论优美与崇高的特征和区别

优美与崇高的含义

优美作为美的最普遍的表现形态，是实践主体与实践客体的和谐统一，是对人的本质力量的肯定，其蕴含的理性内容上呈现为合目的性(善)，与合规律性(真)的感性显现。崇高指在审美实践中，主体与客体处于矛盾冲突中，并且主体被客体暂时性的压倒，经过尖锐的矛盾斗争，实现主客体的统一，显示实践主体巨大的力量所体现出的美。

英国18世纪著名美学家博克在他的《论崇高与美两种观念的根源》一书中，对美的特性进行了感官性的分析，而他的分析恰切地说是对狭义的美——优美特性的分析：“就大体说，美的性质，因为只是些通过感官来接受的性质，有下列几种：第一，比较小；其次，光滑；第三，各部分见出变化；但是第四，这些部分不露棱角，彼此像熔成一片；第五，身材娇弱，不是突出地现出孔武有力的样子；第六，颜色鲜明，但不强烈刺眼；第七，如果有刺眼的颜色，也要配上其它颜色，使它在变化中得到冲淡。”尽管博克的描述带上了鲜明的经验主义色彩，但在其所阐释的优美情态中包含着优美的一些基本特性，如小巧、柔和、协调、均衡等。大致说来，优美的特点可以从以下几个方面加以认识：

从形态上来说，优美的特点是小而巧。“小”是相对于“大”而言，侧重于优美对象的形体。一般说来，优美对象不应该是粗大笨重的，而应是小而轻巧的，所以，优美常与小桥流水的自然景观和小巧玲珑的外形特征联系在一起。崇山峻岭的雄、险、奇、崛与盆景艺术的奇思巧构，雄伟壮丽的历史建筑或金字塔式的伟观与奇思巧构的微缩景观，显然，后者给我们的感受通常是秀雅的、优美的。

从色彩上来说，优美的特点是鲜明而不刺激。优美对象的色彩比较鲜明，但不强烈，不炫人眼目，各种颜色搭配协调，没有过艳过浓的色调。

从动势上来说，优美的特点是偏于静态，变化起伏不大，运动形式是舒缓的，轻盈的。从本质来看，优美都具有趋向于静的特点，既是一种“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”的动中之静，也是一种“竹喧归浣女，莲动下渔舟”的静中之动。

从质地上来说，优美的特点是柔和而富韧性的，婀娜多姿、轻柔婉转。以线条为例，”美必须避开直线条，然而又必须缓慢地偏离直线”，形成弧形或波浪形曲线，如依依杨柳，细波微澜，或如司空图在《诗品》中所说“如月之曙，如气之秋”或如“杳霭流玉，悠悠花香”。优美因其质地而呈现出典型的柔和美。

从境界上来说，优美的特点是和谐而不是冲突。优美的对象，不论是自然形式还是社会实践，都已消除了构成方式上、运动态势上的对立性和异已性，处于一种和谐稳定的关系之中，形成整体和谐感。正如朗吉弩斯所说：“人体要靠四肢五官的配合才能显得美，整体中任何一部分如果割裂开来孤立看待，是没有什么引人注意的；但是所有各部分综合在一起，就形成一个完美的整体。”所表现出来的远近、大小、整体、部分、动静形成的正是适性顺性的优美境界。优美的和谐，既是内在矛盾的消融化解，也是主体客体的协调一致。

从气韵上来说，优美的特点是平淡而隽永。对于人生而言，这是一种最深沉最平和的快乐，因为它不是寄情山水、遁世寂灭的空茫，而是一种历尽人世浮沉后的沉潜，是一种祸福皆空、悲欢双离的悠然，是一种生命意趣更深刻的领悟，因而也是一种精神栖息、心灵自由和情感满足。优美的神韵是平和而又悠悠无尽的，是柔和而有张力的。

无论是自然界、社会生活中的崇高，还是艺术反映的崇高，归根结底都是人的精神人格的崇高显现或象征，是人作为社会实践主体在超越巨大形式过程中表现的人格力量、宽广胸怀和博大仁爱的道德情操，它具有这样一些美学特征：所谓博大，是指崇高表现为这样一种精神：无私无畏，胸怀宽广，不念一己之利，不计一己之私，无偏狭之见，无短视之举，而是以天下为己任，忧乐系于天下，使人的日常行为溢出个体生存本能而具有人类生存实践的普遍性特质，能产生功在当代，利被天下，惠及后世的价值。这种博大胸襟，必然在行为上以符合事物客观规律，顺应历史发展趋势为前提，无论是深远高迈之举，还是琐细平凡之为，都有着与进步人类的整体利益和共同追求吻合一致的合理性，此其正义性的一面。

所谓正义性，就是对是非善恶的去从选择明确而坚定，非者抑之，是者扬之，恶者弃之，善者从之，就是“义”。义所当为，虽死必为；义所不当为，虽死不为，这就是崇高应有的正义性。大禹治水，三十而未娶，三过家门而不入；范仲淹“居庙堂之高，则忧其民；处江湖之远，则忧其君”，发出“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的肺腑之声；为了免除子孙的苦难，无数先烈“愿把牢底坐穿”，等等，都是博大之举、正义之为。正是这种博大与正义，使人类对自己充满了永恒的乐观主义。从这个意义上说，博大性与正义性恰恰是崇高的神髓，是走向崇高不可或缺的内在基质。

崇高强烈地显示出主体在对立冲突中的坚定性与刚强性。

人类生存活动本质上是一种改造现实，创造宜人环境的冲突抗争的艰巨过程，崇高的事物尤其与严酷斗争的艰难曲折结下了生死结，真假、是非、善恶、美丑的对立冲突伴随过程的始终。社会生活中凡是有崇高品质的伟大人物，大都具有不为社会落后腐朽势力所屈服的坚毅性格和斗争精神，在任何险恶事件和严重冲突面前，始终表现出处变不惊、临难不苟、一往无前、矢志不渝的精神。远古先民借神话幻想表达着征服自然的企望与努力，相传鲧曾窃天帝之息壤，以堙洪水，不幸招祸，被压杀于羽山，陈尸三年居然不腐，不仅死不瞑目，其腹中竟跳出禹来，承其未遂之志，继续治水。崇高的这种坚定性和刚

强性，在艺术中得到充分表现。埃斯库罗斯《被缚的普罗米修斯》将普罗米修斯塑造成了不畏强暴，不怕牺牲敢于斗争的伟大之神，被誉为“哲学的日历中最高尚的圣者和殉道者”，再如斯巴达克斯、浮士德、巴威尔、保尔?柯察金、江姐等都是通过矛盾对立中的尖锐冲突和严酷斗争来塑造的，显示出力量的巨大，道德的高尚。黑格尔说：“人格的伟大和刚强只有借矛盾对立的伟大和刚强才能衡量出来，心灵从这对立矛盾中挣扎出来，才使自己回。

优美与崇高

1．优美的概念、特点及本质特征

优美，又称秀美，它是美的最一般的形态。狭义的美，指的就是优美。中国美学史上，将其称为“阴柔之美”，这是一种优雅之美、柔媚之美。从审美属性上看，优美主要具有绮丽、典雅、含蓄、秀丽、纤柔、婉约等特色。

在审美类型中，优美通常是指一种单纯的美、常态的美。从根本上讲，优美的本质就在于审美主体与审美客体之间的和谐统一。优美的核心之所以是和谐，其实质就在于它体现出主体和客体的和谐统一，体现出内容与形式的和谐统一，也体现出理智与情感的和谐统一。优美的本质就在于人的本质力量与客体的和谐统一，并且在对象世界中得到感性的显现。优美引起的审美感受是一种单纯的、平静的愉悦感。

2．崇高的概念、特点及本质特征

崇高，又称为壮美，就是一种雄壮的美、刚性的美。中国美学史上，将其称为“阳刚之美”。从审美属性上看，崇高主要具有宏伟、雄浑、壮阔、豪放、劲见、奇特的特点。

在审美类型中，崇高的基本特征是突出了主体与客体、人与自然、感性与理性的对立冲突。崇高的本质在于人的本质力量与客体之间处于尖锐对立与严峻冲突。客体企图以巨大的气势和力量压倒主体，主体在严峻冲突中更加激发自身的本质力量与之抗争，最终战胜与征服客体，使人的本质力量得到比在优美事物中更加充分的显现。崇高的核心在于“冲突”。崇高体现在主客体矛盾冲突中，经过尖锐激烈的对立，主体战胜客体并且终于从痛感转化为快感。审美主体所受到的挑战越严重，遇到的冲突越激烈，斗争的历程越险恶，就越能激发和显示人类自身的本质力量，也就越能令人感到崇高。

3．在审美实践中可以从哪些方面认识优美与崇高的区别

第一、空间上的小与大。优美的事物一般体积较小、规模较小，风景秀丽的小丘，清澈见底的小溪，啾啾鸣叫的燕雀，风中摇曳的小花等等。而崇高的事物一般体积巨大、气势宏伟，一望无际的大海，耸入云霄的高山，飞流直下三千尺的瀑布，轻舟已过万重山的三峡等等。

第二，时间上的慢与疾。缓慢与疾速，优美的事物是舒缓的、平稳的、趋于静态的，崇高的事物则是疾速的、奔腾的、趋于动态的。如《维纳斯》雕像恬静典雅，宁静安详，体现出一种静态的优美；《拉奥孔》雕像表现了父子三人被巨蟒紧缠，濒临死亡前那一瞬间的竭力挣扎，以静示动，寓动于静，展现出一种动态的崇高美。

第三，形式上的柔与刚。优美的事物一般符合对称与均衡、比例与匀称、节奏与韵律等等形式美法则，多曲线不露棱角，多圆形不显生硬，颜色鲜明而不强烈，声音柔和而不刺耳。优美的艺术作品往往情感细腻、形式精美，如奥地利著名作曲家约翰?施特劳斯的《蓝色多瑙河圆舞曲》。崇高的事物却常常有意地突破或违背对称、均衡、节奏、比例等形式美法则，各个部分很不协调，显得突兀、怪诞、凶猛，甚至有意包含一些丑的因素，让人首先压抑、不快、畏惧、痛苦，然后才提升转化为一种独特的审美快感。如苏联作曲家肖斯塔科维奇的《列宁格勒交响曲》。

