赖特作品赏析

赖特作品赏析

之——纽约古根汉姆博物馆

一、赖特简介。

弗兰克·劳埃德·赖特（Frank Lloyd Wright ，1869-1959），于18 69年出生在美国威斯新州，在大学中原学习土木工程，后来转而从事建筑。他从十九世纪八十年代后期就开始芝加哥从事建筑活动，曾经在当时芝加哥学派建筑师沙利文等众的建筑事务所中工作过。赖特开始工作的时候，正是美国工业蓬勃发展，城市人口急速增加的时期。十九世纪末的芝加哥是现代摩天楼诞生的地点。但是赖特对现代大城市持批判态度，他很少设计大城市里的摩天楼。赖特对于建筑工业化不感兴趣，他一生中设计的最多的建筑类型是别墅和小住宅。

从十九世纪末到二十世纪最初的十年中，他在美国中西部的威斯康新州、伊利诺州和密执安州等地设计了许多小住宅和别墅。这些住宅大都属于中等阶级。坐落在郊外，用地宽阔，环境优美。材料是传统的砖、木和石头，有出檐很大的坡屋顶。在这类建筑中赖特逐渐形成了一些特色的建筑处理手法。

赖特这个时期设计的住宅即将有美国民间建筑的传统，又突破了封闭性。它适合于美国中西部草原地带的气候和地广人稀的特点，赖特这一时期设计的住宅建筑被称为“草原住宅”，虽然他们并不一定建造在大草原上。

在建筑艺术范围内，赖特确有其独特的方面，他比别人更早地解决了盒子式的建筑。他的建筑空间灵活多样，既有内外空间的交融流通，同时又具备有安静隐蔽的特色。他既运用新材料和新结构，又始终重视和发挥传统建筑材料的优点，并善于把两者结合起来。同自然环境的紧密配合则是他的建筑作品的最大特色。赖特的建筑使人觉着亲切而有深度，不象勒.柯布西耶那样严峻而乖张。

赖特是二十世纪建筑界的一个浪漫主义者和田诗人。他的成就不能到处被采用，但却是建筑史上的一笔珍贵财富。

——摘自《弗兰克·劳埃德·赖特建筑大师》

二、赖特与古根海姆博物馆。

赖特作为美国建筑大师，对现代建筑影响很大。但他的建筑思想走的是一条独特的道路，与当时欧洲建筑的主流——现代主义崇尚“功能”至上不同。赖特的“有机建筑”打破了方盒子束缚，利用建筑的空间、材料、结构诠释建筑理念。他的作品生动而富有诗意，但同时他也是一个固执而执着的人，于是便有不乏过份执迷于“信仰”的争议之作，古根海姆博物馆便是其一，它大胆的形式就像一个巨大的白色“漩涡”融合着赖特的性情和独特的时间与空间。

该建筑为赖特是晚年的杰作，1947年进行设计，1959年建成后，一直被认为是现代建筑艺术的精品，以至于近四十年来博物馆中的任何展品都无法与之比

美。建筑外观简洁，白色，螺旋形混凝土结构，与传统博物馆的建筑风格迥然不同。1969年又增加了一座长方形的3层辅助性建筑，1990年古根海姆博物馆再次增建了一个矩形的附属建筑，形成今天的样子。

对于古根汉姆博物馆，我也像赖特一样，对其有着特殊的着迷，而我也会用我的思想对这一争议建筑进行分析，主要为建筑空间形式的分析，旨在更全面地理解这位当代建筑才子的建筑手法，理解现代建筑。

三、建筑解析。

（1）环境与功能。

建筑坐落于纽约市第

五大道拐角处，其圆形体

块与对街湖岸相呼应，面

对中央公园，周围为吵杂

的街区。由于地理位置和

基地面积的限制，建筑平

面无法水平延伸，令空间

纵向延展无疑是一个合理

的选择，而这也成了该建

筑的争议之一，即建筑形

体与周围建筑显得格格不

入，对此，赖特本人说：

“在这里建筑第一次表现

为塑性的。一层流入另一

层，代替了通常那种呆板

的楼层重叠，处处可以看到构思和目的性的统一……”

其实，就我看来，也正是由于这种不协调，才使得古根海姆博物馆虽然蜷伏在周围林立的单调的高楼大厦之中，却能成为一个地区的焦点。

然而作为博物馆建筑，参观线路和内部环境营造才是更加重要的。所以，总平面上，我们浅言即止。

（2）平面布局。

平面布局对空间划分至关重要，由图中我总结出打破对称，明确有序。古根海姆博物馆的平面根据功

能划分成动态的不对称布

局。以入口轴线为界，左右

分别布局一大一小两建筑

主体。这样的平面布局使观

众参观路线、工作人员路线

互不干扰，二层平面又再次

通过平台将两馆连接。这样

对比又协调的平面既区分

主次又相互联系。交通流线

上，过于复杂会影响参观效

率和质量。因此古根海姆采

用了交通流线明确，空间开

阔的设计。

（3）外观。

通过下载的模型，我也仔细揣摩了这个让人心跳加速的建筑。古根海姆博物馆的外部非常朴实无华，只是将博物馆的名字装饰了一下。平滑的白色混凝土覆盖在墙上，使它们仿佛更像一座巨大的雕塑而不是建筑物。建筑物的外部向上、向外螺旋上升，内部的曲线和斜坡则通到6层。螺旋的中部形成一个敞开的空间，从玻璃圆层顶采光。建筑的开窗主要是环形窗带，置于墙壁顶部，利于隔热隔噪。顶棚玻璃窗与墙壁高窗形成自然采光，再加上白色墙壁的漫反射，使整个展馆内光线明亮柔和。透明的玻璃窗将城市景色引入博物馆内，一年四季博物馆内部光线、色调千变万化，空间也随着时间在改变。

与传统博物馆的建筑风格迥然不同，赖特构想的这个螺旋体，向城市的空间敞开并清晰明确地表达内部结构，并有别于周遭的板型建筑，成为地区焦点。如赖特本人说：“在这里建筑第一次表现为塑性的。一层流入另一层，代替了通常那种呆板的楼层重叠，处处可以看到构思和目的性的统一”。其形式虽显独特，但不乏合理性：基地面积小，竖向空间拓展有利于节约空间；周围街区环境嘈杂，内向的建筑形式有利于隔绝噪音；建筑位于街角，圆形建筑有利于缓解硬朗的街景。

（4）内部空间。

建筑的外观只是内部功能空间的必然体现，内部空间才是建筑物的主体。古根海姆的建筑空间可以简单地视为由三大部分：入口空间（包括上部连接平台）、主展空间（大螺旋体）、辅助空间。

入口空间：博物馆的入口设计相对低矮、隐蔽、朴实无华，其上部支撑二楼平台。入口上部半封闭，下开放为通道，连接两展厅。穿过低矮的入口，向右即转入主展厅。展厅中庭空间顶部采光、开阔明亮、贯穿建筑六层，给人豁然开朗的印象。

主展空间：空间随坡道盘旋向上升六圈后止于玻璃天窗之下，围合出一高大的共享空间。参观时观众先乘电梯到最上层，然后顺坡而下，参观路线共长430米。博物馆的陈列品就沿着坡道的墙壁悬挂着，观众边走边欣赏，不知不觉之中就走完了6层高的坡道，看完了展品，这显然比那种常规的一间套一间的展览室要有趣和轻松得多。

