中国古代刺绣的发展

书山有路勤为径；学海无涯苦作舟

中国古代刺绣的发展

中国古代刺绣的发展

中国是最早发明织绣的国家之一。早在遥远的新石器时代，我们的

祖先就已经学会用麻、丝织作平纹组合或罗纹组合的“布”。1972年，江

苏吴县草鞋山新石器时代遗址出土了罗纹葛布。经密度为10根/cm，纬密：地部为13～14根/cm，有纹部为26～28根/cm。1958年，浙江吴兴钱山漾新石器时代遗址中发现了盛在竹筐里的绢片、丝带和丝线，同时出土的还

有几块炭化了的苎〔zhu柱〕麻布。经有关部门鉴定：绢片为平纹组织，

经纬密度为每厘米40根；丝带为10股带子组合，每股单纱三根，有平行的人字形织纹。这些平整细巧的丝织品，都是以蚕丝先缫后织的产品，技

术上达到相当娴熟的程度。这说明在此之前先民的织作已经经历了一个漫

长的经验积累过程。我国古书说黄帝之时“蚕神献丝，乃称织维之功”，

看来并不是完全向壁虚构。

我国棉花大面积推广较晚(东南、西北边疆地区种植、利用棉花较

早，但唐以后才传入中原，元明以后才南北种植、推广)。因此，我国古

代长时期的服饰原料主要是葛麻和丝。葛麻织作的织物古代称“布”，丝

织作的织物古代称“帛”。在男耕女织的古代，治丝绩麻都是妇女的事，

因此我国古代把解决穿衣问题的工作(如纺织、缝纫、刺绣等)统称“女红[gong工”。

商周时期，我国的麻、丝纺织技术已相当完善，多彩织花的“锦”

和把绘画刺缀在纺织品上的“绣”已有相当的发展。据考古发现，商代中、

后期的墓葬中已发现了平纹的“纨”、绉纹的“縠[hu胡”、绞经的“罗”、

斜纹或回纹的“绮”和双经双纬的“缣”等。到战国中期，各种丝织品和

专注下一代成长，为了孩子

中国古代农业发展

中国古代农业发展 清外历史组 考点1、简述河姆渡遗址、半坡遗址等原始农耕文化特征。 (1)、河 姆渡原始居民(南方)：种植水稻，我国是世界上最早种植水稻的国家；使用骨、木、石质及陶质工具，其中骨器有耒、耜、锄等。 (2)、半坡原始居 民(北方)：种植粟，我国是世界上最早种植粟的国家；使用石铲、石刀等工具，种植粟、麻和蔬菜，把粟加工成小米，用麻纺织麻布。 考点2、通过商鞅变法等史实，认识战国时期的社会变革。 (1)、 战国前期，铁器普遍使用和牛耕的推广，促进了各国经济发展和社会进步。(生产力f生产关系) (2)、商鞅变法措施中，重农抑商、奖励耕织，极大地促进了农业经济发展。考点3、知道 《齐民要术》等重要著作。 北魏农学家贾思勰著《齐民要术》，是我国现存最早的农学著作；书中阐述了新发明, 即利用杠杆原理制成的灌溉工具一一桔槔。 考点4、列举贞观之治的主要内容。 (1)唐太宗以民为本的措施：轻徭薄赋，以实物代替劳役 (即：庸)。减轻了农民负 担，提高了农民生产积极性，促进了农业经济的发展。 (2)唐朝新式农具：曲辕犁提高了耕作效率, 筒车提高了灌溉效率。共同促进了农业发展。 考点5、列举宋代南方生产发展和商业繁荣的史实，了解中国古代经济重心的南移。辽宋夏金时期，南方农业发展速度超过北方，南方农业发展表现如下： (1)、南方灌溉技术提高。发明了牛转翻车，修筑水闸用于灌溉 (2)、南方耕作技术提高。在湖泊江边开辟圩田，在丘陵山地修造梯田。 (3)、南方水稻产量大幅增长。著名水稻产区有苏州和湖州。 (4)、原产北方的小麦、粟、豆类在南方扩大种植。 (5)、棉花种植面积扩大，成为南方重要的经济作物。 考点6、简述成吉思汗统一蒙古和忽必烈建立元朝的史实。 元世祖忽必烈重视农业的措施： (1)、下令禁止把农田变为牧场，鼓励开荒种粮； (2)、向全国推广棉花种植技术，棉布开始成为百姓的主要衣料； (3 )、治理黄河，新开运河，使京杭大运河变直而通畅。 二、延伸：1973年，袁隆平培育成功籼型杂交水稻，为解决世界粮食短缺问题做出了贡献， 他被国内外誉为“杂交水稻之父”。 三、提升 1?中国古代农业发展的主要原因

《中国古代建筑发展史》

《中国古代建筑发展史》 一、课程名称：中国古代建筑发展简史 二、课程类型：专业选修课 三、适用对象：文物保护技术、考古专业三年级本科生 四、计划课时：36课时 五、计划学分：2学分 六、任课教师：刘成 七、教学简介： 本课程从中国历史上史前到清代出现的种种代表性建筑、建造活动、著名建筑师等建筑成就，介绍如何识别各个时期的建筑特征，剖析形成这些建造活动与建筑成就的社会、宗教、文化与科学技术的影响因素。其次，从理论与历史的阅读中来认识建筑语言，使学生形成对功能、空间、形式、秩序、文脉和建构等建筑语汇的深层认识，加深对建筑文化的理解。最后，培养学生形成关于建筑历史与传统文化之间密切关联的基本观念。 八、课程的主要内容与课时安排 第一章概论（1课时） 第一节建筑与建筑学 第二节建筑物的分类 第三节中国古代建筑发展分期 第二章新石器时代建筑（1课时） 此间的建筑发展是极其缓慢的。在漫长的岁月里，我们祖先从艰难的建造穴居和巢居开始，逐步掌握了营建地面房屋的技术，创造了原始的木架建筑满足了最基本的居住要求。这个时期是人类认识自然，利用自然的开始。一切因地制宜。大约六、七千年前，我国进入氏族社会。考古发现大量房屋遗址，因为气候，地理，材料条件的不同，营造方式也多种多样，代表性得分为：长江流域多水地区的干阑式建筑和黄河流域的木骨泥墙房屋。

第一节穴居 第二节巢居 第三节干阑式建筑 第四节木骨泥墙建筑 思考题： 1、试论人与自然之间的相互适应关系。 2、描述人类智慧在营造空间方面的成就。 3、思考我国南北方地理环境与后来形成的不同建筑形式之间的必然关系。 第二章夏商周及春秋战国建筑（6课时） 这个时期为古建筑萌芽时期，从满足居住需要之余，开始有了阶级，国家，政治方面需求，有了等级的差别。夏代出现了夯土建筑，商代的高台夯土建筑和殿堂建筑，到西周发展成有中轴线的对称式四合院结构的建筑，加之西周瓦的发明，三合土的应用，排水设施的构成，这个时期就形成了以檩架、梁柱为主体的中国特色的古建体系。 这个时期是在政治的需要下，人们对自然界的进一步认识，也是对环境地理树木的科学的充分的利用。 第一节夏代建筑 1、夏文化与其区域 2、夏朝城址 第二节商代建筑 1、商代文化背景与经济发展 2、河南偃师二里头西亳宫殿遗址 3、木架夯土建筑和庭院建筑 第三节西周建筑 1、周文化与礼制制度 2、最早的四合院—陕西歧山风雏村 3、干阑式建筑—湖北圻春遗址 4、西周建筑成就

