论优美与壮美的差异

论优美与壮美的差异

优美和壮美都是基本的审美范畴，也是美的重要表现形态之一。在中国古典美学中，壮美与优美是既有联系又有区别的，二者也代表着两种不同的艺术风格。在汉魏或汉魏以后，人们将阴柔、阳刚纳入艺术领域。杨雄认为，美就是阴阳之气相互作用的结果，“阴敛其质，阳散其文，文质班班，万物粲然。”即内容与形式的关系也就质与文在阴阳二气相互作用中呈现的程度关系。这样，壮美与优美便成为中国古典美学中的美学范畴。

优美是一种狭义的美，又称“秀美”，在中国古典美学中，又被称为“阴柔之美”。体现的是具有和谐感性形式的自由性，体现着合规律与合目的性的，即真与善的和谐统一。优美是一种“纯净美”，它是直接、客观，而又单纯地展示自身的审美特性的同时，也展示人的本质力量的无穷；壮美在中国古典美学中则被称为“阳刚之美”，最初被用来表示文章的雄浑、壮丽气势与风格，以及豪放、粗犷、凛然的人的品行、修养。在审美感上，壮美由于自身的特性，必然会给人一种恐怖、惊惧、奔放、豪迈、兴奋的审美情感。两者是相互辩证统一的范畴。

但是两者有着很大的不同。首先，在外在感性形式上，壮美表现为：雄传、豪放、刚烈、雄伟、动荡、壮丽、凶险、凛然正气、慷慨侠义，豪爽奔放等风格、气势或人格。如壮美的自然景观为：瀑布奔泻、崇山峻浪、海浪咆哮、急风骤雨，茫茫沙漠；壮美的文章则“如电、如长风之出谷、如崇山峻崖、如决大川、如奔骐骥。”而壮美的人格有：威风凛然、不卑不亢、豪放、刚烈、勇敢无畏、高瞻远瞩，慷慨正义。它们具有一种不安的动态感，造成令人或惊或怖的心理。而优美在外在形象表现就与之有着重大的区别：秀丽、柔婉、妩媚、婀娜、修洁、淡雅、高远、飘逸，柔和等风格、态势或人格。有：清风徐徐、霞光弥天、炊烟袅袅、谈谈流云，幽林曲涧的自然优美；温柔、柔媚，纤巧的品行、气质等。这些都具有一种凝静、和乐的静态美。

其次，在审美主体在关照壮美时，审美主体与客体之间有着一种明显的强弱对比。这种对比主要是由于客体本身雄伟壮丽，超越于人的外在特性，以及内在所蕴含的“韵味”所造成的。“韵味”是指富有个性、典型性，令人惊诧的对人的一种感染力和吸摄力。若没有主客体之间的这种对比，壮美也不会给人一种惊惧、崇高的审美特性。这与优美有重大区别：优美的实质是内容与形式，真与善，也是主客体之间的全面、彻底的和谐统一。其柔和、优雅的外在形式表示的是内在的“骨力”，这种“骨力”就是一种充实、深刻的与美的形式相和谐一致的理性内容。优美的主客体之间是浑然相融的，而没有任何对比性。

最后，在内在的本质内容上，壮美实质上是内容与形式的和谐统一，并不破坏感性形式的和谐，而是一种美，一种特殊的阳刚之美，并且对人的本质力量是一种积极的肯定，是一种间接的鼓舞。在这一点上，与优美相同，优美更是形式与内容，真与善的和谐统一，并且积极直接地肯定人的实践力量。

所以优美和壮美既是相互联系，又是相互区别的。我国古代桐城三祖之一姚鼐认为：“阴阳刚柔并行而不容偏废，有其一端而绝亡其一，刚者至于偾强而拂戾，柔者至于颓废而暗幽，则必无与于文者矣。”证明我国古典美学中对优美和壮美的相互联系和重要性是十分了解的。

壮美与优美差异

浅谈优美与壮美的异同与联系 无我之境，人惟静中得之；有我之境，于由动之静时得之。故一优美一壮美也。 “泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”，“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”，“采菊东篱下，悠然见南山”，“寒波淡淡起，白云悠悠下”；“笔飏飞隼九霄翰，墨倒游鲸百仞澜。剑外云山倾夜雨，巴东雪浪走春湍”，“天风浪浪，海山苍苍。真力弥满，万象在旁”，“北国风光，千里冰封，万里雪飘。望长城内外，惟余莽莽；大河上下，顿失滔滔”。 读完这些诗词，你是否体会到了不同意境的美？ 美是在意志从平常状态进入一种忘乎自我、天人合一的境界时发生的，而要进入这种状态有两种方式：一种是当外界对象完全吸引我们时，我们会自然融入到这种美景之中，与天地合一；另一种是我们自己的意志受到触动，克服欲望的束缚，自发地进入天人合一的状态。这样就产生了两种不同类型的美：优美和壮美。 徐徐清风、潺潺溪流、明媚春光、荷塘月色、湖畔垂柳……优美的东西总是让人流连。 优美，是一种优雅的柔性的偏于静态的美，也称阴柔之美、秀美，它以感性形式的和谐为主，是广义美中的一种最基本的审美形态，是一个历史与逻辑统一、内容与形式融合的审美范畴。 在优美的内涵中，必然和自由、主体与客体之间均处于协调和完善状态。在外在形式上，它呈现为秀丽、妍雅、清新、轻盈、宁静、柔媚、纤巧、飘逸、淡雅、舒缓、圆畅、单纯的美。在审美感受上，优美则给人以温柔、舒适、轻松、愉快和心旷神怡、赏心悦目之感。 舒缓宛转的曲线、悦耳动听的乐音、协调柔和的色彩，以及整齐一律、对称均衡、调和对比、比例匀称等等，都是优美形态的特征。这就决定了优美和谐、协调、一致、均衡、统一的特点。 其得于阳与刚之美者，则其文如霆，如电，如长风之出谷，如崇山峻岭，如决大川，如奔骐骥；其光也，如杲日，如火，如金镠铁；其于人也，如凭高视远，如君而朝万众，如鼓万勇士而战之。 壮美是与优美相比较而存在的美的普遍的常见的另一种形态，是一个和谐、自由的审美范畴。其审美意蕴、情感力度强盛，我国古代文论、画论中称之为“阳刚”，亦称“阳刚美”，是一种雄壮的刚性的偏于动态的美。它具有形体博大厚重的量感和空间宽阔开展的广度。 就像这种场景：我们进入一个很寂寞的地区，在完全无云的天空下，树木和植物在纹丝不动的空气中，没有动物，没有人，没有流水，没有任何活动着的东西，只是最幽静的肃穆。那么，这种环境就等于是一个转入严肃、进入观赏的号召。更高程度的壮美感可以由下面的环境引起：大自然在飙风般的运动中；天色半明不黯，透过山雨欲来的乌云；赤裸裸的、奇形怪状的巨石悬岩，重重叠叠挡住了前面的视线；汹涌的、泡沫四溅的山洪。壮美感就在这种可怖的环境和宁静的心境两者之间的对照中产生。这样通过环境的变化，我们还可以产生程度更强的壮美感。 壮美不同于优美的只是它的表现形态，以雄浑、刚性、壮观、粗糙、怪异、迅疾、巨大为特点，具有宏大、挺利、奔放、雄浑等特性。其外在形式常突破或违背形式美的法则，不含恐惧、压抑的痛感，给人以惊心动魄、振奋精神、开阔心胸、激情荡漾的审美快感。 壮美饱含着、蕴积强盛的力量和磅礴的气势。“积健为雄”，“具备万物，横绝太空”，雄浑的力量蓄积着宇宙间的刚健之气，壮美的气势横贯无边无际的天空。“气蒸云梦泽，波撼岳阳城”，“吴楚东南坼，乾坤日夜浮”，一“蒸”一“撼”，呈现出移天动地的气势；一“坼”一“浮”，展示了浩瀚辽阔的境象。

