鲁迅与林语堂
鲁迅与林语堂
大陆文学史曾将林语堂先生彻底遗忘。如今算是有了某种补偿。对此我亦甚为欣慰。问题是一些好事者，将林先生的被遗忘，归罪于鲁迅，拿来做鲁迅气量小、不容人、好骂好斗的证据，未免有失公允。
我不禁想说，今日的好事者，根本不懂得民国时期中国知识分子，不懂得那个大时代，及生活其中的知识分子的坦荡襟怀和真性情，不懂得人与人的关系的复杂微妙……
林语堂先生这些年着实红火了一把。各种单行本、文集竞相出版，小说还一再搬上荧屏。对于这位曾因办小品文杂志《论语》红了半边天的现代作家，大陆文学史曾将他彻底遗忘。如今算是有了某种补偿。对此我亦甚为欣慰。问题是一些好事者，将林先生的被遗忘，归罪于鲁迅，拿来做鲁迅气量小、不容人、好骂好斗的证据，未免有失公允。
家父曾藏有厚厚几大本《论语》合订本的。我少年时也曾翻看过。居所几经搬迁，现在早已不知了去向。仅凭记忆，说两个林先生的“幽默”。其一，某年某月某日，国民党中央召开常委会。一位元老级大人物，一生不敢乘坐飞机，又怕延误与会时间，于是将他的拐杖送上飞机，并向大会发去电报：“请以手杖代之。”其二，某财东为人吝啬，欲求某名士的诗作，又不想花大钱，心生一计，聊备薄酒，请名士来家中小饮，伺机提出索诗。名士心中不悦。正好财东的小娘子出来敬酒，名士眼睛一亮，见小娘子秀色可餐，便来了灵感，当即以手头的筷子为题，吟诗一首：“尔家娘子好身材，捏着腰儿两脚开。若要当中滋味好，还需伸出舌头来。”让财东和他的小妾闹了个脸红。
鲁迅批评林先生的《论语》“小骂大帮忙”，说他的小品文“无聊”，是否言过其实，有这两个例子也就可见一斑。后一则，与时下流行的“黄段子”已是不遑多让了。
我查阅过《鲁迅全集》十卷本，约有五十篇文章提及林语堂先生的某些事情：有正面的；有治学问方面的；指名道姓的批评，约占三分之二。从中我竟看不出鲁迅先生的“好骂好斗”，大多针对《论语》的规避严峻现实，据理陈词，明辨是非而已。须知，林语堂创办《论语》力倡“幽默”之日，正当军阀政权和国民党一党专制黑暗、国难深重之时。以鲁迅自由主义的信仰、文化批判者的原则立场，对语堂先生和他的《论语》保持沉默，反倒是不可理喻的事情了。
那么，鲁迅对曾经是朋友的林先生，还做了哪些从批评文章看不出来的、却又能体现鲁迅为人之道的事情呢？查鲁迅书信，先生在1934年8月13日在致曹聚仁的信中说：“语堂是我的老朋友，我应以朋友待之，当《人间世》还未出世，《论语》已很无聊时，曾经竭了我的诚意，写一封信，劝他放弃这玩意儿，我并不主张他去革命，拼死，只劝他译些英国文学名作，以他的英文程度，不但译本于今有用，在将来恐怕也有用的。他回我的信是说，这些事等他老了再说。这时我才悟到我的意见，在语堂看来是暮气，但我至今还自信是良言，要他于中国有益，要他在中国存留，并非要他消灭。他能更急进，那当然很好，但我看是决不会的，我决不出难题给别人做。”
林语堂的英文好，故鲁迅劝林语堂译些英国文学名作。文人也要吃饭的，鲁迅何尝不懂？鲁迅先生并没有要求林先生像他那样去孤军作战，“革命，拼死”。由此看来，鲁迅的哲学倒是与法国作家加缪一致而大不同于“法国革命哲学”的。只提醒林先生，混饭吃的办法还可以有别样选择。先生“曾经竭了我的诚
意”，先生“至今还自信是良言，要他于中国有益，要他在中国存留，并非要他消灭”，鲁迅对朋友的林语堂先生，可谓体谅深切，一片至诚，至今读来，仍是感人肺腑。古人有“诤友”之说，鲁迅是身体力行的。
1936年2月21日，另有致曹聚仁书信一通：“自己年纪大了，但也曾年青过，所以明白青年的不顾前后激烈的热情，也了解中年的怀着同情，却又不能不有所顾虑的苦心孤诣。现在的许多论客，多说我会发脾气，其实我觉得自己倒是从来没有因为一点小事情，就成友或成仇的人。我不少几十年的老朋友，要点就在彼此略小节而取其大。”
鲁迅先生之“彼此略小节而取其大”，正是他的原则与宽容兼而有之的处世为人之道。
林语堂与鲁迅的关系，是大时代知识分子间的社会关系、思想关系，全然不是“贬鲁派”韩石山们理解的妇姑勃谿的庸俗关系。而民国时期，文人之间的“口水战”，原是司空见惯的事情，并没有我们现在想象那么“严重”、那样“你死我活”，论战双方，没有谁来裁决政治是非，或者某一方因此而遇到什么政治麻烦。
顺便提到，鲁迅当年的“论敌”对他所加的罪名，每每是“红帽子”，政治意味强烈，几欲置之死地；而鲁迅给“论敌”所安的“头衔”，西崽，叭儿狗，奴隶总管，革命工头等等，不过是文学化的形象，当时的政治环境之下，不至于在法律上给他们带来被治罪危险的。鲁迅独特的文学话语系统，已经引起有关鲁迅研究学者的注意。
林语堂偕夫人1923年夏天从欧洲留学归来,由胡适引荐，受聘于北京大学英文系。尽管林语堂与胡适情谊不错而又思想相近，令他自己也感到奇怪的是，当次年《语丝》创刊，林语堂选择了做周氏兄弟的盟友。胡适为领袖的《现代评论》和以周氏兄弟为领袖的《语丝》，在女师大学潮中，分歧明朗化了。
语丝派与现代评论的论战中，林语堂与鲁迅站在一起，甚至比鲁迅表现得更为激烈。他走上街头，直接参加与学生同军警的搏斗。他和鲁迅，遂为陈源等主张“费厄泼赖”的现代评论派诬为“学匪”。1926年1月23日，林语堂在《京报副刊》上登出他亲手绘制的《鲁迅先生打叭儿狗图》：鲁迅，着长袍，八字胡，手持竹竿痛击落水狗。
同年3月10日，林语堂又撰写了《泛论赤化与丧家的狗》，与鲁迅前此发表的《论“费厄泼赖”应该缓行》相呼应，两人思想上相知相通。一个星期后，“三·一八”惨案发生了。4月24日，直奉军阀以“宣传赤化”为罪名，封闭了《京报》馆，逮捕、杀害了总编辑邵飘萍。知识分子开始纷纷向南方逃亡。林语堂和鲁迅先后到了厦门。在此期间，鲁迅与林语堂曾表现出思想成熟程度的明显不同。鲁迅看似没有林语堂那么的激进，对暴力和强权的认识却异常清醒，反抗的态度始终如一。林语堂的思想则有摇摆，有反复，比如，他和周作人曾一唱一和，提倡“费厄泼赖”精神，受到鲁迅的批评。鲁迅撰写《论“费厄泼赖”应该缓行》是在上一年的12月29日；其时，周氏兄弟已经“失和”两年，鲁迅回避了点周作人的名，便只点了林语堂。但这种朋友间的思想交锋，与针对陈源的批评，是应当区别开来的。类似这样的思想交锋，在语丝派内部是有先例的，正常的。
厦大的气氛“比北大还坏”。鲁迅决计要辞去教职。他却牵挂着林语堂，“我还要忠告玉堂（即林语堂）一回，劝他离开这里”（鲁迅《两地书》）。他在给许广平的信中说：“……就只怕我一走，玉堂要立即被攻击。所以有些彷徨。”
由此可见鲁迅对朋友的感情之深厚。果如鲁迅的预料，林语堂在厦大遭到排挤，呆不下去了，不久也流落上海，靠自由写作维持生计。
