2019至2020音乐中考复习大纲

XX 音乐中考复习大纲

中考10 首演唱曲目：

1.《中华人民共和国国歌》原名《义勇军进行曲》

2.《龙的传人》

3.《茉莉花》（一）

4.《我和你》

5.《彩云追月》

6.《青春舞曲》

7.《爱我中华》

8.《赶圩归来啊哩哩》

9.《大海啊，故乡》10.《踏浪》。

欣赏和音乐常识部分

七年级上

1、欣赏部分

1、《伙伴进行曲》（管乐合奏）：熟悉主题一，德国作曲家卡尔.泰克作于1889 年，进行曲速度。

2、《金蛇狂舞》（民乐合奏）：聂耳（1912-1935 ），原名聂守信，祖籍云南玉溪，1912 年2 月出生于昆明。1933 年初试锋芒，创作了《开矿歌》和《卖报歌》；1934 年是他的“音乐年”，创作了《大路歌》《开路先锋》《毕业歌》《码头工人歌》等歌曲,以及《金蛇狂舞》《翠湖春晓》等民族器乐曲。1935 年，他写下了《梅娘曲》《塞外村女》《铁蹄下的歌女》以及1949 年中华人民共和国建国后定为国歌的《义勇军进行曲》。于1934 年根据江南丝竹《倒八板》改编而成。乐曲高潮部分采用民间锣鼓“螺蛳结顶”的手法。熟悉主题一和主题三。情绪：热烈地。

3、《红旗颂》（管弦乐）；此曲以红旗为主题，用宏伟庄严的歌唱性旋律，表现了中国人民在红旗的指引下，浴血奋战，英勇顽强，积极向上的革命气概，热情讴歌了伟大祖国蒸蒸日上的繁荣景象，深情憧憬了伟大祖国的美好未来，整首乐曲有气壮山河之势。

作品以《国歌》号角的音调开始，以颂歌及进行曲的风格，采用主题贯穿和变奏的手法塑造了乐曲的主要音乐形象。

4、《图兰朵》：（女声合唱）

1 .普契尼：意大利著名歌剧作曲家，十九世纪末至欧战前真实主义歌剧流派的代表人物之一。十九世纪意大利音乐的主要领域是歌剧，普契尼是继罗西尼、威尔第之后意大利最重要的歌剧作曲家，著有《托斯卡》《艺术家的生涯》《蝴蝶夫人》等1

2 部歌剧。他在歌剧《图兰朵》中用了中国民歌《茉莉花》和《妈妈娘好糊涂》的曲调，作为渲染异国情调的手段，取得了很好的效果。这也是他的这部歌剧能受人欢迎、获得成功的重要原因。

2.三幕歌剧《图兰朵》由意大利歌剧作曲家普契尼作于1924年（未完成）。这是

普契尼最后一部歌剧，在这部歌剧创作即将完成之际，癌症夺去了他的生命。这部作品的最后一场由他的学生阿尔法诺于1926年替他完成。

《图兰朵》取材于意大利作家卡洛戈齐的同名童话，讲述的是一个发生在中国古代北京的杜撰故事。美丽的中国公主图兰朵向她的求婚者宣布：有谁能猜出她所出的三个谜语，她就嫁给谁，但如若猜不中就将被处死。很长时间，三条谜语没有一个人能猜出，许多人成了这个残酷游戏的刀下鬼。年轻的鞑靼王子卡拉弗深慕公主的美貌，乔装打扮，猜破了谜语，但图兰朵却不愿履行诺言。最终，卡拉弗用他的勇敢和智慧以及火热的爱情征服了图兰朵。

这首女声合唱选自歌剧第一幕，当宫中官员宣布波斯王子没有猜中谜语要被处死时，姑娘们用《茉莉花》的曲调唱出了对王子的同情。

5、《思乡曲》：（小提琴独奏）（作曲：马思聪）1?小提琴独奏《思乡曲》是马思聪于1937年创作的管弦乐曲《内蒙组曲》中的第二乐章。乐曲采用带有再现的复三部曲式写成，运用了我国民间常用的变奏手法，是中西结合、洋为中用的成功尝试。

