【K12学习】美术教学设计--《我的故事》

美术教学设计--《我的故事》

一、教材分析

卡通的触角已经伸向全球的各个角落，华特。迪斯尼公司发明的米老鼠、唐老鸭的系列形象深入人心，全世界无数儿童的图画册、作业本、书包、铅笔盒、衣帽服饰、贺卡贴纸上充满着米老鼠和唐老鸭的形象。卡通画越来越广泛的应用于我们的学习、生活、工作之中，逐渐成为人们尤其是青少年特别喜爱的一种绘画形式。

卡通一词是英语 Cartoon 的音译，在英语中 Animated cartoon 意为“活动的连环漫画”。动态的画面为卡通片，静态的画面为卡通画。卡通综合了漫画、连环画的一些特点，形成了特有的表示手法，具有造型夸张幽默；色彩鲜艳协调；语言简洁生动的特点。卡通塑造的艺术形象对青少的影响决不在达。芬奇的《蒙娜丽莎》之下。动画片《狮子王》、《玩具总动员》、《大闹天宫》、《黑猫警长》等寓教于乐、寓教于美、有善恶、有美丑、有实际与想象、有历史与未来，精彩纷呈，生动有趣。学习画卡通，能够协助我们提高观察生活的能力，增添幽默和智慧，丰富我们的精神世界。

本课的知识内容丰富，涵盖了漫画、卡通画（片）两方面的知识。通过对卡通作品的欣赏，进一步提高对卡通画的特点、表示手法的认识，并尝试用卡通形式表示自已生活中

一个有趣的故事或设计一个生动的卡通形象，培养探究和发明表示能力。

二、教学思路

本课用三个课时完成，第一课时以“有趣的卡通”为题先引导同学们欣赏优秀的卡通作品，激发同学们的学习兴趣，并向同学们介绍卡通的特点和形式。第二课时以“编一个有趣的故事”为题启发同学们的思维，以课本的范图为例编一个有趣的故事。第三课时以“我的故事”为题用卡通的形式表示一个自已的有趣的故事或一个故事情节。

三、参考教学设计

课题：我的故事

课时：三课时

一、教学目标

1 、知识技能目标：初步了解卡通的造型方法和特有的表示语言。能根据卡通画的内容编一个故事，大胆尝试运用卡通画表示手法叙说故事、记录生活、表达愿望，传送自身的思想和情感。

2 、人文情感目标：通地过教学引导同学感受卡通艺术的表示魅力，并尝试用卡通画手法表示故事或某个故事情节，以此来培养同学观察体验生活中的乐趣与情感 , 培养同学团结协作的意识，培养同学丰富的想像力和综合表示能力，增添幽默和智慧，丰富同学的精神世界。

二、教学重点

１、卡通画的造型方法和特有的表示语言。

２、能根据卡通画的内容编一个故事并尝试进行扮演。

３、尝试运用卡通画表示手法叙说故事、记录生活、表达愿望，传送自身的思想和情感。

三、教学难点

运用卡通画表示手法叙说故事、记录生活、表达愿望，传送自身的思想和情感，并有一定的幽默感和趣味性。

第一节有趣的卡通

第一课时

教学重点：卡通画的特点和特有的表示语言。

教学难点：卡通画表示各种事物形态的特殊手法―――夸张。

教学准备：《米老鼠和唐老鸭》 VCD 、常见的卡通人物或主角图片若干、人物表情图片若干、各种特殊局面画若干（夜晚、紧张、热闹、冷清等）（以上资料以课件的形式表示）、弹弓、木棍等。

教学过程：

一、组织教学

师生问好

二、导入新课

１、同学回答问题：你们最喜欢的卡通画、卡通片或者

卡通人物是什么？

２、教师：美国迪斯尼公司出品的卡通片《米老鼠和唐老鸭》是我们很多人喜爱的卡通片，下面我就来欣赏其中的一个片断。（播放《米老鼠和唐老鸭》 VCD ）

３、同学回答问题：《米老鼠和唐老鸭》有哪些特点最吸引我们？

教师点评：我们喜欢它是因为米老鼠和唐老鸭造型夸张、可爱、幽默，故事情节充溢了智慧。

４、今天我们就来了解卡通画的造型方法，请同学们欣赏第六页的范画。

三、新课教学

1 、板书课题：有趣的卡通

2 、引导同学欣赏第六页的范画（课件演示作品简介）

3 、结合作品欣赏讲解卡通的主要特点：造型夸张幽默、色彩鲜艳、表示语言简洁、生动幽默。教师展示并简要点评补充范画。

①造型夸张幽默、表示语言简洁生动

②色彩鲜艳

４、课堂活动一

讨论：以课本中卡通图片为例，说一说卡通画从哪些方面表示紧张、静止、等情景的。

（启发同学在这些范画当中找出表示声音、运动、速度、

音乐的画面。）

活动小结：除了自身形象的夸张外，多用辅助线条或文字配合表示。

５、课堂活动二

讨论：观察课本中卡通图片并相互之间扮演喜、怒、哀、乐的表情，说一说卡通画是怎样表示丰富的面部表情的（教师出示喜、怒、哀、乐各种不同的面部表情图片以供参考分析）

活动小结：喜、怒、哀、乐表情变化集中表示在眉毛、眼睛、嘴角的变化上，卡通画主要通过对眉毛、眼睛、嘴角进行夸张，来表示丰富的表情的。

6 、课堂活动三

趣味填图练习：先请同学分别扮演举重、射弹弓的动作和表情，再将第 8 页第二行的范画填入适当的面部表情。

（注意要点：动作与表情要协调。）

四、同学作业

选一幅自已喜爱的卡通画临摹。（以简笔画的形式表示）

五、评价（分优、良、中、还需努力四个等级）

先对自已的作品进行评价定等，然后同座之间进行互评。

六、小结。

本节讲述了卡通画的特点和卡通画在形象、表情、装扮

和情节诸方面都运用了夸张手法。使同学们进一步的认识了卡通画，希望同学们课后多欣赏并收集一些有趣的卡通画不时丰富自已的学习和生活乐趣。

第二课时

看图编一个有趣的故事

教学重点：根据卡通画中的形象编一个有趣的故事，并尝试扮演一下。

教学难点：根据卡通画中的形象启发同学发散性思维，提高同学的综合表示能力和团结协作能力。

教学准备：卡通画与一个相关的故事，老鼠和熊头饰各一个

教学过程：

一、组织教学

师生问好

二、复习导入

１、卡通画的特点和卡通画在形象、表情、装扮和情节诸方面都运用了夸张手法。

２、展示局部同学收集的卡通图片。

三、新课教学

课堂活动一：看图和故事，尝试进行扮演

报仇的计划

在一个大森林里，有一只熊笨笨和老鼠聪聪同住在一个

树洞里。老鼠聪聪经常偷熊笨笨的食物吃，而熊笨笨却怎么也抓不住老鼠聪聪。在烦恼中，熊笨笨想出了一个要奇妙的方法。熊笨笨买了一瓶呕吐药喷在奶酪上，自已假装睡在太阳下“哼、哼、哼”的打鼾。老鼠聪聪见状，以为熊真的睡着了，于是偷吃了它的奶酪。结果老鼠聪聪马上就大喊肚子疼，把所有食物都吐出来了。熊笨笨见状高兴的直拍手，最后带着满意的笑容靠在树上睡着了。老鼠聪聪被整得狼狈不堪，咬牙切齿的说：“我也要报仇你”。老鼠聪聪也想出了一个奇妙的报仇计划，它趁熊笨笨睡熟后把超辣的辣椒粉撒在熊的柠檬汁里。熊笨笨醒来后感到口渴了，于是随手一把拿起柠檬汁一饮而尽。突然，熊笨笨的脸“唰”的一下通红，双耳喷气，辣得口中吐火，一幅难受的样子。

