器乐进课堂,提升音乐教学魅力
器乐进课堂，提升音乐教学魅力
《义务教育音乐课程标准》实施建议中指出：“器乐演奏对于激发学生学习音乐的兴趣，提高对音乐的理解、表达和创造能力有着重要的作用，”专家明确指出在修订后的新课程标准加大器乐教学的比重，让每一位学生“人人会一样乐器”。
2012年10月19日，琴声悠扬，歌声朗朗，从诗城小学多媒体教室传来，这里正在进行江油市中小学“器乐进课堂”教学研讨暨技能培训活动，来自各学校百余名音乐教师积极认真地观摩和学习，并高度评价了这次活动。
此次活动先由中原爱心学校王志东老师进行了口风琴教学交流《让孩子们在琴声中成长》，全方位展示了口风琴在音乐教学中、艺术特色项目中的融合，孩子们兴趣盎然的演奏让我们感受到器乐教学带来的魅力。
总1110期 江油市教育研究室
江油市教育学会 编
第121期 2011年10月29日
接着由诗城小学陈莉老师献了口琴教学课《牧场上的家》，孩子们精彩的表现、整齐优美的吹奏、良好的音乐素质让老师们震撼，陈莉老师活泼的性格、多样的教学方法、严谨认真的教学风格给全场老师留下深刻映象，给全市器乐教学起了一个重要的引领作用。
最后由三合小学田刚老师和诗城小学陈莉老师对全市老师进行了八孔竖笛和口琴吹奏技能培训，竖笛和口琴具有廉价的特点，能够做到“人手一件”，易于普及。竖笛是西洋乐器长笛的前身，目前世界许多国家都使用这种古老的八孔竖笛作为教学乐器，全市老师积极认真的学习和练习，基本掌握了吹奏技能，也将把它用于音乐教学，使音乐教学更加形式多样、丰富多彩。
此次活动还对全市音乐教师做了《音乐课程标准》（2011版）解读，音乐课程标准保持了对《实验稿》基本结构框架不作整体变更的前提下，对义务教学阶段音乐课程的教育价值、课程性质、课程基本理念、课程设计思路、课程内容标准和实施建议等方面进行了必要的调准、充实、修订和完善。突出了音乐课程性质的表述：人文性、审美性和实践性；完善了音乐课程的基本理念，提出了“突出音乐特点，关注学科综合”，一节音乐课的基本目标是要让学生牢牢记住音乐的旋律。可见，音乐课堂的学科综合一定要以音乐为本，不能脱离音乐性，不能讲综合而丢掉主要的东西；修订新的课程目标，对总目标进行了新的概述：两个“培养”—培养学生对音乐持久的兴趣，培养良好的审美情趣和积极乐观的生活态度，一个“发展”—发展音乐听觉与欣赏能力、表现能力和创作能力；在课程内容框架上做了两处重要修订：一是将“感受与鉴赏”修订为“感受与欣赏”，“欣赏”的定
位既符合义务教育阶段的学习要求，同时又显示与高中阶段“音乐鉴赏”的区别；二是将“创造”领域中的“即兴创造”内容修订为“即兴编创”，“即兴编创”是指学生根据当时的感受而产生的一种音乐创造行为，事先不做准备的临时创作，与即兴表演联系在一起，使这一教学内容更具有准确性和指向性，更加符合音乐学习的有序性；理念中“完善评价机制”的调准，音乐课程的评价应着眼于“评价的教育、激励与改善的功能”。教学中，我们必须以新课程标准的要求为目标，充分发挥课堂器乐教学的优势，努力让器乐教学走上健康发展的轨道，促进学生音乐素养的全面提高。
总之，此次活动时间紧、内容扎实，可是老师们都以高度的热情参会，而且老师们都选定了在自己教学中即将实施的小乐器，我相信，江油市中小学音乐教学将展现一个全新的面貌，让“人人会一件小乐器”落到实处！
此次活动，得到了诗城小学领导和师生的全力配合，在此，表示衷心地感谢！（图片附后）
陈莉老师献器乐课《牧场上的家》
孩子们即兴编创并演唱《江油我的家》
全市音乐教师进行《义务教育音乐课程标准2011版》学习
百余名音乐教师对小乐器技能吹奏学习
音乐教学随笔1
音乐教学随笔 ——音乐课如何提高自己的理论素养 陕州区二高附中张文红 音乐学科是进行美学教育不可替代的学科。培养审美情趣、提高审美意识是我们的目标，审美活动贯穿于教学的始终，审美结构是我们研究的重要结构。不同的审美观可以决定使用不同的教学方法和组成不同的练习结构，不同的审美观可以为学生组成不同的知识结构和不同的能力结构。 音乐是素质教育的必要，是培养能力的必要。研究了课堂结构我们才发现，要缩短知识与能力的距离，要努力寻求知识与能力的中介，音乐课不能只教学生唱歌，还有听的能力、审美能力、审美观点、演唱技能、演奏技能要去培养。这需要研究教学内容的结构、教学方法的结构和知识载体的使用等，组成一节课的结构是多维的，分析它们之间的关系，理出层次，准确地找出知识、能力的中介，培养学生的能力、提高学生的音乐素质才成为可能。 提高课堂效益是每位老师的希望。如果在上课前认真思考这节课哪些结构是贯穿性的、哪些结构是从属的、各结构需要多长时间为宜，周密地、全方位地思考之后，才有可能使一节课重点突出，既有科学性、系统性又符合儿童心理特征，使学生从不会到会、从知之甚少到知之较多。音乐教学的目标是培养和提高学生的审美意识，审美结构也就成了贯穿性的重要结构。音乐课对于培养学生健康的审美情趣和审美能力具有特殊的、不可替代的作用。审美过程要贯彻音乐课
的始终，情感因素是审美过程的突出特点。音乐课上，随着时间的推移，教师应运用各种载体介绍作品，使学生感受到作品的音乐美，再通过音乐、文学诸方面的分析使学生理解美，用变化力度和变化速度等手段去表现美，构成重要的审美结构。不具备审美结构的音乐课只是知识课而不是艺术课。教学，本身就是一种创造性的思维活动。最好教的是死知识，教者只需“照本宣科”，但效果也是最差的；而最难教的则是最活的“教学教法”，即教会学生用最短的时间、最少的精力，学会最多的知识的方法。因为它是要因人、因地、因时、因条件而异的，从来就不是一成不变的。它是对教师水平的一种全面、综合性的考察。它需要我们教师对所学知识融会贯通，灵活掌握。那么，如何提高音乐课堂的教学质量让学生快乐地参加课堂教学，在美学界流行着一句话：“趣味无争辨。”这是说，一个人喜爱什么音乐，不喜欢什么音乐是因人而异的，我们没有必要让人们都有相同的爱好。相反的，我们应该尊重每个人的兴趣和爱好，但这并不是意味着我们放弃了引导和教育。教学内容的延伸也需要教师平时对音乐素材的大量积累。让学生了解更多的中华民族文化艺术的精髓，以此来激发学生的民族自豪感和学习的兴趣，在潜移默化中巩固了知识。流行音乐是现代生活中必不可少的内容，我们还在课堂上大胆引进流行音乐，拉近了学生和音乐课之间的距离。除了课堂上教学内容的延伸，课外的网络学习、民间采风等也能让学生真正地去感受理解音乐文化多元的特点，提高学生的音乐审美能力，拓展他们的音乐视野。艺术来源于生活，音乐与人类生活同在，让生活的“内容”注入学生学习
