建筑师的20岁读书笔记
建筑师的20岁读书笔记
【篇一：建筑师的20岁读书笔记】
建筑师的20岁摘录（有删减）
前言：
1.大概应处在大学求学阶段，大学期间的心绪和场景，常常是后来
人们追怀反思的有趣话题，也是支持事业前进和学术发展的起点。
2.“无知而无畏”的激情和热望，可贵而难得。“年轻”虽然通常一位
着稚嫩和脆弱，但也有着理想的憧憬和富有活力的创造精神
3.学建筑的应该多外出旅行以增加阅历，应该多接触建筑实际建造
和材料使用以克服当今信息时代与物质时空的疏离，当然更重要的
是他们对建筑的情有独钟和挚爱。
4.建筑教育如何在保证社会对建筑职业人才需求的同时，兼容一定
的对多元性和学生自我个性发展的肯定
5.活跃在世界第一线的建筑师的存在，他们的气息，动作，话语以
及丰富的表情中折射出的阅历丰富的人生，必定会使大家认真思考
自己将来的人生之路
6.如何解决现代主义与地域主义之间的矛盾是建筑界的一个重大课题，而进入21世纪以后，这对矛盾也许将会被虚拟与现实的矛盾所
替代。
7.建筑师大部分时间会被杂务所缠绕，从而失去理想，也失去了创
造的乐趣和力量，关键的解决办法，也是唯一的办法就是看你是否
从心底里热爱建筑
8.拥有多样性和广阔的内涵，很难用一个单纯的词汇来概括。特别
是在大胆而合理的构思中不乏深入的细部设计和多样性的材料应用。
9.用单纯的构成进行重复叠加创造出富有韵味的丰富空间，从建筑
的整体构图到百叶、窗户等细部处理，这种思想贯穿始终
10.a.普罗维：对新技术的执着追求和对工业产品所带来的细部关注，同时也不放弃手工实践
b.皮亚诺：蓬皮杜文化艺术中心所带来的争论并不局限于建筑形式，它引发了整个社会关于现代美术的走向
c.如果没有人与人之间的交流和冲突，就无法令人感觉到“意志”的
存在。在与他人的对话中，各种各样的价值观相碰撞，互相之间给
予不同的刺激，从而引发自己的思考，这应该成为创造的原动力。
d.雷可瑞塔：以富有活力的水的处理为特征，结合中美洲干燥土地
所形成的独特色彩和建筑形态
e.建筑界提出了怎样捕捉地域的特殊性这一问题，超越了单纯的建
筑形式的问题 f.盖里：他从建筑与现代艺术的关系中探索建筑设计
的可能性，从中获得建筑表现的自由。
自由开放的氛围使他天性中的造型能力得到了充分的发挥。
从古根海姆美术馆的模型中，我们能看出他从构思到具体实现的过
程中所费的苦心，这是仅从建成后的建筑中所无法看到的。我门还
意外的发现了他还具有战略性思考的一面。
努维尔：始终保持了高质量的空间和独特的氛围。虽然在每一个作
品中都有材料和细部设计的变化，但我们总是能够清晰的感受到他
的存在。
如果没有坚强的毅力恐怕是无法做一名建筑师的。他不停的思考并
赋予行动。佩罗：法国国家图书馆，大胆的体量处理，具有金属感
与透明感的材料选择给人一种未来建筑的印象，这或许就是他能够
吸引对新的表现形式具有敏锐触角的年
轻人的原因。我想建造一个场所，而不是建筑。......重要的不是建造
什么，而是为什么建造。
贝隶铭：在当今偏重知识的建筑界，不管是哪一位建筑师都会表现
出对任何一个知识领域都非常精通的样子，并像评论家一样展开论述。而这位顶级建筑师能够将自己的失败在年轻人面前平静的讲出，这中间体现出丰富的人性。贝铭讲述了他从年轻时开始喜爱旅行，
爱好历史并阅读了大量书籍。建筑师的职业性格往往使人不可避免
的养成注意他人目光的习惯。
建筑是一种揭示理念，构成新的“价值”的行为，在这个过程中必须
克服物质的、经济的以及社会的各种障碍。
他们都具有坚定的信念和将其贯彻到底的坚强意志，以及能够冷静
而客观的剖析自己的特点。为了“自由”和更多的可能性，他们不断
的与自己和社会进行着斗争。
如果这些大师“认真生活”的态度和维护自由尊严的精神能够成为今
天我们再一次思考的契机，则是再好不过的事情。“年轻”虽然具有
脆弱的一面，但也有着勇往直前的坚强力量。
1.皮亚诺具有明快的空间构成能力。
2.找出技术问题解决方法的科学家的分析能力。
3.将理性的设计方案升华为空间美学的艺术家的构想能力。
4.融合技术与美学的细部处理，并将其应用于建筑设计之中的工匠
的技术能力他还能将环境的潜在特性外显成城市设计策略。每次也
都会在思路上有所偏转，并形成新的特色。
皮亚诺出生在一个建筑商的家庭。他的父亲告诉他，不要从事比建
筑商更差的职业，当建筑师要比盖房子的人糟糕，这就是他父亲的
观点。
上大学对于他而言是最基本的，因为正是在那个年龄阶段他开始感
到了一种现在所谓的“了解社会的渴望”。这是一种对社会的好奇心，一种知识上的贪婪。虽然它并不就是设计、构思空间、体量和形式，或者在科学、“科学家”方面完好的保证，但这确实对于有社会愉悦
感和动机意识的建筑师是非常重要的。他将这一时期称之为“知识好奇”和“社会关注”。
“建筑是一座冰山”其真正可见的悬浮在水面上的很少一部分，而水
面下的才是建筑的主要部分。其中包含了社会、人类学、历史、地
理学、气象学、科学、和社会科学等。缺少这些建筑是不存在的。
所以，这是纯粹的学术问题。工匠的手艺和现代技术完美的结合在
一起。
他对材料及材料的摆弄非常有兴趣。用很有限的材料盖房子，追求
轻盈性和非物质性的确不是非常复杂。因为他成长在一个用像混凝
土这样的厚重建筑材料盖房子的家庭，所以他想反其道而行之。
水中的倒影，各种反射，穿梭往来的船只。这种轻盈感，可变性和“短暂性”对他非常重要，他也是以此作为起点
他花了至少50年的时间才成为一个建筑师，这确实是一个漫长的人生旅程。因
为你必须“积累”（你的知识）
你们不要低估你们曾经拥有并可深度挖掘的个人经验的重要性，因
为这是你们每个人的成长历史，也就是维系你们自己的根脉。
一个人不能忘记你来自何处，你的出生地和那些属于你自己而别人
所没有的东西。
只要像你们自己，不要以别人作为自己的样板，你们必须构筑你们
自己。
最初的两三年意味着什么？建筑是一门非常非常复杂的艺术。建筑
是一门被生活所感染的艺术。以至人们无法将建筑与生活分开。发
挥自主性以及在做决定时保持自我，充分自信和充满好奇心是很重
要的一件事情。
你们一定要理解自己。你们必须具有两种重要的品质，一是对生活、对一切正规事物的好奇心和一切的事情好奇。另一种品质是，你必
须足够的坚韧不拔。你们必须知道如何去做事情，否则人们会告诉你，“这是不可能的！这是不可能的！这是不可能的！”当要所“不，
我要这样做，不要那样做！”而只有你在足够自信是才能做到。
人们说技术是重要的，并不是因为技术本身重要，而是因为赋予了
你做决定的自由度。
自主性并不仅仅是一种精神状态，自主性要超越它，我的意思是，
你必须举杯对技术和科学属性的认识，以及足以支持你想法的自主性。你必须具备对其他事物的好奇心和求知欲。从某种情况看，你
必须是一个人文主义者。而且必须是一个真正的人文主义者。你必
学具备一个伟大的建筑师的品质，同时还必须具备人文关怀的品质。自主性的重要在于它是一种自由，一种创造性的自由。要想获得自
由必须有一种强烈的个性，强烈的自主性。
同时你们还必须具备一种基本品质，这就是“顽强”，一种真正纯粹
的顽强。做到顽强不容易，但很重要。这必须是一种崇高的顽强。
当你处在艺术圈，并不须用崇高的顽强感去创造“崇高”。你可以置
身圈外，但你不要进入艺术，崇高的顽强并不意味着你去决定什么
事情和去做它。顽强是不够的，因为你也许会做错事。这不是顽强，而只能说是愚蠢。
顽强必须与另一个重要的品质联系在一起，这就是“启蒙智慧”。你
应该既具有智慧而同时又具有吸纳能力，你必须聆听别人所言。一
个人只是固持己见很容易，但这并不好，事实上也很无趣。
你必须顽强而同时坚韧，具有吸纳能力。这种智慧必须是坚韧的，
必须简历在你聆听他人和了解世间一切事物的基础上。
一天中要有一段时间一个人静静的度过。
每个人知道的越来越多，但同时理解的越来越少。我认为太多的信
息就像毒品一样，慢
慢你会因为毒品而形成依赖性。因为你的需求会越来越大，最后你
会不由自主的停止思考。不要买太多的杂志---建筑类的杂志。
每个人都有一种戒备意识。作为一个青春焕发的年轻人我经常漫步
海滩观海泛舟。我在青春时代敢说敢做，但我大海创造宁静。关于
宁静和内在性有着深厚的文化传统。一天中某个私营宁静的时刻，
一个你只是安静端坐的时刻应该是可能了的。
把我的私密性防卫到“宁静时刻”，“宁静时刻”是一种反思和内省，
我想你们应保持它。就像一种全天候的永不停息的河流。你们应该
不时保持清醒，去冥想，否则就会吃得太多不消化了。
艺术就像抢劫一样，这不仅是因为你从安腾或其他人那里取得了教益，而且由于艺术与“贪婪”相关。你必须去认识人，也必须去索取
