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最新人教版九年级下册美术教案

西塔庄初级中学美术下学科教案

(2014——2015)年度

年级:九年级

学科:美术

姓名:张雪艳

时间:2015年3月

学习内容第1课丰富多彩的亚非拉美术作品

知识与能力:通过欣赏人类历史上不同的文化所产生的美术名作，

对多元的世界文化有更多的了解和认识。

教学目标过程与方法:通过讲解，使学生对美术的发展历史及从美术作品中显示出来的社会的风貌有一个基本的了解。

情感态度价值观:提高对美术作品的欣赏能力。

教学重点对多元的世界文化的了解和认识。

教学难点美术的时间段及特点的讲解。

教具准备课件

课时安排 1课时

教学设计与学习内容及预见性问题第二次个性化修改学法指导

一、组织教学稳定学生情绪，集中注意力。

二、导入新课、展示课题丰富多彩的亚非拉美术作品 1.教师通过大屏幕顺序讲解亚非拉美术的基本特征。

2.教师在讲解中可以采用提问的方式调动学生的积极性，同时增强课堂上教师与学生的互动性。这样，才能使得一般来讲较为呆板的欣赏课变得生动活引发思考泼。探究学习

a.首先展示原始美术中的《受伤的野牛》，教师可以提出问题。如:野牛的造型准确吗,颜色鲜艳吗, 之后教师针对问题讲解《受伤的野牛》相关的知识。

b.展示《狮身人面像》《武士像》《垂死的狮子》讨论交流交流分析不同民族、不同地域的人们创造的不同文化，体会所蕴含的特定的文化含义和价值。都可采用这样的方式。

c.展示《太阳金字塔》《吴哥窟石雕像》《神奈川冲浪图》，分析作品的价值。

结合自己搜集到的有关历史资料进行欣赏，评赏析感悟述它们各自体现什么样的文化内涵。

三、课堂小结

本课欣赏的外国美术名作涉及亚洲、非洲和拉丁美洲许多国家和地区，它们是人类物质文明与精神文明的重要组成部分，通过欣赏，同学们要学会对人类创造精神和创造能力进行深入的体验与领悟。

四、课后拓展

介绍国外美术作品的相关网站，让学生开阔眼界，丰富自己的文化内涵。

教学后记(反思):

学习内容第2课各具特色的欧美美术作品

知识与能力:通过对欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧

洲绘画美术，十九世纪欧洲美术三部分的欣赏。

过程与方法:初步了解欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的教学目标欧洲绘画美术，十九世纪欧洲美术的概况及表现形式。

情感态度价值观:开阔视野，培养高尚的审美情趣，提高对美术的

欣赏能力，以及对世界艺术多元化的理解。

欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世教学重点

纪欧洲美术时期的美术作品。

欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世教学难点

纪欧洲美术的艺术特点及内涵。

教具准备有关教学的图片资料

课时安排 3课时

教学设计与学习内容及预见性问题第二次个性化修改学法指导

第一课时一、组织教学

按常规进行，稳定学生情绪，使学生尽快进入状态。

二、导入新课 1.学生回忆上一节课学习的内容(古埃及、古罗马展示法的美术作品)。讨论法

2.学生回忆通过语文、历史等学科了解的意大利文艺复兴美术作品，并借此引入新课。

3.通过用欧洲文艺复兴美术作品与中世纪美术作品学生通过欣的对比的方法，引入新课。赏作品，启

发学生，并三、讲授新课让学生自己 (一)板书列出提纲，学生来浏览课本: 分析作品， 1.文艺复兴时期意大利的三位巨匠是谁,其代表作而且敢于阐品的名称叫什么, 明自己的观

达?芬奇《蒙娜丽莎》点

米开朗琪罗《大卫》

拉斐尔《西斯廷圣母》

2.这些作品表现了什么样的审美理想,

《最后的晚餐》达?芬奇 (意大利)

《西斯廷圣母》拉斐尔 (意大利)

《阿尔诺非尼夫妇像》杨?凡?埃克(尼德兰)

《春》波提切利 (意大利)

(二)用比较分析的方法，按照时间的排列或部分的按照分类，共同欣赏。 1.欧洲文艺复兴的历史背景。对学生进行

充分肯定 2.意大利文艺复兴的主要代表人物及其作品。教师对达?芬奇的名作《蒙娜丽莎》、米开朗琪罗的《大卫》、拉斐尔的《西斯廷圣母》做简要介绍，帮助学生赏析。

3.学生讨论分析自己最喜欢的作品，谈个人的感受。

三、课堂小结 1.学生谈收获 2.教师小结

教学后记(反思):

学习内容第2课各具特色的欧美美术作品

知识与能力:通过对欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧

洲绘画美术，十九世纪欧洲美术三部分的欣赏。

过程与方法:初步了解欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的教学目标欧洲绘画美术，十九世纪欧洲美术的概况及表现形式。

情感态度价值观:开阔视野，培养高尚的审美情趣，提高对美术的

欣赏能力，以及对世界艺术多元化的理解。

欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世教学重点纪欧洲美术时期的美术作品。

欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世教学难点纪欧洲美术的艺术特点及内涵。

教具准备有关教学的图片资料

课时安排 3课时

教学设计与学习内容及预见性问题第二次个性化修改学法指导

第二课时一、导入新课

可从欣赏意大利文艺复兴时期的美术作品入手，提出西方近代十七、十八世纪的欧洲绘画美术作品的特点。

二、提出课题，讲授新课西方近代十七、十八世纪的欧洲绘画美术作品

西方绘画中的主要体裁:神话、宗教、历史画，肖像画，风俗画，风景画和静物画，都达到了相当高的水平，产生了一系列有影响的作品。 1、神话、宗教、历史画:

达维特的《荷拉斯兄弟的宣誓》教师补充说明:古典主义在色彩上常常表现物体的固有色。整个画面构图严谨，均衡对称，造型结实，体现了新古典主义风格的重要特征。展示法

讨论法 2、肖像画:

伦勃朗的《夜巡》和委拉斯凯兹的《教皇英诺

森十世像》比较着进行欣赏。学生用恰当的语言来

表述。与此同时，学生可以对比欣赏“印象主义画派”作品。

3、风景画和静物画:

著名风景画家雷斯达尔的《埃克河边的磨坊》便是重要的代表作之一。十七世纪荷兰普遍流行的

用风力作动力的磨坊的风车，像一个巨人屹立在埃克河边。这是典型的荷兰风光。

整个画面宁静而又充满生气。强烈的空间感和光感，使观众如在画中。欣赏此画时，可与中国山水画作对比。

这时期的静物画，在描绘客观物象的形态、质感和色泽等方面，达到了很高的技巧，充分显示了西方传统绘画高超的写实技巧。

十七世纪意大利画家卡拉瓦乔的《花果篮》突出地体现了这方面的高度成就。它不仅构图自然严谨，而且对花果、篮子的形态、质感和色泽的描绘，达到了乱真的地步。

学生通过欣三、深入探究

赏作品，启(一)提出问题请学生思考: 1.分析达维特的《荷拉斯兄弟的宣誓》一画的主题发学生，并

和构图等表现手法。让学生自己 2.分析委拉斯凯兹的《宫女》一画的构思和构图。分析作品， 3.伦勃朗的绘画风格以及代表作品, 而且敢于阐明自己的观 4.鲁本斯的绘画风格以及代表作品, 点

5.委拉斯凯兹的绘画风格以及代表作品,

6.简述夏尔丹的绘画风格以及代表作品,

7.简述安格尔的绘画风格以及代表作品,

(二)教师在学生回答问题后，归纳小结。

教学后记(反思):

学习内容第2课各具特色的欧美美术作品

知识与能力:通过对欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧

洲绘画美术，十九世纪欧洲美术三部分的欣赏。

过程与方法:初步了解欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的教学目标欧洲绘画美术，十九世纪欧洲美术的概况及表现形式。

情感态度价值观:开阔视野，培养高尚的审美情趣，提高对美术的

欣赏能力，以及对世界艺术多元化的理解。

欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世教学重点纪欧洲美术时期的美术作品。

欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世教学难点纪欧洲美术的艺术特点及内涵。

教具准备有关教学的图片资料

课时安排 3课时

教学设计与学习内容及预见性问题第二次个性化修改学法指导

第三课时一、组织教学

通过提问，学生回忆上一节课学习的内容，并导入新课内容:十九世纪欧洲美术。

二、讲授新课 (一)结合教材中的介绍和学生收集的材料，分别欣赏浪漫主义和现实主义、印象主义和后印象主义的绘画。

(二)教师重点介绍凡高的艺术成就，启发学生无论做什么事，都要有不断进取和探索的精神，发展自己勇于创新的精神。

(三)用比较分析的方法，按照时间的排列或部分的按照分类，共同欣赏。

学生思考并回答: 1.举例说明十九世纪现实主义绘画的主要特点。

2.试分析席里柯的《梅杜萨之筏》和德拉克洛瓦的《自由引导人民》。

3.《日出印象》的作者及其艺术风格,

4.凡高的艺术成就及代表作品,

三、小结 1.请学生谈一谈本课的学习收获。

2.说说自己最喜欢谁,哪件作品,为什么, 引导学生反

思，是对课 3.教师对欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪题更深层次的欧洲绘画美术，十九世纪欧洲美术三部分的欣赏的认识内容，作简要总结，以引导学生进行健康、丰富的审美实践活动。

