清华美院艺术史论系校考作品赏析真题

2016—2019

清华美院艺术史论系校考作品赏析真题

2016年真题

中国美术史《愚公移山》徐悲鸿

西方美术史《蒙娜丽莎》达芬奇

2016年真题解析：

改革的第一年，出卷老师选择了耳熟能详的两个作品，《蒙娜丽莎》与《愚公移山》。

一个是文艺复兴时期达芬奇的经典作品，为何考察达芬奇，一方面，2016年清华大学艺术博物馆开馆展出达芬奇的诸多手稿作品，另一方面，此幅作品一般会出现在初中及高中课本上，因此对于参加校考的高三同学们难度不是很大。

另一个是中国近现代美术史上的绘画大师徐悲鸿的代表作品，故事性与情节性兼备，相对容易书写。

2017年真题

中国美术史《开国大典》董希文

西方美术史《自由引导人民》德拉克洛瓦

2017年真题解析：

2017年考的是《开国大典》与《自由引导人民》。

中国美术史延续了2016年的出题规律，依然选取了近现代中的一个考点，并没有考察山水画、花鸟画、风俗画，选了“又红又专”的《开国大典》。

西方美术史考察了19世纪浪漫主义画家德拉克洛瓦的《自由引导人民》，此画也是大家非常熟悉的作品，难度不大，所以出卷老师在命题的时候，照顾到高中的同学学业压力山大，选取了中外美术史上辨识度相对高的作品，大家在备考的时候要抓住核心考点，而不是试图掌握所有作品~

2018年真题

中国美术史《哪吒闹海》张仃(诞辰100周年)

西方美术史《大卫》米开朗琪罗(雕塑)

2018年真题解析：

2018年打破了2016—2017年的出题规律，结合清华美院院史作为出题点，2017年恰逢张仃（1917—2010年）诞辰100周年之际，《哪吒闹海》对于高中生而言，难度较大，因此大家平时在备考的时候，

掌握基础的美术史作品外，还要关注清华美院历史上出现的大师及作品，比如首都机场壁画、比如吴冠中···

西方美术史延续了2016年的出题规律，考察文艺复兴的基本作品《大卫》，美术史上很多雕塑家创作大卫题材，比如多纳泰罗、贝尼尼···因此在遇到此类容易的题目时，如何拓展文章的内容，如何在文章中加入横向与纵向对比，如何古今结合，如何中西对比，对高中生的知识储备提出了一个新要求，大家在平时训练的时候，万不可复制粘贴网上的一些内容，容易在考场里撞车，不易拿高分，文章没有所谓的模板，大家要努力地往文章里做加法！

2019年真题

中国美术史《马踏飞燕》(雕塑)

西方美术史《雅典学院》拉斐尔

2019年真题解析：

西方美术史继续考察文艺复兴，选取了文艺复兴三杰之一拉斐尔的作品《雅典学院》，2016年考达芬奇、2018年考大卫、2019年考拉斐尔，2020年考乔托、马萨乔、波提切利·····？？我们不得而知，建议考生不要轻易去猜测老师的出题思路，毕竟人的思维方式差不多，大家都在揣测老师的出题意图，万一老师反押题呢？

2019年中国美术史一反2016—2018年的出题规律，并没有考察中国近现代美术史，而是选择了一个相对冷门的考点《马踏飞燕》，属于中国工艺美术史（或者称之为中国雕塑史）的考点，给广大考生一个暗示，千万不要按照出题规律去猜测，永远记住踏踏实实练题勤勤恳恳书写才是王道。

结合2016—2019年三年的出题规律，对于高中生而言，西方美术史的出题难度，相比中国美术史容易些，因此很多高中的同学，在平时训练的时候试图押题，并且只训练西方美术史，放弃中国美术史，笔者不赞成此种自杀式做法，万一2020年出卷老师突然变题，加大西方美术史难度出其不意

考生需系统备考

不断书写

找到属于自己的

写作方法

追寻高分之道

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文化艺术品评估报告-强济人

. 编号：№201604001 文化艺术品评估 ARTS ASSESSMENT REPORT

. 目录 第一章艺术家及作品介绍第二章市场价值分析 第三章评估过程 第四章评估报告

第一章艺术家及作品介绍 一、艺术家介绍——强济人 强济人，国家级工艺美术师，中国工艺美术学会会员，优秀青年陶艺家，人保部高级技能师，国家非物质文化遗产宜兴紫砂优秀传承人。 1970年生于宜兴，从小喜爱紫砂，高中毕业后考入紫砂工艺厂，学习制壶。启蒙于王福君老师，后受教于季益顺大师，顾绍培大师。经过20多年探索磨练，制壶手法多样，技术全面。制作的方壶简洁明快，有棱有角。花货形象逼真生动，光壶圆润流畅。《高风亮节》壶获第七届上海国际艺术节“金奖”。获西湖博览会金奖，07年，陶艺新品《踏雪寻梅》被无锡市博物馆永久收藏，《梅竹双清》壶在无锡市政府举办的吴地风韵吴文化节大型展览上获得金奖。作品具有较高升值空间，被壶艺爱好者竞相收藏。 二、强济人作品赏析 强济人对壶的态度即是对生活的态度，喝茶是一种心情，品茗却是一种心境，真我时刻，手执香茗，心素如简，人淡如茶。人需要一

种淡然、朴实、淡名利、淡世绘、淡荣辱、淡诱惑，虽无蝶来，清香依旧。在物欲横流的滚滚红尘中，更需要一份淡泊的心境，谢绝繁华，回归简朴。 济人，一个土生土长在陶都宜兴这片紫砂热土上的陶艺人，他坚持以纯手工制作方式创作紫砂壶已有二十多年，所制紫砂作品，重气求精，功力深厚，自成一格。有人称他的壶为“济人壶”或“济壶”，那是对他壶艺的肯定和褒奖。 强济人从小喜爱紫砂，高中毕业后考入紫砂工艺厂，学习制壶，启蒙于高级工艺美术师王福君。经过20多年探索磨练，制壶手法多样，技术全面。制作的方壶简洁明快、有棱有角;花货形象逼真生动、圆润流畅。“济壶”的一个鲜明特征就是工精，强济人临摹了大量紫砂前辈名作，在反复的实践中，练出了一手高超的制壶技艺。“高风亮节壶”是一件名作，制作难度相当大。它既是方器，又是筋纹器，还是花器，而且器型大，很难成型。但是强济人知难而上，硬是攻克了诸多难关，出色地制作成挺拔、大气的“高风亮节壶”，整把壶所透出的功力，常常令观者赞叹。“孔雀开屏壶”是强济人的一件创新作品，既体现了他融合传统与现代的设计理念，又再一次体现了他“工”的功力。在这把壶上，强济人施展绞泥技艺，从壶盖开始，往壶体上绞去，绞出了色泽艳丽的孔雀之羽，该壶荣获第十三届中国工艺美术大师精品博览会金奖。《树德壶》是强济人的代表作品之一，该壶壶身润泽丰满，上半部分灵感来源于传统的西施壶，造型圆润丰满，韵味十足，壶体部分从腰部开始向上逐渐收于壶口，线条自然流畅，口