刺绣论文

刺 绣 艺 术 鉴 赏 与 实 践 刺绣是针线在织物上绣制的各种装饰图案的总称。就是用针将丝线或其他纤维、纱线以一定图案和色彩在绣料上穿刺，以缝迹构成花纹的装饰织物。它是用针和线把人的设计和制作添加在任何存在的织

物上的一种艺术。刺绣是中国民间传统手工艺之一，在中国至少有二三千年历史。中国刺绣主要有苏绣、湘绣、蜀绣和粤绣四大门类。刺绣的技法有：错针绣、乱针绣、网绣、满地绣、锁丝、纳丝、纳锦、平金、影金、盘金、铺绒、刮绒、戳纱、洒线、挑花等等，刺绣的用途主要包括生活和艺术装饰，如服装、床上用品、台布、舞台、艺术品装饰。 刺绣的工艺要求是：顺，齐，平，匀，洁。顺是指直线挺直，曲线圆顺；齐是指针迹整齐，边缘无参差现象；平是指手势准确，绣面平服，丝缕不歪斜；匀是指针距一致，不露底，不重叠；洁是指绣面光洁，无墨迹等污渍。 在原始社会，人们用纹身、纹面来进行装饰。自从有了麻布、毛纺织品、丝织品，有了衣服，人们就开始在衣服上刺绣图腾等各式纹样。据《尚书》载，远在4000多年前的章服制度，就规定“衣画而裳绣”。至周代，有“绣缋共职”的记载。 在先秦文献中有用朱砂涂染丝线,湖北江陵马山硅厂一号战国楚墓出土的绣品，有对凤、对龙纹绣、飞凤纹绣、龙凤虎纹绣禅衣等，都是用辫子股施绣而成，并且不加画填彩，这标志此时的刺绣工艺已发展到成熟阶段。这些绣品在图案的结构上非常严谨，有明确的几何布局，大量运用了花草纹、鸟纹、龙纹、兽纹，并且浪漫地将动植物形象结合在一起，手法上写实与抽象并用，穿插蟠叠，刺绣形象细长清晰，留白较多，体现了春秋战国时期刺绣纹样的重要特征。 汉代最具代表性的是湖南长沙马王堆汉墓出土的刺绣残片，它们虽

中国古代建筑发展史

(1) 原始住居与建筑雏形的形成 早在五十万年前的旧石器时代，中国原始人就已经知道利用天然的洞穴作为栖身之所，北京、辽宁、贵州、广东、湖北、浙江等地均发现有原始人居住过的崖洞。到了新石器时代，黄河中游的氏族部落，利用黄土层为墙壁，用木构架、草泥建造半穴居住所，进而发展为地面上的建筑，并形成聚落。长江流域，因潮湿多雨，常有水患兽害，因而发展为杆栏式建筑。对此，古代文献中也多有「构木为巢，以避群害」、「上者为巢，下者营窟」的记载。据考古发掘，约在距今六、七千年前，中国古代人已知使用榫卯构筑木架房屋（如浙江余姚河姆渡遗址），黄河流域也发现有不少原始聚落（如西安半坡遗址、临潼姜寨遗址）。这些聚落，居住区、墓葬区、制陶场，分区明确，布局有致。木构架的形制已经出现，房屋平面形式也因造做与功用不同而有圆形、方形、吕字形等。这是中国古建筑的草创阶段。 西元前二十一世纪夏朝建立，标志着原始社会结束，经过夏、商、周三代，而春秋、战国，在中国的大地上先后营建了许多都邑，夯土技术已广泛使用于筑墙造台。如河南偃师二里头早商都城遗址，有长、宽均为百米的夯土台，台上建有八开间的殿堂，周围以廊。此时木构技术较之原始社会已有很大提高，已有斧、刀、锯、凿、钻、铲等加工木构件的专用工具。木构架和夯土技术均已经形成，并取得了一定的进步。西周兴建了丰京、镐京和洛阳的王城、成周；春秋、战国的各诸侯国均各自营造了以宫室为中心的都城。这些都城均为夯土版筑，墙外周以城濠，辟有高大的城门。宫殿布置在城内，建在夯土台之上，木构架已成为主要的结构方式，屋顶已开始使用陶瓦，而且木构架上饰用彩绘。这标志着中国古代建筑已经具备了雏形，不论夯土技术、木构技术还是建筑的立面造型、平面布局，以及建筑材料的制造与运用，色彩、装饰的使用，都达到了雏形阶段。这是中国古代建筑以后历代发展的基础。 (2) 中国古代建筑发展史上的第一个高潮 西元前221年，秦始皇吞并了韩、赵、魏、楚、燕、齐六国之后，建立起中央集权的大帝国，并且动用全国的人力、物力在咸阳修筑都城、宫殿、陵墓。今人从阿房宫遗址和始皇陵东侧大规模的兵马俑列队埋坑，可以想见当时建筑之宏大雄伟。此外，又修筑通达全国的驰道，筑长城以防匈奴南下，凿灵渠以通水运。这些巨大工程，动辄调用民力几十万，几乎都是同时并进，秦帝国终以奢欲过甚，穷用民力，二世而亡。 汉代继秦，经过约半个多世纪的休养生息之后，又进入大规模营造建筑时期。汉武帝刘彻先后五次大规模修筑长城，开拓通往西亚的丝绸之路；又兴建长安城内的桂宫、光明宫和西南郊的建章宫、上林苑。西汉末年还在长安南郊建造明堂、辟雍。东汉光武帝刘秀依东周都城故址营建了洛阳城及其宫殿。 总秦、汉五百年间，由于国家统一，国力富强，中国古建筑在自己的历史上出现了第一次发展高潮。其结构主体的木构架已趋于成熟，重要建筑物上普遍使用斗栱。屋顶形式多样化，庑殿、歇山、悬山、攒尖、囤顶均已出现，有的被广泛采用。制砖及砖石结构和拱券结构有了新的发展。 (3) 传统建筑持续发展和佛教建筑传入 两晋、南北朝是中国历史上一次民族大融合时期，此期间，传统建筑持续发展，并有佛教建筑传入。西晋统一中国不久，就爆发了「八王之乱」，处于西北

