为旋律配和弦——和弦外音讲解
节奏和节拍教案
《节奏与节拍》教学设计 教学内容:1、拍子及拍号的含义 2、常见拍子的类型及分辨 教学目标:1、通过对拍子的认识,让学生了解几种常见拍子的强弱关系,掌握拍号的含义; 2、熟悉各种拍子属于哪种类型,能够根据各种拍子的特点写出节奏或旋律的拍号。 教学重点:拍号的含义和拍子的类型 教学难点:根据拍号的含义以及拍子的类型特点写出旋律的拍号。 教学过程: 一、导入新课: 老师用双手打出一条节奏,让学生分出哪只手打的是节奏,哪只手打的是拍子。 右手:2/4 x xx | xxx xx | xxxx xxx | xx x || 左手:x x x | x x || 左右手同时打出以上节奏,并突出强弱拍。 二、新课教学: 1、拍号:
从引子中我们得出,左手打的是拍子,右手打的是节奏,左手一直是“强弱强弱”的规律,从而得出拍子的概念是:将“拍”按照一定的强弱规律组织起来叫“拍子”,而用以表示不同拍子的符号叫“拍号”。 这种拍号我们用分数来表示:如2/4、3/8、3/4等。那么这里的分母表示什么,分子又表示什么呢?我们先来看这条节奏: 2/4 x xx | xxx xx | xxxx xxx| xx x || “2”表示什么?(表示两拍)由此我们可以得出拍号的含义是:每小节的拍数 以何种音符为一拍 如:“2/4”即表示以四分音符为一拍,每小节内有两拍。 让学生讲出“3/4”“6/8”的含义。 2、常见的拍子类型: (1)单拍子:“单”的特点在于一小节内只有一个强拍。 如:2/4,3/4等。 2/4 强弱 | 强弱 || 3/4 强弱弱 | 强弱弱|| 2/4 X X | X XX|| 3/4 X X XX| X X XX|| (2)复拍子:“复”即重复,即一小节内有了次强拍。如:4/4,6/8等。 4/4 强弱次强弱 | 强弱次强弱 || 4/4 X XX X XX | X XXX X XX||
给歌曲配和弦的方法
给歌曲配与弦大法 要配与弦了解得东西有点多但都不难希望大家能瞧完并理解因为新人比较多 我就把大家当成对乐理完全不了解得人来解释吧乐理很多我只说与配与弦有关得也算就就是降低难度吧 前面说得东西就就是理解后面说得东西得基础如果后面有不懂得在前面找下或者直接问我 有些名词得解释在后面如果还就就是有不懂得就留言问我 请从前面慢慢瞧如果前面得东西不明白后面就就是瞧不懂得 首先要知道与弦算法就要了解调性大家要知道键盘上每个键之间得音程关系任意一个键到挨着它得键之间得关系就就是半个音（大家应该知道得但还就就是说下) 两个半音等于一个全音 比如Ｃ到D就就是一个全音键盘上Ｃ到D之间就隔了一个黑键C# 也就就就是说C到黑键C#就就是一个半音C＃再到D就就是一个半音两个半音就就就是一个全音 所以C到D得音程就就是一个全音而Ｅ到F就就是挨着得所以E到F 得音程就就是半音 大调: C大调就就就是以Ｃ调为1(Do）1到２间音程就就是全音意思就就是中间隔一个半音（键) 2到3也就就是3到4就就是从键盘上瞧就就是挨着得就就就是说它们间得音程就就是半个音而4到5 5到6 6到7都就就是全音7到下一个１就与3到4一样就就是半音 简单说大调音程:１全2全3半4全5全6全７半１ 这样您知道调名后就可以推出这个调得组成音 例:D大调１当然就就就是Ｄ2到1就就是一个全音OK 从D键往右数先就就是一个黑键Ｄ＃(一个半音) 再往右走一个半音现在走了两个半音也就就就是一个全音 可以知道2就就就是E ３到2也就就是全音那３当然不就就是F 而就就是F右边挨着得那个黑键也就就就是F#3到4就就是半音那4就就就是与Ｆ#挨着得那个白键G 照我前面说得4到5 5到6 ６到７之间得关系知道567分别就就是A B Ｃ# 而７到下一个八度得1也就就就是Ｃ#到下一个D您可以瞧出就就是挨着得当然就就是半音 得出Ｄ调组成音 D E Ｆ# G A ＢＣ# 其她调类推一开始不熟悉得时候可以慢慢推后面您对5线谱熟悉且有一定曲子得积累了就可以随心所至了
第2节《节奏与旋律》说课稿
第二框《节奏与旋律》说课稿 灵台县西屯中学 一、教材分析 1、教材的地位 第二框《节奏与旋律》选自人民教育出版社七年级《道德与法治》下册中第三单元第七课。主要介绍个人节奏与集体旋律的关系及小群体的作用，在集体生活中如何解决矛盾和冲突，是一节以学生探究讨论为主要内容的课程，通过让学生自己阅读教材内容，概括归纳出知识要点，培养学生的阅读能力和归纳概括能力。综合以上分析，这一节课在教材中所处地位是非常特殊和重要的。 2、教学目标分析 (1)知识与技能目标 知道人在多个集体中承担多重责任，知道怎样处理个人节奏与集体节奏之间的关系，理解怎样处理集体中的小群体与集体的关系。 (2)过程与方法 结合生活实际，通过分组讨论与案例分析，提高学生处理个人与集体以及集体中的小群体关系的能力。 (3)情感态度与价值观 情感态度与价值观初步树立面对集体时的主人翁意识与责任感，能理解集体中的小群体与集体的关系。 3、教学重点、难点 教学重点：怎样处理不同集体中的多重责任。 教学难点：怎样认识集体中的小群体与集体的关系。 二、学情分析 本班学生，给人的感觉是思维比较活跃，善于分析思考问题，积极发表意见，有较强的归纳概括能力，小组和作学习开展的较好，课堂气氛活跃。。