第四，力量上的弱与强。优美的事物不呈现主体和客体激烈的矛盾冲突，主要表现主客体双方的平衡、统一、和谐、安宁，强调力量的平衡和稳定，追求一种阴柔之美。崇高的事物则体现出主体与客体之间的尖锐对立和严重冲突，充满了动荡与斗争，强调力量巨大与气势磅礴，追求一种阳刚之美。元代作家马致远的《天净沙?秋思》，短小简练、构思巧妙，具有阴柔之美；而北宋苏轼的名作《念奴娇?大江东去》，则抑扬顿错、气势磅礴，具有崇高之美。

4.优美与崇高的辩证统一

康德认为，优美的对象和崇高的对象，虽然都令人愉快，但愉快的方式和性质却完全不同。康德承认崇高和优美在对象上是迥然不同的。崇高的对象庞大有力，给人以强烈的印象，如高大的橡树，寂静的阴影、幽深的夜空等。优美的对象则小巧精细，如多姿的花坛，低矮的荆棘？精心修建的树木等。康德将崇高的对象特征归纳喂三点，分别是：高大，朴素单纯，极高或极深。其中极高给人印象是伴随着欣赏的赞叹，极深给人的印象是夹杂着战栗和恐惧，崇高所唤起的情感是令人激动。康德同时还缉拿嘎优美的对象特征归纳为两点，即小巧和漂亮繁饰。而优美多唤起的情感则是令人陶醉。康德认为体验崇高常常能又适当的强度，故主体感受崇高必须具有感受崇高的能力，优美亦然。主体感受优美必须具有感受优美的能力，着就是说，感受崇高和优美的人必须自身充满崇高或优美的情调。一般说来，充满崇高赶的人往往神情严肃，有时凝然不动，令人惊异；而充满优美感的人则常常在眼神中流露初快可的光芒，笑口常开。事实上，自身是优美的人也常常喜好崇高的对象，

反之亦然，如女人对男性风采的兴趣和男人对女性魅力的钟爱。

在《观察》的第二章，康德对人的崇高和优美的特性进行了区别和浅析，并从知性原则和道德品质及其相互关系钟浅析审美价值以及刚柔相济的原则。他把知性和德行等人的活动和行为也放在审美的范围内进行考察，在理论上是成立的。应该说，任何对象都可以从审美的角度作出评价，指出其审美的价值或负价值。康德在具体分析中，特别是在对不同气质类型的人的美感和崇高感的讨论中，时常有将人的崇高和优美的特征与人对崇高和优美的趣味特征混为一谈的倾向，即没有将人自身的审美价值与审美倾向之间的关系明确区分开来。应该说，两者是有密切联系的，但在逻辑上，却又是两个截然不同的问题。

康德把人的心灵表现及其行为作为人的审美特征进行分析，认为知性的整体作为人的理性能力，是伟大的、崇高的、勇敢、真诚、正直无私地勤于职守，这些高尚的品质是崇高的，崇高的性质引起人们的敬意。狡黠、谨慎、玩笑、恭维和精细和气这些细致微末、文雅的行为则是优美的，优美的性质则惹人喜爱。

康德还将人的外在形象引起崇高和美的两种感受区分开来，并将审美于非审美的质的区分于量的限度联系起来理解，这与崇高的三分原则是一致的。崇高与优美是并列的，而不是对立的，同时又是有着量的限度的。当浪漫的“崇高或美超越了公认的限度时”，就会变得怪诞或细琐。这就是所谓的物极必反，由量的超越极限带来质的差异。

康德还从悲剧和喜剧的角度讨论了崇高和优美。康德认为；“在悲剧中，展现在我们面前的是为他人的利益而作出的伟大的自我牺牲精神，以及危难之中的英勇果决和经得起考验得忠诚。”悲剧中的爱情虽然很悲惨，但能让人在深厚的敬意中激起同情，在不涉及实际厉害的情况下打动公正善良的心灵。而喜剧，康德认为是“幼稚的狡计”和“有趣的笑闹”，以及善于从任何事态中脱身的诙谐家上上当的可笑。这显然是一种优美。喜剧中的爱情并不感伤忧郁，而是从容自如的。他还认为喜剧在一定程度上可使美与高尚结合，这里可见崇高三分起了作用。因与喜剧结合和崇高显然是壮丽的成分，而不是恐怖的成分，这就很自然涉及刚柔相济的思想。

崇高只有与美感相互渗透，才能增强和持久。因为“崇高使心灵的力量变得紧张，因而也易于使其疲劳”崇高应与优美相伴随，才能张驰有致。“强烈的感染力只有与更加轻松的内容加以对比，才能生生不息。”

优美往往给人一种崇高的感觉，而崇高又常常使之优美，两者相互体现，将世间事物的美好充分展现出来。

5.在生活领域的崇高

在社会生活里，崇高直接通过人类为了创作美好生活而进行的实践活动来表现。在这一领域，崇高就是指人的伟大。人的伟大包括人类力量的巨大和人的精神品质的高尚两个方面。人类在与自然进行斗争中所表现出的征服自然、改造自然的巨大智慧和力量，能够使人感到自豪，产生崇高感；人类在同人类自身存在的不良品质进行斗争中表现出的战胜丑与恶现象、保持和发扬良好品质的坚强毅力和顽强意志，能够使人产生敬佩、尊崇之情，产生崇高感。前者主要是体现实践主体的巨大智慧力量，更多地展现主体要征服和掌握客体的矛盾冲突状态。后者主要是体现实践主体的伦理道德力量。前者是人在创造物质文明方面体现的崇高，后者是人在创造精神文明方面体现的崇高。二者的共同之处在于，它们都必须通过在矛盾激化状态中社会正义力量与非正义力量的激烈冲突得到表现。

社会进步不是轻易实现的，需要经过反复曲折的斗争，付出巨大的努力，才能最后取得胜利。正是在这种反复艰苦的斗争中，先进的社会力量才能显示出巨大的潜力和崇高的精神品质。有时，这种崇高表现为英雄人物英勇牺牲（或遭受不幸）的悲壮美，有时表现为历尽艰难、最终胜利的雄壮美。

所以，我们说，社会生活中的崇高的特点表现为在严重的实践斗争中所显示的物质力量和精神力量。比如在战斗激烈的战场上、在巨大工程的宏伟施工现场、在人们为了实现进步理想而克服千难万险的奋斗经历中显示出的人类的顽强拼搏精神和巨大力量，在捞取个人利益还是牺牲个人利益（保全集体利益）、接受诱惑丧失人格还是抗拒诱惑时刻自律等激烈矛盾冲突中优秀品质战胜不良品质所显示的人格力量等。由于矛盾的激化，使斗争显得更为激烈、惊人、艰苦，人物在这种矛盾激化状态下的实践活动更能显示出伟大的力量。这与人物在矛盾处于相对静止、均衡状态下体现的柔和、优美迥然不同。

总之，在社会生活中崇高的事物是美的升华、是美在严重斗争中的一种特殊表现形式，崇高和优美都是人们的审美对象，但崇高对于提高人们的精神境界，鼓舞人们在实践斗争中的信心和勇气，具有更为重要的意义。

3.在自然领域的崇高

自然领域的崇高表现为自然事物的巨大体积、力量以及粗犷不羁的形式等。

和一切自然美一样，自然领域的崇高美的根源也是社会实践。人类在自然事物中能够反观自身的伟大，才能对自然事物产生崇高感。自然事物能够成为崇高的对象，都是因为在它们的自然特征中体现了人的力量或崇高品质。如澎崇山峻岭。或断崖峡谷等等，它们之所以是崇高的，就在于人们在长期的生活实践中，逐步了解、掌握了它们，改变了它们与人类的客观关系，才逐渐成为人类欣赏的崇高对象。此外，有时某些自然特征与人的某些崇高品质具有相似性，也会使人产生崇高感。

如直泻而下的瀑布，惊滔拍岸的大海，拔地而起的高山等，这些大自然的惊人景象，都具有崇高对象的自然特点。但是崇高对象仅仅有这些自然的特点，还不能构成崇高对象。当人类实践还没征服和掌握这些自然对象时，这些自然对象作为人类异己的、令人恐怖的对象与人类相对立，是不能引起人的崇高感的。只有当人类的实践发展到能够征服和掌握这些自然对象时，才能成为人类欣赏的崇高对象。崇高的对象虽为人们所征服，但它是以巨大的体积和似乎不可抗拒的力量与人类抗争，因而能引起人们的惊叹和崇高的情感。

另一方面，自然领域的崇高根源虽不在于自然对象的本身属性，但是自然对象能够引起人的崇高感，却离不开自然事物本身的形式特征。只有当自然事物具有一定的自然形式特征时，才会引起我们的崇高感。巨大体积和力量以及粗犷不羁的形式等，都对形成崇高的对象起积极的作用。

7.在艺术中的崇高

艺术中的崇高是对现实中的崇高的真实、集中的表现。在艺术作品中，艺术家通过突出自然事物的崇高特征，使自然领域的崇高得到更为鲜明、生动的体现；通过塑造典型环境中的典型人物使社会生活中的崇高更具有历史真实性、更加感人。正如我们在前面艺术美一章里指出的：艺术美来源于生活，又高于生活，是对生活能动的、创造性的反映。崇高的艺术作品是我们经常欣赏的艺术对象，它具有极大的感染力和净化作用。

8．崇高的根源

崇高的根源是社会实践。社会生活中的崇高是通过人征服自然、改造社会的重大而艰巨的实践体现出来的，直接来源于社会实践中的伟大斗争。自然界的崇高根源于人类认识自然、征服自然和改造自然的伟大力量。自然对象的巨大体积和力量及粗犷不羁的形式不是产生崇高的根源，但对形成崇高的对象起积极作用。