2.马思聪马思聪（1912-1987 ），我国最早的小提琴家之一。他着力于提琴音乐的民族化，促进了我国小提琴事业的发展。代表作品有《内蒙组曲》《西藏音诗》等，还作有

《春天大合唱》《祖国大合唱和管弦乐《山林之歌》等，在民族风格和西欧作曲技巧的结合上做了有益的探索。曾任中央音乐学院院长、中国音乐家协会副主席。

2、音乐常识部分

1、人声分类：人声可分为童声、男声、女声

2、音名与唱名：

D￡F0A■3耳

器123-4s科?I

4]d-C FT fa La KB

■rli-b

3、音符

W^r J fl l # H

4、京剧:

①京剧的唱腔：京剧的唱腔属于板腔体分为：西皮和二黄

②京剧的板眼：在我国传统音乐中，于强拍处击板称板”于弱拍或次强拍处以鼓签击板鼓称眼”

③京胡是京剧中的主要伴奏乐器。

5

、

节拍

音乐中按一定规律作周期性循坏的强拍和騎捕的序列称卅拍.在乐谱中用拍号来标明°拍号上面的数字表示丼小节的拍数,下面的数了表不以几分音符为#1 常忆柏仍AUI：&恥的强弱规律如右表?

6 附点音符

拍号

小节中的强弱规律记法读法

亍二二

ffi强弱

2

T

四二拉强弱

1

1

㈣四拍强前次强闕

：1

1

㈣三和强弱弱

S

1T

八三拍强弱弱

八六tfi强弱弱次强弱弱

7、 民歌

汉族民歌主要体裁有劳动号子、山歌、小调。 8、 五声音阶 1

2 3 5 6

宫商jue 角zhi 徵羽 9、 速度、力度记号

速度术语 表明速度的记号，用以指示乐曲的大致速度以及速度的临时变化。通常 有两种方式：⑴用文字说明，如 慢板”中板” 快板”等；⑵用数字表示，如 」=84，表示每分钟唱（奏）84个四分音符。

力度

音乐进行时的强弱程度，是塑造音乐形象、营造气氛、表达思想感情的又一重要手 段。常用的力度记号如下

独唱一个人的演唱称独唱”如男高音独唱、女中音独唱、童声独唱等。

对唱两个人或两组人对答式的演唱称对唱”可分为女声对唱、男声对唱、男

女声对唱等。

重唱两个或两个以上的声部同时演唱不同的曲调，且每个声部只有一个人担任的演唱形式称重唱”

齐唱两个或两个以上的人同时演唱相同的曲调称齐唱”

