中国好声音分析
定位高端、颠覆传统的电视大片
播出频道：浙江卫视
制作方：星空传媒旗下灿星制作公司
栏目定位：歌唱选秀类
来源：荷兰的选秀节目《The Voice》
三大特色：定位高端、赛制新奇、制作精良
一、高端音乐精英比赛：对草根狂欢的反拨
1、在中国电视节目发展的过程中，很少有一档节目能像这样赢得大众和精英的双重肯定。从节目定位角度来分析，《好声音》的高端音乐定位是对往日草根狂欢的一次反拨，《超级女声》引领的草根式选秀节目占领市场。
2、学员：参加过多次选秀；出过专辑；具备职业歌手的素质；有职业演出经验；56名学员中只有16人属于一张白纸，但这16人也大多数来自音乐学院，接受过专业的音乐教育，节目组刻意用“美甲店老板”等身份掩盖学员的真实经历。
3、节目开始就是一场立足于音乐精英的歌唱比赛，正是由于这些精英的参与，才使得节目的竞争更加激烈，产生的效果更加令人期待。
4、高端定位并非首创，《非同凡响》缺乏任务背后的情感故事。《好声音》虽然移植国外的节目，但它在进行本土化改造的过程中充分考虑到了中国观众的喜好，将观众的成长经历和亲情元素与比赛融合到一起，从而使节目不仅以声服人，更能以情动人。每位学员平均上台五六分钟，讲故事的时间就有三四分钟。亲情、爱情元素等充满人文关怀的温情元素与美妙歌声相辅相成，满足了观众多重的审美期待。
5、导师顶级、学员顶级
二、颠覆传统的赛制与节目流程
1、通过精巧的赛制来营造悬念、吸引观众。
2、《超级女声》海选-投票-PK等。《好声音》：海选放在幕后，编导线上线下去找；
学员登台演唱，导师决定是否按灯
无人按灯：淘汰
一人按灯：学员进入导师队伍
多人按灯：权利反转到学员手中，其选择一个导师进入该队伍。
（1）导师通过对学员的争抢来表现出学员本身的实力，从而提升学员在观众中的地位和影响力。
（2）导师们“不顾颜面”的争抢景象为节目增添了许多新奇的元素，满足了观众的猎奇心理。四位导师的不同状况——不再高高在上，平易近人，平等对话，残酷赛制下的温情。
（3）拳击式擂台同室操戈，导师决定去留，残酷性发挥到极致，反向影响学员最初对导师的选择，让比赛从头到尾都有看点。
三、制作精良的电视大片
1、大制作、大投入、大阵容
编导3个月线上线下的找学员；300多个现场工作人员，加上音响、乐队近500人；音响系统的配置和乐队的规模投入大，音响两千万左右，比电视台做一场跨年演唱会的经费还要多；国内顶级的调音团队，奥运会开闭幕式的音响总监金少刚负责现场扩音和台上学员与乐队反听的两张调音台，给节目录音的是为王菲录音的录音师李军。
2、从节目的引进与改造来看，《好声音》耗费巨资引自国外，制作公司“从版权方那里得到一份宝典，中方拿到的宝典是一份完整的剧本大纲和产品说明书，包括前期准备、灯光的色彩、明暗的调校，甚至接线的方法。
3、节目拍摄镜头：远景、中景、近景的交替使用带来了强有力的视觉冲击，精神镜头的大量使用保证了画面呈现时的真实感与完整感，评委位于电视画面前，舞台上的选手位于画面后，景深镜头很好的将评委与选手的反应同时呈现给电视机前的观众，让电视画面凸显出电影镜头一般的视觉效果。
4、从制作班底和明星阵容来看，具备当代电视大片的一系列要素：由星空传媒负责制作，通过浙江卫视这一平台进行播放，可以说真正实现了制播分离。星空传媒通过制作《中国达人秀》等高质量的节目积累了丰富的实战经验，为《好声音》的节目质量提供了保证，而浙江卫视对于“中国蓝”的准确定位与《好声音》的整体风格也十分契合，为收视率提供了一定的保障。
5、增加嘉宾导师，总决赛放在万人体育场，以演唱会的形式呈现。
中国好声音案例
1、《中国好声音》节目成功的关键因素分析？ 一、模式的胜利：国际成熟模式与中国方式运用的合谋 1、海外成熟的节目模式与细节的原版式复制 2、中国“制播分离”模式的经典运用 二、“草根”叙事：受众接受心理的发掘 1、“草根”音乐选秀：音乐选秀的零门槛 2、“草根”背后的故事：故事讲述会 3、悬念的设置：导师背对学员听声音、转椅后学员选择导师等 三、明星效应：受众注意力的聚焦 1、导师的明星效应：有较高的专业水平，知名度较大，覆盖人群范围较广 2、导师的表演性与真性情：促进了节目的戏剧性与可视性 四、仪式化：精妙绝伦的场景呈现 1、表演性的舞台：舞台的装饰、LED灯等 2、专业的硬件配备：音像、乐队等 3、符合情境的音响以及音乐：根据现场情感给予符合情境的配乐呈现 五、整合营销：各种传播方式的合力促销 1、前期广告宣传：明星导师的广告播放 2、事件营销传播：导师转椅天价、节目剧透等 3、新媒体（微博）营销：明星互相转发微博话题的辐射效应 六、浙江卫视：输出正能量，弘扬真善美 《中国好声音》“盲听盲选”的公平原则可以不看相貌，不看背景，只听声音，让其貌不扬的草根实现梦想，这正体现了生存在当今社会的大多数人的内心价值需求。
2、作为制作公司的灿星团队在困境面前采取了哪些竞争战略？其创新策略有哪些不足之处？ 电视台不再是一次性买断制作公司的节目，而是采用了一种“紧密捆绑式的合作关系”： 节目制作公司灿星制作与播出平台浙江卫视采取共同投入、共担风险、共享利润的合作 方式。灿星公司采取的竞争战略是： 差异化战略 在众多的诸如快男、超女等选秀节目日渐泛滥的背景下，从国外引进了这种音乐类娱乐节目，采用了盲选、PK等赛制，在比赛形式上就较其他选秀类节目更吸引眼球；此外还很 重视在考察选手的过程中对于选手的经历、梦想等精神层次的挖掘，形成了独有的文化， 增加了观众对于选手的认同感，为节目带来了良好的口碑。 增长型战略 1.增强实力。那英、汪峰、庾澄庆、张惠妹等大牌歌星的加盟，使得中国好声音保持在 歌曲类选秀节目中处于领头羊的地位，找到一线歌星作为合作伙伴也保持了现有的市场占有率，保证了自己的地位。 2.经营文化。中国好声音一直以来都很注重草根选手，通过导师与选手的交流，使得观 众得以了解选手的精神世界，更容易产生共鸣，好声音也因此有“传播正能量”一说。 3.打造产业链。除了广告费，灿星团队通过与选手签约、组织巡演等方式，从多条渠道 创造收入，扩大了企业自身的价值。 横向战略——灿星品牌影响力的扩大 从东方卫视到浙江卫视，再到央视，灿星一直坚持和全国排名靠前的卫视平台合作，争取 影响力最大化。而灿星制作的几档节目都和电视台采取了令人叹为观止的“对赌”合作方式———从第一季“好声音”开始，灿星就与电视台签下“对赌协议”，将收益方式改为 与电视台进行广告分成，如果平均收视率达不到协议数字，灿星将独自负担广告商损失。 纵向战略——品牌延伸 灿星早已不满足于单纯地迎合音乐产业的需求，而是希望引领市场、填补空白，《中国好 歌曲》应运而生，“好声音”选人，“好歌曲”选歌。当其他制作公司身陷恶性竞争、难 有生存空间时，灿星看重的是整个音乐平台的发展，即如何通过这样的战略模式，搭建中 国流行音乐重整旗鼓的平台，让国内所有相关公司都通过这个平台获得营养，以科学的商 业模式，带动整个华语流行音乐的发展和良性循环。
