对元以后文人画发展有深远影响。③ 代表作品：《鹊华秋色图》（用笔松动、潇洒，颇具书法意味）《秋郊饮马图》《秀石疏林图》《水村图》

56、元四家：黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙。他们在艺术上受赵孟頫的影响，皆擅画水墨山水竹石，重视绘画中的主观意趣。在时局混乱之际，生活中都有不得意的遭遇，通过山水画表现文人的清高和理想。

57、黄公望① 是元四家唯一与赵孟頫郊游的人，自称“松雪斋中小学生”。② 他的山水画作品大都表现江南自然山川景色，作画笔墨喜用草籀之法，笔意简远，有水墨和浅降两种面貌。其风格苍劲高旷，气势雄秀。被推为元四家之冠，在清代甚至形成“家家一峰，人人大痴”。③ 代表作《富春山居图》，被称为古代山水画中巨作。《富春山居图》① 是元代中后期画家黄公望的代表作。② 此画描绘浙江富春山景色③ 吸收董源、巨然的披

痳皴而更加简括，显示出较深的笔墨功力④ 堪称古代山水画中的巨作。对后代画家具有深刻的启发和影响

58、王蒙《青卞隐居图》① 元代“世事多变”造成文人画家逃避现实，隐遁山林。② 立轴采用高远法构图，结构严谨，纵横离奇，画草庐数间，点出了文人隐逸的主题。画法先以淡墨勾石骨，再以焦墨皴擦，淡淡微染，层层加深，层次井然，画面密而不塞，实中有虚，有深远的空间感。③ 运用前代画家之法，创造出线繁点密，苍茫深厚的新风格。

59、王冕，以画梅著称，在画梅技巧上亦披有创造，首创“以胭脂作没骨体”。

60、王泽，擅长肖像画，著有《写真秘诀》一书，反对是对方“正襟危坐如泥塑然，方乃传写”。

61、王履，作《华山图卷》，道出：吾师心，心师目，目师华山

62、浙派代表画家有戴进、吴伟。

63、浙派的特点？① 以戴进为首的浙派画家，在笔墨风格上崇尚马夏，山水多用大斧劈皴，构图又较马夏善于经营。② 他们既擅长山水又擅长人物，这点为明代文人画中少见。但是山水的意境不如吴派。

64、吴门四家：沈周、文征明、唐寅、仇英

65、吴门画派：① 五门画派的代表人物是沈周、文征明，唐寅，仇英；② 五门画派的崛起标志着元文人画传统的复兴；③ 吴门画派凭借经济文化上的优势而得到勃兴并最终取代了院体和浙派的主导地位。

66、沈周《庐山高图》① “文人画”在明代最为昌盛，其中尤以山水画影响较深。② 专为其师陈宽而作。以近似王蒙的笔法，集中表现了雄伟瑰丽的庐山形象。用此来象征乃师的崇高人格。③ 寓意深刻，想象驰骋。布景高远深幽，山石多用披麻解索皴，浓墨点苔，墨丰笔健。表现出庐山大气氤氲的动人形象。④ 为文秀一类的水墨写意山水之作，

也是诗画并茂、寓情于景的巨幅杰作。

67、文征明的绘画作品主要是山水画，画法有工细与粗率两种．工细又有着色与不着色之分。代表作：《江南春》《春深高树图》《夏日山居图》《真赏斋图》《古木苍烟图》《山水图》《寒原宿莽图》《古木寒泉》《雨景山水》《兰竹图》

68、唐寅《王蜀官姬图》① 宫廷君王的奢侈豪华带给宫伎、歌伎的只是一种悲剧。② 通过四个盛装的宫伎描绘了五代后蜀孟昶的宫廷生活。③ 诗的点缀道出了画的主题。线条细劲、流动，设色妍丽、明快、变化十分丰富。人物独特的造型特征，突出了宫伎弱不禁风的情态。④ 整个作品秀润、明朗、简洁、清新。作者饱受炎凉世态的滋味，通过宫伎的描绘抒发自己的思想感情。

69、仇英，以技法“工笔重彩”闻名，代表作《剑阁图》

70、陈淳和徐渭把明代的写意花鸟推向新阶段，史称“白阳青藤”。

71、董其昌《南北宗论》① 他大致把唐代以来山水画按北宗（院体画）、南宗（文人画）两大体系划分；② 南宗以王维为始祖，董源、巨然为领袖；北宗以李思训父子为始祖，马远、夏圭为旗下干将。③ 将水墨渲淡画法的文人画家视为南宗，将以青绿勾填画法的职业画家视为北宗。

72、陈洪绶和崔子忠史称“南陈北崔”。陈洪绶擅长“易园以方，易整以散”的装饰手法，创作《九歌图》，其中以《屈子行吟图》为最佳。

73、明代版画：① 福建——建安版画② 南京——金陵版画③ 杭州——武松版画④ 苏州——苏松版画⑤ 安徽——新安版画

74、清四王① 代表人物：王时敏、王鉴、王翚[hui]、王原祁② 在艺术上强调“日夕临摹，宛然古人”脱离现实，醉心于前人笔墨技巧的线路，摩古是他们山水画创作的一大倾向，视为正统派。

75、清四僧① 代表人物：八大山人、弘仁、石谿、石涛② 他们反清意识很强，明代灭亡之后，明代灭亡后出家为僧，以示不服臣与清廷。③ 在艺术上敢破敢立，强调个性解放，提倡“借古开今”，反对泥古不化，反映自己的真实生活情感，为创新派。

76、“四王”加上吴历、恽寿平，合成“清六家”。恽寿平专攻花卉没骨画法，被称为“常州派之首”。

77、“二石”：石谿与石涛

78、“二谿”：石谿与程正揆

79、石涛著有《苦瓜和尚画语录》中提出借古开今。

80、龚贤为金陵八家之首，成就最大。

81、扬州八怪① 代表人物：汪士慎、金农、黄慎、高翔、李鳝、郑燮xiè、李方膺。② 其中有的是政途失意、厌倦官场的文人，也有职业画家；③ 其写意花鸟画受徐渭、朱耷、石涛等人的影响，重视生活感受，重视抒发性灵，重视创造，在题画诗上常流露对社会人生的感怀。他们在艺术上与正统派颇有不同，被称为“八怪”

82、清代仕女画代表画家：改琪与费丹旭

83、海上三任——任熊、任薰、任颐；（“三任”中最杰出的是后起的任颐）

84、未定居上海的海派：虚谷与赵之谦

85、清末广东地区“二居”指的是：层巢、居廉；“二苏”指的是：苏六朋、苏长春。

86、《芥子园画传》是清代从摹习古代掌握前人经验与程式入手的绘画教科书。

87、《点石斋画报》编绘的作者是吴有如

88、吴昌硕其艺术道路从治印开始，诗、书、画、印造诣皆深。其用笔坚实挺拔，得力于书法之处极多。其绘画构图常作对角倾斜之势。在设色上，汲取民间用色特点，以鲜艳的重色，强烈的对比，在冲突中协调，取得丰富浑厚、精神饱满、生意盎然的效果。