四、课堂总结

时代在发展,艺术观念也不断随之更新,各种流派此起彼伏、层出不穷。

这些流派的绘画，既有可供借鉴的经验或给人以有益的启示，也有明显消极的一面，对它们应当坚持具体作品具体分析的实事求实的态度。

教学后记(反思):

学习内容保护世界遗产

知识与能力:了解有关“世界文化与自然遗产”的知识，了解我国

的世界文化遗产数量和分布。

过程与方法:了解部分文化遗产的艺术、历史价值，学会自主分析、教学目标探讨与交流。

情感态度价值观:通过欣赏和交流等活动使学生建立遗产保护意识，

自觉地了解它们、研究它们、保护它们。教学重点感受、理解、体验文化遗产的价值。

教学难点判断、交流、评价有关文化遗产的价值。教具准备多媒体课件，影象资料等

课时安排 2课时

教学设计与学习内容及预见性问题第二次个性化修改学法指导

第一课时一、引导阶段 1、展示不同类型的风景风光图片

2、用谈话的方式和学生共同讨论“为什么要申报‘世界文化与自然遗产’”，探究世界遗产的条件。

二、发展阶段 (一)长城 1、播放有关长城视频，引导学生进入学习。

2、介绍世界遗产委员会对长城的评价，为学生感性认识提供必要的知识基础。

3、播放有关长城的图片，主要介绍秦长城的修建及其军事地位，辅助学生了解，从而体会其所蕴涵的内在生气和生命活力。

4、秦长城的文化遗产价值

学生欣赏视频，进一步了解长城:

a.长城是中国也是世界上修建时间最长、工程量最大的一项古代防御工程。

b.长城“上下两千多年，纵横十万余里”。

c.引导单元组学生感受、描述作品借助音像等辅助学生理解。

d.长城的组成部分即民间传说故事。

e.学生向同学介绍自己所了解的长城。

(二)泰山——五岳之首 1、教师出示泰山图片，按照一定路线将图片穿插，引导学生赏析。

学生分组讨论有关泰山的具体的风景点. 欣赏有关泰山图片

泰山是人文景观与自然景观完美的结合。

(三)苏州古典园林 1、播放苏州园林视频短片，帮助学生了解苏州园林的整体美感，体会苏州园林自然与文化的双重遗产价值，了解劳动人民巧夺天工的艺术才能。

2、苏州园林概况沧浪亭狮子林拙政园留园

3文化遗产价值学生欣赏视频，讨论并阐述自己对苏州园林的感受，明确各园林景点的不同特点及呈现出山水艺术思想及丰富的社会文化内涵。

三、总结与拓展

鼓励学生课余通过上网或者其他途径了解其他世界文化遗产，明确其文化价值所在，并尝试对其进行欣赏与评述。为下节课在课堂上的研讨做准备。

教学后记(反思):

学习内容保护世界遗产

知识与能力:了解有关“世界文化与自然遗产”的知识，了解我国

的世界文化遗产数量和分布。

过程与方法:了解部分文化遗产的艺术、历史价值，学会自主分析、教学目标探讨与交流。

情感态度价值观:通过欣赏和交流等活动使学生建立遗产保护意识，

自觉地了解它们、研究它们、保护它们。

教学重点感受、理解、体验文化遗产的价值。

教学难点判断、交流、评价有关文化遗产的价值。

教具准备多媒体课件，影象资料等

课时安排 2课时

教学设计与学习内容及预见性问题第二次个性化修改学法指导

第二课时一、引导阶段展示不同类型的风景风光图片

二、发展阶段 (一) 秦始皇陵及兵马俑 1、播放有关秦始皇陵及兵马俑的图片，引导学生进入学习。

2、介绍世界遗产委员会对秦始皇陵的评价，为学生感性认识提供必要的知识基础。

3、播放有关兵马俑的图片，主要介绍: (1) 秦始皇陵的修建及其中体现出的秦王的专政残暴。 (2) 兵马俑的制作及排列特点。 (3) 辅助学生体会当时劳动人民的智慧和巧夺天工的艺术才能。学生讨论并阐述自己对兵马俑的见解:

1、是中国历史上第一个规模庞大、设计完善的帝王

陵寝。

2、《史记》对地宫的记述。

3、兵马俑坑之一号坑、二号坑、三号坑各自的特点。

( 二) 敦煌莫高窟 1、教师出示莫高窟图片，引导学生回忆历史中学到的内容，联系本课，结合有关历史文化知识加深理解。

2、莫高窟简介。

3、莫高窟的各发展阶段。

4、莫高窟的文化遗产价值。

学生欣赏莫高窟图片，对莫高窟形成整体认知。

莫高窟是集建筑、雕塑、绘画于一体的立体艺术，是人类文化很宝贵的精神财富。

了解莫高窟地处丝绸之路的一个战略要点，不仅是东西方贸易的中转站，同时也是宗教、文化和

知识的交汇处。

三、课堂总结

本节课主要是带领学生领略世界文化遗产的魅力以及分析其特点，引导学生更好的感受艺术与生活，艺术与自然，艺术与人文的密切联系。

教学后记(反思):

学习内容第1课形式和内容丰富的动漫

知识与能力:欣赏和讨论动漫的特点、意义及艺术性。

过程与方法:如何将素材的表现点提炼整理出来，如何对物象的特教学目标征进行夸张变形。

情感态度价值观:通过学习，启迪学生思考，激发学生的创作思维。

教学重点掌握动漫的创作手法和表现形式。

教学难点动漫的多种艺术表现形式。

教具准备课本、多媒体课件

课时安排 2课时

教学设计与学习内容及预见性问题第二次个性化修改学法指导

第一课时一、导入教师课件展示漫画作品。 1、教师提问:大家说刚看到的这些作品属于那种绘画形式呢,

学生回答:漫画

2、教师提问:我们在报刊杂志经常看到很多有趣的漫画作品，在电视上也可以看到许多吸引人的动漫剧，你们都喜欢看什么漫画,

学生回答:《喜洋洋灰太狼》《龙珠》《灌篮高手》《名侦探柯南》《海贼王》《蜡笔小新》《火影忍者》等。

3、教师提问:看了这些漫画，你们谁能说下漫画有什么特点呢,

学生回答:形象有趣，夸张，幽默，讽刺等。

二、讲授新课

1、让学生通过欣赏漫画作品，了解漫画基本常识，

明白漫画是一种艺术形式，是用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的绘画。

一般运用变形、比拟、象征、暗示、影射的方法，构成幽默诙谐的画面或画面组，以取得讽刺或歌颂的效果。

是一种具有强烈的讽刺性或幽默感的绘画。常采用夸张、比喻、象征等手法，讽刺、批评或歌颂某些人和事，具有较强的社会性。

2、漫画特点:

有愉悦功能、表现方法多样性、构思夸张和造型夸张。

3、教师讲解讽刺和幽默构成了漫画最基本的属性，那么这种属性是通过不同的表现形式来传达的。给出漫画分类: 根据表现形式来分:(课件展示漫画作品) (1)幽默漫画:是一种含笑的劝说，使人在轻松的微笑中，否定、摒弃社会生活中的不合理的现象。

(2)讽刺漫画:通过对丑的直接否定，达到对美的间接肯定，创造了高于现实的艺术美。可以讽刺大到国际问题，小到生活琐事。

(3)肖像漫画:用夸张手法，描绘人物形象。

教师总结:肖像漫画在强调抓住人物特征的同时，还要将这些特征夸大。就是要“合理夸大”这些特征，而不能“无理扭曲”。

三、课堂小结

本节课我们学习了动漫的几种表现形式，下节课将继续感受动漫的魅力。

教学后记(反思):

学习内容第1课形式和内容丰富的动漫

知识与能力:欣赏和讨论动漫的特点、意义及艺术性。

过程与方法:如何将素材的表现点提炼整理出来，如何对物象的特教学目标征进行夸张变形。

情感态度价值观:通过学习，启迪学生思考，激发学生的创作思维。

教学重点掌握动漫的创作手法和表现形式。

教学难点动漫的多种艺术表现形式。

教具准备课本、多媒体课件

课时安排 2课时

教学设计与学习内容及预见性问题第二次个性化修改学法指导

第二课时一、回顾上节课所学的内容动漫根据表现形式来分: 1、幽默漫画

2、讽刺漫画

3、肖像漫画

二、继续学习新知 1、从篇幅分类(课件展示漫画作品) (1)独幅漫画 (2)连环漫画 (3)长篇连环漫画

2、教师动画展示漫画作品，请同学辨别其种类，并讨论漫画的作用。

学生讨论完毕后教师总结漫画的作用。

通过生动有趣的漫画形象，带给人们快乐的同时，可以将生活中的现象反映出来，引起大家的关注，可以起到提醒和警示的作用。

3、张开想象翅膀，完善创作构思。

教师向学生提供几种构思方法，夸张、比喻、对比、集中、矛盾等。

诱导学生开阔思路产生发散思维，激发他们的表现欲望，去完成漫画创作。

通过联想，就觉得有许多内容可画，就可以想出别出心裁的点子，往往谁想的丰富，谁就能画出不一般的漫画来。

同学之间可以互相讨论，谈自己的联想构思，可以在图画纸上进行草图练习。

通过这样的思维训练，可以引导他们用发自内心的表达方式作画，得到事半功倍的教学效果。

4、教师示范

教师当堂画一副漫画，请同学根据老师的绘制过程总结一下漫画的技法步骤。

让学生用可以掌握的简练的线条表现方法来完成。

三、实践练习学生创作

先让学生观摩肖像漫画技法示范视频，激发兴趣，而后进行体验创作。

四、总结展示

展示学生作业，同学互评，既提高学生的归纳总结能力，提高语言表达能力，又能起到提高学生鉴赏能力的作用。

教师以恰当的语言和方式评价和激励学生，保护学生的创作积极性，激发学生积极向上的精神。

教学后记(反思):

