素描速写基础教学大纲

素描速写基础教学大纲

一、说明

1、课程性质和内容

素描速写基础是实用美术专业的专业基础课。本课程的主要内容有素描概述、结构素描、明暗素描、创意素描和否定等。

2、课程的主要任务和要求

通过本课程的的教学，使学生掌握素描的基础知识，掌握素描造型规律，培养学生的观察能力和思维创造能力；能够运用科学的作画方法来获得准确的造型，运用光影规律、触觉的表达方法获得真的质感肌理；能够根据专业要求运用多种表现手法进行创意造型，为从事设计专业打下基础。

3、教学中应注意的问题

素描速写基础教学的讲课、练习，应遵循从简到繁、由易到难、循序渐进的原则。

突出教学重点，明确教学目的，做到理论讲授与示范相结合，理论知识与实践相合，集中讲解与个别辅导相结合。

采取以短期作业为主，加强课外（速写）练习。速写教学内容应贯串整个素描教学中。

利用幻灯片、录像、图片、范画等教学手段，让学生观察和欣赏古今中外的优秀素描作品，以开拓学生的视野。

二、学时分配表

三、课程内容及要求

第一章素描的演变与发展

教学要求

通过本章教学，使学生了解素描的概况以及素描的演变和发展，对素描概念有初步的认识。

教学内容

§1—1素描的概念

§1—2素描的演变与发展

第二章结构素描

教学要求

通过本章教学，使学生掌握透视原理和透视在结构素描中作用，掌握结构素描的表现语言并在作画过程中灵活运用。

教学内容

§2—1透视

一、平行透视

二、成角透视

三、倾斜透视

§2—2结构素描的表现要素

一、线的表现

二、线面结合

§2—3写生教学

第三章明暗素描

教学要求

通过本章教学，使学生了解光影变化的基本规律，掌握明暗素描的表现方法和作画的一般顺序。

教学内容

§3—1光影规律

§3—2黑与白

§3—3作画顺序

第四章创意素描

教学要求

通过本章教学，使学生掌握创意思维训练的一般方法，锻炼学生的思维创造能力，使素描训练与创作广博晚好地融合在一起。

教学内容

一、超写实

二、意象造型

三、形的联想

四、质量感转换

五、不合理比例

第五章速写

教学要求

通过本章教学，使学生了解速写的基本概况，掌握风景速写的几种基本构图形式；了解人体的基本比例特征，掌握人物动态速写、产品速写、动物速写的基本规律、方法，掌握表现对象的方法和技巧；学会根据不同的对象采用不同的表现方法。

教学内容

§5—1速写简述

一、速写的概念

二、速写方法

§5—2风景速写

一、风景写生的取景与构图

二、空间表现

三、几种主要景物的画法

§5—3人物速写

一、人体的比例与特征

二、人物动态速写

三、场景速写

§5—4道具速写

§5—5产品速写

§5—6动物速写

人物速写教学大纲

人物速写教学大纲 一、编制教学大纲的依据： 根据华夏学院原画专业、动画专业课程目录和专业介绍的培养目标、培养要求以及专业教学计划及与先进和后继课程的关系；结合专业发展方向并考虑到教学规律和学生实际情况编制了本教学大纲。 二、课程的地位和作用 本课程是原画专业、动画以及建筑漫游专业的必修课程。速写是造型艺术的基础，是艺术院校进行基础训练的重要教学手段。同时速写又是一门独立的艺术表现形式，它可以通过自身固有的生命力表现出完整的内容，具有独立的美学价值。是学生进行创作，艺术构思的一种主要手段，同时速写也是锻炼手力、眼力的一种重要手段。 三、课程教学任务和基本要求 1、教学任务： 速写的任务不仅仅是培养学生一般的写实能力，而是一种积极的视觉思维活动，所以要求在速写教学中特别强调培养学生以惊奇和发现的眼光观察客观物象良好素质。探求其本质特征和视觉价值，使观察超出表象更具尖锐性和敏感性，艺术创造力的培养就包含在观察、体验、发现和表现当中。 2、基本要求： 人物速写教学要遵循由浅入深、循序渐进的教学原则。把学院教学的规范性、严格性、系统性融入本工作室的总体教学之中、前期侧重基础性素描训练．在写生训练中强调对基本规律的认识，掌握最基本的表现方法。通过写生训练、研读大师素描作品，提高学生的审美能力和趣味，强调对客观物象特殊的把握，并逐步体现教学特点。

四、教学方法和手段 1、教学方法 教学方法包括理论知识、课堂讨论、临摹、写生、自学。 (1)理论知识：以教师课堂讲授为主，阅读参考文献、书籍为辅。 (2)课堂讨论：课前由教师布置内容、提供参考文献，学生自己准备，课堂上围绕提出的问题进行讨论。 (3)临摹：在讲授过程中，针对人物结构、肌肉及各部分组织通过查阅有关资料，临摹的方式来提高学生收集资料、综合分析及认识人体各部分组织的能力。 (4)写生：由教师布置写生内容，提出重点，指导学生独立完成写生任务。 (5)自学：由教师布置课后作业的形式来督促学生来自主学习的能力。 2、教学手段 教学需要：画架、画板、铅笔、钢笔、速写夹、速写纸等。 五、考试要求： 课程结束后进行全面的复习和考试。 本课程总成绩为：期末考试成绩占60％，平时成绩占40％ 命题要按教学的基本要求，结合学生实际情况，即能考核学生知识掌握程度，又能考核其能力发展水平；即能保证有效、可靠，又能有代表性和辨别力。 每次考试结束后，都要对考试成绩进行分析，以掌握学生的实际学习情况及测试结果的有效性、实用性程度，是否达到了测试的目的，为今后更好的进行教学和命题积累经验。

《创意素描》教学大纲

《创意素描》课程标准 一、课程基本信息 课程名称：创意素描 英文名称：Creative Drawing 课程代码：292320X 学时与学分：48学时，3学分 课程性质：学科专业必修课程 开课单位：艺术设计系 适用专业：美术教育 ` 二、课程教学目标 该课程是美术教育专业和美术学专业课程体系中的核心课程，是一门培养创新意识和创作能力的理实一体化的小型创作课程。创意素描是素描课程中的重要组成部分，是我们经过长期探索，借鉴知名高校课程建设，在素描基础训练的基础上，设立的一门意在培养学生创作能力和思维的训练课程。在写生素描教学的基础上，强化其具有独立作品意义的功能，使得素描教学基础与创作并举，技法的传授与艺术感受、情感的表达并重，为毕业创作课程作铺垫准备。

