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手绘表现技法在设计中的重要性

手绘表现技法在设计中的重要性
手绘表现技法在设计中的重要性

手绘表现技法在设计中的重要性

摘要:手绘表现是一种比较传统的设计表达技法,随着时代的进步,科技的发展,电脑的发展渗透到社会各个领域,而设计领域更是首当其冲,虽然电脑制图可以达到很完美的境界,但是手绘表现技法的掌握对于设计师而言依然非常重要。

关键词:手绘表现技法;艺术设计;制图

随着社会的发展,高科技的不断进步,人们越来越依赖于现代化高科技的力量,与此同时,一些传统的手艺越来越被我们淡化甚至遗忘,尤其对于我们设计这个领域,电脑的发展无疑给设计领域带来一个新的突破,但是同时却将手绘这门不仅是设计之笔也是一门艺术的手艺慢慢淡化。从最初的设计线稿到现在的photoshop、3DMAX、CAD等等这些软件的出现,使线稿到立体建模到色彩完全都可以由电脑所来完成了,可以说这些软件的发展在很大程度上帮助我们实现了设计的高端化与其完美性,在提高了我们的工作效率的同时也大大提高了设计图纸的质量,将设计作品更真实更完美的展现在我们面前,但是手绘所表达出来的内容有时却是电脑设计无法替代的,并且越来越多的设计师越是意识到手绘是设计的基础,是设计的灵魂。

一手绘表现技法在设计中的作用及影响

手绘表现技法作为一个特殊的画种,它独特的技法与表现形式,是设计理念最直接的体现形式,对设计师有着多方面的素质要求,手绘是设计创造性思维的一种快速提现,是灵感的一种快速记忆与表达,在设计初期,设计师往往不能十分确定自己的最终设计方案,设计师的设计意识是模糊不定的,而贯穿于整个设计过程,直到最后设计定稿,设计师都是在不断的创造不断的协调,这个阶段设计师往往是通过手绘来记录尤其是其中不断碰撞的出现的设计灵感,在这个阶段电脑设计是无法替代的,人的灵感是需要快速捕捉的,就像一个好的镜头需要设计师的抓拍,而此时手绘就充当着相机,把设计师的灵感迅速抓拍下来。设计师离不开手绘,因为设计师离不开“随意”,“随意”是设计师瞬间的灵感的表现,手绘是设计的原点,手绘记录的事设计的一个过程,并不是设计的最终,设计的最终可以由电脑来完成,电脑设计可以把设计最终方案做的很完美,但是优秀的方案都来源于设计师的灵感与创造,而随手的勾勾画画却可以为设计师带来很多灵感,每一个优秀的创意设计,都是设计师理念的延续,著名设计师贝聿铭就是一名手绘大师,他的设计作品都是在他灵感的撞击下汇总而来的,设计源于他的生活,他随时准备拿出纸笔记录着任何东西场合等等带给他的点滴灵感。

二手绘在专业教学方面的体现与作用

在设计教学中,手绘表现不仅可以培养学生的整体思考表现能力,也可以锻炼学生的形象记忆能力,同时也为教学带来便利,方面教师授课,与学生沟通,将设计理念通过手绘表现快速的进行沟通,缩短了师生距离也提高了设计效率。作为一名合格的设计师,快速向客户表达自己的设计理念是必备条件之一,而手绘表现最大的特点就是快,作画时间短,概括性强,它要求设计者必须对所要描述的对象的形象有高度的概括,要用简洁的变现语言展现给客户,是对方能够了解其设计意图及内涵,因此,手绘表现可以培养学生的高度概括力、以及敏捷的思维表现力。

在设计教学当中,对手绘的要求可以使学生养成“边画边看边想”的习惯,这样可以使学生处于设计连贯中,而不是一味的坐在电脑面前机械的做图,尤其对于刚刚开始学习的的学生,本身设计底子就浅薄,过早的接触电脑,而不培养手绘能力,只会坐在电脑前空想,久而久之设计思维就会被禁锢,尤其软件当中带有很多素材可以直接使用,更是增加了其思维懒惰性,慢慢的就会与设计背道而驰,而只会做图不会设计了,而手绘则可以使设计者思维不断变换,快速记录自己的想法,创造更多的灵感。

王受之教授曾经这样说过“所谓设计,指的是把一种计划、规划、设计、问题解决的办法,通过视觉的方式传达出来的活动过程,它的核心内容包括三个方面,即:(1)计

手绘与效果图表现技法的重要性

手绘与效果图表现技法得重要性 手绘效果图技法在古老得建筑学发展史上,文艺复兴时期得建筑师就是全才,她们把设计与表现溶为一体;米开朗基罗既就是建筑师,又就是工程师,同时还就是画家、雕塑家,在建筑教育得始祖布扎得理论中,建筑师要接受大量得渲染训练。随着现代建筑业得发展,社会需要精致性设计,从某种意义上,它需要得就是精细得分工、各自发挥所长得就业模式,西方工业化国家早已经这样做了。近十年计算机及软件得成熟孕育了一批计算机绘图技术人员,国外早已出现、国内近些年也开始出现许多专业效果图及模型事务所,同时形成一个专业表现工作者队伍,她们就是建筑师表现之手得外延------从某种意义上说她们得工作就是对建筑师创造性工作得再创造。建筑装饰效果表现图因其创作绘制得专业性极强,并非一朝一夕所能驾驭,现国内外建筑画坛人材济济,已构成一个专门化领域,进而形成了一种新兴得行业,并有了培养这方面人才得专业学校。 作为一名从事绘制室内效果图得技术人员,首先,应具有一定得建筑学知识。因为只有充分理解建筑设计得构思与意境方能着手进行室内设计效果图表现。同时,室内设计效果图得表现应严格符合建筑结构得逻辑性、空间形体得严密性与尺度比例得准确性。其次、必须具备一定得艺术修养与绘画基础。一个从事室内设计效果图得设计与绘制人员,其素描与色彩得功底深浅将直接影响表现图得水准高低。因其室内得尺度与人体更为接近,光照形式也较室外建筑复杂多变,所以对室内景物得表现就更为细致入微,光影得处理与质感得体现都达到了相当得难度。因此,一定得绘画功底就是必不可少得。第三,具有娴熟得表现图技法。因为具备了一定得室内装修知识与相当得绘画基础,不等于就能创作出优良得表现图。其原因就就是,建筑表现图得表现虽然同一般绘画有不少相通之处,但也有许多自身得特点。相对于纯绘画而言室内设计效果图更注重程式化得表现技法、它有许多严格得制约与要求,更多得强调共性而非个性表现,作画步骤也十分理性化与公式化。所以,若不熟练掌握室内设计效果图得一些基本原理与表现方法,即使具有相当得绘画能力,有时也不知如何着手,既快又好得画出具有征服力得室内设计效果图。一张优秀得室内设计效果图,必须就是设计与表现设计师与画师共同创造得结晶。只有先诞生高品质得设计原型,再加上优秀建筑画师得表现,才能产生真正具有审美价值得建筑表现图。反之,二者缺一,就很难出现高质量得画面效果。 室内装饰设计可通过工程制图、模型、文字说明及效果表现图等形式表达出来。其中,工程制图虽表现得最为确切,但由于其专业性太强而使一般未经专业训练得人很难读懂,尤其就是为业主提供设计方案时,设计人员与业主之间对设计方案得理解常常不易沟通。模型,因直观性强,并可以从不同角度进行观察,在国内外设计领域内被广泛应用,但它却无法表现出建筑物所处得环境、气氛与材料质感,故而显得美中不足。文字说明就是设计师设计得辅助手段,仅可以作为视觉形象得补充说明。上述三者都不如建筑表现图真实感人,具有说服力。建筑效果表现图具有得直观性、真实性、艺术性,使其在设计表达上享有独特得地位与价值,这一点已被我国近年来室内设计效果图艺术领域得飞速发展所证明。它作为表达与叙述设计意图得工具,就是专业人员与非专业人员沟通得桥梁。在商业领域里,室内设计效果图,其优劣直接关系竞争得成败。 建筑装饰设计表现图得表现手法多种多样,有铅笔素描表现、水粉表现、水彩表现、钢笔淡彩表现、马克比表现、喷绘表现、电脑辅助设计表现等等。其中,水彩表现方法生动、明快;水粉表现方法厚重、立体感强;钢笔淡彩表现方法快捷、方便;喷绘表现方法细腻、真实。各种表现手法各具特色,但她们都依据与素描、色彩、透视、构图等绘画知识,就是具科学性,具象性得专业绘画形式。 作为装饰效果表现图它得具体特点就是: 准确性

