文档视界 最新最全的文档下载
当前位置:文档视界 › 以_山水情_为例浅析中国水墨动画电影中的意境塑造

以_山水情_为例浅析中国水墨动画电影中的意境塑造

以_山水情_为例浅析中国水墨动画电影中的意境塑造
以_山水情_为例浅析中国水墨动画电影中的意境塑造

浅析灯光在微电影拍摄中的运用手法

编号2015071409 研究类型应用研究分类号J93 学士学位论文 Bachelor’s Thesis 论文题目浅析灯光在微电影拍摄中的运用手法 作者姓名 学号 所在院系美术学院 学科专业名称艺术设计 导师及职称 论文答辩时间2015年5月14日

学士学位论文诚信承诺书

目录 一、前言 (1) 二、影视制作当中灯光的重要地位 (1) (一)影视制作中灯光的重要地位 (1) 三、灯光在微电影中的作用 (2) (一)灯光的物体造型作用 (2) (二)灯光的强调作用 (2) (三)灯光对观众情绪的作用 (3) (四)光线的象征作用 (4) 四、灯光在微电影中的应用 (4) (一)灯光在微电影中的几种分类 (4) (二)微电影拍摄中常用的布灯手法 (5) 五、微电影中灯光造型分析 (6) (一)光比的控制与造型的原则 (6) (二)户外照明与室内照明 (6) (三)照明中的变化 (6) 结语 (8) 参考文献 (9)

浅论灯光在微电影拍摄中的运用手法 摘要:随着互联网的发展,微电影迅速崛起,很快被大众所认可。而在微电影拍摄时有一个很重要的环节,灯光布置。光,可以无声的打动我们的灵魂。微电影中的 光能讲述,能够传情达意,能够营造出故事氛围,剧情氛围,心理氛围,还能 刻画人物。 本文主要分析灯光在微电影中的作用,以及常用的灯光布置手法。从理论,实际情况出发来研究微电影中的灯光运用,也借鉴了近年许多专家对微电影灯 光布置的研究成果,书刊做辅助说明。这些文献对本文的讨论有重要作用。 关键词:微电影;灯光;灯光作用;布光手法 中图分类号:J93 An analysis of the techniques of ligting in the micro films Tan Zhen (Tutor:Zhu Lling yu) (Collegeof MaterialScience,HubeiNormalUniversity,Huangshi435002, China) Abstract : With the development of the Internet,the rapid rise of micro-film has the public recognition.However,the disposition of lights is of greatimportance during the filming shooting.light can touch our souls.The light in the micro filmscan be described,created the atmosphere of the stories,plots and psychology,as well as portraying the characters. This thesis focuses on the effects of the light in the micro films and the common usage of the disposition of lights.It researches and analyzes the usage fo lights in themicro films from the point view both theory and practice.At the asme time,it leams from many scholars research achievements and related books of the disposition of lights in the micro films which have an important effect on this thesis. Key words : micro-film;lights;Techniques of lighting;Function of lighting

中国水墨画的意境美

中国水墨画的意境美 摘要:中国水墨画的灵魂就是其意境,对意境的渲染是水墨画家毕生追求的艺术境界。本文从意境的起源和发展,水墨画意境的内涵及其表现来探讨欣赏水墨画中的意境美,以及画家如何让实现对水墨画意境的营造,从而能引发观赏者无限的审美想象空间。 关键词:水墨画;意境美 中国水墨画中的意境是指在水墨绘画作品中,画家在描绘事物的基础上表达自己的思想感情所形成的一种艺术感染力,它所呈现出的那种情景交融、虚实相生的形象,能使观赏者通过联想产生共鸣,开拓韵味无穷的审美想象空间。 一、意境的起源与发展 意境一词最早见于唐代王昌龄的《诗格》,其中称:诗有三境,提出了意境、物境、情境三境说:继而中唐诗僧皎然在《诗式》中提出了境这个美学范畴;刘禹锡对境的美学范畴做了最明确的规定:唐末司空图在《二十四诗品》中列举出了二十四种意境;明代朱承爵在《存余堂诗话》中则进一步明确地使用了这一概念,他说:作诗之妙,全在意境融彻,出声音之外,乃得真味。王国维总结了前人成就,结合西方美学的观念建立比较系统的意境说,他在《人间词话》中说:文学之事,其内足以摅已,而外足以感人者,意与境二者而已。上焉者意与境浑。其次或以境胜,或以意胜。苟缺其一,不足以言文学。 意境是中国古代画论的中心范畴,也是中国古典美学的一个重要范畴。叶朗认为,从逻辑的角度来看,意境说在中国古典美学体系中占有重要的地位;从历史的角度看,意境学说的发展又构成了中国古典美学史的一条重要线索。从古至今的艺术实践活动中,意境的使用范围逐渐扩大,意境也由一种审美范畴提升至美学精神。 二、水墨画意境的内涵 意境不仅是中国古典美学的重要范畴,它还是画家创作的原则,更是观赏者的欣赏原则。在水墨画中,塑造意境的不是普通的形象,而是富有生命力和感情的形象,它不是满足于对有限的客观事物的外在形式临摹,而是画家在有限的空间之中去表现无限的感情,塑造出意外之意象外之象,因此,意境能体现出主体与客体、虚与实、动与静、情与景等诸方面高度的完美统一,从而能引发观赏者无限的审美想象。 意境是中国水墨画体系的精髓,凝聚着中国水墨画艺术的根本精神,是绘画作品追求的最高境界。李可染说过意境是艺术的灵魂,是客观事物精萃部分的集中,加上人的思想感情的陶铸,经过高度艺术加工,达到情景交融,借景抒情,从而中表现出来的艺术境界,诗的境界,就叫做意境。郭熙说:千里之山,不能尽奇,万里之水,岂能尽秀&&一概画之,版图何异?由此看出,有意境的水墨画要剪取客观事物中的精华,而决非像图经一样罗列排序,不能仅仅成为自然的模仿,而应表现出作者感情与思想。清代石涛说:夫面者,从于心者也。在水墨画中,精神的渗透才是最为关键的。因此,画家追求的意境,就是追求一种情景交融华物的艺术境界。没有景,情感就不能从主体转为客体表现,因为景物是有形的,而情感是无形的,以情入景、以景载情,就能以形写神,传达出水墨画的精髓。 因此,水墨画中的意境的关键就在于作者不是对景物进行匠气的铺陈、描摹,它不求完全再现,而应该如相中之色,水中之月,镜中之象,给予观赏者无限的遐想空间。 三、水墨画中意境美的体现 水墨画中的意境美,是由画家在水墨画创作的审美意识上具备的两个条件所组成:一是客观事物的艺术再现,一是主观精神的表现,二者有机结合,主要体现在以下三方面: (一)水墨画的意境美体现在诗画同源 清代美学家叶燮说:画者形也,形依情则深;诗者情也,情附形则显。苏轼也强调诗与画在创造审美意象方面的共同要求,他说:诗画本一律,天工与清新。他在评价王维的的画时说:味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗。点出了画的意境,道出了中国水墨