9．崇高的审美作用

崇高美具有深厚的精神内涵和明显的伦理道德性质，是一种充满阳刚之气和正义力量的美。崇高美集中体现了人类对创造美好生活的热望、对美好品质与情操的追求。因此，崇高美具有十分积极的审美意义，主要包括：1）激发自强不息的民族精神，推动社会进步。大力创造和宣传崇高美，经常用崇高的事物和艺术作品熏陶青少年和广大群众，能够激发民族精神，有利于唤起人们的创造热情，有利于培养良好的社会道德风尚，有利于物质文明和精神文明的建设事业的迅速发展。

2）鼓舞人生，激励人们奋发向上。对崇高美的欣赏，能够使欣赏者从崇高对象中获得力量，振奋精神，开阔胸怀，增强勇气，有助于人们克服消沉、低落情绪。此外，崇高不仅激发人的力量，而且有助于人们净化精神世界，使人感觉到高临在平庸与渺小之上，促使人与卑鄙、丑恶事物作斗争，自觉加强道德修养，培养高尚的情操，树立正确的人生理想，从而创造充实、美好、愉快的人生。

10．美学史上关于“崇高”的主要论述

中国古典美学史上没有“崇高”这一名称，而是把崇高称作“大”和“阳刚之美”、“壮美”。有关论述简要概括如下：1）孔子、孟子、庄子都有对“大”的论述，虽然其具体含义与认识有区别，但有一点是基本相同的，即“大”是一种天与地般的壮美，是人的美的一种伟大、崇高境界。

2）清代学者姚鼐把崇高称为“阳刚之美”，与“阴柔之美”相对应，对后世影响较大。他描述说：“其得于阳与刚之美者，则其文如霆、如电、如长风之出谷，如崇山峻崖，如决大川，如奔骐骥；其光也，如杲日，如火，如金缪铁；其于人也，如冯高远望，如君而朝万众，如鼓万勇士而战之”。

3）近代学者王国维，在论及优美的同时，明确地把“壮美”与其相对应。

西方美学史上对崇高的论述较多。在他们的著作中，常常把“崇高”排除在“美”的范畴之外，而将“崇高”当作与“美”有关的另一范畴进行对比研究和分析。实际上，他们重点论述的美，主要指我们今天所讲的“优美”，故而“崇高在美之外”。今天我们把崇高作为美的另一种类型，使之与“优美”构成一对美学范畴。但在主教材和下面的论述中，我们仍按照原作者的论述，把美和崇高进行对比介绍，同学们要注意这里的“美”的具体含义。

西方美学理论中关于崇高的、具有代表性的观点有：

1）古罗马时期的朗加纳斯（公元213－273）最早在《论崇高》一书中提出“崇高”这一范畴。该书从修辞学角度论述了文章修辞达到崇高风格的本源和五个条件：一是庄严伟大的思想；二是强烈激越的情感；三是运用藻饰的技术；四是高雅的措辞；五是整体结构的堂皇和卓越。他认为崇高的美学特征是庄严、伟大、堂皇、卓越，即不平凡。他说：“一般说来，我们可以认为永远使人喜爱而且使一切读者喜爱的文辞就是真正高尚和崇高的。”真正崇高的文辞，是可以产生激昂慷慨、快乐与自豪的。这在美学史上具有划时代的意义。

2）十八世纪英国经验主义者博克，详细研究了崇高与美的不同特点。他认为人的所有情感都可以归结为两大类，这就

是自我保全和相互交往。属于相互交往的一类感情主要与爱联系在一起，所产生的是积极的快感，这就是美的起源，凡能产生这种积极快感的东西，就是美（优美）的。属于自我保全的一类情感，主要是与危险和痛苦相关。它不能产生积极快感，相反，到会引起一种明显的痛苦和恐惧的感觉，但是，当经历了危险和痛苦之后，随着危险和痛苦的消失，也会产生一种愉悦。这种愉悦是由痛感转化而来的，这就是崇高感的起源，产生这种情感的东西就被称为崇高的东西。

因此，博克认为崇高而伟大的对象引起我们的惊讶情绪，并带有某种程度的痛苦和恐怖之感。但不是随便哪一种使人产生痛苦或恐怖之感的事物都是崇高的，只有当危险或痛苦与人隔着一定距离，不能加害于人，从而使人的痛苦和恐怖能够较快地消失，并从自己战胜、经历恐惧感中获得喜悦的时候，才能产生崇高感。（结合电视录像教材举例来理解。）3）康德对崇高问题做了深入细致的研究，他的崇高理论影响非常大，在美学史上占有非常重要的地位。康德认为崇高的特征是“无形式”，即对象的形式无规律、无限制或无限大。而美的形式是有规律、有限制的。

康德在《判断力批判》的《崇高分析中》说：“它们（指自然里的崇高现象）却更多地是在它们的大混乱或狂野、极不规则的无秩序或荒芜里激引起崇高的概念，只有它们同时让我们见到伟大和力量。”康德认为，美的想象力与知性的和谐统一，产生比较安宁平静的审美愉悦。崇高则是想象力与理性互相矛盾的斗争，产生比较激动、震荡地审美感受。崇高感是由痛感转化而来的，它是一种能间接产生的愉悦。

康德把崇高分为两种，一种是数学的崇高，一种是力学的崇高。数学的崇高是指对象的体积和数量无限大，超出人们的感官所能把握的限度。但是审美有一个饱含点，是感官所能掌握的极限，如果对象的体积超过了这个极限，我们的想象力就不再把它作为一个整体来把握了，但我们的理性却要求见到对象的整体。虽然想象力不能超出极限，对象不能作为一个整体来把握，理性却要求作为一个整体来思维。因此，崇高只是理性功能弥补感性功能（想象力）不足的一种动人的愉悦。

力学的崇高表现为一种力量上的无比威力，如“高耸而下垂威胁着人的断岩，天边层层堆叠的乌云里面挟着闪电与雷鸣，火山在狂暴肆虐中，飓风带者它摧毁了的荒墟，无边无界的海洋，怒涛狂啸着，一个洪流的高瀑，诸如此类的景象，在和它们相较量里，我们对它们抗拒的能力显得太渺小了。但是假使我们发现我们自己却是在安全地带，那么，这景象越可怕，就越对我们有吸引力。”这就是说自然的力学崇高，以其巨大的无比的威力作用于人的想象力，想象力无从适应而感到恐惧可怕，因而要求理性概念来战胜它和掌握它，从而发现我自己“是在安全地带”，由想象的恐惧痛感转化为对理性的尊严和勇敢的快感。通过想象力唤起人的伦理道德的精神力量而引起了愉快，这种愉快是对人自己的伦理道德的力量的愉快。所以，崇高的审美判断最接近伦理道德的判断。

康德认为，崇高是人对自己伦理道德的力量、尊严的胜利的喜悦，是与理性观念直接相联系的，因此，必须有众多的“理性观念”和一定的文化修养，才能对崇高进行欣赏。欣赏崇高需要有更多的主观条件，因此，崇高比美更具有主观性。“所以那对于自然界里的崇高的感觉就是对于自己本身使命的崇敬，而经由某一种暗换赋予了－－自然界的对象”。这就是说，自然对象本身没有崇高的性质，是我们通过“暗换赋予”了自然界的。这说明康德的崇高观完全是主观唯心主义的。

4）黑格尔从客观唯心主义出发，认为崇高就是绝对理念大于感性形式。他认为，美是理念的感性显现，崇高则是理念大于或压倒形式。美和崇高都以理念为内容，以感性表现为形式，不过这两种表现形式不同而已。在美里理念渗透在外在的感性的现实里，成为外在现实的内在生命，使内外两方面相互配合，相互渗透，成为和谐的统一体。崇高则相反，理念大于或压倒感性的表现形式，理念内容不能在外在事物里显现出来，而是溢出事物之外。

尽管黑格尔对崇高的观点是带有明显客观唯心主义哲学色彩的，但他抓住了美与崇高的内在联系。

5）车尔尼雪夫斯基认为，崇高是“一件事物较之与它相比的一起事物要巨大的多，那便是崇高。”“一件东西在量上大大超过我们拿来和它相比的东西，那便是超过的东西；一种现象较之我们拿来与之相比的其他现象都强有力的多，那便是崇高的现象。”“更大得多，更强得多－－这就是崇高的显著特点。”车尔尼雪夫斯基关于崇高的定义，强调了崇高在客观事物本身，而不是观念或“无限”所引起的。他认为崇高的东西的特点就是比其他一切事物都要巨大得多，强有力得多。这一定义只片面地从“形体的量”上分析了崇高的特点，而忽略了崇高美的内容，忽略了事物与人类的社会实践的关系，因而这一定义显得十分空泛、缺乏体现崇高美的实质的具体内容。

