Q版动漫人物画法
Q版动漫人物画法
动漫基地栏目请来了中外动漫绘画大师，为广大喜欢画画的朋友讲授成为动漫达人的秘籍。不论你是否有绘画基础，只要多看、多练习，你就会成为中国动漫未来的新生力量。下面让我们开始今天的：Q版人物绘画技法。经过视频的学习，你会更直观地了解到如何绘画出超萌超可爱的Q版人物。
你也许经常听说Q版造型，Q版游戏，Q版卡通，甚至还有Q版三国等等新名词。
但是，什么是Q版呢？
有人认为，Q版就是人物比较梦幻的，卡通的，可爱的那种形象。还有人认为，Q版就是将形象QQ化。也许你已经想到了，这个词最早也许来源于QQ--中国最受欢迎的聊天软件。随着腾讯帝国势力的不断壮大，以那只憨憨的小企鹅为代表的形象已经深入到无数人的心中，尤其深受青少年的欢迎。人们受此影响创造出的一系列形象，就被称为Q版造型。
其实真正的解释应该是：英文Cute（可爱）的谐音为Q
美国人有口头禅 "You are so cute!" 意思是“你好可爱啊！”
在这里，Q就是“可爱”的意思，后来通指在动漫中可爱的造型。
Q版画，这一个新的画种可爱、大方、新颖、有朝气，正渐渐被年轻人所接受 Q版的唯和忧。越来越多的人在研究Q版熟悉Q版，但是画的好的人却不多。更多的都是大头大眼，走进了一个胡同。虞美人手绘馆想再这点说说自己的经验。希望能够帮助那些喜欢Q版画的朋友。根据一个人的特点画Q版卡通人物，该如何抓住一个人的特点来表现？这个是我们在动手前所要考虑的。如果失去了“像”，那么Q版画就是去了他原有的意义。每个人或者物都是有他的特征，这在我们画素描的时候老师就说过的。抓住了人的特征才能抓他的神。首先你要会画“正版”人物！抓人物特点就是对他进行有序的夸张。比如希特勒的头发，胡子，脸型本拉登的衣着，眼睛，胡子布
什的额头，脸型，眼睛等等···多练习~注意观察~抓准第一眼看的感觉~找出他的特征，然后再夸张特征~~。不过也要看你画哪一种卡通画的~~卡通画里面也有卡哇伊点的，也有写实点的~像画赵本山卡通画那样一系列的，是有夸张其特点的。像画画超女那样的卡通人物，只要发型和衣服像的话，那就像了。
相对正常人比例，Q版人物面部比例较为夸张。这也使得Q版人物看上去更可爱。
可爱的角色主要特征就是眼睛够大够亮！够夸张~！头发是一个人物的形象特征！！如果想画出某人物就捉着那头发来画！
头发的整体轮廓画出来！！尽可能的画大点~~眼睛对于业余爱好者~可以参考卡通人物来画上去
鼻子可以在眼睛和嘴巴构成的三角形终极随便表示一下~~
嘴巴也是一个特色部位，他和眼睛一样重要能表现人的表情~~相关的表情有惊讶~~高兴~~微笑~愤怒~~
画法可以观摩QQ表情~~比较全面！~~
表情再配合身体的动态~~详细可以自己做做相关表情的时候身体会怎么动~~
结合起来就很动感~~有有神态~~
漫画人物画法完整篇
漫画人物画法技巧 女性的眼睛先画一条向上弯的曲线,曲线最高处的线条要画得略微粗些。这里画的是脸部右边的眼睛，因此曲线左端要比右端高（日式的大眼睛眼角有些下垂）。其实这个还没成型眼睛的顶端是稍带些棱角。 接下来，画眼睛的下半部分。为了确定其位置,我们从上眼线的边缘开始向下轻轻画两条斜线作为辅助线。辅助线的倾斜程度决定眼睛会有多大多宽。通过辅助线画出下眼线，眼角稍微向下往右倾斜一些,右下角的线条要画得略粗些。 在眼睛里面画一个长的椭圆形。也有些漫画人物的虹膜是个大的圆形,这里把它画成细长的椭圆形，可以把形状调宽些。椭圆形上部将被上眼线所遮盖，上部几 乎都要被眼框边缘掩盖。
下一步,画出眼珠高光的轮廓线。通常漫画人物的眼睛会有一些阴影。漫画中女孩一般也都具有明显的阴影和光泽。确立你画中选择的光源，并且在整个画面中都是始终不变的。举例来说，如果在一张画中光线是从左边照射的,那么画面其余部分的高光区也必须源于左边,否则光线所产生的明暗关系就不协调了。画两个长椭圆形:大的椭圆形在眼珠的左上部(与虹膜的边缘重叠),很小的那个在眼睛的另一边。 接着,在高光的下面画上瞳孔。高亮区一般位于上端，千万别把瞳孔画到高光下面了。再画出睫毛，我们所画的这个眼睛，睫毛是从眼睛右上部长出的连续的穗状物。睫毛要顺着眼睛的曲线来画,看起来才会像是由眼上长出的。 选一支大的画笔，用纯黑色在整个画面上涂抹。所勾的边线将会变成它应有的黑色。 现在开始画另一种风格的眼睛。先画一条细长的曲线。左边应该比右边低，而且线左边的转折处要锐利一点。 为了便于定义眼睛的底边,从眼睛的边缘开始轻轻画两条对角交叉线作为辅助线。此处的辅助线没那样垂直。辅助线越趋于水平线,眼睛将会越小。但是也别画得太过于平直。
动漫人物绘画
美少女头部绘画 教学目的通过对人头比例、结构、形体体块组合等因素关系的认识把握，养成整体观察、整体描绘的良好习惯和能力。 技能目标掌握动漫人物头部比例，掌握动漫人物头部的的表现方法和会制技巧。情感目标开阔眼界欣赏动漫作品，大胆实验，培养创新意识。 教学重点掌握动漫头部结构比例，五官比例 教学难点理解三庭五眼关系头部动态 教学方法讲授法、示范法、图片展示法。 教学课时 4课时 教学过程 第一课时 导入： 漫画人物都是从现实中真人转变而来的，可以根据真人来绘制出想要的卡通形象，下面通过漫画素描临摹，来学习动漫人物的表现方法和技巧。 新授 通过由传统素描到创意素描的递进，逐渐在思维层面上摆脱传统素描对其训练思维的束缚，打开学生的眼界，激活学生的热情，灵活学生思路。 一、动漫素描理论知识 1、传统素描 2、创意设计素描知识概述 3、欣赏图片：表现主义、现代主义 二、构图在素描的作用在创作中关于构图所要注意的方面？ 1、构图太偏容易产生失重感 2、构图太小显得画面过于空旷 3、构图太满则会引起拥挤、膨胀之感世界上的一切事物无不包含着矛盾的两方面。构图体现在速写中，是要刻意地制造对比，使画面比生活更突出，从而更好地体现要表达的主题。这与影视戏剧创作中刻意地制造剧中的人物矛盾冲突以体现源于生活而高于生活的主题思想的根本原理是一样的。在构图中，追求对比的同时，更要注意整体的均衡。大致上我们可以总结出不同视觉形象的重量比较关系如下： A、人比动物重。 B、动物比植物重。 C、动的形态比静止的形态重。 D、深色形比淡色形重(在淡色的地纹上)。 E、淡色形