中国山水画发展历程

中国山水画发展历程 中国山水画较之西方风景画，起码早了1000余年。它所呈相的图义，实际上是一部中国思想史。早在7000多年以前，先古的觉醒便以图案方式纪录下来。 新石器的河姆渡文化，已用线刻表达着观念性文化的内涵，定居的农耕文明起源，不仅让人认知了工具美，亦让人于器之上认知了形上美。艺术不但是一种征服自然的想象，还是一种征服自然想象的象征。先古与自然一开始便用艺术的方式对活，逻辑的发现与艺术的鉴赏推演着人们的双眼，让一个天人合一的中国图式由混沌而至清晰。 自仰韶文化起，人与自然的关系便具有了象征性。在几何装饰的手法中，对称、运动等构成概念己明显地运用于时空的表现之中。 现存最早的山水画：中国画从创作题材来看，出现最早的是人物画，最初描绘的山川风光是作为人物画补景出现的，后来发展成为独立的画科——山水画。我们现在能见到最早的山水画是隋代展子虔的《游春图》。 到了秦汉时期，描绘劳动生活的场面，由乡土而至皇权，殿堂宫室的壁画成为时代的主流。这种以宫室喻家室的认信取向，使中国美术摆脱了原始形态。 统治阶级士大夫文化开始占主导地位。士者文化实现了与乡土文化的分离。对于山水画而言，这一分离是深刻的。若我们认真研究一下曲阜石刻的《庭院图》，就会被其视错觉创意震撼。这是两种视觉冲突的艺术：在满足正面的平视前题下，建筑物的平移重叠与倾斜重叠构成了矛盾的主要方面，两种不同透视法则所致生的力的碰撞，使画面具有了超现实的立体感。有趣的是，先贤的艺术家一开始便使用了纵横平移重叠、视线具有深度却不消失的重叠透视法则，而且在复合视域中能将正面与倾斜两种透视法则艺术的冲突起来。应该说这一法则较之当今的西方立体派早了近两千年。正如本书一再所讲的，祖先的聪慧绝非三言两语可以道白，只要我们认真地凭藉科学的双眼走入先贤的思想，我们一定会发现经学方式能告知我们的更多更多。

中国古代建筑史发展

中国古代建筑史发展 人类的文明是以人们学会使用工具为起点的，从此之后，人们学会发明使用各种工具，各种技术，并且逐渐拥有了自己的思想，自己的文化。随着人们文明的发展，人类生产力的不断提高，人们不能忍受风餐露宿的生活，所以使用工具制造供人们进食，休息，并且能够遮风挡雨的场所成为人类文明进步的必然结果。所以建筑也就随之产生了。 在世界不同的地域，由于不同气候，地理条件，以及各种偶然或必然的事件的发生，形成了几乎全然不相同的技术，文化。归结起来，就成为了我们所说的四大文明古国。我们中国是世界四大文明古国之一，有着悠久的历史文化，同时，中国的建筑也是世界建筑三大体系（中国建筑，欧洲建筑，伊斯兰建筑）之一。中国古建筑在其千年的发展史中，以中华文化为脉络，逐渐形成了中华文化特色的建筑体系。可以说，中国古建筑与文化的关系密不可分，相互依存，相互促进。 原始社会至汉代是中国古建筑体系的形成时期。在其早期人们都是利用天然的洞穴或者是树木构巢来达到遮风挡雨的目的。到了原始社会的晚期，我们的祖先学会在利用黄土层为壁体的土穴上，用木架和草泥建造简单的穴居或浅穴居，以后又逐步发展到地面上，南方出现了干栏式木构建筑。进入阶级社会以后，在商代，已经有了较成熟的夯土技术，建造了规模相当大的宫室和陵墓。西周及春秋时期，统治阶级营造很多以宫市为中心的城市。原来简单的木构架，经商周以来的不断改进，已成为中国建筑的主要结构方式。瓦的出现与使用，解决了屋顶防水问题，到了春秋时期就已经有了砖使用的痕迹。瓦与砖的发明与使用是中国古建筑的一个重要进步。 到了战国的时候，随着商鞅变法的进行，宣告了奴隶制度的废除和封建制度的正式开始。进入封建社会后，生产力产生了质的飞跃。随着生产力的发展，手工业商业也迅速发展，这样就使得城市的发展建设达到了一个高潮。城市的发展必然会带来建筑水平的提高，而且随着手工业发展，新的工具不断被发明，从另一个方面也很大的促进了建筑水平的提高。 两汉的时候，封建社会发展迅速，生产力发展迅速，使得汉代成为中国古代建筑史上的一个繁荣时期。木构建筑在这个时期日渐成熟。并且，随着金属工具的进步，石与砖建筑有着巨大进步，技术日趋成熟。虽然，对于这个时间段的建筑史籍描绘众多，但现存真正的建筑遗物，则仅墓室墓阙数处，他为间接的材料，如冥器汉刻之类的。 魏、晋、南北朝时期，在政治动荡，战争频繁，民不聊生的情况下，宫殿与佛寺之建筑活动仍极为澎湃。而佛教之兴盛则为建筑活动的一大动力。实物之在艺术表现上吸收有"希腊佛教式"(Greece Buddhist)的种种圆和生动之雕刻，饰纹、花草、鸟兽、人物等的表现手法，脱离汉代时的格调，创新作风，遗存至今的有石窟、佛塔、陵墓等。另外，在此期间，由于豪门贵族追求奢华生活和士大夫寄情山水为高雅风气的影响，兴起于秦汉时代的山水式风景园林有了重大的发展。隋朝统一中国，结束了长期的战乱局面。但是隋炀帝的暴政使得隋朝很快的就灭亡了。所以，短暂的隋朝可以说是为社会经济文化达到鼎盛的唐朝拉开了序幕。

中国古建筑欣赏与设计章节答案

中国古建筑欣赏与设计章节答案 历史上在长安建都的朝代不包括（）C、宋朝 曾在建都的朝代有（）个A、3 在中国古建筑中同样有门当户对的说法。（错） 雨果说过“建筑是石头的史书”。（对） 天心阁的古城墙是（）时期修筑的。D、清朝 新挖掘的宋代城墙上有（）的明文。C、飞虎军 大礼堂是在（）年被拆的。D、1996年 新挖掘的宋代城墙大约有120多米。（对） 梁思成是解放前致力于保护古建筑的旗帜性人物。（错） 日本历史上最有名的两座古城是（）。D、镰仓、大阪 第一部中国建筑史是由（）写的C、伊东忠太 古建筑的价值是唯一的，不可再生的。（对） 《营造法式》是一部宋代的著作。（对） 常被用在园林建筑中间的屋顶是（）。B、悬山 中国古建筑艺术形象的特点是由（）决定。B、屋顶式样 世界六大文明地不包括（）。D、古代南美洲 “就地取材、因地制宜”是以（）为主的建筑的特点。C、木结构庑殿顶的式样通常会见于皇帝住的宫殿。（对） 猫弓背的风火墙造型是（）特有的。C、 封火墙造型属于下列屋顶式样的（）。D、硬山 南方封火墙造型较多的主要原因是（）。B、房屋密集

