尼采《悲剧的诞生》
尼采的悲剧
中文师范0901 3091002023 23号翟秋林
论文摘要：尼采在《悲剧的诞生》一书中，将日神与酒神两种倾向并列为希腊悲剧艺术的基础，从两方面对悲剧的诞生进行了溯源，其中，又以强调个体自由、忘我超越的酒神精神作为整个悲剧艺术的内在核心。本文试图从尼采该书的主要观点出发，结合古希腊悲剧表演的基本形式，在人物的命运、品质和行动中揭示酒神的存在，从而诠释酒神本质在悲剧人物身上的折射效果及美学意义。
关键词：日神、酒神、悲剧
正文：
《悲剧的诞生》是尼采第一部产生重大影响力的哲学著作，这本书涉及的是哲学中的重要分支——美学。在这一领域，学术界一向重视黑格尔、帕克以及后来的本雅明、阿多诺等人的研究成果，尼采的这一著作并没有得到应有的重视。然而，《悲剧的诞生》一书却一直为艺术家和诗人们推崇。写《悲剧的诞生》的时候，尼采还只是一个意气风发、初露头角的青年学者。然而仔细阅读这本书，你会发现他不仅阐述了西方艺术的源头，而且也为他自己的悲剧命运写好了注脚。也许这本书的问世本身就意味着尼采悲剧命运的开始。
在这本书里尼采开门见山的解释了希腊悲剧产生的原因。尼采指出，是阿波罗精神和狄俄尼索斯精神。即日神和酒神。我觉得要理解这部著作，核心就是明白尼采对这两种思维的阐述和偏向。日神、酒神，是尼采借用古希腊人的神话所寓指的观念。日神作为伦理之神，其要求的那种提倡适度和个体界限，并将自高自大和过度视作“怀有敌意的恶魔”的日神式思维。日神在尼采眼里，成为不折不扣的批驳对象。尼采认为古希腊悲剧是酒神倾向的典型表现，一种从“自我”中解脱出来、让任何个人意志和个人欲望保持沉默的艺术。这种艺术能使人在毁灭中遗失个体的概念，在集体的狂酔渲染中高呼“我们相信永恒的生命”。这种悲剧的魅力源于对生命的忠诚，对原始欲望和恐惧最真切的体悟和承认，悲剧里弥漫的酒神思维让人敢于直视痛苦，并在痛苦中获得快慰。酒神思维是奔放的，狂野的，是一种英雄式的悲壮，如同为人类取火不惜受秃鹰撕啄之苦的普罗米修斯，又如同解开斯芬克斯谜语却难逃弑父娶母命运的俄浦狄斯，他们的个体毁灭的悲剧成就了一种超越个体的壮美。在我看来，尼采早期十分推崇的这种酒神式思维，深深影响了他后来的整个哲学观，他反基督束缚反理性主义甚至反知识体系，提倡的是肯定人生、肯定生命。而酒神思维里体现的那种人类深层潜藏并将涌动爆发的激情、欲望、狂放、恐惧、抗争，无一不在他意识中幻化为生命的本质。尼采说“过度显示为真理，矛盾——生于痛苦的极乐，从自然的心底里诉说自我”。带着酒神思维的尼采，在悲剧中发掘出属于他的极乐世界，同时也是他的艺术观。
尼采这一个悲剧人物，究竟如何完成他整个酒神式过程？
他从一种酒神式的状态出发，由于某种逾越限度的行动而受难。最终，他又必须以自我毁弃的姿态，抵达更深一层的酒神本质。正如普罗米修斯选择永恒的受苦却牢牢掌握着击败宙斯的秘密，俄狄浦斯选择自我惩罚而拯救了罪孽中的城邦——在他们自我毁弃的行为中诞生了一种福祉，这一福祉的力量，正与古老的酒神颂的狂欢遥遥相对。
悲剧人物究竟为何永恒具有震撼人心的力量？希腊悲剧艺术的美学意义又
究竟何在？对于这一问题，自然存在着太多的解释，而按照人物是酒神的折射这一观点，悲剧人物的品质与行动之所以高贵，则是因为酒神式的僭越本身蕴涵着人类终极的精神与价值。在神圣伦理的襁褓之中，人类固然有其原初而纯朴的幸福，但正是酒神式的奋进与超越，才令人的心灵得以解放，意志得以彰显，从而最大限度地释放出生命力的光辉。
简而言之，悲剧人物从僭越到反抗，再到自我毁灭的过程，正是其整个酒神式的自我完成。那么，从悲剧的观看效果来说，悲剧作为痛苦事件的陈示，究竟为何能够唤起精神的愉悦？换句话说，舞台中央的悲剧形象和舞台之下的悲剧观众，是如何跨越对悲苦命运的消极情绪，而共同迈向酒神状态的巅峰的？
与悲剧人物逐步深入酒神本质的过程相呼应，观众抵达酒神本质的过程，便是先在主人公受难的形象中洞察了生命的恐怖，产生对个体存在之痛苦的巨大悲悯，而后选择对主体的淡出，进入忘我的精神愉悦之中。这种观摩与体验悲剧的愉悦，恰恰是通过人物朝着酒神本质深入的巨大努力来得以实现的。剧中人以自我的毁弃来完成对命运的反抗，在他的意志、勇气和行动中，不自觉地催生出一种具有魔力的氛围，这一氛围诱惑观众的悲剧性情绪登上顶峰，这就更接近亚里士多德所说的“净化”效果。情绪的杂质被洗涤，悲惨转化为莫名的幸福与超越。我们蓦然发觉，悲剧的天职也许便在于令痛苦和愉悦的分界模糊不清，因为它们从根本上而言是同质的东西。
总而言之，施加于人物身上的日神化手段，构成了表演艺术的外在前提；而古希腊悲剧人物的实质，则是酒神本质在悲剧舞台上的的折射。悲剧人物在扮演其特定的舞台形象的同时，更是抽象化的酒神本质的代言人，他在歌队的烘托和面具的遮挡下逐渐步入酒神状态的深处，揭示存在的苦难，反映人类一切行动的限度和意志所能做出的悲壮反抗。正是这种藉由人物来通向酒神本质深处的努力，成就了希腊悲剧震撼人心的感染力，也赋予了其足以承载终极悲悯的美学意义。
我想，彻底的乐观和彻底的悲观也并不存在，现实中虽然以日神思维作为主旋律，但两种思维其实也是互相影响的。我很欣赏尼采对生命的推崇，对解开束缚的那种狂野的冲动，甚至“自我”于尼采也是狭隘的表现，他宁愿众人都选择在毁灭中接近自然，接近本质。我觉得这些思想，对于我们这些在都市中过着营营役役生活的人尤其可贵，试问，在精致中漠视，倒不如在粗鄙中狂欢吧？当然，尼采忽略了人乃至生命其实都是复杂的，日神思维对协调人类群体活动至关重要，毕竟，向往太阳，没必要就要奔向太阳吧。所以，中国的中庸理论永远都有市场。
其实尼采的哲学及尼采的观点，我有赞成的部分也有很多不赞成的部分。但不能否认的是我在他的书中获得了思考。现实生活中，我可能被一些人认为不乐观，但我依然无法清晰界定什么叫乐观主义和悲观主义，就像我自己倾向日神思维的同时，也向往酒神思维。
参考文献：[1] 《悲剧的诞生》，尼采著，杨恒达译
[2] 《诗学》，亚里士多德著，罗念生译
[3] 《埃斯库罗斯悲剧三种；索福克勒斯悲剧四种》，罗念生译
[4] 《论尼采的悲剧观》，刘敏、姜赞东
[5] 《从〈悲剧的诞生〉看尼采的悲剧观》，赵勇
[6] 《悲剧哲学的诞生》，王松江
[7] 《论尼采的悲剧观》，刘敏、姜赞东
[8] 《评说“超人”：尼采在中国的百年解读》，金惠敏、薛晓源
《萨特与尼采》读后感
