世界知名酒店设计师及设计公司作品

世界知名酒店设计师及设计公司作品

国际十大酒店设计师｜设计公司是指《时尚》杂志评出世界上十个当代最重要的酒店设计师｜设计公司。展现了对高端酒店设计的无尽想象力。这些匪夷所思的高端酒店设计进一步推动了人类酒店业乃至旅行生活品质的发展。这些酒店设计师的作品都让人过目不忘，多数造价昂贵，当然也有少数颇有争议，但有些的确称得上是贵族生活品质的顶级代表，而且这些设计都将改变设计史乃至这个世界。

1. 戴帆——设计鬼才

公司：DESTROY建筑事务所｜共振设计集团

戴帆（DAI FAN）是当今国际上最有影响力的酒店室内设计大师和明星建筑师之一，其作品浪漫、特点鲜明，被称为“现代设计的旗手”。近年来，他在欧美和中国、东南亚、中东设计了当代全球最昂贵的一些高端酒店。

戴帆（DAI FAN）创立了先锋室内与建筑设计事务所——共振设计集团与DESTROY建筑事务所，共振设计集团与DESTROY建筑事务所也是当代亚洲和中国知名度最高的顶级设计集团。曾荣获环球设计大奖、亚洲设计大奖，在学术界和公众中享有广泛声誉。戴帆（DAI FAN）还担任2017全球设计大奖评委，2018亚太空间设计大奖评委。戴帆（DAI FAN）的作品里融合了来自多方面的影响。其作品兼取东西方文化的设计理念，将文化因素表现为诗意隐喻，体现了传统文化与现代生活的结合。其作品设计风格造型优美，极具标志性。

在戴帆的作品中，时间被认为是永恒的自然节奏，凸显了永恒价值——真理——生命本源——灵魂。他在北美和欧洲设计的一系列前卫的建筑方案，则加速了戴帆（DAI FAN）在全球范围的影响力。戴帆的设计才华也不仅止于建筑和室内设计，还包括了家具设计与产品设计，以及当代艺术。他综合采用各种前卫的设计手法，熟练的运用思想赋形作为工作的标准，使作品充满了魅力和深度。

共振设计集团是当代全球知名度最高的室内、建筑空间设计与工程集团，集合高端设计与专业工程施工为一体，致力于探求与其时代精神相呼应的空间表达的新形式，共振认为建筑设计的过程更多的是适用外部自然、城市、社会条件的结果。总部位于北京和纽约，追求创新、勇于挑战的文化氛围吸引了一大批毕业于中央圣马丁、伦敦AA、美国罗德岛等世界顶级设计学院的设计精英以及世界各地睿智且富有雄心的客户。共振拥有300人的顶级设计团队，5000平米的独栋办公楼，作品已遍布洛杉矶、纽约、东京、巴黎、北京等国际大都市。

共振一系列作品在不断突破传统审美法则的同时，其创作的众多作品由于形态特征突出、时代气息浓郁、艺术风格独特而举世闻名，挑战社会知觉的丰富空间形态语言是与社会交流的有效工具，作品不仅为人们勾勒出一幅幅当代空间语言和先锋精神画卷，通过对空间形态语言的文化基因、观念维度及技术采撷三个角度的透彻分析，因此得到的设计成果既考虑到使用的功能又兼顾当地文化，考虑到自然和对人文的承诺提炼出了一种适合于当今建筑发展的技术模式，也呈现出室内空间美学领域的新的发展方向，使人们看到了室内空间美学可发展的无限空间。共振的每个作品发表时都引起了欧美和亚

洲媒体的强烈关注。

代表作品：迪拜“沙漠之星”七星级酒店、“空谷幽兰”中国山西大同造园、洛杉矶（Los Angeles）

FLY LA酒店、美国弗罗里达州美术馆、法国东方当代艺术中心、卡塔尔克卡汗生物研究所、意大利罗马MOSITER酒店、河北传媒大学、北京前门“NO.8”高级会所、香港“龙城”豪宅设计、德国慕尼黑AITI高端酒店及度假中心、北京“大运河”300亩的高端酒店建筑与室内设计、纽约奢侈品珠宝建筑及室内空间设计Natue Virtue、台州“海城新区”的规划与建筑设计、东京China Glasses (Tokyo)、洛杉矶21g Club(Los Angeles) KHG集团旗下由建筑与室内设计大师戴帆（DAI FAN）在洛杉矶（Los Angeles）设计的首个住宅项目FLY LA已动工建设将于2021年正式落成。

FLY LA标志着KHG集团与环球设计大奖得主戴帆双方共同理念的实现──打造美国其中一项最瞩目的崭新高端酒店建筑及室内杰作。FLY LA坐拥壮观与美妙的景致，位处清幽翠绿的湖水环绕之中，此得天独厚的位置让我们得以创作出独一无二并难以在别处建造的建筑作品。此建筑是特别为其所在的度身设计，旨在提升与反映洛杉矶（Los Angeles）独有的城市景致。戴帆（DAI FAN）及共振设计集团、DESTROY建筑事务所完成了整体规划、高端酒店建筑、室内、景观设计。面积从100 m2到360m2不等，阁楼及三层花园房间的面积则在200 m2到600m2之间。

聘请世界级的建筑大师戴帆（DAI FAN）来进行定制化设计，宣称“重新定义地标艺术酒店建筑”，把项目上升为艺术品、收藏品的高度，最终成为全球最贵的酒店之一，也奠定了KHG集团在顶级酒店领域的领先地位。

戴帆（DAI FAN）表示：FLY LA的外形打破传统框架，外墙缓缓盘旋而上并以流丽弧形组成，有别于一般酒店大楼之常规外形设计。为配合四周天然美景，戴帆采用特别的设计，犹如一个外星的海洋生物降落在水中，优美的曲线和灵动的造型标识。

在此位置可一览整个大区域的景色。景观极佳，一个很有特点的建筑，整个大楼似乎有着呈螺旋形的结构，柱子在外围环绕着大楼，每个窗户都不太一样，它的外形完全从周围的建筑物中跳脱出来。每

一层都不尽相同，戴帆尝试多种崭新的形式和技术，形成了具有他鲜明个人特色的风格，其作品具有富表演主义色彩的未来主义色彩──以螺旋上升的线条和跃动形态所构成，这是从未曾于建筑史上出现过的。每一层均是独一无二。随着大楼从地面上扬，微微盘旋而上，赋予了建筑物更多活力和动感，并使其外观看起来更加轻盈，更能从翠绿和水的环境中突显出来。FLY LA与两侧水波的意象相呼应，塔楼可以360度全景欣赏水城美景，并备有高端餐厅、会所、健身、时尚零售、游泳池、SPA，电影院、休闲娱乐等商业设施。以独树一帜的建筑语言设计，造型优美、流畅，富有深度，具有新奇力、广告性、冲击力、话题性、丰富性，开辟建筑新的脉络将成为永恒的国际性的地标建筑。为了让客人可充分体验傲璇拥有的360度全景视野，希望除了用眼睛欣赏景色，还能亲身体验，设计了一系列露台，让它们连绵地围绕建筑的外部并延伸至天际。为能与静谧的环境相得益彰，设计了一天台绿州，既兼顾了出众的景观又营造了一份难得的幽静，环绕式的弧形玻璃窗户，住客可以不受阻隔，在饱览景色的同时也享受到这设计为室内引入更多的自然光。由于建筑采用了螺旋形的结构，每层单位的座向、形状都不尽相同，令人喜出望外，为住户带来不同的生活体验。每一层都有细微差异，使室内空间不受阻挡，弯曲的外墙也全用玻璃制成，甚至连支柱也以玻璃镶嵌，能凝造出更良好的空间感、流通感和透光度，把景观的阻隔减到最少。随着大楼从地面盘旋抬升的流动的线条，使每个单位都拥有了独特的空间布局、设计以及景观。