浅谈崇高与优美的审美形态及其审美特征

浅谈崇高与优美的审美形态及其审美特征 内容摘要：美的现象的审美形态是多种多样的，在美学史上,很早就有人注意了崇高与优美的不同。人们对崇高和优美的历史探讨时怎样的呢？崇高和优美又具有哪些审美特征呢？它们之间存在着怎样的区别与联系呢？优美作为美的一般形态，侧重于展示客体与主体在实践中经由矛盾对立达到统一、平衡、和谐的状态。崇高更多地展示着主体和客体在现阶段相冲突和对立的状态；并且在这一对立的冲突中，显示出客体和主体相统一的历史必然性。 关键词：崇高优美内涵历史探讨审美特征区别 一、概述崇高与优美的内涵 崇高是西方美学的基本形态之一。它的基本内涵是：人的本质力量在经过巨大的已己力量的压抑、排斥、震撼之后，最终通过人生实践尤其是审美实践活动而得到全面的高扬和完整的体现。也可以说，崇高是一种通过人生实践和审美活动在真善美与假恶丑的对立冲突中重建起来的具有肯定性价值内涵的审美形态。优美在西方美学中是与崇高既相反又相成的基本的审美形态，同样具有肯定的价值内涵。优美是理性内容与感性形式、理想与现实。个体与社会及自然、自由与自在、主观的合目的性与客观的和规律性的和谐统一。概而言之，优美是理想人生境界与人生实践完满统一的现实呈现和展示。 二、崇高与优美的历史探讨 在西方美学史中，柏拉图在《文艺对话集》中最早明确谈到了“崇高”。一般认为是朗基努斯的《论崇高》第一次较为明确地把崇高和优美作为两种可以并列对举的美加以概述。在西方美学史上第一个把崇高与美严格区别开来的，是英国的经经验主义哲学家--博克。他在《崇高与美》一文中提出，崇高感情的根源是“自我保全的冲动”。康德从博克的提法中引申出崇高与美的最重要的内在区别。康德在《判断力批判》中说：“崇高不存于自然界的任何物内，而是内在于我们的心里”他强调人类本身的伟大，但没有把人类本质力量理解为物质生产实践，而将它归结为心灵的理性。在康德之后，席勒和黑格尔等几位西方美学家分别对崇高作了进一步研究。在我国，李泽厚在《批判哲学的批判》的结尾如此概括过崇高的内涵：“崇高的基础不在自然，也不在心灵，而是在社会斗争的伟大实践中。所以，伟大的艺术作品经常以崇高为美学表征，即以体现复杂激烈的社会斗争为基础和为特色的。先进战士、亿万人民的斗争，勇往直前，前仆后继，不屈不挠，英勇牺牲，正是艺术要表现的崇高。自然美的崇高，则是由于人类社会实践将它们征服之后，对观赏来说成为唤起激情的对象。” 在中外美学史上，最初有关美的本质和特性的探讨，大体上指的都是优美。英国美学家博克认为：“优美这个观念和美没有多大区别” ，主要是从对象的物性特征以及对相对于人的圣经刺激的角度入手，来论述优美。康德则从对象给人的快感、内在情感、想象等角度分析优美。在康德之后，席勒认为：“美可以同时期待产生松弛和紧张的作用。松弛的作用可以使感性冲动和行事冲动各自安分守己，紧张的作用可以使两种冲动都保持其力量”。他认为，优美是一种动态美，它是精神在感性自然中最充分地得到表现，并给人以最适合感官要求的审美享受的那种美。它更多表现在女性身上。 三、崇高与优美的审美特征及其比较研究

尔雅通识课美的历程 美学导论

已完成 1 《红楼梦》中“两弯似蹙非蹙罥烟眉，一双似喜非喜含情目”形容的是谁（）?A、贾宝玉 ?B、薛宝钗 ?C、林黛玉 ?D、王熙凤 我的答案：C 2 《4' 33''》是哪位音乐家的作品（） ?A、约翰·斯特劳斯 ?B、约翰·凯奇 ?C、尼古拉斯·凯奇 ?D、皮埃尔·布列兹 我的答案：B 3 “审美麻木化”就是指对“审美现象”的麻木，对“审美对象”的非关注。（）我的答案：√ 已完成 1 “事必常饱，然后求美；衣必常暖，然后求丽”，这句话出自（）。 ?A、孟子 ?B、孔子 ?C、荀子 ?D、墨子 我的答案：D

2 按需求层次理论，下面哪一项不属于“匮乏需求”（）?A、生理需求 ?B、安全需求 ?C、尊重需求 ?D、自我实现需求 我的答案：D 3 哪位心理学家提出了人的需求层次的“金字塔”理论（）?A、佛洛依德 ?B、荣格 ?C、马斯洛 ?D、拉康 我的答案：C 4 《向日葵》是着名画家莫奈的作品。（） 我的答案：× 5 审美需求属于B需求，即“存在需求”。（） 我的答案：× 已完成 1 审美当中最高的境界是什么（） ?A、养心 ?B、养身 ?C、养眼

?D、养神 我的答案：D 2 审美最主要的器官是什么（） ?A、味觉 ?B、触觉 ?C、视听 ?D、动觉 我的答案：C 3 以下哪部电影不是张艺谋的作品（） ?A、《英雄》 ?B、《红高粱》 ?C、《活着》 ?D、《卧虎藏龙》 我的答案：D 4 《美学散步》是美学家宗白华先生的美学论文集。（）我的答案：√ 5 审美不属于人类心理的高峰体验。（） 我的答案：× 已完成 1 下面哪一项不属于世界三大菜系之一（） ?A、中国菜系 ?B、法国菜系

第二章工程的本质与特征

第二章工程的本质与特征 一、工程的本质 工程的本质可以被理解为，工程是围绕着一个新的存在物的各种工程要素的集成过程、集成方式和集成模式的统一。简而言之，工程就是工程要素的集成过程。这种集成方 式和过程是工程与科学和技术相区别的一个本质特点。 工程要素的集成主要包括科技要素与非科技要素，工程是科技要素 和非科技要素的统一体，这两类要素相互作用相互制约，其中科技要素构 成了工程的内核，非科技要素构成了工程的边界，包括资源环境、文化政 治和经济社会等各种要素。 （一）技术要素的集成 1. 从要素的角度，技术是工程的基本组成 技术一般指根据生产实践经验和自然科学原理而发展成的各种 工艺操作方法与技能，运用这些方法和技能所创造的一些产品，比如机器、硬件或工具器皿等等通常也可以叫做技术。一项工程活动中，往往包含了多种技术，或者说，若干技术的组合便构成了工程的基本状态，技术是工程活动的基本要素。 技术作为工程的要素具有以下特点：第一，局部性。技术总是工程中的一个子项或个别部分。除了技术之外，工程的实施还受很多非技术因素的影响。第二，多样性。工程中诸多技术有着不同的地位，起着不同的作用，它们之间往往存在着不同的功能。第三，不可分割性。不同的技术作为工程构成的基本单元，在一定的环境条件下，以不可分割的集成形态构成工程整体。 2、从过程的角度，工程是技术的集成和物化 技术能力一旦转化为实际的操作过程、形成新的存在物的时候，就形成了工程。或者说当若干技术从观念形态向实物形态转化时，这就伴随着工程活动。所以，我们说工程总是与“物”的建造联系在一起，它必须要形成新的存在物。 比方说，建筑师在没有实施建筑之前，就已经掌握了足够的建筑技术，一旦当他将图纸、规划付诸实施，进行实际的建筑活动，那么这就是一项工程活动。当我们说生物技术的时候，它往往指的是各种方法、技能的体系，当我们说生物工程的时候，往往指的是通过各种生物技术的集成而构造一个新的存在物（比如一个目的基因片段）的过程。 工程作为技术的集成则具有以下特征：（1）统一性。工程是技术及其相互关联中产生的整体。（2）协同性。（结构元素各自之间的协调、协作形成拉动效应，推动事物共同前进，对事物双方或多方而言，协同的结果使个个获益，整体加强，共同发展。导致事物向积极方向发展。）工程至少是由两个或两个以上的技术复合而成，不同技术之间具有相互协同关系。（3）相对稳定性。工程都是技术的有序、有效集成，不是简单加合，其结构和功能在一定条件下具有相对稳定性。 （二）非技术要素的集成

壮美与优美差异

浅谈优美与壮美的异同与联系 无我之境，人惟静中得之；有我之境，于由动之静时得之。故一优美一壮美也。 “泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”，“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”，“采菊东篱下，悠然见南山”，“寒波淡淡起，白云悠悠下”；“笔飏飞隼九霄翰，墨倒游鲸百仞澜。剑外云山倾夜雨，巴东雪浪走春湍”，“天风浪浪，海山苍苍。真力弥满，万象在旁”，“北国风光，千里冰封，万里雪飘。望长城内外，惟余莽莽；大河上下，顿失滔滔”。 读完这些诗词，你是否体会到了不同意境的美？ 美是在意志从平常状态进入一种忘乎自我、天人合一的境界时发生的，而要进入这种状态有两种方式：一种是当外界对象完全吸引我们时，我们会自然融入到这种美景之中，与天地合一；另一种是我们自己的意志受到触动，克服欲望的束缚，自发地进入天人合一的状态。这样就产生了两种不同类型的美：优美和壮美。 徐徐清风、潺潺溪流、明媚春光、荷塘月色、湖畔垂柳……优美的东西总是让人流连。 优美，是一种优雅的柔性的偏于静态的美，也称阴柔之美、秀美，它以感性形式的和谐为主，是广义美中的一种最基本的审美形态，是一个历史与逻辑统一、内容与形式融合的审美范畴。 在优美的内涵中，必然和自由、主体与客体之间均处于协调和完善状态。在外在形式上，它呈现为秀丽、妍雅、清新、轻盈、宁静、柔媚、纤巧、飘逸、淡雅、舒缓、圆畅、单纯的美。在审美感受上，优美则给人以温柔、舒适、轻松、愉快和心旷神怡、赏心悦目之感。 舒缓宛转的曲线、悦耳动听的乐音、协调柔和的色彩，以及整齐一律、对称均衡、调和对比、比例匀称等等，都是优美形态的特征。这就决定了优美和谐、协调、一致、均衡、统一的特点。 其得于阳与刚之美者，则其文如霆，如电，如长风之出谷，如崇山峻岭，如决大川，如奔骐骥；其光也，如杲日，如火，如金镠铁；其于人也，如凭高视远，如君而朝万众，如鼓万勇士而战之。 壮美是与优美相比较而存在的美的普遍的常见的另一种形态，是一个和谐、自由的审美范畴。其审美意蕴、情感力度强盛，我国古代文论、画论中称之为“阳刚”，亦称“阳刚美”，是一种雄壮的刚性的偏于动态的美。它具有形体博大厚重的量感和空间宽阔开展的广度。 就像这种场景：我们进入一个很寂寞的地区，在完全无云的天空下，树木和植物在纹丝不动的空气中，没有动物，没有人，没有流水，没有任何活动着的东西，只是最幽静的肃穆。那么，这种环境就等于是一个转入严肃、进入观赏的号召。更高程度的壮美感可以由下面的环境引起：大自然在飙风般的运动中；天色半明不黯，透过山雨欲来的乌云；赤裸裸的、奇形怪状的巨石悬岩，重重叠叠挡住了前面的视线；汹涌的、泡沫四溅的山洪。壮美感就在这种可怖的环境和宁静的心境两者之间的对照中产生。这样通过环境的变化，我们还可以产生程度更强的壮美感。 壮美不同于优美的只是它的表现形态，以雄浑、刚性、壮观、粗糙、怪异、迅疾、巨大为特点，具有宏大、挺利、奔放、雄浑等特性。其外在形式常突破或违背形式美的法则，不含恐惧、压抑的痛感，给人以惊心动魄、振奋精神、开阔心胸、激情荡漾的审美快感。 壮美饱含着、蕴积强盛的力量和磅礴的气势。“积健为雄”，“具备万物，横绝太空”，雄浑的力量蓄积着宇宙间的刚健之气，壮美的气势横贯无边无际的天空。“气蒸云梦泽，波撼岳阳城”，“吴楚东南坼，乾坤日夜浮”，一“蒸”一“撼”，呈现出移天动地的气势；一“坼”一“浮”，展示了浩瀚辽阔的境象。

