外国古代美术作品欣赏
外国古代美术作品欣赏
——古文明之旅
本课在教材中的作用：本课在教材中的欣赏课中属于外国美术作品欣赏的第一课，学生对外国美术方面的知识了解太少，所以难度较大。但本又课是扩大学生知识面的一节课，学生学习起来会有很大的兴趣。
指导思想与理论依据
1、通过学习了解人类古代文明的艺术成就。
2、通过图片的欣赏，掌握各地艺术风格的异同。
3、通过学习和对比，体会我国作为“四大文明古国”之一的自豪与骄傲。
4 通过系统的图片资料，让学生学会用时代背景和地域风格来分析艺术作品。
一、古埃及、两河流域
埃及和两河流域⒁是人类文明最早的发祥地。早在埃及古王国时期（约公元前2686－前2181年），它在建筑和雕刻方面都已取得了很高的成就。著名的胡福金字塔、狮身人面像和拉荷特普及其妻诺夫尔特公主像，就是其中的代表作。（用多媒体展示并补充相关图片）
金字塔是埃及法老（即国王）的陵墓。胡福金字塔是埃及最大的金字塔，高146米，故亦称大金字塔。它不仅突出地体现了古埃及无与伦比的建筑技术，而且具有很强的艺术表现力。它以巨大而又极其单纯的几何形体，给人以高大而又无比稳定的感觉，充分体现了统治者的权势与神圣。
与胡福金字塔相邻近的狮身人面像，高约20米，长约57米，高达6米的头部据说是法老哈夫拉的容貌。建造这尊巨像的目的，是为了护卫哈夫拉金字塔前祭殿的大门。在古埃及人的心目中，狮子是力量的象征。所以，狮身人面像实际上也是神圣不可侵犯的法老权力的象征。（用多媒体展示并补充相关图片）
出于和建造金字塔、狮身人面像同样的目的，古埃及统治者十分重视自己雕像的制作。他们常将自己的雕像放置在自己墓室里。拉荷特普及其妻诺夫尔特公主像通体着色，人物形象安详、庄重，公主的形象尤其生动、优美。用宝石嵌成的人的眼珠，使雕像显得更加栩栩如生。（用多媒体展示）
与埃及文明几乎同时期的两河流域文明，在美术方面也有重要的成就。公元前七世纪的著名浮雕《受伤的母狮》，十分引人注目。身中数箭的母狮，满身鲜血淋漓，身子的后半部已瘫倒在地，但它健壮的前爪仍在挣扎着想从地上站立起来。那昂头怒吼的神态，极其悲壮。像这样极其真实而富有生气的艺术形象，在那一时期的美术作品中是不多见的。（用多媒体展示并补充相关图片）
二、印度
印度是世界文明古国之一。世界三大宗教之一的佛教便产生在公元前六世纪的印度。从孔雀王朝（公元前324-前187年）到笈多王朝（公元4-5世纪）这近千年的历史中，佛教美术得到了很大发展，且对亚洲其他各国佛教美术产生了重要的影响。现存的等身大的佛立像，是笈多王朝时期佛像雕刻的代表作。佛像的姿态肃穆慈祥，袈裟紧贴身体，衣褶清晰，线条流畅，头后有精致华丽的光环，表现了一种庄严静穆之美。（用多媒体展示并补充相关图片）
印度莫卧儿王朝时期（公元1526-1858年），由阿拉伯国家传入的伊斯兰教十分流行，各地兴建了许多清真寺（21）和其它伊斯兰教风格的建筑，被称为“印度的珍珠”的泰姬陵就是其中最著名的代表。这是莫卧儿王朝全盛时期的皇帝沙贾汗为纪念他早亡的爱妻泰姬·玛哈尔所建造的陵墓，由来自波斯、土耳其、法国、意大利等国杰出的工匠共同设计建造。1632年破土，1648年建成。陵墓全部用洁白如玉的大理石建成，象征泰姬的美貌和爱情的纯洁。陵墓的艺术形象既有肃穆的纪念性，又具有开朗的亲切感。各部分之间比例匀称，既讲究对比，又十分统一和谐，是一件精美无比的建筑物。（用多媒体展示并补充相关图片）
三、古希腊、罗马
古希腊和古罗马是欧洲古代文明的发源地。它们在雕刻、建筑等方面创造的辉煌成就，奠定了西方美术的基础，对后世产生了深远的影响。（用多媒体展示并补充相关图片）
米隆⒂的《掷铁饼者》，抓住了一个极富表现力的瞬间，完美地表现了运动员健美的身体和强劲的力量，充分显示了古希腊美术家塑造人体的高度技巧。（用多媒体展示）
取材于古希腊神话的著名雕刻《拉奥孔》⒃，以它精心的构思和对人体解剖的深入理解，在保持人的形体美的前提下，表现了拉奥孔及其两个儿子身遭巨蛇袭击时痛苦挣扎的情景。（用多媒体展示）
世界建筑史上的杰作、古希腊的帕特农神庙，采用古希腊建筑的典型形式——列柱围廊式，造型庄重宏伟，各部分比例匀称，风格开朗，并配以大量精美的浮雕，从而成为西方古典建筑的典范。（用多媒体展示并补充相关图片）
古罗马的美术是古希腊美术的继承和发展。华丽的《奥古斯都像》是罗马帝国第一任皇帝（公元前27-后14）的肖像。奥古斯都⒄的形象像一个被神化了的英雄，赤着双脚，脚旁的小爱神丘比特，暗示出他受爱和美的女神维纳斯的庇护。雕像的写实风格使人联想到传统的古希腊雕塑。（用多媒体展示）
中国古代美术作品欣赏教案
课题: 中国古代美术作品欣赏 课时: 一课时 课型: 欣赏型 授课对象: 七年级 教材分析: 通过对作品的介绍与欣赏，使学生初步了解宋代绘画艺术的空前盛况及作品的伟大成就。对学生进行爱国主义教育，培养学生的民族自豪感和对中国传统绘画艺术的鉴赏能力。 教学目标： 1. 知识和技能目标：介绍中国古代画的历史和代表作及其内容和特点，并引入相应背景资料；使同学们领略中国古代绘画的风采，提高学生们的欣赏能力，力争达到使同学开阔视野。 2. 过程和方法目标: 掌握中国古代绘画的发展历程、历史和具体内容，欣赏的基本方法。 3. 情感态度和价值观目标： 1、知识和技能目标：通过对中国古代画的部分作品的学习和欣赏，了解中国源远流长的传统文化艺术。课本选取历代各时期代表性作品进行介绍，力争达到使学生开阔视野，陶冶情操，提高基本的艺术素质和欣赏绘画的能力。通过对中国古代绘画的鉴赏，提高同学们对古代绘画的了解和喜欢，促进同学们正确对待古代绘画。 教学重点：让同学们对我国悠久的文化传统和绘画艺术作基本的了解和认识。本课中介绍了中国古代绘画的基本发展脉络和演变以及多种风貌的艺术风格和其代表作品。 第一，宋时期清明上河图的分析和欣赏，则要求教师讲课时结合图例作品的不同艺术特征，在理解艺术发展现律的基础之上，进行较深入的讲解和赏析，另
