民居艺术欣赏论文
我国的传统民居
【摘要】建筑文化不是封闭的，而是继承、创造、延续的产物，就传统民居的可持续发展而言，在新的历史条件下，我们只有不断的从老祖宗给我们留下来的宝贵遗产中，不断发掘它对今天发展的积极一面，并且把中国传统文化中的精华部分作为今天设计的源泉。只有这样才能走出一条有中国特色的设计道路来。继承优秀建筑文化传统内涵，使历史的文脉得以继续发展。
【关键词】: 悠久历史文化内涵民居精神天人合一古朴典雅审美意境传承发展
【参考文献】:《中国民居建筑》《中国建筑大百科全书》
《中国建筑艺术全集》
中华民族是一个历史悠久民族众多和幅员广大的国家，在几千年的历史文化进程中积累了丰富多彩的民居建筑的经验，在漫长的农业社会中，生产力的水平比较落后，人们为了获得比较理想的栖息环境，以朴素的生态观，顺应自然和以最简便的手法创造了宜人的居住环境。中国民居的结合自然、结合气候、因地制宜、丰富的心理效应和超凡的审美意境。
中国各地的居住建筑，又称民居。居住建筑是最基本的建筑类型，出现最早,分布最广,数量最多。由于中国各地区的自然环境和人文情况不同，各地民居也显现出多样化的面貌。就中国各地区、各民族现存的民间住宅类型，可归纳为下列六类：
一、木构架庭院式住宅
这是中国传统住宅的最主要形式，其数量多，分布广，为汉族、满族、白族等族大部分人及其他少数民族中的一部分人使用。这种住宅以木构架房屋为主，在南北向的主轴线上建正厅或正房，正房前面左右对峙建东西厢房。由这种一正两厢组成院子，即通常所说的“四合院”、“三合院”。长辈住正房，晚辈住厢房,妇女住内院,来客和男仆住外院，这种分配符合中国封建社会家庭生活中要区别尊卑、长幼、内外的礼法要求。这种形式的住宅遍布全国城镇乡村，但因各地区的自然条件和生活方式的不同而各具特点。其中四合院以北京的四合院为代表，形成了独具特色的建筑风格。
二、“四水归堂”式住宅
中国南部江南地区的住宅名称很多，平面布局同北方的“四合院”大体一致，只是院子较小，称为天井，仅作排水和采光之用（“四水归堂”为当地俗称，意为各屋面内侧坡的雨水都流入天井）。这种住宅第一进院正房常为大厅,院子略开阔,厅多敞口，与天井内外连通。后面几进院的房子多为楼房，天井更深、更小些。屋顶铺小青瓦，室内多以石板铺地，以适合江南温湿的气候。江南水乡住宅往往临水而建，前门通巷，后门临水，每家自有码头，供洗濯、汲水和上下船之用。
三、“一颗印”式住宅
云南省（中国西南部）的“一颗印”式住宅可以作这类住宅的代表，在湖南（中国南部）等省称为“印子房”。这类住宅布局原则与上述“四合院”大致相同，只是房屋转角处互相连接，组成一颗印章状“一颗印”式住宅建筑为木构架，土坯墙，多绘有彩画。
四、大土楼
大土楼是中国福建西部客家人聚族而居的围成环形的楼房。一般为3～4层，最高为6层，包含庭院，可住50多户人家。庭院中有厅堂、仓库、畜舍、水井等公用房屋。这种住宅防卫性很强。客家人为保护自己的生存创造独特的建筑形式，至今仍在使用。
五、窑洞式住宅
窑洞式住宅主要分布在中国中西部的河南、山西、陕西、甘肃、青海等黄土层较厚的地区。利用黄土壁立不倒的特性，水平挖掘出拱形窑洞。这种窑洞节省建筑材料，施工技术简单，冬暖夏凉，经济适用。窑洞一般可分为靠山窑、平地窑、砖窑、石窑或土坯窑三种。六、干阑式住宅
干阑式住宅主要分布在中国西南部的云南、贵州、广东、广西等地区，为傣族、景颇族、壮族等的住宅形式。干阑是用竹、木等构成的楼居。它是单栋独立的楼，底层架空，用来饲养牲畜或存放东西,上层住人。这种建筑隔潮,并能防止虫、蛇、野兽侵扰。
中国最具代表性的传统民居：
（一）、北方院落民居（以北京四合院为主）——北京民居
四合院是北京地区乃至华北地区的传统住宅。其基本特点是按南北轴线对称布置房屋和院落，坐北朝南，大门一般开在东南角，门内建有影壁，外人看不到院内的活动。正房位于中轴线上，侧面为耳房及左右厢房。正房是长辈的起居室，厢房则供晚辈起居用，这种庄重的布局，亦体现了华北人民正统、严谨的传统性格。
北京四合院所以有名，还因为它虽为居住建筑，却蕴含着深刻的文化内涵，是中华传统文化的载体。四合院的营建是极讲究风水的，从择地、定位到确定每幢建筑的具体尺度，都要按风水理论来进行。风水学说，实际是中国古代的建筑环境学，是中国传统建筑理论的重要组成部分，这种风水理论，千百年来一直指导着中国古代的营造活动。除此以外，四合院的装修、雕饰、彩绘也处处体现着民俗民风和传统文化，表现一定历史条件下人们对幸福、美好、富裕、吉祥的追求。如以蝙蝠、寿字组成的图案，
寓意“福寿双全”，以花瓶内安插月季花的图案寓意“四季平安”，而嵌于门管、门头上的吉辞祥语，附在檐柱上的抱柱楹联，以及悬挂在室内的书画佳作，更是集贤哲之古训，采古今之名句，或颂山川之美，或铭处世之学，或咏鸿鹄之志，风雅备至，充满浓郁的文化气息，登斯庭院，有如步入一座中国传统文化的殿。（二）、山西民居
山西民居最具代表性的要数平遥和祁县两地。
平遥古城相当完好地保存着明清时期的风貌，素有“中国古代民居建筑的荟萃和宝库”之称。文物古迹保存之多、品位之高，实为国内罕见。1997年被列入“世界遗产名录”。古城中保存有4 00多处近代民居，典型地体现着我国近代北方民居建筑的风格和特点。
而在祁县最出名的要数乔家大院。乔家大院位于晋中地区祁县东环镇乔家堡村，是山西省集中反映晋中地区民俗的博物馆，在国内外享有盛名。它有院落19进，房屋313间，中式结构的院落构思精巧，平面布局呈“双喜”字形。馆藏文物丰富，反映了
晋中浓郁的乡土人情，风俗习尚。
乔家大院的特点之一是外实内静，也就是民居的外围是高大的实墙，而内部自成一个与外界隔绝的空间，形成一个外实内静的神韵。乔家大院外围的砖墙厚实稳重，阻隔了外面摩肩接踵，熙来攘往，吆喝叫卖的嘈杂之声，使宅内形成一种安宁恬静的生活环境。
乔家大院建筑的另一个特点是单坡屋面，屋面内倾。这样单坡屋顶背后的高墙对准院外，墙体高大，具有防御功能。山西一带气候干旱，春季常有大风、沙尘暴，外墙的高大具有封闭性，可以防风沙。屋面内倾，雨水向内流，寓意“肥水不流外人田”，反映了晋商勤俭持家的优良作风。
（三）、陕北民居（西北窑洞）
窑洞式住宅是陕北甚至整个黄土高原地区较为普遍的民居
形式。分为靠崖窑、地防窑和砖石窑等。靠崖窑是在黄土垂直面上开凿的小窑，常数洞相连或上下数层；地坑窑是在土层中挖掘深坑，造成人工崖面再在其上开挖窑洞；砖石窑是在地面上用砖、石或土坯建造一层或两层的拱券式房屋。黄土高原区气候较干旱，且黄土质地均一，具有胶结和直立性好的特性，土质疏松易于挖掘，故当地人民因地制宜创造性地挖洞而居，不仅节省建筑材料，而且具有冬暖夏凉的优越性。由于地坑式窑洞难于防御洪水的侵袭，且随着经济条件的改善，近年来，一些地方已经放弃了地坑式窑洞的修造，并陆续在地面上营建砖木结构房屋而居。
窑洞是一种特殊的“建筑”，不是用“加法”而是以“减法”即“减”去自然界的某些东西而形成的可用的空间。流行在中国西北部黄土高原地区。深达一二百米、极难渗水、直立性很强的黄土，为窑洞提供了很好的发展前提。同时，中国西北部地区气候干燥少雨、冬季寒冷、木材较少等自然状况，也为冬暖夏凉、十分经济、不需木材的窑洞，创造了发展和延续的契机。窑洞有崖窑、地窑和箍窑三种：