辅助空间：监控设备用房，咖啡厅，主展馆二层平台，地下层，讲堂等。

四、感想。

赖特对自己的事业孜孜不倦，对自己独树一帜的建筑主张坚持不懈，最终才在现代建筑史上画上了令人惊叹的一笔。这种坚持不懈的精神和认真的态度都是是值得我们去学习的。古根海姆博物馆是建筑大师赖特设计生涯中的最后一个作品，它注重建筑精神的统一、材料本质的表达、与周围环境的考虑，可被视为对“有机建筑”的全面体现。这在我们今后的设计中是值得我们考虑借鉴的，特别是与周围的环境的联系，大方向上的整体联系也是在做设计中应该考虑周全的地方，而不是盲目的去模仿。

古根海姆博物馆是赖特最后一个建筑设计，同时也是他辉煌的建筑生涯的句号。在这个建筑之中，他给人们留下印象最深的应该是那种独特的造型，圆坡道的运用和简洁的交通流线处理。

即使这是一个充满争议的建筑，我们仍然可以从中窥见大师独特的建筑思考。当赖特被问到他最重要的建筑是哪一个的时候，他总是回答说：“下一个。”因此，我们可以说，古根海姆博物馆称的上是赖特建筑生涯的巅峰。

我想，我们作为刚刚入门建筑设计的学生，自然应该像大师一样把每一个设计当做自己最重要的设计，这样我们才能不断地领悟，不断地进步，这样我们才能设计出令人满意的建筑和规划出令人满意的城市。

草原别墅赖特

题目：西方近现代建筑名作赏析 -----Frank Lloyd Wright 姓名 学院：生命科学学院 专业：生物科学 年级：2010级 学号： 指导教师：职称： 2012年12 月25 日

弗兰克.劳埃德.赖特 1867年6月8日－1959年4月9日

赖特年表 1869年出生于美国威斯康星州的Richland Center 1885年开始在Allen D.Conver事务所中担任设计师 1887-1893年在几个事务所工作，其中包括Adler和沙利文事务所，继而独立营业 1888年建筑师住宅，美国，伊利诺伊州，橡树园（Oak Park） 1893年温斯洛住宅和画室，美国，伊利诺伊州，River Forest 1902年威利茨住宅，美国，伊利诺伊州，海兰公园 达那住宅和劳伦斯纪念图书馆，美国，伊利诺伊州，斯普林菲尔德 赫特里住宅，美国，伊利诺伊州，橡树园 1904年拉金公司行政办公总部大楼，美国，纽约州，布法罗，现已拆毁 1905年第一次前往日本 1906年惟一神教教堂，美国，伊利诺伊州，橡树园 1908年罗比住宅，美国，伊利诺伊州，芝加哥 1911年塔里埃森，建筑师住宅和工作室，美国，威斯康星州，斯普林格林，1914年毁于大火1915年东京帝国饭店，日本，东京，1968年拆毁 1916年伯格住宅，美国，威斯康星州，米尔沃基 1917年霍利霍克住宅，美国，加利福尼亚州，洛杉矶，奥利弗山 1923年斯托厄住宅，美国，加利福尼亚州，好莱坞 1937年为埃德加考夫曼设计的流水别墅，美国，宾夕法尼亚州，熊跑溪 约翰逊父子公司办公大楼，美国，威斯康星州，拉辛 汉纳住宅，美国，加利福尼亚州，Palo Alto 1938年雅各布住宅，美国，威斯康星州，麦迪逊 约翰逊住宅，美国，宾夕法尼亚州，西点 1939年西塔里埃森，带有剧场、音乐厅和阳光别墅附属设施，美国，亚利桑那州，天堂谷佛罗里达南方学院，美国，佛罗里达州，莱克兰 1940年史蒂文斯住宅和两栋小别墅，美国，南卡罗来纳州，Yamassee 1944年约翰逊制蜡公司实验楼，美国，威斯康星州，拉辛 弗里曼住宅，美国，新墨西哥州，佩克斯 1946年莫里斯住宅，美国，加利福尼亚州，洛杉矶 1948年莫斯伯格住宅，美国，印第安纳州，South Bend 莫里斯礼品商店，美国，加利福尼亚州，洛杉矶 1949年洛朗住宅，1956年曾经加建，美国，伊利诺伊州，罗克福德 1950年赖特住宅和会客室，美国，亚利桑那州，凤凰城 帕莫住宅，美国，密歇根州，安阿伯 1954年通肯斯住宅，美国，俄亥俄州，Amberley Village 1955年H C住宅，美国，亚利桑那州，天堂谷 所罗门R 古根海姆美术馆，美国，纽约 1956年普莱斯塔楼，美国，俄克拉何马州，巴特尔斯维尔 1957年马林县市政中心，美国，加利福尼亚州，圣拉斐尔 1958年斯托姆齐住宅，美国，犹他州，邦迪福尔 阿波林住宅，美国，加利福尼亚州，贝克斯菲尔德 1959年贝思肖洛姆犹太教会堂，美国，宾夕法尼亚州，埃尔金斯帕克 4月9日于凤凰城辞世，葬于美国威斯康星州普林格林的东塔里埃森

赖特的设计理念

赖特的设计理念 建筑是一个美妙的东西，建筑反映的不只是建筑本身的造型和内部的空间关系。 从建筑里你能解读到建筑大师的人生观和建筑说蕴涵的文化。从一个建筑看世界，你能从中领略到永恒。 赖特就是一个典型的例子。赖特从小就生长在威斯康星峡谷的大自然环境之中，在农场赖特过起了日出而居，日落而歇的生活。想大自然索取的艰苦劳动中他了解了土地，感悟到蕴藏在四季之中的神秘的力量和潜在的生命流，体会到了自然固有的旋律和节奏。 赖特还认为住宅不仅要合理安排卧室，起居室，餐橱，浴厕和书房使之便利日常生活，而且更重要的是增强家庭的内聚力，他的这一认识使他在新的住宅设计中把火炉置于住宅的核心位置，使它成为必不可少但又十分自然的场所。赖特的观念和方法影响了他的建筑。 赖特的一生经历了一个摸索建立空间意义和它的表达，从由实体转向空间，从静态空间到流动和连续空间，在发展到四度的序列展开的动态空间，最后达到戏剧性的空间。布鲁诺。塞维说如此评价赖特的贡献：“有机建筑空间充满着动态，方位诱导，透视和生动明朗的创造，他的动态是创造性的，因为其目的不在于追求耀眼的视觉效果，而是寻求表现生活在其中人的活动本身。 赖特提出了： 1.崇尚自然的建筑观。 赖特的草原式的住宅反映了人类活动，目的，技术和自然的综合它们使住房与宅地发生了根本性的改变，花园几乎伸人到了起居室的心脏，内外混为一体。就日同人的生命。这样，居室就在自然的怀抱之中。他认为：我们的建筑如果有生命力，它就应该反映今天这里的更为生动的人类状况。建筑就是人类受关注之处，人本性更高的表达形式，因此，建筑基本上是人类文献中最伟大的记录，也是时代，地域和人的最忠实的记录。 2.属于美国的建筑文化。 我们不应该无视后代的要求，但更应该寻求现时的欢乐和丰富的生活，革命不能无视过去的创造，但我们应该努力消化吸收使之进入我们的思想。赖特首先立足于吸收民间传统有价值的东西去创立美国自己的文化，一个例证是住宅的门廊，它最早源于瑞士和帝国的敞廊，后来出现在美国南部种植园主的住宅中，到十九世纪初，美国的住宅普遍采用了门廊作为一个娱乐休息的面积，赖特接受了这一传统构件，但在他的草原式住宅中他不是用门廊围绕住宅内部而是把它用来保持和延长住宅的平面构图，如温斯路住宅。还有一个就是十字行平面的运用，这原来是美国传统住宅的固有形式，这种平面有利于三面采光，赖特继承了这种形式，但他使空间向外伸展，上下穿差，从而产生新的空间效果。 3.活的有机的建筑 建筑师应与自然一样地去创造，一切概念意味着与基地的自然环境相协调，使用木材，石料等天然材料，考虑人的需要和感情。赖特认为“只有当一切都是局部对整

