南宋郊坛官窑青瓷尊鉴定与欣赏｜官窑瓷器鉴定真知堂
南宋郊坛官窑青瓷尊鉴定与欣赏｜官窑瓷器鉴定真知堂
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瓷器玩久了，总要爬几座高峰。我记得我的第一件南宋官窑是2004年前后收藏的，当时，因为大约在98年《收藏》杂志上了解了杭州老虎洞窑址被发现的消息，后来又购入了杜正贤周少华编著的《南宋官窑瓷鉴定与欣赏》，深入研究了考古发掘报告，这才真正取得了第一手资料，对南宋官窑产生了正确的认识。
文献记载，南宋官窑是宋朝迁都临安后，内侍邵成章按北宋旧制度在修内司设立的官窑，称为内窑，后来又在郊坛下建立新官窑。修内司和郊坛官窑瓷釉有月白、粉青、米黄三大类，釉面开裂有冰裂纹，釉里隐纹如蟹爪。
明初学者曹昭《格古论要》言到:"官窑器-宋修内司烧者土脉细润，色青带粉红，浓淡不一，有蟹爪纹紫口铁足，色好者与汝窑相类，有黑土者谓之乌泥窑，伪者皆龙泉所烧者，无纹路。"另外值得一提的是，在叶寘（zhi）《垣斋笔衡》中提到"后郊坛下别立新窑"，（为南宋初期设立的第二座官窑，称"郊坛官窑"），也位于杭州。而南宋郊坛是在绍兴十三年新建的，故郊坛官窑肯定晚于此年（1143年）。又据考古发掘郊坛官窑遗存，发现有“淳熙六年己亥岁”等瓷片，可以推定，郊坛官窑肯定早于孝宗淳熙六年（1179年）。
两大官窑的共同特征：一，都是紫金土瓷石二元配方法为胎，绝大部分有紫口铁足特征，或者二者有一。二，都是先采用馒头窑素烧毛坯，然后用龙窑多次上釉后多次烧制而成器。三，大部分具有礼器特征，如鼎，炉，壶，尊等，盘碗等日常生活用器后期少见，前期较多，部分器型为官窑独有。四，都是青瓷体系，胎有厚薄之分，釉也有厚薄之分。粉青或灰青釉为多，修内司窑址米黄釉较多，传世品稀见。五，官窑瓷器基本都有开
片，开片属于自然开片，非人为。
青瓷体系是以铁为着色剂的一种体系。铁在瓷釉中，以三氧化二铁或者氧化亚铁的形式存在。氧化亚铁含量越高，则青瓷发色越绿。三氧化二铁含量越高，则青瓷发色越黄。北方烧瓷用的燃料是煤（古书中称为石炭），以馒头窑烧氧化焰（中性焰）为主，南方瓷窑用的燃料是木柴，以龙窑烧还原焰为主。氧化亚铁必须在还原气氛中才能出现，其与三氧化二铁的存在是一个可逆的化学反应，所以青瓷必须在还原气氛中烧成。古代瓷器南青北白，青瓷多在南方烧制就是这个原因。如何控制窑炉气氛，是烧成功青瓷的要诀。南宋官窑青瓷技术可谓登峰造极。
郊坛官窑的器物前期和修内司官窑一致，以支钉支烧法为主，后期产品圈足变直变矮，以刮底垫烧为主。也有支钉垫饼并用的瓷器。后期郊坛官窑出现大量的薄胎薄釉和薄胎厚釉的产品。胎最薄的仅为一毫米左右，而厚釉的产品釉的厚度明显超过胎，多达一到两毫米，器物多以小件为主。这种青瓷的出现，完全改变了南宋早期官窑仿汝窑，仿北宋官窑的状况，创造性的烧制出来厚若堆脂，类似青玉的瓷器来。郊坛官窑这种薄胎青瓷，仅比鸭蛋壳稍微厚一点，其成型难度高，又要多次上釉入火，极容易失败。目前尚未见到这种青瓷成功的仿制品。
宋代官窑瓷器特点
宋代官窑瓷器特点 “李唐越器久称无，赵宋官窑珍以孤。色自粉青泯火气，纹犹鳝血裂冰肤”。这是清代乾隆皇帝对宋代官窑瓷的赞美诗。乾隆皇帝是中国历史上对艺术十分爱好的帝王，他在位几十年曾写下了无数的对各种艺术品的赞美诗词，至今仍为后人津津乐道。从这首诗中，人们亦不难看出乾隆皇帝对宋代官窑瓷器的推崇之情。 传世甚少 官窑，属宋代五大名窑之一，是继汝窑后为满足宋朝皇室特别是宋徽宗个人的艺术爱好，而在京都汴梁(今河南开封)设窑烧瓷的窑口，史称“汴京官窑”，学术界又称为“旧官”。宋代顾文荐的《负暄杂录》中曰：“宣政间京师自置窑烧造，名曰官窑”。这就是人们所说的“北宋官窑”。 北宋官窑瓷器传世甚少，这是因为黄河古道在历史上曾有过多次改道，窑址均被淹没无存，实物也难以寻找之故，所以考古界无法考证，这对中国陶瓷发展史的研究是一件憾事。 而靖康之变后，北宋灭亡，宋朝皇室南迁，定都临安(今浙江杭州)，也就是南宋初年，当时的南宋皇帝宋高宗便在京都又设官窑于修内司(即杭州老虎洞修内司官窑)和郊坛下(即杭州郊坛下官窑)，这个时期烧造的瓷器则称为“南宋官”，学术界又称之“新官”。 南宋叶寘的《坦斋笔衡》中说道：“政和间，京师自置窑烧造，名曰官窑。中兴渡江，有邵成章提举后苑，号邵局，袭故京遗制，置窑于修内司，造青器，名内窑。澄泥为范，极其精致，釉色莹澈，为世所珍。后郊坛下别立新窑，亦曰官窑，比旧窑大不侔矣。余如乌泥窑、余杭窑、续窑，皆非官窑比，若谓旧越窑，不复见矣。” 古朴精致 官窑既有“北宋官窑”和“南宋官窑”之分，而且又是继汝窑后专为宫廷烧制御用瓷，其器物形制和烧造工艺等与汝窑有不少共同之处。 比如，北京故宫博物院收藏的汝窑三足洗，其釉色很相近，就连风格也颇为类似。特别是釉色，北宋大观年间的瓷器，多釉色莹润，其中又以月白、粉青最为盛行，部分翠绿其次。但有不少器型多仿古，常见的仿古礼器有鬲式炉、簋式炉、鼎式炉、贯耳瓶、弦纹瓶、琮式瓶和各式尊等。其特点是，胎体较轻，以支钉烧制，色呈紫褐，釉面较厚，见冰裂纹大开片，底足露胎，呈铁黑色，沿口因釉层薄而呈浅紫色，俗称“紫口”。 南宋官窑瓷器则造型古朴而精致，胎体同北宋官窑一样较薄，呈紫褐铁色，但釉层肥润，具有玉质感，其釉色多见淡雅的粉青色和米黄色，釉下见气泡，釉面见大开片，底足亦露胎，紫口铁足。但无论是北宋官窑也好，还是南宋官窑也好，学术界均统称其为“官窑”，而且价值不菲。 器型多样 宋代官窑的器型丰富多样，除了上述所说的仿古礼器外，主要还有各式洗、瓶、壶、炉、盘、碗以及盏托、花盘、单柄杯和供器等，且多以釉色见长，特别是南宋官窑中修内司仿汴京官窑形制特征所烧造的瓷器，系采用澄泥，制作极其规整，并以釉质晶莹透澈而备受人们珍视。 《格古要论》说：“官窑器宋修内司烧者土脉细润，色青带粉红，浓淡不一，有蟹爪纹，紫口铁足，色好者与汝窑相类；有黑土者谓之乌泥窑，伪者皆龙泉所烧者，无纹路。”《遵生八笺》也说：“官窑品格大抵与哥窑相同，色取粉青为上，淡白次之，油灰色之下也；纹取冰裂鳝血为上，梅花片墨纹次之，细碎纹，纹之下也”。可见釉色、片纹、金线纹三者的有机结合，使之浑然一体，是官窑瓷器千百年来具有特殊艺术效果的根本，后人绝难仿造。难怪诸多文史资料中历代文人多有赞叹之词，就是清代乾隆皇帝对之也赞不绝口，赋诗以抒胸臆。
