漫画中的人物
课时：1课时
教学目标:
手法设计一个自己的漫画肖像。欣赏自己和他人的漫画作品，交流不同见解知道漫画艺术与我们生活紧密关系，能用正确眼光去分析漫画作品。
教学重点:学习肖像漫画夸张和变形的表现手法。
教学难点:抓住特征进行夸张变形。
教具准备:教师：课件、作画工具、漫画作品等。
学生：漫画的资料、绘画工具、照片等。
教学过程：
一、组织教学
检查学生学习用具的准备，并集中学生的注意力。
二、导入
感受漫画的魅力。出现一些人物的漫画像。
提问：这些人物你们都熟悉吗？你觉得他们的画像怎么样？跟平时的画像有什么区别？
小结：这些是漫画像。（出现课题）人们看了会想笑，并能留下深刻的印象。我们
三、交流
1、说说你所知道的印象较深的漫画。
2、出示漫画的概念：漫画是卡通的一种，它是一种具有强烈的讽刺性或幽默性的绘画，它还是一种艺术的夸张，夸张与变形突出了人的个性特点。
3、漫画种类有很多，今天我要学习的是肖像漫画。
四、比较与发现
1、请几个同学上讲台来互相寻找彼此的脸部特点。
2、下面让我们来研究一下肖像漫画。
3、出示的照片和漫画作比较：
“出示的肖像漫画与照片有何区别？”（鼻子大、头发乱、身体小。因为夸张了某一特征，所以整个比例变了，就是变形了）
4、夸张与变形是漫画的重要表现手法。
学生欣赏其它漫画肖像。（如：成龙、陈佩斯等）
结论：肖像漫画是强调人物形象特征，甚至加上动作、表情来夸张表现。
五、学生练习：
临摹2-3个人物头像漫画作品
板书设计：漫画中的人物
漫画人物漫画人物漫画人物
教学反思：学生对最熟悉的漫画怀有非常高的兴趣，都愿意表现。表现的人物生动、形象。
大班美术漫画头像教案反思.doc
大班美术漫画头像教案反思 活动目标 1.理解漫画的特点，培养幼儿对漫画的兴趣。 2.根据自己脸部特征，用简单的线条画一张有趣的漫画头像，提高观察力，发展创造力。 3.引导孩子们在活动结束后把自己的绘画材料分类摆放，养成良好习惯。 4.体验想象创造各种图像的快乐。 5.培养幼儿动手操作的能力，并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。 活动准备 小镜子、水彩笔、投影胶片、漫画头像若干，投影仪一台。 活动过程 1. 欣赏漫画头像，引导观察，了解漫画特点 课件显示阿凡提。师：他是谁?长得怎样?眼睛像什么? 课件分别显示不同表情的三毛。师：他为什么叫三毛?哭的时候像什么?笑的时候像什么?你见过其他的漫画头像吗? 教师小结漫画的特点。 (阿凡提和三毛是幼儿所熟悉的有趣的漫画人物，在分析特征时幼儿更易得心应手，建立最初的漫画概念为幼儿学习漫画打下了基础。) 2. 为老师画漫画头像 谁能说说老师的头及五官像什么?
(根据幼儿的比喻，老师自画橄榄头形、弯卷的头发等，让幼儿在感受夸张有趣的过程中进一步理解漫画的特点，从而解决了教学重点怎样画。) 3. 激发创造欲望，学习画自己的头像 师：知道自己的头和五官长得什么样吗?幼儿对镜观察。 引导幼儿用比喻的方法说说同伴的形象，做做各种表情。 幼儿自由作画。 4. 看漫画电影 把幼儿的作品一张接着一张，写上数字，做成电影胶片。 幼儿观看漫画电影。 5. 游戏：好朋友的相片是哪张 边念儿歌边观看，当儿歌结束时，幼儿就根据老师指定的头像或数字，猜猜是谁。经作者证实后，游戏继续。 (用观看电影的方式猜测头像是谁，改变了以往单一的评价，使幼儿处于积极参于状态并自然地评价作品。整个教学活动在处处体现幽默和快乐中愉悦了情感，达到了教学目的。) 延伸活动 想一想爸爸妈妈的头像是怎样的，我们休息后给他们也画一张漫画头像吧。 活动反思： 总的来说本次美术课达到了预设的目标，在活动中无论是观察还是孩子自己操作，氛围都很热烈，虽然有的孩子动手能力比较差，但
最新漫画人物头部构图资料
一、正面肖像（LOLI型） 步骤一：草图。 初学者画之前一定要先做这步，这样人物才不会走型（这里请结合第一讲的知识） 1、确定头型。是指头骨的形状，不包括头发和五官。正面时基本是一个上宽下窄的鸡蛋型 （LOLI的脸下半部分应较短较宽） 2、在横竖方向画上中线。竖线就是鼻子所处的脸的对称轴，两线焦点就是人物的眉心。 3、眉眼框。上线随着人物的眉毛角度而定（有时呈V型），下线是人物的下眼线（LOLI的 脸眼睛较长，眉眼距离也较长），但下线请不要超过竖线下的1/4处。 4、视线与耳鼻线。视线可根据人物的眼睛调整，耳鼻线是视线到头部最下界的一半（这个 人物中，我们基本是对下半脸进行3等分） 步骤二： 1、脸轮廓线。只画下半部分就可以了，在草图的基础上修正成型。你一定能看出来脸部的
折点就在耳鼻线的位置，这上面是颧骨的位置（一般请不要把脸画成纯V字型，这是初学 者的常见错误，这里请结合第二讲的知识）。 2、眼睛。以下眼线与视线的距离翻倍来确定上眼线，在横向上，请注意“五眼”的关系，女孩子的双眼距离一定要比眼睛本身宽哦~（这里请结合第一讲、第三讲的知识）这时候可以 不画瞳孔，最后再来调整眼神。 3、眉毛、鼻子、嘴。平和的表情时眉毛较平，但是必要的弧度还是要有的，双眉的延长线要汇聚向眉心点。鼻尖在耳鼻线与中轴的交点，嘴在鼻尖以下的一半处（这里请结合第四讲 的知识）。 4、双耳、发迹线。耳朵的起点在视线，终点在耳鼻线（这里请结合第四讲的知识），发迹线的位置是将下颌到视线的距离翻倍得到的，这条线以上才开始有头发哟，所以头发的分开时，这条线以下是额头（初学者常会忽略这段距离）。 步骤三： 1、头发轮廓线。最高点是通过下颌到眉线（眉眼框的上线）的距离翻倍得到的（初学者经
《漫画与生活——人物头像漫画》教学设计
