示范性论文浅析宫崎骏作品
浅析宫崎骏作品《幽灵公主》
中文摘要：宫崎骏动画中一直阐述着人与人、人与自然、人性美与爱之间的关系，而这部《幽灵公主》则是他所宣扬的这些理念的巅峰之作。他通过自身的艺术造诣塑造出生动鲜明的人物，通过剧情的发展与独特的艺术特色为我们表现出了“人性美”和“人与自然关系”的深远主题。
关键词：宫崎骏环保理念人与自然人性美命运
Abstract: The animations made by Hayao Miyazaki have always told us the relationships between man and man, human and nature, and the beauty of humanity and love. Mononoke Hime is the peak of his productions which showed his concepts we mentioned. He sculptured vivid characters through his own artistic attainments. In addition, he made the profound and lasting theme of the beauty of humanity and the relationship between human and nature unfold before us through the development of the plot and the unique artistic characteristics.
Key words: Hayao Miyazaki concept of environmental protection human and nature beauty of humanity destiny.
1997年宫崎骏创造了一个神话。被誉为宫崎骏创作生涯里的巅峰之作，也是他的封笔之作的动画电影《幽灵公主》在日本首映，全国就有三千万人观影，而上映124天便达到1193亿的票房收入，成为日本历史上最卖座的电影之一。宫崎骏的成功是一个必然的趋势，他带着毕生心血去创作，来表达梦想、环保、人性、反战与爱的伟大，他的理念如同灵魂支撑着他的作品，变得有血有肉，有生命有脉搏，如同正在发生着的事件而并非只是一个观点。
一、剧情发展及角色分析
日本人对树拥有着的强烈崇拜意识，他们有自己的一套“森林信仰”。自古生活在绿树环绕的岛国上的日本人，禅思最深的也是树，他们自然观的根基便是从“禅树”中得来。而且日本人所坚信着“万物有神论”，他们认为，山川河流花草树木都是神灵的化身，都是他们所崇敬的对象，都是神圣不可侵犯的。宫崎骏创作的《幽灵公主》也深受日本植物学家中尾佐助的“照叶林文化论”的影响。
影片最先出场的是虾夷族的少年阿西达卡，故事一开始便将影片推入到一个高潮，他为了保护自己的村落而杀死了变为“邪魔”的拿各神（山猪神），也因此受到了诅咒。阿西达卡注定是一个拥有不了喜悦的少年，他的命运从一开始便被安排“流放”。射杀“邪魔”后被诅咒缠身，踏上寻求化解诅咒的救赎之路，与剧中人物的相遇都能理解成一种命运的牵引和制定。他生活在那个混乱的年代，却懂得如何心存感恩，致力于化解矛盾、寻找真相和维持所认定的正义。
面对所有的仇恨都可以不去在乎，却能勇敢的拯救自己所爱所要保护的对象。正义仿佛是流淌在他身体里面的血液，也因此使得他的形象如同古希腊式悲剧英雄般伟大。他用他的善良，正直，无私与宽容，成就了一个新的神话，改变了幻姬，改变了珊，也改变了作为奸诈的反叛形象出现的疙瘩和尚。
剧中的反派角色疙瘩和尚即便只作陪衬也有着不可或缺的地位，作为朝臣的他诡计多端且不择手段，他懂得如何适可而止来保全性命，也是因为这个人，成为主导主角命运的另一
作者简介
吴越(1989—)，男，白族，贵州毕节人，毕节学院在读本科生。
股力量。宫崎骏作品中反面角色的刻画多半形如疙瘩和尚，肥硕矮小，丑陋贪婪，看上去令人生厌。他指点和利用阿西达卡寻找到山兽神，然后在幻姬的帮助下取得了神的头颅。他的存在似乎暗示着对于人类的嘲讽，但也因为这样的角色，才能成就和表达出主角人性的真善美。
幻姬是剧中最为重要的角色，人神之间的战火由她挑起，可以说是她一手导致了阿西达卡的命运，因为侵占山林时与守护山林的拿各神发生冲突，而致使拿各神变为邪魔去袭击虾夷族的村寨，才使得阿西达卡受到诅咒。她的形象是宫崎骏作品的女性权利的表达，她心思细密，运筹帷幄，懂得如何驾物御人。这一切的性格因素铸就了她最后弑神的成功。而对于阿西达卡，她作出的是恩情与仇恨只有一次的转换。在接收阿西达卡带来的伤员甲六以后，她把他视为座上客，带他参观自己引以为傲的城邦和自己的私人领地。她在这里代表着毁灭自然的工业力量，也代表着高度的人类文明。
依照片名来理解我们便不难得知，珊是这部剧作的另一主角。作为“幽灵公主”身份的珊是单纯的，不懂人情世故，被狼抚养长大的少女。片中的她一直以复仇作为单纯的动机出现，以刺杀幻姬为目的的生存。她的思想没有受到人类世界的影响，她只是单纯的认为杀死了幻姬，森林将不会再受到破坏，而她也一直将自己既定成为狼的角色来否认自己属于“肮脏的人类”。
珊的纯真与执着使得她的命运如同阿西达卡一样，都是注定着悲哀的。她矛盾的生活在一种荒谬的世界里面，她认定自己是狼却无法摆脱自己身为人类的身份。从珊的角度，我们从整个影片中可以看到一种对于人性的回归，带着最纯真而未受世故污染的人性的回归。因为爱，让珊最后选择了回归于人，也是因为爱，让珊与阿西达卡背负所有人的罪孽来接受山兽神的惩罚。
作为该片中神的化身——山兽神，一直扮演着的是一个中立的角色。他第一次的出场是不动声色的，却因为他的注视触发了阿西达卡的诅咒。他掌管生与死，永远是那张恬淡的微笑着的脸，似乎自己就是一个旁观者，人类与森林古神的厮杀都与自己并无相关。而他行迹于水面上的场景更显得他超凡脱俗，他蕴含着生命的真理，所过之处刹那芳华。最后山兽神的死也是注定的。他的中立与忍让给予了人类猎杀他的机会。却正是这种慈悲宽容的态度，演变成了极端的后果，愤怒的神为了寻找丢失的头颅而毁坏了森林，一切所维系的平等法则都在死亡的洪流中毁坏。
然而宫崎骏并不是一个悲观主义者，他没有安排偷走神灵头颅的疙瘩和尚受到惩罚而死去，却是将故事的结局推入到下一个轮回。他将人性的光辉表现得熠熠夺目，山兽神最终毁灭成风，吹灭了塔塔城的火炉也刮走了所有战争的武器，这仿佛是一种新的和平开始的预兆。然后一切死去的植被开始生长，森林又将变化成为一个新的摸样。
宫崎骏一直是一个懂得表达温暖的人，他埋藏死亡的同时也埋藏了希望，这与他身为佛教徒的信仰有着极大的关系，而因为信仰使得他的作品当中更多的出现了人性的救赎与探讨。
二、事物典故与蕴含意义
面罩：在那个时代，身份的隐藏与手中的武器同样重要，身份在暴露以后会导致围攻与追击。阿西达卡之所以戴上面罩是为了掩盖自己的身份，由此也可以让自己不被卷入一些不必要的纷争。
面具与项链：珊的面具仿佛是一种身份的象征，在古老的时代面具被绘以奇特的图腾来表示身份，在这里珊被作为白狼神一族的勇士而戴上面具。同时面具也有着示威与保护脆弱器官的作用。
珊胸前悬挂的兽齿项链也表明了她是作为白狼族成员的身份，而在最后那场战斗中，
