美的本质
美的本质：从古希腊开始的代表美学家和其具体观念，对美的评价，分类，理解
一、从精神意识中探究美这是唯心主义的美学
1、柏拉图的“美是理念”说（或“美是理式”说）客观唯心主义美学《大希庇阿斯篇》
A、美根源于美的理念即美本身
B、理念是客观世界的根源，客观世界并不是真实的世界，而理念世界才是真实的世界
C、美的理念是先于美的事物而存在的。现实事物的美只是美的理念的影子
2、黑格尔的“美是理念的感性显现”说客观唯心主义
绝对理念是世界的本质，绝对理念也是美的根源，但理念必须显现，与现象，与有限的感性形象成为具体的统一体，才能有美。
评价：美的定义颠倒物质与精神的关系，是客观唯心主义的见解
包含了辩证法思想1、体现了感性与理性的统一2、肯定了内容与形式的统一
3、从主体与客体关系看，强调了人的主观能动性和创造性与美的3、康德的美“具有没有目的而又含有目的性的形式”主观唯心主义
著作：《纯粹理性批判》认知（知）《实践理性批判》意识（意）《判断力批判》美学（情）康德的哲学建立在先验论的唯心主义基础上，在美的问题上，他认为“美只能是主观的”。他说：“至于审美的规定根据，我们认为它只能是主观的，不可能是别的”因此在《判断力批判》中指出美是无目的而又合目的性的形式定义
4、克罗齐（1866~1952）“美是直觉即表现”说（经验描述）主观唯心主义
他认为美的根据在于心灵，他说：“美不是物的事实，它不属于人的活动，属于心灵的力量。”美是心灵作用与食物而产生的直觉。
二、从客观现实，物质属性中探讨美的根源（唯物主义美学）
1、亚里士多德（前384~前322）的美在食物的秩序，匀称与明确的形式说
认为一般不能脱离“个体”单独存在，认为美在感性事物本身
美主要在事物的“秩序，匀称与明确”：美主要靠事物的“体积与安排”
2、达芬奇（1432~1519）的美是事物“各部分之间神圣的比例关系”
他在《画论》中指出，美不是来自神二是来自人，来自客观现实生活，美是可以用感官认识到的事物的性质，这种性质就是比例和谐。他说“美感完全建立在各部分之间神圣的比例关系”
3、荷加兹（1679~1764）的美的六条原则
他提出蛇形线是最美的线条
他认为美在事物的线条，色彩，形式等因素。
4、博克（1729~1797）的美的七种性质
他认为食物的这些特质作用于人的感官引起神色，肌肉的松弛，而获得愉快感受
5、狄德罗（1713~1784）的“美在关系说”
他在《美之根源及性质的哲学的研究》中，提出“美是关系”的论点，他认为美在事物的客观关系，这种关系不是由人加给对象的，而是事物本质或事物之间的“实在关系”
他把美分为实在美和相对美
（三）从社会生活中探索美的本质
车尔尼雪夫斯基（1828~1889）的“美是生活”说（《艺术与现实的美学关系》）
一、“美包含着一种可爱的，为我们心所宝贵的东西”
二、美是活生生的事物，是多种多样的对象，而生活便具有上述特点
进步意义：
1、批判了以黑格尔美学在德国主要以费肖尔为代表的唯心主义观点，肯定了美和美学范畴的客观性。
2、发展了唯物主义的美学，肯定了生活是美的母体，定出了美与生活的联系。促进后人从生活领域去深刻揭示美的本质
3、美是生活的命题，也体现了革命民主主义者对沙皇俄国腐朽生活不满和强烈要求改革的愿望和美学参与社会批判社会的功能
缺陷：1、对美和生活的理解是从人文主义出发2、在分析美的本质时缺少辩证法。
中国现代美学学派
1、主观论美学：吕荧，高尔泰（美定位于主观意识）【主观唯心主义】
2、客观论美学：蔡仪（基本美学思路建立在反映论原则上）【客观典型】
3、主客观统一论美学：朱光潜（美是主客观统一）
4、实践美学：李泽厚（美是客观性与社会性的统一）
审美三要素：审美主体、审美客体、审美主客体之间的审美关系
标志：美学作为一门独立学科的形成应当是1750年，以德国哲学家鲍姆加登《美学》一书的问世为标志
宗白华：《美学散步》、朱光潜：《谈美书简》、李泽厚：《美的历程》
什么是美学
美学是关于审美现象的综合性的人文科学，以艺术活动为典范的现实审美活动作为研究对象，以人类生存实践为出发点，通过集中审视社会性的审美关系和历史性的审美活动，对审美主客体、审美形态、审美经验、艺术存在和审美及审美教育进行思考、解释和论述的学科。美学研究对象及看法
西方美学研究对象主要有四种看法：（1）把美学的对象看作美【柏拉图：美学的沉思对象是“美”；鲍姆加登：美学便是研究感性认识的完善的学科。】（2）把美学的对象看做艺术【普洛丁：美学应当以艺术为思考对象。黑格尔：美学应是艺术哲学】（3）把美学的对象看作人的审美心理、感受、意识【里普斯：移情说；布洛：心理距离；康德“鉴赏判断”；弗洛伊德“无意识”转移，升华；荣格“集体无意识原型”，萨特“想象”】（4）把美学的对象扩大到世界现象的全体【尼采：艺术的形而上学可以对世界和生存作本体性思考。海德格尔：美学和艺术的存在之道，体现全世界现象为美学对象的取向。】
中国当代关于美学研究对象的四种看法：（1）主张以美为对象，美学是关于美的学科（2）主张美学研究的对象是艺术（3）主张美学走19世纪以来实验心理学和心理美学的路向（4）主张美学把对象定位在人对现实的审美关系上。
代表人物研究对象：柏拉图研究：美（美的本质和美的规律）；黑格尔研究：艺术；里普斯、布洛、康德研究：人的审美心理、感受、意识；海德格尔研究：世界现象的全体
美学属于什么学科及其研究方法
人文科学自上而下和自下而上
审美活动的发生理论
一、模仿论
古希腊哲学家德谟克里特最先提出，亚里士多德作了更进一步的发挥。主张审美（艺术）起源于人类对自然界和社会现实的模仿。评价：作为人类早期对审美关系发生问题的一种朴素解释，模仿说坚持了美来源于客观现实的思想立场。但将审美发生，美的起源归结为人的自然本能，从根本上抹杀了人类审美发生的真正原因。
二、巫术与图腾崇拜说
法国考古学家雷纳克首先提出。英国人类学家爱德华泰勒、詹乔佛雷泽以及美学家卢卡契等人支持。认为审美起源于原始人的巫术与图腾崇拜活动。评价：原始巫术，图腾崇拜与原始审美（艺术）活动之间的联系，对人类审美（艺术）的发展起了积极的作用。就巫术与图腾崇拜的发生本身来讲，只是在人类劳动中形成与发展起来的实用形式感向审美形式
感过渡的一个环节，不是人类审美发生的最终根源。
三、性本能说
达尔文和弗洛伊德等人赞成。达尔文认为：美是一切生命之物的共性，这一共性的基础是对异性的关注与对性的追求。弗洛伊德认为：人类的一切是审美及艺术创造，都源于人类自身的性本能。评价：此说强调了审美发生中的内在生理，心理因素的作用。但人类审美发生最终还是要取决于社会因素的影响与制约。拓展审美发生理论的思维空间，说明审美发生的生物性基础，抹杀社会性内容，忽视社会根源的探讨。
四、游戏说
德国美学家康德提出，并为席勒和斯宾塞所发展，席勒是其重要的理论代表。认为在游戏冲动过程中，人摆脱了单纯的实用需要，转入一种审美的需要。首先，揭示审美活动与人的自由本质之间的关系，其次说明审美的发生是有其动物性的生理基础，符合生命进化的自然历史过程。但忽视了动物游戏和人类游戏的区别和游戏得以发生的社会历史条件的探讨。
五、劳动起源说
普列汉诺夫根据历史唯物主义观点，马克思主义从人的社会实践出发，提出审美起源于人类产生劳动的观点。评价（1）劳动创造了人，并为审美提供物质前提和基础。（2）劳动为审美发生提供了现实素材。
审美现象构成的要素：审美主体、审美客体、审美主客体之间的审美关系
审美现象的发生领域：自然、社会、艺术
什么叫审美形态
指人类历史上形式的具有不同时代特点的审美价值形态和存在状态。审美对象的归类和描述，是审美活动中当下生成的自由人生境界的对象化、感性表现形式和具体存在状态。是在审美实践活动中特定的人生样态、自由人生境界的对象化和审美情趣、审美风格等的感性凝聚、显现及其逻辑分类。
西方美学核心的审美形态及其特征内涵
悲剧
亚里士多德奠定了西方美学史上的悲剧理论基础，《诗学》中认为：（1）悲剧是对于一个严肃完整，有一定长度的行动的模仿。（2）悲剧能够借助于引起人们的怜悯和恐惧之情来使人们的灵魂得到净化和陶冶（3）悲剧最重要的是情节，只有情节有安排，一定更能产生悲剧效果，情节乃悲剧的基础。
黑格尔是西方悲剧理论的最著名的人物，他用“冲突”概念包括亚里士多德的“情节”“行动”“人物性格”，他认为悲剧冲突决定着悲剧情节和悲剧人物性格，这就更明确地把矛盾运动和辩证置于悲剧理论的中心位置
悲剧冲突，黑格尔从其绝对理念的哲学称呼发，把悲剧性冲突视为两种理念：亦即两种伦理力量的必然性冲突。
（1）矛盾冲突的双方作为两种伦理观念的体现，都是合理的，但各自为实现其伦理观念而损害对方，因而又都是片面的。悲剧正是这种双方各自片面性的矛盾冲突的结果，它具有必然性（而非偶然性）
（2）悲剧结局的必然性根源于矛盾双方的片面性，而这一结局又导致对片面性的否定，通过否定片面性而达到新的肯定，从而悲剧结局最终获得了统一性和克服了片面性，在黑格尔看来，全面性就是正义性，因而悲剧的结局是永恒的正义的胜利。
冲突的双方都既有合理的一面，又有片面的一面，必然导致双方最终都遭受痛苦和毁灭最大贡献：把辩证法运用到对悲剧现象的分析之中
例如：
以索福克勒斯的著名悲剧《安提戈涅》为例，国王与安提戈涅的冲突就是国法与家法之间的
伦理力量的矛盾冲突，这两种伦理力量都是合理而片面的。
尼采在《悲剧的诞生》中认为悲剧的诞生是古希腊人的两种精神的结合，即日神阿波罗精神代表梦境状态、造型艺术的静态和酒神迪奥尼索斯精神代表迷醉状态、音乐艺术的振奋。尼采认为，希腊人并非无端产生出他们的悲剧。希腊悲剧是对人生痛苦与邪恶的一种敏锐认识，悲剧就是正视死亡，焦虑，罪行，恐惧与绝望。
马克思、恩格斯的悲剧理论：恩格斯指出：悲剧是“历史的必然要求和这个要求实际上的不可能实现之间的悲剧性冲突”。