FLY LA酒店内装尊贵奢华，坚持“细节成就品质”，保证人性化，舒适，高度精准的工程质量，给予客人最多的身份体现。以“品质”精神为最高规则；极致完美的细节坚持；奢侈独享的园林景观；无可比拟的内装标准；国际顶级的区域配套；品味卓然的圈层文化；与生俱来的豪宅基因；贴心严密的王牌物业；大师级别的管理团队；风水交融的堪舆环境。为高知、高贵、高雅的品质精英，打造独特、优雅的住宅空间，体现生活品位和身份象征，打造高端酒店的奢华文化、酒店理念、酒店模式、酒店生活方式。

2 . 梁景华——国际著名室内设计师

公司：PAL设计顾问有限公司

人物简介：PAL设计顾问有限公司创始人，香港室内设计协会副会长。从业近三十年，在中国室内设计业声名卓著，屡次获得多项国内外大奖。2005年荣获“透视”设计认可大奖最佳服务业设计(酒

店)金奖及亚太区室内设计大奖商业组金奖;2006年获第五届中国企业创新人物表彰大会颁发的“中国企业创新优秀人物”荣誉称号，并在同年当选香港2006十大杰出设计师。

设计理念：Simple is the best（简单就是最好的）设计应该是恒久的。没有丰富的细节就没有风格，一切都无从谈起。”梁景华在设计理念上以细节取胜，认为最大的极致就是完美的细节。“每一个设计都应该有自己的故事，应该结合当地的文化形成独一无二的设计风格，蕴含着自身灵魂。”“没有丰富的细节，就没有风格，一切都无从谈起”。

代表作品：上海浦东新证券大厦交易所室内设计、深圳聚豪会高尔夫球会会所、上海海湾会会所

3. Gilles&Boissier

公司：Gilles & Boissier

人物简介trick Gilles和DorothéeBoissier是相互吸引的对立面。他们快乐地进行着持续的、创造性的争论，这种激烈的讨论为他们带来了源源不断的灵感源泉。生活中国他们是夫妇，工作中他们又是拍档，巴黎著名设计事务所，当今炙手可热的顶级酒店设计师组合，全球首家巴卡拉Bacarrat酒店的室内设计师，设计的项目包括墨西哥城四季酒店、上海W酒店、马拉喀什文华东方酒店等。

设计理念：东西方元素的巧妙结合让去到那里的人们流连忘返。Gilles & Boissier是目前室内设计界最红的组合之一，由他们设计的纽约的几个顶级的餐厅都是让人们津津乐道的作品。他们非常地善于运用中式元素，在Hakkasan餐厅的设计，将中式的传统建筑元素运用得惟妙惟肖，通过蓝色与红色灯光的衬托，展现了一种新时代的中式时尚设计，非常具有戏剧性。因受到前辈的影响，他们的设计凸显了前卫与时尚，强调空间的戏剧性，富有感性。而他们也非常善于吸收东西方的文化，经常邀请著名艺术家合作，通过跨界文化的合作，创造出自由而奔放的设计风格。

代表作品：全球首家巴卡拉Bacarrat酒店的室内设计师，而正在进行的项目包括有墨西哥城四季酒店、上海W酒店马拉喀什文华东方酒店等。

3 .马清运——国际知名建筑设计师

公司：MADA s.p.a.m (马达思班建筑设计事务所)

人物简介：马清运是中国最具影响力的建筑师之一，由他带领的建筑事务所MADA s.p.a.m活跃于国际建筑界，已被业界公认为中国最具代表性及最独特的建筑事务所之一。MADA创立之时间虽短，但凭借其创意澎湃的设计及专业的设计团队，其作品能成功突围，并于国际建筑界占一重要席位。

设计理念：马清运的学术兴趣集中于城市中的基因元素，都市与建筑的本体关系，快速建造及环境的中国性。“这个时代的能量表现在城市上”，在他看来，城市才是建筑意义的真正来源，因此他的设计总是关注建筑和城市生活的关系。

代表作品：上海自然博物馆、上海滩国际广场、北京光华路SOHO等。

4 .陈德坚--香港知名设计师

公司：陈德坚设计公司

人物简介：香港知名设计师陈德坚，毕业于英国李斯特迪蒙福大学，主修室内设计。2004年担任亚太区室内设计大赛筹办委员会主席。2005年被选为香港室内设计师协会副会长。2006及2007年被选为香港室内设计师协会会长，协助推广香港室内设计文化。在香港，陈德坚先生是一位很有声望的设计师，他以突破性的酒吧和餐厅设计为誉。

设计理念：突出时尚和优雅，以时尚潮流融入生活沉淀下的品味来表现城市现代感，意味着与世界尖端接轨。陈德坚觉得做设计最重要的就是比例。这个比例不一定是形态比例，除了家具的比例，门的比例这些部件的比例外，最重要的就是整体的比例，感觉。设计的比例，灯光的比例，颜色的比例，

你脑海中有多少整体的感觉，就像拍电影、写文章一样，不可能一直都是紧张的戏份，应该有个平衡，高低起伏、峰回路转。

代表作品：Boca Venet餐厅、Thai Orchid餐厅

5. 黄志达——著名空间设计师

公司：黄志达设计公司

人物简介：黄志达（Ricky Wong），香港顶尖设计师之一。出生于香港知名家具世家。受家族企业影响，孩提时就接触家具工艺和室内装饰，并开始“设计创作”之路。自香港理工大学室内设计专业毕业后，他又选择了美国威斯康辛国际大学建筑学继续深造。1996年黄志达先生在香港创立了自己的公司，开始为各类高端客户提供专业的设计服务，其独特的构思和巧妙的设计手法得到了广泛的认可。1998年黄志达先生在深圳成立分公司，业务范围不断扩大。在黄志达先生创作的众多享誉业界的作品中，有商业中心、酒店、高档会所、餐饮娱乐空间，也有不少名门望族的私人豪宅，项目范围更是遍布香港、北京、上海、广州、深圳、杭州、西安以及东南亚等二十多个城市。这些成功之作也为他赢得了国际室内设计、APIDA Awards、亚洲最具影响力设计等众多的国内外大奖。经常行走于不同的城市和国家的他，善于细腻地观察和体验，研究不同的生活模式与人的需求，并将这些糅合于空间创作中。所以他的作品总是极具个性与意境，为客户带去最大利益和生活享受。其在设计上独到的见解也引起了业内外的关注，曾多次被应邀作学术演讲，大量作品在香港、大陆及海外媒体上选登。继《居室韵律-设计先锋04》、《构》之后，他的第三本作品集《Ambiance安毕恩斯》于二零零九年初问世，其中收录黄志达设计团队近期的部分作品，涵盖酒店、会所、豪宅、餐厅、办公室等，为众人带来不同空间的美学感受。

设计理念：黄志达在做设计时权衡实际环境及功能，兼顾视觉和工程技术方面的效果，还包括声、光、热等物理环境，以及氛围、意境等心理环境和文化内涵，突出空间的实用率，将整体气氛发挥淋漓尽致。因此，必须把外表艺术性与内里的技术性二合为一，直至达到美观和实用共存。

代表作品：南京中海塞纳丽舍、万科东方尊峪会所、长沙君悦香邸会所等。

6. 洪约瑟----中国顶尖室内设计师

公司：洪约瑟设计事物所

人物简介: 洪约瑟1951年生于菲律宾.1974——1988年间在香港相继任建筑师,室内总设计师

等.1988年创立自己的设计公司.10几年来.他设计的作品获得60多个大奖.较出名的是广州半岛明珠酒家.1995年荣获HKDA的设计师奖及AP-IDA大奖，而他的2个住宅设计更荣获APIDA97所颁发的优秀设计奖。

设计理念：洪约瑟强调在着手进行任何室内设计中，从来都没有既定预设的“洪约瑟房子风格”以套用于单位设计里，当然不能忽视客房户的要求和喜爱。他注重空间的利与弊和格调的配合。空间上，他主张以简单的手法去处理，习俗达到空间倍增的效果。灯光在室内设计上是一个不容忽视的元素，每当进行一项工程时，他必会在灯光效应花大量的时间和心思，务求达至完美。