[中国,声音,引发]《中国好声音》引发的思考
《中国好声音》引发的思考 1、首页 2、综艺节目的未来之路 【摘要】希望查字典论文网整理的新闻传播论文：《中国好声音》引发的思考能够给您带来一些灵感。 摘要：大型励志专业音乐评论节目《中国好声音》在浙江卫视播出后，以其精良的选秀 模式、草根娱乐大众的理念、台上台下互动活泼的氛围不仅牢牢吸引住了传统的收视人群，还将知识分子、青少年人群等此前几乎与电视“绝缘”的群体吸引过来，带给我们的不仅是视听的愉悦，更多的是对同类节目未来的思考。 关键词：声音;选秀;理念;思考; 从2012年7月起，一个名为《中国好声音》的节目开始引起国人的注意。到9月底该节目落下帷幕时，几乎成为中国媒体关注的焦点，成为都市人谈论的热门。《中国好声音》的初次亮相给观众带来了惊喜，伴随着高收视率、高关注度，也引起了业界对如何办好娱乐节目的深刻思考。《中国好声音》和传统的娱乐节目最大的不同之处就是理念的不同。传统娱乐节目是“明星娱乐大众”，而《中国好声音》是“草根娱乐大众”。看到《中国好声音》中的草根面孔，普通人也有了极大的参与感。草根更亲民，也更真实。当前中国的娱乐圈可谓是八卦新闻叠出，虚假炒作横行，各种潜规则五花八门。这让众多粉丝失望透顶。相比其他娱乐节目，《中国好声音》对歌手的包装不是最好的，歌手的歌唱水平也不是最优秀的，但它带给人们的感动却是真实的，也是真诚的。 音乐传播是需要媒介的。然而，真正能引起人们对音乐关注的媒介却很少。娱乐节目留给人们茶余饭后的谈资往往都是哪个女明星被潜规则了，哪个明星又走光了，谁和谁又离婚了等等。这些东西都是很低级，也很无聊的。然而，这种低级和无聊却时常充斥着中国的娱乐界。这与时下党中央倡导的大力发展中华优秀文化的初衷格格不入。《中国好声音》在某种程度上迎合了观众对综艺节目的期许，在人们眼前展现出一抹亮色，给草根带来欢乐的同时，也重新燃起人们对中国综艺节目的希望。下面，我试着就《中国好声音》的成功谈一些粗浅的认识。 一、从观众需求的角度来说，《中国好声音》的选秀模式是巨大的成功 (一)选手质量高、赛制公平 《中国好声音》每期推出8名歌手，每位歌手都有自己的特点和风格，比如长的很萌，但 声音很power的海星，又比如留着大胡子却唱着细腻情歌的李代沫。节目中选手们用自己 在舞台上的表演和对音乐的演绎来打动观众和评委。选手能否胜出由导师考核决定。在总决赛时又将选择的权利交还给观众，得票多少，能否胜出，选手的实力和现场表现起决定作用。 (二)评委质量高
《中国好声音》分析
定位高端、颠覆传统的电视大片 播出频道：浙江卫视 制作方：星空传媒旗下灿星制作公司 栏目定位：歌唱选秀类 来源：荷兰的选秀节目《The Voice》 三大特色：定位高端、赛制新奇、制作精良 一、高端音乐精英比赛：对草根狂欢的反拨 1、在中国电视节目发展的过程中，很少有一档节目能像这样赢得大众和精英的双重肯定。从节目定位角度来分析，《好声音》的高端音乐定位是对往日草根狂欢的一次反拨，《超级女声》引领的草根式选秀节目占领市场。 2、学员：参加过多次选秀；出过专辑；具备职业歌手的素质；有职业演出经验；56名学员中只有16人属于一张白纸，但这16人也大多数来自音乐学院，接受过专业的音乐教育，节目组刻意用“美甲店老板”等身份掩盖学员的真实经历。 3、节目开始就是一场立足于音乐精英的歌唱比赛，正是由于这些精英的参与，才使得节目的竞争更加激烈，产生的效果更加令人期待。 4、高端定位并非首创，《非同凡响》缺乏任务背后的情感故事。《好声音》虽然移植国外的节目，但它在进行本土化改造的过程中充分考虑到了中国观众的喜好，将观众的成长经历和亲情元素与比赛融合到一起，从而使节目不仅以声服人，更能以情动人。每位学员平均上台五六分钟，讲故事的时间就有三四分钟。亲情、爱情元素等充满人文关怀的温情元素与美妙歌声相辅相成，满足了观众多重的审美期待。 5、导师顶级、学员顶级 二、颠覆传统的赛制与节目流程 1、通过精巧的赛制来营造悬念、吸引观众。 2、《超级女声》海选-投票-PK等。《好声音》：海选放在幕后，编导线上线下去找； 学员登台演唱，导师决定是否按灯 无人按灯：淘汰 一人按灯：学员进入导师队伍 多人按灯：权利反转到学员手中，其选择一个导师进入该队伍。 （1）导师通过对学员的争抢来表现出学员本身的实力，从而提升学员在观众中的地位和影响力。 （2）导师们“不顾颜面”的争抢景象为节目增添了许多新奇的元素，满足了观众的猎奇心理。四位导师的不同状况——不再高高在上，平易近人，平等对话，残酷赛制下的温情。（3）拳击式擂台同室操戈，导师决定去留，残酷性发挥到极致，反向影响学员最初对导师的选择，让比赛从头到尾都有看点。 三、制作精良的电视大片 1、大制作、大投入、大阵容 编导3个月线上线下的找学员；300多个现场工作人员，加上音响、乐队近500人；音响系统的配置和乐队的规模投入大，音响两千万左右，比电视台做一场跨年演唱会的经费还要多；国内顶级的调音团队，奥运会开闭幕式的音响总监金少刚负责现场扩音和台上学员与乐队反听的两张调音台，给节目录音的是为王菲录音的录音师李军。 2、从节目的引进与改造来看，《好声音》耗费巨资引自国外，制作公司“从版权方那里得到一份宝典，中方拿到的宝典是一份完整的剧本大纲和产品说明书，包括前期准备、灯光的色
