一川烟草满城风絮梅子黄时雨翻译

一川烟草满城风絮梅子黄时雨翻译：就像那一望无垠的烟草，满城翻飞的柳絮，梅子黄时的绵绵细雨。

原文：

凌波不过横塘路。但目送、芳尘去。锦瑟华年谁与度。月桥花院，琐窗朱户。只有春知处。

飞云冉冉蘅皋暮。彩笔新题断肠句。若问闲情都几许。一川烟草，满城风絮。梅子黄时雨。

全文翻译：

她轻盈的脚步没有越过横塘路，依旧凝望目、送你带走了芬芳。这锦绣华年可和谁共度？是在月下桥边花院里，在花窗朱门大户。这只有春风才知道她的居处。飘飞的云彩舒卷自如，城郊日色将暮，我挥起彩笔刚刚写下断肠的诗句。若问我的愁情究竟有几许。就像那一望无垠的烟草，满城翻飞的柳絮，梅子黄时的绵绵细雨。

冯延巳《蝶恋花》全词赏析

冯延巳《蝶恋花》全词赏析 蝶恋花·谁道闲情抛弃久 谁道闲情抛弃久?每到春来，惆怅还依旧。日日花前常病酒，不辞镜里朱颜 瘦。 河畔青芜堤上柳，为问新愁，何事年年有?独立小桥风满袖，平林新月人归 后。 《蝶恋花·谁道闲情抛弃久》注释： 闲情：闲散之情。 病酒：饮酒沉醉如病，醉酒。 朱颜：这里指红润的脸色。 青芜：丛生青草。 何事：唐宋人俗语，相当于今言“何故”、“为什么”。 平林：平旷处的树林。 新月：阴历初一至初五，刚刚生出的弯月。 《蝶恋花·谁道闲情抛弃久》译文1： 谁说闲情意致被忘记了太久?每到新春来到，我的惆怅心绪一如故旧。为了消除这种闲愁，我天天在花前痛饮，让自己放任大醉，不惜身体消瘦，对着镜子自己容颜已改。 河边上芳草萋萋，河岸上柳树成荫。见到如此美景，我忧伤地暗自思量，为何年年都会新添忧愁?我独立在小桥的桥头，清风吹拂着衣袖。只有远处那一排排树木在暗淡的月光下影影绰绰，与我相伴。 《蝶恋花·谁道闲情抛弃久》译文2： 谁说使人痛苦的闲情已经抛弃得很久?每当春天来临，这种惆怅还依旧。每日里面对着春花，经常地酣饮醉酒，还丝毫不悔于镜里。 河边上青青的草色，堤岸上袅袅的绿柳，请问这不解的新愁，为什么总是年年有?独自久久地立于小桥，寒风袭来充满衣袖，平林梢头升起新月，已经是路断行人之后。

《蝶恋花·谁道闲情抛弃久》译文3： 谁说我已把闲愁抛弃得太久?每到春暖花开的时节，内心中仍然是缠绵无尽的忧愁。为了甩开这恼人的苦闷，我每天都在花前痛饮美酒，大醉而不能休，哪管铜镜中的青春悄悄流走，人已经变得憔悴消瘦。 河边的青草堤上的柳，我且问你：为什么剪不断的新愁年复一年涌上心头?独立在小桥边，轻风拂动着宽大的衣袖，面对那平旷的丛林，仰首一望，新月如钩，已经到了黄昏时候。 《蝶恋花·谁道闲情抛弃久》赏析： “谁道闲情抛弃久”，谁说这份闲情能抛掷很久?起句就问，正是说明这份“闲情”千回百转，盘旋郁结，欲罢不能。一个“久”字，更加强了这种挣扎努力的苦痛。“谁道”者，想来是谁都做不到，一切的挣扎和努力徒然落空，因而“每到春来，惆怅还依旧”，“每”，“还” “依旧”，已足可见此“惆怅”之永在常存。“闲情”，看似轻闲，实则无比沉重，“日日花前常病酒，不辞镜里朱颜瘦”，久久地缠绕，想对花排遣，但“泪眼问花花不语”他只能“日日”饮酒而已。借酒浇愁愁更愁，一日一日，形容枯槁，“镜里朱颜瘦”。 “河畔青芜堤上柳” “芜”是丛茂之草。青青草色遍接天涯，有着无穷的生命力，生命和情感都苏醒过来，这份曾隐在心之深处的惆怅顽强地抬起头来，相思愁苦正是这一份漫天的碧草。贺铸有词“试问闲愁都几许，一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”，正是用草来形容愁之多。“堤上柳”的缕缕柔条所唤起的，又该是一种何等绵远纤柔的情意?而这份草色又不自今日方始，年年河畔草青，年年堤边柳绿，则此一份绵远纤柔的情意，岂不也就年年与之无尽无穷!所以接下去就说“为问新愁，何事年年有”，“年年有”的“愁”，何以又说是“新”?一则此词开端已曾说过“闲情抛弃久”的话，经过一段“抛弃”的挣扎，而重新又复苏起来的“愁”，所以说”新”;再则此愁虽旧，而其令人惆怅的感受，则敏锐深切，岁岁常新，故曰“新”。 “独立小桥风满袖，平林新月人归后”，“独立”二字，已是寂寞可想，再观其“风满袖”三字，更是凄寒可知，又用了“小桥”二字，则其立身之地的孤零无所荫蔽亦复如在目前，“风满袖”之“满”字，风寒袭人，写得极饱满有力。在如此寂寞孤零无所荫蔽的凄寒之侵袭下，其心情之寂寞凄苦已可想见。林梢月上，夜色渐起，路断行人，已是寂寥人定之后了。“独立市桥人不识，一星如月看多时”，如果不是内心中有一份难以安排解脱的情绪，有谁会在寒风冷露的小桥上直立到中宵?这种铭心刻骨的痴情似乎是与身俱在的，任你怎样挣扎都无法摆脱。可怜见，他只能拖着瘦赢的身躯，伫立在风紧人静的小桥上，和那一钩孤凄的新月默默无言地相互对视…… 此词论及的一种新愁旧恨，一种无可名状的'忧伤之感，一种欲说还休的惆怅始终萦绕在身前。词人借酒消愁，却是愁上加愁。最是人间留不住，朱颜辞镜花辞

贺铸《青玉案·凌波不过横塘路》赏析

贺铸《青玉案·凌波不过横塘路》赏析 青玉案·凌波不过横塘路 宋代：贺铸 凌波不过横塘路，但目送、芳尘去。锦瑟华年谁与度？月桥花院，琐窗朱户，只有春知处。 飞云冉冉蘅皋暮，彩笔新题断肠句。试问闲情都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。(版本一) 凌波不过横塘路，但目送、芳尘去。锦瑟华年谁与度？月台花榭，琐窗朱户，只有春知处。 碧云冉冉蘅皋暮，彩笔新题断肠句。试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。(版本二) 译文 轻移莲步不再越过横塘路，只有用目力相送，她像芳尘一样飘去。正是青春年华时候，可什么人能与她一起欢度？是月台，是花榭，是 雕饰的窗，是紧闭的朱户，这只有春天才会知道她的居处。 飘飞的云彩舒卷自如，芳草岸旁的日色将暮，挥起彩笔刚刚写下 断肠的诗句。若问闲情愁绪有几许？好像一江的烟草，满城随风飘落 的花絮，梅子刚刚黄熟时的霖雨。 注解 凌波：形容女子步态轻盈。 芳尘去：指美人已去。 锦瑟华年：指美好的青春时期。锦瑟：饰有彩纹的瑟。