一些东西。
由于建筑需要一种合作，所以创造性是非常重要的。这很好，即使
是很糟糕也是很好的！
建筑师必须是一位能够将建筑层面的东西和文化层面的东西相融合
的人文主义者。
热爱传统并不等于复制传统。
但你也许被那些令人叹为观止的遗产麻痹迷惑。复制只会带来感性
的麻痹，你变得麻痹是因为你只关注美的东西。抢劫传统的唯一途
径即使要变得足够好奇，有足够的创造力，正中求“变”，从传统得
到灵感。
他从传统得到的启发是关于材料、质感和建筑物的肌理、色彩、尺度。很多的东西。
你们应该去努力翱翔，（后现代主义）只是一种文本上的复制，文
本复制就像是一种照片复制，像一台照片复制机器
蓬皮杜文化艺术中心铸造的钢部件真实表达了巴黎的铸铁装饰传统。二十多岁的积蓄会大大的左右一个人的人生
我一直到60岁时才终于能捍卫自己，你们应该捍卫属于你们自己的东西，二不是用所有的精力去捕捉信息。你们应该保持一定的时尚
沉静。你们每天至少要有20分钟的时间一个人呆着，这也应该是一
个绝妙的想法。每个人都要试图去理解哪些是重要的东西，哪些是
不重要的东西。另外就是我所所的“贪婪”，知识上的贪婪，好奇心
是很基本的。
如果没有建筑背后或底蕴中的东西去向上推动这座冰山的话，建筑
就什么都不是。建筑如果是一种纯粹的学术，建筑就不存在了。没
有内容，没有冰山隐藏的部分，一切就很荒谬。
如果没有内容就没有艺术。纯粹的学术一文不名，如此，建筑就更
像是一种没有内容的建筑，这个内容就是生活！
你们必须具有旺盛的求知欲。我的意思是，当你们成长壮大时应该
如此。当你们30，40乃至50岁时也是如此。等到你们60岁时就不需要了。因为你已经真正成为具有旺盛的求知欲的人了。
一边进行住宅等设计，一边参加了难以尽数的设计竞赛。
他通过为巴黎双年展设计舞台美术和整体构成，建立了与艺术界的
联系。
“阿拉伯世界研究所”该建筑将反叛的精神覆盖在优美的幕墙之下，
得到广泛的认同。
他得到许多机会尝试对建筑室内进行各种覆盖的设计方法。
考虑物质的三态，改变表皮的透明度，将建筑进行包裹。有时也会
抓住外气进行利用。因此，建筑内部就像拥有生命一样，讴歌光和影。
就是经常去深入观察并探索事物的深层含义。
在夜间，窗子的内侧木百叶可以关闭。房间的地板由多种木材拼成
各种图案。小时候，他根本没有接触过艺术类的教育。
高中一年级的美术老师，他最初画的一副画，我自己认为非常糟糕，可他看后却
表扬了我，认为我很有这方面的天分。
军队拥有强大的财力，在技术上也总是处在最先端的地位，因此，
在他们建造的建筑形体中，蕴含了下一个时代的技术要素
进入巴黎美术学院以后，我立即就意识到这里只会教给我一些技法
上的东西。这个学校每年都在重复同样的东西，也就是对图纸进行
单纯的描绘，用这样的方法进行建筑教育。
让学生自己思考问题，自己进行方案设计才是本质的教育。
尝试了逆向分析的方法，对文献进行彻底的阅读。
让孩子们画出他们想象中的图书馆，从结果中，我看出他们都是自
己身边所看到的东西直接拿来进行描绘。
我们的想象是被信息所左右
我的方案就是这个分析结论的基础上做出的。我设计了许多变化的
空间。希望能够增加孩子们的想象力，我考虑用不同类型的空间组
合形成一个整体的建筑。实际上，当时他的目的是希望针对那些形
式主义的建筑师们，拿出一些概念性的东西，来对抗他们。
我想教育的不同会在某种程度上决定发展的方向。我认为最好的教育，就是提高自我分析的能力。知道自己现在在做什么，提高自我
判断的能力。
建筑设计绝不会只有一种设计方法，总会有几种可以选择的方案，
在各种各样难以对付的业主面前，首先拿出一个最初的方案。如果
他说不行，再拿出第二个，第三个，第四个。这样一次次以不同跌
形式向同一个业主提出不同的方案。通过研究不同的解决方法，最
后必然能够形成一个完成度很高的方案。
在设计时我们要判断的是，当建筑建成的时候，这栋建筑究竟在现
实环境中具有什么样的意义。与周围建立了什么样的关系。他在建
筑设计中的思考方法与他们有所不同。我最重视“特征”，也就是囊
括所有事物的下一维空间。我的设计的基本点就是找出这个特征。
在分析阶段，我把特征抽象出来，然后再深入进行方案设计。知道
最后我都在处理这种与特征相关的形态问题。
他的建筑首先并不是从形式来考虑的，而是在设计的时候，以已有
的条件为基础，进行各种各样的分析，导出特征并最后形成一种形式。
对于年轻的建筑师来所，最糟糕的情况，就是形成一种文化的定势，或者说一种典型的形式。
对一个建筑单元进行重复设计和生产在历史上曾经非常有意义。
建筑的建造和建成后的生活之间也有一个很强的关系。建筑的世界
就是建立在这种秩序的基础上的。
今天的建筑师必须有意识的运用更多的知识。
建筑师存在的意义，在于能够对我们所处的这个状态进行深入的分析，提出一个明确的方案。
一个文化模式一旦形成，就会形成对次进行简单重复的风潮。
建筑师的作用，就很像电影导演，把建筑建起来，就好像制作电影，在制作过程中，各种专业的人参加进来，在各自的位置上发挥自己
的作用共同完成一个作品。建筑和电影一样，是以工作组的形式共
同作业的，如果每个人都能认真的完成自己的任务就会产生好的作品。
我只选择那些可以愉快合作的工程师。
但如果建筑形成的过程让人无法从视觉上认识出来，这样的建筑师
或者工程师肯定可以被称为是最前沿的。
【篇二：《建筑师的20岁》读后感】
关于央视新楼，最近随着库哈斯的新书《content》的问世，再次掀起轩然大波。直到今天，中国人对这个老外的批判还停留在他所设
计作品的形式领域，不管形式本身是否真有问题，我觉得这种思维
方式其实挺落后的。
花一个晚上看完了东京大学安藤忠雄研究室编的六位国际建筑师访
谈录——《建筑师的20岁》，说实话，觉得这书卖38元一本有些
物非所值，唯一好的感觉是仿佛自己也沉浸在与那个亲身感受过生
存与创造艰辛的活跃群体面对面交流的气场中，比起从电脑上获取
词典式的信息，确实多了种能量的传递感。
趁着弗兰克#8226;盖里所说的“抵抗期”，摘录书中一些关于建筑教育，事实上也可以在更广阔领域延伸的经验之谈，与大家分享。
伦佐#8226;皮亚诺：
每个人都有自己的根。我觉得，你们不要低估你们曾经拥有并可深
度挖掘的个人经验的重要性，因为这是你们每个人的(成长)历史，也
就是维系你们自己的根脉。有人曾经说，一个人在孩提时代，其习
性实际上就已定格，而在他后来的人生中所做的只上对其经历的追
根溯源而已。我认为，一个人不能忘记你来自何处，你的出生地和
那些属于你自己而别人所没有的东西，理解这一点非常?要。换句话说，不要像我这样，也不要像安藤或大野那样，只要像你们自己，
不要以别人作为自己的样板，你们必须构筑你们自己。人们说技术
是重要的，并不是因技术本身重要，而是因为赋予了你做决定的自
由度。所以，当我们谈到“自主性”时，自主性并不仅仅是一种精神
状态，自主性要超越它，我的意思是，你必须具备良好的对技术和
科学属性的认识，以及足以支持你想法的自主性。
安藤忠雄：
现在的学生都拥有优越的生活环境和温和的表情，我非常希望他们
能够亲眼看到库哈斯那严酷的表情，哪怕只是一瞬，也会感受到对
建筑的思索应该是这样一个苦苦寻求的过程，是这样辛苦的一件事情。
虽然库哈斯具有这么大的影响，但他实际上只是在做自己想做的事，至少在表面上是这样。他根本没有肩负着整个建筑界的使命感，也
没有对他的影响力负责的责任感，这让人感到他快活而又冷酷。
但是，库哈斯焦躁而又痛苦的相貌，以及每天都在试图缩小理论与
现实的差距的奋斗，也向我们表露出他心中强烈的困惑。
（注：这让我想起台湾建筑师阮庆岳在《开门见山色》中对库哈斯
的一句评语：他有一颗心，但他把他放在冰上。以恶抗恶，对于他
是一种骄?的诱惑。另外，库哈斯本人说：“在设计的过程中，你必
须探索你的恐惧，才能增强你的信念。”）
弗兰克#8226;盖里：
你们可能也曾有过这样的经历，当你走进工作室，你所做的第一件
事是清理你的工作室。你之所以这样做，是希望通过这种抵抗性机
制去推迟富有创造性的工作，因为这让你感到慌张，让你感到担心。我认为这种情绪也是我们工作的一部分，之所以会产生这种担忧的
情绪，是因为我们并不确定我们所要做的事。多年以后这种情绪已
经能让我感到安慰，因为我知道如果清楚自己将会做些什么，我很
有可能就会停滞不前了。（哈哈，这对我是个很好的安慰，因为现在，我就是在延迟、抵抗自己需要做的事情的状态下，来做这些不
太需要动脑子，而且在我看来至少是无害的读书笔记的）
贝聿铭：
我将向大家推荐一样东西，这就是旅行。我在旅行中获得的知识要