89、清代年画：① 天津杨柳青——雅丽② 苏州桃花坞——写实③ 山东杨家埠——质朴

央美考研-中央美术学院人文学院世界美术史研究(西方)专业考研知识点

中央美术学院考研资料分享 ２５.浅谈吴道子的艺术成就，何为‘吴带当风’？ 吴道子，又名道玄，在人物造型上‘米粉厚薄’，皆见骨高下而起隐’‘旁见周视，盖四面可以意会如塑’（《广川画跋》，在笔法上创造了一种波折起伏、错落有致的‘莼菜条’式的描法，加强了物象的份量感和立体感，所画人物、衣袖、飘带具有迎风起舞的动势，故有‘吴带当风’之称，他的画以线条为立体，略加渲染来协助线条和色彩相互映衬，形成了崭新的民族化的宗教画，以致整个人物画，他的画风对以后的宗教人物画有重大影响。 ２６．张萱和周昉在仕女人物画的内容和形式方面有何异同，各自代表作？ 张萱所绘的妇女形象丰颊、硕体、服饰艳丽，是盛唐后仕女风俗画的典型风格《號国夫人游春图》《武后行从图》《捣练图》 周昉初效张萱，后则小异，其作品体现了中晚唐时期大官僚贵族的审美情趣，共有‘衣纹劲简，色彩柔丽‘以丰厚为体’的特点，他笔下的妇女形象由欢愉转向她们在封建束缚下精神上的苦闷和空虚。《簪花仕女图》《纨扇仕女图》《听琴图》等。 ２７．展子虔《游春图》有何艺术特色？ 展子虔，唐画之祖，《游春图》是其留存下来的唯一作品，描写风光明媚、春色宜人的郊原，画面有‘远近山川、咫尺千里’之感，其特点是：山的描绘用单线勾勒，填以青绿山脚用泥金，金碧富丽；近处的树勾出树干，作上叉如鹿角的树枝，松身不画鳞，直接以赭石填染，松枝不画细针，只用石绿沉点，人物用笔点成后，加重色于上勾线分出衣折，全画面树木排列尚少穿插变化，表现了山水画从南北朝到唐代的过渡情况。 ２８．李思训父子在山水画方面有何贡献？ 李思训继承并发扬了展子虔的画法，用笔工致严整，得色浓烈、沉稳，画面格局宏伟、堂皇、华丽，装饰性很强，确立了山水画‘青绿金碧’一派的风格风貌，被后人推为‘北宗’或青山绿水画派之祖。（代表作《江帆楼阁图》） 李昭道的画‘变父之势，妙又过之’，并首创海景山水，其作品《明皇幸蜀图》是一幅以山水景物为主的历史故事画。 ２９．略谈王维山水画的艺术特色

中国美术史内容要点

中国美术史重点整理 一章：史前中国美术 1. 石器时代—人类以石器作为生产工具的漫长的历史发展阶段， 分旧石器时代和新石器时代。 2. 新石器时代与旧石器时代区别，划分及特点。 旧石器时代（距今约300万—1万年前），人们将稍加打制的天然石块 （半成品）作为生产工具，目前发现200多处化石和遗物。 初期（300万年--20万年前）猿人巫山人、西侯度文化、元谋人 中期（20万—5万年前）古人马坝人、长阳人、丁村人（山西襄汾丁村）21-17 晚期（5万—1万年前）智人/新人广西柳江、内蒙河套、北京周口店山顶洞人18000 出现了很多饰品，鸵鸟蛋皮，山西朔县峙峪遗址石墨磨制的的装饰品，骨针，钻孔贝壳，石珠等 新石器时代（距今约1万— 4000年左右），以磨制石器为典型代表的 生产工具的普遍使用，对整个生产力的发展起到了促进作用，人们已经 定居，从事农业生产、农耕和畜牧，陶器和原始纺织业出现，原始建筑 和村落出现。 陶器：用红土、沉积土、黑土、黏土、瓷土等作为胚胎，用或低温烧 制而成，有横穴式、竖穴式，850度到1000度左右。 1921 河南（红陶和彩陶）半坡型（人面鱼纹盆、彩陶船型壶），庙底沟型（曲腹小平底碗、卷唇曲腹盆） 甘肃（彩陶）石岭下类型（叶形纹彩罐、鲵鱼纹小口平底瓶），马家窑类型（尖底瓶、四系双耳才陶瓮），半山类型，马厂类型（小口折沿宽肩 罐） 龙山文化1928 山东（蛋壳黑陶，红陶、灰陶、白陶）蛋壳杯、陶鬶 大汶口文化（黑陶） 长江流域：屈家岭文化、青莲岗文化（红陶和彩陶）河姆渡文化（黑陶）、良渚文化 绘画：图案和图画我国最早的绘画艺术—新石器彩陶上的绘画艺术新石器时代绘画艺术---彩陶装饰、居址地画、岩画、其他器物纹饰刻画等。 《鹳鱼石斧图》仰韶半坡彩陶，墨彩，中国发现的史前陶器上画幅最大的作品。

中国美术史参考书目

《中国美术史》参考书目 中国美术史相关专业参考书： 薄松年、陈少丰、张同霞《中国美术史教程》陕西人民出版社，2000年。 中央美术学院美术史史教研室《中国美术简史》（增订本），中国青年出版社，2002年。洪再新《中国美术史》，中国美术学院出版社2000年。 李公明主编《中国美术史纲》，湖南美术出版社，2004年。 谢丽君、李倍雷《中国美术简史》，安徽美术出版社，2004年 贺西林、赵力《中国美术史简编》，高等教育出版社，2003年。 贡布里希《艺术的历程》，陕西人民美术出版社，1987年。 陈师曾《中国绘画史》，《诸家中国美术史著选汇》吉林美术出版社，1992年。 郑午昌《中国画学全史》上海古籍出版社，2001年。 傅抱石《中国绘画变迁史纲》上海古籍出版社，1998年。 王伯敏《中国绘画通史》三联书店，2000年。 薛永年《晋唐宋元卷轴画史》新华出版社，1991年。 陈洛加《外国美术史纲要》，西南师范大学出版社，2005年。 吴永强《外国美术史》，海南出版社，2006年。 美术理论参考书： 张建军《中国画论史》，山东人民出版社，2008年。 黄宾虹、邓实编《美术丛书》北京古籍出版社，1999年影印本。 俞剑华编著《中国古代画论类编》（修订本）人民美术出版社，2002年。 沈子丞编《历代论画名著汇编》，文物出版社，1983年。 于安澜编《画论丛刊》人民美术出版社，1989年。 于安澜编《画品丛书》人民美术出版社，1982年。 于安澜编《画史丛书》人民美术出版社，1962年。 卢辅圣主编《中国书画全书》，上海人民美术出版社，1993年。 徐复观《中国艺术精神》华东师范大学出版社，2001年。 伍蠡甫《伍蠡甫艺术美学文集》复旦大学出版社，1986年。 葛路《中国绘画理论发展史》上海人民美术出版社，1982年。 何楚熊《中国画论研究》中国社会科学出版社，1996年。 陈传席《六朝画论研究》江苏美术出版社，1985年。 陈传席《中国绘画美学》人民美术出版社，2000年。 邓乔彬《中国绘画思想史》贵州人民出版社，2001年。 陈绶祥《遮蔽的文明》北京工艺美术出版社，1992年。