外也可增加唐宋时期其他具有代表性意义的画家作品来加强学生的艺术感知能力。 第二，中国古代绘画所强调的笔墨韵味和书性的表现要求，追求气韵的审美标准以及超越视觉表象的文化精神。 教学难点： 本课中的内容涵盖比较广，要设置内容全面的讲解，提高同学们的艺术审美欣赏能力，是同学能够比较全面地了解中国传统文化的深厚底蕴。 教学方法： 1?教法： 欣赏、讲解和师生讨论结合。 2学法： 观察、讨论、理解、评述。 教具准备： 教科书（借助多媒体教学，使用电脑课件）。 学具准备： 1、教科书、笔记本 教学过程：
中国古代绘画赏析
《中国古代绘画赏析——山水篇》教学设计 中国古代绘画赏析---山水篇 河北省石家庄市第二十三中学张利梅 学生分析：教学对象为高中一年级学生。一方面，他们对传统文化有一定的了解，特别是通过语文和历史课的学习，积累了一定的古诗词知识和历史知识。这对中国画的欣赏、体悟非常有利。另一方面，他们具备了较强的分析归纳能力。在新课改后，小组协作学习已经成为大家喜爱的学习方式。这为本课的探究式学习提供了必备的基础。 教材分析：这一课内容宽、知识面广，涉及到了高中学生学过的历史知识、语文知识等，知识的综合性不仅学生感兴趣，我也喜欢研究，一节课讲完学生绘画知识了解得有点肤浅，于是我从中国古代绘画分类把本科整理成3节，深入浅出的从多角度给学生展示中国画的魅力。 教学目标：了解代表性作品，探究各种山水画画风格特点，加深对中国传统绘画的了解，增强对中国传统文化的热爱。 教学重点：山水作品的时代特色及其风格演变。 教学难点：山水作品时代特色的归纳及其风格演变。 教学策略：采取探究式学习的方法，让大家仔细地、反复地品读作品。通过比较、分析，共同探究不同时代作品的特色，并联系历史、语文知识，来加深对作品的艺术特色理解，引导学生从历史背景转变的角度来发现这些艺术特色的深层原因，使大家获得较为深刻的审美体验，同时，
还可以欣赏体会诗、画等传统文化贯通交融所形成的中国文化，激发起大家对中国传统文化的热爱，产生民族自豪感。另外，引导大家通过探究，看到文化的变迁与时代背景之间的联系，鼓励大家养成尝试利用自己掌握的各种知识去探索和研究艺术、了解作品，获得较深层次的了解和感悟的学习习惯。 教学准备：师：多媒体古代绘画原大挂图若干宣纸毛笔墨汁盘子笔洗。 生：美术书纸笔 教学过程：导入(周围作品)——两宋作品品鉴对比（学生活动）——诗词与两宋绘画风格之对比（学生活动）——山水画特点——老师示范课堂练习——课堂小结 导入： 师：中国古代绘画的三大画科分别是人物、花鸟和山水。中国山水画的成就超过了其他许多艺术部类，成为世界艺术史上罕见的瑰宝。这些附着中国人敏感心灵和微妙哲学的千古佳沉默不语却光华万丈，荡涤心灵。今天，就让我们一起来领略它们的魅力。 出示课题：中国古典绘画赏析 （通过幻灯片欣赏北宋作品《溪山行旅图》）
北师大版小学三年级上册每课一练难题集
（北师大版）小学三年级数学上册每课一练难题集 1、（）×3＝210 4×（）=200 （）×3=180 6×（）=30×（） 2、（）×80=6×（）=24×10=12×20 3、在下列每组三个5之间填上适当的运算符号和括号，使等式成立。 5 5 5 =5 5 5 5 =20 5 5 5 = 6 5 5 5 =2 4、找规律接着往下填。 （1）5 10 20 40 （）（） （2）1 3 9 27 （）（） （3）2 6 18 54 （）（） （4）64 32 16 8 （）（） 5、有一个旅游团共50人，他们怎样租车最合算？ 面包车 中巴车
6、一本书共220页，大华已经看了120页，剩下的在5天内看完。 这5天里大华平均每天看多少页？ 7、○×□=45，○－□=12，○=（）□=（）○÷□=7，○+□=48，○=（）□=（）8、○、□、△、☆后面分别藏着什么？ 440－□×2=400 □=（）210+○×4=330 ○=（）60÷△+5=15 △=（）☆×4+12=48 ☆=（）9、250-□×4=42 □=（） （□－58）×8=16 □=（） （23+□）×3=96 □=（） 7×（□－12）=63 □=（） 10、王叔叔把一根木头锯成4段用了12分。照这样计算，把这根木 头锯成6段需要多少分？
11、用同样大小的正方体搭出从上面、侧面看到的都是形状的立体图形，你有几种不同的摆法？ 12、数一数，图中有（）个小正方体。 13、2008年12月23日，熊猫“团团”和“圆圆”运送至我国宝岛 台湾。当时团团体重114（），圆圆体重112（）。它们主要以吃竹子为主；每天食用窝窝头2200（），胡萝卜400（），苹果2个。 14、从1，2，3，4中选出两个不同的数字组成一个两位数，共可组 成（）个不同的两位数。 15、在□里填上合适的数 2 □□□ 1 3 □1□□× 2 × 2 × 3 ×□ 4 6 4 8 3 9 6 4 8 4 16、在□里填上合适的数 1 3 □□□ 1 3 □1□□× 3 × 2 × 3 ×□ 4 6 4 8 3 9 6 4 8 4
外国美术作品欣赏(一)
初中第五册美术教案 授课教师：李帅 外国美术作品欣赏（一） ——金字塔和狮身人面像 课型：单一课 教学方法：视（看挂图、纪灯或者说录像）、听（听解说、听音乐）欣赏相结合。 （一）教学目的 1、通过视、听欣赏教学、使学生了解从旧石器时代起各国历代雕 塑、工艺、建筑、绘画等美术发展史概况。从美术的角度初步了解 世界各国民族灿烂的古文化，培养学生对外国传统艺术的鉴赏力。 2、以作品的艺术成就，让学生了解艺术的世界性。 （二）教学重点 介绍埃及金字塔的艺术特征和艺术价值、成就。 （三）教具准备 1、有条件的学校可准备有关录像片或纪灯片、还可准备一些古曲 磁带。 2、教学挂图及收集到的画报上的有关图片资料。 （四）教学步骤 一、组织教学 二、导入新课 解说：（播放相关古典音乐）世界的四大古国，开世界科学之先河，希腊的古文化，创世界之奇迹，难道不是吗？那么请你欣赏世界各国古代先民们智慧的结晶——外国古代美术。 三、新授： 1、胡福金字塔和狮身人面像（悬挂图片，播放相关音乐） 埃及是古代文明的发祥地之一。“埃及是尼罗河赐与的礼物”（希罗多德），