远比在学校中所得要多。但是要从旅行中获益，就必须先学好历史，例如，如果你不了解文艺复兴的历史，或者当你去雅典的时候，却
不知道希腊的帕特农神庙，你就不能看到那些你本该看到的东西。
但是如果你研究过文艺复兴的历史，当你去佛罗伦萨的时候，你的
眼睛就能告诉你很多东西。
多米尼克#8226;佩罗：
我认为让#8226;努维尔先生他们这些人打破了学院派思想。所谓的
学院派，就是重视形态等形式上的东西，或者说对这些东西感兴趣。新一代的建筑师对形式之类的东西没有兴趣，他们对自然，或者说
广义上的自然，以及事物之间的关系等问题感兴趣，不会陷于对形
式的追求。从这一点来讲，学院派建筑思想对形式非常执着。
铃木博之：
也许在大学中做过什么课题、学过什么科目，并不是很重要，但大
学给了一个“场所”。例如皮亚诺先生，他讲到他把大学当作一个睡
觉的地方，精力?全投入到设计当中去了，但换句话来讲，正因为有
了大学这样一个场所，才能够从那里出去画图，对吧。也就是说，
虽然知识更新的速度很快，今天学习了最新的知识，明天就会变成
陈旧的东西，但是，那个时候你在那里了，你就有机会进入这样一
个领域，能够和一些人见面，和一些人交往，能够接触到一些东西，从整体上来看，最能够提供这种机会的场所，还应该是大学。在大
学里有一个关于建筑的“核”，这一点意义重大，我想将来也仍然会
有重大的意义。
【篇三：《建筑师的20岁》读后感】
《建筑师的20岁》读后感
——建筑师之路
1998年，时任东京大学教授的日本著名建筑师安藤忠雄邀请了当今
世界上六位炙手可热的建筑大师到东京大学和师生们进行面对面的
交流，畅谈他们年轻时的求学生涯和从业经历，《建筑师的20岁》
即是当时的访谈内容记录。虽然不能亲临现场感受大师们的风采，
在阅读此书的过程中，我仍能深深地感知到大师们独一无二的鲜明
个性，坦率真诚的人格力量以及他们对建筑设计的执着热爱。
参加海外建筑大师系列讲座的大师有以蓬皮杜文化艺术中心给人们
带来无比震撼的伦佐.皮亚诺、由”阿拉伯世界研究所”在建筑界崭露
头角的让.努维尔、墨西哥地域主义的代表之一里卡多.雷可瑞塔、孤
高的建筑师弗兰克.盖里、在“卢浮宫美术馆”中建造了玻璃金字塔而
举世闻名的贝聿铭以及在“法国国家图书馆”国际设计竞赛中获得一
等奖的多米尼克.佩罗。六位大师不仅在年龄上，在其成长道路上，
其设计思路上几乎都完全不同，但超越年龄的隔阂，我也强烈地感
受到他们中间有着共同的东西。同时。我也意识到，如果没有这样
的基本素质，他们也不可能设计出“大写的建筑”，而成为“建筑大师”。
在从各方面对这六位建筑大师进行了解的过程中，我发现了一些有
趣的，深刻的不同与共同。
首先从成长经历看起，伦佐.皮亚诺出身于建筑商的家庭，多米尼克.佩罗生长于工程师家庭，而让.努维尔父母都是教师，里卡多.雷可瑞
塔的家庭从事的是金融方面的工作，贝聿铭则是华裔美国留学生，
没有丝毫建筑师背景。或许，家庭背景对一个人成为建筑师而言，
不一定有决定性的影响，而个人的兴趣爱好往往成为他们成为建筑
师的道路上的“看不见的手”，将他们带入建筑的世界。伦佐.皮亚诺
自小热爱材料及材料摆弄，由此开始学习建筑学;让.努维尔在德维耶
老师的表扬与鼓励下渐渐地对绘画感兴趣，为了在绘画与父母反对
间寻得平衡而去了美术学院学习建筑，由此与建筑结下不解之缘; 里
卡多.雷可瑞塔从很小的时候，就随父亲游历了墨西哥的许多小村落，并在这个过程中熟悉建筑；弗兰克.盖里的陶艺课老师建议他借鉴建筑，并把他介绍给了建筑师索里亚诺，点亮了建筑师道路的一盏明灯；贝聿铭在不断的旅行与冒险中结识建筑；多米尼克.佩罗则与伦佐.皮亚诺相似，热爱绘画，并因家庭的原因选择了在技术与绘画的
结合点上的建筑专业。
我想，他们会最终选择走上建筑师之路并不仅是因为他们的家庭与
兴趣恰好与建筑相关，更重要的是他们在坚持自己的爱好的过程中
也在不断的探索自己的领域，最终与建筑相遇并”一见钟情”。那么
作为仍在建筑学院学习的我们而言，我们的兴趣也同样的多姿多彩。我们中或许有与大师们一样与建筑一见钟情的，或许也有仍在不断
探索自我的。我们又该做些什么呢？坚持自己的兴趣的同时敢于尝
试新的领域，我们或许就能发现真正适合我们的，注定要由我们去
完成的事物的所在。
在讲座中，六位大师中的任何一位都兴趣广泛，重视旅行，“不看杂志”，这些是他们的共同之处。我想，能够成为一位建筑大师与这有
着密切的关系。
兴趣广泛，令我想到包豪斯的宽泛的教育方式，这种广泛性使其能
成为一种很有效的教育方式，尤其在早期，学校里有教授绘画的老师，家具设计师。换句话说，这是一个拥有多种学科门类的学校它
们汇聚在一起。对于保持作为建筑师所需要的广泛的兴趣，这一点
可以通过大学教育培养出来。
关于旅行包豪斯学校的校长—瓦尔特.格罗皮乌斯曾就如何进一步学
习建筑的问题对里卡多.雷可瑞塔说：“那就住在墨西哥，然后尽可能
多的去旅行。”在旅行中，我们可以学到许多知识，世界敞开着它的
大门，我们可以走出自己的国家去工作，因此我们要理解其他文化，也就必须要学习历史，了解了历史，在看到帕特农神庙是，我们才
能看到我们该看到的
东西。而这，需要自己学习。
对于杂志，大师们普遍认为太多的信息就像毒品一样，慢慢的你会
形成依赖性，最后不由自主的停止思考。我们要非常谨慎地对待那
些来自于杂志，录像，网络的知识，还因为这些很可能使我们仅仅
从外观或表面去评价一栋建筑。所以我们应该将杂志视为一种工具，花足够的时间去研究，这样才能真正的理解建筑师所要表达的东西，他们工作的地点，设计的文化背景、体系和他们思考的内容，这样
才能理解它。
在这个人生中最关键的时刻，这些大师“认真生活”的态度和维护自
由尊严的精神，能够成为我们思考的一次契机。20岁虽然有脆弱的
一面，但也有着勇往直前的坚强力量。
城市的精神读后感-匠人精神读后感
城市的精神读后感:匠人精神读后感 第一篇：城市的精神读后感 城市的精神读后感 因为膝盖受伤和后期恢复的需要，不得不搁置了今年所有的旅行计划。但开阔眼界、调养身心、涤荡精神、学习他人之智慧也并不是只有身临其境才可以。某种意义上讲，读书其实是一种更便捷、更有效的方式。尤其当作者是一位在某个专业领域有建树的领军人时，通过他的视野来解读这个世界，又何乐而不为呢？ 《城市的精神》是两位外籍政治哲学家贝淡宁和艾维纳合着的一本深度解读城市精神内核的书。两位作者都是外籍身份的中国大学教授，都有着在世界各地的生活经验和学习经历，作者对书中提及的城市的人文历史和文化特征都有着准确的描述和细致的考察，向读者展现了世界众多大城市及其居民表达出的自身的独特习性和价值观。整卷翻完，受益良多。 书中，作者选取了耶路撒冷、蒙特利尔、新加坡、香港、北京、牛津、柏林、巴黎、纽约共九个城市进行深入解读，这几个城市无一例外的在某一方面有着自身独特的、鲜明的特点，如柏林——宽容、巴黎——浪漫、北京——政治、纽约——抱负。作者对城市的建筑和物质外观着墨很少（点到为止），也没有宏大叙事的行政精神，而是着力体现自治的、自由与自我的自下而上
的市民精神，一种真正的城市精神。笔者在感慨作者视野思维宽广深刻的同时，也不禁对以往自己对一些城市的肤浅认知而深感惭愧。 比如巴黎。相信在大多数人的印象中，与其他任何城市相比，巴黎更是一个充满浪漫梦想的城市。只是，我们解读“浪漫”，巴黎人又解读“浪漫”，两者是否一致？我们对巴黎浪漫的印象或许来自于好莱坞电影中巴黎街头接吻的青年男女、或许来自于巴黎街角的悠闲舒适的咖啡馆、亦或许来自于法国总统的花边新闻。但实际上，受访的巴黎本地人对巴黎的浪漫（好莱坞版本的浪漫）假设充满怀疑甚至敌视。巴黎人的浪漫精神体现在：他们看待日常生活的途径是贬低物质享受，赞美英雄的个人主义，尊重传统而非消费主义，尊重道德而不是建立在经验基础上的思考，将反正统思想的态度理想化，不怎么关心表面的社会地位。在巴黎，讨论金钱或社会地位等话题是令人反感的；卢梭对摆脱社会规范束缚的个人自我的理想化和对现代文明的压迫和不平等的攻击成为19世纪浪漫主义的关键主题；一位在巴黎出生并成长的中国古典政治学者远离巴黎后最想念的是巴黎的思想生活、对话和娱乐；在巴黎，观点变成了理想，任务变成了让现实适应理想，而不是让理想适应现实。 比如柏林。如今的柏林，作为德国的艺术、文化和自由中心的声誉日隆，除了成为文化中心外，柏林一直在进行从历史中吸取教训的迷人工程。这些工程包括建立二十世纪三十年代反犹运
《爱的教育》读书笔记10篇
