2017年最新苏教版六年级美术上册全册教案

第一课我种的植物

教材分析：

《我种的植物》是本册教材的第１课，属“造型·表现”领域的内容。人类和植物共同拥有一个地球，人类的生活也离不开植物。本单元从《我种的植物》开始，沿《蔬菜》、《买菜》、《蔬菜的联想》等一系列与我们生活息息相关的事物逐步展开。六年级学生已经初步了解了人与自然的联系及植物生长的基本常识，也有了一些观察的经历或种植的体验。通过本课的学习，引导学生关爱大自然的一草一木，培养学生良好的观察习惯，激活学生的创造性思维。可以把植物主要发育期的形态特征和最美丽、最丰硕的时期画下来，也可以用连续的形式表现植物的生长过程。这是一堂想像画创作课。

教学目标：

１、认知目标：立足生活，让学生更多地接触实际生活环境，熟悉了解植物及植物的种植过程。

２、操作目标：通过观察植物或回忆自己种植的体验，运用多种表现手法（夸张、对比、省略、添加），尝试用不同的画笔纸材，以单幅或连环画的形式表现植物的形态特征。

３、情感目标：培养学生热爱自然、热爱生活的情感及保护环境的意识。用艺术再现自己的生活。激发学生学习兴趣和创作欲望，培养其想象能力。教学重点：

培养学生感知生活、表现生活的能力，学习运用夸张、对比、省略、添加等表现手法使用自己熟悉的工具材料；运用自己熟悉的表现形式进行创作。

教学难点：

突出主题，处理好画面的主次关系，描绘出感受最深的植物形象，构思创作出创意独特的画面。

课前准备：

教具：学生作品、植物图片若干。

学具：水粉颜料、油画棒等绘画材料。

课时：１课时

教学过程：

一、激趣导入：

教师在黑板上示范画一棵树，让学生判断这是一棵大树还是小树？由于没有比较，学生的答案可能有两种，教师此时在树下画一个人，人画得很小，学生会一致回答这是一棵大树。（板书：对比手法。）这是我们今天学习的一种表现手法，下面我们还要学习其他几种表现手法来创作《我种的植物》。

板书课题：《我种的植物》。

二、启发谈话：

１、你亲手种过植物吗？谈谈你种植物的经历和发生的趣事。

２、你知道植物的分类吗？你知道哪些植物？

３、你喜欢哪些植物？是因为它的形状，它的色彩，还是其他原因？４、请你讲讲植物生长的几个阶段。

５、你有哪些种植经验？a、种植的季节？b、施肥、捉虫的技巧？

三、欣赏分析：

前面我们认识了对比手法，还有一些表现手法，我们同龄的孩子，甚至比我们还小的同学也会运用了，你们瞧：

１、《顶破房顶的西红柿》（封二）父子俩在玻璃温室里种了一棵西红柿，长啊，长啊，越长越大，长得比人还大；越长越高，长得比房子还高。终

于，西红柿顶破玻璃房顶，伸向天空。（板书：夸张手法。）

２、《我家的瓜果树》这是一幅八岁小朋友的作品。画面主体是一棵巨大的树，树上挂满了各种瓜果，树下小朋友运用先进的机器在收获这些瓜果。目前世界上还没有这样的树，小作者在树上添加了各种瓜果。（板书：添加手法。）这是我们孩子的美好想象，这样的大胆想象值得提倡。

３、《瓜果园》这位同学的想象更奇特，他种的瓜真大啊！可以让许多小朋友来分享自己的劳动成果。既大胆地发挥了想象，又运用了夸张、对比手法。

４、《我们的蔬菜克隆所》这位同学把先进的克隆技术运用到的自己的画面中，看！他们克隆的蔬菜不仅外观美、产量高，好像味道也不错哦！５、《我种的扁豆人云端》（封二）“我”种的扁豆只有豆荚和藤，没有叶。（板书：省略手法。）省略无关紧要的内容。豆荚又多又大，一页豆荚和“我”差不多大，藤又粗又长，都跑到云端里去了。“我”爬到藤上摘扁豆，因为爬得太高，妈妈担心地喊：“孩子小心呐！”这里也综合运用了夸张、对比和省略手法。

请同学们欣赏分析封二和第—页上其余几幅学生作品。

四、探讨方法：

１、构思创意。

有种植经历的同学可以选择有意义、有趣味的情节表现。没有种植经历的同学也可以依据在电视、画刊上看过的植物图片或生活中接触过的植物进行大胆想象，可以夸大植物的果实、花叶、藤蔓，运用对比手法，缩小“我”的比例，从而衬托出植物的丰收。

２、表现形式。

可以画一幅植物最丰硕、最美好的时刻，也可以画一个连续的画面，表现植物的生长过程。

３、选择材料。

我们学过很多画种。同学们经常使用的材料有哪些？都画些什么画? a、彩色水笔画b、色卡纸油画棒画c、蜡笔水彩画d、粉印版画e、彩墨画f、彩色铅笔画

我们知道每—种材料都有它的优势和劣势，有的适合画精致的细节，而有的适合画粗犷的画面。构思、构图时要考虑到绘画材料的选择。五、实践操作：

创作一幅《我种的植物》，这是一个关于“我”和“植物”的命题，创作时别忘了“我”哦！

（出示花草、树木、蔬菜、水果等植物图片供学生参考。）

六、展示讲评：

１、自评：①谈自己的构思创意，如是否创意独特、想象奇妙？

②评自己画面主体是否突出造型是否有趣，色彩是否丰富？

２、互评：①我最欣赏的是谁的作品，为什么欣赏？

②我要向别人学习哪些长处？

③我认为哪些同学的作品需要改进，怎样改进会更加完美？

３、师评：肯定学生的成绩，指出不足，提出希望。

七、拓展延伸。

植物的果实可以食用，花叶可以观赏，很多植物的根、叶、花还是治病的良药。同学们，我们的生活是不是离不开植物呀？我们还有很多未知的植物方面的知识，同学们课后可以向爸爸妈妈请教，也可以到图书馆查阅，家里能上网的同学可以在网上查找。生活中，我们还要爱护身边的一草一木，保护环境、净化空气。了解常识，例如防止沙尘暴的侵袭最好的方法。就是植树造林等等。教师介绍多种植物生长的过程图片，提示学生注意其形态、色彩特征。

第二课蔬菜（一）

教材分析：

本节课属于“造型·表现”学习领域。第课的学习为本课做了铺垫。本课是让学生走进自然，走进生活，在自己身边发现美、表现美。青菜、萝卜、南瓜……各种蔬菜都可以入画。菜地里带露珠的蔬菜，菜场上鲜亮的蔬菜，妈妈菜篮里的蔬菜……都可以在我们的画笔下，呈现出一幅幅绚丽的画卷。

教学目标：

1、让学生了解有关蔬菜的知识，熟悉常见蔬菜的形态、色彩与质感。

2、学习运用喜欢的绘画方式表现蔬菜，掌握蔬菜的表现方法。

3、通过造型表现，发现蔬菜美的因素，培养学生的审美能力，让学生知道要爱惜蔬菜，培养学生热爱生活的情感。

学习内容：

让学生通过欣赏蔬菜的图片和对蔬菜实物的观察，了解蔬菜的造型特点，学会观察，细心体会，发现蔬菜的美，用自己喜欢的绘画工具描绘蔬菜。

教学重点：

认识不同蔬菜的形状、色彩以及质感，学习用线条、色彩描绘蔬菜。教学难点：

如何准确表现出不同蔬菜的形状、色彩和质感。

课前准备：

教具：有关蔬菜的精美图片，绘画大师作品，学生作品，有关蔬菜的资料，绘画工具等。

学具：绘画工具，多种蔬菜实物。

课时：１课时

教学过程：

一、谈话导入：

1、欣赏蔬菜的精美图片。

2、学生谈话交流。

a、图中的哪些蔬菜是你平时喜爱吃的?

b、在我们家乡，还可以吃到哪些蔬菜?

c、谁能说一说多吃蔬菜有什么好处?