用智慧”打造高效的音乐课堂
用“智慧”打造高效的音乐课堂 摘要：?S着时代的迅速发展，我国的教育领域发生了翻天覆地的变化，形成了全新的教育理念和教育思想，要求切实培育学生的综合素养。小学音乐教学在这一时期也进行了实时的改革，开始将音乐课堂打造成学生的主流教学课堂，实际的教学方法和教学内容也更加广泛。主要探讨了如何用“智慧”打造高效的音乐课堂。 关键词：智慧；音乐；学生 新课改到来以后，国内的小学音乐教学呈现出了良好的发展姿态，越来越多的学校加重了对其的重视，开始通过多种方法打造最为切实合理的教育方法。如何运用“智慧”去科学地打造高效音乐课堂，是当前教育领域思考的主要问题之一。这里的智慧，指的是两个方面的内容。首先，是指音乐与其他学科充分有效地结合起来，使得音乐教学不再单调，能够与其他学科灵活互动，实时带动学生各方面素质的提升。其次，这里的智慧也是一种集思广益，要求教师带领学生，共同发挥想象力，然后将课堂打造成趣味的课堂形式，与传统乏味无趣的课堂完全区别开来。 一、用“智慧”打造高效音乐课堂的主体方向 新时期的小学音乐教育有了明显的改变，传统的音乐课
堂大多以老师为主，老师带领学生学习乐理以及歌唱技巧，学生是被动的接受者，但是“智慧”课堂，充分体现了学生的主体性。教师可以通过线上、线下等多种方式帮助学生形成一个系统的知识体系，在线上可以上传一些歌曲学习视频供学生学习，在线下的课堂上可以带领学生一起演唱歌曲或者做游戏。那么如何打造“智慧”的音乐课堂呢？ 1.引导学生，共同探讨“智慧”音乐课堂 首先，教师应当明确，在新时期的小学音乐教育中，学生是主体，因而需要在实际的教学过程中给予学生实际的音乐学习方法，使学生能够逐渐掌握一定的学习技巧，进而全面提高自身的综合素质。教师可以适当地引导学生，给予学生一定的音乐“智慧”启迪，使学生能够感受到音乐教学的趣味性，从中学习到更加完善的音乐知识。比如，在学习《青草小河边》的时候，教师在课堂上可以先带领学生聆听歌曲，学会歌曲的唱法，在课后可以通过线上提问的方式来启发学生思考，例如“同学们在歌曲中听到了哪些景色”，鼓励学生说出自己的想法。对于少部分记不住歌词、学习有困难的学生，老师可以在网上放上歌曲的完整版教学视频，让学生在课后可以对着视频反复练习，这对他们的学习有很大的帮助。 2.积极倡导，鼓励学生发挥自身智慧 对于学生而言，他们各方面的能力都有待提高，在实际
音乐教师教学随笔
音乐教师教学随笔 一次在网上瞧到一篇调查文章,对音乐课就是想爱不能爱,瞧到她们那么幼小天真得得心灵里充满了对音乐课得无奈……我得内心久久不能平静,音乐课作为一种审美教育课,应该就是给学生更多得乐趣与更多得美得享受,怎么就变成无聊得课呢？就是学生对音乐课得得要求高吗？学生又需要怎样得音乐课呢？ 放眼瞧一下我们音乐教师得音乐课,在上公开课时,可以说各个都就是很不错得、好样得,那都就是精心准备了好久,花了好多时间与精力去反复修改、试教换来得,这样得课当然就是好得。可就是再瞧瞧音乐教师平时得音乐课,与公开课相比,真得就是相形见拙,相差很远,不敢说别人,就说我自己,平时上课也不会像上公开课一样得引起重视而精心准备,于就是就变成了学生所说得枯燥无味、无聊至极、令人痛恨得音乐课了。这样得音乐课学生怎么可能从中感受快乐,感受音乐带给她们得美感呢？也当然不会受学生们得喜欢。 可就是学生又需要怎么样得音乐课呢？其实也简单,就就是让学生不觉得无聊、让学生不觉得枯燥、在音乐课中能够自主地参与到教师得教学之中来,与同学愉快地合作,乐在其中,学在其中,我想这就就是学生所想要得音乐课,也就是我们教师努力得方向。 一、给孩子找回上好音乐课得自信 首先,我们要走进孩子们得世界,给孩子们多一点微笑,跟孩子们交个朋友,多点鼓励给孩子自信!许多得学生不就是不喜欢音乐课,而就是对音乐课没有信心而失去兴趣得,这就需要教师给予更多得爱心与关注！不管就是谁都不希望也不喜欢面对一个严肃得,整天板着脸孔得人。学生更就是如此,老师得微笑不仅给学生留下良好得印象还能给学生信心与勇气。这就是一个教师应该做到得,而要走进学生得世界,我们教师就要弯下腰来,与学生站在同一个世界里,体验她们得快乐,感受她们得需要,这样才可能知道学生喜欢什么样得音乐课。 二、改变陈旧得教学方式 所有得老师都希望能够让孩子快乐得上音乐课。要让孩子在快乐中学习,首先就需要教师摆脱灌输式得教学方式,学生不就是鸭子,不就是单纯得把知识填给了学生,学生就学会了、就掌握了。而就是要想办法让学生主动地去学习知识、掌握知识。这些就需要我们教师在课堂上要创设良好得情境及与谐得学习氛围。同时教师可以通过各种教学方式与手段来实现。
一年级音乐教学随笔
一年级音乐教学随笔 一年级学生刚进入学校,课堂常规训练是必不可少的，所以要学生要有计划地进行常规训练,这对以后的音乐课非常重要。 除了对学生站、坐、行、排队要进行严格的训练外，对音乐课的常规训练也是不能忽略的。音乐是一种语言艺术，它能够通过旋律带给大家喜、怒、哀、乐。所以我认为音乐课也应该用音乐形式来训练学生的常规。让学生真正感受什么是音乐课。例如：让同学聆听音乐进教室，用上、下音阶进行师生问好，设计一条师生问好音乐问候语言，拍节奏让学生坐好，规定一个和弦表示“安静”等等，来达到用音乐说话的常规训练。不仅加强了学生的练耳能力，还能达到常规训练。以形成音乐课堂的特点。 同时，对于一年级的新生而言，我认为要学习丰富的音乐知识并不是重要的，应该以：让学生喜爱音乐、喜欢音乐课、喜欢音乐老师为主，从而达到提高学生的兴趣为目标这才是最重要的。 一年级音乐课是通过教师的情感投入，心灵的感悟来完成教学目标的。如果不能让学生获得好的心情、好的情绪就不能获得良好的教学效果。在音乐活动中教师更应该起带头作用，做学生的大朋友，让学生对你产生亲近感和认同感。乐于接受教师的指导，使学生敢想、敢说、敢做来发挥他们最大的潜能。 他们的老师也很重要，课堂反思是自我提高教学的一个重要途径，因此我应从以下几个反思来提高自己的教学能力： 一：在备课中设计反思。