崖窑：即沿直立土崖横向挖掘的土洞，每洞宽约3～4米，深5～9米，直壁高度约2米余至3米余，窑顶掘成半圆或长圆的筒拱。并列各窑可由窑间隧洞相通。也可窑上加窑，上下窑之间内部可掘出阶道相连。
地窑：是在平地掘出方形或矩形地坑，形成地院，再在地坑各壁横向掘窑，多用在缺少天然崖壁的地段。人在平地，只能看见地院树梢，不见房屋。
箍窑：不是真正的窑洞，是以砖或土坯在平地仿窑洞形状箍砌的洞形房屋。箍窑可为单层，也可建成为楼。若上层也是箍窑即称“窑上窑”；若上层是木结构房屋则称“窑上房”。
（四）、南方天井民居（以徽州民居为主）
“天井”其实也是院落，只是较小。中国南方炎热多雨而潮湿，人稠山多地窄，故重视防晒通风，布局密集而多楼房。天井民居以横长方形天井为核心，四面或左右后三面围以楼房，阳光射入较少。正房即堂屋前向天井，完全开敞，狭高的天井起着拔风的作用。各屋都向天井排水，外围耸起马头山墙，可防火势蔓延。墙头高出屋顶，作阶梯状，砖墙抹灰，覆以青瓦墙檐，白墙黛瓦，明朗而素雅，是南方建筑一大造型特色。天井民居以中国东南部皖南赣北即徽州地区最为典型。其特色：
１、村落选址的重要性。符合天时、地利、人和皆备的条件，达到“天人合一”的境界。村落多建在山之阳，依山傍水或引
水入村，和山光水色融成一片。住宅多面临街巷。整个村落给人幽静、典雅、古朴的感觉。
２、平面布局及空间处理。民居布局和结构紧凑、自由、屋宇相连，平面沿轴向对称布置。民成多为楼房，且以四水归堂的天井为单元，组成全户活动中心。天井可少2～3个，多则10多个，最多的达36个。一般民居为三开间，较大住宅亦有五开间。随时间推移和人口的增长，单元还可增添，符合徽州人几代同堂的习俗。建筑形象突出的特征是：白墙、青瓦、马头山墙、砖雕门楼、门罩、木构架、木门窗。内部穿斗式木构架围以高墙，正面多用水平型高墙封闭起来，两侧山墙做阶梯形的马头墙，高低起伏，错落有致，黑白辉映，增加了空间的层次和韵律美。方整的外形，形如“一颗印”为徽州民居的独特风格。民居前后或侧旁，设有庭园，置石桌石凳，掘水井鱼池，植果木花卉，甚至叠山造泉，将人和自然融为一体。大门上几乎都建门罩或门楼，砖雕精致，成为徽州民居的一个重要特征。
（五）以天井为中心——皖南民居
在中国民居中，皖南民居和山西民居齐名并列，一向有“北山西，南皖南”的说法，明清时期，深居内陆的晋商、徽商勤俭自强、诚信经营而富甲海内。在家乡修建的深宅大院，成为中国民居文化的一笔宝贵财富。
皖南民居
皖南民居以黟县西递、宏村最具代表性，2000年被列入“世界遗产名录”。
宏村现保存完好的明清古民居140余幢。村内鳞次栉比的层楼叠院与旖旎的湖光山色交辉相映，动静相宜，处处是景，步步入画。拥有绝妙田园风光的宏村被誉为“中国画里乡村”。西递现存明清古民居124幢，祠堂3幢。代表徽派民居建筑风格的“三绝”（民居、祠堂、牌坊）和“三雕”（木雕、石雕、砖雕），在此得到完好的保留。
青瓦、白墙是徽派建筑的突出印象。错落有致的马头墙不仅有造型之美，更重要的是它有防火，阻断火灾蔓延的实用功能。
徽派民居的特点之一是高墙深院，一方面是防御盗贼，另一方面是饱受颠沛流离之苦的迁徙家族获得心理安全的需要。
徽派民居的另一特点是以高深的天井为中心形成的内向合院，四周高墙围护，外面几乎看不到瓦，唯以狭长的天井采光、通风与外界沟通。这种，高墙封闭的基本形制是人们关心的焦点。雨天落下的雨水从四面屋顶流入天井，俗称“四水归堂”，也形象
地反映了徽商“肥水不流外田”的心态，这与山西民居有异曲同工之妙。
（六）堂屋和土楼
中国南方的住宅较紧凑，多楼房，其典型的住宅是以小面积长方形天井为中心的堂屋。这种住宅外观方正如印，且朴素简洁，在南方各省分布很广。
在闽南、粤北和桂北的客家人常居住大型集团住宅，其平面有圆有方，由中心部位的单层建筑厅堂和周围的四、五层楼房组成，这种建筑的防御性很强，以福建永定县客家土楼为代表。在中国的传统住宅中，永定的客家土楼独具特色，有方形、圆形、八角形和椭圆形等形状的土楼共有8000余座，规模大，造型美，既科学实用，又有特色，构成了一个奇妙的民居世界。
福建土楼用当地的生土、砂石、木片建成单屋，继而连成大屋，进而垒起厚重封闭的“抵御性”的城堡式建筑住宅——土楼。土楼具有坚固性、安全性、封闭性和强烈的宗族特性。楼内凿有水井，备有粮仓，如遇战乱、匪盗，大门一关，自成一体，万一被围也可数月之内粮水不断。加上冬暖夏凉、防震抗风的特点，土楼成了客家人代代相袭，繁衍生息的住宅。
此外，中国还有侗族鼓楼、傣族竹楼、藏族碉房、蒙古包，新疆维吾尔的阿以旺等少数民族的民居；陕南民居、江苏民居、上海民居等地方民居。
总之古民居建筑，内容丰富，建筑构造上手法特殊，同时也可以看出古代各民族各地区人们为了生活需要，而发挥了巨大的智慧和创造性。它受到自然条件的影响很大，如气候、材料资源等，都是决定建筑形式变化的基本因素。另一方面也受经济条件的一定限制，若是经济力量强，则房屋构造装修也随之而讲究，如经济条件改变，则建筑标准也随之变化。
传统民居的精神和文化应当被继承和发展，也应赋于传统民居以生气使之富有生命力，使其成为真正安全舒适，适应环境及使用方便的各类建筑空间环境，建筑文化不是封闭的，而是继承，创造，延续的产物，我们在建筑创作上应该借鉴民族的传统文化，吸取外来的精华。对于现代住宅建筑，也不能统一使用一种固定的标准设计。应当充分发挥我国古民居建筑的与自然相结合、因地制宜的特点，继承我国传统民居建筑的文化内涵，使我国的传统民居艺术得以传承和发
展。
传统民居特色分析论文
中国传统民居 ——对江南水乡民居建筑赏析和思考 内容摘要：民居的最大特点就是与自然保持和谐，不论是陕北的窑洞民居、北京的四合院、江南的水乡民居还是湘西的吊脚楼等，其建筑运用的材料、造型、装饰都与它所处的环境相协调。江南水乡民居则是其中的一个典型的代表，赏析江南水乡民居可以更好的把握中国传统民居的特点和人文情怀，同时也可以提升现代水乡建筑的意境和内涵。 关键词：江南水乡民居历史结构水性回归 一、江南水乡民居的文化历史 江南水乡民居的历史可以追溯到距今七千年得河姆渡文化。先民们在这块土地上生息繁衍，传承一切民居、生活方式。商代，这里已形成了初具规模的民居聚落。从汉代起，这里开始居住官吏，魏晋南北朝时期北方的战乱局面使大批人向南迁徙，这一趋势使南方的经济和文化迅速发展，经济重心从此南移。唐代，这里已形成了相当规模的官宅，在宋代绘画《千里江山图》、《平江图》中，对江南民居的建筑布局已有具体生动的描绘。随着南宋建都杭州，江南在政治、经济、文化上都有了空前的发展。到了明清。江南已成为中国经济、文化最发达的地区，达官显贵、地主富商、文人雅士纷纷选择瓷都建宅，山庄别墅，亭台楼阁处处皆是，各具特色。由于人口众多，土地珍贵，江南的建筑极节约空间，而在层高上下功夫，其建筑艺术也因此显得精巧有余，气派不足。但经过能工巧匠的双手，安置在孱孱流水中的一座座房宅，仍是令人倾倒。 二、江南民居的布局及建筑结构 江南民居普遍的平面布局方式和北方的四合院大致相同，只是一般布置紧凑，院落占地面积较小，以适应当地人口密度较高，要求少占农田的特点。住宅的大门多开在中轴线上，迎面正房为大厅，后面院内常建二层楼房。由四合房围成的小院子通称为天井，仅作采光和排水用。因为屋顶内侧坡的雨水从四面流入天井。所以这种住宅布局俗称“四水归堂”。
