再论诗之可译性

摘要：诗歌的可译性在翻译界素有争论，本文就这一问题展开论述，试举几例英汉诗互译的例证来说明在翻译的过程中，会不可避免地做出牺牲，丢失诗歌中一些宝贵的东西；但是翻译者仍然力求尽量准确地理解原作者，在此基础上用另一种语言再现诗歌的美丽。

关键词：诗歌翻译形式情感深层结构

诗歌究竟可译否？这一问题在翻译界引起了广泛的争论，但迄今为止，没有人能给出确定的令人满意的答案。事实上，成百上千年来，在各国各民族之间，人们翻译了大量的诗歌名篇，从荷马的史诗《奥得赛》、《伊利亚特》到在西方世界家喻户晓的《圣经》等等，人们都是通过译文读到的。

如果说诗歌是不可译的，那么人类的文化交流会失色多少？但是诗歌翻译的确非常困难。坦率地说，诗歌是不可能被完全翻译的，由于文化历史背景的差异，两种语言本身在音调上的不同，在翻译的过程中，翻译者不可避免地会丧失原诗中的某种东西。那他到底丧失了什么呢？源语言的读者可以体味到的诗歌的神韵，意境以及味道，尽被诗人糅和进了诗歌中，翻译者却很难把这些用另一种语言传神地表达出来，于是，翻译一首诗时，译者就不得不做出一些取舍，从而丧失了诗所以为诗的东西，而使得读者不能得到读原诗时的那种艺术享受。

以我国唐代著名诗人杜甫的五律诗《月夜》及其英译诗为例，原诗如下：

今夜?州月，闺中只独看；

遥怜小儿女，未解忆长安。

香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。

何时倚虚幌，双照泪痕干。

再看看这首诗的英译诗：

already gone to sleep， not even in

their dreams and innocence thinking

of their father at changan;

让我们再看一下唐代诗人金昌绪的《春怨》和fletcher的英译诗：

打起黄莺儿，莫教枝上啼。

啼时惊妾梦，不得到辽西。

fletcher 这样翻译到：

oh，drive the golden orioles

from off our garden tree!

my lover smiled to me.

这是一首写闺中女子思念远在边疆作战的丈夫的怨诗，她每日里能做的就只是在梦中与丈夫相遇，可是黄莺的啼叫声惊扰了她的美梦，所以她想赶走这只黄莺。这首诗通过一位妇女之口揭示了当时的现实：好战的统治阶级拆散了人们的家庭，迫使他们妻离子散。但是译者fletcher并不了解这一历史背景，他无法诠释这首中国古诗的深刻寓意，而只是将它当作了一首普普通通的爱情诗来翻译，这样，在译诗的过程中，fletcher就丧失了原诗的精髓，并且使英语语言的读者误解了这首诗的原意。

所谓诗歌，不过是印在纸上，由一定的文字按一定的顺序组成的形式；它是一种手段，也是诗人的精神宣言。当然，最好的读者也就是最喜欢这首诗的人，这位读者不仅仅喜欢诗歌的形式，他更在意的是诗歌所承载的意义。虽然诗歌不容易翻译，译者翻译时往往会丧失原诗的意义、韵味、形式等等，但是翻译者仍然应该竭尽全力使自己的译文在形式上和精神上都接近原诗，使译诗具有可读性。

作为一个翻译者，他理应精确地理解源语言诗人，确定诗人究竟想表达什么，否则他便

会误传诗人的意图。我们看看下面这个例子：

满纸荒唐言，

一把辛酸泪。

都云作者痴，

谁解其中味。

这首《红楼梦》中的短诗表达了作者强烈而复杂的情感。我们来比较一下两种英译诗。

译文一：

just like some tears of despair

这位译者并未真正读懂原作者，因此他对诗歌的理解显然流于肤浅，他的译诗完全歪曲了原诗的意义，使读者认为原诗作者真的如其所言是个傻瓜，因为无人能够读懂他所写的内容。

all men call the author fool

none his secret message hears.

在翻译时，如果译者能够将原诗作的美学效果恰到好处地表现出来，就会取得异曲同工的作用。例如，丁尼生的诗歌中有这样的两行诗：

the river.

这两行诗的中译诗如下：

万点白鸥戏碧水

一叶轻帆逐东流。

译作者巧妙地采用了中文诗歌的韵律来再现原诗的艺术性，并且以其紧凑而活泼的语言使得译作与原诗作具有同样的魅力。

由于中文和英文各有不同的表现方式，有时候很难找到相应的表达形式，如英诗的头韵用中文就不容易表现；而中国古诗词中的音调声律却是英语语言所无法表现的。译作者就只能求得诗歌语言的深层结构的一致性，以达到译作和原诗作的神似。

再举《红楼梦》中的一首诗为例，该诗的最后两句是这样的：

一朝春尽红颜老，

花落人亡两不知。

看看两种不同的译文，译文之一是：

and beauty has fled，

fallen and the maiden is dead!

译文之二是：

and beauty fades，

or dead maid.

译文一在诗歌的表层上力求与原诗保持一致，但却未能很好地向读者传递女主人公林黛玉的真实情感。而译文二在表面上与原诗作大相径庭，但在深层结构上却更接近原诗，寥寥数语，林黛玉的感伤情绪便跃然纸上，因此，两相比较之下，第二种译文更具有审美效果。

根据a. f. tytler的理论，在翻译诗歌时，翻译者自己就是一位诗人，翻译诗歌实际上就是一种再创作。翻译诗歌始于欣赏诗歌。首先，一位译作者应该欣赏原诗作的内容、风格以及原诗作的用词、韵律、格律等等；在此基础上，他才可能渴望用自己的母语去再现那些诗歌的美丽。

如前所述，翻译诗歌不仅要在形式上，而且要在精神上，力求与原诗作保持一致，因而翻译者必须很好地理解原作者，否则他是无法翻译好诗歌的。翻译诗歌者最好选择和自己性情气质最相近的诗人的诗歌来翻译。多恩的讽刺，艾略特的忧郁，华滋华斯的唯美……只要是最接近自己的诗人，就能最好地去翻译这位诗人的诗作。