比深色形重(在深色的地纹上)。 F、粗线比细线重，面积大的形比面积小的形重。 G、颜色鲜艳的形比灰暗的形重。 H、感觉上近的形比远的形重。三、创作主题：石膏像的创意组合（4开）先为学生展示优秀作品，引导学生利用身边可见到的石膏像，结合个人的灵感与情感，绘制一幅4开大的创意设计素描。将装饰图案、设计、素描、新材料等因素叠加处理，形成具有新意的素描作品 第2课时 创意设计素描理论知识 创意设计素描区别于传统意义的素描学习，不以写实再现为最终目的。写实再现式现代素描以锻练画者的观察能力为主，要求正确观察，忠实再现，讲究严格的形体、结构空间的表达和熟悉的素描技巧。创意素描突出发散性思维意识，强调主观设计性利用素描手段表现独立于主体之外的审美意识，将装饰图案、设计、素描、新材料等因素妇；叠加处理，形成新式的一种素描样式。不论是传统素描还是设计素描，其共同的前提是从生活中获取自己更独特的感受，用情感将感受包装和美化，利用传统的绘画手段，表达现代社会的发展特征。二、教师指导先给学生展示欣赏优秀作品，然后让学生实践操作，教师边实践指导边穿插理论知识。三、创作主题：生活用品组合（4开）选择生活中所用的或者废弃的物品来进行创作。可以融入或厚重或轻薄，或低调或华丽的形态表现，重在融入个人的情感表达。 重点与难点：重点：训练学生在创意素描的“创意”二字上下功夫。难点：学生未能在空间透视上有透彻的理解。 思考： 学习漫画在空间透视上的知识。一、建筑结构形态造型 1、空间透视理论讲解2、建筑形态组合写生范图欣赏：在校园内对建筑物进行写生，也可以对图片资料进行写生。二、创作主题：建筑物的堆叠（4开）要求学生结合自己所见过的建筑物，绘制出各种奇形怪状的建筑，可以穿插入任意不相关的物品，如穿越时空般交叉在一起。
动漫人物绘画技巧大全
漫画式眼睛的画法 女性的眼睛 现在就让我们从最常见的漫画式眼睛－－“美女型大眼”的画法开始啦。先画一条向上弯的曲线,曲线最高处的线条要画得略微粗些。这里我们画的是脸部右边的眼睛（也就是人物的左眼），因此曲线左端要比右端高（日式的大眼睛眼角有些下垂，楚楚可怜的样子，不过垂得太厉害了，小龙女就会成老龙婆）。其实这个还没成型眼睛的顶端并非完美的曲线，而是稍带些棱角。也有些类型的眼睛几乎完全在正顶端弯曲。 接下来，我们来画眼睛的下半部分。为了确定其位置,我们从上眼线的边缘开始向下轻轻画两条斜线作为辅助线。辅助线的倾斜程度决定眼睛会有多大多宽。你可看看本页后面的例子,来体会线条倾斜度所产生的变化效果。通过辅助线画出下眼线，眼角稍微向下往右倾斜一些,右下角的线条要画得略粗些。 擦掉辅助线，在眼睛里面画一个长的椭圆形。也有些漫画人物的虹膜（就是眼珠子）是个大的圆形, 不过这里我们把它画成细长的椭圆形，当然你可以根据自己的喜好把形状调宽些。椭圆形上部将被上眼线所遮盖－－其实不论哪种风格的眼睛，我们都无法完全看到整个眼珠，上部几乎都要被眼框边缘掩盖（当然惊恐、愤怒时例外）。 下一步,画出眼珠高光的轮廓线。通常漫画人物的眼睛会有一些阴影。漫画中女孩一般也都具有明显的阴影和光泽。确立你画中选择的光源，并且在整个画面中都是始终不变的。举例来说，如果在一张画中光线是从左边照射的,那么画面其余部分的高光区也必须源于左边,否则光线所产生的明暗关系就不协调了(除
非你使用了多个光源，不过本教材不涉及此范围)。画两个长椭圆形: 大的椭圆形在虹膜（眼珠）的左上部(与虹膜的边缘重叠,如图所示),很小的那个在眼睛的另一边。 接着,在高光的下面画上瞳孔。高亮区一般位于上端，千万别把瞳孔画到高光下面了。再画出睫毛，我们所画的这个眼睛，睫毛是从眼睛右上部长出的连续的穗状物。睫毛要顺着眼睛的曲线来画,看起来才会像是由眼上长出的，别光画些粘在她眼睛上的“Z”形的折线^_~其实睫毛就是从眼皮上边生出的细小曲线啦。 （此处所述为PS的功能）点击层面板上的选框，将层1设定为"保护区透明区"（Preserve Transparency）,如左图所示。这样你只能在已有的线条上加色，而不会把没涂颜色的空白处弄脏。它的作用非常重要。:)选一支大的画笔，用纯黑色（0,0,0）在整个画面上涂抹。所勾的边线将会变成它应有的黑色。:) 好，现在我们开始画另一种风格的眼睛－－不是我们通常所见的一种。这种类型更细长、优雅，看起来也写实一些, 所以比较严肃的动、漫画中常常采用。这种特殊的眼睛属于Deedlit “Lodoss War”（是不是《罗德岛战记》？）类, 比杀手还要酷得多的造型(这种眼睛始于杀手！)。先画一条细长的曲线。左边应该比右边低，而且线左边的转折处要锐利一点。
[PS绘画教程]动漫人物绘制全过程
[绘画教程]动漫人物绘制全过程 下面说说用photoshop画CG动漫插图.photoshop这软件中并不具备一些很专业的画图工具.我个人用photoshop作画的时候几乎只用[喷笔]而已。photoshop是一个非常简易实用的设计软件.功能很多,除了用来做平面设计外,用作修改自己的照片也很不错. 下面说说用photoshop画CG动漫插图.photoshop这软件中并不具备一些很专业的画图工具.我个人用photoshop作画的时候几乎只用[喷笔]而已. 1）打开一张线稿(如图9-01所示),选用工具栏中的【喷笔】,数值不要调节,尽量依靠自己握笔的压力大小来画出轻重的笔触. 在【图层】中新建一个图层,设置为【正片叠底】； (如图9-219到图9-222所示) 图9-219 打开草稿
图9-220 选取画笔工具 图9-221启用喷枪工具 图9-222正片叠底 2）调色的时候不要直接在【颜色】面版中选取色彩，要在【拾色器里】调配你想要的颜色. 这样色彩变化更多，色彩更加丰富；(如图9-223所示)