论中西文化差异及制度区别

论中西文化差异及制度区别 摘要：本文致力于从经济基础决定上层建筑、人性的善与恶、法制和宗教的形成的角度分析问题。 要说中西文化的差异和制度的区别，必须从其各自的起源和衍化过程中有哪些环境的区别说起。 西方文化的起源是地中海沿岸的希腊文化、罗马文化、犹太文化，后集成为宗教即基督教，经过文艺复兴后，形成了现在新教、基督教、天主教并存（基督教和天主教其实差别不是很大，而新教则与其差别甚大）。大多数认同《圣经》中人性本恶，人有原罪，所以人需要向上帝祈祷，获得宽恕，才能上天堂，如果罪恶不能得到宽恕，就下地狱。崇尚自由，但又保证他人自由，法制比较完善，主张立法、司法、行政分立（即便在君主立宪制国家亦有此趋势），比较特别的是美国的州立立法权、司法权。从经济基础决定上层建筑的角度考虑，西方文化起源于地中海沿岸，最早形成的是商品交易经济，所以必须要求交易双方平等、自由、诚信，才能保证交易的活力，而且商品交易最核心的是契约，人们之间确立关系靠的是契约关系。夫妻之间结婚时，神父在教堂问男方，你愿意娶她为妻,成为她合法的丈夫吗?无论贫穷还是富有,疾病还是健康,永远疼爱她,保证她,不离不弃,一生一世吗?男方答愿意。同样问女方你愿意嫁他为夫,成为她合法的妻子吗?无论贫穷还是富有,病症还是健康,永远信任他,支持他,不离不弃,一生一世吗? 女方答愿意。然后，双方带上戒指，宣布可以结婚了，建立了夫妻关系。可见，双方在平等、自由的基础上，签订契约，建立关系。而在西方，此类例子屡见不鲜，宗教是人类与上帝签订的契约，赎罪去天堂、不赎罪下地狱，法律是人与社会签订的契约，科学是人类与自然签订的契约等等。而这个最重要的契约，其实是很不容易被遵守的（相对于良知而言），在西方必须要得到保证，所以西方的法制体系很早就建立了，并且发展的很完备。而与此同时，由于西方的法律是约束“坏人”用的，是行为的底线，而人们又发现它是远远不够的，有一些人专门打擦边球、找漏洞，或者不干坏事，也不干好事，有将如何呢？于是，他们创造了宗教，用上帝、用天堂和地狱来约束他们的行为，（就此观点上看西方是比东方好是要实在一点的，毕竟西方只美化了一个上帝和耶稣，而东方则美化了孔子、孟子以及各位皇帝神仙），让人们相信善，克服原罪，获得精神上的解脱。还因为他们的平等、自由、人性是恶的，所以他们不相信掌权者都是好人，（即使华盛顿是好人，可不见得后来者都如林肯一样），所以他们在经过中世纪的政教合一的迫害之后，在文艺复兴后，坚决地把政教分开，而美国甚至达到三权分立，同时，他们仍担心他们的政府会成为多数人的暴政，所以他们的州有一定立法司法权、可以和联邦抗衡。 而中国的文化起源于黄河流域的炎黄农耕文化，后来虽然受到北方匈奴文化（匈奴、胡、突厥、辽、夏、蒙古）、西方佛教文化、岛国文化（日本）的影响，但其内核仍是农耕文化，她有法、墨、道、儒、兵、纵横等流派，与乱世，则兵、法纵横，于不乱世，则独尊儒术。她没有形成系统的法制，而中国人多主张人性本善（趋向于孟子，虽然荀子也有人恶说），但是没有形成宗教，（虽然大多数西方人称之为儒教，但是我个人不赞同，原因：一、中国流派众多，儒教从来没有全胜过；二、儒家重在经世致用，修身制国齐家平天下，不是宗教的精神归宿；三、在大多时候，儒家只被当成工具，而不是信仰），中国自秦朝以来，虽然曾经四分五裂过，但是追求大一统，（与美国州、联邦不同），而且中国历来实行人治，有天子之说，皇帝情结，（现在也有），虽然经过五四运动，但是变革不彻底，是跟日本一样的被迫式、有趋向性（向西方发展）、没有对自身进行彻底反思和批判革新。于是有了现代中国的四个无——无思想（多是老掉牙的或者人家的）、无法制（大多在只学人家的）、无道德（是非善恶荣耻不分）、无方向（不知道走向何方——也许只是我自己不知道）。中国文化的基础是农耕文化，所以最核心是与自然打交道和与人打交道，与自然打交道于是有了道家，崇尚道法自然，天人合一，与人打交道于是主要形成儒家的思想，仁、善。农耕文化中，人与人

浅析中国古典艺术美的两个美学范畴

“壮美”与“优美” ——浅析中国古典艺术美的两个美学范畴壮美与优美，或者说阳刚之美与阴柔之美，是古典和谐美艺术的两种形态，但是现在很多人常把古代的壮美与近代的崇高等同起来，而对壮美与优美的分析不是那么的全面，并没有把他们作为一种历史的审美形态来叙述。在本文中，将会着重分析壮美和近代崇高的本质差别，也会叙述中国古代艺术由壮美向优美又螺旋地回到壮美的历史发展。 壮美和优美作为古典的美，与近代崇高相比，都是在对立中强调和谐。但是在此基础上，壮美和优美作为两种不同的美的类型，又有各自的特点。相对地说，壮美偏于对立，有更多的对立、严肃的因素，优美偏于和谐，更强调均衡与和谐。壮美更偏重与刚，更强调刚健、运动、气势、力量；优美更侧重与柔，更突出柔媚、宁静、含蓄、神韵。壮美更趋向于无限、主体、观念；优美则牢牢地守在有限、客体、感性里面。在感性特征上，壮美追求着高大、方正；优美则以娇小、圆润为特征。对壮美的感受，在审美的自由愉悦中，还夹杂着一种昂扬奋发的情感；而对优美的感受，则多是一种单纯的愉悦和静观的享受。“细雨鱼儿出，微风燕子斜”（杜甫诗），优美之景；“大漠狐烟直，长河落日圆”（王维诗），壮美之景，表现了两种不同的审美形态。 但是古典的壮美不能等同与近代的崇高，近代的崇高是建立在社会阶级尖锐对立，主客体彻底分裂的基础上，在统一中强调对立是它的本质特征。壮美中虽有较多的对立因素，但它是建立在古典式的阶级斗争和主客体均衡和谐的基础之上，始终未能突破均衡和谐的古典圈，始终不能达到崇高那样本质对立的程度。在古典美中刚柔是不可分的，壮美是刚柔的结合，以刚为主；优美也是刚柔的结合，以柔为主。只有到了崇高，刚柔才彻底分裂，弃柔而取刚。壮美虽趋向于无限、主体、观念，但它的无限始终不离有限。“水击三千里，搏扶摇而上者九万里”（《逍遥游》），九万里当然有无限之感，但“九万里”也是一个有限。壮美中有更多的主体性。但是这种主体并不同于客体完全分裂，或者在主体包容着客体，如孟子的“万物皆备于我”；或者主体融化于客体又超越于客体，如庄子