建筑艺术欣赏论文：有机建筑的典范——西塔里埃森
建筑艺术欣赏论文：有机建筑的典范——西塔里埃森 【摘要】：有机建筑是赖特的著名理论，但是赖特从未提供过有机建筑的完整定义。1894年，赖特在一篇文章中首次提出有机建筑原则，他认为一幢建筑应当像是从场地上自然生长出来，如果场地环境特征明显，建筑的造型应当与环境保持和谐。1938年，赖特在亚利桑那州的菲尼克斯沙漠中建造了西塔里埃森,它是一所特殊的建筑学校，帐篷式的斜坡顶、未加油漆的红木屋架和倾斜的毛石墙与四周的山形互相呼应。西塔里埃森是按照自然法则建造的，不仅建筑本身是有机的整体而且与环境保持和谐，它把场地、材料、建造方法和建筑师的有机哲学结合在一起，并充分予以展现，是有机建筑的典范。 关键词：西塔里埃森，有机建筑，草原住宅 美国威斯康星州是现代建筑先驱弗兰克·劳埃德·赖特（Frank Lloyd Wright 1867-1959）的家乡，1909年赖特的母亲在威斯康星州的春绿县（Spring Green）买了一块地，赖特在新购置的土地上创建了家园。赖特的母亲祖籍威尔士，赖特给春绿县的新家起名塔里埃森（Taliesin），用的是威尔士语，意思是“闪亮的山顶边缘”。赖特的住宅没有建在山顶而是山坡的最高处，山顶的边缘相对隐蔽，可俯视山庄全貌。1932年，赖特在塔里埃森创建了一所建筑学校，学校有点像中国早期的私塾，赖特把
这座学校称为“塔里埃森学社”（TaliesinFellowship），把学生称为弟子（Apprentice）。学校与众不同，学生入学无须考试，毕业时也不发文凭，学员在校期间半工半读，有点儿像工厂的学徒工。学校没有正规的教学计划，实行即兴教学，边干边学，学习内容也不局限于建筑。赖特认为，教育不应当在教室内进行，应当在工作中学习，劳动、吃饭、娱乐、闲谈、随时随地都可以获取知识。学社的绘图室、学员宿舍、餐厅和小剧场都是1932年以后逐步扩建的，塔里埃森的建筑每年都要进行修改、扩建，不断完善，学员参加建校劳动，这是赖特重要的教育思想。 赖特夫妇曾于1927年1月访问过亚利桑那州的菲尼克斯（Phoenix），当地的阳光和温暖给他们留下深刻印象，而威斯康星州春绿县的冬季则是既阴冷又潮湿，医生劝告赖特夫人，若每年冬季迁居菲尼克斯，避开北方的阴冷，赖特至少会延长生命20年。1936年赖特患了一次肺炎，促使赖特夫妇决定在亚利桑那州的沙漠内建立自己的塔里埃森分校。他们在靠近菲尼克斯的史考茨代尔（Scottsdale）买了800英亩（约324hm2）的荒地，背靠麦克道尔山（McDowell）、遥望天堂谷（ParadiseValley），当时四周几乎荒无人烟，设计图纸是赖特在现场的帐篷中绘制的，沙漠中的阳光强烈，白色绘图纸反射的眩光刺目，不得不改用深色的纸，赖特亲自绘制了设计图，1938年分校建成，命名西塔里埃森，时年赖特已70岁。
建筑艺术鉴赏论文
浅谈建筑艺术 这学期我选修了建筑艺术鉴赏这门课程，转眼，这门课程的学习已经结束，通过短短半个学期的学习，虽然所学所知并不多，却也对建筑艺术有了一定的了解与个人的体会感受。 建筑艺术是按照美的规律,运用建筑艺术独特的艺术语言,使建筑形象具有文化价值和审美价值,是物质功能性与审美功能性相结合的艺术,是空间延续性和环境特定性相结合的艺术,是正面抽象性与象征表现性相结合的艺术。 建筑艺术以其功能性特点为标准,建筑艺术可分为纪念性建筑、宫殿陵墓建筑、宗教建筑、住宅建筑、园林建筑、生产建筑等类型。从总体来说,建筑艺术与工艺美术一样,也是一种实用性与审美性相结合的艺术。 建筑艺术是物质功能性与审美功能性相结合的艺术。建筑的目的首先是为了“用”,而不是为了“看”。即使是纪念碑、陵墓也要考虑举行纪念仪式时人流活动的具体要求。其它各类艺术,美可以是唯一目的或主要目的,而建筑却必须和实用联系在一起。建筑的实用性特点,影响着人们的审美观。即是说,建筑物对人类生活的功能好坏,往往决定着人们观感的美与丑,因而建筑的审美意义,有赖于实用意义。试想,一座华贵高大的楼房,如果风一吹就要倾倒,那么色彩无论怎么鲜艳,多姿多彩,住在这座楼房里的人也不会觉得它美。相反,如果实用功能处理得好,住起来很舒适,即使外形简单一般,也会给人以美的感受。 建筑的物质功能性另一表现在于它的耐久性。建筑是巨大的、造价可观的物质实体,一旦建成,除非地震火灾和战争破坏,它都会长期保留下去,很难被人遗忘或丢失。比如希腊的神庙、罗马的广场,还有数不清的古城市、古村镇,当初并不是为了纪念而专门建筑的,但是到了后来,却成了纪念性很强的古迹,成为人们欣赏的历史文化。 当然,建筑的实用功能性和审美功能性,在不同的建筑对象中可以各有偏重。有的审美功能比重大些,甚至占主要的地位,比如纪念碑、游乐园、陵墓等;有的比重大体相等,如商店、学校、医院等;有的比重小些,如仓库、厂房、桥梁等。但即使审美比重小的建筑在建设时也离不开一定审美观念的支配,比如前面所说的仓库、厂房、桥梁等,就要考虑合适的位置,适当的高度等,也是直线和曲线的组合,从这个意义上来说,它也具有了审美功能性。 建筑是空间延续性和环境特定性相结合的艺术。比如, 看一座坡屋顶的房子,在室外我们只看到三个面。如在室内,我们最多也只能看到它的五个面。我们要想看到全部的面,就要移动自己,才能陆续地把所有的面看完。人们就是在位置的不断变换中,也就是空间的不断延续中获得了审美感受。 正因为建筑具有空间延续性,因此,它的艺术形象永远和周围的环境融为一体,有的甚至还主要靠环境才能构成完美的形象。道理很简单,建筑物一旦建成,就不能移动,除非特殊情况,不会出现房子搬家、桥梁搬家的事,而一旦搬了家,其审美效果也随之改变。比如埃及的金字塔,必须是置于埃及这广阔无垠的沙漠中,才有永恒的性格,如果搬到了东北大森林,很难设想,那是一种什么效果。 建筑艺术是正面抽象性与象征表现性相结合的艺术。说它是正面的,是因为建筑所反映的社会生活只能为一般的,而不可能出现什么悲剧式的,颓废式的、讽刺式的、伤感式的、漫画式的形象。就建筑形象本身而言,也分不出什么进步的或落后的,革命的或反动的。天安门过去是封建王朝的正门,今天却是国徽上的图案,
摄影与影视艺术欣赏学术论文