学习内容第2课动漫形象设计

知识与能力:初步了解动漫造型的方法特点及表现的语言，用夸张、

变形、幽默的手法尝试动漫形象的设计。

过程与方法:利用各种材料临摹或制作一个自己喜欢的动漫形象，

教学目标来表现生活中的各种感受。

情感态度价值观:激发学生学习美术的兴趣，帮助学生树立正确健

康的审美观念;培养学生观察体验生活中的乐趣与情感;培养学生

丰富的想象力，增添幽默和智慧，丰富他们的精神世界。

动漫的造型方法及特有的表现语言，创作一个或一组可爱的动漫形教学重点象。

尝试用夸张、变形、幽默的手法设计动漫想象，积极开发拓展学生教学难点的思维，能利用多种材料，独立进行动漫形象的设计。

教具准备课件、卡通图片、优秀学生作品与卡通发展史相关的资料

课时安排 2课时

教学设计与学习内容及预见性问题第二次个性化修改学法指导

第一课时一、组织教学检查学生用具准备情况，组织听讲情绪。

二、引入新课 ( 结合同学们收集的资料，并根据教师所提出的问题进行欣赏、分析、讨论。) 提出问题 1、同学们都喜欢动漫吧,你还记得吗，你看过的最早的动画片吗,是哪个国家的,知道它的作者吗, (根据同学们的回答做一些简单的解释和回答)

2、你们都有最喜欢的动漫形象吗, (请个别同学来回答，并让全班同学积极讨论)

3、同学们对各国的动漫艺术的发展历史了解多少呢,(主要由教师来回答)

三:讲授新课

(一)卡通形象浅谈

1、动漫的含义

动漫:卡通包括卡通影视片与卡通画，一般也成为动画，意思是连续的画面，本意是指“过分夸张的滑稽图画”。

动漫通常指连环漫画或虽以写实手法表现但又吸取动画片的一些特点而变成的连环画。 (浅谈一些比较著名的卡通形象和他们的作者)

2、艺术特点 (1)形象夸张变形

(2)活泼可爱

(3)风趣幽默

3、教师利用图片展示中国、美国、日本、韩国卡通艺术发展的概况、代表作品及各国著名的卡通设计大师。 (让学生对世界各国的卡通艺术有一个概括地了解。开阔学生的视野，激发学生的创作欲望。引导学生用健康的、审美的眼光欣赏优秀的卡通片。)

4、卡通给我们的欢笑和思考

(1)介绍优秀的卡通形象，如孙悟空、米老鼠、唐老鸭、阿童木等。

(2) 通过对优秀卡通形象的讲解融入卡通在我们快节奏生活中的地位和作用。

知识与能力:初步了解动漫造型的方法特点及表现的语言，用夸张、

变形、幽默的手法尝试动漫形象的设计。

过程与方法:利用各种材料临摹或制作一个自己喜欢的动漫形象，

教学目标来表现生活中的各种感受。

情感态度价值观:激发学生学习美术的兴趣，帮助学生树立正确健

康的审美观念;培养学生观察体验生活中的乐趣与情感;培养学生

丰富的想象力，增添幽默和智慧，丰富他们的精神世界。

动漫的造型方法及特有的表现语言，创作一个或一组可爱的动漫形教学重点象。

尝试用夸张、变形、幽默的手法设计动漫想象，积极开发拓展学生教学难点

的思维，能利用多种材料，独立进行动漫形象的设计。

教具准备课本、卡通图片、优秀学生作品与卡通发展史相关的资料

课时安排 2课时

教学设计与学习内容及预见性问题第二次个性化修改学法指导

第二课时一、回顾上节课所学知识艺术特点 (1)形象夸张变形 (2)活泼可爱

(3)风趣幽默

二、继续学习新知 1、从卡通形象中寻找相关的艺术特征 (1)简洁夸张的造型手法 (2) 赋予人的情态特征 (3)鲜明而表现主题的色彩

2、创作一个或一组可爱的动漫形象 (1)确定主题和内容。 (2)设计基本图形。 (3)设计具有独特鲜明个性的动漫形象。 (4)将形象简化为几何形象。 (5)完善造型。

造型与动态的夸张变形表情的刻画市传递信息的关键重视重要的局部

3、色彩设计 (1)从主题出发的色彩创意。 (2)基本写实的色彩创意。 (3)大胆而个性化的色彩创意。

三、实践练习

学生在教师的指导下进行临摹或进行卡通形象的创作。

四、课堂总结

把所教知识和学生生活实际联系起来，使学生在接受知识的同时，受到美的熏陶，身心得到健康成长。

因此在本课教学中，注重学生的参与意识，让他们充分活动起来，提出自己的观点，叫他们体会到学习的乐趣，同时还要注重学生之间的互动，通过观察—

—分析——讨论——游戏——探究——合作，培养学生的探究精神和合作能力，注重教学内容与生活实际相联系，

通过启发引导，学生能过比较深入地挖掘生活

中与卡通有关的问题，并能够找到运用卡通画的表现语言以及卡通与情感与生活之间的联系。

五、作业布置(练习)

.创作一个或一组自己喜爱的动漫形象

教学后记(反思):因此在本课教学中，注重学生的参与意识，让他们充分活动起来，提出自己的观点，叫他们体会到学习的乐趣，同时还要注重学生之间的互动，通过观察——分析——讨论——游戏——探究——合作，培养学生的探究精神和合作能力，注重教学内容与生活实际相联系，

学习内容第3课动画作品设计制作

知识与能力:通过创设情景，欣赏动画片，从而产生对动画片的探

究兴趣。

教学目标过程与方法:引导学生积极思考，与同学交流自己的想法，提出自己的看法，创造出自己的小动画。

情感态度价值观:培养学生的动手能力和对动画的喜爱。

引导学生积极思考，与同学交流自己的想法，提出自己的看法，创教学重点

造出自己的小动画，培养学生的动手能力。

教学难点让学生学会有选择性的看动画片，合理的安排看动画片的时间。

教具准备多媒体课件、动画片片段、自制小动画材料

课时安排 1课时

教学设计与学习内容及预见性问题第二次个性化修改学法指导

一、利用动画，激趣导课 1、播放动画，激发兴趣

播放《名侦探柯南》片段。(学生是在童话故事和动画的陪伴下长大的。一段新奇、有趣的动画片，可以让学生神之以往。教学一开始，播放学生们都熟知和喜爱的动画片段，从贴近学生生活入手，引导学生观察、对比，激发学生学习的强烈愿望。)

2、通过对学生进行动画片小问答，了解学生对动画片的熟悉程度，导出问题:动画片是怎样做成的, 引出课题——《制作小动画》。

二、探寻研究，交流参与

教师讲解展示:动画的传统做法是一张一张的画出来的，那怎样使画出来的画“动”起来呢,

通过三幅静态图的相互替换使其“动”起来，学生总结:要让绘画“动”起来，就要使用不同内容的图片来不断的替换。

教师展示蝴蝶进笼，陀螺上的点变圈时讲解动画片制作原理:视觉暂留。(交

流观察进一步激发学生的参与热情，通过交流引出值得研究的有价值的问题。)

三、动手制作，创意评比 1、根据老师的引导，学生用自己准备的材料进行动画小制作。

2、动画小制作后，小组内评出优秀作品，优秀作品创作者向其他小组成员展示优秀作品。

3、全班同学为优秀作品投票，评出“最佳创意奖”。

四、阅读材料，课堂小结

通过三则动画片给学生带来的消极影响，引发学生共鸣，不能模仿动画片中

的暴力或不安全的活动、看动画片要有时间限制等。

五、调查研究，课后延伸。

思考:动画片给我们带来的影响。(面向全体学生，注重学生的主动发展，尽

量让学生主动的学习、参与，培养学生发现问题，搜集整理信息以及表达

的能力)

教学后记(反思):