艺术作品赏析

镇馆宝物之一《米罗的维纳斯》 《米罗的维纳斯》创作于公元前2世纪末，高204厘米，1820年发现于爱琴海的米洛岛，1821年后为卢浮宫所收藏。她被誉为“黄金时期的缩影”，总结了古希腊所代表的一切。女神失去了双臂，但保留了完整的头部和面容，使我们能一睹女神秀美的风采。雕像从头、肩、腰、腿到足的曲线变化使人体以无比圣洁的姿态展现在人们眼前，沉静的表情里有种坦荡而自尊的神态，在她的面前，人们感到的是亲切、喜悦及对生命自由的向往，丝毫没有俗媚和肉欲。艺术家充满深情地表现了女性温柔宁静的美，被认为女性美的原型。 虽然米罗的维纳斯诞生已有2000多年，但站在她的面前，丝毫感觉不出她有“古董”的气息，她是那么美、那么纯，微微倾斜的身体静静地矗立在那里，仿佛在沉思，仿佛在等待，曳地的长裙自然下垂，呈现出流畅的衣褶，使女神具有一种柔和的流动感。在她面前可以感觉到强烈的艺术感染力，可以净化人的灵魂，升华人的精神。 镇馆宝物之二达·芬奇的油画《蒙娜丽莎》

达·芬奇的油画《蒙娜丽莎》想必大家都熟悉，又称《乔空达夫人》，在其创作中具有代表性。位列卢浮宫三宝之首。艺术家用了近四年的时间创作了这幅油画，可谓苦心经营。后来他把这幅画献给了法兰西斯一世，之后一直被保留在卢浮宫内。达·芬奇在绘画过程中一反当时肖像画华美的装饰效果，把人物性格与特质的脸部作为最重要的因素，并使它成为最显眼和重要的构图中心。他还认为面部表达的微妙表情中还需有活人的真实感，这种真实感是左右一切的力量。可以看到，夫人微微开启的双唇和嘴角的微笑，充满温情的双眸，在暗色调的衣服和幽远背景的衬托下给人一种莫名的吸引力。扶靠在椅背上交叠着的柔若无骨的双手，与端坐的人物形成了三角形的构图，使整个画面充满安逸祥和的气氛。画家在一个具体人物的身上创造出理想化的美，使瞬间即逝的面部表情成为一种喜悦的永恒象征。这幅肖像画中所表现的以人物为中心的倾向对以后的画家产生了极大的影响，为近代肖像的技法打下了基础。 据说蒙娜丽莎还很神秘，无论你站在她的正面还是两侧，她的目光总是盯着你，甚至似乎在向你眨眼睛。她的笑容也不一般，不同的人或不同时间看她，总会有不同的感觉：亲切、温柔、娇嗔；玩世不恭、嘲弄讥讽抑或是……。特别随着岁月的流逝，画上油彩开始出现一些细微的裂痕，越来越使她的笑容变得诡秘。

清华大学美术学院考博笔记内部资料参考书

清华大学美术学院考博笔记内部资料参考书 一、专业的设置 清华大学美术学院每年招收博士生27人，含深圳研究生院1名，美术学院不接收非脱产考生。下设艺术学理论、美术学、设计学三个专业。 艺术学理论专业下设一个方向，尚刚、王敏、李砚祖、李静杰、邹文、张敢的艺术学理论研究。李砚祖教授不招收少数民族骨干计划。 美术学专业下设一个方向，李象群、曾成钢、冯远、苏士澍、魏小明、李睦的美术学理论研究。李象群、冯远、苏士澍、魏小明教授不招收少数民族骨干计划。 设计学专业下设一个方向，史习平、林乐成、李正安、何洁、杨冬江、马泉、李当岐、严扬、王建中、吴冠英、宋立民、黄维、韩美林的设计学理论研究，马泉、李当岐、严扬教授不招收少数民族骨干计划，黄维教授为深圳研究生院导师，不招收少数民族骨干计划。韩美林导师的课不要笔试，初试为材料审核，考生需提前准备个人作品集（规格为16开），连同其他报名材料一同提交。审核通过者方可参加综合考试。综合考试为专业论文和面试，面试含专业设计（手绘）。不招收少数民族骨干计划。 二、考试的科目 艺术学理论：①101英语或102俄语或103日语或104德语或105法语②609专业基础③501综合考试。 美术学：①101英语或102俄语或103日语或104德语或105法语②609专业基础③501综合考试。 设计学：①101英语或102俄语或103日语或104德语或105法语②609专业基础③501综合考试。 三、导师介绍 尚刚，文学博士，博士生导师，院学术委员会主任。研究方向：中国工艺美术史；学术主张：学术研究集中在中国工艺美术断代史，对南北朝至元，特别是元代和隋唐五代心得较多。主张以尽可能全面的实物史料和文献史料互相补充、互相解说、互相阐发，以建设尽可能接近真实的中国工艺美术史。期望在求真的基础上，努力求解，以对中国工艺美术的发展做出既有资料依据，又富学术深度的归纳。学术成果：先后主持完成的科研项目有《魏晋南北朝工艺美术研究》（教育部课题）、《隋唐五代工艺美术研究》（全国艺术科学课题）、《清史·图录·文艺卷》（国家清史编篡委员会课题），现作为项目组主要成员，参与两项科研课题，其中，《中国现代手工艺的发展研究》为全国艺术科学重点项目。科研与教学成果5次获得北京市、教育部、文化部政府奖励，负责的中国工