摄影与影像艺术欣赏论文 这学期我们开了一门摄影与影视艺术欣赏的选修课。课程设在每周二晚上，开始我对这门课程的安排并不是很满意，因为它设在周二的晚上，而周二晚上学校的活动很多，这便与我们参加活动形成了冲突。可是，自从上了这门课，我觉得还是蛮值的，它让我对摄影产生了热爱。 记得第一次课，老师开始给我们介绍了一下这门课程，后来又放了几部电影的片段，其中有一部非常经典并且很感人的一部影片，我想这部片子应该人人皆知吧。那就是《泰坦尼克号》，那个画面呈现在我们面前，依然那么感人，它那里面的声音拍摄出来也给人一种很真实的感觉，但老师说那是人工合成的声音，虚拟的声音，这足以显示当今社会的技术之发达。同时老师也放了好多片段，主要是给我们介绍拟声的，他说有很多影视作品里的有些声音听起来虽然真实，但是那些摄影师们在真实的环境中，想要捕捉这样真实的声音真的是很困难的，所以，人们通常借助现代科技，通过人们对那些事物的熟悉度，来人工模拟出来的，虽说是通过人工模拟合成的，但是还是很真实。所以，真的要感叹一下，摄影艺术是多么的神奇啊。它将现实社会拍摄的惟妙惟肖，真的让人为之叹服。 大家还记得吗？让我们最熟悉不过的无声电影？卓别林。卓别林自小与母亲相依为命，虽然母亲在小舞台上做歌舞演出，但收入很少。卓别林也进入了演艺界，并且受到欢迎。不过他不以此为满足，又到美国发展，从此与电影结下不解之缘。他丰富的肢体语言使他在整个默片时代成为备受瞩目的风云人物。卓别林最出色的角色是一个外貌流浪汉，内心则一幅绅士气度、穿着一件窄小的礼服、特大的裤子和鞋、戴着一顶圆顶硬礼帽、手持一根竹拐杖、留着一撇小胡子的形象。在无声电影时期卓别林是最有才能和影响最大的人物之一。他自己编写、导演、表演和发行他自己的电影。从在英国的大剧院作为孩童演员登台演出到他88岁高龄逝世他在娱乐业从事了70多年的生涯。从狄更斯式的伦敦童年一直达到了电影工业的世界顶端，卓别林的一生是20世纪最引人瞩目的一生之一，他本人成为了一个文化偶像。他一生中私生活和公众生活的高高低低受到了有些人的高度赞扬，也受到了其他一些人的严格批判。而那天课上老师给我们放的是1936年的摩登时代这部影片，让我们感受到了那个时期工业革命的发展成果。他的作品具有独特的艺术风格，他的喜剧性的表演令人捧腹大笑，但是又使人笑后感到泪水的苦味，充满了对受压迫受欺凌的人们的同情。他的影片大部分由他自己编导、自己主演、自己配乐。他既擅长表演粗放的滑稽，又善于表演微妙的讽刺。 有一天，老师放了一部关于小熊的电影，这让我记忆犹新。那部小熊的电影，让人看了十分感动。这部片子讲的是，一个刚出生的小熊，依偎在妈妈的身边，等待着妈妈觅食给自己，开始的那一幕真的让人有点寒心，母熊在蜜蜂窝里一个劲的啄食，然后给小熊吃，小熊也时不时的去帮妈妈的忙，突然，危机出现了，蜜蜂窝上面的石块开始松动了，开始母熊已经有感觉了，可是她并没有把那当回事，继续努力的啄食着。可是不幸真的发生了，摄影师将那悲惨的一幕呈现在我们面前，血腥的情节让我们部忍心再看下去，有的同学纷纷闭上了眼睛，只听那块巨石从高空坠落，恶狠狠的砸到了母熊的头上，母熊顿时失去了生息。小熊呆坐在旁边，还没有来得及感觉情况，悲剧就发生了。它看着母亲就那样被大石压着，不动声色，这时它才感觉到了事情不妙。它极力的去帮石头挪开，可是面临着石头，它太渺小了。这时摄影师捕捉到了最真实的一幕，小熊流泪了。它不停得在母亲身边转动，它依然期待着母亲能够醒来，它就这样，不知不觉，天黑了，它就依偎母亲身旁，伴着哭泣声睡着了，当然我知道这哭泣声是摄影师们合成，但它却真实的反映出了小熊当时无助，可怜，痛苦，孤独的内心世界，这让我们对小熊顿生了同情之心。。。。。。 一部带血的纪录片《海豚湾》，引发人类关于生态问题的终极思考。电影讲述一群反捕杀海豚志愿者赴日本实地拍摄揭露当地渔民捕杀海豚行为的故事；主题是揭露包括国际捕鲸
大班美术欣赏-中国民居建筑
大班美术欣赏－中国民居建筑 XX课件大班美术欣赏：中国民居建筑活动目标：欣赏各地区的民居建筑，感受中国民居建筑的多样性。 了解民居与当地地理气候风俗习惯之间的关系。 能有序地观察各地的民居，并在比较讨论交流的过程中发现不同民居的建筑风格。 活动重点：欣赏各地区的民居建筑，感受中国民居建筑的多样性。 活动难点：了解民居与当地地理气候风俗习惯之间的关系。 活动准备：世界各地的民居图片。 请幼儿事先手机民居图片。 幼儿用书：《中国民居建筑》。 活动过程：一通过提问，激发幼儿的已有生活经验。 师：你家住在哪儿？（幼：住在老街的小区里/楼房里面/自己家里面宅基地的小院子里面，等）你家的房子是什么样的？（幼：我的家住在楼/我家的房子是楼和楼的，楼有个小花园很漂亮，等）你见过什么样的房屋？（幼：我见过北京的故宫/我见过海南的用草做的屋子，等）二教师出示不同地域特色的民居图片（幼儿用书里的图片），引导幼儿欣赏。 播放，图，师：这里的房子是什么样的？师：这是江南水乡的民居，民居就是老百姓住的的地方。 那这些民居的房顶是什么样的？像什么？上面有什么颜色？窗户
是什么样的？像什么？上面有什么颜色？门是什么样的？像什么？上面有什么颜色？播放，师：这里的房子是什么样的？师：这是徽州民居，请小朋友们两个两个来讨论一下这些民居的房顶是什么样的？像什么？上面有什么颜色？窗户是什么样的？像什么？上面有什么颜色？门是什么样的？像什么？上面有什么颜色？播放图，师：请小朋友们看一下这个北京四合院有什么特别的地方？播放图，老师介绍厦门的客家土楼，让孩子们来说说自己听到的感兴趣的地方。 师：土楼，也称客家土围楼客家围屋，主要分布在福建省的龙岩，漳州广东梅州的大埔县广东潮州饶平县。 客家永定土楼坐落在福建省龙岩市永定县内。 有的人叫他们客家围屋，距离厦门有多公里，车程是二个半小时左右。 地域广阔历史悠久的中国，民居丰富多彩，四合院围龙屋石库门蒙古包窑洞竹屋等等，早已为人世所知晓，而掩藏在崇山峻岭之中的福建省民居永定客家土楼，却鲜为人知。 在我国的传统住宅中，永定的客家土楼独具特色，有方形圆形八角形和椭圆形等形状的土楼共有余座，规模之大，造型之美，既科学实用，又有特色构成了一个奇妙的世界，直到年成为世界遗产，土楼才慢慢的被世人知晓。 播放图，师：你知道这个房子是用什么做成的吗？师：这就是傣族竹楼。
建筑艺术欣赏论文
《建筑艺术及欣赏》论文 院系：艺术与传媒学院 班级：00000000 姓名：000 学号：000000000 日期：000000000000000
建筑艺术欣赏 建筑艺术是与绘画、雕塑等并列的艺术门类，又具有自身的独特魅力。它是我们身边的艺术，与每个人的生活密切相关。因此，懂得欣赏建筑艺术是生活中的一大乐趣，也是培养审美能力的重要组成部分。 建筑于我们既熟悉又陌生。由于建筑学高度的综合性和复杂性，并非每个人都能够领会其中的涵义，懂得如何欣赏建筑艺术。因此，必须要知道一些最基本的知识，使大家能够懂得建筑的本性，然后才能谈到欣赏。 为何要在艺术欣赏的教学中强调对建筑艺术的领悟呢？首先，从大家相对熟悉的艺术性来说，建筑艺术具有高度的综合性。它通常与壁画、雕塑等作品一起构成美妙的艺术氛围。此外，建筑形象和空间具有音乐般的美感，黑格尔在其名著《美学》中对此有全面的论述。总之，建筑艺术是一门综合性的艺术，在西方常常被列于各种艺术的首位。它对于培养全面的审美素养具有其他艺术不可取代和比拟的作用。第二，建筑学科具有相当的综合性。它不仅是一门艺术，更是一门科学。它的设计与建造过程，同土木工程、结构力学、建筑材料、工程经济、人体工程学、环境行为学、社会学、环境学、生态学乃至可持续发展等都有密切的联系。可以说，建筑学本身就是一门跨学科的科学，是科学与艺术相综合的学科。在整个学术界都十分重视学科交叉的今天，建筑学无疑是一个范例，它带给我们许多能够思考与研究的问题，帮助我们在打开思路的同时提高综合素质。第三，建筑艺术是一种相对持久的艺术。当远古的绘画、音乐、文字等许多生活记录都湮灭无存的今天，却有许多古建筑遗迹依然矗立在大地上。尤其是在中国这样的文明古国，有着几百年甚至上千年历史的建筑并不少见。这些古代建筑如同打开历史之门的钥匙，带给我们深厚而丰富的历史信息，帮助我们了解祖先的思想、文化和生活，帮我们找到自己的“根”。正因为如此，包括中国在内的世界许多国家现在都在积极地申报“世界遗产”项目。这说明现代人越来越重视保护自己的历史，并且对历史有着特殊的热爱与珍惜。“世界文化遗产”中的绝大部分项目都是古建筑遗存或遗址。我们作为当代的青年，更有必要、也有责任了解和认识这些珍贵的文化遗产，懂得去欣赏和保护它们。能够继承这些建筑遗产，是我们的幸运，而保护好它们，更是我们共同的责任。通过建筑艺术欣赏这门课，我有了知识的扩充、欣赏的乐趣和审美品位的提高。