浅谈手绘效果图表现技法

浅谈手绘效果图表现技法 据近期的一项调查显示,所有领照的装饰公司里受过专业训练的设计人员平均还不到一个,能拿得出手的表现图绘画师更是凤毛麟角,在校接受训练的室内专业学生也都有待掌握进入社会市场的敲门砖——效果表现图。这项调查说明,“手绘”对于设计师的潜移默化的辅助作用还未被广大的设计师重视起来。我们大家所熟知的勒·柯布西耶作为20世纪最有影响的建筑大师,他是绘图方面的一个典范,用图画记录自己的灵感,用图画当思维的笔记。他喜欢简略地绘出构思和所见现象,他的很多灵感是从他的那些速写本里获得的。他充分地利用绘图的各种可能性、不同的绘画种类,去其糟粕取其精华为自己的设计提供一种对话,这种对话是自己的笔和心的一种交流。他将图画作为一种必要的设计模式,这种方法及他的作品在科技发达的今天,仍用作模型,而且是很多人灵感的源泉。无论是钢笔、铅笔,绘图总是他的最早出发点。 一、手绘效果图的意义和作用 手绘效果图技法是我校环境艺术设计专业、室内设计专业一门必修专业基础课。这门基础课对学生掌握基本的设计表现技法、理解设计、深化设计,提高设计能力有重要作用。效果图是设计师与非专业人员沟通最好的媒介,对决策起到一定的作用。因此,长期以来受到这些专业设计与教育界的重视,它是设计师艺术的完整的表达设计思想的最直接有效的方法,也是判断设计师水准最直接的依据。近些年来表现效果图随着现代科技的发展,运用电脑制作手段较多一些,但从艺术效果上看,远远不如手绘效果图生动。因此,我们要注意手绘效果图的学习,在理论方面要使学生明确手绘效果图技法课程的相关知识;在实际上,要施以切合实际的教学方法,不仅对于他们掌握手绘效果图技法具有促进作用。而且对于学生在今后设计创作的实践中,不断增强完善设计方案的能力具有十分重要的意义。 二、如何学习手绘效果图技法 手绘效果图是运用较写实的绘画手法来表现建筑或室内空间结构与造型形态,它既要体现出功能性又要体现出艺术性。手绘效果图是用绘画手法来表现建筑或室内设计的构想语言,它受描绘对象的生产工艺性所制约。而一般绘画作品则着重于感性观念的创作,注重形态的真实性,但手绘效果图要运用理性的观念

设计师一定要知道手绘的重要性

手绘图是方案设计时的草图,可以分为“刻意草图”和“随意草图”(“刻意草图”和“随意草图”概念由深圳周际先生提出。) 一、刻意草图 刻意草图是为表现而画,就像是绘画创作,注重的是画面效果,而不是设计效果。这是设计师画草图的表现阶段。但是这仅仅是设计师掌握手绘图的初级阶段。毕竟作为设计师来讲,一个好的创意要比一张好的效果图更重要。但是,仅仅有好的创意却没有办法让执行者(工人师傅)理解是一件多无奈的事情啊,所以这就需要我们的设计师掌握一种表现手段。 然而,社会在进步,在电脑设计相当普及的当今社会,就效果图而言,大多数设计师已习惯用电脑来制作,因为它能模拟出真实的场景,很容易被业主接受。一时间装修设计公司以会不会电脑绘图来判断学生的设计能力,致使很多学生忽视了设计师的看家本领——徒手表现,扔掉画笔拿起鼠标,盲目地去追求电脑图表现。殊不知电脑图的的表现只是一种工具、一种技能。如果在手绘表现完成基础上再做电脑图,会使你的电脑图更加耐人寻味,细节表现更加到位。 我也承认,一张精雕细刻的“刻意草图”所用的精力和时间决不会比一张电脑效果图省力,但真实程度也绝对不会比电脑逊色。 但是!!!! 手绘永远不会被软件所取代。因为~~~~~手绘有电脑所无法比拟的“随意”性。 二、随意草图

设计师是离不开草图的。 所谓“随意”,表达的是设计师瞬间的灵感,草图是记录设计的一个过程,并不是设计的最终目的。随手的勾画可以为设计师汇聚很多灵感,将这些草图加以整合,去做“刻意草图”或电脑图。在这种手和脑的对话中,设计师的创意逐渐变为了现实。但是,“随意草图”的返璞归真,终究是为设计的全面表达服务的,“随意草图”的力量和力度也应该体现在设计的亮点上。 三、手绘图是可以称为艺术品的 手绘图是可以称为艺术品的,当然更可以叫做画。然而,我们大部分作品上没有太多的艺术成分是因为我们的修养还不到吧!这不能说明手绘图这个艺术门类不是艺术品。(书法、国画是艺术品,本人也临池数载。但是我如果写一幅狂草保证没人要。) 马克笔的的诞生才几年啊?没能沉淀出深厚文化底蕴是很正常的啊,但是它有它自己独特的魅力,是其他画种无法取代的。 油画是艺术品,但是最初油画的作用类似今天的照片,有了相机之后,油画并没有被人们遗忘啊 中国的山水画是艺术品,但是最初的山水画仅仅是作为地图来使用的,在地理坐标及其精确、GPRS泛滥的今天,山水画依然被无数的人所欣赏。 艺术是“人类以感情和想象作为特性的把握世界的一种特殊方式,即通过审美创造活动再现现实和表现情感理想,在想象中实现审美主体和审美客体的互相对象化。具体说,他们是人们现实生活和精神世界的形象反映,也是艺术家知觉、情感、理想、意念综合心理活动的有机产物。作为