瓷器鉴定收藏知识大全
瓷器鉴定收藏知识大全 第一章瓷器鉴定的基本知识 第一节瓷器研究与鉴定的两个阶段 第二节瓷器鉴定的内容与年代依据 第三节瓷器鉴定的重要性 第四节掌握瓷器鉴定应具备的条件 1、瓷器发展史的知识 2、瓷器烧造的工艺知识 (1)窑炉 (2)窑具 (3)器物成型 (4)化学原素与烧成气氛 第二章宋代五大名窑、民谣精品及瓷片标本赏析 23 第一节北宋官窑的鉴别 1、汝窑 2、钧窑 第二节南宋官窑的鉴别 1、修内司窑 2、郊坛窑
第三章宋代民窑的鉴别35 第一节宋代北方民窑的鉴别 l、以定窑为代表的印花白瓷 2、以耀州窑为代表的刻花青瓷 3、以磁州窑为代表的白地黑花瓷器 4、以钧窑为代表的花釉瓷器 第二节宋代南方民窑的鉴别 1、以越窑为代表的划花青瓷器 2、以龙泉窑为代表的青瓷器 3、以景德镇为代表的青白瓷器 (1)青白瓷的兴起(北宋初期) (2)青白瓷的发展(北宋末至南宋初) (3)青白瓷的衰落(南宋中后期) 4、以建窑为代表的黑釉瓷器 第四章历代名瓷的产生、发展、风格演变及其鉴定50 帝王与龙纹瓷器 元代枢府白瓷 元青花瓷器 宫廷御用黄釉瓷 明代红釉瓷器 永乐甜白瓷
宣德青花瓷 成化斗彩瓷 正德皇帝与伊斯兰纹饰瓷 嘉靖道教纹饰瓷 清代皇帝与万寿节瓷器 清宫习俗与插花瓷器 康雍乾珐琅彩 康熙开光纹饰瓷 康熙文房用瓷 雍正瓷 乾隆藏传佛教瓷 乾隆特种工艺瓷 乾隆御制诗瓷器 道光慎德堂款瓷器 同治婚礼用瓷 慈禧太后大雅斋瓷器 末代皇帝溥仪宣统瓷器 第五章元代瓷器鉴定的历史背景 229 第一节北方瓷窑的衰落 第二节龙泉窑青瓷的继续发展 第三节景德镇瓷窑的新成就 第四节青花与釉里红瓷器
南宋诗人陆游的诗词鉴赏
南宋诗人陆游的诗词鉴赏 【篇一】南宋诗人陆游的诗词 《诉衷情·当年万里觅封侯》 当年万里觅封侯。匹马戍梁州。关河梦断何处?尘暗旧貂裘。 胡未灭，鬓先秋，泪空流。此生谁料，心在天山，身老沧洲。 【鉴赏】 这首词是陆游晚年的作品。下面是资深教育家、澳大利亚新南威 尔士州孔子学院澳方院长、澳洲国立等大学博导史双元先生对此词的 赏析。 积贫积弱，日见窘迫的南宋是一个需要英雄的时代，但这又是一 个英雄“过剩”的时代。陆游的一生以抗金复国为己任，无奈请缨无路，屡遭贬黜，晚年退居山阴，有志难申。“壮士凄凉闲处老，名花 零落雨中看。”历史的秋意，时代的风雨，英雄的本色，艰难的现实，共同酿成了这个首悲壮沉郁的《诉衷情》。 作这首词时，词人已年近七十，身处故地，未忘国忧，烈士暮年，雄心不已，这种高亢的政治热情，永不衰竭的爱国精神形成了词作风 骨凛然的崇高美。但壮志不得实现，雄心无人理解，虽然“男儿到死 心如铁”，无奈“报国欲死无战场”，这种深沉的压抑感又形成了词 作中百折千回的悲剧情调。词作说尽忠愤，回肠荡气。 上片开头以“当年”二字楔入往日豪放军旅生活的回忆，声调高亢，“梦断”一转，形成一个强烈的情感落差，慷慨化为悲凉。至下 片则进一步抒写理想与现实的矛盾，跌入更深沉的浩叹，悲凉化为沉郁。 陆游这首词，确实饱含着人生的秋意，但因为词人“身老沧洲” 的感叹中包含了更多的历史内容，他的阑干老泪中融汇了对祖国炽热
的感情，所以，词的情调体现出幽咽而又不失开阔深沉的特色，比一 般仅仅抒写个人苦闷的作品显得更有力量，更为动人。 【篇二】南宋诗人陆游的诗词 《卜算子·咏梅》 驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。 无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。 【鉴赏】 此词以梅花自况，咏梅的凄苦以泄胸中抑郁，感叹人生的失意坎坷;赞梅的精神又表达了青春无悔的信念以及对自己爱国情操及高洁人 格的自许。 词的上半阕着力渲染梅的落寞凄清、饱受风雨之苦的情形。陆游 以前称赞梅花“雪虐风饕愈凛然，花中气节坚”(《落梅》)。梅花如 此清幽绝俗，出于众花之上，不过“如今”竟开在郊野的驿站外面， 紧临着破败不堪的“断桥”，自然是人迹罕至、寂寥荒寒、倍受冷落、令人怜惜了。无人照看与护理，其生死荣枯全凭自己。“断桥”已失 去沟通两岸的功能，唯有断烂木石，更是人迹罕至之处。因为这些原因，它只能“寂寞开无主”了，“无主”既指无人照管，又指梅花无 人赏识，不得与人亲近交流而只能孤芳自赏，独自走完自己的生命历 程而已。“已是黄昏独自愁”是拟人手法，写梅花的精神状态，身处 荒僻之境的野梅，虽无人栽培，无人关心，但它凭借自己顽强的生命 力也终于长成开花了。 上阕集中写了梅花的困难处境，它也的确还有“愁”。从艺术手 法说，写愁时作者没有用诗人、词人们那套惯用的比喻手法，把愁写 得像这像那，而是用环境、时光和自然现象来烘托。况周颐说：“词 有淡远取神，只描取景物，而神致自在言外，此为高手。”(《蕙风词话》)就是说，词人描写这么多“景物”，是为了获得梅花的“神
宋代瓷器鉴定特点
