浅谈高中美术教学方法

浅谈高中美术教学方法

随着教育的发展，人们不再满足于文化课的学习，更注重德智体美的全面发展。普通高中都有开设音乐、美术课程，虽不涉及高考，但却是培养学生艺术素养的重要课程。而高中美术教学不仅能够开拓学生艺术视野，激发其创新精神，还能培养学生尊重世界多元文化。

标签：全面发展;艺术视野;创新精神

普通高中美术教学分为5个系列9个模块，即美术鉴赏、绘画与雕塑、设计与工艺、书法与篆刻、现代媒体艺术。每一个系列，每一个模块都是一个完美的学习内容。而被众多学校广泛运用的当属美术鉴赏这一模块，这一模块涉及内容较广，欣赏内容又延伸到其他模块，是很多教师的首选教材。笔者就以《美术鉴赏》这本教材为主，谈谈美术教学的方法。

一、广泛运用多媒体

多媒体能够将教师的知识技能更直观地展现、传授给学生。在美术课堂中，更是离不开多媒体的应用。首先美术就是要创造美、欣赏美、展示美。欣赏、展示就是要给大家看，看书本也好，看图片也好都是一种展现。用多媒体课件展示，用投影仪清楚地放大，清晰地展现给学生，能达到学生更直观地欣赏美的目的。其次书本展示、图片展示有一定的局限性。仅薄薄的一本《美术鉴赏》所包含的艺术家作品是有限的，因篇幅有限，书中只是印刷了具有代表性的某些作品。而有些教师会自带一些图片，一些材料进入课堂，这不失为一个授课的好方法，但也不是上上策。教师要找的材料不一定都能找到，并非会全面，也会有一些遗漏之处。而运用多媒体，通过发达的信息技术，将教师能想到的，所需要的材料，通过大屏幕展现给学生，使学生通过多媒体与艺术达到零距离接触。最后高中美术欣赏课没有涉及高考，是为培养学生艺术素养，开阔学生艺术视野而开设的课程。因而，很多学生失去了主动学习的动力，这就需要教师运用丰富有趣的教学手段引起学生的兴趣，提高学生自主学习的能力。这时多媒体教学就起到了重要作用。

二、具体作品鉴赏分析

《美术鉴赏》这本教材多以鉴赏作品为主。那么如何进行美术鉴赏呢？纯粹的教师讲解难免会使课堂枯燥乏味，学生兴趣顿失，从而导致课堂效率差。为了提高学生对美术作品鉴赏的能力，笔者总结了几点提高学生对作品欣赏的兴趣，提高课堂效率的方法。

（1）教材作品鉴赏，取其熟悉，去其陌生。《美术鉴赏》这本教材涵盖了很多内容，当然也包含了很多的艺术作品。这些名作，我们不可能一一欣赏，了解其艺术价值。这时可以找学生比较熟悉的名作来进行鉴赏，提高学生兴趣。例如，

中学美术教学方法

中学美术教学方法 摘要：传统的中学美术教学存在诸多弊端，如教学方式单一枯燥，不能调动初中生的绘画兴趣；美术课堂管理流于形式，学生我行我素。而且，中学生对美术课的重视不足，认为美术学不学都可以，反正也不是中高考的必考科目。在新课程背景下，中学美术教师要改进教学方式，培养中学生的审美观念和创新精神，锻炼初中生的表达能力和绘画水平，促进中学生全面可持续发展。 关键词：中学生；中学美术；绘画；教学方法；审美情趣 中学美术教学具有实践性和人文性的特点，可以丰富中学生的精神世界，调动中学生的审美情趣和生活态度，培养中学生良好的思想观念和道德品质，使学生在积极的情感体验中逐渐成长。那么，中学美术教师应该如何发挥其主导作用，提高美术课堂教学效率？下面，笔者根据实际教学的经验进行详细论述。 一、优化教学设计，挖掘学生潜力 中学美术教师要改变传统的教学方式，优化教学设计，根据中学生的实际特点，选择具有差异化的教学策略，促进中学生得到更加全面的发展。同时，教师还要善于挖掘中学生的学习潜力，给中学生提供广阔的发展空间，让中学生能够全身心地投入到美术学习中，养成良好的学习习惯。比如，讲中学美术《优美的校园》，教学目标是引导学生通过细致的观察，感受校园环境及建筑的美感；结合校园建筑物，了解平行透视和成角透视的基本知识；指导学生运用绘画透视和绘画构图知识表现校园环境和建筑的美感。我在学法的指导时紧紧围绕教学目的和教学重点，采用启发式教学方式。通过运用图画、引导、提问等，让学生看、听、说、画，加强与学生之间的交流，而不是生搬硬套的讲授。我将美术课堂设置在校园中，带领学生游览校园环境，引导学生留心观察校园的各个角落。结合所准备的教具图片与学生共同研究成角透视与平行透视的关系。然后，我让学生拿出笔和纸，选定位置和角度，在校园中进行景物速写，充分调动中学生的绘画天赋。 二、构建教学情境，激发学习兴趣 中学生具有活泼开朗、好奇心强的特点，所以中学美术教师在授课时需要把握实际学情，构建具有趣味性和开放性的教学情境，给中学生带来全新的绘画体验，从而激发中学生的绘画兴趣，促进美术课堂教学有序进行。在设计教学情境的时候，需要中学生的日常生活，选择具有生活化的教学内容，提升中学生的审美感受。比如，讲中学美术《实用又美观的生活用品》，让中学生学会从不同

浅谈美术教学方法的运用

浅谈美术教学方法的运用 文昌市东郊清港小学黄炳 美术教育是一门综合性学科教育，它培养学生具有良好的思想品德，具有创新精神和实践能力，具有健康的身体和心理素质。美育是建设社会主义物质文明和精神文明的需要，也是人的全面发展的需要。美育具有开发智力，陶冶情操，培养美感和愉悦身心的作用。美育可以教育学生树立审美观念，培养学生审美的能力，培养学生认识美，创造美的能力。美育的基本特征是具有示之以形的形象性，动之以情的情感性和寓教于乐的愉悦性。美育的这一特征是其它教育所不能取代的。所以，上美术课，采用鼓励、合作探究和评价多元化的教学方法，在教学过程中注意激发学生的学习热情，用欣赏的眼光审视学生的每一幅习作，注重培养学生的学习兴趣与参与意识，力求达到师生在教学活动中的协调统一，就会取得最佳的教学效果。下面谈谈我在实施这教学方法过程中的几点体会。 一、鼓励审美个性，加强合作意识 美学家曾经说过：“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特。”鼓励审美个性，即鼓励学生不仅仅能学会欣赏艺术品，而且能作出自己的审美判断。在教学当中，我深刻地体会到学生的审美个性是否得到完善，是否得到充分的发挥，这就是城市与乡村孩子的最大差异。在美术堂课上，农村的孩子根本不敢正视教师，根本没有显示自己应有的审美个性。而我知道，对同一审美对象，不同的学生、不同的心境、不同的经历、不同的学识和情感个性，就会有不同的审美意识和不同的理解。因此，我积极去挖掘学生的审美个性，鼓励学生用自己独特的见解和想象力，去欣赏作品，评价作