3、老师小结：

蔬菜是我们生活中离不开的营养食物。教育学生要爱惜蔬菜，多吃蔬菜。（可以通过图表的形式告知学生几种在我们家乡常见的蔬菜所含的丰富营养物质。）

二、引导探究：

１、观察体验。

让学生取出课前准备的各种蔬菜。

①、通过观察发现蔬菜的外形特征。

学生交流，教师引导大致分类：

a、种子、果实类——如：四季豆、毛豆、豌豆、南瓜、黄瓜、茄子、辣椒、番茄等。

b、茎、叶类——莴苣、茭白、青菜、菠菜、芹菜、韭菜、葱、洋葱等。

c、根类——萝卜、胡萝卜、藕、土豆、山药等。

②观察比较各种蔬菜的颜色。

游戏：根据蔬菜不同颜色大致分类。比一比哪组分得又快又准确。

（绿色、红色、白色、黄色、其他。）

③体验各种蔬菜的质感。

先让学生闭上眼睛摸一摸不同蔬菜，再说一说体验到的不同质感。

2、欣赏作品：

组织学生欣赏教师准备的绘画作品，有大师作品、学生作品。

引导学生交流绘画作品中蔬菜的形状、颜色以及质感，在大师和小画家们画中是如何表现出来的，学生自主探讨。

3、示范讲解。

教师示范，描绘蔬菜，引导学生观察，总结作画步骤以及注意点。

a、构图。（选择一种或几种蔬菜作为表现对象，进行合理安排。）<

b、用线描绘。（注意用线条的疏密轻重变化表现不同的质感、形状。）

c、着色。（用色要明快又有层次，做到既丰富又统一。）

三、自主练习：

1、可以直接描绘摆在面前的不同蔬菜。

2、可以激励学生自由选择表现对象，如在自己脑海中留下深刻印象的蔬菜：

菜地里带露的蔬菜；菜场上鲜亮的蔬菜；妈妈菜篮里的蔬菜……

3、自由选择绘画表现形式：如线描、铅笔淡彩、水彩、水粉画、油画棒画等。

学生自主练习，教师巡回辅导。

四、展示评价：

展示学生绘画作品，并说说自己所画的蔬菜特征以及作画感受。相互观摩、让学生推荐好的作品进行评价，表扬构图新颖、表现力强的学生作品，进一步激发学生绘画热情。

五、小结拓展：

鼓励学生运用多种工具材料综合表现蔬菜。

多观察生活，发现美，创造美。

第三课水墨画蔬菜

教学内容：

本单元教学围绕自然、生活展开，教材分别展示了青菜、萝卜、南瓜、藕四种蔬菜的绘画作品，并且有单种蔬菜（不同品种）、两种蔬菜、一种蔬菜整体和局部等不同的组合构图形式，引导学生对比赏析画家作品中墨线、墨块、色块用笔的不同、构图的不同以及墨色枯湿浓淡的变化，进而了解到可以用不同的笔墨和构图来表现生活中常见的蔬菜，简练的笔法、熟练的技巧、恰当地控制水分，可以描绘出蔬菜的形状和色彩，表现出它满含水分的滋润和鲜嫩，感受画面中洋溢着的对朴素生活的赞美之情！学生可以写生也可以临摹或改画一幅以蔬菜为题材的水墨画，通过学习绘画培养学生关注生活中的美的能力，培养热爱朴素生活的情感。

教学方式、手段：

1. 积极探索有效教学的方法，以尝试、研究的形式开展教学。

2. 通过微视频的运用，开展自主学习模式，变革课堂学习方式。

3. 多给学生比较、观察大师和优秀学生作品的时间和机会，积极开展探究、讨论和交流，提升审美水平。

4. 面向全体学生，促进学生主动地、个性化地学习。

5. 灵活应用影像、范画、视频、游戏、音乐等方式，推进信息技术在美术教学中的应用。

教师准备：中国画材料（颜料、墨汁等）、课件、教室布置：优秀学生水墨画蔬菜作品、大师水墨画蔬菜照片。

学生准备：中国画材料（毛笔、宣纸、调色盘、水桶等）、喜爱的蔬菜及盘子、篮子等。

教学目标：

知识与技能目标：欣赏、比较、感受、分析、了解不同画家水墨画蔬菜作

品中用笔、用墨、构图的不同及艺术特色。

过程与方法目标：抓住蔬菜特征，巧妙组合构图，可以写生、临摹、改画，用合适的笔墨画出蔬菜的形状、色彩、质感和生机。

情感、态度与价值观目标：感受水墨画蔬菜滋润、鲜嫩的美感，满纸清芬和特有的水墨韵味，激发学生对蔬菜和朴素生活的赞美和热爱。

教学重难点：

教学重点：学习如何抓住蔬菜特征，巧妙组合构图，用合适的笔墨，注意水分和时机，画出蔬菜的形状、色彩、质感和生机。

教学难点：如何用合适的笔墨、恰当的水分、巧妙的构图表现出菜园瓜地的滋润、粘泥带露的鲜嫩，表现出蔬菜的生机和对朴素生活的赞美。

教学设计：

一、尝试表现探究水墨味

1. 我们有句俗语“萝卜青菜各有所爱”，那今天你带你喜爱的蔬菜了吗？摆在桌子中间吧！让我们了解一下身边同学的口味，有的同学爱吃的蔬菜有好几种呢！上节课我们学习过画蔬菜，今天我们还是来画蔬菜，不同是用水墨来画！用中国传统的绘画形式来画！

板书课题：水墨画蔬菜

2. 前面《蔬菜》一课，让我们对不同蔬菜的形状、色彩、质感都有了解，看上去蔬菜好像不是太难的表现对象，你敢不敢来挑战一下，尝试用水墨工具来画一下你喜爱的蔬菜？我们知道毛笔是最有趣的工具，可以画不同的墨点、墨线、墨块，墨色有焦、重、浓、淡、轻，还能画出干湿、浓淡不同的变化。赶快来试一试吧

贴绘画形式板书：墨点、墨线、墨块干、湿、浓、淡

3. 学生尝试作业

水墨游戏挑战要求：

用合适的墨点、墨线、墨块来尝试画喜爱的蔬菜，可以画一样、也可以画几样。

4. 评点学生尝试作业

为什么我们画得不如人意，一起来找找原因吧？

这位同学说他画的是——你们觉得像不像？哪里不像？为什么？

有的同学画的都是黑黑的墨块，画面缺少水墨画特有的感觉。

有的同学画得像，可是好像画面还少了些什么。

设计意图：青菜萝卜各有所爱，既帮助学生选择画面表现的内容，更为下面理解不同画家的水墨画蔬菜的不同艺术特色做了铺垫。水墨游戏的练习，让学生回顾以前学习过的知识，用笔、用墨的方法，鼓励学生大胆尝试，用水墨来画蔬菜，给学生充分尝试体验的机会，发现学生对于蔬菜的形状、色彩、质感的理解程度和表达能力差异。

二、走进经典感受水墨韵

1. 让我们一起走进博物馆，去看看经典的水墨画蔬菜吧！先来看看最平常的青菜题材的水墨画吧！

他们是用怎样的笔墨表现蔬菜的形状、色彩和质感的？让我们一起来找找其中的奥秘。

2. 对比分析四张水墨画青菜的作品，看大师画了怎样的青菜，怎样画的，还画了什么？

蒲华、齐白石、石涛、张大千的青菜，请学生重点比较赏析不同画家画青菜的不同用笔、用墨方法，作品中墨线、墨块和色块的对比，以及用墨枯湿浓淡的变化。

将真实照片与水墨画对照，再对比不同画家作品，看是否都抓住了形

状特征，再看各用什么笔法、墨色，蒲华和齐白石主要用大笔调浓淡变化的墨块、色块的方法，画出叶子的部分，用墨线画菜棒子和叶脉，墨线、墨块综合使用，石涛是用浓淡变化的墨色画菜叶，空出白色的菜帮子和叶脉，张大千是用大笔泼墨豪放地画菜叶。石涛画的是长在菜地里的青菜，张大千、蒲华、齐白石画的都是采摘下来的青菜，但摆放位置不同，并且分别加了不同的数量的萝卜、辣椒来组合画面。

板书：画出形状特征

设计意图：大师水墨画青菜的经典之作让学生开阔了眼界，感受水墨画强大独特的表现力。作品的对比分析让学生知道同一种蔬菜可以用不同的用笔用墨方法，还可以组合其他不同的蔬菜来表现，打开学生创作水墨画蔬菜的思路，避免局限，帮助学生学习表现水墨表现蔬菜的方法。

三、视频演示学习水墨法

1. 重点研究蒲华和齐白石的青菜，这样水灵灵的感觉是怎样表现的呢？

教师微视频展示青菜叶子的画法，叶子的滋润要通过饱含水分的墨色或颜色来体现，让水、墨、色在纸上有自然渗透的效果。叶子上的叶脉是用浓墨中锋勾线，视频中对比立刻勾线的效果，化作一团，没有线，感觉“烂”掉了；对比叶子墨色颜色全部干透了再勾的线僵硬死板，像是放了很多天干瘪不新鲜的蔬菜；只有等下面的叶子墨色半干半湿的情况下再勾叶脉，可以等一下先画其他的东西，也可以用吸水纸吸或用手的温度去捂一捂，勾线时的速度力度也可以控制线条的粗细和出墨的程度，这样画出来微微化开的线条融合在叶片上，展现出青菜新鲜、滋润的感觉。简单演示石涛的菜叶和张大千的菜叶的画法，石涛的青菜是长在地里的，他是用碎笔来画，空出青菜的叶脉，透亮的叶脉让人更觉菜园瓜地的滋润。张大千的则是大笔泼墨十分豪放，但墨色也十

分滋润。

板书：滋润

2. 在水墨画时，如何安排画面也是我们要思考的问题，看这蒲华的青菜画好了，他是怎样构图的呢？一起来看动画吧！

板书：巧构图

设计意图：微视频的播放，更进一步理解感受画家不同的用笔用墨方法，并解决了本课的教学重点难点，水墨画蔬菜如何画出菜园瓜地的滋润，在注意蔬菜形状特征的基础上抓住用笔水分，墨色变化，墨线、墨块组合的最佳时机。用一个动画的演示，让学生了解画家是如何经营布局画面的，掌握水墨画蔬菜的构图方法。

四、走近大师感受水墨美

1. 萝卜青菜各有所爱，现在让我们走近恽寿平、虚谷、牧谿、齐白石等大师，看看他们笔下的萝卜，又有怎样的水墨美感呢？

对比不同画家画萝卜的用笔用墨方法，关注画面中萝卜的种类和数量及萝卜的组合，大小不同、形状各异的萝卜如何做到纵横交叉、叠压、掩映体现聚散、高低、前后、轻重的关系。

2. 点出各种萝卜的真实照片，分析是否抓住不同萝卜的形状特征和色泽，关注不同画家如何注意表现蔬菜质体的鲜嫩，着意表现它的满含水分，富有色、香、味、形的引人入胜的特质，以及画面中朴素的生活情趣。