艺术原理论文
北京电影学院艺术硕士MFA研究生2013—2014学年第1学期 《艺术原理》课程论文 任课教师：陈晓云 系别：文学系 研究方向：电影剧本创作 学生：李非非 完成时间：2013年11月20日 艺术的语言与电影艺术 成绩： 评语：
谈到艺术这个词，就让我们不禁联想到美。它的美是通过它自己独有的语言来向外界表达的。 我理解的艺术语言，是指：任何一门艺术都有自己独特的表现方式和手段，运用独特的物质媒介来进行艺术创作，从而使得这门艺术具有自己独具的美学特征。这种独特的表现方式或表现手段，就叫作艺术语言。它有两个基本要求：（1）准确地体现本门类艺术的特点； （2）表现艺术家的独特个性和创造精神。 艺术是众多语言中的一种，它可以表达我们心中的想法，喜怒哀乐，一种情怀或者某种感情。 艺术是语言，它不是学问，不是宗教，更不是职业。说它是学问是对它的尊崇给它地位，说它是宗教是对它的神秘不解给它神化，说它是职业是对它的亵渎。在学院派眼里艺术是学问，永远有太多的需要探索；在凡高心中艺术是宗教，让处于苦难中的灵魂得到解脱；在业外人士看来，艺术是职业，对他们来说艺术是属于特定的人——艺术家。 艺术只是语言，语言的学问、语言的宗教、语言家的职业，不同于大多数的语言，越是简单的东西越是让人难以理解。 艺术绝对是语言。语言，文字，音乐，美术，舞蹈、电影等等，这是艺术，是艺术的种种形式，用它能表达出我们的感情，不是吗？作家在写作的时候不只是希望能写好吧？要写的很美、很流畅、力求表达自己的想法，达到意境中追求的那种效果。诗人用心去体会，利用文字去描述，文字又是什么呢？书面的语言，文学语言，艺术语言的一种。歌者利用歌声去抒发，画者则利用美术去描绘，舞者利用自己的身体作为语言。我们在追求表达的东西，不就是我们心中的那些感情和感受吗？艺术正是提供了这种便利，它只是种语言，只是个载体，我们才是创造的主体，真正艺术的，是人，有了工具，人们追求美好，追求梦想与力量的心愿得到了实现。 艺术是一个很大的领域，可以区分为十几种门类，如更细致一些甚至可以区分为几十个品种。要想在这么多的艺术门类中都成为行家，成为高明的鉴赏专家，几乎是不可能的。因为人的精力、才能、生命都是很有限的，不可能成为“全才”。因此，我们要有重点地把握一两种艺术门类是必要的。同时，要求我们的审美眼光开阔一些，多涉及一些艺术门类，多掌握一些艺术语言，还是可以做到的。对多种艺术门类都略具一定的欣赏能力和趣味，也还是可能的，而且是有益的。特别是音乐、舞蹈、绘画、建筑、雕塑等几种门类，在深层意义上是相通的。它们有各自的艺术语言，如音乐中的节奏、旋律，舞蹈中的人体造型、动作、绘画中的色彩、线条等，可以阐发自身之外的其它门类，所以我们欣赏建筑，很容易联想到凝固的音乐；我们欣赏绘画很容易联想到定格的镜头：我们欣赏舞蹈，又容易联想到流动的雕塑。在观赏战国青铜器《鸟盖瓠形壶》时，从它那弧形的轮廓和上收下放、略带倾斜的体形，可能使人联想到姑娘舞姿中轻盈的腰身和衣裙，
中外建筑赏析论文
中外建筑赏析论文 一部热播的《乔家大院》，落日、高墙、秋千……镜头里弥漫着浓浓的黄土气息，回味了那个时代的商海传奇。山西的四大院落在外人眼中也可以算作一个三晋的奇迹,然而奇迹的缔造者并非仅仅这四个家族，三晋的大地上盛开的庄园大院就是个很好的见证，乔家大院只是作为一个代表。作为一名地道的山西人，我很骄傲我从那里走来，就在离我家不远的地方，一处有着相同气魄的常家大院，向来访者倾诉着她无尽的沧桑。 明末清初，腰缠万贯、发达富裕的商人们发家后荣归故里,为光宗耀祖,不惜重金,大兴土木,修建宅院。山西榆次常家以财取天下的抱负，逐利四海的气概，拓开万里茶路，经销蒙俄北欧，绵延200余年，成为富甲海内的晋商巨贾，中国对俄贸易的第一世家。此时的九世常万殆、常万达兄弟的事业如日中天，也不可避免的加入了宅第修建的浪潮之中。此时的建筑，无论在建筑规模上，还是建筑装饰上，在居民建筑历史上都是空前的。建筑规模宏大，建筑功能复杂，要容纳家族所有人员及仆人的一切日常起居活动，且组合单元均以四合院落为主，所以习惯上称为“大院居民建筑”。常家大院就是基于此基础而建立的，“乔家一座院，常家两条街”的说法就足以证实它的规模之宏大了。整个常家大院建筑群分布在南北、东西两条街旁，占地二百余亩，房屋1500余间，仅楼房就达40余幢。可惜的是目前仅剩余九个院落、六百余间房屋还基本完好，其余的都有不同程度的损坏，但从残垣断壁中依旧可想像它当初的恢弘。 凡是到过常家大院的观赏者，都会从那鳞次栉比的屋舍，相映成趣的楼厅台阁和天井花园之中感受到当年晋商的雄厚经济实力；都可从主题建筑中感到那种雄浑方正，而附属建筑又是那么的灵秀绮丽，还配有南国的园林，简直给这个北方庭院增色不少；随处可见的砖雕、木雕和梁、栋、栏上的彩绘，又向人们展示出清代建筑艺术的精美。然而这只是表象，常家大院的建筑群里蕴含着很多令人叹为观止的建筑艺术。 那个时期山西的多数大院，都是外出的人们经商赚了钱陆续兴建起来的。然而常家大院却与众不同，它注重了一个“儒”字，号称中国儒商第一家。儒商结合，儒商相长，是常家大院最核心、最本质的东西，也是常家大院的主要特色所在。高雅的文化品位，凝重的历史底蕴，渗透在这大院的方方面面，角角落落，把“儒商”这一本质体现的淋漓尽致。常家大院处处洋溢着方正的儒学风格，这种风格集中体现在建筑物中轴线的固定不移上。宅第中最具代表性的应该是“贵和堂”。正院呈三进式，皆以方正的四合院为主体，在使用上充分展现了儒家礼仪中内外有别、上下有序的原则。就连室内陈设，也处处体现了中国传统文化中的平衡观念。总之，舒展的建筑、敞阔的街道院落与园林中楼台亭榭湖光山色交相辉映，楹联匾额碑帖字画比比皆是，处处体现着儒商是假的儒雅之气。 从整体的布局来看，常家大院讲究方位端庄，体现了汉民族文化传统中“辨方正位”的思想，以雄浑方正的主体建筑为主，每个正院均分为内外两进，外院南房倒座一律临街，东侧辟各式门楼。前院有东西厢房各五间，正北则又一处倒座南房，正中设垂花门。里院则呈长方形，庭院宽敞，约为外院一倍，上房于南房相对称，东西各有厢房十、九、八间不等。如上房、南房各达八间时，便按正五篇三的模式，隔出偏院，从不越“方正”之规、“等级”之矩，但其附属建筑却充分显示了南园建筑的“灵动”，使这座庄园在“方正”中浸透了“绮丽”。 欣赏常家大院，首先这个庞大的建筑群，就给人以富丽华贵、宏大磅礴之美，让人叹为观止；无论是屋舍还是牌楼，甚至亭阁都给人一种平衡和稳定之感，让人感受着那种传统的对称之美；虽然常家大院浩大，建筑数量众多，但是这众多建筑却有着整体的统一之美，而建筑整体于自然和人又有着一种和谐之美。再看建筑中的艺术性的运用更是匠心独运，画