品。如：在欣赏第十一册何坚宁的作品《海南小景》时，我仅仅介绍了作品的属性和时代背景，便让学生看画，让学生感受一下作品的气氛，借以时机，加强学生之间的合作能力培养，通过分组讨论，互相补充，加深理解，增强合作意识。同时我要求学生边看画边思考下面的问题：“画的是什么？怎么画？用笔、色彩有什么特点？画出海南哪些乡土风情？哪些地方给你感触最深？”然后，启发学生的思维，鼓励学生都说说自己的看法：有的看到的是红、黑、黄、白四色；有的看到的是画中的景物；有的看到这幅画所表现的精神；有的则从作品中体会到现代生活的前进步伐。可见，鼓励学生的审美个性和增强合作意识是新理念“为了每一位学生发展”最高宗旨的前提条件。 二、鼓励创新意识，挖掘探究能力 所谓创新，就是达到前所未有的境界。低年级美术课应特别重视培养学生的整体素质与创新意识。创新精神的培养使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜力。例如：在《小小钟表店》一课的教学中，我特别注重培养学生的创新意识，我首先利用实物钟表让学生观察，然后要求学生发挥思维能力自己去设计一个有趣的钟表。我在利用教具启导的基础上启发学生想象，要求学生自己动手操作，要他们用自己喜欢的形式设计钟表的形状，并进行适当的涂色，整个课堂充满快乐的气氛。这一过程是学生思考、发现、创新的过程，它集于脑于手的结合，既符合低年级小朋友的好奇心的心理特征，又促进了他们创新思维的发展。这一教学过程，旧式教学方法已不再存在，新的教学方法创造了新的情境。由于低年级儿童刚接触美术，他们的模仿能力和记忆力都很强，所以我认为教师应很好的利用这特征引导学生观察生活，把自己喜

浅谈中学音乐教学方法

浅谈中学音乐教学方法 纵观中学音乐课教法,几乎是一个模式,即是以教师、教材为中心,口传心授式的传统课堂教学模式。学生在语文、数学等知识的学习后,以是筋疲力尽,每周一节的音乐课又上得这么认真、严肃。我通过听专家的精彩讲座,观看音乐优质课等,将自己在实际教学中的尝试归纳如下。 一、构建平等、和谐的师生关系 尽早地建立起师生之间的好感。例如在给新生上课时,可以巧妙地用音乐的形式做自我介绍,也可以鼓励学生模仿老师的形式,能很快让学生消除陌生感,为建立平等、和谐的师生关系做好铺垫,同时,学生也在不知不觉中掌握了节奏、旋律等音乐知识。在课堂上,老师要总是提醒自己要面带微笑,语言诙谐幽默,不要把太专业的内容带进课堂。在学生走进教室时,可以播放柔和、优美的曲子,或与课堂内容相关的音乐;学生因无意而破坏了课堂纪律时,也要以宽容、理解、对话的态度来解决;对于个别学生的故意行为也绝不手软,对话与批评相结合,但这种情况是极少数。相信这样的努力会得到学生的认可,建立平等、和谐的师生关系。 二、激发学生的学习音乐的兴趣 常言说兴趣是最好的老师。课堂上学生能不能集中注意力,专心地听老师讲授,能否乐意地去接受新的知识,并在老师的启发、引导下开展一系列的学习活动,自觉地用脑、用耳、动嘴、动手去完成老师所布置的学习任务。关键在于教师能否诱发学生的学习兴趣。 1、采取以情感为主线的感染教学法,用音乐本身的感染力来激发学生的兴趣。这要求教师从教学的氛围到教师的范唱、范奏,从对学生演唱的指导,到每首歌曲的艺术处理,挖掘出音乐的情感美,给学生以高度的艺术享受使其感情升华。把乐曲中最闪光的部分,用最生动诱人的导语,用最美妙的音响,用最有感情的手势及形态,来诱使学生学习唱歌的兴趣。 2、强化教学过程的吸引力。这要求教师善于利用新的学习方法,巧妙地将这些方法安排在教学过程之中,使之产生较大的吸引力,以引导学生积极主动地学习。例如:在学生初学五线谱时,开始学生记不清每一条线和每个间的名称,在学习时感到困难。为了帮助学生尽快地掌握五线谱谱表上的音名和唱名,我是这样做的:我说每个人的一只手,就可以当作五线谱来看,我抬起左手,手心朝外,拇指在下,小手指在上,边指边念这样的顺口溜:拇指E食指G,三指四指B和D;五指F记心里,下加一线是中央C;指间便是F、A、C加上E,三间开始高音区、牢记音名CDEF 一GA氏然后把“指”换成“线”,即成一线E,二线G等等。这样每个同学可以随时熟悉五线谱上的音名。在此基础上,再让学生学习五线谱的《识谱歌》,木家很快便记住了五线谱高音谱表上的音名和唱名位置,所以学习五线谱也就不觉得难了。在学习过程中,同学们始终都是兴致勃勃地自觉学习。