北方的封火墙造型多是成人字形。（对） 县谷英村的建筑平面是（）字形的。A、丰 中国古建筑的概念“进”是以（）来说的。C、建筑数 下列选项中属于中国古代庭院组成建筑群的最典型的代表是（）。D、谷英村的建筑 与西方现代建筑相比，中世纪的建筑多是属于单栋建筑。（错） 的城市规划平面是成（）字形。D、凸 中国古代商品经济最发达的第一个时代是（）。C、宋朝 在城的规划平面中位于东边的是（）。D、日坛 在天安门的右边是皇帝祭祖的太庙。（对） 中国古代的城市管理施行的是里坊制。（对） 中国古代的工官制度是（）。B、世袭制 中国古代的文庙建筑颜色是红墙（）瓦。C、黄 据研究，世界上只有中国是严格按照人的等级来划分建筑的等级。(对) 目前国最高等级的建筑开间是九开间。（错） 古建筑上旋子彩画的等级要低于和玺彩画。（对） 北方的建筑起源可归结为一个字（）。D、土 （）建筑又俗称“吊脚楼”。 B、干栏式 岳麓书院始建于宋朝，但目前人们所能看到的建筑是建于清朝。（对）北方最早的人类是穴居野处。（对） “鬼神文化”是（）文化的基本特征。C、商朝

山水画的发展历程

中国山水画的发展历程 中国山水画，源远流长。表现了丰富多彩的自然风光，体现了中国人的美意识。《中国大百科全书*美术卷》将山水画分类为：青绿山水（金碧山水）、水墨山水（墨笔山水）、浅绛山水（淡着色山水）、小青绿山水和没骨山水。从山水画的萌芽期魏晋南北朝始至隋唐五代日渐成熟，直至两宋形成了繁荣的景象，到元代达到了高潮，随着明清商品经济的发展，山水画走向了没落。魏晋南北朝时期，中国社会“仕隐分工”，形成了隐士阶层，隐士们厌烦世事纷繁，回归自然，深入山水，通过自然山水以“畅神”“澄怀观道”，追求“天人无际”、“天人合一”。 使山水画成为独立的画科，宗炳起了巨大的作用。宗炳的《画山水序》以及王微的《叙画》作为山水画初期的山水画理论，是难能可贵的。在魏晋南北朝时已逐渐从人物画中分离出来，形成独立的画料，到唐代已完全成熟。山水画，是吸收自然之精华，天地之精华，所以阴阳、晦冥、晴雨、寒暑、朝昏、昼夜有无穷的妙趣。从六朝到唐山水画家虽然很多，但他们的笔法，位置却很古拙。 从隋朝就开始出现山水画，山水画强调“平远”、“高远”和“深远”，运用散点透视法，平远如同“漫步在山阴道上”，边走边看，焦点不断变换，可以画出非常长的长卷，括进江山万里；高远如同乘降落伞从山顶缓慢下降，焦点也在变换，从山顶画到山脚，可以画出立轴长卷；深远则运用远近山的形状深淡对比，画出立体，山谷深邃的效果。 从古代起，中国的山水画的特点是必须有人或建筑出现在画上，这幅画才显出生气；日本古代虽然也是学习中国画的技法，但日本的风景画始终没有人或动物出现，显示的是宁静的气氛；从唐朝开始，中国的山水画开始分为南、北两派，北派的创始人是唐代画家李思训，他发明的大斧劈皴法，画中重用色彩，浓墨点苔上也用鲜亮的石青敷色，非常适合表现北方阳光灿烂、峭壁高耸的山峰。宋代的画家张择端、李唐、马远、夏圭等继承了他的风格，形成一种派别。 南派以被评作“诗中有画，画中有诗”的著名诗人王维为滥觞，运用披麻皴和宋代画家米芾发明的雨点皴或叫米点皴，多用墨色少用颜色表现蒙蒙细雨中的江南丘陵，后来发展到只用墨的水墨山水，王蒙、倪瓒等画家发展形成了南派风格。元代山水画趋向写意，以虚带实，侧重笔墨神韵，开创新风；明清及近代，续有发展，亦出新貌。表现上讲究经营位置和表达意境。传统分法有水墨、青绿、金碧、没骨、浅绛、淡彩等形式。 从明代后期到清朝时，山水画陷入了形式主义的格式套路，画家不再观察自然，从临摹古画技巧入手，随意摆布画中构图，虽然明、清时期出现许多花鸟画和人物画的大师，但山水画的发展停滞不前，《芥子园画传》更将山水画变成一种八股。 直到近代，山水画又重新发展，新一代大师如黄宾虹、李可染、张大千、傅抱石、关山月等人吸收西方绘画理论，深入观察自然，创造自己的风格，使山水画重新注入生气，将山水画发展到一个新阶段。尤其是傅抱石和关山月为人民大会堂合作的《江山如此多娇》开创了国画巨幅山水的先河。现代又出现许多表现新的题材的年轻山水画家，用国画技法描绘黄土高原、西北大漠、西藏雪山、热带雨林，甚至境外各国的风景。山水画出现一个全新的局面。 中国古代山水画的审美特征 中国古代山水画也有它自己的艺术传统。这首先表现在：要求创造情景交融的意境。为此，要求山水画家“外师造化，中得心源”，读万卷书，行万里路，不满足于对自然景物的客观描绘，要求画家把对自然景物的认识与感受，与被描绘的客观对象很好地结合起来，达到情与景有机地融合在一起。在这种融合中，表现出一种十分鲜明的、可给人以启示和想象的自然景象，同时又包含着耐人寻味的意蕴。当然，延续了近千年的中国古代山水画，在意境的创造上有一个演变的过程。在唐代有王维、李思训等山水画家，后世称为“南北宗”；再以中国古代山水画的高峰时期——宋、元的山水画来说，大体经历了北宋、南宋和元代三个阶段，这三个阶段的山水画呈现出彼此不同的面貌和意境。 北宋特别是前期的山水画，虽然在所描绘的自然景物中包含着画家对这些景物的感受和理想，但更主要的还是以客观地描写自然物为主，如北宋最著名的山水画家范宽、郭熙和王希孟的作品就鲜明地体现了这一点。现存的范宽最重要的代表作《溪山行旅图》，描写北方雄伟的高山峻岭，一座巍峨的山峰几乎占满了大半个画面，给人以“高山仰止”之感。整个画面笔墨浓重粗壮，通幅无一败笔，于沉雄之中见精微。郭熙的代表作《早春图》，描写北方早春时节清晨的景色，着重表现自然界不同季节的不同特征。王希孟的《千里江山图》长卷，成功地运用中国山水画“咫尺千里”的表现手法，以浓重的色彩，宏大的气势，描绘了祖国山河的辽阔和壮美，抒发了画家对大好河山的热爱。 南宋的山水画与北宋的山水画有显著的不同，突出表现在迫求诗的意境。现存的许多南宋山水画作品的标题就很富有诗意，如深堂琴趣、风雨归舟、秋山远眺、秋江暝泊、寒江独钓、长桥卧波、烟江欲雨等等。南宋著名山水画家马远的《寒江独钓图》就很有代表性。画家以大胆的艺术概括，把与作品所要创造的意境无关的可有可无的景物一律删除，只画了一

