画漫画软件

AI,CRD，这两个是矢量软件，可以画画类似喜洋洋灰太狼这种简单风格的卡通，鼠标可以轻易完成。

当然市场的主流还是comicstudio，如果能调试好就用这个吧，很专业，尤其是那个自动修线的功能简直王道到逆天。。。。

sai也是个不错的软件，和cs一样专业，非常值得一试！

另外还有一个oc，就是opencavans，这个软件的特点就是-----实用~，没有乱七八糟很难用上的功能，线条很流畅，上色是漂亮的水彩风格（很飘逸的~~）而且里面旋转画布的功能比cs更好用，最重要的是它体积小，运行流畅，我现在沟线都用这个。不过oc最好用4.0以下的版本，以上的版本经常不稳定，文件保存失败（你知道我画了5、6个小时后前功尽弃的那种心情吧55）

还有著名的painter，闪光点是画笔丰富，绝对专业画家软件，画漫画当然也没问题，上色那绝对是王道！

当然以上几个除了painter都是漫画专用软件，不适合用来上色，画插画的话，还需要配合photoshop或者painter（ps的沟线效果简直惨不忍睹，你说世界第一的图形软件勾起线来怎么就那么鸡肋？）

还有lz说的情况也很有可能是板子的问题，如果真是那样换块板吧！wacom当然王道，不过还得问问钱包。。。。。。

以上是鄙人的一点看法，lz看着办吧！

推荐大碗岛学习漫画网站，是学习漫画的好地方。

00 美少年的画法

00 G笔勾线的技巧

01 国内漫画封面设计教学

02 现学现画动漫造型

03 萌少女

04 日本漫画名家的艺术世界2

05 新世纪卡通漫画技法光影篇

06 新漫画彩画技法

07 影视卡通漫画绘画技法1表情篇

08 卡通动漫30日速成美少女篇

09 《唐卡教你画漫画——人物基础》

10 小猫女漫画班美型人物入门

11 动漫技法资料集女生篇

。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

网站有几千个漫画教学资料,百度搜索【大碗岛资源下载】这几个字就可以找到了。

大碗岛推出原创漫画视频教学几千集，从漫画入门到专业漫画创作，包括Sai,comicstudio，photoshop等各大漫画软件的教学。

满意回答

ComicStudio4 EX

官网

这个漫画软件完全可以代替纸笔，里面包括了所有漫画用具，G笔、尺子、网点等等。

现在有大陆漫画家在用这个，但是大多数还是在坚持手绘，不管怎么画，关键还是在于自己的基本功啊～

对了，用这软件需要手写板喔！

加油！

漫画家的梦想！！

图像处理+绘画：Photoshop【简称PS】

专业绘画软件：Painter【简称PT】

黑白漫画软件：ComicStudio【简称CS】（这个勾线很赞，是我用过的最好用的了）

另外还有：

SAI：结合了PS、PT、CS的部分功能，虽然图像处理功能不如PS强大，绘图功能不如PT，勾线功能不如CS，但是易上手，而且软件很小，占内存小，是最近比较受欢迎的软件。

IS：CS公司出的为了弥补CS彩图空缺而出的，功能也很强大，不过占内存大了点。目前使用人群不多。

矢量插画：Illustrator ，CorelDRAW

网络上矢量素材很多，这两个软件建议略微了解即可。Illustrator和PS都是一个公司出的，会了PS，这个软件基本上能摸个大概。

如果你是新人，建议SAI，好学好上手~

画漫画软件推荐：

1 Photoshop（PS）：Photoshop是Adobe公司旗下最为出名的图像处理软件之一，集图像扫描、编辑修改、图像制作、广告创意，图像输入与输出于一体的图形图像处理软件，深受广大平面设计人员和电脑美术爱好者的喜爱。绝对的是强大的一X的软件啊

2 Corel Painter（Pt）：Painter是数码素描与绘画工具的终极选择，是一款极其优秀的仿自然绘画软件，拥有全面和逼真的仿自然画笔。它是专门为渴望追求自由创意及需要数码工具来仿真传统绘画的数码艺术家、插画画家及摄影师而开发的。它能通过数码手段复制自然媒质(Natural Media)效果，是同级产品中的佼佼者，获得业界的一致推崇。现在Corel Painter 被广泛的应用于动漫设计

(初中美术教案)漫画人物表情

漫画人物表情 初中美术教案 学习指导思想与理论依据: 漫画是绘画艺术的一个门类,它不像其它画种以使用材料和工具来定名,它这 个“漫”名,集中到一点,是指它的艺术形象。它在对象外貌的描绘上,摆脱一般绘画 常规——结构、比例、透视、色彩、明暗等实况的约束,进行高度概括,极度夸张, 大幅度的变形,甚至离形的提炼,以求得其特有的典型化,他给人们感受到的是风趣横生,品味无穷;是寓严于诙,寓教于乐;它能在谐趣中对人动之以情,晓之以情,导之 以行,是一种特有的造型艺术享受,漫画使它的认识功能,教育功能和审美功能提供了强大的生命活力。是一种雅俗共赏的艺术,也是深受学生们喜爱的学习内容通过欣赏和学习创作漫画,可以使学生思维敏捷,培养学生留心观察周围的事物,用敏锐的眼光捕捉生活中的现象,更深刻的理解生活,从而使学生面对人生的态度价值观有更深层的了解与判断,以漫画的形式大胆的表达自己的情感与思想。所以在学习漫画的过程中,能够培养学生审美情趣,陶冶情操,同时,提高学生观察能力,联想力,表现力,可以使绘画水平不一的同学都能积极地投入到漫画的创作中去。 教学背景分析: 1、学生情况分析: 在绘画领域中,漫画对于学生来说是平时接触最多的一个画种,但据了解,无论是从书刊杂志,影视媒体或是游戏中,同学们对于漫画的认识也仅限于日本、美国

的漫画卡通形象,虽然大家都喜欢看漫画,但并不了解漫画的种类,漫画的创作意图,以及漫画的制作方法,所以非常有必要开设这节课使学生更充分的理解漫画。 教学目标: 1、知识技能目标: (1)了解漫画的基本常识,认识漫画具有娱乐功能的同时还有教化功能,审美功能,使学生更深层次的理解、喜欢漫画。 (2)尝试运用夸张和变形的手法自己设计漫画人物。 2、过程方法目标: (1)欣赏漫画作品 (2)使学生能用简练的线条对事物进行夸张,提炼,大胆的表达自己的情感和思想。 (3)引导学生从生活中选择自己感兴趣的素材,画一幅或一组漫画。 3、德育目标: (1)培养学生对生活的观察能力,表现力。 (2)提高学生的审美情趣,陶冶情操,以正确的态度面对生活中的人和事。 (3)欣赏自己和他人的漫画作品,交流不同见解知道漫画艺术与我们生活紧密关系,能用正确眼光去分析漫画作品。