珊的项链遗失，这个刻意的安排也表达了珊最后回归为人类的主题。
耳环：剧中有几次珊的耳环的响起。从画面上看，珊的耳环并非是琳琅之类的器材制造的，而且只有单独的一面，所以不可能在受到风的吹拂下发出撞击的声音。
这里出现的耳环响起的类似轻轻撞击的声音可以深层的引喻为少女的心声。憧憬，敌意，爱慕的表达，都寄托在了这小小的声响里面。
诅咒：阿西达卡在杀死了拿各的邪魔以后被诅咒附体，这种诅咒是由仇恨和愤怒生成的存在形式，好像没有实体化，能够增强受诅咒的人的力量，却也侵蚀着他的生命。在此我们也可以将被邪魔附体视为一种诅咒，因为无力去达到一种目标而祈求于更强大的力量，作为交换条件就是献出生命。山猪神拿各在无法守卫领地而被幻姬中伤，因为疼痛、愤怒和仇恨所以祈求力量，而又不受控制变成了邪魔；乙事主也重蹈覆辙，战斗失败以后因为战士的死亡、身心上的伤痛和固执也变为了邪魔。
树灵：树灵是在山兽神森林出现的小精灵，它们纯洁，好奇，沉默，数量众多而且生机勃勃。树是静止的、固定的、被动的，它们在受到伤害无法逃离，而这些树灵就成为了他们的语言，来表达他们的情感。这里也可以理解成为日本人的“万物皆有灵”和“森林信仰”的观点。
在最后森林被山兽神毁灭的时候，大片大片的树灵死去，这里表明了树灵与树的状况的直接关系。而当山兽神遗骸的风播撒出另一片新绿以后，树灵又重新出现。可以说树灵便是这部电影里面植物的化身，也是宫崎骏想要表达的植物的意义：易受摧残而又拥有顽强的生命力。
山兽神的湖：电影用了很长的镜头来展示山兽神的湖，水面上小片的草地、粗壮古老的巨树、阳光稀疏的照耀下来，这里神秘安静，没有任何危险。湖水也治愈了阿西达卡因为山兽神的凝视触发的诅咒的疼痛和伤员受伤的病患。
日本自古便把水作为一种表现承载灵魂的容器，用来昭示命运的特殊意象符号。在日本佛教气息特别浓郁的文学著作《平家物语》中，水就与佛教中“他界”的思想紧密结合在一起，从而创造了一个独特的空间出来。
铁炉：塔塔城，也可以成为“铁城”。因为塔塔城最显著的建筑就是耸立在城市中心的巨大的熔铁炉。这个标示物便是触发人类与古神开战的间接原因，也将人性的贪婪、欲望、杀戮表现出来。由此也可以谈一谈塔塔城：这是一座孤立于湖中的岛屿，四周因为工业采伐变成荒地，已经没有大型植被生长；塔塔城的核心力量是女人，这也表现了宫崎骏的女权主义，女人在这个地方得到了等同于男人的地位，她们有自己的能力改变生活，去守卫城镇。在宫崎骏的作品里面，女人不是弱者，而是能够主导世界旋转的关键力量，她们多数有着很强的使命感与号召能力。
三、美术元素与音乐浅析
宫崎骏创作脚本的时候十分注重塑造角色的性格而非貌美的外在形象，但《幽灵公主》是继《风之谷》以后又一次加强的人物美型处理，相较于《红猪》之类角色处理可见一斑。从动画造型的角度上来分析可以看出“珊”是“娜乌西卡”的一个改进和延续。
对于画面背景的绘制，宫崎骏放弃了作为日本漫画精神的线条描绘，而是使用写实画法将精细的色块描绘其间，创造出清晰逼真的视觉效果。片中在阿西达卡爬上村子的眺望塔的镜头理可以看出影片的帧速相较于之前的作品快了很多，由此制造出了前所未有的流畅感，山中漂浮的雾的效果也在这种处理技法下变得更加真实。
影片画面风格也使得张力有所加强，参照宫崎骏之前的一些作品，画风都趋向于柔和且没有棱角的质感，而因为CG（Computer Graphics）技术的应用与写实风格的发展，较大的改变了之前画风。与“娜乌西卡”身姿的活力异样相比，“珊”的动作就简洁明了得多。
《幽灵公主》的张力已经完全趋向于古典，纯粹是靠内容本身所带来的，CG技术的引用也将动画特技制作得更加真实，“邪魔”身上的黑色戾气，“荧光巨人”流动着的身体，以及“阿西达卡”寻找“幻姬”时在树林中穿行的第一人称视角，都得益于CG技术的应用。
对于色彩的应用宫崎骏在处理时加入了更深层的主题思想。他对于自然与人类不可调和却又相辅相成的这种矛盾思想赋予了他一种独特的电影色彩运用，他擅长制作大型的颜色对比，来强调所要阐明的观点，而背景的调和色则选择了沉静的蓝。也正是因为这些因素凸显了宫崎骏的创作风格，在朴素中见证伟大。
《幽灵公主》之所以成功，久石让的贡献是必不可少的。宫崎骏的动画作品仿佛一直都没有脱离过久石让的音乐，从耳熟能详的《天空之城》开始，世人仿佛只记得他们共存一体，听到久石让的音乐便能想起宫崎骏的作品，看到宫崎骏的作品就仿佛能听到久石让的音乐。
故事的开始便出现了主题音乐，用大提琴把人带领到所谓的“居住有神的古老森林”中去。管弦乐那种明媚却又依附着忧伤的曲调则预示了主角命运的多舛，紧接着的音乐变化将影片推入到了全片的第一个高潮。
此后在阿西达卡被山兽神所救，珊在照顾他的时候又一次响起的相同旋律排场更大气恢弘，加入了东方民族音乐的元素使得故事更具有传说性，而此时用木管吹出的主旋律则表达了少年少女那种蠢蠢欲动的情愫的纠缠。
最后决斗的那段配乐是集合了作曲家的音乐才能的完美发挥，用各种乐器的完美配合为我们讲述了战斗的惨烈。而伴随着最后山兽神变为吞噬生命的个体时，整个音乐变得诡异荒诞，不和谐音交织编排，如同那些黏液将要吞噬生命般无处不在，让人感到紧张惶恐。当幻化成风的山兽神迎来日出的时候，长久的寂静过后画面上萌生新绿，柔和的钢琴伴奏成为主旋律，抛开一切沉重的低音相伴，将一个最崭新的世界放置于观众眼前，而如同行云流水般的钢琴奏乐已经完全渗透入人心，让人感动和惊异于自然的力量。
值得一提的是一些特殊音效的合成。电影有一幕是荧光巨人变为山兽神的时候，所有的树灵蹲在枝头扭动着脑袋，这个咔嚓咔嚓的声音是有清脆的沙锤与交响乐队的簧管结合制造。而那些山里的古神，白狼莫娜、山猪乙事主以及黑猩猩的声音都是电子合成的音效，极具表现力。
四、结语
宫崎骏的作品一直围绕着人性、自然、爱、反战、环保作为主题，一次又一次的给予我们暗示。作为人与自然，其中是相辅相成的道理，宫崎骏如同山兽神一样，不作出刻意的肯定与批评，只是持中立的态度来表明他的观点，保护自然和合理开发一直是他坚决的态度。
他借用了阿西达卡的眼睛让我们看到一个不真实存在但却真实反映着我们生活的世界。他用一种矛盾的手法去表现发展与灭亡的关系，去小心的维系着人类脆弱的道德底线，用塔塔城的繁荣来暗喻文明发展需要支付的是森林消失的惨痛代价，而又用森林来表达裹足不前的思想，正如同阿西达卡所受到的诅咒，人类并不能很好的将这些东西放置于天平上权衡重量，他们只能去寻求一个解开诅咒的方法。
而值得赞许的便是人性的美丽与爱的表达，无论在任何的情况下，只要有爱就有希望，只要有真善美就能得到拯救。作为佛教徒的宫崎骏将他所禅悟到的真理都带入到了他的作品，我们可以称此为“宫崎理念”，也因此他所融入到作品中的“宫崎理念”成为了后生晚辈争相模仿的对象，成就却永不及此。他所带来的一次次成就与新的冲击正如同《幽灵公主》最后的场景，狂风过后，大地将会是焕然一新的绿意盎然。
参考文献
[1]郝娟，宫崎骏折射在动画中的审美意识，南开大学研究生院美学论文，2006年5月；
[2]何海伦，现代主义与后现代主义关照下的宫崎骏动画世界，华南师范大学学报，2004年1月；
[3]沈黎晖尹丽川编，宫崎骏的感官世界，作家出版社，2004版
[4]田瑞平，宫崎骏动画电影研究，硕士论文，南京师范大学，2005年11月.