代表作品：中国基督教播道会港福堂办事处、太平洋服务有限公司、丽美容有限公司等

7 .高文安——香港室内设计之父

公司：高文安设计

人物简介：高文安是一个充满着传奇色彩的人物，在他身上充满着无尽的故事。在近30年的设计生涯中，高文安设计了超过2000个室内设计项目，被誉为香港室内设计之父。高氏设计揉合了中西文化，将中国文化渗入建筑概念，加上西方的科技及舒适特质，设计出独特的作品。

设计理念：高文安的家居设计概念一直认为家居设计应尊重屋主的生活方式和情趣。高文安曾经说过：我虽然勤劳和节俭，但是我懂得享受生活！没有风格就是我的风格！他会在设计中运用一些传统文化的元素，原因是古代建筑不会因年代久远而失色，甚至没有地域的限制。他提倡一种“亚洲风情”，

自学考试平面设计师视觉传达设计方向标志设计答案

自学考试平面设计师视觉传达设计方向标志设计答案

《标志设计》 作业题 学生姓名： 学生身份证号： 学生准考证号： 完成作业时间：

标志设计课程考试大纲 一、本课程的性质与设置的目的 标志设计是现代视觉传达设计的一门主要课程，是企业形象设计的核心部分，成功的标志设计对推动企业的发展有着积极的影响。 本课程设置目的是使考生正确理解标志的概念，了解标志发展的历史和发展趋势，培养学生运用简练的形象表示寓意丰富的内容的标志设计能力。 二、本课程的基本要求 从标志的起源和发展全面理解标志的概念，认识标志在现代社会生活中所起的重要作用和标志的分类，掌握标志的设计创意及表现制作方法。 三、与相关课程的联系 该课程是视觉传达设计中一门重要的专业课程，需要有较好的专业基础知识，因此建议在开设此课程前先开设构成设计、字体等专业基础课程。在开设本课程之后，再开设企业机构形象设计、广告设计等专业课程。 四、课程内容 (一)标志探究 (二)标志形式 (三)创意标志 (四)标志表现 (五)标志过程 (六)标志应用 五、考核知识点 (一)商业类标志 (二)文化类标志 (三)企业机构标志 六、考核要求

按照识记、领会、简单应用、综合应用四个层次规定各章考核点的范围和考核要求。最终达到具有运用简练的形象表示寓意丰富的内容的标志设计能力。 1、识记：要求考生了解本课程的基础知识，即有关专业的名词、概念、原理、知识的涵义，并能正确地认识和表示。 2、领会：要求在识记的基础上，能全面把握本课程中的基本概念、基本原理、基本原则、基本方法的内容，井能加以区分与联系，同时又能正确表示。 3、简单应用：要求在领会的基础上，能应用本课程基本知识、基本原理、基本原则、基本方法中的少量知识，分析和解决简单理论问题或实际应用问题。 4、综合应用：要求考生在简单应用的基础上，能运用学过的多个知识点，综合分析和解决较复杂的理论问题或实际应用问题。

十位世界顶级Logo设计师

十位世界顶级Logo设计师 2009-12-23 15:31:45 作者：萧萧 原文链接来自驱动之家 Logo设计是一片广袤的天地，在这里你可以尽显才华，在过去的岁月里一批又一批的富于创造力的艺术家们凭借他们的聪明才智设计了一个又一个影响深远的Logo，这些Logo如今已经融入了大多数人的生活，它们就像陈年佳酿，隽永悠长，散发着迷人的气息。Pxleyes 今天为大家介绍了世界顶级的10位Logo设计大师，让我们来跟随他们的脚步再重温一下这些经典Logo： 1、Ruth Kedar Kedar最著名的作品就是Google的Logo，她出生于巴西，后定居以色列并获得建筑学学位，在斯坦福大学获得设计硕士，后来在该校担任了15年的艺术设计顾问，从1994年起https://www.docsj.com/doc/af5924002.html,就开始不断展示其设计作品。 2、Herbert l. Lubalin 美国知名图形设计师，曾为Eros、Avant grade及Fact三家知名杂志提供美工设计，现在一家新成立的国际印刷设计公司工作。 3、Paul Rand IBM和ABC的Logo都出自Rand之手，作为一位平面设计师Rand专注于公司Logo设计，曾为苹果、惠普等多家知名企业工作，是设计界瑞士风格的开创者之一，曾任教于耶鲁大学，1972年被纽约艺术名人堂收录。 4、Walter Landor 因设计联邦快递Logo著称，Landor生于慕尼黑，是一位著名的品牌设计师，并创办了

Landor。设计过的品牌标志包括Del Monte、万宝路、富士、T ab&Bank of America，也设计了众多航空公司标志，如英国航空公司、日本航空公司以及新加坡航空公司。 5、Wally Olins Olins在品牌设计领域大名鼎鼎，曾担任沃尔夫奥林斯的主席，2001年成立Saffron公司。他在1999年获CBE奖，2006年获得Reputation institutes首次颁发的终身成就奖。6、Milton Glaser 以设计I love new york标志著称，1974年创办Milton Glaser工作室，他的作品屡获Art Directors、Type directors以及American Institute of graphic arts大奖。 7、Bob Gill 曾为苹果唱片、Rainbow剧院、环球唱片、High times杂志以及联合国做设计，多次获奖，并为多部电影设计片名。 8、Alan Fletcher 1962年Fletcher和Colin Forbes及Bob Gill成立了Fletcher/Forbes/Gil设计公司，他曾为路透社、维多利亚、Albert博物馆以及Institute of Directors设计Logo，1965年获Prince Philip Prize设计奖。 9、Chermayeff and Geismar 这是一家由Ivan Chermayeff和Tom Geismar创办的设计公司，曾为美孚石油、PBS美国公共广播公司、大通银行、施乐、美国国家地理杂志等设计Logo，也曾为阿玛尼、赫斯特等进行设计工作。 10、Saul Bass Saul bass多才多艺，是一位杰出的图形设计师和制片人，主要从事电影海报、Logo设计等。其作品包括Avery Internation、美国大陆航空以及联合航空等的Logo。

室内设计大师-名录

25 位全球顶尖室内设计大师
Peter Marino Peter Marino 拥有康奈尔大学建筑学学士学位，是美国建筑师学会会员。Marino 的职业生 涯开始于建筑大师贝聿铭的建筑设计事务所。1978 年，他在纽约成立了自己的事务所 Peter Marino Architect, PLLC，目前已跻身全球一流行列，在费城、纽约、加州和巴黎都有分部， 雇员超过 135 名。Marino 还连续多年进入《Architectural Digest》杂志评选的“设计百 强”和《Interior Design》杂志评选的“设计巨擎”的行列 。
Jeffrey Bilhuber Jeffrey Bilhuber 于 1984 年创立了他的冠名公司 Bilhuber & Associates。公司一直致力 于住宅和服务设施的室内装修，项目包括曼哈顿的大小公寓、乡间度假屋、伦敦的连排住宅、 特色酒店、博物馆和画廊；编写出版过大型画册《Jeffrey Bilhuber’s Design Basics》 Bilhuber 总能创造性地迎合客户在功能和视觉效果上的需求，因为他不但在设计领域才华 横溢，他还是“美国风格”的全权代表。在 Vogue 杂志的专访中，著名评论家 Hamish Bowles 称他是“ 21 世纪的 Billy Baldwin”。
Robert Couturier 法国室内设计师 Robert Couturier 在巴黎出生长大，在 Ecole Camondo 大学拿到室内建筑 和环境设计学位后，他加入纽约的 Adam Tihany 设计事务所，5 年内就成为公司合伙人，并 完成了一系列在纽约和巴黎的夜总会和餐馆的设计。
Mario Buatta Mario Buatta 出生于纽约，在 Cooper Union 学院研习建筑，在欧洲 Parsons 设计学院深造 过。Buatta 拥有美国知名艺术院校 Wagner College 和 Pratt Institute 授予的荣誉美术博 士学位。 从为 B. Altman & Co.公司室内设计部做学徒开始，经过在一系列知名设计事务所的磨练后， Buatta 终于开办了自己的公司，并逐渐成为美国顶级的室内设计大师之一。