优美好句好段摘抄

优美好句好段摘抄 1) 雨改变了公园的情调，西北方向的云雾之中，是水墨画似的远山，这在园林建筑中颇被称道的 2) 再没有比春雨洗浴后的青山更迷人了，整个山坡，都是苍翠欲滴的浓绿，没来得散尽的雾气像淡雅丝绸，一缕缕地缠在它的腰间，阳光把每片叶子上的雨滴，都变成了五彩的珍珠。 3) 只见远处有一座迷蒙的巨峰突起，周围还有几十座小石峰。仔细一看，那巨峰像手握金箍棒的孙悟空，那些小峰就像抓耳腮的小猴。瞧瞧，孙悟空正领着它的孩子们向南天门杀去呢。微白的天空下，群山苍黑似铁，庄严、肃穆。红日初升，一座座山峰呈墨蓝色。紧接着，雾霭泛起，乳白的纱把重山间隔起来，只剩下青色的峰尖，真像一幅笔墨清爽、疏密有致的山水画。过了一阵儿，雾又散了，那裸露的岩壁，峭石，被霞光染得赤红，渐渐地又变成古铜色，与绿的树、绿的田互为映衬，显得分外壮美。 4) 春光在万山怀抱里，更是泄露得很。那里的桃花还是开着，漫游的薄云从这峰飞过那峰，有时稍停一会，为的是挡住太阳，使地面的花草在它的阴下避避光焰的威吓。岩下的阴处和山溪的旁边长满了薇蕨和其他凤尾草。红、黄、蓝、紫的小草花点缀在绿茵上头。 5) 正是三月天，城外天显得极高，也极清。田野酥酥软软的，草发得十分嫩，其中有了蒲公英，一点一点的淡黄，使人心神儿几分荡漾了。远远看着杨柳，绿得有了烟雾，晕得如梦一般，禁不住近去

看时，枝梢却没叶片，皮下的脉络是楚楚地流动绿。路上行人很多，有的坐着车，或是谋事;有的挑着担，或是买卖。春光悄悄儿走来，只有他们这般儿悠闲，醺醺然。也只有他们深得这春之妙味了。--贾平凹《品茶》 精彩段落的摘抄 1) 天中的云雀，林中的金莺，都鼓起它们的舌簧。轻风把它们的声音拼成一片，分送给山中各种有耳无耳的生物。桃花听得入神，禁不住落了几点粉泪，一片一片凝在地上。小草花听得大醉，也和着声音的节拍一会倒，一会起，没有镇定的时候。--许地山《春的林野》 2) 春天。枯黄的原野变绿了。新绿的叶子在枯枝上长出来。阳光温柔地对每个人微笑，鸟儿在歌唱飞翔。花开放着，红的花，白的花，紫的花。星闪耀着，红的星，黄的星，白的星。蔚蓝的天，自由的风，梦一般美丽的爱情。每个人都有春天。无论是你，或者是我，每个人在春天里都可以有欢笑，有爱情，有陶醉。--巴金《春天里的秋天》 3) 生活的大陆并不像碧波涟漪的西子湖，跟着时间的流动，它时而安静如镜，时而浪花飞溅，时而巨浪冲天……人们在禁受大风大浪的考验之后，往往会变得更加刚强。 4) 重重叠叠的高山，看不见一个村庄，看不见一块稻田，这些山就像一些喝醉了酒的老翁，一个靠着一个，沉睡着不知几千万年了，从来有惊醒它们的梦，从来没有人敢深入它们的心脏，就是那最爱冒

论中西文化差异-高一作文

论中西文化差异-高一作文 当传统国学文化与西方文化相遇，当圣诞节与春节“撞车”，随 着时代的发展进步，人们越来越趋向于欣赏西方文化。如今，“崇洋 媚外”已成为一种风尚；“抨击传统文化，赞赏西方文化“似乎是文 学家教育家津津乐道的话题；越来越多的家长希望自己的孩子出国接受国外的教育……我不得不思索，难道中华五千年源远流长的传统文化真的比不上西方文化吗？ 其实不然。中西方文化的起源不同，二者追求的信仰也不一样。我们的东方文化受到佛教、以孔子为首的儒家思想和老子的道教思想影响深远，主要追求精神的超脱，追求礼孝忠义，注重个人修养和人与自然的和谐相处。而西方文化起源于古希腊罗马文化，他们拥有平等、自由和开放的观念，追求个人权利以及对自然的探索和求证。因此，中西方文化存在明显的差异， 在文化教育方面，中西方各领风骚。传统国学文化深受儒家影响，中国的教育也注重于培养学生的个人素质，注重基础教育和因材施教。虽说应试教育不利于学生的全面发展，但是我们不能全盘否定我国的教育方式。考试是对学生在某个阶段学习效果的检验。应试教育有助于培养学生的自我思考和独立自主能力。而在西方，无论是在学校还是在家庭都很注重培养一个人的动手和实践能力。曾经有一个二年级的中国孩子，随父母去美国读小学，它的教师告诉他父母说：“我可 以告诉你，六年级以前，他们的数学不用学了！”

中西方文化教育的不同直接导致了人们性格修养不同。中国人热情好客，关心和询问别人的身体健康状况是一种有礼貌，有修养的表现。人们一般见面都喜欢相互寒暄：“你吃饭了吗？”“最近过得怎么样？”而西方人喜欢尊重他人隐私，所以才以谈论天气，生活来避免尴尬。中国人提倡默默无闻和无私奉献精神，以集体利益为重，个人利益为轻，崇尚助人为乐和不求回报。但是西方人的自我中心意识很强，他们个人荣誉感极强，把个人利益放在第一位，并且推崇个人奋斗，强调多劳多得。 传统国学文化历史悠久，源远流长。漫步在历史的长廊中，我们可以细细品味抒写美的爱情，反映现实生活的《诗经》。穿越过春秋战国时期的百家争鸣的文化盛宴，我们有唐诗宋词元曲明清小说……伟大的祖先留给我们的文化瑰宝如同满天繁星般璀璨，是每个民族都可望不可及的。传统国学文化是华夏子女的历史财富，是我国全人类的文化遗产，我们应当学会珍惜。 面对着中西方文化的差异，当外来文化“入侵”时，我们应当取之精华，采取谦虚，不卑不亢的态度。对于我们的传统文化，我们则需要总结提炼其精华，推崇提倡中华民族文化之瑰宝，才能培养更高素质的人才。

