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创意人体摄影艺术户外人体拍摄技巧

创意人体摄影艺术户外人体拍摄技巧
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创意人体摄影艺术户外人体拍摄技巧

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创意人体摄影艺术户外人体拍摄技巧

艺术的创新不在于出现多少奇特的画面效果,而在于探索和开拓表现人类情感的思维空间,摄影家只有在自身观念上,精神上具有一种高远的角度审视你周围的生活,才能进入自己的表达情感的世界。

1.精心选择好外景地

外景地的选择一定要根据创意和构思的要求去寻找。背景环境在户外人体摄影中的位置仅次于主体。背景环境是一种特别的造型语言,它可以通过某种背景环境的衬托或暗示的手段最大限度的突出主体,对作品内涵的深化起到烘托作用。在实际创作中有两种方式可以借鉴:

一是先决定摄影作品的表现形式和创作主题。再根据构思的需要刻意去寻找服务于主题的背景环境。

另一种方式是先将外景地确定下来,可根据外景地的环境特点展开创作构思,选择外景地拍人体,最好选择自己熟悉的景区,有过亲临实地的经历。如果没有去过,事先一定要查找相关资料,做到心中有数,有的放矢。

2.在什么样的光线拍人体最理想

阳光是户外摄影的惟一光源,在户外人体摄影中所起的作用是至关重要的。阳光,不仅起到照明物体塑造形象的作用还可以渲染气氛,表

达人物情感。只有了解阳光在十二小时不同时期的光照,色温变化,才能准确合理地运用于人体摄影创作之中。

除此之外,还要掌握和了解各种光线的不同效果;如顺光的整体性,侧光的立体感,逆光的生动及散射光的柔和等特点,当然这一切都应该服从于主题创作的需要。我习惯在上午八时和下午四时后的时间范围内拍摄,此时的光线柔和,反差适中。根据春夏秋冬季节的变化,拍摄时间也可以做相应的调整。

3.构图的艺术

构图是形式美的具体体现,形式美的规律是客观存在的,在构图学中人们大致总结出了以下一些规律;对称、平衡、黄金分割、对比多样统一、变化和谐及节奏等等。一幅作品可能同时符合几种构图规律,但它一定是在基本构图原则上以一种构图方式来表现的。构图的另一个原则是简洁,户外应该确定一个表现主题,要让看作品的人一眼就能发现你要表达的重点,如果视线被一大堆花里胡哨所遮掩,那么这张作品一定是废片。在一幅画面上绝不能出现两个或两个以上的重点,这样不仅会失去应有的平衡,而且会导致画面凌乱,解决的办法就是用构图的方式来进行舍取,构图是对一个摄影者审美取向的考验。

4.户外人体摄影最合理的器材配置

人体摄影有别于其他题材的摄影创作,特别是在户外拍摄,因受场地、环境、人为第因素影响,使创作拍摄变得非常复杂。在选择方面,

除了考虑摄影者自身的创作风格和拍摄目的之外,还要考虑便于携带,操作快捷的摄影器材。为避免重复的记录,同时使用多种相机拍人体的方式是不可取的。

拍人体常用的设备是一台中画幅的哈苏相机,用中画幅相机拍摄的目的,是为了确保素质。使用一台相机拍摄是为了专心致志。不同的可以产生不同的空间透视效果,为了获得更丰富的空间效果,广角镜头在户外人体摄影中运用的也非常广泛。我喜欢用哈苏相机配置的40mm和50mm焦断的两款广角镜头。利用广角镜头的变形和张力,不仅能增加强烈的视觉感,同时也可以表现人景交融的通透场面。

人体摄影艺术的创新不在于出现多少奇特的画面效果,而在于探索和开拓表现人类情感的思维空间,摄影家只有在自身观念上,精神上具有一种高远的角度审视你周围的生活,才能进入自己的表达情感的世界。

桂林旅游摄影技巧完全攻略

旅游摄影技巧完全攻略 掌握户外摄影技巧,有助于拍摄出更佳的照片,记录你的旅行生活,以作为永久的珍藏。 一、构图原则 必须学会透过镜头在取景框中观察被摄的景物及周围的环境,选择最佳的拍摄点,以得到最为满意的构图。在取景、构图时,需要注意以下几点: ·突出主体 在拍摄之前,心里要像绘画前那样首先“立意”,考虑照片画面中,主要表现什么,被摄主体安排在什么地方。然后通过光线、色彩、线条、形态等造型手段,来达到突出主体的目的。 图片来源网络 ·视觉平衡 一幅构图达到视觉平衡的照片、能给人以稳定、协调的感觉。平衡有对称平衡及非对称平衡两种、非对称平衡的构图,往往比对称平衡的构图更富有动感。景物的大小、形状、重

量和方向、以及色彩等都对视觉平衡有重要影响。 ·虚实相映 虚实是指被摄主体与空间前、后景的清晰、模糊的程度。运用的手法不外乎藏虚露实、虚实相间、虚宾实主、以虚托实。其目的是为了突出主体,渲染气氛,增强空间纵深感。实,主要是表现被摄对象的主体;虚、主要是表现被摄对象的陪体,以衬托主体,它是构成画面意境的重要环节。 图片来源网络 讲究节奏与旋律摄影构图,被摄对象以相同或近似的形式交替出现,有条理地重复,便形成节奏;节奏如果表现出线条、舒畅、和谐、起伏等动态变化,就成为旋律,从而使画面优美、抒情而流畅。节奏与旋律是深化主题的重要环节,它们包含在线条、色彩、光线的反差与色调中。 二、光线运用 摄影的成功与否、在很大的程度上取决于对光线的运用结果。光线直接影响色彩和影调,影响线条和形态。因此,在同一景点,拍摄同一景物,如果光线不同,就会产生不同的构图意境和不同气氛的照片。