宋朝官窑瓷器鉴定方法 宋代官窑瓷器，“官窑”为宋代五大名窑之一，由官府直接营建。有北宋官窑、南宋官窑之分。官窑瓷器虽然在宋代瓷器中只占极少数，但是由于其所处地位和具备的优越条件，使它在当时烧造了一批宫庭所需的高档瓷器，成为中华民族珍贵的文化遗产。 工具/原料 宋高宗南渡后，在临安（今杭州）另立新窑，为南宋官窑。宋叶《坦斋笔衡》载“中兴渡江，有邵成章提举后宛，号邵局，袭故宫遗制，置窑于修内司，造青器名内窑，澄泥为范，极其精致，油色莹澈，为古所珍。后效坛下别立新窑,比旧窑大不侔矣。”此文表明,南宋初营建的“官窑”有二： 一是“修内司官窑”，亦称“内窑”，明高濂《遵生八笺》说，修内司官窑的地点在杭州凤凰山下，但确切的窑址尚未发现；二是“郊坛官窑”，位于杭州市南郊乌龟山一带，亦称“乌龟山官窑”。1930年发现窑址， 1956、1985年冬至1986年春先后进行两次考古发掘，发掘出龙窑与作坊遗迹，并获得大量标本。 在中国陶瓷史中，“官窑”和“官瓷”是两个完全不同的概念 官窑产品专供宫廷。以宫廷生活用瓷与陈设瓷为主。流传至今的官窑瓷器有碗、盘、碟、盏托、洗、瓶、炉、尊等，样式多种。以瓶为例，有弦纹瓶、直颈瓶、瓜棱瓶、贯耳瓶、胆式瓶、八方瓶、盘口瓶等，造型各有特点。官窑传世品今多收藏于北京故宫博物院、台湾故宫博物院，有少数的精美作品，已于早年流失国外。 方法/步骤 1.1 1、器型和概貌： 宋代造型。大多用来祭祀或陈设，也有部分日用品。一般概括为厚胎厚釉、厚胎薄釉、薄胎薄釉、薄胎厚釉以及胎不太厚（
3.5毫米左右）釉也不太厚( 0.8毫米左右)适中型等。釉色纷繁。釉质莹润如玉。釉面开片，大片纹者多。里外披釉并有纹。类似哥窑瓷容易混肴，但仔细看能辨清。在烧制方法上为垫烧（使用匣钵装烧，底部有垫圈）或裹足（釉将底足全部包住不露胎）支钉烧。支钉烧制底部留有支钉痕，支钉数为三、五、七个或更多不等。 1.2、胎色和胎骨： 宋官窑瓷胎色从传世和窑址出土两种情况看，为黑、黑紫、灰黑、香灰、浅赭、灰（含深灰）、灰白（有的趋白）、土黄（含褐黄红）。黑胎数量有限，而相当一部分为香灰、灰、灰白等色。 制成的宋官窑瓷胎骨有厚薄两种，厚者5毫米左右，薄者3毫米左右。宋官窑瓷胎土细腻温润，特别是一些精品由黑或紫黑土烧成胎后其质如同古代笔砚（端砚石类），有笔砚胎之说。如用砂纸打磨可感十分细腻滑润，绝不含砂，玉质感直追或类似古笔砚的效果。这一点，在南宋叶寘《坦斋笔衡》的书中对宋官窑瓷所用胎土已经说得很明白： “澄泥为范，极其精致”，就是指宋官窑瓷胎是用澄泥所做，特别细腻精致。而澄泥，特别是古澄泥这种极细之物是专门用来制作澄泥砚的，其弥足珍贵至今已无法找到。所以要仿出细腻如笔砚效果的宋官窑瓷胎对于现代来说其难度可想而知。 1.3、釉层和釉质： 釉层有厚薄两种，薄者小于1毫米，厚者大于1毫米，但都比哥窑瓷和汝窑瓷厚。釉质分三类。第一类为失透润泽型。即釉层透明已很弱或消失，釉呈玉质态似凝脂或堆腊，有一层较明显的酥油光闪烁或呈腊光，显得十分温润玉泽。第二类为失透晶莹型，是指在第一类基础上一些器物在失透的釉层外含一层极薄莹亮的釉水，在玉态的外表上，有如酥光浸润，呈现出玻质般的晶莹华贵感，或用行话说，就是釉好。第三类为莹润型。这类釉层清明玉润，有光泽感，略显些微透明，釉层薄厚均有。在第一、二类失透润泽型或晶莹型中，釉层趋厚者多，也有趋薄的；有的光泽稍多一些，有的光泽稍弱一些。特别是部分真品器物釉表面还带有类似芝麻花弥漫形态的点点发白或带黄闪蓝的土沁花
艺术作文之艺术欣赏心得体会
艺术作文之艺术欣赏心得体会
艺术欣赏心得体会 【篇一：《艺术欣赏》学习心得】 《艺术欣赏》学习心得艺术欣赏能够给人的精神带来愉悦，使我们对生活充满激情，解老师从古希腊神话讲到我们的现实生活，从贝多芬的《月光曲》到马克西姆的《出埃及记》，让我们现场感受音乐的魅力，感受不同音乐带给我们的感受，通过对解老师《艺术欣赏》课程的学习，让我对艺术有了更为深刻的认识，艺术本身最大的价值就是被欣赏。艺术是人类的一种创造技能，创造出一种具体的客观的感觉中的对象，这个对象能引起我们精神界的快乐，并且有悠久的价值。而欣赏是每个人都能做到的事情，它不同于艺术研究,也不是艺术资料枯燥的堆砌，它是一种心领神会。音乐、影视、绘画等都是运用艺术语言对生活的传达，而进入欣赏的境界就意味着观者与作者对生活在传达方面产生了感受的共鸣。艺术是美的体现。尽管“美”不完全等于艺术，但艺术必须是“美”，中外美学史和群众的审美实践表明，作为意识形态的艺术，虽不是美学的唯一对象，却是美学的重要的对象，艺术的门类众多。但就艺术与生活，创作动机与艺术效果、审美对象与审美主体的关系等方面来说它们之间具有互相一致的共同本质。艺术是艺术家理想情感的具体化，客观化，即所谓自己表现。所以艺术的目的并不是在实用，乃是在纯洁的精神的快乐，艺术的起源并不是理性知识的构造，乃是一个民族精神或一个天才底自然冲动的创作，表现 出民族性或个性。人人都神往艺术，向往他那种艺术美的感受，正是如此，人们需要真正的艺术家来创造艺术美。而艺术需要现实生活，需要艺术家的创造，没有这些又何来艺术美呢？艺术美是由创作主体的审美认识而产生的按照美的规律、并为着美的目的而创造的事物的美。因此，艺术作品的艺术美也是真、善、美的统一，人们只要欣赏她就能够感受美、体验美。艺术欣赏需要有一定的艺术
瓷器气泡探究
瓷器气泡探究 (2011-02-27 17:29:23) 古陶瓷的釉中有气泡是一种比较常见的现象。有的器物的气泡特征十分明显，用肉眼即能观察清楚，形成很深的直观印象；而有的器物虽然有明显的气泡，但气泡的特征却不是很明显；也有的器物釉面无明显的气泡，甚至无气泡。 有关气泡形成的原因和变化规律，目前尚未处于探索阶段。有人认为它是由釉层中的水分子变化而来的。在陶瓷烧制过程中，窑内的高温会使釉层中的结晶水或液态水都变成气体，当釉层厚时，气态水分子被釉膜包住，释放不出来便形成为气泡。 当釉层薄时，气泡冲破了釉层，则在釉表形成无数小坑凹（麻点）。气泡的形成与器物的窑口、釉质、釉层厚薄、烧成时窑内的温度变化、窑内气氛等因素有密切关系。 气泡在古陶瓷鉴定中的作用 目前收藏界尚有不同说法，肯定者认为，气泡在古陶瓷鉴定中具有重要的参考作用，可以作为鉴别新旧和窑口的主要依据之一；否定者认为，气泡不过是釉层中的一种自然现象，气泡无规律可循，不具有区分标识的功能，因而不能作为鉴定的依据。事实上，这两种观点都不完全正确。尽管不同器物的气泡在具体形态、疏密、多少、大小及层次分布等方面的特征千差万别，有时难以用同一个标准去把握，但相同窑口或品种的器物在气泡特征方面却具有一定的相似性。相同窑口或品种的器物，由于釉的原料、配方、施釉方法、釉层厚薄、烧成时的窑内气氛、温度变化等方面都大致相同，因而烧成后的器物在气泡特征方面会具有一定的共性和规律。这种共性和规律，在进行仔细分析研究后，有时也可以作为古陶瓷鉴定的依据之一，具有一定的参考价值。但相对于古陶瓷的胎、釉、造型、纹饰等其他鉴定标准来说，气泡并不是最典型最本质的特征，气泡标准具有不确定性，因而不能无限夸大气泡在鉴定中的参考价值。对于一些釉中无明显气泡或虽有气泡但特征不典型的陶瓷种类，不宜通过气泡特征进行鉴定。依据气泡进行古陶瓷鉴定，最基本的前提在于对被鉴定对象的气泡特征要了如指掌，这种了解应是在观察、上手大量真品实物基础上的感性认识和理性升华，而不能只是通过书本得来的未经对照实物检验的似是而非、众说纷纭的所谓气泡特征。