《爱的教育》读书笔记10篇 《爱的教育》是一本日记体的小说，以一个四年级男孩安利柯的眼光，讲述了从四年级10月份开学的第一天到第二年10月份在校内外的所见、所闻和所感，全书共100篇文章。以下是小编整理的《爱的教育》读书笔记，欢迎阅读！ 《爱的教育》读书笔记1我看过很多书，但是当我翻开《爱的教育》这本书，里面一篇篇文章使我深受感动。让我感触到爱就在我们身边。 小说里的《侠义的行为》这篇文章让我最感动的人物就是残疾的科洛西。他平时不怎么说话，家里也非常穷。就靠他妈妈卖野菜过日子。在班里四个调皮的同学经常戏弄他，有时候用栗子壳扔他，有时候学他残疾的样子，科洛西都不会生气。但有一次科洛西，终于生气了，突然将摆放在课桌上的墨水瓶扔了过去。那同学敏捷地避开了，墨水瓶砸到了刚进教室的老师身上。得知原因后，老师斥责了四个调皮的学生。最后，经过老师的教育，那四个同学主动向科洛西道歉。 这一篇小说让我懂得了，别人有了困难，或者身体有了缺陷，我们不应该嘲笑，歧视别人，而应该多关心他，鼓励他，帮助他，让世界充满爱。 《爱的教育》读书笔记2今天我读了《爱的教育》中的《见义勇为的卡隆》深有感触。文中有一个红色头发一只胳膊残废的一位小男孩儿——克洛西和一位勇敢少年——卡隆。 一天班里的四个同学在捉弄克洛西，用尺捅他，往他脸上扔栗子壳，还骂他是“残废和怪物”。受尽欺负的克洛西爆发了，他随手抓了一个墨水瓶向他们砸去，没想到他们轻易躲开了，墨水瓶却砸到了刚进门的老师身上，就在老师责问时，班里每一个人站起来，但卡隆却站起来承担克罗西的责任，他的行为让我深有感动，世界上有多少向他这样的孩子？ 许多人都在危急时刻逃避责任，把自己犯的错误推给别人，哪儿会有人替别人承担错误的人呢？我被他这种舍己为人的精神所深深打动，如果每个人都能学习他的这种品质，那世界将会有多好呀！ 《爱的教育》读书笔记3当时在图书馆借来看的，没想到那么精彩，没看完，期限到了，我就买了一本青少版的，不过这本书的确好看。 这本书的作者是意大利的亚米契斯，主人公是一个叫安利柯的小男孩，里面还有富有正义感的卡隆，爱收集邮票的卡洛佩…… 当时我从第一页开始看，其实没什么精彩的，不过最令我有感的是每个故事都告诉了我一个道理，比如，万里寻母记讲述了一个小男孩不远万里只为见母亲，最后还把母亲给治好了，从此，一家人很快乐，这个故事告诉我们，人要有孝心。 同时我也感到了父母兄弟姐妹的伟大，打从那后，我明白了很多道理呢。 如果你想从书中找到黄金屋，那你就要如饥似渴的读哦！ 《爱的教育》读书笔记4父亲对恩里科讲述了学习是一件辛苦的事，但是世界上还有很多人都在学习，他们来自不同的职业，以不同的方式在学习。聋哑人和失明的孩子也在刻苦学习，也很盼望有一所学校给予他们知识。 全世界，从英国到印度，从加拿大到澳大利亚，成千上万的人都在学习。就像恩里科父亲说的，我们是一名士兵，书本就是我们的武器，班级就是我们的连队，学校就是我们的战场。把学习比作战斗，与全世界战斗，要成为一名优秀的士兵。不管是军人还是其他人，都应该接受知识的洗礼，知识能改变人生。 我们的学习生活与书中差不多，我们的目标不是超越一个同桌，一个班级，而是整个世界。如果我们停止学习，那么其他同学自然会超越我们。学习很重要，学习靠自己，学习是一件快乐的事。 《爱的教育》读书笔记5其中一篇讲了安利柯的朋友不小心把老人砸伤了，老师和同学没有骂他，而是鼓励他去向老人道歉，把邮票送给老人，老人病好后不仅把邮票还给他，
《幼儿园教育指导纲要》读书笔记(精选多篇)
《幼儿园教育指导纲要》读书笔记(精选 多篇) 第一篇：《幼儿园教育指导纲要》读书笔记教育部于xx 年指定并出台新的《幼儿园教育指导纲要》，虽然不停在实践与研究，但是不是很深,通过再次仔细阅读,深有感触..他指出幼儿园教育是基础教诲的关键组成部分,是我国学校教育和终 身教育的奠基阶段,城乡各类幼儿园都应该从现实出发,因地制宜地实行素质教育,为幼儿一生的发展打好底子.幼儿园应与家庭.社区密切合作,与小学相互衔接,综合使用种种教育资源,共同为幼儿的发展创造条件.幼儿园应为幼儿提供康健,丰富的生存和运动情况,满足他们多方面发展的必要,使他们在快乐的童年生活中获得有益于身心发展的履历.幼儿园应该尊重幼儿的 品德和权利,尊重幼儿身心发展的纪律和学习特点,以游戏为根本运动,保教并重,存眷个别差异,促进每个幼儿的个体发展。 关于幼儿园教育目的代价取向的题目,我认为，在幼儿阶段动 作技能的教育主要是对大小肌肉的锻炼和使其精良的发展,至 于掌握比较复杂的动作技能对幼儿来说实在是有肯定难度的，所以在动作技能方面的学习上，教师应只管即便简朴和清晰化，以便幼儿学习。情感教育，应该参加得当的波折教诲，熬炼幼儿的承受能力，和帮助幼儿心理素质的进步。而关于举动教诲，笔者认为行为其实只是教诲的详细表现形式，所以我比较倾向布鲁姆的教育目标分类法即认知范畴情绪范畴，行动技能范畴。只是教育理念应该与社会的现实环境联合起来，将布鲁姆的教
育目标分类学良好的运用到当代幼儿的教诲中。而且将其详细和简单化，使家长能够明白的更透彻。更好的表现家长的代价取向。家长的职业也是决定价值取向的关键因素之一，特别是本身是西席的幼儿家长，由于恒久与孩子，与教诲打交道，所以他们的价值取向应该有所不同。而作为农夫的幼儿家长，由于周围环境和社会职位地方的差别，他们的价值取向也应有所不同。居住地是对周围环境的关键解释，而文化程度本身就表现了人的社会阅历。同时，家长的收入应该对教育目标的价值取向也有肯定的影响，收入越多，往往在孩子身上花的钱也相应会多。除此之外，应该说越年轻的家长越追求进步，越懂得怎样的教诲才是最好的教诲。笔者相识到对付此项研究，我国学者只对西北屯子做了相干研究，但是幼儿教育不仅仅是存在屯子与都会的差异。各种教诲机构，各种周边环境都影响着幼儿教育以及幼儿园的教诲目的，家长本身的价值取向也是决定幼儿教育发展与否的关键因素。大多数家长还是认为学前教育是孩子成才的关键阶段。而对幼儿园的选择在很大程度上影响着孩子的将来。而教育目标的确定已经基本上确定了幼儿园的教诲模式和发展偏向。家长对幼儿园的选择也可以表现家长的代价取向。事实上,纲要与其他有关幼教的行政法规一起构成 一个受配合原则引导的,具有内在协调一致的层次差别的幼教 法例体系,共同推动我国幼教的法制化科学化和人性化历程,促进幼教朝更加康健准确的偏向进步.纲要鲜明的表现着国度的 意志。幼儿园教育目标是促进幼儿素质全面、调和发展的目的。“全面”，指体、智、德、美发展的整体性，缺一不可;“和谐”，指体、智、德、美的有机性，不可分割。说明在实施幼儿教育目的的教诲历程中，“四育”是相互联系、相互制约、相互促进又相互融合的有机结合体。单从幼儿生理发展讲，例
《艺术的故事》读书笔记
没有艺术，只有艺术家——《艺术的故事》读书笔记 看完了《艺术的故事》，再回过头看书名和内容简介，不由觉得“故事”真的是再适合不过的形容了。它概述了从最早的洞窟绘画到当今的实验艺术的发展历程，但是相比于说它讲述了一段关于艺术的历史，更多的是在叙述艺术和艺术家们的故事。 每一个作品都是一个艺术家讲述的一个故事，书中有一半都是图片，作者用图文结合的方式将这些故事用大众的语言娓娓道来。所以从书中，我们不只看到了艺术的发展历程，也看到了各个时代的艺术家们的生平故事。作者给了这些艺术家们新鲜的血肉，而非人物介绍中如“巴勃罗·毕加索（1881年～1973年），立体画派创始人”这样冰冷的文字。艺术家是鲜活的，他们存在于不同的时代地域、不同的文化背景，作为普通人类思考着关于自己与世界的事，他们把自己的思想成果酿造成艺术作品，所以这些艺术作品也是鲜活的，是艺术家们的一部分。 对于艺术的含义，贡布里希认为艺术在不同时代和地区的定义不同，而“艺术”这一概念则是武断地用一个思维框架来套所有艺术家的所有出品。贡布里希认为，仅仅由于一幅画让他想起了童年而喜欢它，没有任何问题。没有错误的“喜欢”，只有错误的“不喜欢”。错误的不喜欢指的是任由偏见蒙蔽自己，丧失了欣赏艺术作品的机会。在序中贡布里希说道，“实际上没有艺术这种东西，只有艺术家而已。”而在书中他又说道，“实际上根本没有艺术其物。只有艺术家，他们是男男女女，具有绝佳的天资，善于平衡形状和色彩以达到‘合适’的效果；更难得的是，他们是具有正直性格的人，绝不肯在半途止步，时刻准备放弃所有省事的效果，放弃所有表面上的成功，去经历诚实的工作的辛劳和痛苦。我们相信永远都会有艺术家诞生。” 那么艺术家又是什么？书中提到，“所谓的艺术家，从前是用有色土在洞窟的石壁上大略画个野牛形状，现在则是购买颜料，为招贴板设计广告画。”这两个例子冰山一角，并不能全面的概括一个艺术家的真正定义。但这样的说法，也说明贡布里希对艺术并不持有崇敬而疏远的态度，他认为艺术家是亲近的，艺术也是可以亲近的。他对艺术家们的创作是这么