户外摄影必须避免的十个问题与摄影技巧

户外摄影必须避免的十个问题与摄影技巧 户外摄影必须避免的十个问题与摄影技巧 一、避免阳光直射 亮丽的阳光提供良好的照明条件,使景色有生气,色彩饱和,并为使用高速快门和小光圈提供了条件。但是强烈的阳光也会带来问题,最为突出的是它那耀眼的光线会使被摄人物睁不开眼,同时,高角度的直射阳光还会在人物脸上造成浓重的阴影,显出皮肤皱纹,损害人物的形象美。所以在户外拍照,应多让阳光从侧面照射被摄者,忌脸部直接面向太阳。 二、避免顶光时人物站在水泥地上拍照 因为水泥地表面较平整,且颜色浅淡,会形成较强的反射光芒,这种自下而上的"脚光",往往造成一种恐怖效果,应尽量避免。 三、避免人物与有色环境过近在明亮的光线照射下,物体的反光会增强,在这种情况下,人物应尽量远离那些色彩明艳的景物(如新油漆好的建筑物的外墙、大型遮阳棚等),否则那些景物的色彩会映射到人物身上,造成偏色。 四、避免立于树旁拍照 光与影相辅相成,光愈强,影愈深。当人物站在树旁拍照时,阳光时常会把树叶投影到人物身上、脸上,造成斑驳的阴影,有损于画面的美感。 五、避免忽视滤光镜 在户外无云的蓝天下,所有避光处都带上蓝色色罩;而在暮日的辉光映照下,所有的景色都染上了一层橙红色。在如此环境中,若想让摄得的景色保持原有的色彩,就必须在镜头前装上相应的滤光镜,在前一种情况下可选用淡红或琥珀色的滤光镜,在后一种情况下可选用淡蓝色滤光镜。 六、避免胡乱补光 在明亮的日光照射下,景物会有很强的反差。为避免反差过大,运用辅助光进行辅助照明是有效的,但要掌 寸,既要避免辅助光过亮,也要避免露出辅助光的痕迹(如出现与主光相反的投影)。 七、避免采用高速片 在晴空烈日下,光线强度已很高,若再采用高速片,往往会迫使光圈收到极小,或无法使用较慢的快门速度。这些情况都会给摄影创作带来某些方面的限制。 八、避免完全依赖自动曝光档 不少摄影爱好者在户外拍照喜欢使用自动曝光档,殊不知这种自动曝光档只能处理一些普通的情况,而遇到阴阳面各半或逆光等情况便会变"傻",所以还得见机行事,根据具体情况进行适当的曝光调整。 九、避免逆光直冲镜头 在光线很强的情况下拍摄逆光照,要防止光线直冲镜头,否则很容易产生光晕现象。 十、避免穿反光过强的服装在强光下拍照,被摄者如穿反光强的服装(如白衬衫、发光尼龙做的服装等),会变得雪白一片或产生大块辉斑,使衣服质感难以表现。 此外,掌握一定的摄影技巧也是关键。 一、构图原则必须学会透过镜头在取景框中观察被摄的景物及周围的环境,选择最佳的拍摄点,以得到最为满意的构图。在取景、构图时,需要注意以下几点: 突出主体:在拍摄之前,心里要像绘画前那样首先"立意",考虑照片画面中,主要表现什么,被摄主体安排在什么地方。然后通过光线、色彩、线条、形态等造型手段,来达到突出主体的目的。 视觉平衡:一幅构图达到视觉平衡的照片、能给人以稳定、协调的感觉。平衡有对称平衡及非对称平衡两种、非对称平衡的构图,往往比对称平衡的构图更富有动感。景物的大小、形状、重量和方向、以及色彩等都对视觉平衡有重要影响。 虚实相映:虚实是指被摄主体与空间前、后景的清晰、模糊的程度。运用的手法不外乎藏虚露实、虚实相间、虚宾实主、以虚托实。其目的是为了突出主体,渲染气氛,增强空间纵深感。实,主要是表现被摄对象的主体;虚、主要是表现被摄对象的陪体,以衬托主体,它是构成画面意境的重要环节。讲究节奏与旋律摄影构图,被摄对象以相同或近似的形式交替出现,有条理地重复,便形成节奏;节奏如果表现出线条、舒畅、和谐、起伏等动态变化,就成为旋律,从而使画面优美、抒情而流畅。节奏与旋律是深化主题的重要环节,它

摄影技巧--小窍门(最新修改)

不可不学的摄影技巧.3--摄影小窍门 收集、整理、编辑云中漫步 一、区别风景、人像模式拍出想要的效果 我们平时总觉得用风景模式和人像模式照相没多大区别,它们究竟区别在哪儿呢?其实它们的区别主要在背景上,如果你在光线充足,长焦距时会发现用人像模式照出来的照片景深变浅了,远处的景物变得模糊起来,而焦点附近的人物却很清晰,因此,有点摄影经验的摄手常利用这一特点来虚化背景,把人物从杂乱的背景中剥离出来。光圈越大、焦距越长、人离背景越远虚化效果就越好;而风景模式则没有这一情况,无论是近处还是远景都很清晰,因此特别适合拍有特定记念意义需要背景清晰的旅游景点照。 几种常见拍摄模式的特点 1、拍好人物照——人像模式: 人像模式:相机自动设置成较大光圈(较小值),有利于背景虚化,突出人物。 2、使风景显得更加鲜明——风景模式: 风景模式:相机自动设置成较小光圈(较大值),能保证远近景物都清晰。

3、放大拍摄微小物体——微距模式: 微距模式:相机自动设置成较大光圈(较小值),能获得很好的背景虚化效果。 4、拍摄高速运动物体——运动模式: 运动模式:相机自动设置成较快的快门速度,有利于捕捉运动主体的精彩瞬间。 5、拍摄夜景中的人像——夜景人像模式: 夜景人像模式:自动设置成较慢的快门速度,用较长时间的曝光来获得亮丽的夜景。

6、Av(光圈优先拍摄模式) 光圈优先,即手动设置好所需要的光圈大小,数码相机会根据拍摄条件自动调节其它参数。利用这种模式,可以有效地控制景深。 A、选择较低光圈值(大光圈)时,景深变浅,主体人物清晰而背景则虚化柔和(类似于人像模式)。 B、选择较高光圈值(小光圈)时,景深变深,前景背景都清晰(类似于风景模式)。 7、Tv(快门优先拍摄模式) 在快门优先模式下,手动设置快门速度,相机会自动选择合适的光圈值。 A、较快的快门速度可以让你捕捉移动主体的瞬间图像(类似运动模式)。 B、较慢的快门速度则会营造流动的效果,适合拍摄夜景、水流、瀑布等。因暴光时间长,要注意防止相机抖动。 8、AUTO(全自动模式) 这是最省事的拍摄模式。你只要取景、对焦、按下快门即可拍照。至于白平衡、快门、光圈、ISO值等都交给照相机自动处理。在此种模式下,由于参数设置的不精确,导致成像很一般,毫无特色可言。 9、M(全手动拍摄模式) 此模式需要我们以手动方式调节快门与光圈的参数,没有相当功底的摄影经验是难以正确曝光的。