基本特征：（1）悲剧是人的本质力量对象征化过程中的一个阶段，表现为人的本质力量在主客观条件限制下所遭受的失败与伤害。（2）从人类总体进程看，人的本质力量的失败是局部而短暂的，悲剧并不改革人类光明的前景.（3）所谓失败或伤害是指在人的本质力量展开过程中，主体被客体所击倒，符合人类本质发展的目的性愿望被严重的现实所否定。（4）悲剧主人公的失败带有历史的必然性.（5）悲剧具有人文学科固有的正面价值规范性
悲剧的分类：西方美学史上把悲剧分为“命运悲剧”，“性格悲剧”，“社会悲剧”社会悲剧，崇高
崇高的内涵：一种通过人生实践和审美活动，在真善美与假丑恶的对立冲突中重建起来的具有肯定性价值内涵的审美形态。
古希腊时期的毕达哥拉斯是西方美学史上最早涉及崇高内容的。
西方最早指出崇高这一术语的，是古罗马时期的郎吉努斯
《论崇高》，主要是论风格的崇高，即修辞学上的宏伟
十八世纪，对崇高的向往，英国经验主义者博克权威的为崇高竖起了旗帜。他认为人的情感可归结为自我保全和相互交往，前者主要和危险与痛苦相关联，后者则与爱相联系，是美感的起源
康德使崇高获得了哲学本体论的深刻性，他把崇高分为两种：一种是数学的崇高，一种是力学的崇高
黑格尔从客观唯心主义出发，认为崇高是绝对理念大于感性形式，黑格尔认为，美是理念的感性，崇高则是理念高于或压倒形式。
车尔尼雪夫斯基强调崇高在自然物身上，表现为直观的机械的唯物论（比较）
崇高的性质：是自然人化过程的一个阶段，动人心魄具有强烈的伦理道德作用的伟大的美处于主客体的矛盾激化状态，在崇高的矛盾激化状态中，实践主体的精神得到了高扬。崇高是在主客体的矛盾斗争中显示出来的性质。
崇高的形式特征：从形式上看，崇高要求在形式中表现出严重斗争和矛盾冲突的痕迹。表现出目的性和规律性的不统一。崇高的形式异于传统习惯的形式而表现反常甚至怪异。崇高的形式往往是粗糙，甚至是丑陋的，反形式的。崇高的形态是巨大的。它具有对各种特定有限形式的包容、涵括的性质。
例如：古希伯莱，基督教文化，代表一种崇高，哥特式建筑，浮士德的形象
优美：毕达哥拉斯学派认为图形中最美的是球形和圆形。柏拉图认为优美是单纯、纯粹的美。亚里士多德：“美的最高形式是秩序、匀称和确定性”古罗马的西塞罗提出两种美：秀美和威严。意大利的托马斯阿奎认为美有三个要素：完整，和谐，鲜明。英国培根认为美的精华是秀雅合适的动作，英国画家荷迦兹认为蛇形线是最美的线条。博克主要从对象的角度来把握优美事物所具有的特征。康德主要是从对象给人的快感、内在情感、想象等角度分析优美。希勒与康德的思路相同之处在于都认为优美是人处于相对自由和谐的状态之中。优美的内涵：优美是理想人生境界与人生实践完满统一的现实呈现和展示。
丑：1853年，罗森克兹出版了《丑的美学》一书《丑的美学》不仅是第一部专门研究丑的美学专著，也标志着丑从此成为了一种审美形态，
荒诞：内涵：产生于一种人生的现实境遇，表达对于某种生活场景的特殊感受，即荒诞感荒诞和荒诞艺术兴盛于20世纪中叶以后，荒诞与荒诞派戏剧有关，但又远远超出了一般戏剧的范畴，而上升为一个普遍的美学范畴；荒诞成为人们以荒诞模式运用各种艺术形式处理各种题材的一种时代潮流。
黑色幽默小说，新小说派等都可以包括在其中。荒诞成了后现代主义艺术的核心美学内涵，荒诞审美模式规范了后现代主义艺术的基本特征
戏剧潮流《等待戈多》魔幻现实主义《百年孤独》情节不合常理古希腊西西弗推石头荒诞作为丑的极端化形式，是理性协调的颠倒，表现为极度的不合常理，不正常，给人以无可奈何，哭笑不得的痛苦感受、人生意义和存在的追问无意义
荒诞的特点：（1）荒诞展现为一个无理性，不正常，杂乱无章的世界。（2）荒诞的痛感具有与悲剧所不同的复杂内涵，荒诞是一种让审美主体哭笑不得的情感体验。（3）荒诞的主要特点是无意义，但从这种无意义中恰恰令人体味出特定的意义来。在荒诞艺术里，艺术的内蕴具有某种哲理性，表现方式有非直接性，人物形象具有非确定性。
例如：加缪的《局外人》表现了现代人的荒谬感受，萨特《恶心》的主角洛根丁的“恶心”不仅是一种生理现象，而且富有哲学意味，是对自己存在的厌恶感的发作。
中国有哪几种基本的审美形态：
中和、神妙、气韵、意境
审美经验：就是审美主体在审美活动中感受、知觉审美对象（自然、艺术作品和其他人类审美产品）时所产生的愉快的心理体验，是人在内在心理生活与审美对象（其表面形态及深刻内蕴）之间相互交流，相互作用的结果。
构成审美经验的要素及要素的功能
因素：审美感知起点；审美想象核心；审美情感活跃；审美理解深刻
感知：概念：包括审美感觉和审美直觉，感觉是对于对象的个别属性的把握，知觉通过对于感觉材料的加工和整理而达到对于对象的完整把握。特点：（1）审美感知与情感活动紧紧地交织在一起，在艺术创作和审美欣赏活动中，激起了强烈的情感体验进入审美活动。（2）审美感知具有积极的选择能力，积极地对对象的属性做出自己的选择，感性直观行为中具有智性因素，把握审美对象的感性形式（3）审美感知总是以完形的方式来把握对象的，因而具有整体性的特点。功能：使审美主体与对象之间出现了一种物我不分，主客统一的混沌状态。观点：柏拉图：视觉和知觉所产生的快感高于饮食欲之类的快感。托马斯，阿奎：视觉听觉和认识是为理性服务的。黑格尔：是认识性的感觉。马克思：五官感觉的形式是以往全部世界历史的产物。
想象：概念：一种通过加工和改造记忆中的表象来创造新的思维表象的过程。功能：强化这两种事物所具有的对立关系的理解和感受。联想：接近联想、类似联想、对比联想。想象：初级形式：简单联想：接近联想、类似联想、对比联想；高级形式：再造性想象：主体根据自己或他人原有的知觉表象进行加工和综合，从而在自己的头脑中重新形成关于食物形象的心里功能。创造性想象：通过主体的创造性思维产生原来没有新表象
情感：特点：在审美经验中，情感是最为活跃的一个因素，具有更为显著的社会性和理性特征。功能：情感活动是审美经验中最为活跃的因素。1、构成其他各种心理因素产生的诱因2、进一步发展的动力，作为一种弥漫性因素便整个审美活动都显示出明显的情感色彩
理解：概念：指审美主体在审美活动中用某种感性的形式，对客体意蕴和审美活动意蕴的直接，整体把握与领会。它是审美经验中的理性因素。特点：1、非概念性：直接从特殊的审美对象出发去发现普遍性保持完整的感性形象不必使用概念性词语，就能表现出深刻的含义和丰富的意蕴2、多义性：审美对象的含义多彩无穷。功能：1、形成关于对象的感性形象2、要超越性地把握对象的意义，并在此基础上作出具有普遍性的审美判断和评价。
利普斯的“移情说”（审美情感并非审美客体所固有的，而是主体在审美活动中将自己的人格和情感投入或投射到对象之中，与之融为一体，使对象呈现出人格化的情感特征）
移情说的贡献：1、把审美经验看作为人的心理“外射作用”，从而把审美经验研究推到心理学的深度（强调了观赏者在审美活动中的能动作用，对于审美经验的内在机制进行了有益的探索）2、把审美经验中对人对于外物的审视，归结为人对于自己感情的审视，从而表明在审美经验过程中“各种事物……的声音完全是我们自己的回声”、
不足：把审美经验者看作与审美对象无关，只是对于主体自身情绪体验的玩味，则是片面的。直觉说：形成于20世纪初，柏格森（法）、克罗齐（意）为代表。克罗齐认为，精神世界即心灵活动是唯一的真实世界，只有直觉才能把握世界的本质，是精神活动的基础。直觉就是一切，直觉=想象=表现==抒情的表现=艺术=创造=欣赏=美，美就是直觉的成功表现。美的内容为个人霎时的感情，形成为表现情感的意象
贡献：直接说对艺术活动和审美活动中的直觉现象进行总结分析，引起人们对直觉作用的重视，提出许多可资借鉴的观点，推动人们对艺术形式和内容的发掘，直接诱发了印象主义，意识流等表现主义或形式主义艺术流派的产生
缺点：片面夸大直觉的作用，否认直觉与实践，理性的内在联系，最终滑向非理性主义，神秘主义的泥潭，无法科学地解释复杂的艺术现象
通感，指审美活动中视觉，听觉和其他的各种感觉，如触觉、嗅觉、味觉可以相互沟通，它是美的对象所引起的一种感觉能够和其他感觉相联系，从而产生感觉的转移，转化和渗透的一种心理现象。也称作通觉、联觉。
审美经验的动态过程：呈现阶段、构成阶段、评价阶段
审美经验的特征：1、审美经验具有直接感受性2、审美经验具有感性和理性的统一性3、审美经验具有心理与生理的相互作用
关于“艺术”的定义:
1.从艺术起源角度来定义（1）游戏说（2）集体无意识说
2.从艺术本质角度来定义（1）模仿说（2）表现说（3）有意味的形式说:克莱夫.贝尔（20世纪英国美学家，艺术鉴赏家克莱夫贝尔认为，艺术的本质在于“有意味的形式”）
所谓“形式”，指由线条和色彩以某种特定方式排列而组合起来的纯粹的关系，它把通过形式组成的现实生活的内容全部排出在外。
所谓“意义”，贝尔认为是这种纯形式背书表现或隐藏着的艺术家的独特的审美情感，审美情感是意味的唯一来源。
（4）符号说：当代美国女哲学家苏珊朗格提出，艺术是人类情感的符号形式，是一种非逻辑，非抽象的符号，具有表现情感的功能。艺术符号所表现的情感应是一种人类的普遍情感或情感概念，它能表现出人类的经验的，情感的，内心生活的动态过程，即人的“生命形式”，能表现出人类的情感和“生命形式”的内在本质。
3、从艺术功能角度定义（1）载道说（或教化说）（2）娱乐说
审美教育：简称美育，它包括广狭两种含义。广义的美育，泛指自觉和非自觉的一切审美活动本身所具有的感染人，影响人，陶冶人的教育功能，以及社会，学校或家庭有意识地利用审美的特点对人进行塑造的种种教育活动论
贺拉斯：明确提出“寓教于乐”的创作原则。
席勒：1795年发表的《审美教育书简》（又译《美育书简》），在西方美学史上第一次明确提出了“审美教育”的概念，美学作为一门独立的学科在人类文化史上的出现。
孔子的六艺“礼、乐、射、御、书、数”
我国现代美育的开创者是王国维
蔡元培，提出了“以美育代宗教”的著名主张。
美学对美的本质的探讨
美学对美的本质的探讨 Modified by JEEP on December 26th, 2020.