文本翻译的互文性研究

文本翻译的互文性研究 摘要：在文本的互文性研究的基础之上，本文对翻译的互文性进行了尝试性的探讨，并结合翻译的互文性提出了一些翻译策略以供译者参考。 关键字：文本互文性；翻译互文性；翻译策略 “互文性”（Intertextuality) 是西方后现代主义文化思潮的产物，它的提出对于文学创作，翻译研究和发展具有十分重要的作用。Intertextuality 一词来源于拉丁语Intertexto, 意思是“纺织时线与线的交错纵横”。在文学领域内最早提出互文性概念的是保加利亚裔的法国符号学家和文学评论家茱莉亚·克里斯蒂娃（Julia Kristeva)。她认为：“任何文本都是马赛克似的引文拼嵌而成，每个文本都是对其它文本的吸收和转化”。也就是说，任何文本都是建立在其他文本的基础之上的，是其他文本的延伸和发展。任何一个文本都处在与其它文本的关系网络之中：或是与同时代的其它文本存在相通之处，或是与历史上的特定文本相呼应。除了在文学创作及文学评论中的运用，互文性研究对翻译的发展中也具有重要的意义。翻译过程中译者不仅仅要考虑原文所要表达的情感，还要考虑原文中涉及到的其它文本的内涵。此外，译者还要将目的语读者的接受能力考虑进来，将源语言中的一些特有的文化意象替换成目的语使用者所熟知的意象，这样的译文才能引起读者的共鸣。而要想完成这样的翻译工作，译者就必须考虑原文的互文性，还要兼顾译文的互文性。本文将对翻译时应考虑的这两种互文性加以分析，并提出解决这些差异的翻译策略以供广大译者参考。 一、文本与翻译 从严格意义上说，任何一个文本都不是某位作家的原创，而是对多个文本中包含的元素的整合，所以对某一文本的理解就不可避免地要涉及其它的文本中的信息。例如：对于广告品牌的理解就需要涉及很多文本：中国的“白象”方便面在迈出国门走向国外的超级市场的时候并不畅销。仔细调查之后才发现：产品的名字“white elephant”就是罪魁祸首。由于“white elephant”在英语中意为“大而无用的东西”，那么这样的产品又怎么可能收到欢迎呢？这里对于白象的理解就涉及了一个典故：暹罗王国(即今天的泰国）里白象是一种极为罕有的动物，所以只有国王才有权利驾驭。倘若哪位官员惹恼了国王，国王就会借着赠送一匹名贵的白象之名来惩罚他。之所以说赐予白象是惩罚是因为大臣对于国王的赏赐是不

翻译的不可译性和可译性

翻译的不可译性和可译性 赵云龙刘慧玲 翻译中遇到不可译性的问题是常有的事。翻译是搞语言文字的转换工作，所谓可译性和不可译性也完全是针对语言文字而官的。世界各民族语言文字的共同特征形成了翻译中的可译性，而各区城民族因地理条件和文明程度等方面的迥异形成了讲言文字方面的隔腆性、冷僻性和不可理解性，也造成了翻译中的不可译性。本文从语言文化的角度谈谈翻译中的不可译性和可译性问题。 一、不可译性 在翻译过程中，原文的某些语言现象在译文中无法表达，属不可译性。不可译是语际转换中永远存在的一种现象.原因为任何语言都带有很大的实在性和局限性，它从来也没有考虑到如何翻译其他文化的问题。应该说翻译中语言本身出现不可译现象是完全正常的和客观的。 不可译性大致可分为两种。 第一种是;译入语言缺乏对等的表达形式。一种语言用某一形式表达了语义场内的某一意义，同时表达了该形式的某些特征，而另一种语言又恰好缺乏相应的形式既能表达出该意义又能表达出所要求的该形式的某些特征，不可译的问题就必然会出现.这是不可译性产生的语言学原因。翻译中的绝对不可译现象一般都是与语言文字形式相关的一些现象。如下面的两句: 1) A: What makes a road broad? B: The letter B. 2) A: Why is the letter D like a bad boy? B: Because it makes ma mad. 句中“road，broad，ma，mad”不仅起一般词形的形式作用，而且是作为内容出现的.句中“road”，“broad”和“B”都无法译成汉语.如当英语语言形式本身充当内容时.不可译现象就可能出现.此外，还有与语言父字的形式特点有关的不可译现象。这类现象大多是利用语言文字的形式特点达到某种修辞效果。属于这类现象的有韵(尤其是头韵)、文字游戏(双关语)和某些实用意义等。汉语中那些依赖语言音形义结构的修辞手法(如双关、拆词、仿词等)几乎都是不可译的。如:好容易到年末，有一日，母亲告诉我，闰土来了，我便飞跑着去看.(鲁迅《故乡》) At last the end of the year came，and one day mother told me that Runtu had come，and I flew to see him.(杨宪益、戴乃迭合译) 句中“好容易”实指“好不容易”，表示难言的渴望之情，这一修辞有习用性.是不可译的。 第二种是，译文语言缺乏应有的表达形式.就是说，原文表达的思想对译文语言来说完全是新的。一个民族运用了新的词汇表达新产生的思想，而另一个民族由于地理的或社会的原因，没有产生这种新概念、新思想，当他们需要翻译这个新的词汇时.必然会遇到不可译的问题。比如，英语的“illoetionaryaet”是个新词，既有“言外之意”又有“言语目的”的意思，还带“非言语活动”的含义。汉语中一时还没有相应的词来表达它。文化差异导致的非对应也是在语际翻译上导致难译性和不可译性的主要原因。原语中的指称对象在译语中不存在，不常见，不被注意。如“松”和“鹤”在汉语里可比喻长寿。相比之下，英语中就没有相应的隐喻。对英语接受者来说，“松”和“鹤”并不能引起与汉语接受者相同的联想.又如美国但语中称学者(如大学教授)为“egghead”，这在汉语中也找不到相应的形式和涵义。同样，中国的知识分子曾一度被污蔑为“奥老九”，如果脱离了当时的社会和文化背景，是很难理解这一称呼的含义的.这几个例子说明，语言之间存在着一些形式和内容都颇为独特，无法相互取代的符号，这使语言和文化间，出现了一些难以逾越的沟壑，严重障碍了彼此的交流.这是产生不可译的历史文化原因。 总的说来，不可译的东西并不等于没有确译的词句。众所周知，翻译就是把某一种语言所表达的思想准确而完整地用另一种语言再现出来。那么，在翻译中不可准确地再现，就是不可译性。这就是说，确译与误译在于有没有准确、完整的再现，而不可译则在于可不可能达到准确、完整。 二、可译性 在各种语言中，共性是广泛存在的。语言之间的共性构成了可译性的基础。 l、可译性的理论依据 语言是思维的各种不同的工具和外壳，但是思维的基础是现实，思维是统一的，思维的规律是一样的，