图9-223在拾色器里选取色彩 3）第一步,使用【喷笔】给画中人物涂上基本色.一般给人物着色的时候,先要从人物的肌肤着手.然后逐渐向临近的物件涂上基本色.这样可以把控好一个人物的整体色调. (如图9-224到图9-227所示) 图9-224 基本色
图9-225皮肤的基本色图 图9-226帽子的基本色 图9-227 上基本色
4）先给整个人物的各个物件都涂上基本色.这一步可以说很重要,也可以说很次要.重要是因为这个基本色几乎会决定了整个人物色彩的最终效果.次要的是无论最终效果怎么样,最后整理的时候还是可以用功能调节补救的(这就是电脑绘画的伟大之处啊).但上基本色的时候还是要讲究一下色彩的搭配.每一个单独的颜色想要表现出它在一个画面中独有感觉,都是需要另一个色彩跟他搭配或者冲突而产生的.颜色跟足球一样都是讲究团体合作的.一幅画里面要是只用单一的一种颜色,只做黑白灰变化的时候是很容易控制画面效果的,可是现实中的每个物体本身都会受光源照射而产生的色彩变化,还会受周围的环境色的影响产生的色彩变化的,两种以上的颜色放在一起的时候那就要讲究选色的搭配了. (如图9-228到图9-229所示) 图9-228 铺完基本色
动漫人物绘画技巧讲解
动漫人物绘画技巧讲解：成熟型人物的画法 步骤一：草图。 1、确定头型。斜侧面的头型是兼有正面和正侧面特点的形状，一面更类似正面另一面更类似正侧面，大家请结合正面和正侧面的图，想象这个形状的空间立体结构。 2、在鼻中线、水平中线方向画上十字线。注意两条线都是带有弧度的，一定要画的要带有立体感 3、眉眼框。同样是左右并不对称，下线也要带有弧度，靠近的一侧一定要长一些，具体长度要看头部的角度而定。 4、视线与耳鼻线、脸颊线、耳中线。视线与耳鼻线与水平中线画法类似；脸颊线与正侧面类似，是由眉眼框的竖线延长形成，这条线与鼻中线另一侧的脸轮廓线形成的平面就是正面的脸；耳中线的位置则由脸颊线的位置与后脑线推断出。 步骤二： 1、脸轮廓线。一侧从眉线画起（同时带有正面颧骨的突起与正侧面嘴部的收缩特点），另一侧只需要画到耳鼻线即可（更类似于正侧面的下颌骨轮廓，但要注意弧度的变化）。 2、眼睛、眉毛。其中一侧眼睛的内眼角紧靠鼻中线的，另一侧的眼睛则仍要注意“五眼”的关系，保持双眼的距离；一侧的眉毛直接画到眉心点，另一侧的眉毛则要断开，但延长线同样汇聚到眉心点。 3、鼻子、嘴、耳朵。鼻子的起、终点都位于鼻中线上，呈折线型，通常起终点是视线与鼻中线的交点，鼻尖在耳鼻线的平面上，注意折线的距离要与脸的角度保持协调，不要折出去太远；嘴也并不对称，鼻中线两侧的长度与鼻中线两侧的脸部长度相对应；耳朵兼有正面和正侧面的特点。 4、发迹线和头发外轮廓。请注意一侧的头发在脸颊线的位置出现的拐点，这样才能突出脸的立体感。 步骤三： 1、对头发的轮廓线进行修正。
2、对头发的细节进行补充。注意如果是这样的分头，头发要汇聚形成发线，发型才会自然。 3、成品图。 动漫人物绘画技巧讲解：少女型人物的画法 今天我们来学习动漫人物中少女型任务的画法。 步骤一：草图。 1、确定头型。正侧面的头骨基本是一个倾斜的鸡蛋型（略呈三角型） 2、在横竖方向画上中线。竖线是耳朵所处的脸的侧对称轴。 3、眉眼框。与正面不同，正侧面的眉眼框的竖线并不一定是眉眼的边界，而是眉骨的边界，是脸颊的位置，大致是头宽的1/4以内。 4、视线与耳鼻线。少女型的耳鼻线比LOLI型略高（是越成年人，鼻子以下越偏长） 步骤二： 1、脸轮廓线。与正面不同的是，正侧面的脸轮廓要从发迹线开始画起。整个轮廓在眉心处突前，在视线处回收，在鼻尖处大幅度突前，收于下颌（其中在嘴的位置成W型。在颌唇沟至下颌底处略前倾，大致与发迹至眉心的倾斜度平行），耳根位于耳鼻线与中轴交点，在该点下面画出咬合部的骨骼轮廓。 PS：眉眼框的竖线的延长线与耳鼻线的交点，到下颌底的线就是正面的脸部轮廓线，对女孩来说这个线并不太重要，男性角色经常会画出这个线。 2、眼睛、眉毛。正侧面的眉眼都会较窄，眼角有时是明显收缩成角的（整个眼睛呈三角型），瞳孔一般位于边上而不是中间（一定注意不要画成正面的眼睛），眼睛的前边界要与脸的轮廓有一段距离。 3、完整的发迹轮廓和头发外轮廓、脖子的位置。发迹轮廓的拐点是在眉眼框上线的延长线处；而前后头发的宽度（视线处的宽度）也等于头发最高点到下颌最低点的距离，不要怕过于宽；前脖线位于下颌到耳中线的一半，后脖线比前脖线宽，下端略向外倾（后脖线的延长线一定要超过耳朵的后边界）
漫画人物画法
女性的眼睛先画一条向上弯的曲线,曲线最高处的线条要画得略微粗些。这里画的是脸部右边的眼睛，因此曲线左端要比右端高（日式的大眼睛眼角有些下垂）。其实这个还没成型眼睛的顶端是稍带些棱角。 接下来，画眼睛的下半部分。为了确定其位置,我们从上眼线的边缘开始向下轻轻画两条斜线作为辅助线。辅助线的倾斜程度决定眼睛会有多大多宽。通过辅助线画出下眼线，眼角稍微向下往右倾斜一些,右下角的线条要画得略粗些。 在眼睛里面画一个长的椭圆形。也有些漫画人物的虹膜是个大的圆形,这里把它画成细长的椭圆形，可以把形状调宽些。椭圆形上部将被上眼线所遮盖，上部几 乎都要被眼框边缘掩盖。 下一步,画出眼珠高光的轮廓线。通常漫画人物的眼睛会有一些阴影。漫画中女孩一般也都具有明显的阴影和光泽。确立你画中选择的光源，并且在整个画面中都是始终不变的。举例来说，如果在一张画中光线是从左边照射的,那么画
面其余部分的高光区也必须源于左边,否则光线所产生的明暗关系就不协调了。画两个长椭圆形: 大的椭圆形在眼珠的左上部(与虹膜的边缘重叠),很小的那个在眼睛的另一边。 接着,在高光的下面画上瞳孔。高亮区一般位于上端，千万别把瞳孔画到高光下面了。再画出睫毛，我们所画的这个眼睛，睫毛是从眼睛右上部长出的连续的穗状物。睫毛要顺着眼睛的曲线来画,看起来才会像是由眼上长出的。 选一支大的画笔，用纯黑色在整个画面上涂抹。所勾的边线将会变成它应有的黑色。 现在开始画另一种风格的眼睛。先画一条细长的曲线。左边应该比右边低，而且线左边的转折处要锐利一点。 为了便于定义眼睛的底边,从眼睛的边缘开始轻轻画两条对角交叉线作为辅助线。此处的辅助线没那样垂直。辅助线越趋于水平线,眼睛将会越小。但是也别画得太过于平直。 擦掉辅助线，画出眼球的轮廓线。如果没有眼皮,眼球将会是一个完美的圆形。然而，眼球既被眼皮的边缘挡住,则我们看不到眼珠的顶端和底部。眼球不要画太小。