音乐的美 优美与壮美

第二单元 音乐的美 优美与壮美 教学目标: 1.能够认识到各种音乐美是依靠各种音乐要素来实现的。 2.在音乐欣赏活动中，能够根据自己的感受，正确判断、区别 优美与壮美这两种不同审美范畴的音乐作品。 3.能理解优美与壮美既是比较而存在的又是对立互补的。 4.能围绕优美与壮美有哪些相同与不相同的特点这一问题发表自己的见解，并积极参与归纳总结。 教学方法： 比较、听辨法：对比听赏带有优美和壮美色彩音乐的各种要素（速度、力度、调性、和声、音色、旋律等）。 实践法：全体学生演唱《雪绒花》进行所谓的再度创作，通过速度、力度、音色的变化体会优美壮美的区别。 教学内容： “学习音乐美学的一般常识，了解音乐的艺术特征”，是普通高中音乐课程标准音乐鉴赏模块的重要学习内容之一。根据高中音乐课标的要求，在音乐鉴赏模块中，结合音乐作品的体验，适当介绍一些有关音乐美的常识，对培养21世纪高中学生感受、理解与鉴赏

音乐美的能力是大有裨益的。音乐美是极为丰富多彩的，如果我们从音乐艺术形态学这个大视野来考察音乐美的话，音乐美的外部形态，主要是指音乐作品的体裁与形式。音乐美的内在本质，则更多的是探讨音乐的内在性格及其与音乐情感性质的关系，这些都属于音乐美的范畴。由于声乐的主要特征在于通过声音来抒发人的内心感受，特别是情感态度，因此，音乐美的范畴是和人的精神品格与情感性质的表现密切相关的。与此同时，我们还认为，音乐美的范畴不是孤立的，它是和一般美学的范畴密切相关的，音乐作为人类社会生活的艺术表现形式之一，它的美和一般美学的范畴息息相通。因此，我们对音乐美的范畴的认识，实际可以说就是了解、认识一般美学的范畴在音乐中是怎样表现的。一般美学把优美、崇高、悲剧、喜剧作为它的基本范畴，我们认为这一在历史上形成的具有涵盖力的美的范畴，对于音乐美来说也是基本适宜的，因为我们对音乐美的范畴的介绍，也主要是以这几个范畴为基础的，不过是结合音乐美的特征对它做了一些调整，把音乐美分为优美、壮美、崇高美、喜剧美、欢乐美、悲剧美等六个基本范畴。 在审美范畴中，人们通常将优美称之为“纤丽美、阴柔美、典雅美、秀美”等，它是与崇高相对应的最常见的美学范畴。在音乐美学中，优美是音乐美中最有普遍性的基本范畴，具有温柔、平和、纯净与细腻的特点。舒展流畅的旋律，平稳有序的节奏，适中的速度与力度，以及均衡的结构形式等，构成优美的基本表现特征。诗意的美是优美的音乐所追求的至高境界。

《优美与壮美》教案

第二单元音乐的美——《优美与壮美》 【教学对象】：高一学生 【课程类型】：以欣赏为主的音乐欣赏课 【教学目标】： 1.能够乐于欣赏优美和壮美的乐曲。 2.通过欣赏乐曲，学生能够用自己的语言简述优美与壮美的不同风格特点以及能够正确的判断和区别优美和壮美这两种不同音乐美范畴的音乐作品。 【教学重点和难点】： 1.能够用语言表述优美和壮美的音乐要素的特征以及准确的辨析出 音乐作品所属的音乐美范畴（优美或壮美）。 2.知道有时候一首乐曲并非都是一种美的范畴。 【教学用具】：多媒体及钢琴 【教学过程】： 一、导入： 1.大家都知道大自然有很多种美，而艺术更净是呈现给大家各种各样美的感受，不同的艺术形式带给我们的美的享受也是千变万化的，先让我们来欣赏一下视觉上的艺术美。同其他艺术形式一样，音乐也可以丰富我们的生活，给我们带来美的感受。它们的本质区别在于美术，摄影以视觉上的色彩把美传递给我们，而音乐以音符和众多的音乐要素带给我们听觉上的盛宴。

2.播放4首乐曲片段（悲剧美柴可夫斯基《第六交响曲“悲怆”》第一乐章、欢乐美：《地狱中的奥菲斯》第四幕“康康舞曲、优美再见警察、壮美黄河之子），让学生谈谈这几首乐曲的旋律特点是什么样的以及听完后的感受。 接下来，老师将播放四首乐曲片段，我希望同学们在听完之后，能够从乐曲给我们带来的情感这个角度来分析这四首乐曲片段的不同。好，那请同学们安静聆听。 那听完这首乐曲，给你们什么样的感受呢？ 《康康舞曲》给人欢快，喜庆，热闹的感觉。 那再听听看这首呢，能有什么样的感觉？ 《再见警察》柔和，宁静，安静，纯净，温柔 《悲怆》：悲伤，凄凉， 《黄河之子》：刚劲，雄壮 这四段乐曲带给咱们的感觉都不太一样对吧~ 不同的音乐美，可以给人带来不同的感受。那音乐的美又能分为哪几个范畴呢？我们把书翻到P26页我给大家2分钟的时间快速浏览一下这段文字。 然后看看有哪位同学可以回答老师刚才提出的问题！ 好了，时间到！ 通过这段文字，我们可以了解到”音乐的主要特征是通过声音来抒发人的内心感受，特别是情感态度。”那么我们究竟把音乐的美分为哪6个基本范畴呢？

高一作文：论中西文化差异作文1000字

论中西文化差异 当传统国学文化与西方文化相遇，当圣诞节与春节“撞车”，随着时代的发展进步，人们越来越趋向于欣赏西方文化。如今，“崇洋媚外”已成为一种风尚；“抨击传统文化，赞赏西方文化“似乎是文学家教育家津津乐道的话题；越来越多的家长希望自己的孩子出国接受国外的教育……我不得不思索，难道中华五千年源远流长的传统文化真的比不上西方文化吗？ 其实不然。中西方文化的起源不同，二者追求的信仰也不一样。我们的东方文化受到佛教、以孔子为首的儒家思想和老子的道教思想影响深远，主要追求精神的超脱，追求礼孝忠义，注重个人修养和人与自然的和谐相处。而西方文化起源于古希腊罗马文化，他们拥有平等、自由和开放的观念，追求个人权利以及对自然的探索和求证。因此，中西方文化存在明显的差异， 在文化教育方面，中西方各领风骚。传统国学文化深受儒家影响，中国的教育也注重于培养学生的个人素质，注重基础教育和因材施教。虽说应试教育不利于学生的全面发展，但是我们不能全盘否定我国的教育方式。考试是对学生在某个阶段学习效果的检验。应试教育有助于培养学生的自我思考和独立自主能力。而在西方，无论是在学校还是在家庭都很注重培养一个人的动手和实践能力。曾经有一个二年级的中国孩子，随父母去美国读小学，它的教师告诉他父母说：“我可以告诉你，六年级以前，他们的数学不用学了！” 中西方文化教育的不同直接导致了人们性格修养不同。中国人热