论诗歌翻译的可译性与不可译性_饶卫民.pdf

第１４卷第６期 安顺学院学报 Ｖｏｌ．１４ Ｎｏ．６ ２０１２年１２月 ＪＯＵＲＮＡＬＯＦＡＮＳＨＵＮＵＮＩＶＥＲＳＩＴＹ Ｄｅｃ．２０１２ 论诗歌翻译的可译性与不可译性 饶卫民 （福建信息职业技术学院，福建 福州３５０００３） 摘 要：文章通过分析诗歌翻译的可译性与不可译性，探讨了诗歌可译与不可译的关系，指 出在二者具有相对性的前提下，译者应不断丰富诗歌翻译的方法和策略，降低不可译性，更 好地进行诗歌翻译。 关键词：诗歌翻译；可译性；不可译性； 中图分类号：Ｈ０５９ 文献标识码：Ａ 文章编号：１６７３－９５０７ （２０１２） ０６－００２７－０３ 诗歌翻译是常见的文学翻译类别之一，诗歌翻 译的 可译性与不可译性也一直是译界讨论的热点话 题。有鉴于此，本文拟从剖析诗歌翻译的可译性因 素与不可译性因素入手，对诗歌翻译的可译性与不 可译性进行探讨，分析二者之间的关系，以期为诗 歌翻译提供适当的策略和支持。 １、诗歌翻译的可译性 翻译理论认为诗歌作品可以翻译，具有可译性 的 原因主要有：人类不同民族的生活和文化等各个 方面都存在着共通之处，于是不同民族的语言和文 化交流具备了可能性，这种可能性就成为了可译性 的基础。诗歌是人们托物言志、抒发情感、高度凝 练的文学作品形式，人类思想的共通性决定了诗歌 中的思想感情是可以通过不同语言的交流来引起共 鸣的。因此，诗歌翻译中思想、情感内容是可以传 递的，具有可译性。 一般文本的翻译，不仅要译出字面的意义，还 要译出字里行间隐含的文化内涵或具有民族文化特 色的内容。诗歌翻译更具有难度的是，在传递原文 意义的同时，还要兼顾形式之美。 形式不仅包括拼写形式，大小写、书面的排列 方式，有时还是信息的载体，形式本身也是诗歌的 内容之一。形、神、韵兼具的翻译对译者的知识素 养和语言运用能力有很高的要求，实际翻译出的作 品也和译者的综合素质有很大的关系。对于同一首 诗歌来说，不同的译者给出的译文不同，下面以拜 伦的 《哀希腊》中的一节译诗为例： “ Ｔｈｅ ｉｓｌｅｓ ｏｆ Ｇｒｅｅｃｅ，ｔｈｅ ｉｓｌｅｓ ｏｆ Ｇｒｅｅｃｅ ！ 收稿日期： ２０１２－０６－１８ Ｗｈｅｎ ｂｕｒｎｉｎｇ Ｓａｐｐｈｏ ｌｏｖｅｄ ａｎｄ ｓｕｎｇ， Ｗｈｅｒｅ ｇｒｅｗ ｔｈｅ ａｒｔｓ ｏｆ ｗａｒ ａｎｄ ｐｅａｃｅ， Ｗｈｅｒｅ Ｄｅｌｏｓ ｒｏｓｅ， ａｎｄ Ｐｈｏｅｂｕｓ ｓｐｒｕｎｇ！ Ｅｔｅｒｎａｌ ｓｕｍｍｅｒ ｇｉｌｄｓ ｔｈｅｍ ｙｅｔ， Ｂｕｔ ａｌｌ， ｅｘｃｅｐｔ ｔｈｅｉｒ ｓｕｎ， ｉｓ ｓｅｔ． 梁启超的译文是： “哎！希腊啊！希腊啊…… 你本是和平时代的爱娇， 你本是战争时代的天骄。 撒芷波歌声高，女诗人热情好。 更有那德罗士、菲波士 （两神名）荣光 常照。 此地是艺术旧垒，技术中潮。 即今在否？算除却太阳光线， 万般没了。 马君武的译文是： “希腊岛，希腊岛， 诗人沙孚安在哉？爱国之诗传最早。 战争平和万千术，其术皆自希腊出。 德娄飞布两英雄，渊源皆是希腊族。 吁嗟乎！漫说年年夏日长，万般消歇剩 斜阳。 胡适的译文是： “嗟汝希腊之群岛兮， 实文教武术之所肇始。 诗媛沙浮尝咏歌于斯兮， 亦羲和、素娥之故里。 今惟长夏之骄阳兮， 作者简介：饶卫民 （１９６９～），女，福建建瓯人，福建信息职业技术学院讲师。研究方向：英语教学与英语翻译。 ·２７·