漫画绘制教程—人物头部画法
漫画中人物头部的画法 一、眼睛的画法 女性的眼睛（一）“美女型大眼”的画法： 1、先画一条向上弯的曲线,曲线最高处的线条要画得略微粗些。 2、接下来，我们来画眼睛的下半部分，右下角的线条要画得略粗些。辅助线的倾斜程度决定眼睛会有多大多宽。 3、擦掉辅助线，在眼睛里面画一个长的椭圆形。漫画中不论哪种风格的眼睛，我们都无法完全看到整个眼珠，大部分是上部被眼框边缘掩盖（惊恐、愤怒时例外）。 4、画出眼珠高光的轮廓线。确立你画中选择的光源，并且在整个画面中 都是始终不变的。画两个长椭圆形: 大的椭圆形在虹膜（眼珠）的左上部(与虹膜的边缘重叠,如图所示),很小的那个在眼睛的另一边。 5、在高光的下面画上瞳孔。高亮区一般位于上端，千万别把瞳孔画到高光下面了。再画出睫毛，睫毛要顺着眼睛的曲线来画,看起来才会像是由眼上长出的。 6、描边，让图像更细致。
（二）酷酷的细长小眼 1、先画一条细长的曲线。左边应该比右边低，而且线左边的 转折处要锐利一点。 2、为了便于定义眼睛的底边,从眼睛的边缘开始轻轻画两 条对角交叉线作为辅助线。辅助线越趋于水平线,眼睛将会 越小。但是也别画得太过于平直,因为你不会希望这双眼睛 变成斜视吧。通过辅助线画出眼睛的底线。 3、擦掉辅助线，画出虹膜（眼球）的轮廓线。眼球不要画太小，除非你想要传达某种情绪，比如忿怒或者惊奇。 4、下一步,画出虹膜上的高光，其位置及画法如前所述， 不过这里眼珠自身的亮光要小很多，也要更圆一些。然后， 在眼睛的上面画出双眼皮。 5、画好眉毛及瞳孔,并且无论你把眼珠的其它部分画得多暗，相比之下瞳孔都要稍微突出一些。 你可以使用相同的方法画出这些不同风格 的女性眼睛。试着去观察每种风格的区别, 其实都是大同小异的。虽然形状和比例有所 改变,眼睛最高的边缘总是比较厚；眼珠上 总是画出多层的阴影，等等。右图中的风格 希望能帮到各位。
各种动漫人物绘画技巧
各种动漫人物绘画技巧 下面给大家带来集中不同的漫画人物画法，希望大家会喜欢！ 动漫人物绘画技巧讲解：成熟型人物的画法 步骤一：草图。 1、确定头型。斜侧面的头型是兼有正面和正侧面特点的形状，一面更类似正面另一面更类似正侧面，大家请结合正面和正侧面的图，想象这个形状的空间立体结构。 2、在鼻中线、水平中线方向画上十字线。注意两条线都是带有弧度的，一定要画的要带有立体感 3、眉眼框。同样是左右并不对称，下线也要带有弧度，靠近的一侧一定要长一些，具体长度要看头部的角度而定。 4、视线与耳鼻线、脸颊线、耳中线。视线与耳鼻线与水平中线画法类似；脸颊线与正侧面类似，是由眉眼框的竖线延长形成，这条线与鼻中线另一侧的脸轮廓线形成的平面就是正面的脸；耳中线的位置则由脸颊线的位置与后脑线推断出。 步骤二：
1、脸轮廓线。一侧从眉线画起（同时带有正面颧骨的突起与正侧面嘴部的收缩特点），另一侧只需要画到耳鼻线即可（更类似于正侧面的下颌骨轮廓，但要注意弧度的变化）。 2、眼睛、眉毛。其中一侧眼睛的内眼角紧靠鼻中线的，另一侧的眼睛则仍要注意“五眼”的关系，保持双眼的距离；一侧的眉毛直接画到眉心点，另一侧的眉毛则要断开，但延长线同样汇聚到眉心点。 3、鼻子、嘴、耳朵。鼻子的起、终点都位于鼻中线上，呈折线型，通常起终点是视线与鼻中线的交点，鼻尖在耳鼻线的平面上，注意折线的距离要与脸的角度保持协调，不要折出去太远；嘴也并不对称，鼻中线两侧的长度与鼻中线两侧的脸部长度相对应；耳朵兼有正面和正侧面的特点。 4、发迹线和头发外轮廓。请注意一侧的头发在脸颊线的位置出现的拐点，这样才能突出脸的立体感。 步骤三： 1、对头发的轮廓线进行修正。 2、对头发的细节进行补充。注意如果是这样的分头，头发要汇聚形成发线，发型才会自然。
动漫人物绘制全过程
下面说说用photoshop画CG动漫插图.photoshop这软件中并不具备一些很专业的画图工具.我个人用photoshop作画的时候几乎只用[喷笔]而已。photoshop是一个非常简易实用的设计软件.功能很多,除了用来做平面设计外,用作修改自己的照片也很不错. 下面说说用photoshop画CG动漫插图.photoshop这软件中并不具备一些很专业的画图工具.我个人用photoshop作画的时候几乎只用[喷笔]而已. 1）打开一张线稿(如图9-01所示),选用工具栏中的【喷笔】,数值不要调节,尽量依靠自己握笔的压力大小来画出轻重的笔触. 在【图层】中新建一个图层,设置为【正片叠底】； (如图9-219到图9-222所示) 图9-219 打开草稿
图9-220 选取画笔工具 图9-221启用喷枪工具 图9-222正片叠底 2）调色的时候不要直接在【颜色】面版中选取色彩，要在【拾色器里】调配你想要的颜色. 这样色彩变化更多，色彩更加丰富；(如图9-223所示)
图9-223在拾色器里选取色彩 3）第一步,使用【喷笔】给画中人物涂上基本色.一般给人物着色的时候,先要从人物的肌肤着手.然后逐渐向临近的物件涂上基本色.这样可以把控好一个人物的整体色调. (如图9-224到图9-227所示) 图9-224 基本色
图9-225皮肤的基本色图 图9-226帽子的基本色 图9-227 上基本色
