初中音乐知识点总结
音乐概念. 定义.
1、什么是音乐？这是一个见仁见智的问题，说法很多。笔者认为音乐是一种声音艺术而非视觉或其它什么感觉的艺术。把乐音（有时也适当使用噪音）按一定的规律组织起来，使人听之产生美感，这种艺术就叫音乐。
2、什么叫噪音？什么叫乐音？声带、琴弦、木头板、马达等物体振动时会发出声波，声波通过空气传播进入我们的耳朵，就使我们听到了声音。声音有噪音和乐音之分：振动无规律的声音，如木头板声、马达声等，叫噪音；振动有规律，如人声带发出的歌声，由琴弦发出的琴音等，叫乐音。音乐中所用的音主要是乐音。
3、什么叫音高？乐音听起来有的高，有的低，这就叫音高。音高是由发音物体振动频率的高低决定的，频率高声音就高，频率低声音就低。比如女人唱歌时声带振动频率高，男人唱歌时声带振动频率低，所以男声比女声低。
4、音乐中所用的乐音范围有多大？音乐中所用乐音的范围从每秒种振动16次的最低音到每秒钟振动4186次的最高音，大约97个。现代最大的钢琴可以奏出其中的88个音，是乐音范围最大的乐器。人唱歌时因受生理限制，所能唱出的乐音仅是乐音范围中的一小部份。
5、什么叫音名？什么叫唱名？不同音高的乐音，是用C D E F
G A G 来表示的，这七个拉丁字母就是乐音的音名，它们一般依
次唱成DO RE MI FA SOL LA SI，即唱成简谱的1 2 3 4 5 6 7 ，相当于汉字“多来米发梭拉西”的读音。DO、RE、MI .......是唱曲时乐音的发音，所以叫唱名。
6、什么叫音列？音列是如何分组的？把上面所说的90几个高低不同的乐音按顺序排列起来，构成一个序列，这个序列就叫音列。音名只有七个，而音列中的音却大大超过这个数量，如何把音名相同而音高不同的音区别开来呢？方法就是分组。人们把音列中的音划分成几个组。把音列中处在中央位置的一组（即钢琴、电子琴等键盘乐器中由中央C开始，向上的七个音）叫小字一组，把比小字一组高一倍、高两倍、高三倍的音分别叫小字二组、小字三组、小字四组。乐音中当然有比小字一组低的音，它们的分组是：比小字一组低一倍的叫小字组，低两倍的叫大字组，低三倍的叫大字一组，低四倍的叫大字二组。这样一来，音列中的分组由低到高的顺序是：
大字二组大字一组大字组小字组小字一组小字二组小字三组小字四组
乐音的范围音乐术语叫做音域。人声的音域大约是：女声由小字组的f到小字二组的a，男声由大字组的F到小组一组的a。那么，你的音域有多宽呢？有机会时无妨在钢琴上试一试。从你能唱出来的最低的那个音起，到最高的那个音止，这个范围就是你的音域。
7、哪一个音是标准音？国际上规定小字一组的a音每秒振动
440次，这个音就是标准音。由于音列的各音之间都存在着一定的数量关系，例如比某一音高一倍的音（又叫高一个八度），其频率一定比某音高一倍，比它低一倍的音（又叫低一个八度），其频率一定比某音低一倍，所以规定了标准音的音高，也就等于规定了其它各音的音高。有了这个标准，人们在制造乐器时，在奏乐、唱歌时，定音就有了根据。
8、什么叫全音？什么叫半音？把 C D E F G A B 这一组音的距离分成十二个等分，每一个等分叫一个“半音”。两个音之间的距离有两个“半音”的，就叫“全音”。在钢琴、电子琴等键盘乐器上，C-D,D-E,F-G,G-A,A-B,两音之间隔着一个黑键，它们之间的距离就是全音；E－F，B－C，两音之间没有黑键相隔，它们之间的距离就是半音。
9、什么叫自然音？什么叫变化音？通俗地说，我们唱歌的时候，那些唱成 1 2 3 4 5 6 7 的音，叫自然音；那些在它们的左上角加上#号（如#4、#1）或者b号（如b7、b3）的，叫变化音。#叫升记号，表示把音在原来的基础上升高半音；b叫降记号，表示把音在原来的基础上降低半音。
10、什么叫音阶？把C、D、E、F、G、A、B 等各音中的某一个音作为中心，由它开始由低至高（或由高到低）按顺序排列起来，这个音的序列由于象梯子一样，逐级向上或向下，所以叫音阶。下面的两个序列都是音阶，前者是大音阶，后者是自然小音阶： c d e f g a b c a b c d e f g nbsp;
11、什么叫记谱法？一首曲子一般都包含高低、长短、强弱等要素。把这些要素用各种记号、符号记录在纸面上的方法叫记谱法。古今中外使用过和正在使用中的记谱法是有很多的。拿我国来说，古今使用过的记谱法就有多种。据说早在战国时代，卫灵公手下的音乐师叫师涓的，就能用某种记谱方法记谱了。据文字记载，我国隋唐时期就产生了工尺谱、减字谱（古琴用），宋代又又产生了俗字谱。工尺谱几经沿变，至今仍有民间艺人使用。不过近、现代在我国使用比较普遍的是简谱和五线谱，尤其以使用简谱的人最多。从世界范围来看，使用最普遍的是五线谱。
12、什么是简谱？简谱是用阿拉伯数字1、2、3、4、5、6、7来记录音高的一种记谱法，读过书的中国人几乎都认识它。这种记谱法的是法国的修道士苏埃蒂1665年提出来的。后来，将它加以改进和积极推广的竟然是法国著名的哲学家、文学家卢梭。由于这种记谱法不方便于记录多声部的、复杂的音乐，在欧洲几乎从未普及过。1882年前后，美国人梅森到日本讲学时把它传入日本，19世纪曾有一度在日本学校通用过，不过后来他们也不用了。清朝末年，简谱通过留日学生传入我国。1904年，沈心工先生编写的“学校唱歌法”一书出版，曾风行一时，从此简谱便在我国普及开来。笔者认为，简谱作为一种大众化的记录方法，在我国普及和推广音乐方面曾经而且仍在发挥很大的作用。不过由于它记谱有不少局限，而且现在世界上绝大多数国家又都
不用它，我们应当创造条件推广、普及五线谱，以利于提高音乐水平及与世界各国进行音乐文化交流。
13、什么是五线谱？五线谱是世界上使用最广泛的记谱法，在目前的记谱法中，五线谱相比较而言最为严密、准确、科学。它用五条平行横线记录声音的高低，用空心（或实心）椭圆或在它一侧加竖线（有的还在竖线的一端加“尾巴”）的图形作音符，表示音的长短（实例请见本站登载的曲谱）具有立体感，便于记录多声部音乐。它17世纪末正式传入我国，在清朝康熙年间宫廷编撰的“律吕正义续编”中，对它有详细介绍，可见传入我国之久。1930年，音乐家刘天华先生将梅兰芳唱的戏曲用五线谱记录下来，出版了“梅兰芳歌曲谱”，该书是我国第一部记录戏曲音乐的专集。有些人认为五线谱比简谱难学。有这种观念是容易理解的。其实主要原因并非五线谱难，而是改变从小养成的读谱习惯难。你从小接触的乐谱都是简谱，已经习惯于简谱那一套，现在要改当然难了。如果从幼儿园开始就用五线谱，小学、中学音乐教科书也一律如此，平常所见的谱都是五线的，旷日持久，就习惯成自然了。现在有不少孩子三、四岁就开始学钢琴（学钢琴就非用五线谱不可了），由浅到深，由简到繁，读谱练琴齐头并进，所以不少孩子年纪虽小，视读线谱的能力却比许多成年人强得多。什么道理？熟能生巧嘛！
14、什么是小夜曲？文章有各种体裁，如记叙文、议论文、诗歌、散文等，都是文章的体裁。音乐也有各种体裁，如小夜曲、摇篮曲、奏鸣曲、圆舞曲、小步舞曲、波尔卡、玛祖卡......都是音乐的体裁。小夜曲是音乐体裁的一种，是用于向心爱的人表达情意的歌曲。起源于欧洲中世纪骑士文学，流传于西班牙、意大利等欧洲国家。最初，小夜曲由青年男子夜晚对着情人的窗口歌唱，倾诉爱情，旋律优美、委婉、缠绵，常用吉他或曼陀林伴奏。随着时代的发展，其形式也有所发展。“中外著名歌曲”中登载的舒柏特、托西尼作曲的小夜曲，都在世界上流传甚广。
15、什么叫波尔卡？“波尔卡”这个标题不是起概括和提示音乐内容的作用，而是表明它的体裁属于一种男女对舞用的舞曲。起源于捷克民间，曾经风行全欧，西洋不少著名作曲家都用过这种体裁写过音乐作品。它一般为二拍子，节奏活泼、欢快。
16、什么叫玛祖卡？也是属于男女对舞用的舞曲。起源于波兰，也曾在欧洲风行一时。它与波尔卡最大的区别是前者为二拍子，而它却是三拍子。一般三拍子的曲子重音是落在小节的第一拍，而玛祖卡却常落在第二或第三拍。比如“浅易琴谱”中所登的汤姆生《玛祖卡》，多数小节的重音就是如此。玛祖卡所表达的情绪一般都活泼热烈，演奏时需掌握这个特点。
17、什么叫小步舞曲？“浅易琴谱”里已登了两首由巴赫作曲的小步舞曲，其实巴赫写这种体裁的作品并不止两首，而且许多古典音乐大师如贝多芬、莫扎特等也都写过以“小步舞曲”命名的作品。小步舞曲起源于欧洲的宫庭，曾在法国宫庭流行一时。它是一种三拍子的舞曲，速度缓慢，从容典雅，颇具贵族的风格。