对于一年级的学生来说在写教案的时候不需要过多的把注意力放在 某些知识点或技能技巧上，要多考虑学生的兴趣与接受能力程度。如果发现学生对这节课非常有兴趣或是无动于衷，就应该问问自己是什么原因，积累经验教训，并在其他平行班尝试不同的教学方法，以求最合适、最恰当的一种。 二、在上课的过程中验证反思。 课堂不是车间的流水线，一成不变，同样的教学方式方法，五十名学生可能有五十种不同的反应。因此，在课堂教学的过程中需要教师不断地调整教学的方式方法，不断验证在备课时设计的反思，对症下药。课堂教学是一门遗憾的艺术，再好的教学也总有它不足的地方，有待于进一步改进，进一步优化。因此，在课堂上发生的种种“意外”，就可以成为很好的反思材料，提供教师在不断的实践过程中进行探索。 因此，教学反思都有着不可估量的积极作用。作为新课程背景下的音乐教师，我认为更应该在教学中不断地进行反思与提炼，从而发现问题，学会研究，不断地去提高教学水平，成为科研型、反思型的新型教育工作者。
如何打造生本高效的音乐课堂
如何打造生本高效的音乐课堂音乐记录着不同时代的文明，凝集着浓厚的人文精神，闪烁着人类的智慧，是生活的一股清泉，也是陶冶性情的熔炉。学生都喜欢音乐，但在实际教学中，音乐课却多被学生“打入冷宫”，课堂教学效率低下，这值得我们每一个音乐教师深思。如何才能打造高效的音乐课堂，让学生找回对音乐课堂失落的爱?可从下面四个方面入手。 一、巧设情境，把学生吸进音乐课 “良好的开端，是成功的一半。”要让学生热爱音乐课，老师就要创造一种吸引力，来吸引学生的注意力，点燃学生的热情和智慧。学生在这个过程中受到感染产生兴趣，使他们积极地参与课堂教学实践，促进学生情感的体验，进一步促进学生个性的发展。如：欣赏戏曲京剧时，完全可以创设一个这样的教学情境：“随着韵味十足的京调音乐奏起，大屏幕上呈现出色彩丰富、形态各异的京剧脸谱及服饰”，学生们会目不转睛地看着屏幕，观看着这出既熟悉又陌生、既生动又好奇的好戏。短短的几分钟，学生学习的兴趣就会激发起来。通过这样的丰富多彩的多媒体课件来展示，能充分激发学生的学习兴趣，同学们会积极主动地投入到说道白、唱京剧，做手势的教学活动中来。 二、营造和谐的课堂气氛，让学生倾心于音乐
和谐能够产生美。教育心理学研究认为：如果老师和学生形成融洽的关系，学生就更加喜欢和教师相处，上这位老师的课。当然．融洽的师生关系取决于教师的师表。因此，要有爱心、热心、细心、耐心，要注意修养，树立新时代优秀教师的形象。其次营造“民主、宽容、鼓励”的课堂教学风气。在教学环节中爱每一个孩子，尊重他们每一个人的想法和他们提出的问题。在遇到不正确的想法和问题时，教师应和蔼可亲地引导和鼓励他们走向正确的轨道。争取让每个学生都有表达自己观点的机会，这样才能使学生得到更好的发展。这样学生才能喜欢你，喜欢你的课。有了和谐的课堂氛围，自然也就有了高效的课堂教学。 三、强化展示和比赛的学习方式，让学生充分获取成就感 激发学生学习兴趣的方法很多，我认为创设机会让学生参与教学、展示自我，是其中最有效的方法之一。苏霍姆林斯基说过：“让学生体验到一种自己在亲身参与掌握知识的情感，乃是唤醒青少年特有的对知识的兴趣的重要条件。”如在<小拜年》一曲中，歌谱里出现了一个“v”记号。请学生猜一猜这是“换气记号”还是“顿音记号”，在宣布正确答案为换气记号时，一阵欢呼声响起；在音乐课结束时，学生常常为南边先走还是北边先走争论得不可开交。于是每节课的最后五分钟都会进行一场比赛，有时是歌曲接唱，有时是问题抢答，表现突出的一方先出教室。学生在和谐、趣味而又紧张的气氛中学到了知识，增强了自信心。
《中小学音乐教育》读书笔记
《中小学音乐教育》读书笔记 中电颐和家园小学潘虹 闲暇之余，我有幸阅读了《中小学音乐教育》这本杂志，整本书既有理论深度，又是能指导教改实践的教育刊物，对我在以后的教学实践中具有积极的指导作用。通过阅读《中小学音乐教育》，使我对新课程背景下音乐教学论的理论观点又有了新的认识，同时结合自己的教学实际也明白了许多，下面谈谈自己读后所想到的点滴感悟。 以学生为主体，让学生生动活泼地、主动地得到发展，是素质则其人教育的灵魂。兴趣是学习的情感因素，参与是学习的行动因素”。兴趣是参与的“向导”，参与是吹遍兴趣之花的春风。在音乐课堂教学中，把握好兴趣和参与这一对孪生的姐妹，其实质就是要确立好学生在课堂学习中的“主体”地位。 一、激发孩子们的学习兴趣，注重引导参与。 一节课的教学效果与孩子的心理状态有着密切的联系。生动有趣，引人入胜的教学，既能激发孩子们的学习热情和求知兴趣，也能促进学生深入思考，使学生自始至终以积极、主动的态度和旺盛的精力参与活动。兴趣能集中孩子的注意力，能推动学生不懈地学习。在音乐教学中，激发兴趣的导入方法很多，故事法、游戏法、情境法、讨论法、投影法等等，但根据所教的内容做到新颖别致，丰富多彩，运用得好会使学生产生获取知识的兴奋状态，这样孩子们对音乐课就会产生浓厚的兴趣。 二、培养兴趣，调动参与 从目前音乐教学现状看，大多数老师都已注意课堂上培养学生的自主能力。但个别还存在着“满堂灌”的现象，这样学生处与机械接受理解的地位，体会不到参与之乐，思维之趣，成功之悦。视唱教学一直是音乐教学的一个薄弱环节，在进行视唱练习时，以往的做法是：教学生认清唱名，视唱前就做一些辅助性的节奏练习等。如介绍歌谱的旋律特点，该注意的某些音乐符号，歌曲中重难点拎出来做预备视唱练习，反复练习直到“学会”。这样做的优点是学生对于歌谱的认识和音乐理论知识由陌生和困难逐步了解学会，弊端是学生由于预先知道了教