同在上海滩栖身的林语堂和鲁迅，同样是精神罹难者，同样都只剩下了手中的一支笔。然而两人却选择了不同的活法。鲁迅直面社会直面人生，担当起社会批判的角色。林语堂则创办《论语》，倡导幽默小品文，重祭明末性灵派的旌幡（回避严峻现实，恰恰是性灵派主张的重大缺陷，也因此为后世所诟病），皈依于儒教的“修身”，委婉表达自己的无奈与幽怨。这乃是鲁林二人思想的分野，人生道路的分歧。1934年，林语堂离开《论语》，自创《人间世》。据当时人回忆，鲁迅还出席了语堂的庆祝宴会。但这个刊物走的还是《论语》的老路，终因文学主张与之相去甚远，二人再次“疏离”。
林语堂在鲁迅先生逝世后，在《人间世》上写了悼鲁迅的文章，多有持平之论。下面这段话，再清楚不过表明了他与鲁迅的思想分歧：“鲁迅与其称为文人，不如号为战士。战士者何？顶盔披甲，持矛把盾交锋以为乐。不交锋则不乐，不披甲则不乐，即使无锋可交，无矛可持，拾一石子投狗，偶中，亦快然于胸中，此鲁迅之一副活形也。德国诗人海涅语人曰，我死时，棺中放一剑，勿放笔。是足以语鲁迅。”谈到与鲁迅的关系，他说：“鲁迅诚老而愈辣，而吾则向慕儒家之明性达理，鲁迅党见愈深，我愈不知党见为何物，宜其刺刺不相入也。然吾私心终以长辈事之，至于小人之捕风捉影挑拨离间，早已置之度外矣。”姑不论其鲁迅“党见愈深”之说，是否公允；文中既有比照，也有自愧弗如的感慨。文章又云：“鲁迅与我相得者二次，疏离者二次，其即其离，皆出自然，非吾与鲁迅有轾轩于其间也。吾始终敬鲁迅；鲁迅顾我，我喜其相知，鲁迅弃我，我亦无悔。大凡以所见相左相同，而为离合之迹，绝无私人意气存焉。”（林语堂《鲁迅之死》）这就将他与鲁迅的疏离，出于思想的歧见，说得很透彻了。
写到这里，我不禁想说，今日的好事者，根本不懂得民国时期中国知识分子，不懂得那个大时代，及生活其中的知识分子的坦荡襟怀和真性情，不懂得人与人的关系的复杂微妙。他们对鲁迅的无端指责，倒是有林先生说的捕风捉影挑拨离间的“小人”之嫌，而与林先生的“绝无私人意气存焉”，相距又何以道里计。至于在做人、做学问上为何倒退若此，那已经属于另行讨论之事了。
这些年，“倒鲁”之风甚炽，即使是在自由主义学者中，误读鲁迅者亦甚伙，似乎不“倒鲁”不足以“立胡”，这其实是非黑即白思维模式之遗风。鲁迅与胡适，窃以为，乃中国现代思想文化史上之两座高峰，两山并峙，不可或缺。前者破译中国历史文化的密码，后者宣扬现代思想，而在反抗专制强权上殊途同归。因想到鲁迅与林语堂的关系，颇有意味，故作此短文，略作回应。
浅谈林语堂的翻译观及实践
一、引言 林语堂先生（1895-1976）是一位蜚声世界文坛的著名作家。林语堂，原名和乐，笔名语堂，福建南部平和县坂仔乡人。林氏自幼便深受东西方两种文化的影响。西方文化特别是基督教主流文化对林语堂的影响伴随他的一生，其原因主要有二：家庭和教育。其父林至诚是当地的基督教牧师，是个极具幽默感的乐天派。林语堂家10个成员都是虔诚的基督教徒。全体家庭成员晚上都会轮番诵读《圣经》，然后一同祈祷。因此，基督教对年幼的林语堂的影响是根深蒂固的。13岁时，林语堂进入厦门鼓浪屿的一所教会学校———寻源中学。中学毕业后，林语堂进入同是教会学校的圣约翰大学。和其他的教会学校一样，这里同样是西方文化的世界。牧师家庭的熏陶和教会学校的求学经历造就了一个熏染在中国乡土文化中的基督教徒。 另一方面，中国文化对林语堂有着全方位的影响，特别是儒家思想和道家思想。影响的根源可以追溯到他的生活环境及其对本国文化的热爱。林语堂称自己有“高地的人生观”，林语堂曾说对他童年影响最大的有三个因素，其中之一便是家乡的山景。从本质上说，家乡的山景，即他生活的自然环境，反映的是中华民族传统思想的积淀，是本土的儒道文化。虽然从中学开始就在教会办的学校就读，但与身俱来的对本国文化的狂热却无法因此被阻挡。在寻源中学读书时，林语堂私底下偷偷读《史记》，读苏轼的诗词。即便后来从圣约翰大学毕业到北京的清华学校任英语教员，他把大量的时间都用在了解中国文化和中国文学。用林语堂的话说：“我带着羞愧，浸淫于中国文学及哲学的研究。广大的异教智慧向我敞开，真正大学毕业后的教育程序———忘记过去所学的程序———开始。这种程序包括跳出基督教信仰的限制。” 幽默是林语堂的魅力。现在我们看见或听到的“幽默”二字，如果不是林语堂的话，可能便不叫幽默，而是叫“诙谐”、“揶揄”等。林语堂是把英文humor 译作“幽默”的第一人。林语堂《假定我是一个土匪》一文就是林氏幽默文章的代表作，其对当时官僚政治的揶揄可谓酣畅淋漓。生活中，我们也可以体会到林氏作为“幽默大师”的魅力。 二、译学基础 王秉钦(2005)总结出中国传统翻译思想发展史的十大学说：古代的“文质说”（以支谦为代表)，近代的“信达雅说”(严复)，现代的“信顺说”(鲁迅)，“翻译创作论”（郭沫若)，“翻译美学论”(林语堂)，“翻译艺术论”(朱光潜)，“艺术创造性翻译论”(茅盾)，“神似说”(傅雷)，“化境说”(钱钟书)，“整体论”(焦菊隐)。不难看出，在中国传统翻译的发展历程中，林语堂占有举足轻重的地位。在国内，他是最早提出“翻译是一门艺术”的人，也是最早把现代语言学和心理学纳入翻译研究视角的人。 1919年，林语堂在哈佛大学开始了他的留学生 活。在哈佛，林语堂进入了比较文学研究所学习，并接触了皮尔斯·皮瑞、尔文·白碧德等知名教授。后从德国耶拿大学申请转入以语言学研究闻名的莱比锡大学。莱比锡大学是印欧比较语法学的发源地，其丰富的教育资源为林语堂研究语言学提供了优良的条件。学成归国的林语堂踏入了北大校园，成为了一名年轻的大学教授。作为一名英文学系的老师，他努力将所学用于学术研究。在这个时期，他研究了语言学、音韵学、方言学，并发表了多篇有建树性的文章，如《科学与经书》、《古有复辅音说》等等。 三、翻译观 林语堂先生为吴曙天编选的《翻译论》一书所作 浅谈林语堂的翻译观及实践 何苏明 重庆科技学院学报（社会科学版） 2010年第16期 Journal of Chongqing University of Science and Technology(Social Sciences Edition) No.162010 摘要:林语堂提出了对翻译者的三条要求和翻译的三条标准等翻译观，这些翻译观即便在现在也值得借鉴。在翻译实践层面，他很少译介外国文学作品，却翻译了数量可观的中国古代文学作品，致力于向西方介绍中国文化。关键词：林语堂；翻译观；翻译实践中图分类号：H315.9文献标识码：A 文章编号：1673-1999（2010）16-0103-02 作者简介：何苏明（1985-），女，四川南充人，上海师范大学(上海200234)外国语学院硕士研究生。 收稿日期：2010-04-26 —103—
鲁迅与“假洋鬼子”.