素描不仅仅是对造型能力的培养，也是一个艺术家探索艺术语言、造型语言、艺术形式最直接的研究方法，更是形成创作风格，寻找创作题材的训练手段，创意素描在一、二年级较完备的素描写生训练的基础上，提出新的课题要求，让学生用素描的手段进行小型的创作实验。 课程目标： (一)知识目标 1.创作知识。掌握一般性创作要求． 2.材料特性。了解常用材料及其特点。 3.构图知识。了解构图在创作中的意义及要求． (二)能力目标 1.写生对象选择能力。懂得自觉选择表现对象。 [ 2.创作构图能力。形成要据表现意图进行构图的意识． 3.会根据立意自觉运用综合材料及相应的表现技法。 （三）素质目标： 在写生教学中逐步培养学生的创新意识，并形成一种素质，以满足毕业创作和未来工作的需求。 三、学时安排

】 四、课程考核方式及成绩评定 采取过程考核与结果考核相结合的方法进行考核。 过程考核主要包括表现、创作资料的收集、创作小稿的完成情况，占30%。结果考核是对作品进行评价，占70%。综合评定总成绩。 （一）创作表现

素描速写基础课程标准

《素描与速写》 课程标准 山东传媒职业学院教务处 2012年03月30日 专业领域：影视动画专业 课程代码 ： 0521001 课程名称：素描与速写 课程性质：专业基础课 所属系部：动画系

目录 一、课程基本信息 (3) 二、课程目标 (3) 三、课程设计 (3) 1. 教学设计 (4) 2. 教学内容及学时分配 (4) 3．考核方法 (4) 4．教学环境 (4) 5．师资队伍 (4) 6．教材及教学参考书 (5) 表一《素描与速写》教学内容及学时分配表 (6) 四、实施建议 (9)

《素描与速写》课程标准 一、课程基本信息 二、课程目标 本课程是影视动画专业的专业平台课程，通过任务引领的项目活动，了解短时间造型要求，熟悉空间表现的线透视画法，熟悉物象造型规律的方法，熟悉室内外环境的组合关系，熟悉透视关系在设计素描中的地位和作用，熟悉环境设计素描的应用形式。熟悉中外主题景观、室内外设计风格。 通过从铅笔入手的写生环节到水笔造型的正确表达，直至工具材料的运用，达到熟练快捷的造型能力。能够树立自信心，对学好专业知识奠定良好的基础。同时理解面试时的短时手绘要求是专业的职业技能的一个方面。 三、课程设计

通过对企业、行业前期调研，专家后期讨论，以适应不断发展的影视动画技术岗位需要为导向，作为一门专业基础课，为后续专业课程打下基础，以培养学生的职业能力为重点，重视学生的综合素质培养，在设计课程时，按照相关的职业标准，采用项目教学法，以静物、临摹挂图等为载体，加强学生基本技能的培养。 1. 教学设计 本课程采用“项目导向”的教学模式，融“教学做”为一体。理论讲授采用多媒体教学，图文并茂。实践部分在专门的实验实训室完成，采用教师示范、学生现场演练，教师指导、学生讨论、教师评价等五步完成每个技能项目。 本课程2010年被评为院级精品课程，2011年被评为省级精品课程，网络教学资源丰富，教学大纲、课程标准、课件、教案、试题库等材料完备，学生通过课后的学习与交流，进一步达到该门课程的学习目标。 2. 教学内容及学时分配 该课程总学时54学时，教学内容及学时分配表如表一所示。 3．考核方法 该课程为考试课程，重视实践教学，重视学生职业能力的培养。采用平时成绩（20%）+实训成绩（40%）+期末考试成绩（40%）相结合的方法，对学生进行综合评定，从而充分体现知识、素质、能力并重，完成在人才培养方案中的作用。 4．教学环境 该课程作为一门专业基础课，具有正规的画室，可以满足课程所需的。具有专门的实训室，可以给学生提供练习使用画具的场地，保障了学生基本技能的训练。 该课程同时为学生提供了丰富的网络资源，学生可以通过上网，赏析、临摹，提高学生的绘画水平。 5．师资队伍 课程主讲教师要求具备“双师”资格，并有一线实践经验。目前，该课程主

建筑速写教学大纲

建筑速写教学大纲 一、编制教学大纲的依据： 根据华夏学院是原画专业、动画专业以及建筑漫游专业课程目录和专业介绍的培养目标、培养要求以及专业教学计划及与先进和后继课程的关系；结合专业发展方向并考虑到教学规律和学生实际情况编制了本教学大纲。 二、课程的地位和作用 本课程是建筑漫游专业必修课程。速写是造型艺术的基础，是艺术院校进行基础训练的重要教学手段。同时速写又是一门独立的艺术表现形式，它可以通过自身固有的生命力表现出完整的内容，具有独立的美学价值。是学生进行创作，艺术构思的一种主要手段，同时速写也是锻炼手力、眼力的一种重要手段。 三、课程教学任务和基本要求 1、教学任务： 速写的任务不仅仅是培养学生一般的写实能力，而是一种积极的视觉思维活动，所以要求在速写教学中特别强调培养学生以惊奇和发现的眼光观察客观物象良好素质。探求其本质特征和视觉价值，使观察超出表象更具尖锐性和敏感性，艺术创造力的培养就包含在观察、体验、发现和表现当中。 2、基本要求： 建筑速写教学要遵循由浅入深、循序渐进的教学原则。把学院教学的规范性、严格性、系统性融入本工作室的总体教学之中、前期侧重基础性素描训练．在写生训练中强调对基本规律的认识，掌握最基本的表现方法。通过临摹、写生训练，提高学生的审美能力和趣味，强调对客观物象特殊的把握，并逐步体现教学特点。 四、教学方法和手段