18、什么叫圆舞曲？圆舞曲又名华尔滋，也是一种三拍子的舞曲。起源于奥地利的一种民间舞蹈。起初流行于维也纳的舞会上，十九世纪风行欧洲。以斯特劳斯的佳作《蓝色多瑙河》最为著名。它有快步和慢步两种。与同样也是三拍子的玛祖卡不同，它的重音一般都落在小节的第一拍上。也与同样是三拍子的小步舞曲不同。圆舞曲的特点是节奏鲜明，旋律流畅，不象小步舞曲那么温文尔雅。不过必须明确，音乐不是数理，不是逻辑，这种区别只是就一般情况而言，并非是绝对的。
19、什么是“学堂乐歌”？本站“近代名歌”栏目中“送别”、“国民革命歌”、“夕会歌”等中国近代早期歌曲，被称为“学堂乐歌”。这究竟是什么意思？
清朝末年、民国初年，当时的政治改革家们主张废除科举等旧教育制度，效法欧美，建立新型学校，于是一批新型的学校逐渐建立了起来。当时把这类学校叫做“学堂”，把学校开设的音乐课叫做“乐歌”科。所以“学堂乐歌”，一般就是指出现
于清朝末年、民国初年的学校歌曲（类似当今的校园歌曲）。学堂乐歌的倡导、推广者以沈心工、李叔同等启蒙音乐教育家为代表。今天的年青人可能很少人认识它们，但在我国近代音乐史上却占有很重要的地位。早期的的学堂乐歌以旧曲填新词为主，用中国民歌、小调的曲调或欧美歌曲的曲调填进创作的新词。这可以说是它们的特点之一。
20、andante allegro.....什么意思？这是在钢琴乐谱上常见的外文字。这类外文字叫音乐表情术语，多数用意大利语。网友中使用中遇到不懂的可查看音乐词典。现将琴谱中出现频率较高的术语释义如下：
意大利文释义每分钟拍数
largo 广板 46
lento 慢板 52
adagio 柔板 56
andante 行板 66
andantino 小行板 69
moderato 中板 88
allegretto 小快板 108
allegro 快板 132
presto 急板 184
21、在西洋音乐史上，叫做“斯特劳斯”的著名音乐家有四个，
请注意不要张冠李载。第一个大名顶鼎，他就是大家耳熟能详的《蓝色多瑙河圆舞曲》作者约翰。斯特劳斯，有圆舞曲之王的美名；第二个就是新年音乐会压轴节目《拉德斯基进行曲》的作者，也叫约翰。斯特劳斯，是前者的父亲，为表示区别，人们常在其名字的前面加一个“老”字，或者在其名字后面的括号中加一个“父”字。小约翰的音乐成就来自父亲的启蒙，后来超过老子，但老子却坚决反对儿子搞音乐，还曾为此上过法庭告过儿子呢。第三个叫弗兰兹。斯特劳斯，是十九世纪德国大音乐家瓦格尔的同代人，是当时慕尼黑宫庭乐队的首席圆号手，他在音乐上并没有可以写入史册的成就，却因多次敢于公开对瓦格尔表示鄙视而出了名。第四位是此人的儿子，叫兰兹斯特劳斯，以创作交响诗和歌剧著名。
22、以“多瑙河”命名的最著名圆舞曲有两首：一首是约翰。斯特劳斯的《蓝色多瑙河圆舞曲》，另一首叫《多瑙河之波圆舞曲》，是与斯特劳斯同时代的罗马尼亚音乐家伊凡诺维奇写的，原来是管弦乐作品，因为写得美，又适宜用人声来唱，人们便填词而使它成了声乐作品。这两首作品，堪称圆舞曲的双璧或姐妹花。
23、“哈巴涅拉”与“圆舞曲”“波尔卡”一样，都是西洋舞曲中的体裁。它起源于古巴，其音乐特点为中速，二节子。比如本站“钢琴乐谱”栏目中比才的《哈巴涅拉舞曲》所呈现的节奏型，
就是这种舞曲典型的节奏型。
什么叫记谱法？
一首曲子一般都包含高低、长短、强弱等要素。把这些要素用各种记号、符号记录在纸面上的方法叫记谱法。古今中外使用过和正在使用中的记谱法是有很多的。拿我国来说，古今使用过的记谱法就有多种。据说早在战国时代，卫灵公手下的音乐师叫师涓的，就能用某种记谱方法记谱了。据文字记载，我国隋唐时期就产生了工尺谱、减字谱（古琴用），宋代又又产生了俗字谱。工尺谱几经沿变，至今仍有民间艺人使用。不过近、现代在我国使用比较普遍的是简谱和五线谱，尤其以使用简谱的人最多。从世界范围来看，使用最普遍的是五线谱。
什么是简谱？
简谱是用阿拉伯数字1、2、3、4、5、6、7来记录音高的一种记谱法，读过书的中国人几乎都认识它。这种记谱法的是法国的修道士苏埃蒂1665年提出来的。后来，将它加以改进和积极推广的竟然是法国著名的哲学家、文学家卢梭。由于这种记谱法不方便于记录多声部的、复杂的音乐，在欧洲几乎从未普及
过。1882年前后，美国人梅森到日本讲学时把它传入日本，19世纪曾有一度在日本学校通用过，不过后来他们也不用了。清朝末年，简谱通过留日学生传入我国。1904年，沈心工先生编写的“学校唱歌法”一书出版，曾风行一时，从此简谱便在我国普及开来。笔者认为，简谱作为一种大众化的记录方法，在我国普及和推广音乐方面曾经而且仍在发挥很大的作用。不过由于它记谱有不少局限，而且现在世界上绝大多数国家又都不用它，我们应当创造条件推广、普及五线谱，以利于提高音乐水平及与世界各国进行音乐文化交流。
什么是五线谱？
五线谱是世界上使用最广泛的记谱法，在目前的记谱法中，五线谱相比较而言最为严密、准确、科学。它用五条平行横线记录声音的高低，用空心（或实心）椭圆或在它一侧加竖线（有的还在竖线的一端加“尾巴”）的图形作音符，表示音的长短（实例请见本站登载的曲谱）具有立体感，便于记录多声部音乐。它17世纪末正式传入我国，在清朝康熙年间宫廷编撰的“律吕正义续编”中，对它有详细介绍，可见传入我国之久。1930年，音乐家刘天华先生将梅兰芳唱的戏曲用五线谱记录下来，出版了“梅兰芳歌曲谱”，该书是我国第一部记录戏曲音乐的专集。有些人认为五线谱比简谱难学。有这种观念是容易理解的。其实主
要原因并非五线谱难，而是改变从小养成的读谱习惯难。你从小接触的乐谱都是简谱，已经习惯于简谱那一套，现在要改当然难了。如果从幼儿园开始就用五线谱，小学、中学音乐教科书也一律如此，平常所见的谱都是五线的，旷日持久，就习惯成自然了。现在有不少孩子三、四岁就开始学钢琴（学钢琴就非用五线谱不可了），由浅到深，由简到繁，读谱练琴齐头并进，所以不少孩子年纪虽小，视读线谱的能力却比许多成年人强得多。什么道理？熟能生巧嘛！
什么是小夜曲？
文章有各种体裁，如记叙文、议论文、诗歌、散文等，都是文章的体裁。音乐也有各种体裁，如小夜曲、摇篮曲、奏鸣曲、圆舞曲、小步舞曲、波尔卡、玛祖卡......都是音乐的体裁。小夜曲是音乐体裁的一种，是用于向心爱的人表达情意的歌曲。起源于欧洲中世纪骑士文学，流传于西班牙、意大利等欧洲国家。最初，小夜曲由青年男子夜晚对着情人的窗口歌唱，倾诉爱情，旋律优美、委婉、缠绵，常用吉他或曼陀林伴奏。随着时代的发展，其形式也有所发展。“中外著名歌曲”中登载的舒柏特、托西尼作曲的小夜曲，都在世界上流传甚广。
什么叫波尔卡？
“波尔卡”这个标题不是起概括和提示音乐内容的作用，而是表明它的体裁属于一种男女对舞用的舞曲。起源于捷克民间，曾经风行全欧，西洋不少著名作曲家都用过这种体裁写过音乐作品。它一般为二拍子，节奏活泼、欢快。
什么叫玛祖卡？
也是属于男女对舞用的舞曲。起源于波兰，也曾在欧洲风行一时。它与波尔卡最大的区别是前者为二拍子，而它却是三拍子。一般三拍子的曲子重音是落在小节的第一拍，而玛祖卡却常落在第二或第三拍。比如“浅易琴谱”中所登的汤姆生《玛祖卡》，多数小节的重音就是如此。玛祖卡所表达的情绪一般都活泼热烈，演奏时需掌握这个特点。
什么叫小步舞曲？
“浅易琴谱”里已登了两首由巴赫作曲的小步舞曲，其实巴赫写这种体裁的作品并不止两首，而且许多古典音乐大师如贝多芬、莫扎特等也都写过以“小步舞曲”命名的作品。小步舞曲起源于欧洲的宫庭，曾在法国宫庭流行一时。它是一种三拍子的舞曲，速度缓慢，从容曲雅，颇具贵族的风格。
什么叫圆舞曲？
圆舞曲又名华尔滋，也是一种三拍子的舞曲。起源于奥地利的一种民间舞蹈。起初流行于维也纳的舞会上，十九世纪风行欧洲。以斯特劳斯的佳作《蓝色多瑙河》最为著名。它有快步和慢步两种。与同样也是三拍子的玛祖卡不同，它的重音一般都落在小节的第一拍上。也与同样是三拍子的小步舞曲不同。圆舞曲的特点是节奏鲜明，旋律流畅，不象小步舞曲那么温文尔雅。不过必须明确，音乐不是数理，不是逻辑，这种区别只是就一般情况而言，并非是绝对的。