有机建筑代表赖特及作品分析

有 机 建 筑 代 表 赖 特 及 作 品 分 析 姓名 学 班级：

在有机建筑领域内，人的想象力可以使粗糙的结构变为相应的高尚形式，而不是去设计毫无生气的立面和炫耀结构骨架，形式的诗意对于伟大的建筑就像绿叶与树木，花朵与植物，肌肉与骨头一样不可缺少。——赖特赖特是20世纪美国最著名的建筑师，在世界上享有盛誉。他在居家、商业和公共建筑上不断地创新他的风格，其作品中令人惊奇而变化多端的样貌，对现代建筑的发展方向影响很大，然而他又有着不同于欧洲现代主义建筑师的独到之处，他以提倡“有机建筑论”而闻名于世，强调建筑应与自然相结合，即从属于环境的“自然的建筑”。 他的作品有威利茨住宅（1902年）、拉金公司办公楼（1904年）、罗伯茨住宅（1908年）、东京帝国饭店（1915年-1922年）、流水别墅（1936年）等等。 “有机建筑空间充满着动态，方位诱导，透视和生动明朗的创造，动态是创造性的，因为其目的不在于追求耀眼的视觉效果，而是寻求表现生活在其中的人的活动本身。”布鲁诺·赛维这样评价赖特的贡献。赖特经历建立空间的意义和表达的一生，从由实体转向空间，由静态空间到流动和连续空间，再发展到四度的序列、展开的动态空间，最后达到戏剧性的空间。 罗伯茨住宅是赖特设计的“草原式住宅”中最优美的作品之一，体现了大师那富于田园诗意的创造及“草原式住宅”的特点：在造型上力求新颖，在布局上自由灵活，并与大自然融为整体。他提出“崇尚自然”的建筑观。他的草原式住宅反映了人类活动，目的、技术和

自然的综合使住宅与宅地发生了根本性的改变，花园几乎伸入到了起居室的心脏，内外混为一体，就如同人的生命。这样，起居室就在自然的怀抱中。他还认为：我们的建筑如果有生命力，它就应该反映今天这里的更为生动的人类状况。建筑就是人类受关注之处，人本性更高的表达形式。因此，建筑基本上是人类文献中最伟大的记录，也是时代、地域和人的最忠实的记录。“草原式住宅”对当时欧洲新一代的建筑师产生了不小的影响。 赖特于1936年为富豪考夫曼设计建造了一座别墅，堪称是知名度最高的现代房子，也有人说是世上最漂亮的私人住宅，它就是流水别墅。它以穿插错落的体形组合以及与自然环境的有机结合而著称。别墅坐落在一个具有山石、林木和溪流瀑布的优美环境中。上下两层宽大的阳台，一纵一横，好像从山涧中“长出”的两块巨石。它的建筑材料尽量就地取材，所有的柱子都是用粗犷的岩石做成的，整个别墅看起来就像是悬挂在空中的。而岩石铺就成的地板上隐约出现光影，流布在起居室空间之中。整个起居室空间的气氛，随着光线的明度变化，而显现出多样的风采。它利用地形而悬伸于山林中的瀑布之上，以其形体材料而于自然环境互相渗透、彼此交融，季节的变幻使其达到奇妙的境界，故而被认为是20世纪建筑艺术中的精品之一；别具匠心、构思巧妙的流水别墅充分结合环境的特点，发挥了钢筋混凝土结构的特性，其强烈的虚实、明暗、材料质感的对比使得这一杰出的作品与他的“有机建筑”理论及大量作品成为美国现代建筑大师的代表。流水别墅实现了赖特的“方山之宅”的梦想，充分体现了赖特的

赖特生平及简介

弗兰克.劳埃德.赖特（Frank Lloyd Wright） 1869-1959，美国 生平简介： 1869年6月8日生于威斯康星州里奇兰森特。（年代不详）在威斯康星大学攻读土木工程，但成绩平平，差3个月毕业时即离校。 1887年前往芝加哥寻找工作。在芝加哥建筑界深受建筑师D.阿特勒（Adler）和L.沙利文(Louis Henry Sullivan)的影响。 1888年进入建筑师D.阿特勒和L.沙利文的建筑事务所。 1889年结婚与第一任妻室有六个孩子。 1893年开设事务所，直至去世，他一生共设计了800多个建筑，其中380个实际建成，目前依然存在的有280个。 1902年芝加哥威利茨住宅(Willitts House) 1904年纽约州布法罗市，拉金公司办公楼（Larkin Building）1905年到日本旅行。 1907年伊利诺州罗伯茨住宅(Isabel Roberts House, River Forest, Illinois) 1908年芝加哥罗比住宅（Robie House） 1909年爱上一位顾客的妻子，与第一任妻室分居。同年赖特到欧洲与日本旅行，以躲避社会各界对其的指责。 1911年赖特回国在其家乡威斯康星州普林格林（Spring Green, Wisconsin）建造居住与工作总部塔里埃森（Taliesin） 1914年赖特情人与她的2个孩子连同另外的4人在塔里埃森被一名

家里的佣工杀死，并放大火。 1915-1922年东京帝国饭店（Imperial Hotel） 1936年流水别墅（Kaufmann House on Waterfall） 1936~1997年约翰逊公司总部（Johnson and son Inc Administration Building , Racine Wisconsin） 1938,亚利桑那州斯科茨代尔（Scottsdale, Arizona）附近的沙漠上，又修建了一处冬季使用的总部，称为“西塔里埃森” 1959年10月建成开幕古根海姆博物馆（The Guggenheim Museum，New York） 1959年4月9日于美国菲尼克斯逝世。享年89岁 重要著述 赖特（Frank Lloyd Wright）一生著述颇丰，先后【撰写出版作品】：《Ausgefürhte Bauten and Entwürfe》 《Ausgefürte Bauten》 《An Autobiography》 《The Disappearing City》 《The Natural House》 《The Story of the Tower》 《A Testament》 《The Living City》等。 1)美国风时期 在美国风住宅中，木材是最经济和合理地使用和表现的，木材经刨光