[《萨特与尼采》读后感]一、人生的悲剧性萨特和尼采都深深看破了人生的真相：人生是无意义的，人生是悲剧性的，《萨特与尼采》读后感。尼采认为，欲望无边却无法满足，生命的本质就是痛苦。(这一点和叔本华认识一致)。萨特认为，存在是虚无的，现实是恶心的，人正是在不是其所是和是其所不是的状态中生存着。其所是是过去带给我们的不可变的本质，其所不是是将来我们还没有形成的本质，人就是否定着过去及被将来所否定的现在，而现在是双重的否定。人的自由正在于这双重否定之中，由于人生是一个不断自身否定的过程，所以现在的我们，什么也不是。人的存在是由自为的存在介乎自在的存在之间的。自为的存在是人意识到自我的存在；像液体，自在的存在是不以人的意志为转移的外部世界的存在，像固体；而实在的存在就是固体与液体的混合体，一种半流质、半透明、粘滞的存在，像黏液一样的让人看着恶心的东西。人的存在就像一个洞，洞中是虚无的，可这虚无要洞壁的存在来证明其存在。人的存在除了自我意识，还有靠他人的存在来印证。人与人之间可能有暂时的共在(我理解为共同利益)，但由于人本质上是自由的，所以人的根本关系是冲突，而人又无法离开他人而存在，因此悲剧不可避免，永恒存在。二、既然人生是悲剧的，我们是否就悲观等死呢?萨特和尼采都否定了消极的人生观，都不相信上帝和理性的存在。他们清楚地看清了人生的悲剧本质，但并没有被这悲剧吓倒，而是各自提出了解决方案。尼采的解决方案是，用日神精神尤其是酒神精神来疗救人生的苦痛。日神像迷梦，让人沉醉在美妙的幻想中忘记痛苦；酒神像迷醉，让人们在生命的狂欢中忘却苦难的真相。就像选择记忆一样，我们应有意识地麻醉麻醉自己，如果纠缠于痛苦中不能自拔，那就会走向叔本华式的虚无主义。所以他提倡强力意志，提倡超人，人应该爆发出生命的活力和激情，爱我所爱，做我所做，赢取我所想得到的一切。萨特的解决方案是，存在先于本质。我们的出生是一个偶然，这个偶然导致了我们存在。可我们的本质却是由我们在生命旅途中不断地选择、奋斗而决定的，这种决定本质的过程，会持续一生，直到生命终止，我们的本质才最后盖棺论定。所以，你必须做一个主动积极的人，不断地选择--是做英雄还是做懦夫；不断地行动--为你选择的后果承担责任。人不是被上帝造就的，人就是这样被自己造就的。三、人是自由的几乎所有的西方人生哲学，都涉及到自由的话题。尼采和萨特都认为，人是自由的。但两人的认识并不一样。尼采的自由来自于自我超越以及对悲剧人生的超越。尼采把悲剧人生看作了审美人生，痛并快乐着，更让我们彻骨地感受到快乐难得和壮观。人生既然是一出悲剧，那就把它当作悲剧来演吧，演得轰轰烈烈，威武雄壮。在人生悲剧中，我们自己就是悲剧英雄，我们也要欢欣鼓舞地演这悲剧，从自身的痛苦乃至毁灭中体会生命的伟大和骄傲。萨特说人是自由的，这并不是说人就可以为所欲为，而是说人可以有所不为，读后感《《萨特与尼采》读后感》。拒绝，也是一种自由的权力。人有选择不做什么的权利，这是绝对的，在这个意义上说人是自由的。而人选择做什么的权利，是相对的，因为别人也是自由的，这样人就和他人永远存在着不可避免的冲突，所以说他人即地狱。比如，你可以拒绝一次约会，享有这样的自由；但你不能选择跟一个不爱你的人结婚，因为人家不答应，你就无法享有这样的自由。萨特鄙弃那种人生的逃兵，鄙弃不自由者。当人意识到自己是自由的，神就无法控制他们了。萨特憎恶悔恨，因为悔恨是一种自欺。这是意识到了自由而又不敢去正视它，认识了而不行动，行动了又不敢承担后果，这是懦夫的表现。自欺是不真诚的，真诚是的确不知道真相，或根据自己明白把握的真相行事。自欺则总是使事情处在若明若暗、不明不白的摸棱两可的状态，在必须作出的选择面前不选择，将选择不断往后推而不能勇敢面对，这是一种最不负责任的状态。四、伟大而真诚的友谊还有一个共同地地方，就是他们都曾得到过真挚的、刻骨铭心的友谊，然后，又失去它。尼采终身未婚，最后在极度孤独中达到疯狂。他曾和歌剧家瓦格纳是最好的朋友，尼采有很高的古典音乐造诣，自己写了很多曲子，也是很出色的诗人，写了几百首涵义隽永的诗歌。他特别欣赏和推崇瓦格纳的歌剧，瓦格纳也非常赞赏尼采
《中国现代文学名家名作》期末考试
《中国现代文学名家名作》期末考试（20）姓名：班级：默认班级成绩： 95.0分 一、单选题（题数：50，共 50.0 分） 1鲁迅以历史为题材的小说集是（）。（1.0分）1.0 分 A、 《朝花夕拾》 B、 《故事新编》 C、 《呐喊》 D、 《彷徨》 正确答案： B 我的答案：B 2《子夜》最突出的艺术特色是（）。（1.0分）1.0 分 A、 喜剧大团圆格局 B、 时代感强烈 C、 零度写作 D、 语言风趣幽默 正确答案： B 我的答案：B 3下列选项中采取独幕剧方式的是（）。（1.0分）1.0 分 A、 《祝福》 B、 《狂人日记》 C、 《伤逝》 D、 《风波》 正确答案： D 我的答案：D 4《雷雨》中最具“雷雨”性格的人物是（）。（1.0分）0.0 分 A、 鲁侍萍 B、 周朴园
C、 繁漪 D、 四凤 正确答案： C 我的答案：A 51945年5月，《白毛女》第一次在（）公演。（1.0分）1.0 分A、 北京 B、 上海 C、 延安 D、 南京 正确答案： C 我的答案：C 6下列作品不属于赵树理的是（）。（1.0分）0.0 分 A、 《小二黑结婚》 B、 《山乡巨变》 C、 《李有才板话》 D、 《李家庄的变迁》 正确答案： B 我的答案：C 7《生死场》的作者是（）。（1.0分）1.0 分 A、 萧军 B、 骆宾基 C、 萧红 D、 端木蕻良 正确答案： C 我的答案：C 8《鲁迅杂感选集序言》的作者是（）。（1.0分）1.0 分 A、 胡适 B、 刘半农 C、 萧红 D、 瞿秋白
正确答案： D 我的答案：D 9茅盾的农村三部曲不包括（）。（1.0分）1.0 分 A、 《春蚕》 B、 《九十九度中》 C、 《秋收》 D、 《残冬》 正确答案： B 我的答案：B 10 老舍创作的艺术成就，下列表述错误的是（）。 （1.0分）1.0 分 A、 对封建旧家庭制度的批判和控诉 B、 对北京文化和人文景观的出色描写 C、 老舍是京味小说的源头 D、 对北京市民日常生活全景式的描写 正确答案： A 我的答案：A 11《<子夜>与国货年》的作者是（）。（1.0分）1.0 分 A、 胡适 B、 鲁迅 C、 瞿秋白 D、 陈独秀 正确答案： C 我的答案：C 12关于战国策派，下列说法错误的是（）。（1.0分）1.0 分 A、 战国策派是抗战期间兴起的一个以林同济、雷海宗、陈铨为中心的文化流派。B、 1940年，在昆明创办了《战国策》半月刊。 C、 战国策派曾在重庆《大公报》上开辟《战国》副刊，推崇尼采“超人哲学”D、 战国策派在北京创办了戏剧社，主演战国时期的王侯将相的故事 正确答案： D 我的答案：D 13赵树理的小说可以称为（）。（1.0分）1.0 分