《城市建设艺术》读书笔记
一、作者简介 （一）生平 卡米诺·西特（Camillo Sitte）奥地利人，是19世纪末到20世纪初著名的建筑师和城市设计师。他于1889年出版《城市建设艺术》（The Art of Building Cities）一书，当时在技术领域取得了很多成就，而在艺术领域的成就几乎为零，壮观的纪念性建筑往往屹立在缺乏构思的、尴尬别扭的环境之中，该书批评了当时在城市设计中盛行的形式主义刻板模式，认真总结了中世纪城市空间艺术的有机和谐特点，努力探索城镇建设的内在规律。他非常强调城市空间要和自然环境相协调。 （二）影响 他的这些理论都是从大量分析中世纪欧洲城镇的实例中总结出来的，对后代影响很大，形成了“城市的艺术”（Civic Art）这一专门领域。对伊里尔·沙里宁（Eliel Saarinen）的“有机生长理论”产生了极大的影响。“国外许多近现代城市设计著作如《城市艺术》（Civic Arts）、《城镇设计》（Town Design）、《城市空间》（Urban Space）等都引用他的论述。英国建筑师吉伯德设计哈罗新城时，不能不说是受到西特的城市艺术学说的影响。” （三）地位 西特的《城市建设艺术》在西方规划史上占有相当重要的地位，学术界常常将西特和他的这本书与现代城市规划和城市设计的开端紧密联系在一起。“将西特称为现代城市规划和城市设计的第一人，将此书称为现代城市规划和城市设计的第一本经典著作是不为过誉的。” 二、历史背景 西特考察了大量中世纪欧洲城市的广场和街道，总结出这些街道和广场的特点：以人为基本出发点，提供了大量宜人尺度的公共空间，人们乐于在户外交流、活动。而他当时所处的时代是工业革命以来的大发展，城市不再以人为基准点而是汽车，快速路为设计原则。而当时建筑的内部变得日益舒适，从而使人们失去了对在外部空间中进行露天活动的欲望，导致许多人不愿意外出活动。他针对这一现状并结合中世纪的城市原则，归纳出适应当时条件的城市建设艺术原则，提出了一条在城市内形成一种具有文化和情感刺激的室外生活环境的美学途径，同时也奠定了建筑应是反映时代条件的有机的城市形态环境的一部分，注重城市空间形态与形体的设计。 西特认为：如果我们能得到一些建筑物间的开敞空间，步行者就会从漫长的隧道式的街道中得到解脱，小的开敞广场就能使朝向他们的建筑物与之产生一定的关系，这些室外空间就能提供改善了的外观，以及为生活和工作在建筑物中的占有者提供阳光和空气。 三、文章核心内容 本书作者在研究中世纪广场和城市平面的基础上找寻它们美的因素，然后总结一些原则，这些原则被人理解后，就在实际中加以利用。 （一）建筑物、纪念物及公共广场之间的关系 在中世纪，重要的建筑物往往集中于一个地方并有喷泉、纪念物和雕塑的装饰。这一形象能唤起人们的历史记忆并能在内心深处得到共鸣。广场和其周围的建筑物形成一个有机的整体。每个广场都有适当的比例，装饰广场的雕塑等与广场的比例是在一个体系内的，两者相辅相成，整合出一个更高层次上的宜人空间，吸引的大量市民的参与。而当时西特所生活的环境却是另一番景象。各个重要的建筑松散地布置着，广场和其周围的建筑缺乏联系，公共广场也游离于这一整体之外，充其量只是一些停靠机动车的地方，不再有人的参与，严格意义上可以说：“广场已经‘死去’。”此外、广场的比例也
爱的教育读书笔记
爱的教育读书笔记 Company Document number：WTUT-WT88Y-W8BBGB-BWYTT-19998
让教育充满爱 --读《爱的教育》 关庙小学高军建 最近一段时间，我认真地阅读了《爱的教育》这本书。这是一部流传世界各地的着作，它是以一个小孩日记的方式来写的，虽然每篇的篇幅不长，但却都是一个个感人的故事，每一篇文章都使我受益匪浅。 可以说，这是一本洗涤心灵的书籍。吸引我的,并不是其文学价值有多高,而是那字里行间洋溢着的对祖国、父母、师长、朋友的真挚的爱，有着一种感人肺腑的力量。 这也是一本永远不会过时的书。它用爱塑造人，引导我们永远保持一颗勇于进取而善良真诚的心。 在我感动的同时，也让我想到了教育中的爱。 记得有这样一句话“爱自己的孩子是人，爱别人的孩子是神”，也就是说爱自己的孩子是人的本能，而爱别人的孩子是神圣的。 它告诉我们：教育就是爱的别称，教育孩子就是爱孩子。 陶行知先生说：“爱是一种伟大的力量，没有爱便没有教育。” 爱是教育力量的源泉,是教育成功的基础。 作为一名教育者，传播爱心，不仅仅是我们的一份责任，更是我们对学生、对社会的一份责任。我们应该以身作则，用自己的爱心来熏陶别人，把爱洒向每一个学生的心田。
爱是滴滴甘露，即使枯萎的心灵也能苏醒；爱是融融春风，即使冰冻了的感情也会消融。 教育是爱的共鸣，是心和心的呼应。只有热爱学生，才能教育好学生，才能使教育发挥最大限度的作用。苏霍姆林斯基说过：“请你记住，教育——首先是关怀备至地，深思熟虑地，小心翼翼地去触及年轻的心灵”。 热爱一个学生就等于塑造一个学生，而厌弃一个学生无异于毁坏一个学生。老师不经意的一句话就可能会温暖他们冰凉的心，老师一句鼓励的话可能会影响他们一辈子。 虽然我们无法像太阳一样，将自己的光辉撒遍世界的每个角落，但我们却可以像母鸡爱护小鸡一样，关爱每一个学生。 今天，我们用爱心点燃了一盏盏生命的灯；明天，我们希望这些生命的光和热，能够温暖和改变更多的人。 让教育永远充满爱！ 所以：教育，就是爱。 我想，这就是《爱的教育》这本书带给我的答案吧。
关于教育类读书笔记5篇
关于教育类读书笔记5篇 我们教师在教育学生的时候也需要不断充实自己，下面是小编搜集整理的教育类读书笔记，欢迎阅读，希望对你能够提供帮助。 篇1：《当代教育学》读书笔记 时间过得飞快，也体会到了作为教师的酸甜苦辣。 前不久看了《魏书生教育教学艺术》一书，思绪万千，感慨不已。既感叹其教育思想的时代性和切实性，又佩服其教育方式和方法的针对性、多样性，同为人师，为何一些简单不过的道理在自己身上就不能运用，起不到好的效果成为看魏书生书的同时时常徘徊在脑海中的问题。 古人云：知已知彼，百战不殆。我们的教育又何尝不是如此，只有了解学生才能真正做到教书、育人。综观古今中外凡有成就的教师、教育家，都有一个共同的特点：有知人之明，能察觉学生思想深处的奥秘，能触摸到学生感情的脉搏，他们的心和被教育者是息息相关的。也只有这样的教学，对于教师和学生来说才是一种幸福和享受。反思过去，作为教师，自己的责任心很强真是把他们都当成了自己的孩子，对他们严格要求，关爱有加;可是今天想来，自己对他们又了解多少呢?又有多少时间让学生说出自己的想法，和朋友那样与他们聊天、谈心，真正走进他们的心灵? 在了解学生方面，我们也往往是从学生学习态度、行为习惯的表现上简单的了解和简单的评价学生，对那些上课认真听讲，下课也不
调皮捣蛋的孩子老师当然是越看越喜欢，也自然给他们的机会多一些;而那些所谓的不讨人喜欢的孩子有时就被我们在不知不觉中忽略了。长此以往，孩子的发展当然是越来越失衡。这些都是我们所不愿看到了。因此教师不仅要了解学生思想、行为变化的特殊规律，而且要了解学生思想、行为变化的普遍规律，不仅善于把精力花在偶然的个别事件的处理上，更善于把主要精力用在带有普遍性、规律性的问题上，从而提高教育工作的效率。学了魏书生的有关理论，现在渐渐认识到了学生的心灵都是矛盾的统一体，好学生和后进学生的区别只在于头脑中是非，好坏排列的顺序及比例不同而已。正是因为后进同学上进心的幼苗小而枯黄，有的常常被压在石头下，才更需要教师的同情、关注和扶植。懂得了这些理论知识，我在具体教育过程中加以运用，果然效果明显，某些平时不听话的同学，调皮的同学经过一阶段的努力，都有了较大的进步，与学生的情感交流也更和谐了。 随着社会文明的不断发展，教师的角色地位也在不断地变化。以前教师说的，学生就得无条件的服从，无条件的执行老师的安排。现在我们更多的是关注人文性，也在不断提倡人性化服务。说到底其实我们的教育更应人性化，我们一直在说：要蹲下身子和孩子说话，就是要强调人与人之间的平等性。老师也是从学生时代走过来的，学生的今天就是老师的昨天，学生犯了错误时的心情，老师通过回忆自己当年犯的错误时的心情就能认识更真切一些。这就是魏书生说的用回忆的方法去感知。 读魏书生的书是一种享受，读魏书生的思想是对自身思想、灵魂
《城市建筑学》读书笔记
