中国画与油画欣赏教案
《中国画与油画欣赏》教学设计
一、教材分析
在中国古代并没有“中国画”这个词，正是因为以油画为代表的西方绘画进入中国，为了从本质上区别中外（主要是中西）绘画的不同，就有了“中国画”一词，其对应的词是“西洋画”。
但是，随着对绘画艺术本身以及美术史的研究，中国画演变为包含中国文化内涵的专有名词。本课虽然不要求也不可能完全从文化的角度去欣赏中国画，但是，也决不应该仅仅从表面形式和工具材料的区别上去欣赏中国画和油画的异同。这其中文人画所代表的绘画追求应该特别关注，所以教材中的“中国画家常将诗、书、画、印融为一体，扩展了画面的艺术境界”这句话一定不要忽略。
中国画作品和油画作品除了表现形式上有比较明显的区别外，它们的装裱形式也各不相同。所以，除了欣赏绘画本身外，了解它们各自的装裱形式也很重要。这在教材中特别进行了对比介绍。
如果说欣赏中国画时，文人画的欣赏对认识了解中国画很重要的话，那在欣赏油画时，欣赏印象派之后至今的当代油画各不相同的表现风格同样重要。自从明末清初油画传入中国后，特别是近百年来，在中国同样诞生了许多优秀的油画作品。欣赏当代中国油画可以引入对中国画的感受和理解，这样可以更好地感悟中国艺术的精神。
二、教学思路
从整体的美术活动过程看，美术欣赏是美术活动中的重要组成部分，是美术创作和美术作品实现其价值和意义的基本环节和途径。以往枯燥无味的知识讲解背离了学生学习规律和新课改的精神。如何实
现知识性和趣味性的统一是美术欣赏课面临的问题。
东方的紫禁城和西方的卢浮宫分别是中国画与油画的艺术圣殿，本课先以视频中大家熟悉的东西方艺术形象入手，用两座艺术圣殿“紫禁城”和“卢浮宫”为载体，将学生分为东西方两支艺术代表队来进行比较，让学生带着饱满的热情来领略、体会东西方文化的魅力，运用对比的方式，巧妙地将绘画的工具材料、内涵特点、画种分类、欣赏方法及表现技法等艺术表现形式呈现给学生，让学生乐此不疲地在两座艺术圣殿中畅游。
三、教学目标
知识目标：让学生了解中国画和油画表现技法的差异。
能力目标：通过欣赏中外绘画名作，提高他们的审美能力。
情感目标：培养学生通过欣赏艺术作品去感受艺术的魅力，陶冶学生情操，提升学生审美和情趣，了解西方绘画和中国绘画的特点。从而激发热爱民族艺术的情怀。
四、教学重点
了解中国画与油画的各自特点。
五、教学难点
感受中国画的艺术境界，以及油画写实、浪漫风格，掌握欣赏中国画与油画的基本方法。
六、教学准备
1、将若干幅形式各异的中国画和油画作品布置在黑板上。
2、投影展示（使课堂中教师及学生展示的绘画作品以更强大的视觉冲击呈现出来，贯穿整个教学与展示过程）
3、学生搜集中国画与油画相关的文字资料与知识。
三、教学过程
（一）引言
播放《当卢浮宫遇见紫禁城》视频片段，如果有你熟悉的形象就请大声说出来。在这部片子里，有两个国家要相遇：当法国遇见中国；有两座宫殿要相遇：当卢浮宫遇见紫禁城；有两个皇帝要相遇：当乾隆遇见拿破仑。今天，在我们的课堂上，还有两种绘画表现形式要相遇：当中国画遇见油画。你会不会对我们这节课有所好奇呢？今天我们就一起进入东西方两种不同的艺术领域，体会中国画和油画的魅力！
（二）中国画与油画工具比较
1. 图片分类游戏（课前将图片贴到黑板底下或讲台前）从卢浮宫组和紫禁城组各选出两个代表，
商量一下,把这些画分别归到国画类和油画类去。
2. 认识工具材料（课件演示）
紫禁城代表队介绍国画颜料、毛笔、墨汁、宣纸、砚台、调色盘、笔洗清水。
中国画是我国具有鲜明民族特色的传统绘画艺术，它是用刚才我们看到的这些工具绘制出来的，是东方绘画的主要画种。
卢浮宫代表队介绍油画布、油画笔、油画颜料、调色板、调和油、画架。
油画是用油质颜料绘制的画，能较充分地表现对象的复杂色调和丰富的层次，这就是用来绘制油画的主要工具。
（三）中国画与油画欣赏评述方法
1. 辨别中国画和油画《寿桃》《有桃子和苹果的静物》
欣赏和评述一幅绘画作品是可以按照一定方法来操作的，我们可以先描述一下画面，分析这种画种是中国画还是油画，对比中国画和油画画面的效果有什么异同点，最后谈谈看法或感受。请紫禁城组的同学来欣赏和评述《寿桃》这幅画，再请卢浮宫组的同学欣赏和评述《有桃子和苹果的静物》这幅画。
教师小结：《寿桃》这幅画是齐白石老先生的晚年之作，这幅画气韵生动，用笔考究，诗情画意，款识简洁，给人以无限遐想。
《有桃子和苹果的静物》是法国画家塞尚的经典作品，他注重光、色与质量的表达，造型精确，立体感强，整体色彩和谐统一。
2. 中国画与油画的表现内容和题材
紫禁城组出示了三幅画：
课件出示：中国画的表现内容（人物、山水、花鸟）
《捣练图》唐张萱
《富春山居图》元黄公望
《果熟来禽图页》宋林椿
紫禁城组展示这三幅画的目的是想告诉我们，中国画的表现内容主要有人物、山水、花鸟。
卢浮宫组也带来了三幅画：
课件出示：油画的表现题材（人物静物风景）
《戴珍珠耳环的少女》荷兰维米尔
《向日葵》荷兰凡?高
《梦特芳丹的回忆》法国柯罗
卢浮宫组展示这三幅画的目的是想告诉我们，油画的表现题材分为人物、静物、风景。
学生练习活动：
我们能不能把黑板上这些画进行分类呢？（紫禁城组按照人物、花鸟、山水分类；卢浮宫组按照人物、静物、风景分类）
3. 中国画与油画的表现技法和艺术形式
紫禁城组出示《出水芙蓉》《荷花水鸟图》
中国画的表现技法（工笔、写意）
工笔画，即是以精谨细腻的笔法描绘景物的中国画表现方式。
写意画，即是用简练的笔法描绘景物的中国画表现方式。
卢浮宫组出示《阿尔诺芬尼夫妇》《薰衣草之雾》
油画的表现形式丰富多样
写实：欧洲的古典油画以写实为主，形象逼真，有真实的感觉。
抽象：现代抽象画就是与自然物象极少或完全没有相近之处，而又具有强烈的形式构成面貌的绘画。
学生活动：教师来指问（黑板上的图片），让两组同学分别来回答。
（四）艺术家的智慧
紫禁城组出示图片：《幽兰竹石图》清郑板桥
中华五千年的文化积淀，使中国的画家都具有较高的文人气与文化气，他们用画配以诗文、图印，形成了中国画的特有表现形式，即诗、书、画、印的完美结合，清朝扬州八怪之一的郑板桥这幅《幽兰竹石图》，竹子用笔劲挺，诗文与画面相配合，加以印章的补白，使画面完美无暇。
卢浮宫组出示图片：
欧洲国家一直追求科学，发展工业，这种氛围影响着油画家的求
实、求真，不断地探索绘画的新路，表现形式越来越多样。
《丽春花》法国莫奈画家们在古典的写实风格的基础上继续发展，大家都渐渐
走出画室，到自然中捕捉色彩的变化，表达对事物的印象，印象派画家莫奈的作品就是其中的杰出代表。
《自画像》荷兰文森特?凡?高在这之后的凡?高注重色彩自身的力量，注重个人感受的表达。
《红色的和谐》法国马蒂斯马蒂斯把眼前的景象改变为装饰性图案，透视法被彻底抽掉了，人物和透过窗户看到的风景都成了图案的一部分。