第三章中国美学史上对美的本质的探讨 在讨论中国美学史上对美的本质问题的看法之前，首先要问的一个问题：在中国先秦时期，有对美的本质问题的探索吗我的看法是否定的。因为这种不满足于美的现象，而试图追问美本身是什么的思维方式，在我看来，主要是希腊哲学才有的。 而且，正如我们在下面将要看到的，美的问题，在关于先秦思想家们的文献中，并不处于特别突出的地位。或许我们可以说，对美的看重和敏感，是古希腊人的一个特色。 第一节结合善（功利）研究美 这里想提示一点，所谓结合善（功利）研究美的提法，其实是有问题的。这正好说明，美的问题，在先秦思想家那里，并不占有重要地位。 墨子，《非乐》。“墨子对美持否定的态度。”（页34）在我看来，墨子是一个卓越的社会批评家，同时是一个行动者，他在一个意义上批评有钱人的奢华无度，但这并不表明他完全否定美。“故食必常饱，然后求美；衣必常暖，然后求丽；居必常安，然后求乐。为可行，行可久，先质而后文。此圣人之务。” 孔子，“君子成人之美，不成人之恶。” “子谓《韶》：‘尽善矣，又尽善也’。” 致天下太平，则尽善尽美。 孟子，“充实之为美”：“人有了仁、义、礼、智等品德，才谓之‘充实’，‘使之不虚，是为美人，美德之人也。’” 焦循的《孟子正义》解释说：“充满其所有，以茂好于外，故容貌硕大而为美。美指其容也。”（页37）
荀子，“人性恶”。“美是后天学习和教育的结果，是和社会环境、伦理道德密切相关的，在这里，美和善也是有密切联系的。” 第二节结合艺术研究美 王国维：“有有我之境，有无我之境。‘泪眼问花花不语，乱红吹过秋千去’、‘可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮’，有我之境也。‘采菊东篱下，悠然见南山’、‘空波澹澹起，百鸟悠悠下’，无我之境也。有我之境，故物皆着我之色彩。无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。”（页39-40） 刘勰要求“为情而造文”，反对“为文而造情”。“为情者要约而写真，为文者淫丽而烦滥”（《情采》）。 张彦远：“意存笔先，画尽意在。” 欧阳炯：“有气韵而无形似，则质胜于文；有形似而无气韵，则华而不实。” 中国画论中讲“形神兼备”作为艺术美的重要标准，顾恺之所谓“以形写神”。 荆浩，《笔法记》：“度物象而取其真”。 中国美学史上关于艺术美的研究与探讨，有这样几个特定，参见教材第45页。第三节结合现实研究美 人物品藻，第46-47页。 刘勰关于美的观点建立在“自然之道”的基础上。所谓“自然之道”的“道”，指的是万事万物之理，这个“理”近似我们现在所说的万事万物的客观规律。 柳宗元认为美在于自然。“美不自美，因人而彰”。 刘禹锡，认为美在于有形的客观物质。
第一章 美及美的本质
第一章美及其本质 美是什么？ 第一节美学史上的几种观点 一、从物的客观属性和特征方面来说明美的本质 1.毕达哥拉斯学派：美是和谐。 2.苏格拉底：美是合适，美是有用 3.亚里士多德：柏拉图的学生。美就在事物之中，主要是事物的“秩序、匀称与明确”的形式方面。 4.博克：18世纪经验主义美学家博克认为：“我们所谓美，是指物体中能引起爱和类似情感的某一性质或某些性质”。 5.羊大为美。 二、从精神本体和主观心理方面来说明美的本质 1.美是理念 2.黑格尔：美是理念的感性显现。 3. 休谟：美是主观观念 4. 美恶皆在其心 三、从主客二体关系考察美的本质 1.狄德罗的美在关系。 2.朱光潜:美在心与物的关系上。 3.李泽厚先生：美是客观性与社会性的统一。 第二节美的根源 一、劳动使劳动过程和劳动动作成为审美对象 二、劳动使劳动工具成为审美对象 三、劳动使劳动产品成为审美对象 四、社会生产实践是美的终极根源 第三节美的本质 一、什么是对人的本质力量的肯定和确证 人的本质我们可以从两个维度来理解。 1.从人不同于动物的物种特征来理解，在于“自由”“自觉”。 2.人是一切社会关系的总和。
二、美的本质是对人的本质力量的肯定和确证 第四节美的特征 一、非功利性 （一）客观对象不直接唤起主体的实际利益需要。 （二）主体对客体不作实际功利性评价 二、形象性 （一）美以形象呈现 （二）美的形象依赖于人的直觉感悟 三、感染性 四、创造性 第五节美与真、善的关系 一、美和真、善的区别 二、美与真、善的联系 1.美以真为基础，离不开真。 2.美以善为依托，表现了善。 教学目的、要求： 通过学习本章内容，了解美产生的根源及其本质，掌握美的特征及其与真、善的关系，培养学员的审美能力，使学员学会在生活中运用审美的眼光发现美、欣赏美，提高学员鉴赏美的能力和创造美的能力。 教学重点及难点： 1、美的本质及根源 2、美与真、善的关系 课后练习： 1.试举例说明如何理解美的本质。 2.试论美与丑的关系，如何理解波特莱尔的“以丑为美”？ 阅读书目：1.宗白华《美学散步》 2. 朱光潜《文艺心理学》 - 2 -
浅谈美的本质
第一节美的本质问题的追问史 就像上述剧中人物一样，人们似乎都可以非常自信地谈论“美是什么”的问题，并且都可 以得出自以为正确的答案。然而，美学史上的情形却正相反。自古希腊时代的柏拉图以来，美 的本质问题已成了美学中最深奥、最困难的问题之一，美学家们一直深感讨论和回答这个问题 的艰难，甚至望而生畏。由于美的本质问题直接与有关世界的存在、人的存在等最基本的哲学 问题联系在一起，因此，要理解美的本质问题，我们有必要首先了解一下有关这一问题的探讨 历史。 一、作为美的定义问题的美的本质问题 从美学史上看，美的本质问题的探讨包括了三个方面，即“什么是美”、“美是怎样存在的”以及“为什么美”。 首先谈“什么是美”。 “什么是美”涉及了美的定义。从柏拉图开始，就不断有学者试图给“美”下一个定义。 在《大希庇阿斯篇》中，柏拉图从各种美的事物如美的花、美的人、美的制度等，一直追溯到“美本身”，希望求得有关“美是什么”的一个确切答案。只是到了最后，他也没有获得一个 明确的观念，只能慨叹“美是难的”①。但是，正如我们在第一章里曾经指出的，柏拉图就此 却开启了一条寻找美的定义的基本思路，即美的本质的探讨应能寻找出那个导致一切美的东西 之所以美的共同本质。除了柏拉图之外，著名哲学家如亚里士多德、西塞罗(Ciceron)、维特罗维奥(Vitruvius)、普洛丁(Plotinus)、奥古斯丁(Augustine)、托马斯·阿奎那（T.Aquinas）等人，都曾给美下过定义。一般说来，在古希腊罗马时代，人们普遍认为美是和谐（这其实也 是直到19世纪西方美学家的共识）；在中世纪，人们认为美是完善（这个观点也一直延续到欧洲大陆的启蒙运动时期）；近代英国经验派美学家则认为美是快感。而自从美学学科诞生以后，关于美的定义更是五花八门、应有尽有。黑格尔所谓“美是理念的感性显现”，就是一个最著 名的定义。 应该说，这种从“美是什么”的角度来理解、探讨美的本质问题的做法，在现代西方美学中已 基本消失了。但由于它在前苏联的美学研究中影响极大，而当代中国美学又主要是借鉴前苏联 美学来讨论这个问题的，因此，我们在当代中国美学中不难发现很多关于“美”的定义，如 “美是自由的形式”（李泽厚）、“美是自由的象征”（高尔泰）、“美是人的本质力量的对 象化”（蒋孔阳）等等。 以今天的眼光来看，把“美的本质”等同于“美的定义”，存在着很大的问题。很显然， 这条由柏拉图开启的思路，带有鲜明的柏拉图主义色彩。柏拉图假定存在着一个可以脱离具体 的美的事物的“美本身”，然后再询问“美本身”究竟是什么。这里，柏拉图其实是忽视了实 体与属性之间的根本区别。就像我们说一个人长得美，这与说一个人长得白在逻辑上是同一类 型的陈述。其中，人是实体，“美”或“白”只是实体的属性；属性可以千千万万，可以定义 实体，但实体则是一个相对独立的东西，属性不能变成实体。当柏拉图提出“美本身”的时候，他就无意中把作为属性的美换成了作为实体的美。这种把“美”实体化的做法，显然是有问题的。我们不妨可以反问一下：“真的存在‘美本身’这样一种东西吗？”回答一定是“不存在”。虽然，我们不能说美学史上所有替美下定义的美学家都与柏拉图一样，都认为存在一个
浅谈对美的本质理解