中国山水画的意境模板

《中国山水画的意境》教案 一、教材分析: 追求意境的表现是中国传统教学思想的重要组成部分,是中国画的重要特征之一。山水画中高山大川的雄浑厚重,小桥流水的清秀恬淡;山间云雾缭绕,小路曲折婉蜒;楼台耸立,船帆点点……让我的感受到画家对故土,对大自然的那份。那份痴性,带给我们充满情趣的,有独特意境的美丽享受。意境是山水画的灵魂,对意境的创造是山水画家毕生追求的艺术境界。 本课的设置,旨在引导学生从认识山水画所表现的意境的美入手,感受山水画独特的艺术美感。了解画家是怎样通过笔墨的运用、构图的安排、虚实的处理来实现对意境的营造的。对于山水画的学习,力求改变过去过于注重技巧,过于强调皴法而无暇顾及在画中表现意境的现象。让学生对中国画的精神与特点有一整体的了解,从品味意境、享受意境,到用笔墨大胆、自由地表现意境。 1、教学目标 (1)、情感目标:本课注重培养学生对中国山水画的分析、理解,了解山水画的成就及有关画家,使学生热爱中国传统绘画,感受自然与艺术的丰富多彩,从而更加热爱大自然、热爱生活、热爱我们伟大的祖国。(2)、认知目标:①欣赏中国山水画作品,感受历代画家是如何用山川之景抒画家之情的,是如何在丰富多彩的自然美中表达中国人的自然观和审美观的。②分析山水画作品中意境中表现,初步理解对意境营造是画家追求的艺术境界,是山水画的灵魂。

(3)、能力目标:尝试选用(或作)一首小诗或散文,概括地表达出你所喜欢的山水画的意境;或用学过的笔墨技法,画一幅有意境的山水画,并配上自己喜欢的诗句散文。 2、教学重点: 通过对山水画构图、空白、墨色的分析,使学生了解中国山水画是怎样表现意境 3、教学难点: 中国山水画与西方风景画在思想、技巧和形式上的不同点是什么? 4、学习材料: 教具:多媒体设备,山水画所需用具。 学具:风景照片、山水画、纸、墨、笔等中国画的必需用品。 二、教学过程 (一)图片欣赏,激发兴趣,导入新课 (多媒体课件画面出现关山月傅抱石的《江山如此多娇》,这幅画是他们共同合作专门为装饰人民大会堂而绘制的大型山水画。 师问:看画面你能想到哪首古诗词? 生:毛泽东的《沁园春雪》 北国风光,千里冰封,万里雪飘。 望长城内外,惟馀莽莽;大河上下,顿失滔滔。 山舞银蛇,原驰蜡象,欲与天公试比高。 须晴日,看红妆素裹,分外妖娆。 江山如此多娇,

浅论电影语言中光线的运用

浅论电影语言中光线的运用 姓名:唐//学号:P100510831 学院:现代教育技术学院专业:数字媒体艺术 摘要:“光线,是揭示生活的因素之一,光线几乎是人的感官所能得到的一种最辉煌和最壮观的经验,在对它的审美观照和审美欣赏时,洞见它的美的光辉”,而电影的出现为光的应用提供了最好的媒质。并成为电影艺术语言的重要元素。电影中对光的表现和深化,形成了丰厚的带有表意性的光效语言内涵和稳定的美学追求。 关键词:元素画面信息数字媒体心灵的窗户 “光生成了人类最敏感的审美视觉和最本质的审美精神”,电影中光的运用可制造出真实可感的艺术效果,又有言外之意的意义增生。我们对光的视觉经验来自于对光的感知,这种感知是由我们的视觉活动而提供的,它与科学家提供的物理光学有着本质的差异。光在电影中扮演的角色举足轻重,不可比拟。不同的光在电影中所表现的意义也各不相同。总之,光是电影的重要元素,它推动的电影的发展,它的使用也使电影的世界更加光彩夺目、熠熠生辉,从而电影的世界与现实的生活都是那么让人惊心动魄。 电影主要是通过画面传达信息给观众的,而只有有了光线才可能成像,但光线在电影中又不仅仅是传达画面信息。光线是一种形态和心理的感受;光线不仅是一种艺术更是一种技术,它可以很好的控制画面,给影片添加营造场景气氛、环境气氛,给观众带来欢快、悲伤、恐惧等等不同的感受。光就像摄影师的画笔,摄影师可以通过用光在光面上表达自己的内心想法。一个善于用光的摄影师是很善于抓住观众心理的摄影师。眼睛是心灵的窗户,眼睛可以欣赏大千世界,而这至关重要的因素就是光,而善于用光的摄影师通过不同光的运用来刺激观众的心灵窗户。这样光构成画面-光传达画面信息-光成像-光促动观众内心-光反射人物

动画片功夫熊猫观后感

动画片《功夫熊猫》观后感 《功夫熊猫》观后感 ——珍惜今天,相信自己 最近,我看了一部经典的动画片——《功夫熊猫》,这部电影,我已是第二次看了,人们常说:“书读百遍,其义自现”。果然,这次看,又给了我许多新的启发。 故事的主人公阿宝是一个特别喜欢武术,到了痴迷状态的武术爱好者,在一次巧然的机会,他意外的成为了神龙大侠。可人人都嘲笑他,虎、猴、蛇、鹤、螳螂等五位大侠经常拿它来开玩笑,浣熊师傅更是不喜欢它,认为它获得乌龟大师授予的“神龙大侠”称号只是徒有虚名,他根本没有资格担当,只是个意外,所以几次想赶他走。 熊猫当然也认为自己不行,因为他既没有虎的利爪,又没有蛇的毒液,连螳螂的独门武器也没有,他那点三脚猫功夫不配做神龙大侠,自己没有信心承担神龙大侠的名分,更没有迎战和打败臭名昭著、罪恶滔天的大龙的勇气。 别人不信任自己,自己又没有自信,但是又喜欢武术,舍不得离开能够学习武功的地方,带着这样的苦闷心情,熊猫失落地爬到山顶,偷吃桃子……,这那里他遇到了乌龟大师,从此就改变了一生。 乌龟大师与其他人眼光不同,他认为熊猫能学好功夫,