情好客，关心和询问别人的身体健康状况是一种有礼貌，有修养的表现。人们一般见面都喜欢相互寒暄：“你吃饭了吗？”“最近过得怎么样？”而西方人喜欢尊重他人隐私，所以才以谈论天气，生活来避免尴尬。中国人提倡默默无闻和无私奉献精神，以集体利益为重，个人利益为轻，崇尚助人为乐和不求回报。但是西方人的自我中心意识很强，他们个人荣誉感极强，把个人利益放在第一位，并且推崇个人奋斗，强调多劳多得。 传统国学文化历史悠久，源远流长。漫步在历史的长廊中，我们可以细细品味抒写美的爱情，反映现实生活的《诗经》。穿越过春秋战国时期的百家争鸣的文化盛宴，我们有唐诗宋词元曲明清小说……伟大的祖先留给我们的文化瑰宝如同满天繁星般璀璨，是每个民族都可望不可及的。传统国学文化是华夏子女的历史财富，是我国全人类的文化遗产，我们应当学会珍惜。 面对着中西方文化的差异，当外来文化“入侵”时，我们应当取之精华，采取谦虚，不卑不亢的态度。对于我们的传统文化，我们则需要总结提炼其精华，推崇提倡中华民族文化之瑰宝，才能培养更高素质的人才。

2019-2020年高中音乐鉴赏课《第二单元音乐的美：优美与壮美》教案设计备课资料

2019-2020年高中音乐鉴赏课《第二单元音乐的美：优美与壮美》教案设计备课资料 优美与壮美 教学目标: ●能够认识到各种音乐美是 依靠各种音乐要素来实现的。 ●在音乐欣赏活动中，能够根据 自己的感受，正确判断、区别 优美与壮美这两种不同审美范畴的音乐作品。 ●能理解优美与壮美既是比较而存在的又是对立互补的。 ●能围绕优美与壮美有哪些相同与不相同的特点这一问题发表自己的见解，并积极参与归 纳总结。 教学方法： ●比较、听辨法：对比听赏带有优美和壮美色彩音乐的各种要素（速度、力度、调性、 和声、音色、旋律等）。 ●实践法：全体学生演唱《雪绒花》进行所谓的再度创作，通过速度、力度、音色的 变化体会优美壮美的区别。 教学内容： “学习音乐美学的一般常识，了解音乐的艺术特征”，是普通高中音乐课程标准音乐鉴赏模块的重要学习内容之一。根据高中音乐课标的要求，在音乐鉴赏模块中，结合音乐作品的体验，适当介绍一些有关音乐美的常识，对培养21世纪高中学生感受、理解与鉴赏音乐美的能力是大有裨益的。音乐美是极为丰富多彩的，如果我们从音乐艺术形态学这个大视野来考察音乐美的话，音乐美的外部形态，主要是指音乐作品的体裁与形式。音乐美的内在本质，则更多的是探讨音乐的内在性格及其与音乐情感性质的关系，这些都属于音乐美的范畴。由于声乐的主要特征在于通过声音来抒发人的内心感受，特别是情感态度，因此，音乐美的范畴是和人的精神品格与情感性质的表现密切相关的。与此同时，我们还认为，音乐美的范畴不是孤立的，它是和一般美学的范畴密切相关的，音乐作为人类社会生活的艺术表现形式之一，它的美和一般美学的范畴息息相通。因此，我们对音乐美的范畴的认识，实际可以说就

“重要他人”与“榜样”和“偶像”的概念辨析

“重要他人”与“榜样”和“偶像”的概念辨析 “重要他人”概念的界定 （一）概念界定不清，研究的角度不够鲜明。对于重要他人的概念界定还没有完全取得基本的一致，虽然目前基本上是从个体社会化的角度来加以界定界定，但究竟是对个体社会化的某一方面还是某些方面产生影响，这种重要他人究竟是群体还是个体还没有完全明晰，尤其是在实践角度上遭遇到与榜样和偶像错综复杂的关系，导致研究的角度不够鲜明，“重要他人”这一研究的视角不够突出。 进一步的研究要区分相关概念，明确研究的角度。对于学生重要他人的进一步有关研究需要明确界定这一概念，需要进行与榜样和偶像的相互区分，虽然它们在实际指涉上有着部分的重合，但它们是三个不同的概念，有着相互之间的区别，应该对之进行区分，并在区分的基础上重新界定“重要他人”这一概念，以便于以后的研究能够集中与深入。 “重要他人”最先是由美国社会学家米尔斯（Mills,C.W.）提出的一个概念。他是在乔治·米德（Mead.G.H.）有关自我发展的理论上提出的。随着学科的发展，逐渐引入到教育社会学中。吴康宁认为所谓“重要他人”是指对个体的社会化过程具有重要影响的具体人物。这是在米德的传统上，从将重要他人作为一个泛化的概念所进行的一般意义上的界定，也代表着我国教育学界对这一概念界定的基本趋向。顾明远（1992）则从人的全面发展的角度加以界定，重要他人是指对个体自我发展(尤其是儿童时期)有重要影响的人和群体，即对个人智力、语言及思维方式的发展和行为习惯、生活方式及价值观的形成有重要影响的父母、教师、受崇拜的人物及同辈群体等。具体到学生社会化的某些方面，也有不同的界定，作为学生发展中的重要他人，是对学生社会化主要方面的一点或某几点产生重要影响的具体人物（陈群，2002）。 对重要他人分类的研究，主要有以下两种。一种是把重要他人分为互动性重要他人和偶像性重要他人（吴康宁，1998），这也是教育学、教育社会学中传统的分类。还有一种认为重要他人包括偶像和榜样，如何小忠（2007）认为偶像和榜样都属于重要他人，称两者都是影响人的思想观念和行为倾向的重要他人。香港城市大学应用社会学系的岳晓东（1999）提出一般人的偶像榜样结构，它颇似一个底大顶小的金字塔，从上到下依次是纯偶像、偶像型榜样、榜样型偶像和纯榜样，虽然他没有直接提及重要他人的概念，但是他所提到的这四个概念都属于偶像或榜样的范畴，而且从实质意义上来讲，偶像型榜样和榜样型偶像是两个分别与互动性重要他人和偶像性重要他人相对的概念。由此看来，榜样和偶像是体现重要他人的核心概念。 2.1.1 重要他人 重要他人（significant others）最先是由美国社会学家米尔斯（Mills,C.W.）提出的一个概念。他是在乔治·米德（Mead.G.H.）有关自我发展的理论上提出的。米德在《心灵·自我与社会》中提出“泛化他人”的概念提出的，用来阐述“自我”的形成。在米德看来“泛化他人”可以被看作角色扮演过程的普遍化，它指任何一个人，也就是所有的他人，因此，这种“泛化他人”也叫“组织化的他人”，它体现的是群体的态度，“于是我们得到一个‘他人’，他是参与同一过程的那些人的态度的组织”。 “重要他人”在教育社会学中多有论述，吴康宁认为所谓“重要他人”是指对个体的社会化过程具有重要影响的具体人物，这是在米德的传统上，从将重要他人作为一个泛化的概念所进行的一般意义上的界定，也代表着教育学界对这一概念界定的基本趋向。顾明远则从人的全面发展的角度加以界定，重要他人是指对个体自我发展(尤其是儿童时期)有重要影响的人和群体，即对个人智力、语言及思维方式的发展和行为习惯、生活方式及价值观的形成有重要影响的父母、教师、受崇拜的人物及同辈群体等。 除了从有关概念的渊源上来界定外，对重要他人界定还有另外一种观点，即主客观相结合的办法，通过对个体日常的生活观察和主观的评价来加以确定。主要的依据是与个人发展的密切程度同时又得到个体的主动确认，这种确定方式会随着社会发展程度的不同而使确认的具体对象有所不同，但一般研究者认为：父亲、母亲、老师、同伴等是学生的重要他人。按照这种方法，在探讨学生的重要他人时，陈群认为“作为学生发展中的重要他人，是对学生社会化过程中主要方面的某一点或某几点产生重要影响的具体人物”。 笔者基本上赞同后一种观点。重要他人是指与个体的成长有密切的联系，对个体社会化的某一方面或某些方面有重大影响的得到主体确认的具体的人。它的内涵包括： 1.重要他人与个体的成长有密切的联系。这种重要他人应该出现在个体的生活世界里，而且与他们发生实质性的联系，存在某种形式的互动交往，而且以密切的双向交往为主。根据这一特征，重要他人主要