佳能单反相机摄影技巧入门笔记

1. 阳光16法则 口诀:艳阳十六阴天八;多云十一日暮四;阴云压顶五点六;雨天落雪同日暮具体步骤 第一步:把快门设为感光度的数字,比如ISO 50就设快门为1/60 , ISO 100就设为1/125 左右,总之让快门速度尽可能接近感光度。 第二步:如果天气晴朗就把光圈设为f16,如果稍有一点阴就把光圈设为f11,如果天 阴就把光圈设为f8,如果天气非常阴沉就把光圈设为f5.6 2. 感光度(ISO)数值设定 ISO设置通常不能超过400,画质一般都不错。光线较好的情况下100就可以,在光线暗或者黄昏拍人,ISO设置200、300,但不能超过400,否则会导致画面粗糙.ISO800 已经是600D的极限值,切记! 3. 特写、微距拍摄技巧 在拍摄特写或者是微距时,诸如花草、虫鸟之类时,在不善于使用全手动档时可以将相机调节到Av档 光圈最好在f5.6或以下,焦距最好50以上,尽量在1m以内拍摄,使背景虚化。如果光线好的话,感光度ISO100;光线比较弱的情况下,ISO最好400以内。通常用侧逆光来拍摄。 拍摄昆虫,使用TV档并适当增加快门速度(1 /250)和ISO值;昆虫占画面比例比较大可适当降低曝光,反之亦然。 6.测光模式 评价测光,通常用于光线比较平均的时候如阴天 中央重点测光可用于光线复杂的情况 点测光也可用于光线复杂的情况,■明暗对比更强烈,对焦点对在哪里就曝哪里,可用于特写但不适用大型场景拍摄。这种测光模式大多应用于拍摄者希望将拍摄主体充分表现的情况下使用。 局部测光模式非常适合各种画面被拍摄主体在画面中心位置或环境光线反差不大的风景照片的拍摄时使用 8.户外照片人物镜头冲光和黑脸现象 避免冲光:调整镜头位置,利用正面光和侧面光进行拍摄避免逆光造成黑脸:闪光灯补光(强制闪光灯) 闪光灯使用技巧:闪光灯直接补光(注:闪光灯并非只能在夜晚使用,可阴天、晴天补 光);闪光灯反射补光(通过调整闪光灯位置,将光线打到主体人物脸部) 9. 安全快门速度的设定

摄影技巧 户外人像拍摄技巧

户外人像拍摄技巧 有数码相机的朋友越来越多,相信大家都十分喜欢外出旅游,拍拍风景和户外人像照片。但很多朋友尤其是初学者往往拍摄出来的照片效果都强差人意,为此而苦恼异常。有的人说用传统相机拍出来明明没有问题,但数码出来的效果就是差,有的人会认为是自己的数码相机档次太低,甚至乎怀疑自己的数码相机是不是有问题。其实以上的问题主要原因是拍摄的方法不妥,不了解数码相机的性能和不懂得运用摄影技巧而造成的。 我们先来讨论一下何为好的户外人像照片,笔者认为有几点是必须具备的。 第一:准确真实的色彩还原。当然某些时候用特殊的色调也可以创造出突出的照片,我们先以初学者为出发点讨论。 第二:准确的曝光。这是摄影中最难掌握的因素之一,也是照片成败的关键。 第三:精确的构图。有好的构图才能更好的表达人物主体。 第四:合理的景深。景深对突出主体起着画龙点睛的作用。 第五:丰富的人物表情。这是我们最终想获得的结果,以上的几点就是为更好的衬托人物。 工欲善其事必先利其器,我们还需要清楚了解数码相机和传统相机一些重 要的区别。 数码相机是通过CCD或CMOS传感器的光电能转换成像,而传统相机是通过菲林的感光成像,传统菲林尤其是负片的曝光宽容度很大,过曝或欠曝2-3级都没问题,但CCD或CMOS传感器则不同,只要过曝一级,画面细节就损失严重。另外传统菲林分灯光片和日光片,其实是色温不同,在数码相机里也有色温调节,就是白平衡功能。 有了以上的根据,我们现在开始看如何运用在真实的情况当中吧。 一. 白平衡 很多初学者都没注意到白平衡的重要性,过份的相信相机的自动白平衡功能, 白平衡对于照片的色彩还原起着决定性的作用,因此针对不同的环境不同的色温必须设置合适的白平衡,一般数码相机都有自动白平衡、日光白平衡、阴天白平衡、钨丝灯白平衡、荧光灯白平衡调节,性能好些的机器还有手动白平

巧用反光板 3个技巧轻松拍摄户外美少女

巧用反光板3个技巧轻松拍摄户 外美少女 本文导航 ?第1页:晴天逆光拍摄时使用白色反光板 ?第2页:晴天时如何使用银色反光板 ?第3页:用反光板使照片中出现反光点 晴天逆光拍摄时使用白色反光板 拍摄时将白色反光板放在被摄者正面靠下的位置使用,可以获得更强的反射光。这样可以对照片层次感不足的问题做到修正。而且可在被摄者的眼睛上会形成光斑,使其表情显得更为生动。 尼康D90,50mm F1.4镜头,F1.4,1/4000秒,ISO200,白平衡:自动

在柔和的逆光光线里,表现出既有层次感又明亮的肌肤 虽然在逆光拍摄时,间接光线较为柔和,但如果只是这样的话,有时会使人感觉照片欠缺一点层次感。这种时候,可在照片中加入适量的光,使照片更具层次感,并且使被摄者肌肤更为明亮。 反光板是能使光发生反射的摄影附件。并不是说它本身会发光,而是因为它的表面通常是白色或者银色的,所以可以反射光源发出的光。在逆光下拍摄时,可以把反光板面向被摄者,利用它来反射阳光。 市面上出售的反光板,以白色和银色两面的比较多。在晴天拍摄时,应该主要使用白色面。和银色面相比,白色面反光能力稍弱,可以使直射光变成柔和的散射光。既可以使被摄者的脸部肌肤明亮,又不会破坏逆光拍摄的氛围。此外,反光板还可以在被摄者的眼睛上制造出闪闪发亮的光斑,实在是在户外摄影中必不可少的摄影附件之一。晴天时如何使用银色反光板? 侧光下,为了把蓝天的颜色拍得更浓重,我采用了以顺光拍摄状态为基准的曝光值进行拍摄。因为侧光会在模特脸上产生阴影,导致曝光不足,所以我使用了银色反光板补光。

尼康D90,18-70mm F3.5-4.5镜头(使用18mm焦距),F4.5,1/2000秒,ISO400,白平 衡:自动 因为银色反光板有很强的效果,所以必须注意使用方法 因为反光板的白色面产生的是散射光,所以使用起来比较容易,但银色面要怎么使用才好呢?就像您看到的那样,银色面的反光能力是很强的,这和银色面使用的材质有关,反射能力强的银色反光板可以接近镜子的反射效果。 在晴天借用这种反射光进行拍摄时,因为相当于是在顺光状态下拍摄,所以如何消除被摄者头发帘的影子,以及在逆光状态下拍摄时如何有效地使用反射光等,这些问题都需要考虑。如果距离被摄者过远,反射光也同样会减弱,所以在拍摄全身像等这种不能太靠近被摄者的照片时,使用这种反射光也是很方便的。 但是有一点需格外注意,这种反射光是非常强烈的,有的模特对于这种光能适应,但也有些模特会因为太晃眼了所以没法睁开眼,或者表情变得僵硬。在这种情况下请不要勉强使用反光板,因为拍摄到表情好的照片才是重点。 根据自己的意图,用反光板使照片中出现反光点 拍摄这张照片时,我把挂在三脚架上的比较大的圆形白色反光板放置在被摄者的左前方,再从正面用胳膊夹着比较小的圆形白色反光板,从正面为被摄者补光。这样在被摄者的眼睛上就映出了两个反光板样子的反光点。