艺术设计史考研笔记完整版

<艺术设计史>考研笔记 我去年考试的时候自己整理的笔记,考设计艺术学研究生的同学可以参考一下,快考试了,加油把,祝你们成功! 手工艺设计时代 1、中国古代青铜器 铜是人类最早冶炼和使用的金属，青铜在我国商代得以广泛应用。早期青铜器大都是直接仿自陶器，体壁较薄，多为平底，足做成锥柱状，以后又逐渐演变。 熔铸法的发明，使人们可以随意制造出各种不同形式的铜器，并体现出青铜材料的特点。熔铸法制作青铜器首先要制范，有了范，人们便可以铸造出形式和尺寸完全一样的规范化产品，如兵器、铸币等。早期的制范法为陶范法，根据泥模制成内范，浇注后得到与泥模一样的制品。 到了战国时期，失蜡法出现，这是我国古代金属铸造工艺的一项伟大发明，并至今仍为精密铸造法的一种方式。 失蜡法是用蜡制成器形，然后用泥填充和加固，待干后再倒入铜液，蜡受热后熔成液体流出，原来有蜡处即形成铸造物。用失蜡法铸造的青铜器花纹精细，表面光滑，精度很高。 商、周时代的铜器多为礼器，形制精美，花纹繁密而厚重，多用细密的花纹为底，衬托高浮雕的主要纹饰。最常见的纹饰有云纹、雷纹、饕餮纹、蝉纹、圆圈纹等。这些精巧的雕饰，给人以富丽严肃的印象，花纹的题材可能与鬼神迷信相联系，也可能是反映民族徽记的残余。战国时，素器开始流行，到了汉代，铜器已向生活日用器皿方面发展，并取得了较高成就。战国时已有铜灯，到汉代铜灯制作达到鼎盛，其中虹管灯（称为金工）的设计水平极高。金工灯有虹管，灯座可以盛水，利用虹管吸收灯烟送入灯座，使之溶于水中，以防止室内空气污染，这说明两千年前人们在设计中已有科学的环保意识。汉代铜灯造型丰富多彩，灯体优美，既实用，也符合科学原理;既可作灯，又可作室内陈设，体现了卓越的设计艺术构思. 2、瓷器 中国是瓷的故乡，早在商代就出现了原始的瓷器，经过长期发展，在宋代达到了鼎盛时期，也可以说宋代是“瓷的时代”，人们简称“宋瓷”。 从总体上来看，宋瓷造型简洁优美，器皿的比例尺度恰当，使人感到增一分则长，减一分则短，因此设计上达到了十分完美的程度。 中国陶瓷与中国书画艺术、园林艺术一样，深受中国传统文化的影响，在设计上崇尚自然。宋瓷在满足实用功能的前提下，在造型和装饰上多采用自然的题材。此外，陶瓷的画花工艺将陶瓷艺术与国画艺术结合起来，为后来的绘瓷开创了新纪元，不仅对明清时期的陶瓷装饰艺术产生影响，而且还对欧洲的陶瓷艺术产生了一定影响。宋代陶瓷工艺还利用釉在烧制过程中的“窑变”现象所产生的不规则色彩和裂纹作瓷器的自然装饰，而不附加任何别的装饰，显得朴素大方，很具特色。 宋瓷在设计上的另一特点是印花工艺的广泛应用。 印花，是用刻有花纹的陶模，在瓷坯未干时印出花纹，一般多用模压阳文。有花纹的部分，往往有一定厚度，在白色器面上可以产生微妙的光度深浅变化。印花的装饰图案多用花草。

2019华南师范大学美术学考研612中国美术史与西方美术史与812美术概论考试重难点与真题试卷

2019华南师范大学美术学考研612中国美术史与西方美术史与812 美术概论考试重难点与真题试卷 《2019华南师范大学考研中外美术史与理论复习全析（共三册）》由鸿知华师考研网依托多年丰富的教学与辅导经验，与该专业课优秀研究生合作汇编而成。全书内容紧凑权威细致，编排结构科学合理，为参加2019华南师范大学考研的考生量身定做的必备专业课资料。 《2019华南师范大学考研中外美术史与理论复习全析（共三册）》全书编排根据： 中央美术学院《中国美术简史》 中央美术学院《外国美术简史》 王宏建《美术概论》 本书旨在帮助报考华南师范大学硕士研究生的同学通过华师教材章节框架分解、配套的名校真题讲解，帮助考生梳理指定教材的各章节内容，深入理解核心重难点知识，把握考试要求与考题命题特征。 通过研读演练本书，达到把握教材重点知识点、适应多样化的专业课考研命题方式、提高备考针对性、提升复习效率与答题技巧的目的。同时，透过测试演练，以便查缺补漏，为初试高分奠定坚实基础。

适用院系： 美术学院：美术学 适用科目： 612 中国美术史与西方美术史、812 美术概论 内容详情 本书包括以下几个部分内容： Part 1 - 考试重难点： 通过总结和梳理中央美术学院《中国美术简史》、中央美术学院《外国美术简史》、王宏建《美术概论》各章节复习和考试的重难点，建构教材宏观思维及核心知识框架，浓缩精华内容，令考生对各章节内容考察情况一目了然，从而明确复习方向，提高复习效率。 Part 2 - 名校考研真题汇编 结合中央美术学院《中国美术简史》、中央美术学院《外国美术简史》、王宏建《美术概论》与本专业课考试科目的名校考研真题研读与测试，参考配套详细答案检测自身水平，把握华师考研核心考点及参考书目内在的重难点内容。

《中国美术史》课程教学大纲

《中国美术史》课程教学大纲 （适用于美术学专业） 课程编码：186522060 学时：28 学分：1.5 开课学期：第一学期 课程类别：必修 课程性质：专业课 考核方式：考试 一、课程的性质、目的与任务： 美术史是中国文化艺术的主要学科之一。美术是人类的一种创造性的活动。美术作品是作者对生活认识的物化形态。美术史是通过具体作品对美术的发生、发展、演变的历史事实的概括及学术性研究。需要以科学的观点把握各个历史时期的文化特征和美术的发展规律，它是人类文明史的重要组成部分。 史论课教学的主要目的，就是通过对该课程的讲述及对形象资料的展示，使学生认识到中国五千年的文明史除了典籍的文字记载，更是美术作品对历史发展中各期政治、经济、文化的直观反映。美术的发展、演变和技法的不断成熟和完善、创新，以及作品中所体现的文化特征，是完全和历史的发展同步的。它是中国文明史的重要组成部分。通过该课程的教学、了解美术的发展规律。从而转变学生对美术专业学习的单纯技巧观念，更加自觉地重视对祖国文明的了解和自身文化素养的形成。 二、课程的基本容： 第一章原始社会的美术 本章主要教学容： 1.1概述 1.2石器的制作与审美意识的萌芽 1.3新石器时代的器艺术 1.4雕塑与绘画 本章教学目的及要求： 1、了解美术学所涵盖的学科及相关学科的各自研究目的、方法、互相之间的联系。 2、了解原始社会的美术现象及美术作品的特征。 本章教学目的及要求：

重点：器艺术 难点：了解彩艺术各期特征及黑艺术特征。 第二章奴隶制时代的美术 本章主要教学容： 2.1概述 2.2灿烂的青铜工艺 2.3建筑 2.4绘画与雕塑 本章教学目的与要求： 了解奴隶制时代青铜艺术所负载的强烈的政治与的功能及工艺制作的灿烂辉煌。了解各个历史时期对青铜纹饰的崇尚及区别。 本章教学重点及难点： 重点：青铜艺术 难点：青铜“礼器”的艺术精神及分期特征。 第三章战国汉美术 本章主要教学容： 3.1概述 3.2绘画形势 3.3缣帛画 3.4画像石(砖)艺术 3.5壁画 3.6器物上的装饰绘画 3.7汉绘画的艺术特征 3.8雕塑 本章教学目的与要求： 了解进入封建社会以后美术作品表现容、技巧等与奴隶制社会的区别以及主要代表作品、风格。 本章教学重点与难点： 重点：3.3 3.4 3.8 难点：封建社会尤其是汉的艺术的功利性及其特征。 第四章晋南北朝时期的美术 本章主要教学容： 4.1概述 4.2人物画的新发展