鲁迅与“假洋鬼子” 从清末到五四，中国文化思想经历了由“中体西用”到“全盘西化”的转折。在这种历史氛围下，一批西式的绅士淑女应运而生，在中国文化思想舞台上独领风骚：胡适、丁文江、蒋梦麟、陈衡哲、徐志摩、林徽音、冰心、林语堂、陈独秀、鲁迅、郭沫若、郁达夫……可以说，这是中国历史上第一批真正意义的现代西化精英，与他们的前辈严复、辜鸿铭、王国维已经有着本质性的差异，从他们在国外如鱼得水的姿态中也可以感受到这一点。尤其是胡适，自留学起就活跃于美国的主流社会，热衷于演讲、旅游、组织学生会，积极参与美国的总统大选，俨然就是美国人的一员，他在给美国女友韦莲司的信中不无得意地称自己比欧美的思想家更加“西方”，胡适这样说：“要是我发现自己假装有什么真知灼见带给西方世界，我觉得那是可耻的。当我听到泰戈尔的演说，我往往为他所谓东方的精神文明而感到羞耻。我必须承认，我已经远离了东方文明。有时，我发现自己竟比欧美的思想家更‘西方’”（《不思量自难忘》，安徽教育出版社２００１年版，第１５６页）。丁文江在英国整整住了七年，从生活方式到思想，都彻底地欧化，被傅斯年称为“欧化中国过程中产生的最高菁华”（胡适：《丁文江传》，海南出版社１９９３年版，第１页）；陈衡哲也觉得跟美国人和欧洲人在一起，比跟中国人在一起更加自在。留东学子虽然身在东瀛，但心在西洋，西化的劲头，比起留学欧美的人毫不逊色，甚至更有过之，用郭沫若的话说就是：“我们在日本，读的是西洋书，受的是东洋罪。” 与此相对应，一批前所未有的、洋味十足的“新中国人”在文学作品中闪亮登场：郭沫若笔下的“立在地球边上放号”的半人半神、古希腊式的抒情巨人，郁达夫的《沉沦》中那位终日沉浸于英国浪漫派诗人的世界，颇以尼采的超人查拉图是特拉自比的中国学子，鲁迅《头发的故事》中那个西服革履、挥动棍子驱逐愚民的Ｎ先生，徐志摩《我所知道的康桥》中那个每个毛孔都散发着崇洋之情、几乎与美丽的“康桥”溶为一体的抒情主人公，冰心的《给小读者》里那位与美国文化风土似乎有天然亲和力的中国女子……其中，陈衡哲的《洛绮思的问题》特别值得一提。这篇小说从人物、背景到叙述方式，都彻底西化了，假如隐去作者的姓名，俨然是一篇地道的外国小说。然而，此作却是取材于中国留美学子的一段三角精神恋爱的插曲（夏志清认为，小说中的洛绮思和瓦德，原型就是陈衡哲和胡适，胡适这样说自己与陈衡哲的关系：“她是我的一个最早的同志”，“她对于我的主张的同情，给了我不少的安慰和鼓舞。”胡适是小说初稿的最先阅读者之一，读后提了许多意见，经若干删改，成了后来的样子。参见夏志清：《小论陈衡哲》，《新文学的传统》，台北时报出版公司１９７９年版）。出于某种顾虑，作者隐去了主人公的中国人身份，将其换成美国大学教授“瓦德”和“洛绮思”。东方学子的生活与情感，就这样不露痕迹地消化在西方文化的密码程序中。 事情到了这个程度，中国人对“假洋鬼子”的态度和立场不能不发生重大变化，尽管此时，守旧势力仍然十分顽强，并且对西方文化在中国的节节胜利表现出更大的不安与焦虑，保守派领军人物林纾对新文化运动领袖的妖魔化，乞求“伟丈夫”平定乾坤的无奈想象，充分体现了这一点。在文言小说《荆生》里，林纾虚构了汉中伟丈夫荆生以雷霆万钧之怒，教训了三个以“禽兽之言”乱其“清听”的海归少年，使他们狼狈鼠窜的故事。三少年“一为皖人田其美，一为浙人金心异，一则莫钬，不知其何许人，悉新归自美洲，能哲学”，
旅游经典语录
1、去了不同的地方，看了不同的风景，知道了不同的事，感悟了不同的人生。凌晨，随着滑轮接触地面，飞机一阵抖动，我终于说出了最后一句再见。 2、有的事情现在不做，就一辈子也不会做了。 3、每个人在他的人生发轫之初，总有一段时光，没有什么可留恋，只有抑制不住的梦想，没有什么可凭仗，只有他的好身体，没有地方可去，只想到处流浪、人生就像一场旅行，不必在乎目的地，在乎的是沿途的风景以及看风景的心情，让心灵去旅行！ 4、梦想，并不奢侈，只要勇敢地迈出第一步。 5、因为有梦，所以勇敢出发，选择出发，便只顾风雨兼程。 6、旅游不在乎终点，而是在意途中的人和事还有那些美好的记忆和景色。 7、我们一路上兴致勃勃地参观，当夕阳西下时，才恋恋不舍地离开。 8、我要准备好行李启程了，谢谢关心我的家人和朋友，为我祈祷平安就好。我的旅行，会有你们的故事陪伴，所以我不会孤单。放心吧。 9、要么心在书里、要么身在路上，灵魂和身体，必须有一个在前进。 10、有时我们选择改变，并非经过深思熟虑，而更像是听见了天地间冥冥中的呼唤，呼唤你前往另一个地方，过上另一种生 活。你并不一定会从此拥有更美好的人生，可你仍然感谢天地和人世所带来的这些变化和发生。不然你大概会一直好奇和不甘吧——家门前的那条小路，到底通向了什么样的远方呢？ 11、当下定决心准备出发时，最困难的时刻就已经过去了。那么，出发吧。 12、旅行是一种病。一旦感染了，你就再也无法摆脱。它还是一种传染病，最后你可能把这种病传染给其他人而你自己根本就不想从中解脱出来！ 13、旅游时最好的习惯：找个舒适的小店，挑张雅致的明信片，送给中意的ta，背面写上：某年某月某日，下午某时，天气晴，我在某地，想念你。 14、人生就像是一场旅行，遇到的既有感人的，也有伤心的，既有令人兴奋的，也有令人灰心的，既有美妙的风景，也会有称不上景、只有风的地方。人生就是要感受美丽的、善良的，丑恶的、病态的。而只有在充满了艰辛的人生旅途中，始终调整好自己观风景的心态，才能做到人在旅途，感悟人生，享受人生。 15、人生最好的旅行，就是你在一个陌生的地方，发现一种久违的感动。 16、每个人心中，都会有一个古镇情怀，流水江南，烟笼人家。 17、旅行要学会随遇而安，淡然一点，走走停停，不要害怕错过什么，因为在路上你就已经收获了自由自在的好心情。切忌 贪婪，恨不得一次玩遍所有传说中的好景点，累死累活不说，走马观花反而少了真实体验，要知道，当你一直在担心错过了什么的时候，其实你已经错过了旅行的意义。 18、总有一天，我会丢下我所有的疲倦和理想，带着我的相机和电脑，远离繁华，走向空旷。 19、背着背包的路上，看过许多人，听过许多故事，见过旅行风景，就这样，慢慢学会了长大。 20、我想一个人旅行，可以不带相机，也不要带上手机，但一定要背上几本书，在花海里，草丛旁悠然品味，闲淡时光里徜徉书海。 21、一个背包，几本书，所有喜欢的歌，一张单程车票，一颗潇洒的心。 22、一个人的旅行，反而会更贴近自己的内心，真正的停下来，享受自我的体验时刻，也许浮光掠影，走马观花之外，这才是深入体验，探索自我的最佳时间，纵然走过那么多城市，对于未知的风景，还是好奇。继续期待我的下一个旅行，拿起背包，感受不同地域不一样的节奏与表象。
论林语堂的翻译