合唱两个或两个以上的声部同时演唱不同的曲调，而每个声部都由若干人担任

称合唱”混声四部合唱是最常见的合唱形式，由女高音、女低音、男高音、男低音四个声部组成。此外，还有一领众和的领唱、合唱”和不用乐器伴奏的无伴奏合唱”等形式。

轮唱两个或两个以上的声部，错开一定的时间，先后唱同一曲调称轮唱”分

二部轮唱、三部轮唱和四部轮唱等。

11、德沃夏克

捷克作曲家。《念故乡》一歌是根据捷克作曲家德沃夏克的代表作第九交响曲

《自新大陆》(又译《新世界交响曲》，1893 )第二乐章的主要旋律改编而成

的。他的《自新大陆交响曲》的慢板主题。(熟记)主要作品：《自新大陆交响曲》《狂欢节序曲》歌剧《水仙女》《国王和旷工》等。

12、李叔同(1880--1942)音乐、美术教育家。浙江平湖人。世称弘一法师。是学堂乐歌”的最早推动者之一。他作曲填词，是国内第一个用五线谱作曲的人。主

编了中国第一本音乐期刊《音乐小杂志》。作品有《念故乡》《送别》《西湖》

《春景》《祖国歌》《出军歌》等。

13、贝多芬(1770--1827)德国作曲家，维也纳古典乐派代表人物之一。作品很多主要有9部交响曲，其中以第三《英雄》、第五《命运》、第六《田园》、第

九《合唱》最为著名；32 首钢琴奏鸣曲中以《悲怆》《月光》《热情》最为人们熟知，还有歌剧《菲岱里奥》序曲《爱格蒙特》及《庄严弥散曲》等。

七年级下

一、欣赏部分

1、《春之声圆舞曲》（管弦乐曲）：熟悉主题一和主题二。

约翰斯特劳斯，奥地利作曲家，被誉为圆舞曲之王”。所作圆舞曲400多首，除《春之声圆舞曲》，还有《蓝色多瑙河》被誉为“奥地利第二国歌”。

2、《流水》（古琴）。熟悉主题。“伯牙鼓琴”的故事：俞伯牙善鼓琴，钟子期善听。俞伯牙志在高山，钟子期曰：“巍巍乎，若泰山。”伯牙所念，子期心明。伯牙曰：“善哉，子之心而与吾心同。”子期既死，伯牙绝弦，终身不复鼓也。

3、《二泉映月》是民间艺人华彦钧（阿炳）的二胡代表作，也是江南民间独奏艺术的经典作品。“二泉”是江苏无锡惠泉山的一处风景名胜。1950 年杨荫浏先生为阿炳录音后商量曲名，征得阿炳同意后定名为《二泉映月》，可见早期的《二泉映月》并非标题性音乐。

《二泉映月》是一首变奏曲，全曲六段，由引子、主题和五次变奏组成。乐曲以高低起伏、委婉流畅、深邃悠远的曲调，表露了作者的愤懑情绪和倔强性格，以及对美好生活的憧憬和向往。

4、《紫竹调》:江南丝竹乐，熟悉主题。情绪：欢快地。

江南丝竹：流行于江苏南部、上海、浙江西部一带的器乐曲，乐队以丝弦和竹管乐器为主，所以称为丝竹乐，江南丝竹的最大特点就是演奏风格精细，在合奏时各个乐器声部既富有个性而又互相和谐，支声性复调织体的呈现很有即兴演奏特点。乐曲多来自于民间婚丧喜庆和庙会活动的风俗音乐，也有长期流传于民间的古典曲牌。

江南丝竹的乐队组合：

“丝” ——二胡、中胡、琵琶、三弦、扬琴等；

“竹” ——笛、箫、笙；

其它——板、板鼓、碰铃。

5 、《丰收锣鼓》民乐合奏曲。曲作者：彭修文、蔡惠泉。熟悉主题一。主题一情绪：欢快地

二、音乐常识部分

1、古典主义

①古典主义：特指18世纪下半叶到19世纪20年代，以海顿、莫扎特和贝多芬为代表的维也纳乐派”的经典作品与风格。

②海顿(1732--1809 )奥地利作曲家，维也纳古典乐派奠基人之一。被称为交响乐之父”主要作品有：《惊愕交响曲》、清唱剧《创世纪》和《皇帝四重奏》等。

③莫扎特(1756--1791)奥地利作曲家，维也纳古典乐派的代表人物之一。他短暂一生中共创作了近千首音乐作品，其中有歌剧《费加罗的婚礼》《唐璜》《魔笛》等20余部，交响曲50余部，协奏曲30余部。

④贝多芬(见七上)

2、变音记号

■I'F :升记号，表示将原音升高半个音； b :降记号，表示将原音降低半个音；日：还原记号，表示将已升高或降低的音还原。

3、民族乐器分类

拉弦乐器组：二胡、中胡、高胡、板胡、拉阮等

二胡京胡板胡高胡

弹拨乐器组：琵琶、古筝、古琴、扬琴、月琴、三弦、柳琴等

琵琶扬琴柳琴