手绘表现技法在设计中的重要性

手绘表现技法在设计中的重要性 摘要:手绘表现是一种比较传统的设计表达技法,随着时代的进步,科技的发展,电脑的发展渗透到社会各个领域,而设计领域更是首当其冲,虽然电脑制图可以达到很完美的境界,但是手绘表现技法的掌握对于设计师而言依然非常重要。 关键词:手绘表现技法;艺术设计;制图 随着社会的发展,高科技的不断进步,人们越来越依赖于现代化高科技的力量,与此同时,一些传统的手艺越来越被我们淡化甚至遗忘,尤其对于我们设计这个领域,电脑的发展无疑给设计领域带来一个新的突破,但是同时却将手绘这门不仅是设计之笔也是一门艺术的手艺慢慢淡化。从最初的设计线稿到现在的photoshop、3DMAX、CAD等等这些软件的出现,使线稿到立体建模到色彩完全都可以由电脑所来完成了,可以说这些软件的发展在很大程度上帮助我们实现了设计的高端化与其完美性,在提高了我们的工作效率的同时也大大提高了设计图纸的质量,将设计作品更真实更完美的展现在我们面前,但是手绘所表达出来的内容有时却是电脑设计无法替代的,并且越来越多的设计师越是意识到手绘是设计的基础,是设计的灵魂。 一手绘表现技法在设计中的作用及影响

手绘表现技法作为一个特殊的画种,它独特的技法与表现形式,是设计理念最直接的体现形式,对设计师有着多方面的素质要求,手绘是设计创造性思维的一种快速提现,是灵感的一种快速记忆与表达,在设计初期,设计师往往不能十分确定自己的最终设计方案,设计师的设计意识是模糊不定的,而贯穿于整个设计过程,直到最后设计定稿,设计师都是在不断的创造不断的协调,这个阶段设计师往往是通过手绘来记录尤其是其中不断碰撞的出现的设计灵感,在这个阶段电脑设计是无法替代的,人的灵感是需要快速捕捉的,就像一个好的镜头需要设计师的抓拍,而此时手绘就充当着相机,把设计师的灵感迅速抓拍下来。设计师离不开手绘,因为设计师离不开“随意”,“随意”是设计师瞬间的灵感的表现,手绘是设计的原点,手绘记录的事设计的一个过程,并不是设计的最终,设计的最终可以由电脑来完成,电脑设计可以把设计最终方案做的很完美,但是优秀的方案都来源于设计师的灵感与创造,而随手的勾勾画画却可以为设计师带来很多灵感,每一个优秀的创意设计,都是设计师理念的延续,著名设计师贝聿铭就是一名手绘大师,他的设计作品都是在他灵感的撞击下汇总而来的,设计源于他的生活,他随时准备拿出纸笔记录着任何东西场合等等带给他的点滴灵感。 二手绘在专业教学方面的体现与作用

手绘与效果图表现技法的重要性

手绘与效果图表现技法的重要性 手绘效果图技法在古老的建筑学发展史上,文艺复兴时期的建筑师是全才,他们把设计与表现溶为一体;米开朗基罗既是建筑师,又是工程师,同时还是画家、雕塑家,在建筑教育的始祖布扎的理论中,建筑师要接受大量的渲染训练。随着现代建筑业的发展,社会需要精致性设计,从某种意义上,它需要的是精细的分工、各自发挥所长的就业模式,西方工业化国家早已经这样做了。近十年计算机及软件的成熟孕育了一批计算机绘图技术人员,国外早已出现、国内近些年也开始出现许多专业效果图及模型事务所,同时形成一个专业表现工作者队伍,他们是建筑师表现之手的外延------从某种意义上说他们的工作是对建筑师创造性工作的再创造。建筑装饰效果表现图因其创作绘制的专业性极强,并非一朝一夕所能驾驭,现国内外建筑画坛人材济济,已构成一个专门化领域,进而形成了一种新兴的行业,并有了培养这方面人才的专业学校。 作为一名从事绘制室内效果图的技术人员,首先,应具有一定的建筑学知识。因为只有充分理解建筑设计的构思和意境方能着手进行室内设计效果图表现。同时,室内设计效果图的表现应严格符合建筑结构的逻辑性、空间形体的严密性和尺度比例的准确性。其次、必须具备一定的艺术修养和绘画基础。一个从事室内设计效果图的设计和绘制人员,其素描和色彩的功底深浅将直接影响表现图的水准高低。因其室内的尺度与人体更为接近,光照形式也较室外建筑复杂多变,所以对室内景物的表现就更为细致入微,光影的处理和质感的体现都达到了相当的难度。因此,一定的绘画功底是必不可少的。第三,具有娴熟的表现图技法。因为具备了一定的室内装修知识和相当的绘画基础,不等于就能创作出优良的表现图。其原因就是,建筑表现图的表现虽然同一般绘画有不少相通之处,但也有许多自身的特点。相对于纯绘画而言室内设计效果图更注重程式化的表现技法、它有许多严格的制约和要求,更多的强调共性而非个性表现,作画步骤也十分理性化和公式化。所以,若不熟练掌握室内设计效果图的一些基本原理和表现方法,即使具有相当的绘画能力,有时也不知如何着手,既快又好的画出具有征服力的室内设计效果图。一张优秀的室内设计效果图,必须是设计与表现设计师与画师共同创造的结晶。只有先诞生高品质的设计原型,再加上优秀建筑画师的表现,才能产生真正具有审美价值的建筑表现图。反之,二者缺一,就很难出现高质量的画面效果。 室内装饰设计可通过工程制图、模型、文字说明及效果表现图等形式表达出来。其中,工程制图虽表现的最为确切,但由于其专业性太强而使一般未经专业训练的人很难读懂,尤其是为业主提供设计方案时,设计人员与业主之间对设计方案的理解常常不易沟通。模型,因直观性强,并可以从不同角度进行观察,在国内外设计领域内被广泛应用,但它却无法表现出建筑物所处的环境、气氛和材料质感,故而显得美中不足。文字说明是设计师设计的辅助手段,仅可以作为视觉形象的补充说明。上述三者都不如建筑表现图真实感人,具有说服力。建筑效果表现图具有的直观性、真实性、艺术性,使其在设计表达上享有独特的地位和价值,这一点已被我国近年来室内设计效果图艺术领域的飞速发展所证明。它作为表达和叙述设计意图的工具,是专业人员与非专业人员沟通的桥梁。在商业领域里,室内设计效果图,其优劣直接关系竞争的成败。 建筑装饰设计表现图的表现手法多种多样,有铅笔素描表现、水粉表现、水彩表现、钢笔淡彩表现、马克比表现、喷绘表现、电脑辅助设计表现等等。其中,水彩表现方法生动、明快;水粉表现方法厚重、立体感强;钢笔淡彩表现方法快捷、方便;喷绘表现方法细腻、真实。各种表现手法各具特色,但他们都依据与素描、色彩、透视、构图等绘画知识,是具科学性,具象性的专业绘画形式。 作为装饰效果表现图它的具体特点是: 准确性 就是表现的效果必须符合建筑装饰设计的造型要求如建筑空间。体量的比例、尺度、结构、