《漫画与生活——人物头像漫画》教学设计 教学目标： 1、通过观察、对比，了解漫画人像夸简洁的表现手法。 2、运用夸张简洁的手法画一个有表情漫画人头像。 3、培养观察生活的习惯。 教学重点：如何用夸张表现出一个有表情的人物漫画。 难点：用夸张表现不同表情的五官。 一、导入 教师示范漫画人物 师：第一次见六小的同学们，老师想送你们一幅画。 师：下面，请同学们看老师表演。 （教师画漫画爸爸去哪儿） 师：知道老师画的是谁吗？ 师：对，老师画的是爸爸去哪儿里的王诗龄。 师：但是这幅画跟照片比又是不一样的.。有什么不同呢？ 师：对，用夸张简洁的手法表现人物的特点。这就是我们的漫画。今天我们一起来学习一下《漫画与生活》——人物头像漫画（黑板出示课题） 二、学手法 1．学生小练笔。
师：刚刚老师用夸张的手法表现了王诗龄，接下来请同学们用5分钟时间画一个爸爸去哪儿其他人的漫画像。要大胆一点去画，画的又快又好的同学老师奖励他们一幅画。就是老师手里的漫画人像。 2．讲解学生作业并适当的示范改正。 3.欣赏作品 师：这里有一些其他爸爸去哪儿的人物漫画像，我们来看一下，这些画是不是用夸张简洁的手法表现人物的特征。 （课件出示爸爸去哪儿其他人物的漫画像） 三、学表情 1．引出表情 师：刚刚同学看到的这些人物是不是都很生动？那么它除了用夸张概括的手法画之外，你觉得是什么让漫画这么生动呢？ 师：是的，我们想要把漫画画的生动，只有夸张是不够的，除了用夸张的手法表现人物之外，还要表现出他的表情。这样人像会更生动。 2．观察表情 师：我们人会有很多不同的表情，一个人在做不同表情时，她的五官有什么样的变化？老师想请一个同学来配合来演示一下。规则是老师说表情，比如：微笑、大笑····一个同学上台表演。看看谁是我们班的表情帝。请举手。 学生回答，教师小结：不同表情的时候的眼睛，嘴巴各有什么不同。
动漫人物绘画
美少女头部绘画 教学目的通过对人头比例、结构、形体体块组合等因素关系的认识把握，养成整体观察、整体描绘的良好习惯和能力。 技能目标掌握动漫人物头部比例，掌握动漫人物头部的的表现方法和会制技巧。情感目标开阔眼界欣赏动漫作品，大胆实验，培养创新意识。 教学重点掌握动漫头部结构比例，五官比例 教学难点理解三庭五眼关系头部动态 教学方法讲授法、示范法、图片展示法。 教学课时 4课时 教学过程 第一课时 导入： 漫画人物都是从现实中真人转变而来的，可以根据真人来绘制出想要的卡通形象，下面通过漫画素描临摹，来学习动漫人物的表现方法和技巧。 新授 通过由传统素描到创意素描的递进，逐渐在思维层面上摆脱传统素描对其训练思维的束缚，打开学生的眼界，激活学生的热情，灵活学生思路。 一、动漫素描理论知识 1、传统素描 2、创意设计素描知识概述 3、欣赏图片：表现主义、现代主义 二、构图在素描的作用在创作中关于构图所要注意的方面？ 1、构图太偏容易产生失重感 2、构图太小显得画面过于空旷 3、构图太满则会引起拥挤、膨胀之感世界上的一切事物无不包含着矛盾的两方面。构图体现在速写中，是要刻意地制造对比，使画面比生活更突出，从而更好地体现要表达的主题。这与影视戏剧创作中刻意地制造剧中的人物矛盾冲突以体现源于生活而高于生活的主题思想的根本原理是一样的。在构图中，追求对比的同时，更要注意整体的均衡。大致上我们可以总结出不同视觉形象的重量比较关系如下： A、人比动物重。 B、动物比植物重。 C、动的形态比静止的形态重。 D、深色形比淡色形重(在淡色的地纹上)。 E、淡色形
比深色形重(在深色的地纹上)。 F、粗线比细线重，面积大的形比面积小的形重。 G、颜色鲜艳的形比灰暗的形重。 H、感觉上近的形比远的形重。三、创作主题：石膏像的创意组合（4开）先为学生展示优秀作品，引导学生利用身边可见到的石膏像，结合个人的灵感与情感，绘制一幅4开大的创意设计素描。将装饰图案、设计、素描、新材料等因素叠加处理，形成具有新意的素描作品 第2课时 创意设计素描理论知识 创意设计素描区别于传统意义的素描学习，不以写实再现为最终目的。写实再现式现代素描以锻练画者的观察能力为主，要求正确观察，忠实再现，讲究严格的形体、结构空间的表达和熟悉的素描技巧。创意素描突出发散性思维意识，强调主观设计性利用素描手段表现独立于主体之外的审美意识，将装饰图案、设计、素描、新材料等因素妇；叠加处理，形成新式的一种素描样式。不论是传统素描还是设计素描，其共同的前提是从生活中获取自己更独特的感受，用情感将感受包装和美化，利用传统的绘画手段，表达现代社会的发展特征。二、教师指导先给学生展示欣赏优秀作品，然后让学生实践操作，教师边实践指导边穿插理论知识。三、创作主题：生活用品组合（4开）选择生活中所用的或者废弃的物品来进行创作。可以融入或厚重或轻薄，或低调或华丽的形态表现，重在融入个人的情感表达。 重点与难点：重点：训练学生在创意素描的“创意”二字上下功夫。难点：学生未能在空间透视上有透彻的理解。 思考： 学习漫画在空间透视上的知识。一、建筑结构形态造型 1、空间透视理论讲解2、建筑形态组合写生范图欣赏：在校园内对建筑物进行写生，也可以对图片资料进行写生。二、创作主题：建筑物的堆叠（4开）要求学生结合自己所见过的建筑物，绘制出各种奇形怪状的建筑，可以穿插入任意不相关的物品，如穿越时空般交叉在一起。
把真人照片转卡通动漫漫画头像效果
把真人照片转卡通动漫漫画头像效果
Photoshop把真人照片转卡通动漫漫画头像效果 转手绘(又名：转鼠绘、仿手绘、仿鼠绘)是利用图片处理工具(photoshop)，将人物或风景照片转变成类似手绘效果的一种图片处理方法。 全名：照片转手绘效果。是众多PS效果中复杂性比较大、技术要求相对较高的一种效果，要求转图人员有一定的颜色感、立体感以及优美的线条感，将写实的照片转成唯美的手绘效果。与手绘不同的就是相对来说不需要太深厚的手绘功底，因为是“转”，而不是“纯手绘”;是在照片原有基础上加以修饰、“转变”形成手绘效果。同时，效率比手绘高很多。因此受到广大“图片处理者”，特别是渴望手绘而没有功底的人们的欢迎。 定义： 转手绘，要下定义要分两个步骤来说 从字面上解释 第一，先要知道什么叫手绘当然手绘出来的画面属于没有基础层的，完全靠美术的功力