高中美术教学策略浅析

高中美术教学策略浅析 发表时间：2018-11-06T14:22:09.270Z 来源：《教育学》2018年10月总第156期作者：王薇 [导读] 高中美术课程具有人文学科的特征，体现基础性，多样性和选择性。 吉林省通化市第十四中学134003 摘要：高中美术课程具有人文学科的特征，体现基础性，多样性和选择性。高中美术教学旨在帮助学生拓展美术视野，陶冶审美，丰富学生的生活情趣；美术也能帮助学生学习和传承文化艺术，弘扬人文精神，还可以激发学生的创新精神，增强学生的实践能力，帮助学生调节心理压力，促进学生心理健康等。 关键词：高中美术教学策略 一、高中美术教学现状 美术教育作为高中生所修科目之一，是高中系统教育中的一部分，但是美术教育在高中阶段，学生们所有的心思和经历都放在语数外，政史地，生化物这些能够在高考中使学生们的高考成绩脱颖而出的科目上。学生们对于美术教育的意义理解不够，重视不足，而教师们对于美术教育的教育价值也是认识不足，对于美术教育的教学策略上也是过于墨守成规，创新教学力不从心。美术教育在高中阶段，除了艺术生会作为专业课程用心学习以外，非艺术专业的学生，则是把美术科目作为兴趣科目学习和应付了事，这也就使得美术教育在高中阶段处在尴尬的境地。 二、高中美术教学策略 1.提高美术教育价值的认识。美术教育，与其他学科教育一起构成了完整的教育系统，美术教育与其他学科教育相辅相成，缺一不可。美术教育是在丰富学生们的生活情趣，培养学生们的审美意识，激发学生们的创新精神，增强学生们的实践能力和专注力。美术教育对于学生的身心健康具有不可估量的教育价值。因此教师和学生要深刻认识到美术教育的教育意义和教育作用，教师要转变教学观念，提高对美术教育的认识，重视美术教育教学。 2.改变教学现状。传统的美术教学过程，往往是教师照本宣科，学生照猫画虎，而这样的教与学的模式，长此以往容易导致教师墨守成规的教，学生敷衍了事的学，对于教师布置的课外作业，学生也是应付差事般的完成，教师在批改作业的时候也只是按照学生提交作业的作品，给予教师认为该得的分数，并没有认真审视学生作品的好与否，好在哪里，不足之处在哪里。大多数教师并没有给以及时的评语，对学生的作品给予中肯的评价与鼓励。因此学生也并不知道自己有没有进步，通过教师给予的分数，学生也只是看一眼而已，并不能通过教师给予的分数，认真审视和判断出自己作品的优劣，更感觉不到教师给予的鼓励与评价的温度。因此教师要寻找到创新教学的方法，改变墨守成规的教学模式，使学生重新认识到美术教育的重要性和趣味性，让学生们重新燃起学习美术的兴趣。 3.创新教学。创新教学，是新课改对教师提出的教学要求。教师可以利用现代教学手段，使教学过程耳目一新，使学生们学习的热情高涨。因此在美术教学的过程中，教师也要不断地创新教学，改变以往枯燥无味的教学模式，推陈出新。教师也可抛开课本，利用多媒体教学工具，拓展学生们的视野，搜集名家画作，让学生们品鉴赏析甚至是临摹。名家画作的赏析，一般包含了作者的心情、境遇、情怀和作者想要表达的情感，名家画作的画风或抽象，或风景，或人物等，无不都是通过作品，表达作者的情愫。品鉴作品的时候，教师要给予学生学习和成长的空间，让学生们多看多思多说，通过品鉴，也能让学生感悟到自己对画作的理解，这也是学习美术作品的一种方式。当然教师也可以利用多媒体教学手段，向学生们展示美术教育的重要性和宽泛的应用性。美术的应用在人们生活的方方面面，比如家庭装修设计，楼体外立面设计，服装设计，甚至是公安部门的悬案疑案等方方面面。教师可以整理一些地方标志性建筑，向学生们展示标志性建筑物的设计特点，设计理念，设计师的背景等。在服装设计方面，教师可以整理一些近期的服装时尚周的设计作品让学生们鉴赏品评等。教师要科学合理有效地利用学生们的好奇心和探索欲，让学生们认识到美术教育的应用广泛，美术教育的重要性，以便提高学生们对美术教学的热情和兴趣。 4.提高教师素养。师者所以传道授业解惑也。为人师者，也要不断的学习不断的进步，才能跟得上时代进步的步伐，为学生解惑授道。教师的美术素养关系着学生的美术素养，教师的审美也关系着学生的审美意识的培养。美术教师不仅要具备过硬的专业知识，还要有热爱艺术的精神，更要有专注艺术耐心，因此美术教师要有一双能够发现美的眼睛、一双能够创造美的巧手、一颗分享美的心灵，更要把艺术气息融入到自己和学生们的生活中，让教师本身所自然融合的艺术魅力在无形之中感染和熏陶学生的艺术细胞，让更多的学生热爱艺术，让学生在艺术的世界里陶冶情操，净化心灵。 参考文献 [1]齐明娟高中美术教学中存在的问题及对策研究[J].美术教育研究，2013，（24）。 [2]张有金浅谈新课改下高中美术教学有效方法[J].中国科教创新导刊，2012，（36）。 [3]巫晓疆实现高中美术教育审美价值刍议[J].中国教育学刊，2012，（05）。 [4]徐小明探析新课程改革下高中美术课堂的有效教学[J].考试与评价，2012，（04）。 [5]杨竞新课标下关于高中美术欣赏教学的探索[J].新课程（教育学术），2012，（03）。 [6]王芳新课改下高中美术教学之我见[J].成才之路，2012，（08）。 [7]周玮浅析新课改下高中美术教学存在的问题及对策[J].太原大学教育学院学报，2011，（03）。

浅谈小学美术教学心得体会

小学美术课堂教学的心得体会 宋跃电话： 重庆市城口县周溪中心小学 【摘要】美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作 本领。培养学生创造想象的能力，能让学生学会审美和创造美。如 何让学生掌握，并学好美术这门课程，是我们每个教师知道深思的 问题 【关键词】小学生美术课堂教学 随着教育的改革，素质教育的渗透，新课程标准下的美术课不 在是从前那样，老师在上面教，学生在下面画的场景，而是在课堂 上以学生为主体，让学生感知、体会、想象、探索学习，让学生学 中有乐，乐在其中。让学生体会美术课的乐趣。 美术是一种人类审美认识和审美创造的产物，它体现着社会的和个 人的审美观念和理想；是利用各种物质材料创造立体的或平面的视 觉形象，作为人民之间交流审美信息的手段；是人类文明发展的重 要的标志之一。所以上好一堂美术课是不容易的。它需要老师根据 对学生的了解，对课前的精心准备，以及课堂的精心创造和课后的 反思等等，都要做全面的思考。 一、按照不同的年龄特点，进行不同的教学 处于小学阶段，每个年级的学生有着不同的特点，这也是我们 小学艺术教育中必须重视的要素。在整个小学阶段，学生的学习美 术的兴趣不够稳定，认识也不够，这就需要我们老师去掌握和了解 学生的年龄特点，才能使学生在感知、意识、理解等方面有所进步。低年级的学生由于刚进入学龄初期，对学美术完全没有概念，这就 需要我们规范他们的学习态度和有组织纪律的行为规范。高年级的 学生对美术学习以有一定的自觉性。所以在教学实践中，我深刻体 会到：各个年级的学生有着不同的认知能力，应该根据年龄特点进 行教学。根据新课标的要求和我对学生的了解，我把美术教育分为 三个阶段。 第一阶段（1-2年级）：尝试不同的工具教学，用纸以及身边容易找到的各种材料，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把 所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。通过 欣赏作品和对身边事物的观察，大胆的说出自己的感受。采用游戏 教学进行对主题的想象、创造、表演和展示。