景观手绘表现上色技法

景观手绘表现上色技法旨在清晰表达景观设计时的空间关系,一个空间在平面图中不能带来直观的感受,这时就显示出了透视图的重要性。海上艺号手绘与快题培训中心总结出,一张好的透视图不仅仅是需要很好的绘画功底,也是对设计思想有很大的要求——空间尺度,体块关系,植物配景……都需要合理地推敲、处理,最后通过手绘表达。接下来海上艺号为大家总结了景观手绘表现技法的上色步骤。 景观手绘图上色步骤: 1、铅笔稿是手绘表现技法的第一步,很多同学在这一步认为只要表现效果好怎么画都是可以的。其实并不是纯粹只是靠抄袭或者临摹别人的东西这么简单,一张效果图的铅笔稿是最需要动脑子、最需要从设计的角度出发去构思的。铅笔稿基本由辅助线和结构线组成,画者需根据自己的设计认真推敲效果图表达。另外选择视点和平面构图也同样重要。

2、上墨线稿前应仔细检查铅笔稿透视是否准确,结构是否清楚完整。线稿尽量徒手绘制,除非一些很长的线条可以借助尺规,其他应都已徒手线条表达,这样才能达到一个很好的练习目的。景观手绘上色线稿要注意一下几点:1、注意区分线性:结构线一般用0.3的针管笔绘制;刻画线用0.1的针管笔绘制。2、结构线条要清晰线,交叉的地方宁可出头不可断。2、刻画线可适当虚化,以拉开远近虚实关系。 3、曲线等不规则线条可以适当用抖线、树的“几”字形线应自然而不规整,注意光影下的虚实关系处理。 3、视觉主体上色,景观手绘上色是一般先处理主体,这样相对会来的容易一些。当然最好的应是整体去上色,一层一层叠加色彩关系,但是这样带来的影响会是在来回换笔上会浪费很多的时间,并且对于初学者

来说(包括已经有一定基础的同学)经常会把握不好远近虚实关系,要么都很重,要么都很淡,要么就是里轻外重。主体上色时也要注意虚实处理关系,这张图中我们要刻画的是空间关系,因此就要适当重里轻外,有一些遮挡物时也要注意背景虚化,已形成前后对比,拉开空间关系。 4、景观手绘配景上色,配景处理也要注意远景关系要适当拉开,近处的植物应用暖色处理,远处的植物应用冷色处理,同时要注意配景不能太抢主景的风头。配景的深度与主景几乎一样时(既画面感很平均),可不必对配景做进一步加深。

手绘表现技法

. 手绘表现技法》说课稿《一、课程基本信课程名称手绘效果图表现技法适用专业装饰艺术设计 二、课程定位 《手绘效果图表现技法》是装饰艺术设计专业的基础应用课程之一。它是连接设计者设计构思与最后设计方案的桥梁,在整个室内设计流程中占据了很重要的地位。《手绘效果图表现技法》是以教师讲解辅导,学生手绘练习为主的课程,将理论课内容实践化,从而在理论与实践上完整的掌握本课程的教学内容。 本课程授课周期为9周,共72学时,《设计基础》、《三大构成》、《家具设计与工艺》为前续课程,《室内设计原理》、《室内陈设设计》、《家居空间设计》为后续课程。 三、工作岗位和课程目标 3.1 工作岗位及职业能力 工作岗位及职业能力分析表 .

2 / 7 . 课程目标3.2知识目标3.2.1 练习并探索效果图手绘表现的表现方法和技效果图手绘表现基本理论知识,巧。建立效果图手绘表现能力。技能目标3.2.2 室内设计的图形思维方手绘效果图是一种设计语言,又是设计的组成部分。将复杂多法是建立在徒手画的基础之上的,通过学习力求把复杂的物象抽象化,样的表现技法浓缩成几种规律的表现技法,在训练上采用分解训练和综合训练、感性与理性的学习方法使学生在较短的时间里掌握好手绘效果图快速表现技法,手绘表现能力的训练有助于加强设计师对空间想象能力与空间效果的感受力和表现力,进而提高造型能力和审美素质。成为一名掌握各类室内空间的效果图表现方法,学会如何与客户进行沟通,优秀的设计人员。 3.2.3 态度目标)使学生形成积极主动的良好学习习惯。1( 2()掌握扎实的手绘功底。 3()培养学生的创新能力,表达能力,团队合作能力。3 / 7 . (4)培养学生的敬业精神和职业道德。 四、教学组织 根据工作岗位与职业能力分析,为使学生掌握手绘效果图表现技法基础知识和室内各空间效果图绘制方法,并能够解决室内设计方案中遇到的实际问题,本课程设计了六个学习项目,教学组织表如下: 课程教学组织表

产品设计手绘表现技法-教学大纲

《表现技法》教学大纲 课程代码:020*******课程名称:标志设计 学分:3 总学时:48 讲课学时:16 实践学时:32 适用对象:工业设计专业 先修课程:设计素描、设计色彩、构成基础、机械制图、、产品效果图技法与分析等 一、课程的性质与任务 《表现技法》是工业设计专业必修的一门主要专业基础课程。是一门绘画性较强的课程,是表达设计理念、思维的形象语言,在设计的整个环节学习中作用直接而重要。通过本课程 的理论与实践学习,使学生熟悉各种技法的形式、掌握各种技法的表现技巧,从而能够将自 己的设计认知及想法有效地加以表现,同时体味不同的风格、感悟系列,提高鉴赏眼光等, 通过本课程的学习,使学生掌握系列产品的表现技法,使学生能很好的利用各种表现技法与 手段很好的来表达自己的设计创意,并为后续设计课程打下坚实的基础。 二、课程教学的基本要求 通过本课程的学习,学生应重点掌握几个方面的内容: 1.基础技法,主要掌握物体光,影,调子以及透视的表现。 2.构思草图快速表现,主要掌握钢笔彩铅法,钢笔马克笔法,钢笔彩铅马克笔法。 3.概念效果图马克笔粉彩表达,主要掌握非透明纸正面法,半透明纸双面法以及有色纸法。 三、课程教学内容 第一章概论 基本要求: 1-1产品设计草图快速表达的目的与要求。 1-2产品设计草图快速表达的特点。 1-3产品设计草图快速表达的分类与应用。 1-4构思草图与概念效果图。 重点:产品设计草图快速表现目的。 难点:产品设计草图快速表达的应用。 第二章基础技法 基本要求: 2-1光,影,调子。 2-2透视。 2-3线条。 2-4材质。 重点:产品设计草图快速表达透视的掌握。 难点:产品设计草图材质的表现。