《悲剧的诞生》读后感范文
度米文库汇编之《悲剧的诞生》读后感 范文 【《悲剧的诞生》读后感范文一】 此时，记忆中，脑海里出现这样一个场景： 一个背着旅行包的旅者独自穿行在不知是什么地方的地方，前往不知是何处的何处，走过的路弯弯曲曲，歪歪斜斜，镜头中的他突然转变了方向，走向一条无人会在意的小道，这条小道满是蚊蝇与垃圾，腐烂刺鼻的味道就要刺穿人的心肺一般，然而他依旧沉醉在自己的梦中，幻想着自己是与世隔绝的世外人，他甚至以45度角 对着阳光微笑，享受着美好的他开始了奔跑，而此时魔鬼在一边等待着一个结局一一他坠入前方无底的深渊。魔鬼在癫狂中庆祝着这个悲剧诞生的时刻，他也在高速坠落中呐喊出死亡的悲壮诗歌，他却在最后一刻说了一句：永恒的美来了。 这是在我苦苦冥思我应该怎样表述我对这本书的理解时，在脑海中忽然出现的一个场景，就是这个场景让我内心不再纠结，就是这个场景表达了我对这本书浅显的理解，或许下面我的阐释很笨拙，很混乱，但我只想用一种最通俗的语言表达对自己内心最真实的想法。 对文本的细节理解： —、尼米的悲剧意识 在文中第三节的开始部分，尼采向我们提起了这样一个故事： 有一个古老的传说：国王弥达斯曾在森林里长久地追捕狄奥尼索斯的同伴一一聪明的西勒尼，却没有捉到。后来西勒尼终于落到他手上了，国王就问
他：对于人来说，什么是绝佳最妙的东西呢？这个魔鬼僵在那儿，默不知声；到最后，在国王的强迫下，他终于尖声大笑起来，道出了下面这番话：可怜的短命鬼，无常忧苦之子 呵，你为何强迫我说些你最好不要听到的话呢？那绝佳的东西是你压根得不到的，那就是：不要生下来，不要存在，要成为虚无。而对你来说次等美妙的事体便是——快快死掉。 在文中，其实尼采并没有直接说明，他真正想要提出的是：最悲惨的事情便是活着。尼采的触角深深嵌入到古希腊的神话故事中，而且有很多观点也是从古希腊神话中找到根源，对这一问题的认识，也奠定了尼采的悲剧根基。因为这是他的处女作，而早期受到的叔本华的影响比较大，所以在他的作品中弥漫着一种悲剧的氛围，甚至有些让人窒息，不过尼采的一些观点跟叔本华又不完全统一，比如尼采认为，叔本华的哲学最后导致了对人生意义的否定，这是他所不能客忍的，在他看来，纵然人生本来没有任何意义，我们也要赋予它一种意义，叔本华的悲剧是一种完全的悲观主义，而尼采在继承叔本华悲剧人生的同时，进一步提出我们应该在悲剧中寻找出路，应该从悲剧中寻到有意义的事情，他渴望找到可以让他得以超脱的东西作为后盾。 二、尼采的探寻 尼采个人的悲惨与孤独生活经历也使得他去寻求一种方式来解脱，在不断的寻找中，他想到了古希腊人的生活。 在第七节中他提到深沉的希腊人，唯一能够承受至柔至重至痛之痛苦的希腊人，就以这种合唱歌队来安慰自己，希腊人能果敢地直视所谓世界历史的恐怖浩劫，同样敢于直观自然的残暴，并且陷入一种渴望以佛教方式否定意志的危险之中。是艺术挽救了希腊人，而且通过艺术，生命为了自身挽救了希腊人”，尼采相信古希腊人必然有一种不同与常人的方式，才可以获得这样的快乐，因此尼采开始了他的追寻，并最终形成了他的悲剧哲学。 三、尼采的悲剧哲学 阿波罗：作为古希腊神话中的闪耀着，发光者，光明之神，在悲剧的诞生中构成一种美的假象。狄奥尼索斯：作为酒神，表示着和解，消隐，归闭，代表着一种迷醉的状态，其二者成为尼采悲剧诞生的主角。 日神精神和酒神精神是尼采艺术化哲学的内涵。日神精神带给人日光的温暖,让人们在光明中为生存找到了意义,由此推演出外观与表面是艺术的真正本质,相对于本质,实在来说,外观反而是对人更有意义的,而所有的艺术,其最高使命就是使人们无瑕关注黑暗中的魔鬼,于是,即使悲剧是必然的,无意义是世界的真理,人们仍然要生活下去,而艺术的谎言赋予了生命悲剧一层屏障,借此,人们在表象的满足中继续旅行。所谓酒
尼采哲学名言
尼采哲学名言 导读：本文是关于尼采哲学名言，如果觉得很不错，欢迎点评和分享！ 1、一切荣耀、尊敬、智慧、感谢、赞美和力量归于我们的上帝，永永远远！ 2、所有那些现代作家都是曾经幻想过要做画家的人。 3、沉默这种状态究竟是一种哲学沉思，还是精神失常式的发呆。我的沉默学会了不因沉默而泄露自己。 4、人要想学会飞，就必须先学会站立，行走，奔跑和攀岩，人不可能由飞而学会飞。 5、若一个人无法甘于平凡，就会试图让自己变得特别。不是变得特别好，就是变得特别差。一切取决于你自己。 6、多数思想家都写作的很差。因为他们不但向我们传达他们的思想，而且还传达思想的思想。 7、乞丐们，应被完全清除！确实，给乞丐施舍会使人生气，不给他们施舍，也同样使人生气。 8、如果我不在幸福周围包裹这么多苦难，这帮嫉妒者就不会容忍我的幸福。 9、真正的男子渴求着不同的两件事：危险和游戏。 10、人是一根绳索，驾于超人与禽兽之间。 11、历史总是一次又一次地出现一些对过往的伟大事物进行反
思的人，他们从中获取力量，常常感受到人类生命的辉煌灿烂。 12、如果阁下长时间盯着深渊，那么，深渊也会同样回望着阁下。 13、人就像一棵树，他愈想伸向高出和明亮处，它的根就越要向下，向泥土，向黑暗，向深处。 14、盲目地一味勤奋的确能创造财富和荣耀，不过，许多高尚优雅的器官也同时被这唯其能创造财富和荣耀的美德给剥夺了。 15、怨天尤人、得过且过，只能让自己的生活愈加苦痛。唯有起身行动、改变，才有可能扭转不好的潜能。 16、哲学家是文化的医生。 17、总有一天，孤独会令你疲惫总有一天，你的骄傲会蜷缩，你的勇气会崩溃总有一天，你会不再看到你的高贵之处，却十分亲近你的卑贱之处。 18、我祈祷我的高傲陪伴我的智慧！ 19、乐观主义，为了重建的目的，为了什么时候能被允许再次成为悲观主义者。 20、那些不能将我杀死的事物，会使我变得更有力。 21、人生是一面镜子，到它里面去寻找我们自己，便是我们应当努力的第一目的。 22、摧残**就是摧残生命，使欲望得到升华才能防止欲望的泛滥。 23、一个勤奋的人虽然会因为他的勤奋而损害到他的见地或者精神上的清新与创意，但是他依然会受到褒奖。