小学美术课教学方法

小学综合课美术教学方法 以下几种方法授课者可根据自身状况进行选择： (一）讲授法 这是一种由教师用生动的语言向学生传授知识的方法，即主要是教师讲学生听的方法。它包括讲述法、讲解法、讲读法等。一般理论性的讲述、美术常识、欣赏教学以及技法课训练前的讲解，都采用讲授法。用这种方法教学的长处是知识的系统性、逻辑性强、效率高，照顾面宽。但其缺点是容易使学生处于被动状态，缺乏感性知识，如无法解决怎样画等问题。鉴于这种情况，使用这种方法教学时，应该注意下述情况：①对所表述的内容要有科学性、思想性和系统性，以给学生一个合符逻辑的完整的概念。 ②语言的形式要符合语法，要清晰、准确、精炼，要通俗易懂，要形象生动，要富有感染力。 ③要善于组织学生听讲，所述问题能引进学生的思维共鸣，要善于洞察学生的反映，及时调整讲授的内容，变换讲授的方式。 ④可以借助板书、板画或示范图等直观教具，以加深学生的印象，达到帮助理解的目的。 （二）演示法 演示法是为了配合讲课和练习，通过操作性的示范表演，使学生增加感性知识，加深印象，明了作画（或其它美术作品制作）的方法步骤。这是美术课尤其是技法课教学常采用的主要方法之一。这种方法在形式上可以分为：当堂作画要求之全过程演示；按作画步骤要求学生跟随教师一起进行的同步性示范，有意识地找准难点作局部演示。 运用这种方法，应该做到： ①演示的内容必须与课堂讲述的内容和要求完全吻合。做到“讲”是“练”的前提和基础。 ②课堂演示要做的简明扼要，要图象清晰、准确、生动熟练，并能使全体学生都能看到、看清。 ③为节省时间，有些示范可以在课前先制成毛坯、半成品，在课堂上选择关键的过程适时演示。 （三）练习法 练习法是学生在老师的指导下将所学知识运用于实践，以达到巩固知识、形成各种技能技巧、把新知识变换为能力之目的的一种方法。这种练习包括视觉观察练习、造型技法练习、工具材料之操作练习和形象思维、逻辑思维练习等。所以，采用这种方法，要求特别讲究：

浅谈初中音乐教学方法与策略

浅谈初中音乐教学方法与策略 发表时间：2017-10-25T14:19:53.493Z 来源：《成长读本》2017年7月总第19期作者：巴哈尔古丽.吐尔地[导读] 在素质教育逐渐普及的今天，初中生的音乐课程扮演着重要的角色，有利于培养学生形成正确的审美能力。 温州市育英国际实验学校巴哈尔古丽.吐尔地 摘要：初中教师只有正确地把握好教学目标，并且合理地选择教学方法，进一步优化教学的整体过程，使每一个学生的创造力与想象力有机结合，才能够打造出一个高效、完美、活跃的音乐教学环境，才能促进学生音乐知识与技能的提高，进一步增强自身素质。 关键词：初中音乐教学方法策略 一、面临的问题 在素质教育逐渐普及的今天，初中生的音乐课程扮演着重要的角色，有利于培养学生形成正确的审美能力。但是，受各方面因素的影响，使得初中的音乐教学一直不能得到应有的重视，逐渐在教学环节中暴露出一些问题，下面我们进行具体的说明。 1 教学理念淡薄，教学结构模糊。很多音乐教师偏离了正确的教学理念，不能正确对待非音乐专业的学生，由此导致教学结构和目标模糊，阻碍了学生全面素质的提高，对未来个人的发展极其不利。 2教学内容拘泥于课本，知识面狭窄。学生学习缺少积极性，也使得音乐教师的积极性受到打击。另外，由于课程不受重视和课时较少，要想扩展学生的知识面，进行创新，仅凭教育者自己的力量，是很难做到的。与此同时，音乐无用论等思想又误导了学生，导致其轻视音乐课程，对教师的教学热情产生反作用。综合以上因素，初中音乐教师更加拘泥于课本知识的单纯讲授，于是导致学生的音乐视野狭 窄，知识面单薄。 3教学方法单一，模式陈旧。教师在教学过程中只是单纯的讲授，疏忽了学生的主体性，只是局限于教师传统的“自导自演”方法，拘泥于提问、回答的方式，剥夺了学生的主体地位，导致课堂教学枯燥无味，难以提高学生的兴趣。 4音乐课程过于形式化、课时少。很多学校往往忽视了音乐课程的重要性，要么课时安排少，要么干脆不开，认为音乐课属于副课，并且受应试教育的影响，很多学校以升学率作为目标。培养学生的审美能力是一项长期任务，短期内难以完成，这就使得音乐课形同虚设。如很多学校虽然有开设音乐课程，但经常被其他科目的教师以多种理由霸占，有的学校甚至直接取消这门课程。 5教学质量低下，设备陈旧落后。音乐课程的资源消耗较大，应该具有语音室等先进的设备，但多数学校因资金不足或者不予重视等原因难以配置，即使拥有配套的基础设施，也处于长期锁闭的状态，于是导致音乐教学与当代社会的信息化科技化的发展脱节。 二、方法与策略 1转变教学观念，优化教学目标。首先，教师要树立让所有学生全面发展的思想，从学生可持续发展的角度出发，培养学生的能力，要用非专业音乐教育的方法进行教学设计，这样才能培养有用的人才。同时，教师的思想应该与时俱进，不能像以前一样单纯教授学生唱歌，要优化教学目标，推动学生的美育教育。首先，教学目标必须从实际出发，循序渐进地构建教学步骤，并且面向全体师生共同探索。其次，要强调培养学生的审美能力，让音乐课变成充满创造力的课程，以达到促进学生全面发展的目的。另外，教师应考虑到学生美感能力的发展从初级到高级、从简单到复杂地展开，尤其是初中阶段的学生，可以让学生对作品进行初步的评价和比较，循序渐进地培养学生的审美能力，也有利于提高初中音乐的教学水平和教学质量。 2加快课程改革，加大素质教育的力度。初中的音乐教师要清理音乐无用论等错误思想的影响，必须要加强素质教育中的美育功能。这就要求一方面学校要从改革课程和素质教育出发，正确引导师生端正音乐课程的态度，并严格按照要求开设课程，杜绝偷工减料等形同虚设的现象存在；另一方面，音乐教师应该在教学中帮助学生端正音乐课程，将学生从音乐即流行音乐、音乐是消遣等错误思想中解放出来，使学生真正感受到音乐不仅是自身全面发展的需求之一，而且也是人类审美的需要。 3树立学生的主体地位，加强教学过程中的互动。随着新课改的不断拓展，要求教师改变“一言堂”的课堂局面，树立学生的主体地位，建立新型的课堂教学模式，通过学生与教师的课堂合作，实现学生自主学习和实践，以便顺利完成教学任务。为了激发学生的学习兴趣，必须注重与学生的互动。如在声乐课上，教师可以加入有趣的练声方法，把复杂的练声生动形象化，让学生感觉到学习唱歌是轻松愉快的事情。在欣赏课上，采用让学生模仿表演的教学方式，通过表演让学生领会作品的涵义。在平时的教学活动中，教师应当经常吸取学生的建议和意见，及时调整教学计划，不但要完成教学任务，还要满足学生的需求。 4拓展教学内容，对教材进行认真研读。教学活动不是单纯地给学生讲授知识，而是传授他们学习的方法。教材是知识点的浓缩，是规范的标准，是凝练抽象的中心思想。因此需要教师查找课外的教学内容加以延伸和拓展，通过可感的具体形式让学生理解和吸收。更为重要的是，要真正深化音乐的内涵，从文化上把握音乐的主题思想。如在讲解一首歌曲时，应当在音乐播放的同时，展示生活中与之相关的画面，让学生在生动形象的生活画面中感受到歌曲所要传达的精神和思想，由此生出吟唱的欲望。因此，教师一定要认真研读教材，通过查找相关资料充分了解教材，同时为了确保教学效果，还要注意调动学生的积极性。 5更新多媒体设备，并落到实处。学校等有关教育部门应当平衡资金的投入，建设音乐课程需要的多媒体教学设备，帮助教师和学生完成教学任务。更为重要的是，不能让这些设备成为摆设，应当充分利用起来。 综上所述，可以知道，教师只有正确地把握好教学目标，并且合理地选择教学方法，进一步优化教学的整体过程，使每一个学生的创造力与想象力有机结合，才能够打造出一个高效、完美、活跃的音乐教学环境，才能促进学生音乐知识与技能的提高，进一步增强自身素质。 参考文献： 袁杰.初中音乐教学方法与策略分析[J]黄河之声，2011,14