刺绣文化

中国刺绣文化 班级：地理信息系统08级08508130毕杨08508140黄富雪08508132陈红燕08508133陈晓莎 中国刺绣文化

针舞经纬-繁花三千 ——刺绣文化 刺绣是中国民间手工艺传统之一，在中国至少有二三千年历史。刺绣，又名“针绣”，俗称“绣花”。以绣针引彩线，按设计的花样，在织物上刺缀运针，以绣迹构成纹样或文字。古代称“黹”、“针黹”。后因刺绣多为妇女所作，故又名“女红”。 一、刺绣的基本介绍 1．刺绣的来源 刺绣,起源于人们对装饰自身的需要。史传黄帝时代就有彩绘花纹的记载。也就是说古代原始人类早懂得用色彩来美化自己。开始时将颜色涂在身上,称“彰身”;再进一步刺在身上,称“文身”;后来就画在衣服上,再发展成绣在服装上。《尚书》说虞舜的衣服有五彩花色,上衣六种花纹,即日、月、星辰、山、龙、华虫:下裳六花纹,为宗彝、藻、火、粉米,共十二种花纹,称十章。 刺绣是中国优秀的民族传统工艺之一，刺绣与养蚕，缫丝分不开，所以刺绣，又称丝绣。中国是世界上发现与使用蚕丝最早的国家，人们在四五千年前就已经开始了养蚕、缫丝了。随着蚕丝的使用，丝织品的产生与发展，刺绣工艺也逐渐兴起，据《尚书》记载在四千前的章服制度，就规定“衣画而裳绣”。宋代时期崇尚刺绣服装的风气，已逐渐在民间广泛流行，这也促使了中国丝绣工艺的发展。 2．刺绣工艺流程 包括：上绷、画样、配线、劈线、刺绣、落绷、成和。 其中，劈线就是将一条线分成两条或多条细线来构成图案中线条粗细的变化效果。绷面上的纹样绣完后，将绣好的成品从绷上取下来，称“落绷”。 3．刺绣的发展 1958年，在中国长沙楚墓中出土了龙凤图案的刺绣品，这是二千多年前中国古代战国时期的刺绣品，是现在已经发现的中国最早的刺绣实物之一。 中国古代的刺绣，很长一段时间内在国际艺术品市场上不走销，价格平平。直至1993年起在香港、新加坡等地，才开始有人专门收集。据市场分析家推论，

农业的发展了历史

中国农业发展史 食物生产是人类生存和发展的首要条件。农业是以食物生产为目的的经济活动，因此，农业的产生是人类社会发展史上的一次革命性变迁。距今一万年左右，农业开始 在我国出现，原始农业初步发展。公元前21世纪至公元前771年，我国由原始社会进入奴隶制时代，原始农业也逐渐向粗放农业转变，为后来农业的长足发展创造了条件。 中国农业的起源 中国是人类的发祥地之一。距今170万至1万年前，已有脱离动物界的原始人类生活在这片辽阔的大地上。当时尚末产生农业，原始人类依靠采集和渔猎为生，史称旧 石器时代，相当于中国古代传说中的有巢氏“构木为巢”、燧人氏“钻燧取火”’和伏羲氏“以佃以渔”的时代。然而，随着人口的增长和采集渔猎的强化，人类常常面临饥饿的 威胁。如何获得稳定而可靠的食物来源成了农业起源的动力。 我国农业发生最早的地区是黄河流域和长江流域。黄河流域土壤疏松肥沃，气候温 暖干燥，为原始农业的发生与发展提供了良好的自然条件。考古学资料表明，黄河中 游的磁山和裴李岗文化距今已有8000年历史。遗址中发现大量粟类作物，有的窖穴堆积达2m以上。从出土工具看，不仅有石斧、石刀、石铲、石镰等种、管、收农具， 还有石磨盘和石磨棒等粮食加工工具。此外，还表现有猪、狗、鸡的遗骸，说明当时 已经形成农牧混合型农业经济。其后的仰韶文化以及黄河上游马家窑文化、齐家文化 和下游的大汶口文化、龙山文化均表明黄河流域是我国农业起源最早的地区之一。 长江流域气候温暖湿润、雨量充沛，为以水稻种植为特色的原始水田农业的发展创 造了条件。浙江余姚的河姆渡遗址是新石器早期文化遗存，距今已7000多年。在这里发现有稻谷、谷壳、稻秆、稻叶等遗存，厚20～50cm，此外还发现大量的石斧和骨耜。在相距不远、年代与之相近的桐乡罗家角遗址中还发现籼粳栽培稻并存。这些说明长 江流域与黄河流域一样是中国古代农业文明的摇篮(图)。其后的马家浜文化和良渚文 化都是这一传统的继续。 南方地区农业起源较黄河、长江流域相对为晚，较典型的代表有广东曲江的石峡遗址、云南白羊村遗址和福建昙石山遗址，距今5000至3000年。河北、内蒙古及东北