爱奇艺SWOT分析.doc
运用SWOT分析法，对爱奇艺视频网站进行市场环境分析，并提出相应的对策。 爱奇艺背景介绍： 爱奇艺，原名奇艺。2010年4月22日，奇艺正式上线，2011年11月26日，奇艺正式宣布品牌升级，启动“爱奇艺”品牌并推出全新标志。爱奇艺创始人龚宇博士担任CEO。自成立伊始，爱奇艺坚持“悦享品质”的公司理念，以“用户体验”为生命，通过持续不断的技术投入、产品创新，为用户提供清晰、流畅、界面友好的观映体验。2013年5月7日百度收购PPS 视频业务，并与爱奇艺进行合并。 市场环境分析： S （strengths）优势： 一、定位优势：爱奇艺品质、青春、时尚的品牌调性深入人心，网罗了中国最广大的年 轻用户群体。爱奇艺打造涵盖电影、电视剧、综艺、动漫在内的十余种类型的中国最大正版视频内容库，并通过“爱奇艺出品”战略的持续推动，让“纯网内容”进入真正意义上的全类别、高品质时代。同时，作为中国付费用户规模最大的视频网站，爱奇艺倡导“轻奢新主义”的VIP会员理念，主张人们对高品质生活细节的追求，坚持为广大VIP会员提供专属的海量精品内容，极致的视听体验，以及独有的线下会员服务。 二、流量优势：并且相比于其他网站来说，爱奇艺有着自己先天的优势，背靠百度这棵 大树，着实给爱奇艺的成长带来了不少便利。据了解，爱奇艺有超过六成的流量来源贡献自百度。这一点其实体现的非常明显，无论在百度搜索任何电视剧电影，排在搜索结果第一位的永远是爱奇艺，加上百度自身基数庞大的流量实力，用户转移的成本可以说非常低。 三、产品自身优势：拥有自己独特的技术，例如视链技术，对影视剧中人物进行注释， 幵链接至有关的信息介绍页面；片段分享，最高可戔取10分钟视频，分享到SNS及各大论坛；视链标注，精彩镜头一目了然；以及智能跳过片头片尾、关灯、记忆播放等。 W （weaknesses）劣势： 一、版权压力问题：中国影视内容制作方和版权拥有方极其分散，且制作能力与国外相 比较弱。与拥有70％内容源支撑的Hulu相比，国内没有一家视频网站能够达到这样的高度。同时由于政策监管因素，海外版权市场尚处严格监管状态，中国的网络视频厂商难以获得大批量的海外版权。比分散版权更令视频网站们头疼的是不断飙升的版权价格。2009年热门影视剧一集为3万元，到2010年年初，《西游记》每集网络视频版权已被炒至28万元。对于目前价格暴涨的版权，任何一家公司都无法像Hulu一样实现垄断。 二、相比其他视频公司来说比较年轻：国内最早的视频网站如土豆、优酷，已发展了四 五年时间，积累了较完善的数据资源库和巨大无比的用户群。现在，这些网站开始打造正版高清平台，优酷、土豆、CNTV都出现Hulu与YouTube并存的雏形。奇艺2010年4月才上线，现阶段在数据库与用户的积累上都没有优势。完全抛弃UGC，走纯粹
《中国好声音》的商业模式创新
《中国好声音》在浙江卫视正式开播，出人意料地是，首集《中国好声音》便拿下了地收视率，位列全国第二.四位导师地个性鲜明：为了争夺学员，互相吐槽，互相“打压”，面对学员地情感故事，他们分享自己地人生经验，让观众看到了他们性格中活泼生动地侧面.其实《中国好声音》就是一个商业模式创新地案例，它从盈利模式，市场定位，价值链整合方面都有深刻地体现.新华商智教育顾问机构马老师通过研究发现《中国好声音》进行了以下地创新： 商业模式创新一：舍弃恶俗，回归好声音 《中国好声音》不以貌取人，只用声音打动人，而明星导师们选取学员地标准也一律以“好声音”为评判.抵制了国内地选秀节目以“恶俗、毒舌、冷酷、拜金、富二代、造假”等吸引观众眼球节目形式，它显得更贴近生活、朴实无华地感动.中国整个流行乐陷入低迷，新生代好歌手好作品匮乏，急需注入一股振奋人心地力量，越想振奋人心，越需要正本清源. 《中国好声音》就是在打开正本清源，回归好声音地一扇窗户…… 文档收集自网络，仅用于个人学习 商业模式创新二：创造性地制播分离 《中国好声音》是中国电视历史上真正意义地首次制播分离.中国到目前为止卫视地“制播分离”划分了三种模式： 第一种模式是电视台地劳务输出.电视台把一部分工作交给电视台以外地人来做，但是总地控制权在电视台，有时还会下派导演负责.它只是把一些纯粹劳务，包括剪辑师、编导等基层工作请外人完成，但核心技术和节目内容都是电视台掌控地. 第二种模式是电视台负责审查、付费和播出，制作公司全职生产，是目前地主流.由某制作公司负责创意、理念、制作，独立完成一档节目.制作公司先拿出一个样片，交由电视台地审片委员会审查，他们会预估这个节目地收视率和广告吸附力，再考虑是否购买. 第三种模式是《中国好声音》创新地一种新颖地制播分离模式.《中国好声音》在商业模式创新中就体现了在制播地分离与分成方面.制作方和电视台共同投入，共担风险，共享利润.根据报道，制作方和电视台之间有一道线地约定，低于这道线，制作方赔偿，高于这道线，二者分红.制作方为了更高地收视率，必须提高节目地品质，必须请到非常专业地明星、制作人员.这种制播分离地模式，制作成本上不会吝啬，而要想办法把节目质量做高.文档收集自网络，仅用于个人学习 商业模式创新三：导师们地当股东，享受分红 《中国好声音》那英、刘欢、庾澄庆、杨坤四位导师地收入模式是技术入股，彩铃分红.它不同于以往请嘉宾过来按场报价，来一场算一场地劳务报酬模式.而是把整个导师团队跟节目后期地市场开发捆绑在一起，导师在节目当中地参与和投入作为投资.制作方与中国移动有很好地合作，尝试把音乐类地后期开发，把所有学员地现场演唱制作成彩铃，提供给全国地手机用户来下载.学员们地收入也将来自彩铃下载，学员通过彩铃下载得到认可之后，还可以从中分红，形成良性循环，共赢互利.文档收集自网络，仅用于个人学习 商业模式创新四：广告、付费下载、产业链深挖 《中国好声音》开播地前三期节目收视率分别为超过、、.据保守统计，浙江卫视十场《中国好声音》地软、硬广告收益约在亿到亿人民币之间. 制作方和电视台除了传统地广告收入分成、向视频网站征收地版权费之外，还把目光投向了整个音乐产业链.制作方把选手签约这一环以及签约后地商业演出等项目也收归自己所有.加上一系列为选手定制地商业演出、活动（国内大型连锁酒吧地定期室内演唱会，国内、国际商业演出，音乐剧以及中国移动付费彩铃下载），不仅延长了选秀选手地生命力，也建立了《中国好声音》地持续赢利能力.文档收集自网络，仅用于个人学习 结论：在竞争高度激烈地市场下，唯有进行商业模式创新与重构才能在一片红海里坚壁清野，
