工业设计发展史
工业设计史
来源：百度文库编辑：深圳市白狐工业设计
1.新古典主义——欧美各国——1760～1880 （英语︰Neoclassicism）
兴起于18世纪的罗马，并迅速在欧美地区扩展的艺术运动。新古典主义，一方面起于对巴洛克（Baroque）和洛可可（Rococo）艺术的反动，另一方面则是希望以重振古希腊、古罗马的艺术为信念。新古典主义的艺术家刻意从风格与题材模仿古代艺术，并且知晓所模仿的内容为何。
英国的谢拉顿时当时新古典的家具大师设。
特征：
选择严峻的重大题材(古代历史和现实的重大事件), 在艺术形式上,强调理性而非感性的表现；在构图上强调完整性；在造型上重视素描和轮廓,注重雕塑般的人物形象,而对色彩不够重视。
2.折衷主义——欧美各国——1820～1900 （Eclecticism）
一种哲学术语，源于希腊文，意为“选择的”，“有选择能力的”。
把各种不同的观点无原则的拼凑在一起的做法，没有自己的独立见解和固定的立场，形而上学思维方式的一种表现形式。
3.工艺美术运动——英国——1880～1910 ——代表人物：莫里斯、阿什比 (the Arts
& Crafts Movement)
起因：
19世纪下半叶工业批量生产导致家具、室内用品、建筑的设计水准下降。
主要人物：
理论奠基人：威廉.莫里斯创始人：约翰.拉斯金
风格：
追求自然纹样和哥特风格。
特点：
1.强调手工艺，反对机械化批量生产。
2.反维多利亚及其他古典、传统的复兴风格。
3.提倡哥特风格。
4.讲究朴实诚恳。
5.装饰上推崇自然主义，东方装饰和东方艺术特点。
设计原则：
设计大众化，团队协作
工艺美术运动的意义影响：
创造了新的设计风格
对工业化的反对，和对机械、大批量生产的否定，注定工艺美术运动不能形成领导潮流的主流风格。强调装饰导致成本增加，没能真正为大众服务。但他代表了整整一代欧洲知识分子的感受，因此工艺美术运动的探索为此后的新艺术运动奠定了基础。
4.新艺术运动——欧美各国——1890～1910 —代表人物：吉马德、戈地
在1890年至1910年达到顶峰。新艺术运动的名字源于萨穆尔·宾(Samuel Bing)在巴黎开设的一间名为“现代之家”(La Maiso n Art Nouveau)的商店。
霍尔塔——都灵路12号住宅
戈地——米拉公寓
——巴黎地铁站入口
5.维也纳分离派(Vienna Secession ）——奥地利——1897～1933——代表人物：
霍夫曼
1897年,在奥地利首都维也纳的一批艺术家、建筑家和设计师声称要与传统的美学观决裂、与正统的学院派艺术分道扬镳,故自称分离派。其口号是“为时代的艺术--艺术应得的自由”。
特点：
在设计方面,其重视功能的思想、几何形式与有机形式相结合的造型和装饰设计,表现出与欧美各国的新艺术运动相一致的时代特征而又独具特色。但其反对新艺术运动对花形图案的过度使用，更强调运用几何形状，特别是正方形和矩形。
麦金托什——高直椅
6.德意志制造联盟（Deutscher Werkbund）——德国——1907～1934 ——代表人物：
穆特休斯、贝伦斯
德国第一个设计组织,1907年成立,是德国现代主义设计的基石。
其宗旨是通过艺术、工业和手工艺的结合,提高德国设计水平,设计出优良产品。同盟认为设计的目的是人而不是产品,工业设计师是社会的公仆,而不是以自我表现为目的的艺术家,在肯定机械化生产的前提下,把批量生产和产品标准化作为设计的基本要求。
7.风格派(De Stijl)——荷兰——1917～1931——代表人物：里特维尔德、蒙德里
安、杜斯柏格
创始人为T.van杜斯堡,主要领袖为P.蒙德里安(Piet Mondrian)。
特征：
1.把传统的建筑、家具和产品设计、绘画、雕塑的特征完全剥除，变成最基本的集合结构单体，或者称为元素。
2.把这些几何结构单体进行结构组合，形成简单的结构组合，但在新的结构组合当中，单体依然保持相对独立性和鲜明的可视性。
3.对于非对称行的深入研究于运用。
4.非常特别地反复应用横纵几何结构和基本原色和中性色。
成就：
1.关于新建筑的观点：新建筑应该是反立方体的
2.四维分解法（通过将一个盒子分解开来，从而赋予每个面以流动、延展的动感）
8.构成派——前苏联——1917～1928——代表人物：马里维奇、塔特林
9.包豪斯学校（Bauhaus）——德国——1919～1933——代表人物：格罗比乌斯
它的成立标志着现代设计的诞生，对世界现代设计的发展产生了深远的影响，包豪斯也是世界上第一所完全为发展现代设计教育而建立的学院。
克罗披乌斯--包豪斯校舍。提出包豪斯办学特点：
1) 在设计中提倡自由创造，反对模仿。
2) 将手工艺和机器生产相结合。
3) 强调基础训练，平面、立体、色彩三大构成沿用至今。
4) 实际动手和理论素养并重。
5) 把学校教育与社会生产实践相结合。
包豪斯的设计教育观念：
1.技术和艺术应该和谐统一
2.视觉敏感性达到理性的水平
3.对材料、结构、肌理、色彩有科学的、技术的理解
4.集体工作是设计的核心
5.艺术家、企业家、技术人员应该紧密合作
6.学生的作业和企业项目密切结合
提出三个基本观念：
1) 艺术和技术全新的统一
2) 设计的目的是人而不是产品
3) 设计必须遵循自然与客观的法则来进行
起到了积极作用，用理性的、科学的思想代替自我表现和浪漫主义。
A. 第一任校长--格罗披乌斯
B. 第二任校长--汉内斯·迈耶
C. 第三人校长--米斯，提出"少就是多"（"Less is More"），代表作：巴塞罗那椅、魏森霍夫椅。
局限性
1.包豪斯虽然对现代设计运动作出了巨大贡献，但是并不能解决所有问题。包豪斯风格一度被成为国际主义风格。但是由于他不能体现民族文化特征，而被称为没有国界的设计语言。
二战以后，随着西方经济的迅速发展和人们生活水平的提高，使各国生产者和消费者都不再满足于单一的国际风格。
2.任何设计都是社会整体文化系统中的一部分，它与其他部分相互关联、相互影响，因此，风格流派样式的形成和发展，就必然地受到所处时代科技水平和学术思想的影响。
代表作：
格罗皮乌斯设计法格斯制鞋厂(1910－1911)
L·密斯凡德罗作品：
美国伊利诺工学院建筑及设计系馆（1956）
纽约西格拉姆大厦（1956－1958，与菲利普·约翰逊合作）
“巴塞罗那”椅1929 “先生”椅 1927
马谢·布鲁尔设计休闲椅（1928－1929）瓦西里扶手椅 1925
10.艺术装饰风格——法国——1925～1935
艺术装饰风格是二十世纪，二十至三十年代主要的流行风格，它生动的体现了这一时期巴黎的豪华与奢侈，艺术装饰风格以其富丽和新奇的现代感而著称，它实际上并不是一种单一的风格，而是两次世界大战期间统治装饰艺术潮流的总称。
11.流线型风格(Streamlining)——美国——1935～1945——代表人物：罗维、盖茨流线型原是空气动力学名词,用来描述表面圆滑、线条流畅的物体形状,这种形状能减少物体在高速运动时的风阻。在工业设计中,它却成了一种象征速度和时代精神的造型语言，成为20世纪30~40年代最流行的产品风格。
流线型在实质上是一种外在的“样式设计”,它反映了两次世界大战之间美国人对设计的态度,即把产品的外观造型作为促进销售的重要手段。
12.斯堪的纳维亚风格——斯堪的纳维亚——1930～1950——代表人物：阿尔托
20世纪30~50年代流行于国际的一种设计风格，以丹麦、瑞典、芬兰、挪威等北欧国家的设计为代表。
瑞典（设计王国）、挪威（峡湾王国）、丹麦（童话王国）