美术史考研历年专业试题

2002重庆大学 简述艺术史、艺术批评、美学三者的概念和区别。 简述中国山水画的发展历程和五代时期四个以上代表画家。 欧洲文艺复兴时期绘画的主要风格特色是什么？简述文艺复兴“三杰”艺术特色。 佛教出入中国时佛教的雕塑风格是什么？它来源是什么？具有代表性的石窟是哪个？ 试比较中国文人画和西方古典绘画在题材和形式上的差异。 试述二战对世界艺术的影响。 描述你所了解中国当代最前卫的艺术家及其作品，并加以评价。 表述一个你所了解的最新艺术概念并加以评价。 2003重庆大学美术史及理论 简述埃及的绘画艺术、古希腊古典时期雕塑艺术最典型的程式化风格以及两地区艺术的区别。简述花鸟画在五代时期的两种主要风格的概况。 19世纪欧洲的艺术中心是哪里？并列举该世纪有哪些影响深远的艺术风格在这里发展。 中国南北朝是绘画理论的大发展时期，请列举两位理论家及其作品的划时代意义。 试述19世纪末俄罗斯绘画中作重要的一个组织和两个以上的代表人物及其主要风格。 试述后印象主义的审美着眼点和三位里程碑式的代表画家。 2004重庆大学 新艺术运动达达派 简述古希腊几个艺术分期的雕塑和瓶画艺术风格之变。 简述中国院体画在五代、北宋时期发展的概况。 简述中国新石器时期彩陶文化发展的概况。 比较康定斯基和蒙德里安的艺术风格。

三星堆铜像和中原青铜艺术有什么异同？ 从视觉形象看，宋文化和唐文化主要有哪些区别？ 明朝版画繁荣的社会经济文化土壤是什么？ 评论拉斐尔的《雅典学院》。 俄罗斯画家克拉姆斯柯依的艺术主张和主要作品？ 2004华东师范 名词解释 根特祭坛画巴洛克马蒂斯六法论徐渭 简答 “元朝三杰”的艺术风格及其差别。 简述浪漫主义美术的审美特征及其代表画家、代表作。 简述汉代霍去病墓石刻的艺术风格。 论述 乔托在美术史上的地位。 阐述印象主义画派的艺术主张，论述其在美术史上的地位。论述元四家山水画的艺术风格和精神内涵。 2005华东师范 简答 美术创作中的心理要素 美术的社会功能 美术起源的主要理论流派 美术接受的社会环节

中国美术史考研重点笔记高度概括

世界平面设计史世界设计现代史艺术概论美学概论中国工艺美术史中国美术史笔记 第一章原始美术 （一）原始陶器艺术 1、陶器及陶器的装饰手段 早期： 以实用为目的，简单粗劣、种类少， 第二个时期： 既有实用价值又有作为艺术品存在的价值，采用了彩绘、纹饰等装饰手段 第三个时期： 种类繁多，造型丰富，镂孔、印纹等手法的应用。 2、我国新石器时代出土陶器的著名文化遗址 仰韶文化（彩陶代表，公元前4100-前2500左右）、 马家窑（前3300-前1800，分石岭下、马家窑、半山、马厂四个类型）、半山类型陶器代表新石器彩陶艺术的最高水平 大汶口、龙山（素面陶突出代表），大汶口3大显著特点： 1、色泽多样化， 2、xx制作成熟， 3、雕刻技术发达镂孔随之发展、纹饰多样。龙山文化使用了快轮制陶术。 xx文化等。 3、新石器时代陶器的主要类型及风格特征

（风格上分黄河上游彩陶[仰韶、马家窑]、下游素面陶[大汶口、龙山]） xx陶器： 在彩绘上表达美的意识和愿望，但受实用性的约束，形体变化不大。 龙山文化： 表面装饰相对简单，但造型变化丰富。许多器皿已摈弃了实用目的。 （二）原始绘画 1、原始xx艺术 分图案和图画两大类，图案居多， 2、早期地画、壁画、岩画 82年，秦安大地湾仰韶晚期遗址发现地画。 岩画： 内蒙阴山岩画、广西花山岩画、连云港将军崖等 （三）原始雕塑 1、xx陶塑艺术品的造型种类 新石器时代雕塑有实用性和象征性两大特征，最具代表性的雕塑是玉器和陶塑。陶塑造型有动物和人物两大种类。 2、新石器时代石雕刻的两个中心及主要风格 南北两个中心，南方为良渚文化，北方为红山文化。 南方xx： 采用平面浅浮雕和线刻结合的手法，描绘对象主要为宗教礼器上的神人像，造型庄重神圣，较强的宗教意味。

中国艺术简史复习重点纲要(整理稿)