论林语堂的翻译 作者：英语经贸系杨刚加入时间：2007-3-17 9:16:57 摘要：林语堂是中国现代著名作家，但其翻译家的声名却并不彰显，而后人对其译论的梳理仍欠全面深刻。本文通过对其名著《翻译论》以及《浮生六记》译文的仔细解读，在分析林语堂的翻译原则同时强调在中国传统译论的背景下，作为翻译主体的译者其性格气质在翻译选择中的作用。 关键词：林语堂，《翻译论》，《浮生六记》，翻译原则 On Lin Y u-tang’s Translation Abstract: Lin Y u-tang is a famous writer, however, his identity as a great translator is not so noticeable. A profound study of his perspectives on translation still has much work to do. This paper, through a careful reading of Lin Y u-tang’s On Translation and Six Cha pters of a Floating Life, is intended to analyse his principle of translation and, under the traditional background of translation study, emphasize the role that translator’s character plays in translation selection. Key words: Lin Y u-tang On Translation Six Chapters of a Floating Life principle of translation 随着社会进入E时代，越来越多的人追求一种随性自然率真幽默的人生态度，渴望在竞争的丛林里找到一块安静的诗意栖居。不过在这些人大谈特谈“性灵”、“幽默”的时候，他们可能很少会想起是谁在当年扯起大旗为之振臂高呼的。后人在享用前人余荫的时候是不会问是谁栽的树。 可是如果我们追本溯源，我们会发现自己无论怎样都绕不开一个名字——林语堂。 林语堂（1895-1976），福建龙溪人。原名和乐，后改玉堂，又改语堂。1912年入上海圣约翰大学，毕业后在清华大学任教。1919年秋赴美哈佛大学文学系。1922年获文学硕士学位。同年转赴德国入莱比锡大学，专攻语言学。1923年获博士学位后回国，任北京大学教授、北京女子师范大学教务长和英文系主任。1924年后为《语丝》主要撰稿人之一。1926年到厦门大学任文学院长。1927年任外交部秘书。1932年主编《论语》半月刊。1934年创办《人间世》，1935年创办《宇宙风》，提倡“以自我为中心，以闲适为格凋”的小品文。1935年后，在美国用英文写《吾国与吾民》、《京华烟云》、《风声鹤唳》等文化著作和长篇小说。1944年曾一度回国到重庆讲学。1945年赴新加坡筹建南洋大学，任校长。1952年在美国与人创办《天风》杂志。1966年定居台湾。1967年受聘为香港中文大学研究教授。1975年被推举为国际笔会副会长。1976年在香港逝世。 或许这一段话还无法让我们对林语堂有一个很深刻的认识，那么1940年纽约艾迈拉大学（Elmira College）校长给他颁授荣誉文学博士学位时，称赞他为“哲学家、作家、才子、是爱国者，也是世界公民”，“…by the magic of your pen, you have portrayed the soul of your great people to the people of the English speaking world in a way no person has ever done before. In doing so, you have spoken to the people of the English speaking world in their own language with an artistry that is at once their envy, admiration and despair.”这一段话可能会比较有代表性。这位“两脚踏中西文化，一心评宇内文章”的“幽默大师”留给后人的其实远不仅仅是
【经典语录】林语堂爱情语录
爱情似深夜流星，划过长空、耀眼动人，可短暂如昙花一现。婚姻如山间溪流，顺势而下、潺潺淙淙、如陈酒历久弥香，把你我的爱情嵌入梦的相框，希望美好的能够填满我想你的信，勾勒出你的身影，梦醒时分，但愿还有你残余的味道。 林语堂的经典爱情语录【精选版】 1) 终于再见她，我嘴角一牵，笑得漂亮，没有了当初，回忆成烟云。 2) 要真正了解一个人，只要看他怎样利用余暇时光就可以了。 3) 人永远看不破的镜花水月，不过我指间烟云世间千年，如我一瞬。 4) 在某一地方上船，在另一个地方上岸，好让其他河边等候上船的旅客。 5) 人生苦短，我不应该有负苍天，既然老天爷让我活下来，是为了让我爱你。 6) 灵魂之自在确与身体之自在有关联。人若不能控制身心，便不能控制灵魂。 7) 人生真是一场梦，人类活像一个旅客，乘在船上，沿着永恒的时间之河驶去。 8) 用爱情方式过婚姻，没有不失败的。要把婚姻当饭吃，把爱情当点心吃。 9) 你对情感自私，情感是最能伤人的一把利剑，伤到最后只能伤到自己。 10) 生活所需的一切不贵豪华，贵简洁;不贵富丽，贵高雅;不贵昂贵，贵合适。
名人爱情语录【最新版】 1) 刘涛：世上万物可解，千万不要放弃，特别是对于婚姻和爱情。 2) 张爱玲：我爱你，关你什么事?千怪万怪也怪不到你身上去。 3) 安妮宝贝：爱，从来都不算是归宿，也不是我们彼此的救赎。 4) 金星：爱情，是你想要什么样的人。婚姻，是你需要什么样的人。 5) 伊能静：在爱情里你最捨不得的放手，却是对自己最好的放生。 6) 卓依婷：爱情是一场即兴表演，不管开始于结束，只求最真的演出。 7) 张爱玲：爱情是场梦，可有些人却总是睡过了头。 8) 张爱玲：爱情使人忘记时间，时间也使人忘记爱情。 9) 余秋雨：我怀念的不是你，而是你给的致命曾经。 10) 张爱玲：爱情在动静之间，缘分在聚散之间。 11) 远观：永恒的爱才是爱，分阶段的爱是虚情假意。 12) 麦兜：爱情就像便便;水一冲就再也回不来了。 13) 张爱玲：爱情和死亡一样，都是很霸道的。 14) 陈晓：你没来过我的世界，怎么与我相爱? 15) 金铭：沉溺于错误的爱就必然错过真正的爱。 16) 金星：真爱是一种感觉，这种感觉往往到来的非常微妙。 17) 戴娇倩：爱情，是一件让人心疼的事，心会疼，因为爱还在。 18) 林徽因：你给了我生命中不能承受之重，我将用我的一生来报答你。 19) 李宫俊：爱情就像火车一样，就算你买了票，你迟了，火车一样会走。
人生若只如初见安意如经典语录