什么是“学堂乐歌”？如“送别”、“国民革命歌”、“夕会歌”等中国近代早期歌曲，被通称为“学堂乐歌”。这究竟是什么意思？
清朝末年、民国初年，当时的政治改革家们主张废除科举等旧教育制度，效法欧美，建立新型学校，于是一批新型的学校逐渐建立了起来。当时把这类学校叫做“学堂”，把学校开设的音乐课叫做“乐歌”科。所以“学堂乐歌”，一般就是指出现于清朝末年、民国初年的学校歌曲（类似当今的校园歌曲）。学堂乐歌的倡导、推广者以沈心工、李叔同等启蒙音乐教育家为代表。
今天的年青人可能很少人认识它们，但在我国近代音乐史上却占有很重要的地位。早期的的学堂乐歌以旧曲填新词为主，用中国民歌、小调的曲调或欧美歌曲的曲调填进创作的新词。这可以说是它们的特点之一。
andante allegro.....什么意思？
这是在钢琴乐谱上常见的外文字。这类外文字叫音乐表情术语，多数用意大利语。网友中使用中遇到不懂的可查看音乐词典。现将琴谱中出现频率较高的术语释义如下：
意大利文－－释义每分钟拍数
largo －－－－广板－－46
lento －－－－慢板－－52
adagio－－－柔板－－56
andante －－－行板－－66
andantino －－小行板－69
moderato －－中板－－88
allegretto －－小快板－ 108
allegro －－－快板－－132
presto －－－急板－－184
斯特劳斯是谁？
在西洋音乐史上，叫做“斯特劳斯”的著名音乐家有四个，请注意不要张冠李戴。第一个大名顶鼎，他就是大家耳熟能详的《蓝色多瑙河圆舞曲》作者约翰。斯特劳斯，有圆舞曲之王的美名；第二个就是新年音乐会压轴节目《拉德斯基进行曲》的作者，也叫约翰。斯特劳斯，是前者的父亲，为表示区别，人们常在其名字的前面加一个“老”字，或者在其名字后面的括号中加一个“父”字。小约翰的音乐成就来自父亲的启蒙，后来超过老子，但老子却坚决反对儿子搞音乐，还曾为此上过法庭告过儿子呢。第三个叫弗兰兹。斯特劳斯，是十九世纪德国大音乐家瓦格尔的同代人，是当时慕尼黑宫庭乐队的首席圆号手，他在音乐上并没有可以写入史册的成就，却因多次敢于公开对瓦格尔表示鄙视而出了名。第四位是此人的儿子，叫兰兹斯特劳斯，以创作交响诗和歌剧著名。
哪两首以“多瑙河”命名的圆舞曲最著名？
以“多瑙河”命名的最著名圆舞曲有两首：一首是约翰。斯特劳斯的《蓝色多瑙河圆舞曲》，另一首叫《多瑙河之波圆舞曲》，是与斯特劳斯同时代的罗马尼亚音乐家伊凡诺维奇写的，原来是管弦乐作品，因为写得美，又适宜用人声来唱，人们便填
词而使它成了声乐作品。这两首作品，堪称圆舞曲的双璧或姐妹花。
什么叫哈巴涅拉舞曲？
“哈巴涅拉”与“圆舞曲”“波尔卡”一样，都是西洋舞曲中的体裁。它起源于古巴，其音乐特点为中速，二节子。比如《哈巴涅拉舞曲》所呈现的节奏型，就是这种舞曲典型的节奏型。
前奏曲（Pre1ude）
原文是“序”、“引子”之意。它是一种单主题的中、小型器乐曲。它源自十五、十六世纪某种乐曲前的引子，最初常为即兴演奏，有试奏乐器音准、活动手指及准备后边乐曲进入的作用。不少作曲家均有独立的钢琴前奏曲。十九世纪后，西洋歌剧、乐剧中的开场或幕前音乐亦有称作"前奏曲"者，其含义与上述独立体裁的前奏曲有所不同。
序曲（Overture）
乐曲体裁之一。原指歌剧、清唱剧等作品的开场音乐，十七、十八世纪的歌剧序曲分为“法国序曲”及“意大利序曲”
两类。前者为复调风格，由慢板、快板、慢板三个段落组成，中段为赋格形式，末段较短；后者为主调风格，由快板、慢板、快板三个段落组成，后世交响曲即由此演变而成。十九世纪以来，从贝多芬开始，作曲家常采用这种体裁写成独立的器乐曲，其结构大多为奏鸣曲式并有标题。如贝多芬的《科里奥兰序曲》、柴可夫斯基《1812年序曲》等。
套曲（Divertimento）
包括若干乐曲或乐章的成套器乐曲或声乐曲，其中有主题的内在联系和联贯发展的关系。如柴可夫斯基的钢琴套曲《四季》，舒伯特的声乐套曲《美丽的磨坊女》等。认广义上说，奏鸣曲、交响曲、组曲、康塔塔等均属之。
小步舞曲（Menuet）
一种起源于西欧民间的三拍子舞曲，流行于法国宫廷中，因其舞蹈的步子较小而得名。速度中庸，能描绘许多礼仪上的动态，风格典雅。十九世纪初，小步舞曲构成交响曲奏鸣套曲的第三乐章，后又被谐谑曲所代替。
谐谑曲（Scherzo）
谐谑曲亦称诙谐曲，一种三拍子器乐曲。其主要特点是节奏活跃、速度较快，常出现突发的强弱对比。它常在交响曲等套曲中作为第三乐章出现，以取代宫廷风格的小步舞曲。
练习曲（Etude）
用于提高器乐演奏技巧的乐曲。它通常包含一种或数种特定技术课题。肖邦为其创始人。这种乐器练习曲除用以练习技巧外，同时具有高度的艺术性和舞台效果。李斯特、德彪西等都创作有此类练习曲。
浪漫曲（Romance）
泛指一种无固定形式的抒情短歌或短小的器乐曲。其特点为：曲调表情细致与歌词紧密结合，伴奏亦较丰富。
狂想曲（Rhapsodie）
一种技术艰深且具有史诗性的器乐曲。原为古希腊时期由流浪艺人歌唱的民间叙事诗片断，十九世纪初形成器乐曲体裁。其特征是富于民族特色或直接采用民间曲凋，如李斯特的
19首《匈牙利狂想曲》拉威尔的《西班牙狂想曲》等。
幻想曲（Fantasia）
一种含有浪漫色彩而无固定曲式的器乐叙事曲。原指一种管风琴或古钢琴的即兴独奏曲。十八世纪末叶起，幻想曲遂成为独立的器乐曲，如格林卡运用俄罗斯民间音乐写成的管弦乐曲《卡玛林斯卡亚》幻想曲。
创意曲（Invention）
它是以模仿为主的复调音乐的体裁名称，是一种复调结构的钢琴小曲，根据某一音乐动机即兴发展而成，类似小赋格曲等。
即兴曲（Impromptu）
它原是钢琴独奏曲的体裁名称，后也用于其他乐器的独奏乐曲。它是即兴创作的器乐小品，常由激动的段落和深刻抒情的段落组成，所以大多数是复三部曲式的。
夜曲（Nocturne）
中国音乐通史复习资料(三)
2014中国音乐通史复习资料（三） 简述题 1、简述贾湖骨笛的发现及其历史意义 答：我国见诸文献记载的原始乐器种类很多，有箫、苇龠、笙、骨笛、土鼓、埙、陶钟、铃、磬等乐器。它们是古人智慧之结晶，是华夏音乐文化之灿烂的充分证明。众多乐器在考古上也得到了证明。如浙江余姚河姆渡遗址出土有一百余件骨哨，大约据今有7000年左右；河姆渡遗址还出土有目前年代最久的埙，呈橄榄形，无音孔，只有一吹孔，据今约7000年。青海、甘肃等地的新石器时期遗址中出土有公元前2600年左右用陶土制作的鼓。山西龙山文化遗址也发现了夏代的一件鼍鼓，其鼓腔用树干挖成，鼓面原蒙以鳄鱼皮。河南陕县庙底沟仰韶文化遗址出土有陶钟，约为公元前3900至公元前3000年之遗物。山西襄汾陶寺遗址出土了迄今所见最早的石磬，据今约4400余年。在我国目前出土乐器中，最令世人瞩目的是贾湖骨笛的发现。它是中国目前所见年代最为久远的乐器。1986至1987年间，考古学家在对河南舞阳贾湖裴李岗文化遗址进行挖掘时，发现了多支新石器时期的七音孔、八音孔骨笛。根据碳同位素14C测定和树轮校正，考古学家认定这批骨笛的产生年代距今约8000年之久。这批由鹤骨制成的骨笛一般长二十厘米，直径一厘米左右，它们有以下三个特点值得注意：一是形式固定，制作规范，骨笛一侧有规整的圆形音孔，大多为七孔，每孔间隔距离基本相等；二是其中有些笛孔旁另外钻有用于调音的小孔，说明骨笛的制作者已有了明确的音高观念；三是有些骨笛留有刻划的标记，显然是先刻好等分，然后再钻孔，说明制作者对各音孔之间的距离曾有精确的计算。专家对其中保存较好的一支骨笛进行了测音，结果显示，它能发出较为完整的七声音阶，并可以吹奏出河北民歌《小白菜》的曲调。贾湖骨笛的发现，使世界音乐史学界对我国史前音乐艺术的发展水平有了新的认识和评价，对贾湖骨笛进行深入的研究，不仅能为我国古代音乐史的研究创造有利的条件，提供必要的依据，而且也将对古老贾湖文明的认识有十分重要的价值。 2、简述曾侯乙墓编钟的音乐价值 答：1978年，湖北随县擂鼓墩曾侯乙墓出土了战国初期的大批乐器，包括了编钟、编磬、十弦琴、五弦琴、瑟、笙、笛（或篪）、排箫、建鼓、小鼓等，有些乐器尚属首次出土，是我国音乐史上最有价值的一次考古发现。这次考古活动最有意义的莫过于曾侯乙编钟的发现，它的出土引起了整个世界的关注，成为中国乃至世界考古史上的一件大事，被誉为世界古代文明史奇迹之一。曾侯乙编钟共有六十四件，是迄今为止我们所见的最庞大的编钟。它分三层悬挂在曲尺形钟架上，上层纽钟三组，共十九件；中下层甬钟各有三组，共四十五件。全套编钟重量约2500公斤以上，其中最小的钟通高20.4厘米，重2.4公斤；最大的钟通高153.4厘米，重203.4公斤。钟架位于墓室的西面和南面，中下层的立柱为六个英武的青铜佩剑武士。除纽钟和甬钟外，还有一件铜鎛，是楚惠王送给墓主
