短片拍摄流程

短片拍摄流程

1、确定短片主题和形式

明确短片所需拍摄的主题内容和主要思想。同时参考其他样片等，确定短片结构和样式，明确短片成片形式。

2、确定短片前期文案和拍摄内容

明确短片拍摄前期文案，并针对文案内容，参考拍摄内容，再根据企业或部门的实际情况，设计拍摄内容。

3、设计镜头、考虑角度

针对拍摄内容，设计分镜头，并在拍摄时考虑角度、构图、运动方式（推、拉、摇、移）等，并形成成组概念。

4、现场拍摄

现场拍摄时注意镜头选取，拍摄角度，同时注意画面内人物神情、动作等是否到位，避免返工。

5、后期制作

选取音乐、配音，注意节奏把握和断句分段，镜头剪辑时注意成组，切忌没有逻辑胡乱堆砌。另外片子完整性考虑，有头有尾。

龙胤传媒（常州）有限公司

2016.4

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短片拍摄实践策划分析

《我的同学》 ——电视摄影课程期中作业策划案 电编（16）班第三小组制作【前记】本次作业的主题是我的同学，我们组把这里的“同学”的概念扩展 到编导系的每位同学，希望用此片来影射所有编导系同学在拍片过程中可能遇到的困难和突发状况，以此表达每个编导系同学的心声。 第一部分：故事概述 编导系同学朱嘉琪和王怡霖计划拍一部短片，他们请来朋友丝丝作为女主角。剧本，道具，场地，摄像。。一切前期工作准备就绪，可是万万没想到，片中女主角的扮演者丝丝却因为个人感情问题，在拍摄途中临时跑去跟男友约会，导致片子无法继续拍摄。更加没有想到的是丝丝在赴约的时候与男友发生口角，情绪失控，大哭着跑回寝室。拍摄现场失控，两位拍片的同学心急如焚，却又无可奈何，只好停下所有的拍摄工作跑去安慰丝丝。最终，拍片的计划未能如期完成。。。。 出于愧疚，丝丝决定现身说法，亲自面对镜头，向两位同学表达她的愧疚。 第二部分：分镜头脚本 【片头】 内容自上而下旋转的字幕——《我的同学》屏幕右下角主创人员名单 时长：共计16秒 【镜头一】 景别：中近景（固定镜头） 剧中时间：朱同学和王同学的短片拍摄前 地点：男生寝室 背景：寝室桌子 人物：朱嘉琪 拍摄内容：朱同学面对镜头阐述他们的片子内容，演员。宣布正式开拍 时长：共计16秒 【字幕一】 内容：cici的一天开始了 时长：3秒 【镜头二】 景别：特写（固定镜头） 剧中时间：两位同学开拍 地点：女生寝室桌前 道具：桌上的口红，镜子，手机，化妆品数件

人物：cici 内容：cici在对着镜子细心上妆 时长：共计四秒 【镜头三】 景别：近景（固定镜头） 剧中时间：两位同学开拍 地点：女生寝室桌前 道具：桌上的口红，镜子，手机，化妆品数件 人物：cici 内容：cici在对着镜子细心上妆 时长：共计四秒 【镜头四】 景别：中近景（固定镜头） 剧中时间：两位同学拍摄Cici的一天开始 地点：女生寝室桌前 道具：桌上的口红，镜子，手机，化妆品数件 人物：cici 内容：Cici对着镜子检查自己画好的妆，身手拿桌边的衣服【镜头五】 景别：中景（固定镜头） 剧中时间：拍摄继续中。。。 地点：女生寝室穿衣镜前 道具：穿衣镜 人物：cici 内容：cici对着镜子穿好衣服，整理衣冠 时长：共计8秒钟 【镜头六】 景别：全景（固定镜头） 剧中时间：拍摄继续中。。。 地点：女生寝室 人物cici 内容：Cici离开穿衣镜前，走出寝室 时长：共计5秒钟 【镜头七】 景别：远景（固定镜头） 剧中时间：拍摄继续中。。。 地点：学校小春熙商业街 人物：无主体人物 内容：川流不息的人群 时长：共计2秒 【字幕二】 内容：由于cici突然跑去跟男友见面，拍摄工作被迫暂停时长：共计2秒 【镜头八】

视频拍摄策划书

视频拍摄策划书 篇一：短片视频拍摄策划书 视频策划 本视频目的在于表现舞者的舞蹈及生活的结合，以《happy》 这首歌为背景音乐，表现音乐和舞蹈给舞佳舞每个人带来的快乐。 内容大体结构： 1. 使用较为舒缓的背景音乐（具体音乐待定），西安各大场 景航拍，接在各个场景的不同人物简单谈大家对于音乐、舞蹈的 看法（30秒到1分钟） 2. 背景音乐转为《happy》，于桐老师（鱼头）将poppin的 一些人聚集在一起，包括齐舞、个人solo等内容（音乐大概50秒处结束） 3. 大家一起聚会的场景，以及和其他舞种舞者的相遇（约音 乐的1分38秒处结束） 4. 所有人一起搞怪、玩耍、跳舞的情节，可考虑加入恋爱的 情节。（直到结束） 5. 音乐回到最初，所有人在一个场景中，由鱼头的一句话作 为总结。 场景以及拍摄内容： （注：以下每个场景都需要两到三个机位，都需要环境的航拍，以及齐舞的航拍；每个场景都要拍摄齐舞、solo，适当的routine，

以及一句话的访谈。下文不再记录） 1. 城墙根：对着城墙做俯卧撑 2. 钟楼，世纪金花前的广场：轮滑，以及用滑步“挑战”轮滑；吃小奶糕；poppin团队的相识。 3. 大雁塔南北广场：模仿雕像动作；robot风格舞蹈；集体slowmotion（最后被吐槽）；整个团队的相遇；邂逅姑娘（待定）。 4. 舞房：练舞，包括某人在练十分难的动作，其他人甘拜下风；击掌，各种打招呼；假唱。 5. 赛格广场、商场内：模仿模特动作，购物但因为太贵买不起。 6. 小寨天桥：摆地摊，被城管抓；装作随着音乐打鼓街头卖艺。 7. 饭馆或路边摊：吃东西，节奏拍打的routine。 片尾片花内容： 1. 各种笑场以及NG。 2. 航拍设备的简单剧情的小广告。 篇二：宣传片拍摄策划书 商 学 院 社 团