三、说教法 为了更好地突出教学重点、突破教学难点，对教法作如下设计： 1、贯彻“教师主导、学生主体、注重过程”的原则，在教学中采用问题和探究分享为主的教学情境，让学生仔细阅读教材内容，开展小组合作学习，概括归纳出知识要点，然后让学生合作完成讨论问题，从而激发学生的学习兴趣。 2、通过提问、思考、讨论交流、讲解、练习等教学手段，引导学生分析、讨论、归纳知识点，从而培养学生的分析、归纳、概括问题的能力。 四、说学法 在教学中采用问题和探究分享为主的教学方法，让学生仔细阅读教材内容，开展小组合作学习，概括归纳出知识要点，让学生完成讨论问题，并对问题进行分析思考，通过合作学习，培养了学生的合作竞争意识。 五、说教学流程 本节课教学共分为五个环节： 第一环节：情景导入生成问题 我们都在集体中生活，在不同的集体中，我们扮演着不同的角色，当这些角色之间发生冲突时，大家都有着不同的处理方法，今天我们一起来学习——《节奏与旋律》。 第二个环节：合作探究解决问题 为了体现学生为主体，教师为主导的新课改要求。教者让学生认真阅读教材内容，再让学生开始合作完成探究问题，并对问题进行分析，讨论，总结出打答案。 第三个环节：交流展示生成新知 学习小组成员分别展示自学内容，其他同学负责评价，学生展示完后，必须有一定时间强化记忆，巩固基本知识点。 第四个环节：课堂小结
【音乐,乐理】即兴伴奏很简单,万能和弦帮你搞定所有流行音乐
【音乐，乐理】即兴伴奏很简单，万能和弦帮你搞定所有流行音乐来源：周鈺博Copin的日志 这个文章写得我晕死了。。本来现在就头晕，所以逻辑也混乱了一些。。。写这个也是为了趁现在想明白了记下来，以后忘了的时候自己看。。有段乱。。对不住大家了。。。有什么问题大家可以给我留言一起交流@_@ 这篇日志以推导过程为主= = 帮助一些音乐爱好者（业余人士，因为我也是业余人士，专业人士不要喷我T_T）理解为什么这两种（当然还有很多种万能进行，但是以这两种为主，网上很多著名流行歌曲大串烧都用的这些进行）会是万能和弦，而且基于这种方法大家也能自己推导出来很多自己的万能和弦啦 1-3-4-6（或者他的变形1-3-4-5）及1-5-1-5是两个超级无敌的万能流行歌曲和弦，几乎所有的流行歌曲都能套在这个和弦里面原旋律演唱，为啥啊为啥啊？ 其实这个问题很简单，这就要从调式最基本的最基本的也唯一不可少和弦说起，C大调为例，C大调最基本的和弦就是C大（Cmajor)和弦，只要有这么一个和弦就可用组成一首C大调的歌，那么一个歌曲只有一个和弦，是不是很好唱，很顺耳，变化不突兀？对的哦。 那么最平稳最基础的旋律就基于调性音和弦上。流行音乐就趋于平稳和谐，那么只用一个调性音和弦是最理想最简单的方法，但是这样不是很单调？变化来了。 一个调性内，和弦性质完全一样的和弦是1级主和4级下属，（5级属和弦都不算在内，因为5级属有属7音，不是大7音，所以和主和弦不一样，没有大七(Major7)，七九(Major9)等的音。完全跟主和弦一样的和弦只有下属和弦，所以会感觉用到下属和弦里面的时候有种“转调”的感觉，因为下属和主完全一样，可以另外自己领导一个调式了。 这里是技巧，那么如何演绎1-1-1-1的全都是调性和弦的进行呢？上面说了下属和弦和主和弦性质完全一样，那么下属和弦也可以看成1级主和弦咯，那么可以用下属也代替1级主和弦，起另外一个调的主和弦，所以1-1-1-1可以变成4-4-4-4，也是以4级根音为主音的调式，但是还是基于主调，而且为了在规整性和变化性中采到平衡，就用两个4级下属和弦代替了1级和弦，而且左右对称，就形成了1-1-4-4的和声进行。 1-1-4-4 和1-3-4-6差很远啊还~！别急嘛，我们很辛苦的为了保持调性完整性把和声进行添加了色彩，变成了1-1-4-4的和弦进行。接下来再添色彩怎么办呢，还是从大和弦及主和弦入手，主和弦就是大3和弦，有Do Mi So 三个音，那么我们用这三个音都是属于主和弦里面的了，还是保持了和声完整性，那么我们可以挑出来Mi 和So 代替主和弦，这样就有了两种选择，一个是用Mi 一个是用So, 我们先讲一下用So的和声进行，So为根音的和弦有G7 C/G，Em/G等等。因为C/G和C听上去一样，我们就不再需要他来添加歌曲的色彩了，Em/G,Bm7-5/G等属于小和弦和大和弦色差差别有点大，所以这里我们就选So （G）这个五级音,那么C-C就变成了C-G，C-G是1-5也就是5-1的归属进行，已经饱和了不能再添加东西了，所以这个1-5也是1-1-1-1的变形，变成了1-5-1-5，这也是另外一种万能和弦，这种万能和弦用于曲调平稳色彩变化不大的流行歌曲。 接下来我们还有一个选择就是Mi了，我们用Mi （E)来代替Do（C），E在内的和弦有C/ E,Em,Am/E,同理这里我们扔掉C/E,还剩下了Em,Am/E，转位毕竟失掉了第二根音的主宰性，所以转位不足以代表这个音的色彩，为了保持乐曲平稳性（又来了，乐曲平稳性在流行歌曲里面很重要），我们这里就用E为根音的和弦，那么就是Em了，这是一个很奇怪的地方，
为流行音乐编配和弦资料讲解