中国古代音乐史试题(A)
2003-2004学年第一学期 20XX级《中国古代音乐史》试题（A） 一、判断题：每题0.5分共25分 1、原始时期的乐器一般多用石骨等材料制造（） 2、我国迄今出土最早的鼓是殷时期的（） 3、《云门》这一乐舞，是黄帝时期的（） 4、据史料记载历史上第一个用乐舞形式与民同乐的帝王是舜。（） 5、《大濩》是歌颂商汤的乐舞（） 6、商代创作淫乐的乐师叫师延（） 7、周代音乐等级制度非常严格，诸候使用的乐队是三面摆设的。（） 8、根据周代的法律，天子欣赏乐舞，其表演人员应是65人（） 9、六代之舞和四夷之舞是周时期创制在乐舞（） 10、周代的音乐教育学制为七年（） 11、根据考古证实金属乐器最早出现商代（） 12周代还没有出现弹拨乐器（） 13、“礼崩乐坏”的局面是从东周时期开始的（） 14、远古民歌曲调篇幅短小，结构较规整，多用感叹字，歌词少，对吗？（） 15、《诗经》共有歌曲作品305首（） 16、“夸爬鼓瑟而渊渔出听，师旷鼓琴而六马仰秣”对吗？（） 17、《乐记》是中国音乐史中的一部美学专著，它主要反映了古代道家的思想（） 18、儒家认为：音乐艺术应该大力提倡，不应该仅限于宫廷中（） 19、《楚辞》中的“倡”“乱”“少歌”说的是音乐曲式结构（） 20、《成相篇》是孟子根据一种民间音乐发展而成的文学作品形式，被现今的学者们认为是我国说唱音乐的鼻祖（） 21、汉乐府中的音乐领导人是司马相如（） 22、汉乐府这一音乐机构含有音乐教育功能（） 23、相和大曲是一种歌有舞的音乐形式，也叫但歌（） 24、鼓吹乐是一种少数民族的乐器合奏形式（） 25、现在洞箫的前身是笛子（） 26、大乐律学家京房是西汉时期的人（） 27、《踏谣娘》这种表演形式最早出现在南北朝（） 28、古“高昌乐”中的“高昌”说的是现在的新疆吐鲁番地区（） 29、清商乐是在北方民歌的基础上发展起来的一种音乐形式（） 30、西曲与吴歌都不把歌曲连缀起来演唱（） 31、《广陵散》这一古琴曲是“竹林七贤”之一阮籍演奏的代表作品（） 32、筚篥是一外来吹奏乐器也叫唢呐（） 33、钹这一乐器大约在公元五世纪传入我国（） 34、我国杰出的乐律学家何承天是南北朝时期的人（） 35、变文对后来的说唱音乐诸宫调、鼓子词等有很大的影响（）
中国音乐史重点
1学堂乐歌 清末明初时期我国新式学堂开设的乐歌课及其教唱歌曲，西方乐歌的先进性就在于新的新文化思想理念，它的主题有：“富国强兵”、“抵御外侮”、“救亡图存”“振兴实业”“提倡女权”“主张共和”等等方面，它的主要创作方法是“依曲填词”。 2秧歌剧 秧歌剧是利用秧歌形式表演故事，形成的一种新的歌舞剧——秧歌剧。“秧歌剧”主要指小场的秧歌，一般只有两、三个角色，可表演一些带有简单故事情节的歌舞小戏，秧歌剧的音乐大多是采用当地的民歌，地方戏曲，民间歌舞音乐等。 3沈心工 我国近代学堂乐歌作者，著名的启蒙音乐教育家，曾编写大量乐歌作品，特点大多是为儿童所写，能够针对儿童的心理特点来创作，词意浅而不俗，意味深长，词曲结合得较好，很容易上口，例如【男儿第一志气高】、【革命歌】、【竹马】，作为音乐教育家，他先后编辑出版了【学校唱歌集】（3集）【重编学校唱歌集】（6集）【民国唱歌集】（4集），又重新修订并精选了82首歌曲，汇编成【心工唱歌集】，【新编音乐唱歌集】对我国近代作用。 4【毕业歌】 【毕业歌】是聂耳1934年为电影【桃李劫】创作的主题歌。这是一首进行曲风格的群众歌曲，歌词是自由体新诗，音乐采用核心音调贯穿发展的多段体结构，情绪发展环环相扣，具有很强的概括力和号召力，在影片中出现在青年学生毕业前夕大家欢聚在一堂时唱出，影片结束由此唱出，表达了我国的青年学生在“九一八”事变后的爱国热情，为我国广大青年学生所喜爱，在中国人民的革命斗争中产生了巨大影响。 5黎锦晖 他是深受五四新文化运动影响，为改革学校音乐教育和推广国语而热心从事儿童歌舞创作。20年代他共创作了12部儿童歌舞剧和24部儿童歌舞表演曲，以及数量众多的歌曲、舞曲等，特别是他的儿童歌舞音乐不同程度地反映了五四新文化运动倡导的科学与民主精神，其中最为著名的有【小小画家】、【麻雀与小孩】、【葡萄仙子】、【可怜的秋香】等，这些作品无论是在当时还是在其后的数十年一直在全国广泛地流传着，为我国歌剧音乐的产生奠定了基础。 6王光祈 政治活动家，音乐家，是中国在欧洲第一个获得音乐学博士学位的音乐家。王光祈的音乐是希望达到“音乐救国”的目的，是他的“少年中国”的社会理想和空想社会主义思想在音乐学领域的具体实践。最早运用比较音乐学的方法进行音乐理论研究的音乐家。他的主要著作有【中国音乐史】、【欧洲音乐进化论】、【东西乐制之研究】、【东方民族之音乐】、【千百年间中国与西方的音乐关系】等
中国音乐史名词解释
名词解释： 1.学堂乐歌：学堂乐歌是随着新式学堂的建立而兴起的歌唱文化，一般指学堂开设的音乐(当时称唱歌或乐歌)课或为学堂歌唱而编创的歌曲。 2.儿童歌舞剧：我国近代音乐家黎锦晖创立的一种旨在教育儿童的载歌载舞的演剧形式。代表作有《可怜的秋香》、《麻雀与小孩》、《小小画家》等。黎锦晖的儿童歌舞剧创作在中国歌剧发展史上有着启蒙性的重要意义。此外，以形象的艺术形式对儿童进行富有成效的教育，在中国教育史上有着开拓性的作用。 3.沈心工(1870-—1947),原名沈庆鸿,字叔逵,笔名心工,上海市人.我国近代学堂乐歌的主要作者,著名的音乐教育家. 1897年考入上海南洋公学师范学堂,1902 年东渡日本进东京弘文学院学习,同年在东京留学生中组织了音乐讲习会, 研究乐歌的创作,1903年回国任教原校,后担任附小校长.1911年任该校校长, 1922年兼任大学训育主任.先后编创了许多学堂乐歌作品和《学校唱歌集》等.是我国学堂乐歌的最早编写者. 1947年病逝于上海. 4.黄自(1904-—1938),字今吾,江苏沙川,我国现代作曲家,音乐教育家.1916年入清华学校,1921年开始学习钢琴,1922 年开始学习和声,1924 年赴美国留学,入欧伯林大学学心理学,1926年学习音乐理论,作曲和钢琴. 1928年转入耶鲁大学继续学习音乐,1929 年创作交响序曲《怀旧》并获学士学位并回国.1930年任国立上海音乐专科学校作曲教授兼教务主任.其创作的题材,体裁丰富多样,作品风格典雅精致,旋律简洁流畅,结构工整严谨,并为我国培养了一批具有较高专业水平的
音乐家。他创作的音乐作品，属于我国30年代高水平音乐创作。作为当时中国最高学府“国立音专”，即“学院派”主要代表人物之一，及时“国立音专”的光荣，也是中国音乐的骄傲。代表作有《怀旧》、《都市风光幻想曲》、《长恨歌》、《思乡》。 5.《黄河大合唱》是我国人民作曲家冼星海于1939年创作的一部具有杰出影响的大合唱.作品以黄河为背景,热情地歌颂了中国人民坚强不屈的战斗意志,歌颂了具有悠久历史的伟大祖国,描述了在抗日战争前后黄河两岸人民生活的巨大变化,痛述了日寇的残暴和人民所遭受的沉重灾难.最后又以惊人的笔墨勾画出一幅幅中国人民纷纷起来保卫祖国,反抗日寇侵略的壮丽情景.充满了激动人心的情感力量和雄伟浑厚的气魄,成功地反映和歌颂了中国人民如火如荼的爱国热情,是中国音乐史上一部里程碑式的大和唱作品。 6.李叔同：祖籍浙江平湖，生于天津。1901年秋考入南洋公学，师从蔡元培先生。1906年编印了《音乐小杂志》。被称为南山律宗弘一大师，前期是我国近代一位才华出众的艺术大师，后期是佛教界荤奉的领袖。《祖国歌》《春游》《送别》《悲秋》《山色》《观心》。 7.萧友梅：专业音乐创作的开拓者---萧友梅，与蔡元培在上海共创立了“国立音乐院”。是我国近代著名教育家，作曲家和音乐理论家。钢琴曲：《哀悼引》《夜曲》，代表作《问》《南飞之雁语》，《“五四”纪念爱国歌》音乐理论著述：《乐学研究法》《和声学纲要》《近世西洋音乐史纲》《普通乐学》。 8.黎锦晖：高举平民音乐旗臶的音乐家，湖南湘潭白竹村人，1919，在