和对PS的技术结合创造出来的，难度上会比转手绘要高。 第二，我们这个手绘前面加了一个转字，那么说其实就是给一张图片做成手绘的模样，正因为有了转字，所以图片不是空白的而是存在人物和景色，有了一个可以让人改造的基础层。分类： 从派别类分，一共三大派 第一，写实派，通过转手绘把人物变的更漂亮清楚，却不失原来图片真实感觉。 第二，漫画油画风情派，使人物变的不真实，不是很贴和实际，看上去象被画出来似的。第三，惟美质感派，纵深绝对逼真，看上去绝对非真像但3维效果超强，犹如模塑。 要点： 在转手绘制作过程中一定要注意以下细节，决定效果成败! 第一：皮肤效果。许多优秀转手绘作品，其皮肤效果相当接近手绘效果，而并非在真人肤色上的“提亮、增白”。 第二：眼睛有神。眼神是作品的升华，是转手绘作品中人物的神韵所在。
把真人照片转卡通动漫漫画头像效果
Photoshop把真人照片转卡通动漫漫画头像效果 转手绘(又名：转鼠绘、仿手绘、仿鼠绘)是利用图片处理工具(photoshop)，将人物或风景照片转变成类似手绘效果的一种图片处理方法。 全名：照片转手绘效果。是众多PS效果中复杂性比较大、技术要求相对较高的一种效果，要求转图人员有一定的颜色感、立体感以及优美的线条感，将写实的照片转成唯美的手绘效果。与手绘不同的就是相对来说不需要太深厚的手绘功底，因为是“转”，而不是“纯手绘”;是在照片原有基础上加以修饰、“转变”形成手绘效果。同时，效率比手绘高很多。因此受到广大“图片处理者”，特别是渴望手绘而没有功底的人们的欢迎。 定义： 转手绘，要下定义要分两个步骤来说 从字面上解释 第一，先要知道什么叫手绘当然手绘出来的画面属于没有基础层的，完全靠美术的功力和对PS的技术结合创造出来的，难度上会比转手绘要高。 第二，我们这个手绘前面加了一个转字，那么说其实就是给一张图片做成手绘的模样，正因为有了转字，所以图片不是空白的而是存在人物和景色，有了一个可以让人改造的基础层。 分类： 从派别类分，一共三大派 第一，写实派，通过转手绘把人物变的更漂亮清楚，却不失原来图片真实感觉。 第二，漫画油画风情派，使人物变的不真实，不是很贴和实际，看上去象被画出来似的。第三，惟美质感派，纵深绝对逼真，看上去绝对非真像但3维效果超强，犹如模塑。 要点： 在转手绘制作过程中一定要注意以下细节，决定效果成败! 第一：皮肤效果。许多优秀转手绘作品，其皮肤效果相当接近手绘效果，而并非在真人肤色上的“提亮、增白”。 第二：眼睛有神。眼神是作品的升华，是转手绘作品中人物的神韵所在。 第三：面部表情。在所有的表情中特别是面部表情，体现人物的喜怒哀乐有着重要的作用。原图：
漫画的人体比例
一、人体基本结构
小孩 孩子的头部较大，一般比例为三到四个头高。 成年人 人体立姿为七个头高（立七），坐姿为五个头高（坐五），蹲姿为三个半头高（蹲三半），立姿手臂下垂时，指尖位置在大腿二分一处。 老人 由于骨骼收缩，老年人的比例较成年人略小一些，在画老年人时，应注意头部与双肩略靠近一些，腿部稍有弯曲。 人体性别基本特征 男性：男性肩膀较宽，锁骨平宽而有力，四肢粗壮，肌肉结实饱满。 女性：女性肩膀窄，肩膀坡度较大，脖子较细，四肢比例略小，腰细，胯宽，胸部丰满。（LSMH 整理） ★☆★☆★☆漫画中的人体比例及表现★☆★☆★☆ 漫画中为了表现人体的美，经常采用一些夸张的画法，也就是在适当的部位做一些变形处理，常会运用一些夸张手法将人物的身材拉长，但是变形是建立在人体基本结构基础上的。通常女主角为七个头高，而男主角为八个头高。正常掌握人物的比例关系，对画好漫画是很重要的。 女性 女孩子的特点是全身曲线圆润、柔美，要注意胸部和臀部的刻化。手、胳膊与腿要纤细，手腕和大腿根部在同一个位置，胳膊肘的位置在腰部附近，画侧面像时，要注意画出关节部位、臀部与大腿根部处的关系，肩膀的位置画准确胳膊就显得自然了。（LSMH 整理） ★☆★☆★☆人体透视☆★☆★☆★ 正前方 首先可以将人体看成一个长方形，也就是说人体不同角度的透视也就是不同长方形角度的透视。然后按分段的方法将长方形分为有透视的八段，先将长方形画出对角线，然后按着几何的分法在对角线相交处画上一条平行线，以此类推一共画出八段，由于漫画中的人物一般为八头身，所以长方形的每一段就是一个头高，而胸腔的长度、肘到手指尖和膝盖到脚底的长度均为两个头高。 俯视 从正面或是背面正上方的角度来画，需要考虑其透视关系。就是说头部最大，到脚尖处越来越小，头部大，肩膀也大，和脚比起来手略长略大。 斜上方 斜上方的角度最有纵深感。肩膀隆起，肩与脚平行稍斜，脸朝下，头很大，看不见脖子，越往下越小，给人的感觉是脚短身长，如果再在地面上画上阴影效果会更突出，可以特别清楚地表现双腿垂直于地面的感觉。 仰视 下面的仰视，画出肩膀上有颈部的感觉。脸朝上，比较小，腿比上身要长，略粗些，脚最大，越往上越小，给人感觉脚长身短，俯视和仰视正相反。在绘制一个人体时，必须要做到“意在笔先”。 应首先考虑你要画的人物在做什么，有什么具体动作，其次应该考虑用什么样的视角来表现人物的动态与个性，在头脑中逐步构筑一个有动作、有视角、清晰的人物画面。（LSMH 整理） ★☆★☆★☆人體－比例★☆★☆☆
PS 将人物头像绘制出夸张漫画效果