中美术史_名词解释

一、名词解释： 1、曹家样（2004年中国艺术研究院） 曹仲达是来自中亚曹国的北齐画家，他以画梵像著称，被誉为“曹家样”。人称其“曹之笔，其体稠叠而衣服紧窄”，谓之“曹衣出水”。即运用稠密的细线表现薄质贴身衣褶，有如刚从水中出来一样。“曹家样”概括了佛教艺术在最初传入的几个世纪里中外交融的艺术风格。 2、顾恺之（2006年清华美院） 顾恺之是东晋最伟大的画家，也是早期的绘画理论家。他的画以传神精妙著称，并提出了“迁想妙得”“以形写神”的著名绘画思想。传有后人摹临的作品《烈女图》《女史箴图》和《洛神赋图》。 3、迁想妙得（2005年中国艺术研究院） 东晋画家顾恺之提出的艺术创作思想。所谓“迁想妙得”，即在艺术创作中，作者必须通过联想、移情、想象等心理活动获得主客体之间的情感体验、神思交融，由此而达到传神的境界。 4、以形写神（2006年清华美院、2007年山大艺术学院） 东晋画家顾恺之提出的形神关系论。强调人物画表现人物的精神气质，即“传神”必须要通过一定的形象表现出来，达到形神兼备。 5、《画品》 南齐谢赫撰写的《画品》是中国最早的有关绘画艺术的品评专著，书中论述了绘画的社会功能，提出了绘画的品评标准“六法”，并以此为依据，把魏晋以来的27位画家分为六个品第，各论其优劣得失。 6、谢赫“六法论”（2003年湖美、2004年中国艺术研究院、2004年华南师范大学、2005年清华美院） 南齐画家谢赫在其《画品》一书中提出的品评绘画的六条标准，即气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写。后来被作为整个中国画创作和批评的纲领，对传统绘画产生了极为深远的影响。 7、“外师造化，中得心源”（2004年华南师范大学） 唐代画家张璪提出的绘画理论，强调艺术创作既要以大自然为师，又要经过艺术家内心的感受和孕育。它概括了艺术与现实的审美关系，为中国绘画奠定了基础。 8、比德说（2006年湖美） 春秋战国时期出现的关于自然美的美学理论观点。其基本涵义是：自然美之所以为美，在于作为审美客体的自然物象，可以与人“比德”，即从其中可以意会到审美主体的某些品德美。 9、吴带曹衣（2002年中国艺术研究院） “吴带曹衣”指两种相对的衣服褶纹表现程式。相传唐代吴道子画人物，笔试圆转，衣服飘举；而北齐曹仲达画佛像，笔法稠密重叠，衣服紧窄，后人因称“吴带当风，曹衣出水”。这两种著名的描发也流行于古代造像。 10、《历代名画记》（2003年、2007年湖美，2006年山大艺术学院） 晚唐张彦远的《历代名画记》是中国第一部体例完备、史论结合、内容宏富的绘画通史著作。全书内容大致为三部分：绘画史发展的评述及理论认识；绘画的有关资料、著录以及鉴识、收藏；画家传记及作品。 11、石窟寺 中国石窟寺是佛教寺院的一种形式，多依山崖开凿，窟前往往建造木构或仿木构窟前建筑，有些依附于寺院。由于古代地面建筑多已毁坏，只保留了洞窟遗迹，故也简称石窟。

艺术品市场分析报告文案

2016中国艺术品市场分析报告 时间:2016年5月

目录 一、艺术品相关概述 (1) (一) 定义 (1) (二) 分类 (1) (三) 用途 (1) (四) 影响艺术品价格的因素 (1) 1 艺术本体价值 (1) 2 艺术载体价值 (2) (五) 行业的周期性、季节性和区域性特征 (3) 二、艺术品行业监管 (3) (一) 监管体制 (3) (二) 法律法规 (4) (三) 政策 (4) 三、艺术品市场概况 (8) (一) 全球艺术品市场交易额 (8) (二) 中国艺术品市场交易额 (8) 四、中国艺术品行业结构分析 (9) (一) 主要细分市场分析 (9) 1 一级和一级半市场分析 (9) 2 二级市场（艺术品拍卖市场）分析 (10) 3 中国艺术品进出口分析 (14) (二) 经营产品结构分析 (15) 1 艺术原创品 (15) 2 艺术衍生品 (18) (三) 主要经营主体分析 (19) 1 画廊 (19) 2 拍卖公司 (21) 3 保险公司 (21) 4 文交所 (23) 5 艺术品基金 (25) 6 艺术品电商 (27) (四) 艺术品需求分析 (28) 1 艺术品需求容 (28) 2 艺术品需求主体 (29) 五、中国艺术品市场展望 (33) (一) 影响中国艺术品市场未来规模的主要因素分析 (33) 1 中国经济未来增长情况 (33) 2 美术馆的运营情况 (33) 3 企业对于艺术品收藏的重视程度和专业化程度 (33) 4 个人对于艺术品的需求情况 (33) 5 市场信心 (34) (二) 专家的看法 (35) (三) 结论 (35)

清华大学美术学院清美艺术史论专业考试内容

清华大学美术学院/清美艺术史论专业考试内容 信息来源：清华大学美术学院2018年本科招生简章 清华大学艺术史论校考考试科目：文化测试（语数外，300）+作品评析（100分） 外语为英语语种，作品评析主要鉴赏美术作品，围绕美术作品阐述相关内容。 清华大学艺术史论校考考试要求： 文化测试：旨在测试考生中学阶段所学数学、语文、外语知识的掌握。 作品评析：旨在考察学生的写作能力以及对艺术作品的分析和鉴赏能力。 清华大学艺术史论校考考试时间要求：语数外3小时，作品评析2小时。 清华大学艺术史论校考考试用笔要求：钢笔或签字笔 清华大学艺术史论校考考试日期：每年2月25日 清华大学艺术史论校考现场确认时间：每年2月22日、23日 备注：专业考试期间食宿和交通费用自理，考试用具（颜料、画笔、画板等）考生自备，考试纸张由我清华大学美术学院统一提供。 清美艺术史论专业考试内容是什么___好考吗？

从招生人数看：清华大学艺术史论专业连续3年均招生15人，与设计学类、美术学类比招生人数是偏少的。艺术史论报录比大约为100:1，考试难易程度属于不激烈。 从发证比例看：清华大学艺术史论专业按照录取人数：合格证数=1:4的比例发放，即艺术史论专业60个校考合格证。难易程度数正常水平。 从招生范围看：清华大学艺术史论专业面向全国招生，且每个省份录取不超过2人，每个省份合格证发放不超过8张。考试难易程度还需按照考生所在省份报考人数来衡量。 本篇内容由小美院搜集整理，小美院专注艺术史论、艺术考研、摄影艺考、传媒艺考辅导 仅供参考，最新信息请于各高校官网查看，部分图文来自网络，如有侵犯请私信。