中国音乐史试卷
甘肃联合大学03-----04学年补考试卷 《中国音乐史》试卷 学院 级 专业 姓名 一、单项选择题（每题2分，共20分） ） A ．《吕氏春秋》 B.《管子·地员篇》 C. 《乐记》 D.《乐府要录》 2、磬属于“八音”分类法中的（ ）类。 A ．金 B.土 C.石 D.匏 3、我国历史上第一个宫廷音乐机构是（ ） 。 A 大司乐 B 乐府 C 教坊 D 大乐署 4、根据西域音乐创作出“新声二十八解”的是（ ）。 A 李龟年 B 王麻奴 C 李延年 D 师旷 5、我国民间艺人的专业组织“社会”最早出现在（ ）。 A ，宋代 B ，商代 C ，汉代 D ，唐代。 6、下列作品中沈心工作曲的是（ ）。 A 《中国男儿》 B 《黄河》 C 《缠足苦》 D 《地球》 7、1927年，（ ）于上海筹建国立音乐院。 A 萧友梅 B 黄自 C 黎锦晖 D 冼星海 8、下面哪个大合唱不是马思聪创作的（ ） A 《春天大合唱》 B 《牺盟大合唱》 C 《民主大合唱》 D 《祖国大合唱》 9、下列钢琴作品中属于贺绿汀创作的是（ ） A 《五首素描》 B 《牧童短笛》 C 《牧童之乐》 D 《中国组曲》 10、下列作品中属于刘天华创作的是（ ）。 A 《光明行》 B 《怀乡行》 C 《前进操》 D 《三门峡畅想曲》 二、填空题（每题1分，共20分） 1、原始时期的古乐舞主要是_____________,_____________,_______________等。
2、曾侯乙墓编钟是古代________ 乐器，1978年出土于湖北随县，全套编钟 _________枚，每组分三层，总音域可达_______________,每钟可发出 ___________两个音。 3、三国、两晋、南北朝时期，主要的歌舞戏有 、 、 等。 4、“临川四梦”是指《紫钗记》、《邯郸记》、《南轲记》和__________。 5、我国目前所见的一部器乐合奏谱是 。 6、《长恨歌》是我国第一部清唱剧，他的曲作者是 。 7、赵元任的主要歌曲作品有 、 、 ， 其大型合唱作品是 。 8、冼星海创作特色是 、 、 、 。 三、概念解释（每题5分，共20分） 2．《溪山琴况》 3．《神奇秘谱》 4．黄 自 四、连线题（每题2分，共20分） 张 曙 《内蒙组曲》 任 光 《大刀进行曲》 阎述诗 《渔光曲》 马思聪 《五月的鲜花》 麦 新 《日落西山》 宋 扬 《嘉陵江上》 费 克 《古怪歌》 舒 模 《茶馆小调》 江文也 《跌到算什么》 贺绿汀 《台湾舞曲》
中国音乐史重点整理
一、中国古代乐律学 1.三分损益法 在周代正式确立的我国古代生律的方法，按其振动体长度来进行音阶或十二律吕的相生，史称“三分损益法”，最早记述这一理论的是《管子》一书。其求五音之法为：先求得一个标准音“黄钟”，把它作为宫音。然后就宫音的弦长增加三分之一（三分益一），即得低四度的徵音；再就徵音的弦长减去三分之一（三分损一），即得高五音的商音；把商音的弦长增加三分之一，得低四度的羽音；就羽音弦长减去三分之一，可得角音。 2.周代“十二律吕” 十二律吕是周代律学的名称。它是用三分损益法求得的，即：黄钟、大吕、太簇、夹钟、姑冼、仲吕、蕤宾、林钟、夷则、南吕、无射、应钟。其中单数各律为“律”，双数各律为“吕”。 3.京房六十律 京房（前77~前37）西汉律学家，本姓李，字君明。他因为三分损益法所生十二律中仲吕不能回到黄钟律，因而继续推算下去，成为“六十律”。京房同时觉察到律管的管口校正问题，提出“竹声不可度调”的认识，并制作了十三弦的“准”。 4.荀勖笛律 西晋律学家荀勖（?~289）在乐律上的成就在于他发现了笛律中的“管口校正数”，荀勖运用“管口校正”制作出较精确的十二笛。每笛适吹一律。 荀勖的“管口校正”之方法为：他作的笛有六个按孔，前五后一。后面一个按孔离吹口最近，作为商音。前面五孔依次由吹孔向下排列为宫、变宫、羽、徵、变徵；六孔全按为角音。5.何承天的“新律” 何承天，南朝宋时郯（今山东郯城县）人，武帝时(420~422)曾为尚书祠部郎，文帝时做过御史中丞：后因故免官，死于家中。他在乐律学史上，第一次别开生面地提出了“十二等差律”（即隋书称之“新律”）的理论。其方法是：先以黄钟本律之数（9寸）减去由仲吕所生黄钟2之数（8.8788寸），得差数为0.1212，再将此差数平分为十二等份。即 0.1212÷12=0.0101，然后将此数依次递加在林钟以下各律上，即得“新律”各音之数。 何承天的这种“新律”，不但完全解决了古律仲吕还生不能得黄钟本律的问题，而且还缩小了古律大、小半音之间的差距，己接近十二平均律，是乐律史上一大贡献。 6.蔡元定“十八律” 蔡元定(1135-1198，字季通，建阳人，南宋律学刮虱理学家。在《律吕新书》中提出了十八律的理论。其十八律是以古代“三分损益法”十二律为基础，而于黄钟、太簇、姑洗、林钟、南吕、应钟六律后，各增加一个比本律高一“古代音差”的变律而成。各变律亦系用“三分损益法”从仲吕继续推舞誓卜次而得。蔡元定增加六个可选择的变律，就頁可比较妥当地解决旋宫的问题，但增加律数仍不够理想。 7.朱载堉及十二平均律 朱载堉，字伯勒，安徽凤阳人。毕生写下了大量关于乐律学、音乐史及数学、历学等方面著作，并编订了供实际应用的《乐舞全谱》，改编创作了《豆叶黄》《金字经》等歌舞作品。他的十二平均律理论，最初发表于《律历融通》（书前有1581年序言）。而在1584年定稿的《律学新说》一书，称它为“新法密率”，随后又在另一著作《律吕精义》（约1596）中详细阐述这种“新法密率”的计算方法，并列出了全部的计算结果。 朱载堉的十二平均律与现代计算的十二平均律的频率完全相同，只是前后次序正好颠倒，它是世界上最早的十二平均律计算。 二、中国古代主要的记谱法 1.声曲折 是汉代出现的记录歌或诗歌演唱所用的一种弯弯曲曲的、表示声音高低的一种记谱法。
2014春季华师在线中国音乐史满分作业
1．第1题 《踏谣娘》是的重要代表节目。 A.相和歌 B.鼓吹乐 C.歌舞戏 D.参军戏 您的答案：C 题目分数：2 此题得分： ? 2．第2题 是近代专业音乐创作的主要开拓者。 A.李叔同 B.刘天华 C.箫友梅 D.聂耳 您的答案：C 题目分数：2 此题得分： ? 3．第4题 的《民族解放交响乐》是中国第一部以“民族解放运动”为题材的大型西洋管弦乐作品。 A.冼星海 B.马思聪 C.贺绿汀 D.谭小麟 您的答案：A 题目分数：2 此题得分： ? 4．第8题 的成名作《台湾舞曲》是一首标题性的幻想音诗。 A.谭小麟 B.黄自 C.江文也 D.江定仙 您的答案：C 题目分数：2
此题得分： ? 5．第9题 是近代“海派京剧”的重要代表人物。 A.梅兰芳 B.周信芳 C.马连良 D.杨小楼 您的答案：B 题目分数：2 此题得分： ? 6．第13题 我国近代第一首真正意义上的交响音乐作品是。 A.萧友梅的《新霓裳羽衣舞》 B.贺绿汀的《晚会》 C.黄自的《怀旧》 D.冼星海的《d小调奏鸣曲》 您的答案：C 题目分数：2 此题得分： ? 7．第14题 我国现存最古老的文字谱式的古琴谱是。 A.《广陵散》 B.《流水》 C.《胡笳十八拍》 D.《竭石调幽兰》 您的答案：D 题目分数：2 此题得分： ? 8．第15题 是南戏“四大传奇”之一。 A.《荆钗记》 B.《窦娥冤》 C.《西厢记》 D.《倩女离魂》 您的答案：A 题目分数：2 此题得分：
9．第16题 的音乐素材来自于京剧西皮过门的音调。 A.赵元任《海韵》 B.萧友梅《问》 C.黄自《春思曲》 D.赵元任《教我如何不想他》 您的答案：D 题目分数：2 此题得分： ? 10．第17题 “八音”是我国最早的科学乐器分类法，“簧”属于类乐器。 A.丝 B.匏 C.木 D.竹 您的答案：B 题目分数：2 此题得分： ? 11．第18题 汉代乐府中的“协律都尉”是。 A.李延年 B.谭鑫培 C.司马相如 D.万宝常 您的答案：A 题目分数：2 此题得分： ? 12．第19题 1915年先生在《音乐小杂志》上发表的，是迄今所见中国人最早发表的钢琴音乐作品。 A.贺绿汀《牧童短笛》 B.赵元任《和平进行曲》 C.江定仙的《摇篮曲》 D.李荣寿《锯大缸》 您的答案：B 题目分数：2 此题得分：