教你如何画动漫

日志 已经是第一篇 |下一篇：我们介休人出的试... 【转】喜欢画漫画的你～怎容错过呢改变动画人物的表情并不难，但是了解在不同情绪下面部表情的特征会很有益。本教程将说明脸上不同部位是如何协调运动来传达不同情绪。一旦你掌握随心所欲改变面部表情的方式，就可以画出自己所想到的任何表情。 面部表情 首先，我们开始学习“悲哀”表情的画法，这是一种相当普通的情绪。本图是一个典型的动画人物的脸，但是注意一下已产生的变化。在这种情况下，人物情绪的最明显特征是眉毛。请注意眉毛内部的顶端是如何向上弯曲的。同时她的下眼框略微向上弯曲，而上眼皮呈更明显的圆形曲线。弯曲下眼框能表现压迫，悲伤或忿怒的情绪；而在这情况下，眉毛的形状向我们说明人物处于悲伤状态。另外，注意嘴的形状，它很小，且嘴角向下弯曲。所以从整体来看，好像她就要大哭一场了（所谓：樱唇微开娥眉蹙，一颦一泪总关情）。 看看这幅图：他的悲哀就要含蓄些了。人物看起来很沮丧，但没有上图中那么忧伤。他的眼睛比较小（也许因为是男的吧），嘴也比较大并且向下弯曲得也不是很明显。眉毛的角度以及呈拱形的下眼框仍然会让你觉得他正在为某事心烦（大男人不好做，再辛苦也不说...）。

这一张图里的人物表情介于悲、愤之间。眉毛明显地弯下来，嘴巴看起来像在喊叫，两者都表明他处于疯狂状态，不过他的眼珠还是画得非常大。这使他看起来像是在生气，或受到了伤害或者在为谁谁谁心烦意乱。 这家伙明显是在斥责谁，即使他并没有大喊大叫（with the sound of silence...）。^_~现在你可以画出正在生闷气的人物了。在本图中，眉毛贴着眼睛并且眉角画得很尖（我也在眉间画些皱纹），嘴角也明显地向下弯。双眼睛很窄，而且眼珠非常小，这会让他的神情看 起来更生气（这种表情感觉蛮阴鸷） 这幅的表情不蛮确定，他既有些困惑又像是心里又对谁不快。高低交错的眉角让人觉得他心里又乱又疑。为了增强表情，也可以把嘴的中间稍微留些空白。 漫画里的人物好像总爱闭着眼说话，其实会有多少人说话时真的那样？但无论如何，闭着眼睛可以表达多种情绪。这幅图里，人物表现得性急或烦恼，但是闭上眼睛的样子也能表达平静，快乐或自以为是的心情。双眼呈弧线向上弯曲，这也能表达极度悲哀和激动的心情。本图中，眉头画得向下些而且嘴是张着的。注意人物的左上唇有些翘起－－不论你想表现哪种消极的情绪，不论是你是要画忿怒，不爽或急躁－－这种嘴型都是适用的。

漫画人物绘画教学入门

漫画人物绘画教学入门 改变动画人物的表情并不难，但是了解在不同情绪下面部表情的特征会很有益。本教程将说明脸上不同部位是如何协调运动来传达不同情绪。 一旦你掌握随心所欲改变面部表情的方式，就可以画出自己所想到的任何表情。 面部表情[第一秀] D-SHOW 文化艺术社区$ ?) [+ T( X$ S% ~8 u9 p 第一秀,D-show,设计,博客 ,动漫, 绘画,娱乐,艺术 ,文化, 多媒体, 交流,设计论坛 ,平面设计,游戏,三维动画,音乐,环 境艺术设计,展览,情感, 下载, 程序,软件应用, php,Desig n,Art,Mu sic,Software,FORU M,Sho p,news,apple,mac,club v" m7 R' M 8 h[第一秀] D-SHOW 文化艺术社区 9 Y/ G, m b9 {0 x/ z; w- n0 k$ B首先，我们开始学习“悲哀”表情的画法，这是一种相当普通的情绪。本图是一个典型的动画人物的脸，但是注意一下已产生的变化。在这种情况下，人物情绪的最明显特征是眉毛。 请注意眉毛内部的顶端是如何向上弯曲的。 同时她的下眼框略微向上弯曲，而上眼皮呈更明显的圆形曲线。弯曲下眼框能表现压迫，悲伤或忿怒的情绪；而在这情况下，眉毛的

形状向我们说明人物处于悲伤状态。另外，注意嘴的形状，它很小，且嘴角向下弯曲。所以从整体来看，好像她就要大哭一场了（所谓：樱唇微开娥眉蹙，一颦一泪总关情）。' D0 g) I2 J+ X看看这幅图：他的悲哀就要含蓄些了。人物看起来很沮丧，但没有上图中那么忧伤。他的眼睛比较小（也许因为是男的吧），嘴也比较大并且向下弯曲得也不是很明显。眉毛的角度以及呈拱形的下眼框仍然会让 你觉得他正在为某事心烦（大男人不好做，再辛苦也不说...）。第一秀 3 V& k, Y# M ; {, @# Y[第一秀] D-SHOW 文化艺术社区 4 `' S; {9 V7 q) z( F: ^- ^! D( r这一张图里的人物表情介于悲、愤 之间。眉毛明显地弯下来，嘴巴看起来像在喊叫，两者都表明他处 于疯狂状态，不过他的眼珠还是画得非常大。这使他看起来像是在生气，或受到了伤害或者在为谁谁谁心烦意乱。$ `% @0 }- `# z' E$ h$ x' A 这家伙明显是在斥责谁，即使他并没有大喊大叫（with the sound of silence...）。^_~现在你可以画出正在生闷气的人物了。在本图中，眉毛贴着眼睛并且眉角画得很尖（我也在眉间画些皱纹），嘴角也明显地向下弯。双眼睛很窄，而且眼珠非常小，这会让他的神情看起来更生气（这种表情感觉蛮阴鸷）[第一秀] D-SHOW 文化艺术社区; F9 T5 j, v$ s# x; O 1 @9 f' a! R这幅的表情不蛮确定，他既有些困惑又像是心里又对谁不快。 高低交错的眉角让人觉得他心里又乱又疑。为了增强表情，也可以把嘴的中间稍微留些空白。# V1 H; [: R8 F1 ]5 n' {3 `漫画里