人生若只如初见安意如经典语录 篇一：读后感 读后感 是作家安意如的作品。在她的笔下，让我感受到了古典与现代之间的契点。写出了古代诗人、词人的一生经历，细细品味，像一壶醇香、沁人心脾的好茶，有着天然之美。 当翻开目录，看到每一章节的名字就是一句句我们耳熟能详的名句，“人生若只如初见”，“那人却在、灯火阑珊处”，“青青子衿，悠悠我心”，“执子之手，与子偕老”，”愿得一心人，白首不相离”......这本书的故事上溯汉高祖与戚夫人，下至清代才子纳兰性德与沈宛，唐玄宗、陆游、温庭筠，王昭君、杨玉环、李清照、鱼玄机，于诗词变幻中讲述了古代英雄美人、才子才女的不为人知的爱情侧面、内心活动、毅志思想。她似在谈诗词，又似在谈风月。她不拘泥于对古典诗词字面的理解，也非传统意义上的简单赏析，而是一种风格独特、感情丰富的散文随笔。用清丽、感性的笔调，配以优雅、飘逸的插图，描绘出一幕幕古典诗词背后唯美、动人的历史爱情画卷，引领读者倾听一段段经典、震撼的浪漫往事。执迷不悔的凛然，心照不宣的释然，让我们在悲喜交加中恍然…… 在这本书中我记忆最深的就是“人生若只如初见”。它超越了多少的是是非非，涵盖了多少的爱恨情仇！它将所有往事都化为红尘一笑，只留下初见时的惊艳、倾情。忘却也许有过的背叛、伤怀、无奈
和悲痛。这是何等美妙的人生境 界。它又可以表达多少的无奈、感伤、向往。人生在世，多少的美丽与哀愁都将成为过往，然而心灵真的能还原成一张白纸吗？为什么我们柔软的心灵总会留下岁月的沧桑划痕而变的日益坚硬，为什么我们娇嫩的容颜总会记录岁月的痕迹而变得日益苍老，只是因为人生再也不能如初见。 时光匆匆，我们已经回不到过去,去后悔曾经的错，改写最初的历史，与时光老人做交易。若是如此,不如初见时的那份感觉?? 是的，人生若只如初见那该多好，我们可以改变的有很多。就像，唐玄宗与杨贵妃如果不曾有一场过往，他还做他的君主，她还做她的佳人，该有多好；就像，纳兰和他的表妹如果不曾有一场爱恋，后来的悲剧就不会发生，该有多好；就像，如果没有那一场刻骨的伤，就不会有咸宜观里的旷世怨女，在哪里悔恨、哀叹，该有多好；如果，如果，如果人生若只如初见，如果这一切都不曾发生，该有多好！ “人生若只如初见，何事秋风悲画扇？等闲变却故人心，却道故人心易变。骊山语罢清宵半，夜雨霖铃终不怨。何如薄幸锦衣儿，比翼连枝当日愿。”纳兰长于情深于情，他的词清新婉约，直抒胸臆。而安意如的解读却让我们发现了更多，不要做自己后悔的事，总是拖沓行事，要认清形势，管住自己的心，珍惜现在所拥有的机会，才不会有，如此感叹。诗是愁情别绪，诗是惋叹哀伤，诗是悲欢离合，诗是人间 百味。而安意如却把生涩难懂的是解读得亲切生动，仿佛我们和
鲁迅与林语堂
鲁迅与林语堂 大陆文学史曾将林语堂先生彻底遗忘。如今算是有了某种补偿。对此我亦甚为欣慰。问题是一些好事者，将林先生的被遗忘，归罪于鲁迅，拿来做鲁迅气量小、不容人、好骂好斗的证据，未免有失公允。 我不禁想说，今日的好事者，根本不懂得民国时期中国知识分子，不懂得那个大时代，及生活其中的知识分子的坦荡襟怀和真性情，不懂得人与人的关系的复杂微妙…… 林语堂先生这些年着实红火了一把。各种单行本、文集竞相出版，小说还一再搬上荧屏。对于这位曾因办小品文杂志《论语》红了半边天的现代作家，大陆文学史曾将他彻底遗忘。如今算是有了某种补偿。对此我亦甚为欣慰。问题是一些好事者，将林先生的被遗忘，归罪于鲁迅，拿来做鲁迅气量小、不容人、好骂好斗的证据，未免有失公允。 家父曾藏有厚厚几大本《论语》合订本的。我少年时也曾翻看过。居所几经搬迁，现在早已不知了去向。仅凭记忆，说两个林先生的“幽默”。其一，某年某月某日，国民党中央召开常委会。一位元老级大人物，一生不敢乘坐飞机，又怕延误与会时间，于是将他的拐杖送上飞机，并向大会发去电报：“请以手杖代之。”其二，某财东为人吝啬，欲求某名士的诗作，又不想花大钱，心生一计，聊备薄酒，请名士来家中小饮，伺机提出索诗。名士心中不悦。正好财东的小娘子出来敬酒，名士眼睛一亮，见小娘子秀色可餐，便来了灵感，当即以手头的筷子为题，吟诗一首：“尔家娘子好身材，捏着腰儿两脚开。若要当中滋味好，还需伸出舌头来。”让财东和他的小妾闹了个脸红。 鲁迅批评林先生的《论语》“小骂大帮忙”，说他的小品文“无聊”，是否言过其实，有这两个例子也就可见一斑。后一则，与时下流行的“黄段子”已是不遑多让了。 我查阅过《鲁迅全集》十卷本，约有五十篇文章提及林语堂先生的某些事情：有正面的；有治学问方面的；指名道姓的批评，约占三分之二。从中我竟看不出鲁迅先生的“好骂好斗”，大多针对《论语》的规避严峻现实，据理陈词，明辨是非而已。须知，林语堂创办《论语》力倡“幽默”之日，正当军阀政权和国民党一党专制黑暗、国难深重之时。以鲁迅自由主义的信仰、文化批判者的原则立场，对语堂先生和他的《论语》保持沉默，反倒是不可理喻的事情了。 那么，鲁迅对曾经是朋友的林先生，还做了哪些从批评文章看不出来的、却又能体现鲁迅为人之道的事情呢？查鲁迅书信，先生在1934年8月13日在致曹聚仁的信中说：“语堂是我的老朋友，我应以朋友待之，当《人间世》还未出世，《论语》已很无聊时，曾经竭了我的诚意，写一封信，劝他放弃这玩意儿，我并不主张他去革命，拼死，只劝他译些英国文学名作，以他的英文程度，不但译本于今有用，在将来恐怕也有用的。他回我的信是说，这些事等他老了再说。这时我才悟到我的意见，在语堂看来是暮气，但我至今还自信是良言，要他于中国有益，要他在中国存留，并非要他消灭。他能更急进，那当然很好，但我看是决不会的，我决不出难题给别人做。” 林语堂的英文好，故鲁迅劝林语堂译些英国文学名作。文人也要吃饭的，鲁迅何尝不懂？鲁迅先生并没有要求林先生像他那样去孤军作战，“革命，拼死”。由此看来，鲁迅的哲学倒是与法国作家加缪一致而大不同于“法国革命哲学”的。只提醒林先生，混饭吃的办法还可以有别样选择。先生“曾经竭了我的诚
林语堂温暖世界的经典语录
林语堂温暖世界的经典语录 导读：林语堂温暖世界的经典语录 林语堂这10句话，足以温暖凉薄的世界 1895年10月10日，一代幽默大师林语堂出生。虽生逢乱世，但是他却活得快乐而通透。或许，他是真的找到了人生哲学的智慧。 民国不缺大师。在众多大师中，活得最快乐、最通透的一定非林语堂莫属。他的幽默，不是简单的戏谑，而是蕴藏了高超的人生智慧与哲学。 1、彻悟与痛苦 一个人彻悟的程度，恰等于他所受痛苦的深度。 2、如果我们没有幽默 没有幽默滋润的国民，其文化必日趋虚伪，生活必日趋欺诈，思想必日趋迂腐，文学必日趋干枯，而人的心灵必日趋顽固。 3、享受悠闲的情绪 享受悠闲生活当然比享受奢侈生活便宜得多。 要享受悠闲的生活只要一种艺术家的性情，在一种全然悠闲的情绪中，去消遣一个闲暇无事的下午。 4、可怜的世界 如果我们在世界里有了知识而不能了解，有了批评而不能欣赏，有了美而没有爱。 有了真理而缺少热情，有了公义而缺乏慈悲。
有了礼貌而一无温暖的心，这种世界将成为一个多么可怜的.世 界啊! 5、我们都是乘船的旅客 人生真是一场梦，人类活像一个旅客，乘在船上，沿着永恒的时间之河驶去。 6、热情加智勇，方能抵御人生的残酷 人生是残酷的，一个有着热烈的、慷慨的、天性多情的人，也许容易受他的比较聪明的同伴之愚。 那些天性慷慨的人，常常因慷慨而错了主意，常常因对付仇敌过于宽大，或对于朋友过于信任，而走了失着。 人生是严酷的，热烈的心性不足以应付环境，热情必须和智勇连结起来，方能避免环境的摧残。 7、尘世生活乐趣 一般人不能领略这个尘世生活的乐趣，那是因为他们不深爱人生，把生活弄得平凡、刻板，而无聊。 8、我们都想做另一个人 一位现代中国大学教授说过一句诙谐语：“老婆别人的好，文章自己的好。” 在这种意义上说来，世间没有一个人会感到绝对的满足的。 大家都想做另一个人，只要这另一个人不是他现在的现在。 9、温饱黑甜