中国艺术简史复习重点纲要 红色可能考论述蓝色可能考名解 一、绘画艺术史（填空、名解、论述） 1.半坡文化彩陶艺术特征（人面鱼纹彩陶盆）P1 中国原始社会新石器时代的一种文化，属黄河中游地区新石器时代的仰韶文化，是北方农耕文化的典型代表。因1952年发现于陕西西安市半坡村而得名，从出土的陶器上发现二十二种符号，可能是一种原始文字，距今约6000年左右，是继承老官台文化发展起来的。半坡文化以动物图像为主，鱼纹是其最有代表性的纹样。半坡早期彩陶上鱼纹的形象较写实，以单独的鱼纹为主，形象多为展开的侧面形象，造型上以直线塑形，比例准确但形象质朴；另一种具有特色的纹样是人面纹。半坡早期的彩陶上有两种形式的鱼与人面结合的形象：一种是人面寓于鱼的结合形象，将人面图像以适合的方式添加在鱼纹头部圆框中；另一种是鱼寓于人面的结合形象，人面嘴两旁对称的各自衔一鱼，鱼头与人嘴外轮廓共构成整鱼形。描绘人面与鱼相连的图像，人面皆呈圆形，眼鼻形象明确，头像似戴着尖顶高帽，双眼眯成一线。这类带有神秘色彩的人面纹在学术界一般被认为是与某种原始信仰有关。 典型的代表就是人面鱼纹彩陶盆。 2.马家窑文化彩陶艺术特征（舞蹈人物彩陶盆）P2-3 马家窑文化是仰韶文化向西发展的一种地方类型，出现于距今五千七百多年的新石器时间晚期，历经了三千多年的发展，有石岭下、马家窑、半山、马厂等四个类型。主要分布于黄河上游地区及甘肃，青海境内的洮河、大夏河及湟水流域一带。继承了仰韶文化庙底沟类型爽朗的风格，但表现更为精细，形成了绚丽而又典雅的艺术风格。 ○1石岭下类型：距今5000年左右，地域分布在甘肃省东部。彩陶以鲵鱼纹为特色。早期的鲵鱼纹多为单独纹样，形象写实呈弯曲状。甘谷县王家坪出土的彩陶上的鲵鱼图像，形象写实逼真，细部画得较具体，脸部、鱼爪和身上的花纹都用劲挺的细线勾勒，绘画水平较前期有了明显提高。 ○2马家窑类型：距今约5000~4500年，地域分布在甘肃省中部青海省东北部。此类彩陶的艺术特点可归纳为：点和螺旋纹。点的运用成为这个时期的装饰特点，在点的外面绘制螺旋纹，产生动的感觉。因此，马家窑类型彩陶的艺术风格流畅，富有动感。与半坡的庙底沟型相比，显得更为精致美观。 1973年初，在青海大通县上孙家寨出土了一件舞蹈纹盆，内壁绘舞蹈花纹，五人一组手拉手面向一致。彩陶盆的装饰独具匠心，舞蹈队列在盆的内壁上部，如盆中盛水，舞蹈群则似舞于池边、柳下，并和池中倒影相映成趣。这里展示的原始舞蹈，尽管非常简略，但那明朗质朴的动作，仍然透露着原始人的纯真的感情和炽热的情绪。这种舞蹈或许属于原始巫术活动，或许仅是劳动之余的游戏歌舞。 ○3半山类型：半山型彩陶的装饰，其图案组织大体可以分为两种□1用螺旋纹组成装饰；□2用葫芦形纹作面的分割，把装饰面区分为数个单位。并流行运用锯齿纹，彩绘的线条红、黑相间，产生了一种富有变化的节奏美。 ○4马厂类型：马厂型彩陶的装饰纹样，大体是从繁到简。常见的有回纹、折线纹，而以人形纹最有特色。 3.帛画（人物龙凤帛画人物御龙帛画汉代T字形帛画） 帛画介绍：帛画主要流行于战国中晚期直至西汉前期，出土的地点大都位于当时的边远地区。帛画的主题思想一般认为是“引魂升天”，但也有人认为是“招魂”。西汉早期帛画延续战国时期楚国帛画传统，是丧葬出殡时张举的一种在绢帛上绘有图画的旌幡，入葬时作为随葬品将其覆盖在棺上。在墓中所出的“遣策”中奖这种帛画称为“非衣”。 a)汉代T字形帛画：出土于湖南长沙马王堆1号、13号汉墓，内容丰富，色彩绚烂，以左右对称、 上下连贯的格局分三段描绘了天上、人间、地下的景象。这幅帛画是这一时期绘画中的杰出作品之一，它全面而充分地体现了汉代的绘画水平。 b)人物龙凤帛画：1949年长沙陈家大山楚墓出土。高31厘米、宽22.5厘米，画面中一贵妇着宽袖

(完整word版)中国美术史考研真题汇总,推荐文档

广大同学注意，这是我们参考历年真题和一些权威的习题书目所精心遍及的题目，希望大家认真做一下，真题基本都涵盖在这些题目当中了。（我们为了避免很多学生只看真题，还有一点就是有些真题确实不怎么好，所以我们就编写了这些题目。） 中国美术史题目 第一章史前美术 选择题： 1、半坡类型彩陶中最有特色的装饰图案是（）A 花卉纹B 蛙纹C 鱼纹D 鸟纹 2、青海大通上孙家寨出土的（）是马家窑文化彩陶中的一件杰作。A舞蹈纹彩陶盆B 鹳鱼石斧彩陶缸C 人面鱼纹彩陶盆D 人头形器口彩陶瓶 3、目前发现的中国最早的陶器距今（）年左右A 8000 B 20000 C 15000 D10000 4、红山文化发现的泥塑（）表现了对祖先的崇拜或寄托对大地母神的崇拜。A 少女 头像B女神像C 鱼D神人面具 5、（）的发明和磨制石器的应用是新石器时代的两大标志。 A 农业 B 火C畜牧业D 陶器 填空题： 1、仰韶文化彩陶因时间、地域差异而被分成几个类型，其中两个最重要的类型是 （）、（）。 2、黑陶中（）成就最高。 3、我国史前时期的地画遗迹发现于甘肃秦安（）遗址，属于（）文化晚期 4、西安半坡出土的（）是我国新石器时代仰韶文化彩陶的杰出代表。名词解释： 1、人面鱼纹彩陶盆 2、红山文化女神头像 3、良渚文化玉琮 4、 C 行玉龙 简答题： 1、介绍仰韶文化彩陶 2、简析马家窑文化彩陶 3、简析新时代时代岩画 第二章先秦美术 选择题： 1、青铜是一种合金，主要成分是（） A 黄铜和铅 B 铅和黄铜 C 黄铜和锡 D 红铜和锡 2、青铜器中铭文最多的是（） A 利簋 B 史墙盘 C 大盂鼎 D 毛公鼎 3、1973年，长沙子弹库楚墓出土了帛画（）

中国工艺美术史 田自秉 考研核心笔记

【笔记名称：】 中国工艺美术史田自秉考研核心笔记 【笔记截取内容：】 第五章秦汉的工艺美术 第一部分知识提要与学习任务 秦汉时期在中国历史上是一个非常重要的时期。从政治上看，此时正处在中国封建社会的上升时期。公元前221年，秦始皇嬴政统一中国，建立了中国历史上第一个中央集权的封建帝国，给后来汉民族的形成和经济与文化的发展创造了条件。“汉承秦制”，西汉王朝的建立，进一步巩固了统一的局面。政治的稳定，社会的繁荣，给汉代的手工业带来了极大的促进。手工业生产迅速发展和兴旺发达，使手工业的艺术设计日益为人们所重视，并取得了辉煌的成就，汉代成为中国古代工艺美术史上第一个黄金时代。这个时期的青铜器生产，虽已逐渐进人尾声，仍然产生了不少设计精美的实用青铜产品；织物是汉代手工业艺术设计的重要产品，其品类繁多，设计优美，制作精湛；作为实用品的漆器，逐渐取代青铜器，在汉人的生活舞台上扮演了重要的角色。以上三者共同构成了汉代艺术设计新的景观。 一、时间、地域概念的掌握 1.汉代青铜产品的著名设计家，见于文献记载的有丁缓。 2.甘肃武威雷台出土的东汉“马踏飞燕”。 3.陕西临潼出土的秦兵马俑。 4.西汉丝绸之路的开辟，中国以“丝国”驰名世界。 5.世界上最轻、最薄、年代最早、保存最完整的丝绸衣服――湖南长沙马王堆 二、几组重点概念的掌握 1.汉代刺绣的三种代表性纹样：信期绣、乘云绣、长寿绣。 2.汉代印染工艺中的印花敷彩纱。 3.彩陶和汉代彩绘陶的区别。 4.汉代四神纹样：青龙、白虎、朱雀、玄武。 5.汉代的画像砖和瓦当，尤其瓦当的装饰纹样需要注意。 三、难点分析 1.博山炉。这个知识点要注意实用性和审美性的关系，博山炉的出现跟当时汉人的流行习尚和审美思潮有关，不仅具有熏香的实用功能，而且满足了汉人羽化登仙的精神需要和富于浪漫的审美追求。 2.汉代青铜灯具的艺术成就。这个知识点在历年考试中都是重点关照对象，关于其艺术成就，这里归纳集中为四个方面：(1)功能合理；(2)结构科学；(3)造型生动；(4)装饰富丽。据此四点展开分析，那么面对可能出现的论述题就能迎刃而解。 3.汉代铜镜的特点。根据其不同时期不同的特色分为三个时期进行解答：(1)前期，包括西汉时期，这时期的铜镜用平雕手法，镜面较平，镜边简略，或用连弧纹作边饰；(2)中期，包括西汉末至王莽时期，主要是流行规矩镜；(3)后期，即东汉时期，此期镜面微凸，便于照出人面的全部，更接近科学原理。 四、小结 秦汉时期是我国艺术设计的第一个高峰，但由于秦朝统治的时间很短，给我们遗留下来的工艺品不多，所以秦朝不作为考查的重点，只需掌握兵马俑即可。但是汉代是我国历史上