汉宁森--丹麦，设计PH系列灯具，其特征：
1) 所有的光线经一次反射达到工作面，照明柔和，避免清晰的阴影。
2) 无论任何角度都不能看到光源。
3) 对白炽灯光谱进行补偿，以获得适宜光色。
4) 减弱灯罩边沿的亮度，并允许部分光线溢出，防止灯具与黑暗背景形成大反差。
雅各布森--蛋椅、蚁椅、天鹅椅。
13.现代主义——欧美各国——1920～1950——代表人物：米斯、柯布西埃
20世纪以来具有前卫特色、与传统文艺分道扬镳的各种美术流派和思潮，又称现代派。
14.商业性主义——美国——1945～1960——代表人物：厄尔
15.有机现代主义——美国、意大利、斯堪的纳维亚——1945～1960——代表人物：沙
里宁、尼佐里
16.理性主义——欧洲、美国、日本——1960～
17.高技术风格——欧洲、日本——1960～1980
18.波普风格——英国——1960～1980
不是单一的设计风格，而是作为多种风格的混杂。
反映战后成长起来的青年一代社会与文化价值观，力图表现自我，追求标新立异，强调新奇与独特，大胆采用艳俗的色彩，追求大众化、通俗的趣味。
19.后现代主义——欧美各国——1965～——代表人物：文丘里、索特萨斯
文丘里--提出"少就是乏味"（"Less is Boring"），鼓吹一种杂乱的复杂、含混、折衷的象征主义。特征：文脉主义、引喻（隐喻）主义、装饰主义。
索特萨斯--博古架
20.解构主义——欧美各国——1980～——代表人物：盖里、屈米
21.绿色主义——欧美各国——二十世纪九十年代
提出"3R"：Reduce、Recycle、Reuse（减少、循环、再利用）
走进设计
1. 美国罗维--设计之父（可口可乐瓶、飞机圆角机窗）
2. 丹麦设计师雅各布森：蚂蚁椅、蛋椅、天鹅椅。
3. 柯布西埃：萨伏伊别墅
4. 弗兰克·盖里：解构主义
5. 工业设计的官方定义：就批量生产的工业产品而言，凭借训练、技术知识、经验和视觉感受而赋予材料结构、构造、形态、色彩、表面加工以及装饰以新的品质和资格，称为"工业设计"
6. CI：企业形象识别、VI视觉识别、BI行为识别、MI理念识别
设计的发展阶段：
1. 最早的打制石器--非洲坦桑尼亚发现
2. 最早的磨制石器--湖北出土的钻孔石铲
3. 生存设计：在危机条件下，由生存的愿望和能力产生的设计。例：格陵兰人的兽皮筏、美印第安人的桦树皮舟、澳大利亚土著人飞镖。
4. 手工艺设计阶段
5. 人类最早利用化学变化设计造物：制陶、炼铜。
陶器：
a) 鬲（li）：有三条款足，使受热面积增大
b) 甗（yan）：有三条款足，可蒸可煮
c) 豆：盘子下面有个高足
d) 簋（gui）：圆形碗下有方形的座
小口尖底瓶：表面有鱼纹，两边有小耳，用于汲水存水，可插在土中也可悬挂。
双层九子漆奁--长沙法王堆出土
长信宫灯--环保（座下有水，可吸收烟）、可调节亮度
6. 明代家具主要特色：
a) 硬木家具
b) 充分体现自然纹理与色泽，不加油漆
c) 注意造型，采用木构架结构
7. 明代家具发展的原因：
a) 园林建筑的兴起
b) 木材丰富
c) 木工具的发展
8. 明代家具艺术特色：
a) 简--不繁琐、不堆砌
b) 厚--形象浑厚，具有庄穆、质朴的效果
c) 精--做工精细，严谨准确，一丝不苟
d) 雅--风格典雅，不落俗套，具有很高的艺术格调
9. 明代家具设计上的重要因素
a) 注意艺匠美
b) 注意材料美
c) 注意结构美
d) 注意工艺美
10. 多立克柱式：代表作雅典卫城的帕提农神庙。比例匀称，刚劲雄健没有丝毫的笨拙，柱头是刚挺简洁的倒立圆锥台，柱身凹槽相交成锋利的棱角，没有柱础，体现男性的阳刚之美
11. 爱奥尼克柱式：代表作雅典伊瑞克提翁。秀美华丽、丁块，柱头是精巧柔和的涡卷，并带有复杂而富有弹性的柱础，具有女性体态轻盈秀美的特征
12. 克林斯柱式：柱头上饰以卷草
13. 中世纪的最高成就--哥特式（13世纪后期法国）又称高直式。以其垂直向上的动势为设计特点，哥特式教堂以尖拱取代罗马圆拱，宽大的玻璃窗上饰有彩色宗教画，符合教会要求，高耸的尖塔把人们的目光引向天空，使人们忘却现实，幻想来世。代表作：法国巴黎圣母院、德国科隆大教堂。
14. 巴洛克（Baroque）：16-17世纪，意大利，原意为畸形的珍珠，追求反常出奇、标新立异。建筑上使用断裂山花或套叠山花，使局部不完整，构图上节奏不规则的跳跃。
15. 洛可可（Rococo）：18世纪，法国，原意为岩石和贝壳，具有纤细轻巧的妇女体态的造型，强调不对称，装饰有自然主义倾向，色彩十分娇艳，线脚多用金色。
工业设计阶段
16. 米切尔·托勒--维也纳咖啡馆椅（14号椅）
17. 怀特尼--"美国制造体系"之父，怀特尼滑膛枪（零件可互换性）
18. 柯尔（1808-1882）--设计了世界上第一枚邮票：黑便士，发行了世界上最早的圣诞卡。
19. 水晶宫--1851年，在英国伦敦海德公园，第一次国际工业博览会。
水晶宫设计者--帕克斯顿，利用钢铁、木头、玻璃。
反对水晶宫--拉斯金，为建筑和产品设计提出准则：
a) 师承自然，从大自然中汲取营养，而不是盲目的抄袭旧有样式。
b) 使用传统的自然材料，反对钢铁、玻璃等。
c) 忠实于材料本身特点，反映材料的真实质感。
20. 沃塞--工艺美术运动的中心人物，大力出版《工作室》杂志，成为工艺美术运动的喉舌
21. 芝加哥学派--19世纪70年代
沙利文--芝加哥学派的中坚人物和理论家，提出"形势追随功能"
22. 比利时新艺术运动--新艺术运动的发源地
霍尔塔--比利时线条，又称"鞭线"
吉马德--法国，地铁风格
23. 风格派--1971-1931，荷兰，代表人物：蒙德里安
里特维尔德--红蓝椅、折弯椅、油画《红黄蓝》
24. 构成派--一战前后，俄罗斯
构成主义力图用表现新材料本身特点的空间结构形式作为绘画及雕塑的主题
代表作：第三国际纪念塔--塔特林，用新颖的结构形式体现了钢材的特点和设计者的政治信念李西斯基--《用红色的楔子打白字》
25. 现代主义--被称为"机械化时代的美学"，德国，分为功能主义和理性主义。
代表人物：柯布西埃--《走向新建筑》、新精神馆、萨伏伊别墅，"住房是居住的机器"
26. 包豪斯1919-1933
A. 克罗披乌斯--包豪斯校舍。提出包豪斯办学特点：
1) 在设计中提倡自由创造，反对模仿。
2) 将手工艺和机器生产相结合。
3) 强调基础训练，平面、立体、色彩三大构成沿用至今。
4) 实际动手和理论素养并重。
5) 把学校教育与社会生产实践相结合。
B. 提出三个基本观念：
1) 艺术和技术全新的统一
2) 设计的目的是人而不是产品
3) 设计必须遵循自然与客观的法则来进行
起到了积极作用，用理性的、科学的思想代替自我表现和浪漫主义。
A. 第一任校长--格罗披乌斯
B. 第二任校长--汉内斯·迈耶
C. 第三人校长--米斯，提出"少就是多"（"Less is More"），代表作：巴塞罗那椅、魏森霍夫椅。
27. 斯堪的纳维亚设计：瑞典（设计王国）、挪威（峡湾王国）、丹麦（童话王国）
A. 汉宁森--丹麦，设计PH系列灯具，其特征：
1) 所有的光线经一次反射达到工作面，照明柔和，避免清晰的阴影。
2) 无论任何角度都不能看到光源。
3) 对白炽灯光谱进行补偿，以获得适宜光色。
4) 减弱灯罩边沿的亮度，并允许部分光线溢出，防止灯具与黑暗背景形成大反差。
B. 雅各布森--蛋椅、蚁椅、天鹅椅。
28. 美国商业性设计的核心--"有计划的商品废止制"，三种形式：
a) 功能型废止：让先前的商品老化