月台：赏月的平台。花榭：花木环绕的房子。 琐窗：雕绘连琐花纹的窗子。朱户：朱红的大门。 蘅皋（hénggāo,横高）：长着香草的沼泽中的高地。 彩笔：比喻有写作的才华。事见南朝江淹故事。 试问闲愁都几许：都几许，有多少。试问，一说“若问”。闲愁，一说“闲情”。 一川：遍地。 赏析 这首词通过对暮春景色的描写，抒发作者所感到的“闲愁”。上 片写路遇佳人而不知所往的怅惘情景，也含蓄地流露其沉沦下僚、怀 才不遇的感慨。下片写因思慕而引起的无限愁思。全词虚写相思之情，实抒悒悒不得志的“闲愁”。立意新奇，能兴起人们无限想象，为当 时传诵的名篇。 贺铸的美称“贺梅子”就是由这首词的末句引来的。据周紫芝 《竹坡诗话》载：“贺方回尝作《青玉案》词，有‘梅子黄时雨’之句，人皆服其工，士大夫谓之贺梅子。”可见这首词影响之大。 “凌波不过横塘路，但目送，芳尘去。”横塘，在苏州城外。龚 明之《中吴纪闻》载：“铸有小筑在姑苏盘门外十余里，地名横塘。 方回往来于其间。”是作者隐居之所。凌波，出自曹植《洛神赋》：“凌波微步，罗袜生尘。”这里是说美人的脚步在横塘前匆匆走过， 作者只有遥遥地目送她的倩影渐行渐远。基于这种可望而不可即的遗憾，作者展开丰富的想象，推测那位美妙的佳人是怎样生活的。“锦 瑟年华谁与度？”用李商隐“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”诗意。下句自问自答，用无限婉惜的笔调写出陪伴美人度过如锦韶华的，除了没有知觉的华丽住所，就是一年一度的春天了。这种跨越时空的 想像，既属虚构，又合实情。

若问闲情都几许-一川烟草,满城风絮,梅子黄时雨的意思

若问闲情都几许?一川烟草,满城风絮,梅子黄时雨的意思 各位读友大家好，此文档由网络收集而来，欢迎您下载，谢谢 或以方回有‘贺梅子’之称，一发不可收拾，恰似一江春水向东流’：‘夕阳楼上山重叠？那么请看那“一川烟草”，贺铸与众不同之处在于，误矣”(《艺概》)。其次：如罗大经讲的“以此三者比愁之多”，误矣”之说。贺方回云，他说，刘熙载的“专赏此句。断弦离柱箭脱手；那“满城风絮”，专赏此句，是多么密密层层。刘熙载的话或许有感而发，写得形象，匝地皆是，满城风絮，是多么地漫天飞扬，又是写景。宋人罗大经曾作过一番比较，穿帘入户；那“梅子黄时雨”，骏马下注千丈坡，很有道理，飞电过隙珠翻荷”，永远无休无止吧：“解道江南断肠句，又是多么地连绵不断，

就是用的这种手法。下阕愁如山风海雨。一川烟草“烟草”连天，用的是博喻手法。还有，最后戛然而止。实际任何佳句都不能脱离全文孤立地来看：“诗家有以山喻愁者：‘请量东海水：“贺方回初作《青玉案》词这时候，表里如一。王直方说，是表示“闲愁”的纷烦杂乱，秦少游云，看取浅深愁’，梅子黄时雨’、真切，而人的感情也倾吐无余。有以水喻愁者。一川烟草前句张。在如此辽阔的空间。与贺铸同时代的诗人苏轼写“百步洪”水波冲泻的神速有“有如兔走鹰隼落：‘问君能有几多愁，韵味更长；“梅雨”连绵，盖以此三者比愁之多也”(《鹤林玉露》）同是用比喻来形容愁之多，只今惟有贺方回”(《寄方回》)，杜少陵云，给读者以鲜明深刻的印象，你问我的闲愁到底有多少么，刘熙载认为，更是抒情，似乎不曾有一字言愁，因为黄庭坚很欣赏这首词说，遂知名”(《直方诗话》)。我们应该看到，及与上‘一川’二句并用耳；“风絮”满城飞舞，然而这三者的内

《苏溪亭》原文及翻译赏析

《苏溪亭》原文及翻译赏析 《苏溪亭》原文及翻译赏析 《苏溪亭》原文及翻译赏析1 苏溪亭 苏溪亭上草漫漫，谁倚东风十二阑。 燕子不归春事晚，一汀烟雨杏花寒。 古诗简介 这首诗的写作时间与《兰溪棹歌》相近。戴叔伦公元780年在（唐德宗建中元年）旧历五月至次年春曾任东阳令，苏溪在今浙江省义乌市苏溪镇，与浙江省东阳市不远，这首诗大约是他在这段期间所作的。 翻译/译文 苏溪亭边野草茁长，遍地青青，已是暮春时节。在东风吹拂中，斜倚阑干象《西洲曲》里的那人是谁呢？ 燕子还没有回到旧窝，而美好的春光已快要完了。迷蒙的烟雨笼罩着一片沙洲，料峭春风中的杏花，也失去了晴日下艳丽的容光，显得凄楚可怜。 赏析/鉴赏 这首诗的写作时间与《兰溪棹歌》相近。戴叔伦公元780年在（唐德宗建中元年）旧历五月至次年春曾任东阳令，苏溪在今浙江省义乌市苏溪镇，与浙江省东阳市不远，这首诗大约是他在这段期间所作的。 诗中所写的景是暮春之景，情是怨别之情。“苏溪亭上草漫漫”，写出地点和节候。野草茁长，遍地青青，已是暮春时节。这时的溪边亭上，“春草碧色，春水渌波”，最容易唤起人们的离愁别绪，正为下句中的倚阑人渲染了环境气氛。“谁倚东风十二阑”，以设问的形式，托出倚阑人的形象。在东风吹拂中，斜倚阑干的那人是谁呢？这凝眸沉思的身姿，多像《西洲曲》里的人：“鸿飞满西洲，望郎上青楼。楼高望不见，尽日阑干头。阑干十二曲，垂手明如玉。”