微视频策划方案

系列微视频拍摄策划方案 微视频的时代已经来临 微视频，指的是在电影和电视剧艺术的基础上衍生出来的小型影片，具有完整的故事情节和可观赏性。时长在5—10 分钟左右的为mini 微电影， 30 分钟左右为 middle 微电影。微视频之“微”在于： 微时长、微制作、微投资，以其短小、精练、灵活的形式风靡于互联网。 通常情况下，微视频主要通过掌上设备、笔记本电脑等新媒体平 台，在移动状态和短时休闲状态下观看，有着完整的策划和系统制作 体系支持，最终的成品是有着完整故事情节的“微（超短）时”、“微（超短）周期制作”和“微（超小）规模投资”的视频（“类”电影）短片。 一、活动主题 为助力“经济强省、美丽河北”蓬勃发展，展示河北人杰 地貌，让更多反映河北杰出精神风貌的故事源远流长，拟 拍摄以弘扬中华传统美德，提倡社会正能量的系列微视频。 系列微视频将分阶段，分主题进行构思和制作。中华传统 美德向来是社会各阶层人士学习的目标和前进的动力，也 是指引我们实现中国梦的强大精神支撑。 二、活动实施方案 （一）拍摄周期设定 系列视频的拍摄将分为前、中、后三个阶段进行，前期主

要以确定每集的选题，和剧本创作为主；中期主要是拍摄 阶段，拍摄地点和角色的选拔将在前期阶段进行；后期以 剪辑和特效包装制作为主。 制作周期：每集为 30 天（其中包括前期准备、中期拍摄、 后期制作） 播放渠道：长城网、新浪微博、腾讯微博、网易微博、搜狐 微博；优酷视频、土豆视频、酷 6 视频、搜狐视频、腾讯视频，央 视网、新华网、人民网等 （二）拍摄主题设定 系列微视频将分为四大主题，分别是社会公德、家庭美德、职业道德、个人品德，均围绕“德”字展开主题，中华自古 讲求“以德服人” ，可见从古至今道德品质的水平高低衡量了 一个人，一个国家，甚至一个民族的兴衰。所以系列微视频从 “德”字角度出发，既是对中华传统美德的致敬又是对所有现 代人的希冀。 （三）由主题设定故事 系列微视频的每个主题下要分成十个小故事，又这十个小故事来充分介绍和说明主题。系列微视频共计 4 大主 题、每个主题下10 个小故事，共40 个小故事，每个小故 事3分钟。 主题一社会公德 社会公德简称“公德”。是指存在于社会群体中间的道德，

视频拍摄技巧

数码相机的视频拍摄技巧 说到DC的视频拍摄技巧，其实与Dv也没有太大的区别，基本的手法也就是“推拉摇移”。不过由于DC本身的特性，就算是采用DV拍摄传统的推拉搖移，也会因为DC本身的特性而产生操作上的变化。 Dv拍摄讲究推拉搖移，不过我们这里把摇和移放在了前面，为什么呢？因为很多数码相机在拍摄视频的时候，是不能“推”和“拉”的，在这种情况下，“推”和“拉"就会被“移” 取代，所以，在用数码相机进行视频拍摄的时候，最常用的一种手法就是“移”。 1. 移 在使用DC进行视频拍摄的时候，移动是不变的话题。其宪，移钱;头是最能体现我们日常生活状态的拍摄手法，在观看移镜头拍摄的画面时，很容易让观众产生身临其境的感受? 因为大部分的时候我们都在移动中观察这个世界，所以移镜头其实是我们生活的真实反映。而且很多老款的De和一部分新款DC在拍摄视频画面时往往不能变焦，因此连原本应该采用的“推”和“拉”动作，也会由我们的移动来完成。 2. 描 搖镜头也是DV拍摄当中的一种基本手法。搖镜头，就是把摄像机左右搖动，搖动摄像机光学镜头的光轴线进行拍摄的方法。搖镜头的视觉效果像摇头一样，画面构成了一个以摄像机为中心的扇面，给观众的感觉像是自己在“描头”-拍摄的时候我们双脚分开与肩同宽，相机奪稳，然后只转动上半身，下半身尽可能少移动。如果擋的速度和主体运动的速度不一样，运动的物体在画面上就会时左时右忽快忽慢，很容易产生视觉疲劳和不稳定感，因此在左右描动时最好能保持主体在画面中的某一个因定位置。 3. 推 推镜头，就是摄像机向前“推”，给人的感觉是画面框架向前移动，也就是向被摄主体方向接近。通过推镜头，我们的视点逐渐向前移动，被摄主体由小到大，而周国环境则由大到小。不过，我们最好始终保证被摄主体处于画面的中央，画面的推动起到引导观众视线的作用，另外还可以淸楚地 交代环境与主体的关系。 4. 拉 拉镜头，简单的说就是把推镜头的起幅当成落幅，落幅当成起幅来拍摄。有时候我们也会说“拉近”，只是这个通俗的说法，把景物“拉”到面前来。不过，不管怎么理解，拉镜头就是推镜头的逆转。与推镜头一样，拉镜头的强调重点也在落幅上，所以，拉镜头着重表现的是主体和环境的关系， 而非主体本身。同时，拉锐头的速度可以表现某种情感。拉得较慢，是为了让大家能清楚地观察到景别的变化，给人的威觉是非常平和。而且由于变焦镜头的机械特点，越往广角变魚，视觉速度会越慢，最后定格在一个全景或者大全景上。 1、画面稳定是DV拍摄的核心 对于大多数家用数码摄像机来讲，不少朋友在使用的时候单手持握，这样尽管方便了，但是拍摄的