湘教版高中音乐第二单元《优美与壮美》教案

第二单元音乐的美——《优美与壮美》 （南京师范大学实习教师王文君） 【教学对象】：高一学生 【课程类型】：以欣赏为主的音乐欣赏课 【教学目标】： 1.能够乐于欣赏优美和壮美的乐曲。 2.通过欣赏乐曲，学生能够用自己的语言简述优美与壮美的不同风格特点以及能够正确的判断和区别优美和壮美这两种不同音乐美范畴的音乐作品。 【教学重点和难点】： 1.能够用语言表述优美和壮美的音乐要素的特征以及准确的辨析出 音乐作品所属的音乐美范畴（优美或壮美）。 2.知道有时候一首乐曲并非都是一种美的范畴。 【教学用具】：多媒体及钢琴 【教学过程】： 一、导入： 1.进行简短的自我介绍。 2.播放4首乐曲片段（悲剧美、欢乐美、优美、壮美），让学生谈谈这几首乐曲的旋律特点是什么样的以及听完后的感受。 教师总结：不同的音乐元素形成不同的音乐美，不同的音乐美带给我们不同的感受。——引出书P26页的一段文字。 提问：“我们把音乐美分为哪几个基本范畴？”学生可答：“音乐美可以分为优美、壮美、崇高美、欢乐美、悲剧美、喜剧美等六个基本

范畴。” 提问：那优美和壮美都有哪些具体的表现特征呢？ 设计意图：用四首学生较为熟悉的乐曲片段，来引出新课音乐的美的6个范畴。 二、欣赏优美的作品： 1.仔细聆听无伴奏混声合唱曲《牧歌》的片段 提出问题：演唱形式是什么？作曲家是用什么样的手法来表现草原的宽广和辽阔的。 2.带领学生用“lu”哼唱《牧歌》的主题，再次体会属于优美范畴音乐的特征。 3.欣赏全曲，思考优美的乐曲在旋律、节奏、速度与力度上有何特点。 设计意图：通过对比较有优美特点的歌曲仔细分析后，学生可以基本掌握优美的特点。 4.欣赏民族管弦乐队《彩云追月》。着重介绍乐器、演奏形式、特有节奏。(让学生试着跟音乐打节奏) 5.再听辨乐曲《国际歌》，同样让学生听辨类型—壮美。此时自然引入到对壮美的表现特征的分析。 三、欣赏壮美的作品： 1.介绍《国际歌》的创作背景。再把《国际歌》的第一段让学生跟琴演唱一遍，以体会壮美的音乐特征。

音乐的优美与壮美

音乐的优美与壮美 一、教学目标 1、能认真聆听歌曲《牧歌》、《国际歌》和乐曲《月光奏鸣曲》等，感受作品的音乐意境，感受作品的优美与壮美。 2、能从旋律、节奏、音色等音乐要素的角度去感受，分析、理解作品，从而增强审美能力，丰富的想象力。 3、能独立或与同学一起对具有优美和壮美的音乐作品的音乐语言进行讨论、分析。 二、教学重点 区分歌曲《牧歌》、《国际歌》所表达的音乐的美的异同。 三、教学难点 对歌曲《牧歌》、《国际歌》从音乐要素的角度去分析。 四、教具准备 自制教学课件，电脑、摄影仪、黑板等。 五、教学过程 （一）激情引趣 师：上节课我们欣赏了几个音乐片段，有雄壮辉煌的柴可夫斯基《第一钢 琴协奏曲》、有悲痛欲绝的《江河水》、还有宁静忧伤的《神秘园》，不难发现音乐的美是极为丰富多彩的，我们还分析不定期，音乐的主要牲是通过声音来抒发人的内心感受，特别是情感态度，人的情感态度是很复杂的，同样，音乐所能表达的情感也是丰富多彩的，为了方便大家更好的欣赏音乐，结合音乐美学，我们把音乐的美分为优美、壮美、崇高美、欢乐美、悲剧美、戏剧美等六个基本范畴，今天，我们就来一起感受音乐的优美和壮美。 （二）新课导入 师：我这里有几幅图片，我想请问大家这些图片表现的是我国的哪个地方？ 师：很好，不难发现这里是内蒙古大草原，那么，你们能不能用你学过或 知道的诗句或歌曲来描述一下这种景色？ 1、学生发言