小学美术教学方法

小学美术教学方法 小学美术教学方法 儿童画是儿童特有的一种语言，是儿童眼中对客观世界的态度和认识的一种表现，是儿童与我们交流的工具。小学美术教学并非是专业教育，也不是为了培养专业画家。在小学阶段，应培养学生良好的艺术素质、丰富的想像力及创造性思维为主，充分发挥美术的审美、认识、教育三者并举的功能，尤其是要注重小学美术教学方法的研究，怎样才能使孩子喜欢学，主动学？这就需要我们不断的研究，结合我在教学中使用的方法，谈一谈我的观点。 在目前的小学美术课堂上，几乎所有的人，忽视了儿童美术作为一种“生态现象”和人生的一个“生命阶段”独立存在的意义。在小学美术课堂中，“兴趣”是最重要的，要如何使学生有兴趣？就需要我们不断改变教法，改变教学环节的设计。 传统美术教育多是围绕“看画”或“临画”为主要内容展开的，最终以大家的画“都一样”为结果；美术教学的真正意义基本上没有得到充分的体现，学生仅有的一点灵感也逐渐在“临摹”中泯灭。当然，临摹能力作为基础教育的一个组成部分是必需的，但在小学阶段，即使临摹了也要以能临出独特的个性为目的。想像力和创造思维的培养和开发，是现代美术教育非常重要的一点。如我在教二年级美术《茂密的花》一课时，先让学生闭上眼睛倾听自然的声音；在教色彩时让学生听一组音乐之后再与色彩对号入座；让学生大胆尝试各种不同造型的花，在不同的摆放方式中了解“茂密”的含义，不但调动了学生的各种感官去客观地表现对象；而且为更好地培养学生的想像力和创造性的思维创造了条件。 “不教而教”中的“不教”，就是你不要过早地用技法技能去规范他；“教”就是要启发他、引导他，培养学生良好的美术习惯。如我在二年级的美术《绘画游戏》这课上，结合课本内容让孩子们随心所欲地画各种线条，然后在分割的块面上填上自己认为好看的颜色，结果每个学生画得都很美，有的乍看起来是动物；有的则像植物……不但突出了学生的主观能动性，同时也提高了学生对线条及色彩搭配的感受能力。也掌握了画线条与画色块时不同的握笔方法，培养了用色的良好习惯，从大处着眼，小处着笔，不但对学生良好的美术习惯及健全的艺术素质的培养起很重要的作用，同时对学生良好生活习惯及行为习惯的养成也会有不可估量的作用。 作品展示时，小组间的评比激励机制是促进合作完成优秀作业的催化剂。班级自从建立小组的评比机制以后，同学们在课堂纪律、语言表达、构图设计、色彩表现、内容安排、形象体现上都有不同程度的进步。这是因为小组成员为了集体的荣誉，纷纷讨论，献谋献策把各自的意见充分表达出来，然后小组统一最好的方案，再一起动手完成作业。如在教授人美版第6册《怪兽》这课时，课前我要求学生去收集一些废弃品，带到课堂上进行制作。那天各组的同学都带了工具和材料。其中，有一组同学带来了泡沫块、胶水、