影视剪辑方法的分类有两种

影视剪辑方法的分类有两种： ①有画面附加技巧剪辑与无画面附加技巧剪辑； ②线性剪辑与非线性剪辑。 一、有画面附加技巧的剪辑——“特技” ?所谓画面附加技巧，也称光学技巧，即用光学印片方法在已有画面上印出（做出）的某种技巧处理，如：淡入、淡出、化出、化入、划出、划入、帘出、帘入、叠印、定格和多画面，等等。 ?相对于无画面附加技巧的剪辑，有画面附加技巧的剪辑人们称之为传统剪辑手法，简称为传统手法，日本人称为“古典法”。 ?画面附加技巧的种类 1、显（又称渐显，渐明，淡入）： 影视片镜头从全黑中渐渐现出画面，好比舞台上的灯光自黑暗中渐渐明亮起来一样（即开幕）。 往往用在一场戏第一个镜头的开端，表现一场戏或一个段落的开始。 电影中淡入技巧制作的长度一般为1.5~4.5 英尺，常用尺寸为3~4 英尺。电视中 淡入的技巧制作的长度一般为2 秒。 2、隐（又称渐隐，渐暗，淡出）： 影视片镜头中画面由明亮渐渐隐去，直至变成全黑，好比舞台上的灯光由明亮渐渐转暗（即闭幕）。 往往用在一场戏最后一个镜头的末尾，表现一场戏或一个段落的终结。 电影中淡出技巧制作的长度一般为1.5~4.5 英尺，常用尺寸为3~4英尺。 电视中淡出技巧制作的长度一般为2 秒。 “淡出”和“淡入”在影视片中应用率很高，一般情况下连在一起运用，犹如戏剧舞台上的幕落与幕起一样。以实现段落分割和转场的创作意图。 前一个镜头“淡出”，下一个镜头“切入”，即先慢后快，可以起到加强节奏的作用。 前一个镜头“切出”，下一个镜头“淡入”，即先快后慢，可以起到舒缓节奏的作用。 3、化（又称溶化、溶变）：

影视片在前一个镜头尾“渐隐”中，同时后一个镜头渐显入，直至上一个镜头画面完全消失，下一个镜头画面完全出现，前后两个镜头“变”的过程是经过“溶变”的状态来实现的，这种画面附加技巧称之为“化”。 它在同一场戏和同一段落中，或不同场景和不同时空中分隔时间与空间。 适用于比较缓慢或柔和的节奏。 “化”可以分为“化出”、“化入”。 电影中所用的长度一般为2.5~6 英尺，常用3 英尺和4 英尺两个长度。 电视中所用长度一般为3~4 秒。 “化”的表现手法比较单一，常用来表现时间和空间的变化，场景与场景之间的转换，还可以作为一种情绪的渲染手段来使用。 4、划（又称划变，Mask）： 影视片镜头中，前一个镜头画面渐渐划去，而在划的同时，后一个镜头画面渐渐划入，前后两个镜头“变”的过程是经过“划”的状态来实现的。 它的作用是在同一场戏和同一个段落或不同时空和不同场景中分隔时间和空间，而且还可以分别表现在同一时间、不同空间里所发生的事件。 镜头转换采用“划”的技巧，可使节奏加快，具有容上的对比、映衬、活泼、明快之感。 “划”的技巧制作，电影需要长度一般为1~2英尺，常用1.5 英尺（24 格或10 格，0.5 秒）。 电视使用长度一般为1 秒（25 帧或13~16帧）。 5、甩出，甩入： 镜头突然从表现对象上甩开（甩出），或镜头突然从别处甩到表现对象上。 它可以用来分离时间和空间。 在同一时间、同一空间可以采用这种技巧来表现不同的主题动作和事件。适用于快节奏。往往用在情节进展的关键时刻，使原来紧的气氛更加强烈。 6、翻转画面： 一个镜头经过180°的翻转换为另一个镜头。在影视片中特别适用于反差性较强的剧情对比，使影片通过对比产生一种强烈的反差效果。 7、倒正画面：

视频拍摄策划书范文两篇

视频拍摄策划书范文两篇 视频拍摄策划书（一） 一、活动背景 亲爱的同学们，距离20**年高考只剩40多天了，虽然属于我们的高考已经离我们远去，但我们却依然记挂着今年迎战高考的红勤实健们！高考备考无疑是枯燥的，是高压的，是难熬的，这个时候我们的师弟师妹们正处于高度紧张和戒备的状态下，经历过高考的我们都知道，他们正需要得到鼓舞，得到激励，得到正能量！所以咱们应该给他们一些鼓励！让他们有力量继续为自己的梦想奋斗下去，让他们信心饱满地迎接高考的洗礼并祝愿他们取得好成绩！ 二、活动目的 在高考来临之际，为了给在题海中奋战的红勤实健ers 给予鼓励和正能量，鼓励师弟师妹们勇敢向前，为实现自己的大学梦想而奋斗，展开此次高考加油视频拍摄活动。 三、具体安排 （1）红勤实健ers，师兄师姐为你们高考加油。 1、人员安排：北京地区各所高校的一中人。 2、时间：五一劳动节假期期间。 3、地点：各自高校 4、拍摄内容：在自己校区内寻找合适地点（最好是自己高校的标志性建筑）拍摄加油视频，内容不限，主题是高

考加油，可参考去年校友会的加油视频，视频长度30秒到一分钟为宜。 5、视频提交时间：各高校联系人5月2号前必须提交给理事会外宣部进行剪辑以及后期制作。 6、视频处理时间：外宣部于5月10号前必须后期处理完毕。 7、提交方式：***** 8、提交注意事项：两份视频分开提交并在文件名处注明视屏内容和自己的高校名称，如“高考加油—xxx大学” 9、注意事项： a、拍摄期间注意安全。 b、拍摄期间不要影响活动秩序。 （2）师兄师姐答疑，消除报考疑惑 1、人员安排：每所高校至少一个一中人。 2、时间：可选择和高考加油视频一起拍摄，不过要分开提交理事会外宣部 3、地点：各自高校 4、拍摄内容：大概介绍一下你的高校有哪些特色专业，并欢迎师弟师妹们报考。 5、视频提交时间：5月7号前提交给理事会外宣部进行剪辑以及后期制作。 6、视频处理时间：外宣部于5月20号前必须后期处理