板书：色彩显生机

3. 微视频演示金农的萝卜画法，重点让学生感受颜色的运用，学习表现萝卜的色泽和鲜嫩的感觉，以及如何在颜色未干时用略枯的线条表现萝卜表面略有凹凸的横条的质感。

板书：鲜嫩质感

4. 其实爱画蔬菜的画家还有很多，一起来看一下，明代沈周画的青菜、清代的罗聘画的藕，虚谷画的青蒜、现代陈衡恪画的南瓜，各有各的精彩！

5. 小结：萝卜青菜各有所爱，大师们不仅有不同的所爱的蔬菜，也有不同的所爱的笔法、墨法和构图，但大师们都抓住了蔬菜的特征，注意发挥笔和墨的表现力，画出了蔬菜的形状、色彩、质感和生机，画出了瓜园菜地的滋润，画出了粘泥带露的鲜嫩、画出了对朴素生活的赞美，画出了水墨的感觉，画出了满纸的清芬。

板书：清芬感觉

设计意图：微视频演示色块和墨线结合表现的方法，更进一步让学生理解本课的教学难点，水墨画蔬菜如何画出粘泥带露的鲜嫩，在注意蔬菜形状特征的基础上抓住用笔水分、颜色变化、墨线、色块组合的最佳时机的把握。通过对四位画家萝卜数量、种类、组合的不同，理解不同画家是如何经营布局画面的，掌握水墨画蔬菜的不同构图方法。

五、品位生作理解个性美

1. 看过许多大师的作品，看过各种的用笔、用墨、用色的方法，那我们能不能用水墨来画蔬菜呢？能不能画好呢？来看看同龄人的作品吧！展示书中作品茄子、冬瓜和萝卜。

2. 小结：他们的画，有的是临摹画家的作品，如茄子；有的是写生，如冬瓜；有的是改画，如萝卜，把不同画家画的萝卜组合成一个长长的横卷。他们用笔爽快、水墨淋漓，寥寥数笔，生动形象，画出了蔬菜的新鲜和生机。

3. 你有信心用水墨画出你最喜爱的蔬菜吗？看他们画的萝卜各不相同，给我们完全不同的感受，用了不同的笔墨表现方法，表达他们各自的真实感受！记住画画一定是表达自己的感受，选择合适的水墨语言用笔、

用墨、用色方法，表达你对蔬菜的认识和情感！今天画蔬菜尤其要画出满纸的清芬，满纸的生机蓬勃。

设计意图：引导分析再次让学生明确可以改画、可以临摹、可以写生，但要想画好水墨画蔬菜，要抓住特征，大胆用笔，注意时机，巧妙发挥笔和墨的表现力画出蔬菜的色、香、味、形的特质，要画出生机勃勃的感觉，更进一步让学生感受水墨画蔬菜特有的美感和韵味。学生的作品欣赏则进一步激励学生水墨画蔬菜的信心。

六、实践创作表现自我美

同学们一定跃跃欲试了，来看——

作业内容：

（1）用水墨画你喜爱的蔬菜。

（2）最好是写生（用桌子中间的蔬菜），也可以临摹或改画画家的作品。

作业要求：

（1）画出蔬菜的形状、色彩、质感的特征。

（2）注意墨线和墨块、色块的结合和时机把握。

（3）画出蔬菜的滋润和鲜嫩，画出生机勃勃的感觉。

课件展示创作要求固定，大师和优秀学生作品的一张张活动播放，添加背景音乐，强调创作时间，音乐停，就停。

（配乐MV，真实照片、大师作品、优秀学生作品的组合）

学生绘画创作，教师巡回指导。

设计意图：给学生充足的时间表现自己最喜爱的蔬菜，在此期间，固定创作提示，循环播放优秀学生作品和大师作品，给学生必要的参考，背景音乐即作为时间的提示，又营造了良好的课堂氛围，让学生在美的音乐中表现自我对喜爱的蔬菜的美的认识，表达对朴素生活的赞美之情。

七、欣赏评价评价独特美

1. 音乐停，来展示你们的作品吧！这里有个水墨菜园子，看看谁画的水墨蔬菜最滋润？最鲜嫩？

2. 说说你最喜爱哪一幅水墨画蔬菜的作品？觉得哪一幅最有生机？为什么？也可以介绍自己画的蔬菜。提示可以从创作要求上来评价！

出示评价提示：

造型美画出了蔬菜的形状、质感、色彩特征，有形有色。

笔墨美准确把握墨线、墨块、色块的水分和结合的时机，画出了蔬菜的滋润和鲜嫩，有笔有墨。

构图美蔬菜的组合布列得当，物体间注意叠压、掩映，体现聚散、高低、前后、轻重的关系，有主有宾，有变化有统一。

自评、互评、师评。

发现每一幅作品的独特之处和自我表达的成分，帮助学生加深对水墨画的认识和画蔬菜需注意的地方，形成正确的水墨画审美态度。

还可以拿学生第一次尝试画的水墨画蔬菜和这一次的作品进行对比，找找自己的进步。

设计意图：水墨画课的展评真的就像一个小画展，给学生一个展示的舞台，激励了学生学习水墨的热情，自评、互评、师评，帮助学生提高了对水墨画蔬菜的欣赏能力，也进一步培养了学生对中国水墨画的热爱。

八、总结拓展拓展包容美

1. 今天我们学习了水墨画蔬菜，发现“萝卜青菜各有所爱”，不仅反映在画面的题材内容上，更反映在不同画家所擅长喜欢的用笔用墨和构图方法上。同学们抓住特征，运用合适的笔墨，大胆表现，画得都很好，画出了自己对这一种蔬菜的感受。日常蔬果题材，在清代扬州画派画家开发以后，逐渐成为市民画家最爱画的题材，但是把这一题材表现到极致的画

人教版六年级美术上册教案

六年级上册 1、远近的奥秘 授课班级：六年级 课业类型：造型?表现 课时：1课时 教学目的： 1、了解近大远小、近高远低、近宽远窄的透视变化规律。 2、学习、了解视平线和消失点的透视概念。 教学中难点： 重点：通过对周围环境的观察，发现近大远小的透视现象、能掌握简单的原理和规律，将透视知识应用于绘画中，使描绘的物象更贴近真实。 难点：在绘画实践中应用所掌握的透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步发展儿童的观察力、想象力、表现力和创造力。 教学具准备： 师：范图、教学VCD、学生作业用纸 生：绘画工具 教学过程 第一课时 一、组织教学： 按常规进行。

二、过程设计： 1、导入新课 欣赏图片，观察投影片中路的宽窄、栏杆的密疏、树木的大小等你能用简单的图形在纸上表现这些事物吗？ 讨论学生们的简易画，从中发现了什么问题？ 生：近大远小。 2、讲授新课 ⑴师：是的，近大远小，就是我们这节课要学的《远近的奥秘》的基本规律。（出示课题：远近的奥秘） 在近大远小的透视现象中，除了近大远小的现象外，还有什么现象？近高远低、近宽远窄、近长远短、近清晰远模糊、近鲜明远灰暗（色彩） ⑵什么是透视呢？ 在生活中，我们发现同样的物体，在不同的位置上，会产生近大远小、近高远低、远宽远窄的变化，这就是透视现象。 你们的在一望无垠的田野里，在大海上，我们向远处眺望，天与地、天与水面之间产生了一条长长的水平线，这就是视平线。 当两边的树木向远处延伸时，就慢慢地消失在视平线的一点上，这点就是消失点。 ⑶说说周围环境中的透视现象？ ⑷欣赏课本上的范图，让生找图中的消失点。 ⑸师示范

①先找到消失点。 ②画出主要的的透视线，如马路。 ③按近疏远密、近粗远细的规律，处理好各条竖线、斜线。 ④将物体的外轮廓简略表现出来。 3、本课练习临摹课本上范图 4生作业，师巡视辅导 对有困难的学生进行个别辅导 5、作业展示

人美版小学六年级上册美术教案

(此文档为word格式，下载后您可任意编辑修改！) 人美版第11册美术教案 德育纲要要求 为提高整个中华民族的思想道德素质，培养学生初步具有爱国、爱人民、爱劳动、爱科学、爱社会主义的思想感情和良好品德；遵守社会公德的意识和文明行为习惯；良好的意志品格和活泼开朗的性格；自己管理自己、帮助别人、为集体服务和辨别是非的能力，为使他们成为有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义公民，打下初步的思想品德基础。 美术教学要充分发挥艺术教育的力量，陶冶学生的情操，培养活泼开朗的性格和爱美情趣。 课程目标 一、总目标 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，表达自己的感情和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 二、阶段目标（第三学段） 造型?表现λ 运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和感情。 设计?应用λ 运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。 欣赏?评述λ 欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论扽方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。