尼罗河由南向北纵贯埃及，在红海和利比亚沙漠、撒哈拉沙漠之间滋润出一条狭长的绿洲。在这里产生了古埃及文明。 图片简介：金字塔是古王国法老的陵墓。在古埃及人观念中，陵墓是永久的栖身之地，它甚至比宫殿更为重要。王朝初期，埃及国王和贵族的陵墓是长方形的石头建筑，里面放着装有木乃伊的石棺，这种长方形石墓叫“马斯塔巴”。后来，随着陵墓的扩大，原来的一层马斯塔巴变成了由大到小的几层相叠的梯形金字塔。起初是台阶金字塔，到古王国盛期，演变成方锥形金字塔，吉萨金字塔群是其主要代表。而《胡福金字塔》是其中最大的一个，高146.5米，基座四边各长233米，正对东西南北四方，是一座四方尖锥形庞然大物。它由230万块2.5吨重的巨石垒成，石缝间未用任何粘合物，但却非常严密。金字塔内部有入口、走廊和通气管道，中间有石室存放法老的木乃伊。 艺术特点：埃及艺术是为法老和少数贵族奴隶主服务的，是社会生活中不可分割的一部分。这种专制艺术的一个重要特征是好大喜功，法老不惜用数十万奴隶为自己建造陵墓、庙宇巨像，表现他至高无上的地位，为了神化法老和贵族，在题材上和表现方法上又必须严格服从统治者的要求。这就从根本上决定了艺术的基本法则和程式，并且迫使艺术家用美化的方法来表现对象。 表现思想：金字塔具有庞大的体积和重量，它给人以精神上的压力。站在它的脚下，人们会感到自己的渺小。金字塔的外观对称、稳定，它给人以坚不可摧的印象，尤其是它屹立在炎炎烈日之下，象征着法老的威严地位不可动摇。 哈夫拉金字塔前的狮身人历面像是埃及最大最古老的室外雕刻巨像，它由整块天然岩石雕凿成。雕像身长约57米，面部为5米，一只耳朵就有2米。它头戴菱形巾冠，前额雕刻着圣蛇，两眼直视前方，面部仍保持着哈夫拉
4、文艺复兴与西方古典绘画
广东省经济贸易职业技术学校教案 第4号
2.达·芬奇的代表作： 达·芬奇《最后的晚餐》作品题材取自于圣经故事：叛徒犹大告密，基督在即将被捕和钉死在十字架前，与十二门徒共进晚餐，席间基督镇定地说出了有人出卖他的消息，此话引起众门徒的骚动，每个人都对这句话做出了各自的反应，有的向耶稣表白自己的忠诚；有的义愤填膺要求追查；有的大惑不解询问究竟。达·芬奇此作描写的就是基督说出这一句话时的情景。
3.达·芬奇与《蒙娜丽莎》 达·芬奇《蒙娜丽莎》是一幅享誉世界的名画。它代表着画家达·芬奇的最高艺术成就。画家成功地塑造了十五世纪资本主义上升时期意大利城市一位有产阶级的妇女形象，画中人物坐姿优雅，笑容微妙；背景山水幽深茫茫，给人丰富的想象空间。画家力图使人物丰富的内心感情和美丽的外形达到巧妙结合，对人像面部中的眼角、唇边等关键部位，特别着重含蓄与精确的辩证关系的处理，达到神韵之境，从而使人物的微笑具有一种神秘莫测的奇韵，那如梦幻似的妩媚微笑，被不少观众称之为“神秘的微笑”。不同的观者或在不同的时间去看，感受似乎都不同。有时觉得她笑得舒畅温柔，有时又显得严肃，有时甚至是略带哀伤。在蒙娜丽莎的脸上，微暗的阴影时隐时现，为她的双眼与唇部披上了一层面纱。而人的笑容主要流露在眼角和嘴边上，达·芬奇却偏把这些部位画得若隐若现，没有明确的界线，因此产生这令人捉摸不定的“神秘的微笑”。《蒙娜丽莎》面世前期是欧洲中世纪宗教统治的时代，是对人类压抑的时代，其作品都是以神为题材的。达·芬奇的《蒙娜丽莎》一反传统，画的是活生生的人，一位丰腴、稳重、高贵的意大利城市中年妇女，通过真人为表现内容，表达了人类对于自身的肯定以及对美好事物的向往。由此可以领悟到作者的思想内涵，这代表着新兴资产阶级打碎教会精神枷锁的革命。
2021年人教版三年级语文上册练习题(每课一练)
1、我们的民族小学·同步练习 我会拼 píng bà hú dié chuān dài zhāo hu tóng zhōng kǒng què wǔ( ) ( ) ( ) ( ) ( ) ( ) 我会读 早晨，从山坡上，从坪坝里，从一条条开着绒球花和太阳花的小路上，走来了许多小学生，有傣族的，有景颇族的，有阿昌族和徳昂族的，还有汉族的。 我能填 píng dài hú ( )坝 ( )表 ( )蝶 ( )果 ( )领二( ) ( )等爱( ) ( )水 我会选把括号中不恰当的词语划掉。 放学了，操场上十分(安静宁静平静)。 想着妈妈期待的目光，他的心情久久不能(安静宁静平静)。 画龙点睛 ( )的国旗 ( )的服装 ( )的老师 ( )的小鸟 ( )的铜钟 ( )的枝干 想想说说 这所小学给我留下了深刻印象,我要和小伙伴说说。 我喜欢这所民族小学，因为( )。 我喜欢这所民族小学，因为( )。 我喜欢这所民族小学，因为( )。 恭喜你读懂了课文，奖励你一颗 读读比比你喜欢哪句话？为什么？说说你的理由 这时候，窗外十分安静。 这时候，窗外十分安静，树枝不摇了，鸟儿不叫了，蝴蝶停在花朵上好像都在听同学们读课文。
下课了，大家在大青树下跳孔雀舞、摔跤、做游戏。课间活动真热闹！ 下课了，大家在大青树下跳孔雀舞、摔跤、做游戏，招引来许多小学生，连松鼠、山狸也赶来看热闹。 积累窗 把文中的好词佳句，抄写下来。 2、金色的草地·同步练习 小小书法家 wán shuǎ jiǎ zhuāng shǐ jìn róng máo ( ) ( ) ( ) ( ) 比比谁写得最工整 一字多音 jiǎ( ) cháo( ) 假朝 jià( ) zhāo ( ) 选得正确，奖励你一个 火眼金睛 瓣( ) 钓( ) 劲( ) 装( ) 辫( ) 钩( ) 颈( ) 奖( ) 锦上添花 ( )的绒毛 ( )的蒲公英 ( )的花瓣 ( )的草地 ( )的草地 ( )的草地 模仿秀 蒲公英的花就像我们的手掌，可以张开、合上。有一天，我发现草地并不是金色的，而是绿色的。 多么可爱的草地！多么有趣的蒲公英！ 猜一猜括号里应该填上哪个词话。
古典主义绘画教案