如何为流行音乐编配和弦 流行音乐的概念 流行音乐是根据英语popular music翻译过来的。按通常的说法，所谓流行音乐，是指那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚，并被广大群众所喜爱，广泛传唱或欣赏，流行一时的甚至流传后世的器乐曲和歌曲。这些乐曲和歌曲，植根于大众生活的丰厚土壤之中。因此，又有"大众音乐”之称。 一、介绍和弦 （一）、什么是和弦 和弦是乐理上的一个概念，指的是一定音程关系的一组声音。将三个和三个以上的音，按三度迭置的关系，在纵向上加以结合，就成为和弦。通常有三和弦（三个音组成）、七和弦（四个音组成）等。不同的和弦具有不同的色彩属性，也可以达到不同的声音效果，这使得和弦的配置成为音乐理论中十分重要的一项内容。和弦的不同功能属性是由组成和弦的各音之间的关系决定的。这些在我们之前学习音乐的时候大家已经很清楚了，在这里就不做太多的解释。 （二）、和弦的分类及功能 按音程分 1、三和弦：由三个音组成，各音之间是三度关系。又可分为大三和弦，其第一、三音之间是大三度，三、五音之间是小三度，如C和弦：；小三和弦，第一、三音为小三度，三、五音之间为大三度，如Am：。 2、七和弦：由四个音组成，各音之间也是三度关系。如Cmaj7：。还可细分为大七和弦、大小七和弦、减七和弦等。 3、九和弦：在七和弦基础上再叠加一个三度音（注：在流行音乐中我们通常演奏乐曲时省略七音）。
按功能分 这种分法直接关系到歌曲编配，故加以详细说明（为便于说明，均以大家接触最多的C 调为例）。 1、主和弦 三和弦的一种，是依其功能命名。顾名思义是在和弦体系中起主导作用的和弦。它是和曲子的主干音（参见：主干音）紧密相关的，确定整个曲子的基调。如以C大调为例，其主和弦 即C和弦：；而a小调的主和弦为Am和弦：。 2、属和弦 从其功能来看，对主和弦起附属作用，故名属和弦。其根音是主和弦根音的下行纯四度（纯四度中只包含一个小二度音程，这样的音程称为纯四度，因其音响效果是非常和谐的，如 ，在其四度音程中，只有 间是半音）。如C调而言，属和弦为G和弦：。属和弦有倾向主和弦的特性，这在和弦配置中十分有用，在下面的配置方法中会进一步讲解。 3、属七和弦 在属和弦的顶部再迭加一个小三度音即成属七和弦，G7和弦：。其性质为大小七和弦，属七和弦比属和弦具更加强烈的倾向主和弦的特性。 4、下属和弦 也是三和弦的一种。其根音是主和弦根音的上行纯四度关系。对C大调而言，下属和弦为F 和弦：。 5、副三和弦 是指副音级上构成的和弦，即Dm、Em、Am，由于B音级上构成的是减三和弦，所以不常用。 6、副属和弦 是指除大小三和弦和及属七和弦之外，并且由自然音阶中的音构成的和弦。如C调的Fmaj7
和弦基本常识
和弦基本常识 一、什么是和弦 三个或三个以上，按照一定度数关系排列起来的一组音，称为和弦。和弦中的各音之间是一般三度关系，但也有不按三度关系的。不同的和弦具有不同的色彩属性，可以达到不同的声音效果，这使得和弦的配置成为音乐理论中十分重要的一项内容。和弦一般是三和弦，其从低到高三个音分别称为根音、三音、五音。如果是七和弦的话，就多了个七音。 和弦的不同功能属性是由组成和弦的各音之音的关系决定的。 二、和弦的分类及功能 （一）按音程分 1、三和弦：由三个音组成，各音之间是三度关系。又可分为大三和弦，其第一、三音之间是大三度，三、五音之间是小三度，如C 和弦：1、3、5；小三和弦，三个音之间均为小三度，如Am：6、1、3。 2、七和弦：由四个音组成，各音之间也是三度关系。如C7：1、 3、5、7。还可细分为大七和弦、小七和弦等，不再详述。 3、九和弦：在七和弦基础上再叠加一个三度音。用得不多，不再详述。 （二）按功能分 这种分法直接关系到歌曲编配，故加以详细说明（为便于说明，
均以大家接触最多的C调为例）： 1、主和弦 三和弦的一种，只有过是依其功能命名。是在和弦体系中起主导作用的和弦。它是和曲子的主干音（参见：主干音）紧密相关的，确定整个曲子的基调。如以C大调为例，其主和弦即C和弦：1、3、5；而A小调的主和弦为Am和弦：6、1、3。 2、属和弦 三和弦的一种，从其功能来看，对主和弦起附属作用，故名属和弦。其根音是主和弦根音的上行纯四度（四度音中只有一个半音程，这样的音程称为纯四度，因其音响效果是最和谐的，如1到4，在其1、2、3、4四度音程中，只有3、4间是半音）。如C调而言，主音是1，其上行纯四度是5,即G，则属和弦为G和弦：5、7、2。属和弦有倾向主和弦的特性，这在和弦配置中十分有用，在下面的配置方法中会进一步讲解。 3、属七和弦 在属和弦的顶部再叠加一个小三度音即成属七和弦。G7和弦：5、7、2、4。属七和弦比属和弦具更加强烈的倾向主和弦的特性。 4、下属和弦 也是三和弦的一种。其根音是主和弦根音的下行纯四度关系。对C大调而言，下属和弦为F和弦：4、6、1。 5、副属和弦 是指除大小三和弦和及属七和弦之外，并且由自然音阶中的音
★和弦转换表★歌曲和弦配置表★歌曲和弦配置法★
和弦转换表★歌曲和弦配置表★歌曲和弦配置法★ ★和弦转换表 调式一级(135) 二级(246) 三级(357) 四级(461) 五级 (572) 六级 (613) 1=C C Dm Em F G Am 1=#C/bD #C bEm Fm #F bA bBm 1=D D Em #Fm G A Bm 1=#D/bE bE Fm Gm bA bB Cm 1=E E #Fm bAm A B #Cm 1=F F Gm Am bB C Dm 1=#F/bG #F bAm bBm B #C bEm 1=G G Am Bm C D Em 1=#G/bA bA bBm Cm #C bE Fm 1=A A Bm #Cm D E #Fm 1=#A/bB bB Cm Dm bE F Gm 1=B B #Cm bEm E #F bAm ★歌曲和弦配置表 唱名可配和弦 Do(1) C(135)、Am(613)、F(461) 、D7(2#461) 、bA(b61b3) 、 Cdim(1b3b56) Di(#1) A7(6#135)