短片视频拍摄策划书

视频策划 本视频目的在于表现舞者的舞蹈及生活的结合，以《happy》这首歌为背景音乐，表现音乐和舞蹈给舞佳舞每个人带来的快乐。 内容大体结构： 1.使用较为舒缓的背景音乐（具体音乐待定），西安各大场景航拍，接在各个场景的不同 人物简单谈大家对于音乐、舞蹈的看法（30秒到1分钟） 2.背景音乐转为《happy》，于桐老师（鱼头）将poppin的一些人聚集在一起，包括齐舞、 个人solo等内容（音乐大概50秒处结束） 3.大家一起聚会的场景，以及和其他舞种舞者的相遇（约音乐的1分38秒处结束） 4.所有人一起搞怪、玩耍、跳舞的情节，可考虑加入恋爱的情节。（直到结束） 5.音乐回到最初，所有人在一个场景中，由鱼头的一句话作为总结。 场景以及拍摄内容： （注：以下每个场景都需要两到三个机位，都需要环境的航拍，以及齐舞的航拍；每个场景都要拍摄齐舞、solo，适当的routine，以及一句话的访谈。下文不再记录） 1.城墙根：对着城墙做俯卧撑 2.钟楼，世纪金花前的广场：轮滑，以及用滑步“挑战”轮滑；吃小奶糕；poppin团队的 相识。 3.大雁塔南北广场：模仿雕像动作；robot风格舞蹈；集体slowmotion（最后被吐槽）；整 个团队的相遇；邂逅姑娘（待定）。 4.舞房：练舞，包括某人在练十分难的动作，其他人甘拜下风；击掌，各种打招呼；假唱。 5.赛格广场、商场内：模仿模特动作，购物但因为太贵买不起。 6.小寨天桥：摆地摊，被城管抓；装作随着音乐打鼓街头卖艺。 7.饭馆或路边摊：吃东西，节奏拍打的routine。 片尾片花内容： 1. 各种笑场以及NG。 2. 航拍设备的简单剧情的小广告。

后期影视剪辑人员必备理论基础知识

后期影视剪辑人员必备理论基础知识

后期影视剪辑人员必备理论基础知识 一、电影、电视的景别 景别，根据景距、视角的不同，一般分为： 极远景：极端遥远的镜头景观，人物小如蚂蚁。 远景：深远的镜头景观，人物在画面中只占有很小位置。广义的远景基于景距的不同，又可分为大远景、远景、小远景（一说为半远景）三个层次。 大全景：包含整个拍摄主体及周遭大环境的画面，通常用来作影影视作品的环境介绍，因此被叫做最广的镜头。 全景：摄取人物全身或较小场景全貌的影视画面，相当于话剧、歌舞剧场“舞台框”内的景观。在全景中可以看清人物动作和所处的环境。 小全景：演员“顶天立地”，处于比全景小得多，

又保持相对完整的规格。 中景：俗称“七分像”，指摄取人物小腿以上部分的镜头，或用来拍摄与此相当的场景的镜头，是表演性场面的常用景别。 半身景：俗称“半身像”，指从腰部到头的景致，也称为“中近景”。 近景：指摄取胸部以上的影视画面，有时也用于表现景物的某一局部。 特写：指摄影、摄像机在很近距离内摄取对象。通常以人体肩部以上的头像为取景参照，突出强调人体的某个局部，或相应的物件细节、景物细节等。 大特写：又称“细部特写”，指突出头像的局部，或身体、物体的某一细部，如眉毛、眼睛、枪栓、板机等。 二、摄影、摄像机的运动（拍摄方式）

推：即推拍、推镜头，指被摄体不动，由拍摄机器作向前的运动拍摄，取景范围由大变小，分快推、慢推、猛推，与变焦距推拍存在本质的区别。 拉：被摄体不动，由拍摄机器作向后的拉摄运动，取景范围由小变大，也可分为慢拉、快拉、猛拉。 摇：指摄影、摄像机位置不动，机身依托于三角架上的底盘作上下、左右、旋转等运动，使观众如同站在原地环顾、打量周围的人或事物。 移：又称移动拍摄。从广义说，运动拍摄的各种方式都为移动拍摄。但在通常的意义上，移动拍摄专指把摄影、摄像机安放在运载工具上，沿水平面在移动中拍摄对象。移拍与摇拍结合可以形成摇移拍摄方式。 跟：指跟踪拍摄。跟移是一种，还有跟摇、跟推、跟拉、跟升、跟降等，即将跟摄与拉、摇、移、升、降等20多种拍摄方法结合在一起，同时进行。总之，跟拍的手法灵活多样，它使观众的眼

影视剪辑实用技法

一：影像剪辑者必备 ·在有限的素材中找出最好的表情和动作的眼力、 ·剪辑素材并发现它们与下一画面连接的剪切的能力、 ·运用影像和选择音乐的能力，以及制造旋律和情节的创造力。 ·剪辑者还要赋予由连续的静止画面所组成的电影以跳动感，给影像注入生命。 剪辑者会自然而然地在众多的镜头中找出最棒的表情，找出哪一点是剪切点，这就是剪辑的旋律感。与此同时作品的全貌也会在许许多多的摄影素材中慢慢呈现出来。透过素材，看到作品应有的面貌。 二：寻找剪切点的方法 应该在哪些地方进行剪切和连接呢？寻找剪切点无疑是编辑者的重要工作之一。在这里有点需要注意，这就是画面的顶点。 所谓画面的顶点，是指画面是动作、表情的转折点，比如人物手臂完全伸展时，点头打招呼后低头动作结束时，球体上升即将下落时，收回笑容的瞬间等。 影像是一连串静止画面的连续，因为前面的胶片在人眼中会形成残留的影像，所以胶片上的画面看起来才是动态的。 因此，越是激烈的运动，在画面的顶点或者在动作开始的前一刻进行剪切，会在后面的胶片上产生强烈的残留影像的效果，给观众留下深刻的印象。 三：产生旋律感的剪切点让我们以翻书的动作为例，看一下寻找剪切点的方法。 如果从动作完全停止的状态开始拍摄，忠实地将翻书的动作从一开始拍摄到结束，这样观众一看就能知道是翻书的动作。 但是，仅仅让人看明白是无法体现出影像的美妙之处的，旋律感和舒适感同样不可缺少。那么究竟应该怎么做呢？ 我们把最开始的剪切点选择在翻书动作已经开始的状态。若把翻书这个动作分解成1～24个画面，那么就把最前面的3～4个片断剪切掉，作为开始的剪切点。 这种改变对于理解翻书的动作没有任何影响。相反，还能表现出动作的旋律感和舒适感。这种剪辑方法也可以运用到其他影像中去。 四：电影剪辑的正确方法不是只有一个 有一点希望大家不要误解，那就是剪切点并不是唯一的。 书页翻到中间时可以作为一个剪切点，翻书动作快要结束的时候也可以作为一个剪切点。根据作品的不同，前后画面的不同，剪切点可以有所变化。正确的剪辑方法不是唯一的。当然，剪辑也有其固定的形式几约定，它们可以说是剪辑的规则。了解这些规则非常重要，但由于剪辑本身是一项富于创造性的工作，所以有时也会打破规则，进行一些新的尝试。五：剪辑的目的 从物理制约中解放，自由控制时间和空间 ·在摄影和制作中有时需要分割镜头，在后面把它们构成一个情节 ·在作品中省略故事中实际时间的流逝 ·省略故事中空间的移动 结合演出意图构成剧情，确定作品的最终面貌 ·有目的地进行镜头的连接，明确、强调想表达的内容 ·使镜头的顺序和结构更严密，突出情节性要素 六：动作剪辑中的固定规则 被拍摄物体为移动时的剪辑方法。 动作连接，是指对被拍摄物体的动作进行的剪辑。 从前，常常要因为更换胶卷而不得不中断对一个动作的拍摄，然而用不同的镜头连接起来的