杭州电子科技大学2018年读书笔记要求与书目
附件2: 课外阅读参考书目 A．文学类 1、《诗经选》余冠英注释人民文学出版社1956年版 2、《唐诗选》（上、下）中国社会科学院文学研究所人民文学出版社1978年版 3、《宋词选》胡云翼选注上海古籍出版社1978年版 4、《古文观止》吴楚材、吴调侯编岳麓书社1983年版 5、《三国演义》罗贯中著人民文学出版社1973年版 6、《红楼梦》曹雪芹著人民文学出版社1957年版 7、《鲁迅选集》（上、下）鲁迅著人民文学出版社1959年版 8、《四世同堂》老舍著北京出版社1996年版 9、《围城》钱钟书著人民文学出版社1980年版 10、《笑傲江湖》金庸著三联书店1994年版 11、《平凡的世界》路遥著华夏出版社1998年版 12、《莎士比亚全集》（英）莎士比亚著，朱生豪译人民文学出版1978年版 13、《浮士德》（德）歌德著，郭沫若译人民文学出版社1955年版 14、《巴黎圣母院》（法）雨果著，陈敬容译三联书社1950年版 15、《红与黑》（法）司汤达著，郭宏安译译林出版社1994年版 16、《高老头》（法）巴尔扎克著，傅雷译人民文学出版社1954年版 17、《战争与和平》（俄）列夫·托尔斯泰著，草婴译上海译文出版社1995年版 18、《泰戈尔诗选》（印）泰戈尔著，石真、谢冰心译人民文学出版1958年版 19、《钢铁是怎样炼成的》（苏）奥斯忒洛夫斯基著，梅益译人民文学出版社1959年版 20、《百年孤独》（哥）加西亚·马尔科斯著，黄锦炎、沈国正、陈泉译浙江文艺出版社1999年版 B．历史类 1、《史记》司马迁著岳麓书社1988年版 2、《从鸦片战争到五四运动》（上、下）胡绳著人民出版社1981年版 3、《长征：前所未有的故事》（美）哈里森·索尔兹伯里著解放军出版社1986年版 4、《万历十五年》黄仁宇著三联书店1997年版 5、《剑桥中国史》（英）费正清主编（多卷本）中国社会科学出版1994年版 6、《历史研究》（上、中、下）（英）汤因比著上海人民出版社1986年版 7、《中国的现代化》（美）吉尔伯特·罗兹曼编江苏人民出版社1988年版 C．哲学类 1、《论语译注》杨伯峻注中华书局1980年版 2、《孟子译注》杨伯峻注中华书局1980年版 3、《周易外传》（清）王夫之注中华书局1976年版 4、《老子新译》任继愈注上海古籍出版社1985年版 5、《庄子集释》（清）郭庆藩辑中华书局1961年版 6、《孙子兵法》郭化若译注上海古籍出版社1984年版 7、《坛经校释》（唐）慧能中华书局1983年版 8、《四书章句集注》（宋）朱熹著中华书局1983年版 9、《传习录》吴光，钱明等编校（见《王阳明全集》上卷）上海古籍出版社1992年版
尼采哲学超级语录经典名言名句
尼采哲学超级语录经典名言名句 1、历史总是一次又一次地出现一些对过往的伟大事物进行反思的人，他们从中获取力量，常常感受到人类生命的辉煌灿烂。——尼采 2、所有的精神最终都变成了在肉体上清晰可见的东西。基督教汇聚了无数渴望被征服的人以及所有那种卑恭而虔诚的高级或低级的放弃了所有行动的人的整个的精神。——尼采《反基督》 3、是否会四处游历，寻找适合自己的国度？抑或是漫步各处，探寻最适合自己安家落户的地方？不如寻一处强劲而安稳的地方，将其作为自己的祖国，建立自己的小家。无论是喧嚣的都市，还是寂静的荒野，只要是强劲而安慰的地方，就能让你高枕无忧。——尼采《曙光》 4、窥视深渊者，必为深渊所窥视。——尼采 5、如果这世界上真有奇迹，那只是努力的另一个名字。生命中最难的阶段不是没有人懂你，而是你不懂你自己。——尼采 6、我是太阳! ——尼采《查拉图斯特拉如是说》 7、一个勤奋的人虽然会因为他的勤奋而损害到他的见地或者精神上的清新与创意，但是他依然会受到褒奖。——尼采 8、他是思想家，这意味着：他善于简单的---比事物本身还要简单---对待事物。——尼采 9、我愿意这样死去，以便你们这些朋友因我之故而更爱世人；我愿意再变为泥土，让我在诞生我的大地中安息。——尼采《查拉图斯
特拉如是说》 10、乐观主义，为了重建的目的，为了什么时候能被允许再次成为悲观主义者。——尼采 11、美观战胜了重量和地心引力，它和权力意志都力图在建筑物中表现自己，建筑学是一种力量修辞学——尼采 12、灵魂的下水道-为了洗涤人类那肮脏的灵魂，一定要有下水道才可以。具有这种下水道功能的，对于那些高傲的伪君子而言，就是上帝了。——尼采《人性，太人性的》 13、今天，我执笔的这一瞬间，我展望自己的未来-就像平静的海面，没有任何希求能骚扰那完全的宁静。我一点都不期望任何东西或不同于它现在的情况，也不希望自己有所改变。——尼采《瞧！这个人》 14、我祈祷我的高傲陪伴我的智慧！——尼采 15、人是必须要被超越的东西。——尼采《查拉图斯特拉如是说》 16、总有一天，孤独会令你疲惫总有一天，你的骄傲会蜷缩，你的勇气会崩溃总有一天，你会不再看到你的高贵之处，却十分亲近你的卑贱之处。——尼采 17、每一个不曾起舞的日子都是对生命的辜负。——尼采 18、与恶魔斗争的人要时刻警惕，以免自己也变成恶魔。如果你久久地注视着深渊，那深渊同时也在注视着你——尼采《善恶的彼岸》19、接受一种信仰，仅仅因为它是习俗。这无非意味着:不诚实、胆小、懒惰！那么不诚实、胆小、懒惰是伦理的前提吗？——尼采
中国现代文学整理