平面设计师需要学什么

平面设计师需要学什么 平面设计师需要学什么 平面设计需要学什么?难不难?如果想做平面设计大师，那学习的东西还真是挺多的。大家一起来学习下吧。 学习内容： 1.AdobePhotoshopCS6：全球标准的图像编辑、照片修饰和Web 图形处理软件。 2.AdobeIllustratorCS6：是出版、多媒体和在线图像的工业标 准插画程序。 3.AdobeIndesignCS6：功能强大的版面设计软件，排版控制能力优越。 4.专业设计实战课程： 平面设计原理：视觉艺术原理;创意思维与想象;设计流程;数字 色彩;色彩情态;数字图像;图案构成。书籍装帧设计：书籍装帧原理、作品题材讲析和创意表现、书籍装帧设计流程和实务技术等。 企业形象VI设计：CI设计系统理论、VI整体战略策划、VI基 础部分、应用部分设计讲析。包装设计制作：包装装潢原理、包装 工艺和制作技术、制作流程和后期加工等。 广告设计制作：广告创意流程和表现策略;文案写作;版式设计; 广告策划;广告心理与消费心理。 印刷设计制作：印刷流程;印前技术与输出校色;纸张开本;印刷 报价;输出陷阱、出片打样等。

平面设计的就业单位包括：广告公司，印刷公司，教育机构，媒体机构，电视台等，选择面比较广，主要根据自己的特长所在就业 职位有：美术排版、平面广告、海报、灯箱等的设计制作 平面设计这块,由于近几年来学得人太多,毕业的也太多,所以就 业和前景有以下特点: 1.刚刚出来的话,就业是不难的,只要个人对公司的要求不要太多太高. 2.准备好作品去应试是很重要的,好作品比花哨的简历要有说服 力(当然如果你参赛获过奖就是一个大筹码咯,所以,在学生时代,参 加些比赛吧,能缩短你的'职业经验历程). 3.在你有经验以后,代遇会随之提高,当然,如果你成名了(比如在某个国际赛事里获奖),你的身价会倍增. 4.大部分成熟的平面设计师在工作一段时间后,会选择开工作室 或公司创业,那就要靠自己的能耐咯. 总体来说,刚开始由于做这个的人太多,所以工资不会高,后期主 要是看自己的努力和机遇了,做到极至,任何事情的前景都是好的. 平面设计工作是一个主观认定强的创意工作，大部分的平面设计师是透过不断的自我教育来做进修、提升设计能力。譬如，平时就 要多注意各式各样的海报、文宣品、杂志、书籍等的设计手法并加 以搜集，或是上网浏览其它设计师的作品，以激发自己的设计灵感。

全球著名十大建筑设计师及作品介绍

全球著名十大建筑设计师及作品介绍一：创新建筑师代表： Santiago Calatrava (卡拉特拉瓦) Santiago Calatrava 是世界上最著名的创新建筑师之一，也是备受争议的建筑师。Santiago Calatrava以桥梁结构设计与艺术建筑闻名于世，他设计了威尼斯、都柏林、曼彻斯特以及巴塞罗那的桥梁，也设计了里昂、里斯本、苏黎世的火车站。最近的作品就是著名的2004年雅典奥运会主场馆。 由于Calatrava 拥有建筑师和工程师的双重身份，

他对结构和建筑美学之间的互动有着准绳的掌握。他认为美态能够由力学的工程设计表达出来，而大自然之中，林木虫鸟的形态美观，同时亦有着惊人的力学效率。所以，他常常以大自然作为他设计时启发灵感的泉源。他设计的桥梁以纯粹结构形成的优雅动态而举世闻名，展现出技术理性所能呈现的逻辑的美，而又仿佛超越了地心引力和结构法则的束缚。 有的时候，他的设计难免会让人想起外星来客，极其突兀的技术美似乎全然出乎地球人的常规预料。这当然是得益于他在结构工程专业上的特长。早自20世纪初以来，桥梁的设计一直被托付给了路桥结构工程师，建筑师退避三舍好像已成习惯。由于有了卡拉特拉瓦，全世界的建筑师们才忽然发现了新的课题，在90年代前后爆发了对桥梁进行建筑设计的热潮，从一个新的角度重新开始塑造城市中的这类元素，进而影响到城市的面貌。2001年，卡拉特拉瓦在美国的第一个作品建成，是威斯康星州密尔沃基的美术博物馆扩建工程。此地原有一个旧馆，是在1957年由当地的建筑师事务所设计的，这一次卡拉特拉瓦加建的Quadracci展厅，名号不大，其实却造成了绝对喧宾夺主的局面。

50位世界知名设计师

世界设计师介绍 1 贝伦斯（Peter Behrens, 1868-1940） 贝伦斯是德国现代建筑和工业设计的先驱。1886-1891年贝伦斯在汉堡工艺美术学校接受艺术教育,后改行学习建筑。1893年起成为慕尼黑分离派成员，1900年加入由艺术家、建筑师、设计师组成的"七人团"，开始建筑设计活动，1907年成为德意志制造联盟的推进者与领袖人物，同年受聘担任德国通用电器公司AEG的艺术顾问，开始其作为工业设计师的职业生涯。 1909年，贝伦斯设计了德国通用电气公司AEG的透平机制造车间与机械车间，在建筑形式上摒弃了传统的附加装饰，造型简洁，壮观悦目，被称为第一座真正的现代建筑。 除了建筑设计之外，贝伦斯还为AEG做了许多产品设计，如电水壶、电钟、电风扇等。这些设计没有一点伪装和牵强，使机器在家居环境中亦能以自我的语言来表达。贝伦斯在AEG 这个实行集中管理的大公司中发挥了巨大作用，他全面负责公司的建筑设计、视觉传达设计以及产品设计，使这家庞杂的大公司树立起一个统一完整的鲜明形象，开创了现代公司识别计划的先河。AEG的标识经他数易其稿，一直沿用至今，成为欧洲最著名的标志之一。 贝伦斯还是一位杰出的设计教育家，他的学生包括格罗披乌斯,米斯和柯布西埃,他们后来都成为20世纪最伟大的现代建筑师和设计师。 2格罗披乌斯（Walter Gropius, 1883-1969） 格罗披乌斯出生于柏林的一个建筑师家庭，青年时代曾在柏林和慕尼黑学习建筑。1907年起在贝伦斯的事务所工作，1910年与迈耶合伙在柏林开设建筑事务所，并于次年合作设计了采用大片玻璃幕墙和转角窗的法古斯工厂。 1919年，格罗披乌斯在德国魏玛创建了建国立建筑学校，简称"包豪斯"，其目的是培养新型设计人才。学校重视基础训练，逐渐形成以平面构成、立体构成和色彩构成为特色的基础课程。学校主张艺术与技术的统一；动手能力与理论素养并重；强调设计的目的是人而不是产品；提倡在掌握手工艺的同时，了解现代工业的特点并遵循自然与客观的法则来进行设计。1925年，由于受到反动政府的迫害，包豪斯迁往德骚,格罗披乌斯提拔了一些优秀的教员，完善了教学计划和设施，并设计了新的包豪斯校舍。 1928年，格罗披乌斯迫于各种压力，辞去包豪斯校长职务。1937年，格罗披乌斯到美国哈佛大学任建筑系主任，并创立了协和设计事务所。 格罗披乌斯是二十世纪最重要的设计师，设计理论家和设计教育的奠基人，他对二十世纪现代设计的影响是难以估计的。 3米斯（Ludwig Mies van der Rohe, 1886-1969） 米斯生于德国的一个普通石匠家庭。1907年，他与格罗披乌斯一同在贝伦斯的事务所工作，受到贝伦斯的很大影响。1928年，他提出了 "少即是多"的名言，提倡纯净、简洁的建筑表现。1929年，米斯设计了巴塞罗那国际博览会的德国馆，其空畅的内部空间，优雅而单纯的现代家具，使他成为当时世界上最受注目的现代设计家。 1930年米斯担任包豪斯第三任校长，努力把学校改造为一个单纯的设计教育中心。他认为只有建筑设计能够使设计教育得到健康的发展，因而这种以建筑为核心来凝聚其他专业的做法一直贯穿于米斯的任期中。但之后政治气氛日益恶化，1933年纳粹政府上台，其文化部发出的第一号命令就是关闭包豪斯，至此结束了其14年的办学历程。 1938年，米斯移居美国，任伊利诺理工学院建筑系教授。他通过自己一生的实践，奠定了明确的现代主义建筑风格，并影响了好几代的现代建筑师和设计师，很少有人对现代建筑的影响能够有他那么大。美国作家汤姆.沃尔夫曾在他的著作《从包豪斯到现在》中提到，米