老鼠聪聪笑得前俯后仰。有了这个教训后，熊笨笨和老鼠聪聪只好握手言和，快快乐乐的一起生活。

分角色扮演：

角色 1 ：老鼠聪聪角色 2 ：熊笨笨角色 3 ：旁白

活动小结：卡通画具有很强的概括性，每一幅画面都蕴含着深刻的意义。只有开动脑筋，展开想像的翅膀认真揣磨画面内容，才干真正了解卡通画的表示形式。

四、同学作业

任选一幅课本第 7 页的卡通画范图，两人或三人为一组一起编一个有趣的故事，并尝试分角色扮演。

五、作业展评并小结

课堂活动二：分小组分角色扮演故事，评选一个最佳小组。

第三课时我的故事

教学重点：用卡通画的手法概括的叙说一个关于自已的有趣的故事。

教学难点：用卡通手法叙说故事。

教学准备：有情节性、故事性的卡通图片若干张

教学过程：

一、组织教学

师生问好

二、导入新课

教师展示一组用卡通手法表示的关于自已的一个故事。

三、新课教学

1 、同学赏析第八页的卡通画《进球》。

（看卡通画讲故事，让同学说说漫画《进球》表示的是什么内容，作者是怎样表示场景、和心理感觉的）

2 、讨论：如何用卡通的形式表示故事？

教师小结：通过同学们的讨论我们一致认为用卡通画的形式表示故事，要注意分场景表示连续的故事画面，次要形象的表示要简化等等。

3 、课堂活动一：

两三个同学为一组分别讲述“我的故事”，教师出示有情节性、故事性的卡通图片若干张供同学们参考。也可以根据老师给的素材编一个有趣的故事。

4 、同学做作业：两三个同学为一组合作完成一幅“我的故事”或者根据老师给的素材编一个有趣的故事。

四、小结

讲评同学作业，在自评和互评的基础上完成第九页的评价表。课后安排习作展。

四、另僻蹊径

本课可以以课外实践活动的形式开展，教师提出活动目标，同学分组去实践。

活动参考：

活动主题：在生活中发现卡通，用卡通表示生活。

活动方案

观察并收集自已喜爱的卡通图片，分别从学习用品、生活用品、娱乐用品方面入手进行统计。

读一本卡通画故事书并写出内容提要。

湘教版小学美术全套教案

湘版小学美术一年级上册教案 第一课大家一起画(绘画基础课) 教学目标： 1、让学生认识几种常用的绘画、作色工具，掌握正确的握笔方法，在老师的指导下大胆画画。 2、培养学生学习美术的兴趣，通过大家一起画的画线、涂色练习，训练手指、手腕的灵活性和力度。 教学重难点： 在画线和涂色中了解各种工具的特点，培养学生的学习兴趣。 教学准备：整张白纸4张，每组课桌组合排成方形、各种画笔、涂色工具（学生） 教学过程： 一、组织教学： 师生问好。（喜欢画画的小朋友请举手；你都会画什么呀？） 二、导入新课： 检察学具。（学生带了许多不同种类的美术工具，把它们找出来，展示给全班同学看看，并说出名字。） 三、讲授新课： 1、在下面五个盒子中分别放入沙子、毛线、方便面、豆子、小棒，请一位同学摸，猜猜盒子里面装的是什么？（先小声告诉老师，然后用简单的线条尝试画在黑板上，让其他同学猜） 2、与学生们一起采用不同的工具尝试。如：水彩笔、油画棒、彩色铅笔等，让学生自由的作画、涂鸦。（教师可先示范不同工具的握笔方法，注意纠正学生的错误握笔） 3、添画游戏：学生们随着音乐围着课桌（课桌课前摆成长方形或圆形）旋转，音乐停，学生就坐在面前的座位上，将其他同学的作业进行添画。（教师可先作示范） 4、念儿歌：彩笔手中拿，大家一起画。画个小点变雨滴，画个方形变楼房，画条竖线变筷子，画团曲线呀，变呀变成妈妈手中的毛线。 5、教学小结： A、展评学生作业。（由一个小组的学生共同来完成一张的作业，最后比一比，大家评一评哪一组的最好看，好在哪里？） B、总结本课的学习的内容。 第二课花花绿绿的糖纸（工艺设计课） 教学目标： 1、让学生用自己喜欢的颜色大胆涂画，激发学生做手工兴趣，培养动手能力。 2、尝试包扎糖果。能愉快的参加教学活动，从体验各种造型媒材中引发美术兴趣，感受创作的喜悦。 教学重难点： 1、让学生用自己喜欢的颜色大胆涂画。 2、尝试包扎糖果。 教学准备：各种糖纸，不同包装的糖果，小片白纸、颜料笔，废纸团或小橡皮，固体胶（学生） 教学过程： 一、组织教学： 1、师生问好。 2、检察学具。（同桌相互检查，核对是否带齐东西） 二、导入新课： 三、讲授新课： 1、讲老师小时侯发生的故事：小时侯的最大的乐趣就是集多种花花绿绿的糖纸，洗干净以后，

什么是美术作品教案

第一课什么是美术作品 授课对象：高一年级授课人：向雪姣 一、教学目标： 通过教学，使学生了解审美观念\形式法则的产生和一般规律,以及美术作品的基本含义;培养用审美的眼光去对待美术作品乃至日常生活中各种物品的意识。二、教学重点与难点： 重点：美的观念和形式法则是如何产生的? 美术作品的基本内涵是什么? 难点：如何从生活中去发现美?结合实例明确如何鉴赏美术作品(重要意义)。三、教材分析： 教材内容主要包括三个层面： 1、审美观念是如何形成的。 2、美术作品的基本含义。 3、美术鉴赏的重要意义。 四、设计思路： 本课教学主要鼓励学生参与形式美评判的活动中，感受形式美的法则，从形式美的法则入手，提高鉴赏美术作品的能力。 五、课时：一课时 六、新课教学：导入新课： 教师：各位同学好，很高兴本学期将由我来带领大家一起学习《美术欣赏》这门课程。在此先简单的做下自我介绍-----姓名、毕业学校、从事专业、下面我们开始进入正题

1.提问:大家初中的时候学过美术吗？或者有多少人了解美术这门学科？没有 的话，那么本学期我们就来让更多的人了解美术这门学科。下面请大家欣赏几张图片，并思考你为什么觉得它们美以及你对美的定义？ 展示图片；中国的四大美女、罗丹雕塑、 学生回答: 教师总结:（美是有意味的形式）美本质上就是事物的一种关系属性，对象特性因吻合了人们喜好的意向极致而形成。所以说爱美是人的天性，审美可以产生欣喜愉悦的心情。我们生活中不是缺乏美，而是需要一颗趋美的心，看待事物的时候改变一下习惯的焦距和角度，你必然有新奇的发现。 1、审美观念的形成过程 提问：欣赏完了几张图片后，大家对美有了一点概念，但有谁知道审美观念是如何形成的呢？同时出示画面 a.人面鱼纹彩陶盆-----新石器时代仰韶文化 b.鹳鱼石斧彩陶翁-----新石器时代仰韶文化 c.雷文三足鼎---------商青铜器 d.兽纹鬲-----商青铜器 学生讨论回答 (在这个问题上要给学生足够的时间表达自己的观点，往往是那些另类的甚至反面的观点才能更好的衬托出正确的观点，避免了简单的说教，易于学生接受。所以教师对于这个问题自己一定要弄清楚，才能正确引导学生。) 教师分析；1，实用性比较强，均为人们生活中的必需品。用来炊煮、盛放事物等 2、美观性其次，上面的文案大多来源于人们对大自然的初步认识。3、有一定的形式法则重心平稳、左右匀称 教师总结：1美不是凭空产生的，而是源于人们的生活实践。2、美的观念与相应形式法则的产生是长期的历史积淀的结果。