影视动画鉴赏论文
影视动画鉴赏论文 影视动画鉴赏学是研究影视艺术鉴赏现象、揭示鉴赏规律的学问。提出影视动画鉴赏学并非一时的心血来潮，而是指导大众正确欣赏影视艺术作品的需要，也是促进影视动画创作和研究的需要，具有较为深远的社会意义。 一个人会看电影，看动画，不代表他会把一个影视动画作品内在的意蕴准确的把握和深入的理解。很多人看它们只是浅层次的看懂，或者说一句好，显然易见，看动画片与赏析动画片是有很大的不同的。观赏者不可能仅凭自己作为人的朴素感觉，就能对一门艺术有真正深刻的理解，从而使影视观看活动自然上升到审美鉴赏的境界。人们鉴赏影视动画的能力，固然可以通过自发的、无引导的观赏活动一点点去磨炼、积累并提高，但这种成效是较低的。必须要靠平时对一些影视艺术理论和影视艺术鉴赏知识的关注和了解。影视动画鉴赏理论的实际指导是很有意义的。 在刚开始选择选修这门课程时，因为没有教材我并不知道具体要学什么内容，只是由于我很喜欢看动漫所以选择了这门课程。但是当老师给我们讲完课的时候，我才发现这其中蕴含着许多的学问，并激发了我对这门课极大的兴趣。记得第一节课老师给我们简单介绍了近两年我们学校这门课的发展情况以及他以前是怎么上这门课的，还讲了一些他从事教这门课的亲身经历和他曾经看过的一些动画，虽然大多我都没看过也叫不上名字，但是老师讲得很生动、有趣使得教室气氛也很活跃。 在这中间老师用了一节课专门给我们讲日本的机器人动画让我记忆深刻，在这堂课上我对机器人有了更多的认知和理解。机器人动画即常说的机甲动画，是以人操纵机器人进行活动的，多以战争、科幻为题材的动画作品。机器人动画注重描写战斗场景和人物对话，著名机器人动画有《高达》、《超时空要塞》等。也有人认为，只有以有自主意识的机器人为主角的动画才是真正意义上的机器人动画，如著名的《铁臂阿童木》、《变形金刚》等。但不管是哪一种观点，机器人动画的核心总是围绕着“机器人”这一中心元素，从而发展剧情的。日本最早的机器人动画是《铁臂阿童木》、《铁人28号》，而现在最广为人知的机器人动画当然是《高达》系列了，哆啦A梦等等。另外，美国最广为人知的机器人动画是《变形金刚》系列。通常机器人动画中的机器人设定有两类，分别为超级系机器人（SuperRobot）与真实系机器人（RealRobot）。具有强大的作战能力的机器人，就是超级、神棍类的，通常敌人是一些超越地球文明的存在，但是作战策略往往低能的可怕？而机器人的动力来源并没有合理的设定，但总是很热血。最早的此类机器人是铁人28号，而第一个由主人公亲自搭乘并驾驶的是魔神Z，超级机器人是由日本魔神Z原歌词中出来的（“超级机器人，魔神Z”）。
宫崎骏经典语录
1、放下顾虑，剪掉烦恼，勇敢往前走吧，你会看到，一个新的自己。 2、坚强，不是面对悲伤不流一滴泪，而是擦干眼泪后微笑着面对以后的生活。一切都已结束，一切都将开始。 3、过去的有些事情不一定要忘记，但一定要放下。 4、成熟不是看你的年龄有多大，而是看你的肩膀能挑起多重的责任。 5、心简单，世界就简单，幸福才会生长；心自由，生活就自由，到哪都有快乐。没心没肺，才能活着不累。 6、任何一件事情，只要心甘情愿，总是能够变得简单 7、是因为你错过了，别人才会遇见；因为别人错过了，所以你才有机会拥有。 8、一件事的结束意味着另一件事的开始。有时候结局很伤人，但是新的开始却能弥补之前的痛苦。 9、太多的事，慢慢地就不能做了；太多的人，渐渐地就不见了。成长似乎是一个丢失的过程。 10、真正的强者，不是没有眼泪的人，而是含着眼泪奔跑的人。 11、微小的幸福就在身边，容易满足就是天堂。 12、我始终相信，在这个世界上，一定有另一个自己，在做着我不敢做的事，在过着我想过的生活。 13、人生的每一个清晨，都该努力，不能拖延。 14、因为不想再被人看穿，于是学会了掩藏。因为不想再被人刺伤，所以学会了伪装。 15、弄明白自己在怕些什么，然后勇敢面对。再然后，你就不会再怕了。
16、孤独，是留给自己思考的时间。 17、#感悟宫崎骏# 没有人能一路单纯到底，但要记住，别忘了最初的自己。 18、#感悟宫崎骏# 成长是一个非常寂寞的过程，有时是因为不会做分数除法，有时是走列队的时候手臂的姿势总也摆不对，有时是因为亲密朋友的疏远...这些事根本不算什么大事，甚至自己也容易忘记。但其实每件事都像一次渗入，慢慢将自己变成现在的模样。 19、#感悟宫崎骏# 只有一个人在旅行时，才听得到自己的声音。它会告诉你，这世界比想象中的宽阔。这个世界上，你可以碰到机遇，而绝不可能碰到神。自己的路，还是得自己走。 20、#感悟宫崎骏# 人生中出现的一切，都无法拥有，只能经历。深知这一点的人，就会懂得：无所谓失去，而只是经过而已；亦无所谓失败，而只是经验而已。用一颗浏览的心，去看待人生，一切的得与失、隐与显，都是风景与风情。 21、#感悟宫崎骏# 过去已经不在，将来也不想考虑，只想此时此刻，为了你任性的勇敢。 22、#感悟宫崎骏# 快乐的人不是没有痛苦，而是不会被痛苦所左右。 23、#感悟宫崎骏# 当大部分人都在关注你飞的高不高时，只有少部分人关心你飞的累不累。——其实这就是友情。 24、#感悟宫崎骏# 命运之所以强大，在于它可以站在终点看你为它沿途设下的偶遇惊艳。而那些偶遇，虽然每每让你在心中盛赞它的无可取代。但回首看来，却又是那样自然而理所当然的存在，好像拼图上细微的近乎忽略的一块，
久石让音乐赏析宫崎骏动画背景音乐赏析
回归心中的世界 ——久石让动画电影音乐赏析有人说宫崎骏的成功,就是因为有了久石让的音乐;就如同周星驰魅力后有石斑瑜的配音一样。其实,很难说就是久石让选择了宫崎骏,还就是宫崎骏造就了久石让。总之,这两个人的结合不得不说就是日本动画电影界一个深远的影响。 我很爱瞧动漫,特别就是宫崎骏的作品,不仅就是因为其影片精彩的情节,梦幻瑰丽的画风,还有每部电影中的音乐总能带给我无限的喜悦与感动。 比如宫崎骏与久石让合作的第一部影片《风之谷》,这应该算就是让“久石让”这个名字响彻世界的第一声吧。当时在瞧这部片子的时候,特别喜欢娜乌西卡被解救,包裹在虫王金黄色触须里的这个片段,梦一般迷离。结合着久石让为其配的《娜乌西卡的安魂曲》中由小女孩哼唱的中的《远去的日子》这部分,让我以为这就是虫王的声音,大自然的音乐,孩童般可爱,纯洁,善良,更烘托出了人与大自然与谐,战争结束时的那份欢悦,也预示着一个新的开始,我似乎感受到了一轮新日闪耀着升起。娜乌西卡就是整部动画的灵魂人物,她的情绪她的想法以及她的情感都就是由这些音乐表现出来的。她就是希望与勇敢的化身,善于用心去捕捉心灵的歌声,在人类与虫族之间架起心的桥梁,而久石让的音乐却架起了人与人心灵间的桥梁。创造音乐,用音乐去倾诉,用音乐去沟通,这便就是久石让的音乐触动人心,震撼人的情绪厉害之处。 久石让创作的另一首曲子《the girl who fell from the sky》以让人落泪的优美曲调与动人心弦的美妙音律闻名世界,《天空之城》这部动漫大片都成为其代名词,它忧伤地流淌在喧闹的手机铃声里,空灵孤清的音乐盒里,浮躁却渴望平静的人们的心里。每一次听到它时,不管就是在人流浮动的饰品店拨弄着音乐盒,还就是夜晚时分走在稀稀落落人流的小道上听着校园广播,都会觉得它本身即具有一种惊心动魄的凄美。在茫茫人海中,在颠沛旅途中,在夜深人静时,甚至在鼎沸的街市,当耳边响起它清脆的旋律,心就是静的,少了纷争与烦躁,只剩下满心的宁静与祥与,仿佛整个世界都就是纯洁无瑕。当然还就是在瞧这部动漫时感触最深的,听着这样纯美的音乐,会完全忘了这仅仅只就是一部电影。曾一度陶醉在音乐的氛围之中,它的确具有能够撩拨起心中久已尘封的魔力。一个人在深夜听着这样的音乐,似乎回到了那个神话科幻的世界,在那片蔚蓝天空中,慢慢走进了自己的抒