具备打败大龙的潜在能力,可以成为真正的神龙大侠,而且他看到熊猫的两个最大的优点:一是学功夫的浓厚兴趣,二是非凡的毅力,于是乌龟大师耐心地开导了他,说任何事情都没有意外,最后还说了一段意味深长的话:“昨天是段历史,明天是个谜团,而今天,是上天赐给我们的礼物,我们要像珍惜礼物一样地珍惜它”。 影片最后的结果很完满,“兴趣是学习最好的老师”,在浣熊师傅的指点传授下,学成功夫的熊猫打败了不可一世的大龙,保护了家园,成为名副其实的神龙大侠。 乌龟大师告诉熊猫的那段激励的话,我觉得很有道理,做什么不要总想着昨天怎样,明天会发生什么,最重要的是过好今天的每一刻,无论做什么事都要有毅力和恒心,对自己有信心,做好自己份内的事,还要努力去完成,把它做好。 《功夫熊猫》观后感 近几天,我看了一部片子中叫《功夫熊猫》,颇有感触。影片的内容大意如下: 有一只憨厚可爱而肥头大耳的熊猫,他酷爱武学,,连晚上做梦都是它成为了大侠,他的前辈都只是平常普通的卖面的老百姓,在他爸爸的再三劝导下,它还是选择了武术,从这开始他为了他自己的伟大理想而奋斗,进取。他误打误撞,被乌龟太师选为龙战士。但师傅以及其它五位师傅的徒弟不认可,想尽办法把他扫出师门,他却并不在乎,摔下楼梯,

浅析灯光在电影中的应用

龙源期刊网 https://www.docsj.com/doc/0612775727.html, 浅析灯光在电影中的应用 作者:王小文 来源:《世界家苑·学术》2018年第03期 摘要:光作为影视艺术作品的有机构成,在影视作品中的重要性不言而喻。在影视作品中,光线的作用不仅仅是照射物体,更是整个影视作品创作的基础,导演利用光的温度、色彩、形态、方向等光线特征,根据影视作品情节的需要为镜头设计光线,以达到描绘事物、渲染气氛、奠定人物性格、刻画人物心理等方面的目的,同时也可以表达情绪与思想。从对自然光效果的追求到戏剧性用光,电影对光线的运用走过了一条技术进步与艺术探索并进的道路。本文将以电影中的灯光为切入点,以部分具体影片实例为依据,分析光线在电影艺术中的作用及特点。 关键词:电影;光线;灯光 一、光线在电影中的地位 在人类文化积淀的历史长河中,电影艺术已成为继绘画、音乐、戏剧等艺术形式后的第七大艺术形式。灯光是影视作品中必不可少的关键元素之一,它是电影画面的重要组成部分。光线运用直接服务于影视作品画面,并辅助其达到影片所需要的视觉效果,它直接影响了画面整体基调,也成为了画面造型的重要组成部分,同时保证了影视画面的真实性和观赏性,并给予电影特别的美感。光线的使用对于穿透、挖掘作品深层次想达到的美学层次和内涵外延,起到了十分重要的作用。影视作品作为可直接感知的艺术,若没有光线照射,任编排再优秀、情节再跌宕,影视作品都将无法生动的呈现在观众眼前,这门艺术也就失去了其价值。灯光具有两个特性,一为功能性,二为艺术性。灯光的艺术性是指用各种不同照明手法和色彩会产生各种不同的空间效果和心理感觉,各种形状的显示和立体感、景深及不同的设计风格,需要通过照明设计来表现不同的效果。 一部影片的成功除了需要吸引人的剧情和演员精湛的演技之外,巧妙的应用光影效果会给影片增色不少。如果能够将光影效果使用的出神入化,不仅可以达到叙事、塑造人物性格、渲染气氛、升华主题、平衡画面、使整部影片具有美感,而且可以让这部影片更加具有色彩艺术感。因此,光影效果在电影中的应用是至关重要的是必不可少的技术。一部电影想在视觉效果上达到更高层次的一个必要条件,就是影片的光影效果必须要精心设计,以达到独具匠心。在电影剧组里,灯光师的起着至关重要的作用,摄影本身就是一门光学艺术,灯光效果必然是一部电影中不可缺少的部分,灯光师可以用不同颜色、明暗、方位的灯光,营造出各种光影效果而表达出不同的内涵。现在的电影不仅仅是色彩的拼凑,同样也要重视色彩的黑白灰处理,以达到拥有影视片稳定的基调这一目的,为了达到这一目的,照明光线条件是重要的因素之一。处理一部片子的基调还要处理好色调,即色彩基调。影视画面中起主导作用的颜色就是该片色彩的主调,又称为色彩基调。它包括色别、颜色的明度和颜色的饱和度。要使整部影视片的色彩正确还原,明暗符合时代与片子所表现的内容,把握好片子一致的色彩基调,光线的处理仍