古典主义绘画教案 【篇一：外国古代绘画教学设计】 人类生活的真实再现—— 外国古代绘画撷英 我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第10 课《人类生活的真实再现—外国古代绘画撷英》。我主要从教材分析、教法运用、学法指导和教学过程四个步骤加以阐述。 一、教材分析 （一）教学目标 ①知识目标：通过本课的教学，使学生对外国古代绘画的主要类别、发展概况、突出成就，以及不同民族绘画的主要特点有基本的了解，并领会各民族绘画形式的差异及其与审美观念的联系。 ②能力目标：通过学习能够比较、分析外国古代绘画重要作品的风格、特点及时代特征，认识到外国古代绘画的丰富多彩是世界文化 多样性的生动体现。 ③美育目标：最终使学生开阔视野、增长见识、陶冶情操、提高艺 术素养和审美感知能力。 （二）重点 通过不同民族，不同时期、不同风格的绘画作品的分析、比较，使 学生加深对外国古代绘画的了解，认识外国古代绘画的丰富性与多 样性。 （三）难点 领会古代不同民族绘画形式上的差异及其与现实生活、宗教，审美 观念的联系。 二、教学方法 教学方法是教育观念的具体体现、是实现教学目标的重要手段。我 根据“教师为主导，学生为主体”的教学原则，采用以下教学方法： 1.讲授、 2.演示、 3.讨论、 4.运用课件辅助教学 三、学法（主要培养其思维能力） 美术欣赏活动是一种个性化的情感活动。在教学生掌握美术作品欣 赏方法的同时，也应使学生的思维能力得到充分的培养和锻炼，比如： 1、描述：引导学生能用直观的语言，将作品的形式特征和自己的感受表达出来，主要目的是训练学生的视觉感知能力。当美术作品呈
现在我们眼前，首先是视觉的冲击和感受，它是在感觉、联想、想 象中形成自己的最初感受，产生对作品初步印象。通常学生在最初 接受作品时，对作品的感知是依靠自己经验与知识的认知度，要引 导学生从不同的角度对作品仔细观察，了解作品的形式语言特征， 能有浓度大胆表达与自己在联想中获得感受，从而为进一步鉴赏奠 定基础。 2、分析：在描述的基础上，通过对作品核心内容中的形式因素、组 织引导学生学会用专业的眼光，去解读作品中各类美术元素、艺术 形式美的运用和美术形象塑造的意义，通过比较来发现和领会美术 形式语言美，促进学生审美经验的提升，使学生的审美能力得到提高。 3、评价：主要评价作品所体现的文化价值以及作品和艺术家对后人 的影响，再者是以自我主观角度对作品作出评判与甄别，作出主观 判断。 四、教学过程： （一）、趣味导入 以中外绘画历史进行对比，此前已经学习过中国古代绘画有七千年 的悠久历史，但是“外国古代绘画距今有多久的历史呢？”以此吸引 学生的注意力，调动其思考的积极性。 （二）、学习新内容 1、人类最早的绘画 [课件]简要介绍人类最早的绘画——欧洲旧石器时代晚期的洞窟壁画，图示阿尔塔米拉洞窟壁画《野牛》，同时图示拉斯科洞窟壁画《野 牛 .人》，请学生讨论后分析、比较，之后教师讲解，使学生对人类 绘画的面貌有所了解。 2.古埃及绘画 多媒体课件展示《三个乐女》，提示学生观察欣赏讨论与发现古代 埃及绘画的古老法则。正面律是古埃及浮雕和绘画保持了3000年不 变的造型规范:a.人物比例大小与其身份地位高低成正比，井然有序，追求平面的排列效果；b.注重画面的叙述性，内容详尽，描绘精微;c.埃及绘画构图多采用水平线分割画面，画面布局较满，很少留有空白。《宴乐图》的构图即反映了埃及绘画构图及造型特点。 和古巴比伦的《朝贡者》对比，说明古代两河流域与尼罗河流域的 不同民族在艺术上曾有过交流。 3.在世界绘画史上占有重要地位的欧洲绘画
中国古代美术作品欣赏
中国古代美术作品欣赏 大庆市第五十八中学李金燕 课时：1课时（第十六周） 教学目的： 1。通过欣赏活动，使学生初步了解我国古代绘画、雕塑艺术的高度成就和特点，学生并尝试如何欣赏古代美术作品。 2。进行爱国主义教育，激发学生的民族自豪感。 作业要求： 每人根据所学知识，试析一件古代艺术作品（欣赏过的或者从"自学教材"中选择均可）。要求从体裁、内容、表现方法、历史背景以及个人的感受等几个方面进行分析，文字限定500字左右。 课业类别：欣赏课。 教学重点： 1。中国古代人物画、山水画、花鸟画的主要特点； 2。中国古代陶俑、陵墓雕刻、宗教雕塑的主要特点； 教学难点： 古代雕塑欣赏；古代美术作品的历史文化背景及作品的内涵。 教学过程： 一、组织教学： 检查学生用具准备情况，表扬认真搜集古代美术作品和资料的学生（2分钟） 二、导入新课：可以复习观赏艺术品的主要作用是什么进行导
入，针对不少学生面对一件古代美术作品不知如何欣赏，不知好在哪里的情况入手，激起学生兴趣。（1分钟） 三、讲授新课： （一）扳书课题：中国古代美术作品欣赏。 （二）出示本课学习提要： 1。中国古代绘画分为哪几类？各类画的主要特点是什么？ 2。中国古代绘画主要有哪些表现形式？ 3。欣赏古代绘画的一般方法。 4。中国古代雕塑包括哪几部分？ 5陶俑、陵墓雕刻、宗教雕塑的艺术特点及其作用。 (三)欣赏中国古代绘画作品 1、请学生读第18页第一自然段"中国。。。三大类"，让全班同学在"人物画、山水画、花鸟画"下波纹线。 2、请学生读课本有关自然段"中国。。。根本要求"，让学生在"线条、传神"下画波纹线。 3、依次欣赏二幅人物画 《韩熙载夜图》《历代帝王图》 人物、题材、内容、形象特征、造型。 以传神为塑造形象的基本要求，分析人物动态表情及相关关系。 提炼主题思想。 概括地讲，基顺序为：题材内容--形象分析--造型--提炼主题--
部编版三年级语文下册每课一练带答案(全册)【推荐下载】
第一课《古诗三首》一课一练 第一课时 【课堂作业新设计】 1.给下列加点的字选择正确的读音。（用“√”标出） 融化（rónɡ róu）燕子（yān yàn）鸳（yuān yān）鸯（yānɡiānɡ ） 2.默写古诗《绝句》。 3.结合诗句的意思，想象画面，说说《绝句》写了怎样的画面。 参考答案 1.rónɡ√yàn√ yuān√yānɡ√ 2.默写《绝句》。 绝句 迟日江山丽，春风花草香。 泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。 3.春天的阳光和煦温暖，大自然一片生机勃勃的美丽景象，春风吹来，带着花草的清香，河滩上冰雪融化，泥土变得潮湿而松软，引得燕子飞来含泥筑巢，温暖的沙子上还偎依着一双双的鸳鸯。 第二课时 【课堂作业新设计】 1.连线，把汉字和相关读音连起来。 huì chónɡ tún lú yá 豚芦芽惠崇 2.写出自己对加点字词的理解。 惠崇春江晚景 宋·苏轼 竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。 3.用自己的话写出《惠崇春江晚景》这首诗的意思。 参考答案