4）先给整个人物的各个物件都涂上基本色.这一步可以说很重要,也可以说很次要.重要是因为这个基本色几乎会决定了整个人物色彩的最终效果.次要的是无论最终效果怎么样,最后整理的时候还是可以用功能调节补救的(这就是电脑绘画的伟大之处啊).但上基本色的时候还是要讲究一下色彩的搭配.每一个单独的颜色想要表现出它在一个画面中独有感觉,都是需要另一个色彩跟他搭配或者冲突而产生的.颜色跟足球一样都是讲究团体合作的.一幅画里面要是只用单一的一种颜色,只做黑白灰变化的时候是很容易控制画面效果的,可是现实中的每个物体本身都会受光源照射而产生的色彩变化,还会受周围的环境色的影响产生的色彩变化的,两种以上的颜色放在一起的时候那就要讲究选色的搭配了. (如图9-228到图9-229所示) 图9-228 铺完基本色
画动漫人物的基本步骤(转)
画动漫人物的基本步骤(转) 鼻子和嘴巴 动画里鼻子和嘴巴的造型都十分可爱，不用通过练习各种不同风格来一步一步学习,下面的这些例子会让你受益非浅。此处所示为基本动画风格的鼻子和嘴巴。它由三基本的简单形状所组成:一片楔形的鼻子,一条细长的线作为嘴,还有定义下唇的一条较短的线.(不过这条较短的下唇线也并非一定要画出来) 在如图的正视图中,你可以先用笔轻轻画出一些线条来确定鼻子和嘴的位置。鼻子和嘴的尺寸和形状可根据不同的人物而调整，但必须保证它们在一条直线上，为助于定位，你可以画一条如图所示的垂直辅助线。上图二是一张侧面的脸，但是口、鼻仍排列在一条曲线上，表现其处于脸的中心位置。 画侧面的鼻子和嘴比画正面或3/4侧面要困难些（其实写实画法正面要难啊）。主要因为嘴唇不太好确定，不能象上面那样用简单的直线就能搞定，必须自己老老实实地画。前辈教导我们：排除万难，争取胜利！如果画得好,效果会相当不错。首要考虑的是鼻子、嘴唇及下巴构成的曲线。上唇要向内弯曲,而下唇(在侧面像中要稍微靠后些)是向外的曲线。这只有多练习才行，不然－－可能会把人物的脸画得很怪异或者成了瘪嘴巴。
脸的下部由一些反差很大曲线所组成。注意这两幅的画法,鼻子的曲线对着脸部，然后在上唇上面往右边微微弯回来。上唇向内弯,而下唇的曲线则向外。下巴不是一条单纯的直线，它是一条圆滑向外的曲线。 在此例举一些不同风格的嘴和鼻子。有些可以用于不同性别的角色,也懒得再分类了^_ ^ 。注意有些风格的嘴巴只是一条细的直线,而其他一些风格里,嘴唇画得更好些。动画中嘴一般不太大,除非角色正在大喊大叫,因此相对要画得小些。鼻子的画法各异：有些画成楔形,有些具有阴影,而有的画得很细致，你甚至可以看得见鼻孔（如果再细节一些^_^）。女性人物的鼻子趋于小巧,着墨较少,而男性的鼻子一般久长,棱角分明。 这里例出了更多侧面的鼻子和嘴的造型。即使比例和表情有所改变,但仍都遵循上述基本形状的要求。当画这种角度的脸孔时,注意不要把鼻子画得太尖，脸画得太平整。面部曲线应确定恰当,否则画的这张脸看起来就不自然了。
动漫人物绘画技巧讲解
动漫人物绘画技巧讲解(一) 2009-09-30 19:53 女孩脸型的画法除了具备“女性脸”的特点之外，下颌更短，鼻子上翘、嘴唇薄、脸型更加圆润、线条更加柔和，这种画法也适合性别特征还不明显的小朋友和中性气质的少年。 下图是各种角度的少女脸： 成熟女性的脸型上，颧骨以下较长，成倒三角状，鼻子、下巴较长，眼睛较窄（上图中，请对比左下的人 物与左上的人物） ====================RP的分割线==========================
孩子和大人的脸型的区别（角色年纪越小特点越明显）： 1、小孩子的额头都很大，他们的脸长占头的比例要小很多，脸很宽、很短，鼻子很短 2、小孩子的眼睛都很大、眼眶几乎没有，因此，眉骨、颧骨完全看不到 3、小孩子的下颌骨没有棱角，而且很短很平 从下图中柯南和新一的对比中，可以轻易看出： 最后，来看下LOLI脸型与青年脸型的对比：
====================RP的分割线========================== 这次的内容很多，我也说的不够细致，大家如果想更深地体会的话，最好多看各位大师对不同人物脸型的 设定，更准确地把握其中的规律 下次我会说下各类人物的眉眼的特点 希望大家平时能多观察各种不同的人物的脸部特征，以帮助熟悉脸部的结构。 ====================RP的分割线 ========================== 首先，我们先看两张《真人版美少女战士》中的人物的截图（地场卫、水野亚美）
他们在图里摆的是动漫作品中最常出现的角度，正面、侧面、斜45度 角。 这3个角度加上平视、仰视、俯视，就构成了人物脸部最主要的9种角 度。 标准脸型:
完整word版,动漫人物画法(图 文)分解
动漫人物画法（文+图） 【脸】【头发】【面部表情】【口、鼻】【眼睛（男/女）】【手】1）不同角度脸部的基本画法 1、首先画一个大的圆形，将其水平三 等分,再用一条垂直线把它对半分开。 水平线的间距不一定要十分准确，其 比例取决于你所想画的人物面部造 型。不必太过苛求啦。 2、在圆形正下方作个小标记(一条短线, 不一个点)。在本图中，从圆形到标记的距 离与圆形第三等分的长度相同。标记位置即 人物的下巴,因此画成一条短线比一个点的 效果会好些，不然下巴就变得太尖了。下巴 标记位置的高低是调整脸的形状及脸部外 观的一种方法。接着,画两条对角辅助线， 必须是圆周的切线（tangent中学数学呀）, 并与下巴标记的边缘交叉。 3、然后，要让脸部丰满起来，它不可能那 么瘦吧。在脸的两边画出两个圆角的三角 形。调整三角形的厚度及颧骨(就是三角形 弯角的地方)的高度则可改变脸的形状及外 观，你就能画出不同的人物造型了。 4、现在脸的下部已经成型了,让我们来加上 眼睛，鼻子和嘴巴。不同人物眼睛的位置会 稍微不同，但它们通常位于圆形较低的部分。 鼻子大约在脸下方的中间(即圆周下面的区 域)，而嘴则直接在鼻子之下。（日式的这种 画法脸部靠下，人物看起来会年轻些，用传 统的三亭五眼作比例要简单写实些）