最终效果 1、打个草稿：因为不是凭空想的，所以绘画之前需要一张人像照片，表情夸张生动最好，可以激起你的创作欲。草稿是个很关键的步骤，因为不是写实，所以咱们可以在他表情的基础上再继续放大化，夸张化形象，这样就避免呆板啦生猛，在生猛一点。
2、整个形象都是用Photoshop完成的。新建一个面板，大小随意，因为是用钢笔的形状工具完成的矢量图。
3、整个绘画过程都是用钢笔工具完成的。 4、整个形象分成三大块：头发、面部、身体（身体的造型是后来确定的，暂时不去管它啦）。接着就在草稿上边的图层开始勾形状吧！为了不完全覆盖草稿，可将勾勒的形状的透明度调成半透明。 5、接下来我们就开始各个局部进行绘画啦！先整后细准没错，先勾出整个形状，再添加小细节。关于细节，这个需要平时的积累和观察。 6、眉眼：先整，再添加细节，诸如瞳孔，瞳孔可以添加外发光的效果，看起来很像带了美瞳，继续添加高光，反光，让眼睛更有内容，眼睛的表现尤为重要，心灵的窗户嘛。
7、嘴巴：依旧大块颜色，再添加小细节。大家可能觉得很粗糙，不够细，这个是需要边画边调整的。 8、鼻子：需要过渡的地方我习惯性会添加图层蒙版，然后用渐变工具去调整。 9、鼻子的处理方法同眉眼和嘴巴。
10、面部基本完成，继续丰富细节吧，高光，反光，投影统统加上，如果不知道在哪加，怎么加，把照片拿出来，咱们照葫芦画瓢可以吧。还有要注意男生长胡须的地方肤色都会发青，这都是可以丰富画面的细节。 11、气色不好给涂个腮红吧。先用形状工具勾出个腮红的形状，然后滤镜-高斯模糊，再通过调整半径的像素或者透明度，直到你觉得自然为止。 12、总觉得还缺点什么，嗯，生猛必不可少的武器，胡子。先是一个胡子的基本型，然后再一撮一撮的添加，再一根根的添加。
肖像漫画
肖像漫画 教材分析： 本课属于“造型表现”领域，是漫画系列课业中的一课。漫画形象夸张，内容幽默，引人思考，深受小学生的喜爱。在小学阶段选择漫画课业，能够很好地激发学生对美术的学习兴趣和表现欲望。本课针对小学中年级学生，选择了肖像漫画来学习。肖像漫画是以夸张和变形的手法来表现各种人物，使他们的形象特征更加突出，是激发学生学习产生兴趣，锻炼观察能力和表现能力的良好题材。课本中展现了大量形象丰富、有趣的肖像漫画图片，供学生欣赏感受、分析研究和学习表现。 1. 概念 肖像漫画——是以极度夸张和变形的手法来表现人物，使他们的特征更其突出，性格更其明朗，因而加强一种亲近感。 肖像漫画虽有可能貌似“丑化”，但表现者无存恶意，欣赏者望而倾倒，被表现者从容大度等。 漫画作为独特的艺术门类，深受世界人民的喜爱，并被西方艺术评论家们誉为“ 第九艺术” 。 2.漫画的起源和发展 据史料记载，早在十五世纪的欧洲一些夸张变形人物形象就出现在绘画作品中。而有“现代漫画之父”之称托马斯·罗兰森，则在人物造型上以及立意上奠定了现代西方漫画的风格。
漫画的夸张变形特征，以及指桑骂槐的隐喻性，在它萌芽期曾承担起政治派别斗争的重要任务。 随着社会的不断发展，漫画逐渐向多元化拓展。肖像漫画逐渐发展成为具有人性化特征的幽默画，更加贴近普通人的日常生活，同时派生出不同风格和内涵的漫画艺术作品，使漫画赢得更大的发展空间。 3.漫画艺术的基本特征和属性 1.基本特征 无论是大到政治题材的讽刺漫画抑或小到生活题材幽默漫画，它们都具有：引人开怀； 发人深思； 启人心智 这三大特质就是漫画的基本特征。 2.基本属性 讽刺和幽默构成了漫画最基本的属性，漫画艺术就是讽刺和幽默的艺术，也是逆向思维艺术。 4.漫画的分类 漫画具有取材广泛，表现形式丰富，不受绘画品种和材料的限制的特点在现阶段的漫画分为三大类：讽刺漫画、幽默漫画及实用漫画 而相比较而言，其中实用漫画在现代得到了更快速的发展。 5. 漫画的表现形式 漫画的表现形式可以概括为两大类： 1.突出构思、概括性强、画面简洁的简笔画；
教你如何画漫画人物
教你如何画漫画人物 一。.漫画中,对头身比例进行变化就是改变人物的体型。通过把握人物的头身比,可以表现出各种不同的人物角色。与Q版人物的圆润可爱不同,正常人物比较接近现实人物,正常人物的头身比。成熟人物的主要特征是腿部线条比较修长,大腿根部在人物身长的中间位置,或者是稍稍偏上的位置。 8.5头身8头身7.5头身7头身8.5头身人物的体型比较符合成年人的体型,人物的脸部五官比例也更贴近现实中的人物。 8头身人物大腿和腰部的位置稍稍上移,躯干稍短,脸部倾向于漫画风格的人物。 7.5头身是漫画里面最常见的人物头身比,在绘制时要把握好人物的平衡感和腿部线条。 7头身的人物与7.5头身的人物相比,大腿的位置通常向上提升了0.5个头身。 6.5头身的人物肩膀稍窄,人物的躯干比较短,整体给人比较可爱的感觉。 6头身6头身的人物与6.5头身的人物相比胸部向上提升,人物的腿看起来比较修长。 5.5头身人物的腰部刚好位于人物两个头长的位置上。 5头身人物大腿根部的位置刚好在人物身长的1/2处。。
二。.不同人物的发型和面部随着头身比的变化,人物的面部和发型会呈现不同年龄段的特征。
三。5头身人物的腰部位置变化在5头身人物中,男女腰部的位置有所不同,女生腰部的位置要比男生稍高,在绘制时要注意二者的区别。注意要点:1.正常人物头与脚的长度相当。2。Q版人物男女生大腿根部的位置有区别。人物脚掌的长度基本上与人物头部的长度一样。 四。Q版人物最明显的特征就是头部比例很大,因而人物会显得娇小可爱。Q 版人物用的头身比为2~45头身。下面我们分别看看这几个头身人物的身体特征。手脚纤细型头和躯I腿部4.5头身4头身人物的腰部大致在人物2头身的位置上,使人物在绘制4头身人物日寸,虽然腰部仍在2头身人物的位显得修长。置上,但人物却显得更圆润。注意大腿根部的位置我们在绘制的日圳吴,要注意人物腰部和大腿根部的位置。大腿位置大腿直置如果大腿根部绘制在身长的1/2处,会破坏人如果腿部只有身长的1/4,人物会显得很矮。