动画作品赏析论文
观《冰河世纪Ⅱ：消融》有感 2009年6月《冰河世纪Ⅲ：恐龙现身》在北美上映，使我越发的想看《冰河世纪》系列电影。最近终于找到了相关的视频，其中对《冰河世纪Ⅱ：消融》的感触最大。在继《冰河世纪》的高票房后，二十世纪福克斯公司再次集合团队在蓝天工作室制作了《冰河世纪Ⅱ：消融》。 随着人类对能源的不断利用，大肆地排放二氧化碳，截至2008年9月造成南极洲上空臭氧层空洞2700万平方公里，这样必将造成全球气候变暖，最终致使南极冰川融化，人类也将面临灭绝的危险。 《冰河世纪Ⅱ：消融》讲诉的是，偏于执着的小松鼠斯科莱特为了一颗松果不惜撼动冰川，引发雪崩，冒着被砸成肉酱的危险。而此时正是冰河时期即将结束的时候，解除了冰天雪地的寒冷。正当大家都在享受阳光的时候，泡着温泉，消融的世界成了一片新的天堂。然而搞笑“三剑客”猛犸象曼尼，树獭希德，剑齿虎迭戈却发现冰川的消融并不是身好事，冰山的逐渐的崩塌会带来巨大的洪水。生物面临着被淹没的困境，它们作出决定应该马上迁移才能不被江河吞没。在迁移路上猛犸象遇到了另一只母猛犸象艾丽，但艾丽却认为自己是一只负鼠。经过一次次的磨难，曼尼和艾丽燃起爱情之火。最后同样是追逐松果的斯科莱特助成冰山裂开，洪水流去，大家都得就了。 获得过多个独立制片奖和国际奖项的克里斯·韦基执行导演创作了《冰河世纪》。他用诙谐幽默的方法制成了“三剑客”的形象。而当时蓝天工作室的凯萝丝·山达纳接过克里斯·韦基的画
笔创作了《冰河世纪Ⅱ：消融》。而凯萝丝·山达纳同时也是《冰河世纪》的其中一名创作人员。他将讽刺的语言运用于动画电影里，更使该电影更具深刻寓意。三维技术的运用使电影本身看起来更觉得真实。给人的视觉效果不亚于立体电影。 每个导演的创作都有他的个人预期想要达到的目标，不仅仅是一种震撼，还应该给人予启示，这才是一部电影应具备的效果。也许诉说的故事很简单或者很陈旧的情节，但是用不一样的方法诠释相同的故事，给人不一样的想法，那就是一种成功，一个新的成功。凯萝丝·山达纳讲诉的故事同样老套，但是却给了我不一样的看法。 开篇斯科莱特的出场引发了后续的篇章，一个小小的配角同样也是一个具有鲜明的特色。它贯穿整部电影，到最后动物们即将受到毁灭的时候。它的举动带来了生机，冰川开裂，水流向其他地方。一头一尾的造成冰川开裂也告诉人类们自己造成的破坏必须要由自己解决才能回复原来的完好。斯科莱特进入天堂的梦想破灭告诉我们凭空想是无法完成自己的该做的事的，不劳而获的事件是不存在的。 如果南极冰川真的融化，我们能够去哪，能够搬到何处去躲难，没有地方，没有选择，我们等着大海把我们吞噬。我们还不注重环境的保护，减少排污，减少二氧化碳的派出，那么人类的末日到来不会太远，现在的保护环境就是保护我们自己，电影里演绎的只是一个小小的场景，但如果发生在我们身上，我们有什么反应。与其后面的沉默还不如现在的好好把握。利益只是暂时的，只有人类的生命是永恒的。珍惜好每一片清晰的空气。 曼尼在得知艾丽处于危险的境地的时候，义无反顾的跑回去救
宫崎骏名言句句经典语录
竭诚为您提供优质文档/双击可除宫崎骏名言句句经典语录 篇一：宫崎骏动漫中那些经典的句子 宫崎骏动漫中那些经典的句子 曾经发生的事不可能忘记，只是暂时想不起来而已。——《千与千寻》 我到现在都想不起自己的名字。可是真是不可思议，我居然还记得你的名字。——《千与千寻》 人生就是一列开往坟墓的列车，路途上会有很多站，很难有人可以至始至终陪着走完。——《千与千寻》当陪你的人要下车时，即使不舍，也该心存感激，然后挥手道别。——《千与千寻》 一直向前走。千万别向后看。否则就永远回不去那个世界了。——《千与千寻》 千万不可以丢失自我。——《千与千寻》 只有一个人在旅行时，才听得到自己的声音，它会告诉你，这世界比想象中的宽阔，这个世界上，你可以碰到机遇，而绝不可能碰到“神”，自己的路，还是得自己走！——《千
与千寻》 这世上有一条路无论如何也不能走，那就是歧途，只要走错一步结果都会是粉身碎骨。——《千与千寻》我一直在躲避，但我终于找到要保护的人了，那就是你。——《哈尔的移动城堡》 人老的好处就是,看到什么怪物，都没什么好害怕的了。——《哈尔的移动城堡》 因为爱你，只要你一个肯定，我就足够勇敢。——《哈尔的移动城堡》 爱上某人，不是因为他给了你需要的东西，而是因为他给了你从未有过的感觉。——《哈尔的移动城堡》我们的孤独就像天空中漂浮的城市，仿佛是一个秘密，却无从述说。——《天空之城》 谢谢你，我永远不会忘记你的。——《天空之城》 生命是黑暗中闪烁的光！——《风之谷》 人类，就是一直在重复过去的道路。每个人都认为自己是对的，然后就由罪恶衍生出更多的罪恶，悲哀衍生出更多的悲哀，永远找不到出路。——《风之谷》 只要活着，就有希望。——《风之谷》 一个人的时候，怎么过？就算再难以承受，其实到最后我们总能走得过来。——《魔女宅急便》 世界这么大，而找到真正喜欢可以落脚的地方，又实在
久石让音乐赏析宫崎骏动画背景音乐赏析
久石让音乐赏析宫崎骏动画背景音乐赏析 文档编制序号：[KKIDT-LLE0828-LLETD298-POI08]
回归心中的世界 ——久石让动画电影音乐赏析 有人说宫崎骏的成功，是因为有了久石让的音乐；就如同周星驰魅力后有石斑瑜的配音一样。其实，很难说是久石让选择了宫崎骏，还是宫崎骏造就了久石让。总之，这两个人的结合不得不说是日本动画电影界一个深远的影响。 我很爱看动漫，特别是宫崎骏的作品，不仅是因为其影片精彩的情节，梦幻瑰丽的画风，还有每部电影中的音乐总能带给我无限的喜悦与感动。 比如宫崎骏和久石让合作的第一部影片《风之谷》，这应该算是让“久石让”这个名字响彻世界的第一声吧。当时在看这部片子的时候，特别喜欢娜乌西卡被解救，包裹在虫王金黄色触须里的这个片段，梦一般迷离。结合着久石让为其配的《娜乌西卡的安魂曲》中由小女孩哼唱的中的《远去的日子》这部分，让我以为这是虫王的声音，大自然的音乐，孩童般可爱，纯洁，善良，更烘托出了人与大自然和谐，战争结束时的那份欢悦，也预示着一个新的开始，我似乎感受到了一轮新日闪耀着升起。娜乌西卡是整部动画的灵魂人物，她的情绪她的想法以及她的情感都是由这些音乐表现出来的。她是希望与勇敢的化身，善于用心去捕捉心灵的歌声，在人类与虫族之间架起心的桥梁，而久石让的音乐却架起了人与人心灵间的桥梁。创造音乐，用音乐去倾诉，用音乐去沟通，这便是久石让的音乐触动人心，震撼人的情绪厉害之处。 久石让创作的另一首曲子《the girl who fell from the sky》以让人落泪的优美曲调和动人心弦的美妙音律闻名世界，《天空之城》这部动漫大片都成为其代名词，它忧伤地流淌在喧闹的手机铃声里，空灵孤清的音乐盒里，浮躁却渴望平静的人们的心里。每一次听到它时，不管是在人流浮动的饰品店拨弄着音乐盒，还是夜晚时分走在稀稀落落人流的小道上听着校园广播，都会觉得它本身即具有一种惊心动魄的凄美。在茫茫人海中，
动漫赏析论文