《亚威农少女》西班牙毕加索毕加索是从多个角度去观察和表现形象。
《场景2》荷兰蒙德里安蒙德里安则以几何图形为绘画的基本元素。
由此可见，无论是东方的还是西方的画家，都在艺术的道路上不断探索。
（五）学生欣赏评述
利用老师教给的欣赏方法来欣赏《清明上河图》《蒙娜丽莎》。
学生活动：讨论（紫禁城组出示课件《清明上河图》，卢浮宫组出示《蒙娜丽莎》）
（六）艺术的融合与传播
（出示课件图片《百骏图》和《田横五百士》）东西方文化的差异，使得东西方的文化艺术各有千秋，但艺术是无国界的，西方的郎世宁拿起中国的画笔用西方的色彩来描绘中国的国画，中国的徐悲鸿
等一大批画家到西方留学取经，使得油画在中国也成了重要的绘画种类。
在老师看来，中国画和油画就像是两棵不同的树上开的不同的花，都很美，却又美得不相同。我们作为中国人，应该热爱自己的文化，但我们也不能说只有我们的中国画才美，要欣赏多样的美，因为美本来就是不同的。
（七）拓展（中国画与油画的装裱）
同学们应当在节假日的时候去美术馆参观一下，那里的画都是被装裱过的。西方的油画在装裱时会配上与画面相称的外框，而我们中国画的装裱形式很多样，有立轴、横幅、册页等。
（八）总结
1. 这节课我们了解到紫禁城和卢浮宫里有那么多的中国画和油画，我想让你谈谈印象比较深的部分，这些让你难忘的部分都将成为你今天的收获。
2. 世界上有两座最辉煌的宫殿，一个在东方，一个在西方。两座宫殿经历了无数神秘的时刻，正是东西方绘画的相同与不同造就了今天的辉煌。此刻，在我们的课堂上，展现在我们眼前的一幅幅中国画和油画，都是人类文化的瑰宝，艺术没有国界，艺术家也不分中国还是外国。这些优美的绘画有着怎样的过去、现在与未来，中国画与油画还将擦出怎样的火花？这一切都等着我们去探寻！
课后观看记录片：《当卢浮宫遇见紫禁城》
参观：山东省美术馆、山东省博物馆
新人教版六年级美术上册第15课中国画与油画欣赏教案
第15课中国画与油画欣赏 教材分析：本课建议课时为2课时，重在让学生感受中西方两种不同的绘画风格带给人不同的艺术享受。中西方绘画在长期的发展过程中，由于受政治、宗教、审美等因素的影响，加之工具材料的明显不同，因此在各自文化传统的背景下，形成了不同的表现形式。代表中国文化精神的传统中国画和承载西方文化灵魂的传统油画是传达东西方审美情结的两大体系，是世界范围内绘画艺术的两最主要形式。中国画对六年的孩子来说并不陌生，三年级以来他们就开始接触了水墨画，如《水墨游戏》、《鸟语花香》等，本节课主要让学生了解中国画和油画的欣赏方法，并能运用简单的美术术语，表达对美术作品的的感受与理解。 学习领域：欣赏﹒评述 课时：2课时 教学目标：⒈让学生了解中国画和油画表现技法的差异，感受中国画的艺术境界以及油画的写实、浪漫，学会鉴赏作品，提高学生审美能力、感受能力和表达能力。 ⒉通过创设意境，利用对比的形式带领学生欣赏中外绘画名作，提高学生的审美能力。 ⒊引导学生通过欣赏艺术作品去感受艺术魅力，陶冶学生情操，提升学生审美情趣，了解西方绘画和中国绘画的特点，从而激发热爱民族艺术的情怀。 教学重点：了解中国画与油画的各自特点。 教学难点：感受中国画的艺术境界，以及油画写实、浪漫风格，掌握欣赏中国画与油画的基本方法。 教学准备： 教师：中国画与油画的绘制工具、相关的图片、课件介绍中国画与油画的视频短片。 学生：自己收集的有关中国画、油画作品及画家的相关信息。 教学过程： 一、欣赏导入 播放《当卢浮宫遇见紫禁城》视频片段，如果有你熟悉的形象就请你大声的说出来。在这部片子里，有两个国家要相遇：当法国遇见中国；有两座宫殿要相遇：当卢浮宫遇见紫禁城；有两个皇帝要相遇：当拿破仑遇见乾隆；今天，在我们的课堂上有两种绘画形式要相遇：当中国画遇见油画。你会不会对我们这节课的结局有所好奇？这些不同的事物相遇，会遇见什么呢？今天我们一起走进东西方两种不同的艺术领域，体会中国画和油画的魅力！ 板书课题——中国画与油画欣赏
中国画与油画欣赏教案
中国画与油画欣赏教案
《中国画与油画欣赏》教学设计 一、教材分析 在中国古代并没有“中国画”这个词，正是因为以油画为代表的西方绘画进入中国，为了从本质上区别中外（主要是中西）绘画的不同，就有了“中国画”一词，其对应的词是“西洋画”。 但是，随着对绘画艺术本身以及美术史的研究，中国画演变为包含中国文化内涵的专有名词。本课虽然不要求也不可能完全从文化的角度去欣赏中国画，但是，也决不应该仅仅从表面形式和工具材料的区别上去欣赏中国画和油画的异同。这其中文人画所代表的绘画追求应该特别关注，所以教材中的“中国画家常将诗、书、画、印融为一体，扩展了画面的艺术境界”这句话一定不要忽略。 中国画作品和油画作品除了表现形式上有比较明显的区别外，它们的装裱形式也各不相同。所以，除了欣赏绘画本身外，了解它们各自的装裱形式也很重要。这在教材中特别进行了对比介绍。 如果说欣赏中国画时，文人画的欣赏对认识了解中国画很重要的话，那在欣赏油画时，欣赏印象派之后至今的当代油画各不相同的表现风格同样重要。自从明末清初油画传入中国后，特别是近百年来，在中国同样诞生了许多优秀的油画作品。欣赏当代中国油画可以引入对中国画的感受和理解，这样可以更好地感悟中国艺术的精神。 二、教学思路 从整体的美术活动过程看，美术欣赏是美术活动中的重要组成部分，是美术创作和美术作品实现其价值和意义的基本环节和途径。以往枯燥无味的知识讲解背离了学生学习规律和新课改的精神。如何实
现知识性和趣味性的统一是美术欣赏课面临的问题。 东方的紫禁城和西方的卢浮宫分别是中国画与油画的艺术圣殿，本课先以视频中大家熟悉的东西方艺术形象入手，用两座艺术圣殿“紫禁城”和“卢浮宫”为载体，将学生分为东西方两支艺术代表队来进行比较，让学生带着饱满的热情来领略、体会东西方文化的魅力，运用对比的方式，巧妙地将绘画的工具材料、内涵特点、画种分类、欣赏方法及表现技法等艺术表现形式呈现给学生，让学生乐此不疲地在两座艺术圣殿中畅游。 三、教学目标 知识目标：让学生了解中国画和油画表现技法的差异。 能力目标：通过欣赏中外绘画名作，提高他们的审美能力。 情感目标：培养学生通过欣赏艺术作品去感受艺术的魅力，陶冶学生情操，提升学生审美和情趣，了解西方绘画和中国绘画的特点。从而激发热爱民族艺术的情怀。 四、教学重点 了解中国画与油画的各自特点。 五、教学难点 感受中国画的艺术境界，以及油画写实、浪漫风格，掌握欣赏中国画与油画的基本方法。 六、教学准备 1、将若干幅形式各异的中国画和油画作品布置在黑板上。 2、投影展示（使课堂中教师及学生展示的绘画作品以更强大的视觉冲击呈现出来，贯穿整个教学与展示过程）