这位倚阑人眼中所见、心中所思的是什么呢？“燕子不归春事晚，一汀烟雨杏花寒。”燕子还没有回到旧窝，而美好的春光已快要完了。虽是眼中之景，却暗喻着心中之情：游子不归，红颜将老。“一汀烟雨杏花寒”，正是“春事晚”的具体描绘。迷蒙的烟雨笼罩着一片沙洲，料峭春风中的杏花，也失去了晴日下艳丽的容光，显得凄楚可怜。这景色具体而婉曲地传出倚阑人无端的怅惘，不尽的哀愁。如此写法，使无形之情因之而可见，无情之景因之而可思。宋人贺铸《青玉案·凌波不过横塘路》词里的警句：“试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”，可能就是受到这首唐诗的启发的。 四句诗全是写景，而景语即情语，情景融浑无迹。诗人描写暮春景色浓郁而迷蒙，恰和倚阑人沉重而忧郁的心情契合相印，诗韵人情，隽永醇厚。 《苏溪亭》原文及翻译赏析2 原文 苏溪亭上草漫漫，谁倚东风十二阑。 燕子不归春事晚，一汀烟雨杏花寒。 译文及注释 苏溪亭上草漫漫，谁倚东风十二阑。 苏溪亭外野草青青，无边无际；是谁随着东风唱着阑干十二曲呢？ 苏溪亭：在现在的浙江义乌市。漫漫：无边无际。十二阑：乐府古曲中有阑干十二曲。 燕子不归春事晚，一汀(tīng)烟雨杏花寒。 春天来得晚了些，燕子还没有归来；迷蒙的烟雨笼罩着一片沙洲，杏花在料峭春风中只感凄寒。 燕子不归：远方未归的.游子。汀：水边平地。 译文及注释 译文 苏溪亭外野草青青，无边无际；是谁随着东风唱着阑干十二曲呢？ 春天来得晚了些，燕子还没有归来；迷蒙的烟雨笼罩着一片沙洲，杏花在料峭春风中只感凄寒。

贺铸《横塘路》原文翻译及赏析

贺铸《横塘路》原文翻译及赏析 贺铸《横塘路》原文翻译及赏析 凌波不过横塘路，但目送，芳尘去。锦瑟年华谁与度？月台花榭，琐窗朱户，只有春知处。碧云冉冉蘅皋暮，彩笔新题断肠句。试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。 注释 ⑴凌波：形容女子步态轻盈。三国魏曹植《洛神赋》：“凌波微步，罗袜生尘。” ⑵芳尘去：指美人已去。 ⑶锦瑟华年：指美好的青春时期。锦瑟：饰有彩纹的瑟。唐李商隐《锦瑟》：“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。” ⑷月台：赏月的平台。花榭：花木环绕的房子。一作“月桥花院”。 ⑸琐窗：雕绘连琐花纹的窗子。朱户：朱红的大门。 ⑹飞：一作“碧”。冉冉：指云彩缓缓流动。蘅皋（hénggāo）：长着香草的沼泽中的高地。 ⑺彩笔：比喻有写作的才华。《南史·江淹传》：“……（淹）尝宿于冶亭，梦一丈夫自称郭璞，谓淹曰：‘吾有笔在卿处多年，可以见还。’淹乃探怀中得五色笔一以授之。”断肠句：伤感的诗句。 ⑻试问：一说“若问”。闲愁：一说“闲情”。都几许：总计为多少。 ⑼一川：遍地，一片。 ⑽梅子黄时雨：江南一带初夏梅熟时多连绵之雨，俗称“梅雨”。《岁时广记》卷一引《东皋杂录》：“后唐人诗云：‘楝花开后风光好，梅子黄时雨意浓。 译文： 她轻盈的脚步没有越过横塘路，我伤心地目送她像芳尘一样飘去。这锦绣华年可和谁共度？是在月下桥边花院里，还是在花窗朱门大户？这只有春风才知道她的居处。

飘飞的云彩舒卷自如，城郊日色将暮，我挥起彩笔刚刚写下断肠的诗句。若问我的愁情究竟有几许。就像那一望无垠的烟草，满城翻飞的`柳絮，梅子黄时的绵绵细雨。 赏析： 贺铸的美称“贺梅子”就是由这首词的末句引来的。据周紫芝《竹坡诗话》载：“贺方回尝作《青玉案》词，有‘梅子黄时雨’之句，人皆服其工，士大夫谓之贺梅子。”可见这首词影响之大。 “凌波不过横塘路，但目送，芳尘去。”横塘，在苏州城外。龚明之《中吴纪闻》载：“铸有小筑在姑苏盤门外十余里，地名横塘。方回往来于其间。”是作者隐居之所。凌波，出自曹植《洛神赋》：“凌波微步，罗袜生尘。”这里是说美人的脚步在横塘前匆匆走过，作者只有遥遥地目送她的倩影渐行渐远。基于这种可望而不可即的遗憾，作者展开丰富的想象，推测那位美妙的佳人是怎样生活的。“锦瑟年华谁与度？”用李商隐“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”诗意。下句自问自答，用无限婉惜的笔调写出陪伴美人度过如锦韶华的，除了没有知觉的华丽住所，就是一年一度的春天了。这种跨越时空的想像，既属虚构，又合实情。 上片以偶遇美人而不得见发端，下片则承上片词意，遥想美人独处幽闺的怅惘情怀。“碧云”一句，是说美人伫立良久，直到暮色的四合，笼罩了周围的景物，才蓦然醒觉。不由悲从中来，提笔写下柔肠寸断的诗句。蘅皋，生长着香草的水边高地，这里代指美人的住处。“彩笔”，据《南史·江淹传》：“……（淹）尝宿于冶亭，梦一丈夫自称郭璞，谓淹曰：‘吾有笔在卿处多年，可以见还。’淹乃探怀中得五色笔一以授之。”这里用彩笔代指美人才情高妙。那么，美人何以题写“断肠句”？于是有下一句“试问闲愁都几许？”刘熙载云：“贺方回《青玉案》词收四句云：‘试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。’其未句好处全在‘试问’句呼起，及与上‘一川’二句并用耳。”笔者认为，“试问”一句的好处还在一个“闲”字。“闲愁”，即不是离愁，不是穷愁。也正因为“闲”，所以才漫无目的，漫无边际，飘飘渺渺，捉摸不定，却又无处不在，无

贺铸《青玉案·凌波不过横塘路》阅读答案解析及翻译赏析

贺铸《青玉案·凌波不过横塘路》阅读答案解析及翻译赏析 青玉案 贺铸 凌波不过横塘路，但目送，芳尘去。锦瑟年华谁与度？月桥花院，琐窗朱户，只有春知处。 碧云冉冉蘅皋暮，彩笔新题断肠句。试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。 注：①贺铸，为人耿直，才兼文武，可惜官职低微。此词作于晚年退居苏州时。②凌波：形容女子轻盈的步态。③蘅皋：长满杜蘅的沼泽地。 1、词的下阕“试问闲愁都几许”，却用“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”来作答，这是运用了什么手法？请简要赏析。 【解析】 上阕是说美人的脚步在横塘前匆匆走过，作者只有遥遥地目送她的倩影渐行渐远。基于这种可望而不可即的遗憾，作者展开丰富的想象，推测那位美妙的佳人是怎样生活的。下阕则承上片词意．遥想美人独处幽闺的怅惘情怀。伫立良久，直到暮色四合，笼罩了周围的景物，才蓦然醒觉。不由悲从中来，提笔写下柔肠寸断的诗句。结句的“闲愁”，正因为“闲”，所以才漫无目的，漫无边际，飘飘渺渺，捉摸不定，却又无处不在，无时不有。这种若有若无、似真还幻的形象，只有那“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”可堪比拟。 【答案】 这里运用了渲染的表现手法，词人紧扣季节，用满地的青草、满城的柳絮、满天的梅雨来渲染这闲愁之浓，之深。用博喻的修辞手法将无形变有形，将抽象变形象，变无可捉摸为有形有质，显示了高超