《城市建筑学》读书笔记 内容简介：《城市建筑学》这本书1966年发表，到1982年第三版再版，随后译成西班牙语、德语、葡萄牙语和法语。1982年译成英语，1987年艾森曼主持再版。《城市建筑学》，原以为本书研究的对象本是建筑，其实是城市。这里的建筑不仅包括城市中不同的建筑和城市的视觉形象，还包括城市的建造过程。这本书包括3版的序言、绪论与四个章节。阅读过程中感觉此书的内容略显晦涩，不太好理解，读完整本书以后再看序言比较有帮助。 作者简介：阿尔多罗西，理论家、创作者、艺术家、教师兼建筑师，在他的祖国意大利以至国际范围内获得了很大的声望。1990年普利兹克建筑奖获奖者。代表作品：卡洛菲利斯剧院，弗雷德里希大街公寓，威尼斯水上剧院，圣卡罗公墓等。 《城市建筑学》，原以为本书研究的对象本只是建筑，其实说的是城市中的建筑发展本身，城市中的建筑的自主性问题，城市中的建筑学自身的发展。 全书分四部分，第一部分，是分类和类型学的问题。第二部分是不同的元素来分析城市的结构，第三部分是研究城市建筑和留有其印记的场所及城市的历史，第四部分讨论城市动力的基本问题和整治作为选择的问题。
一、城市建筑体的结构主要内容摘录： 因为，城市建筑物的一个普遍特征，就是能使人们会到下面的重要议题上来：个性、场所、设计和记忆。——《城市建筑学》第一章第1节城市作为人造的产品自身的建筑构成，所有那些真正转变了自然的作品构成。——《城市建筑学》第一章第3节 第一部分中强调形式感染我们，同时又赋予城市以结构，想象力和几何几亿是城市建筑物的典型特征，强调类型对于城市的意义，但试想如果城市的每一栋建筑物都具有各自的类型都具有一种纪念性，那城市真的还有意思吗？这时的城市是否又回归平庸呢？罗西指出与城市建筑体相关的主要问题：个性，场所，记忆和设计本身，但没有提到功能，但是否真的去评价城市的时候可以忽略功能呢？功能是从一种需求出发，虽然在时间的向度里，功能有它的不确定性，但从功能考虑是基于一种社会性的考虑，如果建筑脱离了他的社会性，那它存在的意义有何在？如果城市全是一种精神愉悦，而不是功能的满足，那我们也只能走向死亡。在这一部分罗西阐述了类型学的观点。多数关于城市的描述集中在其形式方面，城市建筑体虽然只能是城市的某一方面，但却是讨论问题最为具体的实际出发点。每个城市建筑体都有其独特性，其特性取决于什么？更多取决于形式而不是材料，更取决于其在时空中发展出来的复杂属性。新建的建筑就因
爱的教育读书笔记女老师
竭诚为您提供优质文档/双击可除爱的教育读书笔记女老师 篇一：《爱的教育》读后感教师用 《爱的教育》读后感 ------韩佰 《爱的教育》自二十年代被夏丐尊先生译介来后，被誉为著名的儿童读物。为教育界及一般人士所喜读。 这是一部小书，这是一部巨著。意大利的文学在中华的译介，除了但丁那部著名的《神曲》，多少华章，尚不及这部小书对无数人的益处。 我是在去年读到这本书的，安立柯这个小孩子的所行所为、所思所想，让一个初经启蒙的少年胸中似乎有火焰在燃烧。那些书中的故事让我把它居为奇书一部，拿书中的章节向多少同学炫耀。 《爱的教育》其实包含了两个部分，即《爱的教育》和《续爱的教育》。前者是丐尊先生据日译本翻译，后者是亚米契斯的朋友所著，也是据三浦关造的译本来的，对前者是一个合适的补充。
这个补充体现在哪里呢？体现在二者的分别与心理进 展的连续性上。《爱的教育》是安立柯做小学生的心理记述，主人公是安立柯及其父母，续集则是他做中学生时的记述，主人公是他的舅父白契。正像译者所说的，可以看到，亚米契斯的《爱的教育》是感情教育， 软教育，而续集所写的却是意志教育，硬教育、《爱的 教育》中含有多量的感伤性，而续集中却含有较多的兴奋性。 夏先生的话比什么都能说明问题： “我在四年前始得此书的日译本，记得曾流了泪三日夜读毕，就是后来在翻译或随便阅读时，还深深地感到刺激，不觉眼睛润湿。这不是悲哀的眼泪，乃是惭愧和感激的眼泪。除了人的资格以外，我在家中早已是二子二女的父亲，在教育界是执过十余年的教鞭的教师。平日为人为父为师的态度，读了这书好像丑女见了美人，自己难堪起来，不觉惭愧了流泪。书中叙述亲子之爱，师生之情，朋友之谊，乡国之感，社会之同情，都已近于理想的世界，虽是幻影，使人读了觉到理想世界的情味，以为世间要如此才好。于是不觉就感激了流泪。 这书一般被认为是有名的儿童读物，但我以为不但儿童应读，实可作为普通的读物。特别地应介绍给与儿童有直接关系的父母教师们，叫大家流些惭愧或感激之泪。” 然而就是这部能让大家“流些惭愧或感激之泪”的作品，
教师读书笔记大全教师读书笔记摘抄大全
教师读书笔记大全教师读书笔记摘抄大全 教师读书笔记大全教师读书笔记摘抄大全 对于我们教师学习新的知识来面对新的挑战，更是不可忽视的。它能提供我们精神动力与智力支持。正如高尔基所说，没有任何力量比知识更强大，用知识武装起来的人是不可战胜的。但是由于工作的限制，上班族们不能向学生那样坐在课堂里学习，而读书就成了我们最有利的知识武器，通过书本我们可以充分利用业余时间，也不受空间的限制，方便的学到新的东西，扩展新的思路。总的来说，读书对于我们个人成长的好处可体现在几个方面。 一、读书可以让我们站在更高的高度来看问题，从而少犯错误，少走弯路。 牛顿说过他能取得如此巨大的成就，是因为站在巨人的肩上看得更远，科学巨人的虚怀若谷自然值得我们学习，我们还可以从中学到更有价值的东西。书籍对于整个人类的关系，好比记忆对于个人的关系。书籍记录了人类的历史，记录了所有的新发现，记载了古今历代所积累的知识与经验。 只有认真的学习前人的经验与理论，才能在一个更高的高度上来看问题，不再犯同样的错误，并有一个较高的起点。书本是前人智慧的结晶，是他们的研究成果与经验的体现，通过对他们的学习，发现对自己有用的东西。在前人经验的基础上来不断的
完善自己，大大的促进了个人的成长。在很大程度上可以这样说，人类社会的延续与发展，也是这样来实现的。试想，如果每个人都是从头开始，那么，无论多么伟大的人，做出多么大的贡献，人类社会最终还是在原地踏步。由此更可见读书的重要性了。 二、读书开阔人的视野 书本中的知识可谓是包罗万象，他能拓宽我们的视野，让我们的知识更全面。从而能够更深刻的思考问题，事物都是广泛联系的，现代的许多实践都证明了各种信息的相关性，如果只知道一个领域的信息，必然会有碍于自身的发展，掌握更多方面的知识，才能使未来的不确定风险降至最低。就像做股票的人都应了解当今的政治经济形势，以便能更好的分析股票走势一样。研究物理学的学者们都要有一定的化学与其他基础，才能有所成就。记得一位诺贝尔获奖者在复旦做讲演时就曾说过，现代科学已没有明显的界限，你必须对相关的科学都有所了解才行。 在这方面，伟大的导师恩格斯就是一位广泛学习的典范，他虽然只上过中学，但由于他发奋读书，十九岁时就能用十二种语言说话与写文章，在参加工作实践后，他也没有间断过学习与研究，从而被马克斯称为一部真正的百科全书。广博渊深的知识，对恩格斯指导国际共产主义运动与准确的传播科学共产主义理论有很大的帮助。
艺术的故事读书笔记_艺术的故事读书心得五篇
艺术的故事读书笔记_艺术的故事读书心得五篇 《艺术的故事》叙述了从最早的洞窟绘画到当今的实验艺术的发展历程，以阐明艺术史是“各种传统不断迂回、不断改变的历史，接下来小编搜集了艺术的故事的读书笔记，仅供大家参考。 艺术的故事读书笔记1 《艺术的故事》是贡布里希爵士编的，书中概括地叙述了从最早的洞窟绘画到20世纪前半叶的实验艺术发展历程。里面的内容很多，绘画、雕塑、建筑均有所涉及。倘若是其它艺术史类的著作，六七百页厚的书籍细看下来多少是需要些勇气的。还好本书通俗易懂，简明晓畅的语言就能表达严肃的题目。与一般美术史不同，这本书既不是简单地罗列史实，也不是用一些抽象难懂的“主义”来概括美术史，而是描述了一系列的“问题情境”。贡布里希认为艺术的发展是在艺术家不断解决由社会和艺术传统自身所提出的问题过程中形成的。在导论中，他就骇人听闻地说：“现实中根本没有艺术这种东西，只有艺术家而已。”当然，当我们大致读过他所讲述的历史，再看到他说艺术的故事是“各种传统不断迂回，不断改变的故事”时，就会真正明白他的意思。