一、填空 1、郭沫若的诗歌创作是从重新焕发艺术想象力的基础上开始的，以《女神》为代表的早期诗作建筑在泛神论的哲学思想之上。 2、闻一多、徐志摩等人针对自由体诗体现的散文化倾向，提出新格律诗的主张。 3、新月派是一个以绅士趣味和精神相聚合的文人团体，具有强烈的自由主义的倾向。 4、徐志摩在“迷茫期”的作品：《猛虎集》与《云游》 5、闻一多为纠正新诗漫无节制的形式，在《诗的格律》一文提出了著名的“三美论” 6、闻一多《忆菊》：我要赞美我祖国底花！我要赞美我如花的祖国！ 7、1918年4月，《新青年》第4卷第4号起设立“随感录”栏目，专门刊发杂文。 8、1921年6月，周作人发表《美文》一文，倡导幽默、雍容、漂亮、缜密的艺术性散文——“美文”。 9、周作人早期“情志体”散文多取材平凡琐碎的个人生活。 10、以李金发和创造社后期三诗人王独清、穆木天、冯乃超为代表的象征诗派崛起于中国诗坛。 11、程小青译创并重，他由模仿福尔摩斯，化出了中国的侦探形象，1914 年起就写开了“霍桑探案”系列。 12、张恨水的长篇小说《春明外史》写报人杨杏园和青楼女子梨云、才女李冬青的故事。 13、春柳社是中国现代戏剧史上的第一个话剧团体。 14、胡适模仿易卜生《娜拉》创作的《终身大事》是中国现代文学史上第一个话剧剧本。 15、吉老太太是丁西林《一只马蜂》中的喜剧人物。 二．名词解释 1、闲话风 “闲话”也称漫笔，不仅指题材“漫”无边际，而且是行文结构上，兴之所致的随意性，是对鲁迅《朝花夕拾》风格的概括，主要指那种自然、率真、亲切的韵味，那种“任心闲谈”的“漫笔式”的写法，是对五四时期“布道式”散文的否定与超越。 《朝花夕拾》最初在《莽原》上发表时，总题为“旧事重提”。鲁迅在《自言自语·序》中，说自己有时会回想起童年时“水乡的夏夜，摇着大芭蕉扇，在大树下乘凉”，“男女都谈些闲天，说些故事”的情景。《朝花夕拾》其实就是对这样的童年“谈闲天”的追忆与模拟。 这就规定了这类散文的特殊氛围：自然，亲切，和谐，宽松，每个人(作者与读者)既是说话者，又是听话者，彼此处于绝对平等的地位。——这正是对“五四”时期盛行的“我(作者)说你(读者)听，我启你蒙”，强制灌输的“布道”式、“演讲风”的散文的一个历史的否定与超越。《朝花夕拾》这类“闲话风”是作者与读者的精神对话：作者掏出心来，真诚地袒露自己生活与内心的秘密、真实的欢乐与痛苦，希望引起读者(听众)的共鸣、联想、议论与诘难，达到精神的互补，而非趋一。 这样，“闲话风”散文就别具平等、开放的品格，又充溢着一股真率之气。而《朝花夕拾》这样的回忆童年生活的散文，就更是充满了个体生命的童年时代与人类文化发展的童年(原始)时代所特有的天真之气。 “闲话风”的另一面是“闲”，即所谓“任心闲谈”。那一代知识分子在精神上充满紧张、沉重、严峻、激烈的同时，也还有洒脱、放纵、雍容、闲适的这一面。《朝花夕拾》正是“在纷扰中寻出一点闲静来”，处处显出余裕、从容的风姿。 “闲话”也称“漫笔”，表明了一种笔墨趣味：不仅是指题材上“漫”无边际，而且是行
《悲剧的诞生》读后感_2000字
书山有路勤为径；学海无涯苦作舟 《悲剧的诞生》读后感_2000 字 在《悲剧的诞生》里面尼采说明了悲剧的本质：渴望消弭个体的界限，融入作为存在之母的太一所充溢着的原始痛苦与喜悦的激荡中的趋势，通过在个体的形象与言辞中以对外观的梦境式观看获得拯救。从酒神精神中产生的泯灭个体存在界限的冲动在庄严静穆的外观中得到调和，这就诞生了悲剧艺术。尼采把苏格拉底视作这种悲剧艺术的侩子手，认为苏格拉底所代表的对绝对真理的不懈寻求使人不再能够理解悲剧蕴含的内在酒神因素，并且要求从逻辑的，世俗化的立场看待悲剧，从而把悲剧同占卜活动一起视作非理性的迷狂加以摒弃。苏格拉底代表了一种致力于认识世界的科学精神，然而康德和歌德这些近代思想家却也已证明了这种绝对化的认识本身存在着一条不可客服的界限，即科学精神所能达到的真理永远无法触及现象世界的对立面，它至多能揭示抽象的概念，即后于事物的普遍性，但对于音乐精神所潜藏的存在的真正内核，即先于事物的普遍性，科学认识无能为力。因此苏格拉底式的乐观主义，即相信真理的普遍启蒙和利用真理改善存在的乐观信念一旦遭遇它的这一界限，就立即转变为一种颓废的悲观主义，只徒然在种种现代的“非审美艺术”中聊以慰 藉。尼采顺着这条线索展开了对现代艺术和审美理论中的道德取向与形象化风格的批判。他认为批评家所持有的道德论调建立在对酒神音乐的彻底丧失理解中，而近代歌剧及牧歌的流行则反映了把音乐当做是形象的摹本的艺术理解，这种理解使音乐完全脱离了要求融入存在之整体狂欢的酒神根基，从而只能导致一种孱弱退化的艺术形式。 尼采认为音乐同神话有着同一的根基，即酒神精神，它为悲剧素材提供了内在而原始的冲动，这种冲动包含着否定人的个体化存在的条件， 专注下一代成长，为了孩子
《哲学问题》读书笔记
《哲学问题》读书报告 书目：《哲学问题》 简介： 1、作者：伯特兰·罗素 2、译者：何兆武 3、出版社：商务印书馆 4、出版年月：2007年4月 一、整体感受 这学期开始时，由于一个讲座，我对哲学产生了不小的兴趣，于是就一直想读读哲学方面的书，做一点初步的了解，可又不知道从何读起。这次的读书报告给了我一个很好的机会，从郁老师推荐的书单中，我一眼就看到了仰慕已久的罗素先生的名字，于是当即决定就读他的著作《哲学问题》。等网上买来的书真正到了手中我才发现它是一本很薄的书，当时我想，虽然书薄，但我可以反复阅读，加深理解，充分领会哲学的思考方式。 读书的过程不可谓不艰辛。真正开始读了才发现，这本薄薄的书远没有想象中的那么好读，哲学家思考问题的方式和习惯与我们有着较大的区别，一时间难以理解，甚至会不知所云，我便放慢速度，一个字一个字地细读，划出重点词句，在一旁的空白处时时写下疑惑和心得，就这样一点一点的向哲学之门迈进。可以说这本书真是我读的最辛苦最认真的一本书了，时至今日终于磕磕绊绊地读完了一遍，虽然有很多摸不着头脑的地方，但更多地是全新的体会和宝贵的收获。 本书对于哲学来说，算是一种通俗性的导论，适合初学者阅读，用罗素自己的话来说是一本“廉价本的惊险小说”，但虽然如此，罗素还是在书中提出了明确的观点并引入了各种崭新的观念。书中并没有探讨所有的哲学问题，而是仅限于那些他认为自己可以肯定而且能有所建设的那些问题。为了进行论证，罗素构建了一些基本概念和方法，对我来说，《哲学问题》更像是一本教材而非普通的课外读物。 二、细节体会 1、关于哲学的价值和思考方式（P3、130） 在第一章“现象与实在”中，罗素提出了一个非常具体而有趣的问题，在我面前的桌子到底具有怎样的性质？例如桌子的颜色，罗素提到，看上去它是清一色的棕色，然而反光的部分却不一样，看上去会比其余部分明亮，甚至某些部分会变为白色；如果移动桌子，反光的部分便会不同，颜色的分布又会有所改变；假设有多个人同时在看这张桌子，那么可以肯定不会有两个人能够看到相同的颜色分布；对于一个画家来说这种区别更加明显，因为他们必须养成按物体表现出来的样子来观看世界的习惯。罗素对以上发现做了一个讨论：“显然并没有一种颜色是突出地表现为桌子的颜色，或桌子上任何一个特殊部分的颜色，——从不同的观点看上去，它便现出不同的颜色，而且也没有理由认为其中的某几种颜色比起别样颜色来就更加实在是桌子的颜色”，“颜色便不是某种本来为桌子所固有的东西，而是某种依赖于桌子、观察者以及光线投射到桌子的方式而定的东西。”（P3） “桌子是什么颜色”这个问题，之前在我看来是不值得讨论的，因为只要能够看得见而又没有色觉问题，人人都清楚这一问题的答案，即使在更细的颜色分类方面可能会产生分歧（如到底是赤褐色还是栗梅色），但也实在无关紧要。然而哲学家们却不肯轻易忽视这个问