手绘设计重要性

手绘在设计中的重要性 -----海上艺号西安分校与你分享手绘对于任何设计师来说,可以分两种:一种是设计师表达自己设计创意的概念草图手绘,这种手绘不需要画的很精准,只要能表达出你想要的东西来,让甲方也能看得懂就可以了,这种草图手绘的能力是每个合格的设计师所必须具备的;另一种是设计成熟的手绘效果图,大体上跟电脑效果图的要求差不多,需要非常写实与精细,需要如实地清晰地表达出设计中的各类元素,对于美术基础不是很好的设计师来说就显得比较困难了。 那么,我们的设计师到底是学好手绘草图的表达还是手绘效果图的表达呢?我认为这不是个选择题,而只是个顺序问题,草图画好了,效果图就会随之好起来,因为效果图只是比草图更细化了,更具体了而已;无论是手绘草图还是手绘效果图的基本要求都是一样的:线条、比例、

结构、透视、色彩,如果手绘草图少了这几点别人就读不懂或误读你的意图,何谈设计及实施,相反,画好了这几点能使你的图更具魅力、更能让人看懂、更能获得认同。 在电脑效果图横行天下的同时,设计师素质逐渐下降的趋势也开始蔓延起来,不难分析, 电脑效果图相片级写实的效果着实让业主们看着爽眼,导致了无数不曾受过设计专业教育的人随便学一下电脑软件就可以堂而皇之的当上设计师;电脑效果图做的漂亮与否成了设计做的好与不好的标杆。 近几年,随着国民素质的提高与电脑效果图的泛滥,大众都开始把眼光从表现效果转向设计理念,开始真正重视有创意的设计了,而设计的灵感最初也是最快的再现方式就是徒手迅速的表达,也就是我们所说的概念草图手绘,在这个基础上草图的线条又能给设计的进一步深化甚至是飞跃带来助动力,可以说手绘草图就是设计完成的催化剂。如此,我们才算真正回归到了设计表达的最有效同时也是必须的方式——手绘。 如何才能学好真正为设计而生的手绘技法呢?在下拙见: 1、手绘从灵感出发,练习初期可以适当临摹,但一定要坚持从表达设 计灵感开始练习。为此,必须把提高自身的专业理论知识和文化艺术修养,培养创造思维能力和深刻的理解能力作为重要的训练目的贯穿学习的始终。 2、经常练习,尤其是线条。所谓养兵千日,用兵一时。相信长期坚持 不懈的练习定能让你我笔下的线条酣畅淋漓,将设计意图彻底裸露

手绘效果图的重要性

手绘效果图的重要性 1、手绘效果图(徒手设计表达)的含义: 顾名思义,是徒手画出来的手绘设计表现图,又称手绘效果图(手绘效果图表现技法)。所谓“徒手”即是直接用手和笔快速地进行一些草图或者是相对工整的图面表达。徒手设计快速表达是设计中的一个重要环节,起目的是快速地表达和记录着设计师的构思过程、设计理念,快速表达的技巧愈熟练愈能记录更多的思维形象,并以其简捷的特点,能够快速捕捉设计师瞬间的创作灵感,也是一个设计师职业水准的最直接、最直观的反映,它最能够体现设计师的综合素质。 2、手绘效果图快速表达的重要性: 设计师练习快速表达除作为锻炼和提高造型能力与积累素材之外,它能增强对造型艺术的敏感度;并能让设计思想更加活跃。更重要的是不断地通过徒手表达来提高艺术素养,它也是一种便捷合理有效的设计方式以及必须要经过的一种设计过程,同时在这个过程中,可以研究、分析艺术的表现形式与内容,检验和推理产品设计的合理性,因此,徒手快速表达对于从事设计专业的人员来说在实际应用中起着至关重要的作用。快速徒手设计表达是自己灵感的瞬间闪现,有时寥寥几笔就能生动地刻画出设计构思的精髓,在方案创作的初始阶段,更加需要用快捷的草图来诠释自己的设计和思维,以便在初级阶段就可以解决和完善,如果这时采用慢速画法,就会束缚变幻中的思路,此时的慢速画法就成为创作的累赘,甚至会使创作思路凝固或窒息。(所有行业的设计人士都应重视)如:在建筑方面用到的快速草图作为典型;我们的建筑前辈梁思成先生曾这样说过:“设计首先是用草图的形式将方案表达出来”的,概括地说创作草图,它具有特殊的形式美特征,所以可以说设计构思草图是传递设计师形象思维过程的一种专业性很强的“特殊语言”。 世界著名建筑大师赖特也曾经说过:“我喜欢抓住一个想法,戏弄之,直至成为一个诗意的环境。”首先应该肯定的是赖特在创作过程中是先有了构思想法和瞬间的灵感之后,继而运用他那娴熟的快速表达技巧,反复勾画草图推敲“直至成为一个诗意的环境”方肯罢休。也正如吴冠中所说:“速写写形,写神、写情,捕捉素材、捕捉感受、捕捉构思构图。周积寅先生曾说过:“习画的人最初应养成“眼”的自由“心”的自由。”有了两者的自由就会诞生出表现的自由和创作的自由。建筑大师包豪斯也曾说:“艺术家、设计师就是高级工匠。由于天恩照耀,在出乎意料的某个灵光乍现的倏忽间,艺术创作的灵感不经意地从他的手中绽放开来。但是每一位艺术家设计师都是首先必须具备手绘速写快速表达的基础。正是在动手快速表现的技巧中蕴涵着创造力最初的源泉。 当今社会的文明程度愈来愈高,设计师的服务方式并不能仅仅满足于电脑效果图的表现,大众的审美趣味也将会成为社会的“主流文化”。因此,对设计师的专业能力也提出更高的要求,要求

(完整版)18.《室内手绘线稿表现技法》课程标准.doc

18.《室内手绘线稿表现技法》课程标准 适用专业:建筑装饰工程技术 课程代码: 990001C学时:56 (一)课程性质 1、课程性质: 本课程是建筑装饰工程技术专业重要的必修专业基础课程,手绘效果图是设计师用来表达设计意图与客户进行方案沟通的媒介,它既是一种语言,又是设计的组成部分。 本课程的任务在于提高学生的手绘表现能力,使学生能够清楚的表达自己的设计意图, 来提高学生的设计表现能力,为后续专业课程奠定基础。 (二)课程设计思路 学生掌握必须的相关理论知识,尽快掌握造型表现的一般规律和法则,循序渐进的 学习练习,从而扎实的掌握手绘效果图的表现技巧,从而提高学生的设计能力和审美能力。 (三)课程的目标 (1)使学生了解设计表现的基本概念、表现技巧、主要表现形式; (2)树立手绘表现作为设计基础训练的观点; (3)能够正确表现出对象的形体结构、体积空间、明暗关系、质感等属性。 (四)课程内容及教育教学要求 表 1 课程内容及教育教学要求一览表