中国建筑艺术论文范文2篇
中国建筑艺术论文范文2篇 中国建筑艺术论文范文一：中国建筑设计欣赏论文 岭南建筑是中国建筑艺术的一朵奇葩，有着鲜明的地方特色和个性特征，蕴含着丰富的文化内涵。近年来，关于岭南建筑艺术特征的探索正从各个层面展开，得到学界的广泛关注和日益重视。本文仅就岭南建筑的界定及其人文品格作一管窥蠡测，以期抛砖引玉。 一岭南建筑的由来与界定 1949年建国以前，直至建国后的头10年，建筑界虽偶有广东建筑的称呼，但尚无岭南建筑的提法。岭南建筑的称呼是伴随着新中国建筑的发展与广东建筑突出成就的取得而逐渐为人们所接受的。建国之初，百业待兴，中国建筑迎来了大发展的良好机遇。50年代中期，当时的建筑界盛行复古主义，刮起一股“大屋顶”之风，产生了“凡建筑须盖大屋顶”的无形规定。面对滚滚而来的复古主义潮流，深受岭南文化熏陶、“敢为天下先”的广东建筑师们并未随波逐流、人云亦云。他们在行动上表现出灵活的变通性(如由林克明先生设计1956年落成的广东科学馆、由夏昌世先生设计于1954年落成的现华南理工大学二号楼在屋顶形式和斗拱运用上就作了变通处理)，在思想上开始有意识地探索广东建筑的地方特色和艺术特征。1959年，时任我国建筑工程部部长的刘秀峰同志在全国建筑艺术座谈会上提出“要创造中国的社会主义的
建筑新风格”的要求和倡议。自1960年开始，广东建筑界围绕“新建筑”、“新风格”展开了热烈、认真的讨论。讨论的中心话题是：广东建筑是否应有自己的特色?大家在讨论中一致认为，广东有自己的特点，广东建筑也应该有自己的特色，即应有岭南建筑的特点。与此同时，广东建筑界也开始尝试着对以往建筑实践进行总结和归纳。 从学理层面上说，正式提出“岭南建筑”的时间是在1957年。其标志是时任华南工学院(1988年更名为华南理工大学)建筑系教授的夏昌世先生1957年在《建筑学报》上发表了题为《通风、隔热、遮阳》的论文。夏昌世教授指出：岭南建筑应有自己的特点，满足通风、隔热、遮阳的要求。首次论述了岭南建筑(广东新建筑)的特点。这是岭南建筑的学理渊源。此后，岭南建筑渐渐地为人们所知晓、接受和承认，知名于全国建筑界，并成为广东新建筑的代名词。“岭南”本意指地理上的五岭(越城岭、都庞岭、明渚岭、骑田岭、大庾岭)之南的广大地区，但“岭南建筑”，从其被提出的学理初衷和被认可的时代背景来看，即指建国以后的广东建筑，或称广东新建筑。正是在这个意义上，广东古建筑被称为岭南古建筑，1840～1949年的广东近代建筑被称为岭南近代建筑。就广东建筑而言，其重点是广府语系的珠江三角洲地区。故此，以广州为中心的珠江三角洲建筑成为岭南建筑的最主要内容。 由于广东在地理条件、历史条件、经济条件、人文条件等方面的独特性和优越性，广东建筑在新中国的各个建设时期往往开全国风气之先，如50～60年代的“矿泉别墅”、“广州友谊剧院”，70年代的“广交会”、“白云宾馆”，80年代的“白天鹅宾馆”、“国
影视欣赏论文
社会影视鉴赏论文 选 修 课 院系：电子计算机系 专业：电气自动化 班级：电气101 姓名：霍翠翠 学号：20101188 日期:2012-5-23
浅谈电影与文学的关系 通过上选修课（社会影视文学鉴赏），我有很多收获，今天想谈一下电影与文学作品的关系。首先何为文学，以语言为手段塑造形象来反映社会生活、表达作者思想感情的一种艺术。起源于人类的生产劳动。何为电影文学，电影文学是一个多层次的复合概念。其艺术学的概念内涵，指在电影发展过程中发展起来的与戏剧文学等传统文学类型并列的一种新兴文学类型。在电影艺术的发展道路上，作为综合艺术的电影在汲取诸种艺术养料丰富自身综合特质方面，获得与文学的密切融合关系。文学各种样式对电影的渗透，电影对文学的叙事手法、抒情手法和塑造人物性格的丰富艺术手段的借鉴，使电影艺术在增强自身的表现能力，形成新的综合艺术特质方面，发挥作用。电影文学作为电影的文学基础构成，是以电影的独特视听思维方式来构思和写作的文学形式，兼有电影和文学的双重属性。电影文学，集中表现为电影的剧作基础，即电影剧本。电影剧本包括文学剧本、分镜头本和台本（工作台本、完成台本）三个部分。电影文学又指电影作品的文学性含义，包括电影剧作的文学价值、电影创作借鉴与融合的文学形式因素、电影剧作的文学个性等等。电影文学，还直接和经常反映在电影对文学作品的改编方面。 在文学与影视的关系上，把文学作品改编成影视剧，一直以来都是人们讨论的热门话题。从传播形式来看，影视剧和文学名著是两种不同的艺术。较之影视，经典名著的历史更为长远，但在文字具备文学本质功能的时候，它的作用和现代的影视艺术却十分近似，作为
中国民居鉴赏论文——乌镇建筑形式运用
目录 前言----------------------------------------------------1 一、乌镇古建筑概貌--------------------------------------1 1.1乌镇概况--------------------------------------------1 1.2乌镇街道和建筑--------------------------------------2 二、乌镇街道的空间艺术---------------------------------3 2.1巷街----------------------------------------------4 2.2以河成街，街桥相连，依河筑屋，水镇一体--------------5 2.3街道空间艺术----------------------------------------6 三、乌镇街道空间艺术对景观设计的启示--------------------6 3.1“因势利导”“、因地制宜”---------------------------6 3.2继承古镇街道空间艺术的设计手法---“回归街道”-------7 3.3和谐的建筑景观设计理念------------------------------8 四、从公共空间到半公共空间------------------------------9 4.1公共活动空间----------------------------------------9 4.2半公共空间----------------------------------------10 4.3披檐，临水敞廊--------------------------------------11 五、案列分析----尊重传统的和谐“乌镇剧院”--------------11
建筑艺术赏析论文