一般公众已经安于一种观念，认为艺术家就应该创作艺术，跟鞋匠制作靴子没有多大差别。这种观念等于说，一个艺术家应该创作他曾看见过被标名为艺术的那种绘画或雕塑。人们能够理解这个含糊的要求，但是遗憾，那正是艺术家唯一做不到的事情。以前已经做过的东西不再出现任何问题，也就没有任何任务能够激发艺术家的干劲。但是批评家和“博学之士”有时也有类似的误解之过。 实际上根本没有艺术其物。只有艺术家，他们是男男女女，具有绝佳的天资，善于平衡形状和色彩以达到“合适”的效果;更难得的是，他们是具有正直性格的人，绝不肯在半途止步，时刻准备放弃所有省事的效果，放弃所有表面上的成功，去经历诚实的工作中的辛劳和痛苦。 贡布里希的讲述完美而亲切，平易近人的作品，艺术理论被以通俗的方式叙述出来，作为例子的艺术品的选用真的很合适。读者和作者也可以取得较好的互动。他所要阐释的是人们不是为了响应某种潜在的“精神”的呼召去改变传统，而是情境的改变使其不得不然。例如说到具有强烈世俗倾向的荷兰绘画，他认为是由于经过了宗教改革，从而使新教统治区内的艺术家已经没有什么自由再画祭坛画了。无论哪种社会，贡布里希所关心的是艺术家所面临的“问题情境”。不是一个统摄一切的“时代精神”，而是许许多多切实需要解决的问题吸引着
城市地理学读书笔记
城市地理学读书笔记 【篇一：城市地理学读书笔记】 《城市地理学思想与方法》（柴彦威著）笔记几点 前言：这本书，是一本很好地了解城市地理学思想史的书。俗话说“工欲善其事必先利其器”。科学的思想和方法就是科学研究的武器。这本书，让我了解到研究城市地理问题的方法论。在我国，城市地 理学的研究由于历史等各种原因，所以我们了解到的很多关于城市 地理学的思想史是舶来品。我所熟悉的时间地理学，后现代主义以 及芝加哥学派，人本主义的城市地理学方面的研究。我总感觉这样 的思想下提出来的城市模型在我们国家存在吗？理论和我的认识有 一定的出入（也可能是我知道的太少，观察的太少）。 本书，我主要从几个经典的学派整理出笔记，并对一些我感兴趣的 城市地理学方面很出色的大家做了简单的了解。读完此书，还是颇 有感触，“是人创造了城市，还是城市创造了人”，是本可以提高自 身地理素养的书。 关于学派的笔记 （一）：经验主义及其在城市地理学中的应用 就经验主义的方法论而言，经验主义方法论是人文地理学研究的传 统模式，主要体现在两个方面，一是重观察，通过调查及实地研究，进行经验判断与评论，进而得出结论。二是强调归纳与综合。 经验主义来源于17世纪英国人洛克的系统性阐述。洛克主张，人的心志本是空白的表格，后来其经验足迹在上面。经验主义否定了人 拥有与生俱来的观点或不用借由经验就可以获得知识。经验主义者 观点，由感受得到的经验，必须经过适当的归纳或是演绎，才能铸 成知识。经验主义的两个学派，温和的经验主义与激进的经验主义，前者部分认为，意识的技能诸如记忆想象和语言的冠能是内在的能力，后者认为，意念的内容和整过过程都是不可能存在的内部能力，而只能习得而来。 经验主义在城市地理学中的应用案例，一是对城市社会空间结构的 模式归纳，例如，19世纪20年代开始，美国芝加哥学派以美国大城市为例，对城市社会空间结构做出大量描述性分析，将现实的城市 社会空间结构归纳为抽象的空间结构。二是少数民族聚居区的经验 主义研究，其中约翰斯顿对少数民族聚居区的经验主义研究在城市 地理学中应用为典型案例。三是城市规划与设计中的经验主义，雅
《爱的教育》读书心得5篇
《爱的教育》读书心得5篇 篇一：《爱的教育》读书心得 《爱的教育》是意大利作家亚米契斯的一部著作，这部书很有意思的是作者以一个小学生的名义，通过日记本的形式，讲述了很小的故事，然后将爱的教育融入这些故事，用以培养年轻一代的思想情操。 首先《爱的教育》的书名使我思考，在这纷纭的世界里，爱究竟是什么?带着这个思考，我与这个意大利小学生一起跋涉，去探寻一个未知的答案。一个四年级小学生在一个学年十个月中所记的日记，包含了同学之间的爱，姐弟之间的爱，子女与父母间的爱，师生之间的爱，对祖国的爱使人读之，尤如在爱的怀抱中成长。 爱，像空气，每天在我们身边，因其无影无形常常会被我们所忽略，可是我们的生活不能缺少它，其实他的意义已经融入生命。就如父母的爱，恩里科有本与父母共同读写的日记，而现在很多学生的日记上还挂着一把小锁。最简单的东西却最容易忽略，正如这博大的爱中深沉的亲子之爱，很多人都无法感受到。爱之所以伟大，是因为它不仅仅对个人而言，更是以整个民族为荣的尊严与情绪。《爱的教育》一书中描写了一群充满活力，积极要求上进，如阳光般灿烂的少年。他们有的家庭贫困，有的身有残疾，当然也有一些是沐浴在幸福中的。他们从出身到性格都有迥异之外，但他们身上却都有着一种共同的东西对自己的祖国意大利的深深的爱，对亲友的真挚之情。这里面不能忽视的是每个月老师读给那群少年听的精神讲话。这一个个小故事，不仅使书中的人物受到熏陶，同样让我这个外国读者也被其中所体现
出的强烈的情感所震撼。而面对我们的教育，爱应该是教育力量的源泉，是教育成功的基础。读了《爱的教育》，我走入恩里科的生活，目睹了他们是怎样学习，生活，怎样去爱。在感动中，我发现爱中包含着对于生活的追求。 希望更多的人去感受一下朴实语言中深厚的爱，我想这部好小说将会把这种美好的感受带给更多更多的人。 篇二：《爱的教育》读书心得 《爱的教育》是意大利作家亚米契思采用日记的形式(记录一个学年十个月的日记)以孩子的口吻来写孩子的生活和思想。其中也有父母写给孩子的,我也称这部分为亲子共写日记。这跟我们现在大部分孩子把日记锁起来、藏起来不让家长看形成了鲜明的对比。我建议家长和孩子都看这本书。 本书通过描写四年级小学生安里克身边发生的各式各样感人的 小故事，反映了意大利中下层人民穷苦、朴实、友爱的品德。书中提倡爱国、勇敢、善良、宽大、无私和博爱等精神。我认为作为一名老师，爱的这种教育方式永远不应该远离我们。去爱我们的每一个学生，关心他们的成长，为他们每一点进步而欣慰。 我非常欣赏书中提倡的几种爱的教育方式，他没有长篇大论的说教，只是拿很简单的事实教育身边人。比如说：在爱国教育方面，校长常常带着学生去看路过的军队，向军旗行礼。在助人方面,书中主人公的母亲休息日常带安利克去贫民窟送衣服、食物。父母乐善好施的行为教育安利克要从小帮助有困难的人。尊敬师长方面、父亲带安
《教育新理念》教育教学读书笔记(精选多篇)
《教育新理念》教育教学读书笔记(精选多篇) 第一篇：教育新理念读书笔记读书札记新 时 期新 理 念——读袁振国《教育新理念》有感观台学区西艾口学校王志江新时期 新理念 ——读袁振国《教育新理念》有感 “念书是一种兴趣，一种情趣；一种向全世界古往今来的伟人和名人求教的方法；一种和他们展开讨论的方式；一封出席种种聚会，体验各种人物的邀请信；一张迈进科学宫殿和未来世界的入场券；一股改革本身，丰富自己的强大力量??”这是中科院院士、数学家王梓坤对念书的称赞。前些日子我认真阅读了袁振国先生所著的《教育新理念》一书，书中幽默、滑稽的语言，浅显易懂的案例，深深的吸引了我，这本书没有那种高妙的理论，而是存眷实际，在对当代教育实践中遇到的突出问题、典型案例、教育教学若干方面举行了深入的思索，提出了亟需更新的教诲新理念。 处在应试教育向素质教诲变化时期的西席，需要以一种怎样的姿态迎接这一转变呢？我个人认为应具有以下理念：
一、修身养性，展现教师的人格魅力 教师的良好人格能对学生孕育发生精良的影响，是形成学生品德的关键条件。前苏联教育家乌申斯基曾经说过：“教师人格对付年轻的心灵来说，是任何东西都不能代替的最有用的阳光；教育者的人格是教诲奇迹的统统。在教诲工作中，一切都应该以西席的品德为依据，因为只有从教师的品德的活的源泉中，才能涌现出教诲的气力，任何规章制度，任何人为的构造，无论假想的何等美好，都不能代替教育奇迹中西席的品德。因为只有人格才能影响品德的形成和发展，只有性格才华形成性格。” 我教过一年的一年级学生，发现老师的一切都成了学生的学习工具，你怎么语言，做事??甚至有几个淘气的孩子学你走路。这两年不停都在教毕业班，特别明显感觉到西席师德的重要性，每一个班的学生的为人处事可以说与班主任有很大的相似。 二、热爱学生，做到对学生尊重与宽容 “教育是人学”。教师劳动的对象是有着丰富情感和人格尊严的、具有主观能动性的、具体的人。人是教育的出发点和归宿应成为教育理论与实践的逻辑出发点。 （一）尊重学生 作为教师，我们应该“以人为本”，充分尊重学生的独立品德和自由意志，尊重学生多姿多彩的选择，尊重学生自动生动的呈献。恭敬是相互的，要是不恭敬学生，可能得到学生的尊重吗？
读后感艺术字