小学美术人教版 六年级上册 第15课《中国画与油画欣赏》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案
小学美术人教版六年级上册第15课《中国画与油画欣赏》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案 1教学目标 1、知识与技能: 在课前引导学生自主探究型的学习模式:鼓励学生积极寻找有关于中国画与油画的相关文字资料,简介和图片资料。将资料应用于课堂教学中和教师互动式的共同分享与提高。提升学生的鉴赏能力和解决问题的能力。 2、过程与方法: 引导学生在完成任务的过程中积极运用各种感官参与课堂教学的各个活动:通过教室环境的布置让学生身临于文化的环境中。在在广泛的文化情境中认识美术,提高鉴赏能力。学生自我点击欣赏的过程中教师为学生提供的一个更无广阔的艺术宝库,拓展学生的感知提升知识储备。 3、情感态度与价值观: 能够让学生在教学中学会与他人分享,激发学生热爱人类伟大艺术结晶的情怀:在学生和教师互动的各个环节中成分调动学生学习的积极性和主动性,让他们体会到成就感和与同学老师合作的愉悦并分享成功。了解西方绘画和中国绘画的特点。引导学生参与文化的传承和交流,感受美。引导学生在广泛的文化情境中认识美术。从而激发热爱民族艺术的情怀和对美好生活的情感态度。形成基本的美术审美素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。 2学情分析 1、学生年龄特点分析: 六年级的孩子容易接受新鲜事物。教师应该充分调动学生的积极性。让他们轻松掌握所学知识。激发他们的学习兴趣,引导学生在广泛的文化情境中认识美术,参与到学习的过程中探究性的学习。所以我采取从兴趣出发,创设激情,用全方位行为评价贯穿教学始终的教学手段。时事给予学生鼓励,让学生有满足感和成就感提升他们学习的热情。 2、学生已有知识经验分析: 学生对于中国画名作《清明上河图》早在三年级的语文课文中就学习过,在今年上海世博会的中国展馆中更是将这一名作用动画的形式展现。所以学生对于这一名作是非常熟识的。《蒙娜丽莎的微笑》作为世界名画更是家喻户晓,在六年级的语文教材中也有详细的介绍。所以,以这两幅贴近学生生活的名画作为导入环节更容易激发学生的学习热情。 3重点难点 重点:引导学生学会欣赏中国画与油画,了解他们的分类和表现等方面的特点。 难点:引导学生用自己的语言评价和欣赏作品,提高审美情趣。
小学美术《中国画与油画欣赏》优质课教案、教学设计
《中国画与油画欣赏》教学设计 一、教学目标： 1.知识与技能目标——通过欣赏中外具有代表性的美术家的绘画作品，了解中国画和油画的画面内容及表现形式的差异。 2.过程与方法目标——创设情境，引领学生通过描述、分析、讨论等方法欣赏中外绘画名作，尝试用简单的美术术语对美术作品进行评述，初 步形成审美判断能力和表达能力。 3.情感与价值观目标——引导学生感受中国画的意境以及油画的魅力，提升学生的审美情趣，激发学生热爱民族艺术，养成尊重世界多元文化 的态度。 二、教学准备： 师：多媒体课件、世界名画卡片、绘画工具（毛笔、宣卡、墨、笔洗、盘、画架、油画笔）、教师示范的国画和油画作品实物（两幅风景油画、两幅国 画和一个扇面） 生：自己查阅、搜集的中国画和油画代表画家及作品的相关信息。 三、重点难点： 教学重点：了解中国画和油画的艺术特点，掌握欣赏中国画和油画的 基本方法。
教学难点：感受中国画的意境以及油画的魅力，运用适当的美术术语欣赏和评述中国画和油画，表达自己的感受。 四、教学过程： （一）导入新课 师：同学们去过美术馆吗？去过的举手？生举手。 师：看来同学们对艺术还是很有热情的，那你们对美术馆讲解员有了解吗？有了解的举手？谁能说说讲解员具体是做什么的？生：答 师：美术馆讲解员通过专业的评述让观众能更好的欣赏和理解艺术作品的内涵和文化价值，今天我们一起走进美术馆，都来体验一次讲解员的身份。让我们一起推开美术馆的大门，注意观察有你认识的画家吗？播放视频（视频旁白） 师：刚才美术馆里有熟悉的画家吗？生：分享课前搜集信息。师：但做一名合格的讲解员仅仅知道这些是远远不够的，要有良好的艺术鉴赏能力，才能将作品的信息有效传达给观者。刚才我讲解时提到了两种绘画形式，是哪两种绘画形式呢？生：中国画和油画。 师：为了让同学们晋升为合格的讲解员，今天我就带领大家一起学习如何去欣赏中国画和油画。（板书课题中国画与油画欣赏） （二）探索阶段： 阶段一——鉴别形式： 师：当面对一张作品时，我们首先应该会鉴别这张作品是国画形式还是油画形式？（板书形式）师：老师准备了几张画（一张山水，一张人
中国画与油画说课稿件
<<中国画与油画>>说课稿 各位领导、评委、老师们大家好！很高兴能有这次机会和大家交流探讨，今天我说课的内容是七年级下册第一课《中国画和油画》，我将采用五说的形式：即一说教材、二说教学思路、三说教法、四说学法、五说教学过程。 一、说教材 （一）、教材分析 本课是属于欣赏·评述领域的课程。绘画是美术世界中最为重要的一部分。东西方两大系统的绘画又是绘画中的璀璨明珠。本课主要对中国画和油画的特点进行了介绍，使学生能够通过美术语言的分析从理性上辨识国画和油画，从而能够用正确的观点来欣赏这两类不同的绘画作品中的独特美感。这对将来《回眸中国画》和《西方美术中的色彩》两课的学习至关重要。同时，本课的学习让学生对中西方文化的了解和进一步思考中西方文化的关系有着至关重要的意义。 （二）教学目标 1．通过主动地探究对中国画和油画的绘画语言获得一定的了解。 2．对产生东西方两大绘画体系的原因有初步的感悟，为以后进一步的思考埋下种子。
3．树立正确地欣赏观念，不以单纯的象与不象来评价作品优劣。不以狄狭隘的审美观来看美术作品。 （三）教学重点和难点 教学重点：对中国画和油画的绘画语言的初步了解。 教学难点：导致中国画和油画的区别的原因。 二、教学设计思路 欣赏课是很多老师都不愿触及的课程，主要是因为形式过于单调，容易造成知识灌输，学生的主动性不如实践性的课程容易被调动。如何运用适当的教学方法调动学生的主动性是上好欣赏课的重要一环。 首先从形式上尽量新颖别致，使学生从步入课堂起就有一种新鲜感。我把教室作了较大调整，把桌椅摆在教室两侧，成对垒之势。决定让他们来一次关于中西绘画谁更美的辩论，在辩论中增进了解。其次，尽管知识性较强，但只要加以引导，还是可以由学生自己通过探究获取结果的，因此，我想采用探究学习的方式，让大家在合作学习中自主探究中国画和油画的语言特点，绝不搞成自己的一言堂。 三、说教法 要充分体现老师“导”的作用。教师作为引导者，要控制课堂的气
冀美版七年级美术下册 中国画与油画教案