章节课程内容教学要求 第一章表现技法概述 1. 效果图的概念基本要求:教师通过室内设计手绘 2. 手绘效果图与电脑效果图的区别表现的案例,引导学生了解手绘表现技 第一章 3. 室内设计手绘效果图的作用能的重要性。另外通过一定量图片,引 4. 室内手绘线稿表现技法的分类导学生了解不同的手绘表现风格。 学时理实论践 14 第二章一点透视空间基本要求: 1. 构图基本技法讲授 1. 构图技巧 2. 作品分析,引导学生理解构图原 2. 透视的基本分类理 第二章3. 平面图与空间透视效果图转化技 3. 理解三类空间透视(一点透视,14 法二点透视,一点斜透视) 4. 一点透视透视原理及基本规律 4. 详细讲一点透视 +多临摹 重点掌握:构图技巧,一点透视。 第三章二点透视空间基本要求:理解一点透视和两点透 1. 两点透视透视原理及基本规律视区别与联系,通过对比,多临摹两点 第三章14 2. 一点斜透视透视原理及基本规律透视作品。 重点掌握:两点透视。 基本要求:理解一点透视和两点透 视以及一点斜透视区别与联系,通过对 1. 一点斜透视透视原理及基本规律比,多临摹一点斜透视作品,以及综合 2. 综合训练(练习由平面图转效果之前所学,综合练习,并且进行创意设 第四章14 图线稿创意)计。 3. 考试重点掌握:命题平面图一角度,学 生自己发挥创意,以任何一种透视方法 创作。 (五)教材选择建议 学生手册 (六)课程教学资源的使用与建设

《设计表现技法》课程总结

《设计表现技法》课程总结 《设计表现技法》是室内装潢设计、展示空间设计过程中的重要环节,其能力的优劣直接影响设计思维的转化是否合理、设计成果的表达是否合理、准确。效果图也是作为向业主表达设计思维的最主要手段。效果图表现技法是环境艺术设计专业的基础平台课程之一,是环境设计人员必需掌握艺术设计成果图形转化的相关知识,有效地将思维意念“物化”转变的关键。本课程安排在空间设计基础和工程测绘制图课程之后,主要是综合之前空间结构和规范制图的认知,通过讲授室内设计的基本程序、空间透视、效果图绘制技巧、装饰配置与材料和电脑效果图绘制等内容,使学生了解环境空间设计表达的各个环节,把握效果图绘制的要点、技巧和诀窍,并能够针对工程实际进行装饰或规划的效果图制作。通过本课程的学习,可以提供本专业学生最基本的“生存工具”—设计表达能力,并借此提升和完善设计思维,进行有效的交流,最终提升设计的整体质量,为以后的专业设计工作打下坚实的基础。 教学基本要求: 1.目的 掌握手绘设计表现图的绘制技法和电脑效果图绘制软件的操作方式,通过学习徒手彩色绘画和计算机操作的方法,能够快速、有效地完成自己的设计作品,创造合理性、艺术性的空间环境。培养学生建立设计表达的基本观念,力求将专业理论知识与具体社会实践相结合,通过实例剖析进一步深化理解所学的知识和技巧,注重效果图表现的实际操作能力训练,引导和培养学生的艺术表达素养和技术驾驭能力。本课程是培养环境设计人才具备实践动手能力、就业竞争力及创造执行力的教育教学体系中的关键环节。 2.要求 要求学生学习态度端正、工作严谨、保证设计时间和设计质量。对设计效果表现图的绘制方法和种类有全面的了解和认知,把握效果图绘制的要点、技巧和诀窍,并结合工程案例进行实践操作训练,通过学习,具备审美能力和专业的色彩知识以及扎实的设计表达能力。教师应合理地编制课程进度计划,理论联系实际,进行知识、技能、设计三位一体的综合训练,以提高教学效率,落实“学用结合”;授课过程由浅入深,循序渐进,充分发挥学生的主观能动性,因材施教。

室内手绘表现技法教案

广州华夏职业学院教案

广州华夏职业学院教案纸 点名,考勤记录,纪律强调 时间安排:5分钟 一、新课导入 时间安排:10分钟 教学方法:讨论、启发 回顾讨论:上学期透视学原理在本学期室内效果图中的运用及联系 二、新课学习 时间安排:50分钟 教学方法:讲授、讨论、演示 一、手绘效果图的基本要求 1、细致整洁 2、精确清晰 3、透视合理 4、有一定的真实感 5、整体效果完整 三、室内设计手绘效果图的作用 室内设计手绘效果图是根据室内设计的内容,先于建筑装饰实体的效果预想图。通过预想和构思表达尚未完成的室内设计环境,可以把设计师的抽象创作展示出来。它的积极作用就在于能和大众进行广泛的设计交流。 室内设计是综合艺术之一,设计师在把握诸多功能组合关系的协调性的同时,还应该具有丰富的想象力和创造力。如何通过艺术手段展示自己的设计作品,体现融入情感的空间艺术魅力和自己的艺术修养,从而使图纸本身成为一件艺术品,这是艺术设计工作者应该首先考虑的问题。 随着计算机技术的飞速发展和多媒体的广泛运用,室内设计效果图的表现方式不断增多。通过这些表现方式做出的效果图虽然各有优点,但在很多场合和很多项目中是无法完全代替手绘效果图的。况且,在手绘效果图的过程中,可以充分展示设计者的艺术思想,从而增强作品的艺术感染力。