浅谈对美的本质理解 美学中美有很多含义，如优美，审美对象，美得事物，美感的含义等等。关于美的本质问题，以及美起源于什么，尽管两千多年来，今中外的哲学家、美学家为了揭开美的奥秘，曾经从不同角度进行过艰苦探索，提出了种种关于美的本质的见解,但至今都还没有一个学术上的标准答案，他们提出的观点，综合起来主要有以下4种： 一、从客观精神上去探讨美的本质，把美的本质归结为客观理性、绝对精神等。 主张从美的事物本事去寻找美的本质，把美的本质说成是事物的某种属性、形式、结构或法则等。柏拉图认为美的本质是理念，只有美的理念才是真正的、永恒的美。他认为美的理念是不依赖具体的美的事物的“美本身”，一切具体事物只有以美的理念才能成为美。黑格尔提出“美是理念的感性显现”，他认为美是感性与理性、形式与内容的统一，但在这个统一体中感性形式是从属于理性内容的，是绝对精神的一种显现，美的本质在于理念，在于绝对精神。亚里士多德强调美在于事物“体积与安排”的“整一性”，认为美在于事物的形式、比例。英国威廉荷珈兹指出，构成美的事物有六条原则，即适宜、变化、一致、单纯、错杂和量。他认为曲线是美的线条，比任何直线更能创造美，在优美的形体上直线最少，最美的线条是蛇形线。英国博克认为美是事物本身的性质。他说“所谓美，是指事物中能引起爱或类似情感的莫一性质或某些性质”。 上述哲学家、美学家肯定美是来自客观事物本身，坚持了美的客观质性，引导人们到客观事物中区探求，美的本质，这是正确的，有积极作用。但是，他们仅仅把美看做事物本身的某种特性，割断了美和人、社会的联系，对没的本质的认识是机械的、形而上学的，相当空洞肤浅。 二、从主观心理上去探讨美的本质，把美的本质归结为主观意识、审美感受等。 有的美学家、哲学家不是从客观精神方面而是从主观精神方面去寻找美的本质，认为美是人的主观感受。例如休谟认为美的本质是人的情感愉快；康德认为美的本质是主观情感；叔本华认为是意志；弗洛伊德认为是性本能；桑塔耶那认为是快感；克罗齐认为是直觉。这些观点虽然涉及到审美心理学问题，并在揭示美的社会性能方面有合理之处，但正如马克思所指出的，他们抽象地发展了主观能动的方面，而不知道真正现实的、感性的活动本身，没有看到主观心理是客观物质现实的反映。 三、从客观世界的自然特征出发探求美的本质，认为美的本质就在对象的自然物质形式中，美是事物的某种属性或性质之间的某种关系。 亚里士多德认为美就在于事物的感性形式，在于事物外在形式的“秩序、匀称、明确”，美的本质就是事物的某种形式规则；博克认为美是事物的某些属性——细小、光滑、比例匀称等。这种观点在肯定美在客观事物本身方面有合理之处，但由于他们离开了人的社会性，离开了人的社会生活和实践，只从事物的感性特征和自然性质方面探讨美的本质，因而带有明显的直观性。 四、从主观精神和客观事物的统一中去探讨美的本质。
美的本质和人的本质的关系
美的本质和人的本质的关系 —读朱光潜《谈美》所悟 内容提要：美作为人类可以反映到的事物的一种属性，上是一种关系属性，由马克思对人的本质的定义结合笔者对美的感受以及对朱光潜《谈美》的感悟。《谈美》是朱光潜先生建立其早期美学理论体系的重要著作之一。全书以“谈美”为“免俗”、“人心净化”的目标出发，顺着美从哪里来、美是什么及美的特点这一脉络阐述，结合马克思对人的本质的理解（一是“劳动或实践是人的本质”；二是“人的本质是一切社会关系的总和”；三是“人的需要即人的本质”），可以总结出二者本质都是源于认识实践都是在关系中被认识或者是存在着的以及在被需要的时候其属性方才体现出来是一种非物质性的客观存在。可阐释美和人本质的关系。 关键词：认识实践关系被需要 一在实践中感受美和人本身的价值 我的导师在上宋画的时候，为了强调文人风骨，流露出人对美的主观的理解。而著名的国学大师王国维先生也曾说以我观物则物皆着我之色彩以物观物则不知何者为我何者为物。所以如果从主观去看的话，那么美一定是带有个人情感倾向或者是价值观认识的。这使我想到了王阳明的你不看此花时，此花与你同寂的话。虽然是唯心主义，但是我觉得美确实是我们内心对外界事物的感受而我们另一位老师对于美就比较客观，认为美是客观存在的，就像古希腊的先贤们所说的一样。朱先生在谈美中阐释了他的人格理想、审美理想，提出了他的美学研究的理想目标——“人生的艺术化”。马克思也认为人是可以认识世界并改造世界的。所以若想将人生艺术化，必然存在对自身或者对世界的改造。谈美第十三章《“不似则失其所以为诗，似则失其所以为我”——创造与模仿》说传达的方法在于练习和模仿，绘画和作文均是如此。凡是艺术家都必须有一半是诗人，一般是匠人。他要有诗人的妙悟，要有匠人的手腕。妙悟来自性灵，手腕则可得于模仿。人在劳动中获得价值和美需要在实践中认识一样事物在某些方面总是存在着共同性比如书画作品总是从临摹开始然后熟悉然后创作然后创新然后美就产生了所以说美可以是一直存在的也可以被创造出来但都是在实践中被感知的也是万事万物的本质所在 人创造了美因为自然的美是通过人的感知而称之为美的所以美是通过劳动和实践创造的而人本身也是由于劳动而有了价值和意义所以说人的价值和美的价值在某些意义上是一样的都是被创造出来的世间万物都可以成为美那么归结于实践也是有理由的 二在关系中认识美和人类自身 我们人有多种属性，不可能每种属性均与美的形成有关。我们可以发现：凡是公认的美的事物，总是有相应的特性或者是说非常契合人们意念愿望的指向的；事物之所以美，也必有高度吻合人们意念愿望指向的特性。事物的特性，人们的指向性，这久产生了关系，事物就形成了美。可知，美的形成是和人有关的，那么美一定是有联系的而不是独立存在的。 马克思在《关于费尔巴哈的提纲》中指出:“人的本质不是单个人所固有的抽象物，在其现实性上，它是一切社会关系的总和。人类社会存在两种关系，自然关系和社会关系，人的本质离不开同自然的关系，但更重要的是由社会关系决定的，一切现实的人都是“一切社会关系的总和”。既然人是处于社会中的而美虽然我承认它是客观的存在但是由于人的认识以及在契合了人的愿望之后它就被赋予了更高的价值就像马克思说人的本质离不开“劳动”，但“劳动”本身并不就是人的本质，只有透过劳动现象才能把握人的本质一样人的理念中的美
课程名称--美学与人生1145--第二章---西方对于美的本质的探讨2019
一、 单项选择题 1. 以下不主张游戏说的是( ) 席勒 卡西尔 斯宾塞 康德 2. 休谟主张“美不是事物本身的属性，它只存在于观赏者的心里”，这属于( )。 从事物的客观属性中探求美 从客观的精神世界中探求美 从主观的心意状态中探求美 从事物之间的关系中探求美 3. 维特根斯坦通常被认为是以下哪个美学流派的代表人物？( ) 格式塔美学 实验美学 接受美学 分析美学 4. 提出"自下而上"的美学并有"现代美学之父"称号的美学家是( )。
黑格尔
鲍姆嘉通 费希纳 康德 5. 西方经验派美学家常把美看成是事物所引起的生理或心理上的快感和愉悦，真正严格地把美感与快感区别开来的是《判断力批判》的作者( )。 黑格尔 康德 歌德 席勒 6. 在实验美学的一系列研究方法中，以下不属于实验美学的研究方法的是（）。 观察 思辩法 内省法 核对法 7. 从事物的客观属性中探求美，其最大的合理性就在于（）。 抓住了美具有感性形式这一特点 体现了唯物辩证法的精神 强调了美的客观实在性
肯定了美就存在于人类的生活中 8. 美学史上最早提出“美在数的和谐”的美学家是( )。 苏格拉底 柏拉图 毕达哥拉斯 亚里士多德 9. 下列美学家中不主张模仿说的是( )。 席勒 柏拉图 亚里士多德 贺拉斯 10. 鲍姆嘉登的《美学》一书的出版标志着美学学科的独立，其时间是在（）。 1775年 1757年 1755年 1750年 11. 在西方美学史上，真正从美学理论上阐明了美是愉快的一些美学家是( )。 毕达哥拉斯学派
伊壁鸠鲁派 英国经验派 精神分析学派 12. “若言琴上有琴声，放在匣中何不鸣？若言声在指头上，何不于君指上听？”说明了( )美是客观性与社会性的统一 美是主客观的统一 美是主观的 美是客观的 13. 最早区分“美本身”与“美的东西”的人是（）。 毕达哥拉斯 德谟克利特 苏格拉底 柏拉图 14. 提出“美是理念的感性现象”的人是（）。 费希特 车尔尼雪夫斯基 黑格尔
第一章 美的本质与特性