中国古代建筑发展历程

开篇语：有人说：“建筑是凝固的音乐”，建筑就像一本打开的书，从中你能看到一座城市的抱负。而当一个建筑历经沧桑保留到现在时，那么它也超越了它的实用性，成为了一件艺术品。关于建筑正如现在这幅PPT上的三句话，建筑是音乐，是史书，蕴含着人文思想。 在古代，没有大型的建筑机械，没有钢筋混凝土，所有的大型建筑全靠人力来完成，可我们的老祖宗还是给我们留下了长城，留下了故宫，留下了秦始皇陵兵马俑，留下了一次又一次让世界惊艳的中国古代建筑文化。正因为全凭劳动人民的双手来创造这些奇迹，所以，大型建筑的修建与一个王朝的富强程度息息相关。 而我国的古代建筑发展有三次大的高潮，分别在我国古代最为强盛的三个时期：秦汉，隋唐与明清时期。建筑的发展与人类政治，经济的发展具有密切关系，下面，请大家随着历史时间的顺序来看中国古代建筑的发展历程。 首先呢是原始住居与建筑的雏形的形成，早在几十万年前，中国原始人就知道找寻山洞来躲避风吹雨淋，到了新石器时代，古人已经开始自己建造简陋的房屋，并发展成为原始部落。在我国古代，就有“有巢氏”教人们用木材来搭建房屋，躲避野兽，有巢氏也因此成为部落联盟的首领，有巢氏的传说也反映出古人从山洞居住到建造房屋的阶段。在此期间，古人就已经知道使用榫桙结构（比如浙江余姚的河姆渡遗址）。 到了春秋战国时代，古人的政治，经济取得了重大的发展，建筑文化也随之取得进步，大的城市也开始了营建，夯土技术也被广泛的运用，比如河南偃师二里头早商都城遗址。还有许多王城和都城，这些城市的规模庞大，以国王的宫室为中心，并且屋顶开始使用陶瓦，使用彩绘，这些表示古代建筑达到了雏形阶段，这是中国古代建筑进一步发展的基础。 第二个阶段呢是秦汉时期，秦汉时期是中国古代建筑发展史上的开拓阶段。李白有句诗是：“秦王扫六合，虎气何雄哉”。秦始皇统一六国后，国家强盛，动用全国的物力人力财力来修建长城，宫殿，陵墓，一个工程差不多就得几十万人劳动几十年，而这些工程中的阿房宫与万里长城、秦始皇陵、秦直道并称为“秦始皇的四大工程”，万里长城和秦始皇陵大家都很熟悉，而阿房宫大家只从高中时的《阿房宫赋》中了解过它的雄伟壮丽，“六王毕，四海一，蜀山兀，阿房出。覆压三百余里，隔离天日。”这是杜牧对它文学化的描写。传说，秦王嬴政小时候在爱上一个女子，名阿房，秦皇统一天下后想立她为后，却遭到众大臣反对，只因她是赵国人。阿房为了不让嬴政为难，上吊自杀。秦皇为了纪念这位他深爱过的女子，因而起名阿房宫。阿房宫也确实是足够的庞大，它的一个前殿就相当于整个故宫三分之二的面积，史书上记载项羽火烧阿房宫足足烧了三个月！当年英法联军火烧圆明园也不过烧了三天。由此我们可以看出它的规模是多么的庞大。 到了汉代，经过文景之治后的大汉王朝，国力强盛，又开始了大规模营造建筑的时期，并且屋顶形式多样化，这一阶段呢中国的建筑体系已基本形成，出现了第一次发展高潮。人们初步掌握了夯土和烧制砖瓦的技术、木构架结构渐趋成熟、斗拱在重要建筑物上普遍使用。屋顶的形式多样化，拱券式结构有了发展。这个时期的建筑遗址主要有宫殿、陵墓、驰道、长城。 第三个阶段是两晋南北朝时期，这一时期战争比较频繁，经济实力不足，都城与宫殿的建筑明显不能和秦汉时期相比，但是在这一阶段佛教发展迅速，于是佛教建筑开始被广泛修建。中国古代建筑对外来文化的摄取期，形成了别具特色的中国式的佛教建筑艺术。我国古代建筑进入了对外来文化的摄取期。巨大的寺、塔和石窟成为这时的主体建筑类型。 第四个阶段是中国古代建筑发展史时上的兴盛时期。也是第二个高潮期，这一时期的建筑继承了前代成就，又吸收了外来影响，加上隋唐时期国力强盛，把中国古代建筑推向了成熟阶段。比如石家庄赵县的赵州桥，建于隋朝大业年间，由著名匠师李春设计建造，距今已有约1400年的历史，是当今世界上现存最早、保存最完善的古代敞肩石拱桥。还有五台山的佛光寺、南禅寺等。这时的建筑技术有了新的发展，朝廷也制定了营缮的法令，并且有专

中国刺绣文化简介

中国刺绣文化简介 摘要：刺绣是针线在织物上绣制的各种装饰图案的总称，是中国民间传统手工艺之一，在中国至少有二三千年历史。中国刺绣主要有苏绣、湘绣、蜀绣和粤绣四大门类。刺绣渗透了无数妇女的聪明智慧和美好的愿望，十指春风，充满了炽热的生命力和美好的情感。手中的针线犹如画家手中的笔墨丹青，可以绣出璀璨精美的图画，并能表达绣女的个性，显示出不同时代的文化风貌和艺术成就。随着纺织品的出现，刺绣艺术得到快速的发展，为了适应刺绣艺术发展的需要，各种刺绣针法应运而生，伴随着绣女的孜孜不倦和执着追求，刺绣针法不断完善丰富，形成了刺绣艺术品类万千、百花争艳的崭新局面。这种丝织刺绣工艺品的生产，不仅对中国社会起了很大的作用，而且在国际文化生活中也产生了很大的作用与影响。此外，刺绣品还是中国传统的外贸产品，经济价值很高。刺绣在国外也享有很高的声誉。在外国人眼里，刺绣是中国文化艺术的代表之一。在国外很受欢迎。 中国是世界文明古国，也是世界上最早生产和使用纺织品的国家之一。众所周知，中国素以“丝绸之国”闻名世界，中国南部广大地区自古以来产有蚕丝，促进了刺绣、织锦工艺的发展。刺绣熟称“绣花”，是在已加工好的织物上，以针引线，按照设计要求进行穿刺，通过运针将绣线组织成各种图案和色彩的一种技艺。刺绣既是一门艺术，也是一门文化，它与我们中华民族的历史丝丝缕缕联系着。是妇女们勤劳与智慧的结晶。对我们继承传统文化并发展现代的艺术创作具有很大的现实意义。 中国刺绣有着悠久的历史。根据西汉刘向所撰的《说苑》记载，早在春秋时期，刺绣工艺就被吴人应用于美化生活。到了三国时期，中国刺绣已发展到了较高水平。有专家考证，三国时期的“赵夫人”是中国刺绣中“画绣”的鼻祖。中国刺绣起源于3000多年以前是有证可据的。 相传“舜令禹刺五彩绣”，夏、商、周三代和秦汉时期得到发展，从早期出土的纺织品中，常可见到刺绣品，随着时代的变迁，社会的发展，刺绣开始在汉代展露艺术之美。因为经济繁荣，百业兴盛，丝织造业尤称发达；又当社会富豪崛起，形成新消费阶层，刺绣供需应运而兴，不仅已成民间崇尚广用的服饰，手工刺绣制作也迈向专业化，尤其技艺突飞猛进。从出土实物看，绣工精巧，图案多样，呈现繁美缛丽的景象，堪称为这项民族工艺奠定优秀的传统。到了唐代，针法也有新的发展。刺绣一般用作服饰用品的装饰，做工精巧，色彩华美，在唐代的文献和诗文中都有所反映。如李白诗“翡翠黄金缕，绣成歌舞衣”、白居易诗“红楼富家女，金缕刺罗襦”等，都是对于刺绣的咏颂。唐代的刺绣除了作为服饰用品外，还用于绣作佛经和佛像，为宗教服务。唐代刺绣的针法，除了运用战国以来传统的辫绣外，还采用了平绣、打点绣、纭裥绣等多种针法。纭裥绣又称退晕绣，即现代所称的戗针绣。它可以表现出具有深浅变化的不同的色阶，使描写的对象色彩富丽堂皇，具有浓厚的装饰效果。 宋代是中国手工刺绣发达臻至高峰的时期，无论产品质量均属空前，特别是在开创纯审美的艺术绣方面，更堪称绝后。宋代手工刺绣之发达，由于当时朝廷奖励提倡之故。据《宋史.职官志》载，宫中文绣院掌纂绣。徽宗年间又设绣画专科，使绣画分类为山水、楼阁，人物、花鸟，因而名绣工相继辈出，使绘画发展至最高境界，并由实用进而为艺术欣赏，将书画带入手工刺绣之中，形成独特之观赏性绣作。清代初中时期，国家繁荣，百姓生活安定，刺绣工艺得到了进一步地发展和提高，所绣物像变化较大，富于很高的写实性和装饰效果；又由于它用色和谐和喜用金针及垫绣技