Photoshop教你如何把人物头像转为大头漫画效果
Photoshop把人物头像转为大头漫画效果 本教程介绍比较特别的大头像处理方法。大致过程：选好素材后，需要把头部单独抠出来，用液化滤镜进行变形处理(可以参考一些大头像图片)。变形后再适当磨皮并强化暗部即可。 原图 图00 最终效果 图01
1、用矩形选区工具框住脑袋，往下压扁一点，这样一些人物特征会更明显，除非一些脸又瘦又长的人，要两侧挤扁。 图02 2、很关键，用伟大的液化工具突出人物的特点，大家做这个最重要的是学会观察图中的大叔脸上有肉，下巴宽，腮骨也很明显，笑的很开，而且因为拍摄角度问题，额头会窄进去。我的液化过程如图。 图03 3、把脑袋抠出来，我用的是多边形套索，用钢笔当然更好，但是因为等下还要整理，所以边缘不用特别的真实(头发先别管他)。
图04 4、新建一个画布，我建的是500*500的好像，把头拖进去。 图05 5、中间值4左右，让脸上光画，颜色分明，这只是实例。如果有topaz 更好，我用的是topaz。
图06 6、钢笔工具把轮廓勾下来，板子和钢笔工具，至少要会一个哟，钢笔用不好的童鞋多练练。 图07 7、一遍钩，一遍就描边路径了，把压力选上，画笔粗细不用老变，除了眼睛，别的用一种粗细的画笔和颜色就行。我看大叔脸色发红，用的是深棕色的来描边。 图08 8、这里要注意，除了轮廓以外，法令纹啊，双下巴啊，这些明显的脸部线条也要描一遍的。
图09 9、眼睛的上眼眶笔刷大小依然不用变，下眼眶和眼袋的描边就把笔刷调小一点，让线条细一些。 图10 10、用涂抹工具把头发抹出来，压力不用太大，默认的50%或者50%以下就行，因为他头发短。 图11
日式漫画人物速成指南-人体结构
简介： 人物通常是漫画故事的主要组成部分。如果要想把人物画得生动，首先应该了解人体的结构。本文详细介绍了各种人体结构的画法…… 一、 人物通常是漫画故事的主要组成部分。如果要想把人物画得生动，首先应该了解人体的结构。 小孩： 孩子的头部较大，一般比例为三到四个头高。 成年人： 人体立姿为七个头高（立七），坐姿为五个头高（坐五），蹲姿为三个半头高（蹲三半），立姿手臂下垂时，指尖位置在大腿二分一处。 老人：
由于骨骼收缩，老年人的比例较成年人略小一些，在画老年人时，应注意头部与双肩略靠近一些，腿部稍有弯曲。 人体性别基本特征： 男性：男性肩膀较宽，锁骨平宽而有力，四肢粗壮，肌肉结实饱满。 女性：女性肩膀窄，肩膀坡度较大，脖子较细，四肢比例略小，腰细，胯宽，胸部丰满。 漫画中的人体比例及表现： 漫画中为了表现人体的美，经常采用一些夸张的画法，也就是在适当的部位做一些变形处理，常会运用一些夸张手法将人物的身材拉长，但是变形是建立在人体基本结构基础上的。通常女主角为七个头高，而男主角为八个头高。正常掌握人物的比例关系，对画好漫画是很重要的。 男性：
由于男性没有女性那么明显的胸部，很容易画成平板的体型，因此，在画男性时，要想最大限度地突出男性的特征，就要把肩膀画得又宽又厚，如果再画出锁骨，人就会显得很魁梧。此外，还应注意男性关节的起伏感，手、胳膊与腿要粗壮些，手腕处要比女性的手腕部位画得要偏下（就是把手臂画长一些）。画男性的侧身像时，锁骨和肩头的线条应是连在一起的，胸部、后背不要画成直线，要表现出肌肉的起伏，从颈部到后背的线条要画得稍有曲线，这样，可以表现出男性身体的厚度。 女性： 女孩子的特点是全身曲线圆润、柔美，要注意胸部和臀部的刻化。手、胳膊与腿要纤细，手腕和大腿根部在同一个位置，胳膊肘的位置在腰部附近，画侧面像时，要注意画出关节部位、臀部与大腿根部处的关系，肩膀的位置画准确胳膊就显得自然了。 二、
动漫安静女生人物唯美qq头像
动漫安静女生人物唯美qq头像 动漫人物都有各自坚持的目标，并为了实现目标不断努力。深受这些动漫产品影响的青少年相信着这些理念，看这些动漫的时候会思考自己的人生意义何在，所以现在有很多年轻人都喜欢将动漫人物作为自己的头像。那么下面是收集的动漫安静女生人物唯美qq头像的内容，希望大家能够喜欢。 动漫安静女生人物唯美qq头像图片1. 我一直在找寻你的踪迹，在明亮的大街，那樱花街上，虽然明知道你不会来这样的地方，如果能有奇迹的话，我想马上见到你。 2. 我一直在找寻你的踪迹，周围的小店，抑或是报纸的一角，虽然明知那里不会有，如果能发生奇迹的话，我想马上见到你。 3. 我一直在找寻你的笑容，等电车时的空隙，看看铁路的拐角，虽说她根本不可能出现在那里。 4. 如果还有来生我无论如何都要来到你身边，我已经没有了其他想要追求的东西，因为没有比你更重要的了......;;《秒速厘米》 5. “雪融化之后会变成什么呢?”“会变成春天吧……”;;《水果篮子》 6. 也许根本没有人是从一开始，就带着“意义”出生的，大家可能都必须自己去发现，寻找……也许所谓的意义，也许暧昧而不确定，或许还很不安定。但是，只要活着，就会想要知道那
个意义……为了某个人而活着的自己。;;《水果篮子》本田透 7. 与别人交往，有时伤害人，有时被伤害。却不懂得学习别人的话，在某种意义上，你是无法成为一个能体谅他人的人。《水果篮子》草摩紫吴 8. 我从来没有这么幸福过，有你在我身边，有世界，有宇宙，这一切孕育了我们两个人，使我们相逢。所以。。。能和你相遇真好，现在我们成为永恒了;;《不可思议的游戏》 9. 我一直都看着你，无论你身在何处，我也。。。不会迷失你的踪影，无论你变成何种模样，我会保护你一辈子。;;《不可思议的游戏》 10. 忘不了的。。。即使肉身改变了，但生命就是记忆。;;《不可思议的游戏》 11. 就算无法相见，只要你能幸福;;那就是我的幸福。;;《不可思议的游戏》 12. 我会在你身边，永远和你一起哭，一起笑。;;《不可思议的游戏》 与动漫安静女生人物唯美qq头像相关的文章： 1.女生唯美动漫qq头像大全 2.动漫女生唯美人物头像 3.动漫女生人物唯美可爱头像