产品图片拍摄技巧

做为网上开店的卖家,都知道商品拍摄的重要性。 如何才能把商品真实、清晰的呈现在买家的面前,是卖家必须掌握的一项基本技能。 商品拍摄不同于艺术摄影,不需要体现照片的艺术价值和较高的审美品位,但这决不意味着,最终的影像就是枯燥乏味的。 由于大部分卖家没有接受过摄影培训,拍出的照片不理想,为提高大家商品拍摄的水平,由我来给大家系 统介绍一下:网店商品如何拍摄(静物篇)。 先给大家列个目录吧,方便大家查看。 一、商品拍摄的特点和要求; 二、器材准备; 三、光线的使用; 四、商品的布局; 五、背景的选择和处理; 六、商品拍摄大家谈 下面就开始了,仔细看呦。 一、商品拍摄的特点和要求 商品拍摄对象,从广义上来说,指的是一切可以出售的物体,它包括自然界的花卉、树木、瓜果、蔬菜、日常用品、工业用品、手工艺品、历史文物等。我们要讲的是从狭义的角度来看,拍摄的表现范围是室内饰物、花卉、器皿、工艺品等一些体积较小,可以人工摆放的物品。 商品拍摄不同于其它题材的摄影,它不受时间和环境的限制,一天24小时都可以进行拍摄,拍摄的关键在于对商品有机的组织、合理的构图、恰当的用光,将这些商品表现的静中有动,栩栩如生,通过你的照片给买家以真实的感受。 商品拍摄的特点: 1、对象静止:商品拍摄区别于其它摄影的最大特点,是它所拍摄的对象都是静止的物体。 2、摆布拍摄:摆布拍摄是区别于其它摄影的又一个显著特点,不需要匆忙的现场拍摄。

可以根据拍摄者的意图进行摆布,慢慢地去完成。 3、还原真实:不必要过于追求意境,失去物品的本来面貌。 商品拍摄的总体要求: 商品拍摄的总体要求是将商品的形、质、色充分表象出来,而不夸张。 形,指的是商品的形态、造型特征以及画面的构图形式。 质,指的是商品的质地、质量、质感。商品拍摄对质的要求非常严格。体现质的影纹层次必须清晰、细腻、逼真。尤其是细微处,以及高光和阴影部分,对质的表现要求更为严格。用恰到好处的布光角度,恰如其分的光比反差,以求更好的完成对质的表现。 色,商品拍摄要注意色彩的统一。色与色之间应该是互相烘托,而不是对抗,是统一的整体。“室雅无须大,花香不在多”,在色彩的处理上应力求简、精、纯,避免繁、杂、乱。 二、器材准备 1、既然是网店商品拍摄,就要有一款适合静物拍摄的相机,最好有微距功能。关于相机这个话题,会由我们的木鱼版主在“导购指南”中给大家介绍,我就不多说了。 2、三角架,是我们从事商品拍摄乃至其它各类题材摄影不可或缺的主要附件。为避免相机晃动,保证影像的清晰度,使用三角架是必须的。 3、灯具,是室内拍摄的主要工具,如果有条件的话,应具备三只以上的照明灯。建议使用30W以上三基色白光节能灯,价格相对便宜,色温也好。很适合家庭拍摄使用。 4、商品拍摄台,是进行商品拍摄必备的,但也可以因陋就简,灵活运用。办公桌、家庭用的茶几、方桌、椅子和大一些的纸箱,甚至光滑平整的地面均可以作拍摄台使用。 5、背景材料,如果到照相器材店购买正规的背景纸、布,费用很大,在一般小的房间里使用起来也不一定方便。你可以到文具商店,买一些全开的白卡纸来解决没有背景的问题,千万不要用复印纸呀。也可以到市场购买一些质地不同(纯毛、化纤、丝绸)的布料来作背景使用。 哇!要准备这么多东西呀!不要怕麻烦,俗话说:“工欲善其事,必先利其器” 三、光线的使用 商品拍摄与其它摄影题材,在光线的使用方面有一定的区别。 商品拍摄的对象多数是能够放在拍摄台上的东西,物体的质感表现,画面的构图安排,较其它的摄影题材表现要求更高。而且拍摄中灯光使用较多,自然光使用较少,所以在画面布

720度全景摄影拍摄技巧

在户外想和朋友分享环境的最好办法就是拍一张全景照片,这也是最有效的记录自己走过的一切的最有效手段。相对于只能表现局部视角的一般摄影,全景有很强的现场展现力。在这里,我们说的全景是指真正的360度包含整个天地视角的全景照片。 在多数情况下,720度丁丁猫全景摄影首先被想象为成为商业应用,虽然它的出现已经超过十年,依然没有得到足够的推广,和普通摄影相比的确它的门槛要高一些,而定位于商业应用则技术壁垒一定会出现,其实在国内全景圈大家也心照不宣了,聚在一起主要也以展示为主,技术问题尽量不去涉及。 在可能的情况下,本博客将推出一些适合业余条件下的720度丁丁猫全景摄影技术探密,更希望有兴趣的朋友共同探讨和研究,主要目的是更有效地使这一技术成为普通旅行者或摄影爱好者记录自己旅程的一种手段。 本篇先从中间说起,如果没有接触过720度丁丁猫全景摄影的朋友可以先在网上熟悉以下入门基础理论:“镜头节点”、“全景节点云台”。 全景照片是拼接成的,当然也有一次成像设备,如果是超过一个镜头,比如谷歌的街景车设备,其实最终结果也是拼接成的。 一般情况下,拍摄全景照片需要使用专业的全景云台保证系列拍摄的照片在旋转或视角改变时以节点为运动中心,以便后期照片拼接成功。 本篇内容探讨在全手工下徒手进行全景照片的拍摄,为了减少拼接张数,要求配备鱼眼镜头。 有些入门的初学者很困惑全景照片的拼接精度和补地等问题,其实只需要透彻理解自己镜头的“节点”。 每一个品牌型号的镜头节点位置可能会不一样,而每一个镜头都有唯一的一个节点,知道自己的镜头的节点位,无论使用专业云台、设备或者徒手操作相机,只要保证节点尽量不被移动前提下,可以随便操作相机的拍摄方向,可以看看丁丁猫全景制作案例。