师：大家都说得很好，南北朝时期“乐府民歌”《牧勒歌》“敕勒川，门山下，天似穹弩，笼盖四野。天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。”还有歌曲《草原上升起不落的太阳》“蓝蓝的天上白云飘，白云下面马儿跑，挥动鞭儿响四方，百鸟儿齐飞翔”。等等，这些优美的诗句和歌曲都向我们展现了一幅生动，美丽的迷人景象，我还想问问大家，你们知不知道，草原上的人他们传统的生活方式是什么？ 师：是的，放牧。那么，下面我要请大家充分发挥你们的想象，想想在这样一片广阔无垠的草原上放牧的场景，先别急着说，请大家带着你们的想象来欣赏一首无伴奏合唱《牧歌》。 （三）欣赏体验 1、第一次欣赏 师：同学们刚刚欣赏了一次，有谁能告诉我，你认为这首歌描绘了一幅怎样的画面？ 学生发言，教师综合 2、第二次欣赏 师：下面我请大家再来欣赏一次，这次听完了回答我两个问题。第一，这首歌的情绪怎样？第二，作者是怎样表现的。（提示，可以从旋律、节奏、速度三个方面来分析）。 学生讨论、发言 教师综合 这首作品旋律优美抒情，宽广悠远，具有浓郁的草原气息。描绘了在广阔无垠的草地上，牧民放牧的场景，展示了草原辽阔，美丽的景象，生动的表达了草原人民幸福、安宁的生活。 3、作者及创作背景介绍（看图片） （四）欣赏体验（二） 师：刚刚我们欣赏了优美的合唱曲《牧歌》，下面我们来欣赏另一首作品，波兰音乐家肖邦的钢琴曲《夜曲》，听完后告诉我，这描述的又是一幅怎样的场景。 师：不难发现，这首作品同样是优美抒情的，表现一种宁静祥和的月夜。 小结：优美是音乐美中最带普遍性的基本范畴，具有温柔、平和、纯净与细腻的特点。舒展流畅的旋律，平稳有序的节奏，适中的速度与力度，以及均衡

论中西文化差异

论中西文化差异 陈曦 （大气科学学院长望2班20111373013） 摘要：文化是一个非常广泛的概念，给它下一个严格和精确的定义是一件非常困难的事情。据统计，有关“文化”的各种不同的定义至少有二百多种。笼统地说，文化是一种社会现象，是人们长期创造形成的产物。同时又是一种历史现象，是社会历史的积淀物。中西方文化之间存在着诸多差异，也是这些差异造就了丰富多彩的文化与生活，本文主要从饮食与建筑方面来探讨中国与西方国家之间的不同。 关键词：中西饮食文化、中西建筑艺术、差异 “吃穿住行”向来是国民最关心的问题，也是和民众息息相关的，不同的国家在这四个方面都有着本国的特色，中西方之间也存在着一定的差别。本文主要从饮食与建筑这两面来论述中西之间的差异。 （一）饮食文化的差异 首先是饮食观念上的差异——中国人讲究排场，西方人提倡简单、随意。中国人无论是举行酒店宴会还是家庭宴会都十分重视菜式，讲究排场，酒菜要丰盛，一般的正式宴请至少要上七八道菜，这还不包括在主菜之前的冷盘，开胃菜，中间上的甜点以及最后的点心、主食和水果。食材越珍贵，菜肴越丰富，就越能体现主人的热情好客，也方可显示主人的身份。如果一桌菜全部被吃光，主人会觉得很没有面子，所以一般准备的菜的量远远超过客人所能消耗的量，这大概源于中国人的传统价值观念：“持家要检，待客要丰。”正是这一根深蒂固的观念影响了一代又一代的中国人，使得他们在请客吃饭时注重排场，最为典型的莫过于清朝出现的“满汉全席”。它是是集满族与汉族菜点之精华而形成的历史上最著名的中华大宴，满汉全席上菜一般起码一百零八种（南菜54道和北菜54道），分三天吃完，菜式有咸有甜，有荤有素，取材广泛，用料精细，山珍海味无所不包。而在西方，盛大的西餐宴席也只不过是六道菜，并且只有其中两道才算得上是真正意义上的菜，其余的不过是陪衬。若是普通的请客吃饭，饭菜则更为简单普通。例如，在美国，朋友聚餐会采用一种称之为“potluck”的方法，即每个人带一两样食物到主人家，然后大家一起分享。西方人将吃饭看作是聚会和交流的机会，是结交朋友的机会，这一观念使得他们更加关心宴会的自由化与多样化，也使得他们开动脑筋，从而能创造出一种轻松愉悦的就餐氛围，因此，西方人请客吃饭并不在意菜式是否丰盛，宴会的规模是否能彰显他们的身份。 其次是饮食内容上的差异——中国人追求美感，西方人则注重营养的均衡搭配。中华饮食文化博大精深，至今为止已产生了诸多菜系与流派，每一种菜系都毫无例外地体现出了一个“精”字。孔子说过“食不厌精，脍不厌细”，其中反映出的是古人对食物的内在品质的追求，这种意识存在于每个时期的中国人的脑海中，中国人受其影响，将这种对精致的推崇发扬到整个饮食活动的过程中，从选料、烹饪、器皿乃至环境无一不突出强调这个“精”字与“美”字。西方国家在这方面明显没有中国这么讲究，比如英国，菜式单一，烹饪方法与中国相比更是望尘莫及。但是西方人强调食物的营养价值，讲究科学的搭配。比如说，他们喜欢吃未煮熟或是生的蔬菜，他们注意的是尽量保持食物的原汁和天然营养，在这一点，的确是值得我们借鉴的。 最后是用饮食方式上的差异——中国人喜爱团团围坐，共享一席，西方人则推崇走动自由。中国人筵席要用圆桌，这就从形式上造成了一种团结、礼貌、共趣的气氛。美味佳肴放在一桌人的中心，供大家一起享用。人们相互敬酒、相互让菜、劝菜，在美好的事物面前，体现了人们之间相互尊重、礼让的美德，符合我们民族“大团圆”的普遍心态，反映了中国古典哲学中“和”这个范畴对后代思想的影响。而在西方，较为流行的餐饮方式是自助餐，

《优美与壮美》说课稿

《优美与壮美》说课稿 各位老师你们好，今天，我为大家说课题目是《优美与壮美》中的优美部分。 教材分析： 这节课我所用的教材是湖南文艺出版社出版的高中音乐鉴赏教材第二单元第一节《优美与壮美》，本节课主要通过欣赏三个乐曲，《牧歌》、《月光奏鸣曲》、《夜曲》（《彩云追月》课后留给学生分析了解）来理解和归纳优美的特点和内涵。这几首乐曲的分析对学生来说，不仅是一次听觉上的盛宴，更重要的是能加强学生鉴赏音乐的能力。在这几首乐曲中，通过不同的音乐要素（如节奏、旋律、伴奏、速度等）体现出优美的特点，能使学生更加直观的了解及概况其特征，加强音乐的辨别欣赏能力。 学生特点分析: 我所教授的高一的学生不但有着强烈的求知欲和较广的知识面,认知能力有了很大提高,加上之前有学习过《序曲1812》等乐曲，有基本的分析和鉴赏能力，也有着自己独特的想法。 教学内容： 《牧歌》、《月光奏鸣曲》、《夜曲》的鉴赏 教学目标： 1、在音乐欣赏活动中，学生能够根据自己的感受，能用自己的话简述优美的概念与内涵。 2、通过欣赏乐曲能分析出具有优美特点的乐曲在节奏、旋律、伴奏、音区变化等方面的特点 3、在研究性合作学习中，能围绕优美的特点在说出几首类似的乐曲，说明原因。 教学重点:

1、感受、理解《牧歌》、《月光奏鸣曲》、《夜曲》优美的音乐特征。 2、能够通过引导、让学生从音乐元素的分析中用自己的语言总结音乐的优美的风格特征，理解它们的概念和内涵。 3、能根据作品的音乐语言辨析音乐美的范畴。（优美） 教学难点： 学生能用分析乐曲的音乐要素的方法，分析优美的艺术特征。 教学方法: 体验性音乐教学方法： 演示法：观看和试听《牧歌》《月光奏鸣曲》《夜曲》 实践性音乐教学法： 练习法：歌唱音乐主题分析、归纳、总结音乐的优美 聆听法：聆听优美的音乐作品 语言性音乐教学方法： 讲授法：教师讲解 讨论法：师生共同分析音乐 教学过程： 一、导入： 学生聆听作品片断，说说自己的感受和体验。 1、播放《一二三四歌》、《当兵的人》《军中绿花》《军港之夜》 设计意图：一样的军旅题材展现出不一样的美，说明音乐美是极为丰富多彩的。 接着说：音乐美的内涵本质及其音乐表现特点 导言：音乐美是极为丰富多彩的，如果音乐作品的体裁与形式是音乐美的外在形态，音乐的内在性格及其与音乐情感性质的关系则属于音乐美的内在本质。了解音乐美的内在本质，并与外在相结合，更能丰富我们赏乐时的情感体验，使我们的感受与鉴赏能力进入更高层次。 通常我们将音乐的美分为六种： 温柔人见人爱的——优美 振奋令人惊叹的——壮美 庄重圣洁伟大的——崇高美

【精选】意象壮美意境高远

意象壮美立意深远 ──毛泽东《沁园春·长沙》赏析 山阴一中：张玉明“意象”是我国古典美学中的一个术语，它包括“意”和“象”两方面的内容。这里的“意”指的是创作主体的思想感情，这里的“象”指的是作为创作客体的客观物象。诗歌的意象就是诗人的思想感情与客观物象的融合，而意境则是诗人通过种种意象的创造和组合所构成的一种充满诗意的艺术境界。毛泽东《沁园春·长沙》这首词不仅内容丰富，而且气势磅礴，画面壮阔，意象壮美，立意深远。笔者认为，如果从意象美的角度去赏析这首词，对准确把握这首词的思想内容及艺术特色也许能另辟一径。 《沁园春·长沙》一词的意象美突出表现在景物的选取上，作者视野开阔，选取的景物或广博，或宏伟，或雄峻。以上阕“看”字所总领的几句词为例，有山上的“层林”，有江中的“百舸”，有空中的雄鹰，有水底的游鱼。而从景物的状态看，有静态的火红的枫林，有动态的“争流”的“百舸”等。作者从远望到近观，从仰视到俯瞰，天长地阔，山红水绿，“笼天地于形内，挫万物于笔端”（陆机《文赋》）。 作者对景物的选取，在很大程度上是制约于立意的，古代文人墨客的“悲秋”“伤秋”“叹秋”等诗文就正是由他们特定的“意”所决定的。譬如，马致远的《天净沙·秋思》将“意”立在“断肠人在天涯”，所选之“象”便自然是“枯藤”“老树”“昏鸦”“瘦马”等；杜甫的《登高》将“意”立在“万里悲秋”“艰难苦恨’：上，所取之“象”

也自然离不开那“哀猿”“落木”等。毛泽东的立意积极向上，昂扬奋进，他所取的“象”，就自然是那些竞相向上、生机勃勃的景物了，如万山、层林、百舸、雄鹰、游鱼等。 《沁园春·长沙》一词的意象美还表现在意象的表达上。意象的选择固然很重要，但意象的表达则更应别具匠心。诗人笔下的意象不应是客观的白描，而应是“灌注了生气的形象”（康德语），毛泽东在《沁园春·长沙》中为了给选取的客观物象“灌注”更多的生气，很注重意象的表达，如上阕中“看”字所总领的一组意象群，其中“万山红遍”“层林尽染”“漫江碧透”中的“万”“层”“漫”以及“遍”“尽”“透”这些词在范围、程度、层次等方面，使红绿两色更为突出，更为丰富，更为浓艳鲜明，令人感到可爱。诗人除了表现山红水绿的静景的优美外，还着意描写事物动态的壮美，“百舸争流”中的“争”字，给碧绿无尘的江面增加了昂扬奋进的气氛，活现出千帆竞发、争先恐后的热烈场面。“鹰击长空”“鱼翔浅底”中，由于“击”“翔”这两个富有创造性和表现力的动词的运用，准确而生动地刻画出了在万里长空中鹰飞的矫健和在清澈见底的江水中鱼游的欢愉自在，如果把“击”“翔”换作“飞”“游”，就表达不出雄鹰展翅飞翔时矫健有力的姿态，表达不出鱼游水中那轻快自在的情趣。诗人在“万类霜天竞自由”中用一个“竟”字，则有力地突出了在寒秋严霜下的万物蓬勃旺盛的生命力，让人感受到诗人对大自然的无限热爱和由衷赞美。 《沁园春·长沙》一词的意象美表现在意象的组合上。诗词中的

论中西文化差异对翻译的影响开题报告(中文)

三亚学院/Sanya University 毕业论文(设计)开题报告审批表 Approval Form for BA Thesis Proposal 专业/Major___英语（旅业商务）__ 填写时间/Date: 2014年/Year 11月/Month 15日/Day 学生姓名/ Student Name 李丽Li Li 学号/Student No. 0910311000 指导教师姓名Supervisor’s Name 唐蔚明 Tang Weiming 指导教师职称副教授 Supervisor’s Title Associate Professor 题目（中文） Title (Chinese) 论中西文化差异对翻译的影响 题目（外文） Title (English) T he Influence of Western-Eastern Cultural Differences on Translation 选题背景与主题思想/ Background and central idea: 背景：中西方国家之间的文化差异一直都是语言学研究的重要课题之一，这些差异深刻地影响着人们生活的各个方面。翻译，就是这些深受中西方国家文化差异影响的活动之一。翻译不仅涉及目的语，还会涉及源语言，所以译者除了要掌握这两门语言之外，还要对两国的文化有所了解。因此，越来越多的研究者将注意力集中在中西方文化差异上。 主题思想：本研究将从以下三方面来分析中西方文化差异的影响：中西方文化的主要差异，中西方文化差异的源头，在翻译中所使用的应对文化差异的策略。本研究对译者提高翻译技巧将就非常重要的意义。此外，本研究还将给研究者提供一些文化和翻译方面的研究的启示。 论文体系、结构/ Thesis organization and structure: 为了较系统地分析中西方文化差异，本文将分五个部分来进行介绍：第一部分是对本研究的综合介绍。第二部分是对中西文化差异和翻译的介绍。第三部分中，笔者将对对影响中西文化差异的因素进行介绍，包括地理环境，历史，宗教和人生观价值观。第四部分将对在翻译中采取的避免由于文化差异导致的误解而采取的策略进行介绍，包括异化，归化，妥协和意译加注解的办法。按照这样的顺序，笔者将对文化差异对翻译的影响逐步进行分析。 论文结构： 1.引言 1.1研究背景 1.2 研究意义 2. 文献综述