中国近现代美术史复习资料全

中国近现代美术史复习资料 一、选择填空： 1、目前所知我国最早出国学习美术的留学生是关作霖。 2、留法画家林风眠赞成东西融合论，经常使用中国传统笔墨创作仕女画，表达形式美和意境。 3、中国画《流民图》的作者是兆和。 4、在解放区新兴木刻运动中，《怒吼吧，中国》是桦创作的版画作品。 5、《三毛流浪记》是漫画家乐平的作品，“三毛”形象家喻户晓，人人喜爱，深受儿童的欢迎。 6、前海派的第一位重要的画家兼书法家、篆刻家是之谦，他的书画艺术开海派风气之先。 7、近代书法家康有为极力提倡北碑，行书用笔凝重稚拙，圆浑苍厚，结体舒展开，气势非凡，笔力苍劲，一扫帖学中靡弱之风。 8、在近代建筑发展中，外滩经过数十年的经营，有“万国建筑博物馆”之称。 9、在近代以前，中国的学术思想和外界的大规模接触只有两次：一次是晋以来的佛学，一次是明清之际的天学。 10、南北宗论中，画论家以禅喻画，其中北宗主渐修，以神秀为代表，南宗主“顿悟”，以慧能为代表。 11、清代绘画中，《渔翁渔妇图》是黄慎的作品，该绘画以狂草入画，信笔挥写，用笔流畅，线条大胆泼辣，画面视觉效果格外生动精神。 12、近代绘画中，“海上三任”指的是任熊、任薰和任伯年，他具有极强的写生本领和创造精神。 13、近代画坛中，由于著名艺术家的作品供不应求，艺术家请人代劳，即出现了代笔现象。 14、海上画派的著名代表人物是吴昌硕，他的篆刻上溯汉，笔力古厚；绘画上学习青藤、白阳、八大和画派，气势奔腾，设色古艳，别具一格。 15、在留日学习美术的画家中，叔同在美术、戏剧、音乐等领域都取得了杰出成

就，中年出家名弘一法师。 16、徐悲鸿创造出了一套循序渐进的教学方法，与现实生活想联系的创作理论，其代表作为《泰戈尔像》、《奔马》等。 17、著名国画家齐白石，其画风具有一种诙谐幽默、通俗村野的特点，而且能够驾轻就熟地运用传统花鸟画的象征手法。 18、建国以后，联美术学院教学体系中的契斯恰科夫素描体系，对我国素描教学产生了深远影响。 19、创作于1980年的油画《父亲》是罗中立创作的作品。 20、《百骏图》的作者是意大利传教士郎世宁，他采用了明暗和透视的画法。 21、在社会主义写实风格雕塑作品中，具有代表性的有美院集体创作的收租院和鹤创作的艰苦岁月。 22、新中国成立后，徐悲鸿在借鉴传统“六法”的基础上提出“新七法”，“新七法”的容主要是指位置得当、比例准确、黑白分明、姿态天然以及轻重和谐、性格必现、传神阿堵等容。 23、天寿的绘画观念可概括为一味霸悍，他在构图、设色、形式感等方面具有明显突破。 24、清代金石学的兴起使得文人治印的风气达到全盛，形成了影响深远的浙派和徽派两派风格。 二、名词解释： 25、觉澜社 答：觉澜社是由倪贻德、王济远等于1932年10月在发起的美术社团，其主是引进西方现代主义和现代设计艺术，向西方现代绘画流派学习，试图探索现代中国艺术的发展道路，作接近巴黎画坛的画风。代表艺术家有：秋人、阳太阳、弦等。 26、现代艺术运动 答：20世纪初，学习西方艺术的“洋画”逐渐普及，形成了所谓的“洋画运动”。很多留学过来的青年美术家通过创办学校，投身教育，传播西方文明，“洋画运动”也属于现代化过程之一，在这里统称为现代艺术运动。其代表人物有周湘、海粟等。 30、清代宫廷绘画 答：这里主要指的是乾隆时期的宫廷绘画，此时的宫廷绘画正值顶峰，其特点是

考研美术中国美术史13试题

1、试述商周青铜器艺术风格的发展与演变？ 鼎是商青铜器中最尊贵的器物，有的成为政权的象征。商代的鼎有方圆大小等不同的形制，大多庄重威严，装饰华美，具有非凡的气势。青铜器铸造已达到较高水平。1939河南安阳的司母戊方鼎为商代后期王室所铸祭器。是已发现最大最重的青铜器，造型宏伟庄严。为长方形，龙纹组成兽面纹装饰带。商代妇好墓青铜器460件，。1938湖南宁乡出土的四养方尊，器口张开，口沿下饰以开放的焦叶纹，器身遍布云纹、夔龙纹、和兽面纹。设计新颖，结构复杂，制造精巧，成功之做。 西周前期的青铜器仍沿袭商后期的风格样式，但铭文开始逐渐增多，西周中期青铜器中的酒器明显减少，风格趋向简朴、具有恐怖神秘色彩的兽纹、夔龙纹等纹转化为环带纹、窃曲纹，并出现了长篇铭文，青铜器的造型和装饰形成典雅和谐、洗练朴素的风格。大盂鼎为西周初期所铸，歧山出土。毛公鼎为西周后期青铜器中代表性器物。虢季子白盘造于西周中晚期，为长方形。壶为中后期及春秋时流行的酒器。颂壶为西周晚期时器物，。 2、什么是甲骨文，金文（钟鼎文），他们在书法艺术上有什么特色？ 甲骨文是我国最古老的文字，流行于商代和西周初期，在龟甲和兽骨上钻出圆孔，用火烧烤，视其裂纹以卜吉凶祸福，而把占卜的卜辞和事件刻在甲骨上。甲骨文最早大量出土于安阳市小屯村，那里是殷商都城的废址。甲骨文中以象形字占相当比重，也有指事、形声、会意、假借等字，汉字的基本构造法则皆以具备，它的内容又涉及到当时的重大事件，对研究商周的社会历史、文字发展及早期的书法都有极其重要的价值。 金文是铸刻在青铜器上的文字，流行于商周时期，因为青铜器以钟鼎为主，故也叫钟鼎文。钟鼎文起于商代。早期器物上文字很少。金文至周代有了重要的变化，铭文明显逐渐增多，出现了长篇铭文。大盂鼎。大克鼎。毛公鼎为西周后期青铜器中代表性器物，其铭文书法气势雄伟，浑厚庄重，有庙堂气象，被誉为金文之冠。3、简要说明秦代兵马俑出土地点、规模、创作主题思想、艺术成就、历史价值。1974年在陕西临潼秦始皇陵东1.5公里处发现了大型的陶兵马俑从葬坑，从此揭开了秦代雕塑艺术宝库。秦代兵马俑阵容庞大，组织严整、巨大的规模和恢弘的气势，是秦王朝国力和武工强盛的象征。是对秦始皇统一伟业的歌颂。 4、简介长沙马王堆出土的西汉帛画的内容和艺术表现。 .随葬品中的几幅帛画，为我们考查西汉绘画艺术提供了极其珍贵的资料。 帛画是画在丝织品“帛”上面的绘画，具有独立的绘画样式。迄今最早发现的帛画是湖南长沙发现的两幅战国时代《人物龙凤帛画》和《人物御龙帛画》，反映中国绘画艺术脱离工艺装饰独立发展的早期面貌。汉代帛画流行，很多壁画题材亦出现在绘于丝帛的画上，一些以丝帛为材料书写的论著也附有图画。. 马王堆汉墓出土帛画有一、三号墓的两件铭旌、.。帛画呈“T”形，全长205厘米，上部宽92厘米，.，顶部边缘裹有竹棍，两端系丝带用以悬挂，出殡时在灵车前举扬，具有招魂及引导死者升仙的作用。一号墓出土铭旌全图共分天上、人间、地下三部分。上段天上部分正中画人首蛇身的宇宙或生命的主宰之神（可能是传说中的女娲或烛龙），两侧有仙鹤唳鸣，一角画带有金乌的太阳及扶桑树，另一角画带有蟾蜍和玉兔的一弯新月，一女子飞奔月亮，可能为嫦娥奔月的神话故事；天宫的下端