漫画绘画教程之一

漫画绘画教程之一 改变动画人物的表情并不难，但是了解在不同情绪下面部表情的特征会很有益。本教程将说明脸上不同部位是如何协调运动来传达不同情绪。一旦你掌握随心所欲改变面部表情的方式，就可以画出自己所想到的任何表情。 1.面部表情 首先，我们开始学习“悲哀”表情的画法，这是一种相当普通的情绪。本图是一个典型的动画人物的脸，但是注意一下已产生的变化。在这种情况下，人物情绪的最明显特征是眉毛。请注意眉毛内部的顶端是如何向上弯曲的。同时她的下眼框略微向上弯曲，而上眼皮呈更明显的圆形曲线。弯曲下眼框能表现压迫，悲伤或忿怒的情绪；而在这情况下，眉毛的形状向我们说明人物处于悲伤状态。另外，注意嘴的形状，它很小，且嘴角向下弯曲。所以从整体来看，好像她就要大哭一场了（所谓：樱唇微开娥眉蹙，一颦一泪总关情）。 看看这幅图：他的悲哀就要含蓄些了。人物看起来很沮丧，但没有上图中那么忧伤。他的眼睛比较小（也许因为是男的吧），嘴也比较大并且向下弯曲得也不是很明显。眉毛的角度以及呈拱形的下眼框仍然会让你觉得他正在为某事心烦（大男人不好做，再辛苦也不说...）。 这一张图里的人物表情介于悲、愤之间。眉毛明显地弯下来，嘴巴看起来像在喊叫，两者都表明他处于疯狂状态，不过他的眼珠还是画得非常大。这使他看起来像是在生气，或受到了伤害或者在为谁谁谁心烦意乱。

这家伙明显是在斥责谁，即使他并没有大喊大叫（with the sound of silence...）。^_~现在你可以画出正在生闷气的人物了。在本图中，眉毛贴着眼睛并且眉角画得很尖（我也在眉间画些皱纹），嘴角也明显地向下弯。双眼睛很窄，而且眼珠非常小，这会让他的神情看起来更生气（这种表情感觉蛮阴鸷） 这幅的表情不蛮确定，他既有些困惑又像是心里又对谁不快。高低交错的眉角让人觉得他心里又乱又疑。为了增强表情，也可以把嘴的中间稍微留些空白。 漫画里的人物好像总爱闭着眼说话，其实会有多少人说话时真的那样？但无论如何，闭着眼睛可以表达多种情绪。这幅图里，人物表现得性急或烦恼，但是闭上眼睛的样子也能表达平静，快乐或自以为是的心情。双眼呈弧线向上弯曲，这也能表达极度悲哀和激动的心情。本图中，眉头画得向下些而且嘴是张着的。注意人物的左上唇有些翘起－－不论你想表现哪种消极的情绪，不论是你是要画忿怒，不爽或急躁－－这种嘴型都是适用的。

漫画人物画法完整篇

漫画人物画法技巧 女性的眼睛先画一条向上弯的曲线,曲线最高处的线条要画得略微粗些。这里画的是脸部右边的眼睛，因此曲线左端要比右端高（日式的大眼睛眼角有些下垂）。其实这个还没成型眼睛的顶端是稍带些棱角。 接下来，画眼睛的下半部分。为了确定其位置,我们从上眼线的边缘开始向下轻轻画两条斜线作为辅助线。辅助线的倾斜程度决定眼睛会有多大多宽。通过辅助线画出下眼线，眼角稍微向下往右倾斜一些,右下角的线条要画得略粗些。 在眼睛里面画一个长的椭圆形。也有些漫画人物的虹膜是个大的圆形,这里把它画成细长的椭圆形，可以把形状调宽些。椭圆形上部将被上眼线所遮盖，上部几 乎都要被眼框边缘掩盖。

下一步,画出眼珠高光的轮廓线。通常漫画人物的眼睛会有一些阴影。漫画中女孩一般也都具有明显的阴影和光泽。确立你画中选择的光源，并且在整个画面中都是始终不变的。举例来说，如果在一张画中光线是从左边照射的,那么画面其余部分的高光区也必须源于左边,否则光线所产生的明暗关系就不协调了。画两个长椭圆形:大的椭圆形在眼珠的左上部(与虹膜的边缘重叠),很小的那个在眼睛的另一边。 接着,在高光的下面画上瞳孔。高亮区一般位于上端，千万别把瞳孔画到高光下面了。再画出睫毛，我们所画的这个眼睛，睫毛是从眼睛右上部长出的连续的穗状物。睫毛要顺着眼睛的曲线来画,看起来才会像是由眼上长出的。 选一支大的画笔，用纯黑色在整个画面上涂抹。所勾的边线将会变成它应有的黑色。 现在开始画另一种风格的眼睛。先画一条细长的曲线。左边应该比右边低，而且线左边的转折处要锐利一点。 为了便于定义眼睛的底边,从眼睛的边缘开始轻轻画两条对角交叉线作为辅助线。此处的辅助线没那样垂直。辅助线越趋于水平线,眼睛将会越小。但是也别画得太过于平直。

漫画入门教程漫画初级班

漫画入门教程漫画初级班 1 漫画入门教程--漫画初级班一教画漫画,手绘漫画工具 1. 手绘漫画用的工具在进行漫画创作之前，首先应该了解创作漫画应必备的基本工具。由于漫画风格多种多样，绘制时所用到的工具也五花八门，我们这里所介绍的只是几种较常用的基本绘制工具。绘制漫画时，除经常用到的铅笔、橡皮外，还需要一些专门的工具。比如原稿纸、网点纸、尺子、刮网刀、拷贝台等。下面详细介绍一下这些工具: 铅笔: 主要用来打草稿，一般用自动铅笔较好，可根据个人习惯选用不同硬度的笔芯，还可以用木杆铅笔，比如“中华”牌的，一般用,,以上或硬,笔即可。橡皮: 用来擦去铅笔线或在网点纸上做特殊效果。一定要使用不易使纸张起皱起毛的绘图橡皮。尺子: 2 画漫画时需要的尺子大体上有三种:直尺、三角尺、云形尺。直尺用的最多，一般用于画分格框和拉直线，其次是三角尺，用它来画平行线和直角边，云形尺用来画曲线。应注意买尺子时不要买边缘是直角的，最好是买带有斜面的。墨汁: 需要全部涂黑的地方，用墨汁比用黑墨水涂得更黑更漂亮。涂黑的时候要从外侧开始，沿着画的轮廓线细心地勾出轮廓，注意不要出界，随后把笔饱沾墨汁，将中间部分涂满。鸭嘴笔: 用来画墨稿中的直线，画出的直线边缘整齐，而且粗细一致。在使用时，“鸭嘴笔”不应直接蘸墨水，而应该用蘸水笔或是毛笔蘸上墨汁后，从鸭嘴笔的夹缝处滴入使用，通过调整笔前端的螺丝来确定所画线段的粗细。画直线时，笔杆垂直于纸面，均匀用力横向拉线，速度不要太快，这样才能画出均匀的直线。麦克笔: 常用来画大面积的黑或做特殊效果，也可用来画细线。有时，也可以用彩色麦克笔为彩稿上色，与传统风格的彩稿有区别，较前卫，其效果象效果图，有明显的笔触，初学者不易画好。麦克笔分油性、水性两种。黑墨水: 画线条时用黑墨水的效果很好，和墨汁相比干得快，而且干了以后不易被水溶化晕开。另外，也可用黑广告色来涂黑，