高中语文 3.8《拿来主义》鲁迅与五四人物的辩论素材 新人教版必修4
鲁迅与五四人物的辩论 30年代前后的文坛，是中国近代文化史上最异彩纷呈各种思想潮流互相碰撞的年代。一场关于社会、文化、变革等等的关乎民族命运的大辩论，夹杂在外国侵略者的枪炮声中本国政府压迫民众及军阀之间的征讨战中，在国破山河碎的沉沦岁月中，充满了生命的力量。而无疑地，鲁迅是这个舆论的风口浪尖上的顶峰人物。不管现在，抑或是将来，历史将永远铭记这位忧国忧民的文化先驱的功绩。青史留存，自在人心。 鲁迅与胡适 五四新文化的运动，离不开留洋博士胡适的开启之功。接受了美国民主思想的胡适，怀揣着改良中国社会之形态，回国之后，开始了他的理想之路。 或者过于沉湎于理想吧，胡适显然看轻了中国几千年历史文化浸染之顽固。自信满满的胡适，以自己的行动来改造中国。而鲁迅，对中国社会种种弊病的认识有深刻而透彻的了解，知道胡适的理想按照他的做法是不现实而难以实现的。鲁迅在文字中，善意地嘲弄调侃，希望胡适能认清现实。从心理学方面的推测，胡适显然把鲁迅善意地嘲弄调侃当成了恶意的讽刺挖苦。误会由此而发生，嫌疑代替了友谊。 尽管两人有误会而互相讽刺过，但从胡适与鲁迅的文字里，可以感觉到彼此的相互推崇和佩服。鲁迅去世后，许广平女士请求帮助，胡适当即应允。对于苏雪林女士对鲁迅的恶意攻击，胡适也持否定的态度。 历史也已经印证了鲁迅的看法，胡适的失败，不是他的失败，是社会的失败。 鲁迅与林语堂 鲁迅与林语堂，都是《语丝》阵线的同人。两人龃龉和矛盾的开端，是林语堂写的《费厄泼赖》文章里的“诃鳄鱼”章节里的“偏见”之论。 林语堂论及偏见的态度，可见他想两面端平——不伤鲁迅，也不伤他的好友们。然而看似持平之论，这种持平的本身就否定了鲁迅所有文章的论点。鲁迅温温地回击着“梅花低头问老爷”的讽刺，那也只是为自己文字辩护的着想。 林语堂和鲁迅的论战文章，其路数与陈西滢是很相近的。但却比之博大、深远得多，这可看出林语堂国学的扎实。在大节的把握上，林语堂显然也比陈西滢高妙得多。 他文字的功夫，以引《野叟爆言》讽刺鲁迅的高妙可见一斑。在那几段文字下的加点，读起来不但连贯，刺起鲁迅来却也厉害。只是可惜，他遇到的是博览群书又心思灵巧智慧无边的鲁迅！鲁迅一个反手，林语堂就知道了厉害，所以他停战了。 鲁迅与高长虹 鲁迅与高长虹论战的原因，却有些复杂，其实也简单。无外乎名誉、利益，还有牵涉到许广平女士。 看了高长虹的文字，不觉得他的文字怎么样。比起陈西滢来，高长虹也还差那么些。而胡搅蛮缠，却胜过了。鲁迅，只是碍于他没有显著的社会的恶，所以与他论战的文字也还在文字上。而象高长虹利用鲁迅为他的出版物做广告，给鲁迅“戴帽子”，影射许广平不喜欢他是因为鲁迅的横刀夺爱，这些鲁迅都忍了。 看鲁迅的回复，能够体会到他的伤心，也能够感觉到鲁迅对笔墨的“控制”。因为鲁迅希望，中国应该有他这样的热血青年，就是品质上差点，也无不对中国人的麻木的魂灵有刺激警醒的作用。 至于高长虹的刊物被停，是韦素园引用他的关系停高长虹的刊物，肯定没有征求过鲁迅的意见——他知道鲁迅是不会同意的。纵观高长虹对鲁迅的论战，是高长虹不理智的表现。 鲁迅与陈西滢
林语堂《京华烟云》经典语录
林语堂《京华烟云》经典语录 导读：本文是关于林语堂《京华烟云》经典语录的文章，如果觉得很不错，欢迎点评和分享！ 1、我爱你比永远多一天。——林语堂《京华烟云》 2、爱是永远不能封口的创伤。——林语堂《京华烟云》 3、若为女儿身，必做木兰也。——林语堂《京华烟云》 4、你的善良改变了她的命运。——林语堂《京华烟云》 5、爱在路上，从来就风雨无阻。——林语堂《京华烟云》 6、人约黄昏，偏偏不再少年路。——林语堂《京华烟云》 7、一念之差，决定了历史的走向。——林语堂《京华烟云》 8、女人经历了婚姻才能了解男人。——林语堂《京华烟云》 9、我会尽力的，但我也不能保证输赢。——林语堂《京华烟云》 10、池鱼穿影影穿鱼，闲人观伶伶观人。——林语堂《京华烟云》 11、人在福中要享福，莫在福后空回想。——林语堂《京华烟云》 12、鸟歌鸣树树鸣歌，白云隐塔塔隐云。——林语堂《京华烟云》 13、错过的花开，是不是依然，美丽如初。——林语堂《京华烟云》 14、只要能跟你在一起，受多大的委屈我也愿意。——林语堂
《京华烟云》 15、希望避处的卑微的小山不负贵宾光临之盛意。——林语堂《京华烟云》 16、最明亮时总是最迷茫，最繁华时也是最悲凉。——林语堂《京华烟云》 17、我也只能把你当表妹——希望我的话没有伤着你。——林语堂《京华烟云》 18、因为不能容忍邪恶，就比普通人越发能看到罪恶。——林语堂《京华烟云》 19、他是你的丈夫，而不是你的孩子，你会把他宠坏的。——林语堂《京华烟云》 20、你对情感自私，情感是最能伤人的一把利剑，伤到最后只能伤到自己。——林语堂《京华烟云》 21、人生就像一本天书，永远也参不透，要是参透了，活着就没有意思了。——林语堂《京华烟云》 22、人生苦短，我不应该有负苍天，既然老天爷让我活下来，是为了让我爱你。——林语堂《京华烟云》 23、难怪你爱写诗，都是被爱情折磨的。我也写，只不过我不写在纸上，我写在心里。——林语堂《京华烟云》 24、夜，对人也并不是永远都平静安谧，正如对草木岩石一样，对不会做梦的鸟兽昆虫一样。——林语堂《京华烟云》 25、我自从离开了俄罗斯就没有梦想了，对我来说，没有比活
浅析林语堂的翻译思想和翻译理论 [1]
浅析林语堂的翻译思想和翻译理论 摘要：自古以来，对于翻译的标准，国内外许多翻译家都提出过自己的翻译思想和翻译理论。比较著名的翻译思想和翻译理论有：严复的“信”、“达”、“雅”；鲁迅的“宁信而不顺”；哲罗姆的“意译而非直译”等等。本篇文章主要通过林语堂的译著《东坡诗文选》《浮生六记》等来分析其翻译思想和翻译理论——忠实、通顺、美。 关键词：林语堂；翻译思想；忠实；通顺；美 Abstract:From ancient times，many translators have their own translation ideology and translation theory about the criterion of translation. There are some famous translation ideologies and translation theories, for example: Yan Fu advocates “faithfulness, expressiveness, elegance”; Lu Xun “Rather be faithful than smooth”; St.Jerome “transliteration rather than free translation” and so on. This passage will talk about Linyutang’s translation ideology and translation theory: faithfulness, fluency, and beauty. Keywords：林语堂，翻译思想，忠实，通顺，美 1 引言 当今世界已进入全球化时代，翻译成为当今人类社会各国各民族间不可或缺的重要交际手段和交往途径。