文化艺术品评估报告-强济人

编号：№201604001 文化艺术品评估 ARTS ASSESSMENT REPORT 正本 副本存档

目录 第一章艺术家及作品介绍第二章市场价值分析 第三章评估过程 第四章评估报告

第一章艺术家及作品介绍 一、艺术家介绍——强济人 强济人，国家级工艺美术师，中国工艺美术学会会员，优秀青年陶艺家，人保部高级技能师，国家非物质文化遗产宜兴紫砂优秀传承人。 1970年生于宜兴，从小喜爱紫砂，高中毕业后考入紫砂工艺厂，学习制壶。启蒙于王福君老师，后受教于季益顺大师，顾绍培大师。经过20多年探索磨练，制壶手法多样，技术全面。制作的方壶简洁明快，有棱有角。花货形象逼真生动，光壶圆润流畅。《高风亮节》壶获第七届上海国际艺术节“金奖”。获西湖博览会金奖，07年，陶艺新品《踏雪寻梅》被无锡市博物馆永久收藏，《梅竹双清》壶在无锡市政府举办的吴地风韵吴文化节大型展览上获得金奖。作品具有较高升值空间，被壶艺爱好者竞相收藏。 二、强济人作品赏析 强济人对壶的态度即是对生活的态度，喝茶是一种心情，品茗却是一种心境，真我时刻，手执香茗，心素如简，人淡如茶。人需要一

种淡然、朴实、淡名利、淡世绘、淡荣辱、淡诱惑，虽无蝶来，清香依旧。在物欲横流的滚滚红尘中，更需要一份淡泊的心境，谢绝繁华，回归简朴。 济人，一个土生土长在陶都宜兴这片紫砂热土上的陶艺人，他坚持以纯手工制作方式创作紫砂壶已有二十多年，所制紫砂作品，重气求精，功力深厚，自成一格。有人称他的壶为“济人壶”或“济壶”，那是对他壶艺的肯定和褒奖。 强济人从小喜爱紫砂，高中毕业后考入紫砂工艺厂，学习制壶，启蒙于高级工艺美术师王福君。经过20多年探索磨练，制壶手法多样，技术全面。制作的方壶简洁明快、有棱有角;花货形象逼真生动、圆润流畅。“济壶”的一个鲜明特征就是工精，强济人临摹了大量紫砂前辈名作，在反复的实践中，练出了一手高超的制壶技艺。“高风亮节壶”是一件名作，制作难度相当大。它既是方器，又是筋纹器，还是花器，而且器型大，很难成型。但是强济人知难而上，硬是攻克了诸多难关，出色地制作成挺拔、大气的“高风亮节壶”，整把壶所透出的功力，常常令观者赞叹。“孔雀开屏壶”是强济人的一件创新作品，既体现了他融合传统与现代的设计理念，又再一次体现了他“工”的功力。在这把壶上，强济人施展绞泥技艺，从壶盖开始，往壶体上绞去，绞出了色泽艳丽的孔雀之羽，该壶荣获第十三届中国工艺美术大师精品博览会金奖。《树德壶》是强济人的代表作品之一，该壶壶身润泽丰满，上半部分灵感来源于传统的西施壶，造型圆润丰满，韵味十足，壶体部分从腰部开始向上逐渐收于壶口，线条自然流畅，口

清华艺术史论清华大学艺术史论北京清华大学艺术史论

清华艺术史论|清华大学艺术史论|北京清华大学艺术史论 清华大学艺术史论 简介 艺术史论系隶属于清华大学美术学院，是研究艺术的历史和理论的专业。每年在中国大陆地区招收30名本科生,只招收文科(高考报名时需填报艺术类文科)。虽然属于美术类考生,但并不要求学生有绘画功底,主要考察学生的文学艺术常识和写作功底。 招生办法 报考清华大学美术学院艺术史论系的学生需首先通过清华大学美术学院组织的美术专业测试，通过测试后以高考文化课相对成绩排序,从高到低依次录取。 近5年的文化课最低录取相对成绩在103%至109%之间徘徊。 专业测试内容 专业测试为两项:素描(2小时命题默画)和文艺基础(3小时)。其中素描满分为20分，文艺基础满分为200分,总分是220分。文艺基础项目中70分是文学和艺术常识的选择填空，130分为写作，写作内容为美术评论，字数要求在1 500字以上。 就业前景 毕业生应系统掌握中外美术史和中外艺术设计史(含中外工艺美术史)的理论知识，具有广泛的人文素养和较强的写作能力，对当代艺术设计和美术创作、生产现状、市场管理等有切实了解。主要就职范围为高等院校、艺术博物馆、出版单位、新闻媒体、艺术市场与画廊等。艺术类学生进大学当讲师相对容易很多,进美术馆展览馆博物馆当研究院也是走的进职称道路，出版单位和新闻媒体是做美术方面的编辑和记者，艺术市场与画廊是做美术评论，还有就是进拍卖行做文物鉴定。 学习方式 短期突击类学习，清华美院每年的专业测试时间安排在2月的最后一个周末,我们的辅导分为两个时段，寒假10天以及专业测试前5天。寒假10天是突击文艺常识、素描基础和写作方法，考前5天为模拟考试。 辅导师资 辅导地点就设在清华大学附近，辅导老师为清华大学美术学院博士及硕士研究生。 市场定位 潜在消费群体分为两类: -类为文化课成绩能上重点本科但上不了清华北大，通过史论专业可以冲击清华; -类为文化课成绩能上清华北大但不保险,通过史论专业可以给自己的清华北大梦设一个最低保障。 产品特色

清华考博辅导：清华大学艺术学理论考博难度解析及经验分享

清华考博辅导：清华大学艺术学理论考博难度解析及经验分享 根据教育部学位与研究生教育发展中心最新公布的第四轮学科评估结果可知全国34所开设艺术学理论专业的大学参与了排名，其中排名第一的是北京大学，排名第二的是东南大学，排名第三的是清华大学。 作为清华大学实施国家“211工程”和“985工程”的重点学科，美术学院的艺术学理论一级学科在历次全国学科评估中均名列第三。 下面是启道考博整理的关于清华大学艺术学理论考博相关内容。 一、专业介绍 清华大学艺术学理论是属于清华大学美术学院，艺术学理论是对艺术的门类很多，形式、样式和题材、体裁的纷繁决定了它的多样性，并不断地推陈出新。在音乐，美术、舞蹈，戏剧与戏曲、电影与电视以及曲艺与杂技等艺术门类中，如何对创作，设计、表演、演奏的纷繁现象作整体性的观照，区别其个性与共性，将其共性归纳和构建完整的体系，解释艺术的性质与特点，艺术的发生与发展，艺术的功能和社会作用，艺术在文化中的定位，以及艺术自身的种种问题，使之纳入人文科学和社会科学的轨道，是艺术学科的主要任务。本学科与相邻的二级学科，诸如音乐学，美术学、艺术设计学、舞蹈学、电影学、广播电视艺术学、戏剧戏曲学等都有广泛、密切的联系。 清华大学美术学院艺术学理论专业在博士招生方面，划分为1个研究方向： 130100 艺术学理论 博士研究方向： 01 艺术学理论研究 此专业实行申请考核制。 二、考试内容 清华大学艺术学理论专业博士研究生招生为资格审查加综合考核形式，由笔试+专业面试+英语口语构成。其中，综合考核内容为: 综合考核形式为面试。每位考生约30分钟，满分100分。面试重点考查申请人在本学科攻读博士学位的专业基础知识、基本素养、学术能力、学术志趣和英语水平(或日语、俄语水平)等。综合考核安排在九月中下旬，具体时间另行通知。 三、时间安排 1.博士生申请在每年的8-9月和11月。