Re(2) Dm(246) 、 D7(2#461) 、G7(5724) 、E7(3#572) 、bB(b724) 、 Bm(b72#4) Ri(#2) F7(461b3) 、Cm(1b35) 、Cdim(1b3b56) 、bE(b35b7) Mi(3) E(3#57) 、E7(3#572) 、 C(135)Am(613) 、 A7(6#135) 、Em(357) Fa(4) F(461) 、Dm(246) 、G7(5724) 、 Fm(4b61) 、 bB(b724) Fi(#4) D7(2#461) 、Am6(613#4) 、 Cdim(1b3b56) Sol(5) G(572) 、 G7(5724) 、 C(135) 、Em(357) 、 A7(6#135) 、 Gm(5b72) 、Am7(6135) Si(#5) E7(3#572) 、 Fm(4b61) 、Cang(13#5) La(6) Am(613) 、 F(461) 、 Dm(246) 、D7(2#461) 、A7(6#135) 、 Cdim(1b3b56) Li(#6) C7(135b7) 、 Gm(5b72) 、 bB(b724) Ti(7) Em(357) 、E(3#57) 、 E7(3#572) 、Cmaj7(1357) 、B(7b3b5) ★歌曲和弦配置法★ 一、决定调性 一首歌曲首先要分清是大调还是小调。一般大调的曲子多以135其中的某一音开始，也多以15其中的某一音结束；小调歌曲则以36开始，以6作结束。因此，如果一首歌曲结束在主音1上它多半是大调，结束在主音6上它多半是小调。但如果歌曲的结束不是1也不是6，就要分析歌曲旋律中调性的倾向。旋律中经常出现135这些音，则可断定为大调； 经常出现613这些音，则可断定为小调。 二、和弦初配 以自己较熟悉调的和弦经常出现135这些音，则可断定为大调；即大调的C和小调的Am经常出现135这些音，则可断定为大调；先为歌曲初配和弦，然后通过调的之间的关系 转换到实际调上来。 1、先将歌曲开头和结尾的小节配上和弦。大调为C ，小调为Am。 2、结尾前一小节一般配以属和弦或属七和弦。大调为G 或G7，小调为Em或 E7。 3、属七和弦前如合适的话，最好配下属和弦。大调为F ，小调为Dm。 4、明显倾向某和弦的小节配上该和弦： （1）小节中的音均为某和弦内音； （2）小节中强拍上的音决定和弦； （3）小节中时值较长的音决定和弦； （4）小节中反复出现的音决定和弦； （5）小节中被装饰的音决定和弦； 三、和弦的进行 一般而言，和弦的根音按逆行的三五七度进行时为良好进行，而顺行三五七为不
怎样为歌曲配吉他和弦
怎样为歌曲配吉他和弦 作者：未知来源：网络 首先我们来看看歌曲与和弦之间是一种什么关系。打个比方来说歌曲与和弦之间的关系就象是人与衣服之间的关系一样： ★一个形象好的人穿上得体的衣服会给人以美的享受；同样一首好的歌曲配上适合的和弦会给人以舒服的感觉。 ★精心选配的衣服可以弥补一个人形象上的缺陷；同样精妙的和弦编配可以弥补歌曲的某些不足。 ★一个人可以穿上不同风格的衣服以展现不同的风采；同样一首歌可以采用多种配和弦的方法以取得不同的效果。 ★有的人因身材、相貌等原因，为他设计服装较容易，而有的人则正相反；同样有的歌曲比较容易配和弦，而有的歌曲则不容易配和弦。 所以一个编曲人就象是一名服装设计师，不管这个人的形象如何，你都能为他设计出好的、满足他要求的、流行的服装。 近年来流行歌曲的和弦编配技术有了较大的发展，这种发展在我国大致经历了这样的几个阶段： （１）只会使用主和弦、下属和弦、属和弦（或属七和弦）等正和弦及Ⅱ级小和弦、Ⅲ级小和弦、Ⅵ级小和弦等副和弦的初级模仿阶段。即在Ｃ调中只会使用：Ｃ、Ａｍ、Ｅｍ、Ｆ、Ｇ、Ｇ７、Ａｍ７、Ｅｍ７、Ｄｍ７、Ｄ７、Ｃ７和弦。如：《军港之夜》、《让我再看你一眼》的和弦配置。 （２）在上个阶段的基础上学会使用了挂留和弦、大七和弦、六和弦、九和弦的中级阶段。即在Ｃ调中会使用：Ｃｓｕｓ４、Ｃ大七、Ｆ大七、Ｃ和弦。如：崔健的早期作品的和弦配置。 （３）之后是学会了降Ⅶ级和弦、增、减和弦的成熟阶段。即在Ｃ调中会使用：和弦。如：《长江之歌》《透过开满鲜花的月亮》《祝你平安》《牵挂你的人是我》等歌曲的和弦配置。（若你需要上述歌曲的谱子，请读由我编纂的配有原版和弦的简谱歌本《９７上榜金曲》《９８上榜金曲》，价格详见本书第４页的“邮购目录”） （４）现在又进入了创新阶段。如：①创造性地使用５和弦，②和弦不变而外声部音下行。本书中涉及到“５和弦”的歌曲有：《愚公移山》《孔雀东南飞》《为你》《干杯朋友》《只有你陪我一起唱歌》《自由自在》。本书中涉及到和弦不变而外声部音下行的歌曲有：《为你》《你哪里下雪了吗》，乐曲有：《人们的梦》《旅途》。和弦编配技术的发展除了使我们会用更多的和弦外，还使我们对和弦之间的连接有了更深的认识，以前似是而非的东西经过一番争论也基本有了定论。 ▲和弦之间较好的连接方式（按程度排列）：
编曲和弦走向