音乐随笔
小学音乐教学随笔——让音乐课“趣”起来 兴趣是推动学生学习的强大动力，创设一种可激发学生某种兴趣的情境，使学生产生好奇感，也就是在教材内容与学生求知心理间架起一座桥梁，从而把学生引入到有关的知识中去，使课堂更加生动活泼。在组织音乐教学活动时，我们应充分挖掘音乐作品的艺术内容和情感内涵，发挥音乐作品的艺术魅力，创设性地设计丰富多彩的教学形式，以激发、培养、发展学生的音乐兴趣及爱好。因而在上音乐课时，我充分利用学生灵巧的形体、自然的嗓音，通过律动、即兴创作、游戏、表演、等相结合的、孩子们喜闻乐见的综合手段，进行直观教学，激发和培养孩子们对音乐的兴趣，开发音乐的感知力、想象力、创造力，体验音乐的美感。 1、故事吸引法 小学学生，特别是低年级学生爱听故事，对故事有着浓厚的兴趣。在授课前预根据不同歌曲内容，有选择的编成一个趣味故事，然后自然导入新课，从而激起学生的兴趣，再把这种兴趣迁移到学习歌曲上来，如歌曲《我们的祖国是花园》一课时，老师将其编成一个优美的故事。然后问：大家还想知道这个故事的具体情节吗？这节课我们来共同学习“我们的祖国是花园”的故事 在音乐课堂上，教材中有很多曲子或歌曲都是有情节的，我们还能运用丰富的联想，续编音乐故事，创造情节，发展思维。如《动画城》、《小小足球赛》等，教师结合孩子们的实际生活自然的引导。学生会在一种很愉快的氛围中自然而然地掌握了。
2、自我展现 学生在学习音乐时，要对音乐有所感，有所悟，有所动，这样才能投入到美妙奇异的音乐大世界中。课堂中我大胆放手让学生去动，去实践，去玩！在玩中感受音乐，让学生大胆表演。例在音乐课中可以使学生进入角色，让他们亲自用表演来感受歌乐曲，例在《健康歌》这一课中，学生在我会唱的基础上激发学生的表现欲，从而也培养学生的想象力进行自我表演。自我创编。学生在表演中积极投入，充分运用自己的身体的各个部位来表现自己对音乐的美。从而被陶醉在这童话音乐的情境之中，兴趣达到最佳状态。 3、趣味游戏 孩子们天生就爱做游戏，在音乐课上通过游戏可以增加音乐性和趣味性。例，在教音符时值的长短时，我会让学生通过自己行走的步伐“哒哒｜哒哒”，感受四分音符的时值和四二拍子的节奏特点。然后，再进一步通过学生的生活感受“跑比走快”，“走一步可以跑两步”，“跑跑走、跑跑走”，以及小闹钟的走动声“嘀嗒嘀嗒”来认识八分音符的时值。低年级学生对音符长短常常不能理解，在教学时我用小猴子摘苹果的故事来启发学生：二只猴子四个苹果即一只猴子有二个苹果（二分音符），又来了二只猴子变成一人一个苹果（四分音符），后来又来多一半猴子苹果只能分半个了（八分音符），这样讲解，学生就易于认识哪些音符长哪些音符短的道理。从而也逐渐引起了孩子的学习兴趣。 4、体态律动
用智慧”打造高效的音乐课堂
用“智慧”打造高效的音乐课堂 摘要：S着时代的迅速发展，我国的教育领域发生了翻天覆地的变化，形成了全新的教育理念和教育思想，要求切实培育学生的综合素养。小学音乐教学在这一时期也进行了实时的改革，开始将音乐课堂打造成学生的主流教学课堂，实际的教学方法和教学内容也更加广泛。主要探讨了如何用“智慧”打造高效的音乐课堂。 关键词：智慧；音乐；学生 新课改到来以后，国内的小学音乐教学呈现出了良好的发展姿态，越来越多的学校加重了对其的重视，开始通过多种方法打造最为切实合理的教育方法。如何运用“智慧”去科学地打造高效音乐课堂，是当前教育领域思考的主要问题之一。这里的智慧，指的是两个方面的内容。首先，是指音乐与其他学科充分有效地结合起来，使得音乐教学不再单调，能够与其他学科灵活互动，实时带动学生各方面素质的提升。其次，这里的智慧也是一种集思广益，要求教师带领学生，共同发挥想象力，然后将课堂打造成趣味的课堂形式，与传统乏味无趣的课堂完全区别开来。 一、用“智慧”打造高效音乐课堂的主体方向 新时期的小学音乐教育有了明显的改变，传统的音乐课
堂大多以老师为主，老师带领学生学习乐理以及歌唱技巧，学生是被动的接受者，但是“智慧”课堂，充分体现了学生的主体性。教师可以通过线上、线下等多种方式帮助学生形成一个系统的知识体系，在线上可以上传一些歌曲学习视频供学生学习，在线下的课堂上可以带领学生一起演唱歌曲或者做游戏。那么如何打造“智慧”的音乐课堂呢 1.引导学生，共同探讨“智慧”音乐课堂 首先，教师应当明确，在新时期的小学音乐教育中，学生是主体，因而需要在实际的教学过程中给予学生实际的音乐学习方法，使学生能够逐渐掌握一定的学习技巧，进而全面提高自身的综合素质。教师可以适当地引导学生，给予学生一定的音乐“智慧”启迪，使学生能够感受到音乐教学的趣味性，从中学习到更加完善的音乐知识。比如，在学习《青草小河边》的时候，教师在课堂上可以先带领学生聆听歌曲，学会歌曲的唱法，在课后可以通过线上提问的方式来启发学生思考，例如“同学们在歌曲中听到了哪些景色”，鼓励学生说出自己的想法。对于少部分记不住歌词、学习有困难的学生，老师可以在网上放上歌曲的完整版教学视频，让学生在课后可以对着视频反复练习，这对他们的学习有很大的帮助。 2.积极倡导，鼓励学生发挥自身智慧 对于学生而言，他们各方面的能力都有待提高，在实际
小学音乐教师教育教学日记与随笔