第一章美的本质与特性 一、填空题 1、美的问题是美学中最基本的理论问题，也是解决其他美学问题的前提和基础。 （本质） 2、古希腊的，首倡“美在形式”的理论。（毕达哥拉斯学派） 3、美学家，提出美是“一种有意味的形式”。（克莱夫·贝尔） 4、19世纪德国辩证法大师，发展并完善了“美在理念”说，提出美是“理念的感性显现”。 （黑格尔） 5、“”说的创导者是法国启蒙主义者狄德罗。 （美在关系） 6、“美在生活”说的创导者是。 （车尔尼雪夫斯基） 7、说：“忧心忡忡的穷人甚至对最美丽的景色都没有什么感觉。” （马克思） 8、说：“人的类特性恰恰就是自由的自觉的活动。” （马克思） 9、说：“人的本质并不是单个人所固有的抽象物。在其现实性上，它是一切社会关系的总和。” （马克思） 10、人类有别于动物的两次“提升”，从物种关系上说，就是日益获得把握客观必然性的自由——主要为；从社会关系上说，则为不断改造阻碍历史前进的现实关系，以利于人类的发展——主要为。 （求真、向善） 11、古希腊的毕达哥拉斯学派提出所谓“”，把宽与长成1﹕1.618的长方形，说成是最美的形式。 （黄金分割律） 12、人类社会与对象世界之间形成的最主要的价值关系，包括真—— 关系、善——关系、美——关系三大类。（认识、功利、审美） 13、曾经说过：“对于没有音乐感的耳朵说来，最美的音乐也毫无意义。”
（马克思） 二、选择题 1、古希腊的，首倡“美在形式”的理论。 a、苏格拉底 b、柏拉图 c、亚里士多德 d、毕达 哥拉斯学派（d） 2、美学家，提出美是“一种有意味的形式”。 a、柏拉图 b、亚里士多德 c、黑格尔 d、克莱夫·贝尔（d） 3、19世纪德国辩证法大师黑格尔，发展并完善了 “”说，提出美是“理念的感性显现”。 a、美在形式 b、美在主观 c、美在理念 d、美在 关系（c） 4、“”说的创导者是法国启蒙主义者狄德罗。 a、美在形式 b、美在主观 c、美在理念 d、美在 关系（d） 5、“美在生活”说的创导者是。 a、亚里士多德 b、德谟克利特 c、车尔尼雪夫斯基 d、托尔斯泰（c） 6、说：“忧心忡忡的穷人甚至对最美丽的景色都没有什么感觉。” a、马克思 b、恩格斯 c、车尔尼雪夫斯基 d、普 列汉诺夫（a） 7、说：“人的本质并不是单个人所固有的抽象物。在其现实性上，它是一切社会关系的总和。” a、马克思 b、恩格斯 c、列宁 d、毛泽东（a） 8、曾经说过：“对于没有音乐感的耳朵说来，最美的音乐也毫无意义。” a、黑格尔 b、马克思 c、恩格斯 d、贝多芬（b） 9、马克思曾经说过如下这段至理名言：“动物只是按照它所属的那个种的尺度和需要来建造，而人却懂得按照任何一个种的尺度来进行生产，并且懂得怎样处处都把内在的尺度运用到对象上去；因此，人也按照来建造。” a、种的尺度 b、任何一个种的尺度 c、美的规律 d、内在的尺度（c） 10、说：“真、善、美是紧密结合在一起的。在真或善之上加上某种罕见的、令人注目的情景，真就变成美了，善也就变成美了。” a、苏格拉底 b、柏拉图 c、狄德罗 d、黑格尔（c） 三、解释题 1、美在理念
[美,本质,其他论文文档]美的本质探讨
美的本质探讨 美的本质探讨 美的本质探讨 美的本质探讨内容提要：美作为人类可以反映到的事物的一种属性，本质上是一种关系属性，是一种非物质性的客观存在。这种存在，与人类意念正方向指向有关。人类既是美形成条件中两种客观存在中的一方，又可作审美的主体。美在主体之外，不是主客观的统一。将美界定为关系属性，可最终揭开美的本质和审美现象的谜底。分析意念正方向指向和美的构成关系，可阐释美及美的观念的形成及其变化与异同。 关键词：关系属性意念正方向指向高度和合一身而二任 目前，美学界对美的本质尚无一致的结论。因此，关于美的本质的探讨，依然还有必要。 探讨美的本质，先要明确什么是事物的本质。就客观性来说，本质是事物之所以成为自身的独有的规定性（或曰特有属性的集合）；就人的认识来说，本质是对这种独有的规定性的正确反映。这种反映形成概念，需用定义表述。根据逻辑学的原则，定义应符合“被定义项=种差+邻近的属”这一公式。其中的“种差’，即是在“属”中显示独有的规定性的最经济的表达形式。寻求美的本质，质言之，也就是要寻求美之所以成为美的质的独有的规定性。美，作为一种存在，其区别于他事物的规定性是独有的，所以，我们所寻求出的美的本质，也应该是唯一的。 有学者认为，美的本质不可能有终极结论，因为人对事物的认识是永无穷尽的。本文不同意这种观点。诚然，人对物质的有无穷层次的事物，认识永难穷尽，永无终极。但是，人对“锁定”的事物对象的某一层面、某一性质，对事物间的非物质性存在，如成分结构、长短轻重等等，认识是可形成终极结论的。美，作为可找到固定层面（参见后表）的一种事物的属性，具有自身稳定的质的规定性，当人们排除其词性级次变动不居的干扰把它置于本原的事物属性的角度进行观照时，其本质是能被最终揭示的。 本文认为，美在本质上是事物的一种关系属性。下面，分四个部分来探讨。 一首先，我们对美的本质进行初步的推导。 美是怎样形成的呢？不难想见，善恶美丑的形成，无一不和人类的价值取向有关。善恶，主要形成于心理动机与伦理道德有关的对象：吻合人类伦理道德正价值取向的，谓之善；违逆人类伦理道德正价值取向的，谓之恶。美丑，主要形成于感性特性与情感喜恶有关的对象：吻合人类情感喜好正价值取向的，谓之美；违逆人类情感喜好正价值取向的，谓之丑。可见，善恶美丑都是对象因与人类的价值取向有关而形成的属性(逻辑学上亦称属性概念)，即关系属性。美，本质上就是事物的一种关系属性。
第三章 中国美学史上对美的本质的探讨
第三章中国美学史上对美的本质的探讨 在讨论中国美学史上对美的本质问题的看法之前，首先要问的一个问题：在中国先秦时期，有对美的本质问题的探索吗？我的看法是否定的。因为这种不满足于美的现象，而试图追问美本身是什么的思维方式，在我看来，主要是希腊哲学才有的。 而且，正如我们在下面将要看到的，美的问题，在关于先秦思想家们的文献中，并不处于特别突出的地位。或许我们可以说，对美的看重和敏感，是古希腊人的一个特色。 第一节结合善（功利）研究美 这里想提示一点，所谓结合善（功利）研究美的提法，其实是有问题的。这正好说明，美的问题，在先秦思想家那里，并不占有重要地位。 墨子，《非乐》。“墨子对美持否定的态度。”（页34）在我看来，墨子是一个卓越的社会批评家，同时是一个行动者，他在一个意义上批评有钱人的奢华无度，但这并不表明他完全否定美。“故食必常饱，然后求美；衣必常暖，然后求丽；居必常安，然后求乐。为可行，行可久，先质而后文。此圣人之务。” 孔子，“君子成人之美，不成人之恶。” “子谓《韶》：‘尽善矣，又尽善也’。” 致天下太平，则尽善尽美。 孟子，“充实之为美”：“人有了仁、义、礼、智等品德，才谓之‘充实’，‘使之不虚，是为美人，美德之人也。’” 焦循的《孟子正义》解释说：“充满其所有，以茂好于外，故容貌硕大而为美。美指其容也。”（页37） 荀子，“人性恶”。“美是后天学习和教育的结果，是和社会环境、伦理道德密切相关的，在这里，美和善也是有密切联系的。” 第二节结合艺术研究美 王国维：“有有我之境，有无我之境。‘泪眼问花花不语，乱红吹过秋千去’、‘可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮’，有我之境也。‘采菊东篱下，悠然见南山’、‘空波澹澹起，百鸟悠悠下’，无我之境也。有我之境，故物皆着我之色彩。无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。”（页39-40） 刘勰要求“为情而造文”，反对“为文而造情”。“为情者要约而写真，为文者淫丽而烦滥”（《情采》）。 张彦远：“意存笔先，画尽意在。” 欧阳炯：“有气韵而无形似，则质胜于文；有形似而无气韵，则华而不实。”
美的本质与特征
第二章美的本质与特征 学习的目的和要求：通过本章的学习，从词义分析，美学史、我国美学界对美的本质探讨，以及从哲学层面对美的本质界定，使学生对美学中最大难题，即美的本质问题有一个比较清楚的认识，进而了解美的各种特征。 第一节美的本质 一、美的词义分析 美的本质和特征问题是关于美的本体的重大理论问题。其中核心是美的本质问题，即回答美是什么的问题。 从词源学和日常生活用语两个角度分析“美”这个词的含义，虽然不能直接揭示美的本质，但可以对深奥的美的本质的哲学探讨提供通俗易懂的经验基础。 现代汉语的“美”字，最早见于甲骨文，由“羊”与“大”字组成。“羊大则美”，肥大的羊可作膳食(“主给膳”)，满足人们饮食的需要，有实用价值，是善也是美，“美与善同意”。另有解释说，“大，人也”。“大”字像人形，所以“大”就是“人”，所以“羊大则美”也可以说是“羊人为美”。有人说“美”就是羊头或羊角为装饰的人，又有人说“美”就像头上戴羽毛装饰如雉尾之类的舞人之形。但都是装饰之美，都有功利价值。还有人说，“大”是由“火”演变而来，故“美”是火烧羊，是味美。无论是肥美、味美，还是饰美，都意味着美对人与社会具有价值。有人对《论语》作了统计，“美”字讲14次，竟有10次是“善”、“好”的意思。日本美学家今道友信对“美”的理解还有独到之处，他认为“美”与《论语》中“告朔之饩羊”，即每逢初一人们进行祭祀活动时敬献的生羊有关。他把“美”与其他两个相关的汉字“義”（义的繁体）和“善”联系起来考察。如果一个人在祭神活动中双肩扛上一只羊献上，那么，他的精神就达到“义”的境界。如果有人不仅献上一只羊，而且还用一种容器“豆”给装上，就达到“善”的境界，因为“善”字的下部分是由“豆”演变过来的。如果有人不仅用“豆”装上羊献上，而且他献的羊比别人大，那么他就达到了“ 美”的境界。仅献上羊是尽了自己的义务；按一定规矩献上羊是遵循了一定的伦理规范，因而是善的；而贡献大则是美的。所以，今道友信认为美的精神价值是大于义与善的。 二、美的本质探讨的历史考察 黑格尔曾经说过：一提到希腊这个名字，自然会引起一种“家园之感”。美的本质问题的探讨当追溯到公元前４世纪的古希腊，柏拉图的早年著作《大希庇阿斯篇》集中讨论了这个问题。希庇阿斯是一个诡辩者，专门以授辩论为职业，苏格拉底以请教为名，同他展开了关于美的本质的讨论。当苏格拉底问及美是什么时，自负但却迂腐的希庇阿斯先后主要提出三个概念： 第一，“美就是一位漂亮的小姐”。苏格拉底认为这种看法是把美和美的东西混为一谈了，如果“美就是一位漂亮的小姐”，那么一匹漂亮的母马也可以是美的，一个美的竖琴也