b) 合意型废止：
c) 质量型废止：
战后多元化设计：
理性主义、新现代主义、高技术风格、波普风格、后现代主义、解构主义、绿色设计。
1. 波普风格（pop风格）--20世纪60年代，英国。
不是单一的设计风格，而是作为多种风格的混杂。
反映战后成长起来的青年一代社会与文化价值观，力图表现自我，追求标新立异，强调新奇与独特，
大胆采用艳俗的色彩，追求大众化、通俗的趣味。
2. 后现代主义--20世纪60年代，美国。
代表人物：文丘里--提出"少就是乏味"（"Less is Boring"），鼓吹一种杂乱的复杂、含混、折衷的象征主义。
后现代主义特征：文脉主义、引喻（隐喻）主义、装饰主义。
索特萨斯--博古架
3. 绿色设计--20世纪90年代，提出"3R"：Redue、Recycle、Reuse（减少、循环、再利用）
工业设计概论
1. 工业设计的概念：对批量生产的工业产品，凭借训练、技术、经验以及视觉感受，赋予产品以材料、结构、形态、色彩、表面加工以及装饰以新的质量和性能。（1980，国际工业设计协会联合会ICSID）
2. 工业设计的核心--产品设计
3. 工业设计遵循七大原则：创造性原则、市场需求原则、使用者优先原则、企业目标原则、易于掌握原则、美观性原则、保护生态环境原则
工业设计史 第二章 手工艺设计阶段 概述
第二章手工艺设计阶段概述 距今七八千年前，人类出现了第一次社会分工，从采集、渔猎过渡到了以农业为基础的经济生活。这一时期，人类发明了制陶和炼铜的方法，这是人类最早通过化学变化用人工方法将一种物质改变成另一种物质的创造性活动。随着新材料的出现，各种生活用品和工具也不断被创造出来，以满足社会发展的需要，这些都为人类设计开辟了新的广阔领域，使人类的设计活动日益丰富并走向手工艺设计的新阶段。 手工艺设计阶段从原始社会后期开始，经过奴隶社会、封建社会一直延续到工业革命前。在数千年漫长的发展历程中，人类创造了光辉灿烂的手工艺设计文明，各地区、各民族都形成了具有鲜明特色的设计传统。在设计的各个领域，如建筑、金属制品、陶瓷、家具、装饰、交通工具等方面，都留下了无数的杰作，这些丰富的设计文化正是我们今天工业设计发展的重要源泉。 手工艺设计阶段有两个重要的特点。一是由于生活方式和生产力水平的局限，设计的产品大都是功能较简单的生活用品，如陶瓷制品、家具以及各种工具，其生产方式主要依靠手工劳动。一般是以个人或封闭式的小作坊作为生产单位，生产者和设计者往往就是一个，生产者可以有自由发挥的余地，因而生产出的产品具有丰富的个性特征，装饰成为体现设计风格和提高产品身价的重要手段。这一点与现代批量生产的方法完全不同。二是由于设计、生产、销售一体化，使设计者与消费者彼此非常了解，这就在设计者与使用者之间建立了一种信任感，使设计者有一种对产品和使用者负责的责任心，努力满足不同消费者的不同需要，因而产生了众多优秀的设计作品。 设计反映着时代的思想，它既体现了人民生活方式和审美意识的演变，又体现了社会生产水平和人在自然界所处地位的变迁。由于各国不同的社会历史发展特点，形成了各自不同的设计发展轨迹，为此本章将分中国手工艺设计和外国手工艺设计两部分来简述手工艺发展的概况。
工业设计史
工业设计史 装饰艺术运动的概况和特点: ①20世纪初以机械化为特征的新时代是历史发展的必然趋势 ②新的材料的运用比如钢铁、玻璃 ③“装饰艺术”运动是基于对矫饰的“新艺术”运动的反对 ④主张机械的美,但在很大程度上,依然是传统的设计运动 ⑤服务对象是富足的上层阶级,是少数的资产阶级的权贵 学习装饰艺术运动的意义 ①装饰艺术运动在20世纪30年代兴起,到30年代成为一个国际性的流行风格,影响到几乎设计的各个方面,是本世纪非常重要的一次设计运 ②它本身的折衷立场为大批量生产提供了可能性 ③装饰艺术运动是装饰运动在20世纪初的最后一次尝试,它采用手工艺和工业化的双重特点 ④装饰艺术运动在装饰和设计手法上为我们提供了大量可参考的重要资料。 ⑤关于东方和西方的结合、人情化和机械化的结合的尝试,成为80年代后现代主义时期重要的 研究中心 现代主义设计产生的背景 1、生产力的发展,工业技术的极大发展导致社会结构、社会生活的改变 2、在设计上存在的问题:在功能外形、安全性和方便性等方面存在的问题 3、传统的设计运动都不是解决问题的方法 4、设计界面临的两个问题:①社会需求和商业需求②改变设计的服务对象 认识现代主义设计的意义 1有助于对20世纪设计的认识和了解②现代主义设计是20世纪设计的核心,不但深刻的影响到整个世纪的人类物质文明和生活方式,同时,对本世纪的各种艺术、设计活动都有决定性的冲击作用。 ③现代主义建筑设计是20世纪初在欧美同时产生的最重要的运动之一,建筑师们积极从设计观念、设计风格和形式,建筑材料和建筑方式各个方面进行探索,目的是为了引入民主主义的精神或者是奠定了一种新的政治制度的基础 ④从对现代主义建筑的认识和了解着手,可以从一个方面了解到现代主义的精神和意义,同时也将有助于我们对现代主义以后的种种思想潮流和设计风格有一个正确的把握和认识。 现代主义建筑和设计的观念定义 ①社会目标的反映,其几何规则性肯定,人类对于理解和控制自己环境的希望②民主、精英、理想、乌托邦主义③接收技术上的进步,强调新材料的应用④创造新的形式,简单的几何形状,具有功能意义的倾向 俄国构成主义设计运动 ①颂扬机器的特征,提倡用工业精神来改造社会生活②认为艺术应该取决于现代材料(玻璃、钢材)③艺术的形式应该是抽象的几何形式④把结构当成是建筑设计的起点⑤热衷于科学技术⑥为阶级国家服务代表人物:塔特林、李西斯基、康定斯基 荷兰风格派杜斯伯格风格派和包豪斯的相似之处:①努力把设计、艺术、建筑、雕塑联合和统一为一个有机的总体②它强调艺术家、设计师、建筑家的合作③他们强调联合基础上的个人发展,强调集体和个人之间的平衡 ●包豪斯 设计教育特点:①在设计中提倡自由创造,反对模仿、因袭、墨守成规②将手工艺与机器生产结合起来,提倡在掌握手工艺的同时,了解现代工业的特点,用手工艺的技巧,创作高质量的产
世界工业设计历史和发展趋势
世界工业设计历史和发展趋势，湖南华曙高科来告诉你 工艺，对人类的影响可谓深远。快速成型，已经成为了现代模具工艺的潮流！ 你是否还在为不知道如何追逐高效、经典、快速而犯愁呢？快速成型湖南华曙高科希望通过对工艺历史的介绍，来让你更加了解S LS 激光快速成型、快速模型等技术，让你们能更快速融入世界！ 工业设计概念究竟是什么时候被人类提出的？估计谁也无法给一个准确的时间。大部分设计师和美学家比较认同。工业设计诞生于一次世界大战前后的一段时间。因为在一战之前，欧洲的主流设计仍然带有浓重的怀旧和中世纪风格，人们生活在浪漫的生活愿景中。 一战爆发之后，社会的动荡打碎了人们的幻想，设计师们认为只有通过设计出来的工业品改造人们的价值观，才可以拯救陷入战火泥潭的人类。于是，以德国包豪斯设计学院为首的学院派开始用自己的作品对社会进行工程化改造。 美国风格：设计是赚钱的工具 很多人都认为欧洲流派的产品设计风格和美国基本是一样的，因此很多IT产品的设计评论都被冠以欧美风格的雅号。其实这里面有些许理解上的偏差。美国是一个只有几百年历史的移民国家，在工业革命之后，美国的工业产品其实谈不上有什么设计理念。美国的工业设计精髓依然来自于德国包豪斯流派，学院杰出代表格罗佩斯、汉斯?迈耶、米斯凡德洛等数百顶级设计师战后移居美国，为没有理念指导的美国工业设计注入了强心剂。但美国人的设计风格和欧洲仍然存在