学号：201006010414 姓名：刘文春日本动漫大师宫崎骏和他的动漫 宫崎骏简介： 宫崎骏，日本动画大师。1941年1月5日出生于东京都文京区。在家中四兄弟中排行老二。宫崎骏可以说是日本动画界的一个传奇，可以说没有他的话日本的动画事业会大大的逊色。他是第一位将动画上升到人文高度的思想者，同时也是日本三代动画家中，承前启后的精神支柱。宫崎在打破手冢巨人阴影的同时，用自己坚毅的性格和永不妥协的奋斗又为后代动画家做出了榜样。他的每部作品，题材虽然不同，但却将梦想、环保、人生、生存这些令人反思的讯息，融合其中。他这份执著，不单令全球人产生共鸣，更受到全世界所重视，连美国动画王国迪士尼，都要斟介宫崎骏的动画电影发行版权（亚洲地区除外)。 他不止一次的说道：“动画是一个如此纯真、朴素，又可让我们充分发挥想象力来表 现的艺术。”由此可见他对动漫的热爱。 宫崎峻动画作品一览： 早期参与制作： 1·太阳王子霍尔斯大冒险(1968)剧场2·穿长靴的猫(1969)剧场 3·鲁邦三世(1971)TV 4·熊猫家族(1972)剧场 5·阿尔卑斯山的少女(1974)TV 6·寻母三千里(1976)TV 7·未来少年柯南(1978)TV 8·红发少女安妮(1979)TV 9·鲁邦三世——卡里奥斯特罗城(1979)剧场 GHIBLI时期作品 1968年：《太阳之子》（又译《太阳王子》） 1973年：《熊猫之家》（又译《熊猫家族》） 1978年：《未来少年科男》 1984年：《风之谷》——————已看1986年：《天空之城》——————已看1988年：《龙猫》——————已看1988年：《再见萤火虫》（又译《萤火虫之墓》、《萤火挽歌》） 1989年：《魔女宅急便》（又译《小魔女限时专送》）——————已看1991年：《岁月的童话》（又译《回忆点点滴滴》）——————已看1992年：《红猪》（又译《飞天红猪侠》） 1993年：《听到涛声》
宫崎骏经典台词中英版
1.我不知道离别的滋味是这样凄凉，我不知道说声再见要这么坚强。 I do not know the taste of separation is so bleak, I do not know to say goodbye so strong. 2.岁月永远年轻，我们慢慢老去，你会发现，童心未泯，是一件值得骄傲的事情。 Forever young years, we slowly grow old, you will find a playful spirit, is a matter of pride. 3.怕什么路途遥远。走一步有一步的风景，进一步有一步的欢喜。幸福，在路上。 Fear of what the distance involved. Go one step further step in the landscape, the further step of joy. Happiness, on the road. 4.无畏孤单。因为这世上，肯定有一个人，正努力地走向你。 Fearless alone.Because in this world, there must be a person, working hard towards you. 5.喜欢这样温暖而寂静的阳光，透过绿色的树叶，像水一样地倾泻下来。 Like warmth and the silence of the sun through the green leaves, like water pouring down. 6.总有一次哭泣，让人瞬间长大。 There is always a cry, people instantly grow up. 7.很多时候，很多事情，走不到所希望的结局，错的不是人，是时间，是命运。 In many cases, a lot of things, able to get the desired outcome, the wrong people, time is fate.
美术鉴赏感受宫崎骏动画作品的情感表现
感受宫崎骏动画作品的情感表现 在这个学期美术鉴赏的学习中，老师在课堂上给我们放映了两部宫崎骏的动画作品，分别是《龙猫》，《借物少女艾莉缇》对此我感触颇深，并且在课下时，我也自己找到了他的许多其他的作品观赏，在欣赏动画的同时，我感触深刻的是，在欣赏他的动画之时可以让自己毫无顾忌的放松自己的精神压力，并且觉得自己就像走进了一个新世界一般。说实话以前的我对动画不是特别感兴趣，但是在欣赏过这几部作品之后，宫崎骏的那种空灵自然童真的动画王国吸引了我，使我沦陷，并且不断的拨动着我内心中的那根感性与情感的琴弦。让我感受到动画作品作为一种艺术形式，如果作者运用得当，因此它传达情感的能力是非常强大的，不仅会传达出作者本想传递的信息与情感，同时也会给你带来独特的感受，因为每个人领悟力是不尽相同的，欣赏的角度也是不同的。 在宫崎骏的动画作品中，我觉得可从以下几点来分析，影响宫崎骏动画作品情感展现与传达的因素。 一、首先人物是一部动画作品的灵魂，是作者的精神世界与实体世界结合的产物，所以动画中的人物的情感变化（内心世界的变化，以及外部行为），甚至人物的外貌特征，以及衣着都是表现与传达情感不可缺少的方式。在宫崎骏动画中，我们可以看到他的动画中的人物主要是以孩子为主题的，在他的动画中，孩子的一颦一笑，一动一静，都是无比传神的，但是在我看来，他们虽然无一例外的都是孩子的形体出现，并且显示出孩童的躯体的柔弱与精神的幼稚，但是在一
些困难与挫折面前他们却拥有无敌的智慧与能力，他们不会害怕，即使恐惧也只是暂时的，他们总是有无穷的勇气，正如那句话说的一样，他们初生牛犊不怕虎的无畏精神，正如千寻那般为了拯救自己爸爸妈妈，不惧恐怖的另一个世界；正如艾莉提那般为保卫自己家园的安宁，以身犯险来到人类世界；在动画的情节一步步铺展开来之时，人物的内心世界是一点点的改变的，变得更加无坚不摧，但是他们依然有自己的童真世界，而现实世界的我们总是没有那么坚强，富有那么多童真。又有多少人外表强大，内心却脆弱不堪一击呢？只想逃避事事的纷扰，也许在宫崎骏动画中，这也许是一种反差的运用，外形的柔弱与内心世界强大的鲜明对比。 二、动画中的配乐也是烘托与传达情感的能力也是不可小觑的。在宫崎骏动画中，那些悠远空灵的乐曲是一个典型的标志。在乐章的领入中，带我们走入一个故事的世界，并沉湎其中，音乐可以展现出人物的快乐，忧伤，平静等等。而在宫崎骏动画中运用最频繁的音乐基调还是平静，祥和，在他的音乐中不断地使自己的灵魂得以圣水般的洗涤，让自己归于平静，归于最初的自己，归于自然。这也许是他动画的目的所在，它使我们寻觅到现实世界不存在的寄托。 三、动画中描绘景物与人物的笔触也是传达情感的重要手段。在宫崎骏的动画中，大多数笔调是向自然贴近的，清新简洁。它可以用寥寥数笔描绘出一个村庄的模样，一个人一朵花的形状，简洁却不失味道。在他的动画中，我感到最令我沉醉的是那葱繁茂密的参天大树，看着他们，甚至让我无尽的感动，还有那一片片看似偏僻的村落，是
论文：动画和动漫的区别