诗词鉴赏总结反思
诗词鉴赏总结反思 范 355 语文诗词选读的课本上完后，我感慨颇深。很幸运自己可以主讲南宋爱国词人辛弃疾的《青玉案》。这在我学习诗词方面，又带给了自己新的感悟：可以使我受到美的教育、可以使我脱离庸俗和低级趣味…… 中国古典诗词流传至今的佳作名篇,不是千锤百炼，便是妙手可得。那么我们理解一首诗词要有方法，讲套路。 首先要读题目。以课本中张九龄的《望月怀远》为例。看题便知作者正在做的事情是“望”，那么就可以根据题目，推断作者的浓浓思愁，从而将思维往那边放；再结合“望”字分析，作者为何要望？在望什么？ 第二看作者。作者本人与诗句所表达的情感一般都有联系。例如王维，大多数为山水田园之作，在描绘自然美景同时，流露出闲居生活中闲逸萧散的情趣。李老师补充的“诗中有画，画中有诗。”是他的诗词最大特点，这个知识点一定要准确记住。如我们课本中的《山居秋暝》一诗中，“明月松间照，清泉石上流。”，往往荡涤读者之胸襟，给人以恬澹宁和的无尽遐思。 第三读诗句，抓意象。诗句中一般含有很多意象，而这些都是作者花心思添加的，一般用来与作者的心情相应和。比如课文中的冯延巳的《鹊踏枝》：河畔、青芜、柳树、小桥，就能看出作者的愁叹与落寞。
第四读注释。一般的诗歌鉴赏题目下方都有注释，这些注释往往会有重要的提示信息，要认真分析阅读，帮助解答。 在学习了很多诗词之后，会发现诗词题材不同，表达的思想感情也不同。因此，我们在体会诗词感情时可从内容和类别上去辨析。这里我自己摘抄并归纳了古诗词中常见的题材及情感：a.田园诗——热爱、向往悠闲平静自由的生活，表达恬淡闲适 的心情； b.写景诗——描绘春夏秋冬、山川美景，表达对自然美景的热 爱与赞美之情； c.送别诗——依依不舍的留恋；对友人的思念；劝勉安慰的豁 达； d.边塞诗——渴望建功立业、保家卫国的决心；壮志难酬、报 国无门的悲愤；久居边关思念亲人的忧伤、孤独； e.行旅诗——游子漂泊在外（久戍边关、久宦在外）的孤独寂 寞和对家乡、人的思念； f.怀古诗——悲叹怀才不遇的感慨；抒发昔盛今衰的愤慨；忧 国伤时，揭示时弊，同情人民；闺怨诗：对丈夫的思念，离别的孤独寂寞之感。 学习诗词并不是走个过场，而是它真正对我们有帮助。在高考中，语文试卷涉及到了古诗鉴赏题。因此掌握正确的考试技巧有很重要： a.“写了什么？/描绘了什么画面？”
唐三彩瓷器鉴定
竭诚为您提供优质文档/双击可除 唐三彩瓷器鉴定 篇一：教你学会瓷器鉴定 教你学会瓷器鉴定 瓷器知识大全 你若想学会瓷器鉴赏，请从这里开始—— 一、制瓷材料 高岭土 ——制造瓷器的主要原料之一。颜色白中微带灰色或黄色，因最初在江西浮梁（今景德镇）东乡高岭村，故名。“高岭”一词最早见于清康熙二十一年《浮梁县志》记载，国标上音译gaolin，成为国际性专用名词。 麻仓土 ——元、明景德镇制瓷原料，是产于景德镇附近的麻仓山的一种高岭土，故名。 瓷石 ——制造瓷器的主要原料之一，是含石英、绢云母为主体的岩状矿物。颜色白中微带黄色、绿色、灰色或浅红色，
我国很早就用来制造瓷器。不（音敦）子 ——制瓷原料经过加工，制成砖状泥块，称为“不子”或“白不”，中外陶瓷文献上普遍采用这个名词。 釉浆 ——即釉料，施于瓷坯的表面。据文献记载，景德镇制瓷用的釉浆由 釉果和釉灰配制而成，主要由氧化硅、氧化铝、氧化钙、氧化钾、氧化钠等组成。釉灰是用石灰石、凤尾草烧炼而成。 钴土矿 ——青花瓷器的呈色原料，种类颇多，古代大体分为两种：一种含锰量高含铁量低，为国产钴土矿；一种含锰量低含铁量高，为西亚地区产钴土矿。 苏泥麻青 ——又称“苏麻离青”、“苏泥勃青”，是一种从波斯进口的青花色料，元末明初景德镇的青花瓷器大多使用这种青料。其特点是发色凝重浓艳，并有黑色似铁锈斑点，经化验，料中含锰量低含铁量高，与国产青料显然不同。 平等青 ——又称“陂塘青”，明代成化到嘉靖中期景德镇青花瓷器使用的主要色料。产于今江西乐平，呈色淡雅。 回青 ——是一种进口的青花色料，明代正德、嘉靖、隆庆、
万历时景德镇的青花瓷器大多使用这种青料。其特点是发色蓝中泛紫，与苏麻离青、平等青色调不同。 石子青 ——又称“石青”，明代中期景德镇民窑青花瓷器上使用的一种色料。产于今江西上高，发色浓中带灰。 珠明料 ——产于云南，由钴土矿煅烧而成的青花色料。清代景德镇青花瓷器所用的主要青料，发色鲜明青翠。 二、工艺类 拉坯 ——把坯泥置于辘轳（即轮上），借辘轳旋转之力，用双手把坯泥拉成所需的形状，这是我国陶瓷器生产的传统方法，这一工艺过程称为拉坯。盘、碗等圆器都用拉坯方法成型。 利坯 ——拉成的坯半干时，置于辘轳上，用刀修整，使器表光洁，厚薄均匀，这道工序称为利坯。 挖足 ——圆器拉坯时器底留下一个3寸长的泥靶（柄），然后挖成器的底足，这道工序称为挖足。 泥条盘筑 ——陶器成型的一种原始方法。制作时先把泥料搓成长
《南宋官窑》教案