巨大的差异。欧洲人认为设计可以改造生活，而美国人认为设计是赚钱的工具。导致欧美设计理念根本决裂的差异是工业化极为发达的美国造就了以中产阶级为代表的主流社会，他们习惯于做完设计再进行总结，而非一开始就确定目标。经过几十年的发展，美国人的设计夹杂了世界各国的设计风格，成为一种“万精油”式的国际化风格，IT产品也受到一定影响。例如台式机、笔记本、MP3等产品吸收了大量日韩和欧洲的设计风格，既有粗犷的实用主义风格，又有精致的唯美风格。进入21世纪之后，大量的美国IT企业将设计部门都建立在了日本和韩国，例如IBM Thinkpad、柯达V550等等。 欧洲风格：用设计改造生活 如果问全世界哪个地方的人们生活质量最高？毫无疑问，是美丽的欧罗巴。欧罗巴的确是这个地球上最具创造力和想象力的地方。从文艺复兴到工业革命，欧洲人时刻想的是做些什么可以改变他们的生活。在每一次改变中，欧洲人总能提炼出有价值的东西来。工业设计也是如此。欧洲人崇尚的是用设计改造生活的理念。例如严谨的德国人，考虑的是设计和人之间的物理关系，设计思路冷静，但缺乏火力。因此，有人说德国的产品是世界上最可靠，但也是最古板的产品，例如西门子的手机、奔驰的轿车等等。而北欧人虽然具备比德国人更多的浪漫细胞，但骨子里依然是理性的，例如诺基亚的手机，虽然每一代都有巨大的功能提升，但外形总没有巨大的突破，虽然近几年融入了很多国际化设计的元素，但终究还是典型的稳定型风格。相对于欧罗巴北部，欧罗巴南部的设计风格就要活跃很多，这可能和文艺复兴
工业设计发展史
工业设计是人类为了实现某种特定的目的而进行的创造性活动，它包含于一切人造物品的形成过程当中。 工业设计概念：目前被广泛采用的定义是国际工业设计协会联合会(ICSID)在1980年的巴黎年会上为工业设计下的修正定义："就批量生产的工业产品而言，凭借训练、技术知识、经验及视觉感受而赋予材料、结构、形态、色彩、表面加工及装饰以新的品质和资格，叫做工业设计。" 1．传统工业设计 工业设计真正为人们所认识和发挥作用是在工业革命爆发之后，以工业化大批量生产为条件发展起来的。当时大量工业产品粗制滥造，已严重影响了人们的日常生活，工业设计作为改变当时状况的必然手段登上了历史的舞台。传统的工业设计是指对以工业手段生产的产品所进行的规划与设计，使之与使用的人之间取得最佳匹配的创造性活动。从这个概念分析工业设计的性质：第一，工业设计的目的是取得产品与人之间的最佳匹配。这种匹配，不仅要满足人的使用需求，还要与人的生理、心理等各方面需求取得恰到好处的匹配，这恰恰体现了以人为本的设计思想。第二，工业设计必须是一种创造性活动"。工业设计的性质决定了它是一门覆盖面很广的交叉融汇的科学，涉足了众多学科的研究领域，有如工业社会的粘合剂，使原本孤立的学科诸如：物理、化学、生物学、市场学、美学、人体工程学、社会学、心理学、哲学等等，彼此联系、相互交融，结成有机的统一体。实现了客观地揭示自然规律的科学与主观、能动地进行创造活动的艺术的再度联手。 2．现代工业设计 传统工业设计的核心是产品设计。伴随着历史的发展，设计内涵的发展也趋于更加广泛和深入。现在，人类社会的发展已进入了现代工业社会，设计所带来的物质成就及其对人类生存状态和生活方式的影响是过去任何时代所无法比拟的，现代工业设计的概念也由此应运而生。现代工业设计可分为两个层次：广义的工业设计和狭义的 工业设计。
工业设计发展史
工业设计史 来源：百度文库编辑：深圳市白狐工业设计 1.新古典主义——欧美各国——1760～1880 （英语︰Neoclassicism） 兴起于18世纪的罗马，并迅速在欧美地区扩展的艺术运动。新古典主义，一方面起于对巴洛克（Baroque）和洛可可（Rococo）艺术的反动，另一方面则是希望以重振古希腊、古罗马的艺术为信念。新古典主义的艺术家刻意从风格与题材模仿古代艺术，并且知晓所模仿的内容为何。 英国的谢拉顿时当时新古典的家具大师设。 特征： 选择严峻的重大题材(古代历史和现实的重大事件), 在艺术形式上,强调理性而非感性的表现；在构图上强调完整性；在造型上重视素描和轮廓,注重雕塑般的人物形象,而对色彩不够重视。 2.折衷主义——欧美各国——1820～1900 （Eclecticism） 一种哲学术语，源于希腊文，意为“选择的”，“有选择能力的”。 把各种不同的观点无原则的拼凑在一起的做法，没有自己的独立见解和固定的立场，形而上学思维方式的一种表现形式。 3.工艺美术运动——英国——1880～1910 ——代表人物：莫里斯、阿什比 (the Arts & Crafts Movement) 起因： 19世纪下半叶工业批量生产导致家具、室内用品、建筑的设计水准下降。 主要人物： 理论奠基人：威廉.莫里斯创始人：约翰.拉斯金 风格： 追求自然纹样和哥特风格。 特点： 1.强调手工艺，反对机械化批量生产。 2.反维多利亚及其他古典、传统的复兴风格。 3.提倡哥特风格。 4.讲究朴实诚恳。 5.装饰上推崇自然主义，东方装饰和东方艺术特点。 设计原则： 设计大众化，团队协作 工艺美术运动的意义影响： 创造了新的设计风格 对工业化的反对，和对机械、大批量生产的否定，注定工艺美术运动不能形成领导潮流的主流风格。强调装饰导致成本增加，没能真正为大众服务。但他代表了整整一代欧洲知识分子的感受，因此工艺美术运动的探索为此后的新艺术运动奠定了基础。
工业设计史上的流派及其组织
工业设计史上的流派与组织[21大流派] 新古典主义 新古典是指资本主义初期最先出现在文化上的一种思潮,在建筑和设计史上指18世纪60年代开始在欧美盛行的古典形式。18世纪前的欧洲,巴洛克和洛可可风格盛行一时,其繁琐的装饰与贵金属的镶嵌逐渐引起了人们的厌恶。在探求新的设计风格的过程中,希腊、罗马的古典建筑成了当时的创作源泉。1750年,罗马庞贝遗址被发掘,在欧洲引起了研究古典艺术的热潮,人们认识到古典艺术质量远远超过巴洛克与洛可可,促成了新古典的产生与流行。 新古典追求古典风格和简洁、典雅、节制的品质以及“高贵的纯朴和壮穆的宏伟”。在建筑上追求建筑物体形的单纯、独立和完整,细节的朴实,形式的符合结构逻辑,并且减少纯装饰性的构件,显示了人们对于理性的向往。新古典在各国的发展虽然有共同之处,但多少也有些差异,大体上在法国是以罗马式样为主,而在英国、德国则是希腊式样较多。新古典风格也体现于当时的产品上,其特点是放弃了洛可可过分矫饰的曲线和华丽的装饰,追求合理的结构和简洁的形式,构件和细部装饰喜用古典建筑式的部件。英国新古典家具的成就很大,其中涌现了一大批优秀的设计师,他们长于设计朴素、实用的形式，其设计出来的产品成为了现代家具设计的先声。 折衷主义 在19世纪,一个更为直接和严峻的问题是风格上的折衷主义。所谓折衷主义就是任意模仿历史上的各种风格,或自由组合各种式样而不拘泥于某种特定风格,所以也被称为“集仿主义”。随着生产的商品化,需要用丰富多彩的式样来满足和刺激市场,于是希腊、罗马、拜占庭、中世纪、文艺复兴的情调杂然并存,汇为奇观。同时,19世纪的交通已很便利,考古学大为发达,加上摄影术的发明,帮助人们认识和掌握了古代遗产,以致有可能对各种式样进行拼凑与模仿。
工业设计史 知识要点