中国好声音营销策略分析
《中国好声音》的营销策略分析 营销092：xx 指导老师：xx （xxxxxxxxx管理学院陕西西安 710021） 摘要：随着人们物质生活的提高，在精神娱乐方面有了更多的需求，众多的娱乐节目充斥着各个角落，中国好声音以其独特的运作模式和营销策略刺激了国人的眼球，为娱乐节目的丰富和发展注入了新鲜的血液。本文主要对中国好声音的营销策略进行分析，同时探讨好声音节目面临的问题以及如何进行节目的维护。 关键词：需求，事件营销，微博病毒 Analysis on the Marketing Strategies of "The Voice of China" ABSTRACT：VAT is for goods production and circulation in each link of the new value or commodity value added tax, so called "value added tax". According to foreign purchase the different ways of disposal of fixed assets, value added tax can be divided into production VAT, income-producing VAT and consumption-based value-added tax three. Since January 1, 2009, in keep the VAT rate constant premise, allow the nationwide (regardless of area and industry) all general VAT taxpayers deduction its new purchase equipment contains the input tax, not after deduction of the input tax carried forward to continue deduction. In this paper the shortcomings of production-based value-added tax, the necessity of the transformation of value-added tax and the transformation of value-added tax on the further thinking. KEY WORDS: transformation of VAT，production-based VAT，consumption-based VAT 1《中国好声音》简介 《中国好声音—The Voice of China》，源于荷兰节目《The Voice of Holland》，由星空传媒旗下灿星制作公司以350万三季的价格从注册在英国的版权代理公司IPCN手中购买《The Voice》的中国版权后，联合浙江卫视强力打造的中国大型专业音乐真人秀节目。于2012年7月13日正式在浙江卫视播出。中国好声音不仅仅是一个优秀的选秀节目，更是中国电视历史上真正意义的首次制播分离。刘欢、那英、庾澄庆、杨坤四位著名歌手将作为明星导师言传身教，为中国乐坛的发展提供一批怀揣梦想、具有天赋才华的音乐人，树立中国电视音乐节目的新标杆。 2《中国好声音》的需求分析 2.1经济需求 社会的浮躁、贫富的差距让一些人患有“成功饥渴症”，他们痴迷于名气、渴望一夜成名，希望能够通过非常规手段能够瞬间草根变大腕、丑小鸭变金凤凰，从而改变自己的命运和社会地位。
媒介经营与管理案例分析——中国好声音
媒介经营与管理案例分析 文章摘要：前几年有许多选秀节目备受我们追捧,如《超级女生》、《加油！好男儿》，随着选秀节目的层出不穷，如今选秀逐渐走了下坡路，在被称作“选秀末世”的年代，《中国好声音》为何能一枝独秀，一夜爆红？它的经营与管理是在哪些方面取胜的？背后是怎样的模式创新？它是怎样把歌曲推销出去，让你心甘情愿地为它买单？它又能带给企业哪些启示，正宗好凉茶,正宗好声音。熟悉的《中国好声音》如此深入人心，玄机究竟在哪里？ 栏目简介：《中国好声音——The V oice Of China》，是由浙江卫视联合星空传媒旗下灿星制作强力打造，它的定位是大型励志专业音乐评论节目。由刘欢、那英、庾澄庆、杨坤四位导师言传身教，为中国乐坛发展提供了一批怀揣梦想、具有天赋才华的音乐人，改变了以往选秀节目只是选秀的局面，树立了中国电视音乐节目的新标杆。 播出频道：浙江卫视 主持人：华少（伊一） 栏目定位：大型励志专业音乐评论节目 开播时间：2012年7月13日 栏目时长：90分钟，巅峰之夜长达4个多小时 播出时段：直播：每周五晚21:30 重播：每周二上午7:30 周六下午4:30 栏目分析：《中国好声音》在传媒经营管理方面取胜的原因 ⑴对传媒环境的透彻分析：对传媒环境的分析，是实施经营管理活动的基本前提，也是实施战略管理的核心环节之一，同时也有助于传媒及时识别和把握传媒机会，趋利避害，从而使节目更能适应传媒环境的复杂性、多变性等特征的生存方式。我着重分析以下四点： ①受众的消费取向：拒绝“选秀”标签，导师盲选，在海选阶段的选手已经有一定的水准，歌声与梦想是贯穿节目的精髓，俘获了受众，此外节目真实、真诚，四位导师具有令人信服的公众形象，点评精彩。 ②广告客户：最初加多宝对刚刚引进的好声音前景未知，6000万的独家冠名费可谓一场豪赌，节目播出后20天时间内中国好声音的广告费从15万上升到了36万，加多宝赢了；音乐梦想巅峰之夜，浙江卫视全程直播，4个多小时的直播中，粗略统计有14轮广告播出，“好声音”插播广告创下15秒116万的天价；广告创收已超过1亿元，而这个数字待最终结算完还将上涨。