中国音乐史
1第一章远古、夏、商时期 18 1、我国音乐有约8000年可考的历史，依据是什么？ 2、这一章提到有哪些古歌和古乐舞？ 3、远古及夏、商时期的乐器有哪些类型？请举出八种乐器的名称。 4、我国音阶可以肯定在多少年前已经形成，有何依据？ 19第二章西周、春秋、战国时期 43 简述西周、春秋、战国时期音乐发展的特点。这时期音乐文化有哪些成就？ 我国有明确的音乐教育制度始于何时？如何进行？ 周代有哪几种重要的乐舞？什么是六舞？ 《诗经》、《楚辞》产生于什么时代？他们与音乐有何关系？ 什么叫“八音”？每类列举出两种乐器。 本章论述的时期流行哪几种音阶？十二律是什么？ 儒家的音乐哲学、音乐美学最主要的代表作是什么？它的主要内容有哪些方面？ 对于墨子的“非乐”思想如何评价？ 44第三章秦、汉、魏、晋、南北朝时期 72 1、名词解释： 百戏、 乐府、 鼓吹、 相和歌、 京房十六律、 李延年。 清商乐、 歌舞戏、 何承天新律、 文字谱、 《广陵散》、 又名《广陵止息》，相传为我国东汉流传的一首古琴曲。其曲谱最早见于朱权《神奇秘谱》，共有四十五段，分为六大部分，即开指一段、小序三段、大序五段、正声十八段、乱声十段、后序八段。从每段的小标题判断，《广陵散》的表现内容和 《碣石调·幽兰》。 2、汉代俗乐的发展表现哪些主要内容？ 3、两汉时期，哪几类乐器的发展反映出值得注意的内容？ 4、魏晋南北朝的音乐文化交流表现在哪些方面？ 5、《声无哀乐论》和儒家音乐思想有哪些相对立的观点？ 6、古琴音乐的成熟和发展表现在哪些方面？ 7、简述两汉，魏、晋时期琵琶类乐器的发展。 73第四章隋、唐、五代时期
中国近现代音乐史(名词解释,简述题,论述题,填空题)
中国近现代音乐史 （名词解释，简述题，论述题，填空题） 名词解释 沈心工：原名沈庆鸿,字叔逵,笔名心工,上海市人。我国近代学堂乐歌的主要作者,著名的音乐教育家.早年留学日本。回国后一直从事音乐教育，是我国学堂乐歌的最早编写者，作品 有《学校唱歌集》等。1947年病逝于上海。 北京大学音乐研究会：中国音乐社团。前身为北京大学音乐团。不久改名北京大学音乐会， 1919年1月在此基础上成立了北京大学音乐研究会，由校长蔡元培任会长。创刊《音乐杂 志》。1922年12月，在音乐研究会基础上成立了北京大学附设音乐传习所，该会遂 告结束。它既培养了一定数量的演唱、演奏人才和音乐教师，又活跃了当时的社会音 乐生活，起到了开创社会新风和推行社会音乐教育的良好作用。 王光祈：20世纪20年代音乐学家，社会活动家。我国现代音乐学的奠基人，开东方民族音 乐之先河。他研究音乐是希望达到音乐救国的目的。他是最早运用比较科学的方法进行音 乐理论研究的音乐家。著有《欧洲音乐进化论》《论中国古典歌剧》等。 左翼音乐运动：是20世纪30年代中国左翼文化运动的一个组成部分，是中国共产党领导的、 以左翼音乐工作者为骨干并团结爱国民主音乐力量的无产阶级革命音乐运动。由于“左翼 音乐运动”的兴起和发展，造就了中国近现代音乐史上第一支自觉接受无产阶级政党领导 的革命音乐队伍，在革命歌曲创作和群众歌咏运动的发动组织方面，创造了丰硕的成果和 成功的经验，对中国新音乐文化的建设具有深远的影响。 学院派：是“国立音专”的代称。其本义概念应指以我国最高音乐学府为核心的音 乐流派。其基本特征是：一、理论作曲或音乐表演均经由正规、系统、严格的专 业训练；二、名教授云集；三、优异成果(音乐创作或理论研究)叠出；四、具有相同或相似的美学理念(如重视音乐的艺术性和强调作品的艺术质量)；五、影响乃至领导音乐时代潮流。因此，学院派是一个国家音乐文化高度发展的标志。 救亡派：其产生标志着“九一八”事变后，抗日救亡歌咏运动高潮时期的来临。“救亡派”的实质概念是指以创作救亡歌曲作为其使命和生命的音乐家群体。代表音乐家：聂耳，任光，吕骥，张曙，麦新，孟波，张寒晖。代表作品：《大刀进行曲》《游击队歌》《松花江上》。任光：作曲家。其代表作品有歌曲《渔光曲》、《打回老家去》，民族器乐曲《彩云追月》，歌剧《洪波曲》等。任光是20世纪30年代著名的电影音乐作家，左翼音乐运动与抗日救亡音 乐运动的代表人物之一。 吕骥：音乐理论家、作曲家、音乐活动家。吕骥创作有歌曲多首，如《新编“九·一八”小 调》、《中华民族不会亡》、《保卫马德里》、《抗日军政大学校歌》、《祖国颂》等，发表音乐 论文多篇，如《论国防音乐》、《新音乐的展望》、《中国民间音乐研究提纲》等，并对整理 研究我国民族民间音乐遗产作了许多有益的工作。 《黄河大合唱》：我国音乐史上一部具有史诗性的里程碑式的大型声乐合唱作品。我国人民 作曲家冼星海创作于1939年。全曲分8乐章，兼具交响性和群众性、鲜明的民族特征，反 映和歌颂了中国人民如火如荼的爱国热情。 明月歌舞团：中华歌舞团解散后，黎锦晖为了继续他的歌舞艺术活动，于1930年初组建了明月歌舞团。作为专业演出团体，明月歌舞团伴随黎锦晖此后长时间的音乐活动，对 于普及推广歌舞音乐，包括对扩大黎锦晖的“家庭爱情歌曲”的影响，都起过重要的作用。人民音乐家聂耳及白虹、黎锦光、周璇等一大批艺坛名人都曾经在这里学习、演出过。
中国音乐史试题(含答案)
中国音乐史试题 一填空题每空1分共20空计20分 1 在远古社会中,诗歌,音乐,舞蹈三者溶为一炉,不可分离,所以古代文献中常把音乐写作( ); 2 到周代时,周的统治者把从黄帝开始之周代的由各代所制的乐舞,统称(" "),用于宴飨和祭祀活动中; 3 《诗经》中的"国风"可分为两大类:一类是北方黄河流域以秦声为主以( )为代表的民歌;一类是长江中,下游以周南,召南为代表的民歌; 4 春秋,战国时代,管仲在其著作《管子地圆篇》中对乐律学提出了(" ")的理论,这是我国也是世界上( )的律学理论; 5 到汉武帝时,西汉进入到全盛时期.(" "),公元前112 年西汉政府设立了在我国音乐历史上有名的音乐机构———( ); 6 "相和歌"的另一种含义是一种歌曲的演唱形式.它最早为无伴奏的(" "),以后发展成"但歌",一直发展到由( )相和歌; 7 北魏的太武帝在统一北中国以后,曾大量接受了先进的汉族音乐文化,( )在这个时期利用鲜卑族民歌曲调,填新词"凡一百五十章",叫作(" "),也叫"北歌". 8 《声无哀乐论》是我国魏晋时期的一篇( )著作,全文是用"秦客"问(" ")的对话形式写成; 9 隋,唐时代,一些经过劳动人民世世代代创造和提炼的民歌中的一些好的曲调,经过文人的选择,( ),加工,并用新词配曲的音乐,叫做(" "); 10 工尺谱是以记写音乐符号的(" ")而得名的的一种记谱形式; 11 姜夔的词体歌曲现保存有( )首,这些作品都附带乐谱(工尺谱),这是仅见的宋代( ),对于我们考证,了解宋代音乐的情况有着极为重要的价值; 12 唱赚是唐,宋时期的一种说唱音乐形式,曲本叫( )其音乐范围很广,既包含传统的艺术歌曲,也有当时的汉族和少数民族的民间歌曲; 13 弹词在其发展的过程中产生了许多著名的艺人, 其中以乾隆年间的苏州艺人王周士,嘉,道年间的( ),毛菖佩,俞秀山,陆瑞廷尤为著名. 二单项选择题( 请在下列被选答案中选出一个正确答案) 共10题每题1分计10分 1 古琴曲《潇湘水云》的作者是: a(嵇康),b(陈康士),c(郭沔) 2 见诸记载的琵琶曲《楚汉》最早演奏者是: a(成玉),b(汤应曾),c(张雄) 3 《弦索备考》的编辑者是:a(荣斋),b(华秋萍),c(王猷定) 4 《乐府传声》的作者是: a(徐青山),b(徐大椿),c(燕南芝庵) 5 《祖国歌》的填词者是: a(沈心工),b(曾孝谷),c(李叔同) 6 《五四纪念爱国歌》的作者是: a (萧友梅),b(赵元任),c(黄自) 7 二胡曲《良宵》的作者是:a(刘天华),b(阿炳),c(徐炳麟) 8 歌曲《渔光曲》的作者是:a(聂耳),b(任光),c(青主) 9 歌曲《团结就是力量》的作者是:a(李劫夫),b(李一鸣),c(卢肃) 10 歌曲《古怪歌》的作者是: a(宋杨),b(费克),c(马可) 三请解释下列名词每题5分共4题计20分 1 相和大曲 2 沈心工 3 黄自 4 《黄河大合唱》