过三则动画片给学生带来的消极影响，引发学生共鸣，不能模仿动画片中的暴力或不安全的活动、看动画片要有时间限制等。

学习内容 20世纪中国美术巡礼

知识与能力:了解20世纪中国画的创新与继承的大致发展历程。

过程与方法:对代表画家及作品有较深入的认识，同时了解中国现

教学目标代美术变革的特点。

情感态度价值观:通过本课的学习，激起学生对祖国传统文化的热

爱。

教学重点中国美术变革。西画的写生、写实技法对中国传统美术的变革作用。

中国传统美术的“读万卷书，行万里路”、“外师造化，中得心源”教学难点的美术观。

教具准备多媒体课件、课本

课时安排 3课时

教学设计与学习内容及预见性问题第二次个性化修改学法指导

第一课时一、导入新课，引起学生兴趣知识回顾。

关于中国传统人物画、山水画、花鸟画区别于西画的主要特点，接着展示20世纪以来的多幅中国画作品。

提出问题:20世纪以来的中国画与传统绘画相比有何不同,

引出课题—板书:《20世纪中国美术巡礼》

二、讲授新课 20世纪中国画创新与继承的历史背景 1、1919年爆发的五四运动，高举起了反对封建文化的新文化运动大旗。

人美版九年级美术下册全册教案

人美版美术九年级下全册教案关于中秋节还有一个传说：相传月亮上的广寒宫前的桂树生长繁茂，有五百多丈高，下边有一个人常在砍伐它，但是每次砍下去之后，被砍的地方又立即合拢了。几千年来，就这样随砍随合，这棵桂树永远也不能被砍光。据说这个砍树的人名叫吴刚，是汉朝西河人，曾跟随仙人修道，到了天界，但是他犯了错误，仙人就把他贬谪到月宫，日日做这种徒劳无功的苦差使，以示惩处。李白诗中有“欲斫月中桂，持为寒者薪”的记载。秦始皇陵兵马俑群教学目标：解秦始皇陵兵马俑是中国古代雕塑艺术的杰作,认识秦始皇陵兵马俑是由身份不同、形态各异的数千个陶俑组成的现实主义的艺术雕塑群。能力目标：分析兵马俑的造型特点，了解兵马俑在塑造人物方面注重刻画细节、注重表现心里、注重个性变化的表现技巧及艺术效果。情感目标：通过欣赏兵马俑群像，了解中国古代艺术的杰出成就，了解勤劳智慧的中华民族为人类文明作出的巨大贡献，认识兵马俑作为世界文化遗产的艺术价值和历史价值，激发学生的民族自豪感和传承历史文化的社会责任感。教学重点：认识兵马俑主要艺术成就及其时代特征。教学难点：理解兵马俑所蕴含的历史文化价值。教学方法：启发法演示法观察法情景创设法教学过程：课前准备：检查多媒体设备和学生课前准备工作。查找历史资料，了解秦始皇的生平、历史功过及秦朝的社会风俗。学生自己动手积累资料，培养他们收集信息的能力，又可引发他们的学习兴趣。导入新课通过历史课的学习和查找资料，同学们对秦始皇的生平了解比较清楚，这位有“千古一帝”之称的君王，为了显示自己至高无上的权威，下令大兴土木。下面请一位同学说说秦始皇在位时修建的最著名的工程有哪些？（演示秦始皇画像）一、相互交流后回答：阿房宫和骊山墓。山墓是秦始皇为自己修建的陵墓，也是世界上最大的帝王陵墓之一，兵马俑就是陵墓的陪葬品。（演示兵马俑全景图）二、同学们想一想：

人教版九年级美术上册全册教案

第一单元中国美术的辉煌历程与文化价值（欣赏·评述）一、教学目标： 1.欣赏活动，使学生初步了解美术作品产生的社会历史背景与美术的发展及其艺术特色之间的关系。 2.能从社会历史文化的角度来认识美术的社会价值和审美特征。二、教学重难点： 1.结合历史课学习经验，帮助学生回顾先秦至两汉时期中国历史发展的基本状况。 2.引导学生能够利用课前收集到的有关历史文化资料和美术史料，和美术作品相互印证与对照，进行探究学习。三、教学课时： 2课时教师准备教具：多媒体课件资料学生准备学具：课本自已收集的中国美术作品图片和文献资料摘录四、教学过程： 1、激情导入 1.展示所选先秦至两汉时期的美术作品图片和其他历史资料图片图表，以便于学生进行对照和比较。 2.可引导学生共同回顾讨论中国历史的分期方法，并回顾中国原始社会和奴隶社会的社会形态与思想信仰的一些具体表现，以便为欣赏美术作品提供一定的分析和认识基础。 3.引导学生浏览和初步欣赏美术作品，根据自己的感受和兴趣选择一些准备深入欣赏和评述的作品。 2、欣赏 1.组织学生对一些重点作品进行欣赏并对作品中的视觉形象，艺术形式和艺术语言进行初步的描述。（1）欣赏分析《洛神赋图》，介绍顾恺之所提出的“以形写神”和“传神写照”理论；介绍南齐谢赫的“气韵生动”法则，是学生了解传统美术最重要的审美评价标准。（2）以《步辇图》《韩熙载夜宴图》、《清明上河图》和灵岩寺《罗汉像》为重点进一步进行深入欣赏，以加深学生对传统美术的体验和认识。（3）结合《富春山居图》的欣赏介绍文人画产生的历史及其特点对中国美术的影响。（4）以欣赏徐渭、陈洪绶和石涛的作品为重点，进一步了解这些注重主观表现的有创造性的文人画在丰富和发展传统美术上的贡献。（5）结合宋瓷、明清建筑和民间年画的欣赏，进一步扩展欣赏领域并为树立更全面美术文化观点奠定基础。（6）美术欣赏评述的形式多种多样，可以采用个别学习、小组学习、课堂讨论等想结合。力求提高学生兴趣。https://www.docsj.com/doc/a011519365.html, 找教案 2.引导学生提出一些值得讨论的问题，如史前或上古时代作品中的艺术形象表现了什么样的含义或思想内容?这些作品的艺术形式与深层意蕴和人类的社会生活方式。思想感情与审美理想有什么时候样的关系? 3.归纳学生所提出的问题，然后围绕本课的不同时期美术作品的时代审美特征及其社会文化价值，进行深入的欣赏和分析讨论。

人美版九年级下册美术加莱义民教案

人美版九年级下册美术加莱义民教案篇一：2021年人美版九年级上册美术全九年级上册美术教案秦始皇陵兵马俑教学目的 1、知识与技能了解秦始皇陵兵马俑是中国古代雕塑艺术的杰作，也是秦朝社会历史的缩影，是秦朝国威、军威的象征；认识到兵马俑作为世界文化遗产具有的珍贵艺术价值和文物价值；认识秦始皇陵兵马俑是由身份不同、形态各异的数千个陶俑组成的现实主义的艺术雕塑群；认识兵马俑是继承我国古代现实主义创作传统，在陶塑、青铜雕、玉雕的基础上发展起来的具有浓郁的地域色彩的泥塑，是中国古代雕塑史上的奇迹，也是我国乃至世界历史悠久、规模宏大的珍贵文化遗产。 2、过程与方法分析兵马俑的造型特点，了解兵马俑在塑造人物方面注重刻画细节、注重表现心理、注重个性变化的表现技巧及艺术效果。查找相关资料，了解秦始皇的生平、历史功过和秦朝的历史，及提倡武力的社会风尚，了解兵马俑艺术特点与其特定历史环境的关系，感受兵马俑所蕴涵的历史文化精神。 3、情感态度与价值观通过欣赏兵马俑群像，了解中国古代雕塑艺术的杰出成就，了解勤劳智慧的中华民族为人

类文明做出的巨大贡献，认识兵马俑作为世界文化遗产的艺术价值和历史价值，激发学生的民族自豪感和传承历教学的重点与难点重点：认识兵马俑主要艺术成就及其时代特征。难点：理解兵马俑所蕴涵的历史文化价值。教学方法：分析探讨法教学用具:多媒体教学设计 1．打开跨页，通过看一号兵马俑坑的正面图片，教师与学生一起谈感受：恢弘壮丽、气势磅礴、威风凛凛、气吞山河的含义，畅想陕西临潼、秦始皇、秦始皇陵、中国最大的雕塑群、世界第八大奇迹、世界文化遗产等等。曾参观过兵马俑博物馆的同学可以谈感受，谈见闻。 2．围绕所涉及到的关键词分成若干小组，首先提出问题，然后进行讨论。鼓励学生敢于置疑，大胆提出新问题，培养学生史文化的社会责任感。分析问题、解决问题的能力。小组内容问题历史组关键词：用学过的历史知识谈谈秦始皇的秦始皇功与过是什么，秦代是一个怎样秦代的社会。地理组