[PS绘画教程]动漫人物绘制全过程

[绘画教程]动漫人物绘制全过程 下面说说用photoshop画CG动漫插图.photoshop这软件中并不具备一些很专业的画图工具.我个人用photoshop作画的时候几乎只用[喷笔]而已。photoshop是一个非常简易实用的设计软件.功能很多,除了用来做平面设计外,用作修改自己的照片也很不错. 下面说说用photoshop画CG动漫插图.photoshop这软件中并不具备一些很专业的画图工具.我个人用photoshop作画的时候几乎只用[喷笔]而已. 1）打开一张线稿(如图9-01所示),选用工具栏中的【喷笔】,数值不要调节,尽量依靠自己握笔的压力大小来画出轻重的笔触. 在【图层】中新建一个图层,设置为【正片叠底】； (如图9-219到图9-222所示) 图9-219 打开草稿

图9-220 选取画笔工具 图9-221启用喷枪工具 图9-222正片叠底 2）调色的时候不要直接在【颜色】面版中选取色彩，要在【拾色器里】调配你想要的颜色. 这样色彩变化更多，色彩更加丰富；(如图9-223所示)

图9-223在拾色器里选取色彩 3）第一步,使用【喷笔】给画中人物涂上基本色.一般给人物着色的时候,先要从人物的肌肤着手.然后逐渐向临近的物件涂上基本色.这样可以把控好一个人物的整体色调. (如图9-224到图9-227所示) 图9-224 基本色

图9-225皮肤的基本色图 图9-226帽子的基本色 图9-227 上基本色

4）先给整个人物的各个物件都涂上基本色.这一步可以说很重要,也可以说很次要.重要是因为这个基本色几乎会决定了整个人物色彩的最终效果.次要的是无论最终效果怎么样,最后整理的时候还是可以用功能调节补救的(这就是电脑绘画的伟大之处啊).但上基本色的时候还是要讲究一下色彩的搭配.每一个单独的颜色想要表现出它在一个画面中独有感觉,都是需要另一个色彩跟他搭配或者冲突而产生的.颜色跟足球一样都是讲究团体合作的.一幅画里面要是只用单一的一种颜色,只做黑白灰变化的时候是很容易控制画面效果的,可是现实中的每个物体本身都会受光源照射而产生的色彩变化,还会受周围的环境色的影响产生的色彩变化的,两种以上的颜色放在一起的时候那就要讲究选色的搭配了. (如图9-228到图9-229所示) 图9-228 铺完基本色

卡通漫画教程

卡通画教程 第一阶段：构图、线条及造型（所需时间：2年） 内容学习要点（达到的目标）实施方法 1 线条练习能根据要求画出各种各样排列各异的线条。 用笔在画纸上画出各种各样，排列有序的线条。（每天一练。）工作计划工作计划格式工作计划写作周工作计划月工作计划季度工作计划 2 简单的造型练习 掌握把复杂的形体概括成最简单的形体，注意把握事物的比例。实例训练（通过从复杂到简单概括的实例练习，让学生临摹概括后的形体）。 3 临摹绘画步骤 了解及掌握卡通漫画从起稿的正稿描线的过程，把握事物的比例。让学生临摹单个事物的作品，一步一步的按照步骤进行反复地临摹。 4 临摹卡通漫画作品 结合以上3步，能临摹关系比较复杂的画面，细部的刻画，在临摹的过程中能注意线条、造型、构图等。临摹2个事物以上的卡通漫画作品，通过不同的纸张大小，反复练习。 第二阶段：色彩（在完成第一阶段的学习基础上进行色

彩练习，所需时间：2年） 内容学习要点（达到的目标）实施方法 1 认识色彩 了解色彩的三个属性：色相、明度、纯度。通过色环及教师的示范及讲解进行教学。 2 调色、涂色 正确调出颜色，掌握水粉、水彩涂法（根据每个学生的特点掌握一种或以上），能根据画面的要求使用适合的方法表现。对照作品的颜色调出颜色并能根据自己的涂色方法进行上色。 3 色彩搭配了解一些在绘画中的色彩搭配问题。临摹大师作品，教师进行讲解及指导。 第三阶段：临摹+创作（所需时间：2年） 内容学习要点（达到的目标）实施方法 1 卡通漫画的欣赏 扩大学生的视野，寻找自己喜欢的卡通漫画风格，并养成平时有收集卡通漫画的习惯。通过书籍和上网欣赏卡通漫画作品，平时注意剪贴报纸和杂志上的卡通漫画作品。 2 临摹+创作 临摹自己喜欢的风格作品，并结合各种比赛的要求添加自己

怎么画漫画学习画漫画

喜欢画漫画的朋友可以看一下。个人感觉很不错。写的很好！！ 喜欢画漫画的你～怎容错过呢改变动画人物的表情并不难，但是了解在不同情绪下面部表情的特征会很有益。本教程将说明脸上不同部位是如何协调运动来传达不同情绪。一旦你掌握随心所欲改变面部表情的方式，就可以画出自己所想到的任何表情。 面部表情 首先，我们开始学习“悲哀”表情的画法，这是一种相当普通的情绪。本图是一个典型的动画人物的脸，但是注意一下已产生的变化。在这种情况下，人物情绪的最明显特征是眉毛。请注意眉毛内部的顶端是如何向上弯曲的。同时她的下眼框略微向上弯曲，而上眼皮呈更明显的圆形曲线。弯曲下眼框能表现压迫，悲伤或忿怒的情绪；而在这情况下，眉毛的形状向我们说明人物处于悲伤状态。另外，注意嘴的形状，它很小，且嘴角向下弯曲。所以从整体来看，好像她就要大哭一场了（所谓：樱唇微开娥眉蹙，一颦一泪总关情）。 看看这幅图：他的悲哀就要含蓄些了。人物看起来很沮丧，但没有上图中那么忧伤。他的眼睛比较小（也许因为是男的吧），嘴也比较大并且向下弯曲得也不是很明显。眉毛的角度以及呈拱形的下眼框仍然会让你觉得他正在为某事心烦（大男人不好做，再辛苦也不说...）。 这一张图里的人物表情介于悲、愤之间。眉毛明显地弯下来，嘴巴看起来像在喊叫，两者都表明他处于疯狂状态，不过他的眼珠还是画得非常大。这使他看起来像是在生气，或受到了伤害或者在为谁谁谁心烦意乱。

这家伙明显是在斥责谁，即使他并没有大喊大叫（with the sound of silence...）。^_~现在你可以画出正在生闷气的人物了。在本图中，眉毛贴着眼睛并且眉角画得很尖（我也在眉间画些皱纹），嘴角也明显地向下弯。双眼睛很窄，而且眼珠非常小，这会让他的神情看起来更生气（这种表情感觉蛮阴鸷） 这幅的表情不蛮确定，他既有些困惑又像是心里又对谁不快。高低交错的眉角让人觉得他心里又乱又疑。为了增强表情，也可以把嘴的中间稍微留些空白。 漫画里的人物好像总爱闭着眼说话，其实会有多少人说话时真的那样？但无论如何，闭着眼睛可以表达多种情绪。这幅图里，人物表现得性急或烦恼，但是闭上眼睛的样子也能表达平静，快乐或自以为是的心情。双眼呈弧线向上弯曲，这也能表达极度悲哀和激动的心情。本图中，眉头画得向下些而且嘴是张着的。注意人物的左上唇有些翘起－－不论你想表现哪种消极的情绪，不论是你是要画忿怒，不爽或急躁－－这种嘴型都是适用的。