中国音乐史复习题
学堂乐歌：学堂乐歌内容：（1）目的：为了唤起民众的爱国热情，以达到“富国强兵”的目的。（2）内容：1、通过不同的角度宣扬“富国强兵”、抵御外强欺凌的爱国精神。2、呼吁妇女解放、鼓吹男女平等，鼓吹学习新文化。3、向青少年进行勤学苦练、热爱生活、热爱自然的教育。（3）形式：以西方和日本通用的简谱或五线谱记谱的、供学生集体咏唱的齐唱曲。辛亥革命后开始有少量的合唱曲，极少数的作品还配写了简单的钢琴伴奏谱。歌曲绝大多数是根据现成的歌调以新词编成的。（4）音乐特点：1、大多采用日本歌曲曲调进行填词。2、主要选取欧美的歌曲进行填词。3、也有我国民族音调填词的。4、按照“选曲填词”或“按词选曲”的方式编写。5、由我国音乐家自己创作曲调。意义：1.学堂乐歌是欧洲音乐文化大规模传入中国的开端，也是中国新民族主义文化在音乐领域的萌芽 2.学堂乐歌为中国“新音乐”的诞生和发展开启了源头； 3.为后来我国的军歌，工农革命歌曲和群众歌曲体裁的发展开了先河； 4.为欧洲音乐文化的知识和技能在中国的广泛传播奠定了基础； 5.为我国培养了第一批现代意义上的音乐家。 学堂乐歌的代表人物：（1）沈心工《体操——兵操》、《竹马》、《蝴蝶来》、《黄河》。《黄河》是他自编曲调的歌曲，以杨度的词所谱写的歌曲，体现出歌词中要求的那种宏大气魄和强烈激情。（2）李叔同：贡献：日本留学时学习绘画、兼攻音乐；参与我国第一个话剧团体“春柳社”的活动；独自编印了我国最早的音乐刊物《音乐小杂志》；1910年回国任教，为我国近代早期艺术教育事业做出了显著贡献；编写歌曲约70多首。《春游》《送别》；是强调学校歌曲必须具有艺术审美价值的一位突出代表。（3）曾志忞：贡献：开展普及音乐的社会音乐活动；致力于学堂乐歌的编写，《春游》《练兵》《扬子江》；致力于音乐方面的著作。 沈心工：创作特点：词曲配合贴切，易于上口，多以民主教育为主要内容。他善于描写儿童生活中的事物，以通俗易懂的语言向学生传达进步文明的思想。是最早使用白话文写作歌词的作者。 沈心工、李叔同、曾志忞的生平和音乐贡献。 沈心工：原名沈庆鸿，中国近代音乐教育家。1902年留学日本，回国后热衷于推进中国音乐教育事业，最早开设音乐课，并编写了大量学堂乐歌，作为教材出版了《学校唱歌集》 贡献：沈心工是学堂乐歌的代表人物之一，他最早在中国开设了乐歌课和音乐课，出版了《学校唱歌集》《重编学校唱歌集》《民国唱歌集》，编写了一百八十多首学堂乐歌，在填词过程中，密切地结合青少年心理、生理特点，编写的题材广阔丰富、语言通俗易懂、意味深长。例如《竹马》《赛船》《铁匠》。他的《黄河》是自己根据杨度的词作曲，曲调大气雄浑，抒发了强烈的爱国热情。 李叔同：原名李文涛，又名岸，字叔同，出生天津，1905年前往日本留学，学习绘画兼音乐，参加了我国第一个话剧社团“春柳舍”，独自编印了我国最早的音乐刊物《音乐小杂志》，培养了许多音乐家美术家如：丰子恺、刘质平、吴梦非等，法号“弘一” 贡献：曾独自编印了我国最早的音乐刊物《音乐小杂志》，回国后曾在多所学校任教，为艺术教育事业的初创做出显著贡献，培养了许多音乐家美术家。一生编写七十多首歌曲，如《早秋》《月夜》《送别》《春游》等，这些歌曲曲调流畅优美，文辞秀丽生动，艺术形象和声调音韵上歌词与曲调完美结合。他的歌曲多带有抒情性质，强调学校歌曲的审美性质。有的在曲调基础上配上了钢琴伴奏，例如《送别》，三声部合唱曲《春游》 曾志忞：1901年赴日本留学学习法律，后又改学习音乐，1908年在“上海贫儿院”设立音乐部，在幼儿中培养音乐人才，并在他们中组织了一个管弦乐队。 贡献：曾志忞的音乐贡献可分为三方面：1、开展普及音乐的社会活动。包括与日本的中国留学生一起创办“亚雅音乐会”，上海贫儿院音乐部其管弦乐队，这在当时都是首创的。特别是上海贫儿院管弦乐队更是中国最早的管弦乐团。2、编写学堂乐歌，例如《练兵》、《游江》等，3、他对中国新音乐贡献最突出的是对音乐方面的论述，他编写或翻译了许多音乐理论的书籍 五四新文化运动影响下新音乐的发展 一、音乐教育的发展 大同乐会：由郑觐文发起的，成立于1920年，宗旨为“本会专门研究中西音乐、筹备演作大同音乐，促进世界文化运动”。培养了许多民乐人才，该会还从事我国古代雅乐器的仿制，进行演奏和民乐合奏的试
(0831)《中国音乐史》网上作业题及答案
1：[单选题]周朝建立的音乐机构是_______。 A：太常寺 B：教坊 C：大乐署 D：大司乐 参考答案：D 2：[单选题]________的歌唱被形容为"余音绕梁，三日不绝”。A：秦青 B：王豹 C：韩娥 D：绵驹 参考答案：C 3：[单选题]曾侯乙墓出土的编钟共______件。 A：63 B：64 C：65 D：66 参考答案：C 4：[单选题]周代的乐器分类法"八音”是依据_______分类的。A：演奏方法 B：制作材料 C：乐曲品种 参考答案：B 5：[单选题]商民族盛行的求雨舞是________。 A：雩舞 B：魌舞 C：大濩
D：桑林 参考答案：A 6：[单选题]孔子在观看_____________的演出后曾经"三月不知肉味”。 A：葛天氏之乐 B：云门 C：咸池 D：箫韶 参考答案：D 7：[单选题]“候人兮猗”相传是________时期的一首情歌。 A：夏桀 B：夏禹 C：商汤 D：商纣 参考答案：B 8：[单选题]原始乐舞___________的表演形式是"三人操牛尾，投足以歌八阕”。A：伊耆氏之乐 B：葛天氏之乐 C：朱襄氏之乐 D：箫韶 参考答案：B 9：[判断题]曾侯乙墓葬位于湖南省。 参考答案：错误 10：[判断题]“笙”属于竹类乐器。 参考答案：错误 11：[判断题]《云门》是黄帝部族崇拜云图腾的乐舞。 参考答案：正确 12：[判断题]《成相篇》记载于《乐记》一书中。 参考答案：错误 13：[判断题]墨子提出了"非乐”的思想。 参考答案：正确
14：[判断题]乐悬制度对王的规定是"宫悬”。 参考答案：正确 15：[判断题]春秋时期的师况是卫国著名的宫廷乐师。 参考答案：错误 16：[判断题]“三分损益法”记载于《管子?地员篇》中。 参考答案：正确 17：[判断题]陶埙是我国出土数量最多、分布地域最广的原始吹奏乐器。 参考答案：正确 18：[判断题]贾湖骨笛出土于陕西的舞阳县。 参考答案：错误 19：[判断题]《诗经》是我国最早的一部歌诗总集，保存了各类音乐作品的歌词305首。参考答案：正确 20：[判断题]伶州鸠是周穆王时期的著名乐官。 参考答案：错误 21：[判断题]老子提出了"大音希声”的音乐观。 参考答案：正确 22：[判断题]“六代之乐”被儒家奉为雅乐的最高典范。 参考答案：正确 1：[判断题]乐府机构创建于汉代。 参考答案：错误 2：[判断题]鼓吹曲以鼓、排箫和铙为主奏乐器。 参考答案：错误 3：[判断题]我国律学史上第一个将弦律与管律加以区分的人是汉代的京房。 参考答案：正确 4：[判断题]被田青评价为中国佛教音乐史上第一位杰出的中国佛曲作家是南北朝时期的萧衍。 参考答案：正确 5：[判断题]琴曲《酒狂》相传为三国时期的阮籍所作。 参考答案：正确 6：[判断题]教坊是由政府管辖的音乐机构。 参考答案：错误 7：[判断题]《梅花三弄》最早是一首笛子曲，相传由东晋时期的桓伊所作。 参考答案：正确 8：[判断题]减字谱是晋代的曹柔在"文字谱”的基础上革新创造的一种古琴记谱法。 参考答案：错误 9：[单选题]汉武帝时期乐府机构的重要领导人是_________。 A：司马相如 B：蔡邕 C：李延年 D：嵇康
最新中国音乐史试题 单选题
中国音乐史试题单选题 第1题 (1.0) 分我国第一部较系统的总结了“儒家音乐思想”的论著是 A、《乐记》 B、《乐论》 C、《声无哀乐论》 D、《梦溪笔谈》 第2题 (1.0) 分的音乐素材来自于京剧西皮过门的音调。 A、赵元任《海韵》 B、萧友梅《问》 C、黄自《春思曲》 D、赵元任《教我如何不想他》 第3题 (1.0) 分我国第一部清唱剧是。 A、冼星海的《黄河大合唱》 B、萧友梅的《新霓裳羽衣舞》 C、吕骥的《凤凰涅槃》 D、黄自的《长恨歌》 第4题 (1.0) 分黄源洛创作的歌剧遵循了西洋歌剧的创作程式，是中国新歌剧探索期的重 要代表作。 A、《荆轲》 B、《观音》 C、《秋子》 D、《白毛女》 第5题 (1.0) 分孔子观赏古乐舞后称赞它“尽善尽美”，这是古人最早提出的艺术评价准 则。 A、《大武》 B、《韶》 C、《咸池》 D、《云门》 第6题 (1.0) 分是东汉琴家阮籍的重要代表作品。