人教版初中美术教案

第一课美术概说主讲：方华军单位：随县万和镇中心学校课型：单一型 1．教学方法：讲解，2．欣赏 3．教学目的： (1)通过教学，使学生基本懂得美术的概念。 (2)通过各种图画的展示和讲解，使学生了解美术的分类，并理解绘画，雕塑，工艺美术、建筑艺术和现代设计的概念和分类。 4．教学难点、重点：难点：美术的作用。重点：绘画的分类。教学过程：一）组织教学：师生问好二）导入新课同学们，今天这堂课是美术课，那么到底什么是美术呢这就是我们今天要共同来初略讨论学习的问题--美术概说（板书课题）三）新授：美术的概念：展示小型雕塑一个，绘画作品一幅。讲解美术的概念，着重强调“物质材料”、“造型手段”、“空间”、“审美价值”。、美术的分类绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、现代设计、绘画：使用笔、刀等工具，墨、颜料等材料，在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上，通过构图、造型和设色等表现手段，创造艺术形象。（绘画的分类略加讲解。）展示作品或图片资料若干，（由于缺乏美术教学挂图及相关的幻灯片，所以应找些较大的图片，如单幅单页画、挂历中的画页等，同时应选用较成熟的艺术家的作品。另外，展示一部分

自己的原作，如《女同学头像》、《临“太阳很足的晌午”》、《藏族妇人》，以增强学生的实际感受，使学生感到老师是一位名符其实的老师。讲解绘画的概念，同时强调绘画的作用：反映社会生活，表达思想情感。现代绘画《钢水汗水》：反映了我国当代钢铁工人的社会生活，“钢水的产量和工人的汗水是成正比的”。表达了对钢铁工人的一种敬仰敬佩之情，从刻画细微的画面中，我们似乎听见有人在说：“工人兄弟们，你们辛苦了！” 、雕塑：是雕、刻、塑三种制作方法的总称。雕塑的表现形式一般分为：圆雕、浮雕。举例：茶陵一中进校门处的雕塑（圆雕）。天安门人民英雄纪念碑基座四周的雕像（浮雕）。Ｃ、工艺美术：指实用品的造型设计和装饰性美术。分类：Ａ、日用工艺（染织工艺、陶瓷工艺等）Ｂ、陈设工艺（象牙雕塑、装饰绘画） D、建筑艺术：通过建筑群体组织，建筑物的形体、平面布置、立面形式、结构方式、内外空间组织、装饰、色彩等各方面的处理所形成的一种综合性艺术。公共建筑：分类：民用建筑：纪念性建筑：、现代设计：是在现代科学技术和经济发展的基础上形成的一门综合性的应用艺术。、美术的社会作用美术对于人们的精神生活和物质生活都有着积极的作用，它具有三大功能：教育功能、认识功能、审美功能（组织同学们以讨论的方式，谈谈对美术及美术的作用的认识和理解。）总结学生的发言：美术有很强的实用价值，广泛应用于建筑、商业、工业等领域三、课本学生范画赏析图：紫灰色主调，对比很弱，短直线条杂乱无章，表现出一种灰暗、乱、挣扎的情感。图：黄绿色主调，少量红、紫色，整个画面明亮，对比强烈，犹如阳春三月，春游在外，给人以充满活力、精神饱满的感觉。

岭南版九年级下册初中美术全册教案(教学设计)

岭南版九年级下册初中美术全册教案《瑰丽深沉的汉唐雕塑》教案教学目标： 1、了解中国古代雕塑在不同时期的艺术成就及其艺术特点。学会欣赏中国古代雕塑艺术，并对其有一定的审美能力。 2、将书本文化知识归纳总结分类讲解，引导学生欣赏中国古代雕塑作品，使学生大致明白中国古代雕塑的分类及其艺术风格特点。 3、让学生开阔眼界、提高认识、增进知识，培养健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏艺术美的能力。教学重难点：重点：了解汉唐雕塑艺术，学习雕塑文化。难点：培养学生对雕塑艺术的欣赏能力。课前准备：师生：课本、多媒体课件等。教学过程：一、组织教学板书教学内容大纲，播放多媒体课件。二、引入新课可以通过提问的方式例如：让同学们来讲讲他们了解到的一些中国古代雕塑。以此来吸引学生对中国古代雕塑的兴趣。三、讲授新课 1、雕塑的定义：雕塑是指运用可塑性、可雕性物质材料，通过雕、刻、塑、铸、焊等手段制作的反映社会生活，表达审美理想的具有三维实体的造型艺术。 2、雕塑按其不同的功能可分为：宗教雕塑，陵墓雕塑，纪念碑雕塑，装饰雕塑，园林雕塑，

民间雕塑，架上雕塑等。雕塑的三种基本形式：圆雕，浮雕，透雕。 3、按照书本材料本节课主要介绍中国古代陵墓雕塑和宗教雕塑（1）中国古代陵墓雕塑：陵墓地面画、陶俑欣赏古代陵墓雕刻应注意：一是服从于整体设计意图具有寓意和象征性；二是石兽造型趋于神话和理想化。欣赏陶俑应注意：一是模拟现实生活中的形象；二是反映墓主的爱好、时尚和社会状况；三是艺术手法上，秦俑写实，汉唐俑概括夸张。（2）比较霍去病墓石刻与秦始皇兵马俑的艺术风格有什么不同？（3）中国古代宗教雕塑：敦煌石窟、麦积山石窟、云冈石窟、龙门石窟（4）、古代不同年时期的雕塑： ◎唐代雕塑：唐三彩、昭陵六骏 ◎宋代雕塑：因为宋代不比唐代强盛，国力衰败，艺术家们经受挫折，对个种人情世故认识更为深刻，所以雕塑作品有个很大的特点就是，对人性的刻画非常深刻。四、课堂小结《雕琢出来的人文光彩》教案教学目标： 1、培养学生从美术形式语言（色彩、线条、构图、明暗、肌理等）方面探索作品的特点。 2、使学生能够从美术史的角度，从美术与社会文化的关系等方面研究作品的意义。 3、将文艺复兴时期的艺术作品同中国古代同一时期的美术作品相比较，找出其不同及共同之处。教学重难点：重点：意大利文艺复兴三杰及其作品的欣赏。难点：文艺复兴三杰作品的艺术特色及其所体现的人文精神。教学过程： 1、导入教学 ⑴录像展示达?芬奇作品，请学生欣赏画面，然后教师对作者进行生平介绍。

人教版初中美术教案(20210226043232)

第一课美术概说课型：单一型 1 ?教学方法：讲解，2?欣赏 3?教学目的：（1）通过教学，使学生基本懂得美术的概念。 ⑵通过各种图画的展示和讲解，使学生了解美术的分类，并理解绘画，雕塑，工艺美术、建筑艺术和现代设计的概念和分类。 4.教学难点、重点：难点：美术的作用。重点：绘画的分类。教学过程：一）组织教学：师生问好二）导入新课同学们，今天这堂课是美术课，那么到底什么是美术呢这就是我们今天要共同来初略讨论学习的问题--美术概说（板书课题）三）新授：美术的概念：展示小型雕塑一个，绘画作品一幅。讲解美术的概念，着重强调“物质材料”、“造型手段”、 “空间”、“审美价值”。、美术的分类绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、现代设计、绘画：使用笔、刀等工具，墨、颜料等材料，在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上，通过构图、造型和设色等表现手段，创造艺术形象。（绘画的分类略加讲解。）展示作品或图片资料若干，（由于缺乏美术教学挂图及相关的幻灯片，所以应找些较大的图片，如单幅单页画、挂历中的画页等，同时应选用较成熟的艺术家的作品。另外，展示一部分自己的原作，如《女同学头像》、《临“太阳很足的晌午”》、《藏族妇人》，以增强学生的实际感受, 使学生感到老师是一位名符其实的老师。讲解绘画的概念，同时强调绘画的作用：反映社会生

活，表达思想情感。现代绘画《钢水汗水》：反映了我国当代钢铁工人的社会生活，“钢水的产量和工人的汗水是成正比的”。表达了对钢铁工人的一种敬仰敬佩之情，从刻画细微的画面中，我们似乎听见有人在说：“工人兄弟们，你们辛苦了！” 、雕塑：是雕、刻、塑三种制作方法的总称。雕塑的表现形式一般分为：圆雕、浮雕。举例：茶陵一中进校门处的雕塑（圆雕）。天安门人民英雄纪念碑基座四周的雕像（浮雕）＜C、工艺美术：指实用品的造型设计和装饰性美术。分类：A、日用工艺（染织工艺、陶瓷工艺等） E、陈设工艺（象牙雕塑、装饰绘画） D建筑艺术：通过建筑群体组织，建筑物的形体、平面布置、立面形式、结构方式、内外空间组织、装饰、色彩等各方面的处理所形成的一种综合性艺术。公共建筑：分类：民用建筑：纪念性建筑：、现代设计：是在现代科学技术和经济发展的基础上形成的一门综合性的应用艺术。、美术的社会作用美术对于人们的精神生活和物质生活都有着积极的作用，它具有三大功能：教育功能、认识功能、审美功能（组织同学们以讨论的方式，谈谈对美术及美术的作用的认识和理解。）总结学生的发言：美术有很强的实用价值，广泛应用于建筑、商业、工业等领域三、课本学生范画赏析图：紫灰色主调，对比很弱，短直线条杂乱无章，表现出一种灰暗、乱、挣扎的情感。图：黄绿色主调，少量红、紫色，整个画面明亮，对比强烈，犹如阳春三月，春游在外，给人以充满活力、精神饱满的感觉。四、作业：运用抽象或变形的表现手法表现自己的某种情感。