《南宋官窑》教案 教学目标： 1．知道什么叫官窑，了解南宋官窑的由来。 2．了解官窑瓷器的基本制作过程，体验制作陶艺的快乐。 3．通过交流活动，搜集浙江历史上各类名窑资料并了解陶瓷品的特点。 4．通过学习体验，感受南宋辉煌的文化历史，了解一些文物鉴赏的最基本的知识，知道保护文物的重要性。 教学过程： 一、何为南宋官窑： 思考：南宋官窑的意思是什么？ 南宋官窑,顾名思义,是南宋皇室在都城临安(今浙江杭州)沿袭北宋旧制设置的御用瓷窑,专门为皇帝及宫廷烧制高级生活用瓷和艺术陈设用瓷,南宋官窑的青瓷产品风格独特、工艺精湛,而且迄今传世甚少,历代以来均被视为我国古代瓷器中的珍品。 二、观察图片 南宋官窑博物馆 简介 南宋官窑博物馆位于杭州玉皇山南面的乌龟山西麓，占地面积约15000平方米，建筑面积4364平方米，由展厅和郊坛下官窑遗址保护建筑两部分组成，1992年正式对外开放。随着杭州历史文化资源发掘保护工作的不断深入，于2002年进行了扩建和陈列改造。经改造后的南宋官窑博物馆，全方位展示了南宋官窑的风韵与特色，既突出官窑的历史、工艺和美学价值 ,又充分反映官窑与南宋宫廷文化及社会习俗的密切相关性。（图片展示） 三、初认陶瓷 （1）介绍陶瓷的历史： 昨日起居——陶瓷与日常生活： 醉香茗海——陶瓷与酒文化： 华堂清斋——庭院厅堂书斋： 荣登庙堂——陶瓷与皇帝贵胄： 慎终追远——陶瓷与丧葬礼俗： （2）学生阅读教材资料，猜猜下面这些青瓷珍品图片用来做什么的？
A、南宋官窑青瓷簋式炉 南宋官窑青瓷簋式炉（郊坛下窑址出土）高10.5厘米口径17厘米底径13.5厘米仿商周青铜簋式样。侈口，束颈，大圈足外撇。腹上部有两周弦纹，龙首形双环耳。灰色胎，胎质较细，粉青色厚釉，质感如玉，器身密布纹片，纹片大小适中，有的开片夹杂有黄褐色。形制朴厚凝重，肃穆大方，属南宋官窑经典之作，用于宫廷礼仪活动。 B、南宋官窑青瓷盏托（茶杯的托盘） 南宋官窑青瓷盏托（老虎洞窑址出土），高6.6厘米口径10.6厘米底径9.1厘米盏敛口圆唇，弧腹中空，与托连成一体。托作高足盘形，尖唇上翘，圈足。深灰胎，施青釉，略泛黄。垫烧，足端呈紫灰色。 C、南宋官窑青瓷八卦炉盖 南宋官窑青瓷八卦炉盖：高4.4厘米口径18.5厘米系覆盖于熏炉顶部的圆形镂孔顶盖，因饰八卦及花卉纹，故名。熏炉盖方唇平沿，顶心为笠帽形钮，以盖钮为圆心，盖面镂刻有两圈纹饰：内圈为两组对称的镂空缠枝花草纹，外圈为镂空八卦纹。镂孔也是出烟孔，集实用功能与艺术造型于一体，显示了工匠们的巧妙构思。 D、南宋官窑青瓷鸭形器（郊坛下窑址出土） 南宋官窑青瓷鸭形器（郊坛下窑址出土）高17.1厘米横10.4厘米系鸭形器物所保存下来的鸭首、颈部和鸭身前半部分。圆弧形鸭头，鸭嘴缺损，鸭眼为点状孔；鸭颈线条流畅，弧度舒展；鸭身上部有残存的凸起翅膀造型。整件器物内空，内外皆施釉，器形写实，比例恰当，生动逼真，艺术性强，可能作为香薰使用。 E、南宋官窑翠青釉贯耳扁瓶，高:20.5厘米。口径：5.8--7.8厘米，底径6.2--7.1厘米。此瓶胎薄釉厚，釉层光润，釉色为极珍贵的梅子青色，开片稀疏，鳝血纹疤，釉下聚沫攒珠，紫口铁足。古瓷泰斗赵青云老师对此扁瓶极为赞赏,认为是南宋官窑中的精品。 四、课后总结
辛弃疾诗词赏析
辛弃疾诗词鉴赏 【作者简介】 辛弃疾（１１４０－１２０７），南宋词人。字幼安，号稼轩，历城（今山东济南）人。其词抒写力图恢复国家统一的爱国热情， 倾诉壮志难酬的悲愤，对南宋上层统治集团的屈辱投降进行揭露和 批判；也有不少吟咏祖国河山的作品。艺术风格多样，而以豪放为主。热情洋溢，慷慨悲壮，笔力雄厚，与苏轼并称为“苏辛”。 《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》、《永遇乐·京口北固亭怀古》、《水龙吟·登建康赏心亭》、《菩萨蛮·书江西造口壁》等 均有名。但部分作品也流露出抱负不能实现而产生的消极情绪。有《稼轩长短句》。今人辑有《辛稼轩诗文钞存》。 1.辛弃疾——[菩萨蛮]《书江西口造壁》 郁孤台下清江水，中间多少行人泪。西北望长安，可怜无数山。 青山遮不住，毕竟东流去。江晚正愁余，山深闻鹧鸪。 【译文】 郁孤台下这赣江的流水，水中有多少行人的眼泪。我举头眺望 西北的长安，可惜只见到无数的青山。但青山怎能把江水挡住，浩 浩江水终于向东流去。江边日晚我正满怀愁绪，听到深山传来声声 鹧鸪。 【赏析】 故国远在千山之外，滚滚清江水是国人血泪汇成，其哀、其痛 自不待言，人虽是勉强哽住，鹧鸪却早已替人哀失国之痛。青山碧 水中有郁郁悲壮之音，正是稼轩素来风骨。 2.辛弃疾——[青玉案]《元夕》 东风夜放花千树，更吹落、星如雨。宝马雕车香满路。凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。 蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。众里寻他千百度。 蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。
【译文】 东风拂过，数不清的花灯晃动着，仿佛催开了千树花，焰火纷乱，往下坠落，又像是空中的繁星被吹落了，宛若阵阵星雨。华丽 的香车宝马在路上来来往往，各式各样的醉人香气弥漫着大街。凤 萧那悦耳的音乐之声四处回荡，月亮在空中发出明亮的荧光，光华 流转。热闹的夜晚里，鱼、龙形的彩灯在翻腾。美人的头上都戴着 亮丽的饰物，身上穿着多彩的衣物，在人群中晃动。她们面带微笑，带着淡淡的香气从人面前经过。我千百次寻找她，都没看见她，不 经意间一回头，却看见了她立在灯火零落处。 【赏析】 火树银花，流光溢彩满是艳丽繁华景象，温柔富贵气，却非词 人怀抱。追寻处，只有暗香萦绕而去。 暮然句，峰回路转，才跳入幽远意境，才知种种铺金叠翠作的 只是一暮华美之至的背景。灯火阑珊处，自是词人感怀伤世之怀抱。跌宕至此，又是袅袅收回。 3.辛弃疾——[永遇乐]《京口北固亭怀古》 千古江山，英雄无觅，孙仲谋处。 舞榭歌台，风流总被，雨打风吹去。 斜阳草树，寻常巷陌，人道寄奴曾住。 想当年，金戈铁马，气吞万里如虎。 元嘉草草，封狼居胥，赢得仓皇北顾。 四十三年，望中犹记，烽火扬州路。 可堪回首，佛狸祠下，一片神鸦社鼓。 凭谁问，廉颇老矣，尚能饭否？ 【译文】 历经千古的江山，再也难找到像孙权那样的英雄。当年的舞榭 歌台还在，英雄人物却随着岁月的流逝早已不复存在。斜阳照着长 满草树的普通小巷，人们说那是当年刘裕曾经住过的地方。回想当年，他领军北伐、收复失地的时候是何等威猛！ 然而刘裕的儿子刘义隆好大喜功，仓促北伐，却反而让北魏太 武帝拓跋焘乘机挥师南下，兵抵长江北岸而返，遭到对手的重创。