《生活的艺术》读后感 作者：唐思恺 生容易，活容易，生活不容易。生活对于现代得人似乎非常难，生活让我们很累。人们不停地奔波，因为我们不断的追求。 《生活的艺术》是1937年林语堂在美国专门从事创作后发表的第一本著作。其后成为美国当时的畅销书，并为翻译成十余种语言，其中当然包括中文。林语堂在这本书中表达了他个人对生活方方面面的看法与见解。在中国大陆出版的版本（因为林语堂在书中的某些观点与马克思主义发生一些冲突，编者在整理出版过程中对原著进行了一定的删改）分为十四章，每章都会有一个特定的话题。 ‘我这样地做一个人，文中讲到了快乐问题，有一处文字引起了我的思考——“惠特曼说： 已经满意了。’所以我也以为我现在活着，并且也许还可以再活几十年，人类的生命存在着，那就已经够了。这样看法，这个问题便变为极简单，而不容有两个答语，就是人生的目的除了去享受人生外，还有什么呢？”是的，人的一生说长不长，说短不短。活着的人，每个人都有不同的活法。开心是一天，不开心也是一天，为什么不开开心心地过每一天呢？开心地活着更有价值。日子一天一天地过，我们一天一天地重复着生活，日起日落，其实生活就这么简单。但是如何从简单中得到乐趣呢？那就要 用心去挖掘，去享受每一个美的片段。“生活中不是缺少美，而是缺少发现”，这句话大家都耳熟能详，也不难理解其中的含义。但是能真正做到的有几个呢？在这个物质诱惑的时代，很多人都茫然地追求着金钱、地位。是的，追求自己要的东西固然没错，但是有多少人，等到他真正成为富翁时，才知道那并不是自己想要的……所以，你要明确自己要的到底是什么。生活其实没必要太多的强求，开心就好。 我们不去追求完美的理想，不去追寻那势不可得的事物，不去穷究那些不可得知的东西……最重要的问题是怎样去调整我们的人生，使我们得以和平地工作，旷达的忍耐，幸福的生活。 我们要学会享受生活，热爱生活，积极的过好每一天。第一遍读《生活的艺术》或许我涉世未深，感悟谈不上，感触有一点。或许30 年后，40 年后还可以再读读它，那时候，是否会有更深的体会……篇二：《艺术发展史》读后感 翻译者是范景中教授，1951年生，现任中国美术学院《新美术》和《美术译丛》的主编，曾有《艺术与错觉》（与林夕、李本正合译浙摄影出版社）和《贡布里希论文选》（上海人民美术出版社）等译、编著作发表。 贡布里希在编写这书时，无法印刷在插图里的作品就不选用。这对作者有多挑战我是不知道，但对读者而言，所有拗口的名字，神秘的术语，瞬间几乎都变得平易近人起来。 于是当书中出现类似”雷诺兹的肖像画和委拉斯凯兹的直接布局相比就不那么自然，精心设计的味道要浓的多“这种话时，我们这类初学艺术的人就再不用向以往一样翻白眼了，而是只要按照指示翻两张书页，对比下两张插图，然后就可以心满意足的咂咂嘴，表示，恩，你说的很有道理，我们英雄所见略同。 而就实用方面，我觉得在评判艺术作品时，一方面固然要直面我们的内心，询问这件作品是否真实的打动了自己，（而不是某种附庸风雅的潜意识）。另一方面，对历史上的大师们曾经做到过的，想要做到的，没有做到的，也得有一个粗浅的了解。 因为毕竟有一个很讽刺的现象就是，当年越是伟大的创举就越是容易被后世无限的模仿，也就越是容易被我们习惯和以至于认为平淡无奇以至于熟视无睹。这真是对大师们最大的侮辱了。 经史论课的老师推荐，下到了《艺术发展史》的电子版。刚停下，看完了这本书。是一本能静下来欣赏的艺术。
城市建筑学读书笔记
《城市建筑学》读书笔记 姓名：学号：13131008 班级：城规A班 在学习《建筑初步》这门课程之后，对建筑的了解也慢慢的加多，也有较大的兴趣想要更加深入的认识建筑的内容。因为是城规专业的缘故，所以在对建筑的认识基础上自然而然地会跟城市联系起来。最后，我选择了《城市建筑学》这本书来读，想要对城市建筑有更加深入的了解。在这之前，我是看过了书的简介，和作者的简历，发现这本书的内容丰富，与我们学习的专业联系也很紧密。 《城市建筑学》这本书是作者阿尔多·罗西在1966年发表。这本书在当代建筑理论界引起过巨大反响。罗西是意大利理性主义建筑运动的领头人，也是当今最有影响的一位理论家。《城市建筑学》是建筑和城市理论相结合的一部重要著作，深受建筑师和设计师欢迎的一部理论论著。罗西在本书中对现代建筑运动进行了重新评价，同时也分析了城市建设的规则和形式。在书的前言中得知作者的成就如此多，于是，我也在网上查阅了相关资料，发现这本书将为我国城市规划师、建筑师等专业人员及相关专业在校师生提供许多启发和教益，是城市规划、建设、管理、开发等专业很实用和具有极好参考借鉴价值的图书和教学参考书。所以我更加确定了，我选读的这本书将会让我受益良多，更加适合我的专业需要。 《城市建筑学》这本书书分四部分，第一部分，是分类和类型学的问题。第二部分是由不同的元素来分析城市的结构，第三部分是研究城市建筑和留有其印记的场所及城市的历史，第四部分讨论城市动
力的基本问题和整治作为选择的问题。在正文中，罗西有很多句子是在说城市是具有很多建筑才有的特征的，比如城市和建筑一样，都是“人的构筑物”、是“一个艺术品”，是“一个整体”、是“由几个部分有机结合起来的”、是“一个建造的过程”、是“在使用的过程中会逐渐积累人的痕迹和记忆的”，等等。罗西在很多地方都给人感觉是想好好阐述一下这些城市具有的“建筑性”的。所以，我想建筑的集合就是城市吧，即使现在有在上城市原理这门课程，但是对城市的概念还是很模糊，到底怎样建筑集合拆能称作建筑？不过在读了这本书之后，我好像觉得城市的定义有那么的了解了一些。城市必须被理解为建筑，不仅是所有建筑物的总合，而且是一个历时的建造。我们在研究中描述城市的形式，其形式由一切实存的社会事实和经验所规定，建筑又是形式的具体显现。 这本书给我印象最深的是罗西降到城市的个性，场所，记忆和设计本身，但没有提到功能，但是去评价城市的时候怎么可以忽略功能呢？功能是从一种需求出发，功能有它的不确定性，但从功能考虑是基于一种社会性的考虑，如果建筑脱离了他的社会性功能，那它存在的意义有何在？如果城市全是一种精神愉悦，而不是功能的满足，那我们也只能走向死亡。但是罗西却给了我们一个全新的视角去审视建筑学本身，去更深层次的分析城市建筑特征及其复杂的美学意图和需求。建筑是一个城市的灵魂，所以建筑美学对一个城市的底蕴起着一个非常大的作用。 在罗西的哲理中，建筑类型与人类的生活方式密切相关。一种生
爱的教育读书笔记_1
爱的教育读书笔记 导读：意大利作家亚米契斯的《爱的教育》，曾感动了成千上万的读者。下面是爱的教育读书笔记，快来围观吧。 爱的教育读书笔记一： 有一些好书曾让我感动，有一些片段曾让我铭记，有一些深度曾让我思索。《爱的教育》就是这样的一本书。 这本名著由意大利的作家德·亚米契斯根据他儿子的日记改编而成，它以时间为线索，讲述了一个名叫安利柯的小男孩的成长故事，记录了他在学校、家庭、社会的所见所闻。顾名思义，《爱的教育》，爱，便是贯穿整篇小说的主旨。就在那最平实的字里行间，作者融入了种种人间最伟大的爱：老师之爱、学生之爱、父母之爱、儿女之爱、社会之爱、国家之爱…… 《爱的教育》是我人生当中接触的第一部名著，所以，它所带给我的影响最深，给予我的启发最多。 我在小学时就曾读过《爱的教育》，但是由于当时年纪小，心智尚未发育成熟，所以并不能完全领悟书中所写的种种，以及书籍以外更高一层的真理。而随着年龄的增长，阅历的加深，现在再翻阅《爱的教育》，却是别有一番滋味在心头。书中的每一个故事依然深深地打动我的心，震撼我的灵魂，使人从中打破思想的枷锁，不断领悟人生的真谛，由此而与作者产生深深的共鸣。大概，这就是所谓的“温故而知新”，又或者说是“读书百遍，其义自见”。
在《爱的教育》当中，最使我记忆深刻的是里面的少年爱国者。由于家境贫寒，父母把他卖给了戏法班子;在戏法班子里，他挨打受骂，忍饥挨饿，饱受虐待。后来终于在一次国外演出中逃了出来，并寻得意大利领事馆领事的帮助，坐上了回家的轮船。在轮船上，有三位乘客在得知他的悲惨遭遇之后，给了他少许金钱，其他乘客也纷纷给了他若干的钱。正当这位少年欣喜地坐在床上盘算着怎样利用这些钱的时候，他却听见那三位给自己钱的乘客正在和其他乘客辱骂自己的国家，于是他把这些钱全部丢还给了他们，并且愤怒地说到：“拿回去!我不要那说我国坏话人的东西。”那一瞬间，我对这位少年爱国者肃然起敬!即使知道会一无所有，也要坚决捍卫国家的尊严，这样崇高的爱国精神是多么值得我们每一个人敬佩和学习啊!现实生活中，有太多的人为了个人利益而损害国家荣誉，这样的人与之相比，显得何其渺小。少年爱国者的言行让我深深体会到:无论何时何地，国家尊严和民族荣光都深深地刻在骨子里，成为生命当中永不磨灭的年轮。我由此而想到，无论中国怎样，请记得:你所站立的地方，就是你的中国。你怎么样，中国便怎么样;你是什么，中国便是什么; 你有光明，中国便不再黑暗。 臧克家说：“读过一本好书，像交了一个益友。”在我看来，一本好书，不仅像是一个益友，更像是一位良师。它所教会你的，绝不仅仅只是知识;它所使你开阔的，绝不仅仅只是视野。以前，对于人生和未来，我从不会去做过多的设想;面对身边的人和事，我也是一