动漫人物绘画技巧

漫画式眼睛的画法 女性的眼睛 现在就让我们从最常见的漫画式眼睛－－“美女型大眼”的画法开始啦。先画一条向上弯的曲线,曲线最高处的线条要画得略微粗些。这里我们画的是脸部右边的眼睛（也就是人物的左眼），因此曲线左端要比右端高（日式的大眼睛眼角有些下垂，楚楚可怜的样子，不过垂得太厉害了，小龙女就会成老龙婆）。其实这个还没成型眼睛的顶端并非完美的曲线，而是稍带些棱角。也有些类型的眼睛几乎完全在正顶端弯曲。 接下来，我们来画眼睛的下半部分。为了确定其位置,我们从上眼线的边缘开始向下轻轻画两条斜线作为辅助线。辅助线的倾斜程度决定眼睛会有多大多宽。你可看看本页后面的例子,来体会线条倾斜度所产生的变化效果。通过辅助线画出下眼线，眼角稍微向下往右倾斜一些,右下角的线条要画得略粗些。 擦掉辅助线，在眼睛里面画一个长的椭圆形。也有些漫画人物的虹膜（就是眼珠子）是个大的圆形, 不过这里我们把它画成细长的椭圆形，当然你可以根据自己的喜好把形状调宽些。椭圆形上部将被上眼线所遮盖－－其实不论哪种风格的眼睛，我们都无法完全看到整个眼珠，上部几乎都要被眼框边缘掩盖（当然惊恐、愤怒时例外）。

下一步,画出眼珠高光的轮廓线。通常漫画人物的眼睛会有一些阴影。漫画中女孩一般也都具有明显的阴影和光泽。确立你画中选择的光源，并且在整个画面中都是始终不变的。举例来说，如果在一张画中光线是从左边照射的,那么画面其余部分的高光区也必须源于左边,否则光线所产生的明暗关系就不协调了(除非你使用了多个光源，不过本教材不涉及此范围)。画两个长椭圆形: 大的椭圆形在虹膜（眼珠）的左上部(与虹膜的边缘重叠,如图所示),很小的那个在眼睛的另一边。 接着,在高光的下面画上瞳孔。高亮区一般位于上端，千万别把瞳孔画到高光下面了。再画出睫毛，我们所画的这个眼睛，睫毛是从眼睛右上部长出的连续的穗状物。睫毛要顺着眼睛的曲线来画,看起来才会像是由眼上长出的，别光画些粘在她眼睛上的“Z”形的折线^_~其实睫毛就是从眼皮上边生出的细小曲线啦。 （此处所述为PS的功能）点击层面板上的选框，将层1设定为"保护区透明区"（Preserve Transparency）,如左图所示。这样你只能在已有的线条上加色，而不会把没涂颜色的空白处弄脏。它的作用非常重要。:)选一支大的画笔，用纯黑色（0,0,0）在整个画面上涂抹。所勾的边线将会变成它应有的黑色。:)

怎样画漫画人物的眼睛

怎样画漫画人物的眼睛（转的） 眼睛是心灵的窗户，卡通人物的眼睛对整个画面和人物的表情情绪表现来说非常重要。下面我们从最常见的漫画式“美女型大眼睛”的画法开始讲解卡通人物眼睛的画法吧！ 先画一条向上弯的曲线，曲线最高处的线条要画得略微粗些。这里我们画的是脸部右边的眼睛(也就是人物的左眼)，因此曲线左端要比右端高(日式的大眼睛眼角有些下垂，楚楚可怜的样子，不过垂得太厉害了，小龙女就会成老龙婆)。其实这个还没成型眼睛的顶端并非完美的曲线，而是稍带些棱角。也有些类型的眼睛几乎完全在正顶端弯曲。 接下来，我们来画眼睛的下半部分。为了确定其位置，我们从上眼线的边缘开始向下轻轻画两条斜线作为辅助线。辅助线的倾斜程度决定眼睛会有多大多宽。你可看看本页后面的例子，来体会线条倾斜度所产生的变化效果。通过辅助线画出下眼线，眼角稍微向下往右倾斜一些，右下角的线条

要画得略粗些。 擦掉辅助线，在眼睛里面画一个长的椭圆形。也有些漫画人物的虹膜(就是眼珠子)是个大的圆形，不过这里我们把它画成细长的椭圆形，当然你可以根据自己的喜好把形状调宽些。椭圆形上部将被上眼线所遮盖--其实不论哪种风格的眼睛，我们都无法完全看到整个眼珠，上部几乎都要被眼框边缘掩盖(当然惊恐、愤怒时例外)。 下一步，画出眼珠高光的轮廓线。通常漫画人物的眼睛会有一些阴影。漫画中女孩一般也都具有明显的阴影和光泽。确立你画中选择的光源，并且在整个画面中都是始终不变的。举例来说，如果在一张画中光线是从左边照射的，那么画面其余部分的高光区也必须源于左边，否则光线所产生的明暗关系就不协调了(除非你使用了多个光源，不过本教材不涉及此范围)。画两个长椭圆形: 大的椭圆形在虹膜(眼珠)的左上部(与虹膜的边缘重叠，如图所示)，很小的那个在眼睛的另一边。

卡通漫画简笔画教案

卡通漫画《动物简笔画》教学设计 姜堰区叶甸中心小学秦盛莉教学内容： 卡通漫画《动物简笔画》教学 教学目标： 1.通过简单易掌握的简笔画，激发孩子们对绘画的兴趣； 2.教会孩子们用简单流畅的线条和基本的几何图形来概括生活中常见的小动物，培养绘画的基本功底； 3.通过贴近生活的简笔画图案，培养孩子们对生活的观察力，引导他们于平凡的景物中发现生活的美好； 4.让孩子们能运用画笔表达自己的所感所想，启发培养孩子们的观察能力、想象能力和创造能力。 教学重、难点： 1.学习简笔画小动物的技巧，准确把握形状和特点。 2.熟悉并掌握简笔画技巧，自己用简笔画画自己喜欢的小动物 教学过程： 一、情境导课： 教师：“同学们，你们喜欢小动物吗？那老师说个谜语，你猜猜他是谁？（老师说谜语，学生猜。谜语：阔嘴巴，叫呱呱，游泳跳高本领大；不吃米，不吃瓜，专吃害虫保庄稼。耳朵像蒲扇，身子像小山，鼻子长又长，帮人把活干。）你还喜欢那些小动物？他们有什么特点呢？你能学一学他们的声音或走路的姿态吗？”“同学们说的真好！老师也带来了一个有关动物的小故事，想听吗？”（教师播放视频《小猫钓鱼》） 这个故事告诉我们什么道理？同学们说的很对。我们做任何事情都要专心，不能三心二意，这样做事情才能成功。” 故事里有哪些小动物呢？（学生找出故事里的小动物）“看！它们来了！”（教师展示小动物图片）你能说说它们的特征吗？你们想不想画一画它们啊？今天就和老师一起学画动物简笔画。（板书课题：动物简笔画） 二、学画简笔画 1．学画猫“猫有什么特征？”跟老师学画猫。