论文：动画和动漫的区别 动画和动漫的区别 动漫,它是一个新名词，“动漫”作为一种流行文化，发源于日本。其实在日 本至今还没有“动漫”的概念。 “漫画”、“动画”、“卡通 起源20世纪初的美国和法国，是将静止的单幅图片链接成具有动感的连续画 面的一种电影技术，随着迪斯尼乐园的成功推广而风靡全球。日本早期的アニメ追随欧美，用作宣传广告或采用历史题材，尚缺乏“漫画”的要素，所以称作“动画”，与中文“动画片”意思相同。“动漫”与“动画片”的最大区别在于一个“漫”字，因此在讨论中不少人使用“漫画” “漫画”在日本是一种独特的文化，不仅面向儿童、青少年，大学生几乎人人迷恋各种档次的漫画，甚至连公司的白领也常常在上下班的电车上沉湎于漫画杂志。日本漫画——尤其是连续漫画的画面，突破传统“动画”的格局与技法，几副画面重叠在一个框架内，画面内插入对话，平面构图中隐含动感和音响要素，具有立体视觉效果，离アニメ仅一步之遥。现在我们所说的日本“动漫”，绝大部分是杂志漫画的音像化制品。从这个意义上说，与“动漫”最接近的日语应该是“漫画”。< 不过，中国的“动漫”不是日本漫画的翻版，作为一种大众文化载体，其含义更加广泛。不仅包括静态的漫画杂志、书籍、卡片，还包括动态的漫画音像制品，甚至还包括漫画的周边产品和cosplay(模仿秀)之类。< “ 动漫是一种心情,它是我们无奈的生活在这个充满压力的社会里的解压密码.毕竟你就生在这个地方,学习,就业天天在你眼前晃来晃去,想避开不太可能.换到动漫心情时就不一样了,这里没有世俗的喧嚣,没有师长们挑剔的眼光,没有妈妈的唠
叨,也没有陌生人的忽视……总之没有在现实社会中会给你带来压力的因素.进入这里之前,你只需要作一项准备:放松,放松你的神经,暂时把不快的事情放开,去体验与自己完全不同的经历就行了.其实在动漫里也有现实中的成分,有活生生的人,也有大千世界中的飞禽走兽,发生的故事有很多在真正的世界里也出现过,之所以还去看,就是因为看到同样的事情,感觉不一样,借一句名人的话说,就是“源于现实,有高于现实”.明知道那里面的都只是人为设计出来的情节,可看过的人又有谁能说出,完全没有被那错综复杂的情节吸引过,没有被其中某人或谋事打动过? 一、漫画的起源和发展朔本求源，漫画自诞生那天起，就标志着它高贵的艺术血统，据史料记载，早在十五世纪的欧洲一些夸张变形人物形象就出现在绘画作品中。有史可查的是意大利文艺复兴时期的著名画家达?芬奇和英国产业革命时期的画家威廉?贺加斯在他们的素描稿和油画中频频出现一些夸张变形人物造型，尤其是贺加斯的代表作《打瞌睡的教友》、《时髦婚姻》、《性格与漫画》等，标志着近代西洋漫画的形成。而有"现代漫画之父"之称托马斯?罗兰森。他虽然受到贺加斯很大影响，但在人物造型上以及立意上更具有现代意识的漫画特征，奠定了现代西方漫画的风格。从这段叙述中，我们感受到讽刺漫画最早在欧洲形成的雏形，也许是漫画的夸张变形特征，以及指桑骂槐的隐喻性，在它萌芽期就成为教派之间斗争中血不见刃的利器。随着资产阶级的兴起，它又承担起政治派别斗争的重要任务。随着社会的不断发展，讽刺漫画已不能满足人们的精神需求，漫画逐渐向多元化拓展。虽然20世纪以来漫画家继续用其犀利的画笔针砭时弊，不过随着个性化社会的到来，随着人们越来越关注于自身生活和感觉的体验，曾经是政治斗争工具的漫画，发展成为具有人性化特征的幽默画，更加贴近普通人的日常生活，同时漫画不断派生出不同风格和内涵的漫画艺术作品，使漫画赢得更大的发展空间。正是在这个意义上，当我们提及现代漫画的时候，我们在很大程度上所指的不仅仅
宫崎骏动画赏析
宫崎骏动画赏析 -《动画欣赏》结课论文 班级：通信工程0902班 姓名：姬文超 学号：090404033
宫崎骏动画赏析 谈到宫崎骏的时候，首先想到的不是任性自然的风，透明清澈的水，变化万端的云，不是飞行，少女，魔法，甚至不是自然和人类的永恒主题，而是另外一个和宫崎骏同样可以称为巨匠的人：金庸。 同样渊博广阔的知识，同样深沉厚重的依托，同样前无古人的使得被认为是通俗幼稚以至低级的文艺形式成为经典，也同样在解剖世界的同时解剖着自己，最后到达了寂寞高手的地步。 如同金庸从“武侠”到“侠之大者”到“无侠”到“反武侠”的过程一样，宫崎在动漫画中，亦反映着自己相似的里程。宫崎骏亲自监督的六部动画，既：风之谷，天空之城，龙猫，魔女宅急便，红猪和幽灵公主，再加上最能代表宫崎思想转变历程的漫画巨着《风之谷》，无不留下宫崎自己对世界宇宙自然和人类解读的痕迹。(图:天空的城市:天空之城) 可是，如果要全面回忆的话，且让我们放慢脚步，一切从最初开始…… 出生于1941年东京的宫崎骏，在四兄弟中排行第二。宫崎的母亲是个严格而聪明的女性，对宫崎一生的影响甚大。看过《天空之城》的人，大概绝对不会忘记狡猾而可爱的海盗婆婆吧？虽然长像不同，但海盗婆婆的个性和宫崎的母亲可是颇为神似哦。而47年，由于母亲患结核病而造成的灰暗悲惨的家庭，亦在《龙猫》中有着一丝影子。从小就喜爱漫画的宫崎经常喜欢涂画一些军舰、飞机之类的东西，不过多年前在粗燥的纸上幻想着飞行，魔法的小男孩大概不会想到，自己有一天真的可以成为开创一代动画事业的宗主吧？ 说起来真正燃起宫崎对于动画兴趣的影片呢，也许大家也会记得一部描述残酷的冰雪女王，小男孩冰的心和女孩溶解冰心的热泪的古旧影片吧？没错啊，就是现在回想起来无论是人物，原画还是情节，都只是属于古董级的幼稚的俄国动画片《雪之女王》耶！！正是这部动画，燃起了宫崎骏心中的创作的火焰哦，乃至若干年以后，他仍然充满着崇敬的回忆着：“我看到了动画的制作是何其慎重且值得珍惜的事业” 1965年秋天，宫崎骏自愿帮忙高田勋导演的《太阳王子》，担任场面设计及原画，从而走上了动画制作的“不归路”。虽然如果现在回首的话，《太阳王子》
动漫艺术赏析论文2010
动漫艺术赏析论文 课题名称：分析世界部分动漫强国的发展经验谈谈如何发展中国动漫产业 系部： 专业： 班级： 学号：-------------- 姓名：XXX 指导老师：XXX 提交日期：
目录 1.绪论 (3) 2.美国动漫 (3) 2.1美国动漫史 (3) 2.2美国动漫发展给中国动漫发展的启示………………………..3-4 3.日本动漫史 (4) 3.1日本动漫史 (4) 3.2日本动漫发展给中国动漫发展的启示 (4) 4.俄国动漫史 (5) 4.1俄国动漫史 (5) 4.2俄国动漫发展给中国动漫发展的启示 (5) 5.韩国动漫史 (5) 5.1韩国动漫史……………………………………………5-6 5.2韩国动漫发展给中国动漫发展的启示………………6-7 6.这些动漫强国给中国动漫发展的启示 (7) 7.参考文献地址 (8)