综合?探索 结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。 课题1.凝固的音乐——建筑课时2课时 课业类型欣赏?评述授课人杜莎 教学目标显性目标应知：通过欣赏、比较，初步了解中国宫殿建筑与西方教堂建筑的不同风格，认识到不同地域文化对建筑的影响。能够发现并简单总结古今中外建筑在材质、造型方面的特点。 应会：能够搜集、整理与本课相关的资料，在学习中加以运用。能够初步分析建筑的造型、材料以及其中蕴涵的文化精神。学习用绘画或文字的方式将自己对建筑的了解与认识表达出来。 隐性目标1.通过学习本课，引发学生对建筑的关注、认识和兴趣。 2.通过欣赏风格各异的建筑，激发学生对多元文化的了解与包容。 重点欣赏北京故宫建筑风格，初步了解其中的文化内涵。比较古今中外代表性建筑，认识不同的建筑风格。发现时代发展与建筑材料变化的关系。 难点认识和理解不同地域的文化特点对建筑风格的影响。 教学方法欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。 教学准备课件、图片、资料 教学过程第一节 教学流程教师引导学生活动教学调整 一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。 二、导入新课 1.请学生闭上眼睛，聆听悠扬的乐曲放松放松身心。 2.边听边欣赏古今中外的著名建筑。 3.说说自己欣赏到了什么？有哪些感受？ 4.你记住了哪些印象最深刻的建筑？ 5.德国诗人歌德把建筑比喻成凝固的音乐，今天就让我们一起来聆听这凝固的音乐――建 6.板书课题《凝固的音乐――建筑》学生闭上眼睛聆听。

苏教版六年级下册美术全册教案

苏教版第十二册美术教案 课题1：未来的中学生活 教学目的： 1、激发学生的想像能力和发展与之相适应的绘画能力。 2、引导和培养学生热爱生活，向往未来的思想感情。 教学重点及难点： 1、注重把握画面的整体性、情节性。 2、突破手法的局限，运用多种手法。 电教、教具、学具准备：范画数幅 教学过程： 一、观察、分析 1、范画出示，师生共赏 2、小组讨论：画面画了哪些内容？ 3、学生个别阐述，揭示新课内容。 二、启发学生想像 1、教师启发谈话。 这是小学的最后一个学期了，一定憧憬过未来的中学生活吧？会有怎样的紧张和欢乐？会有多少有趣的新鲜事等着？中学的学习生活与小学阶段会有哪些不同？ 2、学生想像，小组讨论。 3、学生个别阐述。 4、提出要求：你能不能也像这些小朋友一样画一幅想像画？ 5、欣赏其他小朋友的画，总结画法。 （1）小组观察、讨论。 （2）小结 构图要力求突破常规，做到完整、饱满。 运用自已熟悉的各种工具表现画面。比如：铅笔、蜡笔、水彩，或综合材料。保持画面的整洁。 三、教师指导水粉、水彩等的综合绘画。 四、学生根据想像进行创作，教师巡回指导。 播放轻快的音乐。 五、作业的欣赏 （1）展示完成的作业，师生共赏。 （2）将最有意思的作业在橱窗中展示，互相学习。 六、布置下一节课的准备工作。 教后杞记： 这节课旨在引导学生的思维，鼓劲学生用多种工具作画。学生的构思较好，由于事准备工作的不足，许多学生没有运用色彩，画面显得单薄。 课题2：素描欣赏 教学目的： 1、培养热爱素描艺术的情感。 2、了解素描基本知识。 教学重点及难点：

1、素描的基本知识。 2、研究表现手法，找出与其它绘画的区别。 电教、教具、学具准备：投影、素描例作。 教学过程： 一、揭示课题：素描欣赏 二、素描基本知识讲解 1、什么是素描？ 从绘画的表现形式来说，素描就是单色画。我们用毛笔、铅笔、钢笔、木炭条等工具画出来的黑白画，都可以叫素描。 2、素描训练的作用 素描的表现力很强，常用来作为基础训练的手段。 （1）素描主要培养学画者的观察力。 素描的观察方法是全面研究对象的各种复杂关系的基础。即研究三方面关系。研究对象内部内构造与外部形体的相互关系；研究对象的整体与局部的关系；研究对象的本身与周围空间环境的关系。 （2）学会表现方法 表现方法在给画中是一个广泛的问题。在素描中，学会怎样在观察的基础上，表现出立体感、空间感，怎样用色调来塑造大的形体。 三、欣赏例图 （1）欣赏 《神话传说》毕加索 《白杨道》凡高 《血衣》王式廓 《妻子和我》伦勃朗 （2）思考，小组讨论 比较名作在线条处理、构图形式、风格特征上的异同，完全独立地谈谈你的观感：喜欢或不喜欢哪些作品，为什么？ （3）学生阐述 （4）研究例图的表现方法 四、用铅笔、炭笔或钢笔等工具临摹自己喜欢的作品，并试着用学来的方法绘画。教后杞记： 素描是绘画的基础。这节课我以欣赏为主，让学生自已收集了一些材料，先让他们看，然后总结素描的的特点，学生了解了一些素描知识。虽然画得很笨拙，但已经具有了一定的感受力。 课题3：色彩画欣赏 教学目的： 1、培养学生热爱色彩画的情感 2、了解油画、水彩画基本知识 教学重点及难点： 油画、水彩画基本知识 电教、教具、学具准备：投影：油画、水彩画例子作。 教学过程： 一、揭示课题：色彩画欣赏 二、油画概述

人教版六年级上册美术全册教案

人教版六年级上册美术全册教案 美术教案 （六年级上册） 1、远近的奥秘 授课班级：六年级 课业类型：造型?表现 课时：2课时 教学目的： 1、了解近大远小、近高远低、近宽远窄的透视变化规律。 2、学习、了解视平线和消失点的透视概念。 教学中难点： 重点：通过对周围环境的观察，发现近大远小的透视现

象、能掌握简单的原理和规律，将透视知识应用于绘画中，使描绘的物象更贴近真实。 难点：在绘画实践中应用所掌握的透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步发展儿童的观察力、想象力、表现力和创造力。 教学具准备： 师：范图、教学VCD、学生作业用纸 生：绘画工具 教学过程 第一课时 一、组织教学： 按常规进行。 二、过程设计： 1、导入新课

欣赏图片，观察投影片中路的宽窄、栏杆的密疏、树木的大小等你能用简单的图形在纸上表现这些事物吗？ 讨论学生们的简易画，从中发现了什么问题？ 生：近大远小。 2、讲授新课 ⑴师：是的，近大远小，就是我们这节课要学的《远近的奥秘》的基本规律。（出示课题：远近的奥秘） 在近大远小的透视现象中，除了近大远小的现象外，还有什么现象？近高远低、近宽远窄、近长远短、近清晰远模糊、近鲜明远灰暗（色彩） ⑵什么是透视呢？ 在生活中，我们发现同样的物体，在不同的位置上，会产生近大远小、近高远低、远宽远窄的变化，这就是透视现象。 你们的在一望无垠的田野里，在大海上，我们向远处眺

望，天与地、天与水面之间产生了一条长长的水平线，这就是视平线。 当两边的树木向远处延伸时，就慢慢地消失在视平线的一点上，这点就是消失点。 ⑶说说周围环境中的透视现象？ ⑷欣赏课本上的范图，让生找图中的消失点。 ⑸师示范 ①先找到消失点。 ②画出主要的的透视线，如马路。 ③按近疏远密、近粗远细的规律，处理好各条竖线、斜线。 ④将物体的外轮廓简略表现出来。 3、本课练习临摹课本上范图 4生作业，师巡视辅导

人教版小学六年级美术上册教案

人教版美术教案第十一册（全册） 目录： 1、远近的奥秘 2、风景写生 3、心中的风景 4、会动的剪影5 、水墨画—动物 6、形体切挖8、宇宙之旅 7、我们做乐器9、保护文物缺 缺 10、爱护古建筑 11、电脑美术12、中国画和油画 远近的奥秘 课时：2-3 课时 教学目标： 1、通过本课的学习，让学生了解透视的基本变化规律。 2、学习、了解平行线和消失点概念。 3、欣赏名家作品，品味透视在美术中的魅力。 4、联系生活，感受生活中的透视变化。

教学重点： 1、了解和掌握透视变化的基本规律。 2、透视基本规律的运用。教学难点：透视规律的理解和在实践中的运用教学工具：名家美术作品、建筑风景照片等 教学过程： 第1 节课感知透视（基础知识） 一、组织教学： 二、过程设计： 1、导入新课欣赏图片，观察投影片中路的宽窄、栏杆的密疏、树木的大小等你能用简单的图形在纸上表现这些事物吗？ 讨论学生们的简易画，从中发现了什么问题？ 生：近大远小。 2、讲授新课 ⑴师：是的，近大远小，就是我们这节课要学的《远近的奥秘》的基本规律。（出示课题：远近的奥秘） 在近大远小的透视现象中，除了近大远小的现象外，还有什么现象？近高远低、近宽 远窄、近长远短、近清晰远模糊、近鲜明远灰暗（色彩） ⑵什么是透视呢？在生活中，我们发现同样的物体，在不同的位置上，会产生近大远小、近高远低、远宽远窄的变化，这就是透视现象。 你们的在一望无垠的田野里，在大海上，我们向远处眺望，天与地、天与水面之间产生了一条长长的水平线，这就是视平线。 当两边的树木向远处延伸时，就慢慢地消失在视平线的一点上，这点就是消失点。⑶说说周围环境中的透视现象？ ⑷欣赏课本上的范图，让生找图中的消失点。 ⑸师示范 ①先找到消失点。 ②画出主要的的透视线，如马路。 ③按近疏远密、近粗远细的规律，处理好各条竖线、斜线。 ④将物体的外轮廓简略表现出来。