1、教学方法 教学方法包括理论知识、课堂讨论、临摹、写生、自学。 (1)理论知识：以教师课堂讲授为主，阅读参考文献、书籍为辅。 (2)课堂讨论：课前由教师布置内容、提供参考文献，学生自己准备，课堂上围绕提出的问题进行讨论。 (3)临摹：在讲授过程中，针对建筑结构、线体组合临摹的方式来提高学生收集资料、综合分析及认识建筑各部分的能力。 (4)写生：由教师布置写生内容，提出重点，指导学生独立完成写生任务。 (5)自学：由教师布置课后作业的形式来督促学生来自主学习的能力。 2、教学手段 教学需要：画架、画板、铅笔、钢笔、速写夹、速写纸等。 五、考试要求： 课程结束后进行全面的复习和考试。 本课程总成绩为：期末考试成绩占60％，平时成绩占40％ 命题要按教学的基本要求，结合学生实际情况，即能考核学生知识掌握程度，又能考核其能力发展水平；即能保证有效、可靠，又能有代表性和辨别力。 每次考试结束后，都要对考试成绩进行分析，以掌握学生的实际学习情况及测试结果的有效性、实用性程度，是否达到了测试的目的，为今后更好的进行教学和命题积累经验。

素描课程教学大纲.doc

素描教学大纲 第一部分教学大纲说明 一、课程性质、地位和作用 课程性质：本课程属学科教育平台、学科基础课。 课程地位：设计素描是现代设计的前沿基础课题，是绘画表现基础向设计表现基础的衔接与过渡。是在二维平面中表现三维立体与空间塑造的基本方法。 课程作用：它的作用主要是在设计过程中，为设计师收集形象资料，表现造型创意，交流设计方案的语言和手段，也是现代设计绘画的训练基础，是认识形态、创新形态的重要途径。 二、本课程与其他课程的关系 本课程是一门专业基础课程，在很多专业课程中将起到重要作用，对各专业课都起决定性的作用，是所有艺术专业如构成基础的前导课。 三、课程教学对象、目标和方法 课程教学对象：艺术设计专业、动画专业、摄影专业，本科层次学生。 课程教学目标：设计素描教学是以感觉训练为基础，以透视原理为依据，培养学生敏锐的观察力，正确的分析力，透彻的理解力，使学生了解掌握设计素描的表现规律,理解物象的表现设计形态。 课程教学方法：本课程要求学生熟练掌握透视的基本原理，并能准确的应用到实际操作中。在进行实物写生的过程中能熟练掌握造型规律及表现技法。 四、课程总学时及个主要环节学时 课程总学时：48学时 理论教学： 32学时 实践教学： 16学时 五、推荐教材及参考书 教材：《绘画素描》刘汉民辽宁美术出版社出版 2008年第1版 参考书：《设计素描》田敬韩风元上海人民美术出版社出版 2008年第1版 六、大纲管理 大纲版本号：2011-0602101 负责教研室：传媒教研室 编写日期： 2011年11月 启用日期： 2012年3月 大纲编写者：闻海鸣 大纲审核者：翟浩澎

第二部分教学大纲正文 第一章设计素描的概述 教学目标与要求 学生在课堂上了解并掌握什么是设计素描、设计素描的表现特征、设计素描教学的认识、绘画工具与材料、“线”的表现与分类、构图的处理、透视规律的应用、结构特点的体现、设计素描训练的方法及内容。实践教学 教学时数10学时（理论学时6，实践学时4） 教学内容及基本要求 §1.1素描概述（了解） 一、什么是素描 要求学生了解什么事素描。 二、什么是设计 要求学生了解什么是设计。 三、什么是设计素描 要求学生了解什么是设计素描。 §1.2素描的表现特征（了解） 一、说明性 要求学生了解素描的说明性。 二、表现性 要求学生了解素描的表现性。 三、设计性 要求学生了解素描的设计性。 §1.3素描教学的意义（理解） 一、素描的基础性 要求学生理解素描的基础性。 二、素描的艺术性 要求学生理解素描的艺术性。 三、素描的时代性 要求学生理解素描的时代性 §1.4 “线”的表现与分类（了解） 要求学生了解“线”的表现与分类。 §1.5结构特点的体现（理解） 要求学生理解结构特点的体现。

速写教学大纲图文稿

速写教学大纲 集团文件发布号：（9816-UATWW-MWUB-WUNN-INNUL-DQQTY-

《速写》教学大纲 一、课程定位和目标 课程定位：速写是美术学专业学科基础课，本课程的开设训练学生绘画造型能力和提高艺术素养的重要手段，是绘画基本功训练中的一项主要内容。 课程目标：通过速写的学习和研究，培养学生敏锐的观察能力和使用这一绘画语言快速表现的能力，同时使学生认识到速写实践的意义，使学生了解到速写作为一种学习和训练的方式对本学科的发展与探索所起的积极作用，以及长期坚持这一训练与实践对自己所从事的美术专业所具有的影响。 二、课程教学内容 （一）理论部分（0.5周） 1、课程内容 第一部分速写概述 一、速写的概念及技法特点 二、速写在专业学习中的作用与地位 三、多样化的表现形式与风格 第二部分风景速写写生 一、创意、取景与构图 二、风景速写中的透视问题 三、基础训练中的所有要素同样适用 四、地域与环境特点是风景速写的灵魂 五、常见景物的画法 六、工具与语言 七、风景速写的一般作画步骤与训练方法 八、容易出现的问题与解决办法 第三部分风景速写名家作品欣赏 1、国内名家作品赏析 2、国外名家作品赏析 第四部分风景速写写生基地介绍 1、太行写生基地简介 2、实地写生风景特点 2.1景物形象特征 2.2环境气氛 3、实地写生风景的地域性与文化性 2、教学重点、难点：

(1)教学重点： 1、构图中需注意的问题，风景速写的透视问题。 2、风景的技法问题，不同地域环境特点与形式语言的关系 3、常见景物的画法与形式技巧 4、速写风景作品写生过程及各环节应注意的问题 (2)教学难点： 1、景物的选择与构图 2、意境及环境气氛的营造与形式技法的运用 3、景物及环境塑造与形式语言的关系 3、基本要求 通过这一课程的学习，使学生学会风景速写的一般表现方法，掌握一般的取景构图方法，学会常见景物的表现方法，能够恰当的运用相应的形式语言进行风景速写练习，有一定构图与组织画面的能力，并进行一定数量的风景速写写生练习，使学生能够独立完成较完整的速写风景作品，从而为将来的装饰风景或图形创意课打下一定基础。 （二）实践教学部分（3.5周）