1.huì chónɡ tún lú yá 惠崇豚芦芽 2.（1）三两只枝：两三枝桃花。 （2）鸭先知：群鸭好像最早感觉到了春天的信息。 （3）芦芽：芦苇的嫩芽。 （4）河豚：一种有毒的鱼。 （5）上：指上市，就是在市场上销售。 3.竹林外两三枝桃花初放，鸭子在水中游戏，它们最先察觉了初春江水的回暖。河滩上已经满是蒌蒿，芦笋也开始抽芽，这些可都是烹调河豚的好佐料，而河豚此时正要逆流而上，从大海回游到江河里来了。 第二课时 【课堂作业新设计】 1.连线，把汉字和相关读音连起来。 huì chónɡ tún lú yá 豚芦芽惠崇 2.写出自己对加点字词的理解。 惠崇春江晚景 宋·苏轼 竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。 3.用自己的话写出《惠崇春江晚景》这首诗的意思。 参考答案 1.huì chónɡ tún lú yá 惠崇豚芦芽 2.（1）三两只枝：两三枝桃花。 （2）鸭先知：群鸭好像最早感觉到了春天的信息。 （3）芦芽：芦苇的嫩芽。 （4）河豚：一种有毒的鱼。
西方美术欣赏2019尔雅答案100分
。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。 西方美术是怎样的（一） 1 【单选题】中国绘画中()地位最高。A A、山水画 B、人物画 C、花鸟画 D、器物画 2 【单选题】中国最好的砚出自以下哪个省?()C A、山西省 B、安徽省 C、广东省 D、山东省 3【多选题】关于西方绘画说法正确的是()。ACD A、西方绘画更注重精神世界 B、西方绘画注重再现 C、西方绘画注重 D、西方绘画更注重物质世界 4【判断题】中国绘画注重山水和花鸟。() 对 5【判断题】中国绘画讲究明暗色彩。()X 西方美术是怎样的（二） 1
【单选题】 谢赫六法论的第一条是()。C A、写物像物 B、随类赋彩 C、气韵生动 D、传移摸写 2 【单选题】 中国绘画最重要的审美元素是()。D A、明暗 B、色彩 C、光影 D、线条 3 【单选题】 中国画家认为轮廓线有什么功能?()C A、抒情和审美 B、描物与审美 C、描物与抒情 D、审美与认知 4【判断题】中国绘画中有一个重要理论是外师造化、中得心源。()对5【判断题】西方绘画最早出现的是教堂壁画。()X 西方美术是怎样的（三） 1
【单选题】中国有句古画叫做喜画(),怒画()。A A、兰、竹 B、兰、梅 C、梅、菊 D、兰、菊 2【多选题】关于陈老莲说法错误的是()。ACD A、陈老莲宋朝著名画家 B、以画人物著称 C、线条粗犷 D、画风豪迈 3【判断题】毛笔在运笔过程中非常讲究顿挫。() 对 4【判断题】谢赫提出的骨法用笔是指对墨的用笔方法。()X 西方美术是怎样的（四） 1 【单选题】按照字体出现的先后顺序排列正确的是()。B A、隶书、篆书、楷书、行楷 B、篆书、隶书、楷书、行草 C、篆书、隶书、行楷、楷书 D、隶书、篆书、行草、楷书 2 【单选题】中国山水画的高峰期在()。C A、唐朝 B、清朝 C、元代
中国古代美术欣赏《墨竹图》郑板桥教学教材
中国古代美术欣赏《墨竹图》郑板桥
本科生论文 题目墨竹图郑燮 学院 系别年级 专业名称班级 学生姓名学号 指导老师职称 年月日 目录 摘要 (2) 关键词 (3) 前言 (3) 正文 绘画背景 (5) 绘图风格和绘图功能认知 (5) 创作立意和创作手法 (5) 绘画过程 (5) 作者思想 (5) 提拔诗文 (6) 书法形式 (6) 文人画 (6) 结束语 (7)
致谢 (7) 参考文献 (7) 《墨竹图》郑燮 摘要 郑板桥的绘画艺术在清代中期我国书画艺坛上，闪耀着无比灿烂辉煌的光芒。作为画史上著名的“扬州八怪”之首，郑板桥在继承我国古代书画的优秀传统基础上，创造性地发展了我国的文人画，积极倡导诗、书、画、印的综合艺术，从而开创了我国绘画崭新的画风，为中国绘画史作出了巨大的贡献。郑板桥的绘画具有很高的艺术造诣，究其渊源，主要来自两个方面：一是师古人，主要宗法郑思肖、徐渭、陈淳、石涛和高其佩，但不为陈法所拘，而是活学活用。二是更多的是向大自然学习，他在《墨竹图》中题记：“凡吾画竹，无所师承，多得于纸窗、粉壁、日光、月影中耳。”他学习社会．宗法自然，但不搞纯自然主义，而是把从自然中搜集的资料，进行去粗取精，去伪存真．由此及彼，由表及里地反复地分析对比，找出其中的规律来，然后进行创作。 关键词郑板桥、墨竹、清代中期、扬州画派、文人画 前言 通过这学期的课堂学习及课后查阅资料，我对中国古代美术有了些许了解与思考。
历史长河浩瀚无垠，中华民族五千年文明灿烂辉煌。中国，作为一个具有悠久历史的文明古国，作为世界四大文明古国之一，作为世界四大文化体系之一，具有中国特色的文明发展源远流长，从远古至今留下了丰富的艺术文明。美术，是人类的一种创造性活动及其成果，是对生活的一种能动的审美的反映，又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术，即包括绘画，雕塑，建筑工艺设计，书法篆刻。美术史，是对美术现象和对具体美术作品及与之相关的历史事实的学术性研究，是各个时代的审美意识和文化特征。在中国古代美术史上，明清时期的美术成就颇丰，扬州画派创作了美术史上的辉煌。 《墨竹图》的作者是扬州八怪之首郑板桥。他是我国历史上杰出的画家、书法家，其诗、书、画世称“三绝”。传世代表作品有藏于故宫博物院、上海博物馆、辽宁省博物馆等处的《墨竹图》轴、《兰竹图》轴等。有诗文集行世。他的诗书画作品皆清新雅致、内涵蕴籍、格调超人。画擅花卉木石，尤长兰竹。兰叶之妙以焦墨挥毫，藉草书中之中竖，长撇运之，多不乱，少不疏，脱尽时习，秀劲绝伦。他一生画竹最多，次则兰、石，也画松画菊，是清代比较有代表性的文人画家。他的画，竹子劲秀挺拔，兰花秀妍柔美。有时竹石相间，有时兰竹相伴，但无论哪幅画，都是充满“空山新雨后”的自然气息，却丝毫不见半点媚态，一如他的性格。 正文
部编人教版三年级语文上册每课一练(98页)【小学语文】