苏教版小学美术六年级上册第11册全册教案

第1课我种的植物 教材分析：绿色的植物是维护人类生存的重要条件。六年级学生已经在自然等其他学科中，了解了人与自然的联系和初步掌握了有关植物生长的知识，并已有一些观察的经历和种植的体验，还具备一定的文字和语言诉描述能力。本课教学中要教育学生关心大自然的一草一木和对大自然生命的热爱，以此陶冶学生的心灵情感。本课教学内容是学生进入六年级的第一课，此后更应当注重学生的生活体验和观察理解，并让学生能对事物发展的完整性有初步的把握。如植物主要的发育期的形态特征，最美、最旺盛的时期是怎样的等等。这需要学生有一定的观察方法和充分的生活体验。 教学目标： 1．了解一至两种植物的特征及生长过程。 2.学会用多种工具表现你最喜欢的植物。 3.学会观察，学会把观察到的事物表现出来或把观察到的事物提升到想象。 教学重点：学习运用夸张、对比、省略、添加等表现手法，使用自己熟悉的工具材料来表现主题。 教学难点：突出主题，处理好画面主次关系，描绘出感受最深刻的植物形象，构思出创意独特的画面。 课前准备：

教师：植物盆栽、植物生长全过程的录像、学生作品或作家作品。 学生：观察植物、带好各种绘画工具。 教学过程： 一、组织教学 二、分组讨论： 1.你亲手栽种过植物吗？ 2.你最喜欢那一种植物？ 3.你见过它们生长的全过程吗？最美的时候是……？形态和色彩有何变化？ 4.讲讲你见过的一种植物的特征。 （以组为单位，选一位学生介绍组内讨论情况） 三、欣赏、讨论 1.看一组盆栽的摄影作品、以及学生和画家的盆栽速写。谈谈自己的看法。 2.如果你画植物，准备如何画？ 四、示范

以一片叶子为例，用不同工具示范。（水彩效果、水粉效果、油画棒效果、水彩笔效果、彩色笔效果、综合工具效果……） 五、再度欣赏挂图（有关植物的绘画） 1.让学生讲讲自己对这些作品的看法。 2.你从这些作品中学到些什么？ 六、学生作业 1.用一幅或多幅的形式画有关盆栽及盆栽联想的作品。（建议：可以表现现实生活中的盆栽，也可以表现想象世界中的盆栽。可以表现植物最美的一刻[独幅画]，也可以表现植物生长的全过程[连续的画面]。） 2.作业以组形式进行交流，学生绘画能力得以相互提高。 七、巡回指导 1.全面观察学生作业。 2.对个别学生进行主题引导。 3.提供书籍让学生拓宽思路，提高创作能力。 八、小结 自由评说非成品作业，一部分学生讲明创作意图。

苏教版六年级上册美术教案：第一课

第一课我种的植物 教材分析： 《我种的植物》是本册教材的第１课，属“造型·表现”领域的内容。人类和植物共同拥有一个地球，人类的生活也离不开植物。本单元从《我种的植物》开始，沿《蔬菜》、《买菜》、《蔬菜的联想》等一系列与我们生活息息相关的事物逐步展开。六年级学生已经初步了解了人与自然的联系及植物生长的基本常识，也有了一些观察的经历或种植的体验。通过本课的学习，引导学生关爱大自然的一草一木，培养学生良好的观察习惯，激活学生的创造性思维。可以把植物主要发育期的形态特征和最美丽、最丰硕的时期画下来，也可以用连续的形式表现植物的生长过程。这是一堂想像画创作课。 教学目标： １、认知目标：立足生活，让学生更多地接触实际生活环境，熟悉了解植物及植物的种植过程。 ２、操作目标：通过观察植物或回忆自己种植的体验，运用多种表现手法（夸张、对比、省略、添加），尝试用不同的画笔纸材，以单幅或连环画的形式表现植物的形态特征。 ３、情感目标：培养学生热爱自然、热爱生活的情感及保护环境的意识。用艺术再现自己的生活。激发学生学习兴趣和创作欲望，培养其想象能力。 教学重点： 培养学生感知生活、表现生活的能力，学习运用夸张、对比、省

略、添加等表现手法使用自己熟悉的工具材料；运用自己熟悉的表现形式进行创作。 教学难点： 突出主题，处理好画面的主次关系，描绘出感受最深的植物形象，构思创作出创意独特的画面。 课前准备： 教具：学生作品、植物图片若干。 学具：水粉颜料、油画棒等绘画材料。 课时：１课时 教学过程： 一、激趣导入： 教师在黑板上示范画一棵树，让学生判断这是一棵大树还是小树？由于没有比较，学生的答案可能有两种，教师此时在树下画一个人，人画得很小，学生会一致回答这是一棵大树。（板书：对比手法。）这是我们今天学习的一种表现手法，下面我们还要学习其他几种表现手法来创作《我种的植物》。 板书课题：《我种的植物》。 二、启发谈话： １、你亲手种过植物吗？谈谈你种植物的经历和发生的趣事。 ２、你知道植物的分类吗？你知道哪些植物？ ３、你喜欢哪些植物？是因为它的形状，它的色彩，还是其他原因？４、请你讲讲植物生长的几个阶段。

最新人教版六年级上册美术教案【全套】

1、形体切挖 教学目标： 1．学习在泥做的六面体或圆柱体上进行切挖。 2．培养学生空间想象力和造型能力。 教学重点： 理解日常生活中的物体是由哪些基本形体切挖的。 教学难点： 各个形体的切挖变化及整体的把握。 教学具准备： 师：范图实例制作材料。 生：萝卜橘子苹果肥皂花泥小刀。 课时：1 课时 教学过程： 一、导入阶段。 复习几何形体，回顾圆柱体六面体圆锥体球体等造型：这些都是大家所熟悉的几何形体，你能说出它们的名字吗？生答师问：我把他们称为圆柱形六面形圆锥形球形，对不对？为什么？因为它们都是有长宽高的三度空间的立体实物。（课件帮助学生理解）你们在下面的图片中看到了它们当中谁的身影？（课件） 师：立方体和圆柱体是我们最熟悉的形体之一，它们看似简单，可千万别小瞧了它，我们生活中很多东西小到杯子，大到汽车，不管是造型简单或者繁杂的，都是从六面体和圆柱体的基本形变化而来的。今天我们学习用单个六面体或圆柱体进行形体切挖的练习。（欣赏课本范图，讲解结构） 二、发展阶段。 欣赏课本图片，加深形体感受，了解草图画法。 请大家根据课本范图尝试制作一个凯旋门，留意小结制作方法，师总结。 欣赏具有抽象意味的有特色的建筑、日用品等等，开拓学生视野，激发学生想像。三、本课练习。 根据草图，在带来的材料上进行切挖练习 四、生作业，师巡视辅导。 五、作品展示。 作品摆在展示台上，生评价，师总结 六、拓展。 纸虽然是一种平面的材料，但在纸上进行切挖以后，用折卷等方法使它成为立体的形体，也能成为一件精美的艺术品。大家可以回家尝试着制作

2、点的集合 教学目标： 1、了解美术中点的概念，知道点是造型元素中最基本的。学会用点构成精彩的画面。 2、认识“点彩派”的绘画典型特征。尝试体验点的不同排列规律、疏密变化，注意整体画面色彩和谐关系。 3、感受点的艺术魅力。利用儿童的个性特征，通过欣赏、分析、创作、指导、评价，激发其探究、创造、表现的欲望，提高艺术修养。 教学重点： 明白点是最基本的造型元素及其在各类画种中的重要作用。 教学难点： 合理利用点的组合规律、疏密变化，使画面呈现和谐的色彩。 教学准备： 教师：多媒体课件，作画工具。 学生：水粉或水彩颜料、彩笔、画纸 课时：3 课时 教学过程： 第一课时 一、引入 请你猜猜我是谁？ 看看谁的眼睛最亮，先看出它是什么？ 你能猜到那是什么吗？那么你看到了什么？（各种颜色的点） 再退远一点，现在看到什么了吗？（是人物画） 点是造型的基本要素之一，有着丰富的表现力。大家先来欣赏几张世界名画。 欣赏比较： 1、《大碗岛的塞纳河之春》修拉法国新印象派（点彩派）画家。 2、《纳蒂布港》西涅克法国新印象派（点彩派）创始人之一。 3《牧羊女》米勒法国现实主义画家 学生比较欣赏，分析不同作品中画面效果的不同之处。 学生回答：点彩派不经调和的颜色经过重叠形成丰富的色彩，画面给人朦胧的效果，与现实主义绘画作品效仿自然、清晰而真实的画面是完全不同的。 今天我们一起来学习小点点的奥秘，出示课题——《点的集合》 二、发展阶段 1、解读图形，讲述概念。 通过欣赏教材和学生思考可以得出：金钱豹的身上有斑点纹；彩色的鹅卵石可以拼成火车的点；马赛克上三角形、正方形是点；花园里开放的小花是点；树叶是点；夜空中的星星也是点；距离足够远的话人是点，汽车是点，甚至房屋也是点…… 出示图片，清学生再次辨析点。