作业(美的本质)
对于美的本质的理解的不同学说 我们了解美的本质是什么，首先必须对“美”这个词的词源学进行考据，在我国汉代许慎编写的《说文解字》上说，“美，甘也，从羊从大，羊在六畜主給膳也，美與善同意，羊大则美，故从大”。在这里，美显然是和功利联系在一起，或者说是和价值联系在一起。在中国古代，人们认为美是和价值密不可分的，美主要是人们心里获得满足的体验。这也造就了中国美学的价值论的传统。中国人谈美是和价值密不可分的，或者说是从价值角度来谈美的。比如儒家哲学，它就很强调美的功利性，美有时和善都是同一的，都具有相同的意义。道家哲学中，有关美的谈论，最为著名的就是庄子，中国学者普遍认为庄子之所以美，是因为它的超越性，其实庄子也是从价值方面来谈美的，只不过它谈的美是超功利性性的美，是超越价值的美。而西方美学之父鲍姆加通，所说的美是感性的意思，建立美学的本义就是建立一个“感性学”——主要解决我们的感性认识问题，即我们对于事物的感性认识。他说，美学是感性认识的完善，这变系统化了莱布尼兹等的“美在完善”的观点，他结束了西方哲学中有关美的本体论的论证，而使对美的认识转向了认识论，对西方美学研究起革命性的作用。但是在整个西方对于美的认识，哲学家是有分歧的，大概可以分为本体论，认识论，价值论和实践论四种主要的研究视域，是从四个不同的角度来分析美的本质的，西方有关美的本质的研究基本上都是从以上四大视域来研究的。 中国当代美学处于困境而难以解脱的重要表现是：各个学派都能指出其他学派存在的缺陷并作出有力的责难，但对于自己受责难的地方则辩护无力，修正无方，难以有根本的改观。这意味着各方都存有缺陷，不能成为完整、可靠的学说。而且，同迄今为止世界美学理论发展的情形大致一样，中国当代美学界的各个理论体系虽对美本质等基本问题作出了回答，并在某一点上似乎是合理的，但对复杂具体审美现象的解释仍是顾此失彼，不能一以贯之。这说明其理论思想是有问题的、难以成立的。在现有水平和行进方向上，再怎样长久地争论下去，也不会取得建设性的成就。要使美学研究摆脱困境、有所进展，就要透过表面的繁杂头绪，从根本上找到问题的要害之所在。 纵观目前中国当代美学界以新一代美学家为代表的各主要学派间的论争，可以发现，各学派尽管在体系、学说上有着很大的差别，却都认同“美的本质就是人的本质”的看法。以人本质为整个美学理论的支点，这是中国当代美学最大的误区，也是它走入困境的起点。 中国当代美学论争的实质：逻辑起点不同而理论支点相同.当前论争中的各主要学派为了澄清自己的理论内容，证明自己学说的正确性，往往首先确定学说体系的逻辑起点，并把它当作理论阐释的“元点”。由此形成各学派之间的根本之争。但其实，这些逻辑起点还不是其理论体系的最根本之处。在此之前，还有一个更具根本性的理论支撑点，即关于如何寻求美本质或审美本质的一般看法或方法。只是在这种理论支点的基础之上，才沿不同方向形成了不同的逻辑起点。 中国当代美学现有理论支点的形成，主要是实践论美学的杰作。实践论美学针对着纯客观论的观点，对审美现象加以辨析，认为：美不是事物的自然属性，美必定与人有关。从这一基本事实出发，实践论美学进行了一系列貌似合理、实则大有问题的推导：既然美必定与人有关，显然美的本质与人的本质有关；美的本质是看不见的，人的本质则可以看见；于是，可以用人的本质来说明美的本质；最终直接地得出了“美的本质就是人的本质”的看法。从而由可靠的、以事实为根据的着眼点，采用无事实根据的逻辑推论方法，沿着不可靠的方向建立起不可靠的理论支点。 这样的理论支点一旦建立，美学研究便变了味道并大大简单化了：人们“只要问一个问题就行了：究竟是什么原因使人成为人？或者说，究竟是什么原因使人获得了‘人的本质’？”以此为开端，中国当代美学中，美学问题在相当程度上变成人学问题。“人本身成为美学的最大课题”。各个学派纷纷在人学问题上极力发挥、充分展开，形成各不相同的人学观点。其争
第四章 美感的本质与特性
第四章 美感的本质与特性美学除了研究美的本质与特性、美的形态、美的范畴外，还要研究美感，即审美心理。美学作为研究“人与现实的审美关系”的科学，审美关系连接着主客两头，前面已经对审美对象（审美客体）进行了分门别类的研究，美感研究的是审美主体的审美心理，研究审美意识的本质与特征。 美感属于审美心理学研究的范畴。是当代美学研究的主体和中心。在西方，自从被称为“现代美学之父”的费希纳1876年在其《美学导论》一书中提出应区分“自上而下的美学”和“自下而上的美学”之后，美学研究的重心从注重美的本质的哲学探讨，转向注重审美主体的审美经验、审美感受。 什么叫“自上而下的美学”和“自下而上的美学”？费希纳把对美的哲学探讨，即从一定的哲学体系出发，经过哲学思辨和逻辑论证，用演绎的方法从一般到特殊来探讨美的本质的传统美学称之为“自上而下的美学”（又称为“哲学美学”）。费希纳主张美学必须从哲学体系中解放出来，着重研究主体的审美感受，经过不断的归纳去寻求美的法则。他把采取这种研究方法的美学称之为“自下而上的美学”（又称为“科学美学”）。20世纪以来，“自下而上的美学”已经逐步成为西方美学研究的主流。这就表明审美心理研究在美学研究中的重要地位。 在中国，李泽厚从60年代起就提出要注重审美心理研究，明确指出审美心理学是美学研究的中心和主体。尽管是一家之言，但无疑指出了审美心理在现代美学研究中的重要地位。他 说：“对审美经验、审美感受、审美态度，或总称之为审美意识、审美心境的研究，早已成为近代西方美学的主流……美学作为美的哲学日益让位于作为审美经验的心理学；美的哲学的本体论让位于审美经验的现象论；从哲学体系来推演美、规定美、作价值的公理规范让位于从实际经验来描述美感、分析美感、作实证的经验考察。”（《李泽厚哲学美学文选》，湖南人民出版社1985年版，第201页）李泽厚的弟子滕守尧的博士论文《审美心理描述》（中国社会科学出版社1985版）就是按照李泽厚的美学体系，专论美感心理机制的著作。
第三节 关于美的本质的探讨
第三节关于美的本质的探讨 一、历史上对美的本质的探讨 从历史上看，对美的本质的探讨主要有两种途径：一是从精神方面探讨，二是从客观现实方面探讨。 （一）从精神方面探讨美的本质 1、客观唯心主义的观点 古希腊哲学家柏拉图认为美是一种客观存在的绝对精神即理念，客观世界里存在的一个种所谓的“美本身”，它是不增不减、不生不灭、超现实、超感性的永恒的“理式”。他说：“这美本身，加到任何一件事物上面，就使那件事物成其为美。”所以，现实中美只是“美本身”虚幻的影子。 德国古典美学大师黑格尔认为“美是理念的显现，这个理念是一种客观存在的绝对精神。 黑格尔(德、古典美学集大成者） ?——“美是理念的感性显现 ?威廉·弗里德里希·黑格尔，德国近代客观唯心主义哲学的代表、政治哲学家。他对德国资产阶级的国家哲学作了最系统、最丰富和最完整的阐述。 ?马克思在青年时代是个黑格尔的信徒，他在自己的完成了的学说体系中保留下来若干重要的黑格尔派特色。即使（据我个人认为）黑格尔的学说几乎全部是错误的，可是因为他是某种哲学的最好代表人物，这种哲学在旁人就没有那么一贯、那么无所不包，所以他仍然保持着不单是历史意义上的重要地位。 2、主观唯心主义的观点 ?意大利美学家克罗齐：“直觉即表现” ，直觉是来源是情感，因此艺术归根结底是情感的表现。——直觉说。认为美是心灵作用于事物而产生的“直觉”，即对对象的“直觉”。自然事物无所谓美与不美，只提供形象，美只能来自于心灵的创造。 我国明代哲学家王阳明完全否认美的客观性。有次一位朋友指着山中的花树问他：“你说天下无心外之物，可是像这