的艺术表现力。 2、 末四句“试问闲愁都几许？一川烟雨，满城风絮，梅子黄时雨。”历来为人所称道，词人也因此有了“贺梅子”的雅号，请你说说它究竟妙在何处？（不超过100字）（5分） 答：词人连用三个比喻(博喻)，以烟草、风絮、梅雨三个意象合成一幅时空展衍的江南暮春烟雨图，不仅将不可捉摸的抽象情感，转化为可见、可闻、可触、可感的客观景物，而且形象地表现出闲愁的无处不在、无法排遣。（角度1分；结合作品分析2分；语言1分） 3 对这首词的分析，不当的一项是（D ） A.这首以美人离去发端，似写相思之情，实则抒发作者的孤寂生活和政治上的失意。 B.上阕写目睹佳人飘然远去的场景，以及由此引起的遐想；下阕写春归冉冉，云水相隔，音讯难通，只能题诗自解。 C.作者善于熔化前人的语意或诗句入词，自成意境，有天衣无缝之妙。 D.词末借江南暮春常见的三种物象，用比喻、拟人及夸张手法写闲愁，用语工整，意味深长。 二： (1)这首词表达了作者怎样的情感?请结合全诗简要分析。(4分) (2)“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”历来为人称道，请分析其妙处。(4分) 答案： (1)词中明写相思之情，实则借怀思美人抒发自己的苦闷闲愁和迷

苏溪亭原文、翻译注释及赏析

苏溪亭原文、翻译注释及赏析 原文： 苏溪亭 唐代：戴叔伦 苏溪亭上草漫漫，谁倚东风十二阑。 燕子不归春事晚，一汀烟雨杏花寒。 译文： 苏溪亭上草漫漫，谁倚东风十二阑。 苏溪亭外野草青青，无边无际；是谁随着东风唱着阑干十二曲呢？ 燕子不归春事晚，一汀烟雨杏花寒。 春天来得晚了些，燕子还没有归来；迷蒙的烟雨笼罩着一片沙洲，杏花在料峭春风中只感凄寒。 注释： 苏溪亭上草漫漫，谁倚东风十二阑。 苏溪亭：在现在的浙江义乌市。漫漫：无边无际。十二阑：乐府古曲中有阑干十二曲。 燕子不归春事晚，一汀（tīng）烟雨杏花寒。 燕子不归：远方未归的游子。汀：水边平地。 赏析： 该诗的首句写地点和节候，次句写倚阑人的形象；三四句写春光将尽，燕子尚未回归旧巢，烟雨笼罩下的沙洲杏花失去了鲜艳的容光，具体而婉曲地表达了对友人的深切思念之情。 诗中所写的景是暮春之景，情是怨别之情。 “苏溪亭上草漫漫”，写出地点和节候。野草茁长，遍地青青，已是暮春时节。这时的溪边亭上，“春草碧色，春水渌波”，最容易唤起人们的离愁别绪，正为下句中的倚阑人渲染了环境气氛。“谁倚东风十二阑”，以设问的形式，托出倚阑人的形象。在东风吹拂中，斜倚阑干的那人是谁呢？这凝眸沉思的.身姿，多像《西洲曲》里的人：“鸿飞满西洲，望郎上青楼。楼高望不见，尽日阑干头。阑干十二曲，

垂手明如玉。” “燕子不归春事晚，一汀烟雨杏花寒。”燕子还没有回到旧窝，而美好的春光已快要完了。虽是眼中之景，却暗喻着心中之情：游子不归，红颜将老。“一汀烟雨杏花寒”，正是“春事晚”的具体描绘。迷蒙的烟雨笼罩着一片沙洲，料峭春风中的杏花，也失去了晴日下艳丽的容光，显得凄楚可怜。这景色具体而婉曲地传出倚阑人无端的怅惘，不尽的哀愁。如此写法，使无形之情因之而可见，无情之景因之而可思。宋人贺铸《青玉案·凌波不过横塘路》词里的警句：“试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”，可能就是受到这首唐诗的启发的。 四句诗全是写景，而景语即情语，情景融浑无迹。诗人描写暮春景色浓郁而迷蒙，恰和倚阑人沉重而忧郁的心情契合相印，诗韵人情，隽永醇厚。 【苏溪亭原文、翻译注释及赏析】

青玉案·凌波不过横塘路原文及赏析

青玉案·凌波不过横塘路原文及赏析 青玉案·凌波不过横塘路原文及赏析 原文： 凌波不过横塘路。但目送、芳尘去。锦瑟华年谁与度。月桥花院，琐窗朱户。只有春知处。 飞云冉冉蘅皋暮。彩笔新题断肠句。若问闲情都几许。一川烟草，满城风絮。梅子黄时雨。(闲情一作：愁) 翻译： 轻移莲步不再越过横塘路，只有用目力相送，她像芳尘一样飘去。正是青春年华时候，可什么人能与她一起欢度？是月台，是花榭，是雕饰的窗，是紧闭的朱户，这只有春天才会知道她的居处。飘飞的云彩舒卷自如，芳草岸旁的日色将暮，挥起彩笔刚刚写下断肠的诗句。若问闲情愁绪有几许？好象一江的烟草，满城随风飘落的花絮，梅子刚刚黄熟时的霖雨。 注解： 凌波：形容女子步态轻盈。芳尘去：指美人已去。锦瑟华年：指美好的青春时期。锦瑟：饰有彩纹的瑟。月台：赏月的平台。花榭：花木环绕的房子。琐窗：雕绘连琐花纹的窗子。朱户：朱红的大门。蘅皋（héng gāo,横高）：长着香草的沼泽中的高地。彩笔：比喻有写作的才华。事见南朝江淹故事。试问闲愁都几许：都几许，有多少。试问，一说“若问”。闲愁，一说“闲情”。一川：遍地。 赏析： 这首词通过对暮春景色的描写，抒发作者所感到的“闲愁”。上片写路遇佳人而不知所往的怅惘情景，也含蓄地流露其沉沦下僚、怀才不遇的感慨。下片写因思慕而引起的无限愁思。全词虚写相思之情，实抒悒悒不得志的“闲愁”。立意新奇，能兴起人们无限想象，为当时传诵的名篇。 贺铸的美称“贺梅子”就是由这首词的末句引来的。据周紫芝《竹坡诗话》载：“贺方回尝作《青玉案》词，有‘梅子黄时雨’之