高一美术鉴赏第一课教案

高中美术鉴赏第一课教案 第一课学些美术鉴赏知识 (1个课时) 教学目的：1、了解一下美术鉴赏的对象、范围。 2、了解欣赏的基本方法。使学生了解美术鉴赏的基本方法，并能初步应用该方法进行鉴赏练习。 3、调动学生参与欣赏的积极性，培养学生对美术的兴趣。 教学重点：介绍鉴赏方法，特别强调美术评论的非唯一性特点是本课的重点。 教学难点：本课为全册的引言，故设法消除学生的枯燥、乏味感，引导学生用鉴赏方法进行 鉴赏练习。 教学过程： 一、导入 提问：1、鉴赏=欣赏？ (引导学生看书) 2、美术=艺术？ 讲解： 1、假设有这么两个人评价同一幅作品： 甲说：“这幅作品我不懂得欣赏”。 乙说：“这幅美术作品我鉴赏不了”。这两句话和这两个人的身份有什么实质性上的区别？ （甲外行，乙具备这一专业知识。“欣赏”强调一个“赏”，表示看，可以是走马观花似的； “鉴赏”则强调一个“鉴”字，有鉴别之意，要对美术作品和美术形式进行评价。）

2、美术、艺术：源于古罗马拉丁文“art”，都指自然造化的人工艺术，即通过手工制作的 一种艺术。包括文学、音乐和戏剧等等。之后中国文艺界、教育界才把“美术”和“艺术” 这两个概念区分开来。艺术包含美术，美术只是艺术的一个门类，艺术还包括音乐、戏曲、 影视、文学、杂技等。 二、新授 有人说：美术姓美，也有人认为美术姓术。这其中的争论也历来为教育专家所关注， 从美术的符号语言来说，他是姓术，因为他是运用点、线、面、色彩来表述的一门学科。从 鉴赏的角度来分析，美术应该姓美，因为美术形象的本身就是通过美术家或作者经过提炼加 工的生活原型，这些形象是通过审美的提炼加工成具有美感的形象。 (让同学们说说哪种说法比较正确引出美术的真正定义) 1、美术的定义：美术是以物质材料为媒介，塑造可观的静止的，占据一定平面或立体空间 的艺术形象的艺术。表现作者思想感情的一种社会意识形态。 2、美术的范畴：美术通常指绘画、雕塑、工艺美术和建筑艺术等。在中国还包括书法和篆 刻。 a、绘画：在二维的平面上以手工方式临摹自然的艺术。（如油画、国画、素描、水彩等。） b、雕塑：又称雕刻，是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料（如石膏）或 可雕、可刻的硬质材料（如木材、石头、金属、玉块等），创造出具有一定空间的可视、可 触的艺术形象，借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理

超完整颜色英语词汇大全

超完整颜色英语词汇大全 一．红色类 红色 red 朱红 vermeil; vermilion; ponceau 粉红 pink; soft red; rose bloom 梅红 plum;crimson;fuchsia red 玫瑰红 rose madder; rose 桃红 peach blossom; peach; carmine rose 樱桃红 cherry; cerise 桔红 reddish orange; tangerine; jacinth; 石榴红 garnet 枣红 purplish red; jujube red; date red 莲红 lotus red 浅莲红 fuchsia pink 豉豆红 bean red 辣椒红 capsicum red 高粱红 Kaoliang red 芙蓉红 hibiscus red; poppy red; poppy 胭脂红 rogue red ; carmine; cochineal; lake 鲑鱼红 salmon

玳瑁红 hawksbill turtle red 海螺红 cadmium orange 宝石红 ruby red 玛瑙红 agate red 珊瑚红 coral 金红 bronze red 铁红 iron oxide red 铁锈红 rust red 镉红 cadmium red 铬红 chrome red 砖红 brick red 土红 laterite; reddle 郎窑红 lang-kiln red 均红 Jun-kiln red 釉底红 underglaze red 威尼斯红 Venetian red 法国红 French vermilion 茜红 alizarin red; madder red 洋红 carmine; magenta 品红 pinkish red; magenta 猩红 scarlet red; scarlet; blood red 油红 oil red

蔡旺中小学美术教案(第四次修改)

教学对象：七年级课时：1 设计者：葛丹凤12171203 美122班 2015年4月16日单元问题：怎样表现素描静物画？ 小问题：什么叫素描静物？如何选择与搭配静物？怎样选择好素描静物的材料工具？ 课题《熟悉的物品》课业类型造型与表现 教材分析 “造型表现”领域的美术课，以素描静物为主，教材通过画家的一些作品向学生们展示了何为静物，静物如何构图及表现的内容，它利用身边实在的物体来描绘以便于学生了解熟悉。教材的设计充分体现了生动性与趣味性，如一些小人间的问答、小卡片的解释、工具箱的介绍及工作坊的设计。绘画作品的图片色彩亮丽，增添了视觉特色和可读性 在教学过程中教师要着重引导学生改变单一的观察角度和观察方法，学生能有全新的绘画意识，这是教材给我们的很重要的思想之一，同时也要注意引导学生把自己的感觉融到作品中去。在这节课上，学生对绘画的兴趣会进一步升华，对静物素描的表现会有深一层次的理解。 学情分析 对于初一的学生，教师要耐心的指导，因为他们还没有对静物素描做过深入的理解与研究，然而他们拥有活泼好奇、大胆好问的年龄特点，正需要教师耐心的指导。造型与表现学习领域不以单纯的知识、技能传授为目的，而要贴近学生的身心发展特征与美术学习的实际水平，鼓励学生积极参与造型表现活动，所以教师将最大利用现有的资源达到有效教学。目前，多媒体已普遍使用，播放视频、展示作品等不再是问题，学生在教室里操作实验都可以进行，减少了很多后顾之忧，还有身边的资源条件，都为教育提供了很大帮助，学生有了更良好的学习环境。 教学任务（1）“静物”的概念以及历史来源。 （2）静物的选择与搭配。 （3）如何观察以及表现静物。 （4）如何体现静物的结构比例和空间感、如何选择静物的组合。（5）“素描”的概念与历史发展。 （6）如何选择及使用素描的工具。 （7）素描有哪些表现手法。 设计思路（分析本课的性质与特征、学生特点与条件，确定教学目标、所借鉴的教学模式、采用的策略、方法、手段与评价；引发兴趣、深化思维、学法指导和重难点解决的方法；并阐明理论依据，说明“我为什么这样上课”。） “先欣赏————后技能————再创作” 本课属于“造型·表现”单元，欣赏不同艺术家的静物画作品，了解材料、工具、表现手法、审美特点等有关知识，体会静物画中多样的构图美，感受静物画的线条之美和意境之美，发现用画笔记录身边物品的乐趣。要确定一幅静物画的构图，首先要决定一个主题，然后选择一些合适的补充物来组成和谐的视觉结构，这种布置的整体结构能够加强主题，传递思想和营造气氛。 通过作品图片向学生展示描绘静物的基本技法。本课围绕着静物画，启示学生要改变常态的观察角度和观察方法，从描绘静物工具的多种选择、构图的角度变化到表达方法的多元展开，均可以更宽广的视角面对，形成全新的绘画意识。同时本课也传递着另一个概念：静物是有生命的，描绘它们的同时也在表达着自己的情感。 选择合适的工具，从不同的角度观察，用自己喜欢的方式创作表现一幅以线为主的素描作品。引导学生尝试用不同的笔表达不同物品的质感和自己的情感，尝试用各种熟悉的物品进行组合练习，体会不同的构图意境。 学生选择出几组熟悉的物品，每组学生根据所带物品，以合作的方式来进行组合摆放。学生代表先做点评，主题、选物、摆放、构图等。共同做适当调整。学生根据调整好的静物组合，