人教版九年级美术下册全套教案教学提纲

活动一世界多元文化中的美术作品1 教学设计（一）设计思路美术史是非常客观非常严谨的一门美术学科的基本知识，因此这门课可以采用较传统的讲解式教学方式。教学目标通过教师的讲解及幻灯片的演示，使学生对原始、古代、中世纪美术的发展历史及从美术作品中显示出来的社会的风貌有一个基本的了解。教学重点对原始、古代、中世纪美术的时间段及特点的讲解。教学设计（二）首先播放一段古人狩猎激烈动人的录像，之后画面停留在原始美术中的《受伤的野牛》作品上，教师提出问题：为什么原始美术中的绘画作品多表现狩猎的情景？学生讨论，回答问题。教师：美术作品的内容表现是源于生活，高于生活。教师继续讲解：《奥林多夫的裸女》《手持角杯的裸女》《英国斯通亨治巨石结构》等原始美术作品的一些相关知识。古代、中世纪美术的作品可以让学生来试着分析作品的画法、表现的内容等，以此来增强课堂上教师与学生的互动性。课堂小结。活动二世界多元文化中的美术作品2 教学设计（一）设计思路本单元属于“欣赏评述”活动内容，美术欣赏的对象是外国美术作品，本单元活动二分为：欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世纪欧洲美术三部分。本次课件欣赏的外国美术作

品，时间跨度比较大，外国在美术方面有突出贡献的国家和艺术家很多，显然不能一一介绍，为了让学生能比较有系统的欣赏一些优秀外国作品，所以本次课件从中选择一些有代表性的作品加以赏析，从授课内容（历史时间）上分：欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世纪欧洲美术三部分；从知识点来分：有历史背景、画派、艺术家生平简介、艺术作品简介、思考练习。这些内容之间都有链接，教师的讲解可以从历史时间上，简单介绍，也可以根据自己认为合适的方法，通过链接，向学生讲解。教学目的通过对欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世纪欧洲美术三部分的欣赏，使学生初步了解欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世纪欧洲美术的概况及表现形式，开阔视野，培养高尚的审美情趣，提高对美术的欣赏能力，以及对世界艺术多元化的理解。教学重点：欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世纪欧洲美术时期的美术作品。教学难点欧洲文艺复兴时期美术，十七、十八世纪的欧洲绘画美术，十九世纪欧洲美术的艺术特点及内涵。教学准备有关教学的图片资料。

(完整版)苏少版九年级下册美术教案

2010-2011学年度九年级下学期美术教学工作计划美术教学在课程改革中发生了综合性的变化。面对美术学科在社会发展、教育改革中的实际状况，结合生活中的艺术，我将继续以课堂教学研究为基本点，狠抓45分钟的课堂教学效率，联系学生的日常生活，努力提高教育教学质量。为更好定出本学期工作计划如下：一、指导思想：进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。二、基本情况分析：九年级学生已经对美术知识有了一定的了解和掌握，在学习上有一定的认识，知道学习的重要性，在美术的审美鉴赏能力上都有了一定的提高。但九年级的学生学习的积极性很不够，参与获得的主动性较差。对美术知识的系统不够明确，知识结构层次不是很健全。三、教学目标：将根据以往的教学经验，针对于学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，以多种有趣的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续接受色彩的传统教学，继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大学生的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开教材中的课本，独立的、大胆的去完成学习任务。四、具体工作：本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学、多练、多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己对案例研究，使自己由认识新课程到走进新课程。1、根据对九年级学生的情况分析再加上九年级学生所学知识的基础上，开始新知识的学习。2、在课堂上认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到一定的基础知识，掌握美术的基本技能和技巧，同时也要学会判断美和创造美，提高学生的审美能力。3、在教学中，以促进人格全面发展为出发点，以公民必备的美术知识与技能为基础，注意贴近学生的学校生活和社会生活，力图做到富有情趣和启发性。4、学生了解

九年级美术教案

第一单元感受中国古代美术名作第一节《独树一帜的中国画》教学设计课型：新授教学目标： 1、认知目标：深入理解中国画传神写照的内涵,中国古代山水画的艺术特色和中国花鸟画的种类及寓意。 2、能力目标：运用欣赏方法，欣赏分析其他作品。 3、情感目标：学生在自我感受，自我激励和相互合作中大胆想象，讲出自己的主观感受，以培养高尚的爱国主义情。并理解古代画家“缘物寄情”的特点，感受画家热爱自然、热爱生活的思想情感。? 重点难点： 1、使学生深入理解中国画传神写照的内涵，中国古代山水画要表达的意境和中国花鸟画的寓意。 2、运用欣赏方法，学生欣赏分析其他作品。课时安排： 1课时第一课时课时目标：

（1）、唐代阎立本《步辇图》? 提问：唐代阎立本《步辇图》是中国人物画哪一类？?回答：历史故事画。? 内容：描绘唐代贞观年间，李世民接见前来迎娶文成公主的吐番使者禄东赞的情景。?题材：人物历史画。?表现手法：工笔画。? 艺术特点：没有夸张化，借助眼睛、面容、姿态，画龙点睛的描绘了一代帝王宏大、包容天下的胸襟和智慧的头脑。面容光滑，太宗一身便服出场。太宗颌下一撮胡须，以及唇上八字胡都很特别。太宗的眼神非常安详、平和，充分显示出一个满腹经纶、道德修养极高的封建帝王的形象。? 提问：传神从那里表现出来的？? 回答：眼神、面容、姿态、表情、手势、身体动作、服装轻浅、呼之欲出。? （2）、五代顾闳中《韩熙载夜宴图》默画典范。? 提问：想一想，细致观察人物的表情，心理状态。试分析南唐危难之际，为什么韩熙载还经常夜宴宾客、歌舞升平?? 回答：（学生自由回答）? 提问：我们来找一找哪位是我们的中书侍郎韩熙载？你是怎么判断他是韩熙载？?回答：（学生自由回答）? 提问：画家表现韩熙载在听音乐时是怎样的动态神情？?回答：其他宾客超然自适，韩熙载神情严肃。? 总结：中国古代人物画对于人物的描绘，不仅仅满足于外形的肖似，而是更着重对人物性格及内心世界的揭示。? 咫尺千里-山水画? 1、首先由学生读诗，强调中国画常把诗与画相结合，尤其是中国山水画更注重这重情景交融的意竟。? 2、播放诗歌配乐的山水画。? 3、屏幕显示图片：宋代范宽《溪山行旅图》? 后人评价他的画风“峰峦雄厚，势状雄强”。画面取景高远。? 4、屏幕显示图片：宋代马远《踏歌图》??? 5、屏幕显示图片元代倪瓒《六君子图轴》和宋王希孟《千里江山图》(青绿代表作)? 比较两幅作品在技法上的不同，这一时期的山水画技法娴熟，形

九年级下美术教案画布上的阳光

初中美术教案九年级下：第一课画布上的阳光一、教材分析《画布上的阳光》本课《画布上的阳光》是“欣赏·评述”的类型课，作为本套教材中学阶段三个独立的欣赏课教学单元之一，本课《画布上的阳光》试图解决两个主要问题：一是强化一种最为实用与常见的欣赏方法——比较的欣赏方法，帮助学生在对比或类比中获得对特定作品更加深入的艺术感知与内心体验，从而提高欣赏艺术作品的能力。二是初步掌握研究一个艺术流派应该从哪些方面入手，应该注意关注哪些相关的角度与层面，从而了解一些现代美术史学的研究角度与方法。通过对绘画表现形式从不同角度的比较和经典作品从不同层面的分析，强化学生养成一种“比较欣赏”的良好习惯。教材主体内容定位在印象派是东西方艺术平衡及与相关课目知识整合的选择。教材介绍了１９世纪末印象画派的艺术特点、代表画家以及印象派绘画与科学成就的联系。本课首先明确了印象派绘画在西方绘画艺术发展历程中的意义和地位。帮助学生进入印象派绘画与古典绘画色彩特点的对比分析，引导

学生感受其为何“极大地丰富了色彩的表现能力”。在讨论活动中，教师可以分别从色彩倾向、对光色构成的理解和表现以及笔触的运用和表现特点等方面积极引导并提出相应的思考题，为学习讨论提供基本路径，促进学生之间更有效地展开学习讨论，也为教学的深入进行做好必要的铺垫。接下来教材重点帮助教学从色调倾向、对光色的理解和表现以及笔触的运用和表现特点几个方面对《日出·印象》进行重点分析，然后通过展现同时代其他印象派艺术家的作品，引导学生归纳出印象派绘画在题材、笔触和光色气氛表现等方面的典型特征，让学生进一步认识印象派绘画的风格特点。教材介绍印象画派部分画家和他们的作品，不但帮助学生从不同题材的绘画作品中归纳印象派绘画共同的艺术特点，也为学生搜集资料和短文写作的教学活动提供了线索。 “活动一”设置的目的主要是强化一种比较的欣赏方法，帮助学生在对比与类比中获得对特定作品更加深入的艺术感知与内心体验。“活动二”设置更加侧重学生对艺术流派的相关了解与探索，通过一篇欣赏短文的写作练