工业设计史知识要点 工业革命前的设计 人类设计活动的历史大体可以划分为三个阶段： 设计的萌芽阶段；手工艺设计阶段；工业设计阶段。 工业设计大致分为三个发展时期： 18世纪下半叶至20世纪初期，工业设计的酝酿和探索阶段，此期间新旧设计思想开始交锋，设计改革运动使传统的手工艺设计逐步向工业设计设计过度，并为现代工业设计的发展探索出道路；第一次和第二次世界大战期间，这是现代工业设计形成与发展时期，这一时期工业设计已有了系统的理论，并在世界范围内得到传播；第二次世界大战之后，这一时期工业设计与工业生产和科学技术的进步紧密结合，取得了重大成就。与此同时，西方工业设计思潮却极为混乱，出现了众多的设计流派，工业设计多元化的格局在20世纪60年代后开始形成。 中国手工艺设计 铜是人类最早冶炼和使用的金属。青铜在我国商代得以广泛应用。熔铸法、失蜡法。 汉代的漆器在技艺上达到了顶峰。实用和美观的典范 瓷器在宋代达到鼎盛时期。印花工艺应用 明代家具达到鼎盛。 明代家具的主要特色：注意材料质地，多用硬质树种，所以又称硬木家具； 充分体现木材的纹理与色泽，不加油漆； 注意家具造型，采用木构架的结构，与中国传统建筑的木构架很相似。明代家具发展的原因：远林建筑的兴起；木材丰富；木工工具的发展。 明代家具的艺术特色，四字概括：简；厚；精；雅。 明代家具之所以取得高度的艺术成就，从设计上来说有以下四个因素： 注意意境美；注意材料美；注意结构美；注意工艺美。
国外手工艺设计 古埃及的家具给后世家具的发展奠定了坚实的基础。 古希腊家具中最杰出的代表是一种称为克里斯姆斯的靠椅。希腊家具形式上有极大飞跃。古希腊建筑的主要成就是纪念性建筑和建筑群艺术形式的完美。代表：雅典卫城及其中心建筑帕提农神庙。 古希腊的三种柱式：多立克柱式；爱奥尼克柱式；科林斯柱式。 中世纪的最高成就是哥特式教堂。哥特式又称高直式，是以其垂直向上的动势为设计特点。哥特式建筑以尖拱取代了罗马式的圆拱。以彩色玻璃为特色。代表：法国巴黎圣母院、德国科隆大教堂。 16世纪“文艺复兴”代表人文主义精神和秩序严谨，协调的古典美学思想。 生存设计 远祖时代，人类的生存环境极为残酷，人们不但遭受洪水、严寒等自然灾害的威胁，还常常遭到野兽的袭击。因此，人类最早的设计工作就是在受威胁的情况下为保护生命安全而开始的。在危机条件下，由生存的愿望和能力就会产生出生存设计。这种设计的质量决定了设计者的生与死，因而常常是成功的设计。如果设计失误，后果将是致命的。因此，这些失误会马上得到纠正。经过无数次反复修改的过程，早期人类的设计在当时的物质条件下达到了很高的水平。人类的设计就是在满足最基本需求的工具的基础上发展起来的。 巴洛克Baroque 16—17世纪交替的时期，巴洛克式设计风格开始流行，其主要流行地区是意大利。巴洛克的愿意是畸形的珍珠，专指珠宝表面的不平整感。后来被人们用来作为一种设计风格的代名词。这种风格刻意追求反常出奇、标新立异的形式，一反文艺复兴时代艺术的庄严、含蓄、均衡而追求豪华、浮夸和矫揉造作的表面效果，它突破了古典艺术的常规。这种风格集中体现于天主教的教堂上，并影响到了家具和室内设计。 洛可可Rococo 洛可可的愿意是岩石和贝克的意思，特指盛行于18世纪法国路易十五时代的一种艺术风格，主要体现于建筑的室内装饰和家具等设计领域。其基本特征是具有纤细、轻巧的妇女
工业设计史(重点整理)
1.人类设计活动的历史发展概要 分为三个阶段,即设计的萌芽阶段、手工艺设计阶段和工业设计阶段。 萌芽阶段从旧石器时代,原始人类制作石器时已有了明确的目的性和一定程度的标准化,人类的设计概念便由此萌发了。到了新石器时期,陶器的发明标志着人类开始了通过化学变化改变材料特性的创造性活动,也标志着人类手工艺设计阶段的开端。而工业革命兴起,人类开始用机械大批量地生产各种产品,设计活动便进入工业设计阶段。 2.工业设计产生和发展的基础 工业设计真正为人们所认识和发挥作用是在工业革命爆发之后，以工业化大批量生产为条件发展起来的。 1.工业设计的产生 工业革命震撼了整个世界，工业革命宣告了传统手工艺生产方式的终结，机械化、批量化大生产促使社会各行业、各工种的分工细化。在变革的过程中，逐渐体现出设计作为一种贯穿生产始终，并且有计划、有目的的协调、管理生产各环节思想方法的重要作用。 机器化的生产方式使大批区别于原来艺术品的拙劣工业商品出现在市场上，引起工业制品与需求者的利益冲突，工业振兴和设计危机的矛盾困扰着生产和生存质量的提高与发展。这种情况下英国首次明确提出科学、工业和艺术要结合，主X国家应和政府有计划地组织、管理市政设计和工业制品设计，使当时的英国工业振兴找到了出路。 2.工业设计的发展 20世纪，欧美国家现代设计运动影响了德国的机械化生产。包豪斯打破了纯美术与实用美术的对立局面，以机器为创作工具，将设计成果纳入批量化生产中，使艺术与技术获得了新的统一。二战之后百废待兴，各国工业设计师担负起重建家园及使产品重新走向世界，参与国际竞争的重任。 3.工业设计发展的三个主要历史阶段及其主要特点 工业设计可大致划分为三个发展时期： 一是1750-1914年的工业设计，自1750年至第一次世界大战爆发,这是现代工业设计的酝酿和探索阶段。现代工业设计的基础逐步建立，并完成了有传统的手工业设计向工业设计的过度； 第二个时期是1915年-1939年的工业设计，两次世界大战之间的年代是现代工业设计在经历了漫长的酝酿阶段之后走向成熟的年代。在这期间，设计流派纷纭，接触任务辈出，从而推动了现代工业设计的形成与发展，并为第二次世界大战后工业设计的繁荣奠定了基础。 第三个时期是1940年至今的工业设计，在二战之后,这一时期工业设计与工业生产和科学技术紧密结合,因而取得了重大成就。工业设计繁荣发展并趋向多元化的局面。 4.18世纪下半叶在欧美流行的新古典设计风格的特点，以及对当时设计风格的影响。 新古典是在传统美学的规X之下，运用现代的材质及工艺，去演绎传统文化中的经典精髓，它不仅拥有典雅、端庄的气质，并具有明显的时代特征。新古典风格是古典与现代的完美结合，它源于古典，但不是仿古，更不是复古，而是追求神似。新古典设计讲求风格，用简化的手法、现代的材料和加工技术去追求传统样式的大致轮廓特点；注重装饰效果，用室内陈设品来增强历史文脉特色。
德国工业设计的特点及发展史
产品造型设计与工业设计史 论文 学院： 学号： 姓名： 德国工业设计的特点及发展史 德国工业产品的主要特点是做工精细,持久耐用.考虑周到,讲究实效。德国设计长期以来强调设计中的功能主义原则，强调设计中的民主特色，并反复提倡“优良造型的原则”，这种思想造成了几代德国设计师对于责任感的高度重视。设计中的理性原则、人体工学原则、功能原则对于他们而言是设计上天经地义的宗旨，绝对不会因为商业的压力而放弃。德国产品设计的总体特征体现为：理性化、高质量、可靠、功能化、冷漠的机器外表与色彩（很少采用色彩比较鲜艳的设计，以黑色、灰色为主要色彩）。 下面从欧美的工业设计史谈起，讨论德国的工业设计的发展史。在二十世纪初期，随工业技术的迅速发展，新技术、新设备不断产生，极大地促进了生产力的发展，但世界范围内所奉行的设计理念并没有把多数的普通大众作为自己的服务对象，而只是认为设计是一种高高在上的艺术形式，当时英国的“艺术与手工艺运动”以及欧美国家的“新艺术运动”都把定位于为权贵服务的精英主义。后来在欧美国家同时兴起的现代主义设计是一次真正的设计上的革命，通过这次运动，设计才第一次成为为大众服务的，为大工业化、批量化生产服务的活动。在这一次带有民主主义性质的设计革命中，德国作为现代设计的重要发源地之一，以自己独特的风格和鲜明的设计特征为德国的设计发展乃至世界的设计发展都起到了无法估量的作用。德国现代设计特征引言历史上每一次设计改良都伴随着设计思潮的改良而进行，就有如革命一般。1851年伦敦海德公园的“万国博览会”带