第九章 技术的本质和结构

第九章技术的本质和结构 第一节技术的本质和特征 一、技术的本质 “天有时、地有气、材有美、工有巧,合此四者然后可以为良。”——《考工记》狄德罗认为，技术是为了同一目的而共同协作完成的各种工具和规则的体系。 美国学者R·B·费希尔认为：“人们使用各种手段来为人类的生存和舒适提供物质对象，这些手段的总和就叫技术。” 认为技术是“满足整个公共需要的物质工具、知识和技能的集合。” “劳动首先是人和自然之间的过程，是人以自身的活动来引起、调整和控制人和自然之间的物质变换的过程。” （一）、技术——人类为满足自身的需要，在实践活动中根据实践经验或科学原理所

创造或发明的各种手段和方式方法的总和，它体现在两个方面：一是技术活动；二是技术成果，包括技术理论、技术工艺与技术产品（物质设备）。 （二）、技术与科学的区别 1、与自然的关系不同 2、目的不同 科学：属于认识范畴，回答“是什么”、“为什么”，建立相应的知识体系 技术：实践范畴，回答“做什么”、“如何做”，建立相应的操作体系 3、可预见性程度不同 科学不可预见，技术可以预见 4、评价标准不同 科学：能否完善科学理论，扩大科学知识的储备 技术：能否生产出新的和更好的产品 （三）、技术的本质是人对自然的能动作用、改造作用

1、人对自然的能动作用即人利用和改造自然，是通过自己的实践活动来实现的，而技术就是人的实践活动所不能缺少的工具、手段和方法。 2、人能动地作用于自然的实践活动，是在理性的指导下进行的有目的的活动，是在改造客观世界中实现主观的目的。 “理性何等强大，就何等狡猾。理性的狡猾总是在于它的间接活动，这种间接活动让对象按照它们本身的性质相互影响，互相作用，它自己并不直接参与这个过程，而只是实现自己的目的。” 3、技术作为人对自然的能动关系，推动着人与自然之间关系的演化，并改变着人自身的自然。 “手的专业化意味着工具的出现，而工具意味着人所特有的活动，意味着人对自然界的具有改造作用的反作用，意味着生产。”“自然科学和哲学一样，直到今天还完全

论崇高

论崇高 崇高作为一个特定的美的范畴，它具有与优美不同的本质特征。美学中所讲的崇高，是一种庄严的美、刚劲的美、雄浑的美，与伟大、壮美的概念有着密切的联系。 1、崇高的本质及其在社会生活与自然界中的体现。崇高感的特点，它作为一种庄严的美和雄浑的美，与优美的区别是非常明显的。崇高与优美一样都是人的本质力量在对象世界的感性显现，崇高与优美的区别就在于优美体现了人的本质力量与客体在对象世界中的和谐统一；崇高则体现了这种本质力量与客体在对象世界中的矛盾冲突的统一。壮美是以力量气势见胜的，属于阳刚美、动态美；优美则以静态的气韵见长，属于阴柔美、静态美。这主要从形态上看崇高与优美的区别。如自然界中的暴风骤雨，崇山峻岭等，都给人以崇高感；而春光明媚，山清水秀却给人以优美感。前者是以力量、气势见胜，后者以神采、气韵见胜，而且优美的事物都具有较强的形式美。它常表现为光滑、清秀、匀称，如长沙的岳麓山，虽然有高有低，但却郁郁葱葱，柔媚清秀，呈现出大自然的秀美。而崇高的事物往往不拘泥于形式美，它常常表现出凹凸不平，不匀称，甚至在形式上有时还表现出几分怪、几分丑。如湖南张家界，石峰挺拔，怪石淋漓，峭壁高耸，显得险峻而又奇特，这就呈现出大自然的壮美。除了在形态上优美与崇高有着明显的区别以外，在美感方面崇高感与优美感也是有着区别的。 优美感侧重于平静和谐的愉悦，得到的是赏心悦目的快乐，即在感受优美的时候，我们的精神是通体愉快的，我们的心境是单纯一致的，我们的感情是松弛舒畅的。而崇高感却是一种比较复杂的情感反映。如在奇峰突兀的悬崖峭壁之间，我们看到百尺飞瀑散发着雷霆般的声响奔腾而下的时候，我们会感到紧张兴奋，有意无意地会感到自己的渺小，觉得对象不可低挡，不敢贸然地接受它。这就是康德所说的“刹时的抗拒”。但这种惊惧的态度只维持一瞬间，我们立刻会发现它让人敬仰、钦佩。因而当我们惊魂刚定时，欣喜会伴随而来，这时就是崇高事物所带来的崇高感。可见崇高感是一种复杂的审美感受，它并不是一开始就是顺受的愉快，而是有惊奇的恐惧的心理因素的加入，中间又会有转折过程。朱光潜在谈到崇高感时曾指出：对象以巨大的体积或雄伟的气魄突然向我们压来，我们首先感到的是势不可挡，因而惊惧，紧接着自卑感就激起自尊感，要把自己提到雄伟的高度而鼓舞、振奋，感到愉快。所以崇高感由一个不愉快转到极高愉快的过程。一个人多受崇高事物的鼓舞，消除鄙俗气，在人格上有所提高。至于优美感是对娇弱对象的同情和宠爱，自始至终都是愉快的。以上是优美与崇高在形态上和美感上的区别。 在美学史上，很早就有人注意到了优美和崇高的区别，在我国先秦美学思想上，把崇高、壮美称之为“大”，如孔子用“大”来概括尧舜的功业，这“大”就是伟大、崇高的意思，他把美的形态分为美、大、圣、神四个等级。他指出：“充实之为美，充足而又光辉为大，大而化之为圣，圣而不可知之为神。”这四个等级逐一递升，但都属于美，以美为基础。他所说的“大”，一般指比美在程度上和范围上更为鲜明、广泛、强烈，是一种辉煌壮观的美，相当于西方所说的崇高美。后来庄子也对美和大作了区别。他认为对于一个统治者来说，他所追求的不应只是有限的事物，应当是无限的事物。他认为，一般所说的美只局限于狭小的范围内，是有限的。而“大”则体现了天地之道，是无限的。庄子把无限美称之为大或大美，实际上他所指的也是一种壮美或崇高美。从以上可见，中国美学从一开始就对优美、崇高美的不同本质有所认识了。在西方最早提出崇高美这个范畴的，是古罗马时期的郎加纳斯，他认为凡是崇高的事物总是使人惊心动魄，其境来之情的奇特的东西，如自然界中的江河大海，火山爆发等。而最早把崇高和美区别开来并加以比较研究的是英国经验派哲学家杨格，他说：“崇高的对象在他们的体积方面是巨大的，而美的对象则比较小。”美必须是平滑、光亮的，伟大的东西则是凹凸不平，奔放不羁的。美必须避开直线条，然而又必须缓慢的偏离直线；而伟大的东西则在许多情况下，

湘教版高中音乐第二单元《优美与壮美》教案

第二单元音乐的美——《优美与壮美》 （南京师范大学实习教师王文君） 【教学对象】：高一学生 【课程类型】：以欣赏为主的音乐欣赏课 【教学目标】： 1.能够乐于欣赏优美和壮美的乐曲。 2.通过欣赏乐曲，学生能够用自己的语言简述优美与壮美的不同风格特点以及能够正确的判断和区别优美和壮美这两种不同音乐美范畴的音乐作品。 【教学重点和难点】： 1.能够用语言表述优美和壮美的音乐要素的特征以及准确的辨析出 音乐作品所属的音乐美范畴（优美或壮美）。 2.知道有时候一首乐曲并非都是一种美的范畴。 【教学用具】：多媒体及钢琴 【教学过程】： 一、导入： 1.进行简短的自我介绍。 2.播放4首乐曲片段（悲剧美、欢乐美、优美、壮美），让学生谈谈这几首乐曲的旋律特点是什么样的以及听完后的感受。 教师总结：不同的音乐元素形成不同的音乐美，不同的音乐美带给我们不同的感受。——引出书P26页的一段文字。 提问：“我们把音乐美分为哪几个基本范畴？”学生可答：“音乐美可以分为优美、壮美、崇高美、欢乐美、悲剧美、喜剧美等六个基本