不灭的凝固美 ——《建筑艺术赏析》论文 “苏州园林据说有一百多处，我到过的不过十多处。其他地方的园林我也到过一些。倘若要我说说总的印象，我觉得苏州园林是我国各地园林的标本，各地园林或多或少都受到苏州园林的影响。因此谁如果要鉴赏我国的园林，苏州园林就不该错过。 …… …… ……” 对苏州园林的第一印象应该就是从叶圣陶先生的这篇《苏州园林》得到的。那时候还在上初中，对“园林”这一概念并没有什么深刻的理解，这篇文章只是让我记住，我国有一种重要的建筑形式叫园林，而散落民间的苏州园林为园林之最。然而，江南苏州园林至今尚无机会一游，可以堪称中国园林典范的园林也仅仅到过颐和园一处。不过通过书籍，影像资料，对苏州园林也有了大概印象。 “江南园林甲天下，苏州园林甲江南”
由于政治，经济，文化地位和自然，地理条件的差异，类似颐和园的皇家园林以宏大，严整，堂皇，浓丽称胜；而苏州园林则以小巧，自由，精致，淡雅，写意见长，更增添了人文气息，更贴近常人生活。设计者和匠师们匠心独运，自出心裁，使园林在每一点上都各具特色，决不容许有欠美伤美的败笔。园林在有限的内部空间里完美地再现外部世界的空间和结构。园内庭台楼榭，游廊小径蜿蜒其间，内外空间相互渗透，得以流畅、流通、流动。透过格子窗，广阔的自然风光被浓缩成微型景观。题词铭记无处不在，为园林平添了浓郁的人文气息。虽然无法体会一下“荡舟其间，薄荷而饮”的幽闭意境，但是涓涓清流脚下而过，虚实交错，还是可以称得上“漫步林园上，如在画中游”呀！ “ 提高美的民族，就是提高人类灵魂和生命的民族”。 这句话是谁说的已经不记得了，但是无所谓。因为中国人用自己的勤劳智慧把自己的建筑绘制的如此的美，恐怕不仅仅限于江南的苏州吧。在“上有天堂，下有苏杭”的杭州；飞沙走石，尘土蔽日的黄土高原；绚丽多彩,迤逦多姿的云贵高原，应该也有着像苏州园林一样充满地域文化特色，民朴民风的民间建筑形式吧。即使我没有上过建筑赏析课，但如果见到如此富有特色的建筑，应该也会感受到生活中各种建筑所带来的美感吧！那些有的格外引人注目，而且是无与伦比的。比如北京四合院；广东的“围龙屋”，还有我至今尚未游览过的云南“一颗印”。
影视文学欣赏论文
影视文学欣赏论文 姓名：吴义容 学号：20104274 专业：水利一班 院系：工学院 2011年10月19日
摘要电影与文学虽然不同，但二者渊源已久也是有原因的，即电影和文学都通过各自的媒介去表现生活，反映生活。在电影与文学纠缠不清的关系中，我们首先要清醒地意识到，电影和文学是各自独立的两种艺术形式，即使有共同点，但也绝不等同。 关键词电影，文学，电影的发展 影视文学欣赏 作者姓名：吴义容 与文学相比，电影是一门年轻的艺术，是继文学、戏剧、音乐、舞蹈、绘画、建筑之后出现的另一种独立的艺术形式。电影产生于技术，没有技术就没有电影，这决定了电影必定不同于其它传统的艺术形式。电影被称为一门综合艺术，并不是指电影是其它艺术门类简单相加的产物，而是很好地利用技术手段并融合各种艺术形式所包含的艺术成分而形成的一种新艺术形式。 一、影视艺术的产生与发展 人类的艺术史可以追溯到几万年以前的原始社会。音乐、舞蹈、绘画、雕塑、建筑、文学、戏剧等艺术门类的雏形，都可以在人类文明时代之初找到印迹。经过漫长的社会发展，穿越数万年的时空隧道，在19世纪末叶和20世纪上半叶，人类艺术之林中终于相继诞生了 作为现代艺术的电影和它的姊妹艺术——电视。这是现代科学技术飞速发展的结果，也是人类科技史和艺术史上具有划时代意义的伟大事件。 在艺术的大家庭中，电影和电视是一对最年轻的成员。在所有
的艺术门类中，也唯有电影和电视是我们迄今知道其诞生日期的艺术品种。尤其是电影与电视共同组成的一种文化——影视文化，对20世纪人类社会生活产生了巨大的影响。未来学家们预言，在21世纪，影视文化将与方兴未艾的计算机多媒体一道，对人类文化内容、生活方式等发挥举足轻重的作用。 二、影视是现代科学技术的产物 作为20世纪一种重要的文化现象，电影与电视是工业化社会的温床培育出的两朵艺术奇葩。电影与电视是产生于现代科学技术基础之上的、与现代科学技术有着十分密切关系的新兴艺术。19世纪后期，欧洲的工业革命，给欧美许多国家带来了科学技术的进步繁荣，光学、电学、化学、声学、机械学以及相关的各门科学得到了长足的发展。正是这种社会大背景，促成了电影艺术的诞生。1895年12月28日，这是一个永远值得人们记住的日子。在法国巴黎的卡布辛大街14号大咖啡馆的地下室里，路易·卢米埃尔兄弟使用自己发明的“活动电影机”，首次公开售票放映由他俩拍摄制作的《火车进站》、《拆墙》等几部电影。尽管片子的内容十分简单，却使前来欣赏的观众大为惊叹，为之入迷。 最初的电影，都是无声电影，也叫“默片”。声音的引入，可以说是现代科学技术在电影史上引发的第一次革命。在长达30多年的默片时期，人们深感电影无声的缺陷。随着科技的进步和录音设备的完善，声音进入了电影，其标志是1927年美国摄制并公映的第一部有声电影《爵士歌王》。中国第一部有声影片，是1931年由明星影片
中国著名特色民居欣赏
中国著名特色民居欣赏 中国著名特色民居欣赏中国各地的居住建 筑，又称民居。 居住建筑是最基本的建筑类型，出现最早,分布最广, 数量最多。由于中国各地区的自然环境和人文情况不同，各地民居也显现出多样化的面貌。现将我国明清时期保留下来的较为著名的十大民居建筑介绍大家。 福建土楼 客家土楼，也称福建圆楼，是中华文明的一颗明珠，是世界 独一无二的神话般的山村民居建筑，是中国古建筑的一朵奇葩，它以历史悠久、风格独特、规模宏大、结构精巧等特点独立于世界民居建筑艺术之林。土楼民居以种姓聚族而群居特点和它的建造特色都与客家人的历史有密切相关。客家人每到一处，本姓本家人总要聚居在一起。加之客家人居住的大多是偏僻的山区或深山密林之中，当时不但建筑材料蒉乏，豺狼虎豹、盗贼嘈杂，加上惧怕当地人的袭扰，客家人便营造“抵御性”的城堡式建筑住宅。这样也就形成了客家民居独特的建筑形式——土楼。土楼主要分布在福建省的龙岩、漳州等地区。
福建土楼产生于宋元时期，经过明代早、中期的发展，明末、 清代、民国时期逐渐成熟，并一直延续至今。福建土楼是世界上独一无二的山区大型夯土民居建筑，创造性的生土建筑艺术杰作。福建土楼依山就势，布局合理，吸收了中国传统建筑规划的“风水”理念，适应聚族而居的生活和防御的要求，巧妙地利用了山间狭小的平地和当地的生土、木材、鹅卵石等建筑材料，是一种自成体系，具有节约、坚固、防御性强 特点，又极富美感的生土高层建筑类型。 20 世纪80 年代，福建漳州市南靖县、龙岩市永定县的土楼被美国人误以为是蘑菇状的核武设备，殊不知这独一无二、从宋元时期就已经产出的大型夯土民居建筑，早在第一枚原 子弹蘑菇云腾云驾雾之前，就已经在闽西南一块600 多平方 公里的土地矗立了数个世纪了。中国“福建土楼” 20年087 月 6 日在加拿大魁北克城举行的第32 届世界遗产大会上，被正式列入《世界遗产名录》 王家大院 王家大院是清代民居建筑的集大成者，由历史上灵石县四
浅析西方与中国建筑风格论文