外国美术史考研重点提示

1 外国美术史考研重点提示 目录 一原始及古代美术(1) l．原始美术(1) 2．拉文特岩画（1） 3．古埃及美术（2） ★4．正面律(2) 5．古王国时代的金字塔(2) 6．新王国时代的神庙（3） ★7.《书吏凯伊像)（3） 8．《纳美尔王石板》（3） 9．古埃及壁画（4） 10．《老村长像》（4） ★11．方尖碑（4） ★12．《汉漠拉比法典》石碑（5） 13．伊什塔尔门（5） 14.新巴比伦城(5) 15．《纳拉姆辛纪功碑》(5) ★16.爱琴美术（6） 17．古希腊美术（6） ★18.古希腊瓶画(6) 19．黑绘风格（7） 20．古希腊建筑(7) ★2l.古希腊柱式（7）

2 22．古希腊雕塑（8） 23．古典时期（8） ★24.帕特农神庙(8) 25．希腊化时期（9） ★26．《米洛斯的阿芙罗狄德》（9） ★27．《拉奥孔》(雕塑)（9） 28．古罗马美术（10） 29．万神殿（10） 30．凯旋门（11） 31.图拉真纪念柱(11) 32.斯通亨治巨石环(1l) ★1.史前绘画艺术的基本特征有哪些?（12） 2.结合作品简述古代两河流域亚述的浮雕艺术。（12） ★3.简述古埃及美术的特点。(13) ★4.简述埃及金字塔建筑的艺术特色。（13） 5.简述古埃及雕刻程式。（14） ★6.简述古希腊建筑中三种柱式的艺术特点。（15） 7．试简要概括古希腊瓶画的五种风格。（15） l.结合作品论述古代埃及美术的特点，以及古埃及艺术 对之后的古希腊美术都产生了哪些影响。（16） ★2.试述古罗马美术与古希腊美术的不同。(17) ★3.指出古希腊美术史的分期，结合各时期的代表作品论 述其艺术特色。(18) 4.恩格斯说：“没有希腊、罗马奠定的基础，就不可能有 现代的欧洲。”谈谈你对这句话的理解。(古希腊美术 之所以繁荣的条件是什么？)（20） 5．试述罗马建筑的突出成就。（21） 二中世纪欧洲美术（23） 1.中世纪欧洲美术(23) 2.巴西里卡武(23) ★3.拜占庭艺术(23) ★4.圣索菲亚教堂(24) 5.罗马式美术(24) ★6.哥特式(25) 7.哥特式建筑(25) ★8.巴黎圣母院(25) 9.镶嵌画(26) 10.祭坛画(26)

中国美术史复习资料

简答题 1.谢赫在《古画品录》中提出“六法”内涵：P92 ①气韵生动是也；骨法用笔是也；应物象形是也；随类赋彩是也；经营 位置是也；传移模写是也。 ②“六法是”一个互相关联的有机整体，“气韵生动”是品画的最高美 学准则，谢赫把它视为“六法”之本。谢赫的“六法”和顾恺之的“传神论”呈一脉相承的，他们的理论奠定了中国绘画基本的美学原则和独特的表现法则。 ③他的《古画品录》是一部品评体的绘画史籍。 2.张彦远《历代名画记》是一部什么样的“百科全书”？P120 ①《历代名画记》是我国第一部完整的善于绘画艺术的通史，这部著作 既总结了前人的绘画美学思想，又系统的提出了自己的绘画美学见解，因此它也是我国历史上最早的一部绘画百科全书。 ②全书共分10卷，内容大致可分为4大部分：关于绘画历史发展的评 述；关于画家传略及画迹史料；关于绘画技法与理论；关于作品的鉴赏、收藏、与考证。 ③《历代名画记》所论及的范围十分广泛，对绘画的起源、功能、承继 关系、评论标准、艺术表现以及时代和地方的特点等方面，都进行了系统的研究，并有新的见解。 3. 何为佛教的犍陀罗风格？ 犍陀罗作为古地名，指的是今天的巴基斯坦和白沙瓦谷地，阿富汗东部一带，是古印度十六国之一。犍陀罗艺术兼有希腊和印度的风格。据

说贵霜地区的希腊人皈依佛教后，感到佛陀与希腊的救世主阿波罗相似，于是按阿波罗的形象塑造出了佛陀：阿波罗的头，脸上的笑容静谧而安详，披着希腊长衫模样的袈裟。后来，佛陀以健美体魄为特征的雕像，加入了印度苦行的宗教观念在里面，从而使佛陀变得眼窝深陷形容枯槁，丑陋不堪。但他通过肉体的瘦、丑反衬了精神的力和美，可以说，成熟的犍陀罗艺术是用希腊的艺术手法诠释印度宗教思想。 4.何为“文人画”，它的表现特点是什么？P143 ①文人画是封建社会中文人士大夫的画，北宋苏轼首次提出“士人画” 的概念，是没有功名的文人的画。 ②文人画是画中带有文人情趣，画外流露着人文思想的绘画，并以书法 如法，画中流露着浓烈的文人思想。 ③文人画以诗为魂，有浓重的表情达意的抒情性特征。以诗的表现性、 抒情性、写意性为最高的美学追求原则。它不拘格套，任性而发。 ④文人画兼诗、书、画、印为一体，重表现，尚内美；取材于山水，花 鸟，梅兰强调表现个性，讲究借物抒情，追求神的意趣，是中国绘画的一种风格样式，注重笔墨情趣，体现文人趣味。 5.郭熙为什么要在文人画中表达林泉高致的情怀？P145 ①郭熙的《林泉致集》奠定了他在山水画史上的不朽地位。它是在山水 画高度成熟后产生的，一定程度上是对北宋后期之前山水画创作总结。 ②《林泉高致》正处于北宋时期儒道禅思想全面发展的时期，儒道思想 在郭熙绘画理论中得到充分体现，他身处官场，却醉心山水。