范畴。” 提问：那优美和壮美都有哪些具体的表现特征呢？ 设计意图：用四首学生较为熟悉的乐曲片段，来引出新课音乐的美的6个范畴。 二、欣赏优美的作品： 1.仔细聆听无伴奏混声合唱曲《牧歌》的片段 提出问题：演唱形式是什么？作曲家是用什么样的手法来表现草原的宽广和辽阔的。 2.带领学生用“lu”哼唱《牧歌》的主题，再次体会属于优美范畴音乐的特征。 3.欣赏全曲，思考优美的乐曲在旋律、节奏、速度与力度上有何特点。 设计意图：通过对比较有优美特点的歌曲仔细分析后，学生可以基本掌握优美的特点。 4.欣赏民族管弦乐队《彩云追月》。着重介绍乐器、演奏形式、特有节奏。(让学生试着跟音乐打节奏) 5.再听辨乐曲《国际歌》，同样让学生听辨类型—壮美。此时自然引入到对壮美的表现特征的分析。 三、欣赏壮美的作品： 1.介绍《国际歌》的创作背景。再把《国际歌》的第一段让学生跟琴演唱一遍，以体会壮美的音乐特征。

崇高与优美的比较

优美与崇高的比较 1．优美的概念、特点及本质特征 优美，又称秀美，它是美的最一般的形态。狭义的美，指的就是优美。中国美学史上，将其称为“阴柔之美”，这是一种优雅之美、柔媚之美。从审美属性上看，优美主要具有绮丽、典雅、含蓄、秀丽、纤柔、婉约等特色。 在审美类型中，优美通常是指一种单纯的美、常态的美。从根本上讲，优美的本质就在于审美主体与审美客体之间的和谐统一。优美的核心之所以是和谐，其实质就在于它体现出主体和客体的和谐统一，体现出内容与形式的和谐统一，也体现出理智与情感的和谐统一。优美的本质就在于人的本质力量与客体的和谐统一，并且在对象世界中得到感性的显现。优美引起的审美感受是一种单纯的、平静的愉悦感。 2．崇高的概念、特点及本质特征 崇高，又称为壮美，就是一种雄壮的美、刚性的美。中国美学史上，将其称为“阳刚之美”。从审美属性上看，崇高主要具有宏伟、雄浑、壮阔、豪放、劲见、奇特的特点。 在审美类型中，崇高的基本特征是突出了主体与客体、人与自然、感性与理性的对立冲突。崇高的本质在于人的本质力量与客体之间处于尖锐对立与严峻冲突。客体企图以巨大的气势和力量压倒主体，主体在严峻冲突中更加激发自身的本质力量与之抗争，最终战胜与征服客体，使人的本质力量得到比在优美事物中更加充分的显现。崇高的核心在于“冲突”。崇高体现在主客体矛盾冲突中，经过尖锐激烈的对立，主体战胜客体并且终于从痛感转化为快感。审美主体所受到的挑战越严重，遇到的冲突越激烈，斗争的历程越险恶，就越能激发和显示人类自身的本质力量，也就越能令人感到崇高。 3．在审美实践中可以从哪些方面认识优美与崇高的区别 第一、空间上的小与大。优美的事物一般体积较小、规模较小，风景秀丽的小丘，清澈见底的小溪，啾啾鸣叫的燕雀，风中摇曳的小花等等。而崇高的事物一般体积巨大、气势宏伟，一望无际的大海，耸入云霄的高山，飞流直下三千尺的瀑布，轻舟已过万重山的三峡等等。 第二，时间上的慢与疾。缓慢与疾速，优美的事物是舒缓的、平稳的、趋于静态的，崇高的事物则是疾速的、奔腾的、趋于动态的。如《维纳斯》雕像恬静典雅，宁静安详，体现出一种静态的优美；《拉奥孔》雕像表现了父子三人被巨蟒紧缠，濒临死亡前那一瞬间的竭力挣扎，以静示动，寓动于静，展现出一种动态的崇高美。 第三，形式上的柔与刚。优美的事物一般符合对称与均衡、比例与匀称、节奏与韵律等等形式美法则，多曲线不露棱角，多圆形不显生硬，颜色鲜明而不强烈，声音柔和而不刺耳。优美的艺术作品往往情感细腻、形式精美，如奥地利著名作曲家约翰〃施特劳斯的《蓝色多瑙河圆舞曲》。崇高的事物却常常有意地突破或违背对称、均衡、节奏、比例等形式美法则，各个部分很不协调，显得突兀、怪诞、凶猛，甚至有意包含一些丑的因素，让人首先压抑、不快、畏惧、痛苦，然后才提升转化为一种独特的审美快感。如苏联作曲家肖斯塔科维奇的《列宁格勒交响曲》。 第四，力量上的弱与强。优美的事物不呈现主体和客体激烈的矛盾冲突，主要表现主客体双方的平衡、统一、和谐、安宁，强调力量的平衡和稳定，追求一种阴柔之美。崇高的事物则体现出主体与客体之间的尖锐对立和严重冲突，充满了动荡与斗争，强调力量巨大与气势磅礴，追求一种阳刚之美。元代作家马致远的《天净沙〃秋思》，短小简练、构思巧妙，具有阴柔之美；而北宋苏轼的名作《念奴娇〃大江东去》，则抑扬顿错、气势磅礴，具有崇高之美。

3美学第三章审美形态试题答案.

美学第三章节试题 一、单项选择题 (本大题共 30小题,每小题 1分,共 30分 24.霍布斯的喜剧主张是( A A. 突然荣耀说 B.预期失望说 C. 生命的机械化 D.心理能量消耗的节省 25.中国古代的“风骨”范畴,类似于现在美学范畴中的( B A. 优美 B.崇高 C. 悲剧 D.喜剧 27.朱自清的《绿》所描绘的梅雨潭:“她轻轻的摆弄着,像跳动的初恋的处女的心;……” 所表现出的风格是( A A. 优美 B.悲壮 C. 滑稽 D.崇高 28.古曲《春江花月夜》所属的审美范畴是( A A. 优美 B.崇高 C. 悲剧 D.喜剧 9. 在西方美学史上,提出“崇高是伟大心灵的回声”的美学家是( B 。 A. 毕达哥拉斯 B. 朗吉诺斯 C. 博克 D.康德 10. 在西方美学史上,主张丑是“近代精神的一种产物”的美学家是( D 。

A. 休谟 B.莱辛 C. 康德 D.李斯托威尔 11. 在西方的喜剧理论中,倡导“心理能量的节省说”的美学家是( D 。 A. 霍布斯 B.康德 C. 柏格森 D.弗洛伊德 23.优美的形象一般表现为(A A .内容与形式互为表里 B.内容比形式重要 C .形式比内容重要 D.形式具有独立的价值 24.波德莱尔的《恶之花》最能体现的艺术倾向是(A A .以丑为美 B.崇美抑丑 C .美丑不分 D.无美无丑 25.悲剧突出地说明了(A A .有限的人生所具有的无限的意义 B.无限的人生所具有的有限的意义 C .现实的人生所具有的历史的意义 D.理想的人生所具有的现实的意义 26.康德与黑格尔的崇高观之间的关系是(B A .康德受到过黑格尔的影响 B.黑格尔受到过康德的影响 C .康德与黑格尔互相影响 D.黑格尔与康德之间互不相干 12.在西方美学史上,最早谈到喜剧问题的是 ( B A .德谟克利特 B.柏拉图 C .亚里士多德 D.苏格拉底

浅谈对美的本质理解

浅谈对美的本质理解 美学中美有很多含义，如优美，审美对象，美得事物，美感的含义等等。关于美的本质问题，以及美起源于什么，尽管两千多年来，今中外的哲学家、美学家为了揭开美的奥秘，曾经从不同角度进行过艰苦探索，提出了种种关于美的本质的见解,但至今都还没有一个学术上的标准答案，他们提出的观点，综合起来主要有以下4种： 一、从客观精神上去探讨美的本质，把美的本质归结为客观理性、绝对精神等。 主张从美的事物本事去寻找美的本质，把美的本质说成是事物的某种属性、形式、结构或法则等。柏拉图认为美的本质是理念，只有美的理念才是真正的、永恒的美。他认为美的理念是不依赖具体的美的事物的“美本身”，一切具体事物只有以美的理念才能成为美。黑格尔提出“美是理念的感性显现”，他认为美是感性与理性、形式与内容的统一，但在这个统一体中感性形式是从属于理性内容的，是绝对精神的一种显现，美的本质在于理念，在于绝对精神。亚里士多德强调美在于事物“体积与安排”的“整一性”，认为美在于事物的形式、比例。英国威廉荷珈兹指出，构成美的事物有六条原则，即适宜、变化、一致、单纯、错杂和量。他认为曲线是美的线条，比任何直线更能创造美，在优美的形体上直线最少，最美的线条是蛇形线。英国博克认为美是事物本身的性质。他说“所谓美，是指事物中能引起爱或类似情感的莫一性质或某些性质”。 上述哲学家、美学家肯定美是来自客观事物本身，坚持了美的客观质性，引导人们到客观事物中区探求，美的本质，这是正确的，有积极作用。但是，他们仅仅把美看做事物本身的某种特性，割断了美和人、社会的联系，对没的本质的认识是机械的、形而上学的，相当空洞肤浅。 二、从主观心理上去探讨美的本质，把美的本质归结为主观意识、审美感受等。 有的美学家、哲学家不是从客观精神方面而是从主观精神方面去寻找美的本质，认为美是人的主观感受。例如休谟认为美的本质是人的情感愉快；康德认为美的本质是主观情感；叔本华认为是意志；弗洛伊德认为是性本能；桑塔耶那认为是快感；克罗齐认为是直觉。这些观点虽然涉及到审美心理学问题，并在揭示美的社会性能方面有合理之处，但正如马克思所指出的，他们抽象地发展了主观能动的方面，而不知道真正现实的、感性的活动本身，没有看到主观心理是客观物质现实的反映。 三、从客观世界的自然特征出发探求美的本质，认为美的本质就在对象的自然物质形式中，美是事物的某种属性或性质之间的某种关系。 亚里士多德认为美就在于事物的感性形式，在于事物外在形式的“秩序、匀称、明确”，美的本质就是事物的某种形式规则；博克认为美是事物的某些属性——细小、光滑、比例匀称等。这种观点在肯定美在客观事物本身方面有合理之处，但由于他们离开了人的社会性，离开了人的社会生活和实践，只从事物的感性特征和自然性质方面探讨美的本质，因而带有明显的直观性。 四、从主观精神和客观事物的统一中去探讨美的本质。