建筑大师赖特(Frank Lloyd Wright)作品欣赏

流水别墅（Falling Water） 流水别墅:赖特最著名的设计作品——考夫曼别墅（流水别墅）建成于1936年，流水别墅被誉为“绝顶的人造物与幽雅的天然景色的完美平衡”，是“二十世纪的艺术杰作”。悬挑的楼板在后边的石墙和自然山石中锚固。内部空间相互流通，一乘小梯与溪水联系。大胆的设计手法使之成为无与伦比的世界著名现代建筑。 在茂密的丛林掩映下，在清清的溪流和嶙岣石块间，这座房子从中心向各个方向伸展着、交错着，白色的巨大阳台凌空于水面之上，流水叮咚地从房子底下蜿蜒淌过，从平台下奔泻而出…… 忘情地将手伸进溪水中，或者只是静静地坐着，什么都可以想，什么都可以不想。在这样的别墅中度假，该是怎样的画境，怎样的诗意，怎样的享受…… 建筑在山林之中的度假别墅，也许大家已经看过很多，但是建在溪水瀑布之上的别墅，你可曾听说过？在美国宾夕法尼亚州的一个叫做“熊跑”的幽静峡谷中，就有这样一幢奇妙的房子。在茂密的丛林掩映下，在清清的溪流和嶙峋石块间，这座房子从中心向各个方向伸展着、交错着，白色的巨大阳台凌空于水面之上，流水叮咚地从房子底下蜿蜒淌过，从平台下奔泻而出。如果你有兴趣，还可以从大阳台上顺梯子往下爬，你在屋子里便已听到的潺潺流水声，此刻便在你足下。你可以趴在岩石上，忘情地将手伸进溪水中，或者只是静静地坐着，什么都可以想，什么都可以不想。在这样的别墅中度假，该是怎样的画境，怎样的诗意，怎样的享受？这幢房子建成后就名声远扬，经常有人来此参观，人们称之为“流水别墅”或者“落水山庄”。 建筑的外形显得自然、随意、舒展，主要房间与室外的阳台、平台以及道路，相互交织在一起，错落有致，亦取得与周围自然景色相溶合的效果。建筑材料主要用白色的混凝土和栗色毛石。水平向的白色混凝土平台与自然的岩石相呼应，而栗色的毛石就是从周围山林搜集而来的，有着“与生俱来”、自然质朴和野趣的意味。不同凡响的室内使人犹如进入一个梦境，通往巨大的起居室空间之过程，正如经常出现在赖特作品的特色一样，必然先通一段狭小而昏暗的有顶盖的门廊，然后进入反方向上的主楼梯透过那些粗犷而透孔的石壁，右手边是直交通的空间，而左手便可进入起居的二层踏步。莱特对自然光线的巧妙掌握，使内部空间仿佛充满了盎然生机，光线流动于起居的东、南、西三侧，最明亮的部分光线从天窗泻下，一直通往建筑物下方溪流崖隘的楼梯，东、西、北侧几呈围合状的室，则相形之下较暗，岩石铺成的地板上，隐约出现它们的倒影，流瀑在起居室空间之中，而从北侧及山崖上反射在楼梯上的光线显得朦胧柔美。在心理上，这个起居室空间的气氛，随着光线的明度变化，而显现多样的风采。 “流水别墅”这个建筑具有活生生的、超越时间的质地，为了越过建筑史的诸多流派，它似乎全身飞跃而起，座落于宾夕法尼亚的岩崖之中，指挥着整个山谷，超凡脱俗。建筑内的壁炉是以暴露的自然山岩砌成的，瀑布所形成的雄伟的外部空间使落水山庄更为完美，在这儿，自然和人悠然共存，呈现了天人合一的最高境界。特别值得注意的是，瀑布上的大平台连带1/3的起居室都飞挑于瀑布之上，对于当时的工程技术而言，无疑是一大创举。

美国著名建筑设计大师 赖特

美国著名建筑设计大师赖特 别墅设计 2005-3-21 物，是利用最好的技术完成的艺术品。” ——弗兰克·劳埃德·赖特 建筑大师赖特的奇思妙想造就出了无数令人惊叹的建筑佳作，其设 计理念是对20世纪建筑和艺术的革新。作为举世公认的建筑大师，尽管 赖特已辞世将近半个世纪，但他在建筑设计领域的影响力迄今犹存，许 多作品都是现代建筑师们争相模仿的不朽之作，不少革新派的建筑作品 也都打上了深深的赖特烙印。 【设计师简历】 赖特（Frank Lloyd Wright）1867年6月8日，在威斯康星州的 建筑大师弗兰克·劳埃德·赖特 Richland Center出生；1959年4月9日，在亚利桑那州的Phoenix死去，享年91岁。他的父亲William Cary Wright是一个音乐家、传教士；他的母亲Anna Lloyd Jones来自一个位于威斯康星州的Spring Green附近的威尔士家庭，是一个老师；赖特有两个妹妹，Jane（生于1869年）和Maginel （生于1877年）。 早年，他们一家人过一种游牧式的生活，在1878年来到Madison之前，他们曾经在Rhode Island、Iowa、和Massachusetts住过。从11岁开始，赖特在Madison待了九年，他总是和他的叔叔James Lloyd Jones一起在Taliesin hill附近的农场里度过夏天。其时，他的父亲在Unitarian教堂里当牧师。这段早年在威斯康星州农村的生活经历对赖特的影响非常深刻1885年他的父母离婚了，那之后赖特再也没有见过他的父亲。为了支持这个家庭，赖特开始为Allan Conover工作，此人是威斯康星州立大学工程学院的院长。在威斯康星州立大学，赖特花了两个学期的时间学习土木工程，同时他还为建筑师Joseph Lyman Silsbee画图、监督Unity小教堂的施工。 在芝加哥的日子：1887年赖特离开Madison，到芝加哥和Silsbee一起工作和几个月。在1888年，为自己在 Adler和Sullivan的事务所赢得一分画图的工作，并在Louis Sullivan手下工作了六年。Sullivan是少数对赖特 有影响的人之一。Sullivan提出过一个著名的理论：“形式跟随功能”（或者说是“功能决定形式”），这个理论是来源于他完全基于自然的装修设计观念。后来，赖特对这个理论进行了修正，成为：“功能和形式是一体的”。

赖特作品分析

赖特作品分析 别墅，创造了一种前所未有的动人建筑景象，成了他"有机建筑"

下面让我分析一下他其中的两个代表作：“草原式住宅”风格的罗宾别墅和“有机建筑”风格的流水别墅。 先介绍草原式风格的代表：罗宾别墅。 从平面上看，这个别墅是由两个错开的叠放在一起的长方形组成的，相接一面是长方形的长边。小点一个长方形位于后部，在一层布置有车库和入口；仆人的房间、厨房和客房布置在二层。大的那个长方形位于前部，是该建筑的主体，平面主要是围绕楼梯和烟囱而布置的，半地下室布置有孩子的房间、活动室；一层是起居室和主卧房。 这个别墅还是第一个使用钢结构的别墅建筑，这是为了支撑悬挑出墙20英尺的屋顶（四面都是如此）而特别设计的，这个结构使得它能够更好的挡风遮雨。它还是用了174扇艺术玻璃窗和门，在主体结构的一层楼装有一长排的这种玻璃窗，这使室内外能够很好融合在一起，而且采光性能好。 该别墅建成以后，和其对面的学院派的哥特式风格的建筑相对，两种风格不同的建筑对峙着，非常有趣。 罗宾别墅充分体现了草原式住宅的建筑思想，把房间减少到最低，使阳光、空气充分的流通，并且能和室内空间统一起来。草原住宅一般要求有园地、底层、露台、屋檐，形成一系列平行线从而与垂直的烟囱保持一种平衡。 接下来介绍有机建筑的代表：流水别墅。 流水别墅位于美国匹兹堡市郊区的熊溪河畔，于1936年建成，被誉为是“绝顶的人造物与幽雅的天然景色的完美平衡”。流水别墅是赖特为卡夫曼家族设计的别墅，别墅主人为匹兹堡百货公司老板，德国移民考夫曼，故又称作考夫曼住宅。 别墅建筑在瀑布之上，在茂密的丛林的掩映下，在清清的水流和嶙峋的石块间，这座房子从中心向各个方向伸展着，交错着，白色的巨大阳台凌空于水面之上，流水叮咚地从房子底下蜿蜒趟过，从平台下奔泻而出。悬的楼板锚固在后面的和自然山石中，内部空间相互流通，主要的一层几乎是一个完整的大房间,通过空间处理而形成相互流通的各种从属空间，并且有小梯与下面的水池联系。一乘小梯与溪水联系，人可以从大阳台顺着梯子往下爬，在屋子里便可以听到潺潺的流水声，此刻，流水便在你脚下，闭上眼睛，呼吸一口最新鲜空气，人与自然是那样的贴近，那感觉该是多么的舒适啊！人在屋，会自然地感觉到疲劳尽消了。 从流水别墅的外观。正面在窗台与天棚之间,是一金属窗框的大玻璃，虚实对比十分强烈。那些水平伸展的地坪，要桥，便道，车道，阳台及棚架，沿着各自的伸展轴向，越过谷而向周围凸伸，这些水平的推力，以一种诡异的空间秩序紧紧地集结在一起，巨大的露台扭转回旋，恰似瀑布水流曲折迂回地自每一平展的岩石突然下图片位置 《外国建筑史》（AP05076）