动画片观后感作文5篇

动画片观后感作文5篇 成长明明应该是一辈子的事,可是伴随着年龄的增长,我们却常常囿于这些自以 为成熟的"成人思维"。下面是学习啦的小编为你们整理的文章,希望你们能够喜欢动画片观后感作文 《鹬》画面精致而又温馨,暖暖的背景,随手一截就是一张壁纸;音乐清新而又动人,轻快的节奏,使整个人产生一种曼妙的愉悦感。 很短的一段动画,却能给人带来许许多多的感悟。 鹬妈妈循循善诱,让自己的孩子去尝试、去挑战,完美的诠释了母亲是孩子最好 的老师的涵义;鹬宝宝尽管有着被海浪冲飞的经历,但他从小寄居蟹的勇气中获取力量,克服内心的恐惧,进而敢于面对来势汹汹的海浪,从容不迫地在细腻的沙滩上随意漫步。 动物亦然,人又何尝不是如此?曾经失败的经历就像梦魇般缠绕着我们,我们害怕未知,恐惧再一次受伤的痛楚。 然而,有时候,逼自己一把,你会发现曾经那么害怕的,也不过如此而已。 《鹬》,很温馨的一段治愈系短片,你,不容错过。 动画片观后感作文 看过《鹬》的人都会觉得其中的道理很浅显,故事的设计也显得平凡。 可是6分钟里的每一个细节,都折射着成人社会里,那些阻碍我们前行的东西。 小矶鹬起初很懒惰,与生俱来的本能让它向着天空张开嘴,期待着妈妈能直接把 食物抛喂给它;后来它对未知的事物心怀恐惧,不知道眼前汹涌的海浪会怎样进退,就 在远处踌躇着不敢向前迈步;经历了第一次失败后,它又有了经验主义带来的心理阴影,害怕再次失败的尴尬,更害怕再次被打湿的痛苦。 毕竟,承认自己不行,往往最轻松,也最安全。 长大以后,习得的经验也会告诉我们,有时候花费大量的时间和精力去克服自己 的弱点,结局很可能是费力不讨好。 如果现实就是如此,我们为什么不去选择性价比更高的easy模式,而偏要和自己过不去呢? 克服自我的勇气,的确也算不上生存的必需品吧。 生活之于我们,往往不是捕食的技能之于矶鹬。

阅读《山水画的意境》 (1)

阅读《山水画的意境》,回答问题。 1.下列关于山水画意境的理解,不正确的一项是() A.意境就是景与情的结合,画家通过对自然景物的描绘表现深厚的思想感情,山水画如果没有了意境,也就没有了灵魂。 B.意境的产生有赖于思想感情,而思想感情的产生源于画家对客观事物身临其境地长期观察和全面、深刻的认识。 C.意境在于有情趣有画意,山水画不是地理、自然环境的说明和图解,那些追求自然的画作说不上有意境,难以打动人。 D.山水画创作中,画家只有对所描绘的景物充满强烈、真挚、朴素的感情,有表达自己亲身感受的强烈愿望,才能创造别具一格的意境。 2.作者要说的是山水画的意境,为什么要在开头大篇幅分析诗歌的意境? 3.作者是如何论述“要深入全面地认识对象,必须身临其境,长期观察”这一观点的?你认为这个观点正确吗?请结合生活实际简要说明。 4.你如何理解“无论写诗、作画,都要求站得高于现实,这样来观察、认识现实,才可能全面深入”一句的深刻含意。 5.在摄影技术如此发达的今天,山水画是否会被取代?请结合文章内容简要分析。 阅读下面的文字,回答问题。 中国山水画的意境美 颜景龙 ①中国山水画可谓是中国人情思中最为厚重的沉淀。历代山水画家在画面中充分表现笔、墨、气、韵的同时,更注重意境美的营造。意境是艺术的灵魂。我们欣赏画作时,时常被其内含的艺术魅力所吸引,被画外之意、弦外之情所打动、所陶冶、所感染,这就是意境美的作用。 ②中国山水画的空灵之美,是山水画艺术的主要审美趣味形式。空灵之空为静、为虚、为无,空灵之灵为灵气、为实、为有。空和灵是对立统一的。宋代马远的《寒江独钓图》中,茫茫寒江,一叶孤舟,渔翁独坐,钓丝漂浮,微波之外,皆是空白,营造出一种空灵、深远、简淡

从《牧笛》看中国水墨动画与中国传统绘画的关系

---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------ 从《牧笛》看中国水墨动画与中国传统绘画的关系从《牧笛》看中国水墨动画与中国传统绘画的关系从《牧笛》看中国水墨动画与中国传统绘画的关系中国传统绘画是中国传统人文思想的结晶,是受中国儒、释、道文化的影响而积淀形成的东方绘画特有的表现形式。 中国传统绘画是具有悠久历史的中国民族绘画。 其特点是以气韵思致,进而达到形神兼备的艺术效果,和中国京剧、中国医学称为中国三大国粹。 我们以《牧笛》为例来论述中国水墨动画与中国传统绘画之间的关系。 首先,中国传统绘画的基本特征: 以形写神、形神兼备;以线、墨为主,都应用到了中国水墨动画的制作当中。 以形写神、形神兼备,是中国传统绘画创作的一个重要原则,也是中国水墨动画创作的重要要求。 以《牧笛》中的水牛为例: 牧童拿出笛子吹给水牛听,水牛开心极了,煽动着耳朵,回头看向牧童(见图一)。 牧童骑着水牛过河,水牛和鱼儿玩了起来,牧童拍打水牛,它不应,于是牧童朝水牛泼水。 水溅到水牛的眼睛里,水牛很生气(见图二)。 1 / 6

其中水牛和牧童的形象都是借鉴李可染大师的中国画,为了这部影片李可染大师特意画了 14 幅水牛和牧童的水墨画,给绘制组作参考。 动画片中的水牛不仅造型精准生动,而且水牛的表情和动作也把情感传达得很明确。 中国传统绘画只是把人物或者动物的感情通过绘画在宣纸上传达出来,而水墨动画经过复杂的工序更是把这种情感传达得淋漓尽致,不得不令人佩服。 线条是中国传统绘画中最为常见的形象表达方式,也是中国水墨动画的主要表现语言。 线条最突出的特质在于它能够暗示出体积、空间和质感。 它本身还富有含蓄性、表现性和象征性等,不同的线条具有不同的情感特征和造型积极性。 而中国水墨动画注重形象的本质、表现、精神及情感的表达和形式美的追求,这些都必须以线的造型为核心。 中国古代画论中曾有曹衣出水、吴带当风之说,讲的是曹衣描法画出的衣纹线如同绸子在水中浸过后取出,线的感觉沉甸、厚重;而吴道子的描法画出的衣纹线如同轻绡迎风,线的感觉灵动、飘逸、洒脱。 相同的纸笔,不同的线型可以引起截然不同的视觉和心理感受。 所以线条的选择和运用对于中国传统绘画和中国水墨动画的制作都相当的重要。