11月2日加多宝以2亿的费用拿到了第二季好声音的冠名 ③好声音的人力资源分析：制作团队，浙江卫视联合星空传媒旗下灿星制作。节目录制，音响效果超好。中国好声音请来了中国第一贝斯手之称的零点乐队王笑冬担任乐队总监，北京奥运会开幕式的音响总工程师金少刚为音响总监。改变了以往音乐节目只是放伴奏，偶尔因为收声效果去压低现场的局面。除此之外，还有四位给力的导师，那英、刘欢、庾澄庆、杨坤，再加上那些已经有一定音乐水准的选手，可谓人力资源有了保障。 ④好声音的财力资源分析：灿星制作以约300万元购买了《The V oice》的中国版权。《中国好声音》播出后的回报；市场扩张的可能性；传媒产品的竞争力分析；广告收益分析。 ⑵好声音的策划与生产制作 ①节目策划灵感来源：《中国好声音》的节目版权，原本属于荷兰节目《The V oice》，该节目2010年在荷兰的首播，即吸引了该国18%的人口观看。现在，超过45个国家购买了《The V oice》的版权，在本土复制其节目模式。荷兰版《The V oice》让IPCN的CEO杨媛草很震撼，觉得它很值得推敲。看到其不错的市场前景，杨媛草决定将这款节目的版权引进中国。 ③生产与制作：《中国好声音——The V oice Of China》，是由浙江卫视联合星空传媒旗下灿星制作强力打造，实现了真正意义上的直播分离，由灿星传媒公司制作，浙江卫视购买播出。
中国好声音推广方案
中国好声音推广方案 一、中国好声音现状和背景 背景 电视歌唱类选秀节目在我国已走过了八个春秋，从2005年爆红的《超级女声》到《快乐男声》，从《快乐女声》到《激情唱响》，歌唱类选秀节目在带给观众视听盛宴的同时，也刚过“七年之痒”的生存困境。2005年电视相亲节目兴起后也对这些歌唱类节目造成一定冲击，中国好声音在这种竞争激烈的情况下该如何打造成一档更具新意与贴近生活、更具时尚元素和文化品位、更具权威价值和品牌效应的节目。 现状：优势 《中国好声音》把刘欢、那英、庾澄庆、杨坤四位当今华语乐坛的一线巨星齐聚一堂，组合成中国音乐类节目中最为专业的明星导师阵容。同时，专业团队致力于搜寻震撼世界的中国之声，力图让《中国好声音》成为全球顶尖级音乐盛典之一。《中国好声音》的母版—《TheVoiceofHolland》在给中方的产品说明书上强调了“声音是节目唯一的要素”的核心理念，台上没有精致的妆容、没有华丽的台服，所有的一切只与声音有关。《中国好声音》也明确承诺，将积极响应国家广电总局的号召，以振兴中国乐坛、培养未来巨星为己任，拒绝“毒舌”，杜绝“绯闻”，以真声音、真音乐为唯一的选择宗旨，力争让四位明星导师找到值得培养的歌坛新人，为中国乐坛的发展提供一批怀揣梦想、具有天赋才华的音乐人才！
二、推广策略 网络推广 以天涯社区，百度贴吧，新浪论坛等综合性论坛和腾讯qq 空间，人人网，开心网等社交论坛以及新浪博客和网易博客等社区为平台进行网络推广。 1、综合性论坛（1）在综合性论坛的娱乐频道中安排公关人员发起问题“你希望在好声音中听到什么类型的音乐和什么歌曲”，监控跟帖的回答，将可能产生负面的评论及时处理，并最后统计出支持率最高的前40 首歌曲，并在入选的歌曲支持者中抽选40 人，赠送好声音门票一张。 2、社交论坛（1）在这些目标社交论坛中进行好声音的导师、学员评选投票活动，列出导师和学员名单并附其他的选项，将您心目中的导师和学员填写出来。 3、博客（1）在自己的博客中晒出你认为中国好声音中最感动的瞬间的图片和原因，每晒出一张图片，奖励10 个积分。 4、官方网站（1）在官方网站上设立“签到”活动，签到一个星期，抽奖一次，直到中国好声音开播，结束抽奖活动。 线下推广 让学员从虚拟走向现实，可以使用推介会这种形式，从微博能了解到各个城市什么时候开始线下推广，这些推广的推介会，反过来为微博提供了资源，让微博在每个周末固定时间保持了更新的频率。线下推广无疑可以拉近了学员和观众之间的距离，为节目增加人气。
中国好声音看商业模式的创新
中国好声音看商业模式的创新 商业模式创新一：舍弃恶俗，回归好声音 《中国好声音》不以貌取人，只用声音打动人，而明星导师们选取学员的标准也一律以“好声音”为评判。抵制了国内的选秀节目 以“恶俗、毒舌、冷酷、拜金、富二代、造假”等吸引观众眼球节 目形式，它显得更贴近生活、朴实无华的感动。中国整个流行乐陷 入低迷，新生代好歌手好作品匮乏，急需注入一股振奋人心的力量，越想振奋人心，越需要正本清源。 《中国好声音》就是在打开正本清源，回归好声音的一扇窗户…… 商业模式创新二：创造性的制播分离 第一种模式是电视台的劳务输出。电视台把一部分工作交给电视台以外的人来做，但是总的控制权在电视台，有时还会下派导演负责。它只是把一些纯粹劳务，包括剪辑师、编导等基层工作请外人 完成，但核心技术和节目内容都是电视台掌控的。 第二种模式是电视台负责审查、付费和播出，制作公司全职生产，是目前的主流。由某制作公司负责创意、理念、制作，独立完成一 档节目。制作公司先拿出一个样片，交由电视台的审片委员会审查，他们会预估这个节目的收视率和广告吸附力，再考虑是否购买。 商业模式创新三：导师们的当股东，享受分红 《中国好声音》那英、刘欢、庾澄庆、杨坤四位导师的收入模式是技术入股，彩铃分红。它不同于以往请嘉宾过来按场报价，来一 场算一场的劳务报酬模式。而是把整个导师团队跟节目后期的市场 开发捆绑在一起，导师在节目当中的参与和投入作为投资。制作方 与中国移动有很好的合作，尝试把音乐类的后期开发，把所有学员 的现场演唱制作成彩铃，提供给全国的手机用户来下载。学员们的
收入也将来自彩铃下载，学员通过彩铃下载得到认可之后，还可以从中分红，形成良性循环，共赢互利。 商业模式创新四：广告、付费下载、产业链深挖 《中国好声音》开播的前三期节目收视率分别为超过1.5%、2.8%、3.093%。据保守统计，浙江卫视十场《中国好声音》的软、硬广告收益约在2.5088亿到2.7088亿人民币之间。 结论：在竞争高度激烈的市场下，唯有进行商业模式创新与重构才能在一片红海里坚壁清野，乘风破浪!