美术鉴赏学习课心得体会范文5篇

美术鉴赏学习课心得体会范文5篇 美术鉴赏学习课心得体会(一) 在《美术鉴赏》这门课程上，我学到了很多。比如中西方美术的区别和不同，在讲建筑一节课时，我学到的特别多，比如建筑分为民居建筑、陵墓建筑、园林建筑、宗教建筑、宫殿建筑、工程建筑等六类，建筑应具备实用、坚固、美观三个要素，而且还要具备双重性、层次性、表现性、文化性等四个属性。除此之外还学到中国古代建筑的艺术特征。中国古代建筑结构技术采用木结构，大梁、斗拱、隼卯等等，中国古建筑群组布局变现为四合院形式，它们的艺术形象主要变现在屋顶。中国木结构建筑具有嗅觉上气息芬芳、视觉上纹理自然、技术上防震等等优势，但是它们同时还具有不防火、不防虫蛀，易腐等不足之处。这些，都是在《美术鉴赏》课堂上学来的知识。 除了学习了中国建筑的知识外，西方的艺术美术作品老师也给我们做了详细的介绍和解说。不过，我最头疼的也是西方的艺术作品。西方艺术作品很丰富，反应生活和现实的作品数不胜数。但是，我还是觉得西方的艺术作品很难理解，上节课的时候，老师给我们看了一件绘画作品，那作品就好像是一个思绪混乱的人拿着铅笔在画纸上乱划一样，一张纸上面全是乱七八糟的细线，又像是一团乱的不能再乱的麻绳混在一起一样，可是就是这样一件作品，竟然卖到了天价!我理解不了，我想不明白，就是这么乱的被人们称作“作品”的东西怎么会那么值钱? 除此之外，断臂的维纳斯雕像也让我想了好多，我是在想，她那双手长什么样?如果那双臂没有断掉，活生生的存在在这件作品上，她会湿怎样的仪态，她的双臂会是在做什么?我想，艺术家的工功底就在这上面体现了，正是因为作者把那双臂去掉，才激起了我们无限的想象和猜测，无形之中给了这件作品无限的关注和神秘感，同时，整件作品无处不体现着人体的无限魅力，美丽的曲线，人体皮肤的光滑圆润和献身布衣的褶皱形成鲜明对比，体现了人体的美丽动人。 美术鉴赏学习课心得体会(二) 美术”一听到这个词就会给人一种美的感受，我的整个心情也变得豁然开朗，

如何欣赏当代艺术

龙源期刊网 https://www.docsj.com/doc/9c5780643.html, 如何欣赏当代艺术 作者：田华 来源：《艺术科技》2016年第08期 摘要：随着全球艺术的发展，各地涌现出各种各样的当代艺术作品。把握和理性欣赏当 代艺术，要了解作者所处的历史背景，了解当代艺术的作品所体现的内涵和深远意义，让人们深刻思考，实现与作者的共鸣，或者升华思想。 关键词：当代艺术；艺术作品 引用两位哲学家的话来表明什么是当代艺术：“艺术不是用来认识的，但是，它给我们带来思考”（康德）；“艺术不是技艺，它是艺术家体验了的感情传达”（列夫·托尔斯泰）。这两句话体现出当代艺术是每个作者个人情感表达的一种方式，作者将思想表达出来，挖掘人性的每一个方面，用自己独有的手法公布给世人，使世人去了解，去思考和反思人性。这就是当代艺术的魅力所在，即可以吸引你去深层次思考人性。看不懂当代艺术，是因为没有了解足够多作者的背景，没有融入当时的历史环境。 1 现代艺术和当代艺术的区别 1.1 现代艺术与当代艺术的区别 现代艺术是按照时间去划分的，当代艺术是按照思维划分的。虽然现在有很多人很容易混淆“现代艺术”和“当代艺术”，但是，“当代艺术”不仅体现了“现代性”，而且还体现了艺术家基于今日社会生活感受的“当代性”，艺术家置身在今天的文化环境中，他们的作品和所体现的思想就是当今时代的特征。 1.2 对当代艺术作品的理解 如果你用美来衡量一件艺术作品是好是坏，肯定是对当代艺术没有那么深入的了解。因为当代艺术的标准不是好不好看，而是重不重要，用美不美是衡量不出一件艺术作品的好坏和价值的。 所有的艺术作品，体现出的有四种现象：第一种是反映当时的社会状况，作品象征的是有关于社会的思考，关于文化的思考，以及对于环境和身份的个人思考，最后引起的是对人性的反思。第二种是反映过去的社会状况，就是过去的当代历史作品，放在当今，也能有很深远的意义和轰动，所象征的也是社会、文化、环境、身份以及历史的深刻含义，最终体现出来的也是对人性的思考。第三种是对人性的思考，象征的是生存，最终体现的是人性某一方面的特质。第四种就比较特别，是一种没有较大内涵的单纯的视觉吸引，往往单纯视觉吸引的当代艺术作品更能引起人们的猜想，也很容易出现单纯的炒作，不能引起任何深层次的反思。

含艺术史论专业的学校

含艺术史论专业的学校 每次当我想别人介绍艺术史论专业的时候，别人都是一脸茫然 所有人都会问 艺术史论？是学音乐的吧？学画画的吧？学摄影的吧？学跳舞的吧？ 都不是!!! 艺术史论是学艺术理论的 艺术理论？那是个什么鬼 ？？？ 今天就郑重其事的!!! 严肃的!!! 大声的给大家科普一下艺术史论 首先这个专业到底是干嘛的呢？ 为了搞清楚艺术史论专业到底是干嘛的，我寒窗苦读，囊萤映雪，闻鸡起舞，终于考进了这个专业，俗话说：不入虎穴焉得虎子。