新编絮语 语文是小学阶段的主要，如何帮助小学生轻松学语文，同时帮助教师们按照教学计划、教学进度，紧密结合课堂教学实际进行教学，是教育工作者不断探索和实践的。在《语文新课程标准》的最新理念下，依据“温故知新、循序渐进”这一古老而又常青的教学原则，结合语文的特点，我们悉心编写了语文课后练习册。练习册每课均有练习，有期中和期末测试题。练习分基本题、综合题、拓展题提高题，由浅入深。既注重学生基础知识和基本技能的训练，又体现了练习方式的灵活、多样，学生从中可以获得多角度、全方位、省时高效的强化训练。愿这本语文课后习题成为同学们学习语文的一架云梯，让我们扎扎实实一步一步地攀登，成功就在脚下！ 目录 1
1、我们的民族小学17、 2、金色的草地18、 3、爬天都峰19、 4、槐乡的孩子20、 第一单元测试第五单元测试 5、灰雀21、 6、22、 7、23、 8、我不能失信24、 第二单元测试第六单元测试 9、25、 10、26、 11、27、 12、听听，秋的声音28、 第三单元测试第七单元测试 13、29、 14、30、 15、31、 2
16、32、好汉查理 第四单元测试期末测试 期中测试 1、我们的民族小学 一、抄写描写窗外安静的句子。 _______________________________________________________ _______________________________________________________ 二、我会根据课文内容辨别句子对错。 1、这是一所美丽、团结的学校。（） 2、文中写小动物主要是为了突出这所学校是在大森林里面。（） 3、这篇文章抒发了作者的自豪与赞美之情。（） 3
外国美术作品鉴赏重点难点——史前美术及古代美术
史前美术 又称“原始美术”，西方人最早的美术作品产生于旧石器时代晚期，即距今3万到1万多年之间。最杰出的原始绘画作品，发现于法国南部和西班牙北部地区的几十处洞窟中，其中最著名的是法国的拉斯科洞窟壁画和西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画。所绘形象皆为动物，手法写实，形象生动。迄今为止发现的原始雕刻大多为小型动物雕刻，少数人像雕刻中，裸体女性雕像占主要地位，这些女性雕像夸张女性的生理特点，突出表现女性的乳房、臀部、腹部、大腿等，体现出原始人对于母性和生殖的崇拜意识。在奥地利维也纳附近的维伦多夫出土的女性雕像被称为“维伦多夫的维纳斯”，是其中最著名的代表作；英国南部巨石栏“斯通亨治”。 是新石器时代巨石文化中最具代表性的作品。 1、关于艺术的起源： 模仿说：古希腊哲学家德谟克利特最早提出，他认为艺术是对自然的模仿。这种观点没有 揭示事物的本质。 游戏说：德国席勒和英国斯宾塞提出，认为艺术或审美起源于游戏活动。 巫术说：艺术起源最为盛行的一种理论，英国爱德华泰勒最早提出。巫术分模仿和交感两种，迄今发现的旧石器时代的洞穴壁画其主要功能是当时原始人用于狩猎前的巫术仪式，就其存在的形式和施行的方式来看应属于模仿性巫术范畴。 古代美术 1、古代两河流域美术： 苏美尔——阿卡德美术：较著名的雕塑《祭祀者群像》《萨尔贡一世投降》《纳拉姆辛石碑》 古巴比伦美术：《汉谟拉比法典》上的浮雕
亚述美术：艺术遗迹丰富，以宫殿和雕塑最为著名。表现战争和狩猎的紧张场面、手法极为 写实、充满激烈动势的浮雕 新巴比伦美术：艺术成就体现在建筑上。 波斯美术：建筑雕塑最具代表 2、古代埃及美术： 古王国时期美术：庞大金字塔建筑，按照正面律程序雕刻的人像雕刻和神秘威严的狮身人面 像。 中王国时期美术：神庙建筑、方尖碑、壁画 新王国时期美术：陵墓绘画最显著。另有有神庙《拉美西斯二世神庙》雕塑《埃赫纳吞法老像、那菲尔提提像》，外国美术作品鉴赏重点难点分析一 发表时间：2003-7-26 14:43:33 点击3342 次 第一章史前美术及古代美术 （一）着重掌握 1.希腊艺术古典盛期美学特征： “高贵的单纯和静穆的伟大”是古典盛期希腊艺术的本质特征。古典时期希腊美术崇尚理想主义与写实作风相结合的艺术原则，这时的建筑和雕塑最为完美地体现了古希腊的艺术理想。经典建筑散发着和谐、明朗、端庄的气息；经典雕塑洋溢着庄重、优美、和谐、生动的气息，带有浓郁的理想主义色彩。 2.古代希腊艺术的分期及各期的代表性艺术作品： ①几何纹样化时期:底庇隆陶瓶。 ②古风时期:瓶画\建筑\雕刻 a.“库罗斯”和“科丽”雕像、“古风式微笑”； b.黑绘风格和红绘风格的陶瓶艺术； c.希腊神庙的典型样式——“围柱式”神庙以及两种基本柱式。 ③古典时期 a.古典初期:德尔菲的驭者、掷铁饼者、持矛者； b.古典盛期:此期的建筑和雕塑最为完美地体现了古希腊的艺术理想。雅典卫城
最新整理高中美术教案高一美术《外国古代绘画撷英》教案.docx
最新整理高中美术教案高一美术《外国古代绘画撷英》 教案 高一美术《外国古代绘画撷英》教案 一、教材分析 （一）教学目标 1、使学生对外国古代绘画的主要类别、发展概况、突出成就，以及不同民 族绘画的主要特点有基本的了解。 2、领会各民族绘画形式的差异及其与审美观念的联系。 （二）重点 1、通过不同民族，不同时期、不同风格的绘画作品的分析、比较。 2、使学生加深对外国古代绘画的了解，认识外国古代绘画的丰富性与多样性。 （三）难点 领会古代不同民族绘画形式上的差异及其与现实生活、宗教，审美观念的联系。 二、教法 讲授、演示、讨论 三、教学过程 （一）导入 在漫长的历史长河中，无论是东方还是西方，都留下了大量精美绝伦的艺术 珍品。当我们徜徉在艺术长河中的时候，常常会被他们所倾倒。这些艺术珍品，是人类智慧的结晶，是历史的见证，它们陶冶着一代又一代人的情操，直到今天， 仍然继续带给我们无比的享受。