浅析电影中光的运用 精品

浅析电影中光的运用 从文化形态的角度看,由电影和电视所构成的影视文化本身就是一种涉及到社会学、心理学、美学、艺术和艺术学、传播学等多种社会科学和人文学科的综合性文化。从文化价值取向的角度看,影视艺术体现了高雅艺术和大众通俗艺术的综合。从影视传播的独特性和受众面的驳杂和无所不包的角度看,影视艺术拥有最广泛驳杂的受众群体,也可以说体现了各个不同文化阶层、族类、群体、性别、年龄的综合。 当然理论界一般而言的综合主要是从电影艺术对其他艺术的艺术手段的综合的角度说的。恰恰是这一点,是值得慎重对待的。 辨证地说,所谓“综合”,虽是“不同种类、不同性质的事物组合在一起”,但决不是简单地拼凑、排列和相加在一起。借用一个哲学概念来说,这种综合是一种“异质同化”,即同化不同质地的其他事物而为一个有机的整体,这是一种高层次的综合即化合或整合。因而,影视艺术既非某种或多种独立的艺术样态的演出之记录,也并非只是各种艺术或非艺术形态的简单的相加或叠合。归根结底,影视艺术的一个必具的、核心性的元素或者必经的阶段是摄影或摄像,也即影视化。也就是说,影片中的各种艺术元素都是通过机器录制在胶片上的影像和胶带上的声音或音乐、音响的一种整合。 各门艺术进入影视艺术之后,都起了根本性的变化,可以说都“此一时,彼一时也”——都失去了独立存在的意义,它们都已经变成为组成影视艺术的基本元素:声、光、色、画面、运动、剪辑等等。很多所谓的似曾相似,大多只可意会,不可言传,更无法从学理上进行实证。 从某种角度说,光称得上是影视艺术的第一要素,是影视艺术赖以存在的基本媒介,因为正是光使我们得以“看见”。但光还具有表现性,光也是表意的,也是电影语言要素之一。从电影画面的角度说,光也是一种构图或造型的因素。导演同样也可以通过光来诱导观众的注意力和知觉方向。 电影用光的方法有多种。按光位分,可分为顺光、侧光、顶光、底光等。 按光质分,可分为聚光、散光、软光、硬光等。 按光的方向分,可分为前置光(光源在前)、侧光(光源在侧)、背光(光

人教部编版九年级语文下册第14课《山水画的意境》同步测试题(含答案)

14山水画的意境 1.阅读下面的语段,根据拼音写汉字。 雨声细碎,宛如湮远岁月中古琴的清音。(mù)__暮__色将天空渲(rǎn)__染__成绝妙的水墨丹青,用色非浓亦非淡,一抹苍茫,邈远无际,渐渐加重,渐渐洇开。 梧桐更兼细雨,到黄昏,点点滴滴。千年以前,是否也曾有同样的夜晚,(chàng)__怅__然对影的女子倚窗独坐,深秋的凄风冷雨摇落满地残菊?细雨依旧,模糊了匆匆的时光,只是转瞬,却已相隔千年。 【解析】本题考查字形的正确书写。注意结合语境辨析形似字以及音近字。注意“暮”与“幕”“慕”“墓”等的区别。注意“染”上半部分左边是“九”而不是“丸”。注意“怅”与“伥”的区别。 2.下列句子与其他三项运用的论证方法不同的一项是(D) A.毛主席的诗句,意境是很深的。如《十六字令三首》,每一首都是写景,每 一字都是说山,但每一首、每一字又都充分表达了诗人的思想感情。 B.例如毛主席的《沁园春·雪》开头几句“北国风光,千里冰封,万里雪飘”, 就充分体现了诗人胸怀和思想的崇高境界。 C.像五代画家荆浩在太行山上描写松树,朝朝暮暮长期观察,画松“凡数万本, 始得其真”。 D.四川人说:“峨眉天下秀,夔门天下险,剑阁天下雄,青城天下幽。”这话 是有道理的。 【解析】本题考查论证方法的辨析。D项是引用论证,其他三项都是举例论证。

3.对下面语段内容概括最恰当的一项是(C) 宋代涌现了更多的竹画家。苏东坡就是一位画竹的艺术大师。他画竹气魄极大,“从地起一直至顶”,线条和笔力都很强劲。元代文人画兴起后,画竹更为盛行。“元四家”之一倪云林的画,大都是修竹数竿,意境萧疏,具有独特的风格。明代竹画家蜂起。王绂画竹名驰天下,邵二泉题他的《墨竹》诗说:“萧萧数竹不胜看,到此方知画竹难。谁信中书曾放笔,片时行尽楚江干。”道出了他画竹的高超技艺。徐渭(字文长)创画雪竹的方法,所画极为精绝。有人评论说:“徐文长先生画雪竹,纯以明代瘦笔破笔燥笔断笔为之,绝不类竹,然后以淡墨水勾染而出,枝间叶上。罔非积雪,竹之全体,在隐约间矣。” A.宋元明时期竹画家蜂起,气魄极大,意境萧疏。 B.宋元明时期竹画家蜂起,线条和笔力强劲,风格独特。 C.宋元明时期竹画家蜂起,风格独特,技法高超。 D.宋元明时期竹画家蜂起,意境萧疏,技艺高超。 【解析】本题考查对语段内容的概括。作答此类题目,要注意方法和技巧。方法上,首先抓住各项的中心意思,在语段中逐一找到与之相关的信息进行比较。技巧上,若是选择“错误”的,就是直接判断;若是选择“正确”的,可用排除法,排除“错误”得出“正确”的选项,或者直接综观各项,明显“正确”的即可选出。本文段中列举了多个画家,说明了他们画风的不同和高超的技巧,所以C 项表述正确。 4.下面是一位同学写的一副关于书法的对联,但对仗不够工整,同学们针对上联和下联提出了四种修改方案,其中不恰当的一项是(C)

我最喜欢的动画片 1000字_观后感

我最喜欢的动画片 1000字 隐形药水 我最喜欢的动画片是《喜羊羊与灰太狼》,其中的动漫人物我最青睐的是喜羊羊。它总是用聪明的大脑想尽一切办法打败灰太狼。 有一天在狼堡里,沉睡的红太狼纵身一跃跳下床,把身边的老公灰太狼下了一跳,以为红太狼在梦中也要它抓羊。好似平底锅已砸在头上,砰砰地响!是老婆大人!我马上就去,它自言自语道。回来!你看看我的身上起了什么?痒的要命!唉!是吃了什么过敏的食物起了大红包啊!没什么了不起!我马上配药水给你! 不一会儿的功夫,灰太狼把配好的药水往红太狼胳膊上一喷。咦!怎么胳膊不见了!红太狼大叫:“你这个没用的东西!痒死我了!你怎么把止痒水做成了隐形药水,真是个笨蛋!”这时的灰太狼哈哈地大笑起来,老婆!你等着吃羊吧!话音未落灰太狼一溜烟的消失的无影无踪。 天还没有亮,灰太狼就跑到了羊村。黑哥隆冬的啥也看不见,它想我还是来的太早了,于是就在树底下打起盹来。呼呼噜!呼呼噜!这么大的响声震耳如雷!把村长和小羊们呼唤而来。它们机智的把隐形药水换成了相同颜色的蜂蜜水,在回到各自房间装睡。村长带领喜羊羊来到化验室,发现灰太狼带来的隐形药水的功效才能有效一小时。聪明的喜羊羊在村长耳边说了自己想出的配方,不一会儿的功夫,长效隐形药水就研制成功了。 灰太狼一觉醒来,柔柔模糊不清的双眼。什么时候了?小肥羊们