在我不懈努力下，终于摸清了这个专业的底细。 这个专业的培养目标是通过社会学、美学、传播学等多学科的知识，培养学生的问题意识，最终成为合格的科研人才。 这个专业学生主要学习中外艺术学理论和中外艺术史方面的基本理论和基本知识，较为全面的熟悉各个艺术门类的基本知识，掌握艺术鉴赏与艺术批评方面的基本能力。 所有人一听科研人才，那未来就业去哪些地方呢？ 据统计毕业生可以在文博系统、高考、美术研究院所、出版社等行业从事具有专业知识的鉴定、研究人员、教师和编辑等工作，是不是很高大上!!! 哪些学校开设这个专业呢？ 山东艺术学院、山东工艺美术学院、清华大学美术学院、广西艺术学院、中央美术学院、中国美术学院、西安美术学院、南京艺术学院、天津美术学院、鲁迅美术学院、四川美术学院 哇哇哇!!!都是艺术类里面的好学校啊，那文化课一定要求很高了，呜呜呜~~~~ 错~~~ 清华大学美术学院分数是高了点，需要620分以上，但是相对于走文化课分数这个也不算高了。 中央美院学院文化课分数在550分左右 中国美术学院分化可分数在520-530分之间 剩下的学院只要能考到420分以上基本就可以了，是不是感觉一下子精神了不少。 那这个专业需要学画画吗？

【真题解析】2018清华美院设计史论科目初试真题解析

2018清华美院考研中外工艺美术史及现代设计史论考试科目真题 一、名词解释（每题5分，共40分，每题100字左右） 1、蜡染 2、唐三彩 3、月份牌广告 4、漆器 5、巴洛克风格 6、麦森窑 7、奥利维蒂公司 8、图腾 二、简答题（每题15分，共60分，每题200字左右） 1、汉代装饰艺术风格 2、举例一个中国古代装饰纹样 3、赛弗尔窑陶瓷艺术风格 4、斯堪的纳维亚设计 三、论述题（任选1题，多答无效，50分，800字左右） 1、中国古代设计对今天的启示和借鉴 2、欧洲文艺复兴时期的工艺美术风格 3、意大利的现代设计 -----真题解析----- （一）2018年理论考试新动向是什么？ 通过2018年真题我们可以看出，今天在考题类型上没有变化，依然是名词解释、简单和论述三种题型。变化最大的是在分值的分布上，名词解释从10个下降到8个，分值比重从50分下降到40分。简答分值不变，论述比重加大由40分升至50分。分值的变化反应出对考生理论系统性、逻辑性、思想性阐述的重视。考生应加以重视。

在考点上，我们发现近几年来，中工艺出题改动比较大。首先从出题范围上，中工艺出题范围超越真题，今天在名词解释和简答中均有表现。另外，中工艺考试方式更为灵活和主观，如简答中第二道，举例中国古代装饰纹样，以及论述题第一题，中国古代设计对今天的启发和借鉴。出题非常宽泛，就给出考生足够的空间，以检验考生对中国工艺美术的理解。 值得注意的是，在论述题考试中变动也较明显，2018年前主观题一般为设计史，如“设计与消费的关系”“绿色设计”等等，但是2018年论述题设计史是课本原题，而中工艺则变为更为灵活的、相对主观的题型。 （二）2018年难易程度分析 2018年史论考试整体出题难易程度中度偏简单。在名词解释中，除了月份牌广告是超纲题目外，基本是指定书目上的内容，我们在复习中，基本涵盖了考点。2018年拉开考生分值的或许是简答。简答中，汉代装饰艺术风格与举例中国古代装饰纹样两题，非课本原题，考生存在很大的不确定性，而简答2题是非常宽泛的，考生可以从多个角度进行解析。我们将在下文对两题进行分析。另外，今天论述题相对简单，基本是课本原题，值得一提的是，论述题1其实是变相考察中国古代工艺美术的适用性原则，该题目在考前都有过强化训练。 （三）考点与解题思路分析 在2018年理论考试中，考生存疑比较大的是简答1与简答2.针对这种情况，接下来我们重点解析一下简答1与简答2的答题思路。正如上文所言，中工艺近几年来出题的确变动较大，但依然是有法可依。在答中工艺的考题中，考生如果想要拿到高分，应明确出题人的思路，而出题人的思路与制定书目的写作思路是一致的。我们在上课的过程中，反复强调每一章节的写作思路。对于简答1与2而言，相同点是都考察了某个装饰，1题考察的是风格、2题是纹样。但是，无论是装饰风格和装饰纹样，都希望考生在答这些风格和纹样的基础上，深度阐述这些纹样所具有的时代意义。如汉代装饰艺术风格，丰富博大、灵动瑰奇，这与整个中国封建社会大一统的时代背景以及神仙思想的流行紧密相关。对于大部分考生，仅仅答上一些装饰纹样或者装饰技法，或许还不是不够的。2题也是同样的道理，咱们考生会举例很多的纹样，联珠纹、陵阳公样不一而足。首先这个题让我们举一个例子，所以举再多的例子也只能算一个的分值，另外，不管举哪个纹样，都应深刻阐释该纹样所具有的时代意义和文化上的内涵。如可以举中国独

2018年清华大学艺术类招生简章(美术学院)

清华大学美术学院2018年本科招生简章 清华大学美术学院的前身是创建于1956年的中央工艺美术学院，1999年并入清华大学。学院学科结构完整，教学、科研和工艺实验条件完备。学院现设有10个系和1个基础教研室，涵盖25个本科专业方向，具有艺术学门类中“设计学”、“美术学”和“艺术学理论”三个一级学科的博士学位授予权。在2017年教育部第四轮学科评估中，学院的设计学被评为A+、艺术学理论和美术学被评为A-；2017年QS世界大学学科排名，艺术设计学科位列第25名。学院师资力量雄厚，拥有一支由活跃在国内外学科前沿的艺术家、设计师和学者组成的富有影响力的师资队伍。目前，全职专业教师190人，教授69人，副教授98人，其中博士生导师91人。学院先后与美国、英国、法国、澳大利亚、日本等国家及地区的62所知名院校建立了友好合作关系，每年引进数十位国际和国内专家和著名学者进行课程讲授。2017年11月，依托清华大学美术学院和意大利米兰理工学院设计学科建立了中意设计创新基地，清华大学米兰艺术设计学院