翻译已与我们的生活息息相关，可以说，翻译在我们的政治，社会，文化生活中扮演着越来越重要的角色。然而，对于翻译的标准，却仁者见仁，智者见智。本文浅析的是林语堂的“忠实，通顺，美”的翻译标准，希望能给一些从事翻译的人员提供一些有用的建议。 2 林语堂的生平介绍 林语堂（1895年10月10日－1976年3月26日），中国现代著名学者、文学家、语言学家。福建龙溪人，出生于福建省漳州市平和县坂仔镇贫穷的牧师家庭。原名和乐，后改玉堂，又改语堂。早年留学国外，回国后在北京大学、厦门大学等著名大学任教，1966年定居台湾，1976年在香港逝世，享年八十二岁。林语堂既有扎实的中国古典文学功底，又有很高的英文造诣，他一生笔耕不辍，著作等身。林语堂于1940年和1950年两度获得诺贝尔文学奖的提名。 3 林语堂的翻译思想和翻译理论 3.1忠实于原文 “忠实于原文”这个翻译学的术语，在很多翻译学家的翻译思想以及翻译理论中都占据着一个中心的地位。如：严复的翻译思想和翻译理论“信”,“达”,“雅”中的“信”即“忠实于原文”；鲁迅的翻译思想和翻译理论“宁信而不顺”也强调的是翻译的时候首先要做到忠实于原文，即使可能造成不通顺。这些都能看出“忠实于原文”是翻译之本，如果做不到忠实于原文，就无从谈论翻译。
论鲁迅与林语堂的幽默观(一)
论鲁迅与林语堂的幽默观(一) 一 以我对20世纪中国文学的阅读和感受而论，它的总体的美学特征，似乎是沉重而悲怆的。这和产生它的社会环境，时代特征有关。只要想一想中国在20世纪走过来的历史道路是多么艰难曲折；只要想一想中国人民争取民族解放、人民民主和社会主义的革命斗争是多么英勇悲壮、可歌可泣；只要想一想中国现、当代革命的、进步的文学是怎样作为中国人民全般的解放事业的一翼而在战斗中展开，那么，对于20世纪中国文学的严肃的思想面貌和浓重的悲剧色彩也就不难理解了。 对20世纪中国文学的这一总体感受，不能不影响到我对它固有的幽默、谐趣的一面的欣赏。对鲁迅的酷爱和信赖，更使他在30年代对林语堂以提倡幽默掩盖社会矛盾，“将屠户的凶残，使大家化为一笑，收场大吉”的批评，深深地楔入我的脑识之中，形成了我对幽默的某种疑虑和偏见。我清楚地记得，鲁迅公开申明过：“我不爱‘幽默’，并且以为这是只有爱开圆桌会议的国民才闹得出来的玩意儿，在中国，却连意译也办不到”。他还说过：“‘幽默’既非国产，中国人也不是长于‘幽默’的人民，而现在又实在是难以幽默的时候。”针对林语堂创办的《论语》、《人间世》以幽默小品为统治者帮闲的恶劣倾向的发展，鲁迅曾在一封信中说：“专读《论语》或《人间世》一两年，而欲不变为废料，亦殊不可得也。” 这些看起来像是抵排幽默的痛乎言之的话，连同产生这些话的当时中国社会现实中“炸弹满空，河水漫野”的血泪斑斑的背影，一起在一代文学青年中产生了强烈的思想震撼力。无怪乎当时的新进青年作家吴组缃在接到日本朋友增田涉因编选《中国幽默文学选》而征求意见的信时，觉得很不以为然，作出了偏激而失礼的反应。 过了近半个世纪，我在北大课堂上亲自聆听了吴组缃先生对这件往事的回顾和反思。他坦然承认自己当年一律抹煞幽默是片面的，没有准确理解鲁迅关于幽默的全部看法。他还在文章里公开作自我批评，指出：“其实幽默与讽刺，往往很难区分；我对鲁迅那个警句的理解也不免简单化，随着岁月和阅历的增长，我知道看事不能从概念出发：幽默也有不同的内容，讽刺也有不同的观点，情况变化无定，笼统地看是不对的。” 吴组缃先生的诚挚的反思，也触动了我多年形成的对幽默不那么恭敬的成见。但是，到底鲁迅对幽默的全面的看法是什么呢?对此我却一直无暇探究。而这一次编选《20世纪中国幽默短篇小说精品》，却给了我一个机会来探本溯源，在弄清鲁迅的幽默观的发展变化的同时，使自己获得一个关于幽默的明白剀切的见解。——而这对于我的编选工作，可以说是起了一个决定性的推动作用和指导作用的。 二 早在1924年5、6月间，林语堂就在《晨报副刊》上撰文《征译散文并提倡“幽默”》和《幽默杂话》，第一次将英语的hu-mour译成“幽默”并加以提倡。humour一词的含义是令人觉得有趣或可笑且又意味深长的言谈或举动。原来有人译为“酉靺”。林语堂在文章中指出：“素来中国人富于‘诙摹’而于文学上不知道运用他及欣赏他，于是‘正经话’与‘笑话’遂截然不胫而走：正经话太正经，不正经话太无体。”因此，“我们应该提倡在高谈学理的书或大主笔的社论中不妨夹些不关紧要的玩意的话，以免生活太枯燥无聊。”在这里，林语堂是把幽默作为当时的文学创作或文章中欠缺的一种美学要素来提倡的，这是颇有积极意义的，很快就得到了鲁迅的呼应。《论幽默》一文中有些观点，是被鲁迅接受并予以发挥的。其中主要观点有二： 第一，幽默应与人类的同情心相联系。鹤见佑辅认为：“使幽默不堕于冷嘲，那最大的因子，是在纯真的同情罢……幽默不怕多，只怕同情少。以人生为儿戏，笑着过日子的，是冷嘲。深味着人生的尊贵，不失却深的人类爱的心情，而笑着的，是幽默罢。” 鲁迅对这一见解是肯定的。1933年10月，他指出：“……中国向来不大有幽默。只是滑稽是
林语堂经典语录
林语堂经典语录 林语堂经典语录 如果没有女人的世界，就一定没有礼仪、宗教、传统和社会阶层。世界上没有天生有礼貌的男人，也没有天生有礼貌的女人。假设没有女人，我们就不会住在同一条胡同里，而是住在有三角形门窗和八角形浴缸的房子里，我们不知道饭厅和卧室的区别。男人喜欢在卧室吃饭，在餐厅睡觉。5. 人的生命在宇宙中的渺小，就像中国山水画一样。在山水画中，风景的微妙之处是很难看到的，因为它们已经消失在水和天空的空白中，当两个小小的身影坐在月光下闪闪发光的河上的一条船上时。从那一刻起，读者就沉浸在那种气氛中。6. 享受悠闲的生活比享受奢侈的生活要便宜得多。要享受悠闲的生活，只有艺术家的气质，在一个完全悠闲的心情下，才能度过一个休闲的下午。7. 幸福的哲学只是幸福的哲学，这才是真正深刻的。我认为西方严肃的哲学理论还没有开始理解生命的真正意义。在我看来，哲学的唯一用处是给我们一个比普通商人更轻松快乐的生活态度。8. 钢笔和圆锥体作家的钢笔就像鞋匠的圆锥体。它们使用得越锋利，就会变得越锋
利，然后它们就能像缝针一样锋利。但是他的想法的范围会越来越广，就像一个人的登山观，他爬得越高，看得越远。 9. 与古人面谈古籍，使读者与沉睡已久的古人面对面。当他读下来的时候，他会想象这位古代作家是什么样的人。孟子和伟大的史学家司马迁都表达了这一观点。10. 警觉性与麻木性的艺术应该是一种讽刺文学，是对麻木的情感、死亡的思想、不自然的生活的警示。它教导我们在一个自命不凡的世界里要诚实和真诚。11. 如果我们有知识却不能理解它，如果我们有批评却不能欣赏它，如果我们有美丽却没有爱，如果我们有真理却没有激情，如果我们有正义却没有同情，如果我们有礼貌却没有一颗温暖的心，那将是一个多么可怜的世界啊!对一个女人来说，最美好的时光是站在摇篮前;最真诚、最庄严的时刻，是她抱着孩子或带着四五岁的孩子散步的时候;最开心的时候是她抱着孩子睡在枕头上，就像我在一张西方肖像中看到的那样。13. 乘船旅行的乘客的生活是一场梦。人类就像一个乘客，乘着一艘船，沿着永恒的时间之河航行。在一个地方登机，在另一个地方降落，这样其他沿江乘客就可以等待登机了。14. 热情加上智慧和勇气是残酷的。热情、慷慨、多愁善感的人很容易被聪明的同伴愚弄。那些天性慷慨的人往往会因为慷慨而产生错误的想法，往往会因为在对待敌人时过于宽容或过于信任朋友而失去这些想法。生活是严酷的，温暖的心不足以应付环境，热情必须