漫画画法之人体结构
漫画画法之人体结构 一、人物通常是漫画故事的主要组成部分。如果要想把人物画得生动，首先应该了解人体的结构。 小孩： 孩子的头部较大，一般比例为三到四个头高。 成年人： 人体立姿为七个头高（立七），坐姿为五个头高（坐五），蹲姿为三个半头高（蹲三半），立姿手臂下垂时，指尖位置在大腿二分一处。 老人： 由于骨骼收缩，老年人的比例较成年人略小一些，在画老年人时，应注意头部与双肩略靠近一些，腿部稍有弯曲。
人体性别基本特征： 男性：男性肩膀较宽，锁骨平宽而有力，四肢粗壮，肌肉结实饱满。 女性：女性肩膀窄，肩膀坡度较大，脖子较细，四肢比例略小，腰细，胯宽，胸部丰满。 漫画中的人体比例及表现： 漫画中为了表现人体的美，经常采用一些夸张的画法，也就是在适当的部位做一些变形处理，常会运用一些夸张手法将人物的身材拉长，但是变形是建立在人体基本结构基础上的。通常女主角为七个头高，而男主角为八个头高。正常掌握人物的比例关系，对画好漫画是很重要的。 男性：
由于男性没有女性那么明显的胸部，很容易画成平板的体型，因此，在画男性时，要想最大限度地突出男性的特征，就要把肩膀画得又宽又厚，如果再画出锁骨，人就会显得很魁梧。此外，还应注意男性关节的起伏感，手、胳膊与腿要粗壮些，手腕处要比女性的手腕部位画得要偏下（就是把手臂画长一些）。画男性的侧身像时，锁骨和肩头的线条应是连在一起的，胸部、后背不要画成直线，要表现出肌肉的起伏，从颈部到后背的线条要画得稍有曲线，这样，可以表现出男性身体的厚度。 女性： 女孩子的特点是全身曲线圆润、柔美，要注意胸部和臀部的刻化。手、胳膊与腿要纤细，手腕和大腿根部在同一个位置，胳膊肘的位置在腰部附近，画侧面像时，要注意画出关节部位、臀部与大腿根部处的关系，肩膀的位置画准确胳膊就显得自然了。 二、人体透视： 正前方：
动漫女生头像可爱高清图片
动漫女生头像可爱高清图片 动漫，这个新时代的名词现已风靡全球。它是一个人们喜闻乐见的文化传播方式，其中蕴含的积极乐观的精神激励着很多青少年，所以很多人都喜欢使用动漫头像来鼓励自己。那么下面是收集动漫女生头像可爱高清图片的内容，希望大家能够喜欢。 动漫女生头像可爱高清图片1. 萤。谢谢你。虽然我们想和阿金一直生活下去，但是阿金终于了有想要触碰的人了呢，终于能被他人拥抱了呢。;;《萤火之森》 2. 暂时不会翘首期盼夏季的到来了吧，心好痛，眼泪不止……但是停留在手尖的温柔触感，连带着夏天的记忆，都将和我一起一直下去……;;《萤火之森》 3. “你碰我我就会消失，因为我不是人类。”阿金苦涩地对女孩说。女孩说：“好，我绝对不碰你。”;;《萤火之森》 4. 承载这个世界的美丽的你的眼神。;;《吸血鬼骑士》玖兰枢 5. 你要为了你的目的生存下去，去完成它!;;《吸血鬼骑士》锥生一缕 6. 睁开眼，不论是最初看见的世界，还是脑海中的记忆，全都只是白茫茫的一片，是你的存在瞬间为我的世界染上了颜色。;;《吸血鬼骑士》 7. 如果手上没有剑，我就不能保护你。如果我一直握着剑，我
就无法抱紧你。;;死神 8. 我到底要用怎么样的速度生活才能与你再次相遇-----秒速厘米 9. 就算发了一千条短信，心与心的距离也不会靠近厘米;;;;秒速厘米 10. 我已经等了十年了，不在乎再等十年----柯南 11. 痛苦的事是不用一直去想的，因为是想忘也忘不掉的;;;;《翼》 12. 面对你的右却是我的左，也许你的对就是我的错!;;鲁鲁修 13. 错的不是我，而是这个世界---------鲁鲁修 14. 如果幸福有形状,该是什么样的呢? 15. 它就像玻璃,因为平时察觉不到它的存在,而它却时时在我们身边,最有力的证据就是, 16. 只要换一个角度,它就会折射出耀眼的光芒,比谁都过分强调自我的存在.;;;;叛逆的鲁鲁修 17. 有思念你的人在的地方,就是你的归处;;;;火影 与动漫女生头像可爱高清图片相关的文章： 1.动漫女生可爱大头像图片 2.动漫女生qq头像高清图片 3.女生动漫可爱qq头像图片 4.动漫可爱女生高清qq头像 5.动漫美少女图片可爱头像
漫画人体结构(1)
漫画人体结构（3） 二、 人体透视：正前方： 首先可以将人体看成一个长方形，也就是说人体不同角度的透视也就是不同长方形角度的透视。然后按分段的方法将长方形分为有透视的八段，先将长方形画出对角线，然后按着几何的分法在对角线相交处画上一条平行线，以此类推一共画出八段，由于漫画中的人物一般为八头身，所以长方形的每一段就是一个头高，而胸腔的长度、肘到手指尖和膝盖到脚底的长度均为两个头高。俯视：
从正面或是背面正上方的角度来画，需要考虑其透视关系。就是说头部最大，到脚尖处越来越小，头部大，肩膀也大，和脚比起来手略长略大。斜上方： 斜上方的角度最有纵深感。肩膀隆起，肩与脚平行稍斜，脸朝下，头很大，看不见脖子，越往下越小，给人的感觉是脚短身长，如果再在地面上画上阴影效果会更突出，可以特别清楚地表现双腿垂直于地面的感觉。仰视： 下面的仰视，画出肩膀上有颈部的感觉。脸朝上，比较小，腿比上身要长，略粗些，脚最大，越往上越小，给人感觉脚长身短，俯视和仰视正相反。在绘制一个人体时，必须要做到“意在笔先”。应首先考虑你要画的人物在做什么，有什么具体动作，其次应该考虑用什么样的视角来表现人物的动态与个性，在头脑中逐步构筑一个有动作、有视角、清晰的人物画面。
人体结构 人体运动的基本规律：