九年级下册美术全册教案共30页

的闪光点, 尊重学生的自尊心, 让学生在教师的关爱中学习, 在玩中学, 促进学生的个性形成和全面发展。（一）教师方面：做学生发展的组织者、促进者，充分尊重学生的主体地位，放手让学生去实践、去思考、去探索、去讨论、去创作，鼓励学生通过自己的想象展示作品。（1）做好课前准备，精心制作教具。（2）运用各种教学手段，学生更多的创造空间，鼓励学生的探索精神与大胆创造，在情感体验中提高想象力和创造力，培养学生绘画兴趣。（3）在教学环节和活动方式布局上，注意开放性和立体性，真正做到以人为本。（4）灵活改进示范过程的传授方式，活跃课堂气氛。（5）教学内容的选择要少而精，并注意学科之间的联系。（6）拓展教学思路，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。（二）学生方面：充分利用身边的各种材料及所学知识，动脑筋制作品，学会合作，并妥善保存自己的设计作品。积极参加社会实践活动，开阔视野，增长社会经验。四、教学安排第一单元美术作品的意蕴抒发情感，表达意愿 2课时弘扬真善美 1课时

人教版初中九年级上册美术《民俗文化展》教学设计

人教版初中九年级上册美术《民俗文化展》教学设计教材分析：民俗，就是民间的风俗习惯，指一个国家或民族中广大民众在长期的历史生活过程中所创造、享用并传承的物质生活与精神生活文化。从民俗与人类社会的关系来看，民俗起源于人类社会群体生活的需要。从民俗与时代的关系来看，民俗虽然源于传统，但也是在现实生活中仍然发挥着特定功能的一种社会文化现象。从民俗与文化的有关系来看，民俗是民族文化的重要组成部分，属于民间文化。历史上人们对民俗的概念有不同的狭义理解，大致有四种：文化遗留物说、精神文化说、民间文学说、传统文化说。现在我们讲的民俗是广义的民俗。民俗与民间艺术是民间文化的重要表现,“民间文化”是一个大的范畴,从总体上来看,它包括民间创造的物质文化和精神文化,它是民间创造的物质文化和精神文化的总和及总体表现。使它的学科意义不仅是对象上的,亦是方法上的。民间美术则是民间固有的物质、文化生活条件下的创造,它不仅是美的欣赏品,而且是民间文化的体现,是民间文化心理和文化面貌的标志。如果研究民间美术,将它从整体的民间文化中抽出,仅仅进行单一的视角的研究,则视野必然会变得狭窄,只有把民间美术放入民间文化的范畴进行总体研究,才能进入深层,扩展新领域,才能充分显现其意义与价值。值得注意的是,20世纪80年代以来,民间美术已经成为美术创新的一个重要范本。学习目标： 1、认知目标：掌握民俗的概念、特征与功能，了解中国民俗文化悠久历史，理解中国民俗文化的多元化和丰富性。 2、过程与方法：民俗的构成、养成与传承、民俗的调查与研究、民俗文化在当今旅游业中的作用。 3、情感目标：了解民俗文化的多元性。教学重、难点：重点：理解中国民俗文化的多元化和丰富性。难点：民俗的构成、养成与传承。教学准备：教师准备：教学课件、图片等。

湖南美术出版社九年级上册美术教案已完整版

湖南美术出版社九年级上册美术教案已集团标准化办公室：[VV986T-J682P28-JP266L8-68PNN]

九年级上学期美术教学案第一课《走下神坛》主备教师：吕国贵杨青山任课教师: 一、教材分析：本单元依据《美术课程标准》对“欣赏·评述”学习领域的要求，教学活动围绕文艺复兴时期的美术现象和代表作品展开，《走下神坛》从人与神艺术主题的发展、变迁的历史线索切入，通过对经典作品的对照和分析，介绍了欧洲文艺复兴运动以及人文主义对西方艺术产生的深刻影响。通过对文艺复兴时期等的作品欣赏，引导学生初步了解不同时期具有代表性的美术现象、历史源流以及审美特点，在其中学习运用各种知识赏析美术作品的方法，获得初步的审美经验和鉴赏能力，了解调子的含义及构图、透视，能描述分析艺术作品。初步理解文艺复兴艺术与中世纪艺术的差异，及代表人物的艺术特点。教材列举了各历史时期有代表性的美术作品，通过这些作品在视觉美感上各自的鲜明特点，丰富学生的审美体验，同时，也为教学内容的选择提供不同切入点。教学活动的设置各有所侧重，培养学生审美、评论和文化认知的多方面素养。二、教学目标 1、知识与能力目标：了解作品中调子的含义及构图、透视，能描述分析艺术作品。初步理解文艺复兴艺术与中世纪艺术的差异，及 2、方法与过程目标：能够联系时代背景和有关文化现象，从各方面对美术作品进行分析。 3、情感与态度目标：能够对美术作品进行较完整的评述，大胆表达自己的认识和理解。三、本课重点难点分析：

了解各时期代表人物的艺术特点。四、教学思路：根据教材包含实质性的知识和技能学习的两方面内容进行分析，理解教材意图，把握和控制难度，是达到教学目标的基本保证。教材的内容材料多，跨度大，一味照本宣科必然拖沓。所以，对材料进行选择处理是十分必要的。教学准备从细致地研究教学内容开始，大量地查阅资料，除熟悉与作品有关的内容外，还须精选那些能够引发学生学习兴趣的史料和有关知识。充分估计学生的知识水平，了解学生的需求，是教学活动顺利进行的保障。五、教具准备：课本、教学课件、多媒体、挂图等。第一课时一、导入新课：在神学权威的笼罩下，欧洲中世纪艺术大都服务于宗教，宣传教义。随着文艺复兴的到来，艺术走下神坛，汲取古典精髓，注入人文精神，表现人的世俗生活，开创并完善了一种反神学权威、反封建特权的新的视觉语言。这个时期的艺术达到了古典艺术之后的一个新高峰，基本风格和变现技法构成了西方近代美术的主要传统，影响深远。媒体运用课件展示：拉斐尔油画《椅中圣母》约1514（意大利）《弯曲在王座上的圣母和圣婴》（木板蛋彩）约1820（拜占庭）二、新授： 1、解析：《弯曲王座上的圣母和圣婴》整体画面很暗，人物形象平面化、严谨、金色、暗红色、黑色、对比不强烈、压抑、圣母容貌肃穆、圣婴老成、肃穆、正襟危坐、高高在上《椅中圣母》光影感非常强，有立体感，明暗对比强烈、圆形构图打破死板不呆板、红黄蓝三原色、艳丽华贵、对比强烈、温柔、可爱、神态柔和、充满青春活力、动态自然、有亲切感。

人教版九年级上册美术教案新部编本

教师学科教案[ 20 – 20 学年度第__学期] 任教学科：_____________ 任教年级：_____________ 任教老师：_____________ xx市实验学校

九年级美术教案(人美版) 课题：加莱义民课时：1课时课业类别：欣赏课备课时间授课时间：教学内容与目的（1）A.应知:通过学习，使学生了解罗丹是怎么样经过艰苦学习？了解他对雕塑所作的根本性的变革。 B.应会:对罗丹的代表作品《加莱义民》能深入的了解和简单分析。（通过学生讨论分析达成这一目标）。（2）隐性内容与目标在总结与反思中，体验生命之泉是由心中飞涌的，生命之花是自内而外开放的。而在优秀艺术作品中正是潜伏着这样强烈的内心颤动。教学难点：作品通过怎样的艺术语言，具体地表达了作者对生命和艺术的理解。教学重点：罗丹的精神，既要做艺术家先要学做人。教学方法：探究式学习方法

学具准备：有关资料教具准备：课件，图片等作业要求：无作业教学过程：

课题：艺术的多元化课时：1课时课业类别：设计课备课时间授课时间：教学内容与目的 1、显性内容与目标（1）、了解由于自然条件、生活方式和思维方式的不同，人类历史上的古老文明所孕育出的艺术作品表现出的多元化。（2）、了解艺术作品随着时代的发展而发生的巨大变化。（3）、欣赏不同艺术流派的现肛艺术作品，感受各自的艺术特点。 2、隐性内容与目标能过分析古今中外美术作品多元化的现象和对现代艺术的欣赏，引导学生在一个开放的、自由、坦诚的氛围中表达自己的审美感受，发表自我的观点，并且尊重不同风格的艺术作品，尊重其他人的审美选