英汉诗歌可译性研究文献综述

英汉诗歌可译性研究文献综述 谭亚洁081105301 08英语3班 摘要：翻译本就是一个十分复杂的过程，而大部分诗歌是以内敛、含蓄、意味深远而为人所称道，尤其是中国古代诗歌更是如此。这就使诗歌翻译比起一般的小说、应用文翻译显得更为艰难与妥帖。本文通过选读关于英汉诗歌可译性方面的文献篇，对中外诗歌翻译现状进行评价与分析。 关键词：诗歌翻译可行性 正文： 翻译不仅仅是表面上两种不同语言的相互转换，它更是两种文化的交流互动以及意义深远的文化传播。所以对译者来说这种“用一种语言形式把另一种语言形式里的内容重新表现出来的语言活动”（实用翻译教程p1）必须具有高度责任感及技巧性。而诗歌翻译则对译者提出了更多更严苛的要求。 一、对于中国古典诗歌的英译 中华民族拥有灿烂的五千年文明，其中诗歌是厚重历史的传播者与奠基人，而中国古典诗歌最有趣和最吸引人的就是它的含蓄美与韵律感。《辞海》对诗歌的定义是：“诗歌是文学的一大类别。它高度集中地反映社会生活，饱含着作者丰富的思想和感情，富于想象，语言凝练而形象性强，具有节奏韵律，一般分行排列。”正是因为严格的格律限制以及悠长的深远意味导致很多以汉语为母语的中国人尚且不能完全理解与领略古典诗歌的韵味和美，对于要用另一种语言来解读它们的外国人来说无疑是难上加难。这其中还不包括翻译过程中不可避免的韵味缺失和各种翻译技巧导致的译者的再加工。 就中国古典诗歌的特点来说：字数精炼，平仄严格，押韵且一般是押尾韵，要求对仗。就这几点的要求对于中英诗歌译者来说就基本上是不可能完成的任务，就更不用提什么“赋比兴”了。 例如柳宗元的《江雪》一诗 千山鸟飞绝， 万径人踪灭。 孤舟蓑笠翁， 独钓寒江雪。 许渊冲的译文：Fishing in Snow From hill to hill no bird in flight， From path to path no man in sight. A straw-cloak'd man afloat，behold！ Is fishing snow on river cold. 从字面上看这首诗只是描述一位老人在雪中钓鱼，但是联系当时的背景，柳宗元21岁中进士，当时国家政治腐败黑暗，柳宗元和几个血气方刚的年轻人，立志改革腐败的政治，救国救民于水深火热之中，却遭到皇帝和权臣的反对迫害，被贬到永州，当时的永州非常偏远，极度贫穷，柳宗元无职无权，无能为力。他想到自己报国的崇高理想不能实现而又无人理解，心里非常难过，非常悲愤。《江雪》这首诗，就是在这个时候、这种情况下写的。他把自己的感情色彩著在独钓的渔翁身上，使之成为孤高自得的精神化身。全诗写的是江野雪景，一个“绝”字和一个“灭”字，把一切活动着的事物全从视野中排除了，余下的便是一望无际的皑皑白雪。在这辽阔、幽冷的画面中心，唯独一只孤零的小船上有一蓑衣笠帽的渔翁在雪峰的寒江边独钓。全诗都是写景，浑成一气，景中寓情，且“雪”在片尾点出尤觉奇峭。其实诗人是在钓雪而非钓鱼。其实许渊冲老师在翻译这首诗时已经处理地相当好了，他在每句诗的末尾用了押韵，采取了对应的词和词组。但是作为一个中国人来说我在阅读原文和译文

互文性与诗歌翻译_刘军平

作者简介:刘军平(1962-),博士生,副教授,研究方向:翻译理论,比较文化 收稿日期:2002-10-11 2003年第1期 总第166期 外语与外语教学 F oreign Languages and Their T eaching 2003,№1Serial №166 互文性与诗歌翻译 刘军平 (武汉大学外语学院,湖北武汉　430072) 摘　要:本文审视了互文性与诗歌翻译的关系。互文性强调文本之间的相互依赖、相互影响。克里斯蒂娃认为,每个 文本都是用马赛克般引文拼嵌起来的图案,每个文本都是对其他文本的吸收和转化。本文认为,中西诗歌翻译在音韵、意象及意向性方面具有大量的互文性特点,作为译者既要充分认识到中外诗歌中互文特点,又要采取适当的策略传递互文的契合。 关键词:互文性;诗歌;文本;翻译;意象;意向性 Abstract :The paper mainly examines the relationship between intertextuality and poetry translation.Intertextuality is the precondition for understanding all texts and it highlights the inter 2dependence and impact on the intertext.By quoting Julia K risteva ’s view that every text is constructed as a m osaic of citations and every text is an absorption and trans formation of other texts ,the author considers that there exist abundant intertextualities in East 2West poetry in terms of verse rhythm ,imagery and intentionality.As a translator ,on the one hand ,one must be appreciative of the intertextualities in poetry and on the other hand ,he must adopt adequate strategies to convey faithfully the inter 2textual affinities.The author concludes that the study between intertextuality and poetry translation will shed new perspective and light on translation studies. K ey words :intertextuality ,poetry ,text ,translation ,image ,intentionality 中图分类号:I046　文献标识码:A 文章编号:1004-6038(2003)01-0055-05 1.概述 互文性(intertextuality )指文本间的相互关系。Basil Hatim (1996)认为,广义互文性是所有文本理解的先决条件,它包括作为符号学整体的甲文本对其它文本的依赖。其他文本作为一个预先独立存在的文本,可能与甲文本发生联系、产生影响。互文指涉可分为三类:第一类是存在于文本之内的互文关系(内互文性);第二类是存在于不同文本之间的关系(外互文性);第三类是通过滑稽模仿提出相反观点的反互文性指涉(contratextuality )。本文探讨的重点是第二类。 朱丽亚?克里丝蒂娃(Julia K risteva ,1941— )于1969年首先提出这一概念,她认为先前话语的存在是所指行为的前提条件。 朱丽亚?克里丝蒂娃在《符号学》和《诗歌语言革命》中用互文性、现象文本、生成文本(intertextualit ′e ,phenotexte ,geno 2texte )等术语说明文本间相互补充和交流。她认为互文性既包括文本之间空间的组合关系(syntagmatic relationship ),又包括此时文本与彼时文本在时间上的聚合关系(association rela 2tionship ),它体现空间与时间、历时与共时的统一。她说:“任 何语音链都具有一种发送源,它使身体与其生物学的和社会 的历史相联系,任何文学史、美学或风格学,如果它们仍囿于 彼此分割的状态的,都是不可想象的。” (张首映,1999:442)解构主义赋予互文许多独特的使命和意义,藉此取代结构主义锲而不舍地追寻的模式。解构主义希望批评家同时阅读多种文本,在不同文本之间印证某种相似性和类似性。因为世界上没有绝然独立的作品,也没有单一的独创性作品。传统所说“第一部”、“独创的”、“无与伦比的”等评价作品的形象性词语,不仅言过其实,而且不符合“互文性”特点。解构主义认为,只有通过“双重解读”、“双重文本”、“双重批评”,才能呈现“互文性”。罗兰?巴特扩展了文本理解的条件,互文性对巴特来说不仅仅包含文化及意识形态的意义,而且超越了“语言代码”概念的中立意义。巴特(1970)说:“任何文本都是互文本;在一个文本之中,不同程度地并以各种多少能辨认的形式存在着其他文本。例如,先前文化的文本和周围文化的文本。任何文本都是过去引文的一个新织 体。” (王一川,1994:222)罗兰?巴特的这一观点与克里丝蒂娃(1969)的原意不谋而合:every text is constructed as a m osaic of citations ,every text is