头部、胸部和骨盆部是人体中三个最大的体块，这三个部分本身都是固定的，不会活动的，身体的活动除了四肢以外主要是靠颈和腰部的活动而产生运动的。如果这些体块是彼此处于平行和对称的情况下，人体是静止的；相反，当这些体块向前后左右屈伸、旋转、扭动时，它们的变化就产生了人体的动作。 无论这三个体块是处于什么样的位置，不论它们在一侧的动作是怎样剧烈或怎样集中，而在另外的非活动的一侧，相对地总是有一种比较柔和的线条，以保持身体的平衡，整个人体则有一种微妙的、生动的协调感，所以说人的所有动作都将体现运动的重心平衡规律。
十二星座Q版动漫人物头像
十二星座Q版动漫人物头像 十二星座最近是比较多人喜欢的一种娱乐文化，这种文化在年轻人中十分的流行，很多年轻人喜欢将星座的内容作为自己的头像，跟上时尚潮流的节奏。那么下面是收集的十二星座Q版动漫人物头像内容，希望大家喜欢。 十二星座Q版动漫人物头像图片1. 巨蟹座：不管在什么时候听见你的名字，我都会回头。 2. 巨蟹座：幸福是可以通过学习来获得的，尽管它不是我们的母语。 3. 巨蟹座：不要见一个爱一个，爱的太多，你的爱就要贬值。 4. 双鱼座：全了解一个男人，最好别做他的恋人，而做他的朋友。 5. 双鱼座：就是把你看透了，还能喜欢你的人。 6. 双鱼座：搬开别人架下的绊脚石时，也许恰恰是在为自己铺路。 7. 双子座：痛苦来临时不要总问：“为什么偏偏是我?”因为快乐降临时你可没有问过这个问题。 8. 巨蟹座：巨蟹座：如果说我懂的道理比别人多一点，那是因为我犯的错误比别人多一点。 9. 狮子座：不是每句“对不起”，都能换来“没关系”。
10. 处女座：世界上只有想不通的人，没有走不通的路。 11. 天秤座：是不是因为我向你靠近的脚步太轻，而她的闯进刚好惊动了你的心。 12. 天蝎座：光奶奶的吃醋，怪气的哄。从现在开始不吃醋! 13. 射手座：吃醋，把扣扣上的说了话男的都删了。我笑了，怎么没在其他事上发觉，他这么在乎呢? 14. 金牛座：没有你的世界是那么地黑暗，没有你的世界是那么地寂寞。 15. 金牛座：我不想以后我的爱人是我从别人的心里抢来的。 16. 金牛座：你可知道?女人那么爱吃醋不是因为不相信你、而是你在她的心中太美好。 17. 金牛座：也许爱了，才会吃醋。也许爱了，才会害怕离开;也许爱了，才害怕受伤害傻瓜;;我学不会淡然真的! 18. 金牛座：我爱上了我的床，但是闹钟吃醋了，总是想把我和床分开。 与十二星座Q版动漫人物头像相关的文章： 1.十二星座卡通人物QQ头像 2.十二星座动漫可爱QQ头像 3.十二星座动漫高清QQ头像 4.十二星座卡通版QQ头像 5.星座卡通Q版人物QQ头像
把真人照片转卡通动漫漫画头像效果
转手绘(又名：转鼠绘、仿手绘、仿鼠绘)是利用图片处理工具(photoshop)，将人物或风景照片转变成类似手绘效果的一种图片处理方法。 全名：照片转手绘效果。是众多PS效果中复杂性比较大、技术要求相对较高的一种效果，要求转图人员有一定的颜色感、立体感以及优美的线条感，将写实的照片转成唯美的手绘效果。与手绘不同的就是相对来说不需要太深厚的手绘功底，因为是“转”，而不是“纯手绘”;是在照片原有基础上加以修饰、“转变”形成手绘效果。同时，效率比手绘高很多。因此受到广大“图片处理者”，特别是渴望手绘而没有功底的人们的欢迎。 定义： 转手绘，要下定义要分两个步骤来说 从字面上解释 第一，先要知道什么叫手绘当然手绘出来的画面属于没有基础层的，完全靠美术的功力和对PS的技术结合创造出来的，难度上会比转手绘要高。 第二，我们这个手绘前面加了一个转字，那么说其实就是给一张图片做成手绘的模样，正因为有了转字，所以图片不是空白的而是存在人物和景色，有了一个可以让人改造的基础层。 分类： 从派别类分，一共三大派 第一，写实派，通过转手绘把人物变的更漂亮清楚，却不失原来图片真实感觉。 第二，漫画油画风情派，使人物变的不真实，不是很贴和实际，看上去象被画出来似的。第三，惟美质感派，纵深绝对逼真，看上去绝对非真像但3维效果超强，犹如模塑。 要点： 在转手绘制作过程中一定要注意以下细节，决定效果成败! 第一：皮肤效果。许多优秀转手绘作品，其皮肤效果相当接近手绘效果，而并非在真人肤色上的“提亮、增白”。 第二：眼睛有神。眼神是作品的升华，是转手绘作品中人物的神韵所在。 第三：面部表情。在所有的表情中特别是面部表情，体现人物的喜怒哀乐有着重要的作用。原图： 效果图： 教程：
[梦想漫画学院]从零开始学漫画-人体结构与各部位的画法
[梦想漫画学院]从零开始学漫画-人体结构与各部位的画法
教你画漫画－人体的结构 小孩 孩子的头部较大，一般比例为三到四个头高。 成年人 人体立姿为七个头高（立七），坐姿为五个头高（坐五），蹲姿为三个半头高（蹲三半），立姿手臂下垂时，指尖位置在大腿二分一处。 老人 由于骨骼收缩，老年人的比例较成年人略小一些，在画老年人时，应注意头部与双肩略靠近一些，腿部稍有弯曲。 人体性别基本特征 男性：男性肩膀较宽，锁骨平宽而有力，四肢粗壮，肌肉结实饱满。 女性：女性肩膀窄，肩膀坡度较大，脖子较细，四肢比例略小，腰细，胯宽，胸部丰满。
漫画中的人体比例及表现 漫画中为了表现人体的美，经常采用一些夸张的画法，也就是在适当的部位做一些变形处理，常会运用一些夸张手法将人物的身材拉长，但是变形是建立在人体基本结构基础上的。通常女主角为七个头高，而男主角为八个头高。正常掌握人物的比例关系，对画好漫画是很重要的。 女性 女孩子的特点是全身曲线圆润、柔美，要注意胸部和臀部的刻化。手、胳膊与腿要纤细，手腕和大腿根部在同一个位置，胳膊肘的位置在腰部附近，画侧面像时，要注意画出关节部位、臀部与大腿根部处的关系，肩膀的位置画准确胳膊就显得自然了。（LSMH 整理） 人体透视 正前方 首先可以将人体看成一个长方形，也就是说人体不同角度的透视也就是不同长方形角度的透视。然后按分段的方法将长方形分为有透视的八段，先将长方形画出对角线，然后按着几何的分法在对角线相交处画上一条平行线，以此类推一共画出八段，由于漫画中的人物一般为八头身，所以长方形的每一段就是一个头高，而胸腔的长度、肘到手指尖和膝盖到脚底的长度均为两个头高。