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第一单元感受中国古代美术名作(欣赏、评述) 第一课时:独树一帜的中国画——人物画课型:欣赏评述课时:1课时教学目标: 认知目标:深入理解中国画传神写照的内涵,中国古代山水画的艺术特色与中国花鸟画的种类及寓意。能力目标:运用欣赏方法,欣赏分析其她作品。情感目标:学生在自我感受,自我激励与相互合作中大胆想象,讲出自己的主观感受,以培养高尚的爱国主义情。并理解古代画家“缘物寄情”的特点,感受画家热爱自然、热爱生活的思想情感。教学重难点: 重点使学生深入理解中国画传神写照的内涵,中国古代山水画要表达的意境与中国花鸟画的寓意。难点运用欣赏方法,学生欣赏分析其她作品。共享预案个性调整教学过程一、组织教学二、引导阶段提问:什么就是中国画？回答:就是中华民族传统的绘画样式。小知识: 按技法分:工笔画,写意画按题材分:人物画,山水画,花鸟画三、新授课程 1、通过多媒体,师生共同鉴赏古代人物画作品:(教师引导启发学生,充分发挥学生的主观能动性) 《人物龙凤图》《人物御龙图》中国最早的独副人物画。 2、了解中国古代人物画的种类。人物画按题材分类的种类:人物画(表现现实人物或历史故事);风俗画(表现社会风俗);仕女图(表现妇女形象);写真(人物肖像)。鉴赏作品:(引导学生从作品的内容、题材、表现手法、艺术特点全方面进行鉴赏,了解中国古代人物画艺术特点。)人物画欣赏,要瞧它传神从那里表现出来的 ⑴、东晋.顾恺之《洛神赋图》《洛神赋图》根据曹植著名的《洛神赋》而作,为顾恺之传世精品。这卷宋摹本在一定程度上保留了顾恺之艺术的若干特点,千载之下,亦可遥窥其笔墨神情。全卷分为三个部分,曲折细致而又层次分明地描绘着曹植与“洛神”真挚纯洁的爱情故事。人

九年级美术教案下《走下神坛》

九年级上学期美术教学案第一课《走下神坛》一、教材分析：本单元依据《美术课程标准》对“欣赏·评述”学习领域的要求，教学活动围绕文艺复兴时期的美术现象和代表作品展开，《走下神坛》从人与神艺术主题的发展、变迁的历史线索切入，通过对经典作品的对照和分析，介绍了欧洲文艺复兴运动以及人文主义对西方艺术产生的深刻影响。通过对文艺复兴时期等的作品欣赏，引导学生初步了解不同时期具有代表性的美术现象、历史源流以及审美特点，在其中学习运用各种知识赏析美术作品的方法，获得初步的审美经验和鉴赏能力，了解调子的含义及构图、透视，能描述分析艺术作品。初步理解文艺复兴艺术与中世纪艺术的差异，及代表人物的艺术特点。教材列举了各历史时期有代表性的美术作品，通过这些作品在视觉美感上各自的鲜明特点，丰富学生的审美体验，同时，也为教学内容的选择提供不同切入点。教学活动的设置各有所侧重，培养学生审美、评论和文化认知的多方面素养。二、教学目标 1、知识与能力目标：了解作品中调子的含义及构图、透视，能描述分析艺术作品。初步理解文艺复兴艺术与中世纪艺术的差异，及 2、方法与过程目标：能够联系时代背景和有关文化现象，从各方面对美术作品进行分析。 3、情感与态度目标：能够对美术作品进行较完整的评述，大胆表达自己的认识和理解。三、本课重点难点分析：了解各时期代表人物的艺术特点。四、教学思路：根据教材包含实质性的知识和技能学习的两方面内容进行分析，理解教材意图，把握和控制难度，是达到教学目标的基本保证。教材的内容材料多，跨度大，一味照本宣科必然拖沓。所以，对材料进行

选择处理是十分必要的。教学准备从细致地研究教学内容开始，大量地查阅资料，除熟悉与作品有关的内容外，还须精选那些能够引发学生学习兴趣的史料和有关知识。充分估计学生的知识水平，了解学生的需求，是教学活动顺利进行的保障。五、教具准备：课本、教学课件、多媒体、挂图等。第一课时一、导入新课：在神学权威的笼罩下，欧洲中世纪艺术大都服务于宗教，宣传教义。随着文艺复兴的到来，艺术走下神坛，汲取古典精髓，注入人文精神，表现人的世俗生活，开创并完善了一种反神学权威、反封建特权的新的视觉语言。这个时期的艺术达到了古典艺术之后的一个新高峰，基本风格和变现技法构成了西方近代美术的主要传统，影响深远。媒体运用课件展示：拉斐尔油画《椅中圣母》约1514（意大利）《弯曲在王座上的圣母和圣婴》（木板蛋彩）约1820（拜占庭）二、新授： 1、解析：《弯曲王座上的圣母和圣婴》整体画面很暗，人物形象平面化、严谨、金色、暗红色、黑色、对比不强烈、压抑、圣母容貌肃穆、圣婴老成、肃穆、正襟危坐、高高在上《椅中圣母》光影感非常强，有立体感，明暗对比强烈、圆形构图打破死板不呆板、红黄蓝三原色、艳丽华贵、对比强烈、温柔、可爱、神态柔和、充满青春活力、动态自然、有亲切感。 2、比较：《弯曲宝座上的圣母和圣婴》、《椅中圣母扎》同样是描绘圣母和圣婴，我们来看看两幅作品有什么不同，谈谈自己的看法、感受？学生以表格的形式归纳比较结果，从画面的明暗、构图、色彩、表情、动态等方面进行比较。 3、欣赏： 1、《犹大之吻》（湿壁画）约1305乔托（意大利）（1266-1337）“欧洲绘画之父”，其代表作品有《犹大之吻》、《逃往埃及》、《哀悼耶穌》《宝座圣母像》等。解析：乔托注重空间深远关系和人物的立体表现，其艺术具有鲜明地现实主义倾向。《犹大之吻》是《圣经》故事之一，犹大是出卖耶稣的叛徒。在逾越节的晚餐桌上，耶稣指出他是出卖主的人。他知道自己已经暴露，就提前溜走，立即去给敌人引路前来捉拿耶稣，他以亲吻作为暗号。画面上

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九年级上册美术教案任课教师：何仙梅第1课独树一帜的中国画（一）教学目标： 1、了解中国古代人物画的优良传统和部分代表性作品。2、了解宋代以来肖像画的理论精华。 3、了解当代人物画的发展。内容结构：文献记载的肖像画理论和创作实践。古代人物画的不同样式举例：历史故事画（如《步辇图》），肖像画中的行乐图（如《幽篁坐啸图》）和标准像。默记默画的典范作品《韩熙载夜宴图》的人物形象塑造。重点和难点：结合作品讲授古代肖像画理论的深刻认识和价值。教具准备：多媒体教学设备教学过程：一、导入新课两个学生到讲台演示人物画的常用创作手段——面对面写生。揭示今天的课题传神写照——人物画。体验过程回想刚才的一幕，让学生讨论如果让你来画这位同学，你会如何去表现？老师：讲述郭子仪如何明白唐代两位着名画家的水平高低的故事，引出人物画的灵魂——传神写照二、鉴赏过程 1、通过多媒体，师生共同鉴赏古代人物画作品：（教师引导启发学生，充分发挥学生的主观能动性）唐·阎立本《步辇图》历史故事画这幅画描写的是贞观十五年，唐太宗李世民接见远道前来迎文成公主入藏的吐蕃使者禄东赞时的情景。李世民坐在宫女们抬着的步辇之上，他穿的是平常的装束，但眉宇间很有神采。禄东赞身穿团花衣，立于一名朱衣执笏引班的官员之后，神情恭谨而机警。不画背景，以人物身躯的大小标示社会地位的高低贵贱，这是早期人物画所常用的表现手法。唐·阎立本《古帝王图卷》历史故事画表现的是自汉至隋十三个帝王：汉昭帝刘弗陵、汉光武帝刘秀、魏文帝曹丕、吴大帝孙权、蜀昭烈帝刘备、晋武帝司马炎、陈文帝陈蒨、陈废帝陈伯宗、陈宣帝陈顼、陈后主陈叔宝、北周武帝宇文邕、隋文帝杨坚、隋炀帝杨广。图卷以每一位帝王及男女侍从为一组，每位帝王的上角都有墨笔楷书庙号、姓名及在位年数等。（引导学生从作品的内容、题材、表现手法、艺术特点全方面进行鉴赏，了解中国古代人物画艺术特点。）五代·顾闳中《韩熙载夜宴图》默画典范反映了五代时期人物画创作所达到的成就。它以连环图画形式表现了五个互相联系而又相对独立的情节，以展现夜宴活动的丰富内容，即听乐、观舞、休息、清吹、送别。画中主要人物有十余人，反复出现于五个情节之中，合共46人次。其中多数是见于记载的真实人物，即韩熙载与他的宾客太常博士陈雍、门生舒雅、紫微朱铣、状元朗粲、和尚德明、教坊副使李家明及其妹、女伎王屋山等。图中成功地表现了韩熙载的形象，不但画出了他的外形特征，而且比较深入地表现了这一人物的特殊心理状态。韩熙载是南唐政权中比较有政治见识的，但由于他来自北方，言行又不守名检，受到朝廷的猜忌和权臣的排挤，不得不借放纵行径以示消沉，以图自保。画中韩熙载有志不得伸，抑郁苦闷的情绪由于夜宴欢乐气氛的反衬而得到深化与加强。画中的其余人物则主要是围绕五个不同的情节，通过人物的表情、动作和人物之间的呼应、联系，表达其精神状态和统一的环境气氛。其中以起首的“听乐”和第四段“清吹”表现得最好。

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