摄影技巧:不同类型用光角度的选择

不同类型用光角度的选择 一般只有在阴天才不需要去考虑光线的水平角度。阴天的光线自厚厚的云层散射而下,角度极不集中。摄影上一般定义该类光线为软光。在能满足充足曝光的亮度下,任何时间点拍摄获得的画面明暗反差都是相当的。 晴天和多云天气就完全不一样了。如上章末所说的,当拍摄主体为人物时,采光最起码要考虑明亮的太阳是否会对被摄者的眼睛造成伤害。即使是黄昏时分,正射的光线也会导致画面层次平淡,使用广角镜头时还容易将摄影师的影子纳入画面;当更改为太阳于侧面时,人物会显得个性分明;人物背对太阳时能获得很好的轮廓亮斑,但正面的亮度成了问题…… 首先我要把摄影用光的水平角度分析,建立在角度计算的定义上。为更好的描述光线与画面关系,角度定义为光线方向与镜头光轴的夹角。这样的定义更为科学,我们总是习惯性的认为被摄者背对太阳即为逆光,而忽略了摄影师机位的选取,完全可将逆光作侧光使用。 光位图 当光线与镜头光轴呈0°至30°时,该角度定义为顺光。顺光为被摄物的迎镜头面提供了充足的照明。画面反差较小,各细节展现分明。

顺光人像 顺光风景 如果摄影只是追求详细记录,那顺光无疑是最佳的角度光。事实上在注重记录的侦查、取证摄影运用中,它的确是用的最多。但在创作上,顺光的意义就被极度的削弱了。不可否认,娱乐的摄影也是一门艺术,艺术要求源于生活而高于生活。用光让摄影变得更美和修辞让文章变得更顺一样,这点你很快会从后面的造型光效果图看出。过于客观的影像展现在艺术上可描述为平庸,顺光的劣势绝不仅仅在此,因缺少明暗反差,阴影衬托,被摄物为人时,还可通过调度人物身姿起伏加强画面立体,若被摄物为风景时,这种平面感将很难被避免。对被摄人物使用顺光造型还要考虑前文所提

城市风光摄影技巧

城市风光摄影技巧 篇一:城市风光摄影的技巧 城市风光摄影的技巧 不要试图拍摄全部,努力抓住细节 我曾经听到很多摄影师抱怨他们所拍的城市风光照的效果,其实大多数时候是因为他们试图拍摄得太多了。他们想把整个宏伟的建筑或者庄严的教堂都拍下,但是即使使用超广角镜头都非常难做到。正因如此,很多专业摄影师都是抓住细节拍摄。比如说,拍摄巴黎圣母院时,并非拍摄整个教堂,而是拍摄能够以小见大的细节,比如门庭,窗户,教堂尖顶、怪兽滴水嘴、楼梯上的鸽子或者教堂里有趣的其他景致,而不是要立即拍摄整个建筑物本身。要让照片反映出建筑物的高度或者精细的工艺,充满想象力。通过拍摄细节,可以让照片更有说服力,故事性,通常小处比整体更有说服力。如果想要整个教堂的全景照片,很多地方都可以买到,比如礼品店。但是要让照片展示出想象力和你的视角、观点,就要抓住细节。下次外出拍摄城市风光时试试这个方法,看看是否会对照片的效果更满意。 最佳照片一定是离镜头1米拍的 我的好朋友Bill Fortney说得很好:“摄影师拍摄好照片的最大障碍是他们不移动。最好的照片,最好的景致和最好的角度有时只距离在他们所站位置1米,但如果他们不移动,站在那里

支起三脚架就开始拍摄。”确实如此,这也是为什么我要在风光摄影章节提到非移动现象。如果发现一些精致细节,色彩斑斓、生动的墙面,独特的风景,径直走过去。站在那里找到景物更有趣的视角,把它拍下来。除了左右移动,也可以通过改变拍摄高度展示全新的景致,如站在椅子上,蹲下,在地上躺着仰拍,爬上楼梯俯拍等。记住,整个旅行最佳的照片可能是在距离左侧3英尺(或者3英尺以上)的景致。注意:上图照片就是这种理念的明证。该图拍摄于墨西哥,迪斯尼版(在弗罗里达的迪斯尼Epcot)。如果走到距离左侧3英尺的地方(这是我第一次看到的照片),看见一个户外庭院挤满正在进餐的公园游客。但我走到距离右侧3英尺的地方,就没有看见食物篮和可口可乐杯,看到的风景更真实。顺便说一句,穿过开着的窗户的桔黄色灯光来自迪斯尼礼品店。距离右侧几英尺的地方,可以看到一些米老鼠玩具。 拍摄标记,稍后你会感谢自己 想从头疼的问题里解脱出来吗?拍摄户外教堂或者户外体育场馆、建筑物时,多拍摄一张标记照片。稍后,当你可能要找出所拍摄的教堂名字时,不需花很多时间,就可以找到。如果所拍摄的标记上有教堂名(或者建筑物,桥梁等),就不需再拍摄了。这样的做法帮过我很多,如果打算出售照片,这条信息完全是必需的(销售商通常不能接受“科隆大教堂”作为图片出售名)。拍下标记,稍后你会感谢自己的。

外景人像闪光灯摄影技巧

外景人像闪光灯摄影技巧 在自然光情况下进行人像拍摄时,太阳光是拍摄主体和环境曝光的唯一光源。同时,环境物体的反射和反光工具如反光板的运用对拍摄主体补光来说也只能起到辅助表现的作用,且曝光强度、光线投射角度以及光质也会因为当时时段的光线性质的不同而受到影响。 因此,不同的天气和光线时机的把握决定着我们拍摄时的出片效果。而拍摄时如果有 闪光灯的引入,可以从本质上改变纯自然光拍摄的规律限制与环境影响。根据灯光器材的 配置程度,摄影师完全可以做到忽略阳光的主导作用,并能更主动有效地利用和控制好阳 光对拍摄所产生的效果和影响。 在使用闪光灯进行辅助拍摄时,无论闪灯光是作为主要光源还是辅助光源,其对光线 的强度、角度、光质和色彩的影响完全可以服从摄影师的主观表现意图,并且对纯自然光 情况下可能产生的诸多不理想的效果,也有很大的弥补空间。 对于商业摄影师来说,当遇到艳阳天出门外拍时,闪光灯是必带的,因为户外拍摄基 本属于环境人像,而我们曝光的原则是对环境进行曝光测试,以作为曝光数据参考。 由于太阳的直射,相机的测光模式对于环境的曝光量要求远低于人物的曝光指数,比 如天空、云层和建筑等。如果是以人物曝光准确为前提,那么对环境的曝光往往都会产生 过曝现象,出片后的环境效果会成一片惨白,所以在拍摄时,我们都会以环境曝光准确为 前提,然后再利用外拍灯或小型闪光灯为人物进行补光。 因此在这里需要给大家强调一点就是,当我们外拍时使用闪光灯并不是因为现场光线 不够,而目的主要是为了给人物或拍摄主体补光,这样无论在什么时段,甚至正午,我们 也能保证自身能够正常地完成拍摄。 同时,我们之所以使用闪光灯,还有另外一个重要因素,那就是为了营造光效。毕竟,我们说太阳只有一个,在户外为了避免阳光投射角度有偏差或者阳光强弱不理想的问题, 我们多以人造光源来弥补用光的不足,这样也方便使人物从繁杂的外景中凸显出来,特别 是服装类的人像摄影,如此能明显地提升外景人物和服装的质感与立体感。 在淘宝拍摄过程中,对于闪光灯的运用,一般我们不会只选择使用一种闪光灯,因为 按照正常的工作情况来看,我们一天的拍摄量往往至少是好几百张,如果这时候我们只是 单纯地使用微型相机闪光灯的话,其供电量非常有限,根本无法满足和支撑我们漫长的拍 摄时间,同时出光功率偏小,也会大大降低我们拍摄的质量和速度。因此,大多数情况下 我们都选择的是多种摄影灯具的结合使用,而且在平常的淘宝服装人像拍摄当中,我们也 只有个别的主打款式的服装,才会单独使用到相机闪光灯的辅助拍摄,以达到强化画面质感,提升视觉调性的基本要求。