素描色彩速写评分比重考试注意

素描头像在考试中须注意的事项： 一、形体的比例、结构和造型特征准确形准，俗称“象”，这是写实手法的要求。而写实手法的前提是尊重对象，即要求主观认识服从客观规律，通过“应物象形”去掌握合乎形式美的造型规律。 造型特征的淮确足以形体比例和结构的准确为基础的。 人头像从总体到各局部之间的位置都存在着大小、长短、宽窄的比例关系，不同人物像由于不同特征结构，产生了各部结构之间各不相同的比例关系。就像石膏像一样，从而形成了不同石膏像的不同造型特征。如阿格里巴的头颅结构圆浑结实，鼻子坚挺有力，下巴方正厚实，形成了力量型的特征；伏尔泰脑门高大，颧高，鼻尖，颏凸，形成了冷静、尖酸刻薄的思想型的特征。 二、对体量、空间、质感及精神特点有一定的表现力量感、质感和空间感是物体的共同属性。这些因素在画面上是通过透视法的运用和刚柔曲直的线条、明暗调子的处理及块面的转折来实现的。这里有考生观察、领会的问题，又有素描表现技法的运用问题。人头像的精神特点的表达，除了抓淮形体的比例和结构之外，也有赖于上述量感，质感和空间感的技法的表现。 三、画面构图饱满，虚实处理得当，整体效果好构图完整饱满，轻重得当，主体突出是试卷完整性的一个决定因素。虚实关系指形象表达的主次和强弱的恰当处理，也指画面线条、明暗、块面处理产生的节奏感，它是产生艺术感染力的重要因素。整体效果除形象整体的造型效果之外，也指画面黑、白、灰处理得当、协调统一、不散、不灰、不乱、这是形成画面整体艺术效果的关键。 评分原则：满分为100分，其中： 构图约占15% 比例、透视与结构约占35% 素描造型能力约占25% 素描表现技法约占25% 水粉在考试中须注意的事项： （1）对画面布局的掌控能力，即构图能力。一幅优秀的色彩画，首先进入观看者眼睛的就是画面的整个构图和空间上的布局。如何布局才能使色彩画面效果更优美，视觉上更愉悦，就显得尤其重要。准确地说，构图布局是最关键最重要的一步，合理美观的构图是一幅艺术作品取得良好效果的前提。 （2）对画面整体色调和气氛的把握能力。学生在写生作业过程中，针对各种复杂的色彩因素，要做到思维清晰、条理分明，既要把握住画面中大的色彩关系，包括冷暖关系、纯灰关系、空间关系，又要注重物体之间的颜色对比与统一性。 （3）以色彩为主要造型语言塑造画面形体的能力。色彩写生作业必须要以色彩作为造型要素，且主要是以色彩关系兼顾素描关系来进行造型训练。 （4）画面的艺术表现能力。画面处理科学合理，视觉上就会产生节奏与韵律美；画面主次分明，虚实得当，才能具有比较强的艺术感染力；画面中的感性和理性认识结合在一起，表现手法既不失严谨又能流畅自然，也会使得画面效果更加生动。

速写课程标准

速写课程标准 一、课程性质与任务 速写是一门专业基础课程。本课程的任务是：掌握速写表现的基础知识和基本技能，具备正确表现对象的速写造型能力，掌握扎实的基本造型规律、法则和技巧，提高美术修养和鉴赏能力，培养艺术的感知能力，为后续设计课程的学习打下良好基础。 二、课程教学目标 （一）知识目标 1.了解速写的基本概念、表现技巧、主要的表现形式;树立整体观念，掌握快速描绘的方法与技能； 2.熟悉速写造型的一般规律，掌握正确的观察方法，提高对比例的准确判断力； 3.理解和掌握速写表现语言，提高速写造型的表现力。 （二）能力目标 1.掌握以线条造型的素描表现方法，能够准确表现比例； 2.掌握以明暗造型的速写表现方法,能够正确表现出对象的形体结构、体积和空间、明暗关系、质量感等属性； 3.具备一定的对客观物体的艺术观察力和表现能力； 4.具有一定的对速写作品的鉴赏能力。 （三) 素质教学目标 1.树立速写作为视觉艺术基础训练的观点； 2.加强高品位艺术修养和高尚艺术情操的教育； 3.注重学习的刻苦性和专注性精神的培养，实事求是的学风和创新精神，提升职业素养。 三、参考学时 160学时。 四、课程学分 10学分。 五、课程内容和要求

六、教学建议

（一）教学方法 1.重视学生的基本功训练，由提高学生科学观察方法到学生熟练造型表现能力。教师必须依据教学大纲规定，从学生实际出发因材施教，遵照循序渐进的原则，制定每学期的授课教学计划。 2.使课堂教学与艺术实践结合，加强艺术实践活动，提高学生艺术实践能力。 3.充分发挥教师的主导作用，重视启发式的教学方法。在进行速写技术训练同时，注意学生的心智活动，培养高尚的视觉艺术审美观和正确的造型能力。 4.教学内容的实施，实行理论与实践相结合，按速写理论知识，速写技能训练，优秀速写作品鉴赏，速写表现实践等四个方面的有机结合。 （二）评价方法 以学习目标为评价标准，坚持用多元评价方式引导学生形成个性化的学习方式，养成良好的学习习惯和练习方法。学习评价宜以过程评价和目标评价相结合，注重实践性引导，过程评价以鼓励为主。教学效果评价重点评价学生的基础造型能力。 平时成绩：出勤率、课堂纪律、作业成绩，画室实践。 实训成绩：单元实训写生成绩、展览展示作品成绩、相关比赛成绩等出勤占10%。 期末考试：速写实践。 课程成绩构成：平时表现×权重 + 实训成绩×权重+期末考试×权重。 （三）教学条件 开展本课程教学需要在画室中进行，画室硬件应具备画板、画架、凳子，配有多种素描静物，配备临摹书籍、挂图。充分利用速写画室、网络速写教学资源、观摩画展等实验场所，创设速写实践情境，开发实训模块。使学生较快适应速写造型的岗位环境。 （四）教材编写 1.依据本课程教学标准组织教材的编写，符合“做中学、学中做”的教学理念。 2.教材的内容要注意可行性、实用性、灵活性和前瞻性，不追求理论的深度与难度。教材需要体现专业特点，为后续开设的平面设计专业课程服务。在形式