小学音乐教师教育教学日记与随笔 （一）《兴趣是最好的老师》 本学期，我在学校担任了一、三、五年级的音乐课,随着素质教育的不断加强,以及音乐在发展学生智力等方面的作用,使人们对音乐又有了新的认识.我作为一名音乐教师,就应该一步一个脚印地上好每一节音乐课,充分发挥音乐课不可估量的作用. “兴趣是最好的老师”，如何使学生始终保持对音乐的热情和学习兴趣，是我努力的方向。我认为，只有不断提高自己的教育教学水平，增强教育的智慧，才会更好的把握时机，使更多的学生受益，使更多的学生对学习音乐、享受音乐、充满兴趣。学生对音乐活动充满兴趣，这对其终生享受音乐很有益，这有助于音乐素养的提高。 如何使学生拥有一幅动听或自然的歌喉，让他们终生在使用音乐中感到快乐。四年级的学生逐渐发育，声音变化将会很大，所以尤其要注意学生声音的训练；让学生能在声音训练中亲身体验到音乐的美，并逐步掌握用自然、甜美的声音表现美的能力。在声音的训练中还可以从感性到理性的引导学生掌握音乐术语，提高学生的音乐素养。 常言道：学生是老师的一面镜子，有什么样的老师就有什么样的学生。作为老师首先要重视自己的课堂教学，要自尊自爱，对任何一节课都要一丝不苟，认真负责，使学生无形中受到感染和影响。针对那些态度不端正的学生，老师要了解学生，把握他们的思想脉博。否则，只一味地想怎么设计课堂教学花样，只能抓住学生一时的心，却不能让学生从内心深处改变对音乐课的态度。所以一旦发现有学习不端正的学生，我就利用上课几分钟的时间让大家讨论：音乐课到底有什么作用?音乐课究竟会给同学们带来什么?没有音乐课会怎样?……同学们马上七嘴八舌，大讲特讲其好处所在。通过这一环节，使学生更进一步了解了老师工作的意义，也使他们更多更好地知道学好这门课的意义，从而自觉自愿的完成学习任务。 袁红莉 2015年9月整理
《中小学音乐教育》读书笔记-读书笔记.doc
《中小学音乐教育》读书笔记-读书笔记-好 范文网 第1篇第2篇第3篇第4篇第5篇更多顶部 第一篇：《中小学音乐教育》读书笔记第二篇：《中小学音乐教育》读书心得第三篇：中小学读书笔记格式范例第四篇：《音乐理论》读书笔记第五篇：音乐读书笔记更多相关范文 正文第一篇：《中小学音乐教育》读书笔记鲍七小学 戴晓和 这个很荣幸的参加了领雁工程中小学教师培训，使我学到了很多东西，也有很多深刻的体会。而我今天要写的读后感，就是在培训上推荐的一本书 《中小学音乐教育》，它是一本综合性的音乐期刊，它包括音乐理论、音乐作品、音乐教育、学术交流等等丰富的内容。其中的文章不仅开阔了我的专业知识层面，提高了我的音乐技能，更重要的是对我的教学思想产生了更深远的影响，使我对新课改背景下的音乐教育工作有了新的认识，结合自己的教学情况也有了更深刻的理解，下面我谈谈读后的感想。 一、以兴趣激发参与
我从事的是音乐教学 二、以引导（ben文由wuyanrenjia收集整理）调动参与 目前，大部分老师已经注意到了培养学生自主能力的重要性，但有些时候还难免存在着机械式填鸭的做法，公式化的教学使学生被动的接受知识，感受不到参与和思考的乐趣，自然会影响教学效果。在音乐课堂上，视唱练习是一个薄弱的环节，也是我一直头疼的问题，毕竟我们学校的学生都是没有任何基础的乐理知识，所以对于这块的教学，我想应该要重点抓。之前看过很多优秀教师的教学，他们习惯的做法是先进行辅助的节奏练习，告知学生们歌曲中的重难点，这样做的优点是能让学生尽快地掌握歌曲，但缺点是学生预先知道教学重点，很难活跃起来，甚至没有兴趣。我认为在教学过程中想办法引导（ben文由wuyanrenjia 收集整理）学生发现、解决能力的问题，效果会更好。 三、以评价肯定参与 音乐课堂上对学生恰当的评价是激励不同层次学生学习的重要手段。对素质好的学生，因为它们的成功率比较高、自信心比较强，评价他们的学习可以严格一点，有利于促进他们更加勤奋，对于素质较弱的学要捕捉他们的闪光点，这样可以激发他们的自信心，促进了他们的参与意识。 所以，我觉得结合以上三点来力求创把自己的教学提上一个台阶，而且要有创新，并且创新型的教师就应该主动反思、勤于反思
中学音乐教学随笔
《中学音乐教学随笔》 音乐作为一门艺术课程，在中学阶段的主要任务是让学生在掌握一定音乐知识的基础上使其具有理解音乐的基本能力，从而使精神受到陶冶，心理素质得到提高。具体来说，中学音乐教学的主要任务应当是让学生具有较为准确的感觉和感受音乐的能力。按理说，凡具有听觉的生物就应该具有感觉音乐的能力，但这种感觉未必准确，因为音乐并非指声音而言，它不仅包括声音的高低、长短、强弱、还包括声音所表达气氛、情感、形象，平常所说的“对牛弹琴”即指对音乐所表现的气氛、感情、形象的不理解，让学生对各种音乐符号的学习、记忆，以及视唱、听写练习等，都是为了让学生对声音的高低、长短、强弱具有较为准确的感觉，这是音乐的基本常识，是理解音乐的基础。 对音乐所表现的气氛、情感、形象的感觉属于理解音乐的范畴，是感受音乐，因为只有理解音乐才有可能使精神受到陶冶，故在中学音乐教学中应视为重点任务去完成，这方面的任务主要体现在欣赏教学中，在全国统编的中学音乐教材中，在欣赏教学中基本上是让学生按照教材的规定，在教师引导下去听、去想。对于理解能力还不太强的学生来讲，这样做当然是必要的。但由于人们对音乐的感受能受环境和心情等因素的影响，所以，同一段音乐不同心情的学生来说，完全有可能引发出不同的心里反应，特别在不公开作品标题和不进行引导的情况下更是如此。 因此，在音乐欣赏教学中，应当允许学生对相同音乐有不同的理解和感受。只要学生听后所产生的心理反应是有道理的，而且的确引发出了符合本人心情的联想与想象，教师就应当给予承认，因为音乐的作用就在于引发听者的心理反应，而这种反应并非仅仅局限于该段音乐的标题。 实践证明，在欣赏教学中给学生一个能使想象自由驰骋的空间，不仅是教学任务的完成，而且有可能收到意外的效果。如本人在让学生欣赏古曲《阳关三叠》时，竟然有个学生联想起自己家中亲人别离时的情景，故听得感情十分投入，经他一讲，给了全班同学一个很好的启迪，对帮助同学们理解这段音乐起到了很好的作用，可见音乐欣赏教学作为一种引发心理反应的手段，其最终目的是为了使学生的精神受到陶冶，绝非只限于让学生联想符合作品的标题即了事。值得注意的是，由于听者的心情不同，引发出的心理反应有别是可能的，但对音乐所表现的感情的理解是不应该有分歧的(因为正常人产生感情的心理基因是相同的)，如果有个别学生对感情的理解与大家出现了分歧，必定是由于某种特殊原因因而导致产生了特殊的心理障碍，切莫轻易否定，要仔细地诱导并研究，说不定会有新发现。 因为凡是声音都能导致人们产生心理反应，人们对音乐的感觉和感受往往同时产生，故而对音乐感觉和感受能力的培养也不能割裂进行。上述浅见错对与否，希望能得到专家和同行的指教。