《中国画与油画》教案 教学目标： 1、通过学习让学生了解中国的传统文化。 2、通过学习让学生掌握并了解中国画的特点。 3、让学生学会欣赏并评价中国画，培养审美情趣。 教学重点： 认识中国画，学会欣赏中国画。 教学难点： 培养审美情趣，学会评价中国画。 教学方法： 小组合作讨论活动。 教学手段： 多媒体演示教师示范。 教学过程： 一、激情导入 出示幻灯片中国画的图片，激发学生的学习兴趣？ 出示ppt1的中国画图片激起学生的注意力， 师问：请同学们谈一谈自己对中国画的一些认识？ 学生A：中国画是我国国粹学生B：工具有文房四宝学生C：分为山水画、花鸟画、和人物画等等 很好那么同学们说的很好，可以看得出来同学们对中国画有一定的认识，今天我们一块来学习如何欣赏、评价中国画？同学们想不想学？ 生答：想学。 好，今天我们就来学习一下《中国画与油画》这节课的第一课时 出示并板书课题ppt3-4 二、出示学习目标：ppt5（请一位同学大声朗读一下） 1、了解认识中国画的特点。 2、学会欣赏中国画，培养审美情趣 3、学会评价中国画。
三、学生自学： 同学们打开课本首先请同学一边阅读一边思考以下问题 自行阅读课本了解中国画有什么特点？出示ppt （1）中国画有工笔与写意画法。 （2）中国画的表现内容主要有人物、山水、花鸟。 （3）中国画家常将诗、书、画、印融为一体。 （4）中国画的装裱主要有：册页、立轴、长卷 四、教师精讲：ppt8 1、理论讲解 分专题对中国画的特点进行讲解 点击ppt6第一个专题后面的笑脸头像进入专题ppt8 师问：仔细对比中国画的工笔和写意的画法能发现什么？（生答：写意感觉很简单而工笔则画的非常的仔细显得很复杂）， 同学们观察的很仔细，下面我们具体分析一下工笔与写意的区别。 师以《霜筱寒雏图》与《绿叶小鸟》两幅作品进行讲解 两幅作品虽然都是以小鸟为描绘的对象，但是工笔画比较尊重客观的事物，非常注重对事物的详细描述，即我们所说的非常的逼真。 而写意画则注重对作者内心的体现，作者借物抒情，向观者送达了自己对大自然的热爱之情，讲究的是笔墨的情趣等……（引导学生注意学会区别工笔与写意的区别不仅在绘画上，还要上升到思想境界上。） 讲述完毕点击“返回主菜单”返回ppt7 点击ppt7第二个专题后面的笑脸头像进入专题ppt9 讲解中国画的表现内容 请同学们谈一谈自己对课本上三幅图画的看法例如表现人物的特点上表现山水的特点上及花鸟画的意境等老师做引导鼓励学生大胆谈自己的感想。最后以徐渭的《牡丹蕉石图》（点击该图放大）为例讲解中国画的笔墨情趣。 讲述完毕点击“返回主菜单”返回ppt7 点击ppt7第三个专题后面的笑脸头像进入专题ppt10讲解该专题的诗书画印一体的中国画作画风格。 讲述完毕点击“返回主菜单”返回ppt7
中国画和油画的区别主要有以下几点
中国画和油画的区别主要有以下几点 （1）中国画出现的时间早于油画，仅就成型的绘画作品来说，中国画是在东晋时期成型的，油画的成型至少要到中世纪的文艺复兴时期。 （2）中国画采取的是散点透视法，油画采取的是焦点透视法，所以中国画可以画出大范围的人物风景画（如清明上河图）而油画不能，油画能画出物体强烈的质感效果而中国画不能。 （3）中国画发展过程中，流派相对固定且分化不大，油画发展过程中流派众多且分歧也大。 （4）中国画一般不采用重彩，颜色的种类较少，油画的色彩程度很重，使用的颜色也很多。 （5）中国画很重视装裱，油画对此基本忽略。 （6）中国画一般都结合私人的书法衿章与题字，而油画基本没有。 中国画简称“国画”，在世界美术领域自成独特体系。它用毛笔、 墨和中国画颜料，在特制的宣纸或绢上作画。在题材上有人物画、山水画、花鸟画、动物画 油画起源于欧洲，约15世纪时由荷兰人发明，用亚麻子油调和颜料，在经过处理的布或板上作画。油画颜料不透明，覆盖力强，所以绘画时可以由深到浅，逐层覆盖，使画产生立体感。是西方绘画史中的主体绘画方式。 该幅作品创作于1988年，尺寸100×72.3cm ,外框尺寸128*101*10cm，《飞雪》以具有东方特色的女性为对象，人物烈焰般红色衣服与冰雪飘零的雪原并置，迸发出强烈的色彩视觉对比。白色的纯净圣洁与红色的真挚热烈和谐并存，端庄宁静的脸庞与随风飘零的白色彼此映衬，传递出东方女子特有的美感。但这幅作品
不同于传统意义上的肖像画，作者并没有着重刻画人物的脸庞，而是把更多的精力放在对情境及人物对情境的反应上。詹建俊先生曾说：“画画比较重直观、重感受，以重性情为主……主要追求的是表达精神感情。”所以，在画面形式上，这幅作品以具有平面性的塑造手法，以大刀阔斧的刮刀涂抹，与人物随风摆动产生的衣褶结合，既未受其制约交待出物象的特征而又使其不因不脱离于物象而被完全架空。在此同时，令观者可以感受到笔随心动、笔底见物的自然合一。作者有意简化了空间、质感等多余的元素，强调主观精神的寄托。那种高洁的精神气质柔美而不娇柔、激荡又不失笃定，充满东方神韵。
小学六年级《中国画与油画》精选教案范例
小学六年级《中国画与油画》精选教案范例 西方油画最突出的特点是求真写实，追求真实地表现事物的形貌色彩。中国画最突出的特点是追求真实地表达人的思想感情。下面就是给大家带来的小学六年级《中国画与油画》精选教案范例，希望能帮助到大家! 教学目标： 1、了解中国画与油画的各自特点。 2、感受中国画的艺术境界，提高学生的审美能力、感受能力和表达能力。 教学重点： 了解中国画与油画的各自特点。 教学难点： 感受中国画的艺术境界，掌握欣赏中国画艺术的基本方法。 教学准备：教学课件
教学课时：一课时 教学过程： 一、导入(展示作品，激发兴趣。) 把已准备好的油画作品和中国画作品展示给学生欣赏，并让学生们对比区分，找出这两幅画面中不同的地方。 二、通过欣赏比较，了解油画与中国画的特点。 (一)西方油画花卉作品与中国花卉作品的比较 1、欣赏西方油画花卉作品 (1)意大利卡拉瓦乔《水果篮》 (2)北欧丢勒《野兔》 2、欣赏中国花卉作品
明代徐渭的两幅作品《鱼蟹图》 (二)西方油画人物作品与中国人物作品的比较 1、欣赏西方油画人物作品 (1)十七世纪西班牙宫廷画家委拉斯贵支《教皇英诺森十世》 (2)意大利卡拉瓦乔《女占卜者》 (3)十七世纪荷兰画家伦勃朗《戴金盔的人》 2、欣赏中国人物作品 (1)南宋梁楷《李白行吟图》 (2)《对话的人》 (三)油画与中国画的特点 西方油画最突出的特点是求真写实，追求真实地表现事物的形貌色彩。
中国画最突出的特点是追求真实地表达人的思想感情。 三、感受中国画的艺术境界 (一)中国画的艺术境界：追求笔墨韵味与情感思想合二为一 1、“以形写神”的重要理论 2、推动中国绘画艺术发展的两位关键人物：苏轼和倪瓒 (二)中国画艺术不求形似，而求神似，追求真实地表达内心的思想情感 1、南宋梁楷《泼墨仙人图》 2、南宋梁楷《布袋和尚图》 3、南宋郑思肖《兰花图》 四、总结延伸