给人们的是对于机械化产品美学质量的下降的担忧和不满，随之而来的艺术与手工艺运动使设计家能够静下心来思索如何才能使艺术与技术相结合，但是很可惜，这场运动从实质上使反对工业化时代的大机器生产特征的，因此并没有探索出一条全新的设计思路和设计方法，后来的一些运动也没有很好地探索出一种设计改良的方法。 直到一战后1919年包豪斯设计学校的出现才使这种现象有了本质上的改观，艺术家不再单纯是艺术家，而工业家也逐渐意识到设计对于产品开发和生产组织管理的重要性。但是由于包豪斯设计学校的一些设计探索与纳粹政权的“种族清洗”计划有所抵触，因此在1933年被强行关闭。但是包豪斯设计学校在这方面的探索对于德国以及世界的影响却是无法估量的，他第一次系统地探索了在工业化时代中如何将技术与艺术完美结合的一种理念和具体的方法。包豪斯设计学院包豪斯设计学院于1919年成立于德国的魏玛，这是一个闻名德国乃至欧洲的文化名城。包豪斯设计学院是世界上第一所完全为发展设计教育而建立的学院，包豪斯为现代设计教育的发展开创了一个新的里程碑，学院经十多年的努力成为欧洲现代主义设计的中心，并把欧洲的现代主义设计运动推到了一个空前的高度。虽然在1933年学院被纳粹政府以莫须有的罪名强行关闭，但是学院创始人格罗佩斯所创立的教育理论和教学方式却影响了全世界的设计教育，并且使所有的设计师意识到为大众设计和为工业化设计才是设计的真正目的。 乌尔姆设计学院 1953年在德国的乌尔姆市成立了德国二战后最重要的一所设计学院——乌尔姆设计学院，通过学院的理性主义设计教育，培养了新一代的工业设计师、平面设计师、建筑设计师，学院完善了包豪斯设计学校开创的现代设计教育的模式，并进一步提出了理性设计的原则，开创了系统设计方法。德国艾科灯具公司的总经理容根?马克曾说：“今天所有的设计师，包括一些不知道乌尔姆在什么地方的人，都在这个和那个方面受到了乌尔姆传统的影响。”这足以证明乌尔姆设计学院的设计探索对于世界设计的影响。而德国最重要的家用电器企业布劳恩公司在产品设计中则完美地贯彻了乌尔姆设计学院的设计精神，强调人体工学原则，以高度的理性化、次序化原则作为自己的设计准则。布劳恩公司的迪特兰姆斯是这种设计精神的代表人物。德国的功能主义设计
工业设计史
●工业设计的确立：20世纪20年代 （确立标志）包豪斯的确立（1919年）——工业设计理论基础 ●工业设计产生条件（原因）：（1）近代大工业批量生产，激烈的市场竞争（2）商品经济的发展 ●影响工业设计的因素（工业设计与社会其他方面的联系）：（1）体现了一定的社会意识形态的状况（2）反映着时代的物质生产和科学技术水平（3）与社会的政治、经济、文化、艺术等方面有密切的联系 ●（名解）现代设计：把一种设计、规划、摄像、问题解决的方法，通过视觉的方式传达出来的活动过程。 ●人类设计活动的阶段 （1）萌芽阶段(旧石器—新石器）标志：石器。有了目的性和一定的标准性 （2）手工业设计阶段（新石器--英国的工业革命）标志：陶器。标志着人类开始通过化学变化改变材料特性的创造性活动，也标志着人类手工业设计的开端。 （3）工业设计阶段（从工业革命开始）标志：机械化的大批量生产。1765年，珍妮发明了纺纱机。 ●工业发展的三个时期： （1）酝酿、探索时期（18sj下~20初）代表人：托斯金莫里斯 （2）工业设计的形成、发展时期（1906~1939二战期间）代表人：格罗佩斯、密斯·格德工业设计有了系统的理论（包豪斯时期），并在世界范围内传播。 （3）重大发展时期（二战后）在此期间，工业设计与工业生产和科学技术紧密结合，因而取得了重大成就。与此同时，西方工业设计思潮却极为混乱，出现了众多的设计门派，多元化格局。也在20世纪60年代后开始形成。代表国：美西欧北欧5国日 ●设计的萌芽阶段（开始有设计意识）：主要特征：目的性、创造性 ●手工艺设计阶段 （一）中国： 1.陶器（新石器时代后期）（1）加工方法：压模、压印、堆贴、刻划、加陶衣（彩绘）（2）彩陶：（主要颜色：黑、红）制作过程：手工捏制、打磨绘色（与其他陶的区别）、入窑烧制。常见：小口尖底瓶（放东西）、鬲（煮食器皿）、鬳瓦（煮、蒸）、豆（高脚盘子），簋（底为方座的碗） 2.青铜器（人类最早冶炼的金属）：制作方法：制范法失蜡法。一般作为礼器：纹样：云纹、雷纹、饕餮、圆圈纹素器（战过后） 3.漆器：木头在表面刷漆（目的：美观光滑、保护木质）汉代顶峰颜色：黑红（有比例） 4.瓷器（重点）：原材料：瓷土。特点：1造型简洁优美2器皿比例、尺度恰当3在设计上达到了十分完美的程度。 为什么在宋代顶峰：1 政治长稳定，北宋建立了统一的政权2手工业分工细密3科学技术有了重大发展4城市的发展和国际贸易的活跃5文学艺术方面的杰出表现 5.明代家具（重点）：中国家具的典范（1）特色：a注意材料、质地，多用硬质树种（又称硬木家具）b充分体现了蔬菜的自然纹理和色泽，不加油漆c采用木构架的结构，与中国传统建筑的木构架很相似（榫绑结构）（2）发展的重要原因：a园材建筑的兴起b木工工具的发展c木材的丰富（物质条件），郑和下西洋带回树种（3）艺术特色：简、厚、精、雅 （二）国外手工艺阶段： ●古埃及：1 建筑（金字塔），雕刻：绘画（壁画：反映了古代埃及的手工制作场景），家具（特点：1复杂的榫接结构2皮带条的绷制技术3采用兽皮蒙面形象特点：1有兽形样的腿（方向统一，古罗马则向心或向外）2早期的家具造型线条大都僵挺） ●古希腊（古罗马）（1古罗马包括古希腊2古罗马统治古希腊后，继承古希腊文化） 古希腊：陶器（陶瓶）：黑红为主图案：以人物为主（线描刻画，侧面为主）反映了生活和征战特征 家具：（填空）克里斯姆斯—家具的杰出代表。 建筑、建筑群（最具有代表性）：（体现在：柱子额枋檐部）雅典卫城（447-138年）（其中：帕提农神庙） 柱式（名解）1多立克柱式（doric）特征：比例匀称，刚劲雄健，没有柱础，柱头是刚挺简洁的倒立圆锥台，柱身凹槽相交成锋利的棱角，具有男性的阳刚之美。代表：帕提农神庙2.爱奥尼克柱式（ionic）：特：秀美华丽轻快，柱头是轻巧柔和的涡卷，柱棱上有一小段小圆面，有复杂而富有弹性的感的柱础，具有女性体态轻盈秀美的的特征。代表性：雅典伊瑞克提翁神庙3.科林斯柱式（corinth）：与2的唯一区别：柱头如盛满卷草花篮的纹饰。代表：巴黎圣母院、德国科隆大教堂 古罗马：奴隶制顶峰1统一了地中海沿岸地区2前20sj-20si 奴隶制强盛时期—经济发达
工业设计史期末复习资料
工业设计史期末复习资料 1． 论述题 1. 试论装饰艺术与现代主义运动的联系与区别。联系（发生时间.几 何图形,材料,工业时代的设计的两个方向上面的发展);区别:风格不同(装饰与功能).服务对象不同 答: 装饰运动的时间：20世纪20年代到30年代 装饰运动的地点：法国，美国，英国等 其产生的原因：A.埃及等古代装饰风格的实用性借鉴以及原始艺术的影响. B.简单的几何外形 C.舞台艺术,汽车文化,爵士乐的影响. D.形成自己独特的色彩系列 装饰运动的特征: a. 放射状的太阳光与喷泉形式：象征了新时代的黎明曙光 b.摩天大楼退缩轮廓的线条:二十世纪的象征物 C.速度，力量与飞行的象征物：交通运输上的新发展 D.几何图形：象征了机械与科技解决了我们的问题 E.新女人的形体：透露了女人赢得了社会上的自由权利 F.打破常规的形式：取材自爵士，短裙于短发，震撼的舞蹈等 G.古老文化的形式：对埃及及中美洲等古老文明的想象 H.明亮对比色彩 装饰运动的意义：从思想和意思形态方面来看，“装饰艺术”运动是对矫饰的“新艺术”运动的一种反动。 装饰运动的对象：“装饰运动”是为权贵的设计，其对象是资产阶级 装饰运动的总结：装饰艺术运动是装饰运动在20世纪初的最后一次尝试，它才用手工艺和工业化的双重特点，采取设计上的折衷主义立场，设法把豪华的，奢侈的手工艺制作和代表未来的工业化特征合二为一，产生一种可以发展的新风格来。这场运动与世界的现代主义设计运动几乎是同事发生，也几乎同时于30年代后期在欧洲大陆结束，因而，在各个方面都受到现代主义明显的影响。