都起床了吧!它一边走一边手抓着宝贝隐形药水,灰太狼走到河边发现了眼前的第一只猎物沸羊羊。沸羊羊正在河边洗澡,灰太狼蹑手蹑脚地走到沸羊羊身后把隐形药水往沸羊羊身上猛地喷去。没有任何准备的沸羊羊还没有发觉灰太狼的举动继续洗澡,咦!怎么没有效果呢?灰太狼随手又从身上拿出另一瓶药水继续喷向沸羊羊。太棒了!成功了!灰太狼跳脚大喊着。 就这么顺利,一只羊就到手了!灰太狼一脚踹开了家门大喊:“老婆!快做开水煮羊!得意极了!机智的喜羊羊和村长带领几只小羊跟在灰太狼身后,把长效的隐形药水喷在各自的身上。看到灰太狼家的门敞开着,分组溜进了沸羊羊的身边。这时的沸羊羊已被捆绑在地,一小时的药水失效了。一组羊负责结绳子,另一组去给红太狼捣乱,扑灭柴火让水烧不开。红太狼一边高兴地唱歌,一边用力地煽火,为老公的成功庆贺着。突然看到火灭了,就大声喊,但不知道为什么?就这样隐形药水在这次救羊中立了大功。气得灰太狼大喊到:可恶的喜羊羊!我还会回来的! 我爱喜羊羊!也爱灰太狼!只有它们在一起动画片才更精彩。

颜景龙《中国山水画的意境美》阅读答案

论述类文本阅读(本题共3小题,9分) 中国山水画可谓是中国人情思中最为厚重的沉淀。历代山水画家在画面中充分表现笔墨气韵的同时,更注重意境美。意境是艺术的灵魂。我们欣赏画时,时常为其内含的艺术魅力所吸引,为画外之意、弦外之情所陶冶、所感染,这就是意境美的作用。 中国山水画的空灵之美,是山水画艺术的主要审美趣味形式。空灵之空为静,为虚,为无;空灵之灵为灵气,为实,为有。空和灵是对立统一的。宋代马远的《寒江独钓图》中,茫茫寒江,一叶孤舟,渔翁独坐,钓丝飘浮,微波之外,皆是空白,营造出一种空灵、深远、简淡的意境。空灵之美一方面使画家在意境构成上获得了充分的主动权,打破了特定时空中客观物象的局限,另一方面也给欣赏者提供了广阔的艺术想象的天地,使作品中的有限的空间和形象蕴含着无限的大千世界和丰富的思想内容。 中国山水画的外象之美不仅表现在画作本身,也包括画作以外的无限性,即“画外有画”。正如美学大师宗白华所说:“中国绘画所表现的精神是深沉静默地与这无限的自然、无限的太空浑然融化,体合为一。”山水画是一种哲理的最高境界,它不追求繁茺的世界,而是追求自然与人文的完美统一,是一种摆脱世俗的精神追求。从元朝的倪瓒,明清时期的石涛、董其昌等的山水画中我们所看到的不只是绘画的语言符号,更重要的是画家内在的精神追求。 中国山水画的诗意之美,是中国绘画历来所提倡的。不论是《春山烟雨》还是《春浦帆归》,只看画题,就会觉得诗意盎然。诗意之美丰富了中国山水画的美学意境。真正山水画中的诗境,体现在画的构思、章法、形象、色彩的诗化,诗情与画意交融。宋代郭熙在《林泉高致》中说:“诗是无形画,画是有形诗。”诗画的一致,是中国山水画家追求的最高理想,也是中国山水画的最高境界。唐人王维以诗人的学养彰显画家的气质,在文学和绘画领域揭示了诗与画的关系,从而提出了山水画意境表现中的一个准则——画中有诗。比如他的作品《江山雪霁图卷》,画面上虽然没有像许多画家那样题上或多或少的诗词字句,却富有诗的意境。 中国山水画中所具有的那种空灵美、外象美、诗意美的意境既是画家创造的终点,又是观者再创造的起点。当代中国山水画创作者,只有放开眼界,敞开胸怀,徜徉于大自然之中领受山川、风云、水石、林木际会之妙,铸就独特的艺术灵魂,方能构筑胸中意象,孕育笔墨语言,创作出有意境的作品,真正收到“代山川而言”。 (选自颜景龙《中国山水画的意境美》,有删改) 1.下列关于原文内容的理解和分析,不正确的一项是()(3分)

中国水墨动画《山水情》简评

中国水墨动画的巅峰之作《山水情》,相较之前的作品已趋于完美,因为它将山水的意境表现达到了出神入化的地步。全片重在山水的表现,无论是静景还是活物都完全融入国画的写意之中,这部动画给观众留下更多的是深邃、悠远的韵味美和登峰造极的意境美,加上古琴的浑厚音色,让人心旷神怡,从而演绎了一个旷世知音的动画。 意境是什么?以通常的说法:意境就是情景的结合,或叫“情景交融”。一般来说,艺术是作者主观意识对客观现实反映的表现,但由于所表现的内容、题材、体裁、形式等等的不同,却产生了不同的艺术性能效果。有的重抒情、有的重“境阔”、有的惊心动魄、有的丝丝扣入人心、有的以空间的景物来感人、有的有意境、有的没有意境。因此,意境有它自己的性能和特点,意境不同于其他艺术的表现,也就是艺术具有一个空间的境象。这个空间境象,有的虽然不是直接的表现出来,也能间接的引人对它的联想。所以当人们感受到一幅画或一首诗有意境时,便会在眼前呈现出一片清新的,或宁静的,或开朗的,或壮丽雄伟的等等空间感觉,仿佛自己亲临于大自然之中一样。可以说,意境的特点,主要是依据空间境象来表达作者思想感情。 画与诗都追求意境,意境与诗画之间的关系表现为:诗产生意,画产生境。诗和意是主观情感,画与境是客观的景象。主客观契合,即诗中有画,画中有诗,意中有境,境中有意。如诗句中“夕阳无限好,只是近黄昏”的描写,将对美景短暂的留恋与珍惜表现的淋漓尽致,黄昏下温和的斜阳映照着一种凄婉、忧伤、悲凉的情景,诗人的瞬间感受留在了心底笔尖,这种色彩烘托的视觉图像已形成了画面的意境。 以传统水墨画的形式演绎的动画片《山水情》充满了中国式的优美韵味,将中国文人长久以来的追求“先天下之忧而忧,后天下之乐而乐,路漫漫其修远兮,吾将上下而求索”用中国的方式表现。客观上展现了文化的传承精神,更是体现了传统的人文精神。整部作品将笔墨情趣与优美的诗境融进了每一画面里,通过绘画性的水墨,表现了江水烟雾蒙蒙,山峦云起缭绕和人物的音容情感,让人完全陶醉在水墨制成的山水之间。