人教版六年级美术上册《中国画和油画欣赏》教案
《中国画和油画欣赏》教案 学习目标： 1、让学生们了解中国绘画的发展史，和中国绘画都有着那些的表现技法。 2、增强学生们的知识和对美学的认识从而提高他们的审美能力。 3、让学生主体参与，在绘画作品中找到最能打动自己的地方在哪儿里。 4、在绘画作品的创作过程中都有一种喻意在里面。让同学们知道我们学习了这一课不但提高了我们的审美意识，也让同学们明白了一种新的创作思路。 教学重、难点： 重点：首先，我们在接触中国绘画的时候就应该明确它的绘画工具都有哪些？各种不同的画法都能体现什么样的思想感情。其次，每幅美术作品都有一定的喻意，它的涵义是什么？ 难点：树立正确地欣赏观念，提高审美意识，不以狄狭隘的审美观看待美术作品。 教学过程： 一、导引目标，激发兴趣 首先，把自己准备好的国画作品展示给同学们看，把他们的目光吸引过来。接下来看过作品后大家都知道那些是国画哪些是油画，问一问同学们想不想知道？今天我就来告诉大家。 二、创设条件，自主参与 分别的介绍作品的内容和具体要表现的含义。如果你是作者你会把画面设计成什么样子的呀？你都想在画面上画什么呀？ 例：如果我是作者，我就要把天空画成红色的，因为它向征着热情等等。 三、组织教学，体验发现 欣赏《捣练图》和《倒牛奶的女仆》等（课件展示）。（学生讨论）油画和国画一样都追求细腻逼真的效果，所不同是的油画注重光源的表现，有强烈的立体感，而国画也有生动真实地表现，可它往往不交代光源的来向。到底是国画美还是油画美？引用潘天寿的一句话，说明不管是西方绘画还是东方绘画都很了不起，国画和油画就像是两棵不同的树上开的不同的花，都很美却美的不同。我们作为中国人，应当热爱自己的文化，但我们也不能说只有我们的画才是好的，要学会欣赏多样的美，相互学习，取长补短。 课件展示工具和颜料，并展示国画和油画已经装裱好的作品，了解中西方绘画在长期
《中国画与油画欣赏》教案
《中国画与油画欣赏》教案教材分析：本课建议课时为2课时，重在让学生感受中西方两种不同的绘画风格带给人不同的艺术享受。中西方绘画在长期的发展过程中，由于受政治、宗教、审美等因素的影响，加之工具材料的明显不同，因此在各自文化传统的背景下，形成了不同的表现形式。代表中国文化精神的传统中国画和承载西方文化灵魂的传统油画是传达东西方审美情结的两大体系，是世界范围内绘画艺术的两最主要形式。中国画对六年的孩子来说并不陌生，三年级以来他们就开始接触了水墨画，如《水墨游戏》、《鸟语花香》等，本节课主要让学生了解中国画和油画的欣赏方法，并能运用简单的美术术语，表达对美术作品的的感受与理解。学习领域：欣赏﹒评述课 时：2课时教学目标：⒈让学生了解中国画和油画表现技法的差异，感受中国画的艺术境界以及油画的写实、浪漫，学会鉴赏作品，提高学生审美能力、感受能力和表达能力。 ⒉通过创设意境，利用对比的形式带领学生欣赏中外绘画名作，提高学生的审美能力。⒊引导学生通过欣赏艺术作品去感受艺术魅力，陶冶学生情操，提升学生审美情趣，了解西方绘画和中国绘画的特点，从而激发热爱民族艺术的情怀。教学重点：了解中国画与油画的各自特点。教学难点：感受中国画的艺术境界，以及油画写实、浪漫风格，掌握欣赏中
国画与油画的基本方法。教学准备：教师：中国画与油画的绘制工具、相关的图片、介绍中国画与油画的视频短片。学生：自己收集的有关中国画、油画作品及画家的相关信息。教学过程：一、欣赏导入播放《当卢浮宫遇见紫禁城》视频片段，如果有你熟悉的形象就请你大声的说出来。在这部片子里，有两个国家要相遇：当法国遇见中国；有两座宫殿要相遇：当卢浮宫遇见紫禁城；有两个皇帝要相遇：当拿破仑遇见乾隆；今天，在我们的课堂上有两种绘画形式要相遇：当中国画遇见油画。你会不会对我们这节课的结局有所好奇？这些不同的事物相遇，会遇见什么呢？今天我们一起走进东西方两种不同的艺术领域，体会中国画和油画的魅力！板书课题——中国画与油画欣赏二、中国画与油画工具比较⒈图片分类游戏。（课前将图片贴到黑板上）从卢浮宫组和紫禁城组各选两个代表，凭感觉商量一下怎样把这些画分别归到国画类和油画类去。⒉认识工具材料（演示）紫禁城组代表介绍毛笔、墨汁、宣纸、国画色、调色盘、笔洗毡毯、印章印泥等。教师演示：中国画是用水来调和的，一笔就能分出浓淡，笔墨变化微妙，画面效果轻灵。定义：中国画是我国具有鲜明民族特色的传统绘画艺术，它是用刚才我们看到这些工具绘制出来的，是东方绘画的主要画种。卢浮宫组介绍油画布、油画笔、油画颜料、调色板、调色油。教师演示：油画是用调色油来调和的，油画颜料很鲜艳，可以反复叠加，
中国画与油画教案设计
六年级美术上册第十二课 《中国画与油画》教学设计 ( 第一课时 ) 教学目标： 1、通过学习让学生了解中国的传统文化。 2、通过学习让学生掌握并了解中国画的特点。 3、让学生学会欣赏并评价中国画，培养审美情趣。 教学重点：认识中国画，学会欣赏中国画。 教学难点：培养审美情趣，学会评价中国画 教学方法：小组合作讨论活动 教学手段：多媒体演示教师示范 教学过程： 一、激情导入 出示幻灯片中国画的图片，激发学生的学习兴趣？ 出示ppt1的中国画图片激起学生的注意力， 师问：请同学们谈一谈自己对中国画的一些认识？ 学生A：中国画是我国国粹学生B：工具有文房四宝学生C：分为山水画、花鸟画、和人物画等等 很好那么同学们说的很好，可以看得出来同学们对中国画有一定的认识，今天我们一块来学习如何欣赏、评价中国画？同学们想不想学？ 生答：想学。 好，今天我们就来学习一下《中国画与油画》这节课的第一课时出示并板书课题ppt3-4
二、出示学习目标：ppt5（请一位同学大声朗读一下） 1、了解认识中国画的特点。 2、学会欣赏中国画，培养审美情趣 3、学会评价中国画。 三、学生自学： 同学们打开课本首先请同学一边阅读一边思考以下问题 自行阅读课本了解中国画有什么特点？出示ppt （1）中国画有工笔与写意画法。 （2）中国画的表现内容主要有人物、山水、花鸟。 （3）中国画家常将诗、书、画、印融为一体。 （4）中国画的装裱主要有：册页、立轴、长卷 四、教师精讲：ppt8 1、理论讲解 分专题对中国画的特点进行讲解 点击ppt6第一个专题后面的笑脸头像进入专题ppt8 师问：仔细对比中国画的工笔和写意的画法能发现什么？（生答：写意感觉很简单而工笔则画的非常的仔细显得很复杂）， 同学们观察的很仔细，下面我们具体分析一下工笔与写意的区别。 师以《霜筱寒雏图》与《绿叶小鸟》两幅作品进行讲解 两幅作品虽然都是以小鸟为描绘的对象，但是工笔画比较尊重客观的事物，非常注重对事物的详细描述，即我们所说的非常的逼真。 而写意画则注重对作者内心的体现，作者借物抒情，向观者送达了自己对大自然的热爱之情，讲究的是笔墨的情趣等……（引导学生注意