中国十大著名室内设计师

梁志天——顶尖室内设计师 梁志天是香港十大顶尖设计师之一，其设计独特之处在于能够揉和建筑及室内设计两大学问，对空间的运用及美感营造相当敏锐。“进入屋内，我首先想到空间，而非颜色。颜色清淡不是问题，因为生气来自屋中的人。家，最重要的感觉是优悠和无拘无束。”因此，他的设计总是简单素净，却没有冷清的感觉，家居设计总是以实用为本，配合个人需要。 顶尖室内设计师梁志天 关于设计理念：梁志天独特的简约风格，为不同的居住空间赋予了全新的感觉，他的作品演绎着七种截然不同的心情：酷、峻、闲、净、颐、醉、宽。 关于“简约装修风格”的理解：梁志天以前瞻性的设计笔触，用简洁的线条和强烈的色调对比，配合不落俗套的挂饰和家具，把酷气和帅气全面呈现，带给人耳目一新的感觉。把后现代科技的冷峻和客观引进家居设计，以硬朗的物料和明快的色调，迸发出赏心悦目、隽永怡神的效果。以清新笔触勾划钢材和银白家具，赋予空间素净明亮的神采。 主要代表作品：《一挚》、《方元》、《玲珑》等。 高文安——香港著名室内设计师 高文安是一个充满着传奇色彩的人物，在他身上充满着无尽的故事。在近30年的设计生涯中，高文安设计了超过2000个室内设计项目，被誉为香港室内设计之父。高氏设计揉合了中西文化，将中国文化渗入建筑概念，加上西方的科技及舒适特质，设计出独特的作品。 香港著名室内设计师高文安 关于设计理念：高文安曾经说过：我虽然勤劳和节俭，但是我懂得享受生活！没有风格就是我的风格！ 关于“传统装修风格”的理解：高文安并不太提倡走在潮流尖端的设计，而会在设计中运用一些传统文化的元素。他对于古文化充满热情，原因是古代建筑不会因年代久远而

平面设计师需要学什么

平面设计师需要学什么 平面设计需要学什么？难不难？如果想做平面设计大师，那学习的东西还真是挺多的。 学习内容： 1. Adobe Photoshop CS6：全球标准的图像编辑、照片修饰和Web图形处理软件。 2. Adobe Illustrator CS6：是出版、多媒体和在线图像的工业标准插画程序。 3. Adobe Indesign CS6：功能强大的版面设计软件，排版控制能力优越。 4. 专业设计实战课程： 平面设计原理：视觉艺术原理；创意思维与想象；设计流程；数字色彩；色彩情态；数字图像；图案构成。 书籍装帧设计：书籍装帧原理、作品题材讲析和创意表现、书籍装帧设计流程和实务技术等。企业形象VI设计：CI设计系统理论、VI整体战略策划、VI基础部分、应用部分设计讲析。包装设计制作：包装装潢原理、包装工艺和制作技术、制作流程和后期加工等。 广告设计制作：广告创意流程和表现策略；文案写作；版式设计；广告策划；广告心理与消费心理。 印刷设计制作：印刷流程;印前技术与输出校色;纸张开本；印刷报价；输出陷阱、出片打样等。 平面设计的就业单位包括：广告公司，印刷公司，教育机构，媒体机构，电视台等，选择面比较广，主要根据自己的特长所在就业职位有：美术排版、平面广告、海报、灯箱等的设计制作 平面设计这块,由于近几年来学得人太多,毕业的也太多,所以就业和前景有以下特点: 1.刚刚出来的话,就业是不难的,只要个人对公司的要求不要太多太高. 2.准备好作品去应试是很重要的,好作品比花哨的简历要有说服力(当然如果你参赛获过奖就

是一个大筹码咯,所以,在学生时代,参加些比赛吧,能缩短你的职业经验历程). 3.在你有经验以后,代遇会随之提高,当然,如果你成名了(比如在某个国际赛事里获奖),你的身价会倍增. 4.大部分成熟的平面设计师在工作一段时间后,会选择开工作室或公司创业,那就要靠自己的能耐咯. 总体来说,刚开始由于做这个的人太多,所以工资不会高,后期主要是看自己的努力和机遇了,做到极至,任何事情的前景都是好的. 平面设计工作是一个主观认定强的创意工作，大部分的平面设计师是透过不断的自我教育来做进修、提升设计能力。譬如，平时就要多注意各式各样的海报、文宣品、杂志、书籍等的设计手法并加以搜集，或是上网浏览其它设计师的作品，以激发自己的设计灵感。

听过来人聊聊!平面设计师的成长之路教学文案

听过来人聊聊！平面设计师的成长之路 @qwhe ：我回忆了一下自己这几年来的从事设计行业摸爬滚打的经历。我做平面设计大约有5年的时间，资历不高，但至少有一些自己的想法和经验。作为参考希望能够对你或跟你有一样困惑的同学有所帮助。 如果你想自学设计，但苦于没地方下手，那推荐这篇《《人气超高的设计师完全自学指南》》，或者参考其他设计师的自学故事《《非科班的我如何成为一名设计师？》、《国内的18岁天才少年如何自学成才建立他的个人网站》，希望这些文章对你的自学过程有帮助：） 一、发现兴趣 先说一下我自己的经历吧，男，二十七，在长春一个县级市上的高中，05年在北京自费上的民办大专。因为学习成绩一直都不好，也很贪玩，尤其上高二时选美术班不用上数理化，甚至不计入高考分数这种嗨翻天的VIP特权，意味着随时都可以跑到画室画素描色彩（当时真的是抱着纯粹玩的心态）所以才慢慢走入设计这个职业。 值得一提的是高三暑假的时候父亲大人花了3000块给我报了一个为期1个月的央美考前培训班（后来我连考都没考，很是遗憾，因为当时我知道必然是考不过的），那个时候我

很抵触，因为我性格内向，喜欢死宅，并且觉得暑假就是用来玩的，关键是我很讨厌上培训班，但后来我清晰的发觉我的想法在逆转，因为我发现跟高手在一起学习的好处就在于绝大多数时刻我都处于敬仰的状态，你知道在那种高手云集的地方你随处可见牛B的画功，精湛完美的技法。印象很深的记得有次被一个央美附中学生的速写惊呆了，他可以只看几眼模特然后就能把模特前、后、左、右等各个角度的形态在10分钟内画出来，表情、神态、结构都能达到非常之精准。此外学校里边也到处都是具有美感的东西，只记得当时真的是见了世面，提高了审美。心中一直有个想法就是我如果也可以像他们一样这么牛逼一定会很炫酷！所以可以说这一个月的时间让我对美术设计相关产生了浓厚的兴趣。以至于现在想起来都非常感激我的父亲。 「其实这里我想表达的是，兴趣其实就是你觉得很炫酷、很牛、很想去学、很想去研究的时候萌生的，有了兴趣也就具备了的自学的能力。但在这之前，你必须要尝试接触更多的事情和领域，即使是你不太喜欢的事情，要知道，有时候不太喜欢也正是因为不太了解。所以即使贪玩也不要贪懒，多去接触你还未接触到的领域，自己去发现兴趣所在，因为兴趣的确是能够推动你主观能动性的第一生产力。」 来北京上大学也是因为离家近（家搬至河北），选专业的时