5、接着,擦掉辅助线并填好眼睛的细节部分。现 在可以看到大致完成的脸基本形状了，而且你可 以加上你喜欢的所有细节，比如头发、衣服、珠 宝、纹身、伤痕等等（当然也非多多益善，不然 就成蛇足了）。 6、先画一个大圆形,就象正视图中那样的,不过现在要 把辅助线转到左上方。头部的这一部份是个三维空间 的球体,所以不论你把它旋转到哪个方向，辅助线都应 该与球体的曲线一致。将脸部水平分成三份，再垂直 分为二等份。当然，由于我们所画的圆形的角度,辅助 线不会将其分为完全相等的部分,但是必须记住如果 你把球形又旋转成前视图,那么它看起来应该和教程 前面所写的一样，是完全相等的了。 7、接下来,将垂直辅助曲线延长到球体下方,在球 体下选择一个点表现下巴的位置。从圆周到下巴的 距离应该比圆形第三段的长度长一点。画两条与圆 周边缘相切并且和下巴标记位置接触的辅助线。左 边的一条辅助线应比右边的要陡一些。 8、稍微将脸部轮廓画得圆润些,在辅助线两边画 两个圆角的三角形。脸的左边应该弯出与圆周相接 触，而右边的曲线应该平滑倾斜一点。想要画得好， 练习少不了。 9、接着画眼睛，鼻子和嘴。眼睛位于圆形的较下部的 那一半里。你可以参考本教程中“动画人物眼睛画 法”来了解这种角度下应如何排列眼睛的位置。五官 都要沿着中央的辅助线来排列，千万别画歪了!不然看 起来会很难看的 ;)鼻子一般在眼的正下方，嘴巴一般 在鼻子的正下方（这话蛮熟－－唐僧骑马咚里个咚， 后面跟着个孙悟空）。注意一点，嘴巴别伸到鼻子的左 边去了；在这个角度看，它的大部份是处于垂直辅助 曲线的右边。
日式漫画人物速成指南-人体结构
简介： 人物通常是漫画故事的主要组成部分。如果要想把人物画得生动，首先应该了解人体的结构。本文详细介绍了各种人体结构的画法…… 一、 人物通常是漫画故事的主要组成部分。如果要想把人物画得生动，首先应该了解人体的结构。 小孩： 孩子的头部较大，一般比例为三到四个头高。 成年人： 人体立姿为七个头高（立七），坐姿为五个头高（坐五），蹲姿为三个半头高（蹲三半），立姿手臂下垂时，指尖位置在大腿二分一处。 老人：
由于骨骼收缩，老年人的比例较成年人略小一些，在画老年人时，应注意头部与双肩略靠近一些，腿部稍有弯曲。 人体性别基本特征： 男性：男性肩膀较宽，锁骨平宽而有力，四肢粗壮，肌肉结实饱满。 女性：女性肩膀窄，肩膀坡度较大，脖子较细，四肢比例略小，腰细，胯宽，胸部丰满。 漫画中的人体比例及表现： 漫画中为了表现人体的美，经常采用一些夸张的画法，也就是在适当的部位做一些变形处理，常会运用一些夸张手法将人物的身材拉长，但是变形是建立在人体基本结构基础上的。通常女主角为七个头高，而男主角为八个头高。正常掌握人物的比例关系，对画好漫画是很重要的。 男性：
由于男性没有女性那么明显的胸部，很容易画成平板的体型，因此，在画男性时，要想最大限度地突出男性的特征，就要把肩膀画得又宽又厚，如果再画出锁骨，人就会显得很魁梧。此外，还应注意男性关节的起伏感，手、胳膊与腿要粗壮些，手腕处要比女性的手腕部位画得要偏下（就是把手臂画长一些）。画男性的侧身像时，锁骨和肩头的线条应是连在一起的，胸部、后背不要画成直线，要表现出肌肉的起伏，从颈部到后背的线条要画得稍有曲线，这样，可以表现出男性身体的厚度。 女性： 女孩子的特点是全身曲线圆润、柔美，要注意胸部和臀部的刻化。手、胳膊与腿要纤细，手腕和大腿根部在同一个位置，胳膊肘的位置在腰部附近，画侧面像时，要注意画出关节部位、臀部与大腿根部处的关系，肩膀的位置画准确胳膊就显得自然了。 二、
动漫人物画法(图+文)
动漫人物画法（文+图） 1、 首先画一个大的圆形，将其水平三 等 分 ,再用一条垂直线把它对半分开。 水平 线 的间距不一定要十分准确，其 比例 取决于 你所想画的人物面部造 型。 不必太过苛求 啦。 2、 在圆形正下方作个小标记（一条短线, 不一 个点）。 在本图中，从圆形到标记的距 离与 圆形第三等分的长度相同。标记位置即 人物 的下巴,因此画成一条短线比一个点的 效果 会好些，不然下巴就变得太尖了。下巴 标记 位置的高低是调整脸的形状及脸部外 观的 一种方法。接着,画两条对角辅助线， 必须 是圆周的切线（tangent 中学数学呀）, 并与 下巴标记的边缘交叉。 3、 然后，要让脸部丰满起来，它不可能那 么瘦 吧。 在脸的两边画出两个圆角的三角 形。 调整三角形的厚度及颧骨（就是三角形 弯角 的地方）的高度则可改变脸的形状及外 观，你就能画出不同的人物造型了。 4、现在脸的下部已经成型了,让我们来加上 眼睛，鼻子和嘴巴。不同人物眼睛的位置会 稍 微不同，但它们通常位于圆形较低的部分。 鼻 子大约在脸下方的中间（即圆周下面的区 域），而嘴则直接在鼻子之下。（日式的这种 画法脸部靠下，人物看起来会年轻些，用传 统 的三亭五眼作比例要简单写实些） 脸】【头发】【面部表情】【口、鼻】【眼睛（男/女）】 1）不同角度脸部的基本画法 手】
5、接着,擦掉辅助线并填好眼睛的细节部分。现 在可以看到大致完成的脸基本形状了，而且你可 以加上你喜欢的所有细节，比如头发、衣服、珠 宝、纹身、伤痕等等（当然也非多多益善，不然 就 成蛇足了）。 6、先画一个大圆形,就象正视图中那样的,不过现在要 把辅助线转到左上方。 头部的这一部份是个三维空间 的 球体,所以不论你把它旋转到哪个方向，辅助线都应 该 与球体的曲线一致。将脸部水平分成三份，再垂直 分为 二等份。当然，由于我们所画的圆形的角度,辅助 线不会 将其分为完全相等的部分,但是必须记住如果 你把球形 又旋转成前视图,那么它看起来应该和教程 前面所写的 一样，是完全相等的了。 7、 体下 距离 周边 8、 稍微将脸部轮廓画得圆润些,在辅助线两边画边的 两个圆角的三角形。脸的左边应该弯出与圆周相接 触，而右边的曲线应该平滑倾斜一点。想要画得好， 起来会很难看的 ;）鼻子一般在眼的正下方，嘴巴一般 在鼻子的正下方（这话蛮熟－－唐僧骑马咚里个咚， 后面跟着个孙悟空）。注意一点，嘴巴别伸到鼻子的左 边去了；在这个角度看，它的大部份是处于垂直辅助 曲线的右边。 法”来了解这种角度下应如何排列眼睛的位置。五官 都要沿着中央的辅助线来排列，千万别画歪了!不然看 球体下方,在球 从圆周到下巴的 点。画两条与圆 触的辅助线。左