赖特作品赏析

赖特作品赏析 之——纽约古根汉姆博物馆 一、赖特简介。 弗兰克·劳埃德·赖特（Frank Lloyd Wright ，1869-1959），于18 69年出生在美国威斯新州，在大学中原学习土木工程，后来转而从事建筑。他从十九世纪八十年代后期就开始芝加哥从事建筑活动，曾经在当时芝加哥学派建筑师沙利文等众的建筑事务所中工作过。赖特开始工作的时候，正是美国工业蓬勃发展，城市人口急速增加的时期。十九世纪末的芝加哥是现代摩天楼诞生的地点。但是赖特对现代大城市持批判态度，他很少设计大城市里的摩天楼。赖特对于建筑工业化不感兴趣，他一生中设计的最多的建筑类型是别墅和小住宅。 从十九世纪末到二十世纪最初的十年中，他在美国中西部的威斯康新州、伊利诺州和密执安州等地设计了许多小住宅和别墅。这些住宅大都属于中等阶级。坐落在郊外，用地宽阔，环境优美。材料是传统的砖、木和石头，有出檐很大的坡屋顶。在这类建筑中赖特逐渐形成了一些特色的建筑处理手法。 赖特这个时期设计的住宅即将有美国民间建筑的传统，又突破了封闭性。它适合于美国中西部草原地带的气候和地广人稀的特点，赖特这一时期设计的住宅建筑被称为“草原住宅”，虽然他们并不一定建造在大草原上。 在建筑艺术范围内，赖特确有其独特的方面，他比别人更早地解决了盒子式的建筑。他的建筑空间灵活多样，既有内外空间的交融流通，同时又具备有安静隐蔽的特色。他既运用新材料和新结构，又始终重视和发挥传统建筑材料的优点，并善于把两者结合起来。同自然环境的紧密配合则是他的建筑作品的最大特色。赖特的建筑使人觉着亲切而有深度，不象勒.柯布西耶那样严峻而乖张。 赖特是二十世纪建筑界的一个浪漫主义者和田诗人。他的成就不能到处被采用，但却是建筑史上的一笔珍贵财富。 ——摘自《弗兰克·劳埃德·赖特建筑大师》 二、赖特与古根海姆博物馆。 赖特作为美国建筑大师，对现代建筑影响很大。但他的建筑思想走的是一条独特的道路，与当时欧洲建筑的主流——现代主义崇尚“功能”至上不同。赖特的“有机建筑”打破了方盒子束缚，利用建筑的空间、材料、结构诠释建筑理念。他的作品生动而富有诗意，但同时他也是一个固执而执着的人，于是便有不乏过份执迷于“信仰”的争议之作，古根海姆博物馆便是其一，它大胆的形式就像一个巨大的白色“漩涡”融合着赖特的性情和独特的时间与空间。 该建筑为赖特是晚年的杰作，1947年进行设计，1959年建成后，一直被认为是现代建筑艺术的精品，以至于近四十年来博物馆中的任何展品都无法与之比

美国现代建筑大师赖特

美国现代建筑大师——弗兰克·劳埃德·赖特 摘要：本文介绍了弗兰克·劳埃德·赖特的主要设计风格﹑设计理念，并通过他的著名建筑分析鉴赏，加以陈述其在建筑上的独特见解，使人们更加了解这位以草原住宅为傲的美国现代建筑大师。他的建筑思想对后人影响深远。 关键词：自然均衡材料的本性连续贯通的空间 正文： 弗兰克·劳埃德·赖特是美国的一位最重要的建筑师，在世界上享有盛誉。他设计的许多建筑受到普遍的赞扬，是现代建筑中有价值的瑰宝。赖特对现代建筑有很大的影响，但是他的建筑思想和欧洲新建运动的代表人物有明显的差别，他走的是一条独特的道路。赖特于1867年出生在美国，赖特对于建筑工业化不兴趣，他对现代大城市持批判态度，很少设计像大城市里的摩天楼之类的建筑，他一生中设计的最多的建筑类型是别墅和小住宅。在建筑艺术范围内，赖特有其独特的方面，他比别人更早地解决了盒式建筑单调的缺点。 1.设计理念 （1）崇尚自然的建筑观 （2）继承并改良美国的建筑文化 （3）提倡活的有机的建筑 （4）技术为艺术服务 （5）表现材料的本性 （6）连续运动空间 （7）有特性和诗意的形式 2.设计风格 建筑灵活多样，既能使内外空间交融流通，同时又具备安静隐蔽的特色；在建筑构造方面，他既灵活运用新材料和新结构，又始终重视和发挥传统建筑材料的优点，并善于把两者结合起来，同自然环境的紧密结合是他的建筑作品的最大特色。赖特的建筑使人觉着亲切而有深度，不像勒.柯布西耶那样严肃而夸张。 3.主要作品 （1）流水别墅 建成时间：1936年

建筑地点： 美国，宾夕法尼亚洲 建筑外观： 流水别墅我们可以读出那些水平伸 展的地坪、腰桥、便道、车道、阳 台及棚架，沿着各自的伸展轴向， 越过山谷而向周围凸伸，这些水平 的推力，以一种诡异的空间秩序紧 紧地集结在一起，巨大的露台扭转 回旋，恰似瀑布水流曲折迂回地自每一平展的岩石突然下落一般，无从预料的整个建筑看起来像是从地里生长出来的，但是它更像是盘旋在大地之上。这个建筑已超越了它本身，而深深地印在人们意识之中，以其具象创造出了一个不可磨灭的新体验，它具有活生生的、初始的原型的、超越时间的质地，为了越过建筑史的诸多流派，它似乎全身飞跃而起，坐落在宾夕法尼亚的岩崖之中，指挥着整个山谷，超凡脱俗，建筑内的壁炉是以暴露的自然山岩砌成的，瀑布所形成的雄伟的外部空间使流水山庄更为完美，在这儿自然和人悠然共存，呈现了天人合一的最高境界。 建筑造型及内部空间： 达到了伟大艺术品的沉 稳、坚定的效果。这种从容 镇静的气氛、力与反力相互 集结之气势，弥漫在整个建 筑内外及其布局与陈设之 间。 不同凡响的室内使人犹如进 入一个梦境，通往巨大的起居室空间之过程，正如经常出现在赖特作品的特色一样，必然先通过一段狭小而昏暗的有顶盖的门廊，然后进入反方向上的主楼梯透过那些粗犷而透孔的石壁。