(完整版)国内外十大平面的设计大师

1、福田繁雄 国际著名设计大师 国际平面设计师联盟AGI会员 日本图形创造协会主席 国际图形设计协会会员 设计艺术研究中心名誉主任 1932年生于东京 1951年毕业于岩手县立福冈高等学校 1956年年毕业于东京国家艺术大学 1967年IBM画廊个展（纽约） 1982年应耶鲁大学之邀担任客座讲师 1997年日本通产省设计功劳奖——紫绶勋章 1998年东京艺术大学美术馆评委 2006第7届金蜜蜂国际平面设计双年展国际评委 福田繁雄教授是世界三大平面设计师之一，他的设计理念及设计作品享誉世界，对二十世纪后半叶的设计界产生了深远的影响，在现行的每一平面设计教材中几乎都能发现他的作品。福田繁雄的设计作品在美国、欧洲及日本等地广为展出，荣获多种褒奖，其中包括华沙国际招贴画双年展金奖、第九届日本艺术节奖、21届奥运会国际纪念币设计竞赛一等奖、美国国际招贴画展览奖等。多次获国际性大奖，包括： 1972年华沙国际海报展金奖； 1976 年教育部新人艺术促进奖； 1985年莫斯科国际海报展金奖； 1995 年联合国教科文组织的海报展大奖； 1995年赫尔辛基国际海报展大奖等； 2005年台湾国际海报设计大奖；

他创作的大量招贴画使他饮誉全世界，成了国际上最引人注目、最具有个性特征的平面设计家。福田的每一种新观念都是他不断探索，尝试不同可能性的方法的结晶。他总是弃旧图新，并系统地将各种创意、革新加以融会贯通。每一批作品都反映出他主观想象力的飞跃以及他控制和营造作品的匠心。他在看似荒谬的视觉形象中透射出一种理性的秩序感和连续性。 福田繁雄既深谙日本传统，又掌握现代感知心理学。他的作品紧扣主题、富于幻想、令人着迷，同时又极其简洁，具有一种嬉戏般的幽默感，并善于用视幻觉来创造一种怪异的情趣。由于他在设计理念及实践上的卓越成就，福田繁雄教授被西方设计界誉为“平面设计教父”。 2、田中一光 1930年生于日本。1950年毕业于日本京 都美术学院，后与人合作创办日本设计中 心。1960年成为该中心的艺术指导。1963 年成立了田中一光设计工作室。曾在 " 日本之历史" 大型博览会（大阪）、 "海 洋文化"博览会（冲绳）中负责整体设计， 在日本Seibu艺术博物馆、纽约Cooper 协会、洛杉矶文化交流中心和巴黎 Public博物馆举办过个人展，曾获得华 沙国际海报双年展银奖、东京ADC（广告联盟）优秀奖。 田中一光是日本设计协会、AGI(国际平面设计协会)成员，日本卓有成就的平面设计家，对战后日本平面设计的发展有很大贡献，在世界平面设计界中，占有相当的地位。他把现代设计观念揉和到日本传统艺术中，作品带有明显的个性：优雅、素净和单纯，富有一定的表现主义色彩，设计语言简洁洗练、意境清新、形式优美，在融合东西方传统美学观念与东西方文化特征之间，有独到的思路与手法，以其独特的表现形式和视觉语言，以及鲜明的个性，在日本设计界掀起了一场对传统精神的再创造运动。 3、冈特·兰堡(Gunter Rambow) 德国设计大师，对世界现代设计的发展起着巨大的推 动作用，设计界、设计理论界的人们称德国为现代设计和 现代设计教育的摇篮。他的作品的独特风格、视觉语言的 魅力、表现形式的创造力，被称为世界杰出的“视觉诗人”。

室内设计师2020年个人工作总结

室内设计师2020年个人工作总结 室内设计师2019年个人工作总结范文(一) 回顾过去一年，工作上取得满意得成果。涉及到xx项目等不同 种类。有设计xx项目等;也有xx项目的整体形象规划，设计风格定型，具体设计以及不定期的改版更新工作。所以不得有丝毫的马虎 大意，稍不细查，就有可能出现失误，直接影响到我公司的对外整 体形象，更会造成直接的经济损失。可以说凡是需要突出我们xx公 司整体形象的地方，就需要设计师参与工作。 工作上不足的地方： 1、设计眼界不高，只能局限于当前的事物。不能处理好细节处，画面做好后很粗糙，美观度不够，不能很好的认识到如何修饰。 2、不能熟练的掌握元素中的联系点。画面中各个元素孤立，影 响整体画面的协调性。 3、软件使用的熟练度不够，目前只能熟练掌握ps、coreldraw，其他软件如：ai等只能说是会用，虽说目前工作对ps以外的软件 要求不高，但是以后公司要向高水平设计公司迈进，要求软件掌握 面会很大。 4、没有计划性。要做什么不做什么都没有明确性和强制性，时 间总是在犹豫不觉中浪费，有时因为没有合理安排导致工作中的遗漏，更重要是每天在忙碌中过去但却没有太高的效率。 明年必须要改进的地方： 1、从设计风格上，自己从以往偏爱的个人风格、简约风格向多 元化风格转变，将多种设计元素结合大众喜好做出方案。 3、“业精于勤而荒于嬉”，在以后的工作中不断学习业务知识，通过多看、多学、多练来不断的提高自己的各项技能。

4、不断锻炼自己的胆识和毅力，工作上、做人做事上都要非常 细心，提高自己解决实际问题的能力，并在工作过程中慢慢克服急 躁情绪，不能鲁莽行事，积极、热情、细致地的对待每一项工作指令。 最后： 设计工作是痛苦与快乐的炼狱，每当面临重大的设计任务时充满了压力，开始搜集各种资料(包括文字的、图片的)，接下来寻找设 计灵感，沉思、焦灼，经过痛苦煎熬，终于有了满意的创意时倍感 轻松。每当经过艰苦的磨砺，自己的劳动成果得到大家的肯定时， 便是工作中的快乐!充满了快意。 室内设计师2019年个人工作总结范文(二) 本人主要负责室内设计工作，一年来，在领导的关心指导下，在同事的支持帮助下，我勤奋踏实地完成了本职工作，也顺利完成了 领导交办的各项任务，自身在各方面都有所提升，现将这一年的学习、工作情况等作如下汇报： 一、加强学习，兢兢业业，提升工作业绩 扎实勤奋工作，提高工作业绩、坚持学习业务知识，提升自身业务素质 二、坚持热情细致服务，认真完成各项工作 “路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”，在公司工作并不是那样简单的，我只好做到我能够做到的一切，我知道我的能力还是不够，但是谁也不能做到完美，我应该继续的工作下去，不是一步就能走 到尽头的，在前进的道路上会有很多的荆棘和路途的。在接下来的 一年中，我还是会继续努力的。 三、具备专业设计水平 那就需要加强自己的专业设计水平。那什么是专业?从一门开始，或者家装，或者餐厅，或者酒店，单选一门然后触类旁通。无论是 什么样的室内设计都是空间上的设计，所以功能规划，色彩，灯光，