中国好声音背后的故事
中国好声音背后的对赌协议 商界导读：是什么让《中国好声音》一夕爆红，如果拂去表面的光华与纷争，我们便会发现《中国好声音》成功背后的道理，以及它的生意经的意义。 7月23日，《中国好声音》的副总导演沈宁在微博上抒发了一下心情：“感谢各位兄弟姐妹！我们是最牛的！无敌了！”他所指的无敌，是当天刚刚统计得出的《中国好声音》的收视率。很快，名为“中国蓝大家庭”的加V官方微博也发布了一条收视捷报：“7月20日周五浙江卫视全天收视0.447，位列省级卫视第一，@中国好声音收视2.773%，以绝对优势位居同时段所有节目榜首，当晚重播收视1.11排名第一。”沈宁在微博上打出了一长串的“嘿嘿”，开心地说“不枉我天天不睡觉”。 根据央视-索福瑞媒介研究有限公司7月20日的42城统计数据，《中国好声音》第二集首播收视率达到2.717，位列同时段第一。 音乐选秀2.0的黑马 抛开万恶的收视率，谈谈最重要的观众。在北京东城区某栋居民楼里，从一楼走到五楼，家家户户传出的《中国好声音》能够接上趟。“上一个，还是《甄传》的时候。”网友sylvia_狸在某个与《中国好声音》无关的贴吧里这样写道。 在2012年的7月下旬，《中国好声音》确如一记响雷，重新点燃了中国观众对好声音的期待。 是因为它够特别？2012年7月，中国电视荧幕上“好声音”频发。7日，山东卫视“中国第一档音乐教育类真人秀”《天籁之声》总决赛开播。11日，东方卫视“大型国际音乐交流节目”《声动亚洲》登台。13日，浙江卫视“大型励志专业音乐评论节目”《中国好声音》首秀。这三档节目都放弃了海选，出战的“好声音”中不乏专业或从业背景，他们将和导师紧密合作，或将捉对PK。他们不再设立投票、排名环节，并在旌旗上书“公益”、“交流”、“教育”、“励志”一类光明字眼。 这类节目，或许我们可以将其称为“音乐选秀2.0”，他们的终极目的，还是打造出新一代的音乐明星，来借此获利。他们的升级换代，全因“音乐选秀1.0”的穷途末路。 在《中国好声音》一夕爆红之前，上一波由中国电视引发的全民听唱追星热潮，要追溯到7年前。2004年第一届《超级女声》红遍中国。此后数年，神州大地皆选秀，为夺收视，低
【阅】《中国好声音》商业模式的本土化创新
《中国好声音》商业模式的本土化创新 来源：第一财经日报 核心提示：《中国好声音》站在原版——荷兰《The Voice》这一巨人的肩膀上，但两者在赚钱的模式上却不尽相同。本文总结了《中国好声音》在商业模式上的创新之处跟商业效应之间的关系。 《中国好声音》开播后的两周之内，浙江卫视就收回了成本。从最初的每15秒15万元，到现在的每15秒36万元广告费，以及同时段全国收视冠军的持续保持，《中国好声音》俨然成了一台赚钱的机器。 虽说它的成功是站在了其原版——荷兰《The Voice》这一巨人的肩膀上，但两者在赚钱的模式上却不尽相同。总结了《中国好声音》在商业模式上的创新之处跟商业效应之间的关系。 制作单位参与广告分成 制作团队灿星制作真正实现制播分离，而且与播出平台浙江卫视达成协议，如果节目收视率达到一定标准，将由双方共同参与广告的分成。 而因为灿星制作承担了所有的版权费，如果节目达不到规定的收视标准，他们还将单方面担负广告商的损失。 利润与风险双重刺激下，逼着灿星制作不惜成本与投入打造最好的产品。 打造全产业链 《中国好声音》还把明星导师当成了打造产业链的合作伙伴，吸引明星们长期共同投入。 在引入原版《The Voice》的其他国家中，节目结束于那一季冠军的产生，除了节目本身的衍生品或是线上歌曲的继续销售之外，歌手签约、演唱会、唱片发售等获利环节都与节目的制作方没有任何关系。 但灿星制作把选手签约以及签约之后的商业演出等项目都收归自己所有，并跟明星导师们合作，开发音乐学院、演唱会、音乐剧、线下演出等在内的全产业链。 八大品牌策略 支撑《中国好声音》吸引眼球的品牌策略有哪些?品牌策划人邹凌远总结： 迎合需求：一反选秀节目的“恶俗、毒舌、冷酷、拜金、富二代、造假”等卖点，给观众提供新颖的节目形式和更贴近生活、朴实无华的感动。
中国好声音案例演示教学
中国好声音案例
1、《中国好声音》节目成功的关键因素分析？ 一、模式的胜利：国际成熟模式与中国方式运用的合谋 1、海外成熟的节目模式与细节的原版式复制 2、中国“制播分离”模式的经典运用 二、“草根”叙事：受众接受心理的发掘 1、“草根”音乐选秀：音乐选秀的零门槛 2、“草根”背后的故事：故事讲述会 3、悬念的设置：导师背对学员听声音、转椅后学员选择导师等 三、明星效应：受众注意力的聚焦 1、导师的明星效应：有较高的专业水平，知名度较大，覆盖人群范围较广 2、导师的表演性与真性情：促进了节目的戏剧性与可视性 四、仪式化：精妙绝伦的场景呈现 1、表演性的舞台：舞台的装饰、LED灯等 2、专业的硬件配备：音像、乐队等 3、符合情境的音响以及音乐：根据现场情感给予符合情境的配乐呈现 五、整合营销：各种传播方式的合力促销 1、前期广告宣传：明星导师的广告播放 2、事件营销传播：导师转椅天价、节目剧透等 3、新媒体（微博）营销：明星互相转发微博话题的辐射效应 六、浙江卫视：输出正能量，弘扬真善美 《中国好声音》“盲听盲选”的公平原则可以不看相貌，不看背景，只听声音，让其貌不扬的草根实现梦想，这正体现了生存在当今社会的大多数人的内心价值需求。 2、作为制作公司的灿星团队在困境面前采取了哪些竞争战略？其创新策略有哪些不足之处？ 电视台不再是一次性买断制作公司的节目，而是采用了一种“紧密捆绑式的合作关系”：节目制作公司灿星制作与播出平台浙江卫视采取共同投入、共担风险、共享利润的合作方式。灿星公司采取的竞争战略是： 差异化战略 在众多的诸如快男、超女等选秀节目日渐泛滥的背景下，从国外引进了这种音乐类娱乐节目，采用了盲选、PK等赛制，在比赛形式上就较其他选秀类节目更吸引眼球；此外还很重视在考察选手的过程中对于选手的经历、梦想等精神层次的挖掘，形成了独有的文化，增加了观众对于选手的认同感，为节目带来了良好的口碑。增长型战略