小学音乐课的高效课堂心得体会
对音乐课高效课堂的感悟 在新一轮音乐课程的改革中，最大的变革就是教学方式的改变。小学音乐教学应如何在新时期以科学、合理、高效的教学方式发挥学生的主体作用，从而调动学生自主学习的热情呢？我在教学实践中从以下两个方面进行了探究。 一、改变观念和思维方式，了解学生的心理需求 我非常欣赏这样一句话：“蹲下来，同孩子一起看世界。”这个世界绝非成年人眼中的世界。在教育变革时期，音乐教育工作者应以学生为本，站在学生的角度，了解学生的心理需求，改革传统的音乐课，创造性地、灵活性地使用教材，由知识的传授者、灌输者转变为学生主动学习的组织者、指导者、帮助者或促进者，引导学生关注社会、关注生活、关注现代科学的发展变化，自主探究，合作学习，建立新型的学习方式。 那么，学生的心理需求是什么呢？根据多年的教学经验，我认为学生喜欢活动性、趣味性很强的，并能参与评判的音乐课内外教学活动。如低年级的学生爱唱、爱跳、爱表演，喜欢与人争高低；喜欢比比划划、敲敲打打；喜欢听故事、讲故事，乐意用夸张的表情和动作渲染；喜欢童话和课本剧的演出，表达自己的想法；喜欢当干部，当老师，并希望老师像他们一样听从指挥，服从安排，同唱同跳同奏；特别好奇，具有打破砂锅问到底的精神；喜欢听表扬，得到老师的鼓励和奖品等等。高年级的学生喜欢听音乐，崇尚时尚，乐意学唱自己喜爱的歌曲，喜欢课外活动，乐意在赛歌、赛舞和演奏比赛中展示自己的才华，得到同学的认可；喜欢参观考察，乐意收集资料，在辩论中敢于发表自己的看法；喜欢具有挑战性的学习方式，如操作电脑，自主学习，乐意得到老师中肯的表扬和鼓励等等。因此，音乐教学就应根据学生的心理需求，营造丰富多彩的课内课外教学活动，以科学、合理、行之有效的教学方式，引导学生走进音乐艺术的王国，领悟音乐艺术的美。 二、注重音乐教学的“活”，探索新型的教学方式 小学音乐教学有别于其他学科，它具有轻松愉悦、生动活泼、寓教于乐等特点。一堂优质有特色的音乐课往往给人“乱”的感觉，这种“乱”正是音乐课“活”的变现。如何让音乐课“乱”中有序、生机勃勃、人人投入呢？这就要求我们教师要不断探索新型的教学方式，以此激发学生的学习欲望和自觉参与的意识。合理、有效的教学方法是紧跟时代发展要求的，是符合学生的学习意愿和心理需求的，是长期的教学实践中总结、归纳、提炼出来的。 音乐教学是一个使学生身心主动参与的过程。在这个过程中，我们
小学音乐课教师教学随笔5篇
小学音乐课教师教学随笔5篇 在这个学期的音乐教学中，我对每个学生的音准进行了初步的考察，发现每个班只有几个突出的学生能脱离钢琴唱准歌谱，而大部分学生都唱得偏低，有的还不能连贯的唱出每个音符，或者乱唱一通。 学生音准问题说明我们的学生还没有真正掌握好歌曲的旋律。这就需要解决音准和学生识谱的问题 在音乐教学中，音准和读谱能力是对每个学生的最基本的要求，可是学生读谱和音准能力的培养绝不是一蹴而就的，它是一个长期训练的过程。 首先，是音准的问题。音准这个概念这是相对的，音准就是人们感知并衡量音的能力。音高和音准是不可分的，培养音准其实就是要培养准确的音高感。所以要让学生先多听歌曲，并用“lu”来跟唱，对旋律有个整体的空间概念，再来随钢琴分句学唱，不一定要老师唱一句，学生跟一句，简单的可以放慢速度让学生自己来跟琴唱谱。老师要及时纠
正学生没有唱准或唱对的乐句。 通过一两遍的练习，可以用稍快的速度来连贯的唱谱，再来学习演唱歌词的话就事半功倍了。 我认为还是需要借助音乐设备和器材来培养学生对乐音的把握。 其实，不论是音准还是读谱能力的培养都是息息相关的，不能独立而存在，我们老师要在理论结合实践的基础上，培养学生良好的音准和准确的读谱能力。这样才能让学生能自信、大胆去更好地演唱歌曲。 在这个学期的音乐教学中，我对每个学生的音准进行了初步的考察，发现每个班只有几个突出的学生能脱离钢琴唱准歌谱，而大部分学生都唱得偏低，有的还不能连贯的唱出每个音符，或者乱唱一通。
学生音准问题说明我们的学生还没有真正掌握好歌曲的旋律。这就需要解决音准和学生识谱的问题 在音乐教学中，音准和读谱能力是对每个学生的最基本的要求，可是学生读谱和音准能力的培养绝不是一蹴而就的，它是一个长期训练的过程。 首先，是音准的问题。音准这个概念这是相对的，音准就是人们感知并衡量音的能力。音高和音准是不可分的，培养音准其实就是要培养准确的音高感。所以要让学生先多听歌曲，并用“lu”来跟唱，对旋律有个整体的空间概念，再来随钢琴分句学唱，不一定要老师唱一句，学生跟一句，简单的可以放慢速度让学生自己来跟琴唱谱。老师要及时纠正学生没有唱准或唱对的乐句。 通过一两遍的练习，可以用稍快的速度来连贯的唱谱，再来学习演唱歌词的话就事半功倍了。 我认为还是需要借助音乐设备和器材来培养学生对乐
如何构建高效音乐课堂
如何构建高效音乐课堂 摘要：音乐作为一种声音的艺术，有其独特的魅力，而音乐教育更是一门教育的艺术，它对孩子情感的陶冶、智力的开发、个性的张扬以及创新能力的培养，有着不可低估的作用。歌唱是音乐教育的一种手段，也是人们表达情感的一种方式，尤其是孩子，当他高兴时，就会情不自禁地唱起歌来，以表达轻松、愉悦的心情。教师必须营造宽松愉悦的氛围，而善于为学生营造宽松、愉快的成长环境。 关键词：音乐教育；效率；课堂教学 音乐作为一种声音的艺术，有其独特的魅力，而音乐教育，更是一门教育的艺术，她对孩子情感的陶冶、智力的开发、个性的张扬以及创新能力的培养，有着不可低估的作用。歌唱是音乐教育的一种手段，也是人们表达情感的一种方式，尤其是孩子，当他高兴时，就会情不自禁地唱起歌来，以表达轻松、愉悦的心情。那么，如何来提高我们歌唱教学的效率，让歌唱成为孩子们的乐事，我认为应该打破传统的歌唱教学模式，注重教师的教，更注重孩子的学，教师必须营造宽松愉悦的氛围，而善于为学生营造宽松、愉快的成长环境，甚至比学识是否渊博更为重要。童心就像一张白纸，有待于我们去描绘，童心又像羽翼未丰的小鸟，有待我们去