赖特的有机建筑

[编辑本段] 赖特的设计理念 建筑是一个美妙的东西，建筑反映的不只是建筑本身的造型和内部的空间关系。 从建筑里你能解读到建筑大师的人生观和建筑所蕴涵的文化和艺术。从一个建筑看世界，你能从中领略到永恒。 赖特就是一个典型的例子。从小生长在威斯康星峡谷的大自然环境之中，日出而居，日落而歇。向大自然索取而劳动的他，感悟到蕴藏在四季之中的神秘力量，体会到了自然固有的旋律和节奏。 赖特还认为住宅不仅要合理安排卧室，起居室，餐橱，浴厕和书房，使之便利日常生活，而且更重要的是增强家庭的内聚力，他的这一认识使他在后来新的住宅设计中把火炉置于住宅的核心位置，让它成为一个家庭必不可少但又十分自然的组成体。 赖特的一生经历了一个摸索建立空间意义和表达的过程，从由实体转向空间，从静态空间到流动和连续的空间，再发展到适度的、序列展开的动态空间，最后达到自然组合的整体空间。布鲁诺.塞维是如此评价赖特的贡献：“有机建筑空间充满着动态，方位诱导，透视和生动明朗的创造，他的动态是创造性的，因为其目的不在于追求耀眼的视觉效果，而是寻求表现生活在其中人的活动本身。 赖特提出了： 1.崇尚自然的建筑观 赖特的草原式的住宅反映了人类活动，目的，技术和自然的综合它们使住房与宅地发生了根本性的改变，花园几乎伸人到了起居室的心脏，内外混为一体。就日同人的生命。这样，居室就在自然的怀抱之中。他认为：我们的建筑如果有生命力，它就应该反映今天这里的更为生动的人类状况。建筑就是人类受关注之处，人本性更高的表达形式，因此，建筑基本上是人类文献中最伟大的记录，也是时代，地域和人的最忠实的记录。 2.属于美国的建筑文化 我们不应该无视后代的要求，但更应该寻求现时的欢乐和丰富的生活，革命不能无视过去的创造，但我们应该努力消化吸收使之进入我们的思想。赖特首先立足于吸收民间传统有价值的东西去创立美国自己的文化，一个例证是住宅的门廊，它最早源于瑞士和帝国的敞廊，后来出现在美国南部种植园主的住宅中，到十九世纪初，美国的住宅普遍采用了门廊作为一个娱乐休息的面积，赖特接受了这一传统构件，但在他的草原式住宅中他不是用门廊围绕住宅内部而是把它用来保持和延长住宅的平面构图，如温斯路住宅。还有一个就是十字行平面的运用，这原来是美国传统住宅的固有形式，这种平面有利于三面采光，赖特继承了这种形式，但他使空间向外伸展，上下穿差，从而产生新的空间效果。 3.活的有机的建筑 建筑师应与自然一样地去创造，一切概念意味着与基地的自然环境相协调，使用木材，石料等天然材料，考虑人的需要和感情。赖特认为：“只有当一切都是局部对整

赖特简介

赖特简介 （Frank Lloyd Wright ，1869-1959）弗兰克.劳埃德.赖特是本世纪美国的一位最重要的建筑师，在世界上享有盛誉。他设计的许多建筑受到普通的赞扬，是现代建筑中有价值的瑰宝。赖特对现代建筑有很大的影响，但是他的建筑思想和欧洲新建运动的代表人物有明显的差别，他走的是一条独特的道路。 赖特于1869年出生在美国威斯新州，他在大学中原来学习土木工程，后来转达而从事建筑。他从十九世纪八十年代后期就开始芝加哥从事建筑活动，曾经在当时芝加哥学派建筑师沙利文等众的建筑事务所中工作过。赖特开始工作的时候，正是美国工业蓬勃发展，城市人口急速增加的时期。十九世纪末的芝加哥是现代摩天楼诞生的地点。但是赖特对现代大城市持批判态度，他很少设计大城市里的摩天楼。赖特对于建筑工业化不感兴趣，他一生中设计的最多的建筑类型是别墅和小住宅。 从十九世纪末到二十世纪最初的十年中，他在美国中西部的威斯康新州、伊利诺州和密执安州等地设计了许多小住宅和别墅。这些住宅大都属于中等阶级。坐落在郊外，用地宽阔，环境优美。材料是传统的砖、木和石头，有出檐很大的坡屋顶。在这类建筑中赖特逐渐形成了一些特色的建筑处理手法。 剌赖特这个时期设计的住宅即将有美国民间建筑的传统，又突破了封闭性。它适合于美国中西部草原地带的气候和地广人稀的特点，赖特这一时期设计的住宅建筑被称为“草原住宅”，虽然他们并不一定建造在大草原上。 赖特的青年时代在十九世纪渡过，那是惠特曼（W.Whitman，1819-1892）美国诗人）和马克.吐温（Mark Twain，1835-1910，美国作家）的时代。赖特的祖父和父辈在威斯康星州的山谷中耕地土地，他在农庄上长大，对农村和大自然有深厚的感情。他的“塔里埃森”就造在祖传的土地上，他在八十岁的时候谈到这一点还兴奋地说：“在塔里埃森，我这第三代人又回到了土地上，在那块土地上发展和创造美好的事物”，对祖辈和土地的眷恋溢于言表。 但在建筑艺术范围内，赖特确有其独特的方面，他比别人更早地解决了盒子式的建筑。他的建筑空间灵活多样，既有内外空间的交融流通，同时又具备有安静隐蔽的特色。他既运用新材料和新结构，又始终重视和发挥传统建筑材料的优点，并善于把两者结合起来。同自然环境的紧密配合则是他的建筑作品的最大特色。赖特的建筑使人觉着亲切而有深度，不象勒.柯布西耶那样严峻而乘张。 在赖特的手中，小住宅和别墅这些历史悠久的建筑类型变得愈加丰富多彩，他把这些建筑类型提到了一个新水平。 赖特是二十世纪建筑界的一个浪漫主义者和田诗人。他的成就不能到处被采用，但却是建筑史上的一笔珍贵财富。 1959年，赖特以89岁（92岁）的高龄离开人世。 赖特的主要作品有：东京帝国饭店、流水别墅、约翰逊蜡烛公司总部、西塔里埃森、古根海姆美术馆、普赖斯大厦、唯一教堂、佛罗里达南方学院教堂等。[编辑本段]赖特的流水别墅 流水别墅是赖特为卡夫曼家族设计的别墅.在瀑布之上,赖特实现了“方山之 宅”(house on the mesa)的梦想,悬的楼板锚固在后面的和自然山石中.主要的一层几乎是一个完整的大房间,通过空间处理而形成相互流通的各种从属空间,并且有小梯与下面的水池联系.正面在窗台与天棚之间,是一金属窗框的大玻璃,虚实 对比十分强烈。整个构思是大胆的，成为无与比的世界最著名的现代建筑。