中国现代文学考试题
“成人教育”期末考试 中国现代文学考试题 一、填空题(每空2分，共30分) 要求：书写规范，不得有错别字。 1．1915年9月15日，________主编的《新青年》创刊，拉开了新文化运动的序幕。 2．为避免重蹈文明戏的覆辙，民众戏剧社以提倡“________”来反对戏剧的职业化与 商业化。 3．1918年5月，鲁迅在发表了白话小说《________》和白话新诗《梦》、《爱之神》后，一发而不可收，几乎同时开始了白话小说、白话诗和杂文的创作。 4．郭沫若20年代创作了三部历史剧《________》、《王昭君》、《聂姜》，后结集为《三 个叛逆的女性》出版。 5.《________》写的是1917年冬，因为祖母病逝，作者从北京到徐州，和父亲一道回 扬州奔丧，丧事办完，又和父亲乘车北上，到了南京浦口车站，父亲为了谋生不得不和他中途分手。 6，闻一多一生出版过两部新诗集，一是《 ________ 》，二是《死水》。 7．1930年，——以王剑虹与瞿秋白的恋爱故事为原型，创作了中篇小说《韦护》，透 露出了创作转变的迹象。 8．在《________》中，汪家最后以汪文宣的死亡、婆婆带着孙子不知去向、曾树生不 知自己的将来该如何把握而解体。 9．陈白露与________的重逢，勾起的是她失去竹筠时代的难言痛苦。 10.《________》的主人公镖师“神枪沙子龙”因为一身好武艺和“五虎断魂枪”的绝技， 在江湖上名声赫赫。 11．1927年”四一二”政变后，再遭通缉，返回家乡，旋即又与杜衡来到松江， 匿居在施蛰存家中。 12．30年代初，的《南北极》经施蛰存推荐到《小说月报》发表，引起文坛注视，自此成名。
《伊凡伊里奇之死》读后感两篇
《伊凡伊里奇之死》读后感两篇 被吞噬的与被感知的——读托尔斯泰《伊凡伊里奇之死》 作者杨神武 悲观主义者往往是最先感知到死亡的一批人。世界是这么地没有意义，生活又是这么地无聊透顶。虚无主义让一切都没了指望，唯一的指向，估计也只剩下死亡了。可是死亡又无法可指，因为无论指与不指，都是必然要来临的事。这样，指向又没了意义。如果没有胆量自杀，估计也只能干坐着等待无头骑士的来临。那还有比坐着等死更无聊的事么？恐怕没有了。比起这个，还不如去生活，生活虽然无聊，但至少活动的疲惫感可以掩盖掉这一点。忙碌是最好的鸦片。所以也难怪马克思要主张“不劳动者不得食”，因为纯粹的生确实是极其乏味的。 伊凡伊里奇在得病之前，完全是跟我前面所说的悲观主义者是两样的人。他是那么地炙热，那么地追求上进，那么地意图打理好
自己的生活——作为一名法官，他尽职尽责，并且热衷于一切的贵族社交活动。他会为了一份年薪五千卢布的工作在露台上踱步一个通宵，会亲自爬梯子去装饰新居。那时候的他没有也不会意识到死亡，死亡对他来说，可能只是身为法官，在死刑判决书上盖个章。以活着为前提的努力是那么地美好，仿佛你现在的所有辛劳，都会得到报偿。 然后他就得了绝症。 命运是在跟他开玩笑么？可能是吧。尼采在他的作品《悲剧的诞生》中说，“生活只有作为审美对象时才具有价值。”我大一看到这句话时是什么都不懂，只觉得很厉害的样子（用句俗语就是“不明觉厉”）。直到后来感受到生命的无常之后，才重新认识这句话——就跟我在开始失眠之后才看懂了卡夫卡一样。我们常常在文学中寻找戏剧性，但生活其实丝毫不缺戏剧性，只是我们不希望发生在我们身上罢了。然而越是不希望发生的越会发生，正如伊凡伊里奇在愉快地布置新房的时候不会想到自己会从梯子上摔下一样。尼采
尼采读后感
（一）感受伟大 不是强大，而是对于伟大感受的持续造就了一个伟大的人。——尼采《善恶的彼岸》 尊崇你心中对于伟大最直接的感受，但我们总是不可避免的陷入渺小之中，即使对于强者，到处都充满了思想的诱惑。这份自发的贬低始于当我们认为自己的伟大比别人的“高级”之时。 你这感受伟大的心灵，怎么就让世俗的渺小遮蔽了你的双眼？每一次太阳从东方升起，每一次海浪拍打沙滩，每一次潮水撞击礁石，每一次微风袭过麦田，每一次雨水冲刷大地，每一次繁星布满夜空。这一切的感受，难道还不足以抚平你现实中的创伤吗？ （二）现实与科学 既然跑了那么远，何不继续跑下去？——《阿甘正传》 人类的历史已经步入了成年，我无法预测还有多久会到达晚年，也许是世界资源耗尽的时候。世界将会重新陷入混沌？毁灭还是新生？ 或者是我预想到的另一个末日，当人们只需要对染色体稍作修正之后，就完全改变一个人的性格；或者人的记忆可以随意的拼凑，我每次想起都会无比恐惧，这比人类被毁灭更可怕。
科学的目标是解放人类，但我们终将去向何处？也许是更舒适、更没有危险。但如果同时使人变得更渺小、更卑微的话。这代价是不是太大了？另外，更可笑的是，现在的科学已经变得不再让人安全了。 人类是盲目的并且时常不够理智，科学创造出的成果对于我们来说显得过于巨大和难以合理运用。我们盲目坚信科技造成的恶果，必将由更成熟的科技来弥补。这真是一次危险的赌注，赌上了子孙的生存环境甚至是生存权利。 摧毁总是比创造容易，只要这一带有现实悲剧意义的事实存在，那科学始终是危险的，并且随着它的进步，这一危险将不断增长。 阿甘的这句台词，更像是人类承认并且认可了科学崇拜的盲目性。 人是很会自我安慰的动物，越来越多由物质堆砌的符合病人趣味的艺术商品，更容易让人陷入安逸的享乐主义，而原本拥有至高地位的寻找形而上人生意义的冲动正在逐渐消失。社会需要人变得愚蠢和狭隘。 你这一生，难道想在自我安慰中度过？
(完整word版)中国现代文学史汇总