花树，在深山中自开自落，与我的心有什么关系呢？”王阳明回答：“你未看此花时，此花与汝同归于寂。你来看此花时，则此花颜色一时明白起来；便知此花不在你的心外。” ?18世纪英国哲学家休谟认为：美并不是事物本身里的一种属性，它只存在于观赏者的心里，每一个人心见出一种不同的美。 ?德国心理学派美学家普斯倡导“移情说”，认为客观事物的美丑是由人的感情“移入”或“外射”的。 （二）从客观现实方面探讨美的本质 古希腊伟大哲学家亚里士多德说：“美要倚靠体积与安排”，要把“原本零散的因素结合成为统一体”。这是从事物本身探求美的本质，认为美的事物有明确的形式，比例、匀称、大小安排等等表现出事物的“整一”性。这种观点虽坚持了朴素唯物论，却失之于一味从形式上探讨美。 ?英国18世纪美学家博克认为美是属于物本身的属性，提出：“美大半是借助于感观的干预而机械地对人的心灵发生作用的物质的某种品质。” ?俄国革命民主主义者车尔尼雪夫斯基提出“美是生活”，认为高于普通实际生活的艺术美比不上生活本身。从美学角度讲这是错误的。 ?这些观点着重从客观事物的感性特征、自然形式结构、性能中去寻找美个本质和规律的见解和主张，肯定了美的客观存在性，坚持了唯物主义基本原则，在美学上起到了一定积极作用。 ?但是否定了美的本质与人的本质的内在联系，给人造成一种“见物不见人”的印象。
美的本质的认识
大庆师范学院本科修业论文 对美的本质的认识 张爱萍 [摘要]美的本质的问题是美学中最本质的理论问题，也是解决其他美学问题的前提和基础。美学研究中许多分歧的产生，不同美学派别的形成，主要原因就在于对美的本质的不同理解。更为重要的是，对美的本质的认识直接制约着人们的审美实践活动。因此，弄清楚美的本质不仅关系到美学理论的发展，关系到美的欣赏与创造，而且关系到整个社会与人生的进一步美化。 [关键词]美；本质；特点；实践 一、一个难解的理论之谜 两千多年来，不少哲学家、美学家和文艺理论家为了揭开美的奥秘，曾经从不同角度进行过艰苦探索，提出了种种关于美的本质的见解，综合起来主要有六种。 （1）从客体上探寻美的本质，认为美是事物的某种属性 主张从美的事物本事去寻找美的本质，把美的本质说成是事物的某种属性、形式、结构或法则等。古希腊毕达哥拉斯学派认为美体现着合理的或理想的数量关系，美同事物的形式所表现出来的均衡、对比、比例、和谐分不开，提出“一切立方图形中最美的是球形，一切平面图形中最美的是圆形”①亚里士多德强调美在于事物“体积与安排”的“整一性”，认为美在于事物的形式、比例。英国威廉荷珈兹指出，构成美的事物有六条原则，即适宜、变化、一致、单纯、错杂和量。他认为曲线是美的线条，比任何直线更能创造美，在优美的形体上直线最少，最美的线条是蛇形线。英国博克认为美是事物本身的性质。他说“所谓美，是指事物中能引起爱或类似情感的莫一性质或某些性质”。② 上述哲学家、美学家肯定美是来自客观事物本身，坚持了美的客观质性，引导人们到客观事物中区探求，美的本质，这是正确的，有积极作用。但是，他们仅仅把美看做事物本
[VIP专享]美的本质
美的本质 美是一种客观的社会现象，它是人类在能动的改造客观世界的实践中，将人的本质力量对象化的结果，是在对象中以感性形象表现出来的对人的本质力量的肯定和确证。 美的本质是美学研究的一个根本理论问题，何谓美，何谓美的本质，从哲学上讲，首先，承认物质是客观存在的，其次才能从客观物质的属性中去发现美的根源，另一种从精神中寻找美的根源，既人对于外在的物质形态的感受。马克思主义哲学主张人对客观世界的实践和改造中去寻找美的根源。 美作为人类可以反映到的事物的一种属性，本质上是一种关系属性，是一种非物质性的客观存在。这种存在，与人类意念正方向指向有关。人类既是美形成条件中两种客观存在中的一方，又可作审美的主体。美在主体之外，不是主客观的统一。将美界定为关系属性，可最终揭开美的本质和审美现象的谜底。分析意念正方向指向和美的构成关系，可阐释美及美的观念的形成及其变化与异同。 美在本质上是事物的一种关系属性。下面，分四个部分来探讨。 一首先，我们对美的本质进行初步的推导。 探讨美的本质，先要明确什么是事物的本质。就客观性来说，本质是事物之所以成为自身的独有的规定性（或曰特有属性的集合）；就人的认识来说，本质是对这种独有的规定性的正确反映。这种反映形成概念，需用定义表述。根据逻辑学的原则，定义应符合“被定义项=种差+邻近的属”这一公式。其中的“种差’，即是在“属”中显示独有的规定性的最经济的表达形式。寻求美的本质，质言之，也就是要寻求美之所以成为美的质的独有的规定性。美，作为一种存在，其区别于他事物的规定性是独有的，所以，我们所寻求出的美的本质，也应该是唯一的。 在《“美”在事物属性简表中的位置》一表中，将关系属性暂列四类。第一类，是差异性的；第二类，是趋向性的；第三类，是因与生物的生理感官对应而形成的；第四类，是事物与类群有关而形成的。这只是大致的分列，目的在有助于人们看清美在关系属性中的位置。由于美是因事物有宜于人的特性吻合了人的意念正方向极致而形成的，故美在表中是趋向性关系属性中的同向性关系属性。 美是怎样形成的呢？不难想见，善恶美丑的形成，无一不和人类的价值取向有关。善恶，主要形成于心理动机与伦理道德有关的对象：吻合人类伦理道德正价值取向的，谓之善；违逆人类伦理道德正价值取向的，谓之恶。美丑，主要形成于感性特性与情感喜恶有关的对象：吻合人类情感喜好正价值取向的，谓之美；违逆人类情感喜好正价值取向的，谓之丑。可见，善恶美丑都是对象因与人类的价值取向有关而形成的属性(逻辑学上亦称属性概念)，即关系属性。美，本质上就是事物的一种关系属性。 关系属性，是笔者新提出的概念。这一概念，既不等同于“关系”，也不是源自于洛克的“第二性质”，更不是关系双方的“中介物”，而是与内部属性相区别相对举的概念。本文认为，事物常见的直接属性（第一层面属性），有两大类：一类是事物不与他事物相关即能独自具备的属性，如金质、圆状等等，可称之为内部属性；一类是事物与他事物相关形成的属性，如大、合、甜、典型等等，可称之为关系属性。美同大、合、甜、典型及前面所列举的丑、恶、善等等一样，是事物的一种关系属性。 显然，美不可能是“美的对象”本身，也不可能是内部属性。如果美是内部属性，就无法解释内部属性没有改变的同一事物，有时是美的对象，有时却不是美的对象。由此可以推断，美只能是事物与另外的存在相关而形成的关系属性。
美学试题及参考答案
美学试题及参考答案（一） 四、简答题(本大题共3小题。40、41小题每题7分，42小题6分，共20分) 40．简述美育的特点 41．简析“美感是性本能的升华” 42．简述罗丹的雕塑“欧米哀尔”“丑得如此精美”的原因五、论述题(本大题共2小题，每小题13分，共26分) 43．为什么说“技”与“道”是艺术创造中的重要因素?“技”与“道”的关系是什么? 44．以王昌龄《采莲曲》为例试阐述美感作为一种感觉的一般特点。 附诗：荷叶罗裙一色载，芜蓉向脸两边开。乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。 参考答案 40．(1)美育是感性的，是通过潜移默化的途径作用于人的，是一种感化。(2)不需要强制和勉强，是心甘情感、乐而忘返的。(3)使人不得不然，是动之以内，从情感角度打动人的。(4)不仅满足每个欣赏者个人的情感生活，而且还激励欣赏者满足自身独创性的需要。(5)美育可以与德育相结合，可以陶冶性情，泄导身心。 41．(1)“美感是性本能的升华”有对也有错。(2)对在它指明了美感与动物性性选择的关系。(3)错在它没有看到人类的美感来源于动物性本能却超越了动物性本能。 42．(1)艺术作品美不美不在于所表现的生活是丑还是美，生活中的美、丑，均可成为美的艺术品的表现内容，艺术的创造性是最美的。(2)生活中的丑创造成艺术的美，不是把丑变成了美，而是把丑变得更典型了。(3)艺术能将生活真实地表现出来，可以使欣赏者明辨美丑，本身就有着巨大的艺术感染力，这种感染力就是美。 43．(1)“技”与“道”是艺术操作中的概念，而艺术操作是艺术意象生产的重要方面。(2)“技”与“道”是艺术操作中的艺术技能与技巧的运用与发挥。不掌握这些技能和技巧，就不可能进入自己的艺术创作过程将自己孕育的意象物态化。因此，它们是艺术创作中不可逾越的环节。