《中国古建筑赏析》期末复习题

《中国古建筑赏析》期末复习题（一） 一、单选题 1、下面哪种对建筑的需求在古代十分突出，在现代比较少见？（ B ） A 居住 B 祭祀 C 通行 D 购物 2、下面哪那座古建筑属于木结构？（ A ） A北京天坛祈年殿 B曲阜孔庙棂星门 C河北赵县赵州桥 D希腊帕特农神庙 3、下面不属于木结构优点的是：（ D ） A抗震性能好 B造价低 C易于施工 D耐水火 4、图0_1中的屋顶属于（ B ） A庑殿式 B歇山式 C悬山式 D硬山式 5、图0_2中的屋顶属于（ D ） A庑殿式 B歇山式 C悬山式 D硬山式 6、图0_3中的屋顶属于（ C ） A庑殿式

B歇山式 C悬山式 D硬山式 7、图0_4中的屋顶属于（ A ） A庑殿式 B歇山式 C悬山式 D硬山式 8、下图中属于攒尖顶的是C A、0_6 B、0_7 C、0_8 D、0_9 9、0_10中的建筑构件是（ B ） A斗栱 B牛腿 C撑栱 D榫卯 10、下面有关斗栱的说法中错误的是( D ) A为中国古建筑所特有 B可以将屋顶支撑到更远的地方 C费工费料，装饰意义大于实用意义 D多见于悬山顶和硬山顶房屋 11、0_11中圆圈部分所示为( C) A台基 B夯土 C柱础 D阶条石 12、中国古建筑的基本结构包括哪三部分？A A台基、柱子、屋顶 B台基、墙面、屋顶

C柱子、墙面、屋顶 D台基、柱子、墙面 13、中国古建筑的建造顺序从先到后依次为：B A台基→柱子→墙面→屋顶 B台基→柱子→屋顶→墙面 C屋顶→台基→柱子→墙面 D屋顶→柱子→墙面→台基 14、0_12中所示的建筑构件是（ B ） A梁 B枋 C瓜柱 D椽子 15、长城最早修建于什么时期？B A夏商时期 B春秋战国 C秦朝 D汉朝 16、下面哪个朝代几乎没有修建过长城？C A秦朝 B汉朝 C唐朝 D明朝 17、现在保留下来长城，基本是哪个朝代修建的？C A唐朝 B宋朝 C明朝 D清朝 18、图1_1中，哪个是汉长城？ A 19、图1_2中所示的部分是？ D A券门

浅谈中国山水画的发展历程

浅谈中国山水画的发展历程 关键词：山水画历程 摘要：山水画的艺术发展历程人们自古以来就有着亲近自然、追逐山水的欲望。“高山流水，小桥人家”是古代人们所追逐的，便出现的山水诗；古人描绘山水，便出现了山水画；古人创造山水，便出现了中国古典园林。中国山水画与中国古典园林的起源和发展有着密切联系，两者的创作一脉相成。在漫长的发展过程中相互作用，逐渐形成了一种独特的风格和审美情趣。 一.起源（石器时代、殷、周、秦汉） 山水画是中国画中的特有的画种之一，说到中国山水画起源得先从中国绘画说起。早在旧石器时代，制陶工艺的出现使得绘画在陶器的装饰上得以表现；在新石器时代，彩陶上的装饰图案代表新石器时代绘画的最高水平；原始岩画是中国绘画最早的遗存，原始岩画包含着人类的智慧和本性，反映了原始先民的朴素理想、信仰和生活；而到了秦汉，实现了全中国的统一，宫殿壁画的大量涌现，促进了绘画的发展。这时虽未出现山水画，但出现了表现山水的图画，如东汉时期的山系平陆早园汉墓壁画《山水图》。 最早见于文字记载的园林形式是“囿”，园林里面的主要建筑物是“台”。中国古典园林的雏型产生于囿与台的结合，在奴隶社会后期的殷末周初。囿台主要是满足上层社会阶级，他们用囿台狩猎、游玩、观察天象和气候以及祭祀。而在秦汉园林则以山水宫苑的形式出现，离宫别馆与山水环境结合，范围大到方圆数百里。其中最为有名的是“阿房宫”，它首先在苑囿中建立朝宫，实现了皇家园林里的游赏、居住、朝政等活动的兼容，促使了具有宫苑式的“园”的形成。中国园林从汉起称“苑”。其中以上林苑最为著名，它是中国历史上最大的一座皇家园林。同时在汉文帝时期还出现了私家园林，《西京杂记》就记述了这个时期茂陵富人袁广汉所筑私园情况：“东西四里，南北五里，激流水注内。构石为山，高十余丈，连绵数里。”以山水为建筑要素亦在私家园林中建设。

《中国古建筑赏析》综合测试

《中国古建筑赏析》综合测试 一. 单选题（共20题,共40分） 从下列各题备选答案中选出一个正确答案。每题2分，共40分） 1. 北京城里，下面哪两座建筑是沿中轴线左右对称的？( ) （2分） A.太庙——社稷坛 B.天坛——地坛 C.钟楼——鼓楼 D.西直门——广渠门 ☆答案：A 2. 关于程阳桥的结构，下面说法正确的是：.( ) （2分） A.桥墩和桥身皆为石结构 B.桥墩和桥身皆为木结构 C.桥墩为石结构，桥身为木结构 D.桥墩为木结构，桥身为石结构 ☆答案：B 3. 下面关于佛塔与佛寺的位置关系的说法错误的是：.( ) （2分） A.佛像出现之前，由于佛舍利是镇寺之宝，因此埋有舍利的佛塔一般位于寺院中央位置 B.佛像出现后，由于比舍利更直观、便于祭拜，因此供奉佛像的大殿逐渐取代佛塔，位于寺院中央位置 C.有些寺庙最初的规划中并没有塔，后来募集到资金或者得到捐助得以修建，便建在角落或寺外 D.由于佛塔具有登高望远、观察敌情的功能，因此多建在寺院旁的山顶或江边 ☆答案：D 4. 关于故宫，下面说法正确的是：.( ) （2分） A.故宫中有建筑8000余座 B.故宫中有建筑8000余间 C.故宫中有建筑9999座 D.故宫中有建筑9999间 ☆答案：B 5. “坛”一般用来祭祀哪种对象？( ) （2分） A.自然神 B.佛教中的神 C.道教中的神 D.祖先 ☆答案：A 6. 关于秦始皇陵，下面说法错误的是：( ) （2分） A.秦始皇陵从始皇即位时一直修到其去世，历时38年，征用了70万劳力 B.秦始皇陵被项羽破坏殆尽，现存仅为复原的遗址 C.《史记》中记载秦始皇陵中灌有水银，这一点已被现代探测手段初步证实 D.秦始皇陵有若干陪葬坑被挖掘出来，其中名气最大的是兵马俑 ☆答案：B 7. “客家人”指的是：.( ) （2分） A.东南沿海一个少数民族，待客极热情，故名 B.客州人的又称 C.从中原迁徙至东南沿海地区的民系

论中国山水画的发展史--2)