（1）教师示范画猫。 （2）展示学生作品并作评价。同学们，你们觉得怎样才能画好猫呢？（要抓住它的特征） 2．学生自主学画鱼、蝴蝶、蜻蜓。 （1）请同学们根据动物的特征，仔细观察，把其它的小动物画出来吧。找几名学生上台画 （2）教师巡视指导 （3）展示作品并评价 小结：同学们，你觉得怎样才能画好简笔画呢？对了，每个小动物都有自己独特的形象特征，只要我们抓住这个特征就能把它画出来。 三、自由创作 师：“同学们，这些小动物之间还会发生什么故事呢？你想不想把他们放在一起，创作一幅有情境的简笔画啊？下面就开始吧。”学生在优美的音乐声中创作。教师展示学生作品并评出最佳创意奖和优秀小画家奖。 四、课堂总结 同学们，动物是人类的好朋友，你能为小动物做些什么呢？同学们说的很好。保护小动物就是保护我们人类的生存环境。让我们用我们的真诚、爱心，还大自然界一片美丽的绿色，让小鸟自由飞翔，让小鱼快乐游玩，让所有的动物都能舒适自在地生活。

漫画绘制教程—人物头部画法

漫画中人物头部的画法 一、眼睛的画法 女性的眼睛（一）“美女型大眼”的画法： 1、先画一条向上弯的曲线,曲线最高处的线条要画得略微粗些。 2、接下来，我们来画眼睛的下半部分，右下角的线条要画得略粗些。辅助线的倾斜程度决定眼睛会有多大多宽。 3、擦掉辅助线，在眼睛里面画一个长的椭圆形。漫画中不论哪种风格的眼睛，我们都无法完全看到整个眼珠，大部分是上部被眼框边缘掩盖（惊恐、愤怒时例外）。 4、画出眼珠高光的轮廓线。确立你画中选择的光源，并且在整个画面中 都是始终不变的。画两个长椭圆形: 大的椭圆形在虹膜（眼珠）的左上部(与虹膜的边缘重叠,如图所示),很小的那个在眼睛的另一边。 5、在高光的下面画上瞳孔。高亮区一般位于上端，千万别把瞳孔画到高光下面了。再画出睫毛，睫毛要顺着眼睛的曲线来画,看起来才会像是由眼上长出的。 6、描边，让图像更细致。

（二）酷酷的细长小眼 1、先画一条细长的曲线。左边应该比右边低，而且线左边的 转折处要锐利一点。 2、为了便于定义眼睛的底边,从眼睛的边缘开始轻轻画两 条对角交叉线作为辅助线。辅助线越趋于水平线,眼睛将会 越小。但是也别画得太过于平直,因为你不会希望这双眼睛 变成斜视吧。通过辅助线画出眼睛的底线。 3、擦掉辅助线，画出虹膜（眼球）的轮廓线。眼球不要画太小，除非你想要传达某种情绪，比如忿怒或者惊奇。 4、下一步,画出虹膜上的高光，其位置及画法如前所述， 不过这里眼珠自身的亮光要小很多，也要更圆一些。然后， 在眼睛的上面画出双眼皮。 5、画好眉毛及瞳孔,并且无论你把眼珠的其它部分画得多暗，相比之下瞳孔都要稍微突出一些。 你可以使用相同的方法画出这些不同风格 的女性眼睛。试着去观察每种风格的区别, 其实都是大同小异的。虽然形状和比例有所 改变,眼睛最高的边缘总是比较厚；眼珠上 总是画出多层的阴影，等等。右图中的风格 希望能帮到各位。

画漫画小技巧

转] 画漫画技法（不错，说不定哪天喜欢上了， 也可以学一下）Orz2012-4-16 18:04阅读(22)转载自潘锐 ?转载 ?分享 ?评论(1) ?复制地址 ?更多 上一篇 | 下一篇：背熟它，你的完形... 【转】喜欢画漫画的你～怎容错过呢改变动画人物的表情并不难，但是了解在不同情绪下面部表情的特征会很位是如何协调运动来传达不同情绪。一旦你掌握随心所欲改变面部表情的方式，就可以画出自己所想到的任何表 面部表情 首先，我们开始学习“悲哀”表情的画法，这是一种相当普通的情绪。本图是一个典型的动画人物的脸，但是情况下，人物情绪的最明显特征是眉毛。请注意眉毛内部的顶端是如何向上弯曲的。同时她的下眼框略微向上弯线。弯曲下眼框能表现压迫，悲伤或忿怒的情绪；而在这情况下，眉毛的形状向我们说明人物处于悲伤状态。另嘴角向下弯曲。所以从整体来看，好像她就要大哭一场了（所谓：樱唇微开娥眉蹙，一颦一泪总关情）。 看看这幅图：他的悲哀就要含蓄些了。人物看起来很沮丧，但没有上图中那么忧伤。他的眼睛比较小（也许因为下弯曲得也不是很明显。眉毛的角度以及呈拱形的下眼框仍然会让你觉得他正在为某事心烦（大男人不好做，再 这一张图里的人物表情介于悲、愤之间。眉毛明显地弯下来，嘴巴看起来像在喊叫，两者都表明他处于疯狂状态

这使他看起来像是在生气，或受到了伤害或者在为谁谁谁心烦意乱。 这家伙明显是在斥责谁，即使他并没有大喊大叫（with the sound of silence...）。^_~现在你可以画出正在毛贴着眼睛并且眉角画得很尖（我也在眉间画些皱纹），嘴角也明显地向下弯。双眼睛很窄，而且眼珠非常小，这 种表情感觉蛮阴鸷） 这幅的表情不蛮确定，他既有些困惑又像是心里又对谁不快。高低交错的眉角让人觉得他心里又乱又疑。为了增留些空白。 漫画里的人物好像总爱闭着眼说话，其实会有多少人说话时真的那样？但无论如何，闭着眼睛可以表达多种情绪烦恼，但是闭上眼睛的样子也能表达平静，快乐或自以为是的心情。双眼呈弧线向上弯曲，这也能表达极度悲哀得向下些而且嘴是张着的。注意人物的左上唇有些翘起－－不论你想表现哪种消极的情绪，不论是你是要画忿怒适用的。

从零开始学漫画-(跟我学画漫画入门教程)