哺育。因为教师与学生相互以心灵感受心灵，以感情赢得感情。 一、让音乐成为生活美的享受 音乐是积聚灵感、催发情感、激活想象的艺术，它作为素质教育的重要内容和实施美育的主要途径，不仅能陶冶情操、提高素养，而且有助于开发智力，激活学生的创新潜能，提升学生的生活质量，给学生以美的享受。爱美之心人皆有之，美的享受更是令人向往。例如，在学习安徽民歌《采茶》时，学生进入教室首先映入眼帘的是教师根据课题内容做好的多媒体课件，教师启发学生看画面解说歌词，联想美丽的采茶姑娘采茶时熟练的动作以及动听的采茶歌，让学生联想到一幅非常美的采茶画面，教师进一步引导学生学唱，教师再用不同的方式，对学生没有唱好的地方加以指正，指导学生以小组为单位，进行轮流演唱，没有轮到演唱的小组用鼻音轻轻哼唱，让学生真正沉浸在美的享受中。 二、让趣味走进课堂 “兴趣”是最好的老师，当学生对学习的内容产生兴趣时，就会产生强烈的求知欲望，会执着地去追求、去探讨，会主动地调动全部感官，积极主动地参与教与学的全过程。在教学中，我把动画片音乐带到了课堂来，由浅到深，层层进行欣赏教学，利用多媒体把动画片中的音乐通过筛选、重组等手段制作成课件引入课堂，使学生从中学习他们喜爱的
音乐教学读书笔记
音乐教学读书笔记 教学基本功是教师从事教学工作必需掌握的基本技能，是教师专业成长的重要标志，关注教师教学基本功的修炼，可以帮助教师实现专业发展，促进教学质量的全面提高。下面橙子带来音乐教学读书笔记，欢迎阅读！ 音乐教学读书笔记（一）教学基本功是教师从事教学工作必需掌握的基本技能，是教师专业成长的重要标志，关注教师教学基本功的修炼，可以帮助教师实现专业发展，促进教学质量的全面提高。 读了《新修炼》不仅让我知道教师如何作好自己的“教”，更使我懂得怎样才能引导学生更好的学，扮好课堂组织者的角色。通过学习我对教师的基本功有了一个较为全面而深入地理解，从备课、上课、作业的确定、学生的辅导、评价等需要教师科学的设计，才能使教育教学达到最优化。所以我觉得学习真是及时啊，深刻体会到教学基本功的修炼不仅是教师必备的一种技能，更是转变教师教学理念的有效途径。基本功的修炼不是多余的，而是十分必要的，势在必行的。只有修炼好基本功，才能很好的使用，指导自己的教学，才会取得良好的教育教学效果。 1、音乐技术基本功 音乐技术基本功实际就是音乐学科的理论和技术水平，是一个合格音乐教师的基础和前提，具体说来就是大中专学校音乐教育专业所
开设的几门课程：如声乐，钢琴，舞蹈，合唱与指挥，视唱，练耳，乐理，欣赏，音乐史，教学法……还有层次高一点的和声，曲式，分析，作曲，配器等等音乐理论和技术课程，这对于今天的中小学音乐老师来说，不存在主课和副课，主修和选修的要求了，即使在读书期间由于种种原因没有选修的课程今天也不得不补上这些必备的科目。 2、舞台演艺基本功 舞台演艺基本功本来是对职业演艺员的要求，但对于“新课标”要求下的中小学音乐教师来说应该是必备的，否则“音乐表现能力”这一教学价值教师无法很好地实施。表现是实践性很强地音乐学习领域，是学习音乐的基础性内容，教学中培养学生自信的演唱，演奏能力及综合性艺术表演能力，发展学生的表演潜能及创造性潜能，使学生能用音乐的形式表达个人的情感并与他人沟通，融洽感情，在音乐时间活动中使学生受到美的愉悦，受到情感的陶冶。尽管发达的现代传媒可以把世界上最高最强最好的艺术形象瞬间展现在学生眼前，但学生依然感到遥远，仿佛不是人为的，因为那是电子的，虚拟的，缺乏足够的感染力，没有活生生的人的表演来得亲切和自然，这个重要的教学实施应该是我们音乐老师尽可能的职责，所以音乐老师应该具备一定的演艺能力，即歌唱表演能力，乐器演奏能力，舞蹈表演能力等舞台演艺基本功。 3、教学创造基本功 音乐教师的教学创造基本功我是从两个方面来理解的，一方面是音乐、舞蹈和曲艺等剧本的创作和编导，另一方面是指教师在课堂教
打造高效的音乐课堂
打造高效的音乐课堂 音乐课作为一门综合科课程，我认为这门课程既要让学生学到知识，又要让学生在音乐中得以放松，缓解上主科时的压力。所以我注重寓教于乐，让学生在美得音乐中开拓视野，使他的思想感情慢慢地形成高尚的道德品质。如何提高初中生的音乐素质，提高音乐课堂教学优效性，我觉得应该从以下几点作起： 第一、激发学生学习音乐的兴趣。 兴趣是最好的老师。作为一名音乐教师，我觉得上好一节音乐课首先要激发学生学习音乐兴趣。给学生创造一个轻松地学习氛围和音乐环境，让学生置身于音乐的美中，教学内容不仅要完整，环环相扣，还要生动活泼能够吸引学生的注意，一步步引导学生学习，让学生爱上音乐，喜欢上音乐课，激发他们对音乐的热情。在课堂上要培养学生的自信心，对学生的表现给予及时的评价，让学生有成就感，从而使得他们在课堂上更加放松、投入。这样师生互动，积极配合起来每节课都能达到很好的效果。 第二、提高乐理教学实效性。 乐理教学其实是初中音乐教学体系中一个重要的基本内容，它也是丰富学生的音乐内涵，提高学生音乐素养的重要方面。 对于初中学生来说一些音乐知识太过抽象，不易理解，因此教师应该用灵活的语言从学生的角度出发，将一些抽象的知识概念具体化，形象化。例如教二分音乐、四分音符、八分音符、十六分音符等等，可以让学生来分辨声音的长短，用一些生活中常常能够听到的声音来举例，比如：火车声、汽笛声、骑车喇叭声，还有学生所喜欢的动物的叫声，小猫、小狗声。让学生得到直观的感性的认识，然后再让学生自己体会，用拍手、跺脚的方式把听到的节奏模仿出来，从而完成由声音感知到动作感知的过渡。学习歌曲，让学生掌握节奏最好的方式就是朗读歌词，按节拍的规律朗读。对于中高年级的学生，可以多增加些乐理知识，但也不能死板的教授乐理知识，同样要把乐理知识渗透在游戏中教。 新的《音乐课程标准》明确指出“识谱教学是学生学习音乐的必要环节。”但“教学内容安排要符合学生心理和心理发展规律。不要把识谱