《美丽人生》影片中用光分析

光线---影片中沉默的语言 ——《美丽人生》中的用光特点分析 在本片身兼编导演三职的罗贝托·贝尼尼是意大利影坛著名的喜剧演员,他在本片发挥了高度创意,用妙想天开的方式将一种几乎已经拍烂的题材——纳粹迫害犹太人点石成金,颇有点卓别林喜剧的效果,却以喜衬悲,使一股同情,敬佩与对于和平的热爱于心底而生。 影片前半部分主要讲述男女主人公的相恋过程。 影片前一分钟的镜头---一个背影在阴森的雾气中出现又消失,光线很弱,我们可以想到,影片一开始就以这样的镜头讲述,是否就奠定了整部影片的感情基调? 从1分到5分39秒,故事以幽默的故事开始叙事,讲述男女主人公的相遇,这段情节的描述主要在在自然光下进行,画面清新,颜色鲜明自然,与故事情节形成相呼应,充分的表现了人物,塑造了人物的性格特点,比如男主人公圭多开朗、幽默风趣的个性。 5分40秒到6分10秒,表现夜景,其间,借助车灯很好的表现了环境,此后到7分22秒,圭多的叔叔给谈们介绍房间时室内的布光,很好的变现了环境,以及对其叔叔形象的塑造。 7分23秒到7分53秒表现圭多和他朋友在到达新城市的兴奋,该场面运用自然光,明亮轻快,配上轻快的音乐以及演员的表现,对人物的心情起到了很好的烘托作用。 9分05以后圭多找办理开店手续,到与女主公的再次见面,无论是在室内还是在室外,合理的用光对故事的发展起到了很好的辅助作用,当圭多成为服务员的时候,在12分43秒对叔叔这个人物的用光,以及他们对话时的用光,既表现来了人物叔叔的智慧,对场景装饰的华丽有了很好的交代。13分20秒圭多和其实人朋友在床上的对话,表现了温馨的场景。16分24秒,与一位喜好猜谜的大夫的谈话,对圭多大多使用伦布朗布光,19分02分环境大多白墙,白色的阶梯将整个氛围都营造的温馨而平和,25分14秒,描述圭多在剧院侧面看女主角的画面,眼神光后逆测光,25分21秒前测光,发光,以及眼神光的运用,表现出圭多对女主角的爱慕,26分02秒对女主人公看戏入迷时神情的拍摄,都很好的表现出人物形象,塑造了人物性格。 30分14秒主要运用了一个顶光突出了人物,更好的表现了故事情节,31分18秒,在雨景中,配上车灯的灯光以及在左右两个方向的灯光以及33分20秒时对场景中灯光的布置,都表相出温馨浪漫的气氛,33分30秒左右,男女主人公分别,对圭多使用郞布伦布光,对女主人公则使用了蝶形光。 总之,影片前半部分故事情节轻松,明快,主要讲述男女主人公的相恋,但是故事有了新的发展,电影后半部分光线大多昏暗,音乐也变得沉重,特别是对圭多父子俩在集中营里生活的描述,父亲圭多不愿意让儿子幼小的心灵从此蒙上悲惨的阴影。在惨无人道的集中营里,圭多一面千方百计找机会和女监里的妻子取得联系,向多拉报平安,一面要保护和照顾幼小的乔舒亚,他哄骗儿子这是在玩一场游戏,遵守游戏规则的人最终计分1000就能获得一辆真正的坦克回家。天真好奇的儿子对圭多的话信以为真乔舒亚强忍了饥饿、恐惧、寂寞和一切恶劣的环境。圭多以游戏的方式让儿子的童心没有受到任何伤害。圭多一边乐观地干着脏苦的工作,一边编造游戏的谎言。他还因为李医生的帮助而幸存下来。但不幸的是他被纳粹发现,当纳粹押着圭多经过乔舒亚的铁柜时,他还乐观地、大步地走去,暗示儿子不要出来,但不久,就听见一声枪响,历经磨难的圭多惨死在德国纳粹的枪口下。 比如59分30秒的时候火车进入集中营,鲜明的明暗对比,将集中营的情况展现在观众