素描基础教学大纲

素描基础教学大纲 授课对象 10-16岁 1.教学目标 让学生掌握素描写生的观察方法、绘画步骤、绘画技巧、构图知识等，使学生理解美术术语的基本含义，提高在绘画过程中的认识和理解能力。为其他绘画专业课程打好造型基础。 2.教学重点 教会学生采用正确的观察方法，理解构图知识和美术术语，学会对形体空间状态进行分析，整体把握透视关系和色调。 3.教学重点 对形体空间状态的理解，绘画透视原理、色调的整体把握。在实际教学中采用讲授和示例综合运用，代领学生多观察，以此提高学生的感知能力、观察能力，进一步提升对构图知识和美术术语的理解能力。培养学生良好的学习习惯。 4.教学用具 石膏几何体、石膏像、挂图、铅笔、橡皮、素描纸、画板、画架。 5.教学内容 基本概念（讲授素描基础知识） 绘画方式（教师通过现场示范，让学生掌握正确的握笔手势、绘

画坐姿） 素描构成（线和线组的画法） 素描色调（学习色彩学，讲授“三面五调”，锻炼学生的感知能力） 几何透视（学习透视学，教会学生素描透视原理、基本术语，不断深化认识和理解程度，锻炼观察能力） 几何造型（通过描绘石膏几何体，合理安排画面） 组合写生（利用静物组合写生，这是一个比较高的台阶，进一步加深学生从造型到色调的学习和理解） 人物速写（学习人体比例，“立七坐五盘三半”“三庭五眼”“八格”，通过临摹练习，加深对速写的理解和记忆） 风景速写（教会学生把握空间的透视关系、虚实关系和线条的流畅） 室内速写（熟练掌握表现室内空间感，能够熟练灵活运用一点透视、两点透视来表现空间，掌握陈设在空间的表现） 静物组合和色调（掌握不同物体质感的表现方法，明确“明”与“暗”的色阶梯进关系，能够表现物体的透明和半透明效果，准确描绘出物体的重量和体积，刻画物体表面的高光和反光区域，反光区域能够体现出周围的环境） 静物个体到组合写生（让学生理解画面空间感，掌握画面的稳定和轮廓线的变化等） 6.考试要求

《设计速写》教学大纲

Sketch 课程代码：适用层次：本科、二级学院本科总学时：36 设计速写 一、教学目的与要求 理论学时：36 实验（或上机）学时：学分：2速写是为了培养我们敏锐地观察能力，善于捕捉生活中美好的瞬间。培养我们的绘画概括能力，使我们在短时间内能够准确表现出对象的特征。速写能为我们的创作收集大量素材，好的速写本身就是一幅完美作品，能提高我们对形象的记忆能力和概括能力。 表达的过程、速写的内容和技巧；了解速写的构图形式以及速写的形式因素，速写是快速概括地描绘对象的一种绘画手法, 也是培养形象记忆能力与表现能力的一种重要手段。 教学要求：速写的精髓是画骨，我们速写所画的大多是人物动物，这些都是以皮覆骨，毛发及肤的。在作画时很容易过多的观察表象，而忽视了内在的骨。我们应该先画看不到的，再画可见的，这是由内而外的画法。 实训技能要求： 1．先画骨架，在之前的解剖课里面我们已经了解了人的骨骼，首先练习画骨骼的动态。 2．将人物和动物分为大小立方体，从各个角度来表现动态。 3．强调线对体积关系的表现力，单纯的线是平面的，但是主观的表现后将会是立体的型态。 二、课程简介 本课程是动画艺术设计专业的必修课，是专业必备的基础课。它是动画原画的前提。速写是为了培养我们敏锐地观察能力，善于捕捉生活中美好的瞬间。培养我们的绘画概括能力，使我们在短时间内能够准确表现出对象的特征。速写能为我们的创作收集大量素材，好的速写本身就是一幅完美作品，能提高我们对形象的记忆能力和概括能力。 三、教学内容及学时安排 第一章绪论（4 学时） 教学内容：速写的意义，速写的材料本章教学内容皆为了解的内容。 第二章人物速写（24 学时） 教学内容：动态速写技法

《素描》课程教学大纲

《素描》课程教学大纲 一、教学目的和任务 素描课是本专业重要的专业基础课，素描教学是一个完整的训练体系，是为了培养学生写实造型能力，分析问题和解决问题的能力，是室内设计专业课得以顺利进行的对事物造型的认识观察能力的训练课程。在教学过程中，逐渐提高学生对构成艺术诸因素的认识，为以后的设计创作与研究打下造型基础。 二、教学方法与教学要求 教师在教学过程中，结合专业的特点，以结构素描为表现手法，注重对造型规律与原理的把握，通过讲解、分析、示范、修改，保证每阶段教学要求的完成，逐步提高学生对不同形态对象的准确表现能力，并掌握不同的表现方法和语言。 三、教学内容与教学安排 课程名称：素描(1) 课程学时：144学时 教学目的和教学内容： 教学目的：通过写生训练，帮助学生建立最基本的观察方法，以及对体积、空间、光影、结构、解剖、质感的认识并熟悉结构、比例关系等。使学生初步掌握画面中各物体之间的构成关系，和构图在绘画中的重要性，学会从整体到局部，再由局部回到整体的作画方法。 授课要点：1、石膏写生2x16 作业：四开两张 2、静物写生4x20 作业：四开四张 课程名称：素描(2) 课程学时：126学时 教学目的和教学内容： 教学目的：强化学生的观察方法、思维方法及造型能力。注重对造型规律与原理的把握，通过讲解、分析、示范、修改，在提高学生对不同形态对象的准确表现能力的基础上，并掌握不同表现方法和语言的处理能力。要求学生在第一阶段人像练习的基础上，通过人体写生长短期作业的练习，了解和掌握动态结构、解剖结构、比例关系。 授课要点：1、石膏人体2x18 作业：半开两张 2、男女人体5x18 作业：半开两张并完成大量速写 课程名称：素描(3) 课程学时：54学时 教学目的和教学内容： 教学目的：通过本课程的训练，使学生对事物造型的认识观察能力得到提高，并为以后的设计创作与研究打下造型基础。 授课要点：建筑素描一周（注重因材施教，根据各个学生的特点进行教学）作业：完成大量四开建筑素描（每天一到两张）