翻译论文—论诗歌的不可译性

论诗歌的不可译性 吴斐 （长江大学外国语学院英语（师范）10801班湖北 434023） 摘要：谈到诗歌翻译的“可译与不可译”，不同的译者持有不同的观点。美国诗人Robert Frost 认为诗是翻译中漏掉的部分。而本文将从世界上所有诗人的共同语言——感觉出发，来追寻诗歌不可译性的根源。总所周知，绝对忠实于原作的译文是不存在的，具体来说，对于诗歌翻译，纯粹的意义相对容易表达，而与意义和语言形式都有联系的情感、修辞与风格则常常使译者束手无策，而后者正好是一首诗歌的灵魂之所在。因此，本文将从诗歌的外在形态——形美、音美和意义情感两方面进行分别阐述诗歌的不可译性。 关键字：诗歌翻译、可译与不可译、感觉、外在形态—形美和音美、意义情感 一、引言 诗歌是一种独特的语言，它作为一种文学形式，具有独特的形式和内涵。同时，作为一种艺术美的特殊存在，是个不仅是客观事物的再现，而且是诗人在“万能规律”之上苦苦思索而创造出来的独属于自己的东西，它是诗人内心孤独的产物。因此，诗歌同其他文体，如政府公文，学术论文等相比，诗歌的几个基本特点可概括为：第一，高度集中、概括的反映生活；第二，抒情言志，饱含丰富的思想感情；第三，丰富的想象，联想和幻想；第四，语言具有音乐美。同时，正如埃利蒂斯说：“世界上所有诗人的共同语言是感觉”，我们不妨将诗歌中诗人所要表达的感觉，诗人所要抒发的感情作为一首诗歌的灵魂之所在。因此，诗歌是否可译将与翻译能否准确的表达原诗的灵魂，即感觉、感情息息相关。 二、诗歌的不可译性 众所周知，由于不同语言文化之间的差异，绝对忠实于原作的译文是不存在的。具体来说，语言的扞格，文化的差异，译者与作者在社会时代、民族心理、知识架构、写作风格等方面的距离，决定了翻译实践不可能产生绝对忠实的译文。而翻译的求“信”或求“似”中，“似”的内容大致包括思想、情感、修辞、风格等方面。其中思想内容的“似”以至准确是对翻译最基本的要求，同时也较容易做到，但情感、修辞与风格，求“似”已不易，完全的对等几乎是一个难以企及的梦想。也就是说，纯粹的意义相对容易表达，而与意义和语言形式都有联系的情感、修辞与风格则常常使译者束手无策。因此，对于将情感作为灵魂的诗歌而言，其情感的载体—形美、音美、意义的翻译，难度可见一斑，甚至可由此将诗歌视为不可译。 而从认知心理学的视角看，双语转换是一种认知心理现象，其过程蕴含了日常言语交际所具有的感知、理解、产出等认知心理现象，其中的感知可理解为对源语的感觉和知觉。随之，对应在诗歌中，对于感知的理解，本文将从诗歌的外在形态——形美、音美和意义情感两方面进行分别阐述。 2.1外在形态的不可译性 2.11形美的不可译性 英汉两种语言属于两种完全不同的语系，具有完全不同或大不相同的发音、书写和意义系统，它们之间没有丝毫的渊源与联系，除开英汉字形与发音的不同外，这里的“形”主要是指诗歌的体裁方面，或者说诗歌的格律。如，唐诗作为一种独特的文学体裁，是按照一定的格律来写作的，主要分为律诗和绝句两种。律诗在字句方面，每首限定八句，五字一句为

文学翻译和外互文性反思

文学翻译和外互文性反思 近年来，互文性之于翻译的作用与意义引起一些学者的关注与探讨(杨衍松，1994;蒋晓华，1998)。笔者在学习研究这些成果时，发现关于互文性与翻译的研析多从源语文化角度展开。具体说，就是将外互文性(extl习textuallty)之于翻译的探讨定格在源语文化的框架之内来阐述如何在译人语中转存源语文本中的外互文因素。然而，关涉到两种语言转换、两种文化传通的翻译活动是在译者这一能动因素的参与下进行的，在翻译实践中，译者为提高译文的表达效果，增强译文的可读性和感染力，常常诉诸于“跨文化互文”这一手段，即译者将外互文性定格在目的语文化的框架内。 这是翻译实践中转存外互文性因素的另一类文化互文现象，值得研究与探讨。 所谓外互文性，是指互文性被看作是不同文本之间的参照关系，在这种互文参照里融进了文化内涵与知识结构(B田tlles，1970;玩.人e，1985)。翻译实践中，外互文性之于源语文化文本与目的语文化文本的功能是相似的，都旨在增加言外之意、增强感情色彩、引发读者的联想，从而深化读者对原作题旨的感悟与解读。 但其实质则有差别，外互文性之于源语文化文本是源语文本本身

所固有的，是源语文本作者的创造;而外互文性之于目的语文化文本并非指源语文本中存在的外互文性因素在目的语文本中的转存，而是指译者在不失原作题旨的情况下，为影响和感染目的语读者而创造出来的与目的语文化形成互文的东西，即前面所说的“跨文化互文”因素。因此，此时此地的外互文性因素不再是源语文化文本所固有的。以下从词语、短语/句子、篇章等几个层面对文学翻译中跨文化互文因素作尝试性讨论。 一、词语的跨文化互文 词语是表情达意最基本的语言材料，语言的文化意义也最易于在词语层面上体现出来。 词语的意义一般分为概念意义与内涵意义。 前者是其本身原有的意义;后者则与其历史沿革有紧密关系，有时其涵义经前人提炼、加工和创造变得较为固定而在语言实践中相递沿袭下来，成为被人们所接受的一种情韵符号。 在翻译实践中，译者为了取得更好的达意传情效果，往往会对这些承载着诸多情韵的语词符号十分喜爱，特别在诗歌翻译中更是如此。