流行乐和弦进行方式 1.万能和弦--它的和声构成是：1级-5级-6级-3级-4级-3级-2级-5级-1级~ 2.万能和弦的变体--它的和声构成是：1级-3级-6级-3级-4级-3级-2级-5级-1级~ 3.1-6-4-5加万能和弦--前面是1级-6级-4级-5级，副歌接万能和弦1~ 万能和弦大家都知道了~大大们写歌的时候记得尝试下啊~真的很爽~ 当然，有些人并不满足或者局限于这种万能和弦，所以，真正到编配和弦的时候需要了解和弦走向！（以下以C调为例：） 1.C——F ——G 古典和声优良的正格进行 2.C——G ——F 古典和声的禁止进行，但现代和声却用的很多，非常好听。小虎队《爱》，周杰伦《开不了口》等的前奏~~~《我是一只鱼》 3.C——G——AM——EM——F——C——F——G来自己欧洲的经典和声啦。《开不了口》《简单爱》《爱一个好难》《约定》《深呼吸》《光辉岁月》 4.C——AM——F——G 美国的经典乡村民谣进行。叶蓓《在却难逃》《纯真年代》 5.C——AM——DM——G 乡村进行变化。〈爱〉 6.C——EM/G——AM——G——F——EM——DM——G 经典根音下行的悲伤歌曲进行。学友的《祝福》等好象大调就这么多吧~~~~~小调还有些感*彩，象C ——AM——F——G ，又可以变为C——AM——F—FM——G，用了一个4级小和弦做色彩处理，
效果相当好。这个《人鬼情未了》歌曲的结束~~ 7.C——AM——F——G，还可以变为C9——AM9——FMAJ7——G9—G—，也相当有追忆住事的味道~~~如《明天我要嫁给你啦》的前奏，它是F调。但和弦功能和级数是一样的 8.C——AM——F——G ，还可以变为C ——AM——F——降B——G ，用了一个降B 和弦，为F和G和弦过渡，典型唯美主义色彩的运用~~~~异常好听~~~齐秦《花葬》，韩红〈家乡〉，周艳泓〈春暖花开》C -F -降B-G等等 9.C--Em7/B--Am7--G7--Fmaj7--Am7/E--Dm7--G9sus4流行很喜欢用的和弦走向，现代很多歌都是这样的走向例如《好心分手》《菊花台》《挥着翅膀的女孩》《饮歌》根音走向是1(DO) 7(SI) 6(LA) 5(SO) 4(FA) 3(MI)2(RE) 5(SO) 这个走向就叫做卡农。 以上这些经验想必也够大部分人使用了。但是在编曲上，为了让歌曲更加生动化，就要引入和弦外音： 多声部音乐中凡不属于和弦结构内的音，均称为和弦外音。和弦外音在促进旋律进行的流动性、构成旋律型，并使声部之间形成丰富的节奏组合，增强和声的色彩与紧张度的变化等方面起着重要的作用。（色彩的意思：渲染情绪的表现形式，有明亮，坚定，柔和，暗淡。）在一定的和声背景上使旋律和声部进行复杂化、音型化的处理，称为旋律音型。和弦外音是形成旋律音型的一个重要因素。 其后随着和声概念与和弦结构理论的形成，才将不属于和弦结构内的音称为和弦外音。在音乐创作的发展过程中，由于某些和弦外音成为和弦的组成部分而形成了复杂的和弦结构，例如高度叠置的九、十一、十三和弦等，均由和弦外音演化而成。几个声部和弦外音的同时结合尚可构成各种类型的装饰性和弦或复杂的和音。（二度旋律音程走向叫做级进，二度以上叫做跳进）(声部的意思是：中、低、高音其中每一个音就叫
第七课 《共奏和谐乐章》——节奏与旋律 教学设计
人教版道德与法治七年级下册节奏与旋律教学设计 课题第七课《共奏和谐乐章》——节奏与旋律单元第三单元在集体中成长学科道德与法治年级七年级下册 学习目标情感态度和价值观目标增强热爱集体、以集体利益为重的意识，培养亲近集体、融入集 体的情感 能力目标 能够做到局部利益服从整体利益； 增强克服小团体主义的自觉性。 知识目标明确在不同集体中承担的责任； 认识小团体主义的危害。 重点遵守集体规则，维护集体利益 难点正确处理集体利益与个人利益的关系 学法情景探究法、小组合作法教法讲授法 教学过程 教学环节教师活动学生活动设计意图 导入新课播放视频：《保卫黄河》在欣赏中通过击 掌等方式感受其 节奏，体会节奏在 作品中的作用。讲授新课 我在多个集体中运用你的经验：P66 问题：梳理一下你在不同集体中的角色，数一数 有多少种，都是什么角色。当这些角色之间发生冲 突时，你是如何处理的？ 本周，杨杨接到3个活动通知。 学生分享自己 的生活经历 体会自己所在不 同集体中的角色 发生冲突时，自己 产生的困惑，以便 更好地处理角色 之间的关系。 通过杨杨的角色
志愿队、篮球队、合唱团 根据杨杨收到的三个通知，填写下表。 得出结论：在不同的集体中，我们扮演不同的角色，承担不同的责任 杨杨的烦恼是什么？ 为什么会有这样的烦恼？ 得出结论：个人节奏与集体旋律冲突的原因 探究与分享：P67 问题：上述情境中，除了班集体，还有哪些集体？小倩是否“出卖”了班集体，而小鑫是否“维护”了班集体的荣誉，为什么？ 探究与分享：P68 思考：上面的“我”有哪些角色和责任？ 如果你遇到类似的情况，会怎么处理？ 得出结论：排解由于角色冲突带来的烦恼的方法 身怀六甲闻母亲去世，她坚持做完8台手术 思考：唐耘熳是怎样处理“医生”和“女儿”的 角色冲突的？学生填写 学生回答 学生回答 学生回答 冲突，引导学生感 受处在多个集体 中。 通过集体生活中 的典型事例，启发 学生思考如何正 确地维护集体的 利益，处理好不同 集体之间的关系。 通过最新的时政 新闻引导学生正 确处理角色之间
怎样给简谱配和弦