1.绪论 一直以来中国动画给人的感觉非常糟糕，故事情节俗套，人物不够精美，技术处在非常低的档次。但随着国家对动漫产业的大力支持，大量资金投入其中，漫画方面已经上了一个很高的档次，漫友文化机构更是成为了孕育漫画家的摇篮。漫画发展起来了，动画也跟着发展。但相比起其它动漫强国（美日俄欧洲和韩国），中国的动漫发展还没有突出其自身的特点，还需要借鉴其发展经验，不断完善动漫产业，根据这一课题，本人查阅大量资料，做了一些深刻的剖析和研究。 2.美国动漫 2.1美国动漫史 美国第一部动画片出现于1907年，至2002年为止，经历了5个发展阶段。 1907～1937年是开创阶段。1907年，第一部动画片《一张滑稽面孔的幽默姿态》由美国人布莱克顿拍摄完成，美国动画片史正式开始。 1937～1949年是美国动画片的初步发展时期。1937年，迪斯尼公司推出了《白雪公主》，片长达74分钟，这在美国动画片史上是个史无前例的创举，继而推出《木偶奇遇记》《幻想曲》《小鹿班比》等动画长片。 1950—1966年是美国动画片第一次繁荣时期。这个时期，迪斯尼公司几乎每年都推出一部经典动画片，如《仙履奇缘》《爱丽斯梦游仙境》《小姐与流氓》《睡美人》，等等。其他的动画制作公司在迪斯尼公司的排挤之下纷纷关门停业，迪斯尼公司成为动画电影业的霸主。1967～1988年是美国动画的蛰伏时期。 1989年，迪斯尼公司推出了《小美人鱼》，获得了极大成功，标志着美国动画片又一次进入繁荣时期，一直持续至2002年。 2.2美国动漫发展的特点及其历史经验 美国动画片经过长期的发展，形成鲜明的特点。它以剧情片为主，情节曲折，生动有趣，人物性格鲜明，音乐优美动听，引人人胜，特别注重细节的刻画，做到了雅俗共赏，适合绝大多数观众的审美口味。多以大团圆结局，悲剧性的影片很少，努力迎合广大观众的心理需求。人物造型设计规范，与生活中的原形差别不大，大多不大变形，形象优美；动物形象大都作大幅度的夸张：大头、大眼、大手、大脚，成为被世界各国广泛借鉴的卡通模式。到了20世纪末，大量运用数字技术与电影技术结合，使画面更趋逼真形象，达到完美的画面效果。美国善于塑造典型，推出动画明星，从1914年的恐龙葛蒂到2002年的小马王斯皮尔特和怪物史莱克，美国为世界动画艺术宝库推出了难以计数的具有各种造型和各种鲜明性格的为全球人稔熟和喜爱的动画明星，这是任何一个国家都难以与之比肩的。美国动画片在世界动画史上占有重要的地位，它一直引领着世界动画片的潮流和发展方向。
宫崎骏经典句子
xx经典句子 [标签:栏目]，xx经典句子 1、那个第一个向我表白的人，谢谢你让我知道了人生的第一次被爱。 2、任何一件事情，只要心甘情愿，总是能够变得简单。 3、这个世界上，你可以碰到机遇，而绝不可能碰到“神”，自己的路，还是得自己走！ 4、每个人心中都住着一个孩子，每个女孩子心里都有一座城堡。 5、世界这么大，人生这么长，总会有这么一个人，让你想要温柔的对待。 6、心简单，世界就简单，幸福才会生长；心自由，生活就自由，到哪都有快乐。没心没肺，才能活着不累。 7、幸福这东西，一点都不符合牛顿的惯性定律，总是在滑行的最流畅的时候嘎然而止。 8、到不了的地方都叫做远方，回不去的世界都叫做家乡，我一直向往的却是比远更远的地方。 9、从一个城市到另一个城市，只有靠自己努力。学会长大，学会承受，学会哭过之后，还可以微笑地拥抱爸爸妈妈。 10、有时我沉默，不是不快乐，只是想把心净空。 11、我们都是流浪的孩子，只希望有一天，我们能看到属于自己的城市。 12、世界这么大，而找到真正喜欢可以落脚的地方，又实在是难。 13、离去，让事情变得简单，人们变得善良，像个孩子一样，我们重新开始。 14、我们的孤独就像天空中漂浮的城市，仿佛是一个秘密，却无从述说。
15、在两个人的世界里，管他的风雨雷电飞沙走石天崩地裂，只要能在一起就足够了。 16、什么时候我们开始无法像孩子一样肆意地大呼小叫了？心里的小情绪堆积得像山一样高，直到溢出来。与其如此，不如永远像孩子一样。 17、微小的幸福就在身边，容易满足就是天堂。 18、回忆，有时令人嘴角上扬，有时也能让人潸然泪下。 19、是因为你错过了，别人才会遇见；因为别人错过了，所以你才有机会拥有。 20、做自己就好，我就是懒散自嘲虚荣浪费幻想游移也许自私，这是我的自我，优雅从不属于我，清高从未驻足过。 21、我不知将去何方，但我已在路上。 22、过去我没有来得及珍惜的人，请你们珍惜自己。过去没有来得及珍惜我的人，请珍惜现在或将来的人吧！ 23、孤独，是留给自己思考的时间。 24、有些烦恼，丢掉了，才有云淡风轻的机会。 25、人生的每一个清晨，都该努力，不能拖延。 26、想开了就是净土，想不开就是地狱，忧郁了就是人间。 27、一件事的结束意味着另一件事的开始。有时候结局很伤人，但是新的开始却能弥补之前的痛苦。 28、曾经发生过的事请不会忘记，只是想不起来而已。 29、童年是一首忧郁的诗，赤诚却不明媚，美丽而不美好，有时甚至是羞于见人的，却让每个人流连忘返。
宫崎骏影视动画作品的艺术特色分析
宫崎骏影视动画作品的艺术特色分析 【摘要】动画是一门很高深的幻想艺术，可以将现实不可能看到的事物增添一些人类的想像力和创造力转化为现实，更容易直观表现人们的感情并抒发人们的情感。宫崎骏用其隐晦的笔法和独特的视角描绘出一个个奇妙梦幻的世界，并巧妙地运用视听语言赋予画面别样的感观享受。本文从日本动画大师宫崎骏的影视动画作品入手，从主题特色、风格特色、视听效果特色三个角度来对其影视动画作品进行艺术特色分析。 【关键词】日本；宫崎骏；影视动画作品 从1968年的《太阳王子霍尔斯的大冒险》到2013年的《起风了》，不难发现，在其不同时期的动画作品中都体现着他独特的世界观、历史观、人生观和艺术观。并且，还构筑了一个令人叹为观止宫式世界，干净的画面配上时而空灵、时而轻快、时而震撼的音乐，让人不由自主的深陷其中，发现、体会、探索并深思其中暗藏的人生哲理。更值得惊叹的是，他的动画作品大多以坚强且独立的女孩或年轻女性为主角，以她们独特的视角反映不同题材的故事，把令人反思的讯息融入其中，用其独特的创作手法将环保、人生、梦想、生存等要素淋漓尽致的展现在作品中，成功的塑造了一个个
活灵活现的人物，触动着我们的心灵。 一、宫崎骏影视动画作品的主题特色 人文主义的深刻体现 人文主义是指社会价值取向倾向于对人的个性的关怀，注重强调维护人性尊严，提倡宽容，反对暴力，主张自由平等和自我价值体现的一种哲学思潮与世界观。宫崎骏的影视动画作品以关注环境、战争、人生、梦想、真情等为主题，将人与人、人与自然之间的关系作为主线展开叙述。其前期的作品主要表现人与自然之间的关系为主，后期的作品主要探讨人与人、社会之间的关系为主。《风之谷》、《龙猫》、《千与千寻》等都用人物细致入微的演绎展现她们心中极致的爱。 女性主义的完美诠释 宫崎骏在其影视动画作品中善用女性的视角隐晦的去揭示那些被我们忽视的问题——人与自然的不和谐、环境的污染、战争的伤害等。很显然，这些主题恰恰是需要全人类甚至是全世界共同关注的。其影片中的女主角既有女性的柔美与温和，又有在面对困难与危险时的坚毅和刚强，很显然这些人物的塑造成为影片中美好与胜利的化身。《幽灵公主》、《哈尔的移动城堡》等作品中的女性形象用她们的行动诠释着生活的意义。 宫崎骏通过动画使人文主义和女性主义的主题得到最
动漫影视赏析论文要求
课程: 动漫影视赏析考试形式: 论文 一、论文要求 1、思想：主题明确,要有新意；结构完整；层次清楚，语言流畅。阐述自己的观点。可参考文献，要有自己的观点和真情实感。 2、独立完成论文写作,不得抄袭、剽窃他人文章,如有雷同，成绩为零。 3、格式、字数：（姓名、学号、专业放在封面或者页眉） a.论文具备标题、关键字、摘要、参考文献或网上文章网址 b.字数1500字以上；书写打印皆可。（影视评论及写作ppt-课程邮箱） c.字体：文章题目标题小二黑体，文章段落标题（观点）小四加黑，文 章内容小四宋体。 d.打印页面设置： A4，上下左右边距均为2.5厘米；行间距：1.25倍 4.提交时间：最后一次上课（主校区12.4建设路12.2）交， 二、论文题目：（三选一）： 1.选择一部动画片，选取一个或多角度进行分析，从造型特点、角色分析、音乐、色彩、故事情节、艺术特色导演等，题目自拟。 2.定格动画（偶类动画）或者传统手绘动画是否会被电脑动画所取代，以影片为例说明谈谈你的看法？ 3你喜欢哪种风格，哪个国家，哪位大师的作品？分析其原因 2012本课程观赏动画片 电脑动画：《怪物史莱克》《料理鼠王》《穿靴子的猫》（美国、法国）《兰戈》《怪物史莱克1-4》《长发公主》《飞屋环形记》 偶类动画：《僵尸新娘》《超级无敌掌门狗》《崂山道士》《玛丽与马克思》《圣诞夜惊魂》 手绘动画：《埃及王子》《美女与野兽》《美丽都四重奏》《我在伊朗长大》《丁丁历险记》《千与千寻》《悬崖上的金鱼姬》《大闹天宫》《我在伊朗长大》《三个和尚》《种树的男人》《摇椅》《机器猫》《樱桃小丸子》《记忆中的木屋》《公厕爱情故事》《纽约》《父亲》 水墨动画:《小蝌蚪找妈妈》《山水情》《牧笛》