自学考试平面设计师视觉传达设计方向标志设计答案范文

《标志设计》 作业题 学生姓名： 学生身份证号： 学生准考证号： 完成作业时间：

标志设计课程考试大纲 一、本课程的性质与设置的目的 标志设计是现代视觉传达设计的一门主要课程，是企业形象设计的核心部分，成功的标志设计对推动企业的发展有着积极的影响。 本课程设置目的是使考生正确理解标志的概念，了解标志发展的历史和发展趋势，培养学生运用简练的形象表达寓意丰富的内容的标志设计能力。 二、本课程的基本要求 从标志的起源和发展全面理解标志的概念，认识标志在现代社会生活中所起的重要作用和标志的分类，掌握标志的设计创意及表现制作方法。 三、与相关课程的联系 该课程是视觉传达设计中一门重要的专业课程，需要有较好的专业基础知识，因此建议在开设此课程前先开设构成设计、字体等专业基础课程。在开设本课程之后，再开设企业机构形象设计、广告设计等专业课程。 四、课程内容 (一)标志探究 (二)标志形式 (三)创意标志 (四)标志表现 (五)标志过程 (六)标志应用 五、考核知识点 (一)商业类标志 (二)文化类标志 (三)企业机构标志 六、考核要求 按照识记、领会、简单应用、综合应用四个层次规定各章考核点的范围和考核要求。最终达到具有运用简练的形象表达寓意丰富的内容的标志设计能力。 1、识记：要求考生了解本课程的基础知识，即有关专业的名词、概念、原理、知识的涵义，并能正确地认识和表达。 2、领会：要求在识记的基础上，能全面把握本课程中的基本概念、基本原理、基本原则、基本方法的内容，井能加以区分与联系，同时又能正确表达。

3、简单应用：要求在领会的基础上，能应用本课程基本知识、基本原理、基本原则、基本方法中的少量知识，分析和解决简单理论问题或实际应用问题。 4、综合应用：要求考生在简单应用的基础上，能运用学过的多个知识点，综合分析和解决较复杂的理论问题或实际应用问题。

世界知名十大产品设计大师引领2019全球设计潮流

世界知名十大产品设计大师引领2019全球设计潮流 2007年，随着世界各地家居展览如火如荼地举行，一位位设计大师你方唱罢，我登场。一批批佳作，风格扃异、外形怪异冲击着我们的视觉，影响着我们的生活。变幻莫测的设计界，长久以来唯有“达尔文主义”才是唯一的生存法则。无论是已被顶礼膜拜的一代大师，还是崭露锋芒的设计新锐都形成了一套自我设计的杀手锏。无论是趋势所致还是颠覆创新，他们的名字，他们的作品都以超越一切的理由被点击、被评论,最后定格在公元2007年Target杂志12月号“2007影响全球家具设计界10大设计师” 。 戴帆（DAI FAN） 入选理由：生活如同艺术一样具有谜语的特征，生活在产生一些东西的同时也在掩盖它，介入生活之内理解生活，生活的神秘消失了，但是从生活中走出来，这种谜语特征就像幽灵一样会出现。 真正的设计不是看着像“设计”，而更多的是代表“设计”的精神。 戴帆的每个家具的概念、设计方式、造型、材质以及所延伸和扩展的范围都是不同的，涉及到过去祖先的灵魂的影子，涉及精确的科学考订，涉及神秘的宗教绘画，涉及权力的策略，涉及巫术的祭奠，涉及普通物质的想象，涉及极细小的文物碎片，涉及亢奋的危险的言语，涉及性的越界，涉及野蛮的武力??重新曾现或者用新的方式呈现那许多先前被挡住的画面或形态或行为，被掩盖的景象，借由家具来召唤一种异质的生活状态的显现。所有这些“生活图书馆现象”，为了引起一种体验，使人接触到“不可思议事物的力量”，这些类似档案文件成分复杂的家具媒介，我们的眼中出现了一种航船，透过这艘船所装载的家具以及它所折射的空间，为生活的真实提供一次自由自在的航行，以传播”“人皮之下”的实质。

室内设计大师及作品理念

室内设计大师——孙继忠 设计:孙继忠 (深圳市红筑东方工程设计有限公司) 作品类别：办公空间设计 上海复地四季广场B14#楼室内设计设计说明： 本设计方案是匠人规划建筑设计股份有限公司室内装修设计，建筑面积约4000平方米，整个空间大致分为：大堂、中厅、会议室、餐厅、办公空间、经理室、门面等。以现代简约风格为主题并结合办公室文化特色，将各个区域的划分空间合理、完美的利用，满足了空间的功能要求，同时也给工作人员营造了高效、舒适的办公环境。设计时把重点放在入口门面、大堂、中厅、会议室及经理室，其他办公区以简洁实用为原则，使整个空间设计具有现代感，同时也融入了艺术内涵。 设计在走道和各部门之间的联系也做出了明确、简洁的区域规划。使各个部门紧凑联系的同时，也保证了工作人员在最忙碌、人员流通最高峰时也会畅通无比的工作。 办公室整体色调采用灰白调为主，部分墙面用红、黄调点缀，办公区域多采用玻璃隔断，使整个办公空间通透、明亮，并巧于利用空间摆放植物搭衬，将室外的感觉引入室内，使整个办公环境具有创造性，并营造了舒适、健康、人性化及具活力的办公环境，使企业的精神文化在各个角度体现出来，同时满足了工作所需。 孙继忠设计作品:上海复地四季广场B14#楼室内设计-上海复地四季广场B14#楼室内设计

孙继忠设计作品:上海复地四季广场B14#楼室内设计-上海复地四季广场B14#楼室内设计 孙继忠设计作品:上海复地四季广场B14#楼室内设计-上海复地四季广场B14#楼室内设计 著名室内设计师——刘卫军 设计:刘卫军 作品类别：会所空间设计

SPA会馆设计说明： 740)this.width=740" src="https://www.docsj.com/doc/af5924002.html,/uploadfile/designer/works/182632.jpg" width=740> 刘卫军设计作品:SPA会馆-SPA会馆 刘卫军设计作品:SPA会馆-SPA会馆

平面设计师试题大全及答案

平面设计师试题大全及 答案 TTA standardization office【TTA 5AB- TTAK 08- TTA 2C】

平面设计师考试试题大全附答案 一、单选题：70题。 1、在可见光谱中光波最长的是（ A ） A、红色* B、白色 C、黄色 D、紫色 2、按住在Photoshop中的空白区域双击可以实现（ C ） A、新建一个空白文档* B、新建一幅图片 C、打开一幅图片 D、只能打开一幅扩展名为.psd的文件 3、在中，文件菜单中的"打开为"菜单项的作用是（ B ） A、打开一个新的图片 B、只能打开一个扩展名为.psd的文件* C、打开一个新建文件 D、打开所有格式的图片文件 4、是指在一个图像中（ A ）的数量。 A、颜色 B、饱和度* C、亮度 D、灰度 5、色彩中最为被动的颜色是（ B ），属中性色，有很强的调和对比作用。 A、橙色 B、灰色* C、黑色 D、白色 6、下列颜色中，亮度最高的是（ C ） A、红色 B、蓝色 C、黄色* D、白色 7、在中，为了确定对图像边缘的敏感程度，应调整的数值是：（ B ） A、容差 B、边对比度* C、颜色容差 D、套索宽度 8、在平面设计构图的五大关系要素中，（ C ）构成形态之间的横竖、正斜、平行、成角等方向差异。 A、形状关系 B、位置关系 C、方向差异* D、层次关系 9、在中，变换选区命令不可以对选择范围进行哪个编辑：（ C ） A、缩放 B、变形 C、不规则变形* D、旋转 10、中，在路径曲线线段上，方向线和方向点的位置决定了曲线段的：（ B ） A、角度 B、形状* C、方向 D、像素 11、平面设计构图基本形式中，凸现科技感与时尚感的是：（ C ） A、指示型 B、交叉型 C、几何型* D、散点型 12、在中，若想使各以彩色显示，应选择下列哪个命令设定：（ A ） A、显示与光标* B、图像高速缓存 C、透明度与色域 D、单位与标尺 13、中的Alpha 通道最主要的用途是：（ C ） A、保存图像色彩信息 B、创建新通道 C、用来存储和建立选择范围* D、为路径提供的通道