美术鉴赏模块学些美术鉴赏知识

美术鉴赏模块学些美术 鉴赏知识 文档编制序号：[KKIDT-LLE0828-LLETD298-POI08]

课题：《美术鉴赏》模块第一课学些美术鉴赏知识 教学设计与授课：瓦房店市第六高级中学王岩 推荐：大连教育学院高中教师教育中心相毅敏 第一课学些美术鉴赏知识（教案） 瓦房店市第六高级中学王岩 一、教材分析 （一）教学目标 1．通过本课的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏、美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏有什么意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。 2．理解、区分美术“鉴赏”与美术“欣赏”；理解具象作品、意向作品、以及抽象作品的内涵并初步掌握美术鉴赏的方法。 （二）教学重点与难点 重点：学习、掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术与自然、与社会、与自我的关系。懂得美术鉴赏对未来人生发展的重要价值和意义。 难点：教会学生如何掌握美术鉴赏的方法，学生会使用专业术语描绘对美术作品的感受，表述自己的观点。 二、教学过程： 一、导入 师：随着历史的发展、社会的进步，未来社会对人的素质有了更高的要求。人们不仅要学习和掌握各种专门的技术以维持自身的生存，更需要养成健康的审美情趣，完善美好的人生。只有这样，我们的人生才是完满和有意义的。要做

到这一点，首先要培养审美的情趣和审美的眼睛。培养审美的眼睛有两个途径：一是欣赏大自然；二是欣赏第二自然——由人创造的艺术品。这节课，我们就来学习《美术鉴赏》的第一课<学些美术鉴赏知识>（教师：大屏幕出现课题） （二）新授： 1.讲授美术的概念 ①什么是美术 美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术。它是指艺术家运用一定的物质材料，如颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等，塑造可视的平面或立体的视觉形象，以反映自然和社会生活，表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。 ②什么是美术鉴赏 美术鉴赏是运用感知、视觉经验和相关知识对美术作品进行归类、分析、判断、体验、联想和评价，从而获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的一个综合的审美活动。美术鉴赏的目的是获得审美享受，并理解美术作品和美术现象，美术鉴赏本质特征是综合美术审美活动。 美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。 ③美术的分类：绘画雕塑建筑工艺书法(篆刻)摄影 2.各美术种类的简述：

2020年K12在线市场分析报告

XXXX 2020K12在线市场分析报告 市场营销中心

内容目录 公司概况：快速发展的华南K12 课培黑马 (5) 公司概况：升学+乐学两大品牌，聚焦华南K12 课外辅导 (5) 经营情况：规模增长迅速，利用率/续班率仍有提升空间 (7) 股权结构：控股股东陈启远持股38.52% (10) K12 课培行业：广东区位优势明显，龙头竞争激烈 (11) 政策方向：规范影响消化，龙头份额提升 (11) 市场规模：广东占全国11%，区位优势明显 (13) 竞争格局：双雄+五虎抢滩华南，区域龙头本地网点优势明显 (15) 竞争优势：注重服务，教研并重，激励为基 (19) 强化服务：重视课后服务，精细化服务打造品牌 (19) 教研团队：标准化体系日臻完善，教师团队稳定 (20) 激励机制：合伙人机制和校长负责制 (23) 发展规划：学习中心稳步扩张，拓展双师教学模式 (23) 加强深圳市场网点优势，扩大在大湾区的地域覆盖范围 (23) 试水新模式：双师课堂+思考乐网校 (24) 盈利预测及估值 (25) 盈利预测 (25) 估值建议 (27) 附录 (30) 图表目录 图表1：公司旗下升学+乐学两大品牌 (5) 图表2：公司课程开设分类 (5) 图表3：思考乐教育学习中心布局 (6) 图表4：思考乐教育各校区学习中心数目（单位：个） (6) 图表5：思考乐教育发展历程 (7) 图表6：公司主营业务收入及增速（左轴：亿元；右轴：%） (7) 图表7：公司归母净利润及增速（左轴：亿元；右轴：%） (7) 图表8：分业务营收占比（单位：%） (8) 图表9：分业务入读学生人次（单位：万人） (8) 图表10：常规课程和体验课程入读学生人次（单位：万人） (8) 图表11：各地学习中心利用率（单位：%） (8) 图表12：主营业务成本及薪资福利（单位：亿元） (9) 图表13：毛利润及毛利率（左轴：亿元；右轴：%） (9) 图表14：分业务毛利润及毛利率（单位：%） (9) 图表15：公司分地区主营业务收入（单位：亿元） (9) 图表16：课程单小时平均学费（单位：元/小时） (10) 图表17：思考乐教育课程均价（单位：元） (10) 图表18：体验课程转化率及续班率情况（左轴：万人；右轴：%） (10) 图表19：思考乐教育费用率及净利率（单位：%） (10) 图表20：公司股权结构 (11) 图表21：2018H2-2019H1 全国各省市发布的K12 课外规范经营相关政策 (12) 图表22：2019 年下半年发布公民同招和民办摇号政策的省市 (13)

小学美术课教案教学设计

小学美术课教学设计——《美丽的染纸》 一、教学目标： １、学习和尝试染纸的技术和方法； ２、在完成染纸的过程中体会形式美，以感性的形式进一步了解色彩的原色知识； ３、喜欢染纸的过程，并能用染纸作品装饰美化生活。 二、教学重、难点： 教学重点：知道学生学习和尝试染纸的技术和方法。 教学难点：指导学生初步体会染出的画面效果与纸的折叠方法及用色之间的关联。 三、教具学具： 扎染背心、扎染方巾、染纸作品装饰的贺卡、染纸作品、电脑课件、染纸的工具材料。 四、教学设计思路： 本课的基本脉络：激发兴趣、导入新课——欣赏感受、开阔视野——观察探究、了解技法——制作实践、感受色彩魅力——美化装饰、培养设计应用意识——展示评价、拓展延伸。 教学过程： 一、激趣导入，欣赏感受 １、教师展示扎染背心和方巾，引导欣赏。 （１）教师简单介绍扎染的特点和方法。 （２）学生交流发表自己的欣赏感受。 （３）板书课题——美丽的染纸 ２、欣赏扎染、蜡染、染纸作品，开阔视野、激发探究欲望。 （１）教师演示课件，简单介绍，引导欣赏。 （２）学生讨论交流欣赏感受。 （３）激发学习欲望。 二、观察探究，了解技法 １、观看制作方法视频。 （１）教师播放制作方法视频课件。 （２）提问：制作美丽的染纸需要哪些工具和材料？运用了哪些方法？特别提示了哪些需要注意的问题？ （３）学生观看视频。 （４）讨论、发言。 （５）教师小结。