六年级美术《中国画与油画欣赏与评述》
六年级美术《中国画与油画欣赏》教学设计 景虎小学王惠萍 教材分析： 本课建议课时为2课时，重在让学生感受中西方两种不同的绘画风格带给人不同的艺术享受。中西方绘画在长期的发展过程中，由于受政治、宗教、审美等因素的影响，加之工具材料的明显不同，因此在各自文化传统的背景下，形成了不同的表现形式。代表中国文化精神的传统中国画和承载西方文化灵魂的传统油画是传达东西方审美情结的两大体系，是世界范围内绘画艺术的两最主要形式。中国画对六年的孩子来说并不陌生，三年级以来他们就开始接触了水墨画，如《水墨游戏》、《鸟语花香》等，本节课主要让学生了解中国画和油画的欣赏方法，并能运用简单的美术术语，表达对美术作品的的感受与理解。 学习领域：欣赏﹒评述 课时：2课时 教学目标： ⒈让学生了解中国画和油画表现技法的差异，感受中国画的艺术境界以及油画的写实、浪漫，学会鉴赏作品，提高学生审美能力、感受能力和表达能力。 ⒉通过创设意境，利用对比的形式带领学生欣赏中外绘画名作，提高学生的审美能力。 ⒊引导学生通过欣赏艺术作品去感受艺术魅力，陶冶学生情操，提升学生审美情趣，了解西方绘画和中国绘画的特点，从而激发热爱民族
艺术的情怀。 教学重点：了解中国画与油画的各自特点。 教学难点：感受中国画的艺术境界，以及油画写实、浪漫风格，掌握欣赏中国画与油画的基本方法。 教学准备： 教师：中国画与油画的绘制工具、相关的图片、课件介绍中国画与油画的视频短片。 学生：自己收集的有关中国画、油画作品及画家的相关信息。 教学过程： 一、欣赏导入 师：同学们，老师平时呢最爱看中央台的纪录片，最近发现个特别好看的片子想分享给大家——《当卢浮宫遇见紫禁城》，今天呢，就给大家看看它的部分片段，我们一起欣赏一下。 播放《当卢浮宫遇见紫禁城》视频片段，如果有你熟悉的形象就请你大声的说出来。 在这部片子里，有两个国家要相遇：当法国遇见中国；有两座宫殿要相遇：当卢浮宫遇见紫禁城；有两个皇帝要相遇：当拿破仑遇见乾隆；今天，在我们的课堂上有两种绘画形式要相遇：当中国画遇见油画。你会不会对我们这节课的结局有所好奇？这些不同的事物相遇，会遇见什么呢？今天我们一起走进东西方两种不同的艺术领域，体会中国画和油画的魅力！ 板书课题——中国画与油画欣赏
人教版六年级下册美术公开课《中国画与油画欣赏》教学设计
人教版六年级下册美术公开课《中国画与 油画欣赏》教学设计 本帖最后由网站工作室于 2016-5-214:09 编辑 优秀案例《中国画与油画欣赏》教学设计 人民教育出版社 一、教材分析 在中国古代并没有“中国画”这个词，正是因为以油画为代表的西方绘画进入中国，为了从本质上区别中外绘画的不同，就有了“中国画”一词，其对应的词是“西洋画”。 但是，随着对绘画艺术本身以及美术史的研究，中国画演变为包含中国文化内涵的专有名词。本课虽然不要求也不可能完全从文化的角度去欣赏中国画，但是，也决不应该仅仅从表面形式和工具材料的区别上去欣赏中国画和油画的异同。这其中文人画所代表的绘画追求应该特别关注，所以教材中的“中国画家常将诗、书、画、印融为一体，扩展了画面的艺术境界”这句话一定不要忽略。 中国画作品和油画作品除了表现形式上有比较明显的区别
外，它们的装裱形式也各不相同。所以，除了欣赏绘画本身外，了解它们各自的装裱形式也很重要。这在教材中特别进行了对比介绍。 如果说欣赏中国画时，文人画的欣赏对认识了解中国画很重要的话，那在欣赏油画时，欣赏印象派之后至今的当代油画各不相同的表现风格同样重要。自从明末清初油画传入中国后，特别是近百年来，在中国同样诞生了许多优秀的油画作品。欣赏当代中国油画可以引入对中国画的感受和理解，这样可以更好地感悟中国艺术的精神。 二、教学思路 从整体的美术活动过程看，美术欣赏是美术活动中的重要组成部分，是美术创作和美术作品实现其价值和意义的基本环节和途径。以往枯燥无味的知识讲解背离了学生学习规律和新课改的精神。如何实现知识性和趣味性的统一是美术欣赏课面临的问题。 东方的紫禁城和西方的卢浮宫分别是中国画与油画的艺术圣殿，本课先以视频中大家熟悉的东西方艺术形象入手，用两座艺术圣殿“紫禁城”和“卢浮宫”为载体，将学生分为
人教2011课标版小学美术六年级上册《第15课 中国画与油画欣赏》_16
12课.中国画与油画欣赏 教学目标: 1|.知识目标：让学生了解中国画和油画表现技法的差异。 2.能力目标：通过欣赏中外绘画名作，提高他们的审美能力。 3.情感目标：培养学生通过欣赏艺术作品去感受艺术的魅力，陶冶学生情操，提升学生审美和情趣，了解西方绘画和中国绘画的特点。从而激发热爱民族艺术的情怀。 教学准备： 1、将若干幅形式各异的中国画和油画作品布置在教室中（为学生营造全方位立体的艺术氛围，让学生置身于其中，丰富视觉体验感受美） 2、中国画和油画的绘画工具（绘画工具的准备给学生以更加直观的感受和认识） 3、投影展示（使课堂中教师及学生展示的绘画作品以更强大的视觉冲击呈现出来，贯穿整个教学与展示过程） 4、在信息教室让学生每人一台计算机（激发学生学习兴趣，引导学生自主探究的学习和个性化的欣赏寻找绘画作品且便于展示评价） 5、点击欣赏“艺术宝库”网页（由学生自主探究式的学习并将自己心仪的作品保存下来分享给全体学生欣赏，给学生以个性化的学习空间，丰富拓展学生的认知和艺术感受） 6、教师为学生提供的绘画艺术的网址（让学生的欣赏延展到课堂以外，拓展学生的学习空间开阔学生的视野和知识面）教学过程设计：在教学流程设计时突出真实情境的创设，在每个环节都为学生提供处
理信息的能力，让学生积极主动地运用感官参与课堂活动、去自主发现、总结规律、创造表现、团结协作、学会与他人分享、培养良好的情感态度与价值观。 （一）激情导入 1、投影出示：罗贯中的《父亲》，通过油画头像人物的欣赏导入本课。 2、在投影幕中展示《清明上河图》和《蒙娜丽莎的微笑》两幅名作. 教师提问并和学生互动：同学们你们熟悉这幅作品么？（是学生非常熟悉的名作）所以学生能异口同声回答并踊跃举手加以介绍，激发学生的学习兴趣，创设本节课的课堂气氛，缩短学生和教师之间的距离。课件创设激情点击知识点（揭示中国画与油画）板书：中国画与油画（二）展示 一、课件创设激情点击知识点（中国画部分）教师和学生互动讲解知识点（教室中布置有中国画与油画的绘画作品将学生快速带入到设置的情境中感受美，吸引学生注意力。）：走进中国画： 1、什么是中国画？PPT出示中国青绿山水画，并简介中国画的含义。 2、中国画的绘画工具——笔墨纸砚（差异，鼓励学生表现出自己的特殊才能积极参与到教师教学与学习中）学生简介中国画绘画工具：笔、墨、纸、砚和中国画颜料等 3、讲解中国画绘画工具教师引导学生环顾教室感受中国画与油画的独特魅力。在情境中感受中国画与油画的魅力，将知识和同学分享。变学生为主导参与到课堂学中来提高学生的学习兴趣。教师和学生互动学习（教师鼓励学生可以将课余时间寻找到的有关中国画的资料和