苏教版六年级美术上册试题

六年级美术知识点 2014-1-6 一、填空（25%） 1、我们在画《蔬菜》时，可以选择的几种蔬菜，也可以选的几种蔬菜来画。 2、用线描绘一个物体时，要注意线条的的变化。 3、用水粉色画画时，颜色画得些，表现力就比较。画深的地方时最好不要加，而想把颜色画浅时可以调进。这样画出的水粉画，又有。 4、制作木版画时可以巧妙地利用各种刀痕去表现物体，是木版画特殊的语言。9、仿生学是指（仿照生物的本领而进行的科学创造）。列举几个仿生学的事例。 5、一个身材匀称的人，全身的高度相当于个头的高度，坐着时大约是个头的高度，蹲着约是个头的高度。 6、古老岩画上的人物，用进行装饰性的处理，显得很有现代感。在画人物装饰画时，我们可以利用的方法。 7、，甚至，都有助于表现人物动态。表现人物动态时，注意人体各个的变化。 8、考古学家把人类历史进程概括为三个阶段，和。中国古代青铜器铸造萌芽于，在达到顶峰，战国以后，被所取代。是权力的标志. 二、判断10% （）1、铜是人类认识的第一种金属.中国人在6000年前就掌握了冶炼铜的技术，在长期实践中，他们认识到铜中 加锡、铅，可以增加熔点，增加硬度，易于铸造 成器，这种铜锡和铅的合金本来呈金黄色，生锈后才 呈现清绿色，所以叫青铜。 （）2、实物标识有商业、审美价值。实物标识设计时要注意和商店相吻合，有创意，还要注意色彩鲜艳，明 丽。 （）3、中国木版年画富有装饰性，和剪纸很相似，制作步骤是：制版、画稿、印制。彩色木版年画需要制作 多块版子，进行分色套印。 （）4、门神是木版年画的最早表现形式。 （）5、仿生学是指仿照生物的本领而进行的科学创造。

三、连线20% 风景徐悲鸿 《人像》黑克尔 《工人》门采尔 《画画的男孩》保罗·贺加斯《小姑娘》冷冰川 《农民》何家英 《人像》河北武强木板年画《洗头》毕加索 《一家人》齐特曼 《春耕图》克鲁杨 四、以《有趣的课间活动》为题画一幅画。45% 注意色彩搭配和构图

新浙美版六年级上册美术教案(全册)

新浙美版六年级上册美术教案（全册） 课题：徐悲鸿与奔马 一、教学目标： 1、引导学生通过多种途径收集有关马的资料，培养幼儿细心的观察力和丰富的想像力。 2、激发学生对美的整体感受，学习用体态、动作表现奔马的激昂情绪； 3、欣赏徐悲鸿用灰、浓、焦墨色和线条画出的奔马，感受奔马的气势和力度。 二、教学重难点： 重点：了解徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特色。 难点：感悟徐悲鸿奔马作品的精神内涵。 三、教学准备： 1、师生共同收集有关马的图片、图书及其他； 2、录像带《群马奔腾》； 3、徐悲鸿图片《奔马》、《群马》； 4、水墨、毛笔、纸等。 四、教学过程： 活动一：认识马，丰富知识。 1、看录像《群马奔腾》，激发兴趣 提问：①你们看到了什么？他们在干什么？这些马是什么样的？（引导幼儿仔细观察马的外形特征，帮助学生初步了解马的具体结构） 2、设置悬念，引起学生思考 ①你们知道马有一个好听的名字——千里识途的马吗？人们为什么这样叫马呢？ ②你们知道吗，为什么马是善奔快跑的呢？ ③你还在哪里看见过马？它是什么样的？ 3、鼓励学生在成人的帮助下，从图书、图片、电视、广播、电脑网络中查找，收集马的各种资料，了解有关的知识与信息。 活动二：欣赏徐悲鸿的《奔马》，培养审美情趣。 1、组织幼儿将收集到的马的信息、知识进行交流（图片、图书等） 2 、提问：你喜欢马吗？为什么？ （不仅同学们喜欢马，有一位叫徐悲鸿的先生也爱马，他不但喜欢观察马，还喜欢画马。下面，老师就给你们讲讲他的故事） 3、以故事的形式简述徐悲鸿先生爱马，观察马，画马的故事： 4、出示作品：《奔马》 （1）提问： ①画面上的马在干什么？ ②从什么地方看出马在奔跑呢（注意观察马的身体动作） ③你觉得这匹马的体魄怎样？你是怎么看出来的？ ④这匹狂奔的马心情会是怎样呢？（引出激昂、奔放等心情） ⑤如果你是这匹狂奔的马，在大草原上奔驰，你的心情会是怎样呢？ （2）配上《群马奔腾》音乐，整体感受作品的气势和力度。

苏教版六年级美术6-12

课题图文并茂 课时2-3课时 教学目标1、知识：学会运用绘画形式表现自己的想法，培养他们的创造性，增强学生的生活情趣。 2、技能：学习用绘画表现自编故事的形式特点，通过创作画，使学生进一步掌握人物动作的画法。 3、情感：通过画自编故事，使学生从生活中体会真、善、美。 第（1 ）课时 教学过程： 活动一：“连连看” 教师提供数张图片和几句话（或几段文字），请学生根据文字找到相应的图画将它们连起来，并找出先后顺序将故事讲完整。 教师小结，出示课题《图文并茂》。 设计意图：以游戏的形式“连一连”，激发学生的好奇心和兴趣，以饱满的热情投入学习内容——图文并茂。 活动二：欣赏分析作品 1.欣赏、分析作品 （1）欣赏大师丰子恺的配文图画，体会其中的趣味性趣。 提问：如果这些绘画作品没有配上文字，还会这么具有感染力吗？ 设计意图：让学生体会故事画的魅力。 （2）欣赏不同种类的故事画。 （3）欣赏小朋友自编故事的配画作业。 了解生活中有许多事情可以画成故事画，同时故事画的材质和技法多种多样。 看了这么多的故事画，你有没有发现一幅好的故事画应该包括哪些内容？（小组讨论） 总结：一幅故事画应该包括三个主要元素：谁、在哪里、干什么（板书） 2. 分析故事画的创作步骤： 知道了故事画的元素，如果让你自编一幅故事画，应该按什么步骤进行呢？ 总结：①构思要从一天中发生的有意义的、使自己感受深的事情中去选材、构思，设计出文字与画面的结合方法。比如这位同学的作品（看课件4）就选择了同学们在路上边走边说说笑笑来战胜疲劳的情景。大家看看他的画面中是怎样表现不同同学的动作和表情的？ ②选材、构思设计以后，还要按照整体与文字的安排，进行书写文字制作，注意字迹要工整，文字部分要简练，安排在画面的位置等。 设计意图：使学生明确绘画故事的完成过程。通过欣赏也可以使学生从生活中发现美好事物，提高去挖掘素材的能力，开拓创作思维。 活动三：自编一个小故事： 它可以是一个梦想、所见所闻、自己听到的、自己设想的…… 提供学生一些情景（课件5），引发其产生丰富联想力。 学习要求： 1.小组合作完成编写故事，编写故事。 2.用连环画或插图方式表现自编的小故事或童话故事。 教师小结。 第（2 ）课时 活动一： 1.小组交流各自的故事选材，构思设计 设计意图：在上一课时文字叙述的基础上，用绘画将其表现出来。使学生更明确本课学习任务。 2.分析作业步骤：（板书） ①选材构思（已完成）

最新苏教版六年级下册美术教案

第1课三百六十行(一) 教学目标: 1、激发学生的想像能力与发展与之相适应的绘画能力。 2、引导与培养学生热爱生活,向往未来的思想感情。 教学重点、难点 1、注重把握画面的整体性、情节性。 2、突破手法的局限,运用多种手法 教学过程: 一、观察、分析 1、范画出示,师生共赏 2、小组讨论:画面画了哪些内容？ 3、学生个别阐述,揭示新课内容。 二、启发学生想像 1、教师启发谈话。 三百六十行,行行不可少,既有各自的辛劳,也有各自的骄傲。不同的职业,有不同情趣,也有不同的特征与面貌。您知道哪些职业？描述一下您比较熟悉的职业,她们有哪些特征 2、学生想,小组讨论。 3、学生个别阐述。 4、提出要求:您能不能也像这些小朋友一样画一幅您喜欢的职业呢？ 5、欣赏其她小朋友的画,总结画法。 (1)小组观察、讨论。 (2)小结 构图要力求突破常规,做到完整、饱满。 运用自已熟悉的各种工具表现画面。比如:铅笔、蜡笔、水彩,或综合材料。 保持画面的整洁。 三、教师指导水粉、水彩等的综合绘画。 四、学生根据想像进行创作,教师巡回指导。 播放轻快的音乐。 五、作业的欣赏。 (1)展示完成的作业,师生共赏。 (2)将最有意思的作业在橱窗中展示,互相学习。 第2课三百六十行(二) 教学目标:

1、培养热爱雕刻艺术的情感,以及创造力 2、学习泥工雕刻知识 教学重点、难点: 掌握泥工雕刻的方法 教学过程: 一、揭示课题:三百六十行(二) 二、讲授新课、 1、说一说您知道的雕刻 (1)小组讨论 (2)交流发言 2、欣赏范作。 师:用黏土做出各行各业的职业特征,只有抓住服饰与道具,动作与神情,才能让人一眼认清。 3、欣赏并讨论例图中的各类泥雕作品,研究它们的表现形式,创作特色与不同风格。 (1)小组讨论 (2)交流发言 师:做泥工时不但要注意捏好人物的五官与手脚,而且要注意道具、环境与人物的关系。如果就是组合人像,要注意她们之间的大小、前后相互呼应。 4、学习制作泥雕 用黏土做出您觉得有趣的,某个行业的人,作出她们工作时的情形。 5、学生创作,教师巡回指导 可以小组进行合作 6、作业评价。 教后小记: 第3课能干的脚 教学目标: 1、培养学生的观察能力与把握事物特征的能力,学会观察各种动物的脚。 2、拓展学生知识面,通过本课的学习让学生掌握更多有关的脚的知识。巩固各类绘画知识与技法,培养学生的动手能力与创造性才能。 3、培养人类与大自然的亲近感,了解生态平衡的意义,形成热爱自然,热爱生活的思想感情。 教学准备:

浙美版六年级上册美术教案

六年级美术(上册)教案 第1课徐悲鸿与奔马 教学目标： 1、了解徐悲鸿的生平与艺术成就，感受徐悲鸿笔下的奔马艺术特点与精神内涵。 2、通过比较分析的方式，了解徐悲鸿笔下的奔马与现实中的马不同的特点。以临摹或创作的方式画一画奔马，体会徐悲鸿笔下的奔马体现出来的强烈的思想情感。 3、提高美术观察与欣赏能力，加深热爱祖国、热爱和平的情感。 教学重难点： 重点：了解徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特色。 难点：感悟徐悲鸿奔马作品的精神内涵。 教学过程： 1、激趣导入，揭示课题。 (1)出示北京荣宝拍卖公司荣获2010秋季艺术品《奔马图》，让学生竞猜成交价。作者是谁？ (2)教师总结板书课题：《徐悲鸿与奔马》 2、了解画家的艺术人生。 （1）自幼习画，艰难求索。 （2）旅欧深造，孜孜不倦。 （3）技融中西，名垂画史。 3、欣赏分析，共同探究。 （1）通过视频播放，欣赏马奔跑的动态，感受马的文化，了解马的造型结构。 （2）欣赏徐悲鸿奔马系列图，感受徐悲鸿结构严谨，用笔众放淋漓的画面中，把马的形体表现的十分强健而丰腴，纵横驰骋，气势磅礴，观用笔众放淋漓的画面中，把马的形体表现的十分强健而丰腴，纵横驰骋，气势磅礴，观之使人倍感精神振奋。

学生交流，徐悲鸿笔下的奔马与自然界中的奔马有什么异同点？ （3）欣赏雕塑《铜奔马》，感知无比高超的技艺将马踏飞燕这一惊心动魄的刹那表现的淋漓尽致。以烘云托月的手法，反衬出奔马的神骏，设想奇绝，堪称现实主意与浪漫主义相结合的千古绝唱。 学生探讨，徐悲鸿笔下奔马的姿态与雕塑《铜奔马》中马的姿态有什么不同？ （4）欣赏郎世宁《八骏图》局部，马的形体结构、皮毛质感、体积空间都画得细腻逼真。感受中西绘画手法的融合。 学生分析，徐悲鸿笔下的奔马与郎世宁笔下的马在表现技法上有什么不同？ （5）概括徐悲鸿奔马作品的表现方法与艺术特点。 （6）感悟徐悲鸿的艺术思想，他曾说：“我画马，其实也牵着思想的马。只要出笔，便会情动于衷。” 4、掌握方法，尝试体验。 （1）出示徐悲鸿画马步骤图，分步骤讲解怎样用笔用墨。欣赏同龄人的作品，感知用笔用墨。 （2）鼓励学生展开联想，大胆表现，画出自己心中的奔马。 5、展示评价，拓展延伸。 （1）教师设想多种形式展示学生的作品。 （2）让学生互相介绍自己的作品，在自我评价的基础上进行学生互评与教师点评相结合的方式来加强对作品的理解。 （3）课后收集奔马作品进行欣赏与临摹，体验用不同表现方法进行表现。 第2课戏曲人物 教学目标： 1、引导学生在小组学习的探究中，相互交流，培养学生合作，探究意识。 2、通过学习活动，培养学生热爱民族传统文化的情感和对美术学习活动的兴趣。 3、通过学习，了解我国传统京剧人物服饰、造型、表演的相关知识，学习水墨戏曲人物的表现方法。 教学重难点：

苏教版六年级下册美术教案

第1课三百六十行（一） 教学目标： 1、激发学生的想像能力和发展与之相适应的绘画能力。 2、引导和培养学生热爱生活，向往未来的思想感情。 教学重点、难点 1、注重把握画面的整体性、情节性。 2、突破手法的局限，运用多种手法 教学过程： 一、观察、分析 1、范画出示，师生共赏 2、小组讨论：画面画了哪些内容？ 3、学生个别阐述，揭示新课内容。 二、启发学生想像 1、教师启发谈话。 三百六十行，行行不可少，既有各自的辛劳，也有各自的骄傲。不同的职业，有不同情趣，也有不同的特征和面貌。你知道哪些职业描述一下你比较熟悉的职业，他们有哪些特征 2、学生想，小组讨论。 3、学生个别阐述。 4、提出要求：你能不能也像这些小朋友一样画一幅你喜欢的职业呢？ 5、欣赏其他小朋友的画，总结画法。 （1）小组观察、讨论。 （2）小结 构图要力求突破常规，做到完整、饱满。运用自已熟悉的各种工具表现画面。比如：铅笔、蜡笔、水彩，或综合材料。保持画面的整洁。 三、教师指导水粉、水彩等的综合绘画。 四、学生根据想像进行创作，教师巡回指导。 五、作业的欣赏 （1）展示完成的作业，师生共赏。 第2课三百六十行（二） 教学目标： 1、培养热爱雕刻艺术的情感，以及创造力 2、学习泥工雕刻知识 教学重点、难点 掌握泥工雕刻的方法 教学过程： 一、揭示课题：三百六十行（二） 二、讲授新课 1、说一说你知道的雕刻

（1）小组讨论 （2）交流发言 2、欣赏范作 师：用黏土做出各行各业的职业特征，只有抓住服饰和道具，动作和神情，才能让人一眼认清。 3、欣赏并讨论例图中的各类泥雕作品，研究它们的表现形式，创作特色和不同风格。（1）小组讨论 （2）交流发言 师：做泥工时不但要注意捏好人物的五官和手脚，而且要注意道具、环境和人物的关系。如果是组合人像，要注意他们之间的大小、前后相互呼应。 4、学习制作泥雕 用黏土做出你觉得有趣的，某个行业的人，作出他们工作时的情形。 5、学生创作，教师巡回指导 可以小组进行合作 6、作业评价 第3课纸柱造型 教学目标？ 情意领域：在讨论中培养学生的协作精神和创新意识。？ 认知领域：观察变化的柱子，了解造型的基本方法。 操作领域：利用学过的方法，（剪、折、刻、卷），尝试做一根富有变化的柱子。 教学重点：掌握一定的操作技能 教学难点：选择自己喜欢的制作方法（如剪、卷、翻、刻、折等），主动地探求立体造型的表现方式 课前准备 教具：范作、制作图等。？ 学具：彩色卡纸、剪刀、刻刀、直尺、胶水等。 教学过程 ●教学导入： （1）通过范作展示激发学生的学习兴趣。 （2）教师展示一个简单的纸柱和一个已加工变化的纸柱，要求同学在简单纸柱上依次仿作变化的部分。？ ●教学新授： （1）说说变化的柱子范作中都是采用了哪些造型方法。 （2）课上可以先选择确定一个基本的柱形（可以是圆柱、三角柱、四角柱等）。 然后用铅笔在柱面上画些小图案或者是有一定规则的线条，再用剪刀、刻刀去剪刻，并尝试用从前学过的方法（剪、折、刻、卷等）来进行翻转，卷曲某些部位，使其产生一些意想不到的变化。 （3）然后通过学生的讨论，发明出一些新的制作方法。寻找合作伙伴一起来做个变化的柱子。 （4）问还有新花样吗集思广益，逐步把原来的简单纸柱变成出乎意料的具有“豪华装饰”的纸柱。

小学六年级美术上册教案(人教版)

六年级美术上册教案(人教版) 小学美术教案 六年级美术上册教案(2013人教版) 教学目标知识与能力了解宇宙飞船的主要结构。 过程与方法学习和利用各种废弃物制作宇宙飞船。 情感态度 价值观培养学生对科学的探究精神。 教学重难点及处理措施教学重点: 1、培养学生养成收集有关宇宙飞船的信息与资料习惯。 2、利用各种废弃物制作各种宇宙飞船。 教学难点: 了解和掌握飞船的主要结构。 教学具准备教学用具: “神舟五号”载人飞船上天的影片,自制宇宙飞船的教具模型、挂图等。 课前准备: 1、引导学生多途径搜集相关载人飞船与宇航员的知识。 2、同时并准备一些废弃材料(塑料瓶、纸盒、彩纸等)。 第一课时 教学过程: ●一、组织教学 ●二、欣赏影片 欣赏 ____年10月15日,我国自行研制的“神舟五号”载人飞船,把中国首位宇宙员杨利伟送上了太空后的一段影片,并讲解有关“神舟五号”的发射情况。让学生通过直观的了解。亲身感受中国人民实现了千年来的飞天梦。 ●三、讨论交流 1、导入课题 2、引导学生欣赏宇宙飞船图片作品,感受作品所体现的“宇宙飞船的形状特征”。