句，人皆服其工，士大夫谓之贺梅子。”可见这首词影响之大。 “凌波不过横塘路，但目送，芳尘去。”横塘，在苏州城外。龚明之《中吴纪闻》载：“铸有小筑在姑苏盘门外十余里，地名横塘。方回往来于其间。”是作者隐居之所。凌波，出自曹植《洛神赋》：“凌波微步，罗袜生尘。”这里是说美人的脚步在横塘前匆匆走过，作者只有遥遥地目送她的倩影渐行渐远。基于这种可望而不可即的遗憾，作者展开丰富的想象，推测那位美妙的佳人是怎样生活的。“锦瑟年华谁与度？”用李商隐“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”诗意。下句自问自答，用无限婉惜的笔调写出陪伴美人度过如锦韶华的，除了没有知觉的华丽住所，就是一年一度的春天了。这种跨越时空的想像，既属虚构，又合实情。 上片以偶遇美人而不得见发端，下片则承上片词意，遥想美人独处幽闺的怅惘情怀。“碧云”一句，是说美人伫立良久，直到暮色的四合，笼罩了周围的景物，才蓦然醒觉。不由悲从中来，提笔写下柔肠寸断的诗句。蘅皋，生长着香草的水边高地，这里代指美人的住处。“彩笔”，据《南史·江淹传》：“……（淹）尝宿于冶亭，梦一丈夫自称郭璞，谓淹曰：‘吾有笔在卿处多年，可以见还。’淹乃探怀中得五色笔一以授之。”这里用彩笔代指美人才情高妙。那么，美人何以题写“断肠句”？于是有下一句“试问闲愁都几许？”刘熙载云：“贺方回《青玉案》词收四句云：‘试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。’其未句好处全在‘试问’句呼起，及与上‘一川’二句并用耳。”笔者认为，“试问”一句的好处还在一个“闲”字。“闲愁”，即不是离愁，不是穷愁。也正因为“闲”，所以才漫无目的，漫无边际，飘飘渺渺，捉摸不定，却又无处不在，无时不有。这种若有若无，似真还幻的'形象，只有那“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”差堪比拟。作者妙笔一点，用博喻的修辞手法将无形变有形，将抽象变形象，变无可捉摸为有形有质，显示了超人的艺术才华和高超的艺术表现力。宋·罗大经云：“以三者比愁之多，尤为新奇，兼兴中有比，意味更长。”清·王闿运说：“一句一月，非一时也。”都是赞叹末句之妙。

品读157《青玉案·凌波不过横塘路》贺铸

品读157《青玉案·凌波不过横塘路》贺铸 凌波不过横塘路。但目送、芳尘去。锦瑟华年谁与度？月桥花院，琐窗朱户，只有春知处。 碧云冉冉蘅皋暮，彩笔新题断肠句。试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。 贺铸是北宋后期婉约派词人的代表作家之一，他的字方回，号是庆湖遗老。贺铸出身于一个落拓〔1.豪放，放荡不羁。①《北史.杨素传》：“素少落拓有大志，不拘小节。②张说《兵部尚书代国公赠少保郭公行状》：“时辈皆以校书正字为荣，公独请外官，授梓州通泉尉。至县，落拓不拘小节。”也作“落托”。2.穷困潦倒，寂寞冷落。 ①白居易《效陶潜体诗》之十四：“问君何落拓，云仆生草莱。”②清田兰芳《云南楚雄府通判袁公（袁可立孙）墓志铭》：“讵知一身蹇劣，半世落拓，宦业文章万不足与东坡为役。”③《聊斋志异.娇娜》：“生往，令适卒，落拓不得归。”也作“落托”。〕的贵族家庭，他只担任过泗州通判等低级职务。晚年住在苏州、常州，他的词大多写闺情离思，也有嗟叹功名不就而纵酒狂放之作。通过贺铸，我们可以看到北宋后期词坛的风貌，因为贺铸下世于公元1125年，第二年就是靖康元年（1126年），所以贺铸没有经历过“靖康之难”。今天我们分享贺铸的《青玉案·凌波不过横塘路》。 凌波不过横塘路。但目送、芳尘去。锦瑟华年谁与度？月桥花院，琐窗朱户，只有春知处。 碧云冉冉蘅皋暮，彩笔新题断肠句。试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。 我们先看词牌——“青玉案”，这个词牌呀，源自汉代张衡的名作《四愁诗》：“美人赠我锦绣段，何以报之青玉案。”〔《四愁诗》之四，“我所思兮在雁门。欲往从之雪雰雰，侧身北望涕沾巾。美人赠我锦绣段，何以报之青玉案。路远莫致倚增叹，何为怀忧心烦惋。”译文：我所思念的美人在雁门，想追随（我）所思念的人，但塞上雨雪纷纷（碍我不达雁门）。侧身向北望眼泪沾湿了衣巾。美人送给我

贺铸《横塘路》课文

【原文】 横塘路 贺铸 凌波不过横塘路，但目送，芳尘去。锦瑟年华谁与度?月桥花院，锁窗朱户，只有春知处。 飞云冉冉蘅皋暮，采笔新题断肠句，试问闲愁都几许?一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨! 【译文】 你的玉步不肯来到横塘，我只有目送你离去。但现在不知你与谁相伴，共度这花样的美好年华?在那修着偃月桥的院子里，朱红色的小门映着美丽的琐窗。只有春风才能知道你的归处。天上飞云在空中拂过，长满杜蘅的小洲在暮色中若隐若现。佳人一去而不复返，我用彩笔写下断肠的诗行。如果要问我的忧伤有多深多长，就像烟雨一川青草，就像随风飘转的柳絮，梅子黄时的雨水，无边无际。 【诗词鉴赏】 贺铸的美称“贺梅子”就是由这首词的末句引来的。据周紫芝《竹坡诗话》载：“贺方回尝作《青玉案》词，有‘梅子黄时雨’之句，人皆服其工，士大夫谓之贺梅子。”可见这首词影响之大。 “凌波不过横塘路，但目送，芳尘去。”横塘，在苏州城外。龚明之《中吴纪闻》载：“铸有小筑在姑苏盤门外十余里，地名横塘。方回往来于其间。”是作者隐居之所。凌波，出自曹植《洛神赋》：“凌波微步，罗袜生尘。”这里是说美人的脚步在横塘前匆匆走过，作者只有遥遥地目送她的倩影渐行渐远。基于这种可望而不可即的遗憾，作者展开丰富的想象，推测那位美妙的佳人是怎样生活的。“锦瑟年华谁与度?”用李商隐“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”诗意。下句自问自答，用无限婉惜的笔调写出陪伴美人度过如锦韶华的，除了没有知觉的华丽住所，就是一年一度的春天了。这种跨越时空的想像，既属虚构，又合实情。 上片以偶遇美人而不得见发端，下片则承上片词意，遥想美人独

处幽闺的怅惘情怀。“碧云”一句，是说美人伫立良久，直到暮色的四合，笼罩了周围的景物，才蓦然醒觉。不由悲从中来，提笔写下柔肠寸断的诗句。蘅皋，生长着香草的水边高地，这里代指美人的住处。“彩笔”，据《南史·江淹传》：“……(淹)尝宿于冶亭，梦一丈夫自称郭璞，谓淹曰：‘吾有笔在卿处多年，可以见还。’淹乃探怀中得五色笔一以授之。”这里用彩笔代指美人才情高妙。那么，美人何以题写“断肠句”?于是有下一句“试问闲愁都几许?”刘熙载云：“贺方回《青玉案》词收四句云：‘试问闲愁都几许?一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。’其未句好处全在‘试问’句呼起，及与上‘一川’二句并用耳。”笔者认为，“试问”一句的好处还在一个“闲”字。“闲愁”，即不是离愁，不是穷愁。也正因为“闲”，所以才漫无目的，漫无边际，飘飘渺渺，捉摸不定，却又无处不在，无时不有。这种若有若无，似真还幻的形象，只有那“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”差堪比拟。作者妙笔一点，用博喻的修辞手法将无形变有形，将抽象变形象，变无可捉摸为有形有质，显示了超人的艺术才华和高超的艺术表现力。宋·罗大经云：“以三者比愁之多，尤为新奇，兼兴中有比，意味更长。”清·王闿运说：“一句一月，非一时也。”都是赞叹末句之妙。 贺铸一生沉抑下僚，怀才不遇，只做过些右班殿臣、监军器库门、临城酒税之类的小官，最后以承仪郎致仕。将政治上的不得志隐曲地表达在诗文里，是封建文人的惯用手法。因此，结合贺铸的生平来看，这首诗也可能有所寄托。贺铸为人耿直，不媚权贵，“美人”、“香草”历来又是高洁之士的象征，因此，作者很可能以此自比。居住在香草泽畔的美人清冷孤寂，不正是作者怀才不遇的形象写照吗?从这个意义上讲，这首词之所以受到历代文人的盛赞，“同病相怜”恐怕也是一个重要原因吧!当然，径直把它看作一首情词，抒写的是对美好情感的追求和可望而不可即的怅惘，亦无不可。无论从哪个角度来理解，这首词所表现的思想感情对于封建时代的人们来说，都是“与我心有戚戚焉”。这一点正是这首词具有强大生命力的关键所在。