四、室内设计手绘表现图的种类 目前,在室内设计效果图领域主要有以下几种常用技法。 1、淡彩勾线法:是一种以线条来表现室内结构轮廓、以淡彩来表现室内气氛的方法。线可以用钢笔线、铅笔线等各种颜色的线条,一般选用与淡彩相协调的重色勾线,色彩可用水彩、水粉、国画色、透明水色、马可笔、彩铅等。可先通过不同线型勾画结构,分出明暗,然后上淡彩。也可以先上淡彩后勾线。着色时可有浓淡变化,简单表现出室内主要色调及明暗关系。 2、平涂法:是用水粉来表现,是一种真实感比较强,视觉感及绘画性比较好的一种表现手法,明暗层次清晰。色彩质感逼真,在手绘效果图中使用比较多的一种。先平涂室内各界面的固有色调,再画深色暗部,最后画出高光线型。 3、喷绘法:是用喷笔及压缩泵充气喷色的一种方法,在完成的底稿上。再用透明模板做遮挡。然后进行喷绘。表现色彩柔和,明暗层次细腻自然。且喷的遍数多色彩丰富,在喷绘过程中注意掌握好喷笔与画面距离的远近。喷绘完毕后,喷笔要清洁干净以免下次堵塞。 4、麦克笔法:麦克笔是一种带有各色染料甲苯溶液的绘图笔,有粗细之分,色彩系列丰富,多达120多种,并有金、银、黑、白等色,作画时利用纸张的性质来发挥特有的笔触,用笔肯定。但不宜修改,需要在表达时做到心中有数。麦克笔表现形式多样,是手绘效果图中既快又方便的表现形式。固使用比较普遍。 5、彩色铅笔法:画室内效果图,要选用笔芯硬度好、色彩浓的彩色铅笔,其所含油质成分少,可自由重复及混合,用彩色铅笔表现注重铅笔排线的方向与疏密关系,彩色叠加的丰富度。彩色铅笔可单独表现,也可以与淡彩结合,既有渲染的效果又有线条的挺括,表现效果独具特色。 6、剪贴法:是用各色色纸进行剪贴,剪贴前先画出轮廓结构,然后选择所需要的色纸按形状剪贴而成。免去了涂色的步骤。受光部分和背光部分的一些细部可用色笔来装饰,表现线型用不同宽度的各种色胶带纸剪贴,线条挺括,为了突出一定的真实效果,还可以用一些木纹纸、金属片等材料表现。 室内手绘效果图表现方法多种多样。与电脑制图相比,它效率高表现力强,是当今室内设计发展的又一个新走势。设计人员在电脑制图的基础上要不断加强手绘效果图的表现能力,不断提高我国室内设计手绘效果图的表现水平。

手绘设计在现代设计中的重要性

龙源期刊网 https://www.docsj.com/doc/0513242024.html, 手绘设计在现代设计中的重要性 作者:梁婧 来源:《陕西教育·高教版》2007年第12期 在现代社会生活中,设计无处不在。世界正从传统的工业社会向信息社会飞速转型,创新成为当今时代的主旋律,设计领域中设计方法和手段也随之产生了巨大变化——传统的手绘设计逐渐为便捷的电脑设计所替代。电脑技术日趋成熟和完善,大量设计工作由过去的双手完成改用电脑操作不仅现实可行,且逐渐转化为现代的必需。电脑在设计领域开始扮演愈来愈重要的角色,电脑技术在设计学科中的广泛运用,带来了设计方法和观念的变革,成为设计和创作的新趋势和新动向。电脑设计的普及化和数字化的确对传统手绘设计产生了巨大影响,然而,电脑真的会完全取代传统手绘设计吗?本文就手绘技法在现代设计中的重要作用进行阐述。 手绘设计与电脑设计的比较 手绘设计与电脑设计的根本目的是高度一致的,都是为了传达设计师的构思、创意,两者只是使用工具、应用材料及表现形式、程度的不同而已,其终极目的都是设计,而不是表现;从思维的角度来看,两者展示的同为设计师的创造性思维,都是为了设计创意而存在,没有高低优劣之分。 电脑设计的特点是精确、效率高、便于更改,还可以大量复制,操作非常便捷,但随之而来的缺憾是电脑设计软件的资源有限,表现手法呆板,在进行某些方面的设计时,难免比较冰冷、缺少生气,不利于进行更细腻、更人性化的表现,在一些室内外设计的投标竞争中,往往会出现经过电脑制作而改头换面的几乎完全相同的效果图,从而使设计者逐渐失去了通过设计图表达自己想法和个性的能力,成为机器的奴隶,使本应多姿多彩的表现图变得形式单一、千篇一律、缺乏新意。而手绘设计,通常从构思到作品成型之每一环节,都是作者设计思想初衷的体现,能及时捕捉作者内心瞬间的思想火花,并且能和作者的创意同步。在设计师创作的探索和实践过程中,手绘可以更加生动、形象地记录下作者的思维意象,体现作者的创作激情,并把激情注入作品之中。因此,手绘设计的特点是:能直接地传达作者的设计理念,作品生动、亲切,有一种回归自然的情怀。 手绘在设计中的作用及重要意义

产品设计手绘技法课程小结

产品设计手绘技法课程小结 三周的课程结束了,通过此次课程,使我更加扎实的掌握了有关手绘方面的知识,在学习过程中虽然遇到了一些问题,但经过一次又一次的思考,一遍又一遍的检查终于找出了原因所在,也暴露出了前期我在这方面的知识欠缺和经验不足。实践出真知,通过动手练习,使我们掌握的知识不再是纸上谈兵。 在这个课程的学习过程中,我们不断发现错误,不断改正,不断领悟,不断获取。最终的检验修改环节,本身就是在践行“过而能改,善莫大焉”的知行观。这次课程终于顺利完成了,其中遇到了很多问题,最后在不懈的努力下,终于迎刃而解。 这门专业课,给我很多专业知识以及专业技能上的提升。手绘是设计师必须要掌握的技巧,一个好的手绘是一个优秀设计的开始。手绘不但可以帮助设计师快速的表达出自己的想法,而且可以通过线条的调整快速把握设计整体的协调性,一定要提高自己的手绘表达能力。重要的是作为一名设计师,应该要有一定的手绘表达能力,可以线条画的不帅气,也可以上色不够酷炫,但至少要可以把自己好的创意用草图形式表现出来,让他人可以看懂自己的设计创意。提高手绘的方法有很多,但最重要的还是需要掌握方法的基础上勤加练习。 我认为,在这三周的学习中,不仅培养了独立思考、动手绘画的能力,在各种其它能力上也都有了提高。更重要的是,在课程中,我们学会了很多学习的方法。而这是日后最实用的,真的是受益匪浅。这对于我们的将来也有很大的帮助。以后,不管有多苦,我想我们都能变苦为乐,找寻有趣的事情,发现其中珍贵的事情。回顾起此课程,至今我仍感慨颇多,在这段日子里,可以说得是苦多于甜,但是可以学到很多很多的东西,同时不仅可以巩固了以前所学过的知识,而且学到了很多在书本上所没有学到过的知识。在上课的过程中遇到问题,可以说得是困难重重,但可喜的是最终都得到了解决。在我们的认识中,这便是理论与实践相结合的过程。在老师的课堂中,我们学习了很多手绘的知识,这让我们脑中有着很多“模型”,如何将模型具体化。在作业中,我们应用了很多课堂知识。在理论与实际相结合的过程中,这让我们更加认识到课堂知识的重要性。 总之,认真对待每一个学习的机会,珍惜过程中的每一分一秒,学到最多的知识和方法,锻炼自己的能力。 2019.12.01