中国现代文学史 填空题：1.1917年1月和2月，《新青年》杂志分别发表了胡适的《文学改良刍议》和陈独秀的《文学革命论》标志着文学革命的开始。 2.凌吉士是由作家丁玲创立的小说《莎菲女士的日记》的人物形象。华威先生是张天翼《华威先生》的人物形象。（2人均为左联作家）戴望舒《雨巷》（成名作），《望舒草》（作品集）。 3.文学革命后出现的第一个新闻学社团是1921年成立于北京的文学研究会，发起人有周作人、朱希祖、蒋百里、郑振铎等12人。 4.创造社于1921年7月在日本东京成立，最初的成员郭沫若、张资本、郁达夫和成仿吾等人。 5.左联于1930年在上海成立，事先，冯乃超、沈端先（夏衍）、冯雪峰与鲁迅商谈，共同开过以“清算过去和确立目前文学运动底任务”统一了思想，后来，鲁迅在成立大会上作了《对于左翼作家联盟的意见》的演讲。 6.鲁迅思想：个性主义“图强”精神--“掊物质而张灵明，任个人而排众数”（受尼采思想影响）；后期，受马克思主义理论的影响。 7.“乡土文学派”是在鲁迅的影响下成立的一个小说流派。 8.．1921年出版的短篇小说集《沉沦》（郁达夫）是中国现代文学史上出版的第一步短篇小说集。 9.现代白话小说的开山之作是一九一八年五月鲁迅在《新青年》杂志上发表的《狂人日记》，此后，《呐喊》和《彷徨》两个小说集的出版现实了现代短篇小说创作的最高成就。 10.中国现代文学史上最早开垦新诗处女地的是胡适，1920年他出版了新诗集《尝试集》但真意义上的第一本新诗集要算是郭沫若于1921年出版的《女神》。 11.（茅盾）沈雁冰的第一部长篇小说是《蚀》，原稿笔名为矛盾，后由叶圣陶改为茅盾，该著作包括三个系列中篇，分别是幻灭、动摇、追求。 12.茅盾的小说处女作是《蚀》，其是有三个系列中篇幻灭、动摇、追求所构成的，他最著名的两个短篇散文是《风景谈》《白杨礼赞》。{链接：爱情三部曲是《雾》，《雨》，《电》巴金；激流三部曲是《家》，《春》，《秋》巴金} 13.80年代寻根小说代表人物有韩少功《爸爸爸》，贾平凹，王安忆《小鲍庄》，阿城《棋王》等人。 14.七月诗派：以胡风主编的《七月》和《希望》等刊物为主要阵地的一个现实主义抒情诗派，主张发扬“主观战斗精神”。 15.叶圣陶《潘先生在难中》，描绘了的潘先生是一个带有浓厚小市民气味的卑锁形象，他苟且侥幸，表里不一。 16. 30年代戏剧曹禺《雷雨》，《日出》均为现实主义。40年代钱钟书《围城》现代杰出的讽刺小说≈《儒林外史》；张爱玲主要作品有最具代表性的小说作品《金锁记》（可以称之为“女性情欲的研究”）和小说《传奇》与散文《流言》，有着现代都市小说特征。 17.红色经典：写解放战争的《红日》,《红岩》；写农民（中国农民历史命运和生活道路的长篇小说）的《红旗谱》，《创业史》（梁三老汉，梁生宝）柳青；写（民主革命时期）青年知识分子的《青春之歌》。简称“三红”一创一歌。 17.建国后，对《武训传》，《红楼梦》，胡风有批判。 18.莫言的抗日故事《红高粱》主人公人物形象自尊自信坚韧不拔与表现中华民族血性性格。 名词解释：
读《悲剧的诞生》有感
读《悲剧的诞生》有感 读《悲剧的诞生》有感2000字 在《悲剧的诞生》里面尼采说明了悲剧的本质：渴望消弭个体的界限，融入作为存在之母的太一 所充溢着的原始痛苦与喜悦的激荡中的趋势，通 过在个体的形象与言辞中以对外观的梦境式观看 获得拯救。从酒神精神中产生的泯灭个体存在界 限的冲动在庄严静穆的外观中得到调和，这就诞 生了悲剧艺术。尼采把苏格拉底视作这种悲剧艺 术的侩子手，认为苏格拉底所代表的对绝对真理 的不懈寻求使人不再能够理解悲剧蕴含的内在酒 神因素，并且要求从逻辑的，世俗化的立场看待 悲剧，从而把悲剧同占卜活动一起视作非理性的 迷狂加以摒弃。苏格拉底代表了一种致力于认识 世界的科学精神，然而康德和歌德这些近代思想 家却也已证明了这种绝对化的认识本身存在着一 条不可客服的界限，即科学精神所能达到的真理 永远无法触及现象世界的对立面，它至多能揭示 抽象的概念，即后于事物的普遍性，但对于音乐 精神所潜藏的存在的真正内核，即先于事物的普 遍性，科学认识无能为力。因此苏格拉底式的乐
观主义，即相信真理的普遍启蒙和利用真理改善 存在的乐观信念一旦遭遇它的这一界限，就立即 转变为一种颓废的悲观主义，只徒然在种种现代 的非审美艺术中聊以慰藉。尼采顺着这条线索展 开了对现代艺术和审美理论中的道德取向与形象 化风格的批判。他认为批评家所持有的道德论调 建立在对酒神音乐的彻底丧失理解中，而近代歌 剧及牧歌的流行则反映了把音乐当做是形象的摹 本的艺术理解，这种理解使音乐完全脱离了要求 融入存在之整体狂欢的酒神根基，从而只能导致 一种孱弱退化的艺术形式。 尼采认为音乐同神话有着同一的根基，即酒 神精神，它为悲剧素材提供了内在而原始的冲动，这种冲动包含着否定人的个体化存在的条件，从 而否定奥林匹斯诸神所代表的那种与自然的谐秩序，力图恢复原始的提坦神对无限力量的渴望， 并且在这种对力量的追求中因为与自然发生冲突 而招致毁灭。值得注意的是尼采对酒神精神的说 明与柏拉图的《会饮》中阿里斯托芬的讲辞存在着惊人的相似性：阿里斯托芬讲述了一个人类起源 的神话，在他的故事中人类有着一个同奥林匹斯 诸神不同的宇宙诸神的始祖，原初的人类十分强
尼采哲学语录_1
尼采哲学语录 导读：本文是关于尼采哲学语录的文章，如果觉得很不错，欢迎点评和分享！ 1、人是一根系在动物和超人之间的绳子。也就是深渊上方的绳索。走过去危险，停在中途也危险，颤抖也危险，停住也危险。 2、许多真理都是以笑话的形式讲出来。 3、基督教的“教”字只是一个误解，实际上只有一个基督徒，而他已在十字架上死去了。 4、何为恶？侮辱他人便是恶。何为人性？不让任何人蒙羞便是人性。何为人所能得到的自由？那便是无论采取何种行为，都不会令自己蒙羞。 5、人才出于贫寒家庭，莲花开在死水。 6、真正的思想家最最向往的是闲暇。与此相比平凡的学者却回避它，因为他不知道如何处理闲暇，而此时安慰他的是书籍。 7、这个时代的特性是——分裂——这个时代再也没有真实感了。人们再也无法找到自信以立足于这个世界。每个人都活在明天里，然而这些人再也没有明天。 8、诚然，人是条污秽的川流。要容纳一条污秽的川流而不被污染，除非你是大海。听哪！我教你们以超人，他就是这大海，在他里面你的大轻蔑将被融入。 9、在所有的禁欲道德里，人把自己的一部分视为神，加以崇拜，