赖特风格及其作品

赖特风格及其作品 内容摘要：本文主要简单介绍了美国建筑大师赖特的一些建筑思想与风格，然后通过他的两个建筑上的经典作品（流水别墅、古根海姆博物馆）来介绍他的思想与风格——崇尚自然的有机建筑观、草原风格以及提出形势与功能是同等的等。他主张运用与大自然统一的建筑材料，比如岩石、木材等，并将自然中的流水、花草等融入到建筑设计中，这种观点的提出可谓是改变了以前建筑设计的旧式风格，从而改变了人们的生存观念，将以前独立于自然的方式改变为与自然融为一体的生活方式。可以说，赖特对建筑设计的贡献是非常之大的。 关键词：自然、建筑设计、有机建筑、草原风格 赖特，美国近现代著名建筑设计师， 在世界上享有盛誉，他设计的许多建筑受 到众人的喜爱，他将自然主题与天然的材 料不断地运用到自己的设计当中，使人与 自然和谐的统一。在他就是多年的生命中 创造了一个有一个建筑史上的奇迹，流水 别墅、东京帝国饭店、古根海姆博物馆、 约翰逊制蜡公司总部大楼、西塔里埃森等 都是他著名的作品。 赖特善于运用简洁的线条搭配自然中水、石头、木材、草原和天空，营造出一种与周围环境相协调的和谐状态。比如他的作品流水别墅就是最好的例子，这被人们称为“乌托邦式”理想建筑，在建筑史上具有里程碑的意义。

赖特是“有机建筑”派别的代表人物。“有机建筑”流派认为任何一个物体的外部特征都是由其内部结构决定的，所以，在建筑方面赖特主张设计每一筑，都应该根据各自特有的客观条件，形成一个理念，把这个理念由内到外，贯穿于建筑的每一个局部，使每一个局部都互相关联，成为整体不可分割的组成部分。在建筑设计中应该着眼于内部空间效果进行设计，小处服从大处，但是对待小处就像对待大处一样细致。他认为有机建筑就是活的建筑，它也是有生命的，它也会呼吸，只有住在这样的建筑里才能说是人类社会生活的真实写照。在他的设计作品中格外注重这种有机建筑的设计观念。

美国著名建筑设计大师 赖特

美国著名建筑设计大师赖特 “美丽的建筑不只局限于精确，它们是真正的有机体，是心灵的产物，是利用最好的技术完成的艺术品。” ——弗兰克·劳埃德·赖特 建筑大师赖特的奇思妙想造就出了无数令人惊叹的建筑佳作，其设计理念是对20世纪建筑和艺术的革新。作为举世公认的建筑大师，尽管赖特已辞世将近半个世纪，但他在建筑设计领域的影响力迄今犹存，许多作品都是现代建筑师们争相模仿的不朽之作，不少革新派的建筑作品也都打上了深深的赖特烙印。 赖特简历 赖特（Frank Lloyd Wright）1867年6月8日，在威斯康星州的Richland Center出生；1959年4月9日，在亚利桑那州的Phoenix死去，享年91岁。他的父亲William Cary Wright 是一个音乐家、传教士；他的母亲Anna Lloyd Jones来自一个位于威斯康星州的Spring Green附近的威尔士家庭，是一个老师；赖特有两个妹妹，Jane（生于1869年）和Maginel （生于1877年）。 早年，他们一家人过一种游牧式的生活，在1878年来到Madison之前，他们曾经在Rhode Island、Iowa、和Massachusetts住过。从11岁开始，赖特在Madison待了九年，他总是和他的叔叔James Lloyd Jones一起在Taliesin hill附近的农场里度过夏天。其时，他的父亲在Unitarian教堂里当牧师。这段早年在威斯康星州农村的生活经历对赖特的影响非常深刻1885年他的父母离婚了，那之后赖特再也没有见过他的父亲。为了支持这个家庭，赖特开始为Allan Conover工作，此人是威斯康星州立大学工程学院的院长。在威斯康星州立大学，赖特花了两个学期的时间学习土木工程，同时他还为建筑师Joseph Lyman Silsbee 画图、监督Unity小教堂的施工。 在芝加哥的日子：1887年赖特离开Madison，到芝加哥和Silsbee一起工作和几个月。在1888年，为自己在Adler和Sullivan的事务所赢得一分画图的工作，并在Louis Sullivan手下工作了六年。Sullivan是少数对赖特有影响的人之一。Sullivan提出过一个著名的理论：“形式跟随功能”（或者说是“功能决定形式”），这个理论是来源于他完全基于自然的装修设计观念。后来，赖特对这个理论进行了修正，成为：“功能和形式是一体的”。Sullivan确信真正的美国式建筑应该是具有美国特色的，而不是通常人为的传统欧式建筑。这个理念最终由赖特实现了。Sullivan和赖特的合作在1893年结束了，因为当时Sullivan发现赖特私自接受了一个名为Bootleg的设计工作，这违背了当时两个人之间的协定。许多年之后，他们才重新建立了友谊。赖特总是说Sullivan就像是他的“Lieber Meister”。22岁那年，赖特与Catherine Tobin结婚，并在芝加哥的郊区Oak Park定居下来。1893年，赖特离开Sullivan的事务所之后，在芝加哥建立了自己的建筑实验室；很快他在Oak Park的家中设立了一个工作室，并把实验室也搬到家中。 有机建筑和草原式住宅：赖特的第一个杰作是1893年建在伊利诺斯州福利斯河边的Winslow私人住宅。这个私人住宅是赖特为他的第一个客户William Winslow设计的，它表明赖特喜欢用一种奇特的比例来表现建筑。赖特相信，建筑应该在人类和他所处的环境之间建立联系。赖特声称他设计的建筑是有机建筑，能够反映出人的需要、场地的自然特色以及并且使用可利用的自然材料。在这一时期，赖特最著名的建筑设计是Prairie Houses 。这幢房子屋顶的坡度很小，有深深的挑梁，但没有阁楼和地下室，长排的窗户更加强调了房子低矮的印象。他采用完全自然的、带有斑点的那种木料，并且没有使用油漆，让木料自然的

赖特及其作品

“美丽的建筑不只局限于精确，它们是真正的有机体，是心灵的产物，是利用最好的技术完成的艺术品。” ——弗兰克·劳埃德·赖特 建筑大师赖特的奇思妙想造就出了无数令人惊叹的建筑佳作，其设计理念是对20世纪建筑和艺术的革新。作为举世公认的建筑大师，尽管赖特已辞世将近半个世纪，但他在建筑设计领域的影响力迄今犹存，许多作品都是现代建筑师们争相模仿的不朽之作，不少革新派的建筑作品也都打上了深深的赖特烙印。 建筑大师弗兰克·劳埃德·赖特 Frank Loyd Wright 美国国会图书馆档案照片／摄于1954年 赖特（Frank Loyd Wright 1867-1959）:举世公认的二十世纪伟大的建筑师、艺术家和思乡家。埃罗·沙里宁（Eero Saarinen）曾经这样赞美他：“如果今天是如同文艺复兴的时代，那末赖特就是二十世纪的米开朗琪罗”。美国著名建筑评论家保罗·戈德伯格（Paul Goldberger）在纪念他逝世二十周年所写的文章中也指出：“可以毫不夸张地说，在他之后，美国还没有别的建筑师可以与他相比。路易斯·康，埃罗·沙里宁，凯文·罗歇，贝聿铭，菲利浦·约翰逊都不能与他相比，即使上述这些人加在一起，他们在建筑艺术上所具有的影响，也比不过赖特不寻常的七十二个年头的建筑职业生涯所造成的巨大影响。” 青少年时期的赖特 赖特无疑是20世纪最伟大的建筑大师之一，1998年美国《时代》杂志评出的“20世纪最具影响的100位人物”中，赖特是唯一上榜的建筑师。可以说，赖特的一生就是对建筑艺术孜孜不倦地追求的一生。在其91岁的有限生命里，他将70多年的时间主要花在建筑设计上，范围涵盖别墅、办公楼、教堂、学校、图书馆、桥、博物馆等。但他的作品并不只局限于建筑，他还设计了众多的家具、织品、玻璃艺术品、灯具、餐具、银器以及绘画。 弗兰克·劳埃德·赖特（Frank Lloyd Wright），1867年6月8日生于美国威斯康星州的Richland Center，1959年4月9日在亚利桑那州凤凰城死去，享年91岁。他的父亲是一个音乐家、传教士，母亲则是一位教师。 幼年时期，赖特一家过着一种近乎游牧般的生活。早年的生活经历，深深影响到了赖特后来的建筑设计风格。赖特认为一切美感均源于自然，因此比较强调建筑设计应当尊重天然环境，每幢建筑物都应当顺应和表现自然力来实现最佳境界。赖特还提出了独具创意的“草原式风格”和“有机建筑”理论。