短片拍摄教案

四川音乐学院 绵阳艺术学院 教师教案 (2011~2012学年第一学期) 课程名称: 影视创作I短片拍摄 英文名称: Video creation and shooting 课程编号: 课程类别: 学分: 总学时: 理论学时: 实验学时: 授课班级: 使用教材: 《影视短片创作》 任课教师: 职称： 所在单位: 院系（部处）系

教务处制 第 1 次课 1 学时 教师教案 授课章节影视创作I短片拍摄 授课方式 □理论课□讨论课□实验课□习题课□其他 课堂教学目的及要 求通过教授，使作为编导专业的同学懂得短片拍摄对于其自身所学专业的重要性，因为一部短片从开始拍摄到完成，能够学习到一部电影拍摄的各个部分，这个过程包括创作构思、剧本写作、拍前准备、导演、摄像拍摄以及后期制作等。要求同学能够了解课程的内容及学习的目的，对课程的重要性有深刻的认识。 课堂教学重点及难 点重点是短片拍摄的学习对于编导专业同学的重要性，难点是同学对于短片拍摄中的如何把握拍摄过程中的各个部分的理解。 教学过程教学方法及手段 教学过程一、电影 1、电影 2、国内外电影概况 3、影视创作 要求：教授同学了解电影现状，了解影 视创作 二、短片 1、短片介绍 2、国内外短片奖项 国内的北京大学生电影节 3、短片的意义 意识到短片是电影拍摄的基础，是支点 三、短片拍摄 1、为什么要拍摄 2、怎么拍 主要采用：1、讲 授法2、观摩影视作品 3、影视作品分析法 4、 讨论法5、实验操作 法。合理地把握教学 进度，有效地根据教 学要求和循序渐进的 原则，由浅入深地， 利用对媒体展示特定 的影视短片以及课程 介绍。

一分钟让自己拍的短片具有电影感概要

一分钟让自己拍的短片具有“电影感” 两种方法最基本的方式来拍摄故事： Coverage vs.ShotbyShotStyle： Coverage的意思就是把一个场景里发生的所有动作、对话等用不同的角度、镜头来拍。 ShotbyShotStyle(逐镜设计)的意思是没有标准镜头，每一个镜头都是经过事先精心设计。 简单理解就是没有电影感的片子在pre-visualize的时候导演只是想说如何完整地拍摄完一个故事，而有电影感的片子的镜头都是一个一个精心设计为辅助推动故事，有它独立存在的意义。 如果大家平时有留意电影拍摄制作，那么在初学阶段很多人问的一个问题就是“如何让你拍摄的东西具有电影感”。电影之所以有电影感，其实不光在摄影上面需要匠心独运，在美术、道具、镜头语言设计、表演与走位、预先视觉化、声音设计都需要通力合作才能达到效果。 从摄影上来说，把下面制造电影感的部分分成5个要素：Framing（构图），Lensing（镜头选择），CameraandCameraMovement（相机和相机运动），Lighting（灯光），Color（颜色）。 当然这5个方面不是唯一的电影感，但是这是很基本地区分好莱坞式电影和家庭录像的标准之一。 在拿起取景器的时候，有些东西你需要在脑海中明确— FrameSize（图像的尺寸）

经常在前期和导演沟通交流要拍的电影的时候，需要先明确你要拍什么尺寸的画面。流行的尺寸有1.33:1也就是俗称的4*3，1.78:1也就是所谓的16*9，1.85:1（也就是这些年流行所谓的Academy，叫法每年都在变）或者2.35:1（宽屏）或者是2.40/2.39:1 究竟选什么样的尺寸应该符合故事的叙事要求。虽然超多人们觉得宽屏高大上，但是在很多叙事情景下宽屏并不给力。如果你的故事有庞大的群演和给力的美术，那么宽屏将会有助于你的环境表达。如果你选择了宽屏但是你的电影里除了白墙还是白墙，那么再宽的屏幕观众只会感到厌烦。相反，如果你要将的故事是一个很亲密的爱情片，或者你要拍摄的地点很局限有很多东西你都要放在画外，那么宽屏显然不是最好的选择。再假如如果你的电影里面演员的身高差异很大，老人小孩啥的啥的??你懂的。像前几年很流行的 1.33，在 1.66:1的画面你里你可以轻而易举地表现一些很亲密的画面而不至于因为framesize（画面尺寸）而妥协。虽然现在1.33沦为了“电视剧感”。 画面尺寸的选择应该在前期的最早阶段就商定下来，甚至在storyboard（故事板）之前就决定。像电影TheDarkKnight（蝙蝠侠，2008），他们拍了imax和2.35spherical两个版本，但是导演决定打破传统把两种尺寸的画面混在了一起上映，这个大胆的举动导致结果也非很美丽。又一次印证了“拍电影无定理”理论。 BuildingtheFrame（构图） 放眼好莱坞式的电影和低成本微电影，在构图中很重要的就是"screendepth"，是好莱坞电影中很刻意的在背景中的置景和环境让演员表演的区间。很多微电影在很狭小的location （场地）里拍摄的，小房间啊、小商店啊之类之类。相反好莱坞都是在很大的场地空间里拍摄，呃??这个确实人家高富帅的production（电影规模）让草根们很难去模仿，但是有一些东西呢还是可以让微电影增加screendepth。 最简单的方法之一就是不要把拍摄的对象放在墙面前。不只你的灯爷会对你感恩戴德内牛满面，而且你也会立马得到更好的角度和深度。

公益片拍摄方案特效短片案例

公益片拍摄方案特效短片案例

特效短片： 清洁家园、和谐乡村，我能做什么？ ——农村清洁工程办公室教育短片 （画面）村道整洁，村民房前屋后绿树丛丛。村头公园里凉亭、竹林、小桥流水、喷泉雕塑引人入胜。老年人或使用健身器材锻炼身体，或下棋打牌，年轻人在球场打篮球，小孩子相互追逐嬉