２、探究发现折叠方法。 （１）教师出示染纸作品展板，提示纸张的基本折叠方法和形状变化。 （２）分组探究折叠方法。 （３）学生代表到前面演示发现的多种折叠方法。 ３、尝试染纸过程。 ４、欣赏撕染、剪染作品，启发创新。 （１）欣赏课本里的撕染作品，启发学生的创新思维。 （２）学生谈自己的设计打算。 三、制作实践、感受色彩魅力 １、学生染纸实践，教师提醒注意事项。 （播放音乐《春江花月夜》《高山流水》） ２、教师指导学生设计制作。 四、美化装饰，设计应用 １、教师展示染纸画装饰的贺卡作品，引导欣赏，启发思维。 ２、学生讨论发言。 五、展示评价，拓展延伸 １、学生展示自己的染纸作品。 ２、相互交流评价。 ３．启发学生制作出独具特色的作品，并装饰美化自己的生活。 ４、合唱《幸福拍手歌》，尽情享受创作成功后的乐趣。 六、作业要求： 1.每人四幅不同折法，不同色彩的染法。 2.点染时胆子要大，心要细，每染完一张，要总结经验，取长补短，不断改进。 3.折纸、剪纸可以自己设计花样。 七、板书设计： 美术的染纸 制作过程：折、夹、挤、染、展开。 种染法：浸染、点染、冲染、浓破淡。

K12教育行业分析报告

2017 K12教育行业分析报 告 2017年十一月

目录 1. 好未来公司概况 (3) 1.1 公司简介：K12课外培训龙头迈入千亿市值俱乐部 (3) 1.2业务简介：具备综合竞争实力，教育航母起航 (5) 1.2.1 小学奥数起家的K12课外辅导机构，上市后快速成长 (5) 1.2.2 好未来主营业务：K12教育培训业务剖析 (7) 1.3财务简析：营收增速惊人，规模增长与精细运营带动净利增长 (9) 2．高筑墙：学而思数学声名鹊起，高质量教学奠定市场地位 (14) 2.1 以北京奥数市场为突破口，星星之火可以燎原 (14) 2.2 全方位塑造品牌口碑，提升客户粘性 (17) 2.3后端教研塑造标准化课程与地域扩张能力 (21) 2.4竞争壁垒初显，教研开发能力塑造核心竞争力 (23) 3．缓称王：线下稳健全国性扩张，线上积极拥抱互联网 (23) 3.1 线下稳健全国性扩张，深耕一二线城市挖掘三线城市 (24) 3.1.1登录资本市场助推全国布局，由一线城市向二三线城市渗透 (24) 3.1.2低价策略助推一线城市深耕，借品牌优势抢占二三线城市 (27) 3.2“学而思网校+双师课堂”，线上线下加速融合剑指全国市场 (30) 3.2.1学而思网校：率先布局在线教育，历经多年尝试效果显著 (32) 4. 深挖渠：多赛道外延布局完善产业链，全方面构筑教育生态圈 (36) 5.财务剖析：成长性显著、财务风险低、现金流状况好 (39) 5.1利润表分析：营收增长强劲，费用端稳定 (39) 5.2资产负债表分析：资金利用率有所提高，负债健康 (41) 5.3杜邦分析：基于充足现金流与强盈利能力，利用财务杠杆撬动ROE (43) 5.4现金流分析：经营性现金流充足 (43) 5.5好未来成长性分析：成长性显著 (44) 6.以史为鉴：解码好未来千亿市值登顶之路 (45) 6.1好风凭借力：选对了K12教培这一条千亿级规模赛道 (45) 6.2十年磨一剑：构建核心竞争力，抬高行业竞争壁垒 (45) 6.3敢为天下先：敢于尝试，善于调整 (46)

人教版美术 九年级下册 第2课 各具特色的欧美美术作品 教案设计

第2课各具特色的欧美美术作品一．教学目标 1.使学生初步了解欧美美术发展的简单脉络，认识欧美美术作品的表现形式与风格特点，培养学生对外国美术作品的鉴赏力。 2.通过欣赏各具特色的欧洲美术作品，形成综合审美感知体验，开阔学生的视野，增长知识，增进与世界文化的交流与对话。 3.通过赏析外国名作，使学生深刻体会世界文化的多元化，认识到各国优秀的美术作品是全人类共同的精神财富，从而培养他们热爱艺术作品的高尚情操，树立健康的审美观。 二．教学重难点 了解欧美美术发展的简单脉络，认识欧美美术作品的表现形式与风格特点。 认识欧美美术作品的艺术成就，了解艺术的世界性。 三．教学过程 活动1【导入】各具特色的欧美美术作品 一、课前准备 收集欧美美术发展的相关历史资料和自己喜爱的欧美画家及其代表的美术作品，了解欧美美术作品产生的历史背景及艺术成就。 二、新课导入（播放相关古典音乐） 世界的四大文明古国，开世界科学之先河，希腊的古文化，创世界之奇迹。发源于古希腊和古罗马的欧洲美术更是影响了20世纪的世界美术发展，今天就请我们一起来欣赏欧美古代先民们智慧的结晶:《各

具特色的欧美美术作品》 三、新课传授 古希腊和古罗马时期至19世纪，欧美美术的发展概况： 四、作品欣赏 古希腊雕塑代表作品：《萨莫德拉克的胜利女神》 1．作品简介： 又称胜利女神之翼，是前3世纪古希腊胜利女神的一件巨型大理石雕塑作品，高5.57米，重32吨，也是世界上最著名的雕塑之一。2．表现内容： 该雕塑表现的是一位希腊神话中的胜利女神。她伸展着双翼，高高站立在船头上，在海风吹拂下，翅膀的羽毛微微颤动，柔软的裙裾贴在身体上并向身后飘扬。 3．创作背景： 雕塑制作于公元前2世纪初的希腊化时期，是人们为了纪念一次海战胜利，在萨摩色雷斯岛的胜利女神庙内树立起来的。 4．艺术风格： 参照人体的形象塑造神话人物，并赋予其更为理想和完美的艺术形式，体现对和谐、理想、美的追求及情感。 5．古希腊人体雕塑产生的背景： 政治条件、创作源泉、现实条件。 五、合作探究 意大利文艺复兴的杰出代表：达·芬奇

新高中美术鉴赏高一年级全册全书全套教案(23页)解析

第一课学些美术鉴赏知识 第二课玉石之分——古代玉石艺术 第三课泥土的生命——古代陶器与瓷器 第四课楚王问鼎——商周青铜艺术 第五课皇权的象征——故宫建筑群与天坛 第六课宛自天开──古代园林艺术 第七课事死如事生──古代陵墓雕塑 第八课妙相庄严──古代宗教雕塑 第十课幽冥世界的奢华──古代墓室壁画 第十一课天上人间──宗教壁画 第十二课传神写照——人物画 第十三课咫尺千里—中国古代山水画 第十四课江山多娇──现代山水画 第十五课：移情草木－花鸟画 第十六课时代风采----中国油画 第十七课与民族共命运──木刻与漫画 第十八课美在民间—中国民间美术 第一课学些美术鉴赏知识 教学目的： 1、使学生了解美术范畴，建立“大美术”观念。 2、使学生了解美术鉴赏的基本方法，并能初步应用该方法进行鉴赏练习。教学重点：掌握鉴赏方法 教学难点：应用该方法进行练习。 教学模式：自主、探究、讨论、合作。 教学过程： 一、导入 同学们已经学过9年美术，你最喜欢哪幅美术作品，请说说原因。 美术和艺术的关系？ 板书：造型艺术美术 二、新授 美术的范畴 板书绘画工艺 美术雕塑书法 建筑篆刻 各种类型请学生举一作品。 美术史、美术理论的基本知识。 小组讨论： ⑴历史上中外有大耳朵英语首页哪些著名的流派及代表人物？ ⑵这些著名的画派在艺术特征和风格上有何差异？ 学生简单表述，结合图例 《放牧》古代岩石画 《宴乐采桑狩猎交战纹壶》战国