林语堂《生活的艺术》经典语录
林语堂《生活的艺术》经典语录 导读：本文是关于林语堂《生活的艺术》经典语录的文章，如果觉得很不错，欢迎点评和分享！ 1、花朵美丽是因为色彩，服饰美丽是因为有人穿。大千世界，没有内涵的事务不可能美丽。——林语堂《生活的艺术》 2、一个女子最美丽的时候是在她立在摇篮的面前的时候；最恳切最庄严的时候是在她怀抱婴儿或搀着四五岁小孩行走的时候；最快乐的时候则如我所看见的一幅西洋画像中一般，是在拥抱一个婴儿睡在枕上逗弄的时候。——林语堂《生活的艺术》 3、在弘一法师的世界里，百衲一，破毛席，毛巾一样好；青菜，萝卜，白开水同样好。咸也好，淡也好，样样都好。能在琐屑的日常生活咀嚼出它的全部滋味，能以欢愉的心情关照出人生本来面目。这种自在的心境，宛如一轮明月，是何等的境界。——林语堂《生活的艺术》 4、读书没有合宜的时间和地点。一个人有读书的心境时，随便什么地方都可以读书。如果他知道读书的乐趣，他无论在学校内或学校外，都会读书，无论世界有没有学校，也都会读书。他甚至在最优良的学校里也可以读书。——林语堂《生活的艺术》 5、在读书上，一个教员不能强迫他的学生爱其所爱，一个父母也不能期望他的子女有他们同样的旨趣。如果一个对于他所读的书没有兴趣，那么一切东西都是白费的。——林语堂《生活的艺术》
6、读书使人得到一种优雅和风味，这就是读书的整个目的。读书并不是要“改进心智”，若是如此，一切读书的乐趣便丧失净尽了。——林语堂《生活的艺术》 7、一个人并不是为了要使心智进步而读书，因为读书之时如怀着这个念头，则读书的一切乐趣便完全丧失了。——林语堂《生活的艺术》 8、你以为不要紧，便什么都不要紧了。——林语堂《生活的艺术》 9、享受大自然不单是限于艺术和图画，显现于我们眼前的大自然是整个的，它包括一切声音/颜色/精神和气氛。人则以了解生活的艺术家的资格去选择大自然的精神，而使它和自己的精神融合起来。这是一切中国文人所共持刀态度。——林语堂《生活的艺术》 10、衰老最大的悲哀不是身体衰弱，而是心灵的冷漠。——林语堂《生活的艺术》 11、一个真正的旅行家必是一个流浪者，经历着流浪者的快乐、诱惑，和探险意念。旅行必须流浪式，否则便不成其为旅行。旅行的要点在于无责任、无定时、无来往信札、无嚅嚅好问的邻人、无来客和无目的地。一个好的旅行家决不知道他往那里去，更好的甚至不知道从何处而来。他甚至忘却了自己的姓名。——林语堂《生活的艺术》 12、只有快乐的哲学，才是真正深湛的哲学；西方那些严肃的哲学理论，我想还不曾开始了解人生的真义哩。——林语堂《生活的艺术》
小议林语堂的翻译观
摘要：林语堂是一名卓有成就的翻译家，他的翻译观有效地促进了我国译学的发展。本文以林语堂的忠实、通顺和美的标准为指导，来赏析他的译作《声声慢》，揭示其翻译理论在实践中的运用，加深对其翻译观的理解。 关键词：林语堂；《声声慢》；赏析 [中图分类号]：h315.9 [文献标识码]：a [文章编号]：1002-2139(2011)-24-0265-01 一、林语堂的翻译观 林语堂学贯中西，深谙东西方文化，语言学、文学造诣极深，一生致力于“两脚踏东西文化一心评宇宙文章”，写作和翻译了大量文学作品，为传播中国文化、促进中西方文化交流做出了杰出贡献。林语堂一生中发表过不少翻译理论方面的文章，然而最系统最有分量的当数《论翻译》。该文章，是他为吴曙天编选的《翻译论》一书所作的绪论，后来又收入写于1933林氏的《语言学论丛》一书中。 (李晓红，2007，p.82) 在《论翻译》中，林语堂首先提出了“忠实、通顺、美”的翻译标准。林语堂提到，“翻译的标准问题大概包括三方面……，第一是忠实标准，第二是通顺标准，第三是美的标准。”林语堂还进一步阐述了这三条翻译标准。他提出，“忠实”的程度大致可以分为四等：直译、死译、意译、胡译。关于翻译的“忠实标准”，林氏认为译者所忠实的是乃零字所组者的话意，并表明译者所能达到的忠实是比较的忠实，而不是绝对的忠实。关于翻译的“通顺标准”，林氏认为译者以句为单位，详细体会其意义，将其翻译成有意义的中国话。关于“美的标准”，林氏说道：“翻译于用之外，还有美一方面必须兼顾的，理想的翻译家应当将其工作做一种艺术，以爱艺术之心爱它，以对艺术谨慎不苟之心对它，使翻译成为美术之一种。”(何苏明，2010，p.104) 林语堂将鲁迅的三美扩大为五美，在他看来，“文字有音美，意美，神美，气美，形美。”——“译者或顾其义而忘其神，或得其神而忘其体，决不能把文义，文神，文气，文体及音乐之美完全同时译出。”他在1923 年所撰的《论翻译》一书中着重强调：“对于诗文小说之类，译者不译此书则已，此等书则与运用之外不得不注意于文字之美的问题”。(王明明，2007，p.216) 二、李清照《声声慢》林语堂的英译文赏析 李清照是南宋前期婉约派的代表人物，是中国文学史上最杰出的女词人。她的词婉约清雅，落笔无声，余味悠长，用一个女性敏感而细腻的笔触描景怀，平中见奇，使她的词千百年来至今仍脍炙人口，广为流传。《声声慢》一词一题“秋情”，为李清照晚年所作名篇之一。时值外敌入侵，家破人亡，伤国，悲夫，愁己之情抑郁于胸，诗人借词抒怀，将晚年孤苦无依的愁怀尽释笔端，这首词无论遣词造句还是布局谋篇，均见笔力超群，自然率真，毫无斧凿之痕。虽写个人哀愁，但笔力凌厉，把那种排山倒海的“愁”，表现的铿锵有力，“婉”中“劲”来。词为双调（片，阕），八句，上下片各五仄韵。其音乐性强，善用叠字，形象生动，读起来朗朗上口，极富美感。 首先看词牌名：《声声慢》。 原词：声声慢/ 林译：forlorn 对大多数词作来说, 词牌与音乐或词中的内容关系并不大, 词牌在一般意义上不过是表明作者是依哪一种现成的曲谱进行填词而已。“慢”有篇幅较长、语言节奏舒缓、韵脚间隔较大等特点。但,《声声慢》确属例外。词中不过短短20 多字, 却含不少齐齿音和舌尖音, 它们相互交叠, 浅吟低唱。这是词人有意为之, 用这样的声调来诉说自己内心的惆怅。由此可见, 这一词牌不仅关系着词的节奏, 而且还关系着词的内容。此处的“慢”不是指调之长短, 而是指词节奏之快慢。(周舟，2007，p.84) 林语堂将其译为“forlorn”，通过题目就奠定了全词忧伤、凄凉的基调，仿佛浮现出女词人在凄风苦雨中孤苦无依，满目愁容的萧瑟画面。 原词：寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。