但是，由于它主要强调为上层顾客服务的出发点，使得它与现代主义具有完全不同的意识形态立场，也正因为如此，所以装饰运动没有能够在第二次世界大战之后再次得到发展，而基本成为史迹，只有现代主义成为真正的世界性设计运动。 现代主义设计产生时间：19世纪末，20世纪初 其地点：欧美等国 其背景：欧美国家的工业技术发展迅速，新的设备，机械，工具不断被发明出来，极大地促进了生产力的发展，工业技术的飞速发展对社会结构和社会生活带来了很大的冲击力。因此，必须有新的设计方式出现，来解决新的问题，来为现代社会服务 设计倾向：民主主义和社会主义倾向 设计材料：钢筋混凝土，平板玻璃，钢材的运用 设计形式：反对任何装饰的简单几何形状，以及功能主义倾向，从而把几千年以来的设计为权贵服务的立场和原则打破了，也把几千年以来建筑完全依附于木材，石料，砖瓦的传统打破了。 其风格特点：a.功能主义特征 B.形式上提倡非装饰的简单几何造型 C,设计上重视空间的考虑，强调整体设计考虑，强调以模型为中心的设计规划。 D.重视设计对象的费用和开支，注重设计的实用，经济性目的 装饰艺术运动和现代主义运动的异同 1.形式特征上的“同” 时间上都开始于20世纪20年代，几乎同时发生与发展；都肯定机械化生产，才用新材料，新技术；都在设计中注重简单几何外形的运用 2.意识形态上的“异” 装饰艺术运动发轫于法国，强调装饰，为富裕的上层借机服务，因此它仍是为权贵的设计，其对象是资产阶级；“现代主义”发轫于德国，否定装饰，强调设计为大众服务，特别是为低收入的无产阶级服务，因此它是左倾的，小知识分子理想主义的，乌托邦式的。 “装饰运动”的特点:是一种规范化的风格；趋于几何但又不强调对称，趋于直线然不囿于直线；才用塑料，有机玻璃等现代工业材料，且满足工业生产的需要 现代主义设计特点：功能主义；形式简洁的几何造型，中性色彩以及标准化原则；重视整体空间布局规划；重视设计成本的经济效用
工业设计发展史
工业设计发展史
目录 1.工业设计的产生与发展 0 一、工业设计的产生 0 二、工业设计的发展 0 2.工业设计的概念与内容 (1) 一、工业设计的概念（industrial design） (1) 1．传统工业设计 (2) 2．现代工业设计 (2) 二、工业设计的内容 (3) 3.世界设计的历史及现状 (4) 一、二十世纪的世界设计 (4) 二、世界设计的现状 (6) 4.设计理念 (7) 5.本土文化是设计的基石 (10) 6.设计人性化趋向 (12) 7.信息时代的工业设计 (14) 一．计算机技术的发展与工业设计 (14) 二．美国信息时代的工业设计 (15) 三．欧洲及日本信息时代的工业设计 (17) 8.工业设计发展趋势 (20) 一、从产品的技术设计到产品理念设计的转变 (20) 二、从功能设计到情感设计的转变 (21) 三、从整体设计到细节设计的转变 (21) 四、从单个设计到系统化设计的体现 (21) 1.国外工业设计大赛 (23) 2.国内工业设计大赛 (24) 工业设计大赛介绍 举办工业设计大赛的意义及带来的价值 (24) 近阶段工业设计在中国企业的发展趋势 (25)
1.工业设计的产生与发展 到20世纪末和21世纪初，几乎所有发达国家都将完成后工业化过程，将更强有力地操纵信息、市场和技术以及发展第三产业。工业设计正是信息、市场、技术和第三产业的重要构成因素。 一、工业设计的产生 爆发于两个世纪之前的工业革命强烈地震撼了整个世界，以惊人的速度创造出灿烂辉煌的成就，向人们展示了美好的前景。工业革命宣告了传统手工艺生产方式的终结，机械化、批量化大生产促使社会各行业、各工种的分工细化。分工暴露了生产各环节之间衔接、配套的矛盾，导致了设计与生产，生产与销售相分离。正是在这种变革的过程之中，逐渐体现出设计作为一种贯穿生产始终，并且有计划、有目的的协调、管理生产各环节思想方法的重要作用。 由于工业革命后机器化的生产方式使大批区别于原来艺术品的拙劣、粗糙的工业商品出现在市场上，引起工业制品与需求者的利益冲突，产品严重缺乏设计，工业振兴和设计危机的矛盾困扰着生产和生存质量的提高与发展。这种情况下英国首次明确提出科学、工业和艺术要结合，主张国家应和政府有计划地组织、管理市政设计和工业制品设计，使当时的英国工业振兴找到了出路。 二、工业设计的发展 工业设计在工业革命的发源地——英国经历了一段时期的发展后，受到传统观念的束缚和抵制，发展有所减缓。德国后来居上，工业设计在那里得到了更大的发展。20世纪，欧美国家现代设计运动影响了德国的机械化生产。德国工业设计著名理论家和活动家穆特修斯，对机械化的生产方式和工业设计运动的发展提出“粗糙产品的制造并非因为机械制造，而是出于机械使用者的不当和我们的无能；批量生产与分工并没有什么危险，但要有工业设计设计出生产优质产品的标准。”这种观念大大引导了工业制品的生产和开发，工业设计不仅强有力地介入了小至风扇、水壶的工业产品设计，还进入了大至厂房在内建筑领域设计。包豪斯打破了纯美术与实用美术的对立局面，以机器为创作工具，将设计成果纳入批量化生产中，以实际艺术架起了沟通技术的桥梁，使艺术与技术获得了新的统一。 一战和二战期间，北欧、意大利、美国等国家的工业设计都得到了长足发展，
工业设计史复习资料
填空题： 1、人类设计活动的历史大体可以划分为三个阶段，即设计的萌芽阶段、手工艺设计阶段和工业设计阶段。 2、工业设计可大致划分为三个发展时期。第一个时期是自18世纪下半叶至20世纪初期，这是工业设计 的酝酿和探索阶段；第二个时期是在第一次和第二次世界大战之间，这是现代工业设计形成与发展的时期；第三个时期是在第二次世界大战之后，这一时期工业设计与工业生产和科学技术的进步紧密结合。 3、苹果公司的iPhone开启了一个以服务设计为主导的工业设计新时代。 4、这种磨制石器的时代，称之为“新石器时代”。 5、生存设计：人类最早的设计工作就是在受威胁的情况下为保护生命安全而开始的。 6、所谓“彩陶”是指一种绘有黑、红色装饰花纹的红褐色或棕黄色陶器。 7、失蜡法是用蜡制成器形，然后用泥填充和加固，待干后再倒入铜液，蜡受热后熔成液体流出，原来有蜡处即形成铸造物。 8、汉代的漆器在技艺上达到了顶峰。从总体上来看，宋瓷造型简洁优美，器皿的比例尺度恰当。到了明代，青花瓷成了瓷器的主流，尤以江西景德镇宣德青花瓷最为出色。 9、明代家具大致有以下几大类:一为椅凳类，有官帽椅、灯挂椅、圈椅、方凳等；二为几案类；三为床榻类；四为台架类；五为屏座类。 10、明代家具的艺术特色可以用4个字来概括：简、厚、精、雅。 11、很长一个时期，希腊建筑艺术风格主要体现在柱子、额枋和檐部的形式、比例和相互组合上，由此形成了相当稳定的程式化作法，并称为“柱式”。 12、古希腊建筑的三种柱式：多立克、爱奥尼克、科林斯。 13:、哥特式又称高直式，是以其垂直向上的动势为设计特点。 14、浪漫时期的设计风格主要是巴洛克式和洛可可式。 15、德国建筑师散帕尔(Gottfride Semper，1803—1879)建立了一种新的美学理论，既接受工业化不可避 免的事实，又正视艺术与工业的关系。 16、产品的基本形式主要受到材料及其加工工艺的限制，同时也受到“许多在产品本身之外，而又对其设计起重要作用的因素的影响”，包括地域、气候、时间、习俗以及设计作品服务对象的地位等，装饰作为这些影响的表现，是一种综合的因素。 17、1878年德国人尼古拉斯·奥托(Nikolaus Otto，1832—1891)发明了较为经济的四冲程内燃机，这标志 着汽车时代的到来，进一步扩展了工业设计的领域。