小学音乐教育随笔
教学随笔 在没有走上工作岗位之前，我以为当音乐教师是件比较轻松的事，让学生在课堂上快快乐乐的唱歌，就可以了，结果，才发现理想是丰满的，现实却很骨感，压力也随之而来。当然，有压力就更有动力，也就是这压力让我有了发奋前进的动力，并让我从中体验到了成果的快乐。 首先，由于工作的时间不是很长，对于老教师而言，经验相对不足。回想当初刚走上讲台时，我仅仅局限于课本的教参，没有充分运用好40分钟，望着台下一双双乌黑发亮的眼睛，我对自己说：不能辜负了学生的期待……这才发现备课是多么的重要，它不仅仅是备一堂课，还要综合其他的因素。现在的我不再局限于教参，而懂得了，抓住单元中心，要备歌曲的创作的背景，解决重难点，搜集更多相应的材料，进一步烘托主题，使学生们有更加丰富的体验、感受、发挥，让学生充分感受音乐的魅力。 其次，我发现很多高年级的学生喜欢唱流行歌曲，对于课内的歌曲的兴趣并不是很高。是书中的音乐不好听吗？我想，也许是课内歌曲的曲调较难，地方音乐较多，而且只在课堂上出现短短的几十分钟，此后就抛之脑后，给学生的映像不是很深刻，再加上有一些歌曲学生并不是很理解它创作的背景、意图，与学生们的认知相差很远，让学生产生抗拒的心理。而流行歌曲就不一样了，它经常出现在学生的生活中，歌词多用生活语言，浅显易懂，朗朗上口，易为听者接受
和传唱，学生只要多听几次，大概就可以把流行歌曲唱出来，让学生产生成就感。两者相比较，学生就容易对流行歌曲产生浓厚的兴趣。所以，对学生而言，兴趣就是最大的动力。比如在教唱《同一首歌》时，同学们刚开始不是很感兴趣，于是我就从快乐男生入手，让学生们先看快乐男生武艺演唱《同一首歌》的视频，学生们的兴致马上就高昂起来，并很认真的学习歌曲，而且在课后也能听到学生在唱课内歌曲。因此，我觉得，要先激发学生学习的兴趣，再进一步提高学生对课内歌曲产生学习兴趣。 在教学中，我需要学习的地方还非常的多，比如低年级音乐教学，要多使用儿童语言，而高年级要了解学生的心理，多进行换位思考；上课时的有效提问；怎样设计让课堂变得更加幽默有趣……每每思及至此，总会警戒自己要更加的努力。 最后，我觉得在教学上，要上好一堂音乐课是容易的，想上好音乐课却是不容易的，只有坚持不懈的学习，实践与探索，才能够让音乐课堂变得更加生动，更加精彩。让音乐课给学生带来无限的快乐，这也是我作为一名音乐教师最大的心愿。 南田镇小张丽
小学音乐教师读书笔记.
——读《爱心与教育》 作为刚踏入教育界的我来说，看完这本书，我觉得老师拥有很高的权力。我们的言行影响着学生是成功还是失败，表扬学生还是批评学生，能促进学生还是抑制学生，是我们应该思考的问题，不加约束的权力会破坏班级里的信任关系，极大地阻碍学生的身心发展。 ——读《塑造教师》 缕缕书香，溢满校园每个角落。教育理念化作甘霖，更好地服务于教育，让每节课充满诗情画意，让学生心灵放飞，用知识点燃智慧，书籍是无穷的知识宝藏，是浩瀚的知识海洋，师生在知识海洋中扬帆起航…… ——读《书籍是长生果》 对呀，揠苗助长不如顺乎天性，为孩子遮风挡雨不如让孩子经历风雨。这本书中又何止这两个教学方法呢？我还在细细品味。 ——读《世界名人家教智慧》 我深深地知道，只有乐学的教师，才能成为乐教的教师；只有教者乐学，才能变成教者乐教，学者乐学，才能让学生在欢乐中生活，在愉快中学习。 ——读《拿着棍子读书》 苦与甜本是一家，先苦后甜，才知甜滋味。正如余秋雨把书名取作《文化苦旅》，但苦中处处有希望的曙光！ ——读《文化苦旅》 看着讲台下的学生们聚精会神地听着，时不时的流露出或喜或悲的表情，在这里也让我看到了自己儿时的心情，像他们一样，为公主与王子从此过上幸福的生活而喜极而泣，为丑小鸭变成白天鹅而欢呼雀跃。……虽然，这个世界充满了灰色，让人窒息、让人伤感，但在其中我们也看到了一种希望和追求，在作品中也流露出作者的信仰，对美好世界的追求。 ——读《安徒生童话》 我们必须记住，从根本上看信仰从来都不是，也无须一种言辞的表白，而是一个人的活动所展现出的他的存在方式。对于一个人是如此，对于一个民族未必不是如此。
——读《法律与宗教》 最近学习了一篇关于“课堂上教师如何用语言鼓励学生”的文章，深受启发。当教师一个问题提出时，学生无人举手，这时教师可用：同学们，把你不同的看法告诉大家好吗？相信你能行。 ——读《教师，课堂上运用好你的语言》 我曾以蜻蜓点水的方式读过《古文观止》，除了提高了一点读文言文的兴趣外，最大的得益是我觉得读这本书可以帮助我们了解我们国家古代的历史，因为我们的历史书实在是枯燥得很。所以读此书既可以增进文言知识，又可以增进历史知识。但愿“读点文言也好”能成为更多人的观点。 ——读《古代文言，必修之课》 这是一本小书，谓其小是因为它几乎谈不上鸿篇巨制，只是由一篇篇日记组合而成，；另一方面也许是因为它的作者是一位年仅9岁的孩子，但我却是一口气读完的，虽然我没有流泪，课文的心已经承认这是一本洗涤心灵的书籍，吸引我的，似乎并不是其文学价值有多高，而在于那平凡而细腻的笔触中体现出来的近乎完美的亲子之爱，师生之情，朋友之谊，乡国之恋…… ——读《爱》 前段时间，我阅读了苏霍姆林斯基的《给教师的建议》。读完这本书我发现，虽然现在教育形势发生了很大改变，但苏霍姆林斯基那光辉的教育思想对现在的教育工作者来说，丝毫不显过时。苏霍姆林斯基不愧为伟大的教育理论大师，针对教师们的困惑和不解，好像与教师面对面地交流一样。读完后，有豁然开朗的感觉。 ——读《给教师的建议》 教师要有创造性地工作，他们教育的对象——儿童经常变化，所以教学的内容永远是新的，今天同昨天不一样，我们的工作是培养人，这就使我们担负着一种无可比拟的特殊任务。 ——读《浅谈教师的职责》 这套书不遗余力地宣扬美的教育和情感教育，这至少应与思想教育和文化科学教育同等重要。如果一个人只是思想着的动物而缺少审美情调和情感，这种人的人格也是不健全的，因为我们在培养“完人”的意识中，更要考虑到个中元素对人的成长与生存的各种影响。