闹。 人物清清、洁洁迎面走来。 洁洁说：垃圾成堆、污水横流、河塘淤积发臭，这是你以前的记忆，还是你正在经历的环境？无论如何，从现在起，我们要一起创造清洁和谐的村居环境。 清清一问：废金属、塑料、玻璃、橡胶、纸类垃圾怎么处理？ 洁洁答：集中捆扎存定点，或者送到废品站 清清二问：剩饭剩菜、瓜皮菜叶、青嫩秸秆垃圾怎么处理？ 洁洁答：饲养动物家有宝，沼气发酵也很好 随手装进垃圾袋，等待回收也可爱 清清三问：人畜粪便和腐烂食物、鱼虾及其它动物内脏、鳞毛甲等生活垃圾怎么处理？ 洁洁答：定点掩埋入粪池、沼气发酵很超值 随地方便不文明、誓做新好农村人 清清四问：枯枝落叶、作物秸秆垃圾怎么处理？ 洁洁答：自扫房前和屋后，集中焚烧比干净 清清五问：家里砖瓦渣土等建筑垃圾怎么处理 洁洁答：就地深埋最可行，美好环境要经营

清清七问：废旧电池、农药瓶、过期药品怎么处理？ 洁洁答：废旧电池农药瓶，不能乱扔要记清 --------------------------------------------------------------------------- 清清说：你还记得儿时碧波荡漾的那天小河嘛？我们该怎么保持河道清洁呢？） 洁洁答： 垃圾随手丢进桶，监督自己监督人 生活污水不直排，偷排泥浆不敢来 --------------------------------------------------------------------------- 清清说，水时候生命之源，我们生活的村庄，大部分却被污水围绕，改怎么办呢？ 洁洁答： 雨污分离很见效，意识提高最重要 污染企业监督好，偷拍偷放勤举报 --------------------------------------------------------------------------- 清清说：农村有六乱，六乱横行，严重影响了我们的生活品质，改怎么处理呢？ 洁洁答：

视频拍摄策划书

视频拍摄策划书（一）一、活动背景亲爱的同学们，距离20**年高考只剩40多天了，虽然属于我们的高考已经离我们远去，但我们却依然记挂着今年迎战高考的红勤实健们！高考备考无疑是枯燥的，是高压的，是难熬的，这个时候我们的师弟师妹们正处于高度紧张和戒备的状态下，经历过高考的我们都知道，他们正需要得到鼓舞，得到激励，得到正能量！所以咱们应该给他们一些鼓励！让他们有力量继续为自己的梦想奋斗下去，让他们信心饱满地迎接高考的洗礼并祝愿他们取得好成绩！二、活动目的在高考来临之际，为了给在题海中奋战的红勤实健ers给予鼓励和正能量，鼓励师弟师妹们勇敢向前，为实现自己的大学梦想而奋斗，展开此次高考加油视频拍摄活动。三、具体安排（1）红勤实健ers，师兄师姐为你们高考加油。 1、人员安排：北京地区各所高校的一中人。 2、时间：五一劳动节假期期间。 3、地点：各自高校 4、拍摄内容：在自己校区内寻找合适地点（最好是自己高校的标志性建筑）拍摄加油视频，内容不限，主题是高考加油，可参考去年校友会的加油视频，视频长度30秒到一分钟为宜。 5、视频提交时间：各高校联系人5月2号前必须提交给理事会外宣部进行剪辑以及后期制作。 6、视频处理时间：外宣部于5月10号前必须后期处理完毕。 7、提交方式：***** 8、提交注意事项：两份视频分开提交并在文件名处注明视屏内容和自己的高校名称，如“高考加油—xxx大学” 9、注意事项： a、拍摄期间注意安全。 b、拍摄期间不要影响活动秩序。（2）师兄师姐答疑，消除报考疑惑 1、人员安排：每所高校至少一个一中人。 2、时间：可选择和高考加油视频一起拍摄，不过要分开提交理事会外宣部 3、地点：各自高校 4、拍摄内容：大概介绍一下你的高校有哪些特色专业，并欢迎师弟师妹们报考。 5、视频提交时间：5月7号前提交给理事会外宣部进行剪辑以及后期制作。 6、视频处理时间：外宣部于5月20号前必须后期处理完毕。 7、提交方式：***** 8、提交注意事项：两份视频分开提交并在文件名处注明视屏内容和自己的高校名称，如“学校介绍—xxx大学” 9、注意事项： a、拍摄期间注意安全。 b、拍摄期间不要影响活动秩序。视频拍摄策划书（二）一、片名：蔡甸区奓山永安中原矿区治理掠影二、时间：25-30分钟三、主题思想：通过记录蔡甸区奓山永安中原矿区前、中、后期三个阶段的治理，从中突显出蔡甸区旷办局在区委、区政府的正确领导下，以开发促保护，吸收社会资金、政府补贴治理矿山生态环境、促进资源开发利用和生态环境保护协调发展的新思路，让奓山成为一处宝地。四、拍摄对象：蔡甸区奓山永安中原矿区五、小组成员：阿杜、陈密、金芝、吴春娥等六、人员调度暂行如下：后期：彭金芝、吴春娥负责策划：全体拍摄：阿杜负责，全体参加(每次摄像至少有两人参与) 解说员：李权生、庄小威负责录音：庄小威负责场记：每次拍摄做好记录注.以上人员安排只是主要负责这一块的，各成员之间要相互协调、互相配合。七、形式及风格：专题系列，突显记录片的风格，客观记实，主要以现实场景拍摄为主，无评论。通过一些细节镜头，来传达所要表达的主题。八、纪录片结构：此片子采用叙事式结构，跟随记录纪实拍摄，根据事态发展，在承前启后的情况下，来叙述蔡甸区矿办局治理的奓山中原矿区的具体情况，按照时间先后顺序形式；由闭封结构向开放式结构转变;由单一视点向复合视点转变，从治理前到治理后分为2大板块，用过度黑场或是闪白的形式，将各个板块分开，不同的板块之间却又形成内在联系，以便共同表达主题。九、拍摄准备：（一）前期准备： 1、拍摄前关注天气，时刻做好应对措施。 2、查看并搜集与中原矿区方面的资料，集思广益，有助视频更好的拍摄。 3、影片框架（1）按照时间先后顺序片段一：中原矿区治理前期画面：实景画面上采用广角镜头，表现出蔡甸区中原矿区山地在治理前，因被开采的深浅不一呈现出的触目惊心的场景，矿区治理刻不容缓，传达出社会各界人士对矿山恢复生机的殷切希望。解说词：目前蔡甸区炉房矿山地质环境治理示范工程蔡甸区永安中原矿区治理工程全面实施。以下为蔡甸区永安中原矿区治理前的地质环境问题。片段二：中原矿区治理中期画面：实景记实拍摄矿区通过治理了一段时期后，达到了一定的效果，山地