文化意象的互文性与文化意象翻译_舒奇志

文化意象的互文性与文化意象翻译 舒奇志 (湘潭大学外国语学院,湖南湘潭 411105) 摘 要:文化意象翻译的实质是体现文本间文化意蕴的吸收与转化。为保存源语文化意象原有的文化特质和蕴含,采用异化手段是一种必然,但这种异化必须权衡译语文化的互文接受能力,才能将源语文化意象的互文性融合至译语文化,体现出源语文化和译语文化相互作用后的一种互文关系,生产出文化意象新的表现形式。这一异化的本质是一种协调式的异化。本文着眼于文化意象的互文性,试图揭示文化意象翻译中协调式异化的原则。 关键词:互文性;文化意象;源语文化;译语文化;协调式异化 Abstract:The translati on of cultural i mages is,in nature,the absorption and transformation of cultural meanings betw een texts.In this process,the translator has to take into account the cultural images intertextual relation between the two cultures concerned.In order to reserve the cultural flavor,it is necessary to apply the method of foreignization,in w hich the intertextuali ty of the source cultural i mages has to be merged into the target culture.S uch foreignization is actually a variation of the cultural images by applying intertextuali ty based on the cultural contexts of both the source culture and the target culture.It reflects the intertextual relation betw een the tw o cultures after they have been mediatively foreignized.The paper attempts to expose the principles governing the mediated foreignizati on of cultural images from the concept of intertextuality. Key Words:intertextuality;cultural image;source culture;target culture;m ediated foreignization 中图分类号:H059 文献标识码:A 文章编号:1004-6038(2007)08-0058-03 0.引言 任何语言都包含着广袤而深邃的文化蕴涵,呈现出丰富而多姿的文化意象。如 莎士比亚 不仅是人名标签,更是中古英语语言和文学的意象符号。杜牧诗句 十年一觉扬州梦 中的扬州决不是一个简单的地名,而是中国历代文人骚客的憧憬之地,包孕着既深沉又沁心的文化积淀。这些文化意象依赖其文化母体以语言为载体承传衍变,成为各民族文化宝藏中的珍贵遗产。当这些文化意象需要转换至另一种语言中时,完全的文化对等是难以实现的,但文化意象的翻译和传递一直是文化交流和传播的重要形式。尤其在当今全球化的文化语境中,东、西方文化日渐形成了一种互渗、互融、互补的文化格局,探讨文化意象互文性和文化意象的翻译和转换问题更具有一种现实的意义。 1.文化意象的互文性 文化意象是文化记录的语言符号,它凝聚着人类的经验和智慧,是世界各民族观察、分析外部世界的心灵果实,是各民族的历史沉淀和文化结晶,它高度体现了各民族的文化精神,反映出各民族的集体无意识。但是文化意象并非孤立的语言符号,互文性理论关于任一文本的构成是对其他文本的吸收和转化的观点,启示出文化意象的构成与文化意象语言符号内部和外部的文化所指彼此联结,表征出文化意象的过去、现在、甚至是将来的意旨,实践着文化意象在语言和文化间的化合过程,这就是文化意象的互文本质。这一互文本质体现了文化意象在某种文化话语空间中的参与价值,揭示了文化意 象与赋予该文化意象意义的语言、知识代码和文化表意之间的关系,并由此形成一个潜力无限的文化意象网络。 文化意象网络的意义或文化意象的互文性来源于其存在的文化母体。法国符号学家里法泰尔认为,一切互文关系都必须置于每一个文本的结构母体中予以考察,文本和它的互文文本是同一结构母体的变体,并认为母体结构对文本变体具有约束作用(黄念然1999)。由此可见,文化母体约束了文化意象的互文性,但文化意象的 互涉 、 互为释义 从广义的角度看,不只是存在于语内文本和文化内,由于人类经验的普遍性,文化意象的互文性可扩展至人类文明的母体中,并以其文化本色构成对其他文化母体的吸引和渗透,使文化意象跨越语际文本和文化成为可能。所以当我们将文化意象翻译至另一文化母体时,既要体现源语文化母体的约束作用以保存其互文意义,又须在译语文化中重建一套约束机制,增加源语文化意象在译语文本中的可接受性。文化意象的互文性因此成为文化意象翻译 过程中的关键点。 2.文化意象互文性与 归化 、 异化 策略 文化意象的互文性在翻译过程中具有双重性:它首先是一种内互文性(intratextuality),这种内互文性对源语文化具开放性,相对译语文化却具封闭性。当我们将文化意象翻译至译语文化并使其互文性得以实现时,其互文性在本质上已体现出不同文化间的参照关系,表现为一种超出其内互文性的外互文性(extratextuali ty)。这种外互文性表达了将文化意象互文性对译语文化的封闭性转换为对译语文化的开放性的过程及其二者之间的关系。所以文化意象的翻译就是作者简介:舒奇志(1967-),副教授,南京大学博士生,研究方向:英美文学,翻译理论研究收稿日期:2007-05-06(修改稿) 2007年第8期总第221期外语与外语教学 Foreign Languages and T heir T eaching 2007, 8 Serial 221