宫崎骏动画经典语录
宫崎骏动漫经典语录 我们别无选择，只能从这个流感盛行的世界出发。——宫崎骏谈《On Your Mark》 我们用毒品、体育竞技或宗教等逃避对现实的关注。——宫崎骏谈《On Your Mark》 即使是在憎恨和杀戮中，仍然有些东西值得人们为之活下去。一次美丽的相遇，或是为了美丽事物的存在。我们描绘憎恨，是为了描写更重要的东西。我们描绘诅咒，是为了描写解放后的喜悦。——《幽灵公主》企划书 蒙古人就是靠草为生的，各种生物吃了草，然后人再从生物身上取得盐分、肉和皮。死亡的生物尸体也归给其他生物、归於土，而滋养了草。蒙古人在这个巨大的食物链和生命循环体系中生存，也看到自己的存在。和他们的精神生活相较，我们现在的精神面是何等的贫乏?——宫崎骏谈《幽灵公主》(《日本文摘》) 当我决定成为一个动画师时，我决心绝对不抄袭任何人。 我们的孩子们生于一个爱滋病和毒品遍布的世界，谁又会知道还有其它什么别的东西。即使世界的人口高达100亿，我们仍然将生存下去——我们或许会不安、挣扎、尖叫，但是依然会活着。 当我开始做《风之谷》时，我的观点是一种灭绝的观点;当它结束时，我的观点是一种共存的观点。人们不能够太自大。我们必须意识到我们只是这个星球上众多物种中的一个小物种。如果我们希望人类再生存上一千年，现在就必须为它创造一个环境。那正是我们正在尝试做的事情。 宫崎骏谈论日本当前的教育： 有一只不在母猫身边长大的小猫，长大后自己也生了小猫，小猫一爬出窝，它就紧张地把孩子叼回去。渐渐地小猫的活动范围越来越大，但它还是想办法将它们叼回去。到最后，小猫根本就不听它的话了，它竟然发了疯，在屋里狂奔而死。(摘自《出发点·国家的前途——宫崎骏与筑紫哲也的对谈》) 千与千寻: 「我拍这部电影时，就希望看了这部电影的孩子们长大了、老了,还会想带自己的孩子重看这部电影.其实,我本来也想,让现在的老公公老婆婆看了,也会情不自禁地建议他们的孩子去看....」 「猪象征着贪婪,然而归根结底它们仍有几分可爱,所以你不会真的忍心去憎恶它们,这正如我对人类的感受.」 幽灵公主:
日本动漫赏析论文资料
宫崎骏是日本著名动画片导演，他可以说是日本动画界的一个传奇，可以说没有他的话日本的动画事业会大大的逊色。他是第一位将动画上升到人文高度的思想者，同时也是日本三代动画家中，承前启后的精神支柱。宫崎在打破手冢巨人阴影的同时，用自己坚毅的性格和永不妥协的奋斗又为后代动画家做出了榜样。其在全球动画界具有无可替代的地位，迪斯尼称其为“动画界的黑泽明”，获奖无数。纵观宫崎骏的主要作品，我个人觉得有以下一些艺术特色： 一、极具东方神秘色彩，历史气息厚重，文化信息承载量较大。这个和他本人的生存地域和文化影响分不开，比如《幽灵公主》中就将历史设定在日本的室町时代，故事的发生和特定的历史阶段有些契合。在他作品中，龙、狸猫、灵兽、龙猫等极具东方文化色彩的形象深刻地影响着一代又一代的观众。比如在《百变狸猫》当中，狸猫们为了赶走人类而进行的那场旷世奇闻的巡演。里面体现出了很多具有东方气息的活动，狸猫们每变换的每一种角色，都可以透过这个形象在历史中找到相应的文化对应符号。此外，在他的每一部作品中都能找到很多极具东方艺术特色和风格的建筑和构景，特别是《千与千寻》中“汤婆婆”居住地那座“油屋”整体的布局，很有中国古典建筑和日本奈良时期建筑的特色。 二、极其精美的画面，特别是故事发生地环境，大多是一种超越了现实的纯自然状态。这种状态在现实中很难找到原型，很大程度上可以这么来说，这种美，是作者本身的想象，也是整个人类应有的理想。在《哈尔的移动城堡》中，白雪皑皑的峻岭、碧波盈盈的湖泊、夕阳西下的大海、绿草如茵的农庄、百花繁茂的大地……每一幅图画就是一幅典型的中国古典式的山水田园图。比如《龙猫》中对于日本乡村那种最自然、最原始状态的刻画，树可以穿越云端，小桥流水人家的画面此起彼伏在整部作品。在《幽灵公主》中，麒麟兽安身的那个山谷可以称得上真正的“世外桃源”和人类精神意义上的“自然风景”，那种美令人瞠目结舌，让人觉得任何言语在那样的图画面前都显得如此苍白无力了！ 三、人类的不合理就在于对于美的毫不理智的破坏。正因为如此，在宫崎骏的作品中有一种很强的悲天悯人的环保意识，这种意识已经超越了时代的局限，可以给整个人类以极强的启示和警告！集中反映这点的就是《幽灵公主》，故事本身就是通过人类在自我扩张对于森林破坏这个主题展开的，幻姬是人类的代表，珊是森林和自然地代表，阿席达卡则是二者之间的平衡体。在《百变狸猫》当中，众多狸猫那些行
宫崎骏作品经典语录
千与千寻》宫崎骏经典语录 1.人生就是一列开往坟墓的列车，路途上会有很多站，很难有人可以自始至终陪着走完。当陪你的人要下车时，即使不舍也该心存感激，然后挥手道别。 2.不管前方的路有多苦，只要走的方向正确，不管多么崎岖不平，都比站在原地更接近幸福。 3.我不知道离别的滋味是这样凄凉，我不知道说声再见要这么坚强。 4.曾经发生过的事情不可能忘记，只不过是想不起而已。 5.我只能送你到这里了，剩下的路你要自己走，不要回头。 6.人永远不知道，谁哪次不经意的跟你说了再见之后，就真的不会再见了。 7.已经走到尽头的东西，重生也不过是再一次的消亡。就像所有的开始，其实都只是一个写好了的结局。 8.用善意的心情去理解别人的话，会让世界单纯美好容易。世界如此之大，我却能幸运地遇见一些人。 9.我不知道将去何方，但我已在路上。 10.一条路不能回头，就是一生要走许多路，有成长之路。很多事情不能自己掌控，即使再孤单再寂寞，仍要继续走下去，不许停也不能回头。 11.他喜欢她，无关爱情。她幸福了，于是他也幸福了。 12.因为遇见你，我才知道我也能拥有美丽的记忆。所以，无论你怎么对待我，我都会用心去宽恕你的恨，用心去铭记你的好。 13.人们常常会欺骗你，是为了让你明白，有时候，你唯一应该相信的人就是你自己 14.很多事情不能自己掌控，即使再孤单再寂寞，仍要继续走下去，不许停、也不能回头。 15.食物有很强大的治愈力量。 16.这世上有一条路无论如何也不能走，那就是歧途，只要走错一步结果都会是粉身碎 骨。 17.这个世界真的很现实，每个人都在为着同一个目的，不惜一切代价努力着，心甘情愿的成为金钱的奴隶，死心蹋地的付出。 18.只有一个人在旅行时，才听得到自己的声音，它会告诉你，这世界比想象中的宽阔， 这个世界上，你可以碰到机遇，而绝不可能碰到“神”，自己的路，还是得自己走 19.一直向前走。千万别向后看。否则就永远回不去那个世界了。