动漫人物绘画比例
漫画绘画技巧：人物体型结构讲解 只有熟知了人物的体型特点，才能使绘画出来的人物更栩栩如生。 小孩 孩子的头部较大，一般比例为三到四个头高。 成年人 人体立姿为七个头高（立七），坐姿为五个头高（坐五），蹲姿为三个半头高（蹲三半），立姿手臂下垂时，指尖位置在大腿二分一处。 老人 由于骨骼收缩，老年人的比例较成年人略小一些，在画老年人时，应注意头部与双肩略靠近一些，腿部稍有弯曲。 人体性别基本特征 男性：男性肩膀较宽，锁骨平宽而有力，四肢粗壮，肌肉结实饱满。 女性：女性肩膀窄，肩膀坡度较大，脖子较细，四肢比例略小，腰细，胯宽，胸部丰满。（ 漫画绘画技巧：人体比例及表现 通常女主角为七个头高，而男主角为八个头高。正常掌握人物的比例关系，对画好漫画是很重要的。 漫画中为了表现人体的美，经常采用一些夸张的画法，也就是在适当的部位做一些变形处理，常会运用一些夸张手法将人物的身材拉长，但是变形是建立在人体基本结构基础上的。通常女主角为七个头高，而男主角为八个头高。正常掌握人物的比例关系，对画好漫画是很重要的。女孩子的特点是全身曲线圆润、柔美，要注意胸部和臀部的刻化。手、胳膊与腿要纤细，手腕和大腿根部在同一个位置，胳膊肘的位置在腰部附近，画侧面像时，要注意画出关节部位、臀部与大腿根部处的关系，肩膀的位置画准确胳膊就显得自然了。 ?2008-12-3 18:55 ?回复 ? ?匪报_曼陀罗 ?16位粉丝 ? 3楼 漫画绘画基础：人体透视详解
从不同的角度去看一个人物，人物的形态是不一样的。体现在漫画绘画中就是要学会从不同的角度去绘制漫画人物。正前方 首先可以将人体看成一个长方形，也就是说人体不同
教画漫画02-人体基本结构
教画漫画02－人体基本结构
小孩 孩子的头部较大，一般比例为三到四个头高。 成年人 人体立姿为七个头高（立七），坐姿为五个头高（坐五），蹲姿为三个半头高（蹲三半），立姿手臂下垂时，指尖位置在大腿二分一处。 老人 由于骨骼收缩，老年人的比例较成年人略小一些，在画老年人时，应注意头部与双肩略靠近一些，腿部稍有弯曲。 人体性别基本特征 男性：男性肩膀较宽，锁骨平宽而有力，四肢粗壮，肌肉结实饱满。 女性：女性肩膀窄，肩膀坡度较大，脖子较细，四肢比例略小，腰细，胯宽，胸部丰满。（LSMH 整理） ★☆★☆★☆漫画中的人体比例及表现★☆★☆★☆ 漫画中为了表现人体的美，经常采用一些夸张的画法，也就是在适当的部位做一些变形处理，常会运用一些夸张手法将人物的身材拉长，但是变形是建立在人体基本结构基础上的。通常女主角为七个头高，而男主角为八个头高。正常掌握人物的比例关系，对画好漫画是很重要的。 女性 女孩子的特点是全身曲线圆润、柔美，要注意胸部和臀部的刻化。手、胳膊与腿要纤细，手腕和大腿根部在同一个位置，胳膊肘的位置在腰部附近，画侧面像时，要注意画出关节部位、臀部与大腿根部处的关系，肩膀的位置画准确胳膊就显得自然了。（LSMH 整理） ★☆★☆★☆人体透视☆★☆★☆★ 正前方 首先可以将人体看成一个长方形，也就是说人体不同角度的透视也就是不同长方形角度的透视。然后按分段的方法将长方形分为有透视的八段，先将长方形画出对角线，然后按着几何的分法在对角线相交处画上一条平行线，以此类推一共画出八段，由于漫画中的人物一般为八头身，所以长方形的每一段就是一个头高，而
胸腔的长度、肘到手指尖和膝盖到脚底的长度均为两个头高。 俯视 从正面或是背面正上方的角度来画，需要考虑其透视关系。就是说头部最大，到脚尖处越来越小，头部大，肩膀也大，和脚比起来手略长略大。 斜上方 斜上方的角度最有纵深感。肩膀隆起，肩与脚平行稍斜，脸朝下，头很大，看不见脖子，越往下越小，给人的感觉是脚短身长，如果再在地面上画上阴影效果会更突出，可以特别清楚地表现双腿垂直于地面的感觉。 仰视 下面的仰视，画出肩膀上有颈部的感觉。脸朝上，比较小，腿比上身要长，略粗些，脚最大，越往上越小，给人感觉脚长身短，俯视和仰视正相反。在绘制一个人体时，必须要做到“意在笔先”。 应首先考虑你要画的人物在做什么，有什么具体动作，其次应该考虑用什么样的视角来表现人物的动态与个性，在头脑中逐步构筑一个有动作、有视角、清晰的人物画面。（LSMH 整理） ★☆★☆★☆人體－比例★☆★☆☆ 每次講到人體比例都得拿”八頭身”這套出來耍..其實不管幾頭身都能畫漫畫啦，只是八頭身算是最通俗的，其實真人有七頭半就了不起了... 漫畫看題材從兩頭身到十幾頭都有人用，頭身數少雖然可愛但當手腳短到某個程度時很多動作都做不出來，相反當頭身數多到十幾頭，看起來是很帥啦，但隨便做個動作就把格子給佔滿了，很難塞，所以大家視劇情風格走向選定適當的頭身比來用吧。 一般有種說法：女生腿比較長，腰身比較高其實這種說法似是而非，也許女生在比例上腿真的長一點，但造成高腰身的感覺主要是因男人腰最細的部位略低於肚臍而女人卻是在肚臍之上，肋骨下緣處，這是男女在比例上差異最大處，其他還有男性肩膀較寬，女性則是臀部較寬。 在年齡上，從兒童到成人頭部的大小改變並不多，因此兒童頭部在比例上是較大的（這不是常識嗎？）通常練習時以真人比例開始，較易因較好觀察，待熟練之後改變調整也容易。（LSMH 整理） ★☆★☆★☆人物造型★☆★☆★☆ 要想准确地将故事中的所有人物介绍给读者，就应该掌握不同年龄、不同性别人物的画法。此外，为了让剧