A、《胡笳十八拍》 B、《广陵散》 C、《幽兰》 D、《酒狂》 第7题 (1.0) 分中国古代音乐文化在时期出现了巨大转折，市民音乐走向繁荣。 A、魏晋 B、隋唐 C、宋元 D、明清 第8题 (1.0) 分中国近代音乐史上被称为“学堂乐歌之父”的是。 A、黎锦辉 B、沈心工 C、李叔同 D、萧友梅 第9题 (1.0) 分秦汉时期兴起的是一种以吹管和打击乐器为主兼有歌唱的器乐合奏形式。 A、相和歌 B、鼓吹乐 C、清商乐 D、百戏 第10题 (1.0) 分用三分损益的方法，将“徵”音弦长三分而损之，得到音。 A、宫 B、商 C、角 D、羽 第11题 (1.0) 分近代较有影响的民间器乐社团中，古琴社以，最为著名。 A、今虞琴社 B、大同乐社 C、天韵社 D、国乐改进社 第12题 (1.0) 分西周礼乐机构春官中的最高乐官是。 A、瞽师 B、大师 C、大司乐 D、乐师 第13题 (1.0) 分近代传统音乐品种中的职业化程度最高。
中国音乐史复习资料
中国音乐史复习资料 一、名词解释 1、国立音乐院：[笔记上：建立于1927年，蔡元培任校长，萧友梅任教务主任。1929年夏，该院改制为国立音乐专科学院，萧友梅任校长。该院主要教师：萧友梅（理论组曲）、朱英（琵琶）、王瑞娴（钢琴）、恩科（视唱练耳）、吴伯超（二胡），外教查哈洛夫，阿克萨柯夫等，出版学术性刊物《乐艺》、《音乐杂志》。] 1927年10月，萧友梅向时任国民政府大学院（相当于教育部）院长的蔡元培，提出在创设音乐院的计划，得到蔡元培的支持，聘萧友梅为艺术教育委员会委员和音乐院筹备员，于1927年11月27日，在成立了中国第一所独立建制的高等音乐学校—国立音乐院。初由蔡元培兼任校长，萧友梅为教务主任主持一切，后由其代理院长，翌年12月27日正式聘为国立音乐院院长；1929年7月国立音乐院更名为国立专科学校，简称国立音专。从国立音乐院到“国立音专”，设预科、本科、研究班，并附设师科与选课，成立了相当于系的理论作曲、有键乐器、乐队乐器、声乐和国乐等组，形成了两科一班五组的较为完备的专业设置。老师：萧友梅、黄自、朱英、青主、吴伯超、周淑安、应尚能、惟宁和原在后到音专的洪，以及以歌词作家参与创作的易韦斋、龙榆生、韦瀚章、廖辅叔等；学生：黄自“四大弟子”贺绿汀、田鹤、江定仙、雪庵为代表。 2、国乐改进社（乐会）：[笔记上：1920年觐文成立于，以中乐为主①仿制和改革民族乐器；②组织当时最大规模的民族乐队；③改编演奏国乐曲，柳尧章改编了大型民乐合奏套曲《春江花月夜》。] 乐会子成立以来的活动中，具有积极意义的建树，成为当时国乐改进潮流的重要成果。乐会通过招收学员，聘名家施教，并辅之以相关的中西音乐课程，并以与音乐演奏活动相结合的教学方式，培育了一批国乐人才，一些当时和以后知名于中国乐坛的民族器乐演奏家，都曾是该会成员和曾在该会受教。从“五四”前后开始的国乐改进活动，对于民族器乐的新创作有积极的影响。 3、《牧童短笛》：1934年在首次中国钢琴曲创作比赛中，贺绿汀的《牧童短笛》赢得头奖，以质朴优美的民歌风旋律，流畅自如的对位化写法，与中国风味曲调相谐的和声，以及变化再现的三部曲式结构，如同笔法简练的写意水墨画般地营造了中国式的诗情意境，被公认为是中国民族风格钢琴曲的奠基之作。 4、雪庵：①早期抒情乐曲《踏雪寻梅》、《红豆词》、《枫桥夜泊》； ②为郭沫若的话剧《屈原》谱写全部配乐和插曲；③抗战歌曲《出发》、中国空军军歌》、《中国海军军歌》、《我是军人》，最为激动人心的《流亡三部曲》之二《离家》、之三《上前线》，以及《长城谣》，《满江红》、《募寒衣》、《保卫大》等抗战歌曲近100首，还创作了一些钢琴曲和不少的电影主题曲和插曲。④抗战后至社会主义时期：《新青年进行曲》、《社会主义幸福长》、《雷锋组歌》。 5、马思聪：曾留学法国，回国后与洪创办音乐院，任院长，并教授小提
中国音乐史试题(含答案)
中国音乐史试题一填空题（每空1分共20空计20分）1在远古社会中,诗歌,音乐,舞蹈三者溶为一炉,不可分离,所以古代文献中常把音乐写作( );2到周代时,周的统治者把从黄帝开始之周代的由各代所制的乐舞,统称(" "),用于宴飨和祭祀活动中;3《诗经》中的"国风"可分为两大类： 一类是北方黄河流域以秦声为主以( )为代表的民歌;一类是长江中,下游以周南,召南为代表的民歌;4春秋,战国时代,管仲在其著作《管子地圆篇》中对乐律学提出了(" ")的理论,这是我国也是世界上( )的律学理论;5到汉武帝时,西汉进入到全盛时期.(" "),公元前112年西汉政府设立了在我国音乐历史上有名的音乐机构———( );6 "相和歌"的另一种含义是一种歌曲的演唱形式.它最早为无伴奏的(" "),以后发展成"但歌",一直发展到由( )相和歌;7北魏的太武帝在统一北中国以后,曾大量接受了先进的汉族音乐文化,( )在这个时期利用鲜卑族民歌曲调,填新词"凡一百五十章",叫作(" "),也叫"北歌".8《声无哀乐论》是我国魏晋时期的一篇 ( )著作,全文是用"秦客"问(" ")的对话形式写成;9隋,唐时代,一些经过劳动人民世世代代创造和提炼的民歌中的一些好的曲调,经过文人的选 择,( ),加工,并用新词配曲的音乐,叫做(" ");10工尺谱是以记写音乐符号的(" ")而得名的的一种记谱形式;11姜夔的词体歌曲现保存有( )首,这些作品都附带乐谱(工尺谱),这是仅见的宋代( ),对于我们考证,了解宋代音乐的情况有着极为重要的价值;12唱赚是唐,宋时期的一种说唱音乐形式,曲本叫( )其音乐范围很广,既包含传统的艺术歌曲,也有当时的汉族和少数民族的民间歌曲;13弹词在其发展的过程中产生了许多著名的艺人,其中以乾隆年间的苏州艺人王周士,嘉,道年间的( ),毛菖佩,俞秀山,陆瑞廷尤为著名.二单项选择题（共10题每题1分计10分）1古琴曲《潇湘水云》的作者是： a(嵇康), b(陈康士), c(郭沔)2见诸记载的琵琶曲《楚汉》最早演奏者是： a(成玉), b(汤应曾), c(张雄)3《弦索备考》的编辑者是： a(荣斋), b(华秋萍) , c(王猷定)4《乐府传声》的作者是：
中国古代音乐史简述
中国古代音乐史简述一·上古音乐 （原始社会） 1.贾湖骨笛： ●在河南舞阳县于1986和1987年两次发掘“骨笛25件，完整17件，残器6件，半成品2件。” ●贾湖骨笛是目前所知中国最为古老的乐器，骨笛出土于不同时代的墓葬，其年代跨度长达两千余年，音阶结构随着年代的距离而变化。 ●描述贾湖骨笛：早期，距今九千多年至八千六百年左右，骨笛上开有5孔6孔，能奏出四声音阶和完备的五声音阶。中期，至今八千六百至八千二百年左右，骨笛上开有7孔，能奏出六声和七声音阶。晚期，距今八千二百至七千八百年左右，能奏出完整的七声音阶以及七声音阶以外的一些变化音阶 2.骨哨：浙江余姚河姆渡遗址发现160件，用鸟禽类中段肢骨制作，有2—3孔。 3.葛天氏之乐： ●《吕氏春秋·古乐》：“昔葛天氏之乐，三人操牛尾，投足以
歌八阙。”这是原始社会极为著名的一部乐舞作品。 ●表演形式：三人操牛尾，投足以歌八阙。 ●八支歌内容：《载民》《玄鸟》《遂草木》《奋五谷》《敬天常》《达帝功》《依地德》《总禽兽之极》 4.黄帝《云门》是一部崇拜云图的乐舞。 5.尧《咸池》以水鱼图腾崇拜为主的乐舞，是一部远古时期优秀的乐舞作品。咸池是天上西宫星名，古人称它是西方日落之处。 6.舜《萧韶》这是一部反映原始社会最高水平的乐舞作品。乐舞由编管乐器排箫作为主要伴奏乐器，所以称《萧韶》；乐舞有9个段落，所以称《九韶》；有9次歌唱，称《九歌》；有9次变化，称《九辨》。 二、（夏商周春秋战国） 西周： 1.雅乐：是我国古代祭祀天地、神灵、祖先等典礼中所演奏的音乐和乐舞，在周代包括用于宗庙、宫廷礼仪、军事大典等各个方面的音乐。雅乐一直延续至清末。 2.六代之乐：是西周统治者用于祭祀大典和重大宴享活动的六部乐舞，被后世儒家奉为雅乐的最高典范。 ●黄帝《云门》是一部崇拜云图的乐舞。