美术史考研历年专业试题

2002重庆大学 1.简述艺术史、艺术批评、美学三者的概念和区别。 2.简述中国山水画的发展历程和五代时期四个以上代表画家。 3.欧洲文艺复兴时期绘画的主要风格特色是什么？简述文艺复兴“三杰”艺术特色。 4.佛教出入中国时佛教的雕塑风格是什么？它来源是什么？具有代表性的石窟是哪 个？ 5.试比较中国文人画和西方古典绘画在题材和形式上的差异。 6.试述二战对世界艺术的影响。 7.描述你所了解中国当代最前卫的艺术家及其作品，并加以评价。 8.表述一个你所了解的最新艺术概念并加以评价。 2003重庆大学美术史及理论 1.简述埃及的绘画艺术、古希腊古典时期雕塑艺术最典型的程式化风格以及两地区艺术 的区别。 2.简述花鸟画在五代时期的两种主要风格的概况。 3.19世纪欧洲的艺术中心是哪里？并列举该世纪有哪些影响深远的艺术风格在这里发 展。 4.中国南北朝是绘画理论的大发展时期，请列举两位理论家及其作品的划时代意义。 5.试述19世纪末俄罗斯绘画中作重要的一个组织和两个以上的代表人物及其主要风格。 6.试述后印象主义的审美着眼点和三位里程碑式的代表画家。 2004重庆大学 新艺术运动达达派 1.简述古希腊几个艺术分期的雕塑和瓶画艺术风格之变。 2.简述中国院体画在五代、北宋时期发展的概况。 3.简述中国新石器时期彩陶文化发展的概况。 4.比较康定斯基和蒙德里安的艺术风格。 5.三星堆铜像和中原青铜艺术有什么异同？ 6.从视觉形象看，宋文化和唐文化主要有哪些区别？ 7.明朝版画繁荣的社会经济文化土壤是什么？

8.评论拉斐尔的《雅典学院》。 9.俄罗斯画家克拉姆斯柯依的艺术主张和主要作品？ 2004华东师范 名词解释 根特祭坛画巴洛克马蒂斯六法论徐渭 简答 1.“元朝三杰”的艺术风格及其差别。 2.简述浪漫主义美术的审美特征及其代表画家、代表作。 3.简述汉代霍去病墓石刻的艺术风格。 论述 1.乔托在美术史上的地位。 2.阐述印象主义画派的艺术主张，论述其在美术史上的地位。 3.论述元四家山水画的艺术风格和精神内涵。 2005华东师范 简答 1.美术创作中的心理要素 2.美术的社会功能 3.美术起源的主要理论流派 4.美术接受的社会环节 5.美术的门类划分（根据使用物质材料和制作方法进行划分） 论述 1.论述20世纪西方现代艺术的基本特点和发展历程。 2.论述有关美术本质解释的主要学说。 3.论述美术史论教育在美术教育中的地位和作用。 2005美术史 名词解释 展子虔野兽派饕餮纹波利克莱妥斯龚贤拉斐尔

中央美术学院中国美术史考研参考书笔记整理

全心全意因才思教中央美术学院中国美术史考研参考书笔记整理 9、黄筌富贵,徐熙夜逸的风格差异.不同艺术风格. 1师承关系不同:黄师承唐代的薛稷、所谓“正统派”.徐师承不明显,主要靠师法自然和体验生活来发挥他的独创精神. 2题材不同:黄多取于宫廷的珍禽瑞鸟,名花奇石.徐善画自然中禽鸟、花竹、草虫蔬果. 3表现技法不同:黄妙在赋色.用笔级新细,殆不见墨迹,以轻色染,谓之写生.徐以“落墨为格,杂彩副之,迹与色不相隐映也”. 4格调不同:黄的绘画,追求形象的真实和画面的生趣.徐随自己的意愿画新鲜的题材,并用质朴、精谨的手法,追求生动活泼的笔墨趣味和朴实淡雅的格调.俩人两种美学风格,两人社会地位,环境思想态度不同,风格也不同. 10、样认识董其昌的“南北宗”论. 南北宗论的创立者想通过从唐至明近千年的山水画的分析总结,用艺术风格分流派,并加以褒贬,以建立绘画的新风格和绘画批评的新标准.竭力抬高文人画,贬底南北朝以上的院体画和青绿山水画体系.南北宗论有片面性只用两个流派去归纳,难免有自相矛盾,牵强附会,评价白当之处. 应该肯定董其昌做出的贡献.南北宗论是文人画思潮的一种反映,所以一经建立,便得到文人画家的赞同.此论树立了温和文雅、精气内含的作风,鉴定了文人画在绘画史上的主导地位. 11、怎样评价清末的“上海画派”. 19世纪末,在民族矛盾和中西文化的激烈碰见下,新兴的民族资产阶级首先在沿海

全心全意因才思教城市兴起,画家受到资产阶级民主思想的影响和外来艺术思想,以一种新的视野和心态进行艺术创作,上海画派是继承扬州画派之后的一支绘画生力军,他们既学习传统又学习不拘于传统,有所革新,使绘画作品充满新鲜活泼的生气,在画史上写下了精彩的一页,对后时影响很大. 12、怎样评价“四王”与“四僧”. 清时的王时敏、王鉴、王荤、王原祁.他们在艺术上强调“日夕临摹、宛然古人”脱离现实,醉心于前人笔墨技巧的路线,摹古是他们山水画创作的一大倾向.艺术风格和手法迎合当道者支持为正统派. 弘仁、石溪、朱耷、石涛.在艺术上敢破敢立,强调个性解放,提倡“借古开今”,反对泥古不变,不但自己真实的生活情感,为另一创新派. 13、《清明上河图》的作者、年代及其艺术特色. 张择端,字正道,北宋末期优秀的人物风俗画家.此图场面宏大,画家细微的观察竭尽全力对各种细节做精微、严密的描绘.全图巧妙地安排开端,高潮,收尾,波澜起伏,引人入胜,能唤起人们无穷的思绪. 14、魏晋南北朝美术较之汉代有哪些重大发展？其社会历史原因何在. 这是一个大动乱、大灾难的时代,也是一个民族大融合的时代.1佛教传入中国,佛教艺术而兴丰富了我国民族传统艺术.2人物画在继承汉代绘画传统的基础上有新的发展,注重传神,以线造像进一步提高.3.山水画逐渐从人物画背景中分化出来,4出现了绘画史上的理论家对后影响很大. 15、比较北宋山水画与南宋山水画在构图以及空间处理上的不同特点. 北宋山水画以雄壮、辽阔、崇高胜.南宋山水画秀丽、工整、优美胜,两美并峙,各有

2015年中央美术学院【人文学院】美术学 中国美术史(古代)赵力 考研真题 考研参考书 考研笔记资料 辅导

1/20 【育明教育】中国考研考博专业课辅导第一品牌官方网站：https://www.docsj.com/doc/ba3965144.html, 12015年央美【人文学院】美术学考研招生信息、导师信息、考研真题资料 _03中国美术史（古代）赵力 ①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史_04中国美术史（近现代） 曹庆晖 ①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史_05中国美术史（近现代） 宋晓霞 ①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史_06中国当代艺术与文学研究 刘军（西川） ①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史 _07美术理论研究（中国） 远小近 ①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史_08美术理论研究（中国） 王浩 ①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史_09美术理论研究（西方）王春辰 ①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史_10世界美术史研究（西方）李军 ①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史_11世界美术史研究（西方）余丁 ①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语或241德语或242法语③629美术理论④807中国美术史、世界美术史 院系所、专业、研究方向、 科目组导师 考试科目