南宋官窑对比鉴定
南宋官窑对比鉴定 卞柔靓编辑 南宋官窑为中国瓷器历史上第一个真正意义上的宫廷御窑，其釉色平淡含蓄，素雅之中表现着内心的意蕴，有似玉，非玉，胜似玉之说。备受后世藏家青睐。 南宋官窑又有“修内司官窑”与“郊坛下官窑”之分。据文献记载：修内司官窑以厚胎厚釉和厚胎薄釉为主。有香灰胎、深灰色胎、紫色胎，黑色胎等。釉色以粉青、米黄色为主，郊坛下官窑以薄胎厚釉为主，黑胎或灰褐胎为特征，釉色以粉青、米黄，翠绿为主。 以下选择几件（私人藏品），有南宋早期、晚期的官窑。用对比的方式供大家赏析。（南宋官窑瓷器的鉴赏，可以从窑口、器形、釉光、釉色、底足、流水纹，乳浊釉等18个方面鉴定。)详细的尺寸、釉面描写在百度文库南宋官窑A、南宋官窑B、南宋官窑C、南宋官窑D、南宋官窑E《南宋为何有两大官窑口》里有解释。也可以通过上面的QQ邮箱留言，同藏家了解更多的经验和方法。 在鉴定学里有三种方法：科学法、经验法、对比法。 今天我们就来用对比法：区分南宋官窑两大窑口，慢慢就会发现两大窑口不同处。我们现在从底足来区分：
、
从以上图片看：南宋修内司“厚胎”、南宋郊坛下“薄胎”，分得清清楚楚。我们再来看器物的正面，会有什么发现：
从以上图片分开看：发现三种不同现象，厚胎与薄胎、流水纹与乳浊釉、底足修足与不修足之分。我们来看一组碎瓷片：它们是不起眼的碎瓷片，没有完整器物优美的造型，正是他们残破的断面，让人直观看到胎体的颜色，釉层厚度，胎釉结合的情况。成为研究官窑的标本，是鉴赏家眼的瑰宝。浙江省龙泉市有位资深藏家说个几句话（不愿透露姓名），鉴定南宋官窑：碎瓷片是最好的老师，碎瓷片是最好的鉴定家，对比法：是最原始的，也是最有说服力的方式。 南宋官窑讲的是紫口铁足，金线冰裂纹之说。何为紫口：官窑胎质坚硬，瓷器口沿尖窄，釉在瓷器口沿不能存留，垂釉多在口沿边稍下处形成略微凸出之环形带，粉青口沿处胎骨略黯而被称之为“紫口”，翠绿口沿处胎骨略显澄黄色。此为宋官窑瓷器一绝。 底足对比法： 南宋官窑足沿釉层较薄的部位泛出铁红色，乌黑色，铁黑色，澄泥色都有，详见以下图片，修内司官窑早期花钵，晚期花口洗和花口碗的底足都没有上一层青釉护胎汁。露足部位泛出铁红色。郊坛下官窑，用的是一种石灰碱釉，它的特点是高温下粘度大，不易流动，早
艺术作文之艺术欣赏心得体会
艺术欣赏心得体会 【篇一：《艺术欣赏》学习心得】 《艺术欣赏》学习心得艺术欣赏能够给人的精神带来愉悦，使我们对生活充满激情，解老师从古希腊神话讲到我们的现实生活，从贝多芬的《月光曲》到马克西姆的《出埃及记》，让我们现场感受音乐的魅力，感受不同音乐带给我们的感受，通过对解老师《艺术欣赏》课程的学习，让我对艺术有了更为深刻的认识，艺术本身最大的价值就是被欣赏。艺术是人类的一种创造技能，创造出一种具体的客观的感觉中的对象，这个对象能引起我们精神界的快乐，并且有悠久的价值。而欣赏是每个人都能做到的事情，它不同于艺术研究,也不是艺术资料枯燥的堆砌，它是一种心领神会。音乐、影视、绘画等都是运用艺术语言对生活的传达，而进入欣赏的境界就意味着观者与作者对生活在传达方面产生了感受的共鸣。艺术是美的体现。尽管“美”不完全等于艺术，但艺术必须是“美”，中外美学史和群众的审美实践表明，作为意识形态的艺术，虽不是美学的唯一对象，却是美学的重要的对象，艺术的门类众多。但就艺术与生活，创作动机与艺术效果、审美对象与审美主体的关系等方面来说它们之间具有互相一致的共同本质。艺术是艺术家理想情感的具体化，客观化，即所谓自己表现。所以艺术的目的并不是在实用，乃是在纯洁的精神的快乐，艺术的起源并不是理性知识的构造，乃是一个民族精神或一个天才底自然冲动的创作，表现 出民族性或个性。人人都神往艺术，向往他那种艺术美的感受，正是如此，人们需要真正的艺术家来创造艺术美。而艺术需要现实生活，需要艺术家的创造，没有这些又何来艺术美呢？艺术美是由创作主体的审美认识而产生的按照美的规律、并为着美的目的而创造的事物的美。因此，艺术作品的艺术美也是真、善、美的统一，人们只要欣赏她就能够感受美、体验美。艺术欣赏需要有一定的艺术
真精稀文物真的不多!收藏需谨慎｜明清瓷器鉴定真知堂
真精稀文物真的不多！收藏需谨慎｜明清瓷器鉴定真知堂 明成化斗彩葡萄纹杯 瓷器鉴定真知堂： 我们现在说的文物，以前哪，不叫文物，叫古董，又叫骨董。一般而言，乱世的黄金，盛世的古董，历朝历代只有经济发达，国强民富的阶段，才会出现大的古董收藏热潮。宋代是一个，明晚期是一个，民国又是一个。这古董收藏，是到了一定时间阶段才会兴起的玩意。特别容易出现在一个国家由穷变富的大转折时期。以前有句俗话说，“男人三件宝，皮鞋皮带和手表”，现在看男人恐怕就不是这三件宝这么简单了。 明青白玉夔凤纹子刚款樽