中国好声音
中国好声音 《中国好声音（The V oice of China）》是由浙江卫视联合星空传媒旗下灿星制作强力打造的大型励志专业音乐评论节目，源于荷兰一著名电视节目《The V oice of Holland》，于2012年7月13日正式在浙江卫视播出。中国好声音不仅仅是一个优秀的选秀节目，更是中国电视历史上真正意义的首次制播分离。 导师阵容：刘欢、那英、庾澄庆、杨坤。 年度总冠军：梁博。 栏目介绍 概括 席卷海外的荷兰著名广播电视音乐节目《The Voice OF Holland》的中国版——大型专业音乐真人秀《The Voice of China——中国好声音》，携全世界华人的音乐梦想重磅来袭，2012年暑假震撼登陆浙江卫视。 《中国好声音》是由星空传媒旗下灿星制作公司。以350万三季
的价格从注册在英国的版权代理公司IPCN手中购买《The Voice》的中国版权后制作的中国大型专业音乐真人秀节目。与浙江卫视达成了意向。由于浙江卫视拒绝了灿星最早提出的浙江卫视全额出资（等于间接承担了全部风险），灿星只负责制作的模式但又不愿意接受灿星全额出资，浙江卫视只做播出平台的模式，于是最终双方达成了共同投资、共担风险、共同招商、均分收益的意见，也就是灿星能直接参与浙江卫视广告分成。 由于第一季的成功，中国好声音的第二季的网络播出版权费狂飙百倍，最终被搜狐视频以1亿的天价购得其独家网络播出权。 《中国好声音》第二季的前期海选及后期淘汰赛录制地点均为上海宝山体育馆。 《中国好声音》第一季的前期海选录制地点为上海华东师范大学，后期录制点为上海工程技术大学。 灵感来源 荷兰之声《The Voice of Holland》 英国之声《The Voice》 美国之声《The Voice(U.S.)》 爱尔兰之声《The Voice of Ireland》 团队 随着好声音的成功，各组学员均成为演出公司经纪代理的目标，纷纷争先签约其代理演出。 据悉，中国好声音（香港）国际影视文化传媒有限公司共同投资的直属企业，就代理有好声音各组学员承接各类演出。该公司的主要经营各类大型演出，明星经纪，明星代言，影视制作，艺人包装等项目运作。 在全国已经成功合作及举办各类演出及明星演唱会近2000场次，同时为国内各类企业策划…明星广告代言?成功案例数百家。
加多宝与好声音案例分析
第一题从本案例中你学习到哪些营销方式有利于进入竞争激烈的市场环境？ 、背景 今年5月11日，中国国际经济贸易仲裁委员会作出裁决：广药集团与加多宝母公司香港鸿道集团签订的《“加多宝”商标许可补充协议》和《关于“加多宝”商标使用许可合同的补充协议》无效，鸿道集团停止使用“加多宝”商标。加多宝最大程度上实现了品牌切换，完成了一场逆袭。 、论点 （一）在借热点事件进行品牌营销前，先寻觅良好的资源配置、以产生更大的价值，同时寻找品牌与事件的高度关联点，这是营销的不二法门。 1．天造地设正宗好凉茶配正宗好声音（加多宝和中国好声音）2．加多宝瞄准的是“正宗”，正宗好凉茶与正宗音乐可以说是异曲同工之妙。 3．加多宝本着始终如一做好凉茶的信念遇到了《中国好声音》这一合适的表现方式，是慎重思考后作出的正确决策。目前来看，无疑加多宝的选择是非常成功的。 （二）营销职能需从注重产品和销售事务，转化为重视客户和那些与企业目标及策略一致的关系群体上 4．打破“审美疲劳”后，造就今夏营销神话 5．强强联手——打造2012 年中国第一正宗好声音加多宝与《中国好声音》的捆绑合作，加多宝的正宗诉求与品牌内涵也得到了充分的传递，更进一步实现了加多宝品牌与消费者的沟通与互动。事实上，快消品用娱乐营销的方式提升品牌知名度是一种惯用的模式。在今年夏天，加多宝无疑创造了又一个品牌成长的奇迹。
（三）在营销过程中，将企业变为热门事件的“项目合伙人”，而不仅仅是“赞助商” 或“项目投资人”，变被动为主动，在投资方式上，打造与其他同类项目的差异化。 除了正宗，《加多宝中国好声音》的成功还有一个重要原因：实力。加多宝这次在合作中，并不乐享于其“项目投资人”的地位，而更是很好地诠释了“项目合伙人”的身份。作为国内顶级饮料品牌，加多宝拥有无可比拟的终端推广能力和各种资源的整合能力。电视+微博+网络推广+终端推广，各方资源充分整合，成就了加多宝中国好声音完整，立体式的推广模式，其成效也是显而易见的。 （四）营销方式公关活动：正宗好声音加多宝——中国好声音的蝴蝶效应 公关活动相比广告宣传的优势是能够让品牌更具有可信度。特别是加多宝进行改名重新塑造一个凉茶品牌，更需要让消费者相信其代表凉茶领导品牌。所以，赞助与开展各类公关活动是加多宝营销策略的重点。 加多宝选择赞助《中国好声音》，便是一次经典的公关活动。因为《中国好声音》与加多宝推行的“正宗凉茶”战略相关联。中国中小企业要打造强势品牌，公关活动必须指向品类，与品类形成响应。《中国好声音》演绎了一场场“原创”的声音，而加多宝想抢占“正宗凉茶”的品类，相互之间形成了呼应，从战略上实现了加多宝重新塑造凉茶品类领导品牌的目标。 第二题对我国现行凉茶市场行业状况和加多宝的现行营 销策略进行分析，为加多宝如何更好的营销提出你的看法。 一、凉茶行业现状分析 （一）凉茶行业分析 随着社会经济的不断进步和人民生活水平的不断提高，健康饮食的概念也逐渐深入人心 也就因此，现今凉茶饮料市场受到了越来越多消费者的青睐，凉茶行业正在高速发展。 (二)凉茶行业竞争状况分析 1波特五力分析