浅析西方与中国建筑风格论文 在概述建筑风格的基础上,分别对西方建筑风格及中国建筑风格的特征进行分析,然后探讨体现建筑造型风格美的措施,最后反思我国在建筑风格(特别是民族风格)方面的问题。 1. 建筑风格概述 任何与艺术相关的作品都有风格可言,有些是以历史背景来分类的,如巴洛克风格以及后现代风格等等;有些是以个人色彩来分类,如莱特风格或罗丹风格等等;也有些更细微的分法,是以创作者个人不同时期为基准,如画家毕加索的蓝色时期与粉红色时期等等。对风格的探讨,研究者一直有许多不同的看法,但大体上的共识为,风格是作品在外表形式上,利用共同的元素和固定的手法,而达成许多类似的组合。 建筑以其不同的艺术风格而被人们所认知。就世界范围的大文化圈的空间区域来划分,建筑有西方建筑风格、伊斯兰建筑风格、中国建筑风格、印度建筑风格和俄罗斯建筑风格等类型。就一个较小的地域范围而言,如较晚近的欧洲建筑,至少从中世纪晚期的哥特建筑,已可以分出法国风格、意大利风格、英国风格和尼德兰风格等地方性建筑的细微区别。在东亚文化圈中,中国风格、日本风格、朝鲜风格、东南亚风格又各不相同。仅以印度建筑而言,就有印度教建筑、印度佛教建筑及印度伊斯兰教建筑等风格上的差别。而传统中国建筑,不仅有民族的差异,如西藏建筑、新疆建筑、西南少数民族建筑等,而且有北方建筑、江南建筑、岭南建筑和荆湘建筑等的区别。 风格的另一种含义是把某个时代的重要文化标志、审美对象的美学效果等诸多因素集结在一个概念之中。我们说哥特风格、文艺复兴风格、巴洛克风格、洛可可风格以及国内正在盛行的“欧陆风格住宅”等等,都把一定历史时期的主要的或大量的建筑物所显示的特征,用风格二字概括。这类“风格”的说法,可以是一种简单的年代问题,可以被认为是一套规范形式的应用,也可以专指某一时代的一种共同审美追求。 2. 西方建筑风格特征分析 在西方中世纪,先后经历了早期基督教建筑、罗马风格建筑、哥特建筑等不同时代的建筑风格。漫长的中世纪结束后,又先后出现了文艺复兴建筑、古典主义建筑、巴洛克建筑,还有以繁缛琐细而著称和洛可可建筑等不同风格。18~19世纪期间,一方面出现了专门复兴古老风格的建筑潮流,如希腊复兴建筑、罗马复兴建筑及哥特复兴建筑;另一方面也出现了将各种建筑风格作标签式的拼贴处理的所谓折衷主义建筑风格。从时代风格来看,古希腊建筑具有宁静典雅的风格,它与同时期的雕刻一致,甚至可以说,古希腊建筑具有当代雕刻的风格。我们看到不同的希腊神庙,便感受到形式(造型)上的一种特定风格,因为它们不但具备了古典柱子、楣梁、山墙、阶梯等共同元素,更因为这些共同元素是以一套建立在数字上的类似比例关系作为组合的手法,才使得它们得以成为一种建筑风格。[1]哥特建筑具有神秘朦胧的风格,它也与同时期的雕塑、绘画一致,甚至可以说,哥特的雕塑、绘画具有当代建筑的风格。现代西方建筑强调体量对比,造型简洁,突出空间组织,也与当代的抽象雕塑、绘画,以至文学、音乐是一致的。 具体来说,罗马式建筑的特征,一般是在窗、门和拱廓上广泛采用半圆形拱顶,以这种桶状拱顶和交叉拱顶作为内部支撑,可使建筑物牢固而美观。这种建筑艺术风格已被广泛用于桥梁、高架渠、大圆形竞技场以及凯旋门等建筑中。哥特式教堂保持了罗马式的十字形建筑平面,但它用尖的和斜脊的屋顶代替了罗马式的圆顶,在墙壁外面用大石柱加固墙壁,以承受斜脊屋的横推力。教堂内部是似框架式的结构柱,窗子占满了支柱间的整个面积,而支柱又全部由垂直线条组成,筋骨嶙峋,几乎没有墙面。哥特式建筑的外表形高而直尖,显得巍峨飞耸,直插云天,具有强烈的向上动势的特殊建筑风格。洛可可建筑不追求所谓的排场而求实惠,关心的是方便和舒适,精致的客厅和亲切的起居室代替了豪华的沙龙,以适应新的生活方式。文艺复兴的
影视鉴赏论文——《无敌破坏王》影评
影视鉴赏论文——《无敌破坏王》影评宁波大学答题纸 (2012—2013学年第二学期) 课号: 059N91A00 课程名称:影视艺术鉴赏改卷教师: 学号: 姓名: 得分: 《无敌破坏王》影评 这是一部非常皮克斯的迪斯尼电影。 迪斯尼摆脱了王子、公主的老套路，变成了以电玩游戏为故事场景的皮克斯式风格，有点类似《玩具总动员》的路子。皮克斯的电影总能站在一个不一样的视角，用一个完全异于我们正常思维所理解的虚拟世界，站在一个崭新的角度来反映我们的现实生活，比如数百年后垃圾堆一样的地球，过度依赖机械而丧失运动能力的人类，或者一群脱掉外衣后有着平常人的家长里短的超人，又或者一群具有生命力的玩具。这一次迪斯尼采用了类似的这种模式，带我们进入了一个虚拟的世界，一个白天游戏厅营业的时候在屏幕里任由我们操纵闯关打BOSS，晚上就各有各生活的电玩人物的世界。 从我那么多年观影的经验来看，美国动画电影有一个共同的特点，那就是剧情不会很复杂，即使会有多条主线，但是故事架构都非常清晰，并且都在用一种让人“喜闻乐见”的方式，向观众说明一个非常简单但又很深刻的道理。 《无敌破坏王》是一个关于寻求自身存在价值的故事。 拉尔夫生来就被设定为一个坏人，在游戏里他只能破坏东西，拿不到奖牌，得不到邻居们的食物奖赏，得不到他人的尊重和喜爱。拉尔夫一个人孤独地生活在垃圾堆里，其他人看到他都避而远之。看到作为游戏里的英雄的阿修，心里非常羡慕，他希望能够作为一个好人，像阿修那样得到邻居们的认可和友好的对待。于是一个被贴上“坏人”标签的脾气暴躁的破坏王，企图撕去这样的标签变成一个好
人，赢得别人的尊重。所以他穿越到了其他游戏，想要用奖牌来换得邻居们对他的认同。 可是拉尔夫一直在破坏，无论是在“英雄使命”里偷拿奖牌，还是在“甜蜜冲刺”里帮助小姑娘云妮，他的破坏无处不在，这样一个被打上“坏人”标签并且生来在游戏里就被设定会只会破坏的大家伙当然也只会干这个。但是，我们都知道“破坏”从来都是一个贬义词，正如“坏人”一样。拉尔夫不请自来地参加“快手阿修”30周年庆祝晚会，本来是本着想改变大家对自己是一个十恶不赦的坏人的想法，希望可以作为游戏的主角之一被大家所认同。没想到最后还是将整个晚会给破坏了，破坏了天花板，破坏了蛋糕，破坏了晚会的气氛。而后当他和邻居约定要用奖牌来换取大家对他的认同的时候，来到了游戏“英雄使命”，结果还是在搞破坏，阻碍了第一玩家，将害虫带去了“甜蜜冲刺”。 然而当拉尔夫遇上云妮之后，他的破坏却变味了，变得有目的，变得有意义了。云妮和拉尔夫有着相似的身世，只能住在山洞里，被其他小孩子欺负，不能参加比赛，是整个游戏的漏洞，为所有人厌恶。拉尔夫与云妮相遇，看见了云妮被其他小孩子无情地欺负，了解到了云妮的可怜身世，于是拉尔夫的正义感开始爆发了。拉尔夫和云妮一样，都将自己的换取新生的门票压在了那枚奖牌上，就这样，这两个相似的人的命运交结到了在一起。于是拉尔夫仍然在破坏，他和云妮一起偷偷溜进糖果工厂，为了帮助云妮制造卡丁车，拉尔夫使尽浑身解数，拿出自己破坏的本事，将糖果工厂搞得一片狼藉，烟囱直滚滚冒烟，从而帮云妮制作了她第一辆真正的车。拉尔夫一直坚称自己从来不会制造东西，他一直在破坏，但是他却用自己的破坏能力让云妮得到了她一直梦寐以求的卡丁车，并且用与生俱来的破坏能力帮她制造了一条赛道，和她一起训练，让她终于可以如愿以偿成为一个真正的车手和其他女孩一起比赛。此时他的破坏和自己在游戏里的破坏已经发生了质的变化，