挂牌成立，是清华大学更创新、更国际、更人文文化战略中的重要一步。 为奖励优秀学生和帮助家庭经济困难学生，学院通过多种渠道筹集奖学金和助学金，设有“平山郁夫奖学金”、“枫华奖学金”、“张仃励学金”、“袁运甫艺术奖学金”、“韩美林奖学金”等奖励基金以及对困难学生的大力资助行动，对激励学生成才和学科发展发挥了重要作用。学院实行本科优秀毕业生免试推荐攻读硕士研究生制度，每届近30%毕业生直接攻读本校硕士研究生。学院历届毕业生素质优良，受到了社会用人单位的普遍欢迎。他们分布于国家机关、新闻出版、高等院校、文化艺术团体、研究院（所）和各种相关企业单位，在各自的工作岗位上为国家建设，为繁荣和发展我国的艺术设计和美术事业做出了重要贡献。 清华大学致力于培养肩负使命、追求卓越的人，使学生具备健全人格、宽厚基础、创新思维、全球视野和社会责任感，实现全面发展和个性发展相结合。在此基础上，学院坚持不断深化教育教学改革，以培养具备国际视野和当代意识、富有责任精神、勇于创新的、有理想的设计与艺术人才为目标，为建设成为世界著名美术学院而努力奋斗。 2018年学院面向全国招生，欢迎广大热爱并有志于从事艺术设计、美术创作和艺术理论研究的考生报考！ 一、报考条件 1．符合下列条件的人员，可以申请报考： ⑴遵守中华人民共和国宪法和法律； ⑵高级中等教育学校毕业或具有同等学力； ⑶身体健康，符合《清华大学本科招生体检标准》且无色盲、色弱； ⑷省级美术统考合格（艺术史论专业依据各省相关文件要求执行）。

清华美院招生简章

清华大学美术学院招生简章 清华大学美术学院的前身是创建于1956年的中央工艺美术学院，1999年并入清华大学。学院历史悠久，学科结构完整，教学、科研、工艺实验条件完备，在国内外享有很高的声誉，已连续两次被美国《商业周刊》评为全球60所最佳设计院校之一。学院现设有十个系、一个基础教研室，涵盖二十一个本科专业方向。具有艺术学门类中“设计学”、“美术学”和“艺术学理论”三个一级学科博士学位授予权。其中“设计学”两度被评为本领域唯一的国家级重点学科，“艺术学”在全国学科评估中，两度排名全国第一。 学院师资力量雄厚，拥有一批著名的艺术教育家、艺术家和学者，目前全职专业教师200人，其中教授63人（在职博士生导师33人），副教授95人。学院先后与美国、英国、法国、德国、日本、芬兰、韩国等30多所大学建立了校际友好交流关系，同时聘请了多名国际和国内著名学者和艺术家作为学院名誉教授、客座教授和兼职教授。 从2002年起，学院开始实行本科优秀毕业生免试推荐攻读硕士研究生制度。为奖励优秀学生和帮助家庭经济困难学生，学院通过多种渠道筹集奖学金和助学金，设有“平山郁夫奖学金”、“枫华奖学金”、“张仃励学金”、“清华之友—乔丹奖学金”、“清华之友—柒牌奖学金”等奖励基金，对激励学生成才和学科发展发挥了重要作用。 学院历届毕业生素质优良，受到了社会用人单位的普遍欢迎。他们分布于国家机关、新闻出版、高等院校、文化艺术团体、研究院（所）和各种相关企业单位，在各自的工作岗位上为祖国的经济建设和文化建设，为繁荣和发展我国的艺术设计和美术事业做出了重要贡献。 在清华大学建设世界一流大学的战略目标下，学院坚持不断深化教育教学改革，以培养具有全球视野，符合时代要求的复合型、创新型杰出艺术人才为目标，为建设成为世界著名美术学院而努力奋斗。 欢迎广大热爱并有志于从事艺术设计和美术事业的考生报考！ 一、报考条件 1．符合下列条件的人员，可以申请报考 ⑴遵守中华人民共和国宪法和法律； ⑵高级中等教育学校毕业或具有同等学力； ⑶身体健康，符合《清华大学本科招生体检标准》且无色盲、色弱； ⑷省级美术统考合格（不做要求的省份或省统考未涉及的专业除外）。 2．具有下列情况之一者，不得报考 ⑴具有高等学历教育资格的高等学校的在校生； ⑵高级中等教育学校的非应届毕业的在校生； ⑶在高级中等教育阶段非应届毕业年份以弄虚作假手段报名并违规参加普通高等学校招生全国统一考试的应届毕业生； ⑷在上一年度参加全国统考中利用通讯工具作弊、由他人代替考试或代替他人考试等被认定为考试作弊行为情节严重的考生；

关于艺术作品市场调查报告正式版_1

For the things that have been done in a certain period, the general inspection of the system is also a specific general analysis to find out the shortcomings and deficiencies 关于艺术作品市场调查报 告正式版

关于艺术作品市场调查报告正式版 下载提示：此报告资料适用于某一时期已经做过的事情，进行一次全面系统的总检查、总评价，同时也是一次具体的总分析、总研究,找出成绩、缺点和不足，并找出可提升点和教训记录成文，为以后遇到同类事项提供借鉴的经验。文档可以直接使用，也可根据实际需要修订后使用。 调查时间：11月18号 调查地点：上海 调查项目：艺术作品、画廊 今天一大早我们就赶去上海，天气很闷，还一直下着雨，去的匆匆忙忙，但回来的时候收获还是很大的，调查做的很好。 第一站到达的是上海美术馆，在里面看了许多艺术家的作品，这对我们学艺术的人来说，像是得到了甘露，那些艺术家的作品对我们而言是一种情操的陶衍。在美术馆看每个书法家或是画家的作品的时

候，我都想从中去寻找他们自己的风格，想看懂那些画的价值在什么地方，借此来提高自己对画的观赏能力。而这里令我感到遗憾的是，我没能看到现代艺术的展览，我想像我们现在这样的年轻人对现代艺术应该多少都会有点兴趣，我希望下次去的时候能看到这样的展览(题外话了)。其中，我对一个摄影师里的作品感到很不可思议，我不知道为什么那样的作品也可以展览，因为我觉得我也可以拍出那样的东西。当然，这是因为我对摄影了解甚少，所以不知道它的可看之处，我也不知道它真正有的“东西”是什么? 下午，我们去了一个画廊，我对那里的第一映像便是很艺术，很美，虽然不知