模式创新成就_中国好声音_
78 “我一定要为爸爸妈妈加油，为我的家乡争一口气。” 学员黄鹤在上场前这样表示。上场的黄鹤脱掉了鞋子开始 唱歌。一曲终了，导师庾澄庆问：“为什么把鞋放在旁边， 光着脚唱？”黄鹤说：“这样很舒服，很踏实……” 这是出现在浙江卫视《中国好声音》现场的真实一幕。 这久违的“天籁之音”重新唤起人们对音乐的渴望和热爱， 就像突然吹来的一股清风，消散了天空的阴霾，明媚的阳 光瞬间照亮了大地。 在这里，每个人展现出的都是最真实的自己。正是由 于这份与众不同的独特和真实，让《中国好声音》横空出世， 那些选手温情的演唱、动人的故事，也在网上被疯传。 盛夏结硕果 7月20日，对于灿星制作来说，是一个特殊的日子。 因为在这一天，浙江卫视全天收视0.447，位列省级卫视 第一，《中国好声音》收视2.773%，以绝对优势位居同 时段所有节目榜首，当晚重播收视1.11，排名第一！《中 国好声音》一炮而红！ 《中国好声音》在短时间里，能一炮走红，重要的是它创新 出了一套全新的游戏规则，实现了彻底的制播分离，打造出 了与以往不同的商业模式。这也应验了一个普世真理：变则通， 通则达。 知名财经作家、首富观察 家，新唐智库研究员。 张小平专栏 《中国好声音》 模式创新成就
79 完全剥离出去，委托给社会上的其他实体去完成，电台、电视台通过购买社会上的节目，或开放时段去实现播出，即实现广播电视节目的社会化生产和全面流通。这是一种新型的商业运作模式，完全不同于以前的自制自播，自编自导的封闭式模式。在之前旧的采编一体的模式下，人员机构臃肿，缺乏有效竞争，难以保证好的节目质量。 事实上，关于商业模式的探索，国内从来没有停止过。2004年央视以《开心词典》《艺术人生》《同一首歌》等10个栏目为试点，开始进行制播分离的改革。同时，上海东方卫视也积极响应进行改革，并初步构建起制播分离的节目生产雏形：比如与派格传媒共同制作的《东方夜谭》，与北京光线传媒合作的《摩登时代》等。如今《中国好声音》则抢先一步，实现了彻底的制播分离。 这种模式的特点在于上不封顶，如果节目很成功， 广告价格翻倍。节目收视率越高，获取的利润越大，双方可以分配的利益就越多。另外，不会限制你对节目的投入。为了更高的收视率，必须提高节目的品质，以及必须请非常专业的明星、制作人员。这个投入是不能省的，因为省了之后，节目品质会下降，收视率就会往下掉，这是一个很现实的问题。所以这种制播分离的模式，就 不是有意识地节流，而是去开源。制作成本上不会吝啬，而是要想办法把节目质量做出最高水平。 对于灿星来说，这一点似乎有点像“赌约协议”。但我们从节目制作的豪华阵容和设备来看，可以窥见一斑。比如为了打造最原版的标准，节目中导师的椅子是直接从英国运回来的，还有其他，像舞美、灯光和机位等，节目对此方面的投入，全部按照最高最好的标准来做。新规则缔造新“奇迹” 《中国好声音》之所以会在短时间里取得如此巨大 的成就，除了有一个优秀的团队和不同以往的商业模式外，还在于它突破了以往的规则，创新出了全新的游戏规则。 规则之一：不需层层选拨，只要是人才，都可以上 舞台。 和以往的《非你莫属》《职来职往》等选秀类、职场类、 娱乐类节目不同，《中国好声音》的节目是没有门槛的， 不需经过层层海选、PK、淘汰、晋级、排名和投票，甚至没有评委，只有规则。 “我们节目是没有门槛的，也不是说只宣扬草根， 在这个重金打造的音乐舞台上，所有选手不需要华丽的包装、不问你来自哪里，是做什么的？只听“声音”的好坏。每场选拔赛，都是一场激动人心的音乐盛宴。导师们背对参赛者，当场上的音律响起，他们会屏息凝神，静静等待那个期待已久的“天籁之音”，然后旋转座椅，按下“I want you”的按钮。这款音乐类励志节目，源于荷兰的节目《The Voice of Holland》。2010年，由John de Mol 和Roel van Velzen 创造的《荷兰之声》在RTL4电视台播出，一时间吸引了该国18.2%的观众。此后，这种独创性的节目模式迅速风靡全球，逐渐代表了世界各国的最高音乐水准，斩获了无数个第一，连美国和英国也开始了“Voice”之路。美国的NBC 将此类节目重新包装成《美国之声》，一举挑战了美国王牌节目《美国偶像》的地位。在英国，这股音乐势头同样热度不减。当《英国之声》在英国BBC 1台首播时，恰巧和英国的王牌节目《英国达人秀》处在同一时段，但这并没有影响到《英国之声》的收视率。有数据显示：《The Voice》第一季的首播收视份额为37.6%，遥遥领先于同时段的26.34%的平均收视，远远超过了《英国达人秀》等节目。如今，这来自海外的声音飘过宽阔的海洋，终于叩响了古老的东方大国中国的大门。在当前选秀泛滥的时代，为了追求高收视率，国内的不少节目频频作秀。不客气地说，有些节目已经蜕变为一个哗众取宠的小丑，一个为了赢得收视率而唯利是图的商人，一个没有自我、失去了节目内涵的“画皮”。一段时间以来，少数音乐类节目以毒舌、炒作、绯闻为卖点，对中国音乐产业却并未产生明显推动作用。此后，国家广电总局下达了“限 娱令”，整个娱乐类节目更是陷入一片寂静。国民在沉睡，音乐在沉睡。“天籁之音”的出现，无疑将国人那扇紧闭的音乐心扉重新打开，让他们的耳际重新响起了清新的韵律，去掉了腐殖质的音乐残渣，只剩下那足以穿透时空和心灵的一串串音符。这颗于盛夏结的硕果，是如此耀眼！崭新商业模式与此同时，该节目制播分离式的运作方式，也正在给一成不变的娱乐商业模式注入新的活力。所谓制播分离，就是指把广播电视节目内容的生产UNCOMMON SENSE 非常道