《动画速写》教学大纲

《动画速写》课程教学大纲 （课程编码：） 一、课程的性质与任务 动画速写是数字媒体专业学科的基础必修课。通过本课程的学习，使学生的造型和表现能力得到较大提高，能辩证地认识多种造型元素的关系，在观察、感受、记忆、快速表现、概括的综合表现能力有所加强，增强学生美学修养，为今后的专业创作打下较好基础。 二、课程教学要求 （一）知识目标 通过本课程的学习，使学生全面掌握绘画性知识规律与绘制技法，深入细致地学习速写的基础理论、形式规律、实践方法以及与人物、动物和景物表现相关的知识规律和表现方法。 （二）能力目标 培养手绘、设计的基本能力和空间想象能力。使学生的造型和表现能力得到较大提高，从而提高对物体造型、结构的观察能力，能辩证地认识多种造型元素的关系，并具有一定的观察、感受、记忆、快速、概括的综合表现能力，增强学生美学修养，为以后的动画创作打好基础。 （三）德育目标 学习动画速写,建立符合动画专业审美精神的速写造型原则。教学中以具象造型为主，同时注重对学生创造性思维的培养，为学生学习动画奠定良好的造型基础。 三、课程内容及教学要求 本课程采取理技法传授方式授课。教师应遵照因材施教、循序渐进的原则，运用启发式、讨论式、诱导式的教学方法，在教学重点、难点之处进行示范教学。在教学中既要重视基础理论知识的传授，更要重视技能技巧的训练，将理论与实践有机的结合起来。在建立对造型的正确观察与认知方式的基础上，拓展学生用形象思考的能力与实践能力。了解本课程内容的前沿动态，不断总结经验，提高教学质量。 （一）速写概论（2课时） 1. 主要内容：欣赏优秀速写，了解动画速写的定义与分类、动画速写的类型、动画速写 的特点与作用、动画速写的形式与表现手法、以及动画速写的工具与材

《基础素描》教学大纲

《基础素描》课程教学大纲 编写者：冉玉审核者： 课程代码：514032 适用专业：艺术设计各方向 参考学时：56 参考书目： 1.《素描》刘虹著西南师范大学出版社 2.《素描基础》罗伯特·贝菲尔·黑尔著 3.《现代西方素描鉴赏与研究》周至禹 4.《美国现代西方教程》 Kobert Bererly Hale著 5.《向大师学素描——素描基础》Robert Beverly Hale著朱岩译 6.《向大师学素描——解剖结构》Robert Beverly Hale著朱岩译 7.《向大师学素描——人体素描》Robert Beverly Hale著朱岩译 一、说明 （一）本课程的教学目的与任务 通过本课程的学习，使学生掌握素描的基本理论和技能，培养正确的艺术观察方法和表现手法，具备熟练的素描造型能力和较高的艺术鉴赏能力，达到艺术理论、技能、修养等方面的协调发展，以适应从事美术教育工作的需要。 （二）本课程的基本要求 作业量和对自学的要求： 几何形2张，静物组合2张，各种材质的静物组合2张，石膏像2张，课外速写30张。 （三）编写原则 （四）建议 （五）有关其它问题的说明 二、课时计划 章节教学内容总学时 课时分配 备注讲授 实验 （践） 上机其它 1 素描的观察方法 2 2 2 描的表现方式与表现 方法 2 2

3 素描的基本造型要素 2 2 4 素描短期，长期作业的 步骤和要求 2 2 5 透视知识 2 2 6 头部、手、人体的基本 构成和造型规律 2 2 7 石膏几何体写生14 14 8 静物写生14 14 9 石膏像写生16 16 三、教学内容 （一）理论讲授部分 第一讲素描的观察方法 教学目的和要求： 通过素描的观察方法方面的学习，可使学生从学习绘画的角度了解素描的基本观察方法和培养对物体的艺术感觉和情感倾向，以达到提高艺术审美能力的目的。 教学内容： 1．素描的基本观察方法 （1）科学的观察方法与整体观察的意识 （2）形体结构与空间关系的表达 2．素描的构成要素与基本造型规律 （1）平面、单色的构成形式与形体质感的表达 （2）形体结构的表现与点、线、面的构成要素 3．素描的情感表达与艺术风格的形成 （1）明暗色调与物象形态及意境的表现 （2）体面、比例、结构、透视与黑、白、灰关系 教学重点与难点： 重点：正确的观察方法和物体形态认识能力的培养。 难点：整体观察意识与空间关系的表达。 第二讲素描的表现方式与表现方法 教学目的和要求：

素描、速写、色彩画法口诀

素描、速写、色彩画法口诀 素描 考生画素描几点要记牢。 一记形要准，构图切勿小。 二记大关系，黑白灰分好。 先画受背光，上下贯穿到。 头发和肩膀，首先处理掉， 头发最忌平，定要体积饱。 衣领也易错，光影别忘了。 外围先整好，再画面部俏。 几个大体面，落笔如刀削。 把底再把侧，结构联系妙。 宁方勿要圆，变化也别少。 三记五官精，细致刻画到。 精微至广大，“碎”“花”缘急躁。 画完放远看，关系再细调! 速写 先分比列段，再画动态线。 轻笔勾轮廓，构图要圆满。 自上向下画，发型不可变。 神态要生动，深入画五官。 骨骼转折处，结构准确现。 衣纹有轻重，用笔揉搓转。 取主舍次线，快画要果断。 身体圆柱形，注重体积感。 说来都重要，画手是关键。 以线造型快，也可涂明暗。 组合整体看，要注意透视。 色彩 赤橙黄绿和青蓝，画好色彩要猛玩。 起形直接扇形笔，构图切勿试卷满。 或用橙黄打底色，大笔直刷别铺完。 放笔直写大色块，控好色调出空间。 配色勿乱有章法，同类类似在优先。