从零开始学漫画-（跟我学画漫画入门教程） 教画漫画01－手绘漫画工具 ★☆★☆★☆手绘漫画用的工具★☆★☆★☆ 在进行漫画创作之前，首先应该了解创作漫画应必备的基本工具。由于漫画风格多种多样，绘制时所用到的工具也五花八门，我们这里所介绍的只是几种较常用的基本绘制工具。绘制漫画时，除经常用到的铅笔、橡皮外，还需要一些专门的工具。比如原稿纸、网点纸、尺子、刮网刀、拷贝台等。下面详细介绍一下这些工具： 铅笔：

主要用来打草稿，一般用自动铅笔较好，可根据个人习惯选用不同硬度的笔芯，还可以用木杆铅笔，比如“中华”牌的，一般用ＨＢ以上或硬Ｈ笔即可。 橡皮： 用来擦去铅笔线或在网点纸上做特殊效果。一定要使用不易使纸张起皱起毛的绘图橡皮。 尺子： 画漫画时需要的尺子大体上有三种：直尺、三角尺、云形尺。直尺用的最多，一般用于画分格框和拉直线，其次是三角尺，用它来画平行线和直角边，云形尺用来画曲线。应注意买尺子时不要买边缘是直角的，最好是买带有斜面的。 墨汁： 需要全部涂黑的地方，用墨汁比用黑墨水涂得更黑更漂亮。涂黑的时候要从外侧开始，沿着画的轮廓线细心地勾出轮廓，注意不要出界，随后把笔饱沾墨汁，将中间部分涂满。 鸭嘴笔： 用来画墨稿中的直线，画出的直线边缘整齐，而且粗细一致。在使用时，“鸭嘴笔”不应直接蘸墨水，而应该用蘸水笔或是毛笔蘸上墨汁后，从鸭嘴笔的夹缝处滴入使用，通过调整笔前端的螺丝来确定所画线段的粗细。画直线时，笔杆垂直于纸面，均匀用力横向拉线，速度不要太快，这样才能画出均匀的直线。 麦克笔： 常用来画大面积的黑或做特殊效果，也可用来画细线。有时，也可以用彩色麦克笔为彩稿上色，与传统风格的彩稿有区别，较前卫，其效果象效果图，有明显的笔触，初学者不易画好。麦克笔分油性、水性两种。 黑墨水： 画线条时用黑墨水的效果很好，和墨汁相比干得快，而且干了以后不易被水溶化晕开。另外，也可用黑广告色来涂黑，好处是黑广告色不会反光，有乌黑的感觉，便于电脑扫描，使用时切忌调水太多或太少。 修正白（白颜色）： 用来修改画错、弄脏的部分，白色可以使画面华丽，富于变化，常用的是广告颜料的白颜色。使用时应注意调整好浓度，不同的浓度，将会产生不同的效果，

漫画人物的基本画法

漫画人物的基本画法 喜欢画漫画的你～怎容错过呢改变动画人物的表情并不难，但是了解在不同情绪下面部表情的特征会很有益。本教程将说明脸上不同部位是如何协调运动来传达不同情绪。一旦你掌握随心所欲改变面部表情的方式，就可以画出自己所想到的任何表情。 面部表情 首先，我们开始学习“悲哀”表情的画法，这是一种相当普通的情绪。本图是一个典型的动画人物的脸，但是注意一下已产生的变化。在这种情况下，人物情绪的最明显特征是眉毛。请注意眉毛内部的顶端是如何向上弯曲的。同时她的下眼框略微向上弯曲，而上眼皮呈更明显的圆形曲线。弯曲下眼框能表现压迫，悲伤或忿怒的情绪；而在这情况下，眉毛的形状向我们说明人物处于悲伤状态。另外，注意嘴的形状，它很小，且嘴角向下弯曲。所以从整体来看，好像她就要大

哭一场了（所谓：樱唇微开娥眉蹙，一颦一泪总关情）。 看看这幅图：他的悲哀就要含蓄些了。人物看起来很沮丧，但没有上图中那么忧伤。他的眼睛比较小（也许因为是男的吧），嘴也比较大并且向下弯曲得也不是很明显。眉毛的角度以及呈拱形的下眼框仍然会让你觉得他正在为某事心烦（大男人不好做，再辛苦也不说...）。 这一张图里的人物表情介于悲、愤之间。眉毛明显地弯下来，嘴巴看起来像在喊叫，两者都表明他处于疯狂状态，不过他的眼珠还是画得非常大。这使他看起来像是在生气，或受到了伤害或者在为谁谁谁心烦意乱。

这家伙明显是在斥责谁，即使他并没有大喊大叫（with the sound of silence...）。^_~现在你可以画出正在生闷气的人物了。在本图中，眉毛贴着眼睛并且眉角画得很尖（我也在眉间画些皱纹），嘴角也明显地向下弯。双眼睛很窄，而且眼珠非常小，这会让他的神情看起来更生气（这种表情感觉蛮阴鸷） 这幅的表情不蛮确定，他既有些困惑又像是心里又对谁不快。高低交错的眉角让人觉得他心里又乱又疑。为了增强表情，也可以把嘴的中间稍微留些空白。

《画漫画》教案

《画漫画》教案 教学目标： 知识：欣赏漫画作品的构思特点、表现方式和艺术效果。 情感：认识漫画具有特有的讽刺丑恶，弘扬正气的社会功能还具有其独特想法，画漫画就应该有独创性在里面，要别出心裁。 能力：初步掌握漫画创作的常用手法。 教学重点： 打破学生对漫画创作的神秘感。漫画创作就是通过夸张、对比、误会、比喻等一些常用方法将事情表现出来，或讽刺或幽默，给人们讲述一个道理或带来乐趣。 教学难点： 有些想法可能学生不一定能够表现出来，可适当的补充一些文字对话，但是不能因为漫画的线条比较简单而漫不经心，潦草从事，要以认真的态度对待漫画。 教学过程： 一、组织教学课前准备 学生：课本，起稿用的铅笔、橡皮和黑色的笔。 教师：相关的PPT课件，漫画图片以及一些幽默的笑话。 二、导入新课 1、打开课件第一页；给学生讲一个笑话，吸引他们的兴趣。 2、以提问方式引导学生交流讨论，“同学们想一想表现笑话的方式有哪些？”学生回答说可以以画画的方式表现，正好导出课题。 3、导出新课，板书课题—《画漫画》，展示课件。 三、展示课件学习新课 师生共同观看课件，学习漫画的类别，特点，和创作。 1、展示漫画定义——是可以用于讽刺或用于愉悦，但必须具有幽默感的图画。 2、先提出问题：同学们漫画的形式多样，你们能将这些漫画分分类吗？接下来让学生观赏一组漫画图片，再回答。然后讲述漫画的分类—讽刺漫画、幽默漫画、肖像漫画。（分别展示每个分类的漫画各一幅进行详细讲述）