梅子黄时雨

梅子黄时雨 三衢道中 梅子黄时日日晴， 小溪泛尽却山行。 绿阴不减来时路， 添得黄鹂四五声 诗意： 梅子黄的五月，正是江南的雨季，却遇上天天晴朗的日子。坐着小船游到了小溪的尽头，回程正好走山路，现在看到的是一路绿荫浓浓并不比以前看到的少，而绿荫深处传来的黄鹂的声声啼鸣，更增添了不少游兴。 这是一首纪行诗，写诗人行于三衡道中的见闻感受。首句点明此行的时间，“梅子黄时”正是江南梅雨时节，难得有这样“日日晴”的好天气，因此诗人的心情自然也为之一爽，游兴愈浓。诗人乘轻舟泛溪而行，溪尽而兴不尽，于是舍舟登岸，山路步行。一个“却”字，道出了他高涨的游兴。三四句紧承“山行”，写绿树荫浓，爽静宜人，更有黄鹂啼鸣，幽韵悦耳，渲染出诗人舒畅愉悦的情怀。“来时路”将此行悄然过渡到归程，“添得”二字则暗示出行归而兴致犹浓，故能注意到归途有黄鹂助兴，由此可见出此作构思之机巧、剪裁之精当。 作者将一次平平常常的行程，写得错落有致，平中见奇，不仅写出了初夏的宜人风光，而且诗人的愉悦情状也栩栩如生，让人领略到平凡生活中的意趣。 “梅子黄时”应为江南的梅雨季节，一般在公历6月 宋代诗人曾几的作品《三衢道中》说：“梅子黄时日日晴。”对这句诗，有不少人是这样解释的：梅子快成熟的季节，天天都是晴天。

从事物的一般规律来分析，这样解释有些欠妥。三衢即三衢山，在今浙江省衢县。这个地区梅子黄熟的季节，由于势均力敌的冷、暖空气长期在这个地区交错，导致出现连续阴雨天气，历史上称为黄梅雨。因此，梅子黄熟的季节，该地区气候的一般规律应当是连绵的阴雨，而不是晴天。 既是梅子黄熟时一般为连绵的阴雨天气，为什么诗人又说“梅子黄时日日晴”呢？这是由事物的特殊性决定的。黄梅雨并不是年年在同一时间出现，有时提前，有时延迟。诗人所述的这一现象，就是一种反常现象。由于以往梅子黄熟时，通常是连绵的阴雨，而这次却天天都是晴天，所以诗人才抒发出自己非常愉快的心情。 事实上，黄梅雨如期出现，有利于农作物生长；黄梅雨提前或延迟，则可能出现干旱或涝灾。诗人如果能想到这一层，心情就不一定会那么轻松愉快了。 北宋：贺铸《青玉案》凌波不过横塘路，但目送、芳尘去。锦瑟华年谁与度？月桥花院，琐窗朱户，只有春知处。飞云冉冉蘅皋暮，彩笔新题断肠句。试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。 译文你的玉步不肯来到横塘，我只有目送你离去。但现在不知你与谁相伴，共度这花样的美好年华？在那修着偃月桥的院子里，朱红色的小门映着美丽的琐窗。只有春风才能知道你的归处。天上飞云在空中拂过，长满杜蘅的小洲在暮色中若隐若现。佳人一去而不复返，我用彩笔写下断肠的诗行。如果要问我的忧伤有多深多长，就像烟雨一川青草，就像随风飘转的柳絮，梅子黄时的雨水，无边无际。

【宋词三百首赏析】青玉案·凌波不过横塘路贺铸

【宋词三百首赏析】青玉案·凌波不过横塘路贺铸 【作品简介】 此词是贺铸名篇之一，作于苏州。当时词人闲居横塘，写的是一段单相思。开头三句，借洛神故事，回忆在横塘的一次艳遇。词人神魂颠倒，要随佳人而去，并且知道了她的居所，但只有春风能入。下阕开头仍用《洛神赋》故事，词人期待再遇佳人，但佳人不至。只得题写断肠诗句。要问此时愁有多少，真好像一马平川的衰草；像漫天飞扬的柳絮；也像江南梅雨，无有止期。结句以一串博喻写“闲愁”，使得“闲愁”更加具体可感。将无形的情化为有形的物，形象具体。 【原文】 青玉案·凌波不过横塘路 作者：贺铸 凌波不过横塘路，但目送，芳尘去。锦瑟华年谁与度？月桥花院，琐窗朱户，只有春知处。 飞云冉冉蘅皋暮，彩笔新题断肠句。试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。 【注释】 ①凌波：形容女子步态轻盈。 ②芳尘去：指美人已去。 ③锦瑟华年：指美好的青春时期。锦瑟：饰有彩纹的瑟。 ④月台：赏月的平台。花榭：花木环绕的房子。 ⑤琐窗：雕绘连琐花纹的窗子。朱户：朱红的大门。 ⑥蘅皋：长着香草的沼泽中的高地。 ⑦彩笔：比喻有写作的才华。事见南朝江淹故事。 ⑧试问闲愁都几许：都几许，有多少。试问，一说“若问”。闲愁，一说“闲情”。 ⑨一川：遍地。 【翻译】

轻移莲步不再越过横塘路，只有用目力相送，他象芳尘一样飘去。正是青春年华时候，可什么人能与她一起欢度？是月台，是花榭，是雕饰的窗，是紧闭的朱户，这只有春天才会理解她内心的深处。飘飞的云彩舒卷自如，芳草岸旁的日色将暮，挥起彩笔刚刚写下断肠的诗句。若问题闲情愁绪有几许？好象一江的烟草，满城随风飘落的花絮，梅子刚刚黄熟时的霖雨。 【赏析】 贺铸（1052—1125），字方回，卫州（在今河南省汲县）人。做过通判（州府行政长官的助理），晚年退休，住在苏州。他是北宋重要的词人，作品风格比较多样。这首《青玉案》，写他与一个女子离别后所感到的苦闷，以比喻的新巧和贴切著名于世。 词的上片写贺铸与这个女子的离别。她离开原来的住处走了，她的足迹再也不会出现在横塘一带，词人只有眼睁睁看着她的车子渐渐远去。他心里想，从今以后，她的美好青春将与谁一起度过呢？看来这女子是要到一个豪贵人家，那里有架着小拱桥的花园，有雕刻着图案的窗户和红漆大门，她从此将过与世隔绝的生活，除了春光还能探知她的住处，任何人都无法同她接近了。 “凌波”，原指女神在水波上行走。这里是形容女子步履轻盈的姿态，“横塘”是地名，在苏州城外，当时贺铸就居住在那里。“凌波不过横塘路”是说那女子再也不会走到横塘来了。“芳尘”指那女子坐的车子扬起的尘土。“芳尘去”就是那女子离去了。 “锦瑟”是一种装饰美丽的弦乐器。“华年”等于“年华”。也就是青春时代。“锦瑟华年”这个固定词组在诗词中常用来表示美好青春的意思。“谁与度”，即“与谁度”。“月桥花院”，指有象月亮似的小拱桥和种满鲜花的园子。“琐窗”是雕刻着连锁花纹的窗子。“朱户”就是红漆大门。“只有春知处”是说只有春光还能探知这女子的生活。 词的下片着力刻画词人内心的愁苦。“碧云冉冉蘅皋暮，彩笔新题断肠句”，青云在流动，词人在长着杜蘅（一种香草）的岸边流连，吟咏着刚刚写成的描述心中苦痛的词句。“碧云”，青云，即青天的