3D动画电影《冰雪奇缘》观后感

唯有真爱可以拯救冰冻的心 ____3D动画电影《冰雪奇缘》观后感 《冰雪奇缘》是一部3D的动画片电影,承袭了迪士尼动画的一贯风格,不仅故事情节引人入胜,背景音乐和歌曲在剧情中穿插的也十分到位,歌词如诗一般,很容易感染人和调动观众情绪,而且影片中的冰雪魔法和搞笑情节也非常让人喜欢。这个用立体动画精心描绘的情感故事,蕴涵着深刻的哲理,不仅温情感人、情节流畅,还颠覆了以往王子与公主的爱情圆满结局,出乎意料的更是关于真爱的定义,深深触动了人们的心灵,是一部非常值得一看的好电影。 故事发生在四面环水、风景如画的阿伦达王国,在美丽的城堡里生活着两位可爱美丽的小公主,聪慧的姐姐艾莎和活泼的妹妹安娜。艾莎天生具有制造冰雪的魔力,小手一挥就会有美丽的雪花飘下来。只要妹妹安娜在姐姐耳边低声唱:“你想堆雪人吗?”姐姐艾莎就会兴奋不已,因为这神奇的魔力她们姐妹俩可以在夏天穿着小裙子玩堆雪人,那是一个唯美的冰雪童话世界。 不幸的是年幼时在一次堆雪人滑雪的玩耍中姐姐艾莎失手险些让妹妹安娜的生命丧失,虽然地精挽救了安娜的生命,她却从此忘记了姐姐有制造冰雪的魔力。为了保护两个女儿,国王和王后关上了通往艾莎房间的大门。为了不再伤害亲人,艾莎选择了隐藏和逃避,大门从此隔断了两姐妹的联系,任凭安娜在门外怎样三番四次的呼唤,姐姐艾莎还是狠心地拒绝了,她怕自己的魔力会伤害到妹妹,有时候冷酷也是一种深爱。 一次海难中国王和王后不幸遇难,艾莎和安娜姐妹俩就这样各自在孤独中长大。终于到了姐姐艾莎的加冕日,艾莎要成为阿伦达的女王,这一天所有的大门都会打开,以为孤单要结束了,安娜为此非常兴奋,在这个特别的日子安娜意外的认识了来自南群岛的汉斯王子,俩人迅速坠入爱河。在加冕舞会上安娜要和汉斯王子结婚,遭到姐姐艾莎的反对,请求中安娜一把拉掉了姐姐艾莎一直戴在手上控制隐藏魔法的手套,这时候魔法显现了,姐姐艾莎手一挥就变出很多冰刺来,她脚一踏,地面上就会出现一大片雪花形的冰,非常地奇妙。随着艾莎的长大,她的魔力也增强到令自己恐惧的地步。在众人的指责和惊叹中,艾莎逃出了城堡,所到之处一片冰雪,她建立了自己的冰雪宫殿,也无意中使阿伦达陷入了寒冷的冰雪世界,整个海峡瞬间进入了冬季。 把城堡暂时交给了汉斯王子,安娜骑着白马去北山的冰雪宫殿寻找姐姐艾莎,想让她解除冰雪的冬天把阿伦达变回夏天。一路上危机重重,踏冰卧雪途中,在客栈遇到了以卖冰为生的山民克里斯托夫,还有他从小形影不离的伙伴,一只机灵的喜欢吃胡萝卜的驯鹿。克里斯托夫答应了安娜的请求,带她去北山寻找姐姐艾莎。在北山脚下,他们又遇到了艾莎制造的小雪人雪宝,安娜给他安了个胡萝卜的大鼻子,驯鹿总是盯着雪宝的鼻子让人担心它会一口咬下去。小雪人天真的告诉他们,自己很喜欢夏天,梦想就是在夏天晒太阳躺在草地上闻花香。小雪人带他们来到了冰雪宫殿,安娜请求姐姐艾莎解除冰雪的封锁,和自己一起回去,艾莎心怀恐惧不知怎么办好,坚持自己适合一个人住在冰雪宫殿,坚决让妹妹安娜离开,争执中艾莎手上的魔法冰冻了安娜的心脏。安娜和克里斯托夫还有小雪人一起被大雪怪扔出了冰雪宫殿,并且摔下了很深的山崖。 因为心脏中了冰冻的魔法,安娜的头发开始变白,身体开始变凉。为了救安娜,克里斯托夫带她找到自己的朋友,一大群石头一样的地精。地精们误以为安娜是克里斯托夫的恋人,不由分说给他们举行了一场别开生面的婚礼,没等婚礼完毕,安娜冰冷的几近昏厥,克里斯托夫请求他们救救安娜,地精长老说没有办法,只有真爱之吻可以拯救安娜的命。克里斯托夫立即带安娜奔回城堡找她的未婚夫汉斯王子,急速把她送到城堡大门口就转身离开了。 话说汉斯王子看到独自回来的白马,就找借口说去救安娜,为了占领阿伦达王国,其实是带了一队人马去冰雪宫殿想杀死女王艾莎,他们设计把艾莎逮了回来,用铁链锁住。这时候安娜被送回了城堡,安娜要求汉斯王子吻自己来解冻冰封的心,王子说他并不爱她,因为她不是

浅谈中国水墨动画的发展与趋势

浅谈中国水墨动画的发展与趋势 摘要:中国水墨是极具代表性的中国艺术精髓,但是由于它本身的珍藏性而不能够广泛地传播弘扬,导致这种精髓文化传播、继承、创新受到局限。动画是一门科技时代的重要艺术,若能将二者结合,则能在继承水墨文化中迈出一大步。 关键词:水墨动画;结合;发展 在美术的广泛用途分类上,除去美术理论,基本将所有美术分为了应用类美术及收藏类美术。应用类美术基本有:设计美术、动漫动画、数码媒体、游戏等具有商业传播性的美术作品。后者基本为:雕塑美术、书法水墨、油画版画等具有独一无二性的收藏价值的美术作品。而中立于两者的美术作品也是有的,比如手工皮具工艺,就是将可传播性的设计和独一无二的手工制作结合起来的成果。 同样,水墨和动画的结合也像是这两样的中立者一般。两者结合起来是一种进步。前途发展趋势无法估量,接下来我就来谈谈个人对于水墨和动画结合的看法。 1.水墨动画的发展意义

首先,水墨是中国的国粹,是传统文化的代表艺术,如果能够将其作成动画来传播无疑是大大发展了我国的传统文化,增加的文化软实力。文化软实力是一个国家综合国力的重要组成部分,结合时事来说,动画若发展也算是在向“中国梦”的目标迈进,对比日本动漫的发展及美国动画的发展,中国的传统动画发展比较慢,如果中国能够及时发展中国传统动画,那么软实力将会进步一大步。从宏观角度来说是非常可喜的。 2.水墨动画发展现状 中国现在比较知名的水墨动画有《小蝌蚪找妈妈》、《牧笛》、《山水情》等,由于水墨动画制作复杂,花费人力物力都比较大,所以发展停滞不前。加上西方日本等国家的外来动画冲击,水墨动画在中国的市场比较小。但是水墨动画在国际上的受欢迎程度比较深,自1961到1981年仅一部《小蝌蚪找妈妈》就获得了7项国际大奖,由此可见,水墨动画如果能做好一定是一件艺术珍品。 3.水墨动画发展的难点 水墨传统意义上是作为收藏品而倍受重视的,强调独一无二性,而从动画的角度来讲,具有传播性就要讲究一帧一帧都是准确无误的,这给水墨动画的制

相关文档