剧情短片的拍摄步骤

《剧情短片的拍摄步骤》 拍DV短片前看了这篇，觉得说的蛮好的，就复制粘贴给大家分享相下： 说到拍摄的步骤，相对来讲，剧情片可能更有迹可循，因为纪录片和实验片的即兴成分终究多了一些，很难说得明晰。当然，有些作者在“个人实验”阶段已经形成了自己的拍摄步骤和方法，那就完全不必听我的了。所以，我仅就剧情短片的一般拍摄步骤做些简单的介绍。 之一：准备阶段 电影厂和商业化操作的惯例是，把简单的问题复杂化；而我们拍摄个人短片，却恰恰相反，完全不用脱裤子放屁。 产业化的剧组如果要“筹备”一部电影，那就要经过剧本创作、资金准备、制定计划、挑演员、选场景、分镜头、试片等等步骤。可是，在拍摄个人短片作品的“准备阶段”，那些繁复而刻板的环节都可以一一省略，甚至只有“准备”这一个步骤，并且你还可以按照自己的方式去做，既省时又省力。 可以没有剧本 就一个剧情片而言，无论它是长片还是短片，剧作都是非常重要的。 首先，要分清楚“剧本”和“剧作”——这两个不同的概念。在创作中，可以没有剧本，但没有一个剧情片是可以没有剧作的。作为叙事艺术的一种——剧情片（故事电影）完成叙事任务有两个途径：剧作是其中之一，而另一个则是视听语言。 剧作的各个元素都是用来叙事的，而电影叙事必须“看得见”和“听得见”，所以，也可以说，在很多时候，电影剧作和视听方案其实就是同一回事。于是，有人提出，故事电影的三要素：第一是剧作，第二是剧作，第三还是剧作，剧作贯穿了故事电影的各个环节——这种说法也是有一定道理的。 剧作诞生在你的头脑里，而剧本就是最早用来记录剧作内容的“备忘录”，之后是分镜头本、工作台本，然后就是以视听形式存在的素材，再就是剪辑台上的完成片。所以，尤其是个人的短片作品，在其准备阶段，跳过剧本这个环节，也是完全可以的。 那些很在乎剧本的“大制作”，只是为了应付制片人的监督，以及让庞大的剧组中的成员都能了解到拍摄的内容而已。 穿着裤子放屁 你可以一边剧作，一边看场景、选演员，并把场地和演员的实际情况结合到片子中去，同时形成一场一场的“戏”，并不断地在脑子里“放小电影”。如果，你把脑子里的“小电影”记录下来的话，那就是分镜头本或者工作台本了。 其实就是这么简单，等你脑子里的“小电影”慢慢地连贯起来，完整起来的时候，你的准备阶段也就差不多结束了。你的案头上已经有了完整的台本或者分镜头本，甚至你已经挑好了演员和场地，甚至你在看景的时候，已经试过了一些机位，录过了一些声音…… 如果，你觉得自己还不够全面或者有些事情一个人应付不过来的话，那就还可以再找一些专业上可以帮助自己的人，比如，摄影、录音、美工等等。 我的意见是，人越少越有利于拍摄。有些电影学院的学生特别地愚蠢，拍个短片非要按照“大剧组”的方式来分工，仅仅一个摄影部门就要三、四口人，导演部门居然还要设立场记……一个小短片，一大帮人子人来凑，除了在现场引起围观，拍完了在饭馆里吃吃喝喝比较热闹以外，实在是没有其他的好处了！ 等把一些合作者都定下来了，并且已经有了台本或者分镜头本，那么，你只需要再制定一个拍摄计划就行了。这个计划的制定一般由几方面的因素来决定：你的时间安排、演员或者其他工作人员的时间安排、场地使用时间的限制、剧作对拍摄时间的要求、拍摄的难度……

影视剪辑方法的分类有两种

影视剪辑方法得分类有两种: ①有画面附加技巧剪辑与无画面附加技巧剪辑; ②线性剪辑与非线性剪辑。 一、有画面附加技巧得剪辑--“特技" ·所谓画面附加技巧，也称光学技巧,即用光学印片方法在已有画面上印出(做出)得某种技巧处理,如：淡入、淡出、化出、化入、划出、划入、帘出、帘入、叠印、定格与多画面，等等。 ·相对于无画面附加技巧得剪辑,有画面附加技巧得剪辑人们称之为传统剪辑手法，简称为传统手法,日本人称为“古典法”. ·画面附加技巧得种类 1、显(又称渐显，渐明,淡入）： 影视片镜头从全黑中渐渐现出画面，好比舞台上得灯光自黑暗中渐渐明亮起来一样(即开幕)。 往往用在一场戏第一个镜头得开端，表现一场戏或一个段落得开始。 电影中淡入技巧制作得长度一般为1、５~4．５英尺,常用尺寸为3～４英尺。 电视中淡入得技巧制作得长度一般为２秒。 2、隐（又称渐隐，渐暗,淡出): 影视片镜头中画面由明亮渐渐隐去，直至变成全黑，好比舞台上得灯光由明亮渐渐转暗（即闭幕）。 往往用在一场戏最后一个镜头得末尾，表现一场戏或一个段落得终结。 电影中淡出技巧制作得长度一般为１、5~4.５英尺,常用尺寸为３~４英尺。 电视中淡出技巧制作得长度一般为2秒。 “淡出"与“淡入”在影视片中应用率很高，一般情况下连在一起运用,犹如戏剧舞台上得幕落与幕起一样.以实现段落分割与转场得创作意图。 前一个镜头“淡出”,下一个镜头“切入"，即先慢后快,可以起到加强节奏得作用.