大面冷来小面暖，反之就是色调变。 画色应求清新在，重脏满卷高分难。 刻画物体受背光，笔笔直走莫拐弯。 明光中固暗环境，反光不画颜色单。 物体切勿圆光滑，相性明纯比较全。 色彩不同素描哩，颜色正确勿求全。 画完定要点高光，投影一忘全玩完。 布褶多用线表达，推远就是起伏现。 即使本文似真经，调色量少也枉然!也枉然! 石膏头像 剪影观察归纳外形 长直弧线预定大型 头颈肩关系有特征 大体块分析找结构 几大体块形成透视 唯一视平线要切记 头部结构善于归纳 既是方体也是蛋体 中轴线居中标左右 数对骨点紧扣框架 五官造型依附框架 反复核实犹为必要 水平垂直和倾斜线 帮你纠错的生命线 结构线本质需明了 体面有转折就生成 画充分方显转折够 画正确方显结构对 线的表现力要丰富 虚实穿插实为描述 边线叠压前后出现 坡面转化体积生成 眼如触手笔如雕刀 体块空间意识紧追 明暗光影亦可附加 简洁概括服务结构

《速写》教学大纲

《速写》教学大纲 一、课程定位和目标 课程定位：速写是美术学专业学科基础课，本课程的开设训练学生绘画造型能力和提高艺术素养的重要手段，是绘画基本功训练中的一项主要内容。 课程目标：通过速写的学习和研究，培养学生敏锐的观察能力和使用这一绘画语言快速表现的能力，同时使学生认识到速写实践的意义，使学生了解到速写作为一种学习和训练的方式对本学科的发展与探索所起的积极作用，以及长期坚持这一训练与实践对自己所从事的美术专业所具有的影响。 二、课程教学内容 （一）理论部分（0.5周） 1、课程内容 第一部分速写概述 一、速写的概念及技法特点 二、速写在专业学习中的作用与地位 三、多样化的表现形式与风格 第二部分风景速写写生 一、创意、取景与构图 二、风景速写中的透视问题 三、基础训练中的所有要素同样适用 四、地域与环境特点是风景速写的灵魂 五、常见景物的画法 六、工具与语言 七、风景速写的一般作画步骤与训练方法 八、容易出现的问题与解决办法 第三部分风景速写名家作品欣赏 1、国内名家作品赏析 2、国外名家作品赏析 第四部分风景速写写生基地介绍 1、太行写生基地简介 2、实地写生风景特点 2.1景物形象特征 2.2环境气氛 3、实地写生风景的地域性与文化性 2、教学重点、难点： (1)教学重点： 1、构图中需注意的问题，风景速写的透视问题。

2、风景的技法问题，不同地域环境特点与形式语言的关系 3、常见景物的画法与形式技巧 4、速写风景作品写生过程及各环节应注意的问题 (2)教学难点： 1、景物的选择与构图 2、意境及环境气氛的营造与形式技法的运用 3、景物及环境塑造与形式语言的关系 3、基本要求 通过这一课程的学习，使学生学会风景速写的一般表现方法，掌握一般的取景构图方法，学会常见景物的表现方法，能够恰当的运用相应的形式语言进行风景速写练习，有一定构图与组织画面的能力，并进行一定数量的风景速写写生练习，使学生能够独立完成较完整的速写风景作品，从而为将来的装饰风景或图形创意课打下一定基础。?? （二）实践教学部分（3.5周） 实践重点：恰当的运用相应的形式语言进行风景速写练习，使学生能够独立完成较完整的速写风景作品。

《设计速写》教学大纲

设计速写 Sketch 课程代码：适用层次：本科、二级学院本科总学时：36 理论学时：36 实验（或上机）学时：学分：2 一、教学目的与要求 速写是为了培养我们敏锐地观察能力，善于捕捉生活中美好的瞬间。培养我们的绘画 概括能力，使我们在短时间内能够准确表现出对象的特征。速写能为我们的创作收集大量素材，好的速写本身就是一幅完美作品，能提高我们对形象的记忆能力和概括能力。 表达的过程、速写的内容和技巧；了解速写的构图形式以及速写的形式因素，速写是 快速概括地描绘对象的一种绘画手法, 也是培养形象记忆能力与表现能力的一种重要手段。 教学要求：速写的精髓是画骨，我们速写所画的大多是人物动物，这些都是以皮覆骨，毛发及肤的。在作画时很容易过多的观察表象，而忽视了内在的骨。我们应该先画看不到 的，再画可见的，这是由内而外的画法。 实训技能要求： 1．先画骨架，在之前的解剖课里面我们已经了解了人的骨骼，首先练习画骨骼的动态。 2．将人物和动物分为大小立方体，从各个角度来表现动态。 3．强调线对体积关系的表现力，单纯的线是平面的，但是主观的表现后将会是立体的 型态。 二、课程简介 本课程是动画艺术设计专业的必修课，是专业必备的基础课。它是动画原画的前提。 速写是为了培养我们敏锐地观察能力，善于捕捉生活中美好的瞬间。培养我们的绘画概括 能力，使我们在短时间内能够准确表现出对象的特征。速写能为我们的创作收集大量素材，好的速写本身就是一幅完美作品，能提高我们对形象的记忆能力和概括能力。 三、教学内容及学时安排 第一章绪论（4学时） 教学内容：速写的意义，速写的材料 本章教学内容皆为了解的内容。 第二章人物速写（24学时） 教学内容：动态速写技法

素描速写基础教学大纲

素描速写基础教学大纲 说明 1、课程性质和内容 素描速写基础是实用美术专业的专业基础课。本课程的主要内容有素描概述、结构素描、明暗素描、创意素描和否定等。 2、课程的主要任务和要求 通过本课程的的教学，使学生掌握素描的基础知识，掌握素描造型规律，培养学生的观察能力和思维创造能力；能够运用科学的作画方法来获得准确的造型，运用光影规律、触觉的表达方法获得真的质感肌理；能够根据专业要求运用多种表现手法进行创意造型，为从事设计专业打下基础。 3、教学中应注意的问题 素描速写基础教学的讲课、练习，应遵循从简到繁、由易到难、循序渐进的原则。 突出教学重点，明确教学目的，做到理论讲授与示范相结合，理论知识与实践相合, 集中讲解与个别辅导相结合。 采取以短期作业为主，加强课外（速写）练习。速写教学内容应贯串整个素描教学中。 利用幻灯片、录像、图片、范画等教学手段，让学生观察和欣赏古今中外的优秀素描作品，以开拓学生的视野。 学时分配表