人是个世俗的动物。有钱了先要吃好的，然后要穿好的，再要住好房开好车。又是喜欢攀比的动物，比完车子比房子，比完房子比啥呢？比墙上的装饰品。所以，书画，瓷玉杂项，就是最好的攀比物。 这也是近年来艺术品收藏越来越火爆（正规市场），不少巨商大贾也加入收藏大军的根本原因。现在又有个新俗语出现了，“手上没有个串，都不好意思出去见人”。文玩手串近年来可谓如日中天。以前收藏家们只要玉器，那珠子真真看不上。现在呢，什么西玛，唐球，价格都好几千上万。都是以前咱们不要的玩意，你能想得到？ 明嘉靖斗彩折枝花卉八卦纹三足炉 所以啊，盛世收藏古董，前提是您得先脱贫致富了。玩古董，就是玩文化。想收藏，先得有文化。啥也不懂，就指着这个瓶子罐子一下子价值几百几千万一夜暴富，我说您哪，还在梦里呢！ 且不说民间盛传，汝窑有多少多少万件，元青花不计其数。我只说几点，汝窑据文献资料和考古发掘，一般学界公认大概只有20多年时间烧制，且都为皇帝贡品。北宋时期这玩意也不是天天烧，作坊也不大。不停的烧，一年能烧多少件？历经靖康之变，金灭北宋，蒙古灭金，金数次迁都，元灭南宋，明灭元，李自成灭明，清兵入关灭李，几百年战乱下来，还能保存多少？按照民间的说法，那河南地下随便挖个坑就是汝窑！汝窑遗址没被发现之前，农民伯伯也种地也盖房，就没发现过一件。汝窑遗址被发掘之后，满世界都是农民挖出来的汝窑了，你信吗？我不信。有空去河南走走看看吧，你养活了多少烧仿古瓷的工人和老板还有贩子！当然不是说真的一件都没有。有！问题是你得认识！
古诗词赏析(完美版)
中考诗歌鉴赏意境型考题复习课 一、常考的诗词类型有： 怀古抒怀诗：吊古伤今，壮志难酬的无奈之情。 游子思乡诗：对故乡的思念，旅途中的孤独寂寞。 赠友送别诗：对友人的留恋与不舍，以及对友人的担忧或祝福。 边塞征战诗：对和平的渴望，对故乡的思念，渴望建功立业，报效国家。 山水田园诗：前者是对大自然的热爱，后者是对田园闲适生活的向往。隐逸的情怀与对官场生活的厌倦。 二、考场常常赏析的句子有：写景名句修辞名句哲理名句典故名句常颂名句 1、写景名句如?大漠孤烟直，长河落日圆??晴川历历汉阳树芳草萋萋鹦鹉洲? 2、修辞名句如?征蓬出汉塞，归雁入胡天??沉舟侧畔千帆过病树前头万木春? 3、哲理名句如?问君何能尔，心远地自偏??落红不是无情物化作春泥更护花? 4、典故名句如?持节云中，何日遣冯唐??报君黄金台上意，提挈玉龙为君死? 5、常颂名句如?会当凌绝顶，众山小??长风破浪会有时，直挂云帆济沧海? 三、理解品味文言诗词，人们有很多高雅的方法： 1、炼字角度 2、画面角度 3、修辞角度 4、哲理角度 5、情感角度 6、表现手法 (一)鉴赏字词：字词品味：这种方法，从人物、时空、动静、声色、远近、视听、刚柔、宏微这些角度赏析：①锦帽貂裘，千骑卷平冈；②红杏枝头春意闹；③帘卷西风，人比黄花瘦；④山光悦鸟情，潭影空人心。 1、动词：在鉴赏诗歌时，我们要重点注意动词，特别是具有?多重含义?的动词。例：感时花溅泪，恨别鸟惊心。?溅?、?惊?二字，不仅用字新鲜，而且增添了诗人感时恨别的内心痛苦。公式：词语+词意+效果+描写内容+情感。 答题套路：句子中?@@?一词，有?&&&&?之意，运用了（@@修辞手法/表现手法），生动形象/传神地表达了作者&&&&&&&的思想感情。 2、修饰语：大部分为形容词，它在诗词鉴赏中也是关注的重点对象。例：黄河远上白云间，一片孤城万仞山。一个?孤?字，写尽环境之孤苦，由此可达人心。 3、特殊词：在诗文中，有一些词本身与众不同，读者能很快找到它们： (1)叠词：叠词作用不外两种：增强语言的韵律感或是起强调作用。 杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。(《其一》刘禹锡) (2)表颜色的词：颜色一般表现心情，增强描写的色彩感和画面感，渲染气氛。欣赏时，或抓住能表现色彩组合的字眼，体会诗歌的浓郁的画意与鲜明的节奏：?两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天?，黄、翠、白、青四种颜色，点缀得错落有致，而且由点到线，向着无限的空间延伸，画面静中有动，富有鲜明的立体节奏感。 (3)虚词：在古典诗词中，虚词的锤炼恰到好处时，可以获得疏通文气，开合呼应，悠扬委曲，活跃情韵，化板滞为流动等美学效果。 这类题答题时，要抓住这些词，从词性、色彩、修辞及表达的情感上去把握它的内涵，分析时要结合全诗的意境和情感去回答，不能孤立的去谈词的作用。 答题公式：词语+效果+情形+情感答题模式：?&&?一词，生动形象（传神/贴切）地描绘出（刻画出）@@@@@的情形，表现了诗人****的思想感情。 （二）、画面欣赏，如：诗人以泉流之动态衬山村的静态，以泉流之声响衬山村之宁静。?明月松间照?写静态远景，可以是明月初升，透过松林看到斑驳圆月，月亮就像悬挂在树梢上；也可以是皓月高悬，月光倾泻，树影斑驳，风影移动，姗姗可爱。?清泉石上流?，写动态近景，喑含水声，雨后山泉微涨，?石上流?明其线，水线声亦轻，山村中万籁俱寂，惟闻水声潺潺。答题公式：翻译+扩写+联想这类题的拟题方式：（1）这首诗展现了一幅怎样的画面？（2）请用你的话把诗中的画面描绘
宋代瓷器的特征与概况
宋代瓷器的特征与概况 03级艺术设计系 瓷器最早就是由中国发明的，中国的瓷器经历了数千年的发展历程，早在8 000年前的新石器时代，我国先后就已经制造和使用陶器了。从商周时期，原始青瓷的发明，到东汉成熟青瓷的产生，经历唐宋的发展，直至明清制瓷业的繁荣，中国制瓷业由陶到瓷，由粗到精，由单色到多彩，走过了漫长的发展道路。每一个朝代都有自己特的特征，在所有的朝代中必须要说的就是宋代的瓷器，它是中国瓷器发展到顶峰的一个时期，宋瓷器形优雅，釉色纯净，图案清秀，是中国陶瓷史上颠峰。 中国陶瓷工艺发展到宋代，技术上达到了炉火纯青的成熟阶段，艺术上取得了空前绝后的成就。这一时期南北方各窑之间风格迥异，令后人一目了然。宋代瓷器可分为以下几种种类，汝窑、定官窑“汁水莹润如堆脂”，象青玉一般的质地；再如钧窑天兰釉，象天空般湛蓝；再如龙泉青瓷的粉青、梅子青等品种，都巧夺天工般地引起人们对美的遐想。所以说宋时代是陶瓷美学的一个划时代时期，至此，一个全新的美学时代到来了。此时官窑辈出，私窑蜂起，最为著名的窑址有定、汝、官、哥、钧等，响应者更是不计其数。 定窑属宋代民窑，窑址分布于今河北曲阳县一带，唐属定州，故名定窑。创烧于唐代，鼎盛时期在北宋，至元代停止。定窑产品繁多，白瓷为主，兼烧酱釉，黑釉和绿釉。