3、鼓励学生说说形状特征是如何的除了影片的宇宙飞船,你们是否还知道有关其他宇宙飞船的知识吗? 4、让学生以小组为单位分组讨论。 5、各组学生把各自搜集相关宇宙的各种资料及图片进行展示然后回答。 第二课时 ●一、师生交流 1、师生共同找出飞船的主要结构,师边讲边演示各种各样宇宙飞船的主要结构造型。 2、教师总结学生们搜集到有关宇宙飞船的相关知识,讲述宇宙的多种造型特征与设计原理,以及有关载人飞船、载人航天器组成的知识。 3、教师重点边讲边演示自做的教具模型一一分解几种宇宙飞船的主要外型结构部件。 4、分组欣赏了解宇宙飞船的主要外型组成部分。 5、启发每个小组应积极动脑,有创意地并要符合宇宙飞船的基本造型特点制作一艘宇宙飞船。 6、学生分组进行绘制草图。 7、师到各小组给予指导。 8、各组学生开始制作活动。 ●二、展示评价阶段 1、组织学生欣赏各小组展示自己组的作品,由各组组长阐释本组所制作宇宙飞船模型的特点与优点。 2、引导学生自评与互相评。 3、收拾与整理:学生整理桌面与地面,保持教室环境整洁。 ●三、课后拓展: 鼓励学生回家有机会制作卫星城,有一定的场景,有多种形状的卫星,并配以一定的交通工具与自然景物 板书设计宇宙之旅 投影区板书区展览区 课后反思本节课中学生们了解宇宙飞船的主要结构。在学习和利用各种废弃物来制作宇宙飞船。不仅培养了学生对科学的探究精神。学生们学习的积极性非常高。 年级六年级科目美术

人教版六年级上册美术教案

人教版六年级上册美术教案 课题：第一课远近的奥秘 课堂类型：造型表现 课时：1 课时 教学目的： 1、了解近大远小、近高远低、近宽远窄的透视变化规律。 2、学习、了解视平线和消失点的透视概念。 教学重难点： 1、通过对周围环境的观察，发现近大远小的透视现象、能掌握简单的原理和规律，将透视知识应用于绘画中，使描绘的物象更贴近真实。 2、在绘画实践中应用所掌握的透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步发展儿童的观察力、想象力、表现力和创造力。 教具学具：范图、作业纸、绘画工具 教学过程： 第一课时 一、组织教学： 二、讲授新课： 1、导入：欣赏图片，观察投影片中路的宽窄、栏杆的密疏、树木的大小等，你观察到了什么规律？生：近大远 小。 2、新授： （1）师：是的，近大远小，就是我们这节课要学的《远近的奥秘》的基本规律。（出示课题：远近的奥秘） 在近大远小的透视现象中，除了近大远小的现象外，还有什么现象？ 近高远低、近宽远窄、近长远短、近清晰远模糊、近鲜明远灰暗（色彩） （2）什么是透视呢？ 在生活中，我们发现同样的物体，在不同的位置上，会产生近大远小、近高远低、远宽远窄的变化，这就是透视现象。 你们的在一望无垠的田野里，在大海上，我们向远处眺望，天与地、天与水面之间产生了一条长长的水平线，这就是视平线。 当两边的树木向远处延伸时，就慢慢地消失在视平线的一点上，这点就是消失点。 （3）说说周围环境中的透视现象？ （4）欣赏课本上的范图，让学生找图中的消失点。 （5）师示范 ①先找到消失点。 ②画出主要的透视线，如马路。 ③按近疏远密、近粗远细的规律，处理好各条竖线、斜线。

苏教版六年级美术下册知识点

苏教版六年级美术下册 知识点 https://www.docsj.com/doc/b49338151.html,work Information Technology Company.2020YEAR

1.蛋彩画《音乐家》作者是乌克兰的夏班中国画《货郎图》作者是宋代李嵩 2.《弹琴俑》是汉代作品木雕《琴师》是20世纪瑞典彼得森雕塑《民工》作者是梁硕 3.中国画《谐趣图》作者是李可染 4.李燕蓉陶艺作品有《妇女》，美国雕塑家梅叶丽陶艺作品有《人像》 5.金属雕塑作者是英国的亨利·摩尔 6.版画《骑马的人》和铜版画《引水渠》作者是荷兰埃舍尔 7.画自己所熟悉的职业从业人员时要注意他的外貌特征、动作和表情，人物之间、人物和器皿之间的前 后、大小和主次关系，画出具体的场景、道具、环境;涂色还要注意色彩的对比与协调。 8.人脚的长度一般和自己的头的长度相等。 9.据考证，鞋的出现已有四万多年的历史，人们发现五千多年前用兽皮缝制的原始凉鞋，书上《云头鞋》 《麻鞋》是唐代的鞋，虎头鞋憨态可掬、喜气吉祥。 10.北京颐和园建于清代，是现存中国皇家园林的代表；苏州拙政园始建于明代，是中国私家园林的代表； 苏州狮子林建于元代，以园中的太湖石假山石最为著名；连同南京明孝陵石刻、雕琢于唐代约70多米高的乐山大佛都被联合国教科文组织列为世界文化遗产。 11.1959年，联合国教科文组织向世界发出保护“世界遗产”的号召。“世界遗产”分为文化遗产、自然遗 产和复合遗产。 12.皇家园林体现帝王气派，追求气势和豪华。私家园林的主人多为归隐官僚和失意文人，往往风格淳朴， 意境幽深，巧夺天工，显示主人高雅脱俗的气质和中国经典文化的意蕴。 13.中国园林的形成发展，可追溯到远古时代昆仑山瑶池玄圃、东海神山仙岛的古老传说，它开创于殷周时 代，到唐宋时进入全面发展，明清时期发展到高峰。 14.欧洲古典园林讲求形状、色彩和气派，喷水池增添了活跃的气氛。园中的植物几何图案讲求对称美和秩 序美，人为修饰因素很多，给人以恢弘大气之感。 15.画水墨园林时要充分利用水墨的干湿浓淡，用笔的点线皴擦。 16.金属工具出现以前，远古先民使用天然的石头做工具，后来学会了将天然的石块打磨成更考究的工具， 考古学家将这段漫长的年代称为“石器时代” 17.南朝石麒麟坐落于南京市栖霞镇狮子冲，是现在能见到的南北朝时期最为精美的石雕。它是传说中的神 兽，古人认为它们能避灾镇邪、显示尊贵，因而受到崇敬。在江苏省连云港的孔望山上，有一座花岗岩雕成的巨大石象，它憨态可掬，浑然天成，已经两千多岁了。在智利复活节岛上，发现了众多的巨石人像，有的重达几十吨。 18.奇妙的图形要求画的简练、幽默、巧妙，可画黑白图形也可画彩色图形。偶戏是百戏之祖，木偶是国家 级非物质遗产。它自汉代开始，唐代进入宫廷，是贵族的娱乐活动。宋代，木偶也是儿童玩具。明清两朝达到鼎盛。它大致可分为布袋偶、提线偶和杖头偶。木偶戏集造型、文学、音乐、唱腔和表演技艺为

新苏少版六年级上册美术教案全册第11册

新苏少版六年级上册美术教案全册第11册 苏教版六年级第11册美术教案 第一课我种的植物 教材分析： 《我种的植物》是本册教材的第１课，属“造型·表现”领域的内容。人类和植物共同拥有一个地球，人类的生活也离不开植物。本单元从《我种的植物》开始，沿《蔬菜》、《买菜》、《蔬菜的联想》等一系列与我们生活息息相关的事物逐步展开。六年级学生已经初步了解了人与自然的联系及植物生长的基本常识，也有了一些观察的经历或种植的体验。通过本课的学习，引导学生关爱大自然的一草一木，培养学生良好的观察习惯，激活学生的创造性思维。可以把植物主要发育期的形态特征和最美丽、最丰硕的时期画下来，也可以用连续的形式表现植物的生长过程。这是一堂想像画创作课。 教学目标： １、认知目标：立足生活，让学生更多地接触实际生活环境，熟悉了解植物及植物的种植过程。 ２、操作目标：通过观察植物或回忆自己种植的体验，运用多种表现手法（夸张、对比、省略、添加），尝试用不同的画笔纸材，以单幅或连环画的形式表现植物的形态特征。 ３、情感目标：培养学生热爱自然、热爱生活的情感及保护环境的意识。用艺术再现自己的生活。激发学生学习兴趣和创作欲望，培养其想象能力。 教学重点：

培养学生感知生活、表现生活的能力，学习运用夸张、对比、省略、添加等表现手法使用自己熟悉的工具材料；运用自己熟悉的表现形式进行创作。 教学难点： 突出主题，处理好画面的主次关系，描绘出感受最深的植物形象，构思创作出创意独特的画面。 课前准备： 教具：学生作品、植物图片若干。 学具：水粉颜料、油画棒等绘画材料。 课时：１课时 教学过程： 一、激趣导入： 教师在黑板上示范画一棵树，让学生判断这是一棵大树还是小树？由于没有比较，学生的答案可能有两种，教师此时在树下画一个人，人画得很小，学生会一致回答这是一棵大树。（板书：对比手法。）这是我们今天学习的一种表现手法，下面我们还要学习其他几种表现手法来创作《我种的植物》。 板书课题：《我种的植物》。 二、启发谈话： １、你亲手种过植物吗？谈谈你种植物的经历和发生的趣事。 ２、你知道植物的分类吗？你知道哪些植物？