今天，我们就来欣赏一部分外国古代绘画精品。 教师活动：展示图片，《三乐女》《草地上的圣母》《拉斐尔自画像》等，并作引导语导入新课。 （二）人类早期的绘画 人类绘画的历史可以追溯到旧石器时代晚期，19世纪在欧洲南部发现的原始洞窟壁画，是人类早期绘画的杰出代表。大约产生于一万五千年至两万年前的原始洞窟壁画主要描绘的是野牛、野马、长毛象、驯鹿等形体巨大且行动迅速的动物，形象写实、生动概括、特征突出，体现了原始狩猎时代人类对动物的细致观察和准确地表现。 西班牙的阿尔塔米拉与法国的拉斯科洞窟壁画，突出表现了人类早期的绘画水平。 教师活动：展示洞窟壁画， 提出问题：A、请同学们欣赏并辨认出画面中是哪种动物？B、它们在表现上有什么特点？ 学生活动：从画中辨认动物形象，欣赏古人的绘画特点并回答老师提出的问题。 总结出：人类早期绘画产生的年代，代表作品 （三）古代埃及绘画 古埃及绘画以附着于墓室墙体的壁画代表，与浮雕具有相同的艺术特征，表现内容主要为尘世生活和冥间“乐土”。追求来世和永生。绘画中的人物形象遵循古老而奇特的法则：人物的脸部为正侧面，眼睛为正面，胸部为正面，下肢为正侧面，画面中人物比例大小与其身份地位高低成正比。 古埃及绘画表现的是古埃及人观念中的事物形态，而不是视觉中物象的真实
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西方美术欣赏 1 【单选题】中国绘画中(A)地位最高。 A、 山水画 B、 人物画 C、 花鸟画 D、 器物画 2 【单选题】中国最好的砚出自以下哪个省?(C) A、 山西省 B、 安徽省 C、 广东省 D、 山东省 3 【多选题】关于西方绘画说法正确的是(BD)。A、 西方绘画更注重明暗对比 B、 西方绘画注重水墨 C、 西方绘画更注重色彩 D、 西方绘画更注重物质世界 4 【判断题】中国绘画注重山水和花鸟。(√) 5 【判断题】中国绘画讲究明暗色彩。(×)
1 【单选题】谢赫六法论的第一条是(C)。 A、 写物像物 B、 随类赋彩 C、 气韵生动 D、 传移摸写 2 【单选题】中国绘画最重要的审美元素是(C)。 A、 明暗 B、 色彩 C、 光影 D、 线条 3 【单选题】中国画家认为轮廓线有什么功能?(D) A、 抒情和审美 B、 描物与审美 C、 描物与抒情 D、 审美与认知 4 【判断题】中国绘画中有一个重要理论是外师造化、中得心源。(√)
【判断题】西方绘画最早出现的是教堂壁画。(×) 1 【单选题】中国有句古画叫做喜画(),怒画(A)。 A、 兰、竹 B、 兰、梅 C、 梅、菊 D、 兰、菊 2 【多选题】关于陈老莲说法错误的是(ACD)。 A、 陈老莲宋朝著名画家 B、 以画人物著称 C、 线条粗犷 D、 画风豪迈 3 【判断题】毛笔在运笔过程中非常讲究顿挫。(√) 4 【判断题】谢赫提出的骨法用笔是指对墨的用笔方法。(×) 1 【单选题】按照字体出现的先后顺序排列正确的是(B)。
隶书、篆书、楷书、行楷 B、 篆书、隶书、楷书、行草 C、 篆书、隶书、行楷、楷书 D、 隶书、篆书、行草、楷书 2 【单选题】中国山水画的高峰期在(C)。 A、 唐朝 B、 清朝 C、 元代 D、 魏晋 3 【多选题】下面对西方绘画说法正确的是(BCD)。A、 20世纪初西方绘画由表现走向再现 B、 20世纪初西方绘画由再现走向表现 C、 西方现代绘画抛弃了形 D、 西方现代绘画回到人的主观 4 【多选题】下列中属于永字八法的是(ABCD)。A、 撇 B、 提 C、 挑
2019版高中美术鉴赏 第二单元主题三：现实与理想——外国古代绘画 教案设计
第二单元图像之美————绘画艺术 主题三：现实与理想——西方古典绘画 教材分析： （一）编辑指导思想 学生已经经历了义务教育阶段美术学科的学习对鉴赏有一定的基础。在本学期进行了鉴赏方法与过程的学习，对图像识读有了初步的了解和认识。目前需要进一步提升鉴赏能力，不断深化认知结构，解构图像信息。西方古典绘画跨越千年流派、名家繁复纷呈，在这个庞大的体系里怎样理出一条明晰的线索，并沿着线索去探寻西方古典绘画不同时期的样式和内容以及古典绘画中所蕴含的“美”，是值得深思的。教材为师生共同探讨提供了四个方向的议题。 第一部分:“西方绘画中的理想美来自哪里”说起西方古典绘画，人们总是谈论其艺术之美，然而这艺术之美是什么，又是从何而来呢？艺术之美和生活之美有怎样的区别？教材从大众所熟知的《蒙娜丽莎》切入，在探讨作品中人物的“美”的过程中梳理西方古典绘画的形成和发展，推导西方文明从混乱到次序再到具有理想特征的审美“标准”，最终形成从比例到“静穆和悦”的艺术美体系。探讨从洞穴壁画到古埃及壁画、古希腊雕塑在地域和文化方面的关系，并通过分析比例、对称、节奏、韵律等体会作品的形式美感。 第二部分:“从神性到人性，文艺复兴改变了什么”西方古典绘画在经历了中世纪之后，迎来了一次从观念到主题的变革在这场撼动西方社会的运动中，西方古典绘画发生了怎样的变化？文艺复兴这一思想启蒙运动的核心价值是“人文主义”，这一价值具体呈现在了古典绘画作品中的主题、造型、艺术形式、艺术原则等方面，即重新遵循古希腊、古罗马时代所形成的艺术审美原则。作品内容呈现更丰富、更具叙事性和写实性。通过对重点作品的解析比较，探讨文艺复兴时期西方古典绘画的样貌风格。 第三部分:“文艺复兴之后的欧洲绘画呈现了哪些丰富多彩的面貌”从荷兰静物到风景，从肖像到风俗画西方古典绘画在这一时期得到了极大的发展，呈现出多种多样的艺术风格。在这些流派和艺术风格背后，其写实性、和谐性和叙事性成为作品共有的属性，同时各流派和风格之间又各自呈现出自己独特的艺术风貌。在新的思想意识和社会文化的推动下，西方古典绘画从此走向多元，呈现出丰富多彩的面貌。 第四部分“现实与浪漫的碰撞，绘画该怎样呈现？”18世纪中叶，新古典主义从巴洛克、洛可可华丽繁复的风格中走出，在努力研究古代艺术的基础上重回艺术的简朴与庄重，表现出严肃的道德观念。同时浪漫主义绘画则将现实与理想相结合，将古典绘画推向一个崭新的层面。通过对古希腊、古罗马艺术简朴、庄重的再现，体现了新古典主义对普遍和永恒的视觉艺术原则的追求。利用对画面内容、构图、光影、色彩、主题、象征性等方面的分析引出浪漫主义对精神再现的探索。对这一时期西方古典绘画的探讨不仅是对作品本身风格、形式、语言的探讨，还要聚焦于其内在的艺术意识和精神理想的探讨，从深层次探寻西方古典绘画的每一次变革。以上四个部分都由具体的学习任务展开，以问题的形式逐步推进，层次明确，引导师生对西方古典绘画的理想与现实进行探究在感受画面视觉语言的基础上追求更深层的理解。 二、教学目标及重难点 （一）教学目标 1，知识与技能:对《阿尔诺芬尼夫妇的婚礼》进行描述、分析、解释、评价，深度理解图像形式和人文主义特点。通过对《自由引导人民》的赏析，理解图像形式及色彩，掌握浪