其瓷质精良和纹饰秀美，曾被选入宫廷，定窑是一个比较庞大的瓷窑体系。北宋早、中期为装匣钵仰烧，器底部可见支钉痕迹或砂粒；北宋以后广泛使用覆烧法，口沿不施釉，俗称“芒口”，往往镶一圈金、银或铜为饰。白瓷装饰有刻花、划花、印花、剔花等多种手法，图案常见花果禽鸟。印花装饰始于北宋中期，纹饰线条清晰明朗，反映了当时比较高超的刻摸与脱模技术。另外，定窑瓷釉层较薄，釉面光润，也使刻花、印花线条极为清爽悦目，形成它独特的美术风格。 钧窑是宋代著名窑址之一，可分为官钧窑和民钧窑。钧窑在今河南禹县一带，宋代称钧州，宋初于此设窑，故名。官钧窑是宋徽宗年间继汝窑之后建立的第二座官窑。钧瓷烧成工艺不同于其它，为二次烧成，其第一次为素烧，然后施加釉彩，再进行第二次窑烧。钧窑瓷釉利用铁、铜呈色不同的特点，烧出蓝中带红，紫斑或天青、月白等色，具有乳浊不透明的感觉。宋钧窑常见的釉色有玫瑰紫、海棠红、梅子青等等。钧瓷的器形主要有花盆、盘、炉尊、洗、碗等等，金、元时期的河北、山西等地方多有仿烧。钧瓷在宋代也被称为“花瓷”，它的釉面特征是常出现不规则流动状的细线，被称为“蚯蚓走泥纹”，加之钧釉在烧制造过程中变化无常，不为人工所控，所以后人难以仿制，有“钧瓷无双”之说。 汝窑原为民窑，产品风格近似陕西铜川耀州窑，北宋晚期开始为宫廷烧造高档瓷器。所以，宋徽宗执政时期，汝窑是其烧造史的全盛时期，其产品胎质细腻，灰中泛黄，俗称“香灰黄”，汝瓷釉面有细微的开片，釉下有稀疏气泡；汝窑青瓷釉色淡青高雅，造型讲究，不以纹饰为重。据说汝瓷釉中含有玛瑙成份，所以能呈现出纯净的天青色，玛瑙的主要成份是氧化硅，或许此说有些道理。 宋徽宗赵佶信奉道教，道学崇尚自然含蓄，淡泊质朴的审美观。这一时期的汝窑瓷器正是这种审美情趣的反映，反映出道家清逸、无为的思想境界，成为宋时代上流社会的时尚。 哥窑瓷器的胎色呈灰色或土黄色，釉色为粉青、青黄、月白、油灰等等，其中油灰色为最常见。它的主要特点是釉面“开片”，大小不一，纹路颜色深浅不一，器形不同收缩部位也就不一，所以变化万千而又自然贴切。哥窑瓷器上往往出现较粗的裂纹呈现黑色，较细的裂纹出现黄色，前后层次错落，称为“金丝铁线”。
专家如何鉴定古瓷器(图)
专家如何鉴定古瓷器(图) 故宫镇院之宝中华瓷王多釉色乾隆粉彩瓶高仿古瓷故宫瓷器瓷库中国讯鉴定一件瓷器一般要分四步走：辨真伪、定窑口、断年代和评价值。辨别真伪是前提，而这种鉴宝节目基本依靠传统的经验鉴定和“眼学”来完成最关键的辨真伪环节，其实是很不保险的。现在科学鉴定手段已十分发达，有了古陶瓷自然老化痕迹鉴定这样的“高科技”，比过往的陶瓷成分分析鉴定可靠很多。陶瓷自然老化痕迹有很强的规律性，我们通过对陶瓷微观形态的观察就可以断定陶瓷的“年龄”。对于古瓷器的鉴定瓷库中国专家有他们自己的见解。
古瓷器是中国历史文化的重要组成部分，有很高的艺术收藏价值，爱好者甚多。可火爆的市场、高额的利润，致使大量的仿品流入市场。赝品越仿越真，档次越仿越高，做旧手法越做越到家，搞得一些专家们也真伪难辨。那么，怎样才能提高自身的鉴赏能力，避免收藏一些假古瓷呢？这就需要注意以下一要三不要：要长些陶瓷文化。我国的陈设艺术陶瓷，分陶和瓷两大类。陶主要产地有以紫砂壶和花盆著称的陶都江苏宜兴，有以陶塑人物和动物造型见长的广东石湾，还有生产唐三彩的河南洛阳，生产黑釉陶罐的山西浑源，生产刻花陶器的四川荣昌等；瓷主要产地有以生产青花瓷、玲珑、粉彩、颜色釉四大传统名瓷的瓷都江西景德镇，有以釉下五彩装饰美术瓷而闻名的湖南醴陵，有生产雨点釉和发展刻瓷艺术的山东淄博，生产花釉和象牙瓷的河北邯郸，生产白瓷的福建德化，生产青瓷花瓶的浙江龙泉，生产釉上彩花瓷的广东潮州，生产仿南宋官窑瓷的浙江萧山等。陈设艺术瓷作为商品，价格并非越高越好，这需要认真加以鉴别，比如釉下彩和青花，要看画功是否熟练、清晰，色泽是否莹润、透明，釉下装饰注重工笔式写意，必须是手工绘制，不是印花、贴花，而且颜色要光亮。对陈设艺术陶瓷的选购，既要看整体效果，也要仔细察看器形是否周正，有无变形，釉面是否光洁，色度有无异样。选购陈设艺术陶瓷要在白天光线好的地方，灯光往往会出误差，对瓷质可轻轻弹叩，听声音是否清脆响亮，沙哑声音有裂纹的，再好看也不值钱，而且有裂纹的陶器不易保存。
南宋官窑(1)
二、阅读课文，掌握教材给的信息 1.南宋官窑遗址在哪里？ （1）遗址之一：杭州老虎洞瓷窑即南宋官窑遗址——修内司窑遗址所在。这是南宋政权建立的首座官窑。这里明白指出修内司窑也称“内窑”,仿汴京官窑形制特征烧制的，用澄泥做坯，制做极其规整，由于釉色晶莹透澈而受到珍视。（2）遗址之二：杭州玉皇山以南乌龟山西麓的郊坛下遗址，继修内司官窑之后，南宋朝廷在杭州乌龟山下郊坛又建了第二座官窑。（图片展示） 2.南宋官窑博物馆（1）简介： 南宋官窑博物馆位于杭州玉皇山南面的乌龟山西麓，占地面积约15000平方米，建筑面积4364平方米，由展厅和郊坛下官窑遗址保护建筑两部分组成，1992年正式对外开放。随着杭州历史文化资源发掘保护工作的不断深入，于2002年进行了扩建和陈列改造。经改造后的南宋官窑博物馆，全方位展示了南宋官窑的风韵与特色，既突出官窑的历史、工艺和美学价值 ,又充分反映官窑与南宋宫廷文化及社会习俗的密切相关性。（图片展 示）二、阅读课文，掌握教材给的信息 1.南宋官窑遗址在哪里？（1）遗址之一：杭州老虎洞瓷窑即南宋官窑遗址——修内司窑遗址所在。这是南宋政权建立的首座官窑。这里明白指出修内司窑也称“内窑”,仿汴京官窑形制特征烧制的，用澄泥做坯，制做极其规整，由于釉色晶莹透澈而受到珍视。 (图片展示) （2）遗址之二：杭州玉皇山以南乌龟山西麓的郊坛下遗址，继修内司官窑之后，南宋朝廷在杭州乌龟山下郊坛又建了第二座官窑。（图片展示） 2.南宋官窑博物馆（1）简介： 南宋官窑博物馆位于杭州玉皇山南面的乌龟山西麓，占地面积约15000平方米，建筑面积4364平方米，由展厅和郊坛下官窑遗址保护建筑两部分组成，1992年正式对外开放。随着杭州历史