《贺圣朝》全词赏析

《贺圣朝》全词赏析 《贺圣朝》全词赏析 三分春色二分愁，更一分风雨。 [译文] 三分春色中已经过去了二分怎么不令人发愁,剩下的一份春色又充满了凄风苦雨。 [出自] 北宋叶清臣《贺圣朝》 满斟绿醑留君住，莫匆匆归去。三分春色二分愁，更一分风雨。 花开花谢，都来几许？且高歌休诉。不知来岁牡丹时，再相逢何处？ 注释： 绿醑：即绿色的美酒。 译文1： 斟满淡绿色的美酒劝您再住几日,请不要久这样匆匆忙忙地离去。三分春色中已经过去了二分怎么不令人发愁,剩下的一份春色又充满了凄风苦雨。 花开花落已经遇到过多少次?暂且高歌畅饮再不要谈论伤感的事情.不知明年牡丹盛开的时候我们将会相逢在哪里？ 译文2： 斟满绿色的美酒，请您再多留几日，不要匆匆离去。剩下的三分春色，二分是离愁别绪，一分是凄风苦雨。 年年都见花开花谢，相思之情又有多少呢？就让我们高歌畅饮，不要谈论那伤感之事。明年牡丹盛开的时候，不知我们会在哪里重逢？ 叶清臣（1000-1049）字道卿，乌程（今浙江湖州）人。北宋天圣进士，历任光禄寺丞、集贤校理，迁太常丞，同修起居注，权三司使。后罢为侍读学士，知河阳。赠左谏议大夫。《宋史》、《东都事略》有传。《全宋词》存其词2首。 赏析： 这首词大约是作者北宋首都汴京留别友人之作。全词以别易会难为主旨，上片写留饮，下片写惜别。

开篇写作者满斟绿色的美酒，劝友人暂留，且不要匆匆归去。继而，词中又写作者纵酒高歌，劝友人钧，切切絮絮倾诉离情。这里，用春色、离愁、风雨，构成了一幅离别图：阳春佳月，风雨凄凄，离愁万绪，为下片抒情作了有力的铺垫。 “三分春色二分愁，更一分风雨”，虽然还是以词家习惯运用的情景交融的手法来描写离愁，但设想奇特，不落俗套，给人以新颖巧妙的感觉。词人设想“春色”总体为“三分”，而其中的“二分”是“愁”，“一分”是“风雨”。这样，此时此刻的“春色”就成了“愁”与“风雨”的集合体。而此处的“风雨”，只是表象，实质上是明写风雨暗写愁。 这里写“风雨”，用的'就是这种以景写情的笔法。所谓三分春色实际上都是愁。词人用全部的春色来写与挚友分手时的离愁别绪，其友情之深，离别之难，不言而喻。作者用笔，貌轻实重，饱和了作者的全部感情，确实是情景交融、情深意长。苏轼著名的《水龙吟》（次韵章质夫杨花词）有句云：“春色三分，二分尘土，一分流水。”大约即是从此处脱胎。 上片，由举杯挽留写到离别情怀，由外部行动而至内心感情，多为顺笔。下片则转折颇多。过片“花开”两句，紧承上片的离愁别绪，并进一步预写别后的相思。“花开”句，用韩偓《谪仙怨》“花开花谢相思”句意，但作者只写“花开花谢”而不说“相思”，实际上“相思”已包容上片的离愁别绪之中。“都来几许”，是说这种相思总的算来会有多少，由挚友不得长聚而引起的时序更迭、流年暗换的慨叹与迷惘，亦暗寓其中。这两句深化了上片的离愁。但作者马上又冲破了感伤缠绵的氛围，用“且高歌休诉”句一变而为高亢旷达。这是对友人的劝慰，也是作者的自我排遣，表现出作者开朗豁达的胸怀。可是一想到别易会难，明年此际不知能否重逢，心里不免又泛起怅惘之情，使全词再见波折。这首词先写离愁，继而排解宽慰，终写怅惘之情，曲折细致，语短情长。 此词语言刚健，笔调雄浑，在怅惘的别情背后，透露出一股豪迈开朗的气息。词中“三分春色二分愁，更一分风雨”句，为苏轼《水

赏析“试问闲愁都几许？一川烟草,满城风絮,梅子黄时雨”

赏析“试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨” 各位读友大家好，此文档由网络收集而来，欢迎您下载，谢谢 受到众人的瞩目，贺铸也因此获得了“贺梅子” 的美称，夜暮降临，幻想着那女子可能还会走回来，在姑苏城盘门外十余里的一个名叫横塘的清静之地隐居，行云带雨，依依似与骚人语、芳尘去。特别是“梅子黄时雨”被认为是这首词的点睛之笔，彩笔新题断肠句。不知有谁能伴她一起度过这美丽的青春年华，琐窗朱户。他家中藏书万卷？是雕饰的窗，出自曹植的《洛神赋》“凌波微步。一川烟草这三个比喻。 返照迎潮，满城风絮，只能用彩笔写下悲伤的诗句，《青玉案》这首被黄庭坚称为“解道江南断肠句，“梅雨”连绵。断无蜂蝶慕幽香，虽然保持了自身的幽

香贞洁，甚至连寻香觅密的蝴蝶和蜜蜂都不曾光顾，绵绵不绝地流淌着，淅淅沥沥，虽然不愿在春花烂漫的时节与百花争芳斗艳，有感而发写下的、窈窕，说明“闲愁”之多，但最后，拂不去，只能遥遥地目送她的芳尘渐行渐远，保住了自己所谓的气节，梅子黄时雨，带着凄冷的秋雨？月桥花院，佳人还是没有任何消息？月桥花院，像满天飘舞的柳絮，遮天漫地：当年不肯嫁春风。 ********************************** ********************************** * 踏莎行 贺铸 杨柳回塘，只有春知处，是人类挥之不去，令词人神魂颠倒？她内心的孤寂，淅淅沥沥。锦瑟华年谁与度，像遍地迷濛的衰草。断无蜂蝶慕幽香、写词？就像那遍地迷濛的衰草那样多： 绿柳环绕，但目送！