因此被迫把其他部分加以恶魔化。 10、他们把水搅混，以使其看上去更深。 11、人类唯有生长在爱中，才得以创造出新的事物。 12、在极端痛苦中，一个灵魂为了承受这份痛苦，将会发出崭新的生命光辉。就是这股潜力在新生命里的发挥，使人们远离在极端痛苦时燃起的自杀念头，让他得以继续活下去。他的心境将别于健康的人，他鄙视世人所认同的价值观，从而发挥昔日所未曾有过的最高贵的爱与情操，这种心境是曾体验过地狱烈火般痛苦的人所独有的。 13、生命僵死之处必然有法则堆积。 14、自由的保证是什么？是对自己不再感到羞耻。 15、道德使人愚昧——习俗代表了前人的经验，代表了他们对于有用和有害的东西的看法——但是，对习俗的情感（道德）关心的却不是这些经验本身，而是习俗的古老性、神圣性和不可争辩性。因此，这种情感妨碍新经验的获得和旧习俗的修改，道德成为创造更新更好习俗的障碍：它使人愚昧。 16、对自己的害怕成了哲学的灵魂。 17、不管在什么地方，都是疯狂为新思想开辟道路，打破古老习惯和迷信的成规……一切生来不能忍受某种道德枷锁和注定创造新律法者，如果尚未真疯，除让自己变疯或装疯外，别无他法。 18、孤独并不是好事。孤独会让你堕落。孤独会让人类腐朽变质。去吧，走出房间，上街去吧！ 19、英雄不但要知道适时而生，更应知道适时而死。
《中国现代文学》答疑三
《中国现代文学》答疑三 三十九、简述三十年代左翼文学与“民族主义文学”的论争。 这是无产阶级文学阵营与国民党政客及御用文人之间进行的一次文艺论争。国民党定都南京以后，便着手建立所谓“党治文化”阵营，以抵制革命文学动。在这种情况下，国民党御用文人和反动政客便提出了“民族主义文艺运动”的口号，他们以武力抵制、排斥革命文学作品，强迫书店出版发行他们的报刊，并于1930年6月发表《民族主义文艺运动宣言》，宣言运用西方的艺术流派作例证，说明任何艺术都是民族意识的产物，提出：“文学的最高意义，就是民族主义”，提出文艺要有一个“中心意识”，取消文艺民主；他们企图借民族主义的招牌，抹杀当时社会上存在的阶级矛盾和阶级斗争，否认文学艺术具有阶级性。后来他们还发表大量文章，散布反苏媚日，歌颂希特勒、墨索里尼等法西斯头子的言论，为他们极力宣扬的民族主义的法西斯实质作了明确的注脚，面对反动政客的猖狂进攻，当时左翼作家联盟运用马克思主义思想武器，进行了坚决反击。他们具体分析了西方艺术流派的特征，指出无论是埃及的金字塔、人面兽雕塑艺术，还是欧洲的表现主义，无一不带着明显的阶级性质，反映了当时同一阶级或阶层的根本利益。反动文人党棍依据泰纳的文艺三要素提出“民族主义文学运动”的口号，而泰纳的理论本身就有错误的一面，左翼作家还通过分析御用文人的作品，揭露了他们反苏反共、媚日投降的险恶目的。提出民族主义实质上就是“绅商阶级的国家主义”即法西斯主义。提倡“民族主义文学运动”是国民党变相的文化“围剿”，是国民党指令走卒破坏无产阶级文学运动的把戏。在左翼作家的严正有力的驳斥下，御用文人、政客党棍原形毕露，失败告退。 四十、怎样认识左翼文学与“新月派”的论争？ 这是20年代末，新文化队伍分化以后，无产阶级革命文学阵营和资产阶级自由主义文人的一场激烈论战。 1928年3月，正是无产阶级革命文学开始倡导之时，“新月社”成立，他们的《新月》发刊词认为当时的文坛全是“功利派”、“狂热派”、“标语派”、“主义派”。梁实秋在《文学与革命》中说“革命的文学、无产阶级革命文学”根本不能成立，攻击无产阶级革命文学运动。革命文学阵营特别是创造社的成员对“新月派”的进攻进行了反击，只是当时革命作家忙于内部的论争，没有更进一步深入开展这一斗争，给“新月”派造成了进攻的机会.1929年9月，梁实秋写了《文学具有阶级性吗?》、《论鲁迅先生的硬译》等十余篇文章，老调重弹，宣扬陈腐的人性论,攻击马列主义文艺理论。当时，革命文学论争已经结束，革命作家日趋团结，而且逐步掌握了马列主义理论，他们以此为武器，给
读后感 论文 从《悲剧的诞生》看悲剧的意义
《悲剧的诞生》是伟大哲学家尼采的作品，是他悲剧理论的发源地。悲剧理论是尼采哲学思想中的重要环节，是权力意志及超人哲学的前提。悲剧在我 们文学艺术生活中有着重要地位，相信大家对悲剧 都不陌生，如俄狄浦斯，普罗米修斯，美狄亚等国悲剧故事。世界各地都有悲剧故事，以希腊的悲剧故事为经典，所以尼采在书中探讨悲剧的起源也是以希腊悲剧为探讨重点。 读了《悲剧的诞生》，对悲剧之于现实生活及人生的意义有了较大的重新理解，悲剧的定义绝不仅 仅是鲁迅说的：将有价值的东西毁灭给人看。所以要理解尼采说的悲剧，要先了解日神和酒神的概念，尼采在书中所要表达的思想都是从这两个概念中生发出来的。 希腊的两位艺术之神——日神阿波罗和酒神狄奥尼索斯，他们分别代表了两种不同境界的艺术形象，即作为日神艺术的造型艺术与作为酒神艺术的音乐。为了更好地认识日神和酒神，尼采用梦境和迷醉这两种完全不同的状态来做比喻。 在梦境中，人们暂时忘却了现实世界的痛苦，可以自由随意地编织原理世界现实的幻景，梦境成了人们逃离现实的庇护所。但是梦终究是要醒来的，日神是要对无节制的激情进行限制的，她掌管着我们内心世界的美丽假象，将人生的痛苦，命运等悲惨转化为审美加以关照。所以艺术家用日神这种“个体化原则“，用史诗，雕塑等艺术造来表现这个多彩的世界。 而迷醉状态则是人们不愿长久沉迷于幻象，渴望摆脱以进入世界本质的状态。这种迷醉状态使人们
摆脱了个体化，融入大自然，获得另一种快感。这种感觉更接近人类的本能，超越了一切限制，她的感 知方式是音乐。 日神执著人生，酒神超脱人生。日神精神的潜台词是：就算人生是个梦，我们也要有滋有味地做这个梦，不要失去梦的乐趣；而酒神的潜台词是：就算人生是场悲剧，我们也要演好悲剧的壮丽和快感。 这就是日神和酒神两种力量。前者是梦境世界，它创造个体，是对人生痛苦的解脱；后者是迷醉现实，它消灭个体，是对大自然神秘统一性的感知。受它们的支配，每个艺术家要么是日神式的梦境艺术家，要么是酒神式的迷醉艺术家，而集二者之大成者，则是达到艺术最高境界的悲剧艺术家。 那么，悲剧是怎么来的呢? 亚里士多德认为，悲剧是对一个严肃、完整、有一定长度的行动的模仿，悲剧的产生并不是由于主人公的罪恶，而是由于某种过失和弱点，而且悲剧主人公要在道德品质上和我们类似，这样悲剧的结局才能引起哀怜和恐惧，从而导致这些情绪的净化。黑格尔则认为，悲剧所表现的是两种对立的理想或普遍力量的冲突和调解。悲剧的产生是由于不同精神力量片面性造成的冲突，悲剧中相互对立的一方各自代表一种伦理力量，各自坚持自己的理想和所代表的普遍力量，于是相互冲突，同归于尽，造成了悲剧的结局。在这个结局中，双方的片面性得到了克服，永恒的正义取得了胜利。“