2019年清华大学美术学院国际学生(本科)招生简章

2019年清华大学美术学院国际学生（本科）招生简章 清华大学美术学院的前身是创建于1956年的中央工艺美术学院，1999年并入清华大学。学院历史悠久，学科结构完整，教学、科研、工艺实验条件完备，在国内外享有极高的声誉。20XX年中国教育部第四轮学科评估中，学院的设计学排名被评为A+、美术学和艺术学理论被评为A-。在教育部组织的“双一流”学科建设中，学院的设计学科被列为一流学科。2018年QS世界大学艺术与设计学科排名第23位。 学院现设有10个系和1个基础教研室，涵盖25个本科专业方向，具有艺术学门类中“设计学”、“美术学”和“艺术学理论”三个一级学科的博士学位授予权。学院师资力量雄厚，拥有一支由活跃在国内外学科前沿的艺术家、设计师和学者组成的富有影响力的教师队伍。学院先后与美国、英国、法国、澳大利亚、日本等国家62所知名院校建立了校际友好交流关系，每年引进数十位国际和国内专家和著名学者进行课程讲授。2018年4月17日清华大学米兰艺术设计学院正式挂牌，她是清华艺术与设计学科国际化人才培养在欧洲的重要基地，她将整合全球的优质教育资源，提供跨地域、跨学科、跨文化的学习、研究和实践机会，为培养具有全球胜任力、能面对全球化挑战的创新型人才构建优良的学习条件和环境。 在清华大学加快“双一流”建设的新征程中，学院坚持不断深化教育教学改革，以培养具有全球视野，符合时代要求的复合型、创新型杰出艺术人才为目标，为建设成为世界著名美术学院而努力奋斗。 一、申请条件及申请流程 详见清华大学本科招生网《2019年清华大学国际学生（本科）招生简章》 二、报名时间 在线申请时间：设计学类、美术学类仅在第一批次开放申请，艺术史论三批次均开放申请。第一批次

清华大学美术学院2020年本科招生简章.doc

清华大学美术学院2020年本科招生简章 清华大学美术学院的前身是创建于1956年的中央工艺美术学院，1999年并入清华大学。学院历史悠久，学科结构完整，教学、科研、工艺实验条件完备，在国内外享有极高的声誉，连续两次被美国《商业周刊》评为全球60所最佳设计院校之一。学院现设有10个系和1个基础教研室，涵盖21个本科专业方向，具有艺术学门类中"设计学"、"美术学"和"艺术学理论"三个一级学科的博士学位授予权。20xx年教育部第三轮学科评估中，学院设计学排名第一、艺术学理论排名第三、美术学排名第四。学院师资力量雄厚，拥有一支国内领先、富有影响力的教师队伍，其中一大批是活跃在国内外学科前沿的艺术家、设计家和学者。目前全职专业教师205人，其中教授74人(其中博士生导师43人)，副教授103人。学院先后与美国、英国、法国、德国、日本、芬兰、韩国等国家42所知名院校建立了校际友好交流关系，每年引进数十位国际和国内专家和著名学者进行课程讲授。 为奖励优秀学生和帮助家庭经济困难学生，学院通过多种渠道筹集奖学金和助学金，设有"平山郁夫奖学金"、"枫华奖学金"、"张仃励学金"、"袁运甫艺术奖学金"等奖励基金以及对困难学生的大力资助行动，对激励学生成才和学科发展发挥了重要作用。学院实行本科优秀毕业生免试推荐攻读硕士研究生制度，每届近30%毕业生直接攻读本校硕士研究生。学院历届毕业生素质优良，受到了社会用人单位的普遍欢迎。他们分布于国家机关、新闻出版、高等院校、文化艺术团体、研究院(所)和各种相关企业

单位，在各自的工作岗位上为国家建设，为繁荣和发展我国的艺术设计和美术事业做出了重要贡献。 在清华大学建设世界一流大学的战略目标下，学院坚持不断深化教育教学改革，以培养具有全球视野，符合时代要求的复合型、创新型杰出艺术人才为目标，为建设成为世界著名美术学院而努力奋斗。 20xx年清华大学美术学院面向全国招生，欢迎广大热爱并有志于从事艺术设计、美术创作和艺术理论研究的考生报考! 1报考条件 1.符合下列条件的人员，可以申请报考。 ⑴ 遵守中华人民共和国宪法和法律; ⑵ 高级中等教育学校毕业或具有同等学力; ⑶ 身体健康，符合《清华大学本科招生体检标准》且无色盲、色弱; ⑷ 省级美术统考合格(省统考未涉及的专业除外)。 2.具有下列情况之一者，不得报考。 ⑴ 具有高等学历教育资格的高等学校的在校生; ⑵ 高级中等教育学校的非应届毕业的在校生(即高一、高二学生); ⑶ 在高级中等教育阶段非应届毕业年份以弄虚作假手段报名并违规参加普通高等学校招生全国统一考试的应届毕业生; ⑷ 在上一年度参加全国统考或参加我院专业校考中利用通讯工具作弊、由他人代替考试或代替他人考试等被认定为考试作弊行为情节严重的考生;

清华美院考研设计史论科目历年真题

中国工艺美术史 2004 名词解释 明式家具雕漆青铜器缂丝 简答 中国青花瓷的起源和发展中国原始彩陶的主要成型方法及艺术特征论述 中国汉代与罗马工艺美术的比较罗可可艺术与清代工艺美术的比较 2005 名词解释 青铜器越窑顾绣青花 简答 宋代陶瓷的艺术成就明式家具的艺术特点 2006 名词解释 彩陶漆器织金绵顾绣青铜器 简答 明式家具的艺术特色原始陶器的造型与成型方法的关系 2010 名词解释 唐三彩大禹治水图玉山雕漆 简答 元代青花瓷器和蒙古族的关系唐代丝绸 论述 中国古代工艺美术体现的适用性原则

2011 名词解释 吉祥图案满池娇斗彩中国青铜器简答 唐代金银器 论述 宋元工艺美术风格比较 2012 名词解释 蛋壳陶金银箔联珠纹髹饰录 简答 《考工记》南北朝装饰变化 论述 两宋陶瓷 2013 名词解释 唐三彩大禹治水图玉山雕漆 简答 元代青花唐代丝绸 论述 中国古代工艺美术体现的适用性原则

外国工艺美术史 2004 名词解释 玛雅文化巴洛克 简答 古希腊陶器的艺术特色欧洲文化复兴时的工艺美术 论述 中国汉代与罗马工艺美术的比较罗可可艺术与清代工艺美术的比较 2005 名词解释 化妆石板翼狮形角杯戈贝兰式花壁毯罗可可 简答 古代波斯金属工艺的艺术特色欧洲中世纪象牙工艺的风格特征论述 伊斯兰工艺美术的风格特征 2006 名词解释 沙芯法八曲长杯圣遗物箱布尔镶嵌法巴洛克 简答 古代埃及玻璃制品的艺术特征巴洛克时期染织工艺的风格特征 2010 名词解释 汉漠拉比法典碑黑顶陶器罗可可工艺美术 简答 布尔镶嵌法

论述 文艺复兴时期工艺美术的转化 2011 名词解释 沙芯法埴轮米奈型陶器 简答 古希腊五个陶器分期 2012 名词解释 莳绘戈贝兰式花壁毯 简答 塞弗尔窑陶瓷 论述 欧洲中世纪工艺美特征 2013 名词解释 汉漠拉比法典碑黑顶陶器罗可可工艺美术简答 罗马银器