三、课程内容及要求 第一章素描的演变与发展 教学要求 通过本章教学，使学生了解素描的概况以及素描的演变和发展，对素描概念有初步的认识。教学内容 §—1素描的概念 § —2素描的演变与发展 第二章结构素描 教学要求 通过本章教学，使学生掌握透视原理和透视在结构素描中作用，掌握结构素描的表现语言并在作画过程中灵活运用。 教学内容 § —1透视 一、平行透视 二、成角透视 三、倾斜透视 §—2结构素描的表现要素

一、线的表现 二、线面结合 §2—3 写生教学 第三章明暗素描 教学要求 通过本章教学，使学生了解光影变化的基本规律，掌握明暗素描的表现方法和作画 的一般顺序。 教学内容 §3—1 光影规律 §3—2 黑与白 §3—3 作画顺序 第四章创意素描 教学要求 通过本章教学，使学生掌握创意思维训练的一般方法，锻炼学生的思维创造能力，使素描训练与创作广博晚好地融合在一起。 教学内容 一、超写实 二、意象造型 三、形的联想 四、质量感转换 五、不合理比例

《素描基础》教学大纲

《素描基础》教学大纲 课程代码：010******* 学时：40 学分：3 一、课程的地位与任务 本课程从实用的角度出发,由浅入深,对学生进行系统的美术基础教育,为后续的课程学习和今后的工作打好基础。区别于传统美术基础的教学的地方在于，其主旨是为设计类课程的学习做准备，在美术的技能训练的同时，注重培养学生的平面布局和造型、空间思维的锻炼。本课程教学的任务和训练目标主要有以下几点： 1.理解和认识素描的基本知识； 2.掌握基本透视原理和构图原理； 3.掌握明暗和虚实关系在绘画中的运用； 4.掌握临摹技巧； 5.学会静物写生和石膏肖像； 6.培养审美意识，初步提高美学修养。 整体的观察意识、量化的实践过程、能动地运用规律是指导美术训练的三大要素。 一、课程的主要内容和学时分配 本课程总课时为40课时，以实践绘画为主。 三、课程的基本要求 第一讲几何形体写生 教学目的：初步对线条和形体的素描进行实践绘画。 教学要求： 1、物体轮廓的把握； 2、注意培养初期实践意识和兴趣； 3、调子的统一； 4、对几何形体组合多做实践练习。 教学内容： 1、立方体的表现 2、圆球体的表现

3、圆柱、圆锥、多面体的表现 4、几何形体组合写生 重点、难点：几何形体组合写生 第二讲静物素描 教学目的：着重就形体置于空间变化中的视觉现象与规律，及其在素描创作过程中所碰到的具体问题应如何加以处理。 教学要求： 1、物体结构的分析； 2、整体意识； 3、形体概念化和具象化； 4、明暗调子对色彩和物体材质的表现。 教学内容： 1、静物写生的要领与步骤； 2、静物色彩感的表现； 3、静物质感的表现。 重点、难点：玻璃和金属质感的表现 第三讲石膏像素描 教学目的：初步体会对人物的结构分析和形体表现能力。 教学要求： 1、结构的分析； 2、加入部分人体工程学的知识； 3、明暗关系； 4、形体把握。 教学内容： 1、石膏像素描的意义； 2、五官石膏模型写生； 3、石膏头像写生。 重点、难点：人物的结构。 四、课程的实践环节安排 本课程实践教学主要安排37学时。 五、先修课程和推荐教材以及主要参考书 先修课程：无

素描考试卷题库有答案

1．在红橙黄绿青蓝紫气色光中，颜色明度最高和最低的是（A） A 黄、紫 B 绿、紫 C 黄、蓝 D 绿、蓝 2．人物头像的“三庭”指的具体位置是（A） A 发际线—眉毛—鼻尖—下颚 B 发际线—眼睛—鼻尖—下颚 C 发际线—眉毛—鼻尖—脖子 D 发际线—眉毛—嘴唇—下颚 3．明暗是光线从一定的角度投射在物体上所造成的____和____。（D） A 受光和明部 B 反光和背光 C 背光和暗部 D 受光和背光 4．素描的写生工具以（A）为主 A 铅笔 B 钢笔 C 炭笔 D 油画笔 5．用于素描的铅笔一般是HB—6B之间，最软的是（C） A H B B B C 6B D HB—B 6．关于素描的空间表现技法叙述中，下列不正确的一项是（C） A 强弱法 B 虚实法 C 繁简法 D 写诗法 7．下列哪种形式是单色的造型艺术（D） A 水粉 B 水彩 C 国画 D 素描 8．哪种写生方法有助于训练空间的表现（D） A 头像 B 石膏像 C 静物 D 风景 9．（A）是绘画的生命线有了它人的肉眼才能见到一切 A 光 B 色 C 空间 D 主次 10．在石膏写生中，（A）是第一位 A 形体 B 质感 C 明暗 D 以上都不对 11．造形艺术学习的发展过程（A） A 具象—抽象—意向 B 具象—意向—抽象 C 具象—意向—抽象 D 意向—抽象—具象 12．风景速写中的树应注意（A） A 植物的生长特性 B 光影 C 高度 D 枝干 13．不属于素描中的三大关系的是（D） A 黑 B 白 C 灰 D 高光 14．画树干时应注意越往上应出现什么变化？（A） A 细 B 粗 C 弯曲 D 变形 15．下列不属于体三腔的是（B） A 胸腔 B 颈部 C 头腔 D 盆腔 16．人的脚骨呈（C）形状 A 三角形 B 圆形 C 弓形 D 棱形 17．人的坐姿一般为几个头（C） A 3 B 4 C 5 D 6 18．人盘坐时有几个头高（B） A 3 B 5 C 7 D 9 19．在表现英雄时，一般不小于几个头高（B） A 7 B 8 C 9 D 10 20．人眼睛抽象为（B）几何形状，有利于表现其个性。 A 三角形 B 平行四边形 C 椭圆形 D 圆形 21．人嘴部最重要的肌肉是（C）肌肉 A 笑肌 B 咬肌 C 口轮匝肌 D 圆形 22．20世纪以后画多倾向于（B）表现形式