浅谈中小学美术教学方法

浅谈中小学美术教学方法 美术属于艺术课程，艺术的教学应有别于其他学科。从事艺术的教学应该采用艺术的教学方法，正确的教学方法建立在教学方式之上，教学方法与教学方式既有联系又有区别。所谓方式是指说话做事的方法和形式，而方法则是解决具体问题的途径和程序。由此可见，方式包括方法，方式是方法的上位概念，方式相对比较稳定，方法却比较灵活。方式就像是篮子，方法是装在篮子里的水果。当我们把教学方式的“提篮”选好之后，教学方法就如品种多样的水果可以各取所需、选择搭配，在教学中灵活运用。 电脑和网络的普及，许多优秀教师利用媒体创造了一系列耳目一新的教学方法，但是，教学方法不是一成不变的，它服务于教学目标、教学方式，将随着教学对象、教学内容、教学条件等改变而产生新的教学方法。现结合笔者十几年的教学情况以及网上的资料，谈一下中小学美术的教学方法： 一、讲述法 讲述法是一种通过口头语言传达信息的教学方法，是其他教学方法的“润滑剂”，没有讲述，其他方法也很难有效地实施。这是每个教师都应具备的能力。但是有些美术教师却缺乏讲授的能力，只好依靠美术的专业擅长进行弥补。如果美术教师专业不错，口才又好，一定是受学生欢迎的教

师。语言运用也是艺术，好的讲述可以帮助教师组织教学，推进教学，引领学生走近美术世界。但是，实际教学中对美术教师有着更高的讲述要求，理想的讲述应该是：1.准确、清晰，具有逻辑性；2.幽默、流畅、生动，具有感染力；3.详略得当，重点突出，收放自如；4.叙述、比喻、论述结合； 5.多用具体例子； 6.运用图表、图像、视频等辅助方式。特别是技能教学中要求做到“精讲多练”，所谓精讲，要点在“精”，指的是讲述不要太多、太滥、必须简明扼要，以便给学生更多的操作实践的时间。在以欣赏为主的教学中，教师的讲述可能比起在技法练习和创作类的教学中要多点，但也不是从头至尾只有教师一人滔滔不绝地讲述，要有所控制，而且应该将讲述与其他活动，比如讨论、模仿、创作结合起来。 二、讨论法 这里的讨论不是学生之间的讨论，而是教师和学生之间的平等互动，教师用各种各样的问题引发学生的回应。要把师生间的讨论开展起来，教师的问题要设计的颇有技巧，所提问题要具有启发性或刺激性。在课堂上教师提出的问题首先是要明白，学生要清楚你问的是什么，学生对问答应对及时，课堂气氛才能热烈。讨论的最高境界是没有感觉讨论时而讨论已经发生，就像我们日常生活中大家围绕共同关心的问题展开讨论一样。当然，课堂的讨论是为了推进学习活

美术教学方法的意见与建议

我国中、小学的美术教学一直没有发挥出它本身具有的重要教育功能，几十年来教学改革总是裹足不前，究其原因主要还是美术教学受传统的习惯影响。随着时代的发展，教育改革的深入，现今美术教学中仍存有着很多问题，存有一些不适合素质教育的地方。主要体现在以下几方面： （1）课程的综合性与多样性不足。 （2）过于强调学科中心，过于注重美术专业知识与技能。 （3）在一定水准上脱离学生的生活经验，难以激发学生学习兴趣。 上述三个方面虽然表现不同，其实根源只有一个，即过于强调学科本位。正是因为这样，我们的视野才局限于美术学科本身，才过多地注重美术知识与技能的学习，才不会注重学生的生活经验与美术的关系。所以，必须彻底地实行美术教学改革,才能发挥出美术教学的教育作用。教师应大胆开拓教学活动，变革教学方法，实现美术教学以学科为中心到以学生为中心的转变，寻求优化美术教学的真正出路。 过去的美术创作教学模式常常是以“师”为中心。按照常规的教学模式一步一步地教给学生。并且认为只有通过这种方式才能达到传授知识，培养技能的目的，其实这无所谓叫“创作”，而仅仅模仿，因为它不含自主性，创造性。就像“画匠”与“画家”的区别。画匠仅仅按部就班地模仿画别人的东西，而画家则是在创造一种艺术。我国著名教育家叶圣陶先生说过：教师对学生是极有协助的。所谓协

助，主要不在于传授知识，而在于引导学生自己去求得知识，也就是引导学生自己去发现问题，解决问题。“在知识经济时代，创新精神是社会成员最重要的心理品质之一。美术教学进程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性，提供了创造活动最适宜的环境。通过美术课程培养的创造精神将会对学生未来的工作和生活产生积极的影响。”所以，美术创作教学不但是技能教育，更是一种人文教育。《美术课程标准》提出：美术课程应适合素质教育的要求，面向全体学生，以学生的发展为本。在此理念的指导下，为充分发挥美术的教育功能，发挥美术教育特有的魅力，对美术教学所采用的策略提出以下几点探微。 一、创设情境，激发美术创作的热情 所谓创设情境就是通过声像、游戏、再现生活等方式营造一种氛围，以便于让学生更好的理解创作的一种教学方法。情境创设在小学美术教学中有着重要的作用。这就要求我们要经常从学生的心理特点出发，创设宽松，和谐，自由的氛围，持续改变教学方法，鼓励学生自我发挥，激发学生学习的内在动力，利用一切机会，调动学生的兴趣，使学生以主体形象，贯穿整个学习过程。课堂的情境包括课堂的场境和学习的氛围。创设情境的目的在于使学生在学习过程中有内在的动力支持和积极的情感体验，是激励学生自觉主动地参与教学过程的内驱力， 1、创设生活情境，引导学生欣赏美 美术的题材来源于生活，又服务于生活，它与生活实际密切相