漫画人物头部画法
漫画人物头部画法
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女性的眼睛先画一条向上弯的曲线,曲线最高处的线条要画得略微粗些。这里画的是脸部右边的眼睛,因此曲线左端要比右端高(日式的大眼睛眼角有些下垂）。其实这个还没成型眼睛的顶端是稍带些棱角。 接下来,画眼睛的下半部分。为了确定其位置,我们从上眼线的边缘开始向下轻轻画两条斜线作为辅助线。辅助线的倾斜程度决定眼睛会有多大多宽。通过辅助线画出下眼线,眼角稍微向下往右倾斜一些，右下角的线条要画得略粗些。 在眼睛里面画一个长的椭圆形。也有些漫画人物的虹膜是个大的圆形，这里把它画成细长的椭圆形,可以把形状调宽些。椭圆形上部将被上眼线所遮盖，上部几乎都要被眼框边缘掩盖。 下一步,画出眼珠高光的轮廓线。通常漫画人物的眼睛会有一些阴影。漫画中女孩一般也都具有明显的阴影和光泽。确立你画中选择的光源，并且在整个画
面中都是始终不变的。举例来说,如果在一张画中光线是从左边照射的,那么画面其余部分的高光区也必须源于左边,否则光线所产生的明暗关系就不协调了。画两个长椭圆形: 大的椭圆形在眼珠的左上部(与虹膜的边缘重叠)，很小的那个在眼睛的另一边。 接着，在高光的下面画上瞳孔。高亮区一般位于上端，千万别把瞳孔画到高光下面了。再画出睫毛,我们所画的这个眼睛,睫毛是从眼睛右上部长出的连续的穗状物。睫毛要顺着眼睛的曲线来画，看起来才会像是由眼上长出的。 选一支大的画笔，用纯黑色在整个画面上涂抹。所勾的边线将会变成它应有的黑色。 现在开始画另一种风格的眼睛。先画一条细长的曲线。左边应该比右边低,而且线左边的转折处要锐利一点。 为了便于定义眼睛的底边,从眼睛的边缘开始轻轻画两条对角交叉线作为辅助线。此处的辅助线没那样垂直。辅助线越趋于水平线,眼睛将会越小。但是也别画得太过于平直。
动漫画法
【转】喜欢画漫画的你～怎容错过呢改变动画人物的表情并不难，但是了解在不同情绪下面部表情的特征会很有益。本教程将说明脸上不同部位是如何协调运动来传达不同情绪。一旦你掌握随心所欲改变面部表情的方式，就可以画出自己所想到的任何表情。 面部表情 首先，我们开始学习“悲哀”表情的画法，这是一种相当普通的情绪。本图是一个典型的动画人物的脸，但是注意一下已产生的变化。在这种情况下，人物情绪的最明显特征是眉毛。请注意眉毛内部的顶端是如何向上弯曲的。同时她的下眼框略微向上弯曲，而上眼皮呈更明显的圆形曲线。弯曲下眼框能表现压迫，悲伤或忿怒的情绪；而在这情况下，眉毛的形状向我们说明人物处于悲伤状态。另外，注意嘴的形状，它很小，且嘴角向下弯曲。所以从整体来看，好像她就要大哭一场了（所谓：樱唇微开娥眉蹙，一颦一泪总关情）。 看看这幅图：他的悲哀就要含蓄些了。人物看起来很沮丧，但没有上图中那么忧伤。他的眼睛比较小（也许因为是男的吧），嘴也比较大并且向下弯曲得也不是很明显。眉毛的角度以及呈拱形的下眼框仍然会让你觉得他正在为某事心烦（大男人不好做，再辛苦也不说...）。 这一张图里的人物表情介于悲、愤之间。眉毛明显地弯下来，嘴巴看起来像在喊叫，两者都表明他处于疯狂状态，不过他的眼珠还是画得非常大。这使他看起来像是在生气，或受到了伤害或者在为谁谁谁心烦意乱。
这家伙明显是在斥责谁，即使他并没有大喊大叫（with the sound of silence...）。^_~现在你可以画出正在生闷气的人物了。在本图中，眉毛贴着眼睛并且眉角画得很尖（我也在眉间画些皱纹），嘴角也明显地向下弯。双眼睛很窄，而且眼珠非常小，这会让他的神情看起来更生气（这种表情感觉蛮阴鸷） 这幅的表情不蛮确定，他既有些困惑又像是心里又对谁不快。高低交错的眉角让人觉得他心里又乱又疑。为了增强表情，也可以把嘴的中间稍微留些空白。 漫画里的人物好像总爱闭着眼说话，其实会有多少人说话时真的那样？但无论如何，闭着眼睛可以表达多种情绪。这幅图里，人物表现得性急或烦恼，但是闭上眼睛的样子也能表达平静，快乐或自以为是的心情。双眼呈弧线向上弯曲，这也能表达极度悲哀和激动的心情。本图中，眉头画得向下些而且嘴是张着的。注意人物的左上唇有些翘起－－不论你想表现哪种消极的情绪，不论是你是要画忿怒，不爽或急躁－－这种嘴型都是适用的。
动漫人物表情画法
首先，我们开始学习“悲哀”表情的画法，这是一种相当普通的情绪。本图是一个典型的动画人物的脸，但是注意一下已产生的变化。在这种情况下，人物情绪的最明显特征是眉毛。请注意眉毛内部的顶端是如何向上弯曲的。同时她的下眼框略微向上弯曲，而上眼皮呈更明显的圆形曲线。弯曲下眼框能表现压迫，悲伤或忿怒的情绪；而在这情况下，眉毛的形状向我们说明人物处于悲伤状态。另外，注意嘴的形状，它很小，且嘴角向下弯曲。所以从整体来看，好像她就要大哭一场了（所谓：樱唇微开娥眉蹙，一颦一泪总关情）。 看看这幅图：他的悲哀就要含蓄些了。人物看起来很沮丧，但没有上图中那么忧伤。他的眼睛比较小（也许因为是男的吧），嘴也比较大并且向下弯曲得也不是很明显。眉毛的角度以及呈拱形的下眼框仍然会让你觉得他正在为某事心烦（大男人不好做，再辛苦也不说...）。 这一张图里的人物表情介于悲、愤之间。眉毛明显地弯下来，嘴巴看起来像在喊叫，两者都表明他处于疯狂状态，不过他的眼珠还是画得非常大。这使他看起来像是在生气，或受到了伤害或者在为谁谁谁心烦意乱。