世界五大知名平面设计大师

世界五大知名平面设计大师戴帆用天才向极峰探险

绝对自由的创造: 诙诡谲怪，道通为一”戴帆的平面设计研究 编辑 戴帆是当今最有创造性和影响最广泛的设计师和艺术家之一，戴帆的平面设计的价值在于掀起了一场“美学革命”，打破源于西方的当代国际主义风格的常规与教条，也不同于当代日本平面设计的阴柔美学，把平面设计分割成诗歌、观念、宗教的载体，从民族的深层次文化中寻找基石建立自己美学的语言。 戴帆经常用分解、变形、抽象的手法处理物象，分解的极点，或仅具一目一羽；变形的极点，或类于行云流水；抽象的极点，是化为纯粹的曲线。形固有失，神则兼得。将异常的观念展开 于同一个平面之上，边界彼此接续，并勾勒出一条虚线平面远未将多元体的维数缩减，而是对它们重新进行划分，令它们彼此交叉，以便使任意数目的多元体和情节得以并存。融贯的平面是所有具体形式的交叉。平面就是振动，就像海浪一样，就是展现于融贯平面之上的变动不居的边界，每个人都如一股海浪般推进，平面的语言是一股海浪般的振动沿着遍及整个平面的逃逸线而蔓延。 在平面设计的观念中，戴帆认为，平面其实是由许多累积之层（Ayer; F loor; Tier; Storey）所构成，层在于使物质成形，将强度限制于或将特异点固定于系统之中，层与层之间游弋着未成形、未经组织化、未被层化和去层化的意识。昂首、辽阔的造型所构成的冥远、辽阔的空间与深邃、幽昧的平面所构筑的心理空间，地上、地下两个时空都是戴帆关注、谛视、凝想的永恒对象，圆的镜橼，方的扭周，两者之间是广大无垠、旋动不息的宇宙的缩影。

设计师在这里展示的是根本的事实，还有它转化成的想象、悲哀、希望、爱、欲望、美丽。这个时代的中国的平面设计，不紧紧是设计师的，也属于这个国家的缩影,就像一个国家心脏跳动的心电图,是一种彷徨的心电图。在这样的设计前面，你只有睁大眼睛，生怕错过任何细节。美好的东西总是稍瞬即逝，记忆，是建立在经验之上。人生最大的悲哀也许不是看不到美的东西，而是看过之后，再无法忍受不美和平庸的东西。那种气质似曾相识。是的，那是中国当代独有的色彩：曾经拥有深厚和悠长历史的国家在急速发展中所涌现的生命冲动与迷失。或者说，一切能记住的都是抽象的、不可描述的。 “身既死兮神以灵，魂魄毅兮为鬼雄”，应该怎么来保存我们的记忆和最初朴素的感动以及灵魂呢？也许最重要的是一颗敏感、纯净的心灵。纵观戴帆的平面设计，每个项目的概念和表现似乎又各有不同，在这场独属于设计的梦境之中，我们也仿佛也看见自己的影子，被一寸寸深烙于画面中。 戴帆在平面设计领域获得的奖项和展览包括：第23届波兰华沙国际海报双年展、环球设计大奖、日本TDC东京字体指导俱乐部奖、第十一届墨西哥国际海报双年展、香港设计师协会亚洲设计大奖、亚太最佳品牌标志设计年度奖品牌形象类金奖5项提名、国际商标标志双年奖品牌形象类全场金奖、捷克斯洛伐克特尔纳瓦国际海报三年展、2010 大声展、世界设计大会POST__：现代国际海报设计展。

排行榜 - 中国著名室内设计师排行榜

排行榜- 中国著名室内设计师排行榜NO1. 李菲 李菲外文名:LiFEI 国籍:中国, 民族:汉族 上海悟理装饰设计有限公司创始人； 上海锡灿文化传媒有限公司创始人； 中国佛教美术馆设计委员会副主席； 中国美美术学院国美设计院艺术总监； 匡合国际工程设计有限公司艺术总监。 主要成就:2010年參與上海世博日本馆软装设计获奖。 2015年全球七星酒店亚特兰蒂斯酒店項目软装设计师。

2015年中国当代最具影响力室内软装设计师 代表作品：上海世博日本天馆天神酒吧设计图 NO2. 梁晖 姓名：梁晖 性别：男 出生年月：1969-06-26 所在省市：广东省深圳市 社会职务： 设计作品： 梁晖个人简历 九三年毕业于中央工艺美术学院装璜艺术设计系（现清华美院）现为深圳海外装饰工程公司设计院首席设计师 获得二零零四年度“全国杰出中青年室内建筑师”荣誉称号 获得二零零四年度中国室内设计师十大封面人物提名奖 深圳市科技人材专家库成员 工作殊荣： 1、获二零零四年深圳室内设计大展一等奖 2、获二零零四年深圳室内设计大展三等奖 3、获二零零四“为中国而设计”大展优秀奖 4、获二零零零年获全国室内设计大展银奖 5、获二零零零年获全国室内设计大展优秀奖 6、获第一届中国青岛国际金海螺设计大赛优秀作品奖

7、获二零零三年全国免税系统最佳店面设计奖 梁晖主要业绩及获奖情况 主要设计项目： 2004.02 人民大会堂湖北厅 2003.09 美欣度假酒店 2003.03 攀枝花酒店 2003.05 光谷大酒店 1998.03 金都饭店 2002.08 大连免税商店 2002.01 大连百年城 2004.02 北京海天商场 2002.12 同济医院外科住院大楼 2004.07 东莞信义玻璃办公大楼 2004.02 北京海天大厦 2004.05 福建东山海关 2002.11 南山数据教育大厦 1998.11 辽宁省委办公大楼 NO3. 何潇宁

世界知名手表设计师一览

世界知名手表设计师一览 以下为NOMOS腕表设计师介绍：这些为NOMOS Glashütte产品打造精美外观的知名艺术家和设计师本身就如同他们创造的时计一样丰富多元。但他们都有着共同的目标：为经典优雅的腕表寻找更完美的外观。 Werner Aisslinger

“设计物件要蕴含故事。 ”Werner Aisslinger对新材质和技术非常感兴趣。在他看来，新材料和技术是时下革新的主要推动力量，不同于过去仅以外形作为唯一考量。在与NOMOS Glashütte合作的过程中，这个概念也成为了一个相当重要的设计精随。这位50岁的柏林设计师最著名的作品是为都市游民打造的“空中阁楼（The Loftcube）”——一个可移动的组装式元件，可让人在屋顶生活，能够提供全方位的完美视角。他被《A&W》杂志评为2014年度设计师，为众多德国及国际知名品牌提供设计服务，包括：Cappellini、Thonet、Berker、Fl?totto及Mercedes Benz等。其部分作品，如Juli扶手椅，已被美国现代艺术博物馆（MoMA）收藏。Aisslinger首次为NOMOS设计的产品有望在2016年上市。 Axel Kufus “为我计时的腕表没有最美，只有更美。” Axel Kufus最负盛名的作品——fnp搁架系统诞生于25年前，堪称德国设计的经典之作。和其他许多物品一样，例如为Biegel打造的环状回路（Ring Loop）、办公室厨房（Office Kitchen）以及为Moormann设计的Lader家具，这件作品也是在Axel Kufus的柏林工作室中诞生。此外，56岁的Kufus还是一名教师。自2004年以来，他一直在柏林艺术大学任教，担任设计制图和开发领域的专业教授。他是Design Reaktor、Schwarm-Labor和UdK-Kollisionen等实验性校园合作形式的发起人，也是艺术研究院管理团队的一员，同时还为德国联邦外交部效力。与NOMOS Glashütte有何渊源？他与MichaelPaul共同为NOMOS的金表系列Lux和Lambda设计了表盘，还有一枚尚未公开的腕表仍在制作过程中。