前一个镜头“切出”，下一个镜头“淡入",即先快后慢,可以起到舒缓节奏得作用。 3、化(又称溶化、溶变）： 影视片在前一个镜头尾“渐隐”中，同时后一个镜头渐显入,直至上一个镜头画面完全消失，下一个镜头画面完全出现,前后两个镜头“变"得过程就是经过“溶变"得状态来实现得,这种画面附加技巧称之为“化”。 它在同一场戏与同一段落中,或不同场景与不同时空中分隔时间与空间. 适用于比较缓慢或柔与得节奏。 “化”可以分为“化出”、“化入”. 电影中所用得长度一般为2、５~6英尺，常用3英尺与4英尺两个长度。 电视中所用长度一般为３～４秒。 “化”得表现手法比较单一，常用来表现时间与空间得变化,场景与场景之间得转换，还可以作为一种情绪得渲染手段来使用。 4、划(又称划变,Maｓk）: 影视片镜头中,前一个镜头画面渐渐划去,而在划得同时，后一个镜头画面渐渐划入,前后两个镜头“变"得过程就是经过“划”得状态来实现得。 它得作用就是在同一场戏与同一个段落或不同时空与不同场景中分隔时间与空间，而且还可以分别表现在同一时间内、不同空间里所发生得事件。 镜头转换采用“划”得技巧,可使节奏加快,具有内容上得对比、映衬、活泼、明快之感. “划”得技巧制作,电影需要长度一般为１～2英尺,常用1、5英尺（２4 格或１０格，0、5秒)。 电视使用长度一般为1秒(25帧或13~1６帧）. 5、甩出,甩入: 镜头突然从表现对象上甩开(甩出）,或镜头突然从别处甩到表现对象上。 它可以用来分离时间与空间。 在同一时间、同一空间可以采用这种技巧来表现不同得主题动作与事件。

视频拍摄策划书范文参考

视频拍摄策划书范文参考 影片拍摄目的 一、我们利用自己的专业知识及实践能力，通过拍摄影片《疯狂的漂移》，举办大型公益募捐活动，一方面在各大高校招募演员，筹集演员报名费2元;另一方面，通过向社会企业商家及爱心人士筹集拍摄资金作为善款，最后，把本次影片拍摄所筹集的全部费用，将作为一种公益活动行为，拿出费用的百分之七十捐助给人文学院xx级编辑一班白血病患者冯梅。 二、该部电视作品表达毕业生对母校的感恩，对老师、同学的留恋。反映当代毕业生在面对感情、学业、就业抉择时，在面临无所适从的社会时，在遭遇20xx年底突如其来的金融危机时，一种典型的生活心理、工作心理状态，传达80后大学生的人生理念。 影片预期效果 该部作品倾注河北经贸大学人文学院《疯狂的漂移》剧组的全部心血，受到全校师生的广泛关注。前期投拍受到学校及人文学院相关领导、老师们的大力支持。作品的投拍，一方面，引起社会关注，激起社会爱心，为我校白血病患者冯梅筹集款项;另一方面，伴着四月的芳香我们开始努力，为迎接五月“科技文化节”的悄然的身影做准备，影片将在五月浓郁的科技文化气息之下，在充满温情的校园里，为校

“科技文化节”献礼;再次，丰富广大学生的课余生活，营造积极活跃的校园文化氛围，带动大学生校内外社会实践;最后，表达河北经贸全体毕业学子对母校的爱恋，对生长的感恩之心。 影片宣传渠道 影片的宣传工作贯穿于整个拍摄流程中，为提高宣传覆盖率，在校园内，我们将以条幅、海报、广播、传单、校展牌、页等宣传渠道，扩大影片的知名度。在校外，我们将积极联系石家庄本地广播台、报社、电视台、站等进行全社会的宣传。 影片将于5月20日左右在河北经贸大学礼堂公映，剧组还将积极联系各地方电影院、电视台、站等进行放映。 影片拍摄流程 —：演员海选，包括确定演员。 —：演员排练走戏 —：拍摄影片 20xx年5月下旬在校礼堂进行专场放映 影片放映 1、在河北经贸大学校礼堂专场放映 2、考虑与电视台合作在各地级市电视台播出 1、影片传输到校园络上 4、通过站授权传输到各大主流视频站。

视频拍摄策划书

视频拍摄策划书 视频拍摄策划书（一） 一、活动背景 亲爱的同学们，距离20**年高考只剩40多天了，虽然属于我们的高考已经离我们远去，但我们却依然记挂着今年迎战高考的红勤实健们！高考备考无疑是枯燥的，是高压的，是难熬的，这个时候我们的师弟师妹们正处于高度紧张和戒备的状态下，经历过高考的我们都知道，他们正需要得到鼓舞，得到激励，得到正能量！所以咱们应该给他们一些鼓励！让他们有力量继续为自己的梦想奋斗下去，让他们信心饱满地迎接高考的洗礼并祝愿他们取得好成绩！ 二、活动目的 在高考来临之际，为了给在题海中奋战的红勤实健ers给予鼓励和正能量，鼓励师弟师妹们勇敢向前，为实现自己的大学梦想而奋斗，展开此次高考加油视频拍摄活动。 三、具体安排 （1）红勤实健ers，师兄师姐为你们高考加油。 1、人员安排：北京地区各所高校的一中人。 2、时间：五一劳动节假期期间。 3、地点：各自高校 4、拍摄内容：在自己校区内寻找合适地点（最好是自己高校的标志性建筑）拍摄加油视频，内容不限，主题是高考加油，可参考去年校友会的加油视频，视频长度30秒到一分钟为宜。

5、视频提交时间：各高校联系人5月2号前必须提交给理事会外宣部进行剪辑以及后期制作。 6、视频处理时间：外宣部于5月10号前必须后期处理完毕。 7、提交方式：***** 8、提交注意事项：两份视频分开提交并在文件名处注明视屏内容和自己的高校名称，如“高考加油—xxx大学” 9、注意事项： a、拍摄期间注意安全。 b、拍摄期间不要影响活动秩序。 （2）师兄师姐答疑，消除报考疑惑 1、人员安排：每所高校至少一个一中人。 2、时间：可选择和高考加油视频一起拍摄，不过要分开提交理事会外宣部 3、地点：各自高校 4、拍摄内容：大概介绍一下你的高校有哪些特色专业，并欢迎师弟师妹们报考。 5、视频提交时间：5月7号前提交给理事会外宣部进行剪辑以及后期制作。 6、视频处理时间：外宣部于5月20号前必须后期处理完毕。 7、提交方式：***** 8、提交注意事项：两份视频分开提交并在文件名处注明视屏内容和自己的高校名称，如“学校介绍—xxx大学” 9、注意事项： a、拍摄期间注意安全。 b、拍摄期间不要影响活动秩序。