摄影技巧知识大全

关于摄影技术的相关知识汇总 关于不同情况的摄影技巧 一.拍摄雨景时要注意以下几点: 1. 雨天光线变化很大,有时雨景亮度很高,而乌云密布的倾盆大雨亮度又很低,两者之间的曝光量可以相差很多倍.因此拍摄时,最好使用测光表测光. 2. 雨天拍摄,常常会出现曝光偏多的现象,而曝光过度对表现雨景是极为不利的.因为雨天景物反差小,曝光过度会使反差更小,照片看起来是灰蒙蒙一片.所以,一般多采用减少曝光,延长显影的办法,来改善反差的情况.可按正常曝光量减少一挡到一挡半,每减少一挡时,可增加20%-30%的显影时间,这样有助于提高画面反差. 3. 拍雨景时,不要以天空为背景,而应选择深色背景,这样才能把明亮的雨丝衬托出来. 4. 雨水不会是垂直落到地面,一般以选择雨丝成45方向时为合宜.使用的快门速度不可太高,因为高速度会把雨水凝住,形成一个个小点,而没有雨水的感觉.如果使用的快门速度太慢时,雨水会拉成长条,效果也不好.一般以使用1/30秒到1/60秒速度为好, 5. 拍摄雨景时,要注意在镜头和雨点之间要拉开距离.一般可用雨伞遮住或把相机装在塑料袋里,把镜头和取景部位露出. 6. 在室内,如想透过窗子表现室外雨景时,可在室外玻璃窗上涂上薄薄的一层油.这样,水珠容易挂在玻璃上,渲染雨天的气氛. 7. 用彩色片拍雨景时,由于阴雨天的光线色温高,使用日光片时,照片会出现明显的偏兰色调.这种偏色可不用校正,因为兰调可渲染雨天寒冷的感觉. 8. 拍雨天的夜景时,因为灯光的反射以及地上水面的倒影,都会使画面显得很生动.尤其是,使用彩色片拍摄时,雨天夜景的色彩效果要比一般夜景更为丰富. 二.拍雾景时要注意以下几点: 1. 雾景的光亮度很高,应正确控制曝光量,以免感光过度. 2. 雾景反差小,拍摄时最好远用慢速与中速胶片.为使底片获得较大的反差,也可采用减少曝光,增加显影时间的办法来加以改善. 3. 构图时选择有远景中景近景的景物,以表现景物的纵深感.前景中景应昼选暗色调的景物. 4. 浓雾时一般不宜于拍摄,因为它的能见度太低,除较近前景外,中景和远景都看不到.这时,如果加用黄滤光镜或橙滤光镜,可减弱浓雾效果.因为黄橙滤光镜能吸收兰紫短波光,增强光线的透过能力.如想增强雾的效果时,可加用兰滤光镜或雾镜.雾镜分一号二号,可获得不同浓度的雾化效果.如果想加强雾化时,也可把一号二号雾镜加在一起使用. 三.拍雪景时要注意以下几点: 1. 拍雪景不宜采用阴天的散漫光或顺光,因为这种光线不利于表现雪的质感.一般多采用侧光、逆光或侧逆光. 使用侧光或逆光时,阴暗部分最好加用补助光,可用闪光灯、反光板,或利用周围环境中的白色反射物. 2. 拍摄时,可加用滤光镜.除兰色滤光镜外,其它颜色的滤光镜都可以吸收兰、紫短波光,从而减弱雪地的亮度.一般多加用U、V或黄滤光镜,橙、红色滤光镜会使天空的色调过暗.拍彩色片时,多加用偏振镜.因为它可以吸收雪地反射的偏振光,降低雪的亮度,调节了影调,而偏振镜又不影响原景物的颜色.加用偏振镜可以使兰天里的白云突出,还可提高色彩的饱和度. 3. 曝光时,应以主体作为曝光的依据.画面中以人物为主,以人物的亮度作为曝光的标准,适当照顾雪景.如果以雪景为主,应按雪景亮度曝光.如需要人与雪景兼顾时,可考虑折衷数字.为了降低雪与暗处景物的反差,可采用增加曝光,减少显影的办法.增加了曝光量,可照顾了暗处的影纹密度;而减少显影时间,又可抑制了亮处影纹密度的显现.这种办法可以在一定程度上减弱了雪景的反差.一般曝光量可增加一挡到两挡,显影时间最短不可短于正常显影时间的1/3.

创意人体摄影艺术户外人体拍摄技巧

创意人体摄影艺术户外人体拍摄技巧 文档编制序号:[KK8UY-LL9IO69-TTO6M3-MTOL89-FTT688]

创意人体摄影艺术户外人体拍摄技巧 艺术的创新不在于出现多少奇特的画面效果,而在于探索和开拓表现人类情感的思维空间,摄影家只有在自身观念上,精神上具有一种高远的角度审视你周围的生活,才能进入自己的表达情感的世界。 1.精心选择好外景地 外景地的选择一定要根据创意和构思的要求去寻找。背景环境在户外人体摄影中的位置仅次于主体。背景环境是一种特别的造型语言,它可以通过某种背景环境的衬托或暗示的手段最大限度的突出主体,对作品内涵的深化起到烘托作用。在实际创作中有两种方式可以借鉴: 一是先决定摄影作品的表现形式和创作主题。再根据构思的需要刻意去寻找服务于主题的背景环境。 另一种方式是先将外景地确定下来,可根据外景地的环境特点展开创作构思,选择外景地拍人体,最好选择自己熟悉的景区,有过亲临实地的经历。如果没有去过,事先一定要查找相关资料,做到心中有数,有的放矢。 2.在什么样的光线拍人体最理想 阳光是户外摄影的惟一光源,在户外人体摄影中所起的作用是至关重要的。阳光,不仅起到照明物体塑造形象的作用还可以渲染气氛,表