崇高与优美的比较

一、优美 （一）什么是优美？ 定义：审美主体在观赏具有审美价值的客观对象时，主客体之间所呈现出来的和谐统一的美。 1.优美认识的发展历程： A.西方美学的优美论: （1）古希腊的毕达哥拉斯学派提出“美在于和谐”的美学思想。而数的最美的比例是满足“黄金分割”的比例关系， （2）古希腊的苏格拉底“形式的美”，是形式上的秩序、匀称与明确，并认为这种美“能引起快感，并不和痛感夹杂在一起”， （3）古罗马时期，西塞罗才真正提出了优美与崇高（他在这称为威严）的问题，美有两种，一种在于秀美，一种美在于威严；我们把秀美看做是女性美，把威严看做是男性美。”的问题。 （4）英国十八世纪著名经验主义哲学家博克提出优美的特性，因为只是些通过感官来接受的性质有下列几种： ①比较来说是小的 ．．．．．．．．．． ．．．．．．．．．．；④这些部分不露棱角，而．．．．．．．；②是光滑的 ．．．．；③各部分方向上要有变化 必须溶成一片 ．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．；⑥颜色鲜明，但不强．．．．．．；⑤结构娇柔纤细，不带任何显著而又强壮有力的外表 烈刺眼 ．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．；⑦如果一定要有强烈夺目的颜色，那这种颜色就必须陪同其他颜色一起构成多样的 变化 ．．。 （5）康德在《判断力评判》中说，优美是使人直接产生快感的一种“鉴赏力判断”。他说，优美是一种有限的形式，这种有限的形式不会给人造成任何压抑感，因此优美“直接在自身携带着一种促进生命的感觉，并且因此能够结合着一种活跃的游戏的想象力的魅力刺激。”也就是说，能够直接产生积极的愉快。 （6）德国移情论者立普斯认为优美是一种无意识的美，不带刚性、尖锐而又粗犷型的美. B.中国古代美学的优美论: (1) 优美本不是中国美学的概念，中国是“阴柔”的范畴出现的，是关于宇宙哲学的范畴。古代中国人认为宇宙的是由“阴”、“阳”两极构成的，《易传》是最早出现的“阳刚”与“阴柔”的概念。 （2）明确将“阳刚”与“阴柔”作为美学范畴加以阐发的是清朝的姚鼐，虽然只对“阴柔之美”作了形象描述而未作理论概括，但这与西方美学所讲的“优美”在美学上具有内在的一致性。 2.优美的概念： 优美是一种优雅的、柔性的、偏于静止的美，它是审美主体和客体相统一、内容和形式相协调所表现出来的宁静而又和谐的美。 优美的特征 优美在形式上的特征：小巧、轻缓、柔和，是一种偏于静态的美 (1) 小巧，是指优美的对象占有的空间较小。

第一章美及美的本质

第一章美及其本质 美是什么？ 第一节美学史上的几种观点 一、从物的客观属性和特征方面来说明美的本质 1.毕达哥拉斯学派：美是和谐。 2.苏格拉底：美是合适，美是有用 3.亚里士多德：柏拉图的学生。美就在事物之中，主要是事物的“秩序、匀称与明确”的形式方面。 4.博克：18世纪经验主义美学家博克认为：“我们所谓美，是指物体中能引起爱和类似情感的某一性质或某些性质”。 5.羊大为美。 二、从精神本体和主观心理方面来说明美的本质 1.美是理念 2.黑格尔：美是理念的感性显现。 3. 休谟：美是主观观念 4. 美恶皆在其心 三、从主客二体关系考察美的本质 1.狄德罗的美在关系。 2.朱光潜:美在心与物的关系上。 3.李泽厚先生：美是客观性与社会性的统一。 第二节美的根源 一、劳动使劳动过程和劳动动作成为审美对象 二、劳动使劳动工具成为审美对象 三、劳动使劳动产品成为审美对象 四、社会生产实践是美的终极根源 第三节美的本质 一、什么是对人的本质力量的肯定和确证 人的本质我们可以从两个维度来理解。 1.从人不同于动物的物种特征来理解，在于“自由”“自觉”。 2.人是一切社会关系的总和。

二、美的本质是对人的本质力量的肯定和确证 第四节美的特征 一、非功利性 （一）客观对象不直接唤起主体的实际利益需要。 （二）主体对客体不作实际功利性评价 二、形象性 （一）美以形象呈现 （二）美的形象依赖于人的直觉感悟 三、感染性 四、创造性 第五节美与真、善的关系 一、美和真、善的区别 二、美与真、善的联系 1.美以真为基础，离不开真。 2.美以善为依托，表现了善。 教学目的、要求： 通过学习本章内容，了解美产生的根源及其本质，掌握美的特征及其与真、善的关系，培养学员的审美能力，使学员学会在生活中运用审美的眼光发现美、欣赏美，提高学员鉴赏美的能力和创造美的能力。 教学重点及难点： 1、美的本质及根源 2、美与真、善的关系 课后练习： 1.试举例说明如何理解美的本质。 2.试论美与丑的关系，如何理解波特莱尔的“以丑为美”？ 阅读书目：1.宗白华《美学散步》 2. 朱光潜《文艺心理学》 - 2 -

尔雅通识课美的历程——美学导论

1.1已完成 1 《红楼梦》中“两弯似蹙非蹙罥烟眉，一双似喜非喜含情目”形容的是谁？（） A、贾宝玉 B、薛宝钗 C、林黛玉 D、王熙凤 我的答案：C 2 《4' 33''》是哪位音乐家的作品？（） ?A、约翰·斯特劳斯 ?B、约翰·凯奇 ?C、尼古拉斯·凯奇 ?D、皮埃尔·布列兹 我的答案：B 3 “审美麻木化”就是指对“审美现象”的麻木，对“审美对象”的非关注。（）我的答案：√ 1.2已完成 1 “事必常饱，然后求美；衣必常暖，然后求丽”，这句话出自（）。 A、孟子 B、孔子 C、荀子 D、墨子 我的答案：D

2 按需求层次理论，下面哪一项不属于“匮乏需求”？（）?A、生理需求 ?B、安全需求 ?C、尊重需求 ?D、自我实现需求 我的答案：D 3 哪位心理学家提出了人的需求层次的“金字塔”理论？（）?A、佛洛依德 ?B、荣格 ?C、马斯洛 ?D、拉康 我的答案：C 4 《向日葵》是著名画家莫奈的作品。（） 我的答案：× 5 审美需求属于B需求，即“存在需求”。（） 我的答案：× 1.3已完成 1 审美当中最高的境界是什么？（） A、养心 B、养身 C、养眼

D、养神 我的答案：D 2 审美最主要的器官是什么？（） ?A、味觉 ?B、触觉 ?C、视听 ?D、动觉 我的答案：C 3 以下哪部电影不是张艺谋的作品？（） ?A、《英雄》 ?B、《红高粱》 ?C、《活着》 ?D、《卧虎藏龙》 我的答案：D 4 《美学散步》是美学家宗白华先生的美学论文集。（）我的答案：√ 5 审美不属于人类心理的高峰体验。（） 我的答案：× 2.1已完成 1 下面哪一项不属于世界三大菜系之一？（） A、中国菜系

教育技术的本质特征

一、学习资源的开发与应用 （一）学习资源的分类 我们可以把学习资源分为教学材料、支持系统和学习环境。教学材料是学习者学习过程直接作用的客体，具体指符合一定教学目标和教学要求的经筛选的可用于教学、促进学习的一切信息及其组织。支持系统主要指支持学习者有效学习的内部和外部条件，包括学习能量的支持、设备的支持、信息的支持、人员的支持等等。学习环境不只是指教学过程发生的地点，更重要的是指学习者与教学材料、支持系统之间在进行交流的过程中所形成的氛围，其最主要的特征在于交互方式以及由此带来的交流效果。 （二）学习资源的开发 首先应该进行学习资源的统筹规划。为了更加有效地建设学习资源，使其在质量、效益、可持续性等方面起到强有力的保证，并充分发挥教育行政管理的优势，避免重复建设，对学习资源开发的统筹规划是十分必要的，主要从以下三个方面考虑： 一是从资源的技术开发角度，提出一些最低的技术要求；二是从用户方便使用素材的角度，需要对素材标注一些属

性，并从可操作性的角度，规范属性的数据类型及编写类型； 三是从管理的角度，提出资源库的长期发展与维护目标，规划学科资源的组织结构，强化课堂学习资源的开发，并提出素材的管理系统所应具备的一些基本功能。 其次是组织开发队伍。合理的开发队伍至少应包括项目管理者、学科专家和教师、技术人员。项目管理者应该是一名教育专家，具有比较高的教育理论水平和开阔的视野、对于各个领域均有涉猎，具有较强的组织能力和一定的资源库开发经验。 第三是设计与开发。学科群资源网站的建设常常采取“地区教研室、责任学校、责任教师”三结合共同构建的模式。具体做法是，由地区教研室牵头组织资源建设课题组，由学科教研人员担任项目主持人组织教师提供素材资源，并进一步组织相应学科中的骨干力量对搜集的资源进行整理加工，制成网页。 第四是测试、评价与修改。学习资源开发完成之后，全部工作还没有结束，还需要进行测试、评价与修改核定，以确保以后工作良好进行。 经过细心的测试和评价后，需要根据问题对资源进行修改完善。经确任基本符合要求后，这个资源才能使用。资源投入使用过程中，需要管理人员进行维护。 （三）学习资源的应用