（1）讽刺漫画：讽刺社会生活存在的一些现象，讽刺的内容大到国际问题，小到生活琐事；展示漫画《顾客是皇帝》——商家常将顾客称为上帝或皇帝。作者的高明之处是将售货员比喻成垂帘听政的皇太后，此时再把漫画的标题《顾客是皇帝》与画面连起来，就是一幅批评售货员蛮横态度的讽刺画。 （2）幽默漫画：能给读者带来一种健康的快乐的漫画；展示漫画——画面中一直母牛和一只公鸡都盯着一个鸡蛋看，搞笑的是鸡蛋却拥有牛的皮肤花纹，让人看了都好笑。 （3）肖像漫画：用简约的笔墨概括出对象的特点，利用夸张的手法，描绘人物形象。展示漫画《赵忠祥》——这幅漫画是著名电视主持人赵忠祥的漫画肖像，作者将人物的面部特征、性格特点、成就等方面的特征表现的淋漓尽致。 3、下面再简单讲述漫画从篇幅上的分类。 ——单幅漫画：通过一幅画就能揭示事物的矛盾表现作者的意图。 连环漫画：有固定的主人公，系列篇幅从三、四格到多格，从事件的发生—发展—转折—意外的结尾，为读者讲述幽默或讽刺的小故事。 长篇连环漫画：特指日式的连环漫画，以电影蒙太奇的手法处理画面的连续关系。 4、接着问学生喜欢漫画吗？为什么？学生回答，因为搞笑幽默。 5、然后让学生观赏一组各种类型的漫画图片，提出问题：同学们，通过观赏图片谁能说说漫画有哪些特点呢？学生讨论回答。 接下来先讲述漫画的前两条特点—— ①要有令人发笑的功能。 ②具有多种表现方法:对比手法、夸张手法、比喻法、推理表现法、比拟手法等等。 6、做一个互动：在黑板上贴上明星的肖像漫画挂图，让学生做连线游戏，再问学生看看这些明星的肖像漫画有什么特点？导出漫画的第三个特点——夸张的构思和夸张的造型。 7、课件展示一幅四格漫画，留下最后一格，让学生自己设想会是什么样的结局，让学生展开联想，讨论发言。最后出示结局图片。 四、小组活动绘画训练 把笑话改为漫画进行创作。分成小组进行集体创作，比一比看哪一组的设计更夸张和别出心裁。 五、课堂作业展评 把学生小组的作品进行集中展示，让学生评选最好的作品和创意。

漫画人物表情-教案

漫画人物表情 教学目标 （1）、在漫画的欣赏、体验和创作过程中，初步了解并掌握夸张、变形的漫画表现手法。培养学生的观察、想象、创新思维和漫画表现能力。 （2）、情感目标：在文化生活的情境中认识漫画，使学生进一步理解生活与艺术的关系，从而在漫画的幽默中揭示生活本质。以美辅德，寓教于乐，既轻松又审美，形成学生健康的个性心理品质和美术素养。 教学重点和难点 重点：漫画人物的属性及表现手法。对人物表情的夸张、变形。 难点：如何对观察对象进行夸张、“漫化”。 教学程序： 本节课教学由设疑激趣、赏析评述、感受实践、评述拓展四个环节组成。 (一)、设疑激趣： 目的：运用生动语言，引导学生进入教师所创设的情境，激发学生的学习兴趣，从而导入新课。 过程： 1、（出示三毛漫画像）同学们首先看黑板上的一幅画，画上画的是谁？ 2、引导学生观察三毛，引入表情 三毛这个人物形象我们已经很熟悉了。现在请你用简单的语言描述一

下画中的三毛？及他的表情？ 3、那么今天我们就来一同学习漫画人物表情。（出示课题：漫画人物表情） (二)、赏析评述： 过程： 1、讲解漫画这种艺术形式的特点。 漫画这种形式我们并不陌生，可以说它已经成为我们喜闻乐见的一种幽默艺术形式。它除了要求把人物画像，还要特别注意夸张人物的特征和表情。 2、归纳人物的各种表情 人的表情是丰富的，除了痛苦的表情之外，还有……（学生:有高兴的、笑的、哭的、发怒的……）如果我们用四个字概括为，即为…… 出示：喜、怒、哀、乐 3、学画人物的各种表情 老师这里有一些关于喜、怒、哀、乐四种表情的人物照片，大家欣赏一下，看看各种表情时脸上分别是什么样子的？在欣赏的过程中，大家可以在下面试着模仿一下，可以同桌的两位同学互做一下。 请学生到前面表演一下。 总结看看，各种表情分别有什么样的特征？ 喜：眉弯，眼眯，嘴上翘；怒：瞪眼，咬牙，眉上竖；哀：眼、嘴向下，眉头皱；乐：眉开，眼弯，咧嘴笑。你们看，老师在黑板上画了四张脸，请四名同学到前面来给他添上五

教你如何画漫画人物

教你如何画漫画人物 一。.漫画中,对头身比例进行变化就是改变人物的体型。通过把握人物的头身比,可以表现出各种不同的人物角色。与Q版人物的圆润可爱不同,正常人物比较接近现实人物,正常人物的头身比。成熟人物的主要特征是腿部线条比较修长,大腿根部在人物身长的中间位置,或者是稍稍偏上的位置。 8.5头身8头身7.5头身7头身8.5头身人物的体型比较符合成年人的体型,人物的脸部五官比例也更贴近现实中的人物。 8头身人物大腿和腰部的位置稍稍上移,躯干稍短,脸部倾向于漫画风格的人物。 7.5头身是漫画里面最常见的人物头身比,在绘制时要把握好人物的平衡感和腿部线条。 7头身的人物与7.5头身的人物相比,大腿的位置通常向上提升了0.5个头身。 6.5头身的人物肩膀稍窄,人物的躯干比较短,整体给人比较可爱的感觉。 6头身6头身的人物与6.5头身的人物相比胸部向上提升,人物的腿看起来比较修长。 5.5头身人物的腰部刚好位于人物两个头长的位置上。 5头身人物大腿根部的位置刚好在人物身长的1/2处。。

二。.不同人物的发型和面部随着头身比的变化,人物的面部和发型会呈现不同年龄段的特征。

三。5头身人物的腰部位置变化在5头身人物中,男女腰部的位置有所不同,女生腰部的位置要比男生稍高,在绘制时要注意二者的区别。注意要点:1.正常人物头与脚的长度相当。2。Q版人物男女生大腿根部的位置有区别。人物脚掌的长度基本上与人物头部的长度一样。 四。Q版人物最明显的特征就是头部比例很大,因而人物会显得娇小可爱。Q 版人物用的头身比为2~45头身。下面我们分别看看这几个头身人物的身体特征。手脚纤细型头和躯I腿部4.5头身4头身人物的腰部大致在人物2头身的位置上,使人物在绘制4头身人物日寸,虽然腰部仍在2头身人物的位显得修长。置上,但人物却显得更圆润。注意大腿根部的位置我们在绘制的日圳吴,要注意人物腰部和大腿根部的位置。大腿位置大腿直置如果大腿根部绘制在身长的1/2处,会破坏人如果腿部只有身长的1/4,人物会显得很矮。