何人可(工业设计史)章节重点笔记(精华)
工业设计史绪论 一、工业革命前的设计 设计的萌芽阶段 手工艺设计阶段 二、工业设计可大致划分为三个发展时期 1 、第一个时期（1750—1914年的工业设计）自18世纪下半叶至20世纪初期，这是工业设计的酝酿和探索阶段。 2、第二个时期（1915—1939年的工业设计）在一战和二战之间，这是现代工业设计形成与发展的时期。 3、第三个时期（1940年至当代的工业设计）在二战之后，这一时期工业设计与工业生产和科学技术紧密结合，因而取得了重大成就。 工业设计是以工业化大批量生产为条件发展起来的，与机械化生产密切相关。 三、工业设计发展中的流派和组织 折衷主义欧美各国1820—1900 工艺美术运动英国1880—1910 莫里斯，阿什比 新艺术运动欧洲各国1890—1910吉马德，戈地 维也纳分离派奥地利1897—1933 霍夫曼 德意志制造联盟德国1907—1934 穆特休斯，贝伦斯风格派荷兰1917—1931 里特维尔德 构成派苏联1917—1928 马来维奇，塔特林 包豪斯学校德国1919—1933 格罗披乌斯 艺术装饰风格法国1925—1935 流线型风格美国1935—1945 罗维，盖茨 斯堪的纳维亚风格斯堪的纳维亚1930—1950 阿尔托现代主义欧美各国1920—1950 米斯，柯布西埃 商业性设计美国1945—1960 厄尔 有机现代主义美国意大利斯堪1945—1960 沙里宁，尼佐里 理性主义欧洲美国日本1960— 高技术风格欧洲，日本1960—1980 波普风格英国1960—1970 后现代主义欧美各国1965—文丘里，索特萨斯 解构主义欧美各国1980—盖里，屈米 绿色设计欧美各国1970— 四、 1、产生：20世纪20年代才开始确立。 2、工业设计产生的条件：现代化大工业的批量生产和激烈的市场竞争，其设计对象是以工业化方法批量生产的产品。 3、作用：工业设计是商品经济的产物，它具有刺激消费的作用。 4、历史的传承：传统的设计风格被作为某种特定文化的符号，不断影响到工业设计。 五、人类设计活动的三个阶段： ①设计的萌芽阶段——旧石器时代，原始人类制作石器时已有了明确的目的性和一定程度的标准化。 ②手工艺设计阶段——新石器时期，陶器的发明标志着人类开始了通过化学变化改变材料特性的创造性活动，也标志着人类手工艺设计阶段的开端。 ③工业设计阶段——工业革命——工业设计阶段。 六、工业设计在中国的发展 美国著名设计师拉瑟尔·赖特于1956年应邀去我国台湾省讲学，在一定程度上推动了台湾地区的工业设计运动。 20世纪70年代末以来，工业设计在我国大陆开始受到重视。1987年中国工业设计协会成立，进一步促进了工业设计在我国的发展。 第一章设计的萌芽阶段 设计的萌芽阶段从旧石器时代一直延续到新石器时代。 特征是用石、木、骨等自然材料来加工制作成各种工具。在设计概念的产生过程中，劳动起着决定性的作用。 人类最初的工具——天然的石块或棍棒；以后渐渐学会了拣选石块、打制石器，作为敲、砸、刮、割的工具。一、旧石器时代 人类早期使用的石器一般是打制成形的，较为粗糙，通常称打制石器时代为“旧石器时代”。 二、新石器时代 随着历史的发展，人类在劳动中进一步改进了石器的制作，把经过选择的石头打制成石斧、石刀、石锛、石铲、石凿等各种工具，并加以磨光，使其工整锋利，还要钻孔用以装柄或穿绳，以提高实用价值。这种磨制石器的时代，称之为“新石器时代”。 原始社会的人们在制作石器时，在石材选料上十分注意硬度、形状、纹理的选择，以符合不同的使用和加工要求。将实用与美观结合起来，赋予物品物质和精神功能的双重作用，是人类设计活动的一个基本特点。 磨制石器：石料选定后，先打制成石器的雏形，然后把刃部或整个表面放在砺石上加水和沙子磨光。这就成了磨制石器。 三、生存设计 1、需求增加：一旦最基本的需求得到了满足，其他的需求也就会不断出现。 2、需求发生变化：原有的需求也会以一种比先前的方式更先进的形式来得到满足。 3、舒适生活欲望的产生：随着温饱的解决和危险的消失，更为舒适的生活欲望就会油然而生，这是一种情感上的需求。这样，人类设计的功能发生变化：由保障生存发展到了使生活更有意义。随着社会生产力的发展，人类便由设计的萌芽阶段走向了手工艺设计阶段。 第二章手工艺设计阶段 一、手工艺设计阶段的特点： 1、由于生活方式和生产力水平的局限，设计的产品大都是功能较简单的生活用品，如陶瓷制品、家具以及各种工具，生产方式主要是手工劳动。 2、由于设计、生产、销售一体化，设计者与消费者彼此非常了解，所以设计者和使用者彼此非常信任，设计者对产品和使用者负责，努力满足不同消费者的不同需要，因而产生了众多优秀的设计作品。 第一节中国手工艺设计 中国的建筑、园林、陶瓷、家具、染织等设计，不仅对日本、东南亚各国，而且对西方近代设计也产生了重大影响。 一、陶器——新石器时代 制陶，是通过火的应用，使泥土改变其内在性质。 制陶——一般要选取细腻的黄土，淘去杂质，掺入沙子进行高温火烧，以防燥裂。制作陶器最早是用手捏制，对于较大的器物，则搓成泥条，再盘筑成形，后来又逐渐发展成转轮成形。在仰韶文化时期——陶轮出现，
工业设计的发展与变迁
工业设计的发展与变迁 [摘要]从历史发展来看,现代设计已经有近100多年的发展历史。随着时代的发展,设计从它起初的只具有社会性的行为,逐渐具备了群体性、个人性的新特征。设计的内涵也衍生出了个人性、群体性和社会性三个层面。工业设计的本质和宗旨就是为人类创造一种合理而舒适的生存生活方式。但从现代工业设计的起步开始,设计并没有依照其本质去发展,经过一次次革命和运动的洗礼,设计的主体,人的历史地位也随着设计的前进总体呈现出不断提升的趋势。 [关键词]工业设计;发展;提升;人性化 1 引言 《管子?五行》:“治祀之下,以观地位。”尹之章注:“理於祭祀之时,於其所祭之下,观知地位之尊卑也。”“地位”这个词的最主要的意思即一个人在社会中的职务、职位以及由此显示出的重要程度。也可理解为受关注的程度,受重视的程度等。 作者在本文中提到的所有关于“人的地位”中的“人” 的范畴是界定为“人民大众”的,而非某一阶级或者社会中的一小部分人。 从古到今,几乎所有的经典传世建筑、家具、平面设计和服装,其实从来都不是人民大众能够享有的,可以统称为“贵族设计”。它们的诞生,是专为上层建筑的权贵服务的,或者是以为他们服务为中心的。17世纪和18世纪初期的建筑和设计,几何对称,象征性的布局,矫饰的烦琐装饰,都充满了明显的阶级特征。 随着科技的发展,社会的进步,越来越多的在历史上不曾被平民所享有的设计,渐渐的渗入到了社 会生活的方方面面。“人民大众”,这个也许在历史上地位非常低下的群体,逐渐成为设计的主体,设计的出发点,从设计的奴隶变为了设计的主人。下面分几个时期,来阐述人在设计中的地位的演变。 2 工业设计的萌芽时期(19世纪末到20世纪初)(地位低下) 2.1 工艺美术运动 “工艺美术”运动的倡导者主张反对机器美学,为少数人设计少数的产品,所以从一开始他们就不是大众化的理念。 工业革命的影响,大生产的出现,使艺术与技术之间的矛盾更加突出。当时的产品出现了两种类型:一是手工艺人以手工生产为少数权贵使用的用品;二是新兴的工业产品,外型粗糙简陋,没有美的设计。最大