《人物驭龙图》战国最早的主题性绘画 美术鉴赏的方法 对不同作品进行比较研究（板书） 学生自学过程，进行简单练习。 选择一插图作品进行鉴赏，强调个性。 小结 美术鉴赏的过程是能提高个人审美能力，在鉴赏中陶冶情操，提升素质，为了更好鉴赏必须掌握美术史、美术理论的基本知识，它的方法一般为对不同作品进行比较研究。 三、布置作业 书一次函数图像后练习 第二课玉石之分——古代玉石艺术 教学目的： 通过古代石器、玉器的发展，了解人类审美意识的萌生与发展。 了解玉器的丰富内涵和对中国文化的深远影响，由此对工艺美术获得初步了解。 教学重点： 玉器的发展历史和丰富内涵 教学难点： 理解“君子比德于玉”的特殊历史意义 教学过程： 一、导入 你了解玉哪方面的故事？ 指名说说 二、新授 板书问题：引导学生去读课文 以玉组词 玉分几种，玉器制作有几种审美追求？ 为什么说“君子比德于玉”？ 新石器时代有哪些玉器文化？ 选择一玉器进行鉴赏练课件制作习 学生细读，交流讨论。 反馈：结合图例引导学生说说答案，阐述“言念君子，温其如玉”、“君子无故，玉不去身”等含义，重点讲授“君子比德于玉” 进行鉴赏练习，说说艺术风格和喜欢的原因。 三、总结 中国传统玉工艺历史悠久，品种浩瀚，成就卓越，有丰富的历史文化内涵，以玉的质地来比喻人的美德是我国特有的文化现象，使本来就精美的玉器更增添了深层次的审美意蕴。四、作业 选一图进行鉴赏练习 第三课泥土的生命——古代陶器与瓷器 教学目的： 1、了解中国原始社会陶器的产生及艺术成就。 2、了解中国ppt课件背景图古代瓷器的艺术成就。 3、体会从造型和装饰的结合方面，欣赏工艺美术作品。 教学重点：

小学美术教案3篇

小学美术教案3篇 美术，也称造型艺术或视觉艺术，它是运用一定的物质材料(如纸、布、木板、粘土、大理石、塑料等)，通过造型的手段，创造出来的具有一定空间和审美价值的视觉形象的艺术。下面是为大家收集的，希望你能喜欢 小学美术教案一 教学目的: 1.让学生了解漫画是一种绘画形式,用来讽刺批评或歌颂某些人和物。 2.了解一些的漫画大师,树立榜样。 教学重点:讲解动漫与漫画的区别。 教具准备:大量的漫画图片 教学时间:1课时 教学过程: (一)导入:

漫画是一种具有讽刺性或幽默性的绘画，通过夸张、比喻、象征和寓意等手法，表现幽默诙谐的画面，用来讽刺、批评或歌颂某些人和事。 1.学生欣赏漫画作品:讲明比喻和夸张等手法。 a.华君武《美育》 b.丰子恺《瞻瞻底车》 c.张乐平《三毛流浪记》 d.《我为歌狂》(中国) e.《史奴比》(美国) f.《中国娃娃》(韩国) g.《酷儿》(日本) h.《封神演义》(日本) i.《樱桃小丸子》(日本) J.〈蜡笔小新〉(日本) 2.为学生讲述一些漫画大师的故事，丰子恺和张乐平，以及〈米老鼠〉的创作历程。 3.学生作业： 画一幅有具体情节的漫画。 小学美术教案二 教学目的： 1、向家长了解自己的成长过程，通过收集自己成长过程中的照片，制作成长记录卡。

2、引导学生用绘画、手工等方法，创作出富个性特点、形式新颖的工艺品。 教学重点： 引导学生发挥想象制作出形式新颖富有个性的艺术作品。 教学难点： 围绕生日聚会进行制作方法的启发和创新 教学准备： 1、知识准备：向家长了解自己的成长过程，叙述生活中的一两个精彩片段，收集成长过程中的照片 2、教具准备：彩色笔、彩纸、各色卡纸、废旧盒子、毛线、双面胶等工具、教师自己制作的成长记录本和各种精美的工艺品教学意图： 本课的教学指导思想是：让学生学会观察、动脑，以不同的材料、不同的工具、不同的方法尝试探索，充分发挥想象，设计制作创造出富有个性的生日艺术作品;整个教学中注意培养学生对造型艺术的兴趣。教学中以学生独立思考，共同探讨，观察尝试为主，教师起引导作用。 教学过程：

人教版《高中美术鉴赏》全册说课教案

人教版《高中美术鉴赏》 全册说课教案

人教版《高中美术鉴赏》说课教案 中国美术鉴赏（9课时） 第一课学些美术鉴赏知识 一、教材分析：《学些美术鉴赏知识》是人教版普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》的第一课。作为普通高中阶段美术科目的学习模块之一，美术鉴赏课程要重在帮助学生学会欣赏、鉴别与评价中外美术作品的过程中，逐步提高其艺术鉴赏力，养成健康的审美情趣，形成热爱中华民族文化、尊重世界多元文化的情感和立场。 （1）通过教学，帮助学生了解美术的范围、性质，美术各门类的特点和中外美术发展的大体脉络。 （2）帮助学生掌握美术鉴赏的基本方法，通过对具体作品的典型分析，以点带面，触类旁通，尽量做到每课教学能使学生了解相关的美术观点、美术规律。重在理解、贯通，养成独立分析能力，而不在于记住个别结论。 （3）学生利用当地文化资源、美术现象，结合从课堂上学到的知识，进行调查研究，收集资料（包括作著录、绘示意图、做统计、调查报告等），作出自己的分析判断，加强理论与实践的联系 第一课主要是让学生概略地了解美术是什么，包括哪些主要的门类，懂得进行美术鉴赏应具备哪些知识，从而培养学生对美术的

兴趣、爱好，受到审美教育。 二、学生分析：大部分同学初中根本没上过美术课，对美术课早已麻木，失去兴趣。不了解其对健康心理的塑造和个人素质的完善有不可取代的作用，一幅经典绘画直观的形象和蕴涵的丰富哲理会影响人的一生。 三、知识目标：使学生了解美术范畴，建立“大美术”观念。 能力目标：使学生了解美术鉴赏的基本方法，并能初步应用该方法进行鉴赏练习。 情感目标：通过美术作品的欣赏，使学生开阔眼界，增长知识，培养学习美术的兴趣。 四、教学重点：培养学习兴趣，掌握鉴赏方法 五、教学难点：应用该方法进行练习。 六、教学方法：激趣法、多媒体教学法、讲解法、讨论法 七、教学过程：（课件展示） 1、导入 生活中，美术无处不在，影响中方方面面。请欣赏广告片《K-BOXING》和《夜宴》预告片 提问：片中出现了几幅艺术品，有什么作用？ 2、新授 美术的范畴 板书绘画工艺