中国画与油画欣赏教案
《中国画与油画欣赏》教学设计 一、教材分析 在中国古代并没有“中国画”这个词，正是因为以油画为代表的西方绘画进入中国，为了从本质上区别中外（主要是中西）绘画的不同，就有了“中国画”一词，其对应的词是“西洋画”。 但是，随着对绘画艺术本身以及美术史的研究，中国画演变为包含中国文化涵的专有名词。本课虽然不要求也不可能完全从文化的角度去欣赏中国画，但是，也决不应该仅仅从表面形式和工具材料的区别上去欣赏中国画和油画的异同。这其中文人画所代表的绘画追求应该特别关注，所以教材中的“中国画家常将诗、书、画、印融为一体，扩展了画面的艺术境界”这句话一定不要忽略。 中国画作品和油画作品除了表现形式上有比较明显的区别外，它们的装裱形式也各不相同。所以，除了欣赏绘画本身外，了解它们各自的装裱形式也很重要。这在教材中特别进行了对比介绍。 如果说欣赏中国画时，文人画的欣赏对认识了解中国画很重要的话，那在欣赏油画时，欣赏印象派之后至今的当代油画各不相同的表现风格同样重要。自从明末清初油画传入中国后，特别是近百年来，在中国同样诞生了许多优秀的油画作品。欣赏当代中国油画可以引入对中国画的感受和理解，这样可以更好地感悟中国艺术的精神。 二、教学思路 从整体的美术活动过程看，美术欣赏是美术活动中的重要组成部分，是美术创作和美术作品实现其价值和意义的基本环节和途径。以往枯燥无味的知识讲解背离了学生学习规律和新课改的精神。如何实
现知识性和趣味性的统一是美术欣赏课面临的问题。 的紫禁城和西方的卢浮宫分别是中国画与油画的艺术圣殿，本课先以视频家熟悉的东西方艺术形象入手，用两座艺术圣殿“紫禁城”和“卢浮宫”为载体，将学生分为东西方两支艺术代表队来进行比较，让学生带着饱满的热情来领略、体会东西方文化的魅力，运用对比的方式，巧妙地将绘画的工具材料、涵特点、画种分类、欣赏方法及表现技法等艺术表现形式呈现给学生，让学生乐此不疲地在两座艺术圣殿中畅游。 三、教学目标 知识目标：让学生了解中国画和油画表现技法的差异。 能力目标：通过欣赏中外绘画名作，提高他们的审美能力。 情感目标：培养学生通过欣赏艺术作品去感受艺术的魅力，冶学生情操，提升学生审美和情趣，了解西方绘画和中国绘画的特点。从而激发热爱民族艺术的情怀。 四、教学重点 了解中国画与油画的各自特点。 五、教学难点 感受中国画的艺术境界，以及油画写实、浪漫风格，掌握欣赏中国画与油画的基本方法。 六、教学准备 1、将若干幅形式各异的中国画和油画作品布置在黑板上。 2、投影展示（使课堂中教师及学生展示的绘画作品以更强大的视觉冲击呈现出来，贯穿整个教学与展示过程）
六年级上册美术教案-第15课《中国画与油画欣赏》｜人教新课标
中国画与油画教学设计 教材分析： 中西方绘画在长期的发展过程中，由于受政治、宗教、审美等因素的影响，加之工具材料的明显不同，因此在各自文化传统的背景下，形成了不同的表现形式。代表中国文化精神的传统中国画和承载西方文化灵魂的传统油画是传达东西方审美情结的两大体系，是世界范围内绘画艺术的两种最主要形式。 学生分析： 初一学生对于美术的一些专业知识不够了解，尤其是对于油画这个西方画种。由于现代外来文化的充斥，对于中国画也存在着一些误区，所以我借用本课，让学生更全面深入的了解中国画和油画这两大画种。 教学目标： 1 通过欣赏，比较中国画和油画的经典作品，使学生初步认识中国画和油画的不同形式特点，表现上不同的侧重点和审美的不同着眼点。 2 通过了解中国画和油画两大画种产生和发展的简要文化背景，了解中国画和油画所反映的不同民族特色。 3 提高对美术的认识，关注世界的多元化。 教学重点难点： 通过了解中国画和油画两大画种产生和发展的简要文化背景，了解中国画和油画所反映的不同民族特色。 板书：
中国画与油画 中国画油画风格迥异的艺术注重神韵的表达事物的客观再现多元化的分类方式人物画、山水画、花鸟画、人物画、风景画和静物画笔画、写意画、兼工带写写实油画、抽象油画水墨、青绿、金碧、浅绛绘画技法的不同泼墨法、积墨法、破墨法透明覆色法、不透明覆色法不透明一次着色法平涂笔法、散涂笔法、厚涂笔法 工具材料的差异文房四宝、颜料、颜料、画笔、画刀、画纸或画布、调色盘、笔洗等上光油、外框等。 教学过程： 一导入 中西方绘画在长期的发展过程中，由于受政治、宗教、审美等因素的影响，加之工具材料的明显不同，因此在各自文化传统的背景下，形成了不同的表现形式。代表中国文化精神的传统中国画和承载西方文化灵魂的传统油画是传达东西方审美情结的两大体系，是世界范围内绘画艺术的两种最主要形式。 二欣赏 播放课件 教师逐个讲解评述详讲《韩熙载夜宴图》《拾穗》《韩熙载夜宴图》是中国画史上的名作，它以连环长卷的方式描摹了南唐巨宦韩熙载家开宴行乐的场景。韩熙载为避免南唐后主李煜的猜疑，以声色为韬晦之所，每每夜宴宏开，与宾客纵情嬉游。画中人物以韩熙载为表现中心，作者细致描画了他从夜宴开始以后几个不同阶段的神情与活动，
《中国画与油画》教案(优秀范文
《中国画与油画》教案(优秀范文 提供与六年级上册美术教案相关的所有资讯，希望我们所做的能让您感到满下面是小编为大家收集了意!《中国画与油画》教案(，希望你们能喜欢。 学习目标 知识目标:让学生们了解中国绘画的发展史,和中国绘画都有着那些的表现技法. 增强学生们的知识和对美学的认识从而提高他们的审美能力. 重点难点:让学生主体参与,在绘画作品中找到最能打动自己的地方在哪儿里. 教具:范作,多媒体课件 教学过程: 一,导引目标,激发兴趣 首先,把自己准备好的国画作品展示给同学们看,把他们的目光吸引过来.接下来看过作品后大家都知道那些是国画哪些是油画,问一问同学们想不想知道今天我就来告诉大家. 二,创设条件.自主参与 分别的介绍作品的内容和具体要表现的含义.如果你是作者你会把画面设计成什么样子的呀你都想在画面上画什么呀 例:如果我是作者,我就要把天空画成红色的,因为它向征着热情等等. 三.组织教学.体验发现. 大家可以看一下罗中立的>这幅作品,我们通过这幅作品能想到什么呀他的手里拿着饭要什么呀大家可以一起来讨论相互的交换一下意见. 四,引导创新,应用实践 通过今天的美术课大家都掌握了什么知识,要想表现作者不同和心里情感.我们应该用怎样的方向尝试用不同的角度去思考问题.如果我要画一幅作品,我应该怎样去体现. 五,反思小结,巩固提高 让同学们自己去总结作品用自己的观点去解释同时在掌握了最基本的中国绘画的工具和分类外我们更应该进一步的去挖掘更加深刻的东西.