怎样给简谱配和弦 怎样给简谱配和弦? 一、定调（找出一首歌的最高音，然后根据最高音定出该曲的调性，规律如下) 最高音调性(男、女) 1 Ｆ/C 2 Eb/Bb 3 D／A ４ C/G 5 Ｂb,Ａ/F,Eｂ 6 G／D 7 Ｆ/C（同1) 二、大调还是小调一般来说以１为结尾的歌曲是大调歌曲以6为结尾的歌曲是小调歌曲民族歌曲以5结尾的歌曲以大调以2、３结尾的歌曲以小调 三、编配和旋第一小节的和旋和最后一小节的和旋,还有中间半终止小节的配主和旋（一级和旋《如果是大调的话配一级和旋,如果是小调的话配六级和旋》) 和旋的编配是根据小节内的构成音来判断这个和旋该编配什么样的和旋。如果一小节可以有多种和旋选择，一般根据歌曲的所编配的和旋比例来选择，比如前面用了大三和旋，后面就不要用大三和旋了，尽量变化。其中,有时小节内有和旋以外的音，并不妨碍和旋的编配，看主要的构成音。比如:如果246比较多见，我们可以用246二级和旋来编配，如果是461比较多见,我们可以用４６1的四级和旋编配。编配完后，我们还应对大三和旋和小三和旋的比例进行对比，一般来说编配大调歌曲时，大三和旋要多于小三和旋,反之亦然。这样一首曲子的和旋就OK。 四、注意在和旋的编配中,一般主和旋前面会加上属和旋或者属七和旋。同样的和旋不能频繁的重复。比如:前面出现35,我们可以用135配,后面还是35,那么我们则可以选择35７来配五、节奏的编配看歌曲的节拍型，如果是2／４,那我们就选择2/4拍的节奏型,３/4拍同样。抒情的歌曲-－分解节奏型前进的歌曲-－扫弦也可以前后结合,对比效果就出来了。 和弦是如何构成的, 和弦编配知识例子(异名)构成音(音名) 和弦名称构造规则 C(Cｍａｊ)=1，3,5(C，E,G）大三和弦大三度＋小三度色调协和，明朗 Cｍ＝1,b3,５(C,bE,Ｇ）小三和弦小三度+大三度色调协和，音响效果黯淡Ｃaug(C+）=1,3，#5（C,Ｅ，#Ｇ) 增三和弦大三度+大三度色调很不协和，有扩张感 Cdim(C－， C)=1,b3,b5(C,bE，bG) 减三和弦小三度+小三度色调不协和,有收缩感 C7=1,3,5,ｂ 7(Ｃ,E，Ｇ，bB) 大小七和弦大三度＋小三度+小三度．属和弦 +降半音的第七度音Cdim7=1，b3,b5，bｂ７(C，ｂE,ｂG,bbＢ）减七和弦减三和弦＋根音的减七度音Cmaj7(CM7）=１,３,5,7(C，E,G,B）大七和弦大三度+小三度＋第七度音大三和弦＋七度音 C6＝1，3，５，６(C,Ｅ,G,A) 大六和弦大三度+小三度＋第六度音大三和弦 +第六度音Ｃ9=１，3,5,b7,2（Ｃ,E,G,bB,D) 属九和弦属七和弦 +第九度音Ｃ69= １,3,5,6，２(C，E,G,A,D) 六九和弦大三和弦 +第六度音+第九度音C１１=１，3，5，b7，2,４(C,E，Ｇ,bＢ,D，F) 十一和弦属七和弦＋第九度音＋第十一度音 C13=1,3,5,b7，2,４,6(C,E,Ｇ,ｂB,Ｄ,F,A）十三和弦在弹奏时可视需要删减部分音 Cmaj ９=1,3,5,7,2（Ｃ,E,G,B,D) 大九和弦大七和弦 +第九度音 C７-5(alt C7）=1，３,ｂ5,b7(C,E,bG，bB，) 变化属七和弦属七和弦的第五度音降低半音而成Ｃ7＋9＝1,3,5,ｂ7,＃2(Ｃ,E,G，bB,#D）属七增九和弦有属七和弦 +升半音的第九度音而成 C7-9=1，３,5，b7,ｂ2(Ｃ,E,G,ｂB,ｂD) 属七减九和弦由属七和弦＋降半音的第九度音构成Cm6=1,b3,5， 1 / 1
给歌曲配和弦的方法
给歌曲配和弦大法 要配和弦了解的东西有点多但都不难希望大家能看完并理解因为新人比较多 我就把大家当成对乐理完全不了解的人来解释吧乐理很多我只说和配和弦有关的也算是降低难度吧 前面说的东西是理解后面说的东西的基础如果后面有不懂的在前面找下或者直接问我 有些名词的解释在后面如果还是有不懂的就留言问我 请从前面慢慢看如果前面的东西不明白后面是看不懂的 首先要知道和弦算法就要了解调性大家要知道键盘上每个键之间的音程关系任意一个键到挨着它的键之间的关系是半个音(大家应该知道的但还是说下) 两个半音等于一个全音 比如C到D是一个全音键盘上C到D之间就隔了一个黑键C# 也就是说C到黑键C#是一个半音C#再到D是一个半音两个半音就是一个全音 所以C到D的音程是一个全音而E到F是挨着的所以E到F的音程是半音大调: C大调就是以C调为1(Do) 1到2间音程是全音意思是中间隔一个半音(键) 2到3也是3到4是从键盘上看是挨着的就是说它们间的音程是半个音而4到5 5到6 6到7都是全音7到下一个1就和3到4一样是半音 简单说大调音程:1全2全3半4全5全6全7半1 这样你知道调名后就可以推出这个调的组成音 例:D大调1当然就是D 2到1是一个全音OK 从D键往右数先是一个黑键D#(一个半音) 再往右走一个半音现在走了两个半音也就是一个全音 可以知道2就是E 3到2也是全音那3当然不是F 而是F右边挨着的那个黑键也就是F# 3到4是半音那4就是和F#挨着的那个白键G 照我前面说的4到5 5到6 6到7之间的关系知道567分别是A B C# 而7到下一个八度的1也就是C#到下一个D 你可以看出是挨着的当然是半音得出D调组成音 D E F# G A B C# 其他调类推一开始不熟悉的时候可以慢慢推后面你对5线谱熟悉且有一定曲子的积累了就可以随心所至了 小调 C大调和A小调的组成音是一样的D大调和B小调对应也就是说任意大调对应它的6的小调类推
常用和弦讲解-Csus4和弦和Csus2和弦的构成及五种按法