论崇高,郎加纳斯

《论崇高》的美学思想 一、“崇高”的美学意义 朗吉纳斯不是在修辞学范畴而是在美学范畴上论述崇高。所谓崇高，与伟大雄浑、高远、壮丽是同义语，是指伟大不平凡的对象所唤起的高亢强烈的情绪，不可抗拒的威力和尊严感。朗加纳斯的崇高涉及两个方面：客观自然界；主体心灵世界。“崇高是伟大心灵的回声” 朗吉弩斯和贺拉斯有很大不不同，这说明他的独创性和风气的转变——这可以说是从现实主义倾向到浪漫主义倾向的转变。贺拉斯虽然也提到文艺的情感效果，但是他的文艺思想的基调却是侧重传统法则和理智判断的。他提出了文艺的两重功用：教益和娱乐。当时修词学家又特别对散文提出了“说服”一个功用。朗吉弩斯不满意这种传统看法，对文艺提出了更高的 朗吉弩斯的看法往往是辩证的，他虽然把情感抬得极高，却也并不抹煞理智，这在第三十九章所作的音乐与文学的比较中可以见出。他认为音乐的和谐只借本身无意义的声音造成一种节奏的运动，“迫使听众跟着这节奏运动，使自己和乐音相应”。因此，它的“极大的迷人力量”“不是由人的心思产生出来的”，即不是通过理智而只通过感官的。文学则较高一层，“它的和谐不只是由声音而是由文字意义组成的，而文字对于人是自然的，不仅能打动听觉，而且能打动整个的心灵”；“通过由文词建筑起来的巨构，作者能把我们的心灵完全控制住，使我们心醉神迷地受到文章所写出的那种崇高、庄严、雄伟以及其它一切品质的潜移默化”，总之，文学比音乐具有更大的感动力，因为它不仅诉诸感官和情感，尤其重要的是通过文字意义而诉诸理智。朗吉弩斯认为音乐只关感性而语文艺术更关理性。 朗吉弩斯对美学的更重要的贡献还在于把“崇高”作为一个审美范畴提出一派以为朗吉弩斯 所说的“崇高”与后来美学家博克和康德等人所说的“崇高”是一回事，同是一个审美范畴 二、“崇高”的特点。 郎吉纳斯说：“一切使人惊叹的东西无往而不使仅仅讲得有理、说得悦耳的东西黯然失色。相信或不相信，惯常可以自己作主；而崇高却起着横扫千军、不可抗拒的作用；它会操纵一切读者，不论其愿从与否。有创见，善于安排和整理事实不是在一两段文章里所能觉察出来，而是要在作品的总体里才显示出来。”（《西方文论选》上卷，上海译文出版社1979年版，第122页）以上这段话可以看出：其一，崇高是一种对主体的超出；其二，崇高的效果是引起惊诧；其三，崇高具有一种不以主体意识为转移的横扫千军、不可抗拒的作用；其四，崇高是一部作品总体里显示出来的品格。以上说明，郎古纳斯所说的崇高是一种情感效果及其特征，具有美学意义。 三、崇高的来源 郎吉纳斯认为崇高有五个来源：其一，庄严伟大的思想；其二，强烈而激动的情感；其三，运用藻饰的技术；其四，高雅的措辞；其五，整个结构的堂皇卓越。而“在这全部五种崇高的条件之中，最重要的是第一种，一种高尚的心胸”（《西方文论选》上卷，上海译文出版社1979年版，第125页）。 在古代美学中，朗加纳斯提出思想、情感、想象三大原则，成为浪漫主义美学的萌芽、先驱。

高中音乐欣赏《优美与壮美》教案

河北省唐山市迁西县新集中学高中音乐欣赏《优美与壮美》教案 一、教学目标： 1、在音乐欣赏活动中能根据自己的感受，正确判断、区别优美与壮美这两 种不同审美范畴的音乐作品。 2、能用自己的话简述优美与壮美的概念与内涵。能理解优美与壮美既是 比较而存在的又是对立互补的。 3、在研究性学习活动中，能围绕优美与壮美有哪些相同与不同的特点 这一问题发表自己的见解，并积极参与归纳总结。 4、了解音乐体裁：无伴奏合唱、夜曲。 二、教学重点： 在听赏体验的前提下，引导学生通过阅读课本，初步理解什么是优美，什么是壮美，并能在听赏活动中区别哪些音乐作品属于优美的范畴，哪些音乐作品属于壮美的范畴。 三、教学难点： 音乐的外部形式美主要表现在音乐作品的体裁与形式上，音乐的内容美表现在音乐的内在性格与情感态度上。 四、教学方法： 比较、听辨法：对比听赏带有优美和壮美色彩音乐的各种要素（速度、力度、调性、和声、音色、旋律等）。 通过速度、力度、音色的变化体会优美壮美的区别。 五、教学内容： “学习音乐美学的一般常识，了解音乐的艺术特征”，是普通高中音乐课程标准音乐鉴赏模块的重要学习内容之一。根据高中音乐课标的要求，在音乐鉴赏模块中，结合音乐作品的体验，适当介绍一些有关音乐美的常识，对培养21世纪高中学生感受、理解与鉴赏音乐美的能力是大有裨益的。音乐美是极为丰富多彩的，如果我们从音乐艺术形态学这个大视野来考察音乐美的话，音乐美的外部形态，主要是指音乐作品的体裁与形式。音乐美的内在本质，则更多的是探讨音乐的内在性格及其与音乐情感性质的关系，这些都属于音乐美的范畴。由于声乐的主要特征在于通过声音来抒发人的内心感受，特别是情感态度，因此，音乐美的范畴是和人的精神品格与情感性质的表现密切相关的。音乐作为人类社会生活的艺术表现形式之一，它的美和一般美学的范畴息息相通。我们对音乐美的范畴的认识，实际可以说就是了解、认识一般美学的范畴在音乐中是怎样表现的。一般美学把优美、崇高、悲剧、喜剧作为它的基本范畴，我们认为这一在历史上形成的具有涵盖力的美的范畴，对于音乐美来说也是基本适宜的，因为我们对音乐美的范畴的介绍，也主要是以这几个范畴为基础的，不过是结合音乐美的特征对它做了一些调整，把音乐美分为优美、壮美、崇高美、喜剧美、欢乐美、悲剧美等六个基本范畴。进行曲与军歌可以说是壮美的典型表现。著名的《马赛曲》、《国际歌》和《义勇军进行曲》虽然都具有崇高的理想和抒情的意味，然而从它们所表现的情感性质与音乐特征来看，其基本的美学范畴却是壮美。现实的壮美往往是在群众性的集体行动中表现出来的，反映到音乐中也更多地表现在群众性的集体歌唱和各种形式的乐队合奏中。当然，音乐的壮美也不仅仅表现在群体性的歌唱与演奏中，决定性的因素还在于音乐本身所具有的美的品位。例如，前苏联索洛维约夫·谢多伊谱写的《共青团员之歌》，虽是一首抒怀的作品，但是这首歌曲壮烈豪迈的气概，以及与之相配合的铿锵有力的节奏所构成的动人旋律，都充分表现出壮美的品位。还有许多壮美的音乐节奏活泼、旋律跳宕、速度偏快，带有明朗、乐观的情调，如中国的《骑兵进行曲》等。 本课以音乐审美范畴中的优美与壮美为切入点，通过聆听内蒙古民歌《牧歌》、贝多芬的《月光奏鸣曲》、《亮剑》主题曲、《英雄》主题、《在灿烂阳光下》、《海上钢琴师playing love》主题、比尔·狄盖特的《国际歌》和威尔第的《大进行曲》等歌(乐)曲引导学生在研究性学习中，以分析各种音乐要素为基础探究优美与壮美各自的特点，感受乐（歌）曲中优、壮美的色彩，继而一起归纳、总结优美壮美的相同与不同的特点。 六、思路说明： 1、美学是建立在大量实践、亲身体验基础之上的理论学科，现阶段要讲好

简答运动技术概念和基本特征及分类

王健体育教学104571305011 简答运动技术概念和基本特征及分类 概念： 运动技术即是完成体育动作的方法，也是决定运动员竞技能力水平的重要因素。参加不同体育项目的活动，需完成不同的动作，即需要学习和掌握不同的技术。合理地、正确的运动技术须符合运动规则的要求，有利于运动员的生理、心理能力得到充分发挥，有利于运动员去的好的竞技效果。 各个运动项目的各种动作，都有符合人体运动力学基本原理的标准技术及规范要求；但对每名运动员来说，又必须依据个体的生物学特点，选择和掌握具有个人特征的运动技术，才能更为有效的参与运动竞技。 基本特征： 1.运动技术的不可分割性 2.运动技术不断发展的必然性 3. 运动技术相对稳定与即使应变的统一性 4.运动技术的个体差异性 分类： 运动技能可分为闭式和开式两类。 分类闭式运动技能开式运动技能 时序特征严格时序性随环境变化 动作结构周期性多样性 反馈信息本体感觉多种分析器(视觉) 论述运动技术原理 （一）生物学原理 目前一般认为，运动技术形成的生理机制，是运动条件反射暂时性的神经联系，是以大脑皮质运动为基础。学习和掌握运动技术的生理学本质就是建立运动条件反射。 （二）生物力学原理 运动生物力学认为，运动技术的生物力学原理就是以下基本要素合理适宜匹配的结果，即身体萎缩，关节角度，身体及肢体的位移、运动时间、速度及加速度；用力大小及方向，用力的稳定性及动态力的变化速率；人体各环节的相互配合方式；增大动力利用率及减少组里的技巧。 （三）心理学原理 运动技术的心理学机制，目前已受到人们广泛关注。运动技术学习与形成所需要的心理能力，认知心理的形成与发展，表象的形成于运用都对学习和掌握运动技术有着重要的作用。 （四）社会学原理 运动技术服从于美学原理。“运动美”从某种意义上讲，就是技术美、动作美。在技能主导类表现难美类项群技术训练中，对技术美的要求尤为严格。