这家伙明显是在斥责谁，即使他并没有大喊大叫（with the sound of silence...）。^_~现在你可以画出正在生闷气的人物了。在本图中，眉毛贴着眼睛并且眉角画得很尖（我也在眉间画些皱纹），嘴角也明显地向下弯。双眼睛很窄，而且眼珠非常小，这会让他的神情看起来更生气（这种表情感觉蛮阴鸷） 这幅的表情不蛮确定，他既有些困惑又像是心里又对谁不快。高低交错的眉角让人觉得他心里又乱又疑。为了增强表情，也可以把嘴的中间稍微留些空白。 漫画里的人物好像总爱闭着眼说话，其实会有多少人说话时真的那样？但无论如何，闭着眼睛可以表达多种情绪。这幅图里，人物表现得性急或烦恼，但是闭上眼睛的样子也能表达平静，快乐或自以为是的心情。双眼呈弧线向上弯曲，这也能表达极度悲哀和激动的心情。本图中，眉头画得向下些而且嘴是张着的。注意人物的左上唇有些翘起－－不论你想表现哪种消极的情绪，不论是你是要画忿怒，不爽或急躁－－这种嘴型都是适用的。 在漫画里“快乐”是最常见的情绪之一，而大大的眼睛，高扬的眉毛和一张微笑的大嘴（^0^应该就这样了吧？）通常最能表现欢快和兴奋的心情。当然也包括其它的特征，例如：双眼中放大的高光和向上弯曲的下眼线。注意，大多数kawaii（？不解）人物的眼睛都很大，而鼻子和嘴都比较小.（除非他们的嘴象本图中那样是张开着的）
动漫人物眼睛的画法
女性的眼睛 现在就让我们从最常见的漫画式眼睛－－“美女型大眼”的画法开始啦。先画一条向上弯的曲线,曲线最高处的线条要画得略微粗些。这里我们画的是脸部右边的眼睛（也就是人物的左眼），因此曲线左端要比右端高（日式的大眼睛眼角有些下垂，楚楚可怜的样子，不过垂得太厉害了，小龙女就会成老龙婆）。其实这个还没成型眼睛的顶端并非完美的曲线，而是稍带些棱角。也有些类型的眼睛几乎完全在正顶端弯曲。 接下来，我们来画眼睛的下半部分。为了确定其位置,我们从上眼线的边缘开始向下轻轻画两条斜线作为辅助线。辅助线的倾斜程度决定眼睛会有多大多宽。你可看看本页后面的例子,来体会线条倾斜度所产生的变化效果。通过辅助线画出下眼线，眼角稍微向下往右倾斜一些,右下角的线条要画得略粗些。 擦掉辅助线，在眼睛里面画一个长的椭圆形。也有些漫画人物的虹膜（就是眼珠子）是个大的圆形, 不过这里我们把它画成细长的椭圆形，当然你可以根据自己的喜好把形状调宽些。椭圆形上部将被上眼线所遮盖－－其实不论哪种风格的眼睛，我们都无法完全看到整个眼珠，上部几乎都要被眼框边缘掩盖（当然惊恐、愤怒时例外）。 下一步,画出眼珠高光的轮廓线。通常漫画人物的眼睛会有一些阴影。漫画中女孩一般也都具有明显的阴影和光泽。确立你画中选择的光源，并且在整个画面中都是始终不变的。举例来说，如果在一张画中光线是从左边照射的,那么画面其余部分的高光区也必须源于左边,否则光线所产生的明暗关系就不协调了(除非你使用了多个光源，不过本教材不涉及此范围)。画两个长椭圆形: 大的椭圆形在虹膜（眼珠）的左上部(与虹膜的边缘重叠,如图所示),很小的那个在眼睛的另一边。 接着,在高光的下面画上瞳孔。高亮区一般位于上端，千万别把瞳孔画到高光下面了。再画出睫毛，我们所画的这个眼睛，睫毛是从眼睛右上部长出的连续的穗状物。睫毛要顺着眼睛的曲线来画,看起来才会像是由眼上长出的，别光画些粘在她眼睛上的“Z”形的折线^_~ 其实睫毛就是从眼皮上边生出的细小曲线啦。 （此处所述为PS的功能）点击层面板上的选框，将层1设定为"保护区透明区"（Preserve Transparency）,如左图所示。这样你只能在已有的线条上加色，而不会把没涂颜色的空白处弄脏。它的作用非常重要。:)选一支大的画笔，用纯黑色（0,0,0）在整个画面上涂抹。所勾的边线将会变成它应有的黑色。:) 好，现在我们开始画另一种风格的眼睛－－不是我们通常所见的一种。这种类型更细长、优雅，看起来也写实一些, 所以比较严肃的动、漫画中常常采用。这种特殊的眼睛属于Deedlit “Lodoss War”（是不是《罗德岛战记》？）类, 比
教你如何画漫画人物
喜欢画漫画的你～怎容错过呢改变动画人物的表情并不难，但是了解在不同情绪下面部表情的特征会很有益。本教程将说明脸上不同部位是如何协调运动来传达不同情绪。一旦你掌握随心所欲改变面部表情的方式，就可以画出自己所想到的任何表情。 面部表情 首先，我们开始学习“悲哀”表情的画法，这是一种相当普通的情绪。本图是一个典型的动画人物的脸，但是注意一下已产生的变化。在这种情况下，人物情绪的最明显特征是眉毛。请注意眉毛内部的顶端是如何向上弯曲的。同时她的下眼框略微向上弯曲，而上眼皮呈更明显的圆形曲线。弯曲下眼框能表现压迫，悲伤或忿怒的情绪；而在这情况下，眉毛的形状向我们说明人物处于悲伤状态。另外，注意嘴的形状，它很小，且嘴角向下弯曲。所以从整体来看，好像她就要大哭一场了（所谓：樱唇微开娥眉蹙，一颦一泪总关情）。 看看这幅图：他的悲哀就要含蓄些了。人物看起来很沮丧，但没有上图中那么忧伤。他的眼睛比较小（也许因为是男的吧），嘴也比较大并且向下弯曲得也不是很明显。眉毛的角度以及呈拱形的下眼框仍然会让你觉得他正在为某事心烦（大男人不好做，再辛苦也不说...）。 这一张图里的人物表情介于悲、愤之间。眉毛明显地弯下来，嘴巴看起来像在喊叫，两者都表明他处于疯狂状态，不过他的眼珠还是画得非常大。这使他看起来像是在生气，或受到了伤害或者在为谁谁谁心烦意乱。
这家伙明显是在斥责谁，即使他并没有大喊大叫（with the sound of silence...）。^_~现在你可以画出正在生闷气的人物了。在本图中，眉毛贴着眼睛并且眉角画得很尖（我也在眉间画些皱纹），嘴角也明显地向下弯。双眼睛很窄，而且眼珠非常小，这会让他的神情看起来更生气（这种表情感觉蛮 阴鸷） 这幅的表情不蛮确定，他既有些困惑又像是心里又对谁不快。高低交错的眉角让人觉得他心里又乱又疑。为了增强表情，也可以把嘴的中间稍微留些空白。 漫画里的人物好像总爱闭着眼说话，其实会有多少人说话时真的那样？但无论如何，闭着眼睛可以表达多种情绪。这幅图里，人物表现得性急或烦恼，但是闭上眼睛的样子也能表达平静，快乐或自以为是的心情。双眼呈弧线向上弯曲，这也能表达极度悲哀和激动的心情。本图中，眉头画得向下些而且嘴是张着的。注意人物的左上唇有些翘起－－不论你想表现哪种消极的情绪，不论是你是要画忿怒，不爽或急躁－－这种嘴型都是适用的。