Csus4(C挂4和弦) 和弦后缀中含有“sus”字样表示这是一个挂留和弦，后边的数字表示和弦中包含根音上方几度的挂留音如Csus2、Gsus4； Csus4是挂四和弦意思是在大三和弦上附加跟音上方的四级音，用首调表示是1 3 4 5 、、 1 (3) 4 5 、、或 1 3 5 4 CSUS4 理论上说可以这样按：一弦1品二弦1品三弦空四弦2品五弦3品或者一弦空二弦1品三弦空四弦3品五弦3品也可以按住C和弦但是左手拇指加一个，按住
六弦1品（极其少用）！
Csus2(C挂2和弦) 挂留和弦，一般挂几就是在和弦中加入一个几级的和弦外音。 比如C和弦，和弦音是C、E、G，那么D相对于C来说是一个2级的音，所以如果在弹的时候弹了C、D、E、G，那么这个和弦就叫C挂2和弦，记为Csus2
关于C9和弦和Csus2和弦究竟是什么关系 我特地摘取了吉他中国上的一篇讨论！ 现在外面的吉他书几乎都把它标记为C9和弦（C属九和弦），这实际上是错误的，同时也误导了不少的吉他初学者，特别是不懂乐理以及和声的初学者。这个和弦应该标记为Csus2和弦（C挂留二度和弦）。下面作出详细的解释：
1。属九和弦是在属七和弦的基础上构成的，因此C9和弦应该是在C7和弦的基础上构成的，即在C7和弦的小7度音(b7)上叠加一个9度音(2)： C7：1 3 5 b7 C9: 1 3 5 b7 2 由此可见，C9和弦除了包含9度音（2）以外，还应包含小7度音（b7)。举一个生动的例子：一座有9层楼的房子不可能没有7楼。 2。文章开头展示的和弦图中的和弦一共由四个不同的音构成，分别是：1 3 5 2，其中1 3 5 是C和弦的构成音，因为这个和弦没有7度音的出现，所以 2 不可能是9度音，它只是一个挂留音。因此这个和弦称作挂留二度和弦，记为Csus2。再举一个与上面相对应的例子：一座只有5层楼的房子不可能有9楼。 结论：文章开头展示的和弦应该标记为：Csus2和弦而不是C9 和弦——按照三度叠置的原则，构成三个以上的音的组合叫做和弦。 二度音程和四度音程都超出了“三度叠置”的范围，实际上二度音和四度音都是和弦外音，出现在三和弦中就把它们称为和弦的挂留音，他们是不能取代三和弦中的任何一个音的，只不过为了更科学地安排指法，有时可以把三度音省去，并没有对和弦的色彩和功能造成影响。 宝康：省略7度音的9和弦，也是9和弦 叫Cadd9，是目前比较流行的 叫Csus2，也没什么问题 关键是看这个和弦在音乐整体里面，是什么功能， 上下连接的和弦是什么？ 这个和弦在音乐整体里面代表什么感情？ 同一和弦在不同的音乐里会有不同的功能，或不同的感情，所以，同一个和弦也会有不同的
和弦编配基本法则
一、决定调性 一首歌曲首先要分清是大调还是小调。一般大调的曲子多以135其中的某一音开始，也多以15其中的某一音结束；小调歌曲则以36开始，以6作结束。因此，如果一首歌曲结束在主音1上它多半是大调，结束在主音6上它多半是小调。但如果歌曲的结束不是1也不是6，就要分析歌曲旋律中调性的倾向。旋律中经常出现135这些音，则可断定为大调；经常出现613这些音，则可断定为小调。 二、和弦初配 以自己较熟悉调的和弦经常出现135这些音，则可断定为大调；即大调的C和小调的Am经常出现135这些音，则可断定为大调；先为歌曲初配和弦，然后通过调的之间的关系转换到实际调上来。 1、先将歌曲开头和结尾的小节配上和弦。大调为C ，小调为Am 2、结尾前一小节一般配以属和弦或属七和弦。大调为G 或G7，小调为Em或 E7 3、属七和弦前如合适的话，最好配下属和弦。大调为F ，小调为Dm 4、明显倾向某和弦的小节配上该和弦： （1）小节中的音均为某和弦内音； （2）小节中强拍上的音决定和弦； （3）小节中时值较长的音决定和弦； （4）小节中反复出现的音决定和弦； （5）小节中被装饰的音决定和弦； 三、和弦的进行 一般而言，和弦的根音按逆行的三五七度进行时为良好进行，而顺行三五七为不良进行，如图所示。 四、再修缮和弦 在初配好的和弦基础上有必要利用音阶上各级和弦的功能寻找代理和弦再度美化和弦. 1、一级和弦，即主和弦C ，是唯一具有决定性和控制性的和弦，所以常用于开头和结尾。 2、二级和弦Dm、D7、Dm7，由于音色接近G7和弦，所以可作G7的先行和弦，使和弦进行地更圆滑。
3、三级和弦E 、Em是较弱的一种和弦，它通常在一级和弦所占小节太多时用来作一级和弦的代理和弦。 4、四级和弦F建立在音阶第四度音上，它使和弦音色富于变化，被用来联接主和弦及属和弦。 5、五级和弦G 、G7有强烈地向主和弦拢的性质，故又称之为导和弦。 6、六级和弦Am的音色介于一级与四级之间，可用来代理这两种和弦或用来连接两者. 五、和弦其它连接规律 (1)C ---C7---F (2) F ---Fm---C (3) Em---A7---Dm/D7 (4) Dm/Am---Dm7---Dm6 (5) Am7---Am6 (6) Cdim---C7 (7) C ---Cmaj---C7 (8) C7---Cdim (9) C ---Cang 六、歌曲结束式和弦配法 1、大调式(1)C ---Cmaj7 (2)C ---Fm---C (3)C ---bA---C (4)C ---bE---C 2、小调式(1)Am---Dm6 (2)Am---A 这份现有的教材我看了一下，写得不错。