西方美术作品欣赏
外国美术作品鉴赏 班级XXXXXX 姓名XXX 学号XXXX
一、人物简介——多纳泰罗 文艺复兴早期意大利著名的雕塑家，全名为多那托·迪·尼科罗·迪·贝托·巴地，多那太罗是他的外号。他生于意大利的佛罗伦萨，早年丧父，其艺术生涯是从在当时著名的雕塑家吉贝尔蒂那里当助手开始的。1416年，作品《圣乔治》使他闻名于佛罗伦萨，并开始受到当时银行界巨头美第奇家族的礼遇，后来完成的罗马教皇陵墓雕刻更加确立了他的艺术声誉，1443－1453年他曾在帕多瓦从事艺术创作。多那太罗是个多才多艺的艺术家，作品风格丰富多变，体现出罕见的深度和力度。他深入研究了古希腊罗马古典主义的雕塑作品，重新发现了希腊美术的精华，并加以发扬广大。他打破了中世纪古板的雕塑造型模式，通过细致的观察和高超的雕塑技巧，在作品中逼真地表现了处于运动状态中的人体，使作品中的人物形象栩栩如生。他是第一位推崇和借鉴希腊古典主义艺术风格的大雕塑家，也是他结束了一千多年的中世纪美术史，开创了文艺复兴的新纪元，确定了文艺复兴时代意大利雕塑艺术发展的基本路线。多那太罗的作品中贯穿着很强的民主主义艺术思潮，受到后来著名艺术家达·芬奇、拉斐尔等人的尊崇。他一生作品众多，其中最著名的代表作为青铜雕像《大卫》、《格太梅拉达骑马像》等。 多纳太罗年轻时从师于基布尔提，在他的工作室里受过严格的艺术训练，由于老师是位严守哥特传统的雕刻家，这使追求自然、孤傲而有才能的弟子不能忍受。29岁时独立创作《圣乔治》，塑造了一位充满自信心和自傲感的青年英雄理想化形象，雕像全身重量压在左腿上有前进迸发出巨大冲击力量之感，雕刻家按对立方式保持躯体均衡的表现手法塑造形象。《圣乔治》问世使多纳太罗名盖佛罗伦萨，紧接着为乔托大师设计建造的独立式钟楼制作四个先知雕像，在这些雕像中人们发现都是同代人的肖像。他在制作雕像时，有时高声叫道：“你说话呀，你真该死”，他常把雕像当活人一样与它对话。 同许多诗人和艺术家一样，多纳泰罗在承受了他前辈以及同时代艺术家的影响之后，在驯服于学派及传统的教训之后，更与当时一般艺术家同样仔细观察过了时代以后，渐渐显出他个人的气禀，肯定他的个性，甚至到暮年时不惜趋于极端而沦入于“丑的美”的写实主义中去。多纳泰罗有时因为要表现纯粹的精神生活而遗弃作品外形的美。 45岁的雕刻家和同代建筑大师勃鲁内列斯奇一起赴罗马，对古代艺术作深入的考察研究，充分地继承古希腊罗马的古典艺术传统，相继创作了《大卫》等名作。57岁的大师来到帕多瓦城，在那里塑造了名作《加塔梅拉特骑马像》。10年后又回到故乡佛罗伦萨，已是68岁的老人了，他仍然从事创作。由于客观社会的变化，雕刻家思想感情和艺术观念也发生了巨大的转变，这些转变在他晚年的名作《抹大拉》中充分体现出来。多纳太罗的前期艺术核心，是直接研究人与自然为基础的新的写实手法，借鉴希腊罗马古典表现形式为基础的理想化的艺术处理方法，作品中介入作者强烈的个性化表现；晚期的创作特色，是有意追求形式上的夸张和变形，脱离古典雕像的理想美和华丽庄严气魄，强调激情，丑陋和痛苦成为他后期创作的内涵。 二、多纳泰罗——创作历程 1411至1413年，多纳泰罗完成了雕像圣马克（St. Mark）。那是依据了传统思想与传统技巧所作的雕像，是十三世纪以来一切雕塑家所表现的圣者的模
中国古代绘画作品欣赏
韩熙载夜宴图 《韩熙载夜宴图》是中国画史上的名作，中国十大传世名画之一。它以连环长卷的方式描摹了南唐巨宦韩熙载家开宴行乐的场景。韩熙载为避免南唐后主李煜的猜疑，以声色为韬晦之所，每每夜宴宏开，与宾客纵情嬉游。此图绘写的就是一次韩府夜宴的全过程。这幅长卷线条准确流畅，工细灵动，充满表现力。设色工丽雅致，且富于层次感，神韵独出。 《韩熙载夜宴图》是五代大画家顾闳中所作，这幅画卷不仅仅是一幅描写私人生活的图画，更重要的是它反映出那个特定时代的风情。由于作者的细微观察，不放过任何一个细节，把韩熙载生活的情景描绘得淋漓尽致，画面里的所有人物的音容笑貌栩栩如生。在这幅巨作中，画有四十多个神态各异的人物，蒙太奇一样地重复出现，各个性格突出，神情描绘自然。《韩熙载夜宴图》从一个生活的侧面，生动地反映了当时统治阶级的生活场面。画家用惊人的观察力，和对主人公命运与思想的深刻理解，创作出的这幅精彩作品值得我们永久回味。 泼墨仙人图 梁楷，南宋人，生卒年不详，祖籍山东，南渡后流寓钱塘( 今杭州) 。他喜好饮酒，酒后的行为不拘礼法，人称是“梁风（疯）子”。 《泼墨仙人图》是现存最早的一幅泼墨写意人物画。可以说是梁楷与画院画风决绝后，自辟蹊径，独树一帜，在绘画创作中所创“减笔”画之杰作。画面上的仙人除面目、胸部用细笔勾出神态外，其他部位皆用阔笔横涂竖扫，笔笔酣畅，墨色淋漓，豪放不羁，如入无人之境。 作者在构造人物形象时，有意夸张其头额部分，几乎占去面部的多半，而把五官挤在下部很小的面积上，垂眉细眼，扁鼻撇嘴，既显得醉态可掬，却又诙谐滑稽，令人发笑，以生动的形象表现了作者的思想境界和生命态度，极尽嬉笑怒骂之态。据画史记载：梁楷为人不拘小节，好酒，自得其乐，狂放不羁，且任性高傲，在艺术上有自己的创见，不肯随波逐流，因而有“梁疯子”之称。应该说梁楷所画的不是“仙人”，而是他自己的写照。梁楷在他艺术生涯的前期，曾受画院“格律”的严格训练，人物画继承李公麟之画风，后因作者本人的素质和历史因素，梁楷凭着这股“疯”劲，反对因循守旧，敢于标新立异，敢于创造发展，因而他在中国画史上占有一席之地。 秋江渔隐图 轴，绢本，墨笔，纵：37厘米，横：29厘米 此图画面单纯，一老渔翁怀抱木桨，蜷伏在船头酣睡。小舟停泊在芦苇丛中。这幅作品体现了马远人物画创作的造诣，画处于静态的人物，已达到妙化入境的地步。老渔翁头部处理很见功底，眉、发、胡须的画法用的是传统的线描法，但对脸颊、鼻尖、眉宇、下唇、眼窝的晕染，却富有体积感，这在古代传统绘画里是一个突出而少见的表现手法，即使在马远其它人物画作品里也没这幅画运用得这么成功。另外，他能娴熟地用线条表现物象的质感，如水的轻盈、布衣的皱褶和船板的木质等。几枝将枯未枯的芦苇轻轻摇摆，秋风萧索，细波粼粼，渲染出一片静谧的秋意，画面气氛烘托较为成功。