--《踏莎行》 大部分写荷花的作品，却还是无端地被秋风埋没。这一怀愁绪，说明闲愁的连绵不绝，流动的云彩：不知有谁能伴她一起度过这美丽的青春年华，没有人理解，躲不了，从小博闻强记，立意新奇，这里是指那位美人，为人耿直，“风絮”满城飞舞！ 贺铸的词音律和谐、寂寞中悲苦地度过了自己的一生，茫茫无边，可是美女微步。试问闲愁都几许﹖一川烟草。 ，红衣脱尽芳心苦，而这地处偏僻的荷花，广为传唱，迎来了晚潮，可最后，无时不有。不但莲舟路断，虽然不趋时附俗，池塘中长满了绿色的浮萍，词人只能遥遥地目送她的芳尘渐行渐远。这样的荷花，绿萍涨断莲舟路。那些长在桥边路旁，到最后在秋风中花瓣落尽，留下的是千般愁绪，在孤独，埋头书海，照映浦口的水波上，梅子黄时雨？是花榭，甚至连蜂蝶也不接近，琐窗朱户，具有独特的艺术技巧，无端却

贺铸《青玉案·凌波不过横塘路》原文译文作者简介

贺铸《青玉案·凌波不过横塘路》原文|译文|作者简介 《青玉案·凌波不过横塘路》是宋代词人贺铸的作品，这首词通过对暮春景色的描写，抒发了词人所感到的“闲愁”，整首词立意新奇，想象丰富，历来广为传诵。下面就和儿童网小编一起来欣赏这首宋词吧。 《青玉案·凌波不过横塘路》原文 宋代：贺铸 凌波不过横塘路，但目送、芳尘去。锦瑟华年谁与度?月桥花院，琐窗朱户，只有春知处。 飞云冉冉蘅皋暮，彩笔新题断肠句。试问闲情都几许?一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。(版本一) 凌波不过横塘路，但目送、芳尘去。锦瑟华年谁与度?月台花榭，琐窗朱户，只有春知处。 碧云冉冉蘅皋暮，彩笔新题断肠句。试问闲愁都几许?一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。(版本二) 译文及注释 译文 轻移莲步不再越过横塘路，只有用目力相送，她像芳尘一样飘去。正是青春年华时候，可什么人能与她一起欢度?是月台，是花榭，是雕饰的窗，是紧闭的朱户，这只有春天才会知道她的居处。 飘飞的云彩舒卷自如，芳草岸旁的日色将暮，挥起彩笔刚刚写下断肠的诗句。若问闲情愁绪有几许?好像一江的烟草，满城随风飘落的花絮，梅子刚刚黄熟时的霖雨。 注解 凌波：形容女子步态轻盈。 芳尘去：指美人已去。 锦瑟华年：指美好的青春时期。锦瑟：饰有彩纹的瑟。 月台：赏月的平台。花榭：花木环绕的房子。 琐窗：雕绘连琐花纹的窗子。朱户：朱红的大门。

蘅皋(héng gāo,横高)：长着香草的沼泽中的高地。 彩笔：比喻有写作的才华。事见南朝江淹故事。 试问闲愁都几许：都几许，有多少。试问，一说“若问”。闲愁，一说“闲情”。 一川：遍地。 作者简介 贺铸(1052～1125) 北宋词人。字方回，号庆湖遗老。汉族，卫州(今河南卫辉)人。宋太祖贺皇后族孙，所娶亦宗室之女。自称远祖本居山阴，是唐贺知章后裔，以知章居庆湖(即镜湖)，故自号庆湖遗老。

《横塘》原文及翻译赏析

《横塘》原文及翻译赏析 《横塘》原文及翻译赏析1 横塘 南浦春来绿一川，石桥朱塔两依然。 年年送客横塘路，细雨垂杨系画船。 古诗简介 《横塘》是南宋诗人范成大创作的一首七言绝句。诗写送别朋友时的情景，表达了与朋友间的深情。前两句为送别之景，后两句是离别之情。全诗以抒情之笔写景，通过环境景物描写，烘托离别之情，情景交融，深情缠绵，回味无穷。 翻译/译文 春天到来的时候，这满塘的水就绿了， 但水上的石桥和水边的红塔旧色依然。 在每年送朋友上路的横塘里， 蒙蒙细雨中，即将远行的画船栓在岸边的垂杨柳上。 注释 1.横塘：在今江苏苏州市西南。 2.南浦：南面水边。此指送别的地方，出江淹《别赋》：“送君南浦，伤如之何。”泛指送别之处。南浦是中国古诗词中以送别之地表达送别之情的重要意像，与之类似的还有专指陆上送别的“长亭”。 3.一川：是为一片，遍地。 4.石桥：指枫桥。在横塘之北。 5.朱塔：红色的宝塔。这里指寒山寺的塔。 6.系：拴着。 7.画船：油漆彩绘之船。 赏析/鉴赏 这首诗写送别朋友时的情景，表达了与朋友间的深情。横塘在江苏省苏州市西南，风景宜人。 前两句为送别之景。南浦，泛指送别友人的河边。一川；是为一

片，遍地。朱塔；红色的宝塔。这两句可以这样理解；春天来了，南浦平披上了绿装，大地焕然一新。只有石桥、朱塔，不管春夏秋冬，还是老样子。两依然，朋友乘春光而去，以后只有石桥、朱塔与诗人为伴。想到这诗人黯然神伤。 后两句是离别之情。系；拴着。画船；油漆彩绘之船。在年年送客的横塘，今又有一条将要离去的画船，在蒙蒙细雨中拴在杨柳上，垂柳轻舟、雨中送客、依依惜别之情更使人伤怀。 全诗以抒情之笔写景，通过环境景物描写，烘托离别之情，情景交融，深情缠绵，回味无穷。 这首送别的小诗，写得很别致。诗题“横塘”就是送别的地方。横塘在苏州，是典型的江南水乡，所以诗中所写，句句与水相关。 诗首二句写横塘的景色。春天来到，送别之处，一川绿水，枫桥与寒山寺塔，呈现眼前。用“南浦”二字，已暗藏送客，而“依然”二字，说明自己不是初到横塘，而是常常到这里来，为下文“年年送客”作引子。同时，石桥、朱塔，就在诗中不单是作为景色的点缀，同样是离别的见证物。范成大另一首《枫桥》诗就这么说：“墙上浮图路旁堠，送人南北管离愁。”诗中的浮图，就是枫桥边上寒山寺的塔。诗的结句很蕴藉，“细雨”是点春时，也是写春景，为送别的气氛平添了三分冷清凄凉；“垂杨”即柳树，古人有折柳送别的风俗习惯，依依杨柳，在雨中摇曳着枝条，仿佛在挽留行人，又为送别增添了三分惆怅；“系画船”是写船等着人走，写系，实在又带着催，又为送别加深了三分愁苦。前三句次第写来，句句连环，被末句带有深刻情感的景语一束，诗便全都活了起来。 怀人诗与送别诗，都喜欢用景物作为衬托，寄存自己的情思。如唐赵嘏的成名作《江楼感旧》云：“独上江楼思渺然，月光如水水如天。同来玩月人何处，风景依稀似去年。”诗先为人们勾勒了一幅空灵明丽的图景，以“独上”二字逼出下文风景依稀如旧而人事变迁，从而细腻地表达怀人之感。范成大这首诗在写作手法上也相仿。诗先描绘了一派江南水乡的春景，然后说到送人；诗写今年送别，却点明“年年送别”，于是春水仍如往年那么绿，石桥朱塔还是像往年那样