手绘在设计中的重要性

手绘对于任何设计师来说,可以分两种: 一种是设计师表达自己设计创意的概念草图手绘,这种手绘不需要画的很精准,只要能表达出你想要的东西来,让甲方也能看得懂就可以了,这种草图手绘的能力是每个合格的设计师所必须具备的;另一种是设计成熟的手绘效果图,大体上跟电脑效果图的要求差不多,需要非常写实与精细,需要如实地清晰地表达出设计中的各类元素,对于美术基础不是很好的设计师来说就显得比较困难了。 那么,我们的设计师到底是学好手绘草图的表达还是手绘效果图的表达呢?我认为这不是个选择题,而只是个顺序问题,草图画好了,效果图就会随之好起来,因为效果图只是比草图更细化了,更具体了而已;无论是手绘草图还是手绘效果图的基本要求都是一样的: 线条、比例、结构、透视、色彩,如果手绘草图少了这几点别人就读不懂或误读你的意图,何谈设计及实施,相反,画好了这几点能使你的图更具魅力、更能让人看懂、更能获得认同。在电脑效果图横行天下的同时,设计师素质逐渐下降的趋势也开始蔓延起来,不难分析,电脑效果图相片级写实的效果着实让业主们看着爽眼,导致了无数不曾受过设计专业教育的人随便学一下电脑软件就可以堂而皇之的当上设计师;电脑效果图做的漂亮与否成了设计做的好与不好的标杆。 近几年,随着国民素质的提高与电脑效果图的泛滥,大众都开始把眼光从表现效果转向设计理念,开始真正重视有创意的设计了,而设计的灵感最初也是最快的再现方式就是徒手迅速的表达,也就是我们所说的概念草图手绘,在这个基础上草图的线条又能给设计的进一步深化甚至是飞跃带来助动力,可以说手绘草图就是设计完成的催化剂。如此,我们才算真正回归到了设计表达的最有效同时也是必须的方式——手绘。分析现在设计行业中的重手绘这种现象,特别是北京、上海、深圳这些城市对于手绘能力强的设计师格外重视。可能大家觉得能画出一张漂亮的手绘平面图或是效果图,就代表这个公司是很有水平的,甚至是境外的,但事实确是如此吗?我们知道现在的很多大师级的人物,他们很多手绘都画的很烂,甚至根本不会手绘,但是他们的设计作品确深深

室内设计手绘表现技法教案

课程名称:室内设计表现技法 课程代码: 任课教师: 专业班级: 计划课时: 教材版本: 参考教材: 第一章基本概念和理论 1、课时:理论2课时 2、教学目的:通过学习,使学生掌握室内设计手绘效果图的重要意义及作用, 为学生学好手绘效果图奠定良好的基础。 3、教学重点:1、室内设计手绘效果图表现的作用 2、室内设计手绘效果图表现技法的分类 4、教学难点:优秀室内设计手绘效果图如何实现 5、主要内容:手绘效果图表现的作用、手绘效果图表现技法的分类、优秀手 绘效果图的实现 6、教学方法:多媒体课件讲授 第一节手绘效果图表现的作用 一、推敲设计思路 手绘是一种快速记录的方式,可以用来表现很多想象的空间,许多著名设计师都是用快速的视觉语言记录某一瞬间停留在脑海中的设计方案,将其记录在纸上,从而抓住那一瞬间的设计灵感。

在室内设计中,同样需要先通过概念的手绘图传达出设计意图,通过反复推敲并及客户沟通后再绘制设计草图,并进一步推敲设计方案,这一过程需要反复地利用手绘来表现,这是设计过程中最具成就感的过程。 设计草图一定要充分地反映出设计师的设计意图.这是设计师在及客户沟通和思考时的传达意向图。设计师用平面图、剖视图及透视效果图等可以充分表现出空间关系和细部的处理手法。为了更清楚地表现设计意图,还可以在图纸上面标注一些细部节点样式和做法。 二、表现设计方案 任何室内设计都是将设计灵感绘制成设计草图,再进一步通过设计草图去探讨设计方案的可行性。确定设计方案可行后便可展开后续的具体化设计,最终将设计灵感变为现实。 在方案设计过程中,设计师常利用手绘草图方案来快速表达设计意图,并及客户进行沟通,推敲方案。反复推敲手绘草图方案后,得出最终的设计方案,这时就可将这一设计方案绘制成电脑效果图给客户交底。在设计方案完全确定后,进入初步设计及施工图设计阶段,用施工图传达施工及设计意图,最终到施工现场交底。 三、传达施工意图 手绘除了在设计过程中具有重要作用外,在施工过程中也能起到重要的说明作用。如在施工现场常会碰到施工人员对某些结构不能理解,或者施工图纸及现场不符的情况,这时就需要设计师或者项目经理快速将修改的设计意图绘制在纸上及施工人员现场沟通或调整,并绘制出临时调整的图纸及施工参数和数据,达到设计及施工的结合,用图形的形态去传达施工意图。所以,施工过程中更需要充分理解设计方案并熟练掌

(完整版)手绘效果图表现技法教案

手绘效果图表现技法教案

一、教学目的: 手绘效果图表现技法是教学计划中的一个重要教学环节,效果图的表现是艺术设计专业的一个重要环节。它通过形象化的语言表述了设计师的设计构思、空间塑造和材料工艺等综合概念。它不仅是学生以后步入社会与业主沟通的桥梁,同时也体现了设计师的艺术修养和表现水准。所以,要让艺术专业的学生如何画好效果图表现,如何准确的快速的表达设计意图,是手绘效果图表现技法这门课的主要教学目的。 二、教学要求: 通过讲授手绘效果图表现技法的基本理论使同学们了解该课程的目的和任务,掌握徒手画表现的重要性,提高同学们的动手能力和审美眼光,使手绘效果图富有良好品质,达到艺术和技术的完美统一。作业一律采用手绘,表现工具不限,要求学生加强徒手画的能力。其次教师有较高的学术和先进的表现手段,在辅导过程中随时给予学生示范,启发性地给予学生更广阔的表现思路,引导学生把自己的表现能力在作品中体现出来。 三、教学重难点: 由于课时时间短,下学期还有这门课程的延伸课程。这次的手绘效果图表现技法主要是让学生掌握徒手画表现的一些技巧和方法的运用。而如何有效的运用线描法、影调法和综合法来体现各种物体的材质的视觉表现是本门课的难点。 四、教学方法: 1、通过多媒体进行理论基础方面的教学。 2、通过范图及示范等手法进行作业辅导 五、教学内容: (一)概述 徒手绘画表现是一种基本功的表现,它就象素描一样,只有把基础打牢,才能使我们的形象思维开阔,才能在设计中得心应手。徒手绘画,主要是训练我们对点、线、面的特性的表达和物体落影的原理的认识,以及对透视学的理解。 徒手绘画表现的分类: 1、慢工表现(细化表现) 特点:费时费力,但是刻画的极其细致、形象生动、细腻。以喷绘效果图为典型代表。 2、快速表现 特点:能在较短的时间内表现出方案的大致效果。以钢笔画表现,彩铅表现、马克笔表现等为代表。 (二)快速表现的背景理论 1、快速表现的绘图工具: 钢笔、美工笔、针管笔、签字笔等。

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