达人物情感。只有了解阳光在十二小时不同时期的光照,色温变化,才能准确合理地运用于人体摄影创作之中。 除此之外,还要掌握和了解各种光线的不同效果;如顺光的整体性,侧光的立体感,逆光的生动及散射光的柔和等特点,当然这一切都应该服从于主题创作的需要。我习惯在上午八时和下午四时后的时间范围内拍摄,此时的光线柔和,反差适中。根据春夏秋冬季节的变化,拍摄时间也可以做相应的调整。 3.构图的艺术 构图是形式美的具体体现,形式美的规律是客观存在的,在构图学中人们大致总结出了以下一些规律;对称、平衡、黄金分割、对比多样统一、变化和谐及节奏等等。一幅作品可能同时符合几种构图规律,但它一定是在基本构图原则上以一种构图方式来表现的。构图的另一个原则是简洁,户外应该确定一个表现主题,要让看作品的人一眼就能发现你要表达的重点,如果视线被一大堆花里胡哨所遮掩,那么这张作品一定是废片。在一幅画面上绝不能出现两个或两个以上的重点,这样不仅会失去应有的平衡,而且会导致画面凌乱,解决的办法就是用构图的方式来进行舍取,构图是对一个摄影者审美取向的考验。 4.户外人体摄影最合理的器材配置 人体摄影有别于其他题材的摄影创作,特别是在户外拍摄,因受场地、环境、人为第因素影响,使创作拍摄变得非常复杂。在选择方面,

微距摄影技巧及要点(实用)

微距摄影技巧及要点 课程介绍 微距摄影是一种拍摄特写照片的艺术,可以展示人眼无法看清的细节。比如,当我们看到墙上的一个苍蝇,我们的眼睛是无法看清苍蝇身上的毛发的。然而微距摄影使得我们可以目睹那些平日里被我们匆匆而过的微观世界的精彩。本课程主要介绍的微距摄影的器材、技巧与注意事项。 课时 (共7课) ?L1 微距摄影的装备(一) 微距摄影又叫做近距摄影,微距摄影的目的是力求将主体的细节纤毫毕现的表现出来,把细微的部分巨细无遗的呈现在眼前。要进行微距摄影,需要使用专门的摄影器材。 ?L2 微距摄影的装备(二) 除了上节所介绍的器材外,微距摄影中还会用到如三脚架、闪光灯、快门线等辅助拍摄。 ?L3 自然光的运用 光是摄影的灵魂,对于微距摄影同样如此。本节介绍各种自然光对微距摄影的影响以及拍摄技巧。 ?L4 闪光灯的运用 在微距摄影中,在非特殊情况下,闪光灯最好不要作为主光,而是作为补光使用。本节以普通DC拍摄作为例子,介绍了各种闪光的运用。 ?L5 昆虫微距摄影

本节主要从构图、拍摄时机等方面,介绍微距摄影中的昆虫摄影。 ?L6 植物微距摄影 光线决定着植物照片的成败。植物摄影师最喜欢明亮的多云天气,这时光线很柔和,阴影也不会太生硬。 ?L7 微距摄影的4个技巧 微距摄影不同于其他摄影,要拍摄出好的作品,需要考虑到很多因素,本节介绍了微距摄影中的四个技巧。 L1微距摄影的装备(一) 微距摄影又叫做近距摄影,微距摄影的目的是力求将主体的细节纤毫毕现的表现出来,把细微的部分巨细无遗的呈现在眼前。要进行微距摄影,需要使用专门的摄影器材: 1.微距镜头

微距镜头是数码单反相机获得优良成像质量的保证。微距镜头的特点是:在结构上其光学系统是以“近摄”为前提,经过专门设计,影像反差比较大,分辨率比较高。这类镜头拍摄像物比为1∶1的照片时,即使采用最大光圈,整体画面的边缘和中心仍具有良好的清晰度。所以微距镜头是最为理想的微距摄影器材。但对于非平面的对象,其清晰范围度小即景深小,所以拍摄时,即使用小光圈拍摄也难得到大景深,焦点前后的景物清晰度差,但扬长避短,把握、张扬好这个特点会更加有利突出主体,虚化淡化背景。 各个厂家生产的3 5 m m相机的微距镜头焦距从2 0 m m 到400mm,非常齐全,一般最常用的有三种规格:50mm(含55m m、60mm);100mm(含90m m、105mm);180mm(含200mm),放大倍率都能达到1∶1。微距镜头的焦距越长,最近拍摄距离也就越远。 因此,长焦距微距镜头更适合于拍摄昆虫及其他不易接近的物体。 2.加装近摄接圈或皮腔

户外人像摄影闪光灯使用技巧

户外人像摄影闪光灯使用技巧 一、白天户外人像补光——闪光灯作为补光 不要以为只有在光线较暗的情况下才需要使用闪光灯,有时在光线充足的情况下,也必须使用闪光灯进行补光。一种情况是在进行逆光拍摄时,主体与背景的反差很大。如果顾及主体进行曝光,那么背景必然曝光过度,而正常还原了背景,主体又曝光不足,这时就需要用闪光灯进行补光了。 如下图,当时拍摄环境是下午四点半的阳光下,环境光虽然随着日落暗了下来,但是逆光的冲击,光线依然很亮。人物逆光,脸部偏暗,拍摄这张照片时,先对环境测光,测光数据是光圈F3.5,快门是1/250,测光完成后,把相机切换到M档,设定好光圈快门,打开闪光灯,TTL模式,减1.5档输出,最终拍摄完成的图片,人物脸部曝光正常,环境氛围也得到了较好的体现。 逆光在女生的头发和毛衣周围勾勒出一圈温暖的线条,与背景隔离开来,同时也突出了人物主体,正面闪光灯补光。拍摄构图时,注意用拍摄对象稍微挡住部分太阳的主体,以免眩光太厉害。 拍摄参数:尼康 D3数码相机尼克尔85/1.4镜头光圈 F4 快门 1/250 拍摄步骤: 一般在天气晴朗,蓝天白云的逆光环境下拍摄人像,由于拍摄主体和背景环境的光差太大,同时兼顾两者的曝光正常并不容易。若是以人像的脸部为测光的依据,则背景会过曝,没有细节。若是以蓝天为测光的依据,则人像的脸部会曝光不足,甚至成为剪影。 使用 TTL 闪光灯或自动闪光灯对主体补光是一个有效的方法: 1. 先针对背景来做测光。然后切换至 M 模式,将光圈、快门值设定在方才的测光结果 ( 需要注意快门必须是