我国K12课外辅导培训行业研究

我国K12课外辅导培训行业研究 1、行业基本情况 K12指从小学到高中的12年，中小学生教育阶段是指从小学至高中这一年龄 阶段的基础教育。由于我国优质教育资源有限，升学竞争激烈的局面长期存在。 本公司聚焦中高考教育培训，以全封闭补习、课外培训的模式，辅以配套教学软件产品，为初、高中学生提供服务。 （1）K12课外辅导培训行业概况 1）教育行业整体状况 ①整体市场规模仍保持高速增长 随着人口结构调整、二胎政策及大范围消费升级，教育支出在中国家庭消费支出中，占比逐年加大，教育市场整体发展态势依然强劲。德勤《中国教育行业 发展报告2018》指出，中国教育产业持续受到来自政策、消费者及资本层面的 高度重视，无论从整体行业规模还是市场活跃度来看，皆处于不断扩张阶段；预计至2020年，民办教育总体规模达到 3.36万亿元，至2025年，这一数字将接近5万亿元，预计实现10.8%的年均复合增长率。此外，基于优质教育资源相对稀

缺和现行招生考试制度的要求，学生和家长仍然高度重视升学结果。作为学校教育的有效补充，K12课外培训是教育领域中需求最强劲的细分领域之一，据 Frost&Sullivan报告，预计到2020年市场规模超过6,000亿元，未来三年复合增长率预计达10.56%。 我国K12课外培训市场（亿元） 来源：Frost＆Sullivan ②市场集中度较低，竞争格局依然高度分散 不同区域的教育特色、师资水平和教材的差异，使得K12校外培训市场的竞争格局高度分散，行业巨头总计占有市场份额约为6%。按营收指标看，目前K12

校外培训机构分为三大梯队，第一梯队为新东方、好未来双巨头；第二梯队为学大教育、精锐教育等全国性品牌；第三梯队为区域龙头企业，如卓越教育、高思 教育等。但整体来看，三四线城市领头羊及收入在百万元以下的小微机构占有大 部分市场份额，数量庞大、分布广泛。从竞争态势看，竞争格局趋于稳定，知名 教育品牌的校区扩张趋势减缓，大型机构通过课程和产品推广、双师课堂等模式向三四线城市覆盖。 2018年行业整体监管趋严，尚未形成规模、经营不规范的小微机构将被逐 出市场，行业将出现新一轮的大面积整合，市场集中度有望快速提升。 2010—2018年中国教育培训行业机构数量变化（单位：万家）

中小学美术教学教案

中小学美术教学教案 通过美术活动，可以培养幼儿的社会情感，发展幼儿的个性。以下内容是为您精心的中小学美术教学法教案，欢迎参考！ 幼儿园美术教育的意义 1、通过美术活动，可以发展幼儿的审美情感和对艺术的兴趣。 2、通过美术活动，可以促进幼儿智力的发展 3、通过美术活动，促进幼儿身体的发展 4、通过美术活动，可以培养幼儿的社会情感，发展幼儿的个性 1、在观察的基础上，以充分表现对生活的认识和情感。 2、初步培养幼儿对美术的兴趣及美的欣赏力。 3、发展幼儿的观察力、想象力、创造力。 幼儿园美术教育的内容

1、绘画 2、手工 3、欣赏 幼儿园美术教学法的一般方法 1、观察法 2、范例和演示 3、游戏练习 4、语言指导 （一）幼儿绘画发展特点 1、涂鸦阶段（从一岁半至三岁） 2、基本形状阶段（约三岁至四岁） 4、初步图式阶段（约四岁至六岁） 小班：1、引起幼儿画画的兴趣 2、用游戏的方式命题 3、培养幼儿观察的兴趣和过程 4、教会幼儿正确作画姿势和习惯

中班：1、提出较为广泛的主题 2、提供多种多样的实物、玩具、图片等让幼儿观察，培养幼儿直接观察实物作画的能力 3、丰富幼儿的色彩感，培养幼儿正确使用颜色的能力 4、提供幼儿多种绘画工具，提高幼儿作画的兴趣 大班：1、扩大幼儿绘画的题材，丰富幼儿的生活经验 2、鼓励幼儿大胆创作，充分表达他们的想象和情感 3、综合运用各种造型手段，画画、做做、玩玩，结合发展幼儿艺术兴趣和艺术才能 1、结合幼儿生活体验，启发诱导他们确立作画题材 2、了解幼儿作画意图，按幼儿不同能力加以帮助 3、评价作品时要肯定幼儿的创造性

1、引导幼儿在观察大自然美的基础上观察欣赏日常用品的装饰图案。培养幼儿对装饰图案的兴趣和审美能力 2、教会幼儿简单的装饰技能 3、丰富幼儿的色彩情感，进一步培养幼儿使用色彩的能力 4、充分运用自然材料，在游戏活动中巩固技能 泥工 1、泥工的特点、材料和工具 2、泥工的基本技能（搓泥、团圆、压扁、粘合、捏、拽拉） 3、小班泥工教学的要求和内容 4、中班泥工教学的要求和内容 5、大班泥工教学的要求和内容 6、幼儿园泥工教学的领导方法

【新版】部编人教版九年级美术下册《各具特色的欧美美术作品》【创新教案】

《各具特色的欧美美术作品》创新教案 学习目标： 1.使学生初步了解欧美美术发展的简单脉络，认识欧美美术作品的表现形式与风格特点，培养学生对外国美术作品的鉴赏力。 2.通过欣赏各具特色的欧洲美术作品，形成综合审美感知体验，开阔学生的视野，增长知识，增进与世界文化的交流与对话。 3.通过赏析外国名作，使学生深刻体会世界文化的多元化，认识到各国优秀的美术作品是全人类共同的精神财富，从而培养他们热爱艺术作品的高尚情操，树立健康的审美观。 教学重、难点： 教学重点：了解欧美美术发展的简单脉络，认识欧美美术作品的表现形式与风格特点。 教学难点：认识欧美美术作品的艺术成就，了解艺术的世界性。 课前准备： 收集欧美美术发展的相关历史资料和自己喜爱的欧美画家及其代表的美术作品，了解欧美美术作品产生的历史背景及艺术成就。 教学过程： 一、新课导入 （播放相关古典音乐） 世界的四大文明古国，开世界科学之先河，希腊的古文化，创世界之奇迹。发源于古希腊和古罗马的欧洲美术更是影响了20世纪的世界美术发展，今天就请我们一起来欣赏欧美古代先民们智慧的结晶:《各具特色的欧美美术作品》。 【设计说明】解说导入，对学生课前预习和已有知识进行简单巩固，使学生明确本课的教学内容。 二、新课传授 古希腊和古罗马时期至19世纪，欧美美术的发展概况： 古希腊雕塑代表作品：《萨莫德拉克的胜利女神》 1．作品简介： 胜利女神之翼，是前3世纪古希腊胜利女神的一件巨型大理石雕塑作品，高