中学艺术课程音乐综合化教学设计与实践研究

《中学艺术课程音乐综合化教学设计与实践研究》 ——课题中期报告 高庆琼音乐学科带头人工作室 一、研究背景 1、基于中学艺术课程“综合化”定位的内涵性研究 “综合化”是世界性教育改革的发展趋势，综合艺术课的教学在国际上早已开始，大量的实践与探索使许多国家的艺术教育家对综合艺术学科的发展前景看好。而自2002年，上海在初中二、三年级推出了艺术（音乐）教材，高中推出了艺术教材后，广大音乐教师在艺术教材的教学实施中产生诸多争议，集中的焦点问题是“音乐课要不要综合？”、“音乐课综合什么艺术？”、“音乐怎么综合艺术”、“艺术怎么综合人文”等，由此可见，音乐与艺术、人文之间综合化的定位关系在现行艺术课程执行中还是一个非常模糊的概念，所以，本课题对上海初二至高中艺术综合课程ˋ音乐综合化定位ˊ现代内涵”的研究有一定的理论意义。 2、基于中学艺术课程教材统整的研究 目前，高中的艺术教材还在试行中，并受到极大的争议，且初中与高中在艺术教材的教学体系上是脱节或重复，教材有效的组织体系建构问题成为现今中学艺术课程实践中最需解决的问题。所以，通过研究，力求在原来教材结构基础上，根据当前音乐教师的艺术专业现状，从音乐教师的角度出发，让初二至高三艺术教材中音乐、舞蹈、影视、戏剧戏曲统整成连贯而又完整的并渗入人文内涵的综合性知识体系。 3、基于中学艺术课程有效教学设计内容与方法的研究 艺术课程需要音乐教师要有综合的艺术素养，更需要综合的艺术教学实践能力。绝大部分中学音乐教师，对艺术课程课堂有效教学设计有很多盲点与误区，尤其是学生艺术基础的诊断、教学目标的确定、教学内容的处理、教学方法的运用、媒体的选择、评价的倾向等，和单一的音乐课程有很大的不同。另外，有效教学不只是系统而静止的教学，更是动态与生成性的教学，因此，“围绕音乐综合化教学，探索艺术课堂教学设计的内容与实践策略”无疑具有很重要的现实意义。

探析新形势下高中美术教学策略

探析新形势下高中美术教学策略 摘要】《美术课标标准》在前言中关于课程的性质与价值就指出：陶冶学生情操，提高审美能力，发展学生的感知能力，形成技术意识。本文主要探析新形势 下高中美术教学策略。 【关键词】新形势高中美术教学策略 中图分类号：G63文献标识码：Ａ文章编号： ISSN1004-1621（2018）08-096-01 随着教育体系的改革高中美术教学课程设置基本成型，目的是促进高中生的 多样性发展。 一、依据学科特征因材施教 在高中美术教学过程中，更应注意"因材施教"与学科特征两者紧密结合。正 确面对学生的差异，不能要求每个学生将来都成为画家，但必须使人人都能得到 相应的发展与进步；高中学生通过对美术欣赏的学习，参与文化传承和交流，陶 冶情操，了解和形成以美术学科为特征的知识、能力、情感和个性。大部分学生 美术基础一般，所以上课时不要过分强调美术学科的特征。教师上课前将教材知 识融会贯通，自我消化深入浅出的表述出来，避免使用大量的美术专业名词、专 业术语、或直接套用教材句章。心理学研究表明：人的创造能力不仅要以知识和 智慧作基础，而且与积极的情绪，特别是愉悦的心情密切相关。因此，教师必须 优化课堂气氛，为学生创设民主、平等、愉快、轻松的学习环境，融洽师生情感 诱发学生的求知欲与创新欲。例如，在教学中教师可以采用故事引趣，设置思维 荒漠、留悬念等方法，当然还可以通过多媒体等现代教育手段进行直观的教学， 瞬间捕捉到学生的好奇心和求知欲望。特别是对有美术特长的学生来说，只有使 他们的兴趣受到激发，才有可能让他们更多方面都行到培养和锻炼。在美术课教 学中要改变传统的教育教学模式，即要体现整体性、基础性，又要体现个别适应性、现实性及超前性，教师不仅要在非常有限有时间里完成美术课的教学任务， 还要善于发现和培养学生的个性意识和艺术素养，体现美术学科的人文性、多元性，采用不同的教学组织方式真正地提高学生各方面的素养。 二、注意培养学生对画面的空间感和质感 在画素描或水粉中都要处理好近实远虚、近暖远冷的效果，使画面能有主次 之分，空间之感。比如，水粉静物，有的学生把局部的一些水果、罐子画得很像、很有质感，但是整体看起来，都很抢眼，后面的物体没有虚进去，前面的没出来，由于缺乏空间感，导致整体效果很差。教过素描的老师大概都有这样的体会：； 那些理解力好的学生，其画面表现总要好一些，给人一种秩序感，作画过程也有 条理性，与这方面素质有关的如解剖、透视、对形体的归纳及体面分析、明暗规律、线条的组织、虚实处理、色彩处理、作画程序等等，对这些方面理解得越深 越透，应用起来就越自如，画面效果就越好。如果不是从这些根本方面进行训练，只是简单地对学生说画面太脏了，画面太死了，或者说画面太乱了，又不告诉学 生分析问题出现的原因，到头来学生还是茫然无知。因此，绘画应是感觉与理性 协调配合的过程。强?调感觉，画面多表现性和个性色彩，但表现不好则出现简单，含糊等问题；强调理性，画面多深入细致的刻画，但处理不好容易出现生硬、呆板等弊端。二者兼顾应该是既有强烈印象又有深刻概括力的表现。因此，作为 学生单纯追求表现效果是不够的，还应表现出物体的本质特征。 三、重视美术教学中的立德树人

中学美术教学目标

中学美术教学目标

中学美术教学目标 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 在造型表现方面，有意图地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言，选择恰当的工具、材料，以绘画和雕塑等形式，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。 在设计应用方面，了解主要的设计类别、功能，运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理，利用媒材特性，进行创意和设计，美化生活，形成初步的设计意

识。 在欣赏评述方面，多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力，初步了解中外美术发展概况，尊重人类文化遗产，能对美术作品和美术现象进行简短评述。 在综合探索方面，调查、了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录、规划与制作；通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。 浅谈美术教学中的鼓励教学方法 与我拍档的老师经常问我：“那些学生怎么那么喜欢上你的美术课呢？”“你一不骂，二不罚学生，而学生上课的纪律是那么的好，学习兴趣是那么的浓，是不是有什么绝招？”其实那里谈得

触摸、把玩、琢磨、探索，要求学生从不同角度进行试验，让学生自己去发现和理解：原来，工具材料有这样的性能特性；步骤不但可以是这样的，还可以是那样的；不但可以采用这种方法，还可以采用那种方法。在体现水彩画、中国画的工具材料的性能特点时，更要注意鼓励学生亲自动手，从初次作画的失败到反复尝试练习后掌握工具的性能，从润笔、着色、用水、点墨、行笔的体验中去感受到成功的喜悦，从而激发学生的参与意识。另外，我还鼓励学生多写生，多观察，多总结，每节写生课都让学生自己去观察、分析大自然事物的形态特征，在真实的事物面前观察表现比对着范画临画要形象生动得多，学生对形象的掌握也会更快而且准确。在图案创作方面，通过录像、图片、标本、实物等让学生自己观察、分析，鼓励学生自己去总结概括它们的造型特点，结果同学们所创作出来的图案造型比起教师仅出示图案范画让学生欣赏参考制作出来的效果要好得多，图案作业造型要丰富、生动得多。 三、鼓励艺术表现，激发艺术创造