六,研究性作业: 同学们在了解中国绘画的同时让他们自己去书店或家里找一些有关中国绘画的书籍,去总结其创作意图. 板书设计: 中国画和油画 一. 中国画: 工具:毛笔.墨.中国画颜料.宣纸. 分类:工笔,写意人物.动物.山水.花鸟 二. 油画: 工具广泛 第二课时 教学目的: 1,了解中国画传统写意花卉的技巧特点,学会欣赏中国画作品,并从中领会到画的意境,激发学生热爱祖国,珍惜今天幸福生活的情感和任务. 2,学习中国画写意菊花的简单画法,进行笔墨基本功训练. 教具: 1,学生用具:中国画颜料,墨汁,毛笔两支{一支为狼毫小笔用于勾勒线条,一支为羊毫用于点,染色(如大白云)},调色盘,水罐,一张旧报纸代替垫布,八开生宣纸. 2,教师用具:绘画工具一套,放大的菊花范画一张,分步步骤图一张,空白生宣纸1张. 教学重点:本课重点是提高学生对中国画的认识,练习用毛笔,宣纸作写意花卉画的技巧. 教学难点:本课难点是用笔用墨和掌握适当的水分表现不同的浓淡墨色. 教学过程 : 一,组织教学 检查学生学习用具准备情况. 二,导入新课 我们在四年级时已学过用中国画的...
人教版六年级美术上册教案中国画和油画
人教版六年级美术上册教案中国画和油 画 中国画和油画 课时：2课时 教材分析 1中国绘画有着悠久的历史。唐朝的《五牛图》也是最早的纸本作品，到张大千的墨山水也经历了由古典到现代由工笔到重彩写意人物都经历了几个阶段。 2．油画由西方传入我国，但是我国近现代的油画作品也有了长逐的进展，由詹建俊的狼牙山五壮士到装饰味十足的戏剧人物，也是写实与抽象相互穿插。 学习目标 知识目标：让学生们了解中国绘画的发展史，和中国绘画都有着那些的表现技法。 能力目标：增强学生们的知识和对美学的认识从而提高他们的审美能力。 创新目标：让学生主体参与，在绘画作品中找到最能打动自己的地方在哪儿里。 德育目标：在绘画作品的创作过程中都有一种喻意在里面。让同学们知道我们学习了这一课不但提高了我们的审美意识，也让同学们明白了一种新的创作思路。
重点：首先，我们在接触中国绘画的时候就应该明确它的绘画工具都有哪些？各种不同的画法都能体现什么样的思想感情。其次，每幅美术作品都有一定的喻意，它的涵义是什么？ 难点：通同学们看作的同时要想，安表现的是怎么样的思想感情。 创新点：让同学们去发现，去想去激发他们潜在的能力。 德育点：培养学生通过欣赏艺术作品去发掘艺术的真谛。从而达到教育的目的。 空白点：通过讲解让学生们自己理解。 教具的选择与使用目的 把自己的国画作品带入课堂，让同学们能更进一步更真实的看到国画作品让学生们有信心相信自己也会做的更好。 教学过程中的五环节设计： 一、导引目标、激发兴趣 首先，把自己准备好的国画作品展示给同学们看，把他们的目光吸引过来。接下来看过作品后大家都知道那些是国画哪些是油画，问一问同学们想不想知道？今天我就来告诉大家。 二、创设条件.自主参与 分别的介绍作品的内容和具体要表现的含义。如果你是作者你会把画面设计成什么样子的呀？你都想在画面上画
公开课教案 中国画与油画
公开课教案 课题：六年级美术上册第十二课 中国画和油画 ---------闵承洲主讲------- 课堂类型：欣赏评述 教学目标： 1、知识目标：让学生们了解中国绘画的发展史和中国绘画的表现技法。 2、能力目标：增强学生们的知识和对美学的认识，提高他们的审美能力。 3、情感目标：培养学生通过欣赏艺术作品去发掘艺术的真谛。 教学重难点： 1、中国绘画工具都有哪些？各种不同的画法都能体现什么样的思想感情。 2、每幅美术作品都有一定的喻意，它的涵义是什么？ 3、画作表现的是怎么样的思想感情。 教具学具：课件、课本 课时计划：2课时 教学过程： 第一节课 一、组织教学：做好课前准备，打开PPT欢迎页面播放视频
二、讲授新课： （一）引导阶段 1、导入新课： 打开链接进入虚拟中国美术馆······（） 导入新课题：中国画与油画（板书） 2、通过展示个中国画与油画的不同工具、不同材料来激发学生的学习兴趣。（实物） 3、也可以在教室中悬挂中国画与油画配置作品，通过提问，先让学生讨论中国画与油画的各自特点。（） （二）发展阶段 1、明确本课学习要求：（看PPT） 2、新授：应着重从中国画与油画在使用工具、材料以及在表现方式、表现内容等方面的各自形态。 （1）重点讲解中国画：（分别的介绍作品的内容和具体要表现的含义。） （2）分类从表现形式、手法-----工笔画和写意画 从表现内容、题材------人物画、山水画、花鸟画（3）中国画的民族特色诗、书、画、印的和谐统一 （4）中国画的装裱形式多样 3、讨论交流：工笔画与写意画有什么区别？ 三、学习小结：
中国画：一般指国画（中国传统绘画形式） 国画在古代无确定名称，一般称之为丹青，主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。汉族传统绘画形式是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上，这种画种被称为“中国画”，简称“国画”。 工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等， 题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分工笔和写意。 中国画是融诗、书、画、印于一体的综合艺术，富有东方特色的艺术情趣。 国画的装裱形式多样：立轴长卷册页扇面镜心···· 三、引导创新、应用实践 1、观看一段视频后思考下面问题播放视频（陈鹏举：画的分类） 2、通过今天的美术课大家都掌握了什么知识，要想表现作者不同和心里情感。我们应该用怎样的方向尝试用不同的角度去思考问题。如果我要画一幅作品，我应该怎样去体现。 第二节课 一、复习巩固阶段： 1、中国画的“文房四宝”是···？ 2、工笔画和写意画你怎样识别？ 3、从题材内容上看你知道有哪些画种？ 二、新课发展阶段 1、设问导入新课：油画为什么叫油画？