5.57米，重32吨，也是世界上最著名的雕塑之一。 2．表现内容： 该雕塑表现的是一位希腊神话中的胜利女神。她伸展着双翼，高高站立在船头上，在海风吹拂下，翅膀的羽毛微微颤动，柔软的裙裾贴在身体上并向身后飘扬。 3．创作背景： 雕塑制作于公元前2世纪初的希腊化时期，是人们为了纪念一次海战胜利，在萨摩色雷斯岛的胜利女神庙内树立起来的。 4．艺术风格： 参照人体的形象塑造神话人物，并赋予其更为理想和完美的艺术形式，体现对和谐、理想、美的追求及情感。 5．古希腊人体雕塑产生的背景： 政治条件、创作源泉、现实条件。 【设计说明】赏析作品，诠释美术作品的所传达的思想与情感，激发学生的学习兴趣，提高学生感受美、欣赏美的能力。 三、合作探究 意大利文艺复兴的杰出代表：达·芬奇，代表作品：油画《岩间圣母》。 1．作品及作者简介： 此画创作于1483―1490年间，为油画，尺寸为198×123厘米，现藏巴黎卢浮宫。作者达·芬奇是意大利文艺复兴三杰之一，也是整个欧洲文艺复兴时期最完美的代表。他是一位多才多艺的画家、寓言家、雕塑家、发明家、哲学家、音乐家、医学家、生物学家、地理学家、建筑工程师和军事工程师。 2．表现内容： 此画以圣母居图中央，她右手扶婴孩圣约翰，左手下坐婴孩耶稣，一天使在耶稣身后,构成三角形构图，并以手势彼此响应,背景则是一片幽深岩窟，花草点缀其间，洞窟通透露光。画中人物与景色搭配和谐，给人以安宁祥和的感觉。 3．创作背景： 此画是达·芬奇应一宗教团体之请而为米兰的圣弗朗切斯科教堂的一间礼拜堂作的祭坛画。

《学些美术鉴赏知识》说课稿

《学些美术鉴赏知识》说课稿 各位评委老师，大家好！ 我是号考生，我今天说课的题目是《学些美术鉴赏知识》。我主要从教材分析、学情分析、教学方法与学法、教学过程、板书设计等几个步骤向大家详细地讲解我对这节课的安排。 一、教材分析： 面对一幅美术作品应该怎样去欣赏是学生们比较困惑的一个问题。另一方面，面对日常生活中的许多视觉艺术形象视而不见也是学生当中常见的一种情况。作为艺术欣赏课不但需要引导学生们能对博物馆、展览馆、画册等中的艺术作品进行欣赏，更重要的是要使学生们对生活中的视觉艺术形象也能够有所感悟和欣赏。 那么，作为欣赏课的第一讲我们从什么地方开始呢？我觉得在给学生们介绍具体的艺术作品之前，有这么几个问题必须先使他们弄清楚。首先要明白的是美术的范围。要点是使学生们认识到周围的日常生活中存在着大量的没有被他们注意到的视觉艺术形象。其次是要引导他们对“美术”有自己的看法和认识。这里可以介绍一下教师自己对“美术”的看法和认识以便给他们一个参考。最后，要让学生们对欣赏活动中所涉及到的几个因素（感觉、知识、情感与想象、思想和观念等）有个初步的了解。 二、说教学目的： 1、了解美术鉴赏的对象、范围。 2、了解欣赏的基本方法。通过了解美术鉴赏的基本方法，使学生初步应用该方法进行鉴赏练习。 3、调动学生参与欣赏的积极性，培养学生对美术的兴趣。 三、说教学重难点： 教学重点： 介绍鉴赏方法，特别强调美术评论的非唯一性特点是本课的重点。

教学难点： 本课为全册的引言，故设法消除学生的枯燥、乏味感，引导学生用鉴赏方法进行鉴赏练习。 四、说教法： 为了讲清教材的重难点，使学生能够达到本课的教学目标，我再从教法和学法上谈谈： 我们都知道美术鉴赏是培养人审美能力的一门学科，不仅要使学生“知其然”，还要使学生“知其所以然”。固此作为教师要通过课堂教学感染和激励学生，充分调动学生的积极性，激发学生对解决问题的渴望，并且要培养学生理论联系实际的能力，从而达到最佳的教学效果。同时也体现了课改精神。 基于本课的特点，我采用了以下的教学方法： 教法：“讲解法，引导式教学。” 学法：“听、看、想、讲相结合，最后我具体谈谈这一堂课的教学过程。 五、说教学过程设计： 1、导入新课 首先用交谈提问的方式进入课题──我们这节课是美术欣赏课。在欣赏具体的美术作品之前，我们先要明确一下美术的范围。 （展示一组图片：一些绘画作品、工艺作品、雕塑与建筑等美术和非美术形象的图片） 提问：这些图片中那些是属于美术范围之内的？ 根据学生的回答灵活处理以上提问。要点是引导他们认识到美术的范围包括：绘画、雕塑、工艺美术和建筑艺术等。特别是后两类是和人们的日常生活结合的最紧密的美术种类，也是常常被同学们忽视的艺术种类。要让他们明白，欣赏艺术不一定要到专门的场所去欣赏。实际上我们日常生活的身边就有大量的视觉艺术形象，只要我们做个有心人，到处都可找到可欣赏的美术作品。正像罗丹曾说过的那样──不是没有美，而是缺少发现。为此，希望同学们对身边的美不要视而不见，麻木不仁，而是要睁开眼睛去发现、去体悟、去感受。

中小学教案怎么写美术

中小学教案怎么写美术 【篇一：表格式教案范例——美术】 《设计纹样》教学设计 【篇二：小学美术的试讲教案怎么写】 小学美术的试讲教案怎么写？ 最近都在准备国考教师资格证面试，或者部分地方还有招聘面试， 面试要求都是试讲的形式。很多考生对备课时间内试讲教案怎么写 有很多疑惑，这里我给大家拿出一篇范本，和大家交流下怎样合理 利用备课时间，备好课！ 不管是招聘面试还是资格证面试，备课时间都不会很久，20分钟- 40分钟左右，这个时间是让大家针对抽到的内容去设计教学思路的，设计你要讲的过程中要教什么，明确出来，需要哪些教具，教学过 程分几个步骤实施，教学小结。 有的考生会问我，要不要写逐字稿，自己要讲的每一句话都写在试 讲教案上，现场拿着教案就能讲？ 朱老师不建议这样做，第一，时间不够，不同环节细节到每一个方 法呈现，很难实现，太仓促了，第二，即使你有足够的时间，你能 写出逐字稿，在试讲中你不能拿着稿子每一个字去照念，试讲是需 要现场模拟上课，要自然发挥，从导入到后面的问答互动都是需要 一个人在台上自导自演，属于那种自嗨的形式，要把下面的考官当 做学生，但是又不能提问考官，自己设计问题，自己转述答案，这 些如果你拿着稿子，一句一句的照搬，那就不是模拟试讲，脱离了 形式，说明自己还没真正能够驾驭这节课，也很难通过面试。 资格证你这样讲，严格一些的考官觉得你课堂教学技能没有发挥出来，如果是招聘面试这样生硬，枯燥，那一点竞争能力都没有体现。真正的合理利用备课时间，比如20分钟备课，自己15分钟设计出 教学思路，写简单的思路，不要具体到这个环节怎么设计，写出大 致的方向就可以，剩余5分钟，自己的试讲教案在备课室内过一遍，重要的环节方法演示一遍，找下讲课的感觉，在整理下开场时的导入，尽量做到自然表达，不做作，说起来简单，做起来难，在实际 复习中一定要根据公告要求来模拟下自己能不能在规定时间内写完 思路。 小学美术试讲教案彩墨游戏