从中诗英译看诗歌的可译性

第26卷　第3期Vol .26 No .3 中州大学学报JOURNAL OF Z HONGZHOU UN I V ERSI TY 2009年6月 Jun .2009　 从中诗英译看诗歌的可译性 高　静 (西安工程大学人文学院,西安710048) 收稿日期:2009-04-11 作者简介:高静(1985—),女,河南郑州人,西安工程大学人文学院硕士研究生,研究方向为外国语言学与应用语言学。 摘　要:纵观中西方翻译史,有许多诗歌翻译家都对诗歌的可译性问题提出了自己的看法,这些看法虽然从不同的角度出发,但都在一定程度上推动了诗歌翻译理论的发展。本文从几位中外翻译名家对该问题所持的观点出发,通过对中诗英译过程的分析,具体探讨诗歌是否可译。 关键词:诗歌翻译;绝对不可译;相对可译 中图分类号:H315.9 文献标识码:A 文章编号:1008-3715(2009)03-0073-03 一、语言是否可译 语言是否可译一直是翻译学科中一个长期争论不休的问题。对这一问题的看法大体可以分为普遍论和单一论两种。支持普遍论的学者认为人类语言所拥有的普遍内核使其可译;而支持单一论的学者则认为每一种语言都有其独特的表达现实事物的方式,而这种独特性恰恰是语言间相互翻译的绊脚石。 近几十年来,随着语言学的发展,乔姆斯基的普遍语法理论逐渐替代了结构主义语言学,在当代语言学研究领域中占统治地位。基于心灵主义和先天论的观点,乔氏认为人类语言产生于一个共同内核,这个内核就是普遍语法。世界上不同语言所具有的一切语法特征都是人类与生俱来的、在大脑中已经存在的项。如同开关一样,每一个项在幼儿早期习得语言时,会被设定为“开”或“关”。先天论认为不同语言的语法差异即来源于此。乔氏的普遍语法理论为普遍论提供了理论依据———正是由于不同语言的基本内核是相同的,语言之间的翻译是可行的。 但这并不是说单一论的观点就是错误的。正是由于人类在后天习得语言时,大脑中对普遍语法特征的设定有所不同,以及不同的社会族群在漫长的发展过程中所形成的巨大的文化差异,导致了不同的语言具有其独有的特性,而这些特性在翻译过程中对译者所形成的阻碍也是显而易见的。因此,一种语言是无法被精确地翻译成另一种语言的观点是客观可信的,即在绝对意义上来说,语言是不可译的。 之所以在本文的开始部分首先对语言的可译性进行简要的分析,是因为语言既是诗歌的基础,又是诗歌的容器。只有在论证了语言的可译与不可译的基础上,才能开始讨论诗歌的可译与否。诗歌是语言,也就是说,诗歌拥有语言的所有基本特征,因而它是可译的;而从更深层的意义来说,诗 歌不仅仅是语言,它是诗化了的语言,是从语言中提炼出来的精华,是语言美的高级形式,其中糅杂了情感、文化、社会等多种因素,其独特性尤为突出,因此它也是不可译的。 二、中外翻译学者对诗歌可译性的论断 为了使读者对诗歌的可译性问题有一个概要的了解,本节将对翻译史上一些著名的翻译学者对诗歌可译性的论述作简单的介绍和对比。 (一)诗歌是不可译的———拟作观点 约翰?德南姆(John Denha m,1615-1669)是十七世纪著名的翻译家、诗人和文学评论家,他的代表译作是1932年出版的维吉尔的《伊尼特》。德南姆认为诗歌是不可译的,他在《伊尼特》译本的序言中提到:“我认为,在译诗中讲究忠实性是一种庸俗的错误观点”,“诗的意味非常微妙,因此将它从一种语言移入另一种语言时,它会全部消失”,因为“每种语言都有其特殊的风格与神采”。按照德南姆的观点,译诗必须保留“火焰”,即原诗的活的灵魂,而不保留“灰烬”,即原诗的死的形式。也就是说,他认为诗歌的外在形式,即语言是无法被翻译的;译者在翻译过程中所要做的就是以再创作的手法再塑原诗中作者所要表达的精神内涵。 亚伯拉罕?考利(Abraha m Cowley,1618-1667)与德南姆的观点相近,甚至更加偏激。他指出诗歌翻译是不能采用逐字逐句的翻译方法的:“逐字翻译就好比一个疯子翻译另一个疯子(的作品)。”考利没有理会查普曼等人所提倡的既要照顾源语又要考虑目的语习惯的观点,他认为诗的美感在翻译中绝大部分会丧失掉,因此译者必须为译作增加新的美感。因此,考利主张在诗歌翻译中借用原作的主题和内涵,而在语言上自由创作,最后得出可与原作相媲美的译作,考 利把这种翻译称之为“拟作”(i m itati on )。考利所采用的“拟 作”翻译手法事实上正是他所持的诗歌不可译观点的外在 ? 37?

再论诗歌“译可译,非常译”

摘要：本文撇开历来“可译”论和“不可译”论之争，试以中英文两首诗歌为例再次论证诗歌“译可译，非常译”之说，发现大量的诗歌翻译实践表明“诗歌不可译”的观点有失偏颇。作为译者，首先是要加强中英文语言和文化修养，提高自己的文学素质和功底，从而弘扬文化、促进世界文学和文化共享、促进世界文学和文化多元化。 关键词：诗歌可译性不可译性叶芝陶渊明 诗歌是最古老的、特殊的文学形式，是时代、历史和文化积淀的结晶，中西概莫能外。诗歌不仅包容了民族文化的博大精深，而且以最精炼、最智慧的语言形式，将现实与理想、时间与空间、情感与理智、情趣与境界融为一体。然而正是由于诗歌蕴含着丰富的文化内涵，诗歌的可译性一直是有争议、难以定论的问题。关于诗歌的可译性，争议由来已久。在翻译领域中，特别是在诗歌翻译方面，可译性与不可译性的争论一直存在。诗歌作为一种特殊的文学形式，一直是可译论者与不可译论者争论的焦点所在。 一、“不可译”论简要回顾 说诗歌不可译，不无道理。但它并非主张不要译诗，而是强调诗歌结构的特殊性，因为“诗歌作为一个艺术完整体是无法肢解的，不可用其他形式替代，更不可用散文解释来替代”。 二、“可译性”再论 我们认为，人类的思维、语言和生活等方面有共性，中西语言文化也有共性，这是诗歌可译的基础。译诗的存在本身就表明诗歌具有可译性。诗歌不仅是有意义的，而且其意义也是可以移译的，虽然完美的诗译不是人力所及，但通过对原诗意义的再创造，译诗完全可以成为文学的重要部分。诗歌意义的多元性和不确定性不是给翻译设置了障碍，而是给翻译开了绿灯。诗歌的可译性是以意义的确定性为基础，又是以其不确定性为归旨的。 在诗歌的可译性上，刘重德先生指出，诗歌的可译性体现在：“第一，人互相之间存在着大同。例如，无论哪个民族，都有共同的逻辑推理思维能力，共同地表达喜怒哀乐爱恶欲的感情，共同的大自然、世界和宇宙。人同此心，心同此理，心有灵犀一点通。诗可理解，诗可欣赏，诗可互译。第二，大量的历史事实已充分证明这种可译性。” noam chomsky的转化生成语法可以被补充看作是语言可以互译的语言学基础，因为它认为，人类各种语言的深沉结构是普遍存在的，而且是相同的，语言的不同之处主要在于表层。转化生成语法旨在寻找人类语言可以相互转化的“黑匣子”——语言的深沉结构，研究人类语言的普遍语法。如果真有这个转化生成语法规则，一切语言都可以互译；正是由于不同语言的基本内核是相同的，语言之间的翻译是可行的。由此看来，外国诗歌和中国诗歌的内在结构有其共性。形式虽有差异，但都是为抒发感情而采用某种节奏和韵律。我们可以从以下两首中外诗歌略见中英诗歌意境表现的相似共通之处。 诗歌翻译学者许渊冲、方重、谭时霖、汪榕培等通过翻译把诗歌传播到国外，尤其在陶渊明诗歌翻译方面。在陶渊明田园诗歌中《饮酒》组诗最为突出。组诗和谐的音韵和整齐的句式体现了陶诗的形式美；深刻的寓意体现了陶诗的意境美。组诗不仅为国人喜爱，同时也受到广大西方读者青睐。该诗歌译本多达二十余种，因此其极具中诗英译代表性。下面是从最具权威性的方重、谭时霖和汪榕培的译本中，选择了综合效果上乘的汪榕培的译本。《饮酒》（其五）是组诗之一，诗人表达一种隐居田园而不问世事的人生哲学。 《饮酒》（其五）：结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔，心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。 我们选择汪榕培的译本，是因为陶渊明诗歌英译不仅要考虑个别措辞，还要看整篇效果，而且考虑诸如形、音、意韵等方面的需要。汪译本在传神达意方面做得特别好，因为传神离不开形似，为了再现陶诗神韵，汪译陶诗时特别关注其韵式的可译性与转换。 浪漫主义色彩。