浅谈农村小学美术教学方法

浅谈农村小学美术教学方法 东江学校 小学美术教育，特别在文化艺术资源较为匮乏的农村地区，于提高人的审美情趣、完善人的素质方面起着独特的辅推作用。儿时的教育，一生中影响持续而深远。当前受功利主义教育观的影响，一些农村小学的美术课逐步被边缘化，甚至形同虚设。如何在有限的条件下有效地组织教学，使学生从小就能较好地学到美术文化知识，掌握构图、造型、用色等方面的基本技能，促进学生全面健康的成长发展？值得教育工作者认真探讨。 一、选材上扬长避短，就地取材 不少农村小学因为种种原因，缺少专用的美术教室，甚至缺乏基本的绘图条件。和城市孩子相比，农村孩子同样喜欢美术课，只是少了许多从图书馆、展览馆中接受美术教育的机会。然而置身于美丽的大自然中，看早春娇艳的木棉花、清明娇嫩欲滴的橡胶叶、深秋金黄的水稻、冬天纷纷洒洒的落叶，只要细心观察，美术素材丰富多彩。由于许多学生家庭经济条件不宽裕，要配齐美术用品不太现实，作为教师，就要依据课标，因地制宜，就地取材，对部分教学内容进行取舍，穿插部分学生易找且容易制作的材料作为教学内容，引导学生去观察、发现、想象和创造，力求使学生在无需投入较多财力的情况下，能进行经济实用的美术学习，发挥他们的表现能力，从而接受美术教

育。 1?利用石子、树叶进行贴画造型艺术教学。在农村的小河旁、小山上，石子随处可见，在如“多种形状的脸”一课的教学中，就可以引导学生按教学要求选择不同形状的石子，结合造型，设计加工成各种形状的脸。教学中我们经常要求学生按“选”（选好的石子）、“看” （看石子适合制作何物）、“粘”（用布或纱等粘贴）、“彩”（上颜色）这四个过程制成作品后放在窗台边或书桌上，在老师适时点拨让的前提下，让学生之间相互进行评比。 树叶贴画也是小学美术课的内容。教师课前可指导学生收集各种形状的树叶，压平、阴干备用。上课时按“想”（根据叶型来思考贴何种动物）、“摆”（按动物的特点摆叶子）、“贴”（把树叶粘贴在纸上）的顺序去完成。这些做法既生动了美术课堂，又培养了学生概括事物形象及综合处理材料的能力，有利于启发学生发现利用自然之美去创造生活美的思维方式。 2?利用稻草、芦苇杆、树枝进行造型教学。在农村房前屋后、田边地头，稻草、芦苇杆、树枝随处可见。教师在“巧妙的穿编”一课之后，可让学生收集一些稻草、芦苇杆、树枝等整理干净、修剪整齐, 指导学生像课本中介绍的纸条穿编一样进行构图穿编，设计精美的图 案；也可以像贴画一样进行拼、摆、贴成各种图案。这样不仅能培养学生的创造想象能力，也使农村美术课内容得以充实和丰富。 二、方式上轻松活泼，自然机变 美术课堂教学不但是一种技能技巧的传授和训练，更应该是温馨

音乐教学论文谈中小学音乐教学方法之多样性

谈中小学音乐教学方法之多样性 一、中小学音乐教育目标与教学方法的特殊性 中小学音乐教育是素质教育的一部分，是培养青少年成为德、智、体、美诸方面全面发展的新型人才所不可缺少的重要组成部分。具体说，它有三个目的：一是通过音乐教育，人人都能成为记忆力强、反应灵敏、想象力丰富、判断力迅速而准确，有一定创造性思维能力的聪明人；二是创建一个轻松愉快的学习环境和艺术氛围，使学生在精神上能得到美的滋润，使身心感到轻松愉快；三是给予学生一定的审美知识和审美观念，懂得什么是美，什么是丑，什么是高尚，什么是一般；同时给学生以基础的音乐知识，达到有一定的自学钻研能力，并能初步体会到一些音乐艺术美的奥秘。总之，它是以“美”为核心，随时进行美的熏陶，通过美育促进德育、智育的更进一步发展。 综合以上三个主要目的，中小学音乐教育的教学方法，有着自身的特殊性，它不能采用非常严肃地、单纯灌输的方式来讲解注入，也不能象民间艺人一样，采用一句一句地口传心授；也不能象专业音乐学校中强调专业技能的训练；更不能象几十年来一直采用的教几支歌就算上音乐课的方法。它应以多样的、科学的教学法施诸于不同程度的教育对象。并要既有循序渐进的规律性，又有随机应变的灵活性，随时注意考虑怎样才能使学生能够接受的更多些、更快些、精神上更愉快些。 二、当前中小学音乐教学中存在的问题

在现阶段中小学音乐教学中，“专业化”和“非艺术化”的不良倾向突出，使得音乐教育偏离了正确方向。 “专业化”──违背了中小学普通音乐教育的原则。中小学音乐教育属于普通音乐教育，是面向全体的，提高全体学生全面的音乐素质及修养的教育。《全日制义务教育音乐课程标准》中对中小学音乐课程的总目标做了明确地阐述：“通过教学及各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。”可见，中小学音乐教育并非培养专业的音乐人才或音乐家，而是培养学生具备应有的审美能力和音乐素养。因此，中小学音乐教学不能以专业的音乐知识技能传授为主，知识和技能只是感受音乐和表现音乐的手段而非教育的最终目的，不能本末倒置。我们只能在音乐教学过程中适当地利用各种形式进行一些知识技能的训练，切不可按专业音乐教育的教学模式进行教学。 “非艺术化”──违背了音乐审美的规律。音乐教育属于艺术教育的范畴，这就决定了它在教育教学上有着艺术教育的特征，而艺术教育是围绕美育展开的，它为达到美育目标服务。因此，中小学的音乐教育也要始终围绕着审美教育这一核心，走艺术化道路。然而，现今的一些中小学音乐课，并不象一门艺术课、美育课，而更像一门语文课、数学课或者思想道德教育课。把音乐课型尤其是欣赏教学上成语言替代型，这完全是不可取的。音乐