这里共分六点就把和弦编配的主要问题给我们讲清楚了。当然这里举的例子全是用C 大调、Am 小调说的，首调唱名的其他各调和弦你可以用数级的方法得到。 解刨<怎样编配和弦>第一集! 和弦编配一步步（一） 当你拿到一首很美的旋律却又不知怎么为它编配的时候是不是很着急？我相信所有的朋友都有过这种经历，没关系，跟我来，我们一步一步的去做，我会用一到两首最通俗的歌来举例： ＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝ 一、确定它是“大调”曲式还是“小调”曲式： ＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝ 什么？不会分析，不能确定？？？５５５５５５。。。。那么好吧，告诉你一个最笨的，也是最直接的办法，准确率在85%以上： （1）看看乐曲的开始和结束，确立主音，决定主和弦： 需要注意的是，这里所说的开始并不是指乐曲的前奏，而是指真正刚刚进入主旋律的部分。分析一下开始的１－２小节和结尾的１－２小节，看看它们的旋律内容，是以１３５为主要内容呢，还是以６１３
流行音乐和声教程
流行音乐和声教程 本教程的目标是教授为歌曲配和弦，分析流行音乐中和弦的使用及规律。作曲是无法教授的，但配和弦是可以教授的，而且它会对你的作曲有很大帮助。事实上，真正的作曲应当是和弦与旋律一起写出的。 任何一首歌曲如果采用不同的和弦，即使旋律一样，听起来感受绝不一样。本教程主要针对流行音乐，（其实流行乐中的许多手法完全是古典的）采用字母标记和弦手法，比较直观。 第一章和弦新论 传统和声学把所有的和弦都归为三度关系来解释，并且力求和声进行的完美和规范。但是现代流行音乐特别是爵士音乐的和声已经高度复杂化和自由化，三度叠置虽然仍是和弦构成的基本原则，但已不是重要的解释手段。这年头可以这样说：把几个音合在一起发音就构成和弦。和声的进行是否规范属于次要问题，平行五，八度的错误基本上不予考虑。唯一的准则是：听起来是否舒服，到位。爵士音乐中复杂的加音和弦几乎使你分不清和弦的功能性，布鲁斯和弦同名大小调搅和在一起，莫名其妙的模进进行很难用经典的和声理论来解释。我们现在就进入现代和弦的奇妙世界。 第二章和弦标记 本教程采用字母和弦标记法来表示和弦。这是流行音乐中通用的标记法，把它和级数标记法结合使用会感到很方便，能使你很透彻地领悟到不同调的和弦的相互微妙的关系，好象你的脑子里就有一张和弦表。下面我们就来熟悉这个标记法。 1、大三和弦：根音与三音是大三度，三音与五音是小三度，用根音的大写英文字母音名来表示，如DO，MI，SOL和弦用C表示，FA，LA，DO和弦用F表示，降MI，SOL，降SI就用Eb表示，升FA，升LA，升DOL用F#表示。 2、小三和弦：根音与三音是小三度，三音与五音是大三度，用根音的大写英文字母音名加上小写m表示，如RE，FA，LA和弦用Dm表示，MI，SOL，SI和弦用Em表示，降MI，降SOL，降SI用Ebm表示。 3、增三和弦：根音与三音，三音与五音都是大三度，用根音的大写英文字母音名加上aug或加一个“+”。如DO，MI，升SOL和弦表示为Caug或C+，FA，LA，升DO和弦表示为Faug或F+。
流行音乐伴奏和弦知识
流行音乐伴奏和弦知识 一认识和弦理解和弦 D7 12#46 大小七 Dm7 1246 减七 G7sus4 512 Bm7-5 是半减七和弦就是在减三和弦的基础上再加大三度也就是7246 Esus4 23#57 G/F 452 后一个音当根音沿用前面的和弦的根三音 Am7G 5613 cmaj7. 1573 Dadd9. 2623 ☆#表示升高半音 b表示降低半音 只有音高,表示大三和弦 音高加m,如C#m表示小三和弦 音高加7,表示大小七和弦(属七和弦) 音高加sus4,表示四和弦 音高加dim,表示减三和弦 音高加arg,表示增三和弦 音高加maj7表示大七和弦 ☆全称“挂留四度和弦”,简称“挂四和弦”,属于“挂留和弦”中的一种,挂四和弦是由一个根音,一个纯四度,与一个纯五度音程,用sus4表示,“sUs”是英文字母“suspended”的缩写。就是纯四度音代替原来的三度音而排列组合成的和弦比如csus4和弦:1,4,5三个音组成,4代替了3。 ☆add9在三音构成的和弦上添加音符,就是所谓的[Add和弦](添加和弦) ☆书写:和弦名称add+添加的音符度数☆cadd9就是C和弦,135再加上9度音(即高八度的2) ☆音名则为cEGD(其中D是根音c的9度音) ☆再例如Aadd9就是A和弦6#13加上9度音(高八度的7) ☆音名则为A#CEB(其中B为根音A的9度音 ☆9和弦一般只用属9和弦,可省5音7音,不重复79音,基本上不用转位.多由7合弦引入,可这样解决V7-V9-V7-l ☆分解开来就是所谓的旋律外音 二具体应用 挂留和弦因用甲音(一般是和弦外音)替代和弦中的乙音,使原来的和弦音程关系发生变化,改变了该和弦性质及功能,进而让整个和弦连接产生风格上的转换。 如果我们要让乐句或旋律紧张度降低,或者音乐进行变得不那么强烈,或者产生一种独特的音乐风韵,我们可以在正格终止、变格终止中加入挂留和弦,挂留和弦虽然也不稳定,当倾向性比不上其他不协和和弦,完全可以舒缓和调剂乐曲的和声节奏,同时也能给音乐带来新的气象、新的活力。 民族调式以及吉他音乐配器中,常常见到挂留和弦,西洋音乐中并不多见,其个中原由自去猜测。