论中国山水画的发展史 隋唐：青绿：展子虔，二李 水墨画家：王维，张璪 五代时期：南唐时期：董巨 北宋时期：荆关 两宋时期：李成，范宽，郭熙，米芾父子，赵令禾襄，王希孟 南宋四家：刘松年，李唐，马远，夏圭 元：“元四家”：黄公望，吴镇，倪瓒，王蒙 明：浙派（吴带当风），吴门画派（沈周，文征明，唐寅【唐伯虎】，仇英）， 四王（王时敏，王鉴，王原祁，王翚） 清朝时期：四僧（弘仁【冷】，髡残【幽】，八大山人 山水画始于魏晋南北朝（220-581年），真正发展于隋唐。 随着汉末腐朽的经学束缚被冲破，玄学思潮兴起，玄学之士标榜隐逸，江南的秀丽山水给人以自然美的享受。顾恺之的《画云台山记》记录了作画的完整构思，文中写道：“山有面，则背向有影，可令庆云西而吐于东方，清天中，凡天及水色，尽用空青，竟素上下以映日。西去山，别详其远近……”；刘宋时期宗炳的《画山水序》则表明了他对山水画的理解；同时的王微的《叙画》记录了他的看法。在晋之前汉魏时期的绘画中，也有不少具山水画的因素者，张彦远在《历代名画记》中“吴王赵夫人”条下有“孙权尝叹魏蜀未平，思得善画者图山川地形……”等等的论述，但那时画的山水只是军事上实用的地

图之类。所以真正的山水画，乃正式萌芽于晋，由晋朝而兴起的山水画，刘宋而成。(https://www.docsj.com/doc/ed17255245.html,) (https://www.docsj.com/doc/ed17255245.html,) 早期的山水画，存世不多，尽管在敦煌壁画等处也可看到一些山水画，但它不能代表当时的山水画的全貌，这在《历代名画记》所记皆可证明(《记两京外州寺观画壁》中的山水画多唐人手笔)。所以我们在早期山水画中看到的一般是“群峰之势”，“若钿饰犀栉，或水不容泛，或人大于山，率皆附以树石，哄带其地，列殖之状，则若伸臂布指。”(https://www.docsj.com/doc/ed17255245.html,) (https://www.docsj.com/doc/ed17255245.html,) 但是，专门从事绘画的士大夫们，都有很高的文学修养，一部分山水画还是具有很高水准的。从顾恺之的山水画构图稿的文字记录来看，当时的山水画是有一定深度的，前后、左右、上下皆有安排，树石、道路、泉流，决不会“若钿饰犀栉”。这从汉画像石中也可得到证实。但是当时的山水画，不论出自民间的还是出自士大夫的，也不论水平高低，皆有个共同特点：颜色是青绿艳丽的，而且是涂满绢素或墙壁的，画中皆有复杂的禽兽，至隋逐渐减少，唐初已基本不存在了。(https://www.docsj.com/doc/ed17255245.html,) (https://www.docsj.com/doc/ed17255245.html,) 山水画的产生和上层人物、知识分子参与有关，魏晋时期就有许多知识分子从事绘画。山水不久便成为他们绘画的主要题材，由于士大夫们加入绘画后，便分成士体和匠体，《历代名画记》记谢赫评刘

刺绣调研报告

中国传统单色形式——刺绣 刺绣是针线在织物上绣制的各种装饰图案的总称。就是用针将丝线或其他纤维、纱线以一定图案和色彩在绣料上穿刺，以缝迹构成花纹的装饰织物。它是用针和线把人的设计和制作添加在任何存在的织物上的一种艺术。刺绣是中国民间传统手工艺之一，在中国至少有二三千年历史。中国刺绣主要有苏绣、湘绣、蜀绣和粤绣四大门类。刺书绣的技法有：错针绣、乱针绣、网绣、满地绣、锁丝、纳丝、、平金、影金、盘金、铺绒、刮绒、戳纱、洒线、桃花等等，刺绣的用途主要包括生活和艺术装饰，如服装、床上用品、台布舞台、装饰。 [ 汉代，刺绣开始展露艺术之美。因为经济繁荣，百 业兴盛，丝织造业尤称发达；又当社会富豪崛起，形成新 消费阶层，刺绣供需应运而兴，不仅已成民间崇尚广用的 服饰，手工刺绣制作也迈向专业化，尤其技艺突飞猛进。 从出土实物看，绣工精巧，图案多样，呈现繁美缛丽的景 象，堪称为这项民族工艺奠定优秀的传统。汉代 《论衡》记有“齐郡世刺绣，恒女无不能”，足以说明 当时刺绣技艺和生产的普及。因为刺绣工艺的成熟，汉代已经在无形中开始区分使用刺绣的人群等级和种类，刺绣虽然是在劳动中由劳动人民创作产生，但是绝大部分的劳动人民是享用不起高档丝织刺绣品的。普通的劳动人民只能在生活中用简单的刺绣工艺来点缀服饰鞋帽等实用品。最具代表性的是湖南长沙出土的刺绣残片，它们虽已在地下埋藏了几千年，但出土时仍然精美绝伦，配色、针工都运用得恰到好处，让我们这些现代的绣工们都汗颜。汉代的刺绣工艺在山东一带也很发达，并早已成为民间妇女的普遍劳动。而四川成都的蜀绣在汉代也很精美。由此可见刺绣工艺在汉代就已经很普及了。 唐代刺绣应用很广，针法也有新的发展。刺绣一般用作服饰用品的装饰，做工精巧，色彩华美，在唐代的文献和诗文中都有所反映。如李白诗“翡翠黄金缕，绣成歌舞衣”、白居易诗“红楼富家女，金缕刺罗襦”等，都是对于刺绣的咏颂。唐代的刺绣除了作为服饰用品外，还用于绣作佛经和佛像，为宗教服务。唐代刺绣的针法，除了运用战国以来传统的辫绣外， 还采用了平绣、打点绣、纭裥绣等多种针法。纭裥绣又称 退晕绣，即现代所称的戗针绣。它可以表现出具有深浅变 化的不同的色阶，使描写的对象色彩富丽堂皇，具有浓厚 的装饰效果。 刺绣工艺发展到唐宋时期已有数十种针法，其风格也 逐渐形成了各个地域的不同特色。刺绣已不单单是绣在服 饰上，而是从服饰上的花花草草发展到了纯欣赏性的刺绣 画、刺绣佛经、刺绣佛像等等。据传武则天时，曾下令绣 佛像四百余幅，赠予寺院及邻国，由此可见唐代绣佛像已 非常盛行。唐以前之绣品，多为实用及装饰之用，刺绣内容与生活上的需要和风俗有关。宋代刺绣之作，除为实用品外，尤致力于绣画。自晋唐以来，文人士大夫嗜爱书法并及于绘画，书画乃当时最高的艺术表现，至宋更及于丝绣，书画风格直接影响到刺绣之作风。宋代是中国手工刺绣发达臻至高峰的时期，无论产品质量均属空前，特别是在开创纯审美的艺术绣方面，更堪称绝后。宋代手工刺绣之发达，由于当时朝廷奖励提倡之故。据《宋史.职官志》载，宫中文绣院掌纂绣。徽宗年间又设绣画