诗歌的模糊性与留白翻译策略

百家争鸣 2011.02 ·155·诗歌的模糊性与留白翻译策略 刘杰 (天水师范学院甘肃·天水 741000) 摘 要：中国古诗歌无论是语言、意象还是意境都充满了模糊性，如何把这种表达含蓄、旨在言外的艺术效果在翻译作品中体现出来是历来翻译工作者所探索和研究的一大课题，在此把美学的留白策略运用于探索诗歌的翻译，以期对中国古诗英译有所帮助。 关键词：诗歌 模糊性 留白 中图分类号：I207.2&H315.9 文献标识码：A The Fuzziness of Poetry Translation Strategies and White LIU Jie (Tianshui Normal University Gansu·Tianshui 741000) Abstract: Chinese ancient poetry language, images or whether the artistic conception are full of fuzzy, How to put this expression implicative, aims to between the artistic effect in translation is always reflected in translation worker of exploration and research a big problem, The aesthetic strategy used in exploring the takes poetry translation, in order to have the English translation of ancient Chinese poetry help Key words: Poetry; Fuzziness; White space 一、诗歌的模糊性 1.诗歌语言的模糊性 中国古诗在语言使用上充满了模糊性，具有含蓄蕴藉、旨在言外的艺术魅力，能唤起人们丰富的联想和想象，便于表达复杂、微妙、丰富的思想感情。“模糊,是语言的基本特征之一，是一种普遍现象(毛荣贵，2005: 229)。”诗歌语言是一种高度浓缩了的语言，所以也有人把诗歌称之为语言中的精华，因此，在好多的名言警句当中也到处可见诗歌的影子，它包含着多重美感。“古人对诗歌语言的模糊性早有领悟……‘诗无达诂’的意思是：诗是可以‘诂’的，可以解释，只是不能‘达诂’，即不能逐字逐句地作对号入座式地理解，难以用明确的概念性言词来圈定唯一的标准(龙协涛,2004: 80)。” 刘宓庆(2005)在总结文艺性作品语言的模糊特征时举李清照“人比黄花瘦”一句为例:“瘦”是一种模糊表达，因为“人瘦可言传”，“花瘦不可言，概念虚泛”。“瘦”本是与人搭配，与花搭配则是非规范的联立关系。 2.诗歌意象的模糊性 意象是诗歌艺术的精髓所在，是诗歌中熔铸了作者主观感情的客观物象。在我国古典诗歌的漫长历程中，形成了很多传统的意象，但它们在不同的诗歌中所蕴含的意义却是不尽相同。 以“酒”为例，李白在《将敬酒》中写道：“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月……呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。”诗中既表达了对怀才不遇的感伤，读来却又乐观、通达，更流露了人生几何当及时行乐的消极情绪。诗歌中用酒这种意象表达出了作者当时复杂微妙的心情， 也正是诗歌语言的这种模糊性所产生的朦胧美才使得诗歌成为历代文人抒发自己内心感想的主要表达形式，更使得诗歌成为博大文化中最为耀眼的篇章。 3.诗歌意境的模糊性 明朱承爵《存余堂诗话》：“作诗之妙，全在意境融彻，出音声之外，乃得真味。”清俞樾《春在堂随笔》卷二：“云栖修篁夹道，意境殊胜。”端木良《关山月的艺术》：“画梅花的，很少能闯出林和靖式的梅花品格，总是强调暗香疏影这般意境。”由此可见，意境是指抒情性作品中呈现的那种情景交融、虚实相生、活跃着生命律动的韵味无穷的诗意空间，同时也是一个高度抽象的范畴。 意境是诗人的主观情思与客观景物相交融而创造出来的浑然一体的艺术境界，所以读者的背景、生活经历、知识层次等不同，所产生的意境也不尽相同，而意境的这种模糊性在中国的古典诗歌中表现得也是淋漓尽致。 以晚唐诗人李商隐的《锦瑟》为例，几百年来人们无不乐道喜吟，堪称最享盛名；然而它的表达意境则是揣测纷纷，莫衷一是，是作者对自己怀才不遇的感慨，还是对爱情失意的伤叹？晚唐诗人司空图曾引戴叔伦话：“诗家美景，如蓝田日暖，良玉生烟，可望而不可置于眉睫之前也。”也许是这首诗最好的解读吧。 作者简介：刘杰（1982—），男，汉族，甘肃庄浪人，西北师范大学硕士研究生，天水师范学院外国语学院助教，研究方向：翻译理论与实践。