(3)“技”与“道”中，技侧重于技巧、技能方面，而道则侧重于艺术意象创造和传达中无碍和充满生气的至高境界。(4)“技”与“道”是相互依赖的，在一定条件下可以互相转化。(5)艺术创造的最高境界是技与道之间界限消除。 44．(1)美感包括着客观的美的刺激和主观对于美的反应这两个方面。(2)美感同样离不开刺激感觉的光、色、形、声、味、气息和触觉等这样一些永远在变化的形式因素。(3)美感体现了人在审美活动中的主导意向。 美学试题（二） 四、简答题（本大题共5小题，每小题6分，共30分） 30.简述审美关系的特征。 31.简述审美经验的动态过程。 32.简述意象的物态化和物化。 33.悲剧的基本特征。 34.美育的基本特点。 五、论述题（本大题共2小题，35小题14分，36小题12分，共26分） 35.为什么说审美活动是人最具本质性的存在方式？ 36.举例说明艺术中技巧的审美价值。 参考答案 四、简答题（本大题共5小题，每小题6分，共30分） 30．（1）审美关系不是理智认识关系，而是情感体验关系； （2）审美关系是通过感性形式建立起来的，是一种感性直观的关系； （3）审美关系是是人与世界间的自由关系； （4）审美关系在逻辑上先于审美主、客体而存在，而不是审美主、客体逻辑上先于审美关系存在。31．（1）审美经验的第一个阶段是呈现阶段，指的是主体借助感知对对象的感性特征加以把握，从而使对象在主体的意识之中呈现出来； （2）审美经验的第二个阶段是构成阶段，指的是主体在想象等心理要素的作用下，完成审美对象的构 成活动； （3）审美经验的第三个阶段是评价阶段，指的是主 体对已经构成的审美对象进行感受和评价的过程。 32．（1）审美意象是精神性的，存在于心理活动中， 还未呈现为形式符号，有待凝定于一定的物质实在 中； （2）意象的物态化指先把意象的心理层次牵引出 来，赋予—定的形式符号； （3）意象的物化则指直接运用物质手段，使意象在 物质实在意义上得到凝定； （4）意象经过物态化和物化，便构成了现实的艺术 品，形式符号和物质实在便是意象物态化和物化的 直接结果。 33．（1）通过对人生存在的否定性体验，从而展现 对人生存在价值的肯定。 （2）悲剧的审美冲突体现的是人与自然、社会及自 身存在的冲突和超越。 （3）悲剧的情感体验是一种人生实践存在的深层体 验。 34．[参考答案] （1）诉诸感性。（2）潜移默化。（3）能动性。 35．（1）人在审美活动中的存在不同于在日常生活 中的存在，它是一种超越性的存在方式； （2）人在审美中的存在不同于异化活动中的存在， 它是一种自由的存在方式； （3）人在审美中的存在不同于人的现实存在，它是 一种应然的存在方式。 36．（1）艺术技巧是意象孕育的继续与完成。 （2）艺术技巧的运用与发挥是艺术操作的过程。 （3）艺术操作技能与技巧是艺术中不可逾越的环 节。 （4）艺术意象的创作过程不能孤立地追求操作技能 与技巧，否则就会沦为匠艺。 美学试题（三） 四、简答题（本大题共5小题，每题6分，共30分） 30．如何理解美学研究方法的多层次性特点? 31．简评朗吉诺斯的崇高观。 32．简述美育与德育的区别与联系。 33．简述形式因素在美感中所起的重要中介作用。 34．艺术的接受可以分为哪几个阶段? 五、论述题（本大题共2小题，35小题14分，36 小题12分，共26分） 35．为什么说否定给美和艺术下定义的做法既是不 现实的，也是不可能的? 36．结合苏东坡谈文与可画竹：“其身与竹化，无穷 出清新”，来谈审美感受的特征。 答案： 三、名词解释(本大题小题，36、37小题每题3分， 38、39小题每题4分，共14分) 36.（1）古罗马贺拉斯提出。（2）把美育看成娱乐 与道德教育的统一。（3）要求文艺具有魅力，通 过感动给人以教益。 37.美学研究的对象：（1）以艺术为主要研究对象； （2）通过艺术来研究人对现实的审美关系；（3）研 究各种审美对象、美感经验、审美意识、审美范畴 和美学思想。 38.（1）法国学者柏格森提出。（2）他认为生命的 本质在于不断创造，而生命的反面，则是僵硬、呆 滞、机械化。（3）喜剧性产生的原因，正在于动 作、姿态、形体的机械化。（4）这种说法不能囊 括所有喜剧产生的原因。 39.（1）集体无意识说是由瑞士心理学家荣格提出的； （2）他认为“集体无意识”是由遗传保存下来的一种 具有人类普遍性的、潜藏于意识深层的朦胧精神； （3）艺术家正是在“集体无意识”的驱动下进行创作 的，艺术起源于集体无意识。（4）这是一种从起 源的角度界定艺术的学说。四、简答题(本大题小 题，40、41小题每题7分，42小题6分，0分) 40.（1）生活中有美也有丑，有悲也有喜，不能简单 地把一切生活都看作是美的，更不能把美定义为生 活。（2）车尔尼雪夫斯基一方面说凡是能够显示 现实生活的都是美的，另一方面说只有依照我们的 理解应当如此的生活才是美的，这样，同一个命题 就出现了矛盾。（3）主观上的喜欢与生理上的满 足是“美是生活”在理论上的两根支柱，前一方面容 易滑向主观唯心主义，后一方面则容易走向庸俗的 生理学观点。 41.（1）喜剧性的笑是人类才有的心理现象。（2） 笑的感情必须与是非判断无关，与强烈的憎恶之情 不相容。（3）笑要有共鸣，是在一定的社会圈子 里产生的。 42.（1）区别：①方式不同，体育以锻炼身体为主， 美育以情感教育为主。②目的不同，体育的目的 在于增强健康体质，美育的目的在于培养审美能力。 （2）联系：①现代健康的特征是身心协调，体育 不仅有生理学特征，而且有心理学特征。身体的运 动促进着心理的发展和提高。②美育中的情感活 动促进着身心的全面发展。③体育本身也是美育的 一种途径，使运动者和观赏者产生强烈的审美体验。 五、论述题(本大题小题，43小题12分，44小题14 分，6分) 43.（1）联想使得美感比一般动物的快感更加丰富多 彩。（2）联想使得既有对象变成含蕴丰富、生生 不已的审美意象。（3）联想使得美感在时间和空 间两个领域得到拓展。（4）分析出“瞿塘贾”与“弄 潮儿”的对比联想。 44.（1）艺术创造的核心是意象的生成，郑板桥的话 即描述了这一过程。（2）艺术意象的生成过程可 以分为两个阶段：意象的孕育与意象的生产。（3） 意象的孕育起源于主体与客体的感性相遇。客观事 物在这种相遇中从美的角度展示自己，主体则激发 起创作的冲动。（4）意象的生产意味着艺术家心 中的意象得到了物态化和物化，内在的意义转化成 了外在的形式符号。 美学试题（四） 四、简答题(每小题8分，共32分) 1.什么是优美?其特征有哪些? 2.美感的产生是哪些因素的因缘汇合? 3.丑的美学意义是什么? 4.马克思主义美学有哪些基本特点? 五、论述题(每小题11分，共22分) 1.结合艺术作品，分析艺术意象的基本特征。 2.结合具体事例，论述美育是如何转移人的心理气 质和精神面貌的。 四、简答题(每小题8分，共32分) 1.又称秀美、阴柔美、典雅美等，是人类活动中目 的和现实的一致，是真与善的统一，作为社会实践 的产物，它表现了人与现实自然的一种和谐关系； 优美的本质在于人与世界的和谐，是人对这种和谐 关系的情感肯定。 (1)优美是建立在人与客体世界的最终的和谐共 存关系之中。 (2)就整体而言，优美对象是内外关系的和谐，是 外观形式与美的内容的相互协调，以及个体形态与 普遍内容完美有机的结合。 (3)优美的事物在感性形式方面多具有小巧、轻 盈、妩媚、秀雅、圆润、清新等品格。 2.美感的产生是有条件的，从逻辑上看，它是多种 因素因缘汇合的结果，这些因素有： (1)以人的审美能力的存在为前提。 (2)以人的审美心理的存在为基础。 (3)与人的审美态度密切相关。 (4)一定的审美环境。 3.丑是违背事物发展规律的有碍于人生的一种否定 性价值形象，丑的美学意义主要有： 首先，就在于它是美的对立面，从而能以丑衬美， 没有丑就没有美，它们是相互依存、相互转化的。 其次，世界的发展有待于丑的刺激，丑是刺激人 们前进的一种重要动力。 再次，审丑历来都是人们审美活动的一个重要方 面，历来的文学艺术都有表现奇丑怪异的杰作。原 始艺术和现代主义艺术就充满了以丑为美的审美现 象。 最后，生活中的丑，经过艺术家的心灵点化，可 转为艺术中的美，进而成为抨击丑的巨大 的艺术力量。 4.马克思主义美学的基本特点主要有： (1)把美学问题与人类社会实践紧密联系起来。 (2)把美的本质问题与人的本质紧密联系在一起。 (3)唯物辨证地解决了美学中的主体和客体之间 的关系问题。 (4)有巨大的历史感。 五、论述题(每小题11分，共22分)