现代主义之一赖特、柯布西耶作品赏析

现代主义之一赖特、柯布西耶作品赏析现代主义: 特征: 功能主义特征。强调功能为设计的中心和目的，而不再以形式为设计的出发点。讲究设计的科学性。 形式上提倡非装饰的简单几何造型，受到艺术上的立体主义影响。六面建筑，以此发展起来的以柱支撑整个建筑的结构特征。标准化原则，反装饰主义立场和中性色彩计划。 具体设计上重视空间的考虑，特别强调整体设计考虑，基本反对在图版上、在预想图上设计，而强调以模型为中心的设计规划。 4.重视设计对象的费用和开支，把经济问题放到设计中，作为一个重要因素考虑。从而达到实用、经济的目的。 赖特:流水别墅 弗兰克.赖特，美国现代主义先驱，美国著名的建筑设计师。被誉为美国本土建筑的开创者，是西方现代主义建筑美学思想的重要的代表人物之一，在世界上享有盛誉。他设计的许多建筑受到普通的赞扬，是现代建筑中有价值的瑰宝。赖特对现代建筑有很大的影响，但是他的建筑思想和欧洲新建运动的代表人物有明显的差别，他走的是一条独特的道路。赖特对现代大城市持批判态度，他很少设计大城市里的摩天楼。赖特对于建筑工业化不感兴趣，他一生中设计的最多的建筑类型是别墅和小住宅。 设计理念: 赖特的设计风格从自然主义、有机主义、中西部草原风格、现代主义，到完全追求自己热爱的美国典范，每一个时期都对世界建筑界造成新的影响和冲击。他的

设计具有非常大的个人表现成分，与当时领导世界设计主流的现代主义、新建筑、国际主义风格大相径庭。赖特的设计采用大量的基本几何图形，比如方形、圆形、三角等等，在总体上采用网格的方阵方式，加上各种抽象的细部处理，总是具有特殊的装饰效果。他设计上的一个很强烈的特点是努力在自己的设计和周围的环境中找寻一种和谐的因素，设法使设计达到与自然的融合关系，达到融合关系。 赖特在著作中提出有机建筑六原则，即: 简练应该是艺术性的检验标准 建筑设计应该风格多种多样，好像人类一样 建筑应该与它的环境协调，“一个建筑应该看起来是从那里长出来的，并且与周围的环境和谐一致” 建筑的色彩应该和它所在的环境一致，也就是说从环境中采取环境色彩因素。建筑材料本质的表达建筑中精神的统一和完整性。 他的有机建筑观点并不是呆板的，而是充满了灵活性的方法，赖特信仰真、纯、诚、朴的设计艺术理念，人为土生土长是所有真正艺术和文化必要的领域。 赖特设计中的草原式风格原则: 注意环境与建筑的关系 注意室内空间的舒展、自由，被分割的小空间互相流动，相互开合适当保留自然材料，以取得与室内外环境的协调。 室内陈设偏于底层布局。天花板较低并且略有倾斜，室内有亲和感和安全感。 赖特认为住宅不仅要合理安排卧室，起居室，餐橱，浴厕和书房使之便利日常生活，而且更重要的是增强家庭的内聚力，他的这一认识使他在新的住宅设计中把火炉置于住宅的核心位置，使它成为必不可少但又十分自然的场所。赖特的观念和方法影响了他的建筑。

弗兰克.赖特-其人其作品

西方设计史论文 弗兰克.劳埃德.赖特的作品与思想 作者：林雨 学校：武汉大学专业：建筑学班级：建筑三班学号：204301530128 弗兰克.劳埃德.赖特是世界公认的建筑大师。美国著名的建筑评论家保罗.戈 德博格曾经说过一番话，“路易斯.康，E.沙里宁，菲利浦.詹森，贝聿铭......在建筑艺术史上，即使是上面这些人全部加在一起，也比不过弗兰克.劳埃德. 赖特一个人。”在赖特的七十二年职业生涯中，有十一座建筑被联合国教科文组织打包进入世界文化遗产，而且其中的七座是在赖特生命中的最后几年完成的。就是这样一个不寻常的建筑大师把美国式的建筑文化领向了世界。 大师的诞生--赖特与现代主义设计 现代主义设计运动是设计史上的一个重要的运动，它从20世纪初开始，一直到第二次世界大战结束后以后相当长一个时期里，都影响着世界各地的设计。在现代主义设计真正开始以前，装饰艺术运动，新美术运动仅仅是在形式上对古典主义，巴洛克洛可可风格进行改造，但却仍然停留在装饰层面，没有改变设计的本质；真正提出新设计思想的只有18世纪60年代开始的工艺美术运动，提出了“设计要民主化，艺术是大众的。”现代主义设计第一次把面对大众的设计作为宗旨，在形式上去掉所有的装饰，提倡功能主义，在设计思想上提出民主主义，伦理性，科学性和逻辑性。 中国俗语有云“时代造英雄”，现代主义设计的诞生自然也是有其时代背景。它兴起于共产主义运动、资本主义的国家垄断、法西斯主义的大起大落的动荡时刻，因此不可避免的带有强烈的希望通过设计来改变社会，改变劳苦大众的困苦境地的理想主义、乌托邦主义和精英主义色彩。因此现代主义设计师都或多或少的带有希望用设计来改变人的生活方式的想法（这在勒科布西耶和赖特的作品中都能看到）。 而在美国，现代主义设计却呈现另一种状态。自从罗斯福新政以来，美国经济发达，社会富裕，美国的现代主义更多是为中产阶级服务的，赖特的建筑也是以中产阶级为对象。因此美国的现代主义其实只是形式上追求欧洲现代主义的简单几何造型，却没有欧洲现代主义的社会责任感。 赖特是现代主义设计思想的重要奠基人之一，但是他的设计却与现代主义有着明显的区隔，常常被人们成为“赖特式的个人风格”；但同时也能看到现代主义的一些思想。 赖特1867年出生在威斯康辛州的农村小镇里查兰中心，农村的自然环境的生活，让赖特体会到了自然固有的旋律和节奏形成了他日后“有机建筑”理念的重要奠基。他于1887年离开威斯康辛大学，到当时高层建筑风潮鼎盛的芝加哥当建筑绘图员，不久便进入阿德勒与沙里文建筑事务所工作。在这段时期，他受沙里文的现代主义和形式主义思想影响深远；他与高层建筑大师沙里文的工作关系，使他参与到高层建筑的热潮中来，然而他却一直对高层建筑持批判态度，不随大流，我行我素，反而从日本的建筑风格开始了自己风格的探索，最终在1880年代形成了自己的有机建筑理念。