在闪光灯的同步快门范围内 ) 。 2. 使用 TTL 闪光灯或自动闪光灯对准拍摄主体进行补光。 情侣片的拍摄,运用逆光的拍摄技巧突出画面温暖温馨的情感氛围.闪光灯减弱1档输出. 拍摄参数:尼康 D3数码相机尼克尔24-70/2.8镜头光圈F3.2 快门 1/200秒 注意项:逆光摄影时,为了丰富画面层次和获得良好的色彩还原,需用闪光灯作补光。一般来说,用作补光时不需要闪光灯发挥强功率照明,而要注意控制闪光亮度,避免补光过度。一般可设定到相当于正常曝光不足两档左右。如果使用相机变焦镜头的广角端或相当于标准镜头的视角拍摄,将闪光灯设定到“减弱”档可防止补光过度。 小技巧:在闪灯头上加个柔光罩。小闪光灯的光相对来说比较硬,所以可以加一个柔光罩,如果没有,用一层纸巾罩住亦可。这样光就可以柔和一些。 白天户外摄影时,还有一种情况,我们也是用闪光灯补光,比如阴天的环境下,或者在树荫等其他场景中,户外光线均匀,我们是用闪光灯给人物补光,会使得人物的皮肤色泽更为光润和亮丽,这种情况下的补光,因为光线均匀,我们可以直接测光拍摄,当然一样,闪光灯一般必须减少两档左右的输出,来弱化强光痕迹。如下图:模特躺在树叶上,闪光灯减档输出,人物的色泽亮丽。 拍摄参数:尼康 D3数码相机尼克尔85/1.4镜头光圈F3.2 快门 1/60秒

史上最全的摄影技巧指南摄影爱好者必知

史上最全的摄影技巧指南——摄影爱好者必知 点击下列条目↓↓↓◎天文摄影——教你如何拍摄日全食◎成功拍摄的秘诀——人像摄影的实拍技法◎多层面解密逆光下的风光摄影拍摄技巧◎合纵连横气吞山河全景摄影入门攻略◎张望眼中禅的写实与写意——色调的表现力◎超越平凡的人文摄影——构图的创意(三)◎速度的游戏表现摄影艺术中的静与动◎超越平凡的人文摄影——构图的创意(二)◎超越平凡的人文摄影——构图的创意(一)◎如何把水拍成具有视觉冲击力的作品◎夜幕降临时如何记录璀璨的夜景◎映日荷花别样红如何拍好夏日娇嫩荷花◎教你如何拍出诗意朦胧的雨中美景◎摄影高手必须知道的12条经典摄影技巧◎艳色天下重风光摄影中的表现技巧(二)◎艳色天下重风光摄影中的表现技巧(一) ◎不可原谅的错误户外摄影的十大禁忌◎千里挑一竞风流解码T台的拍摄技巧◎猫狗大战如何抓拍宠物憨态可掬的模样◎赛场如战场解密弱光下体育摄影技巧 ◎抓住生活中的小情调如何拍摄小物品◎解密适用于商业摄影中的各式用光小技巧◎如何在不同的天气状况下拍出好作品◎怎样拍出动人心弦的日出日落照片◎在摄影艺术中创造扣人心弦的特写镜头◎挖掘生活

中的乐趣寻找趣味的摄影题材◎超越例行任务专家支招新闻摄影秘籍◎眼明手快拍“大头照”挑战野外打鸟极限◎真实背后还原摄影作品的写实性(下)◎利用奇妙的阴影让你的摄影作品更加出彩◎看懂直方图让你的曝光达到完美◎真实背后还原摄影作品的写实性(中)◎高手出招教你如何扫清用光障碍◎乔·麦克纳利经典人像大片拍摄解密◎简单易学玩转风光摄影的11则大法◎看上去很美怎样拍人不做作◎教你如何一手掌握生活中的精彩瞬间◎教你十招再现宝贝计划◎瞬间一网打尽!巧用DC连拍捕捉精彩画面 ◎《儿童摄影手册》书中内容精选◎《人像摄影必备器材及技术》书中内容精选◎《数码人像摄影教程》书中内容精选◎《实战精通DSLR拍摄技巧》书中内容精选◎《PS色彩构成与应用》书中内容精选◎《儿童摄影手册》书中内容精选◎《人像摄影必备器材及技术》书中内容精选◎《数码人像摄影教程》书中内容精选◎《实战精通DSLR拍摄技巧》书中内容精选◎《PS色彩构成与应用》书中内容精选◎《人像摄影用光指南》书中内容精选◎《美国摄影用光教程》书中内容精选 ◎《数码摄影工坊微距篇》书中内容精选◎《数码摄影入门与解析》书中内容精选◎《数码摄影工坊—曝光》书中内容精选◎数码摄影工坊-找寻失去的霓虹灯艺术

Cos摄影技巧

1楼Cos摄影技巧 人像初学者由于对画面的营造不是很熟悉,所以在构图时往往会有很多不尽完善之处,可能在拍摄时的预览窗口上并不觉得,等照片一出来后所有的缺失全都冒出来了。 人物的安排是景物的安排也是,过分的强调背景及构图的安排,而忽略掉人物的本质而流于表象,整体影像和人物并无法溶为一体,而丧失了人像摄影对人物内涵层面的表达,也是不正确的,其实这都可以透过学习而有所改善的,在这里举几个初学者常犯的缺失及改善方式希望对各位有所帮助。 1.既然今天拍摄的主题是人像,人像占整个画面的比例不宜太小,如果没有很适当的背景搭配时,拍摄时可尽量靠近主题,选择较单纯的背景,利用短景深的特性,例如可开大光圈,选择较长焦距的镜头或是选择离主体较远较干净的景物当背景都可以简化背景,使主体突出。 2.一般初学者习惯把主题至于画面中央,可适着将主题移至井字构图的黄金点或黄金线上,养成先对焦(锁定) 再重新去构图的习惯。 3.在公园外拍时,树枝、横杆、梁柱或反光斑点尽量不要置于MODEL脸部的四周,可适度的改变拍摄者与MODEL的角度,利用视角的改变将这些不适当的景物气除在画面之外。 4.很显眼的景物,例如鲜艳的花朵,无论是当前景或背景都应尽量模糊或淡化才不至于强走MODEL的风采而有喧宾夺主的情形产生。 5.无论直幅或横幅完全依MODEL当下所呈现的肢体语言为依据并注意画面的水平,特殊的表达方式则不此限。 6.此外也要尽量避免过的线条画过整个的画面,不破坏影像的完整性,例如公园的长条椅、栏杆上方的横杆、楼梯的扶手、细长的柱子等等,都应尽量避免,此外肢体的安排如不恰当时,也会产影像上的切割,对影像产生一定程度的影响。 7.尔后各位无论在取景及构图方面都有较深入的体会时,个人建议可试着去突破既有的构图法则,创造出个人特有的STYLE,搭配底片、相关镜头及滤镜的运用,逆向去思考大胆的去安排人物与景物的关联,在另类的影像中,找到自己的风格。 ~~十大禁忌 一、忌阳光直射

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